Objavljeno: 4. jula 2014

Arhitekte Rusije druge polovine 18. veka

Druga polovina 18. veka u ruskoj istoriji je stabilizacija ruskog političkog sistema nakon dugotrajne ere dvorskih prevrata, dugotrajne vladavine Elizabete Petrovne i Katarine II. Klasicizam je postao glavni umjetnički stil.

Vasilij Ivanovič Baženov(1738-1799) - čovjek koji je u potpunosti odražavao ideale, uspjehe i neuspjehe svog doba. Rodom iz Kaluške provincije. Sin seoskog čitaoca psalama. Poslan je na školovanje na Slavensko-grčko-latinsku akademiju. Privukao je pažnju svojim uspjesima u nauci. Preporučen je školi Uhtomsky, iz koje su potekli svi glavni arhitekti tog doba. Bio je prijatelj sa Fonvizinom i Novikovim. Studirao u Parizu i Rimu. U Sankt Peterburgu, Bazhenov nije bio u potpunosti tražen, pa se preselio u Moskvu. Tamo je angažovan na popravci i rekonstrukciji ansambla Kremlja. Upravo je to bio posao koji je Bazhenov čekao. Međutim, projektu nije bilo suđeno da se u potpunosti realizuje, što je bio strašan udarac za arhitektu.

Pashkov House u Moskvi (1784-1786) - struktura koja se smatra stvaranjem Bazhenova. Međutim, nisu sačuvani nikakvi ozbiljni dokumenti koji potvrđuju autorstvo Bazhenova. Samo usmena glasina pripisuje ovu zgradu Baženovu. Ovo je jedna od zgrada sadašnje Državne biblioteke. Kuća je izgrađena po narudžbini sina Petra Velikog. Bio je neobičan čovjek, dovoljno bogat da si priušti neobičan projekat u centru Moskve direktno preko puta Kremlja. Kuća Paškova je dugo vremena bila jedino mesto odakle se odozgo moglo gledati na kule Kremlja. Centralni volumen sa trijemom sa stupovima i okruglom tornjom rotondom na vrhu, i bočna krila, koja, kao jedinstveni dio ove kuće, još uvijek podsjećaju na otvorena krila, kao da se rastvaraju u okolnom zraku i pejzažu; kao da dozvoljavaju ovoj zgradi, raširenoj, da diše, živi i leti iznad Moskve. Brigadir Paškov je malu baštu ispred svoje kuće pretvorio u staklenik, u zoološki vrt, gde su papagaji, paunovi i divlje životinje lutali u kavezima i na slobodi. I ljudi su se držali za rešetke ograde, diveći se ovom fantastičnom spektaklu. I bašta, i čudna stvorenja, i kuća u kojoj je nedruštveni vlasnik sve ove ljepote živio sam. Kompoziciona osnova zgrade je shema svojstvena tadašnjim posjedima zemljoposjednika. Zahvaljujući jednospratnim galerijama, centralna trospratnica je povezana sa dvospratnim bočnim zgradama. Od centralne zgrade niz brdo se spuštaju dvokrake stepenice. Svi dijelovi kompozicije su nezavisni i cjeloviti. Pilastri služe kao ukras za zidove kuće. Četvorostupni trijem naglašavaju centar glavne i dvorišne fasade. Sa strane su statue. Kruna građevine je okrugli vidikovac, koji je okružen jonskom kolonadom. Rub krova je ukrašen balustradom sa vazama. Bočne građevine, na kojima se nalaze stupovi trijema sa frontonima, rađeni su u tradiciji jonskog reda. Tako je počelo nastajanje novog umjetničkog stila za rusku umjetnost - klasicizma.

Inženjerski (Mikhailovsky) zamak u Sankt Peterburgu(1780-1797). Do 1823. godine dvorac se zvao Mihajlovski, a ime je dobio po crkvi Arhanđela Mihaila ugrađenoj u njega. Ova ćudljiva građevina kvadratnog je tlocrta sa zaobljenim uglovima, u koje je upisano osmougaono dvorište. Činilo se čudno savremenicima, naviklim na klasicističke građevine. Građani su bili iznenađeni neobičnom obradom fasada i crveno-bijelom bojom zgrade, koja nikada nije korištena u klasicizmu. Palata je izgrađena kao neosvojivi dvorac, okružen jarcima i pokretnim mostovima. Autor prvobitnog projekta bio je sam car Pavle I, koji je veoma pomno pratio izgradnju palate, gde su ga kobnom koincidencijom ubili zaverenici.

Matvej Fedorovič Kazakov (1738-1812) Zgrada Senata u Moskovskom Kremlju(1776-1787). Generalni plan zgrade dobio je kompaktan i istovremeno geometrijski jednostavan oblik trokuta. Obuhvaća dvorište koje je podijeljeno na tri dijela sa više poprečnih objekata. Glavna fasada je projektovana u obliku četvorostupnog trijema sa zabatom. Ovdje je ulaz u centralni dio dvorišta. Okrugla kupolasta dvorana je semantičko središte cjelokupne kompozicije Senata. Kolonada, rađena u tradiciji jonskog reda, nalazi se na visokom rustičnom postolju. Okrunjen je snažnim, napuklim vijencem. Iznad nje, pravo na bubnju, je kupola okrugle dvorane. Arhitekt je uspio organski uključiti zgradu Senata u arhitektonsku cjelinu Kremlja. Originalnost kompozicije leži u činjenici da se sama kupola okrugle dvorane nalazi na istoj osi sa Senatskom kulom Kremljovog zida, koja označava poprečnu osu Crvenog trga. Tako se pojavljuje jedna skladna slika Kremlja.

Bartolomeo Rastrelli(1700-1771), koga su u Rusiji na svoj način zvali Bartolomej Varfolomej, najupečatljivija ličnost sredine 18. veka, koja je delovala u ruskom baroknom stilu.

Velika Katarininska palata u Carskom Selu(1752-1757). Ova zgrada je složena po svom sastavu, nastala na mjestu stare palate. Zgrada je pod jednim krovom. Sve zgrade nekadašnje palate su sravnjene sa zemljom. Time se nekadašnje galerije pretvaraju u veliku dvoranu i visoke državne stanove. Spolja je desni ugao zgrade iznad glavnog ulaza krunisan kupolom sa jednim poglavljem. Ovoj kupoli na drugom kraju palate odgovara petokupolna crkva. Kompozicija interijera palače izgrađena je na efektu beskrajne dužine niza hodnika, dnevnih soba i drugih svečanih prostorija. Grandioznu palaču odlikuje izuzetan sjaj plastike i dekorativnih radova. Njegove fasade su pune bogate štukature. A boja zgrade bazirana je na kombinaciji intenzivno plavih zidova, bijele - arhitektonskih detalja, pozlate - skulptura i kupola.

Zimska palata u Sankt Peterburgu(1754-1762). Ova građevina je apoteoza baroknog stila. Plan je jednostavan trg sa dvorištem. Njegove fasade gledaju na Nevu, Admiralitet i Dvorski trg. Fasade palate oblikuju se kao nabori beskrajne vrpce. Arhitekta svaku fasadu rješava na svoj način, mijenjajući bujnu dekoraciju i promjenjivi ritam stuba. Stepeni vijenac prati sve lomove u zidovima. Veličina zgrade je ogromna - ima više od hiljadu prostorija, raspoređenih u enfilade, ukrašene rezbarijama, lajsnama i pozlatom. Glavno stepenište je jedan od najluksuznijih interijera Zimskog dvorca. Zauzima ogroman prostor cijelom visinom zgrade. Abažur koji prikazuje bogove Olimpa stvara jarki šareni akcenat. Interijeri koje je dizajnirao Rastrelli uvijek su imali čisto sekularni karakter. To je odluka velike crkve Zimskog dvora. Unutrašnjost mu je poput velike dvorske svečane dvorane, podijeljene na tri dijela. Centralni dio završavao je veličanstvenim rezbarenim ikonostasom.

Peterhof. Glavni značaj ovdje su fontane i sama voda. Pokreću ih prirodni pritisak vode koja se dovodi sa visova Ropšina. Prema riječima umjetnika Alexandrea Benoisa, Petar je gradio rezidenciju kralja mora. Fontane su simboličan izraz vodenog kraljevstva, oblaka i prskanja mora koje prska s obala Peterhofa. Sistem fontana i vodenih kaskada ukrašen je brojnim skulpturama. Samsonovu fontanu izradio je izvanredni vajar Kozlovsky.

J. B. Vallin-Delamot i A. F. Kokorinov. Akademija umjetnosti(1764-1788). Zauzima ukupno cijeli blok na nasipu Neve. Zgrada ima strogi plan, koji je predstavljen upisanim krugom. Krug je predviđen da služi kao dvorište za šetnju. Zgrada je jednako visoka i sastoji se od četiri etaže. Podijeljeni su u parove i čine nosivi dio zgrade, kao i njen lagani vrh. Nemoguće je ne osjetiti duh vremena u fundamentalno novom rješenju ornamenta - strogom i geometrijskom. Odnos prema tradicionalnom sistemu poretka takođe postaje kanonskiji.

Ivan Egorovič Starov (1745-1808) - još jedan arhitekta koji je radio u okviru klasicizma. Poseduje palatu Tauride, sagrađenu za miljenika carice Katarine II - Njegovog Svetlog Visočanstva princa Potemkina-Tavričkog. Sama gradnja označila je činjenicu njegove pobjede nad Turcima Osmanlijama. Gradnja palate trajala je šest godina, a završena je 1789. Predvorje je bilo ukrašeno jahont i granitnim stupovima. U dvorani s kupolom nalazile su se holandske peći od fajansa, ukrašene azurom i zlatom. U centru se nalazila ogromna Katarinina dvorana - Zimski vrt. I sama carica je voljela biti ovdje. Održani su međunarodni prijemi i raskošni balovi. U palati je bio staklenik u kojem su se tijekom cijele godine uzgajale lubenice, dinje i breskve. Car Pavle je dao palatu Konjskoj gardi. Parket je demontiran i odvezen u dvorac Mihajlovski, koji je bio u izgradnji. Tu je prvi put osnovana Državna duma 1906.

Plan:

1. Uvod
2.) Glavni dio.
I.) Arhitektura prve polovine 18. stoljeća: Barok
II.) Barokna arhitektura sredine 18. stoljeća
III.) Preduslovi za nastanak i razvoj klasicizma
IV.) Arhitektura ranog klasicizma (1760-1780)
V.) Arhitektura strogog klasicizma (1780-1800)
3.) Zaključak
4.) Spisak korišćene literature

1. Uvod.
Tokom mnogo vekova ruske istorije, drvo je ostalo glavni materijal u izgradnji zgrada i građevina. Upravo u drvenoj arhitekturi razvijene su mnoge građevinske i kompozicione tehnike koje su odgovarale prirodnim i klimatskim uslovima i umjetničkim ukusima ljudi, što je kasnije utjecalo na formiranje kamene arhitekture.
Česti požari ubrzali su zamjenu drveta kamenom u važnim urbanim strukturama poput gradskih zidina, kula i hramova. Drveni zidovi novgorodske zamisli sa zemljanim bedemom i jarkom spominju se oko 1044. godine, a prvi podaci o kamenoj ogradi datiraju iz 1302. godine. Prvi podaci o kamenoj ogradi Kijeva datiraju iz 1037. godine, Staraja Ladoga - 1116. godine, Moskva - 1367. Uprkos određenim razlikama u arhitekturi u pojedinim delovima Rusije, imala je niz zajedničkih osobina, određenih istim uslovima razvoja. Ovo nam omogućava da govorimo o ruskoj arhitekturi uopšte i njenoj umetničkoj manifestaciji u različitim regionima zemlje kroz istoriju naroda.
Arhitektura je pojava koja proizilazi iz specifične funkcionalne potrebe, koja zavisi kako od građevinskih i tehničkih mogućnosti (građevinski materijali i konstrukcije), tako i od estetskih ideja, određenih umjetničkim pogledima i ukusima ljudi, njihovim stvaralačkim idejama.
Kada se sagledaju djela ruske arhitekture, bez obzira na vrijeme njihove izgradnje i veličinu, jasno je vidljiva proporcionalnost odnosa čovjeka i građevine. Seljačka koliba, gradska stambena zgrada, crkva ili neka druga građevina - sve su to u ljudskoj mjeri, što ruskoj arhitekturi daje humanistički karakter.

2.) Glavni dio.
I.) Arhitektura prve polovine 18. vijeka: Barok.
Sedamnaesti vek označava kraj 700-godišnjeg perioda drevne ruske kamene gradnje, koja je upisala više od jedne izuzetne stranice u hroniku svetske arhitekture. Izdanci novih monetarnih i trgovinskih odnosa i racionalnog pogleda na svet probijaju se kroz okoštale oblike života Domostrojevskog i sholastičke* dogme teologije. Zdravi pogledi služenog plemstva i ekonomski prosperitetnih trgovaca utiču na mnoge aspekte javnog života i njegove materijalne ljuske - arhitekture. Trgovina se proširila, posebno krajem 17. vijeka, sa Njemačkom, Flandijom i Engleskom. Kulturne veze sa Poljskom i Holandijom postaju sve bliže. Širenje vidika i prodor elemenata zapadnoevropske umjetničke kulture u umjetnost i arhitekturu olakšano je zajedničkim stvaralačkim radom ruskih, ukrajinskih i bjeloruskih majstora. Istorijsko jedinstvo tri bratska naroda, u velikoj mjeri zasnovano na zajedničkim arhitektonskim trendovima, međusobno je obogaćivalo njihove vještine. Život je hitno zahtevao izgradnju dvorišta za goste, upravnih zgrada, industrijskih preduzeća, postavljao je nove praktične probleme i primorao arhitekte da traže tehnička i umetnička rešenja. Centralizaciju državne vlasti pratila je regulativa u oblasti građevinarstva. U toku je normalizacija arhitektonsko-tehničke dokumentacije. Poboljšavaju se materijali za projektovanje i izveštavanje, savladavaju se crteži velikih razmera, objedinjuju arhitektonski i građevinski detalji.
Kraj 17. vijeka je spona između drevne ruske arhitekture i arhitekture 17. vijeka, vremena koje je pripremalo teren za novi umjetnički svjetonazor, promovišući kreativnu percepciju tektonskog sistema reda i formiranje majstora arhitekture. za prelazak na redovnu niskogradnju.
Početkom 17. veka, Sankt Peterburg je postao glavni graditeljski centar. Godine 1700. Rusija je započela Sjeverni rat protiv Švedske kako bi oslobodila ruske zemlje i vratila obale Neve Rusiji. Dana 1. maja 1703. godine, ruske trupe ušle su u tvrđavu Nyenschanz (na ušću rijeka Okhta u Nevu). Glavni zadatak sjevernog rata riješen je zauzimanjem tvrđave. Za Rusiju je bio otvoren pristup Baltičkom moru. Trebalo ga je samo osigurati i osigurati. Na račvanju Neve u tri kraka, na malom Hare Islandu dužine i širine oko 750 puta 350 metara, 27. maja 1703. godine, prema crtežima Petra I i vojnih inženjera, osnovana je tvrđava novog tipa bastiona. - Petropavlovska tvrđava. Da bi se pokrilo ušće Neve od mora, 1703. godine počela je izgradnja pomorske baze Kronšlot (Kronštat) na ostrvu Kotlin. Na južnoj obali Neve, skoro nasuprot tvrđave Petra i Pavla, 1704. godine, prema crtežima Petra I, osnovano je brodogradilište-tvrđava - Admiralitet. Pod zaštitom tri međusobno povezane tvrđave započela je izgradnja Sankt Peterburga, koji je 1712. godine postao novi glavni grad Rusije, proglašen carstvom 1721. godine.
__________
*Sholastika (od grčkog scholastikos - škola, naučnik), vrsta religiozne filozofije koju karakteriše kombinacija teološko-dogmatskih premisa sa racionalističkom metodologijom i interesovanjem za formalno-logičke probleme.

Državne i kulturne transformacije u periodu Petra Velikog oživjele su industrijske i javne zgrade i objekte - utvrđenja, brodogradilišta, fabrike, industrijska i ugostiteljska dvorišta, fakultete, bolnice, obrazovne i muzejske prostore, pozorišta i stambene zgrade. Razvoj Sankt Peterburga odvijao se uglavnom duž obala Neve, njenih rukavaca i kanala, zbog velike zamočvarenosti tla i pristupa vodenim putevima.
Postavljanje gradotvornih objekata izvršeno je prema uputama samog Petra I. U početku su naselja prema tradiciji grupirana u naselja. Gradili su se u obliku seljačkih koliba ili gradskih dvoraca sa fasadama, ponekad
ofarbano da liči na zidanje. Jedini primer ranog perioda je kasnije rekonstruisana brvnara Petra I na obali Neve na petrogradskoj strani, obojena spolja da izgleda kao cigla.
Od 1710. godine počele su se graditi samo zidane kuće. Uprkos mjerama prisilnog preseljenja u Sankt Peterburgu, izgradnja je tekla sporo. Ideološki i politički značaj brze izgradnje glavnog grada postavlja važne zadatke za arhitekturu. Grad je morao biti kreiran na osnovu naprednih urbanističkih principa, osiguravajući njegov prestižan i reprezentativan karakter ne samo u svom vanjskom arhitektonskom i umjetničkom izgledu, već i po svojoj planskoj strukturi. Postojao je nedostatak kvalifikovanih arhitekata. A 1709. godine osnovana je kancelarija koja je bila zadužena za sva građevinska pitanja. Pri njemu je stvorena škola za početni studij arhitekture. Očekivalo se da će učenici ove škole steći dublje znanje u arhitektonskim timovima u procesu praktične saradnje iskusnih arhitekata. Međutim, škola i timovi nisu mogli da podrže sve veću kapitalnu izgradnju. Petar I je pozvao iskusne arhitekte iz zapadnih zemalja, što je omogućilo da se gotovo odmah uključe u izgradnju grada. Također odabiru talentovane mlade ljude i šalju ih na studije inženjerstva i arhitektonske umjetnosti u zapadnoevropske zemlje.
U novu prestonicu su 1710. pozvani: Italijani N. Michetti, G. Chiaveri, C. B. Rastrelli, Francuz J. B. Leblon, Nemci G. Matornovi, I. Schendel, A. Schlüter, Holanđanin G. Van Boles. Morali su ne samo da grade, već i da obučavaju ruske arhitekte od studenata koji su radili s njima. Talijani su došli iz Moskve - M. Fontana i fortifikacijski inženjer i arhitekta Domenico Trezzini. U Moskvi su uspješno radili nadareni ruski arhitekti I.P.Zarudny, D.V.Aksamitov, P.Potapov, M.I.Chochlakov, Ya.G.Bukhvostov, G.Ustinov i drugi. Istovremeno, arhitektonsku umjetnost su shvatili i oni koji su poslati u inostranstvo koji su kasnije postali veliki arhitekti: Ivan Korobov, Mordvinov i Ivan Michurin, Pyotr Eropkin, Timofey Usov i drugi. Tako su u novoj prestonici radili arhitekti različitih nacionalnih škola, ali su stvarali drugačije nego u domovini, povinujući se ukusima i zahtevima kupaca, kao i prilagođavajući se specifičnim uslovima grada u izgradnji. Kao rezultat njihovog djelovanja, tadašnja arhitektura Sankt Peterburga postala je svojevrsna fuzija autohtonih ruskih umjetničkih tradicija i formalnih elemenata donesenih iz zapadnoevropskih zemalja.

Ruski, italijanski, holandski, nemački i francuski arhitekti su u ruskoj prestonici podizali vile, palate, hramove i državne zgrade, čija je arhitektura imala zajedničke umetničke karakteristike koje su definisale arhitektonski stil, koji se obično naziva ruski barok 18. veka ili Petrov barok.
Sva raznolikost individualnih kreativnih pogleda različitih arhitekata u praksi je ublažena pod uticajem dva glavna faktora: prvo, uticaja vekovnih ruskih tradicija, čiji su nosioci i dirigenti bili izvršioci arhitektonskih projekata - brojni stolari, zidari. , maltera, kaluparica i drugih građevinskih majstora. Drugo, uloga naručitelja, a prije svega samog Petra I, koji je izuzetno pažljivo i zahtjevno ispitao sve projektne prijedloge arhitekata, odbacujući one koji, s njegovog stanovišta, nisu odgovarali izgledu glavnog grada, odn. praveći značajne i ponekad odlučujuće promjene. Često je i sam ukazivao gdje, šta i kako graditi, postajući arhitekta. Na njegovu inicijativu izrađeni su master planovi za Sankt Peterburg. Umjetnička zajedničkost peterburških građevina iz vremena Petra Velikog objašnjava se i osobenostima građevinskih materijala. Kuće u glavnom gradu građene su od muljevite i opeke, malterisane u dvije boje (zidovi su bili crveni, svijetlosmeđi ili zeleni, a oštrice, pilastri, platnene trake i rustike na uglovima bijeli). Da bi privukao zidare u Sankt Peterburg, Petar I je 1714. godine izdao dekret o zabrani gradnje kamenom i ciglom u cijeloj Rusiji, osim u glavnom gradu. Osobine arhitektonskog stila mogu se jasno uočiti kada se sagledaju preživjela arhitektonska djela tog vremena, kao što su "Monplaisir" i "Ermitaž" u Petegofu, zgrada Kunstkamere i Dvanaest koledža u Sankt Peterburgu itd.
Po nalogu Petra I, Domenico Trezzini (1670-1734), po prvi put u ruskoj arhitekturi, 1714. godine razvio je uzorne projekte za stambene zgrade namijenjene graditeljima različitih prihoda: male prizemnice za najsiromašnije, veće za plemiće. Francuski arhitekta J. B. Leblon (1679-1719) izradio je projekat za dvospratnu kuću „za ugledne ljude“. -1714 u ljetnoj bašti.
Uprkos jednostavnosti „uzornih“ projekata stambenih zgrada, sve ih odlikuje karakter fasada sa ritmično postavljenim otvorima, uokvirenim platnom suzdržanih obrisa i figuriranim kapijama sa strane. Za razliku od srednjovekovnog razvoja ruskih gradova, gde su stambene zgrade stajale iza ograda u dubini parcela, sve prestoničke kuće morale su da se suoče sa crvenim linijama* ulica i nasipa, čineći front njihovog razvoja i time dajući gradu uređenu izgled. Ova inovacija u urbanističkom planiranju ogleda se u razvoju Moskve. Uz stambene zgrade, u Sankt Peterburgu i njegovim predgrađima izgrađene su palate sa reprezentativnim fasadama i prostranim, bogato ukrašenim državnim sobama.
_____________________
* Uslovna granica u urbanizmu, koja odvaja kolovoz ulice od građevinskog područja

Dekorativna skulptura se počela koristiti u kombinaciji s arhitekturom, a slikovita dekoracija počela se koristiti u interijerima. Stvaraju se seoske i prigradske rezidencije sa baštama. Najveće javne građevine koje je stvorio D. Trezzini koje su preživjele do danas su katedrala Petra i Pavla i zgrada Dvanaest koledža. Ispod svoda Petrove kapije jasno se pojavljuje katedrala Petra i Pavla (1712-1733). Dinamična silueta zvonika katedrale, okrunjenog visokim pozlaćenim tornjem i vjetrokazom u obliku anđela, uzdiže se iza zidina tvrđave na 122 metra, postajući jedna od najizrazitijih dominantnih karakteristika u panorami tvrđave. grad na Nevi. Katedrala je označila potpuni otklon od kompozicionog tradicionalizma ruske hramogradnje. Katedrala je bila inovativan fenomen za Rusiju. Svojim tlocrtom i izgledom ne liči na pravoslavne, krstokupolne, petokupolne ili četverokupolne crkve. Katedrala je pravougaona građevina, izdužena od zapada prema istoku. Unutrašnji prostor katedrale podijeljen je snažnim pilonima* na tri gotovo jednaka i identična raspona (16 metara). Ovaj tip se naziva dvoranskim, za razliku od crkava, kod kojih je, sa istim tlocrtom, srednji raspon veći i često širi od bočnih. Raspored i siluetna kompozicija katedrale zasnovani su na strukturi baltičkih luteranskih crkava tipa dvorane sa zvonikom na vrhu tornja. Upravo je on trebao postati simbol uspostavljanja Rusije na ušću Neve i simbol stvaralačke moći ruskog naroda. Toranj, istaknuti završetak crkvenih zvonika, bio je tipičan fenomen za Petrov Peterburg koji je odredio siluetni karakter razvoja grada u prvoj trećini 18. stoljeća. Treba napomenuti i unutrašnju dekoraciju - drveni rezbareni pozlaćeni ikonostas u baroknom stilu. Ikonostas je izrađen pod rukovodstvom arhitekte i umjetnika I.P. Zarudnyja (1722-1727) u artelu moskovskih zanatlija.
Na Vasiljevskom ostrvu formirano je političko središte glavnog grada i, prema projektu D. Trezzinija, podizana je zgrada od dvanaest koledža (10 koledža - državnih organa; Senat i Sinod). Trospratni objekat, dužine 400 metara, sastoji se od dvanaest identičnih zgrada sa zasebnim krovovima i trijemima, spojenim na krajevima. Sve zgrade objedinjuje otvorena arkada** sa dugačkim hodnikom na drugom spratu. Prema tradiciji iz vremena Petra Velikog, zgrada je obojena u dvije boje: ciglanocrvenu i bijelu. Originalni ukras interijera u obliku štukature sačuvan je samo u dvorani Petrovsky. Arhitektonsku vrijednost tog vremena treba istaći palata A.D. Menshikova (1710-1720). Troslojni ordenski sistem pročelja sa slojevitim ritmičkim nizovima pilastara zasnovan je na umjetničkim principima italijanske renesansne arhitekture. Najznačajnije arhitektonsko naslijeđe su državne sobe, obložene holandskim pločicama i glavno stepenište sa stupovima i pilastrima baroknog reda.
______________
*Pilon (od grčkog pylon, lit. - kapija, ulaz), masivni stubovi koji služe kao oslonac za plafone ili stoje sa strane ulaza ili prilaza.
**Arkada (francuska arkada), niz identičnih lukova oslonjenih na stubove ili stubove.

Upotreba narudžbi u arhitekturi Sankt Peterburga bila je nastavak tradicije oličene u mnogim zgradama u Moskvi ranijeg vremena. Originalna silueta zgrade Kunstkamera zauzima posebno mjesto u panorami obala Neve. Dva krila trospratnice u prizemlju objedinjena su četvorospratnom kulom. Uglovi izbočina* i lomovi zidova kule, u kombinaciji sa dvobojnom bojom fasade, daju zgradi elegantan izgled. Silueta tornja jasno pokazuje kontinuitet tradicionalnih stepenastih višeslojnih zgrada Moskve početkom 18. stoljeća. Nakon požara, fasada je pojednostavljena tokom restauracije.
Godine 1710. Petar I je izdao dekret kojim je obavezao razvoj južne obale Finskog zaljeva. U Peterhofu se grade dvorski i parkovni ansambli. Do 1725. godine podignuta je dvospratna palača Nagorny. Potom je palata doživjela rekonstrukciju i proširena sredinom 18. stoljeća. Architect Rastrelli.
U istom periodu izgrađena je mala palata u blizini samog zaliva, koja se sastoji od nekoliko soba za Petra I i državne dvorane - palate Monplaisir. Izgrađeni su paviljon Ermitaž za privatnost i mala dvospratna palata Marly.
Osim u Sankt Peterburgu, gradnja je izvedena u Moskvi i drugim gradovima Ruskog carstva. Kao rezultat požara u Moskvi 1699. godine, zabranjeno je podizanje drvenih zgrada u požarnim područjima.
Istovremeno, formalna umjetnička konvergencija arhitekture kamenih građevina u Moskvi sa zapadnoevropskom arhitekturom, započeta krajem 17. stoljeća, postaje još uočljivija početkom 18. stoljeća. Primjer za to je: palata F.Ya Leforta na Yauzi (1697-1699); Stara kovnica (1697.); Crkva Uznesenja na Pokrovki (1695-1699); Crkva Znamenja u Dubrovitsi (1690-1704). To ukazuje da su domaći arhitekti poznavali tektonski sistem reda i da su mogli vješto kombinovati red i druge elemente sa ruskim tradicionalnim tehnikama. Primjer takve kombinacije je palača Lefortovo u Nemetskoj Slobodi, koju je sagradio jedan od moskovskih arhitekata. Fasade palate su podijeljene odmjerenim ritmom pilastra velikog korintskog reda. Na bočnim stranama ulaznog luka mijenja se njihov ritam i formiraju pilastarski trijem sa zabatom. Planirani sistem je istovremeno i sastav zatvorenog trga, usvojenog u Rusiji za trgovačka i druga dvorišta.
U 18. stoljeću sistem narudžbi postao je uobičajena dekorativna tehnika za davanje elegantnog izgleda raznim zgradama.
O tome svjedoči i umjetničko rješenje glavnog ulaza u dvorište
Arsenal (1702-1736) u Kremlju, koji predstavlja vještu transformaciju narudžbi u kombinaciji s obiljem ukrasnih reljefnih detalja. Izvanredna po svojoj arhitekturi i umjetničkom značaju u moskovskoj arhitekturi je crkva Arhanđela Gavrila (1701-1707), koju je stvorio arhitekta I.P. Zarudny (1670-1727). Arhitekt je pokazao odličnu vještinu u korištenju sistema narudžbi. Nosivi dio crkvenih volumena projektiran je velikom narudžbom koja je kombinovana sa elegantnim kompozicijama portika na ulazu od dva svjetlosna stupca.
________
*Rizalit (od ital. risalita - izbočina), dio zgrade koji strši izvan glavne zgrade. fasadna linija; obično se nalazi simetrično u odnosu na do centralne ose fasade.

Korintski red koji podupire dekorativno dizajniranu entablaturu s balustradom. Red u zgradi izražava tektoniku izložbe.
Novi pravac u crkvenoj arhitekturi Moskve, jasno izražen u arhitekturi crkve Arhanđela Gavrila (Menšikov toranj), koji se sastoji u skladnoj kombinaciji tradicionalne ruske volumetrijsko-prostorne kompozicije sa formalnim elementima novog stila, ostavio je zanimljiv primjer u Moskvi - crkva Ivana Ratnika (1709-1713) na Yakimanki.
Arhitekte I.A.Mordvinov i I.F.Michurin (1700-1763) su bili uključeni u izradu planova za Kremlj, Kitai-gorod i djelimično za Bijeli grad. i izgradnja duž obala dvorskog plemstva Yauza. Mičurin je 1734-1739. godine izradio plan Moskve, koji predstavlja značajan urbanistički dokument Moskve u 18. veku. Oslikavao je razvoj grada u to vrijeme. Ostali ruski gradovi su nastavili da se razvijaju. Zanimljiv primjer trajnosti nacionalne arhitektonske tradicije u pokrajini je katedrala Petra i Pavla u Kazanju (1726).

II.) Barokna arhitektura sredine 18. stoljeća.
Tokom opisanog perioda, V.N.Tatishchev i M.V.Lomonosov postavili su temelje ruske istorijske nauke. Ruska nauka i kultura su na visokom nivou, ne inferiorni evropskim. Zahvaljujući tome, u Rusiji je 1755. otvoren prvi univerzitet, a u Sankt Peterburgu je otvorena Akademija umjetnosti, koja je odigrala veliku ulogu u razvoju umjetnosti i arhitekture klasicizma.
Rusija je sredinom 18. veka postala jedna od najrazvijenijih evropskih zemalja. Sve je to odredilo svečani i dekorativni izgled palača i hramova - glavnih tipova monumentalnih građevina u Rusiji u ovom periodu. Najistaknutiji arhitekti tog vremena bili su studenti I.K.Korobova-S.I. Najveći arhitekta iz sredine 18. veka bio je F.B. U isto vrijeme sa njim su radili mnogi nepoznati kmetski arhitekti, slikari, vajari, rezbari i drugi majstori primijenjene umjetnosti.
Sredinom 18. stoljeća, barokni stil u Rusiji je imao izražene izvorne crte zbog kontinuiteta dekorativnih kompozicionih tehnika ruske arhitekture ranog 18. stoljeća. Ne može se a da se ne istakne specifično nacionalno obilježje barokne arhitekture sredinom 18. stoljeća - polihromija fasada čiji su zidovi obojeni plavom, crvenom, žutom i zelenom bojom. Ovo je upotpunjeno gredama stupova, pilastrima i uokvirenim prozorima. Karakteristična karakteristika arhitektonskih djela je da grupe zgrada ili zgrada često čine zatvorenu arhitektonsku cjelinu koja se otkriva tek kada se prodre u nju. U dvorskim i crkvenim prostorijama, uz štukatursku živopisnu dekoraciju zidova i stropova, izrađeni su raznobojni šareni podovi od različitih vrsta drveta. Plafonska slika stvara iluziju beskonačnosti dvorane u usponu, što je naglašeno figurama različitih proporcija koje lebde nebom, jasno odvajajući njihove različite udaljenosti od posmatrača. Zidovi prednjih prostorija bili su uokvireni složenim profilisanim pozlaćenim šipkama. Zanimljive su tehnike planiranja sala. U palatama se nalaze po principu da su vrata hodnika na zajedničkoj osi, a njihova širina iluzorno raste.
Carske i posjedne palate nastale su u jedinstvu sa baštama i parkovima, koje je karakterizirao pravilan planski sistem sa ravnim alejama, podrezanom drvećem i ukrasnim cvjetnjacima. U ovom dijelu posebno treba spomenuti djela glavnog Rastrelijevog arhitekte Francesca Bartolomea (1700-1771), čiji je rad dostigao vrhunac 1740-1750. Glavna dela uključuju: ansambl manastira Smolni u Sankt Peterburgu; palate u Kurlandiji (Letonija), u Rundavi i Mitavi (Jelgava); palače elizabetanskih plemića M. I. Voroncova i S. G. Stroganova u Sankt Peterburgu; carske palate - Zima u glavnom gradu, Boljšoj (Katarinin) u Carskom Selu (Puškin), Velika palata u Peterhofu, crkva Svete Adrejevske i Marijinski dvor u Kijevu. Svi oni karakterišu barokni stil sredine 18. veka u Rusiji. Arhitekta S.I. Chevakinsky radio je istovremeno sa F.B. (1713-1770). Najznačajnija kreacija Chevakinskog S.I. do danas je preživjelo projektiranje i izgradnja ogromne dvospratne pomorske katedrale Svetog Nikole (1753-1762) u Sankt Peterburgu. Učenik Čevakinskog bio je budući arhitekta V.I.
Najveći predstavnik moskovskog baroka iz sredine 18. stoljeća bio je arhitekta D.V. (1719-1774). Njegov rad se razvijao pod uticajem umetničkih pogleda i dela F.B.Rastrelija, posebno u Moskvi i podmoskovskoj oblasti: palate u Kremlju, Anegof i Perov. Do danas je sačuvano samo jedno djelo Ukhtomskog - petostepeni zvonik u Trojice-Sergijevoj lavri u Zagorsku.

III.) Preduslovi za nastanak i razvoj klasicizma.
Šezdesetih godina 17. stoljeća došlo je do promjene u arhitektonskom i umjetničkom stilu u Rusiji. Dekorativni barok, koji je dostigao svoj vrhunac u radu najvećeg predstavnika ovog trenda - arhitekte F.B. Rastrellija, ustupio je mjesto klasicizmu, koji se brzo uspostavio u Sankt Peterburgu i Moskvi, a zatim se proširio po cijeloj zemlji. Klasicizam (od latinskog - uzoran) je umjetnički stil koji se razvija kreativnim posuđivanjem oblika, kompozicija i primjera umjetnosti iz antičkog svijeta i talijanske renesanse.
Arhitekturu klasicizma karakterišu geometrijski ispravni planovi, logika i uravnoteženost simetričnih kompozicija, stroga harmonija proporcija i rasprostranjena upotreba tektonskog sistema reda. Dekorativni stil baroka prestao je odgovarati ekonomskim mogućnostima kruga kupaca, koji se sve više širio i uključivao sitnu vlastelu i trgovce. Takođe je prestala da reaguje na promene estetskih pogleda.
Razvoj arhitekture determinisan je ekonomskim i društvenim faktorima. Ekonomija zemlje dovela je do formiranja ekstenzivnog domaćeg tržišta i povećanja spoljne trgovine, što je doprinelo produktivnosti zemljoposedničkih farmi, zanata i industrijske proizvodnje. Kao rezultat toga, pojavila se potreba za izgradnjom objekata u državnom i privatnom vlasništvu, često od nacionalnog značaja. To su uključivale komercijalne zgrade: dvorišta za goste, pijace, sajmište, ugovorne kuće, trgovine i razne magacinske zgrade. Kao i jedinstvene javne zgrade - berze i banke.
U gradovima su se počele graditi mnoge državne administrativne zgrade: guvernerske kuće, bolnice, zatvorski dvorci, kasarne za vojne garnizone. Kultura i obrazovanje su se intenzivno razvijali, što je zahtijevalo izgradnju mnogih zgrada, obrazovnih ustanova, raznih akademija, instituta - konaka za plemićku i srednju djecu, pozorišta i biblioteka. Gradovi su brzo rasli, prvenstveno zbog stambenog razvoja na imanju. U uvjetima ogromne gradnje koja se odvijala u gradovima i imanjima, povećane građevinske potrebe, arhitektonske tehnike i užurbani oblici baroka, izuzetno složeni i veličanstveni, pokazali su se neprihvatljivim, jer je dekorativnost ovog stila zahtijevala značajne materijalne troškove i veliki broj kvalifikovanih majstora raznih specijalnosti. Na osnovu navedenog, postojala je hitna potreba za revizijom osnova arhitekture. Dakle, duboki domaći preduslovi materijalne i ideološke prirode odredili su krizu baroknog stila, njegovo izumiranje i doveli u Rusiji do traganja za ekonomskom i realističkom arhitekturom. Stoga je klasična arhitektura antike, svrsishodna, jednostavna i jasna, a istovremeno izražajna, poslužila kao standard ljepote i postala svojevrsni ideal, osnova klasicizma koji se pojavio u Rusiji.

IV.) Arhitektura ranog klasicizma (1760-1780).
Za usmjeravanje široko rasprostranjenih urbanističkih aktivnosti, u decembru 1762. osnovana je komisija za kamenu izgradnju Sankt Peterburga i Moskve. Stvoren da reguliše razvoj oba glavna grada, ubrzo je počeo da upravlja svim urbanističkim planiranjem u zemlji. Komisija je radila do 1796. godine. U tom periodu sukcesivno su ga vodili istaknuti arhitekti: A.V.Kvasov (1763-1772); I.E. Starov (1772-1774); I. Lem (1775-1796). Pored regulisanja planiranja Sankt Peterburga i Moskve, komisija je tokom 34 godine izradila master planove za 24 grada (Arhangelsk, Astrahanj, Tver, Nižnji Novgorod, Kazanj, Novgorod, Jaroslavlj, Kostroma, Tomsk, Pskov, Voronjež, Vitebsk i drugi). Smatralo se da su glavni gradotvorni faktori vodeni i kopneni putevi, uspostavljena administrativna i komercijalna područja i jasne granice grada. Pojednostavljeno urbanističko planiranje zasnovano na geometrijski pravilnom pravougaonom sistemu. Izgradnja gradskih ulica i trgova bila je regulisana visinom. Glavne ulice i trgovi trebali su biti oivičeni modelima kuća, postavljenih blizu jedna drugoj. To je doprinijelo jedinstvu ulične organizacije. Arhitektonski izgled kuća određivalo je nekoliko odobrenih uzornih fasadnih projekata. Odlikovale su se jednostavnošću arhitektonskih rješenja njihove ravni su oživljene samo figuriranim ponavljajućim okvirima prozorskih otvora.
U ruskim gradovima stambene zgrade su obično imale jedan ili dva sprata, samo je u Sankt Peterburgu broj spratova porastao na tri ili četiri. Tokom ovog perioda, A.V.Kvasov je razvio projekat za poboljšanje nasipa rijeke Fontanke. Formiranje prolaznih nasipa i mostobrana pretvorilo je Fontanu u važan autoput koji stvara luk. Za Moskvu 1775. godine izrađen je novi master plan, koji je sačuvao strukturu radijalnog prstena i ocrtao sistem kvadrata u poluprstenu koji pokriva Kremlj i Kitay-Gorod. Za razmatranje i odobrenje razvojnih projekata u privatnom vlasništvu 1775-1778. funkcionisao je poseban Kameni red. Šezdesetih godina 17. stoljeća u ruskoj arhitekturi počele su se sve više pojavljivati crte klasicizma. Najranija manifestacija klasicizma bio je projekat "Kuće zadovoljstva" u Oranienbaumu (sada ne postoji). Sastavio arhitekta A.F. Kokorin i takozvanu Kuću čamaca A.F. Vista (1761-1762) u Petropavlovskoj tvrđavi.
U ovom periodu u Rusiji su radili poznati arhitekti: Yu.M.Felten i K.M.Blank, Italijan A.Rinaldi, Francuz T.B. Wallen-Delamont. S obzirom na ovaj period u hronološkom slijedu gradnje objekata, treba napomenuti da su klasični oblici i jasne kompozicione tehnike sve više zamjenjivale pretjeranu dekorativnost. Ovdje je potrebno razmotriti glavne kreacije arhitekata koje su preživjele do danas. Antonio Rinaldi (1710-1794) - Kineska palača (1762-1768) u Oranienbaumu. Unutrašnjost palate svjedoči o visokoj umjetničkoj vještini arhitekte. Hiroviti obrisi palate bili su u skladu sa okolnom parkovnom kompozicijom, sa veštačkim rezervoarom i lepo uređenom vegetacijom. Svečane prostorije jednokatne palate posebno se ističu svojom veličanstvenom ljepotom - Velika dvorana, Ovalna dvorana, Dvorana muza. Kineski ormarić sa elementima dekoracije, Ormarić od staklenih perli. Paviljon Rolling Hill (1762-1774) je dobro očuvan trospratni paviljon sa kolonadama obilaznih galerija na drugom i trećem spratu. Paviljon u Lomonosovu jedini je sačuvani podsjetnik na narodnu zabavu. Mermerna palata (1768-1785) je jedan od jedinstvenih fenomena Sankt Peterburga i Rusije, zahvaljujući raznobojnoj oblogi fasada. Trospratna zgrada se nalazi na lokaciji između Neve i Marsovog polja i ima kompoziciju u obliku slova U sa krilima koja formiraju prilično duboko prednje dvorište. Palata u Gatčini (1766-1781) je trospratna sa prolaznom galerijom, pri dnu glavnu zgradu dopunjuju petougaone šestostepene kule sa pogledom i lučna dvospratna krila koja pokrivaju prednje dvorište. Nakon prijenosa palače na carevića Pavla (1783.), obnovljena je iznutra i dopunjena zatvorenim kvadratima na krajevima originalne kompozicije od strane V.F.
Uzdržanu plastičnost fasada upotpunjuje plemenitost lokalnog kamena - svijetlosivog pudostskog vapnenca. Svečani interijeri smješteni su na drugom spratu, od kojih su najznačajniji Bijela dvorana, Predvorje, mermerna trpezarija i drugi. Palata je uništena u godinama fašističke okupacije. Sada restaurirano. Pored navedenih, A. Rinaldi je sagradio nekoliko pravoslavnih crkava, čija je posebnost spoj u jednoj kompoziciji petokupolne konstrukcije, koja je ponovo uspostavljena u periodu baroka, i visokog višeslojnog zvonika. Umjetno korištenje klasičnih naredbi, njihov slojeviti raspored na zvonicima i delikatan raspored fasada svjedoče o stilskoj realnosti umjetničkih slika, koja odgovara ranom klasicizmu. Pored monumentalnih građevina, A. Rinaldi je stvorio niz memorijalnih objekata. To uključuje Orlovsku kapiju (1777-1782); Chesme Column (171-1778) u Puškinu; Chesma obelisk u Gatchini (1755-1778). Osnivanje Akademije umjetnosti 1757. godine donijelo je nove arhitekte, kako ruske tako i strane. Tu spadaju A.F. Kokorinov (1726-1772), koji je došao iz Moskve, i J.B. Vallin-Delamont (1729-1800), kojeg je iz Francuske pozvao I.I. Kreacije ovih arhitekata uključuju palatu G.A. Posebnost Demidovske palate je spoljna terasa od livenog gvožđa i stepenice od livenog gvožđa sa lučnim divergentnim letvicama koje povezuju palatu sa baštom. Zgrada Akademije umjetnosti (1764-1788) na Univerzitetskom nasipu Vasiljevskog ostrva. Zgrade jasno pokazuju stil ranog klasicizma. Ovo bi trebalo uključivati glavnu zgradu Pedagoškog zavoda Herzen. Sjeverna fasada Malog Ermitaža; Izgradnja velikog Gostinog dvora, izgrađenog na temeljima postavljenim duž konture cijelog bloka. A.F. Kokorinov i J.B. Vallin-Delamont su u Rusiji stvorili dvorske ansamble koji su odražavali arhitekturu pariskih vila i hotela sa zatvorenim prednjim dvorištem. Primjer za to može biti palača I.G. Černiševa, koja nije preživjela do danas. Sredinom 19. vijeka, na svom mjestu u blizini Plavog mosta, podigao je Mariinsky Palace arhitekta A. I. Stackenschneider. U istom periodu, arhitekta Yu.M. Felton je pokrenuo veliku građevinsku aktivnost. Njegovo djelo nastalo je pod utjecajem F.B.Rastrelija, a zatim je počeo stvarati u okviru ranog klasicizma. Najznačajnije Feltenove kreacije su: zgrada Velikog Ermitaža, Aleksandrovski institut, koji se nalazi pored ansambla manastira Smolni. Zgrada instituta sa tri dvorišta dobro je sačuvala svoj izvorni izgled, u skladu sa ranim klasicizmom. Najsavršeniji rad Yu.M. Feltena je ograda Ljetne bašte sa strane nasipa Neve (1770-1784). Nastao je uz kreativno učešće P.E. Egorova (1731-1789); gvozdene karike su kovali tulski kovači, a granitne stubove sa figuriranim vazama i granitnu podlogu izradili su putilovski klesari. Ogradu odlikuje jednostavnost, nevjerovatna proporcionalnost i sklad dijelova i cjeline. Zaokret ruske arhitekture ka klasicizmu u Moskvi se najjasnije očitovao u ogromnoj cjelini sirotišta, podignutom (1764-1770), nedaleko od Kremlja na obalama rijeke Moskve prema planu arhitekte K.I (1728-1793). Na imanju Kuskovo u blizini Moskve, K.I. Blank je 1860. godine podigao impresivan paviljon Ermitaž. U skladu s nastankom i razvojem klasicizma, redovni francuski sistem vrtlarske umjetnosti zamijenjen je pejzažom (engleski sistem), koji se proširio u zapadnoj Evropi i prvenstveno u Engleskoj.

V.) Arhitektura strogog klasicizma (1780-1800)
Posljednju četvrtinu osamnaestog vijeka obilježili su veliki društveno-istorijski događaji (Krim i sjeverna obala Crnog mora pripisani su Rusiji). Državna ekonomija se brzo razvijala. Formirano je sverusko tržište, sajmovi i trgovački centri. Značajno se razvila metalurška industrija. Trgovina sa centralnom Azijom i Kinom se proširila. Revitalizacija privrednog života doprinijela je kvantitativnom i kvalitativnom rastu gradova i posjeda. Svi ovi fenomeni se primjetno odražavaju u urbanističkom planiranju i arhitekturi. Arhitekturu ruske provincije odlikovale su dvije karakteristike: većina gradova dobila je nove generalne planove. Arhitektura gradova, posebno urbanih centara, formirana je na bazi tehnika strogog klasicizma. Zajedno sa tipovima zgrada koje su ranije bile poznate, u gradovima su se počele graditi nove građevine. U gradovima koji su još uvijek zadržali tragove odbrambenih struktura, oni su sve više nestajali kao rezultat realizacije novih planova, a ovi gradovi su dobili urbanističke karakteristike karakteristične za većinu ruskih gradova. Izgradnja imanja se proširila, posebno na jugu Rusije i u regiji Volge. Istovremeno je razvijen sistem za postavljanje različitih pomoćnih objekata u zavisnosti od prirodnih uslova. U provincijskim posjedima plemićkih posjednika, vlastelinski dvorci su bili kameni objekti dvorskog tipa. Svečana arhitektura klasicizma s porticima postala je personifikacija društvenog i ekonomskog prestiža. U posmatranom periodu istaknuti ruski arhitekti stvarali su arhitektonske kreacije koje su vlasništvo ne samo Rusije, već i cijelog svijeta. Neki od njih, a to su: Vasilij Ivanovič Baženov (1737-1799) - izgradnja Velike kremaljske palače i zgrada koledža na teritoriji Moskovskog Kremlja. Uprkos činjenici da je izvanredni plan ostvaren, njegov značaj za sudbinu ruske arhitekture nije bio veliki, prije svega, za konačno uspostavljanje klasicizma kao glavnog stilskog pravca u razvoju ruske arhitekture. Stvaranje seoske kraljevske palate i rezidencije u parku u selu Tsaritsyno u blizini Moskve. Sve zgrade ansambla nalaze se na neravnom terenu, čiji su dijelovi povezani sa dva figuralna mosta, što rezultira jedinstvenom, neobično lijepom panoramom koja nema analoga u historiji arhitekture. Kuća Paškova (1784-1786), sada stara zgrada biblioteke V.I. Sastoji se od tri različita dijela, siluetna kompozicija kuće koja kruni zeleni brežuljak i danas je jedno od najsavršenijih djela cijelog ruskog klasicizma s kraja 18. stoljeća. Vrhunac Baženovljevog rada bio je projekat zamka Mihajlovski u Sankt Peterburgu (1797-1800). Dvorac je izgrađen bez učešća arhitekte, koji je izvršio značajne promjene u interpretaciji glavne fasade. Kazakov M.F.: Petrovska palata - dao je izgledu palate izražen nacionalni karakter, ansambl Petrovske palate je izuzetan primer harmonične arhitektonske sinteze klasičnih principa i ruskog nacionalnog slikarstva. Zgrada Senata u Moskovskom Kremlju - Rotonda Senata prepoznata je u arhitekturi ruskog klasicizma kao najbolja svečana okrugla dvorana i prvi je primjer kompozicije ovog tipa u Rusiji. Ova dvorana je važna karika u razvoju ruskog klasicizma. Crkva mitropolita Filipa (1777-1788). Klasična ruska kompozicija korištena je u odnosu na pravoslavnu crkvu. U drugoj polovini 18. stoljeća, rotonda je počela da se utjelovljuje u arhitekturi ruskog klasicizma pri stvaranju vjerskih objekata i korištena je u izgradnji mauzoleja Baryshnikov kod Smolenska (1784-1802). Bolnica Golitsin (sada prva gradska bolnica Pirogova). Zgrada univerziteta (1786-1793). Zgrada Univerziteta je oštećena 1812. godine, a obnovljena je promjenama 1817-1819.
Odobrenje novog generalnog plana za Moskvu 1775. godine podstaklo je stambeni razvoj u privatnom vlasništvu, koji se široko razvio 1780-1800. Do tog vremena konačno su se razvila dva prostorno-planska tipa urbanih posjeda - prva glavna stambena zgrada i pomoćne zgrade smještene duž crvene linije ulice, čineći trodijelni sistem koji čini front razvoja; drugi je stambeni prostor sa otvorenim prednjim dvorištem okruženim krilima i pomoćnim zgradama. Od 1770-ih u graditeljstvu Sankt Peterburga jasno je vidljiv razvoj klasicizma zasnovanog na starorimskim principima renesanse. Neki od njih, a to su: arhitekt Starov I.E. (1745-1808) podiže palatu Tauride (1883-1789) sa pejzažnim vrtom; Trojice (1778-1790) u Aleksandro-Nevskoj lavri. Izgradnja katedrale imala je važan ideološki i patriotski značaj, jer se ispod svodova hrama nalazi grob Aleksandra Nevskog. Pored najvećih zgrada pomenutih, Starov je bio angažovan na projektovanju za južne provincije, razvio planove za nove gradove Nikolajev i Jekaterinoslav; u potonjem, arhitekta je izgradio palatu guvernera regije - G.A.
Arhitekta Volkov F.I. (1755-1803). Do 1790. razvio je uzorne projekte zgrada kasarni, podredivši njihov izgled principima klasicizma. Najveći radovi su zgrada Mornaričkog kadetskog korpusa (1796-1798) na nasipu Neve. Ansambl glavne pošte (1782-1789).
Arhitekta Quarenghi i Giacomo (1744-1817). Quarenghijeve kreacije jasno utjelovljuju crte strogog klasicizma. Neki od njih: dača A. A. Bezborodka (1783-1788). Zgrada Akademije nauka (1783-1789), Pozorište Ermitaž (1783-1787), zgrada Assignacijske banke (1783-1790), Aleksandrova palata (1792-1796) u Carskom Selu, Trijumfalna kapija 1814. godine - Narva kapija.
U Sankt Peterburgu su nastavljeni važni radovi na uređenju. Stvoreni su granitni nasipi Neve, rječica i kanala. Podignuti su izuzetni spomenici arhitekture, koji su postali važni gradotvorni elementi. Na obali Neve, prije nedovršene izgradnje katedrale Svetog Isaka, 1782. godine otkriven je jedan od najboljih konjičkih elemenata u Evropi - spomenik Petru I (vajar E.M. Falcone i M.A. Collo; zmiju je izradio vajar F.G. Gordejev). Prekrasna bronzana šuplja skulpturalna kompozicija na prirodnoj granitnoj stijeni. Veličina stijene (visoka 10,1 metara, duga 14,5 metara, široka 5,5 metara) odgovarala je prostranom obalnom području. Još jedan spomenik Petru I postavljen je u ansamblu zamka Mihajlovski (1800). Korištena je bronzana konjička statua (vajar K.B. Rastreli - otac, arhitekt F.I. Volkov, bareljefi - kipari V.I. Demont-Malinovsky, I.I. Terebinov, I. Moiseev pod vodstvom M.I. Kozlovskog) . Godine 1799. podignut je 14-metarski obelisk "Rumjancev" na livadi Caricin (Marsovo polje) (arhitekata V. F. Brenna 1818. premješten je na ostrvo Vasiljevski u Prvi kadetski korpus, gdje je studirao istaknuti vojskovođa P.A. Godine 1801. na livadi Caritsyn je bilo
Otvoren je spomenik velikom ruskom komandantu A.V. Suvorovu (vajar M.I. Kozlovsky, premješten bliže obali Neve.

3.) Zaključak.
Najvažnije progresivne tradicije ruske arhitekture, koje su od velikog značaja za praksu kasne arhitekture, su ansambl i urbanističko planiranje. Ako je želja za formiranjem arhitektonskih cjelina u početku bila intuitivna, kasnije je postala svjesna.
Arhitektura se vremenom transformisala, ali su ipak neke karakteristike ruske arhitekture postojale i razvijale se tokom vekova, održavajući tradicionalnu stabilnost sve do 20. veka, kada je kosmopolitska suština imperijalizma počela da ih postepeno briše.

4.) Spisak korišćene literature .

Arkin D.E. Ruski arhitektonski traktat-kod iz 18. veka. Položaj arhitektonske ekspedicije. - U knjizi: Arhitektonski arhiv. M., 1946.

Belekhov N.N., Petrov A.N. Ivan Starov. M., 1950.

Pilyavsky V.I. Istorija ruske arhitekture. L., 1984.

Plan:

4.) Spisak korišćene literature .

Arkin D.E. Ruski arhitektonski traktat-kod iz 18. veka. Položaj arhitektonske ekspedicije. - U knjizi: Arhitektonski arhiv. M., 1946.

Belekhov N.N., Petrov A.N. Ivan Starov. M., 1950.

Pilyavsky V.I. Istorija ruske arhitekture. L., 1984.

Arhitektura 19. veka u Rusiji se odlikovala velikom raznolikošću. Odlikovala se ne jednim, već nekoliko stilova. U pravilu ga istoričari umjetnosti dijele na dvije faze - klasičnu i rusku. Ovi arhitektonski stilovi 19. veka posebno su se jasno odrazili u gradovima poput Moskve i Sankt Peterburga. U njima su radili mnogi briljantni arhitekti tog doba. Pogledajmo izbliza istoriju arhitekture 19. veka.

Napuštanje baroka

Prije nego što govorimo o ruskoj arhitekturi 19. stoljeća, razmotrimo jedan od stilova s kojim je počela. Baroknu arhitekturu u Rusiji krajem 18. veka zamenio je klasicizam. Izraz dolazi od latinske riječi za "primjeran". Klasicizam je umjetnički (uključujući i arhitektonski) evropski stil koji se razvio u Francuskoj u 17. stoljeću.

Zasnovan je na idejama racionalizma. Sa stanovišta pristalica ovog stila, umjetničko djelo, struktura, treba se temeljiti na strogim kanonima, naglašavajući tako logiku i harmoniju cijelog svemira. Za klasicizam je zanimljivo samo ono vječno, nepokolebljivo. U svakom fenomenu nastoji da istakne njegove tipološke, bitne karakteristike i odbaci pojedinačne, nasumične karakteristike.

Arhitektonski klasicizam

Za arhitektonski klasicizam, glavna karakteristika je pozivanje na forme karakteristične za antičku arhitekturu, koje se smatraju standardom jednostavnosti, strogosti, sklada i logike. Općenito, odlikuje se pravilnim rasporedom, jasnoćom oblika, koji je obiman. Zasnovan je na poretku bliskom antici po obliku i proporcijama. Klasicizam karakteriziraju i simetrične kompozicije, suzdržanost dekora i pravilnost u urbanističkom planiranju.

Centri klasicizma u Rusiji bili su Moskva i Sankt Peterburg. Njeni istaknuti predstavnici su Giacomo Quarenghi i Ivan Starov. Tipične klasicističke građevine su palata Tauride u Sankt Peterburgu, katedrala Trojice koja se nalazi u lavri Aleksandra Nevskog, čiji je arhitekta bio Starov. Po Kvarengijevom projektu izgrađeni su Aleksandrova palata, Institut Smolni i Akademija nauka. Kreacije ovog arhitekte su simbol peterburškog klasicizma.

Transformacija u stil Empire

Arhitekturu prve polovine 19. stoljeća u Rusiji karakterizira postepeni prijelaz od klasicizma do stila carstva. Empire (što na francuskom znači "carski") je stil koji pripada kasnom ili visokom klasicizmu. Pojavio se iu Francuskoj tokom godina kada je Napoleon I bio na vlasti, a razvijao se tokom prvih trideset godina 19. veka, nakon čega je ustupio mesto istorizmu.

U Rusiji je ovaj stil nastao za vreme vladavine cara Aleksandra I. Kao što je poznato, počev od 19. veka Rusija je doživela fascinaciju kulturom Francuske. Kao što su ruski monarsi često činili, Aleksandar I je „otpustio“ ambicioznog arhitektu Augusta Montferrana iz Francuske. Car mu je povjerio izgradnju Isaakovske katedrale u Sankt Peterburgu. Montferrand je kasnije postao jedan od očeva takozvanog ruskog carstva.

Smjerovi Sankt Peterburga i Moskve

Stil ruskog carstva bio je podijeljen u dva pravca: Moskva i Sankt Peterburg. Ova podjela nije bila toliko teritorijalna koliko karakterizirana ovisno o stepenu njenog odstupanja od klasicizma. Ovaj jaz je bio najveći među arhitektima iz Sankt Peterburga. Njegovi najistaknutiji predstavnici bili su:

Andrej Voronjihin.
Andreyan Zakharov.
Vasilij Stasov.
Jean Thomon.
Carl Rossi.

Među arhitektima Moskve, najveći majstori posmatranog perioda uključuju:

Osip Bove.
Domenico Gilardi.
Afanasy Grigoriev.

Među vajarima izdvajamo Teodosija Ščedrina i Ivana Matrosa. U ruskoj arhitekturi stil Empire je bio vodeći stil do 1830-ih i 40-ih godina. Zanimljivo je da se njegovo oživljavanje, iako u nešto drugačijim oblicima, dogodilo u SSSR-u. Ovo je pravac koji se desio 1930-50-ih godina. XX vijek, počeo se nazivati „stilom staljinističkog carstva“.

Kraljevski stil

Empire stil se često svrstava u tzv. kraljevski stil, zbog svoje teatralnosti u dizajnu kako unutrašnjih prostora, tako i eksterijera. Njegova karakteristika je obavezno prisustvo stupova, štukaturnih vijenaca, pilastara i drugih klasičnih elemenata. Tome se dodaju motivi koji odražavaju gotovo nepromijenjene primjere detalja antičke skulpture kao što su sfinge, grifoni i lavlje šape.

U stilu Empire, elementi su raspoređeni u strogom redoslijedu sa simetrijom i ravnotežom. Ovaj stil karakteriše:

masivne, monumentalne forme;
vojni simboli;
bogat dekor;
uticaj starorimskih i starogrčkih umetničkih oblika.

Umjetnička namjera ovog stila bila je da naglasi i otelotvori ideje moći autokratske vlasti, države i vojne sile.

Svetiljke Sankt Peterburga

Pojava i razvoj stila Empire u arhitekturi 19. stoljeća u Rusiji usko je povezana s imenom arhitekte Andreja Nikiforoviča Voronjihina. Jedno od njegovih najboljih radova je Kazanska katedrala Sankt Peterburga. Njegove moćne kolonade uokviruju trg u poluovalnom obliku, okrenut prema Nevskom prospektu. Još jedna njegova poznata kreacija je zgrada Rudarskog instituta. Ističe se ogromnim trijemom sa dorskom kolonadom, koja strši na pozadini brutalnih zidova fasade. Bočne strane trijema ukrašene su skulpturalnim grupama.

Poznate kreacije u stilu Empire Jeana de Thomona, francuskog arhitekte, su Boljšoj teatar u Sankt Peterburgu i zgrada berze. Neposredno ispred konstrukcije, majstor je postavio dva rostralna stupa, koji simboliziraju četiri velike ruske rijeke, kao što su Volga, Volhov, Dnjepar i Neva. Rostralni stup je stup ukrašen rostrama - skulpturalnim slikama pramca broda.

Priznato remek-delo arhitekture 19. veka u stilu carstva je kompleks zgrada koji pripadaju Admiralitetu, arhitekte Andrejana Dmitrijeviča Zaharova. Postojeća zgrada je renovirana kako bi odražavala temu pomorske slave i pomorske moći. Pretvorio se u grandioznu građevinu dužine fasade od oko 400 metara, veličanstvenog arhitektonskog izgleda i naglašene centralne pozicije u gradu.

ruski stil

U arhitekturi druge polovine 19. veka došlo je do porasta interesovanja za dela drevne ruske arhitekture. Rezultat je kompleks koji se sastoji od nekoliko arhitektonskih stilova, koji je definiran na više načina. Njegov glavni naziv je „ruski stil“, ali se naziva i „pseudoruski“, „neoruski“ i „rusko-vizantijski“. U tom pravcu se posuđuju neki arhitektonski oblici karakteristični za starorusku i vizantijsku arhitekturu, ali na novom tehnološkom nivou.

Istoričari umetnosti smatraju Tona Konstantina Andrejeviča osnivačem „rusko-vizantijskog stila“. Njegove glavne kreacije su Katedrala Hrista Spasitelja, kao i Velika palata Kremlja. Spoljašnja dekoracija posljednje građevine oličava motive palače Terem. Prozori su izrađeni u tradiciji ruske arhitekture, ukrašeni su rezbarenim okvirima, opremljeni dvostrukim lukovima i utegom u sredini.

Osim ovih zgrada, Thonova djela uključuju Moskovsku oružarnu komoru, katedrale u Jelecu, Tomsku, Krasnojarsku, Rostovu na Donu.

Karakteristike rusko-vizantijskog stila

U arhitekturi 19. stoljeća razvija se rusko-vizantijski pravac uz aktivnu podršku ruske vlade. Uostalom, ovaj stil je bio oličenje ideje službenog pravoslavlja. Rusko-bizantsku arhitekturu karakterizira posuđivanje nekih kompozicionih tehnika i motiva korištenih u vizantijskim crkvama.

Bizant je arhitektonske oblike posudio iz antike, ali ih je postupno mijenjao, razvijajući tip crkvenih građevina koji se uvelike razlikovao od bazilika starih kršćana. Njegova glavna karakteristika je korištenje kupole koja pokriva srednji dio zgrade, koristeći tzv. jedra.

Unutrašnji dizajn bizantskih crkava nije blistao bogatstvom i nije se odlikovao složenošću detalja. Ali istovremeno su im zidovi u donjem dijelu bili obloženi skupim vrstama mramora, au gornjem dijelu ukrašeni su pozlatom. Svodovi su bili prekriveni mozaicima i freskama.

Sa vanjske strane konstrukcija se sastojala od dva nivoa izduženih prozora sa zaobljenim vrhom. Prozori su u nekim slučajevima bili grupirani u grupe od po dva ili tri, a svaka grupa je bila odvojena od ostalih stubom i uokvirena lažnim lukom. Pored prozora u zidovima, u podnožju kupole napravljene su rupe za bolje osvjetljenje.

Pseudo-ruski stil

U arhitekturi 19. stoljeća nastupilo je razdoblje fascinacije tako malim ukrasnim oblicima karakterističnim za 16. vijek kao što su trijem, šator, kokošnik i ornament od cigle. U sličnom stilu rade arhitekte Gornostajev, Rezanov i drugi.

Sedamdesetih godina 19. vijeka ideje narodnjaka izazvale su veliko interesovanje u umjetničkim krugovima za kulturu ruskog naroda, za arhitekturu seljaka i arhitekturu 16.-17. Neke od najupečatljivijih građevina napravljenih u pseudo-ruskom stilu ovog perioda uključuju Terem arhitekte Ivana Ropeta, koji se nalazi u Abramcevu kod Moskve, i štampariju Mamontov koju je sagradio Viktor Hartman u Moskvi.

Krajem 19. i početkom 20. stoljeća razvija se neoruski stil. U potrazi za jednostavnošću i monumentalnošću, arhitekti su se okrenuli drevnim spomenicima Novgoroda i Pskova, kao i tradicijama ruskog sjevera. Ovaj stil u Sankt Peterburgu bio je oličen uglavnom u građevinama za crkvene svrhe koje su izradili:

Vladimir Pokrovski.
Stepan Krichinsky.
Andrey Aplaksin.
Hermann Grimm.

Ali kuće su građene i u neoruskom stilu, na primjer, stambena zgrada Kuperman, izgrađena prema projektu arhitekte A. L. Lishnevskog u Plutalovoj ulici.

Pred ruskom arhitekturom je još dug put. Vratimo se korijenima - prvim ruskim arhitektima, koji su svojim primjerom dokazali da je ruska arhitektura postojala, postoji i, nadamo se, da će postojati i u budućnosti. Uostalom, ruska prostranstva su ogromno polje za aktivnosti.

Fjodor Kon (1540-1606)

Smolensk Tvrđava. Toranj. XVI-XVII vijeka

U stvari, prvi ruski arhitekta-graditelj tvrđava. Kao sin seljaka, pobjegao je u Evropu, gdje je stekao odlično privatno obrazovanje. Potom je radio u Francuskoj, Belgiji, Danskoj, Poljskoj, Italiji, gdje se afirmirao kao odličan majstor. Fjodor, koji se vratio u Rusiju, prirodno je stavljen u zatvor, ali je ubrzo pušten i dozvoljeno mu je da stvara. Nekoliko godina je gradio prodavnice i šupe, a onda je iznenada dobio nalog da izgradi zidine Belog grada u Moskvi. A onda smo krenuli - zidine manastira Boldinski, Pafnutjevo-Borovski i Simonov, kao i biser ruske arhitekture - Smolenski Kremlj. Glavni "trik" Konja bila je kombinacija praktičnosti, snage i ljepote - tako da je čisto obrambene kule ukrašavao kokošnicima i uzorcima.

I da, nadimak Konj savršeno je karakterizirao Fedora: bio je visok, snažan i vrijedan.

Dmitrij Uhtomski (1719-1774)

Zvonik Trojice-Sergijeve lavre, 1741 – 1768

Neverovatno plodan predstavnik porodice Rurikovič, Uhtomski se smatra jednim od najsjajnijih ruskih arhitekata koji su radili u stilu elizabetanskog baroka. Dječak iz osiromašene kneževske porodice poslan je u Moskvu, gdje je brzo savladao inženjerstvo i istoriju umjetnosti. Počevši s malom vježbom, ubrzo je izgradio slavoluke (uključujući i čuvenu Crvenu kapiju) i paviljone u čast krunisanja Elizabete Petrovne. Za nju i, kako se priča, njenog miljenika Stepana Apraksina, izgrađena je čuvena komoda na Pokrovki, koja se smatra jednom od najzanimljivijih zgrada u prestonici. Uhtomski je vlasnik dizajna najvišeg zvonika u Rusiji, izgrađenog u Trojice-Sergijevoj lavri.

Godine 1745. postao je glavni arhitekta Moskve i vodio vlastiti „tim“. Knez je razvio i prvi generalni plan Moskve, obnovio Kremlj i otvorio prvu arhitektonsku školu u zemlji.

Vasilij Baženov (1737-1799)

Paškova kuća. 1784 - 1786

Relativno se malo zna o jednom od najpoznatijih ruskih arhitekata, a autorstvo većine njegovih projekata nije dokumentirano. Kao dječaka, Bazhenova je primijetio poznati arhitekta Ukhtomsky u čijoj je školi učio. Zatim tradicionalna praksa u Evropi i trijumfalni povratak kući. Budući da je bio narcisoidni perfekcionista, često se nije susreo sa svojim moćima. Tako, nakon što je dobio nalog za rekonstrukciju Kremlja i izgradnju kraljevske rezidencije Caritsino, nikada nije završio ove projekte, a zbog sukoba s Katarinom II, čak je i otpušten iz službe. Do nas nije stiglo mnogo Baženovljevih građevina, ali svaka od njih je pravo remek-delo: Paškova kuća i Veliki Caricin most u Moskvi, Mihajlovski dvor u Sankt Peterburgu itd.

Putnička palata Petrovsky, 1776-1780. Primjer ruske neogotičke arhitekture.

Zgrade najpoznatijeg ruskog arhitekte raštrkane su po gotovo čitavom istorijskom delu Moskve. Od Senata u Kremlju do putničke palate Petrovsky u zoni metroa Dinamo. Kao Bazhenov učenik, Matvey Kazakov je usvojio ljubav svog učitelja prema pseudo-gotici, ali je najviše od svega težio strogoj simetriji i klasicizmu. Kombinirajući obje ideje u jednu, obnovio je Caritsyno i podigao desetke jedinstvenih zgrada u potpuno suprotnim stilovima. I to uprkos činjenici da arhitekt nikada nije napustio Rusiju i mogao se samo diviti remek-djelima evropskih arhitekata sa slika. Mnoge građevine arhitekte nisu preživjele do danas, ali stil Matveyja Fedoroviča nekada je odredio izgled takozvane „kozačke Moskve“.

Istaknuti arhitekta je umro u Rjazanju 1812. Saznavši da je požar uništio njegov voljeni grad, Kazakov se razbolio i umro.

Osip Bove (1784-1834)

Moskovska trijumfalna kapija, 1829-1834. u čast pobjede ruskog naroda u Otadžbinskom ratu 1812.

Prvi „neruski“ arhitekta na našoj listi je arhitekta. Međutim, po duhu Osip, rođen kao Giuseppe, bio je dostojan sin Rusije. Rođen u porodici napuljskog umjetnika, rano se počeo baviti umjetnošću. Tokom Drugog svetskog rata učestvovao je u moskovskoj miliciji, a nakon požara, Beauvais je dobio zadatak da obnovi centralni deo grada severozapadno od Kremlja. Nije iznenađujuće da su vlasti ubrzo primijetile njegov talenat i povjerile Talijanu „fasadne radove“ da obnovi Majku Stolicu. Zahvaljujući njemu Moskva je dobila izgled evropskog grada sa kolonadama vila u klasicističkom stilu, trgovima, spomenicima i javnim baštama. Njegovi najbolji projekti su kompleks Prve gradske bolnice, Manjež i Aleksandrov vrt.

Fjodor Šehtel (1859-1926)

Najpoznatiji spomenik moskovske secesije, sagrađen 1902. za milionera Sergeja Rjabušinskog.

Ovom čovjeku Moskovljani duguju najbolje primjere moskovskog modernizma. Nemac po rođenju, Franc Albert je sa deset godina prešao na pravoslavlje i bukvalno se zaljubio u rusku kulturu. Nije ni čudo da je on gradio kuće za istaknute starovjerce koji su voljeli udobnost u kombinaciji s tradicionalnim ornamentima i motivima. Shekhtel je razradio i najsitnije detalje u svojim projektima - od desetina opcija za zasune, do stepenica i lokacije ogledala. Često su ga pozivali da projektuje gotove zgrade. Njegovi najbolji projekti u Moskvi uključuju palače Rjabušinski i Morozov, željezničku stanicu Jaroslavski, zgradu Moskovskog umjetničkog pozorišta. Čehova i drugi.

Aleksej Ščusev (1873-1949)

Crkva Pokrova Marfo-Mariinskog manastira. 1908 - 1912

„Najprikladniji“ ruski arhitekta na prelazu iz 19. u 20. vek. Njegovo naslijeđe uključuje kapele i hramove, kao i zgradu NKVD-a na Lubjanki i metro stanicu Komsomolskaya-Koltsevaya. Alexey Shchusev se nikada nije bojao eksperimentirati sa stilovima - dok su se njegove kolege vodile francuskom secesijom, on je stvarao vlastiti stil, gravitirajući arhitekturi Novgorodske Rusije (na primjer, Marfo-Mariinski samostan na Bolšoj Ordinki u Moskvi).

Još prije revolucije, Ščusev je dobio narudžbu za izgradnju Kazanske stanice - svojevrsne kule sa kupolama. Arhitekta je bio tražen i među "Sovjetima" - projekat Lenjinovog mauzoleja zauvijek je ovjekovječio njegovo ime i zaštitio ga od represije. Slijedeći arhitektonsku modu, Ščusev je ušao u konstruktivizam, a zatim u stil staljinističkog carstva, uvijek pobjeđujući na konkursima za dizajn. Zahvaljujući njemu, mnoge moskovske zgrade i crkve su očuvane i obnovljene.