Umetnik Benoit. Biografija i slike Aleksandra Benoa

Autoportret 1896 (papir, mastilo, pero)

Biografija Aleksandra Benoa

Benois Aleksandar Nikolajevič(1870-1960) grafičar, slikar, pozorišni umetnik, izdavač, pisac, jedan od autora moderne slike knjige. Predstavnik ruskog secesije.

A. N. Benois je rođen u porodici poznatog arhitekte i odrastao je u atmosferi poštovanja prema umjetnosti, ali nije stekao umjetničko obrazovanje. Studirao je na Pravnom fakultetu Univerziteta u Sankt Peterburgu (1890-94), ali je istovremeno samostalno studirao istoriju umetnosti i bavio se crtanjem i slikarstvom (uglavnom akvarelom). To je uradio tako temeljito da je mogao da napiše poglavlje o ruskoj umetnosti za treći tom „Istorije slikarstva u 19. veku“ R. Mutera, objavljenog 1894. godine.

O njemu se odmah počelo govoriti kao o talentovanom likovnom kritičaru koji je preokrenuo ustaljene ideje o razvoju ruske umetnosti. 1897. godine, na osnovu utisaka sa putovanja u Francusku, stvara svoje prvo ozbiljno delo - seriju akvarela "Poslednje šetnje Luja XIV", pokazujući se u njoj kao originalan umetnik.

Aleksandar Nikolajevič Benoa (21. aprila (3. maja) 1870 - 9. februara 1960) - ruski umetnik, istoričar umetnosti, likovni kritičar, osnivač i glavni ideolog udruženja Svet umetnosti. Iz porodice poznatih arhitekata Benois: sin N. L. Benois, brat L. N. Benois i A. N. Benois i rođak Yu.

Auto portret. 1896

Aleksandar Benoa je rođen 21. aprila (3. maja) 1870. godine u Sankt Peterburgu, u porodici ruskog arhitekte Nikolaja Leontjeviča Benoa i Kamile Albertovne Benoa (kćerke arhitekte A.K. Kavosa). Završio prestižnu 2. Sankt Peterburšku gimnaziju. Studirao je neko vrijeme na Akademiji umjetnosti, a studirao je i likovnu umjetnost samostalno i pod vodstvom starijeg brata Alberta.

Godine 1894. započeo je karijeru teoretičara i istoričara umjetnosti, pišući poglavlje o ruskim umjetnicima za njemačku zbirku „Istorija slikarstva 19. stoljeća“. 1896-1898 i 1905-1907 radio je u Francuskoj.

Postao je jedan od organizatora i ideologa umjetničkog udruženja “Svijet umjetnosti” i osnovao istoimeni časopis.

U 1916-1918, umjetnik je stvorio ilustracije za pjesmu A. S. Puškina "Bronzani konjanik". Godine 1918. Benois je bio na čelu Umjetničke galerije Ermitaž i objavio njen novi katalog. Nastavio je da radi kao književnik i pozorišni umjetnik, a posebno je radio na dizajnu BDT predstava. Godine 1925. sudjelovao je na Međunarodnoj izložbi moderne dekorativne i industrijske umjetnosti u Parizu.

Godine 1926. Benoit je napustio SSSR bez povratka sa stranog poslovnog putovanja. Živio je u Parizu, radio uglavnom na skicama pozorišne scenografije i kostima. Aleksandar Benoa je igrao značajnu ulogu u produkcijama baletskog preduzeća S. Djagiljeva „Ballet Russes“, kao umetnik i autor - direktor predstava. Benoit je umro 9. februara 1960. u Parizu.

Versailles. Luj XIV hrani ribe 1897

Posljednje šetnje Luja XIV 1897

Maskarada pod Lujem XIV 1898

Posljednje šetnje Luja XIV Kralj je hodao po svim vremenskim prilikama (Saint-Simon) 1898.

Versailles kod Curtiusa. 1898

Peterhof Grand Cascade" 1901

Dvorana Katalne gore u Oranienbaumu 1901

Ulaz u Pavlovsku palatu 1902

Serija igračaka "Ptičje dvorište" 1904

Serija igračaka "Zbor medicinskih sestara" 1904

Serija igračaka Iz svijeta fantastičnog II 1904

Screensaver časopisa "Svijet umjetnosti"

Italijanska komedija 1905

Versajska fontana Bahusa zimi" 1905

Varijanta frontispisa pjesme A. S. Puškina "Bronzani konjanik"" 1905.

Kineski paviljon ljubomorni 1906

Markizino kupatilo 1906

Bretonski plesovi 1906

Bretonski pejzaž 1906

Šetnja carice Elizavete Petrovne Plemenitom ulicom u Sankt Peterburgu. 1903

Parada pod Paulom. 1907

Dvorski trg 1907

M V Dobužinski 1907

A F Nurok 1907

Skica scenografije za predstavu "Premajka" 1908

Puškin "Pikova dama" - U kockarnici 1910

Trgovačko stepenište Peterhofa u Velikoj palati 1900

Ilustracija za “Bronzanog konjanika” 1916-1922

Večer 1905-1906

Kostimografija za vikonta de Božanskog u liku Rinalda za produkciju pantomimskog baleta N. N. Čerepnina "Armidin paviljon" 1907.

Skice za balet Stravinskog "Petruška" - Dizajn plakata" 1948.

Skice za balet Stravinskog "Petruška" - Petruškina soba Skica scenografije 1913.

Potpuno

Autor - Parashutov. Ovo je citat iz ovog posta

ZhZL (ALEXANDER BENOIT DI STETTO. NEPOZNATO IME IZ DINASTIJE BENOIT.)
U Rusiji je 2006. godine pokrenut veliki umetnički projekat „Alexander Benois di Stetto”. Povratak u Rusiju”, u organizaciji Javne fondacije za promociju kulture i umjetnosti Sankt Peterburg. Više od trideset muzeja u zemlji već je učestvovalo u ovom projektu, gde su održane retrospektive umetnika - Ruski muzej (2006), Tretjakovska galerija (2007), pokrajinski muzeji Tjumena i Kazanja (2008), Jaroslavlja, Vladimira , Kursk, Tula, Rostov Veliki, Kostroma, Novgorod (2011), Pskov, Kolomna i drugi gradovi. Tada su, 2006. godine, ime novog člana dinastije Benois otkrili brojni poštovaoci likovne umjetnosti (a stručnjaci se, vjerovatno, čak i ako su znali za postojanje ovog umjetnika, nisu žurili da ovo podijele znanje sa svima). U isto vrijeme, nakon početka obilaska izložbe, mnogi muzejski internetski resursi pisali su o Švicarcu Benoitu. Nakon „probiranja“ informacija koje su se svuda ponavljale, pokušao sam da sastavim biografski materijal. Dakle, upoznajte se!
Alexander Siegfried Benoit di Stetto
Alexandre Siegfried Benois di Stetto
Alexandre Benois di Stetto Autoportret. 1943
Švajcarski slikar ruskog porekla, grafičar, scenograf, dizajner. Predstavnik poznate brojne dinastije umjetnika i arhitekata Benois. Slikao je portrete, pejzaže, mrtve prirode, bio je slikar životinja, stvarao arhitektonske i plastične kompozicije i predmete dekorativne i primijenjene umjetnosti.
Roditelji
Aleksandrov otac bio je poznati arhitekta jevrejskog porekla Grigorij (Zigfrid) Jakovlevič Levi (1850 - posle 1923), koji je rođen u Švajcarskoj. Zigfrid je završio Minhensku politehničku školu i 1878. došao u Sankt Peterburg. Ovdje je započeo suradnju s arhitektom Leontij Nikolajevič Benoa(11 (23) avgusta 1856 - 8 februara 1928).
Leontij Nikolajevič Benoa
Zajedno su projektovali stambene i industrijske zgrade u Sankt Peterburgu. U 1900-im, prema projektu Siegfrieda Levija i Konstantina Niemanna, na primjer, izgrađena je stambena zgrada za ljekarnika Pela. 1912. godine, prema Levijevom projektu, sagrađena je štamparija Glich u ulici Rimsky-Korsakov. Arhitekta posjeduje projekte i zgrade u Sankt Peterburgu u ulici Bolshaya Morskaya (1898-1899), Kronverksky Prospekt (1879-1882) i na 7. liniji Vasiljevskog ostrva (1907-1910).
Siegfridov vođa, L.N. Benois, bio je brat poznatog umetnika Aleksandra Nikolajeviča Benoa i biznismena Aleksandra Leontjeviča Benoa (1817-1875). Od juna 1860. Aleksandar Leontijevič je sa suprugom živio u Hamburgu, gde je držao prodavnicu kancelarijskog materijala, koju je nasledio nakon smrti ženinih roditelja, Nemice Marije Faxen. I gdje su mu rođena djeca - najstariji sin Aleksandar i najmlađa kćerka Klara-Alisa.
Bila je to kćerka Aleksandra Leontjeviča, Klara-Alisa (1867-?), za koju se oženio Zigfrid Levi, koji je u Rusiji postao Grigorij. Jedan od Benoitovih potomaka, nećak Klare Aleksandrovne G.G. Benoit je u svojim memoarima izrazio ideju da „ovaj brak nije izazvao mnogo entuzijazma u porodici Benoit“, tvrdeći da „čak i u memoarima Aleksandra Nikolajeviča Benoa, koji je detaljno i s ljubavlju pisao o svim svojim rođacima, njegova rođaka Klara spominje se par puta.”
Klara je Zigfridu dala dva sina - Aleksandra i Eugena (1898-?). Aleksandar je, kao i mlađi Eugene, rođen u Sankt Peterburgu, njegov stric Leonty Benois postao mu je kum.
Šura (tako se zvao umetnik kod kuće) je u svojoj autobiografiji napisao „U dvadeseti vek sam ušao sa četiri godine i zajedno sa novim vekom doživeo najvažnije događaje u istoriji umetnosti, učestvujući u njima. .”
Već u ranoj dobi dječak je pokazao interesovanje za crtanje. To nikoga nije iznenadilo, jer mu je otac bio arhitekta, stric Aleksandar Aleksandrovič Benoa – Konski(22. jun 1852. – 3. avgust 1928.) i rođak Albert (1888. – 1960.) bili su umjetnici.
Aleksandar Aleksandrovič Benoa (Konski)
Pored toga, Aleksandar je bio unuk Aleksandra Leontjeviča Benoa, nećak umetnika Aleksandra Nikolajeviča Benoa i arhitekte Leontija Nikolajeviča Benoa, kao i drugi rođak Evgenija Lancereja i Zinaide Serebrjakove. Kako je rekla Serebryakova, "svi Benoit dječaci su rođeni s olovkom u rukama." Stoga je bilo potrebno održati "brend" dinastije, koji je, naravno, odigrao veliku ulogu u oblikovanju umjetničkog svjetonazora budućeg umjetnika.
Studije
Šura je svoje početno umjetničko obrazovanje stekao kod kuće, učitelja i rođaka je bilo više nego dovoljno.
Godine 1912. Aleksandar je ušao u školu crtanja Društva za podsticanje umetnosti, koju je vodio. Nikola Konstantinovič Rerih(27. septembar (9. oktobar) 1874. – 13. decembar 1947.). I nastavnici u školi su bili odlični: predavao je grafiku Ivan Jakovlevič Bilibin(4 (16. avgust 1876. - 7. februar 1942.), kompozicija - sam Rerih, gravura - Vasilij Vasiljevič Mate(23. februar (6. mart) 1856. - 9. (22. april) 1917.).
Aleksandar Golovin Portret umjetnika N.K. 1907
Ivan Bilibin
Valentin Serov Mate Vasilij Vasilijevič (gravura)
P.I. Neradovski Portret Arkadija Aleksandroviča Rilova. 1924
Animalistički čas i vođena crtačka kompozicija Arkadij Aleksandrovič Rylov(17. (29.) januara 1870. - 22. juna 1939. godine. Povjesničari pišu da je Rylov na svojim časovima više volio raditi samo sa živim modelima. “Dvaput sedmično ujutro je išao na pijacu u Ščukinu ili u zoološke prodavnice, prodavao neku životinju ili pticu za iznajmljivanje i do jedan sat popodne je dostavljao u školu taksijem. Prvo su učenici crtali sedeće životinje - zeca, orla, sovu, zatim nemirnije - mačke, pse, majmune...”
Aleksandar Levi je završio školu 1916. U ljeto iste godine, mladić je zajedno sa svojim bratom Ženjom otišao na "otvoreni zrak" u Belgorodski okrug Kurske gubernije na imanje Neskučnoje da posjeti svoju rođakinju Zinaidu Serebryakovu (12. decembra 1884. - 19. septembra). , 1967). Zinaida Evgenievna je u to vrijeme već bila udata žena i poznata umjetnica, kako pišu istoričari, "njeno djelo je bilo u vrhuncu." Iste 1916. godine umjetnica je dobila narudžbu da slika Kazansku željezničku stanicu u Moskvi, a od 1911. već je bila članica Svjetskog umjetničkog društva.
Na imanju Neskučnoje, trideset milja od Harkova, gde je bila stara kuća iz Katarininih vremena, velika bašta i reka Muromka, Aleksandar je celo leto slikao ne samo da je posmatrao rad Serebrjakove, već je koristio njene savete i savete. Preživjelo je nekoliko listova akvarelnih skica koje prikazuju seljanke, na primjer, "Djevojka iz sela Neskučnoje" (1916). Podsetiću vas da je tokom ovih godina Serebrjakova naslikala seriju slika na teme seljačkog rada i života na selu („Beljenje platna“, 1917). Štaviše, rođak je slikao portrete Saše i Ženje Levija.
Zinaida Serebryakova Alexander Levi-Benoit di Stetto. 1916
Zinaida Serebryakova Evgeny Levi-Benoit. 1916
Zinaidina majka je u pismu svom mužu 8. juna 1916. napisala: „Djeca su vesela i zdrava. Zinok crta Mašutku, kao i braću Levi, koji su veoma fini, vaspitani ljudi i deca ih vole.”
Sljedeće godine, Rusko carstvo se pretvorilo u mladu sovjetsku državu.
Godine 1918., Aleksandar Levi, prema porodičnoj tradiciji, ušao je u arhitektonsko odeljenje Petrogradskih državnih slobodnih umetničkih radionica (PGSHM). Tako se počela zvati Viša umjetnička škola pri Carskoj akademiji umjetnosti, ukinuta 1918. godine. Godine 1921. ove radionice će biti preimenovane u Vkhutemas (Više umjetničke i tehničke radionice).
Aleksandrov brat, Evgenij, studirao je na Tehnološkom institutu u Sankt Peterburgu od 1915. do 1921. godine i dobio je zvanje industrijskog inženjera.
Na PGSHM-u Aleksandar je studirao u radionici svog ujaka i kuma Leontija Nikolajeviča Benoa. Benoit je svojim učenicima postavljao složene kompozicione zadatke, koji su bili usmjereni na sposobnost povezivanja arhitektonskog objekta sa okolinom. Međutim, interesovanja studenta Levija su bila raznolika, osim za softversku arhitekturu, zanimalo ga je slikarstvo i vladao raznim grafičkim tehnikama - ugljenom, akvarelom i sanguinom.
Alexandre Benois di Stetto Akademski crtež.
Kada je 1918. izvršena reorganizacija akademske škole, Leontij Nikolajevič je izrazio mišljenje da će to nesumnjivo dovesti do haosa. Ali, vjeran svojim učenicima, nastavio je predavati. Tri godine kasnije, profesor i akademik su se sjetili njegovih riječi. U martu 1920. Leonty Benois je uhapšen zajedno sa svojom ženom i djecom. Istoričari pišu da bi jedan od razloga mogao biti i činjenica da se njegova najmlađa ćerka Nadja Benoa udala za nemačkog državljanina Jonaha fon Ustinova (i to posle tek završenog svetskog rata, gde su Nemci bili naši neprijatelji!) i da se iste 1920. preselila u Englesku! . Generalno, “vlasti su sve sredile” i pustili profesora i njegovu porodicu u junu. Ali za Aleksandra, kao i za svu rodbinu, ovo hapšenje je bilo šok.
Ako se bez razloga hapsi stariji čovjek, ugledni akademik i iskusan nastavnik, šta onda drugi mogu očekivati od nove vlasti? Rezerviram da je L.N. Benois bio u stanju da se "sprijatelji" sa Sovjetima, a 1927. je čak dobio i titulu "Počasni umjetnik RSFSR-a".
Na porodičnom vijeću odlučeno je da sinovi moraju da napuste zemlju kako bi "ostali slobodni ljudi i slobodno radili ono što vole".
Emigracija
Godine 1921. Aleksandar i njegov brat Evgenij napustili su Rusiju. Tada još nisu znali da im više nije suđeno da se vrate u domovinu i da ih čekaju dugi mjeseci lutanja i nevolja. Braća Levi su se prvo ilegalno preselila u Finsku. Vrativši se u Petrograd, otac mi je savetovao da idem u njegovu domovinu – Švajcarsku.
Švicarski konzul u Helsinkiju pomogao je braći oko dokumenata, jer im je otac bio švicarski državljanin. Izdati dokumenti su potvrdili ovo državljanstvo i sadržavali su zahtjev za „slobodan i nesmetan prolaz švicarskog državljanina Alexandera Siegfrieda Burcharda Levyja, koji putuje iz Terijokija preko Helsinkija u Njemačku, a odatle u Švicarsku“.
Godine 1922. braća su otišla kroz Njemačku u Švicarsku, gdje su se, najvjerovatnije, Aleksandar i Eugene razišli. Gledajući unapred i kako se ne bi vraćali na sudbinu Evgenija, obavestiću vas da je Aleksandrov brat radio u fabrici automobila Ford u Švajcarskoj od 1926. Godine 1927. poslan je iz fabrike na rad u Tursku, a zatim u Teheran. Tokom 1934–1937, Eugene Benois-Levi je putovao po Bliskom istoku. Godine 1937. imenovan je za direktora Fordovog švicarskog odjela. Eugene Benois-Levi je do smrti živio u Lozani sa svojom velikom porodicom - imao je dva sina i dvije kćeri.
Switzerland
Aleksandar je stigao u Švajcarsku i nastanio se u alpskom selu Stetten, gde je živelo oko hiljadu ljudi i gde su rođeni preci Zigfrida Levija, umetnikovog oca. Začudo, u gotovo svim izvorima ovo selo se zove Stetten (?). Uostalom, pošto je službeni jezik Švicarske njemački, ime Stetten je prevedeno tačno kao Stetten. Selo se nalazilo u kantonu Aargau, koji je bio poznat po svojoj živopisnoj dolini, kao i po planinama Lindenberg i Wasserfluhe. Ljepota, i to je sve!
Alexandre Benois di Stetto U planinama. 1935
Alexandre Benois di Stetto Mountain Peaks 1937
Jasno je zašto je pejzaž postao jedan od glavnih žanrova u Aleksandrovom stvaralaštvu u prvim godinama emigracije. Ali njegove slike nisu naišle na razumijevanje među lokalnim stanovništvom, a kako bi se nekako prehranio, umjetnik je morao raditi u štali.
Život na selu je bio miran, ali dosadan i nezanimljiv. Ne želeći da trpi kreativnu izolaciju, umjetnik je odlučio da se preseli u Bern. U glavnom gradu, Aleksandar se vrlo brzo upoznao sa zajednicom lokalnih umjetnika. Kao rezultat toga, već prve godine boravka u Bernu, umetnik je uspeo da pobedi na gradskom konkursu da dobije zvaničnu narudžbu – portret predsednika Švajcarske Konfederacije, vođe Katoličke konzervativne stranke, a od 1920. šef političkog odjela (ministar vanjskih poslova) Giuseppe Motta (1871-1940) .
Prva velika zvanična narudžba Aleksandru je donijela znatnu naknadu, a portret se pokazao uspješnim. S Mottovim portretom počela je Levijeva slava u stranim zemljama, počeo je primati narudžbe za portrete, učestvovati na gradskim izložbama, a novine su počele pisati o njemu.
Alexandre Benois di Stetto Clarence.
Umjetnik je vjerovao u sebe kao slikara portreta. Upravo je ovaj žanr omogućio Aleksandru da se deklarira kao profesionalni slikar. Slikao je portrete farmaceuta i trgovaca, kao i advokata i pripadnika inteligencije Berna. Ali, kako pišu povjesničari, “reprezentativnost i monumentalnost ovih portreta ponekad su prevladavali nad dubinom figurativne karakterizacije”.
Alexandre Benois di Stetto Dječji portret.
Istovremeno, umjetnik je prihvatio švicarsko državljanstvo i dobio nove dokumente s novim prezimenom. Aleksandar je uzeo devojačko prezime svoje majke jer je o tome dugo sanjao i bio je ponosan što pripada klanu Benois. A da bi se razlikovao od svog uglednog strica, koji je bio i Alexander Benois, novopečeni Švicarac je svom prezimenu na talijanski način dodao ime rodnog sela svog oca Stetten - di Stetto.
Alexandre Benois di Stetto Autoportret.
U jednom od arhivskih dokumenata od 15. aprila 1923. godine, umetnik je naveden kao švajcarski državljanin Alexandre Benoit di Stetto. Pod ovim imenom ušao je u istoriju evropske umetnosti 20. veka. Nakon što je nekoliko godina živeo u Bernu, umetnik je odlučio da ode u grad u koji su svi umetnici sveta želeli da odu – Pariz. Gdje je i sam sanjao da ode.
Pariz - mon amour!
Godine 1924. Aleksandar je stigao u Pariz. U Francuskoj je umjetnik živio od portreta. Godine 1924. naslikao je portret poznate danske violinistkinje Kamile Singer. Među mladima je izbila strastvena romansa, a iste godine Kama (kako ju je Aleksandar s ljubavlju nazvao) postala je gospođa Benoit.
Alexander Benois di Stetto Portret Kame.
Napominjem da je par živio zajedno više od pedeset godina. Zbog svog supruga, Kama je žrtvovala svoju muzičku karijeru tokom Drugog svetskog rata, kada život nije bio nimalo lak ni u neutralnoj Švajcarskoj, Kama je prodala svoju violinu Guarneri, koja je pripadala njenim precima. Likovni kritičari primjećuju da se nakon toga "violina počela često pojavljivati u mnogim umjetnikovim mrtvim prirodama".
Benoit di Stetto je vrlo često slikao svoju ženu. Kama je ostao njegov omiljeni model dugi niz godina. I bez obzira na to kako umjetnik prikazuje svoju ženu - s mačkom, šivanjem, na pozadini umjetničkih atributa - na svim slikama pokazuje svoju nježnost, stvarajući lirske ženske slike.
Alexander Benois di Stetto Portret Kame. 1940
Alexander Benois di Stetto Alexander Benois di Stetto. Portret Kame u bijeloj boi. 1945
Uporedimo li Kamine portrete sa Aleksandrovim autoportretima, vidimo da umjetnik suprotstavlja Kaminu liriku s vlastitim izljevima emocija i energijom svog lika.
Povjesničari su izračunali da Kamini autoportreti i portreti, uz brojne pejzaže, čine značajan dio kreativnog naslijeđa Benoita di Stetta. Dodaću da je Aleksandar privukao i svoju suprugu da slika. Kama je stvarao mrtve prirode, a stručnjaci koji su vidjeli ova djela govorili su o izuzetnim sposobnostima.
U Parizu, pored slikarstva, Aleksandar je debitovao i kao pozorišni dekorater.
Bliski dalji rođaci
Napominjem da su sredinom 1920-ih u Pariz počeli dolaziti i drugi predstavnici dinastije Benoit.
U jesen 1924. godine, nakon što je dobila narudžbu za veliki ukrasni panel, Zinaida Serebryakova stigla je u Pariz. Nije uspjela da se vrati u Rusiju, a umjetnica se našla odvojena od djece koja su joj ostala u domovini. Godine 1947. dobila je francusko državljanstvo, mogla je sa sobom dovesti dvoje najmlađe djece, nastavila je plodno raditi i umrla u Parizu u 82. godini 1967. godine.
Zinaida Serebryakova Autoportret. 1938
Sergej Ivanov Benois Aleksandar Nikolajevič. 1944
Godinu dana kasnije, 1925., „glavni svetski umetnik“ Aleksandar Nikolajevič Benoa dolazi u Pariz na Međunarodnu izložbu savremene dekorativne i industrijske umetnosti. Godine 1926. umjetnik ponovo dolazi u Francusku da održi svoju ličnu izložbu.
Više se neće vraćati u domovinu, iako Benoit nije planirao emigrirati. Uostalom, u Rusiji je sa njim
Godine 1918. vodio je umjetničku galeriju Ermitaž, izdajući njen kompletan katalog, radio je na dizajnu predstava BDT-a i kao ilustrator knjiga.
Ovo je posebna priča zašto Benoit, pokušavajući da se vrati u svoju domovinu, nikada nije stigao tamo.
U početku je majstor čak izbjegavao emigrantsku sredinu, radio je kao savjetnik za umjetnička pitanja u sovjetskoj ambasadi, a 1929. čak je držao predavanja na Ruskoj akademiji umjetnosti u Parizu. “Ovdje je jako lijepo, što se dekorativne strane života tiče – ali, o! kako mi je neprijatno u duši. Kako bih volio da se što prije vratim na obale Neve”, napisao je umjetnik 1928.
Krajem 1930. Benoit je izbačen iz Ermitaža, a posljednja nada za povratak se srušila.
„Zdravlje mi ne dozvoljava da se vratim u svoju dragu domovinu, svom pravom poslu, ali ovde, šta god da preduzmete, odmah prepoznate sujetu i besmisao u svemu“, napisao je kasnije umetnik. Benoit se prisiljava da izgleda hrabro pred svojom porodicom, ali je postao star i bolestan, a nema bliskih prijatelja u Parizu. „Pošto nisam emigrant po ubeđenju, ja razvlačim dosadnu emigrantsku egzistenciju“, rezimirao je Aleksandar Nikolajevič u svojim memoarima. U Parizu je umjetnik uglavnom radio na skicama pozorišne scenografije i kostima za Djagiljevljev balet. Umro je 9. februara 1960. godine.
Sve ovo pišem da bih rekao: pošto je četiri godine živeo u Parizu, Švajcarac Benoa, po mom mišljenju, nije komunicirao sa svojim rođacima. Kako su pisali istoričari, "nije slao pisma ni na jednu adresu u svojoj ruskoj bilježnici."
Berlin
Godine 1926. umjetnik je pozvan da radi u Berlinu. Poziv je stigao od direktora berlinskog “Novog teatra” (Deutsches Theater), poznatog njemačkog inovativnog reditelja Max Reinhardt(Max Reinhardt, 9. septembar 1873. - 31. oktobar 1943.).
Max Reinhardt
Rajnhard je bio na čelu ovog čuvenog dramskog pozorišta u Berlinu od 1905. godine, rukovodio je pozorištem do izbijanja Prvog svetskog rata, a kasnije, sa više pauzama, do 1933. godine. Nakon što su nacisti došli na vlast, režiser je bio prisiljen emigrirati iz zemlje u Sjedinjene Države.
1924-1926 Bertolt Brecht je radio u pozorištu kao dramaturg, a pri pozorištu je osnovana i pozorišna škola. Na repertoaru Novog pozorišta bili su nemački klasici, dosta Šekspira, antičke i ruske drame. Dvadesetih godina 20. stoljeća organizirano je tzv. Theatre Trust, odnosno izvršeno je prisilno privremeno finansijsko ujedinjenje njemačkog teatra sa ostalim berlinskim pozorištima. Stoga je Benoit di Stetto pozvan u Dramsko pozorište da postavi Mocartovu operu “Otmica iz seralja” prema drami “Belmont i Konstanca” K. F. Bretznera.
"Deutsches Theater"
Dok je radio na predstavi, razotkrio se Aleksandrov talenat kao eksperimentalnog pozorišnog umjetnika, stvarajući grandiozne scenografije pune najnovijih tehničkih ideja. Sam Reinhardt je također volio koristiti nova sredstva pozorišne tehnologije, na primjer, bio je jedan od prvih koji je koristio rotirajuću scenu. Stoga je saradnja dva talenta bila plodna.
Iste 1926. Benoit di Stetto je dobio Grand Prix gradskog umjetničkog festivala „za dizajn operske predstave“.
Tamo, u Berlinu, umjetnik je napravio niz animalističkih skica iz života. U berlinskom zoološkom vrtu slikao je predatore (leopard, jaguar, lav), majmune i druge životinje u sanguini.
Alexandre Benois di Stetto Leopard se priprema za skok. 1927
Alexander Benois di Stetto Black Panther. 1927
Ženeva
Godine 1929. Aleksandar i njegova supruga Kama su se konačno vratili u Švajcarsku i nastanili se u Ženevi, gde su proveli ostatak života.
Umjetnik je plodno radio, izvodio monumentalne i dekorativne slike javnih zgrada, bavio se industrijskim dizajnom, stvarao skice za tepihe, razvijao skice karoserija i interijera automobila za bogate klijente, uključujući krunisane glave. Pretpostavljam da je umjetnik ove automobilske narudžbe izvršavao u Fordovoj fabrici i po preporuci svog brata Evgenija. Međutim, slikanje mu je uvijek bilo na prvom mjestu.
Nakon lične izložbe u švicarskom gradu Oltenu, Benoit di Stetto je prepoznat od strane umjetničke zajednice u zemlji. Umjetnik je počeo aktivno izlagati u Ženevi i učestvovao na kolektivnim izložbama u Njemačkoj i Francuskoj.
Alexandre Benois di Stetto Autoportret. 1930-ih
Alexandre Benois di Stetto Mrtva priroda.
Alexandre Benois di Stetto Bez naslova.
Zajedno sa suprugom, Aleksandar je mnogo putovao po Evropi, posetio Minhen, Barselonu, Kopenhagen i Geteborg, i ponovo posetio Bern, Pariz i Berlin. Putujući, umjetnik je stvorio mnoge pejzažne i arhitektonske skice ovih starih evropskih gradova. Ovi radovi jasno izražavaju inherentnu aromu ovih mjesta.
Gradska fontana Alexandre Benois di Stetto.

Rad na slici u ateljeu, izrada skica pozorišnih kostima i scenografije, priprema za objavljivanje još jednog članka o umetnosti... Bio je ovo običan dan za Aleksandra Benoa, umetnika, kritičara, likovnog kritičara i pozorišne ličnosti.

Iz dinastije Benois

Aleksandar Benoa je rođen u Sankt Peterburgu u porodici arhitekte Nikolaja Benoa i njegove supruge Kamile. Među rođacima Aleksandra Benoa bili su Albert Kavos, tvorac projekta Marijinskog teatra, glumac Petar Ustinov i umetnica Zinaida Serebrjakova. Gotovo polovina predstavnika kulture Srebrnog doba bila je na ovaj ili onaj način povezana s porodicom Benois.

U svojim memoarima umjetnik je isticao da su njegovi umjetnički i estetski pogledi formirali dvije kategorije iskustava. Prvi i najmoćniji je pozorište. Alexandre Benois je zauvek povezao koncept „umetnosti“ sa konceptom „teatralnosti“. Na sceni je, po njegovom mišljenju, moguće postići najviši cilj umjetnosti - sintezu umjetnosti. Druga kategorija doživljaja su utisci upoznavanja carskih rezidencija i predgrađa Sankt Peterburga.

„Iz ovih raznih petterhofskih utisaka... verovatno je nastao čitav moj naknadni kult Peterhofa, Carskog Sela i Versaja.”
Alexander Benois

“Pokrijte temu što je šire moguće i proučite što je dublje moguće”

Alexander Benois studirao je u privatnoj gimnaziji Karl May u Sankt Peterburgu. Ovdje se zbližio sa Sergejem Djagiljevom i drugim učesnicima budućeg svijeta umjetnosti. Neko vrijeme je pohađao večernju nastavu na Akademiji umjetnosti. Njegov brat Albert ga je naučio osnovnim slikarskim vještinama.

Alexander Benois je vjerovao da se samo kroz samoobrazovanje može postići savršenstvo u svojoj profesiji. Cijelog života studirao je likovnu umjetnost i postao briljantan likovni kritičar. Među njegovim radovima je i poglavlje o ruskim umjetnicima za njemačku kolekciju „Istorija slikarstva 19. vijeka“, „Istorija slikarstva svih vremena i naroda“, jedan od najboljih vodiča kroz Ermitaž i još mnogo toga.

“Ka najjednostavnijim i najistinitijim slikama stvarnosti”

„Kod mene je „paseizam“ počeo da se manifestuje kao nešto sasvim prirodno u ranom detinjstvu. ... Mnogo toga u prošlosti čini mi se dobro i davno poznatim, možda čak poznatijim od sadašnjosti.<...>Moj stav prema prošlosti je nježniji, s više ljubavi nego prema sadašnjosti.”
Alexander Benois

Benoit je posebno često slikao Carski Peterburg i njegove dvorske i parkovne ansamble, scene iz života povijesnih likova, pejzaže Francuske i parkove Versaillesa.

Benois je napisao “Abecedu u slikama” i kreirao ilustracije za “Bronzanog konjanika” i “Pikovu damu” Aleksandra Puškina, koje su ušle u istoriju grafike knjiga.

Posebno mjesto u njegovom radu zauzima pozorište. Benoit je kreirao scenografiju za produkcije i dizajnirao kostime. Pomogao je u dizajniranju nekoliko predstava za ruske sezone u Parizu.

Aleksandar Benoa u komisiji Gorkog

Alexandre Benois se borio za očuvanje kulturne baštine. Neposredno nakon Oktobarske revolucije, blisko je sarađivao sa Maksimom Gorkim u Komisiji za zaštitu spomenika umetnosti. Umjetnik je bio jedan od prvih koji je posjetio Zimski dvor nakon njegovog juriša i opisao ga u svojim memoarima.

Benois je pomogao u obnavljanju aktivnosti Ruskog muzeja i pripremio novu izložbu umjetnosti 18.–20. stoljeća. Kasnije je umjetnik postao šef umjetničke galerije u Državnoj Ermitažu, a istovremeno je obavljao istraživački rad.

Radio je i na očuvanju arhitektonskih spomenika Sankt Peterburga i njegovih predgrađa, a rezultate svog rada obradio je u nizu članaka.

“Ovo je narodna imovina, ovo je naša imovina i mi treba da učinimo sve što je u našoj moći da narod to shvati i da preuzme ono što mu po pravu pripada. Sama ideja o nacionalnosti cjelokupne umjetnosti, svega u šta su ljudi iz naroda ulagali svoje ideale ljepote, ta ideja bi sada trebala izaći na vidjelo i zaživjeti posebnom snagom.”
Alexander Benois

Estetski pogledi na "Svijet umjetnosti"

Krug Svijet umjetnosti (kao i njegov časopis) postao je, prema Benoitovim riječima, „praktična potreba“. Došlo je do krize u društvu Itineranata, a umjetnicima je bio potreban novi vektor kretanja. Časopis je upoznao publiku sa zapadnim klasicima i modernizmom, ruskim slikarstvom i arhitekturom.

U različitim vremenima, udruženje je uključivalo Valentin Serov, Isaac Levitan, Mihail Nesterov, Mihail Vrubel, Lev Bakst, Konstantin Somov i, naravno, Sergej Djagiljev. Ilja Repin je također podijelio stavove Miriskunikovih.

„Vodili smo se ne toliko razmatranjima „ideološkog“ poretka, koliko razmatranjima praktične nužnosti. Čitav niz mladih umjetnika nije imao gdje otići.”
Alexander Benois

“Svijet umjetnosti” proglasio je ljepotu glavnim ciljem kreativnosti. Subjektivnost ovog cilja davala je umjetnicima potpunu slobodu – kako u izboru teme, tako iu izboru umjetničkih sredstava.

Aleksandar Nikolajevič Benoa - 03.05.1870 - 09.02.1960.

Autoportret 1896 (papir, mastilo, pero)

Grafičar, slikar, pozorišni umetnik, izdavač, pisac, jedan od autora moderne slike knjige. Predstavnik ruskog secesije.

Aleksandar Nikolajevič Benoa rođen je u porodici poznatog profesora arhitekture i arhitekte najvišeg suda Nikolaja Leontjeviča Benoa, koji je bio sin Luja-Jules Benoisa, rodom iz Francuske. Deda Aleksandra Nikolajeviča po majci Albert Katarinovič Kavos, Mlečanin po rođenju, bio je graditelj Marijinskog teatra u Sankt Peterburgu i Boljšoj teatra u Moskvi.

A. N. Benois proveo je djetinjstvo i dugi niz godina života u Sankt Peterburgu, u kući broj 15 u ulici Glinka, nedaleko od Krjukovskog kanala.

Stanje u kući, okruženje koje je okruživalo Aleksandra Nikolajeviča, doprinijelo je njegovom umjetničkom razvoju. Od djetinjstva se zaljubio u "stari Peterburg", predgrađe glavnog grada. Ljubav prema sceni u njemu se rano javila i zadržao ju je do kraja života. Aleksandar Benoa je bio nadaren izuzetnom muzikalnošću i imao je retko vizuelno pamćenje. Radovi koje je stvorio u starosti, „crteži iz sjećanja“, ukazuju na zadivljujuću otpornost i snagu njegove životne percepcije.

Benoit nije dobio umjetničko obrazovanje. Studirao je na Pravnom fakultetu Univerziteta u Sankt Peterburgu (1890-1894), ali je istovremeno samostalno studirao istoriju umetnosti i bavio se crtanjem i slikarstvom (uglavnom akvarelom). To je uradio tako temeljito da je mogao da napiše poglavlje o ruskoj umetnosti za treći tom „Istorije slikarstva u 19. veku“ R. Mutera, objavljenog 1894. godine. O njemu se odmah počelo govoriti kao o talentovanom likovnom kritičaru koji je preokrenuo ustaljene ideje o razvoju ruske umetnosti. 1897. godine, na osnovu utisaka sa putovanja u Francusku, stvara svoje prvo ozbiljno delo - seriju akvarela "Poslednje šetnje Luja XIV", pokazujući se u njoj kao originalan umetnik.

O njemu se odmah počelo govoriti kao o talentovanom likovnom kritičaru koji je preokrenuo ustaljene ideje o razvoju ruske umetnosti.

Benois je aktivno učestvovao u umetničkom životu - prvenstveno u aktivnostima udruženja Svet umetnosti, čiji je bio ideolog i teoretičar, kao i u izdavanju časopisa Svet umetnosti, koji je postao osnova ovog udruženja; često izlazio u štampi i objavljivao svoja „Umetnička pisma” (1908-1916) svake nedelje u listu „Reč”. Ništa manje plodno nije radio i kao istoričar umetnosti: objavio je nadaleko poznatu knjigu „Rusko slikarstvo u 19. veku“ u dva izdanja (1901, 1902), značajno revidirajući svoj rani esej za nju; počeo da izdaje serijske publikacije „Ruska slikarska škola“ i „Istorija slikarstva svih vremena i naroda“ (1910-1917; izlaženje je prekinuto početkom revolucije) i časopis „Umjetnička riznica Rusije“; stvorio divan „Vodič kroz umetničku galeriju Ermitaž” (1911). Nakon revolucije 1917. godine, Benoit je aktivno učestvovao u radu raznih organizacija vezanih uglavnom za zaštitu spomenika umjetnosti i antikviteta, a od 1918. se bavi i muzejskim radom - postao je kustos Ermitaža i mogao je tamo po prvi put izvrši naučno kačenje slika.

Imao je vremena i za svoju porodicu. Sin Nikolaj, ćerke Elena i Ana, nećaci i njihovi mali prijatelji našli su u „Ujka Šuri“ učesnika u radoznalim poduhvatima, korisnim aktivnostima i nikada nisu osetili ni iritaciju ni umor ovog zaposlenog, ali neumornog čoveka.

Istorija je presudno dominirala u djelu umjetnika Benoita. Njegovu pažnju su uvek privlačile dve teme: „Peterburg u 18. - ranom 19. veku” i „Francuska Luja XIV”. Obraćao im se prvenstveno u svojim istorijskim kompozicijama - u dve "versajske serije" (1897, 1905-1906), u poznatim slikama "Parada pod Pavlom I" (1907), "Ulaz Katarine II u palatu Carskoe selo ” (1907) itd., reproducirajući davno prošli život s dubokim znanjem i suptilnim osjećajem za stil i ljubav. Njegovi brojni prirodni pejzaži, koje je obično izvodio ili u Sankt Peterburgu i njegovim predgrađima, ili u Versaju (Benoit je redovno putovao u Francusku i tamo je dugo živeo), u suštini su bili posvećeni istim temama. Te iste teme dominirale su u njegovim knjigama i pozorišnim djelima, kojima je, kao i većina umjetnika „Svijeta umjetnosti“, posvećivao ne manje, ako ne i više pažnje nego štafelajnom stvaralaštvu.

Umjetnik je znao cijeniti veličinu umjetnosti prošlosti. Ovo je odigralo posebno važnu ulogu u Rusiji početkom 20. veka, kada su kapitalistički razvoj i ružne stambene zgrade počeli da ugrožavaju klasični izgled grada. Benoit je bio dosljedan branitelj vrijednosti antike.

Umjetnik je ušao u povijest ruske knjižne grafike svojom knjigom „Abeceda na slikama Aleksandra Benoa“ (1905) i ilustracijama za „Pikova dama“ A. S. Puškina, izvedenom u dvije verzije (1899, 1910). Najveće dostignuće knjižne grafike bile su ilustracije za pjesmu A. S. Puškina „Bronzani konjanik“; Umjetnik je na njima radio više od dvadeset godina. Jedinstven po umjetničkim zaslugama, temperamentu i snazi, samo je ovo djelo moglo dati A. Benoisa ime najvećeg umjetnika ranog 20. vijeka.

A. Benois je takođe bio poznata pozorišna ličnost. Počeo je da radi sa K. S. Stanislavskim, a nakon Velike Oktobarske revolucije, zajedno sa A. M. Gorkijem, učestvovao je u organizaciji Lenjingradskog Boljšoj dramskog pozorišta, za koje je stvorio niz briljantnih predstava. Dizajn "Figarove ženidbe", postavljene 1926. godine, posljednje je Benoitovo djelo u Sovjetskoj Rusiji.

Umjetnik je završio u Parizu. Mnogo je radio u Milanu u čuvenom pozorištu La Skala. Ali sjećanje na njegovu domovinu, gdje je sudjelovao u provedbi prvih mjera sovjetske vlade za organiziranje muzeja, bio je vodeći zaposlenik Ermitaža i Ruskog muzeja i brinuo se o zaštiti antičkih spomenika, uvijek je bio najdragocjenija stvar u njegovom životu za A. Benoisa.

Još 1910-ih, kao jedna od najaktivnijih ličnosti i organizatora (zajedno sa S. Djagiljevom) ruskih baletskih turneja u Parizu, A. Benois je najviše brinuo da ove predstave doprinesu svetskoj slavi ruske umetnosti. Svi njegovi najnoviji radovi posvećeni su nastavku i varijacijama "ruske serije", započete još 1907-1910. Stalno se vraćao slikama Puškinove poezije koje su mu bile drage: „Na obali pustinjskih talasa“, „Poplava u Sankt Peterburgu 1824.“ Posljednjih godina života A. Benois je ponovo, ali u slikarstvu, razvio ove teme. Radeći za kinematografiju, A. Benois se okrenuo slikama F. M. Dostojevskog i ruskim temama. U muzici je strastveno volio Čajkovskog, Borodina, Rimskog-Korsakova.

KARNEVAL NA FONTANKI