(italijanski— tromba, francuski— trompette, Njemački- Trompete, engleski— truba)

Povijest lule seže u daleku prošlost i trenutno je teško utvrditi koji su je drevni ljudi izmislili. Prirodna truba je korištena kao signalni instrument.

U srednjem vijeku ravna metalna lula više se nije koristila samo kao signalni instrument, već i kao pratnja svih vrsta ceremonija i rituala. Ovaj instrument su koristili samo plemići i vitezovi. Evropska truba zvala se elderberry (stari francuski - buisine). Prvi spomen upotrebe lula u Rusiji datira iz 10. veka.

Već početkom 13. vijeka. Postojala je podjela cijevi na visoke (visoke) i niske (bas). Kasnije su se trube, poput rogova, počele dijeliti na niske, srednje i visoke melodije. U 17. veku Najčešće su instrumenti korišćeni u štimovanjima D, C, a kasnije i B-betona, koje su pravili nemački muzički majstori Šmit, Nagel, Hajnlajn, Vejt i engleski majstori Dadli i W. Boole. Na prijelazu iz XVII-XVIII vijeka. jedne od najboljih bile su lule I. Hasa iz Nirnberga. Alati su se izrađivali od bakra, bronze i srebra. U XVIII - ranom XIX vijeku. najčešće su bile trube u F sa dodatnim krunama u E, E, D i C štimovima. Tokom ovog perioda, lule koje su napravili u moskovskoj fabrici muzičkih instrumenata ruski majstori N.P. i S. Mikhailov i I.S.

Sa pronalaskom početkom 19.st. ventilskog mehanizma, prirodne cijevi počele su se postupno zamjenjivati ​​hromatskim, a krajem stoljeća potpuno su izašle iz upotrebe. Od velike porodice truba najčešće su se koristili instrumenti srednjih štimova: E-flat, E i F. Njihov donji i srednji registar odlikovao se širokim, punim zvukom, gornji je zvučao napeto i predstavljao veliku poteškoću za izvođače.

Krajem 80-ih godina XIX vijeka. dizajnirane su nove kromatske trube visokih štimova: A, B-flat i C. Postalo je moguće izvući sve zvukove druge oktave pomoću njih. Najuspješniji od ovih instrumenata bila je B-sopran truba, koja je i danas u upotrebi. U Francuskoj, Belgiji, Švicarskoj i nekim drugim zemljama u izvođačkoj praksi najrasprostranjenija je truba reda C. U Rusiji početkom 20. veka. Češće od drugih korištene su ventilske cijevi tvrtke Yu. G. Zimmerman.

Trenutno su u širokoj upotrebi instrumenti francuske kompanije “Selmer” i američke “Bach-Strdivarius”. Za pop i jazz orkestre izrađuju se trube specijalnog dizajna, prilagođene za proizvodnju visokih tonova.

Or sopran truba od mesinga ili tombaka (legura bakra i cinka). Sastoji se od cilindrične cijevi dužine oko 1,5 m, prečnika oko 11 mm, koja se pretvara u konusnu cijev, i usnika u obliku polumjeseca. Cijev je dvaput savijena i čini jednu cjelinu sa zvonom. Prst trube sličan je prstima korneta (vidi primjer 97). Truba u B-stanu je instrument za transponovanje. Zabilježen u visokom ključu, zvuči veliku sekundu ispod onoga što je napisano. Raspon i karakteristike registara (prema slovu, vidi primjer 92).

Truba je najviši od limenih instrumenata. Njen zvuk odlikuje snaga, sjaj i istovremeno lakoća i pokretljivost. Ventilski mehanizam instrumenta omogućava vam da briljantno izvedete sve vrste pasaža, arpeđa, skokova, ventilskih trilova, jednostrukog, dvostrukog i trostrukog stakata. Moguća je i frulato tehnika, koja ima neke sličnosti sa okretanjem malog bubnja. U procesu izvođenja često se koriste različite vrste mute, koje služe uglavnom za umjetnu promjenu tembra instrumenta.

Vrste cijevi.

Pikolo za trubu u B-ravu i A dizajniran je za solo izvođenje antičke muzike (klarino stil, itd.), kao i za izvođenje parti trube visokog registra u orkestru („Obred proljeća“ I. Stravinskog, „ Bolero” M. Ravela, “Nestašne Ditties” “R. Shchedrina i drugi).

Pikolo truba u B-ravu zvuči oktavu, a u A - dur sedmicu iznad glavnog instrumenta. Instrument ima četiri ventila. Četvrti ventil se koristi za izdvajanje četiri niža zvuka (za proširenje opsega instrumenta naniže), kao i za preciznije intoniranje nekih neskladnih zvukova.

Mala cijev zgrada D i E-stan. Instrument je dizajniran da svira visoke dionice trube u nekim djelima Bacha i Handela. Ovaj instrument su u svojim djelima koristili i Rimski-Korsakov i Wagner. Mala truba na D ljestvici je uštimana sa durskom tercom, a truba E ravno je uštimana savršenom kvartom iznad glavnog instrumenta. Dizajn i tehničke mogućnosti male cijevi su slične cijevi soprana.

Alto trumpet zgrada F i G. Instrument je dizajniran na inicijativu Rimskog-Korsakova kako bi se postigla veća punoća zvuka u niskom registru. Rimski-Korsakov je prvi put koristio ovaj instrument u operskom baletu “Mlada” i nizu drugih djela. Zatim ga je Glazunov koristio u nekim svojim radovima. Alt truba u F je podešena na savršenu kvartu, dok je G podešena kao molska terca ispod sopranske trube. Tehnički, ovaj instrument je manje mobilan od glavnog.

Bas truba zgrada C, D, E-stan. Instrument je izgrađen na inicijativu R. Wagnera, koji je koristio bas trube u tetralogiji „Prsten Nibelunga“. Urezan u visoki ključ. Nakon toga je izgrađena bas truba u B-ravu, koja je zvučala oktavu niže od glavnog instrumenta. Tehničke mogućnosti bas trube su ograničenije u odnosu na sopran trubu. Ovaj instrument ima tembar sličan onom trombona i roga u isto vrijeme. Koristi se vrlo rijetko.

• Nikada ne pritiskajte cijev. Držite pritisak usana na nastavak za usta na minimumu.
• Nemojte se ograničavati na skale kada dođete do gornjih registara. Vježbajte arpeggio, hromatske ljestvice i hladne napade (nakon dugog odmora) na ovim notama.
• Donesite vazduh ne samo iz pluća, već i iz stomaka kako biste povećali protok vazduha.
• Vježbajte trbušno disanje umjesto disanja na grudima. Ovo će vam dati veći pritisak da pogodite više note. Održavajte interakciju sa stomakom, a ne dijafragmom.
• Kada se spremate da odsvirate višu notu, podignite jezik. Ovo mijenja pritisak zraka, uzrokujući da se zrak brže kreće, stvarajući visoke tonove.
• Pokušajte svirati glavne modove u oktavama bez skidanja trube s usana između oktava. Ako možete igrati od najnižeg C do najvišeg C, a da pritom zadržite svoj embouchure, vaš raspon će početi dramatično rasti.
• Odmarajte se onoliko često koliko se igrate. Tek kada se dobro odmorite, vaši mišići se treniraju i oporavljaju. Ako igrate previše i prečesto, kidate mišiće, a da niste ništa izgradili.
• Uvek igrajte ujednačenog držanja, nikada ne pogrbljeni.
• Kada igrate u gornjim registrima, izbjegavajte naduvavanje obraza kako biste održali brži protok zraka. Ako ne možete sami, neka vam neko stisne obraze dok igrate u gornjem registru kako biste naučili obraze da ostanu takvi. Trebat će neko vrijeme.
• Nikada nemojte udarati visoke tonove pritiskajući usne na nastavak za usta. To može uzrokovati probleme za vašu embušuru (modrice, iritacija, ogrebotine). Ako je gornja nota nejasna ili upola glasna koliko je potrebno, provjerite sve dijelove svog sviranja da identifikujete greške i ispravite ih. Vaše usne treba da budu postavljene u nastavak za usta, u malom krugu, tako da vam vazduh bude brz i fokusiran. Zategnite usne da formirate "osmeh". Sedite uspravno sa rukama lagano oslonjenim na lulu. Ako se naprežete u pokušaju da postignete određenu notu, onda je dostignite ljestvicom. Veoma je važno da se ne duva previše (veoma je teško ponovo stvoriti ton dobijen preduvavanjem); zatim odmorite ne više od 5 minuta.
• Izbjegavajte podešavanje klavira. Klavir ima dobro temperiran štim. Umjesto toga, koristite elektronski (po mogućnosti sa stroboskopom) tjuner. Naučite čuti ton, posebno kada ste u grupi s kojom svirate.
• Nikada nemojte mijenjati embouchure za visoke tonove. Kako ste se penjali, tako se morate i spuštati. Na taj način ćete održati dobar kvalitet zvuka u svim registrima.
• Razmislite o slovu "o", koje zaokružuje tok kroz vaše grlo i glavu, čak i kada pogađate visoke tonove.
• Držite čvrsti embouchure (opušten u sredini, čvrst u uglovima).
• Vežbajte ispred ogledala. Ovo će vam pomoći da shvatite koji položaj usana zauzimate kada pravilno udarite notu.
• Dok dišete, neka vam jezik visi kao kod psa kada dahće. Ovo će vam šire otvoriti grlo i omogućiti da više zraka uđe.
• Dišite duboko, ispunjavajući pluća sa dovoljno vazduha da pogodite note.
• Sjednite da ujednačite disanje.
• Puno zujite usnama, sa i bez usnika. Zujanje od dna donjeg registra do vrha gornjeg registra. Učinite to bez promjene nastavka za usta vilicom. Ovo će istrenirati vaše mišiće tako da mogu formirati svoj vlastiti zvuk, bez trube.
• Vodite računa ne samo da proširite gornji kraj vašeg raspona, već i donji kraj, koristeći puzanje usana i legato. Ovo ne samo da će vam omogućiti da proizvedete jasan zvuk u cijelom rasponu, već će također učiniti vaše sviranje lakšim i raznovrsnijim općenito.
• Pokušajte da opustite svoj embušur što je više moguće i primjereno. Ako pokušate da svirate visoke note sa istim embušurom kao što ste svirali niske, vaš opseg i vaš zvuk u gornjem registru će se poboljšati.
• Prvo, pokušajte da usne budu statične, manipulirajući samo protokom zraka. Tek tada napnite usne da odredite koliko visoko možete ići.

Rosatijeva škola trube, besplatni prijevod

Časovi trube. Dah

Važan korak u činu disanja je čišćenje i pažljiva analiza.
Evo tri glavne vrste inhalacije:
1) Nazalni - samo kroz nos; sporo, dobro za duge i kontrolisane zvukove i čitave fraze pri sviranju trube.
2) Oralni - kroz uglove usta; generalno i iskusno za brzinu. Pomaže u držanju embušura pri sviranju trube.
3) Kombinovano - kroz usta i nos; za samouvjerenije izvođače, što daje poboljšane rezultate za razliku od prva dva.

NAPOMENA: Takođe je preporučljivo disati kroz instrument ili usnik - udahnite, izdahnite; Ova metoda će pomoći u treniranju usana i otvorenih zuba.

Časovi trube. Kombinacija cijevnih ventila ili prstiju

povlačenje:
Koliko pozicija može biti na cijevi ako ima 3 ventila? Za one koji su upoznati sa kombinatorikom, ovo je elementarno: pritisnuti položaji ventila P = 3 = 1x2x3 = 6, uzimajući u obzir nepritisnute ventile, bit će ukupno 7 pozicija!
Treba ih zapamtiti:

1. pozicija – ventil nije pritisnut;
2. pozicija – drugi ventil je pritisnut;
3. pozicija – prvi ventil je pritisnut;
4. pozicija – ventili 1 i 2 su pritisnuti;
5. pozicija – ventili 2 i 3 su pritisnuti;
6. pozicija – ventili 1 i 3 su pritisnuti;
7. pozicija – ventili 1 i 2 i 3 su pritisnuti.

Časovi trube. Staccato

Redoslijed radnji:
- dobro udahnite, pomerajući vilicu napred;
- udahnite vazduh tako što ćete jezik staviti među usne;
- ispustiti struju vazduha pod pritiskom;
- imitirajte „pljuvanje“ jezikom.

Prilikom sviranja trube, zvuk treba da bude jasan sa dobrim vazdušnim pritiskom, glasan i zvonak. Istovremeno, kao da izgovarate kratak slog "Ta". Odaberite pravi trenutak za razumijevanje mehanizma jezika i protoka zraka kada svirate staccato na trubi. Stavite jezik između usana (kao ventil), blokirajući put zraka, a zatim ga brzo uklonite, nazad i vratite se sa dovodom zraka.

Ovo je prirodan pokret, poznat svima i sličan pokretu "pljuvanja", ali prvo morate izvesti sljedeći niz:
- držite vilicu napred;
- udahnite kroz nos ili uglove usta;
- isplazite jezik, skoro dodirujući nastavak za usta;
- zadržati vazduh pre duvanja;
- lagano pritisnite usne na nastavak za usta;
- izgovorite riječ (za one koji govore engleski ovo je lako).

Ovakav položaj jezika daje prostor u nepcu za prolaz vazduha. Usta i jezik u oblikovanju napada zvuka pri sviranju trube.

Za izvođače iz zemalja bivšeg Sovjetskog Saveza bit će razumljivije pozicionirati jezik kao da „pljuje“. Ako pažljivije pogledamo izgovor, prvi suglasnik u slogu je frikativni zvuk s glasom - između prednje ivice jezika i gornjih zuba treba formirati razmak. Drugi samoglasnik [a] je nejasan zvuk sličan ruskom "a" pod naglaskom. A zadnji suglasnik [h] je samo izdah. Razlike u izvođačkim školama sviranja limenih instrumenata.

Stakato je teška vježba za trubu, ali ne više od ostalih vježbi. Zapamtite, međutim, da postoje različite vrste stakata. Važnu ulogu igra i fiziološka struktura čeljusti i usta, pa je potrebno potražiti vlastitu postavu embušura. Da biste utvrdili koliko je lako svirati stakato na trubi, morate eksperimentirati s položajem jezika i usana.

Na primjer:
- jezik je tačno u sredini, ne previše napred;
-jezik nešto ispod sredine;
- jezik je gurnut napred tačno na sredini;
-jezik malo iznad sredine.

Sve gore navedene opcije, kada svirate trubu, pogodne su za različite vrste stakata. Pronađite stakato note i radite vježbe, odmarajući se između. Dišite ravnomjerno i polako. Slušajte sebe i druge izvođače, upoređujući i analizirajući. Dajte vazduh iz donjeg dela stomaka, ne igrajte se lenjosti!

Postoje alternativne opcije sa lakšim stakatom jezika - postavljanje jezika preko kraja luka zuba, iznutra i pričvršćeno za desni, izgovaranje zvukova i. U praksi ćete otkriti da je lagani stakato (iznutra) pogodniji za precizno, čisto i brzo sviranje trube nego teški stakato (spolja) koji je najprikladniji za sviranje trube u vojnom ili jazz stilu.

Redoslijed i položaj pri približavanju staccato:
- donijeti instrument do pripremljene vilice;
-udahnite, zaključavajući embušuru i jezik;
- odmah ispustite vazduh uklanjanjem jezika;
-slobodna vibracija usana će dati pun zvuk pri sviranju trube.

Časovi trube. Vrijedni komentari

Za početak sviranja trube i muzike, vrlo je korisno koristiti metronom. Pobrinite se da ga čujete i postavite je na brzinu između 60 i 80. Naviknite se da koristite metronom cijelo vrijeme kada svirate bilo koju vježbu trube, mijenjajući brzinu po potrebi. Pokušajte izvesti vježbu koristeći svih 7 položaja od vrha do dna. Morate naučiti čitati note. Odaberite neke bilješke i vježbajte.
U početku će biti malo teško proizvesti "prave zvukove". Morate naučiti koristiti tačnu količinu i brzinu protoka zraka za svaku određenu notu. Suština sviranja trube je kvalitet vašeg protoka zraka i stoga je bitno stvoriti stabilan i konzistentan stup zraka koji će ispuniti zvuk instrumenta. Protok zraka treba skupiti u mlaz i ne prskati okolo.

Držite usne stisnute, posebno u uglovima usta. Vibracija treba da se javlja između usana - vazduha - usnika, a ne samo između dve usne! Zapamtite: ako pritisnete usne, imaćete loš zvuk i one će se vrlo brzo umoriti. Znati kako stvoriti veći ili manji pritisak u stupcu zraka po potrebi.
Inscenacija je od presudne važnosti kako posmatrate položaj mišića lica, brade, glave, zuba i položaj tela. Naučite čitati i pjevati note, pobrinite se da odgovaraju stvarnim zvucima i razlikovati ih ne samo po njihovim imenima.

Nastavlja se

Pozdrav dragi čitaoci blog stranice. U ovom dijelu ćemo pogledati šta su oštri, bećari, ravni, ali prvo ćemo se morati sjetiti materijala za ovo. Ovo je struktura oktave:

Na gornjoj slici vidimo glavnih sedam koraka - to su do, re, mi, fa, sol, la, si. Sada primijetite da se između bijelih tipki C i D nalazi crni ključ. Ovaj ključ se nalazi na desnoj strani ključa prije i na lijevoj strani ključa re. Namjerno naglašavamo ovu stvar, budući da se isti ključ (nota) nalazi ili na desnoj ili lijevoj strani: sve ovisi o tome koji susjedni ključ gledate.

Sada ćemo razmotriti ovo susjedstvo tipki (tj. nota) sa stanovišta muzike u programu Fl Studio ili pomoću klavira (klavir, midi klavijatura) itd. Najvažnije, moramo vidjeti ove ključeve. Pokrenite program i dodajte (tj. klavir) ili ako imate klavir, onda nas možete testirati pritiskom na tipke i slušanjem tona.

U Fl studiju, da vidite sve beleške morate da odete na .

Dakle: sada gledamo note koje su unutar 1. oktave. Bilješka ( prije) zvuči niže od note ( re). I shodno tome, bilješka ( re) zvukom višim od note ( prije). Pa, između ovih nota (do) i (re) postoji još jedna nota, koja je na tastaturi predstavljena crnim tasterom. Zvuk ove crne tipke je viši od note (do) i niži od note (d), tj. sredini ovih zvukova.

Šta je Diez? Diz je podizanje osnovne note za poluton. Na primjer, uzmite u obzir zvuk crnog tastera koji se nalazi pored note (C). Zvuk koji proizvodi crna tipka bit će viši za poluton - ovaj fenomen se naziva riječ oštro. Zapamtite da se podizanje zvuka za poluton naziva oštro. Ovaj zvuk se smatra izvedenom scenom, pa stoga nema svoje ime. U ovom slučaju se koristi naziv glavne faze. U našem primjeru to će biti -C-sharp.

Sharp označeno heš simbolom, pogledajte sliku ispod:

Oštra oznaka

Na ovoj slici je naznačena nota C-sharpa. Bez rešetke će biti (raditi), a sa rešetkom (raditi-oštar).

Šta je Bemol? Belet je smanjenje osnovnog stepena za poluton. Na primjer, razmotrite isti crni taster u odnosu na notu (D). Zvuk crne tipke će biti niži za poluton zvuka (D). Ova pojava se naziva ravna. Takođe je izvedena faza i nema svoje ime i koristi naziv glavne faze. U našem slučaju to će biti D-ravno.

Na slici ispod prikazana je oznaka stana:

Oznaka stana

Mislim da već shvatate da je ista nota tj. crni taster može imati različita imena u zavisnosti od toga koju fazu gledate. U našem primjeru, kao što sam gore napisao, crna tipka može imati naziv "C-sharp" ili "D-flat" - ovisi o noti koju uzimamo kao osnovu.

Šta su dvostruko ravni i dvostruko oštri?? Kada se osnovni stepen povisi za dva polutona (tj. ton), naziva se dvostruki diš. A kada se glavni nivo snizi za dva polutona (tj. ton), to se zove dvostruki belet. Rijetko se koristi, ali morate znati da i ovo postoji.

Evo jednostavnog primjera: C-dubl-diš je nota D. A D-flat je nota C.

Šta je Bekar? Bekar simbol poništava akciju oštar ili stan. Na slici ispod, u svakoj takti, ovaj simbol se pojavljuje prije treće note. Označava se heš oznakom koja je slična, ali se razlikuje od oštrog.

Prirodno

A sada pročitajmo ove bilješke. Treba čitati s lijeva na desno, prvi takt: C, D-beton, D (ovdje noti prethodi bekar znak - kojim poništavamo bemol koji je druga nota uspostavila), i ponovo D. Drugi takt: D, C-diš, C (ovde je i bekar znak poništio efekat diza koji je uspostavljen drugom notom), nota C.

Šta je Alteracija? Alteracija je podizanje i spuštanje zvukova.

Razmotrimo zonu djelovanja znakova izmjene.

Područje djelovanja slučajnog znaka koji stoji ispred note vrijedi za cijelu mjeru. Ovi znakovi se zovu nasumično. Ovaj nasumični predznak će uticati na sve date note iste oktave unutar trenutnog takta, bilo do sljedećeg slučajnog predznaka, ili dok se ne promijeni ključ.

Učinkovito područje znakova izmjene

Hajde da pročitamo beleške. Takođe s lijeva na desno, prvi takt: C, D-flat, D-flat, D-flat (ovdje se nalazi znak za stan ispred 1. note D. Ostaće na snazi ​​do kraja takta i niže nakon D nota po poluton). Drugi takt: D, C-sharp, C-sharp, C-sharp (zona djelovanja znaka za stan iz prvog takta završavala se u prvom taktu, pa stoga drugi takt počinje notom D. Zatim, prije sledeća nota C postoji oštar znak, koji važi do kraja drugog takta i podiže sledeće note do polutona).

Važna napomena.

Efekat znaka će se primeniti direktno na notu ispred koje je postavljen. U našem slučaju, u 1. taktu, stan znak utiče samo na D notu 2. oktave. Ali ako bi u prvom taktu bilo i D note 1. ili 3. oktave, tada ravni znak ne bi imao nikakvog uticaja na njih.

Ovi slučajni slučajevi (ravni i oštri) mogu se pojaviti ne samo ispred note, već i kod tonala. To su znakovi promjene koji se nazivaju ključ.

Znakovi ključnih promjena nalaze se na početku svakog štapa desno od tastera i deluju na sve note koje su napisane na odgovarajućim redovima u ovom štapu dok se ne promene znaci ključa. Takođe, unutar takta, efekat ključnih znakova se može poništiti nasumičnim znacima. Učinak ključnih znakova primjenjivat će se na cijeli rad.

Evo primjera korištenja oštra u ključu:

Upotreba oštrih predmeta u ključu

Znakovi ključa nam pokazuju da će sve note koje se nalaze u odgovarajućim redovima štapa slučajnih znakova prisutnih u ključu morati da se sviraju sa povećanjem ili smanjenjem polutona.

U ovom članku ćemo nastaviti razgovor o notnim zapisima - proučavat ćemo slučajne znakove. Šta je izmjena? Izmjena- ovo je promjena u glavnim koracima ljestvice (glavni koraci su do re mi fa sol la si ). Šta se tačno menja? Njihova visina i ime se malo mijenjaju.

Sharp- ovo je podizanje zvuka za poluton, stan- snizi ga za poluton. Nakon što se nota promijeni, njenom glavnom nazivu se jednostavno dodaje jedna riječ - oštra ili ravan. Na primjer, C-diš, F-diš, A-beton, E-beton itd. U notnim zapisima, oštre i belete označene su posebnim znakovima, koji se još nazivaju oštrice I stanovi. Koristi se drugi znak - prirodno, poništava sve izmjene i tada umjesto oštrog ili ravnog puštamo glavni zvuk.

Kako to izgleda pogledajte u bilješkama:

Šta je poluton?

Sada pogledajmo sve detaljnije. Kakvi su ovo polutonovi? Poluton je najkraća udaljenost između dva susjedna zvuka. Pogledajmo sve na primjeru klavirske klavijature. Evo oktave sa potpisanim ključevima:

šta vidimo? Imamo 7 bijelih tipki i na njima su smještene glavne stepenice. Čini se da već postoji prilično kratka udaljenost između njih, ali, ipak, postoje crni ključevi između bijelih tipki. Imamo 5 crnih tastera. Ispada da ima ukupno 12 zvukova, 12 tastera u oktavi. Dakle, svaki od ovih tastera u odnosu na najbliži susedni nalazi se na udaljenosti od pola tona. Odnosno, ako odsviramo svih 12 tastera zaredom, onda ćemo odsvirati svih 12 polutonova.

Dvostruko oštro i dvostruko ravno

Uz jednostavne oštrice i belete, muzička praksa koristi duple oštrice I duplo stan. Šta su duple promene u koracima? Drugim riječima, dvostruko oštar podiže notu za dva polutona odjednom (odnosno za cijeli ton), i duplo stan– snižava notu za cijeli ton ( jedan ton je dva polutona).

Prirodno- ovo je znak poništenja alteracije, djeluje u odnosu na dvojke na potpuno isti način kao i na obične oštrice i bele. Na primjer, ako smo igrali F-dvostruko oštri, a zatim nakon nekog vremena prije napomene F Pojavljuje se Bekar, onda sviramo "čistu" notu "F".

Slučajni i ključni znakovi

Dakle, da sumiramo.

Razgovarali smo o promjeni: naučili smo šta je promjena i koji su znaci promjene. Sharp- ovo je znak povećanja za poluton, stan- ovo je znak spuštanja note za poluton, i prirodno– znak poništenja izmjene. Osim toga, postoje takozvani duplikati: dvostruko oštar i dvostruko ravan- podižu ili snižavaju zvuk odjednom za cijeli ton (cjelinu ton– ovo su dva polutona).

To je sve! Želim Vam dalje uspjeh u savladavanju muzičke pismenosti. Posjećujte nas češće, razgovaraćemo o drugim zanimljivim temama. Ako vam se svidio materijal, kliknite na “Sviđa mi se” i podijelite informacije sa svojim prijateljima. Sada vam predlažem da napravite malu pauzu i poslušate dobru muziku, koju prelepo izvodi briljantni pijanista našeg vremena, Evgeniy Kissin.

Ludwig van Beethoven - Rondo "Bjes za izgubljeni peni"