Glavni direktor Škole moderne igre teatra, Joseph Raikhelgauz, talentovana je i vesela osoba. Nije ni čudo što dolazi iz Odese. Prva usluga je elektro zavarivač. Jednom u jednoj TV emisiji, na pitanje: "Zar vam nije teško živjeti s takvim prezimenom?" - jednako ozbiljno je odgovorio da je ovo njegov pseudonim, a njegovo pravo prezime je Aleksejev (da podsjetim - ovo je pravo prezime Stanislavskog). Piše poeziju i prozu. Postavio ga je u najboljim pozorištima u Moskvi, širom Rusije i u mnogim zemljama sveta. A prezime je dobio po ocu, tenkovcu, nosiocu dva ordena slave, koji je ostavio autogram na Rajhstagu...

Reditelj je glumčev prijatelj, drug i... šef

- Kako vaše pozorište uspeva da napreduje, a ne opstaje?

Oslanjamo se na činjenicu da imamo veoma mobilni ekonomski model. Cijela subvencija Ministarstva kulture ide ljudima, od kojih nijedan nije suvišan. Imamo veoma visoke cijene ulaznica i rasprodate predstave. Svaki izlazak na scenu za svaku osobu je plaćen, a ljudi tačno znaju za šta rade. U pozorištu je ukupno 150 ljudi. Trupa - 13. Kada je u trupi 100, to je katastrofa, jer publika vidi najviše deset glumaca. Imamo dva nastupa na različitim binama, gostovanja kod nas svakog mjeseca i u prosjeku svaka dva mjeseca pozive u inostranstvo. Plus probe. Dva iluminatora umjesto pet, 4 rigera umjesto 12. Već u 10 sati ekipa je na terenu, a do kasno u noć.

- Koliko sam shvatio, oni dosta rade u vašem pozorištu. Kako se odmarate?

Imamo tradiciju obaveznog dvomjesečnog odmora ljeti. Zatim, po tradiciji Moskovskog umjetničkog pozorišta, u julu uvijek idemo na more, u Soči, Odesu, Jaltu - glumci, radionice, administracija, mnogi sa djecom i rođacima. Siguran sam da kada postoji izbor između mogućnosti zarade i ohrabrenja ljudi, treba ih ohrabriti.

- Vaši glumci dosta igraju sa strane, u preduzećima...

Za mene je današnji poduhvat sinonim za vulgarnost, hakerski rad, efemeru. Naravno, uznemiren sam kada glumci naše trupe igraju u nekom preduzeću, ali odlično razumem da za tri dana ovakvih predstava oni dobiju onoliko koliko mi zaradimo za mesec dana. Predstava za tri glumca košta najmanje 3 hiljade dolara, tako da šuškaju po provinciji, a prihodi domaćina uveliko premašuju njihovu zaradu, a to je apsolutno gangsterski prihod. I nijedno pozorište koje subvencioniše država nikada neće moći da obezbedi takvu zaradu našim zvezdama, koje nisu ništa gore od onih iz Holivuda ili Brodveja. Tako da trpim njihovu preduzetničku zaradu, ionako im je naše pozorište na prvom mestu, a oni ovde vredno rade kao nigde.

Moskovska pozorišna ekipa

- Vaše pozorište je, reklo bi se, „ime moderne predstave“. Ali neki ljudi vjeruju da ih ima vrlo malo ili da ih uopće nema – znači dostojni.

Ja tako ne mislim. Predstava je mnogo, u naše pozorište dolaze svakodnevno i to u velikim količinama. Konačno, tu je i fenomen kao što je Griškovec, čovjek koji je pozorištu i glumcima mogao ponuditi nove tehnološke izazove. Ovdje se izvode gotovo sve njegove drame. U književnoj zajednici čitaju u prosjeku dvije drame dnevno, ja čitam u prosjeku dvije drame sedmično. Pa, vidite, Eduard Topol mi je donio dvije svoje drame, Anatolij Grebnjev je napisao vrlo zanimljiv komad. Oni koji kažu da nema predstava jednostavno su lijeni i radoznali. Ruska drama je u savršenom redu. Mi smo generalno velika pozorišna zemlja. Često posjećujem Ameriku - postavljam i predajem, posjećujem i Evropu - nema ničega ni blizu naših pozorišta! Na svim festivalima najzanimljivije je rusko pozorište. Ako skupljamo timove na osnovu režije, onda uzmimo Njemačku - Peter Stein, Francusku - Mnouchkine, Englesku - Brooke, Donnelland, i onda? I danas možemo da nominujemo takvu moskovsku rediteljsku ekipu! Vasiljev, Fomenko, Ljubimov, Ginkas, Janovskaja, Fokin, Artsibašev, omladina... A Sankt Peterburg sa Dodinom?

- Da li biste voleli da vaše ćerke postanu glumice?

Moja najstarija ćerka je umjetnica i studentica. A najmlađa je još uvijek školarka. I zaista ne želim da se desi ono što si tražio. Jer pozorište je nemoralan posao. Profesija zahtijeva stalno izazivanje raznih osjećaja, kako dobrih, pozitivnih, tako i neljubaznih, zlih. A budući da su „instrument“ (nervi, pamćenje, psiha) i izvođač kombinovani, „instrument“ počinje da uveliko utiče na autora. Štaviše, ovo je samo jače ako ste pravi glumac, talentovan, profesionalac, ako se ne igrate tekstom, već živcima i strastima. „Svađati se“ sa sopstvenim osećanjima i strastima je kao da se cepite malim boginjama ili kugom...

Dvadeset pet godina predajem i ako mi dođe pametan, obrazovan dečko ili romantična, naivna devojka, molim ih da se ne bave glumačkom profesijom, čak ih zamolim da se jave roditeljima ili pokušam jasno objasniti kuda idu, jer mladi ovo ne razumiju.

- Kako onda vodite mlade umetnike u pozorište?

Od mojih studenata. Ali sada tražim heroja i heroinu, senzualnu, raspevanu, plastičnu. Dakle, ako je neko siguran u sebe u tom smislu, čekam.

Joseph Leonidovich Raikhelgauz rođen je 12. juna 1947. godine u Odesi. U intervjuu za poznati magazin, reditelj je rekao da je dobio ime po svom dedi. Tokom rata, njegova majka Faina Iosifovna radila je kao medicinska sestra u bolnici u Orenburgu, a njegov otac Leonid Mironovič borio se u tenkovskim snagama i stigao do Berlina. Joseph Raikhelgauz također ima sestru Olgu.

U mirnodopskim vremenima, direktorova majka je radila kao sekretarica-daktilografkinja, a njegov otac se bavio transportom tereta. U školi u kojoj je Joseph Leonidovich studirao, nastava se odvijala na ukrajinskom jeziku. Nakon što je završio osmi razred, odlučio je da nastavi školovanje u školi za radničku omladinu, jer su mu egzaktne nauke bile teške. Karijeru je započeo kao zavarivač na struju i plin u skladištu motora, gdje je njegov otac zaposlio mladog Josepha.

Međutim, budućeg režisera i dalje je privlačila kreativna aktivnost. Nije propustio priliku da učestvuje u publici u filmskom studiju u Odesi. I nakon diplomiranja, odlučio sam da upišem Harkovski pozorišni institut na diplomu ukrajinskog dramskog reditelja. Joseph Raikhelgauz je uspješno položio prijemne ispite, nastavnici su primijetili njegov talenat. Međutim, Ministarstvo kulture Ukrajinske SSR poništilo je rezultate ispita zbog nacionalnog problema. Uostalom, među upisanima su bila tri Rusa, tri Jevreja i samo jedan Ukrajinac.

Vrativši se u rodnu Odesu, Joseph Raikhelgauz je otišao da radi kao glumac u Pozorištu mladih u Odesi. Godinu dana kasnije krenuo je u osvajanje Moskve, a zahvaljujući zajedničkim prijateljima, utočište mu je pružio pisac Julije Danijel. Ali ubrzo je uhapšen zbog kreativnih aktivnosti koje su diskreditovale sovjetski sistem.

Tada je Joseph Raikhelgauz ponovo promijenio mjesto stanovanja, preselivši se u Lenjingrad. Godine 1966. upisao je LGITMiK na odsjek režije, ali je zbog neslaganja sa učiteljem Borisom Vulfovičem Zonom ponovo izbačen. Zaposlio se kao scenski radnik u čuvenom dramskom pozorištu Tovstonogov i istovremeno studirao na Lenjingradskom državnom univerzitetu na Fakultetu novinarstva. Na Lenjingradskom državnom univerzitetu, Joseph Raikhelgauz je počeo da postavlja predstave u studentskom pozorištu.

Kreativna aktivnost

Godine 1968. ponovo je otišao u Moskvu da se upisao u GITIS na kursu Anatolija Efrosa, ali je kao rezultat studirao kod Andreja Aleksejeviča Popova. Raikhelgauz je postavio svoju diplomsku predstavu "Moj jadni Marat" u Akademskom pozorištu u Odesi 1972. godine.

Joseph Leonidovich je na četvrtoj godini završio stažiranje u Pozorištu Sovjetske armije, gde je počeo da postavlja predstavu „I nijednu reč nije rekao“ po romanu G. Bella. Galina Volchek ga je primijetila i ponudila da postane reditelj sa punim radnim vremenom u pozorištu Sovremennik.

Prvi projekat na novoj lokaciji bila je produkcija po priči „Dvadeset dana bez rata“ K. Simonova. Raikhelgauz je pozvao Valentina Gafta da igra glavnu ulogu. Za predstavu „Vreme za sutra” 1973. godine nagrađen je Prolećnom nagradom Moskovskog pozorišta.

Godine 1977., nakon svog učitelja Popova, odlazi na mjesto reditelja u pozorištu Stanislavski. Postavio je predstavu “Autoportret” koja nije bila po ukusu vlasti. Kao rezultat toga, Raikhelgauz je otpušten iz pozorišta, izgubio je boravišnu dozvolu u Moskvi i nigdje nije mogao dobiti posao. Počeli su zdravstveni problemi i direktor je doživeo srčani udar.

Spasio ga je poziv da radi u Habarovskom dramskom pozorištu. Početkom 80-ih Joseph Raikhelgauz počeo je izvoditi predstave u različitim gradovima Sovjetskog Saveza - Odesi, Vladimiru, Minsku, Omsku, Lipecku.

1983-1985 radio je u pozorištu Taganka, ali njegova predstava "Scene kod fontane" nikada nije objavljena zbog odlaska Jurija Ljubimova. Zatim se Raikhelgauz ponovo vratio u Sovremennik.

27. marta 1989. predstavio je publici predstavu “Čovek je došao ženi”. Glavne uloge igrali su Albert Filozov i Lyubov Polishchuk. Ovom premijerom otvoren je teatar School of Modern Play, u kojem je Joseph Raikhelgauz preuzeo mjesto umjetničkog direktora. Tokom tridesetogodišnje istorije pozorišta na njegovoj sceni izveo je oko 30 predstava, evo nekih od njih:

• „Da li nosiš frak?“ prema A.P. Čehovu (1992);
• “Starac ostavi staricu” S. Zlotnikova (1994);
• “Bilješke ruskog putnika” E. Grishkovets (1999);
• „Boris Akunjin. Galeb" (2001);
• “Ruski džem” L. Ulitske (2007);
• “Medvjed” D. Bykova (2011);
• “Posljednji Astek” V. Šenderoviča (2014);
• “Časovničar” I. Zubkova (2015).

Joseph Raikhelgauz je također postavljao predstave u SAD-u, Izraelu i Turskoj.

Na osnovu mnogih svojih predstava, reditelj je snimio televizijske filmove: “Ešalon”, “Slika”, “1945”, “Čovek je došao ženi”, “Iz Lopatinovih zapisa”, “Dva zapleta za muškarce”. 1997. godine izdaje seriju programa “The Theatre Shop”.

Nastavničku karijeru započeo je 1974. godine u GITIS-u, a od 2003. vodi tamošnju direktorsku radionicu. Od 2000. godine Raikhelgauz predaje istoriju i teoriju režije na Ruskom državnom univerzitetu za humanističke nauke. Na Univerzitetu u Rochesteru (SAD) 1994. predaje predmet „Čehovljeva dramaturgija“.

Lični život

Joseph Raikhelgauz oženjen je glumicom pozorišta Sovremennik Marinom Khazovom. Njegova buduća supruga bila je njegova učenica. Reditelj priznaje da ju je zaista cijenio kada je bio hospitaliziran nakon skandaloznog otpuštanja iz Pozorišta Stanislavski. Za razliku od mnogih, Marina se nije okretala od njega i podržavala ga na sve moguće načine. Raikhelgauz je svojoj supruzi posvetio knjigu "Ne vjerujem".

Par ima dvije odrasle kćeri - Mariju i Aleksandru. Najstarija Marija radi kao scenograf. Za svoj prvi samostalni rad dobila je nagradu Zlatna maska. Druga kćerka, Aleksandra, diplomirala je na Filološkom fakultetu Moskovskog državnog univerziteta i obavlja administrativne funkcije na Školi dramske umjetnosti.

Najstarija kćerka je dala režiseru unuku Sonju. U razgovoru sa novinarom, Raikhelgauz je priznao da bi voleo da provodi više vremena sa njom, ali i u osamdesetoj i dalje nestaje u pozorištu.

Titule i nagrade:

• Zaslužni umjetnik Ruske Federacije (1993);
• Narodni umjetnik Ruske Federacije (1999);
• Zahvalnost gradonačelnika Moskve (1999, 2004);
• Orden prijateljstva (2007);
• Orden časti (2014).

— Joseph Leonidoviču, imate neverovatnu biografiju. Vi, koji ste od mladosti sanjali da postanete režiser, izbačeni ste sa pozorišnih fakulteta sa oznakom „Nepodobni za profesiju“. Ali nisi prestao da pokušavaš. Koliko je vaše samopouzdanje bilo jako?

“Iz nekog razloga, cijeli život sam bio siguran da ne postoji ništa što ne mogu učiniti.” I ta vjera je bila nepokolebljiva čak i kada sam bio izbačen. Smiješna je priča o tome kako sam uopće postao umjetnik. Sanjajući o pozorištu, upisao sam režiju Harkovskog pozorišnog instituta. Nedelju dana kasnije bio sam izbačen, a moja pozorišna budućnost je bila ugrožena. Vratio sam se u Odesu i slučajno naišao na smiješan oglas: „Pozorištu mladih hitno treba umjetnik. Veličina 48". Nosila sam 46, ali sam odmah otišla u pozorište. Mislio sam da će me zamoliti da nešto pročitam, ali direktor je rekao: „Sada ćemo provjeriti“ i odveo me pravo u radnju kostima. Sva odijela koja su mi isprobana ispala su prevelika. Pa ipak sam primljen u trupu, jer je umjetnik kojeg su tražili neočekivano ušao u VGIK i otišao u Moskvu, a sezona je morala biti završena. Zvao se Kolja Gubenko. Kao što znate, Nikolaj Nikolajevič Gubenko kasnije je postao izvanredni režiser i ministar kulture SSSR-a.

Kratko sam radio u Pozorištu mladih, godinu dana kasnije otišao sam u Lenjingrad i upisao LGITMiK. Izbačen sam odatle nakon par mjeseci. Saznavši za isključenje, moja majka je odmah došla iz Odese u Lenjingrad i odjurila u zonu Borisa Vulfoviča, poznatog učitelja i reditelja, čiji su učenici bili Kadočnikov, Frojndlih, Tenjakova i nakratko ja. “Zašto ste izbacili mog talentovanog sina?” (Mama je uvijek vjerovala u mene!) - „Pored tvog talentovanog dječaka, imam još dvadeset učenika. Vaš ne može da uči s njima, tako da ili on mora da ostane sam na kursu, ili ostalo.” Sad se smijem ovoj priči, ali onda smo majka i ja plakali.

— Saznavši da sam izbačen, moja majka je odmah došla iz Odese u Lenjingrad... Sa majkom Fainom Iosifovnom

- Zašto nisi mogao da učiš sa svima ostalima? Jeste li bili toliko konfliktni?

“Nije mi se dopao način na koji je ovaj Zon predavao, i nisam to krio. Imao je tada oko 70 godina - vrlo star čovjek po mojim standardima. Sve su njegove priče delovale banalno, govorio je o Stanislavskom, ali sam želeo da slušam o Mejerholjdu. Nadao sam se da ću naučiti nešto novo, a on je prepričavao ono što je napisano u knjigama. Naravno, poneo sam se pogresno, drsko...

Ali znate, sad kad ja, voditelj glumačkih i režijskih radionica, moram sam izbaciti studente, sjetim se Zona. A ja im kažem sljedeće: „Moguće je da će vam napuštanje naše obrazovne ustanove promijeniti život nabolje. U svakom slučaju, sve što mi je bilo loše na kraju je bilo dobro.”

Nakon LGITMiK-a, postao sam student GITIS-a, koji sam i diplomirao. U našoj četvrtoj godini prošli smo takozvanu kontemplativnu praksu u Pozorištu Sovjetske armije. Budući reditelji bi trebali samo sjediti i gledati druge predstave. Bilo mi je užasno dosadno. Pozvao sam dva dobra umjetnika, s njima izveo oštar performans po romanu Hajnriha Bela „I nijednu reč nije rekao“ i pokazao ga glavnom direktoru pozorišta, mom učitelju Andreju Aleksejeviču Popovu. Bio je plemenit, inteligentan čovjek, ali... drhtavo se plašio moći. Stoga sam, prije nego što sam odlučio da li da postavim predstavu na scenu, pozvao komisiju iz političkog odjela vojske. Za vreme pauze, puni besa, napustili su pozorište u celini. Ali srećom, u sali je bila šef trupe Sovremennik, Tonya Kheifets, supruga Leonida Efimoviča Kheifetsa. I rekla je svojoj prijateljici Galini Volček da je mladi momak priredio zanimljiv nastup. Pozvala me je na razgovor.

Na našu sramotu, tada smo imali hladan odnos prema Sovremeniku, smatrajući ga pozorištem bez režije: glumci su se okupljali i igrali za sebe. Tada su svi bili potpuno fascinirani velikim Efrosom, Tovstonogovim. Ukratko, ja, star 25 godina, pojavio sam se pred Volčekom i Olegom Tabakovim bez bojazni. Ponudili su im da im pokažu performans, što smo umetnici i ja uradili iste večeri.

- Bila su to srećna vremena - živeli smo lako, radosno, veselo. Sa Galinom Volček i Ivanom Bortnikom

Bila su to srećna vremena - živeli smo lako, radosno, veselo. Brzo su postavili scenografiju, donijeli kostime i rekvizite i izveli predstavu pred umjetničkim vijećem u kojem je već bio poznati pozorišni kritičar Vitalij Jakovljevič Vulf.

Uvek me je podsećao na ovo. Rekao je, paseći: „Sjećaš li se, Joseph, zašto si postao direktor u Sovremeniku?“ Ja sam prvi rekao: "Galja, treba da uzmemo ovog dečaka!"

Godinu dana prije opisanih događaja, Oleg Efremov je napustio Sovremennik, a Galina Borisovna Volchek, moramo joj odati priznanje kao izvanredan umjetnički direktor, odlučila se osloniti na mlade. I regrutovala je nepoznate glumce u pozorište: Juru Bogatirjeva, Stanislava Sadalskog, Elenu Korenevu, Kostju Rajkina, Marinu Neelovu, kao i dva reditelja - Valerija Fokina i mene. Sjećam se kako smo Valery i ja razmišljali o konceptu godišnjice Galine Borisovne. Navršila je 40 godina. Čini se da je prošlo jako malo vremena, a nedavno sam Galini Borisovnoj čestitao 80. rođendan...

— Vaša prva predstava, „Iz Lopatinovih beleški“ po Konstantinu Simonovu, napravila je senzaciju na moskovskoj pozorišnoj sceni. U to vrijeme niste imali ni 30 godina. Pitam se da li ste odmah našli zajednički jezik sa majstorima scene?

„Sa Lopatinovim beleškama hteo sam da „spasim“ celo sovjetsko pozorište. Kako sam mlad i glup, mislio sam da ću ih sve naučiti da igraju ovdje. U epizodama je uzeo ni manje ni više Olega Pavloviča Tabakova, istu Galinu Borisovnu Volček, Ljubov Ivanovnu Dobržansku, Andreja Vasiljeviča Mjagkova, Petra Sergejeviča Veljaminova, au naslovnoj ulozi -. Štaviše, kada je dijelio primjerke drame, potpisao se, poput Stanislavskog: „Tu i takvu ulogu povjeravam tom i tom. Joseph Raikhelgauz." Gaft je, pročitavši "uputu", upitao, probovši me pogledom: "Gdje ti je primjerak?" I pošto ju je dobio od mene, napisao je na naslovnoj strani: „Rajhelgauzu. Poruka od Lopatina za vas.

Ne približavajte se Gaftu!”

— Za Gafta je sukob normalan oblik komunikacije. Valentin Iosifovich - neverovatan momak (2008)

A Oleg Ivanovič Dal je uopće odbio da vježba sa mnom. On je ljutito rekao da je moja režija potpuna glupost i otišao. Njegovu ulogu dao sam svom vršnjaku i drugu Kostji Raikinu, i on je odlično odigrao. Premijera je održana u zimu 1975. godine i izazvala je pometnju u metrou. Pola sata pre prvog zvona primećujem kako Konstantin Mihailovič Simonov, koji je imao sve moguće akreditive kao pisac, juri u snežnu mećavu i iz automobila koji se približava vadi nešto malo, uvijeno, umotano u lisičje krzno. Kada je sve ovo odmotao u prostoriji za prijem, ugledao sam smučenu staricu koja je odmah otišla do ogledala da ispravi kosu. "Ovo !" - šapuće mi na uho. I bio sam ubeđen da je davno umrla... Posle predstave, Konstantin Mihajlovič ju je vratio i, umotavši je u krzna, viknuo joj na uvo: „Lilja Jurjevna, ovaj dečak je režiser. On je bio taj koji je postavio predstavu!” Na šta je i ona vikala gledajući u mene: „Dušo! Svidjela mi se izvedba, ali ne vidim skoro ništa i ne čujem baš ništa!”

— A kod Gafta, to znači da je odmah došlo do sukoba?!

- Pa vidite, sukob sa Gaftom je njegov normalan oblik komunikacije. Valentina Josifoviča smatram svojim starijim saborcem, mnogo ga volim. On je izvanredan umetnik, pesnik, mislilac i generalno neverovatan momak. U proleće, pozvan na godišnjicu našeg pozorišta, odazvao se i čak napisao poetske čestitke koje mi je čitao iz auta na telefonu. Ali iz nekog razloga nisam stigao tamo... On je tako nepredvidiv... Moram da napišem poseban članak o njemu. Reći ću vam kako me je jednom "tješio".

Nakon Sovremennika, radio sam u pozorištu Stanislavski sve dok se tamo nije razvila loša situacija: lišena sam moskovske registracije, otpuštena i, kao rezultat toga, zabranjeno mi je da uopšte radim u Moskvi. Nekoliko godina sam postavljao predstave po provinciji - u Elisti, Habarovsku, Minsku, Odesi...

— Zašto vam je oduzeta registracija?

- Oh, sve je to sovjetska vlast i prokleti boljševici. Tako da su moji prijatelji saosećali sa mnom, pokušavali da me ohrabre, da me inspirišu da nekako sve prođe. A onda sam jednog dana sreo Gafta, i on je rekao da zna za moja iskušenja, snažno suosjeća, pa čak i sastavio epigram na ovu temu: „Napustivši na neko vrijeme plažu u Odesi, Joseph je došao u Moskvu, ali je došlo do pauze u Raikhelgauzovoj karijeri. Zar se ne bi trebao vratiti u svoju Odesu iz interesa?" Good Gaft...

„Za kamatu“ je, inače, odeski izraz. Tamo kažu, na primjer, „Hajde da popijemo čaj iz zabave“ ili „Hajde da prošetamo iz zabave“.

— Iznenadila sam se kada sam saznala da su epigrami Valentina Gafta ugledali svjetlo dana zahvaljujući vašoj laganoj ruci.

— Kada smo počeli da uvežbavamo „Iz Lopatinovih beleški“, pisanje epigrama Valentina Josifoviča bilo je u punom jeku, on je prvi put počeo da ih čita javno. Ponekad me je zvao kasno uveče u spavaonici Sovremennik, budio komšije i zahtevao da me pozovu na telefon. A susjedi su tada bili nepoznati Yura Bogatyrev i Stas Sadalsky. Uzeo sam slušalicu i u snu sam čuo: „Starče, dobro je da ne spavaš! Zapamtite, imam epigram za tog i tog, želim da ga pročitam, ali sam zaboravio.” Ali imao sam dobro pamćenje i savršeno sam zapamtio ove njegove epigrame. I jednog dana sam došao na ideju da napišem članak o Gaftu, ubacivši njegove katrene, za novine “Mladi Estonije”. Tako je po prvi put svjetlo dana ugledalo dvadesetak njegovih epigrama.

Zapravo, imao sam veliku sreću: život mi je pružio susrete sa ogromnim brojem divnih ljudi ruske kulture. Ovdje kroz ogradu je kuća Alberta Filozova. Prijatelji smo dugo, radimo i pijemo zajedno. Živio u blizini. Dugi niz godina zajedno smo slavili staru Novu godinu u njegovoj kući u Peredelkinu.

U “Školi moderne igre” rade divni glumci – svi su mi ili prijatelji ili učenici. Upoznali smo se u Pozorištu minijatura, sadašnjem teatru Ermitaž, kada je niko nije poznavao. U početku, bez dramskog obrazovanja, radila je u svom rodnom Omsku, a zatim se preselila u Moskvu i postala umjetnica u muzičkoj dvorani. Ljuba je bila, na dobar način, luda, raznolika, nekontrolisana, odmah se videlo da je veoma talentovana. Neko vrijeme sam je čak pripremao za prijem u GITIS, postala je student u radionici Olega Tabakova. Kada je 1989. otvorena „Škola moderne igre“, premijeru „Čovek je došao ženi“ izveli su Albert Filozov i Ljuba. Nakon njene smrti, uloga je pripala Iri Alferovoj, mojoj bivšoj koleginici iz razreda.

Još jedna zvezda našeg pozorišta je Tanja Vasiljeva... Gledala sam je na diplomskim predstavama dok sam bila student. Odnosno, Tanju i mene povezuje doživotno poznanstvo. Škola savremene igre pružila mi je jedinstvenu priliku da okupim svoje omiljene umjetnike. Imao sam sreću da radim sa obojici Mihailom Andrejevičem Gluzskim. Sećam se jednog divnog događaja.

Jednom smo bili na turneji u Rigi i živjeli u sanatoriju na obali Baltičkog mora. Rano ujutro otišao sam u šetnju i sreo Gluzskog u smiješnim smiješnim kratkim hlačama. "Mihaile Andrejeviču, kakve "ozbiljne" kratke hlače imate!" - Rekao sam mu. “Šta misliš, ja više nisam dječak. Ne Romeo! A onda se na balkonu pojavila Marija Vladimirovna spuštene kose i u dugoj beloj spavaćici. Našalio sam se: „Ne budi skroman! Evo tvoje Julije! Odmah je reagovao, otrčao na balkon, usput ubrao grančicu sa nekog cvjetnog grma i viknuo Mariji Vladimirovnoj: "Julijeta!" I počeli su da sviraju. Nije bilo proživljenih godina i godina, postojala je samo mladost i strast... Pamtili su tekst, igrali ne bez humora, već bez parodiranja. Šteta što sam jedini gledalac koji je video ovo čudo bio ja. A onda je zabrujao motocikl i pojavio se zgodan mladić sa ogromnim buketom crvenih ruža: „Marija Vladimirovna, u ime ministra kulture Letonije...“ Dahtala je i ispalila: „Umjetnik Gluzsky, povlačiš se iz uloga!” Evo mog Romea!

— U stagnirajućim vremenima umjetnici su dobro živjeli i išli na turneje po raznim zemljama. Možda je vaš prvi boravak u inostranstvu za vas bio šok?

"Nisu mi dozvolili da napustim zemlju jako dugo." Najvjerovatnije se ne sjećate da je za putovanje u inostranstvo, čak i u Bugarsku, bila potrebna referenca, preporuka i dozvola Okružnog partijskog komiteta? A ja, srećom, nikada nisam bio ni komsomolac ni komunista. Pokušao sam par puta dati ove glupe intervjue, ali su me odbili. Pitali su, na primjer: "Kako se osjećate u vezi sa činjenicom da Solženjicin omalovažava našu sovjetsku stvarnost?" I počeo sam: „Vidite, u Solženjicinovom delu...“ U ovom trenutku razgovor je prestao, jer je nazivanje dela Aleksandra Isajeviča kreativnošću već bilo neslaganje. Stoga sam do svoje četrdesete putovao samo po zemlji. Jednom smo bili sa Sovremenikom u Irkutsku. U pet ujutro stotinu umjetnika okupilo se u holu hotela, gdje neće biti smješteni dok svi ne popune dugački formular. U šest sati otvoren je kiosk u istoj sali. Umjetnici su počeli da hrle kod njega i kupuju štampu. Odjednom je neko na izlogu primetio portret Igora Kvaše iz popularne serije „Sovjetski kinematografski glumci“ i rekao Kvaši o tome. „Izvinite, ali imate li Volchekov portret?“ - upitao je Igor Vladimirovič ženu na kiosku. "Ne!" - "A Gafta?" - "Ne". - "A Tabakova?" „A Tabakova nema“, suvo odgovara gospođa. Kvaša je trijumfalno pogledao svoje drugove i postavio poslednje pitanje: "Koga imate?" - “Kvaša neka... Druge su rasprodate, ali ne kupuju svi.”

Prvi put sam pušten u Poljsku. Tada sam već bio na čelu „Škole savremene igre“ i pozvan sam da budem u žiriju nekog festivala. Kada je naš voz stao noću u Brestu - kola su se prebacivala na prugu uskog koloseka - probudio sam se u neverovatnom uzbuđenju u iščekivanju činjenice da ću preći granicu Sovjetskog Saveza. Činilo mi se da TAMO sve treba da bude drugačije. I bio sam jako iznenađen kada je, već na teritoriji Poljske, na stanici šetala mačka - strana! Ali liči na naše. Općenito, sama pomisao da sam u tajanstvenom, primamljivom “inostranstvu” okrenula mi je um naglavačke. Bio sam apsolutno oduševljen. Šest mjeseci kasnije odletio sam u Izrael, pa negdje drugdje, a putovanja u inostranstvo su postala uobičajena.

Generalno, te „strašne, poletne“ 1990-e smatram najboljim godinama mog života, ali i života zemlje u cjelini. Zato što je svaka osoba postala autor svoje sudbine. Više se nije bilo moguće osloniti ni na KPSS ni na Gospoda Boga, već samo na sebe. Tada je po prvi put reč „biznis“ ušla u naš rečnik. Neki su hteli da snimaju filmove, neki da crpe naftu i gas, neki da otvaraju bioskope, a neki samo da vide svet, i svako je imao priliku da ispuni svoje želje.

— Kada je moj sinčić čuo vaše prezime na TV-u, pitao je: „Pitam se kako ga je on sam zapamtio?“ Da li vam je ikada smetalo ovako teško prezime?

— Kada sam diplomirao na GITIS-u i počeo da radim u Sovremenniku, više puta su mi nudili da ga promenim, kažu, za rusko pozorište je ovo veoma pogrešno prezime. Čak je i Oleg Pavlovič Tabakov, koji je bio direktor Sovremenika, jednom rekao u jednom intervjuu: „Ove sezone smo u pozorište odveli veoma perspektivnog reditelja - Josifa Leonidoviča Leonidova. Nadao se da ću doći sebi i donijeti pravu odluku. Ali ja sam ponosan na svoje pretke. Zašto da im promijenim prezime? Svojevremeno sam skupljao bilješke u kojima je moje prezime iskrivljeno, praveći tri-četiri greške. Čim me nisu pozvali! I “REkhIlgauz” i “REkhNgauz”, pa čak i “ReicherRGRUZ”.

— Joseph Leonidoviču, rođeni ste i odrasli u Odesi. Uvek je bilo mnogo priča i viceva o ovom gradu. Da li sve ovo izgleda kao ono što se zaista dogodilo?

— Odesa je veliki grad sa 220-godišnjom istorijom. Sve priče, legende, anegdote imaju istorijsko objašnjenje. Puškin iz odeskog izgnanstva pisao je: „Zlatni jezik Italije zvuči veselom ulicom, kojom šeta ponosni Sloven, Francuz, Španac, Jermen i Grk, i teški Moldavac, i sin egipatske zemlje. .." i tako dalje. Imajte na umu da tamo još nema Ukrajinaca ili Jevreja. U takvom Vavilonu, naravno, postojala je velika mešavina svetskih kultura, usled čega je rođen poseban odeski humor i jezik. Možete doći u Odesu samo zbog dobrih šala.

- Znam da ih skupljaš. Pokažite svoje najnovije trofeje.

- Molim te. U maju idem sa svojim prijateljem, šefom velike ruske korporacije, u Privoz. Postoji ogroman broj prodavaca. Na svakom pultu ima jagoda. “Najsočniji na svijetu...”, “Najsvježiji...”, ali jednostavno – “Naj-naj-naj.” Zaustavljamo se na onom koji je označen kao „najslađi na Privozu“. Moj prijatelj proba bobicu i tužno kaže: “Ne, nije najslađe.” Prodavačica me gleda: “Ovaj čovjek mora da ima jako težak život.”

Ili evo još jednog. Kupujem povrće u blizini moje kuće u Odesi, a pored tezge je žena koja prodaje kobasice. „Čovječe! (U Odesi se obraćaju samo ovome: muškarac ili žena.) Kupite divne svježe kobasice od mene.” Odgovaram: „Sa zadovoljstvom, ali ujutru ću otići u Privoz i tamo sve kupiti.” A ja čujem u odgovoru: "Šta ima smisla, oni će te još više prevariti!" Nasmijao sam se i kupio.

Kada sam bio mali, imali smo gomilu jedinstvenih komšija. Sjećam se takvog slučaja. Rano u letnje jutro čuje se krik: „Sofja Mojsejevna! Spavaš li sada?" Tišina. „Sofja Mojsejevna!” I opet: "Spavaš?" Komšija čika Savva gleda kroz prozor i viče: „Da, da, da!!! Sofija Mojsejevna spava, ali niko drugi!"

Kada sam već živeo u Moskvi, ali sam došao u Odesu da se opustim na dači svojih roditelja, društvo mi je pravio Yura Bogatyrev. Uveče su se okupljale komšije i rođaci, a Jura je organizovao čitanja. Sjeli smo na drugi sprat na verandi, toplo more je pljuskalo ispod, a Yura je oduševljeno čitao "Majstora i Margarita". Njegova komšinica Fanya Naumovna, tipična stanovnica Odese, tako ogromna tetka, takođe je došla da ga sasluša. Kada joj je Jura nešto objasnio na ispravnom ruskom, odgovorila je: „Ma, nemoj me zavaravati sa jednim mestom!“

Živeo sam u Odesi do svoje 17. godine i svim srcem volim ovaj grad. Ljeti sam bio gost filmskog festivala u Odesi. Jednom sam došao da gledam filmove sat vremena ranije. Pomislim: pa, šta da radim? I krenuo sam putem kojeg pamtim iz djetinjstva. Ovdje je moj vrtić, a evo i pekara, gdje i dan-danas božanstveni miris hljeba... Znate, potpuno sam siguran da se sve formira u mladosti, a u odraslom dobu samo se prilagođava.

Moji roditelji su jednostavni ljudi, ali kao što sam rekao, uvijek sam bio ponosan na njih. Tata se borio, prošao rat od prvog do posljednjeg dana, bio je pravi heroj, vozač tenka, napisao je svoje ime na Rajhstagu, a ja sam našao taj natpis kad sam bio u Berlinu. Ima toliko nagrada da ne mogu sve stati na jednu jaknu.

Tata je poslije rata radio kao vozač, nekoliko godina na krajnjem sjeveru, odnosno bavio se pravim muškim poslom. Čak mi je i sramota i sramota što sam odabrala tako laku profesiju. Kada sam imao 14 godina, izjavio sam da više ne želim da učim, radije bih postao kapetan broda ili kondukter (iako nisam znao ni jednu notu). A onda me tata doveo u skladište automobila i dobio me nauk za gas-elektro zavarivača. Na vrućini sam ležao na asfaltu i vario komade željeza. Tako je moj otac uspostavio koordinatni sistem u psihi mog krhkog djeteta. Moj otac više nije živ, ali se i dalje fokusiram na nju. Mama je radila kao stenografkinja, iako je sanjala da postane doktor. Odlično pjeva i ima odličan sluh. Kroz djetinjstvo moje sestre i mene vodila nas je u Odesku operu. Ali nije ga vozila tek tako, već nakon što ga je pripremila čitajući libreto. Stoga sam tamo uvijek išao sa velikom radošću.

Sa trinaest godina upoznao sam divnu porodicu, divne odeske umjetnike Mihaila Borisoviča i Zoju Aleksandrovnu Ivnitski, od kojih sam prvi put čuo nepoznata imena: Pasternak, ... Bilo me je sramota što ne znam ko je to, i pitao sam da mi daju da čitam njihove knjige.

Svako ko je nešto postigao, bravo – trenirali su, silno su želeli, grešili su i išli dalje. Kada čujem od prijatelja rečenicu: „Nisam to uradio jer mi to nisu dali, umešali su se u to, zabranili su mi“, ne verujem: samo si sam kriv za ono što nije uspjelo.

— Da li su vaše ćerke povezale svoje živote sa pozorištem? Sigurno su odrasli iza kulisa...

— Devojčice su odrasle u normalnim uslovima, kod kuće. Najstarija, Maša Tregubova, postala je izuzetan scenograf svetske klase. U svojim ranim tridesetim, dobila je sve moguće profesionalne nagrade. Da radim sa njom, moram da stojim u dugom redu, ne mogu da dođem do nje.

— Moja najstarija ćerka, Maša, postala je izuzetan scenograf. Da biste radili s njom, morate stajati u dugom redu, ne mogu do nje

Zaista nisam želio da postane umjetnica. I, srećom, to se nije dogodilo. Gluma je štetna, loša profesija koja je suprotna ljudskoj prirodi. Dobri glumci su po pravilu nesretni u svom privatnom životu. Čovjeku koji stalno nešto komponuje, reinterpretira, navikne se na slike, teško se uklopiti u svakodnevni život. Naravno, uvek sam bio nezgodan za one koji su mi bliski. Možda nisam baš najispravniji otac... Mogao si i trebao da uradiš mnogo više sa decom nego ja. Srećom, o njima se brinula njihova majka. Sve što je dobro u njima dolazi od Marine (Marina Khazova je zaslužna umjetnica Ruske Federacije, glumica pozorišta Sovremennik, bivša učenica Josepha Raikhelgauza. - prim. TN).

Naša najmlađa ćerka Saša je diplomirala na Filološkom fakultetu Moskovskog državnog univerziteta. Dugo sam je pokušavao nagovoriti da se dobro obrazuje, a ona je poslušala, ali, mislim, samo zato što je htjela da ugodi meni i mojoj majci. Pošto je Sasha dobro učila u školi i pažljivo se pripremala za ispite, lako ih je položila i diplomirala na fakultetu. Ali već dvije godine radi kao običan administrator u Školi dramske umjetnosti. Osim toga, iz nekog razloga, ne tako davno sam diplomirala na kursu frizera.

„Možda nisam baš najispravniji otac... Ali, veoma sam ponosan na svoju decu, veoma. Sa ćerkom Sašom

- Zašto je ne odvedeš u svoje pozorište?

- Kako to misliš "ne uzimaš"? Ona kategorički odbija da dođe kod mene. Štaviše, odbija bilo kakvu pomoć od mene. I mogao bih da zovem divne časopise, gde imam mnogo prijatelja urednika, ili radio stanice, televizijske kanale... Ali Saša ne želi da čuje za to.

Veoma sam ponosna na svoju decu, veoma...

— Koliko godina ima vaša najmlađa ćerka?

- 23... Ili ne, 24. Da se setim koliko moje ćerke imaju, prvo moram da se setim koliko imam godina.

Godine su strašna stvar. Moja majka nikad ne kaže koliko ima godina. On odvratno odgovara: "Ne sjećam se tačno." Danas su najveće razočarenje u životu godine. Veliki Marlen Martinovič Khutsiev ima neverovatan film „Beskonačnost“ - o čoveku koji iznenada shvata da je život konačan. Inače, Marina Khazova glumila je u jednoj od glavnih ženskih uloga u ovom filmu.

Prije dvadeset godina, kada sam ga gledao, nisam shvatio poentu. Razumijevanje je došlo nedavno, kada sam u svakodnevnim sitnicama odjednom počeo osjećati konačnost postojanja. Recimo, imam biblioteku u kojoj su, pored knjiga Ulicke, Akunjina, Bikova, koje potpisuju autori, donedavno bile i knjige nekih grafomana... Pa neka mi oproste, ali sam počeo da se oslobađam njihovih „kreacije“, jer sam shvatio da ga nikada neću pročitati i neću ni otvoriti. Ne želim gubiti dragocjeno vrijeme.

— Vreme je postalo neverovatno gusto. Svaki dan je dugo! Ali imam puno planova. Na kraju, još nikome nisam prenio prezime, sve ćerke su se rodile... Ali život nije gotov, a ko zna kako će ispasti. Sa kućnim ljubimcem - Labrador Bill

Kad mi mirno kažu: „Što si nervozan, za tri-četiri godine će ti se obnoviti pozorište“, šokirano pitam: „Tri godine?“ O cemu pricas?! Treba mi sada!” („Škola savremene igre“ je preživjela požar u novembru 2013. godine, pozorište se privremeno preselilo u Pozorišni klub na Tišinki. — prim. TN.) Vrijeme je postalo nevjerovatno gusto. Svaki dan je dugo! Ranije nikad nisam brojao ove dane. Nisam više mlad, ali teško je to shvatiti. Uostalom, ja sam u dobroj formi. Volim da radim, volim svoju profesiju, ali još više volim da radim nešto što nije vezano za pozorište. Gradite, idite negde... Imam puno planova. Na kraju, još nikome nisam prenio prezime, sve ćerke su se rodile... Ali život nije gotov, a ko zna kako će ispasti.

Porodica: majka - Faina Iosifovna; kćeri - Maria Tregubova, umjetnica, Aleksandra Khazova, administrator pozorišta

obrazovanje: diplomirao režiju na GITIS-u

Karijera: bio je direktor produkcije u pozorištu Sovremennik. Radio je kao reditelj u Moskovskom pozorištu. Puškin, Moskovsko pozorište minijatura (sada pozorište Ermitaž). Od 1989. - umjetnički direktor Škole moderne predstave teatra. Vodi radionicu režije i glume na odsjeku za dramsku režiju u RUTI-GITIS-u. Postavljao je drame u Turskoj, Americi, Švajcarskoj, Izraelu itd. Napisao je knjige „Ne verujem“, „Odeska knjiga“, „Uspeli smo“, „Šetnja po terenu“. Narodni umetnik Rusije

RAIKHELGAUS, JOSEPH LEONIDOVICH(r. 1947), ruski reditelj, učitelj. Narodni umjetnik Ruske Federacije (1999). Rođen 12. juna 1947. u Odesi. Godine 1964. ušao je u Odesko pozorište mladih putem konkursa kao pomoćni umjetnik. Od 1965. do 1968. živio je u Lenjingradu, studirao na raznim univerzitetima i radio kao scenski radnik u Boljšoj dramskoj teatri. Raikhelgauz je svoje prve rediteljske radove postavio na sceni Studentskog pozorišta Lenjingradskog univerziteta.

1973. diplomirao je na GITIS-u. A.V. Lunacharsky (kurs A.A. Popova i M.O. Knebela). Istovremeno, zajedno sa A. Vasiljevim, režirao je studio teatar u ulici Mytnaya (2. Arbuzovskaya Studio). Bio je jedan od prvih u Moskvi koji je postavio drame S. Zlotnikova, L. Petruševske, V. Slavkina, A. Remeza.

Od 1973. do 1979. i od 1985. do 1989. direktor pozorišta „Suvremenik”. Među produkcijama: Iz Lopatinovih beleški(1975, prema vlastitoj adaptaciji priče K. Simonova), Echelon M. Roshchina (1976, zajedno sa G. Volchekom), A ujutro oni probudio(na osnovu priča V. Šukšina, 1977), Ghost H. Ibsen (1989). 1977–1978, direktor produkcije Moskovskog dramskog pozorišta nazvanog po. K.S.Stanislavsky. Ovdje je izvedena jedna od najboljih predstava - Auto portret Remeza, zabranjen nakon prve emisije. 1981–1982 - u Moskovskom teatru minijatura (Ermitaž teatar): Triptih za dvoje Zlotnikova i sastav Ponuda. Vjenčanje. Ljubav prema djelima A. Čehova, M. Zoščenka, L. Petruševske (1982). 1983–1985 - u pozorištu Taganka ( Scene kod fontane Zlotnikova, 1985).

Godine 1989. Raikhelgauz je osnovao Moskovsko pozorište „Školu moderne igre“ i njegov je umjetnički direktor. „U ovom pozorištu je ekonomski i umetnički razumno kombinovati malu stalnu trupu i pozvati zvezde po ugovoru” (E. Streltsova). stavio sam ga ovdje: Muškarac je došao ženi (1989), (1993), Starac je ostavio staricu (1995), Odličan lijek za dosadu(2000) - sve prema dramama Zlotnikova, Bez ogledala(1994) N. Klimontovič, U kome si ti frak? By PonudaČehov (1992), GullČehov (1998), Pozdrav, Don Kihot! (kompozicija Raikhelgauza po M. Cervantesu, L. Minkusu, M. A. Bulgakovu i drugima, 1997.), Bilješke ruskog putnika E. Grishkovets (1999), Gull B. Akunina.

Radi u pozorištima širom zemlje: Jadni moj Marat A. Arbuzov (Akademsko pozorište Oktobarske revolucije u Odesi, 1973); I nije rekao nijednu reč G. Böll (CATSA, 1973); Muškarac je došao ženi Zlotnikov (Moskovsko pozorište nazvano po A. S. Puškinu, 1981); Proleterski mlin sreće V. Merežko (pozorište-studio pod vodstvom O. Tabakova, 1982); gospođo ministrice prema drami B. Nushicha (Akademsko dramsko pozorište Omsk, 1984); Kasno jesenje veče Fr. Durrenmatt (Lipecko akademsko dramsko pozorište po imenu L. Tolstoja, 1986.); Vrijeme za ljubav i vrijeme za mržnju(operska predstava po sopstvenom libretu, muzika A. Vasiljeva; isto, 1987) itd.

Postavljen u stranim pozorištima: Narodno pozorište "Habima" (Izrael, Muškarac je došao ženi), "La Mama" (Njujork, GullČehov), teatar Rochester (SAD), Kenter (Turska) itd.

Na televiziji je snimio više od deset televizijskih filmova, uklj. Dva zaplet za muškarce, Iz Lopatinovih beleški, Echelon prema M. Roshchinu (1985), 1945 prema Reichelgauzu (1986), Slikarstvo prema Slavkinu (1987), Došao je čovjek zena, Sve će biti u redu, baš kako ste želeli i sl.

Autor književnog materijala za mnoge svoje predstave. Njegove drame po djelima savremenih pisaca postavljane su u pozorištima bivšeg SSSR-a iu inostranstvu. Autor i voditelj televizijske serije “Theatre Shop” (1997).

Raikhelgauzova nastavnička karijera započela je u GITIS-u (1974–1989). 1994. predaje specijalni kurs „Čehovljeva dramaturgija” na Univerzitetu u Rochesteru (SAD). Od 1990. režirao je „Radionicu pozorišnih i filmskih glumaca“ u VGIK-u. Od 2000. godine drži kurs „Istorija i teorija režije“ na Ruskom državnom univerzitetu za humanističke nauke (RGGU). Profesor na Univerzitetu u Rochesteru (SAD), profesor na Sveruskom državnom institutu za kinematografiju. S.A. Gerasimova (1998).

St. Kryuchkov- 21 sat i 5 minuta u glavnom gradu Rusije, ovo je “Debriefing”, naš gost je Joseph Raikhelgauz, reditelj, Narodni umetnik Rusije i glavni direktor pozorišta Škole moderne igre. Joseph Leonidovich, dobro vece!

I. Raikhelgauz- Da, dobro veče.

A. Ezhov- Dobro veče! Odmah da podsjetim naše slušaoce na način komunikacije: pitanja, primjedbe i komentari mogu se poslati na SMS broj +7-985-970-45-45, siguran sam da su redovni slušatelji Eha Moskve to već naučili do srce. Također vam je na usluzi vyzvon Twitter nalog, možete i tamo pisati. Chat istog imena u Telegramu sa istim imenom. I ne samo da nas, naravno, možete slušati na radiju, već i, ako nemate takvu priliku, živite, na primjer, u regiji u kojoj se ne emituje „Eho Moskve“ ” - na usluzi vam je YouTube kanal “Echo of Moscow” na kojem se naš junak vidi u svom sjaju. Tu je i chat, a mi pomno pratimo poruke u ovom chatu. Za one koji se možda ne sjećaju: “Debriefing” je program, prije svega, o odlukama koje su naši gosti morali donijeti u životu. Počnimo, možda, tradicionalnim pitanjem, Stas?

St. Kryuchkov― Definišuća životna odluka koja nije bila laka, nešto o čemu smo sumnjali, razmišljali, mučili se i na kraju rekli sebi: „Da, uradiću ovo.”

A. Ezhov- Najteža stvar. Jedno rešenje.

I. Raikhelgauz- Moj život je takav da sve vreme donosim odluke, a one su uvek veoma teške, jer iza mene uvek stoje ljudi.

A. Ezhov- Vidite, da li ste skloni da razmišljate ili priđete pravo za 3 sekunde?

I. Raikhelgauz“Imam ovaj princip: kada ne razumijem šta da radim, kažem sebi: “Pusti sudbinu, smiri se i nekako će ispasti.” Naravno, mogu izdvojiti nekoliko tako krupnih odluka u životu, mogu izdvojiti jednu.

St. Kryuchkov- Hajdemo Rubikon.

I. Raikhelgauz― Jedna stvar: 90-te, ja sam već, izvinite na indiskreciji, prilično poznati režiser koji je već radio u Sovremenniku, Na Taganki predajem dosta dugo, i odjednom dobijam prilično ozbiljno ponuditi da vodi odjel za glumu na jednom od najvećih američkih univerziteta. Štaviše, idem tamo, vodim čak i svoju ćerku, koja je tamo sada veoma poznata scenografkinja, odrasla osoba, i sama predaje u GITIS-u, bila je tada 8. razred. I sve mi se tamo sviđa, ima nevjerovatan dvomilionski grad sa univerzitetom, i bazenom, i profesorskim NRZB-om... Pa, sve, sve, sve. I za mene je veoma važna odluka da li da idem ili ne. Razumijem da ako odeš, i sa djecom, i sa svojom ženom, a i sam, onda ide. I razmislio sam o tome i shvatio da neću ići. Od tada sam, inače, više puta imao takve ponude, a sada ni ne razmišljam dvaput o tome.

Inače, sada sam objavio predstavu pod nazivom “Šmutar je umro, samo da je zdrav”, to je predstava bazirana na jevrejskim vicevima, 250 jevrejskih viceva. Tamo pitaju Haima, koji praktično leži u kovčegu, govore mu: "Haime, zašto ne odeš u Izrael?" Kaže: „Zašto: ni mene ovde nije briga...“. Ovo je moj odgovor na... Stigao sam pre 3 dana, desilo se da sam radio u 4 zemlje, u Evropi, u divnim zemljama, i dalje sam svaki dan mislio: „Evo me u Podmoskovlju, tamo je divno , hrastovi, breze..." - to je banalno, razumem i sam, ali...

I. Raikhelgauz: Kad ne razumijem šta da radim, kažem sebi: „Pusti sudbinu, smiri se i nekako će ovako ispasti“.

St. Kryuchkov- Šta te je tada zaustavilo? Činjenica da neće biti pozorišta, biće samo predavanja?

A. Ezhov- Ili ste možda samo pravi čovek?

I. Raikhelgauz- Ne ne ne. Izvinite, postavljao sam predstave u mnogim velikim svetskim pozorištima i za njih dobijao veoma ozbiljne nagrade, neke i ozbiljnije od Zlatne maske, predavao sam na mnogim univerzitetima, odnosno tamo imam posao i stalno me pozivaju da rad. Ali stvarno, ovo je dom, ovo je domovina, kako god to nazvali. Mnogo volim svoju voljenu zemlju, oprostite na tautologiji. Zaista volim kuću u kojoj živim, stvarno volim okruženje, svoju djecu, volim ovaj studio, ovdje idem decenijama. Dakle, šta možete učiniti?

St. Kryuchkov- Ako govorimo o vašoj maloj domovini: po rođenju ste stanovnik Odese, zar ne?

I. Raikhelgauz- Svakako.

A. Ezhov- Potpuno menja stvari. Pogledajmo hronološki: kakav je, grad tvog djetinjstva? Tamo ste proveli dosta godina, prvih godina života. Kakav je ovo grad bio? Verovatno sada često idete tamo?

I. Raikhelgauz- Često. Tamo imam stan, kancelarija gradonačelnika Odese mi ga je dala pre 10 godina, ne samo meni, već 10, sa njihove tačke gledišta, važnih stanovnika Odese. Ponosan sam, u odličnom sam društvu, neću imenovati kompaniju, razumete, od Žvanetskog do...

A. Ezhov- Pogledaj, hajde da uporedimo modernu Ukrajinu, modernu Odesu i Odesu tvoje mladosti, tvog detinjstva. Šta se najviše promijenilo?

I. Raikhelgauz- Kako kažu u mom rodnom gradu, mogu li vam odgovoriti pitanjem na pitanje ili odgovorom na odgovor? Od kada sam diplomirao na GITIS-u, predajem tamo, a vidite, tokom ovih decenija stalno sam čuo od nastavnika, ponekad i od studenata: „Prije, prije, bilo je takvih nastavnika, prije je učenika bilo više. talentovan, ranije u učionicama imao više plafone...” Sranje. Nekada je bilo mladosti, nekada je bilo uzbuđenja, mi smo skloni da zaboravimo loše, skloni smo da pamtimo dobro. Dakle, Odesa je bila takva kulturna prestonica sveta, takvo globalno porodilište, i tako je i ostalo.

Mogu vam dati primjer: danas ima mnogo divnih, talentiranih ljudi iz Odese. Nažalost, kako su uvek odlazili, „da postanem čovek“, ovo je odeski izraz, „naš Josja je postao čovek“, uđem u svoje dvorište, kažu: „Oh! Naš Yosya je postao muškarac.” I danas, da bih „postao ljudsko biće“, imam dva stanovnika Odese koji studiraju u mojoj radionici u GITIS-u, i kažem im, i kažem im, izvinite, guverneru, gradonačelniku: „Pa, pomozite pozorište, pa, pobrini se za pozorište, Saša Oniščenko, divno „Teatar na Čajnaji“, najbolje u Odesi, pa, odvešćemo ga u Moskvu, radiće sjajno.” Sada ulazi u četvrtu godinu i odličan je student. Pa, ne vode računa o tome.

Ovako funkcioniše ovaj grad. Smišlja fantastične muzičare, pisce, slikare, bilo koga - i daje ih svijetu. Ništa se nije promijenilo. Šale se na isti način, isti divni Privoz, ista nevjerovatna Deribasovskaya. Sve što prenose naši centralni kanali je laž, sranje. Ovog ljeta smo bili tamo, a prošlog ljeta smo bili tamo, a prije 5 godina smo bili tamo. Ništa se ne menja, sale su pretrpane.

Naravno, njihova propaganda je gora od naše, još gora, još gora. Greške njihovog rukovodstva su još gore od naših. Ovi njihovi idiotski zakoni o zaustavljanju vazdušnog saobraćaja, o jeziku, pa, gluposti. Išli smo na turneju pod mojom izjavom, najblaže rečeno, napisao sam nekome tamo nadležnima da nije važno kojim jezikom govorimo, važno je šta pričamo. Međutim, naša turneja je sada trajala 10 dana u „Školi moderne igre“, prepune sale, veče na otvorenom Zelenom pozorištu grada, bez desničara, bez dimnih bombi, gluposti, laži. Ljudi imaju praznike, uprkos tome što je rat u toku, vodi se veoma ozbiljan rat, a ima kovčega i svega.

Ovaj grad je jedinstven. Ovo je grad van države, ovo je grad van jezika, ovo je grad van nacionalnosti. Napisao sam knjigu o ovom gradu, zove se „Knjiga Odese“, i sretan sam, objavljena je u Odesi, ponovo objavljena u Moskvi i prodata. Oni možda ne poznaju Ukrajinu, ja letim negde na Novi Zeland, oni ne razumeju dobro Ukrajinu, a Odesu - neko je tamo i kaže: „Oh, tamo je moj deda sahranjen“.

St. Kryuchkov- Joseph Leonidoviču, koja je hemija, magija ovog mesta?

I. Raikhelgauz- Vidite, prvo, ovo je grad koji je oduvek bio frankovačka luka, otvoren, slobodan. Kada ga je Katarina izmislila, a Potemkina poslala tamo, mi, opet, zavaravamo naše školarce „Potemkinovim selima“, a u stvari, knez Potemkin-Tavrički je čovek koji je, izvinite, tamo stvorio fantastičan život. Puškin je tamo stigao kada je Odesa bila tek beba, a već je napisao: „I uskoro će spašeni grad biti prekriven zvonastim pločnikom." Već je shvatio da je ovo mjesto tako jedinstveno. Štaviše, kasnije je prognan iz Odese u Kišinjev. Tu su odmah izgrađene palate i odmah su se počele graditi glatke ulice od mora. Tamo je more. Tamo je stepa, a ovo je posebna priča, stepa je vazduh.

Porto-franco je slobodna trgovina. Početkom 19. veka u Odesi ima ljudi svih nacionalnosti, oko 50% stanovništva su bili Italijani. Opet od Puškina: „Tamo gde hoda ponosni Sloven (nema reči Ukrajinac, Sloven), Francuz, Španac, Jermen i Grk, i teški Moldavac, i sin egipatskog tla, umirovljeni korsar, Moral “, jedan je od prvih gradonačelnika Odese. I naravno, ta sloboda, ta zbrka jezika, ta dvosmislenost u komunikaciji - ona je postojala oduvijek, tokom mog djetinjstva, mladosti, i postoji. Danas uđeš u Privoz, počneš da se raspituješ o nečemu, pa počnu da se šale sa tobom, a ako ti ovo ne razumeš, onda pogledaj, ima odeska reč potz, baš ti ličiš na taj potz.

I. Raikhelgauz: Odesa je bila takva kulturna prijestolnica svijeta, takvo globalno porodilište, i takva je i ostala

A. Ezhov- Sa vašim okruženjem, recimo, školom, ti ljudi koji su vas okruživali u detinjstvu, mladosti, nekako uspevaju da održavaju kontakte sada?

I. Raikhelgauz- I kako. Štaviše, reći ću vam nevjerovatno: možda nas sada sluša, a ako ne sluša, reći će mu, poslušat će na snimku, iz mog školskog okruženja je bio jedan odeski dječak, Milya Studiner, koja je govorila sa takvim odeskim akcentom, kao odeska moldavka i privoz. Milya Studiner, izvinite, profesorica je na Fakultetu novinarstva Moskovskog državnog univerziteta.

A. Ezhov- Mihail Abramovič?

I. Raikhelgauz- Mihail Abramovič, naravno!

A. Ezhov- Znamo, znamo.

I. Raikhelgauz― Mihail Abramovič, koji, izvinite, objavljuje knjige „Retko korišćene reči ruskog jezika“, je iz Odese Moldavanke, gde se uglavnom ne čuje ruski govor, čist, razumljiv. Ovaj akcenat sam preneo kroz Lenjingrad, kroz Moskvu, gde sam već proveo veći deo svog života. A Šurik Gofman? Izvinite zbog imena, ali Šurik Gofman je nominovan za Nobelovu nagradu. Ovo su moji, kako bi Žvanecki visoko rekao, to su moji drugovi iz razreda, to su moji tipovi iz našeg dvorišta.

I od njih sam čuo, baš od ovog Mihaila Abramoviča, od Milija, čuo sam reči Bulgakova, Cvetajeva, Pasternaka, i bilo me je sramota što on već zna, pa on je bio par godina stariji od mene, a ja sam mlađi, ali ja Šteta što je citirao, ali ne znam, ali možda bi tamo rekao neke reči „Pod sunčanim nebom Helade“, a ja nisam ni razumeo šta to znači. I otrčao sam u biblioteku Ivana Franka, koja je bila blok od moje kuće, i pitao bibliotekara: „Šta znači „Pod sunčanim nebom Helade“?“, a onda sam počeo da čujem razna imena.

A. Ezhov- Paradoksalno je da oni koje ste naveli na kraju nisu ostali u Odesi, već su se preselili u Moskvu.

I. Raikhelgauz- I ovo se stalno dešava. Znate, to je njihov problem, to je problem, po mom mišljenju, Ukrajine uopšte. Nažalost, jako volim Ukrajinu, posebno svoju domovinu Odesu, prave kolosalne greške. Imamo različite greške. Eksplodiraju kao i mi, ponekad spontano, neshvatljivo. I ono što mi danas kažemo, ne mi, nego drugi sa takvim sarkazmom, „revolucija dostojanstva“, zaista je revolucija dostojanstva. Vidite, možete ga pritisnuti, pritisnuti ga u ugao, onda će on izbiti iz ovog ćoška, ​​ali onda je to nekontrolisano, onda je, nažalost, nekontrolisano. Sada upravo vidimo takvu nekontrolisanu reakciju na ovo što se dešava, jer oni i dalje žive po stereotipima, kao i mi.

Uvek se fokusiramo na sovjetski režim i kažemo nam, sad je bolje – sad je gore, sad je ovako – sad nije tako, ali je bilo ovako, a ovo je moj tata, a ovo je moj deda, uprkos činjenica da sam jednostavno za svog tatu i dedu, jer su oni neverovatni ljudi koji su sve radili pod sovjetskom vlašću, i to pošteno, plemenito i divno. Ali ipak, govorim o Ukrajini i o nama, mi, nažalost, živimo po stereotipima, kao Mojsije, ali jedna generacija nam nije dovoljna.

St. Kryuchkov- Ovo je posebna priča koja zahteva detaljnu raspravu.

I. Raikhelgauz- Ovo je odvojeno, nećemo imati dovoljno generacija, da.

A. Ezhov― Dozvolite mi da podsjetim naše slušaoce, koji su se možda upravo uključili u emisiju Eho Moskve, da je glavni direktor Škole moderne predstave teatra Joseph Raikhelgauz uživo u emisiji Debrifing. Pridružite nam se sa svojim pitanjima, primjedbama i komentarima putem SMS-a +7-985-970-45-45, a možete nas gledati i na YouTube-u, ne zaboravite na ovu priliku.

St. Kryuchkov- Sa 14 godina odlučili smo da napustimo školu, a roditelji se nisu protivili. Kako se to dogodilo?

I. Raikhelgauz- Veoma sam umoran.

St. Kryuchkov- Dešava se.

I. Raikhelgauz- Učio sam u školi veoma čudno: imao sam odlične ocene iz istorije, geografije, naravno, književnosti, ukrajinskog, ruskog, potpuno znam ukrajinski jezik i dobro poznajem ukrajinsku književnost, odnosno sve humanitarno, i katastrofu sa svime što nije -humanitarno. Nisam uopšte razumeo. Jedino što sam shvatio i pokušao da objasnim bila je teorija relativnosti.

I. Raikhelgauz: Poznajem elektro zavarivanje, plinsko zavarivanje, radio sam kao automehaničar

St. Kryuchkov- Čini se da je gluma svojstvena samoj Odesi, humanitarno znanje u kojem se pliva kao riba u vodi. A, s druge strane, prvo mjesto rada nikako nije povezano sa pozorištem.

I. Raikhelgauz- Motorno skladište. I tata. Imao sam divnog oca, neću sad o tome, već sam dosta pisao o njemu, i rekao, oni su sa sela, mama i tata su iz sela gde su rođeni pre rata, naravno , učili su u istoj školi, tata je malo stariji. Kada je cijelo selo otišlo na front, a moj djed zbog godina više nije mogao, on je bio predradnik i postao je predsjednik ove kolhoze. Ova kolektivna farma nazvana je vrlo smiješno, "Jevrejska kolektivna farma po imenu Andrej Ivanov". Takav paradoks sovjetske moći. Tata je od mladosti vozio traktor, bilo koji pokvaren kamion, bilo koji motor, pa tako, čim su ga pozvali u vojsku, a bio je u vojsci od prvog dana rata, skoro da nije ni stigao tih 18 ili 17 godina, i moj ujak uopšte, njegov brat, otišao je na front sa 14 godina, sa 14 godina. Nije imao 19 godina, služio je, sav okačen ordenima i medaljama, Grisha Raikhelgauz, brat njegovog oca.

Dakle, u vojsci tata nije bio samo mehaničar tenkova, on je bio i trkač, motociklista, i ne samo trkač, nego se toliko trkao da sam, kada su stigli u Berlin, kada je potpisao Reichstag, našao njegov autogram, ovo je grafit ruskih vojnika, više nije bio živ, bilo je to prije 5-6 godina, moja sestra i ja smo završile u Rajhstagu i ušle smo unutra... sve sam ti već rekao , neću. Govorim o voznom parku. O tome da je tata pobedio na takmičenju savezničkih snaga (Amerika, Francuska, Engleska, Sovjetski Savez), a Žukov mu je, stojeći na postolju, poklonio personalizovani motocikl sa plaketom na kojoj je bilo ugravirano „Za pobedu na takmičenju ...”, pobjednici su se vozili pored ove tribine, a tata je prošao, skinuo ruke s volana i salutirao, a oni su mu dali još jedan odlazak.

Vratio se u Odesku oblast i prodao ovaj motocikl, odvrnuo ovu dasku i kupio svom dedi kravu sa plagom sijena, što je u to vreme bilo neverovatno. Vratio se u Berlin, tamo su bili neki njegovi prijatelji, isti moćni momci iz Odese, pa, danas možemo reći, ukrali su motocikl od komandanta Berlina iz Sjedinjenih Američkih Država, od jednog Amerikanca, i zeznuli isto dasku, i nekako je nastavio da se vozi ovim. Nisam još bio tamo, nisam još rođen, ali sve sam čuo, znam. Zato je moj tata ceo život radio u magacinu automobila, prvo je vozio neke od ovih "austro-fijata" tamo na severu, pa se vratio u Odesu.

I tako, kada sam mu rekao da ne želim više da učim, ali želim da učim uveče, on je rekao: „Znaš šta, šta želiš da radiš?“ Tada sam još birao, razmišljao da li ću biti dirigent velikog simfonijskog orkestra, planirao sam, međutim, nisam imao apsolutno nikakvo muzičko obrazovanje, iako sam imao drskost kao danas, sjeo sam za klavir i svirao s obje ruke, ljudi su bili uvjereni da sam samo kompozitor; Hteo sam i da budem kapetan na velikom okeanskom brodu, želeo sam mnogo toga, a tata je rekao: „Znaš, sve su to fantazije. Hajde da radimo u skladištu automobila." A ja sam iskreno počeo da radim u auto depou kao elektro i gas zavarivač i nikad nisam požalio. Naprotiv, ovo je za mene takva konstanta, takav svetionik, takva startna tabla.

St. Kryuchkov- Generalno, da li je ova veština bila korisna kasnije u životu?

I. Raikhelgauz- Ne. Sad mogu da zavarim, odem na gradilište Škole moderne igre teatra i pitam: „Da probam“. Poznajem elektro zavarivanje, plinsko zavarivanje, radio sam kao automehaničar, naravno. Ali od tada nisam podigao haubu automobila, iako se trkam kao moj tata. Pa, ne kao trke, to je pogrešna riječ. Takve off-road ekspedicije radim sa grupama kako sportista tako i nesportskih ljudi, kako profesionalnih sportista tako i neprofesionalaca. Već dugi niz godina idem na ekspedicije dva puta godišnje, gdje imamo ATV, džipove, X-Ray buggije, jet skije, motorne sanke i sve ostalo. Ja sve to sa zadovoljstvom vozim, pišem knjige o tome, snimam dokumentarne filmove o tome, a za mene je i to ista komponenta života kao i režija, i pedagogija i sve to.

A. Ezhov- Koje rute, na primjer? Ovo je zanimljiv trenutak. Najkul ruta.

I. Raikhelgauz- Iz mnogo razloga. Znate, ono što me najviše od svega oduševljava, i zaista volim, je kada prelazimo neku vrstu pustinje. Evo najjačeg utiska - ovo je pustinja Taklamakan u Kini, u koju niko prije nas nije putovao u transportu, pa su nam rekli, a mi smo tamo sve snimili, niko nije prešao. Prešli smo samo na terenskim vozilima i to za samo 4,5 dana. Dugo smo se pripremali, dugo smo trenirali, ovo je veoma teška tranzicija. Najteži, najzanimljiviji prijelaz našeg Bajkala, ali, kao što razumijete, ne poprijeko, već uzduž, na motornim sankama. Veoma ozbiljno. O svemu tome sam pisao knjige i snimao filmove, tako da možete sve to vidjeti i pročitati. Najzanimljiviji prolaz su mongolske močvare. Nisam ni slutio da Mongolija ima fantastične močvare. Pa, ovo je poseban program, a ne samo jedan.

A. Ezhov- Kako ste došli do ovoga i pre koliko vremena? Samo da razumem.

I. Raikhelgauz- Došao sam do ovoga vrlo jednostavno. Družio sam se dugi niz godina sa jednom izuzetnom osobom, sa jednim od mojih najbližih prijatelja, sada ću iznervirati mnoge ili neke slušaoce Eha Moskve...

A. Ezhov- Pa, ovo nije prvi put.

I. Raikhelgauz: Imam osjećaj da mi ništa nije zabranjeno, ne postoji ništa što ne mogu učiniti

I. Raikhelgauz- Ovo je Anatolij Borisovič Čubajs. Suprotno nekom ustaljenom mišljenju, da se o njemu dugo ne priča, on je najplemenitija, najpoštenija, najobrazovanija, najinteligentnija, fantastična osoba. Sada negde neko eksplodira.

A. Ezhov- Mi posmatramo.

I. Raikhelgauz- Istovremeno, on je veoma atletska osoba. Odjednom, prije mnogo godina, počeo je aktivno da se bavi ovim i počeo da govori: „Šta, ne radiš to redovno? To je ono što trebamo učiniti.” I pozvao me na jednu ekspediciju sa njim, a onda sam počeo da putujem s njim i uvek sa njima. To se, u proseku, dešava... pa, sad malo ređe, otprilike jednom godišnje. Prije 2-3 godine bilo je 2 puta godišnje. Ali vjerovatno već imam 15-17 ekspedicija. Toliko priča, toliko dokumentarnih filmova, toliko kompleta beskrajnih fotografija, to je nevjerovatno. Ovo je kompleksna prica, skupa prica, ovo je ogroman skup timova, ovaj tim je nekada predstavljao Sovjetski Savez tamo negde, onda nije bilo para, pa nesto drugo, nije bitno kako se desilo, bitno je da ja Ja sam potpuno nasumičan tamo čovječe, osim mene, skoro svi ljudi tamo imaju dobar atletski trening, vrlo dobar. Ali ja sam i dalje amater.

A. Ezhov- Da li vozite SUV ili kako se ovo dešava? U kojoj ulozi?

I. Raikhelgauz- Chubais i ja imamo posadu. Mi se mijenjamo. Ali ako na ATV-u, kakva je onda posada?

A. Ezhov- Pa, ok.

I. Raikhelgauz- Ne, tamo se svašta dešava, nije lako. Isti Anatolij Borisovič prije 2 godine, nije bio u Etiopiji, nego u Jordanu, jednostavno je zabio levi točak ATV-a u kaldrmu, pa prekoračio brzinu, vjerovatno nikad nije jasno ko je za šta kriv, jer tu i strast, i brzina, i sve... Ukratko, slomio je dvije ruke, prst mu je praktično otkinuo, a rebra slomljena. Neverovatno, pa sam pogledao i ponovo se divio hrabrosti ovog čoveka. Samo bih umrla od svega ovoga. Uredu je. Odvezli su ga u lokalnu bolnicu, gdje je bilo nevjerovatno da su ga lokalni ljekari prepoznali.

St. Kryuchkov- Kako misliš?

I. Raikhelgauz- Oni su 90-ih godina završili našu Prvu medicinsku školu i Drugu medicinsku školu.

St. Kryuchkov- Ljudi su svuda.

I. Raikhelgauz- I bili su srećni što su mogli da podmetnu Čubajsove kosti.

A. Ezhov- Šta je pred nama? Koja ruta je možda već planirana ili gdje biste zaista željeli posjetiti? Šta je ispravno u snovima?

I. Raikhelgauz- Znate, nisam smeo da idem u inostranstvo dugi niz godina. Nisam bio komunista, nisu me puštali. A onda sam počeo da putujem u beskraj: turneje, festivali, podučavanje, univerziteti... Nedavno sam počeo da brojim gde sam bio, a na 8. tucetu zemalja nekako sam klonuo, pitajući se da li sam bio tamo ili nisam. Stoga sam spreman da idem bilo gdje. Van dužnosti. Nemam ni odmor, ni slobodan dan, ni bilo šta, ali za mene je to godišnji odmor - smjena i drugi oblik posla.

A. Ezhov“Na potpuno neočekivan način, na kraju pola sata otkrili smo glavnog direktora Škole moderne predstave teatra Josepha Raikhelgauza. Ovaj razgovor nastavljamo za 5 minuta, a sada i neke kratke vijesti u eteru Echa.

A. Ezhov- Ovo je zaista program "Flight Debrief", 21 sat i 35 minuta po moskovskom vremenu. Program „Flight Debrief“ vode, kao i uvek, Stas Kryuchkov i Andrey Ezhov. Danas je naš gost glavni direktor Škole moderne predstave teatra Joseph Raikhelgauz. Da vas podsjetim na sredstva komunikacije: SMS broj +7-985-970-45-45, Twitter nalog vyzvon, chat na Telegramu sa istim imenom, tamo, međutim, imaju potpuno drugačiji život na osnovu nedavnog programa sa Aleksejem Navaljnim. Ali nadam se da će neko ko nas gleda na Jutjubu, prenos je takođe u toku, konačno pisati o temi u ovom chatu, jer svuda imamo svoje živote.

I. Raikhelgauz- Takođe ćemo kasniti u sledećoj brzini.

St. Kryuchkov― Joseph Leonidoviču, pređimo sa prvog radnog iskustva na pozorišni život. Kako je do svega ovoga došlo? Zapravo, ogroman broj alma matera, pokušaja.

A. Ezhov- Harkov, koliko sam shvatio, prvi pokušaj.

St. Kryuchkov- Nedelja treninga.

I. Raikhelgauz- Da, potpuno je tačno. Zapravo, sve je jednostavno i normalno. Već dugi niz godina vodim sopstvene radionice, dugi niz godina u GITIS-u, a više od 10 godina sam imao radionice u VGIK-u. Kad izbacim studente, i to dosta aktivno, kažem im: „Slušajte, u redu je, ovo je normalna stvar“. Izbačen sam više puta, i ovo je veoma korisno. Ako danas govorimo objektivno, dobro, teško je objektivno govoriti o sebi, međutim, mislim da sam ispravno isključen.

I. Raikhelgauz: Svaka osoba radi šta želi i živi kako želi, i apsolutno je odgovorna za svoje postupke

Sto se tice Harkova, tamo je bila takva glupost, vrbovali su, tada su i nacionalisti eksplodirali tamo, danas bi bilo samo "vi ste protiv", vec sam zbunjen ko je kuda isao, ali regrutovali su reditelje ukrajinske drame . Ovo je NRZB, to je ludo. “Režiseri ukrajinske drame” je kao regrutacija za fakultet, ne znam, ukrajinsku hemiju ili ukrajinsku astronomiju, samo tako. Drama je ili drama ili nije drama. Moram da idem na ukrajinski program sa Ganapolskim.

A. Ezhov- Ona je sa nama nedeljom.

I. Raikhelgauz- Da, da, razumem. Za ovu ukrajinsku dramu regrutovali su mnogo Rusa i nekoliko Jevreja, i stoga, kada su svi kandidati morali biti odobreni u Kijevu, u ministarstvu, i kada je ministar kulture, koji se prezivao Babiychuk, o njemu je bila divna šala da u Ukrajini su se dogodile dvije takve spontane katastrofe, Babi Jar i Babijčuk, i kada je vidio ove liste, "reditelja ukrajinske drame", pa čak i sa imenima kao što je Raikhelgauz, rekao je da neće biti ukrajinske drame i razderao ih je u komadiće . Bio sam naivan, imao sam oko 17 godina, još nisam prešao, i otišao sam kod ministra da sredim stvari i čak ušao u njegovu kancelariju. I neverovatno je, danas ući u kancelariju... pa, možda bih mogao da uđem i u kancelariju moskovskog ministra i saveznog ministra, ali je ipak u ono vreme bilo neverovatno. Za dječaka. Uspeo sam.

St. Kryuchkov- Šta si morao da uradiš za ovo?

I. Raikhelgauz- Znate, šarmantne sekretarice, lude glave, pričanje priča, čitanje poezije. Morao sam nešto da uradim, uradio sam nešto. Sada se ne sjećam dobro, ali generalno još uvijek imam osjećaj da za mene nema ništa zabranjeno, da ne postoji ništa što ne mogu učiniti, ostvariti, nije važno - odletjeti u svemir, ili sresti bilo koju osobu na globus, ili uradi nešto. Apsolutno sam uvjeren da svaki čovjek radi ono što želi i da živi onako kako želi i da je apsolutno odgovoran za svoje postupke. Kada govori o mami i tati, o državi, predsjedniku ili Bogu, nije u pravu. On zaslužuje život koji živi.

Zato smo krenuli iz Harkova - pa, izbačeni smo iz Harkova, i super je što smo izbačeni. Da nisam izbačen iz Harkova, ne bih se preselio u Moskvu i ne bih upoznao Julija Markovića Danijela sa kojim sam živeo, a sa 17 godina ne bih upoznao Vladimira Semenoviča Visotskog, koga niko nije poznavao. , a ni ja nisam znao a on, sedi u kuhinji, duga priča, kuca po stolu... Ima ovde program, u večernjem su umetci o Visockom, hoću da im ispričam. par novih stranica koje definitivno ne znaju. Dok je Vladimir Semenovič pripremao skeč za Sovremennik za njegov osamnaesti rođendan, sećam se mnogih njegovih tekstova: „Ni Ljubimov, ni Volček, ništa nije sveto, vi ćutite, a mi ćutimo, sve nije u redu, momci,“ parodija na sopstvenu pesmu. Ne bi bilo mnogo, mnogo više.

I da se nisam preselio iz Moskve u Lenjingrad, onda, izvinite, ne bih sreo i slušao živog Brodskog i ne bih znao da u isto vreme tamo sa mnom živi i sahranjena Ana Ahmatova, čiju sam sahranu nisam išao, jer sam imao spoj sa djevojkom. I da nisam bio izbačen sa Lenjingradskog pozorišnog instituta, gde sam takođe uspešno studirao više od jednog semestra na odseku za režiju, onda, prvo, ne bih režirao studentsko pozorište Lenjingradskog univerziteta, ne bih radio kao scenski radnik Boljšoj dramskog pozorišta kod velikog Tovstonogova, ne bih stekao kolosalno znanje, ne bih slušao gomilu predavanja na istom izvanrednom, neverovatnom univerzitetu.

Ne bih kasnije došao u GITIS, ne bih upisao, ne bih završio i ne, ne, ne, ne... Dakle, sve što se dešava i sve što se dešava je normalno, divno je, divno je. Izbacili su me, pa šta? Nema ničeg neobičnog u ovome. Živ Šumer je umro, sve dok je bio zdrav, znaš?

St. Kryuchkov- Međutim, i prije kraja GITIS-a, u vašem životu se pojavio "Savremenik", i ozbiljno nastao, gdje ste došli kao režiser.

I. Raikhelgauz- Pa izvinite, pokazao sam rad, nisu me samo odveli u Sovremenik, ja sam u to vreme bio na 3. godini u Pozorištu sovjetske armije... Pozorište je bilo podređeno PUR-u, Politička uprava Ministarstva odbrane, a ja smo postavili, ni više ni manje, pisac Hajnrih Bel, praktično zabranjen u Sovjetskom Savezu, nije rekao ni jednu jedinu reč, a za mene je igrala izuzetna glumica Olga Mihajlovna NRZB. A kada je ovaj PUR, politički odjel došao da primi predstavu, nakon prvog čina bili su u šoku, otišli su ne odgledavši do kraja.

I jedan od umetnika je to preneo, čak znam ko, žena Leonida Efimoviča Kejfeca, mog sadašnjeg patrijarha, omiljenog učitelja, majstora iz GITIS-a, sada sa našeg odseka, sa odseka za režiju, čula je, prenela je Volčeku i Tabakovu, i večno sam zahvalan i Galini Borisovnoj Volček i Olegu Pavloviču Tabakovu. Kažu, prikaži nastup, skupi ga na našoj bini noću. Dovukli smo scenografiju iz Vojnog pozorišta, glumci su igrali, noću je bio umetnički savet, a Vitalij Jakovlevič Vulf, tako veliki kritičar, koji mi je kasnije celog života pričao: „Josefe, to sam bio ja noću, kada smo mi gledao predstavu, Volček je rekao: „Galja, trebamo uzeti ovog dječaka! To je govorio ceo svoj život. Zapravo su me zaposlili i prije nego što sam dobio diplomu.

A onda... eto, baš takva sreća da su se spojile okolnosti, napisao sam komad po Simonovoj priči „Dvadeset dana bez rata“, „Iz Lopatinovih beleški“. Ne samo da je predstava izašla u Sovremenniku, koja je dobila gomilu nagrada, najviših nagrada Sovjetskog Saveza, tada su se zvale „Moskovsko pozorišno proleće“, nije bilo „Maske“. Izdao sam predstavu, a predstavu je snimilo više od 200 pozorišta u Sovjetskom Savezu, u Bugarskoj, Rumuniji, Finskoj i Poljskoj. A ja, dječak u studentskom domu, odjednom sam postao najbogatiji čovjek, imao sam račun za autorska prava. I onda druga predstava, “I ujutro su se probudili” po Šukšinovim pričama, i opet autorska prava, opet partitura, opet... Pa, idemo. Novac – naravno, iako novac odmah znači slobodu. Ali mnogo toga. Pozvan sam u jednu dobru stranu zemlju, Mađarsku, da postavim predstavu. Nisu me pustili van.

Nisu me puštali do 40. godine, uopšte me nisu puštali, pa kad mi mladi ljudi sada pričaju kako smo sada neslobodni, ja kažem: „Nisi živio pod sovjetskom vlašću, ti ne ne znam šta je nesloboda.” Mogu ti reći i ovo. I naravno, sada ću učiniti neverovatno za Eho Moskve, veoma ću pohvaliti predsednika Putina, jer je mnogo bolji od Nikite Sergejeviča Hruščova, od Leonida Iljiča Brežnjeva, od Černjenka. Sada ću navesti mnoge pod kojima sam živeo kao i ti. Sada imam apsolutnu slobodu. Smetaju mi ​​neki srednji funkcioneri u moskovskom NRZB-u koje, ako se naguram, ako čuju, srušiću ih za mesec dana, jednostavno ću ih srušiti. Oni naivno vjeruju da je sa mnom bolje živjeti u miru. Dakle, danas je divno vrijeme, jednostavno grandiozno. Režiram šta hoću, pišem šta hoću, predajem gde hoću.

Naravno, ja sam osoba koja poštuje zakon, ne opterećujem se Krivičnim zakonikom, ali se ipak osjećam slobodno. Da li bih voleo da je bolje i drugačije? Naravno, definitivno. I znam kako, i vidim svijet, i možeš mi reći hiljadu puta u programima u kojima i sam učestvujem, u političkim emisijama o raspadnutoj Evropi, o prokletoj Americi, puno idem tamo, puno radim, Vidim: lažu. Uglavnom lažu. Inače, i oni su o nama. I tako dalje.

I. Raikhelgauz: Kada nam ljudi govore koliko smo neslobodni, ja kažem: „Vi niste živjeli pod sovjetskom vlašću, ne znate šta je nesloboda“.

St. Kryuchkov- Šta vas zove tamo, u ove političke tok emisije na federalnim televizijskim kanalima?

I. Raikhelgauz- Znate, ja sam sedeo za ovim stolom, Ksyusha Larina je sedela na tvom mestu, a ona mi kaže isto: "Sram te bilo, zašto ideš tamo, to je laž..." Odgovoriću ti ukratko i reći kako smo završili sa njom. Rekao sam joj da kada obiđem mnoge gradove, pa čak i zemlje, ljudi mi redovno prilaze, ne samo jednom dnevno, već jednostavno ako odem u prodavnicu, 10 ljudi će doći i reći isti tekst: „Hvala. ” da to kažeš naglas.” Uspijem da viknem na sav glas tako da od 83% znamo o kom procentu je riječ, 3% čuje da postoji neko ko može reći: „Ovo je laž, to pričaju mračnjaci koji stoje ispred mene. ” Razumijem da su mračnjaci.

Inače, većina njih glumi mračnjake. Onda popijemo divan čaj, onda ih pozovem na svoje premijere, ponude mi da čitam njihove romane. To je danas normalna stvar, tako luda politička igra, takva svenarodna politička predstava. Izvinite, ali Vladimir Volfovič Žirinovski je dva puta igrao u našem pozorištu, a sada će 20. januara ponovo igrati. Izuzetan ruski umetnik.

A. Ezhov- Gledajte, govoreći o ovom kratkom harkovskom periodu, o eri slobode i neslobode...

I. Raikhelgauz- Imaću kreativno veče u Harkovu, ako nas odjednom neko bude slušao u Harkovu, 9. januara imam veliko kreativno veče u Harkovu, u Ukrajini.

A. Ezhov- Već ste bili sarkastični prema „rediteljici ukrajinske drame“ po imenu Raikhelgauz. Općenito, koliko im se često u sovjetskim godinama nagovještavalo vaše porijeklo, koliko se često postavljalo pitanje, kako ste to doživljavali?

I. Raikhelgauz- Shvatio sam to normalno. Nisu mi to nagovestili, već su to otvoreno rekli. Kada sam, kao rezultat toga, diplomirao na GITIS-u, onda je bio zadatak, morao sam da idem, a oni su me više puta zvali tamo gde su mi trebali i rekli: „Dakle, ti si tako talentovan, diplomirao si na GITIS-u sa svaka čast, već ste tri predstave odigrali prije 5. godine, već ste puno toga. Zar ne bi trebalo da odeš...” tada su me zvali neke gradove, Tver, Rjazanj, neki drugi, “glavni direktor”. Kada su shvatili da neću ići, već da radim u Sovremeniku, počeli su da mi govore: „Znaš, Sovremenik je rusko pozorište, ide u inostranstvo... Evo ti prezime – Rajhelgauz“.

A ja sam im rekao jedno: doneo sam novine „Crvena zvezda“, one se i danas nalaze u mojoj kući, gde piše da je u danima ofanzive na Berlin stariji vodnik Rajhelgauz lično izložio 71 ubijenog nacistu. Znate, monstruozno je da je 71 majka ostala bez sina, ali moj tata je ipak heroj. Njegov sako visi u mojoj kući, visi na zidu ispod stakla, ja sam ga okačio, i sve je okačeno, od vrata do pupka, sa „Crvenim barjakom, dva ordena slave, a za treći je predstavljen i I meni visi prezentacija. Donesem i kažem: „Znate, ovo prezime je i za Rusiju, ja bih volio neko lijepo rusko prezime, teško da mogu reći „Rai-hel-ga-uz“, ovo je nešto tako nevjerovatno. Šta ću reći tati i dedi, predsedniku kolhoza?” Djed je još bio živ i zdrav. I nekako su se, znate, pomirili.

I sada više ne moram da pišem svoje divne naslove, ja ih, zapravo, nikada nisam napisao, sviđa mi se što sam i zaslužni umetnik, i laureat moskovske nagrade, svi, narodni umetnik i profesor. Ovo je sve divno, ali meni je dovoljno što danas mogu da kažem na „Eho Moskve“: naš gost je Joseph Raikhelgauz. To je normalno, svi znaju.

A. Ezhov- Vaše prvo putovanje u inostranstvo, gde ste zapravo otišli sa 40 godina...

I. Raikhelgauz- Sa 43 godine. Već sam režirao teatar Škole moderne igre.

A. Ezhov- gde ste otišli i kako ste se osećali?

I. Raikhelgauz- Osećaj je fantastičan. Činilo mi se da sam na Marsu. Otišao sam u grad Opole, u Poljskoj. Naravno, bio sam budan, a voz je prelazio granicu, vidio sam prvu mačku i shvatio da je to strana mačka. Srce mi je lupalo, to je nešto što današnji školarci ne mogu da shvate, koji trče, izvinite, na marševe mračnjaka, misle i pišu na svojim autima, na svojim mercedesima, da još mogu da se osvete onima koji su napravili ovaj mercedes. Oni su u pravu. Samo su oni u pravu za nešto drugo: prvo napravi ovaj Mercedes, pa im reci da ćeš se opet vratiti po njega. Stoga se ne može razumjeti šta je sovjetska moć. Ovo je monstruozno, ovo je gvozdena zavesa, ovo je zabrana literature, ovo je zabrana svega.

Istovremeno, bilo je puno divnih stvari, nisam ni ja lud. Obrazovanje sam stekao pod sovjetskom vlašću, a medicina je bila, izvinite, moram reći danas, mnogo organizovanija i jasnija. Danas je možda bolje za novac, recimo tako, ali ipak. Bilo je tu mnogo divnih i dobrih stvari, ali ukupni odnos današnje slobode se ne može porediti... Evo, sedimo i razgovaramo. Da je to bilo 1975. godine, otišli bismo pravo odavde nedaleko, do stanice Džeržinskaja.

A. Ezhov- Vidite, u kom trenutku ste shvatili da se, generalno, sve bliži zalazak sunca? Mislim na sovjetsko doba. Šta je, možda, koji događaj postao prekretnica?

I. Raikhelgauz- Pojava Mihaila Sergejeviča Gorbačova.

A. Ezhov- Od prve?..

I. Raikhelgauz- Pa, ne od prve, ali prilično blizu. Znate, njegovog izgleda, dobro se sećam, da se ceo Sovremenik napeo i počeo da raspravlja o tome. I odjednom, bukvalno, imenovan je, nakon mjesec i po ili dva došao je u Moskovsko umjetničko pozorište da pogleda predstavu, Šatrovu predstavu „Tako ćemo pobijediti!“, kada se Lenjin pojavljuje na sceni. A onda je na scenu izašao Lenjin, Oleg Nikolajevič Efremov je ušao u ložu, o tome je sutradan raspravljao ceo Sovremenik, a Oleg Nikolajevič je rekao nešto „Mihail Sergejevič, možda malo slobodnije...“. I Mihail Sergejevič je rekao: "Pa, hajde da sada pokrenemo ovaj zamajac." I ove njegove reči, kakav zamajac, šta, to govorim od tada, toliko godina mi sede u glavi, da je Gorbačov hteo nekakav zamajac.

Zatim je otišao u pozorište Vakhtangov i, nagnuvši se nad kutiju, prvi sekretar Centralnog komiteta CPSU zagrlio je Mihaila Aleksandroviča Uljanova. Tada se to percipiralo... Pa vi kažete: "Kada?" Tada sam shvatio da će se nešto definitivno dogoditi. Onda je počela ova serija sahrana, Černenko, ko god da je bio, postavljani su jedan za drugim, umirali su kao muve, i dobro su obavili posao.

St. Kryuchkov- Zapravo, zbog čega je NRZB-ovo srce brže zakucalo

I. Raikhelgauz- Predosećaj, naravno.

St. Kryuchkov- Sjećaš li se svoje prve ljubavi? Moja prva ljubav.

I. Raikhelgauz: Serebrennikov - za sada je to činjenica, za sada nije događaj, za sada nije ni na koji način promijenio pozorišni život

I. Raikhelgauz- Dobro se sećam, da, da. Sećam se imena i prezimena devojke, ne znam da li je živa, gde je, u Ukrajini, u Rusiji. Devojka u Odesi. Živjela je na balkonu, na trećem spratu, zvala se Elvira Knjazeva, bilo je tako lijepo. Ne! Prvi je još ranije, ali ovo je još uvijek drugi. Prvi je takođe divno ime, ovo je peti-šesti razred. Znate, već sam pisao o tome i želim da snimim film baš o tome, o ljubavi, koja je za mene još tragična i farsična, voleo bih da snimim film. Štaviše, zaista bih voleo da snimam, što je čudno, u Odesskom filmskom studiju.

Bio je peti razred, imali smo grupu, u suštini svi su voleli jednu, najlepšu, najupečatljiviju, kako nam se činilo, šarmantnu devojku. Otišli smo na plažu, počeli smo da ronimo, tada su plaže u Odesi bile tako necivilizovane, tamo je bilo kamenja. Jedan od nas je zaronio, dobro se sećam, moj drug Šurik Efremov, zaronio je, razbio glavu i umro. Kada smo išli iza ovog kamiona, iza kamiona, ja i djevojka koju sam volio nosili smo vijenac. A ovo je bila tuga i sreća. Ja imam ovaj žanr, tragifarcu, postavio sam više od 100 predstava, napravio gomilu televizijskih filmova, napisao gomilu stvari, za mene je tragifarca nerešivi i vječno visoki žanr, kojem i sam uvijek težim, a ohrabrujem studente da uradim ovo.

A. Ezhov- Sredili smo prije jedno-dva pitanja, govorim samo o društveno-političkoj komponenti, kada ste shvatili da se sovjetska era bliži kraju. I evo nedavno smo proslavili tačno 18 godina od kada smo svi imenovani za naslednika, Vladimira Vladimiroviča. Kada ste vi lično stekli osjećaj da će sve ovo potrajati? Početkom 2000-ih ili možda nešto kasnije? Neki događaj je takođe morao biti prekretnica.

I. Raikhelgauz- Pa, reći ću vam kad se pojavi. I dalje ga analiziram kao dramaturgiju, kao režiju. I kada je dramatično smislio Medvedeva, ovog trenutka, shvatio sam: „Ahh...“. Pa, tu su dupli glumci, heroj, antipod, kao da je sve išlo po zakonima drame. I tako to ide. Sada će to potrajati. E, to je dugo, ako ne bude... Sad se mora pojaviti ili jako jak eksterni faktor u drami, neka prokleta amerika, tako nešto, ili neka unutrašnja eksplozija, opet nemotivisana , nepripremljen. Ako se sve ovako nastavi, to će se, nažalost, pogoršavati, smanjivati ​​dok ne eksplodira.

St. Kryuchkov- Kako kao reditelj gledate na razvoj i završetak ove radnje?

A. Ezhov- Finale. Kraj.

I. Raikhelgauz- Tragično, nažalost. Ne bi mi se baš svidelo. Zato sam za ovo... stabilno, stabilno, stabilno. Upravo smo pozdravili Navaljnog i ne znam da li je bio kandidat, ja bih glasao. Mislim da jeste. Naprotiv, za Sobčak, što je čudno.

A. Ezhov- Šta vas odbija od Navaljnog?

I. Raikhelgauz- Plašim se ovakve vrste ekstremizma. Bojim se grubosti. Bojim se, jer on je spreman, i vaši slušaoci mogu biti spremni, ali zemlja nije spremna. Zemlja nije spremna. Narod i dalje ćuti.

A. Ezhov- Osećam da će ove reči o stabilnosti sada izazvati goru reakciju naših slušalaca nego kod Čubajsa.

I. Raikhelgauz- Neka bude. ako Bog da. Neka se jave.

St. Kryuchkov- Nemoguće je na kraju ne pitati o pozorišnom poslu. Zapravo, ovdje ćemo vjerovatno završiti. Da li je Serebrenjikov znak stabilnosti?

I. Raikhelgauz- Serebrenjikov... Pa opet, dugo traje, ali je kratko. Znate, postoji koncept u režiji “činjenice”, a postoji i koncept “događaja”. Događaj mijenja život, mijenja zadatak. Znači ideš na posao, izvini, ledenica ti pada na glavu. A sada, ako više ne idete na posao, već u bolnicu, dogodio se događaj. Ali ako idete na posao s modricom i vodite ovaj program, to je činjenica. Serebrenjikov, uz moje poštovanje prema njemu, uprkos činjenici da verujem da je on izvanredan reditelj svetske klase - za sada je to činjenica, za sada ovo nije događaj, do sada nije promenilo pozorišni život ni na koji način . Ovo su još živci, ovo je još strast, ovo je još uvek nesloga u pozorišnoj i kulturnoj zajednici uopšte, ali ovo još nije prekretnica. I pored toga što je, naravno, ludilo što sjedi kod kuće, uhapšen, sve je to ludilo.

A. Ezhov― Gostovao je glavni reditelj pozorišta „Škola moderne igre” Joseph Raikhelgauz... ovim završavamo, ali avaj, nemamo više vremena... bio je gost "Flight Debrief" program. Mislim da ćemo se videti ponovo u ovom studiju, i to više puta. Ovo je Stas Kryuchkov, Andrej Ezhov, hvala vam što ste nas slušali i gledali.

St. Kryuchkov- Zbogom!