Da li ste dugo sanjali da pokušate slikati uljanim bojama, ali ne znate šta vam je potrebno za ovo? Prikupili smo 28 savjeta koji će pomoći početnicima da razumiju ovu stvar. Želimo vam inspiraciju!

1. Glavni set uljanih boja sastoji se od sljedećih boja: alizarin grimizna, kadmijum žuta, žuta oker, titan bijela, kadmijum crvena, ultramarin plava, marsova crna. Od ovih nijansi moguće je kreirati bilo koju drugu boju.

2. Kupujte bijelo sa rezervom. Prilikom miješanja boja će se vrlo brzo potrošiti.

3. Za ugodno slikarsko iskustvo uložite u kvalitetne uljane boje i alate.

4. Za svoje prvo slikarsko iskustvo dovoljno je kupiti par kistova različitih vrsta. Na primjer, možete kupiti okrugle, ravne četke i četke u različitim veličinama.

5. Za čišćenje četkica možete koristiti stare krpe i tegle.

6. Nije potrebno kupiti paletu za boje, dovoljno je koristiti ploču ili karton.

7. Prilikom farbanja uljanim bojama važi pravilo: gusto do tanko. Za prvi sloj kupite rastvarač. Preko toga nanesite debeli sloj.

8. Crtajte na mjestu dobro osvijetljenom prirodnim svjetlom. U suprotnom, boje se tada mogu razlikovati od onih koje su izgledale u određenom svjetlu.

9. Stalak se podešava prema vašoj visini i položaju tako da možete sjediti bez nelagode ili poteškoća.

10. Uljane boje se teško uklanjaju sa tkanine. Stoga, nosite stvari koje vam ne smetaju.

11. Za početak stavite skicu olovkom ili ugljenom na platno. Izgradite kompoziciju.

12. Da bi crtež bio realističniji, odredite gdje će biti izvor svjetlosti. Na ovaj način možete lako prikazati zamračena i osvijetljena područja, sjene, polusjenu i svjetla.

13. Svetla boja se dobija dodavanjem belog, senka - dodavanjem crne.

14. Da boja ne bude toliko gusta, pomiješajte je s terpentinom ili lanenim uljem. Dodajte ih u boju malo po malo kako biste dobili točno potrebnu konzistenciju.

15. Uzmite si vremena da nanesete drugi sloj. Pustite da se boja osuši. Obično je to 3 dana.

16. Naučite miješati boje. Dodajte slojeve boje tako da se susjedne boje mogu miješati ravnom četkom. Hod treba da ide u pravcu mešanja.

17. Za izradu glazure trebaće vam 1/3 lanenog ulja, terpentina i uljanog laka. Pomiješajte ih zajedno i dobit ćete čistu boju koja se može miješati s drugim bojama kako bi se stvorila glazura.

18. Za stvaranje efekta transparentnije figure možete koristiti četkicu s prirodnim vlaknima. Nanesite tačke na platno kistom pod uglom od 90 stepeni.

19. Upotrijebite paletar da napravite debeli sloj boje. Nožem razmažite boju po platnu. Ovo je najbolji medij za prenošenje pokreta i crtanje pejzaža.

20. Boje se suše oko 3 dana. Odvojite ovo vrijeme da kritički ocijenite crtež. Možete ispraviti sliku ili potpuno izbrisati detalje.

22. Očistite četke terpentinom i starom krpom. Trljajte boju dok voda koja curi iz četke ne postane bistra. Ako se boja osuši na četkici, malo je vjerovatno da će alat išta spasiti.

23. Slikama je potrebno 3 ili više mjeseci da se osuše. Do tada ostavite svoju kreaciju na dobro provetrenom mestu gde slika neće biti ometana.

24. Nakon što se vaša slika osuši, treba je lakirati. Zaštitićete svoju sliku i boje od blijeđenja.

25. Pokušajte da ne koristite boju “Black Ivory” za pozadinske premaze, jer se jako dugo suši.

26. Laneno ulje se ne koristi za lake boje. U suprotnom će požutjeti.

27. Za skidanje uljane boje s ruku koristite neko drugo ulje (dječje ulje ili maslinovo ulje). Obrišite boju krpom i nemojte prati ruke dok je potpuno ne obrišite.

28. Nanesite boje na predviđena područja, a zatim ih miješajte četkom dok ne dobijete gradaciju koja vam odgovara.

Za one koji nikada nisu studirali muziku, veče u društvu muzičara koji koriste tehničke termine može biti pravi vrtlog zamršenog, lijepog jezika. Slična situacija može nastati i u razgovoru s umjetnicima koji slikaju uljem: u trenu se razgovor pretvara u raspravu o prednostima platna od jednog ili drugog materijala, suptilnostima pigmenata, preporukama za odabir kista za slikanje i analiza načina farbanja na mokrom sloju.

Raznolikost jezika koji ide ruku pod ruku s umjetnošću uljanog slikarstva može se u početku činiti neodoljivom, ali ako odvojite vrijeme da se upoznate s njenim terminima i najboljim praksama, moći ćete s lakoćom koristiti sve ove koncepte. Ako ste početnik, nemojte očekivati ​​da će vam realizam starih majstora odmah doći. Trebat će neko vrijeme da naučite specifična svojstva uljane boje, posebno vrijeme sušenja i stroga pravila za nanošenje slojeva.

Kao iu svakom okruženju, najbolje je osloboditi se velikih očekivanja i omogućiti sebi prostor za eksperimentiranje i otkrivanje. Kako bismo pomogli svijetlim umjetnicima koji žele isprobati ulja, razgovarali smo s dva umjetnika i profesorima likovne kulture. Kao rezultat toga, imamo pet savjeta za početnike.

1. Sigurnost na prvom mjestu

Prije nego što počnete, vrlo je važno odrediti gdje ćete crtati. Mnoge tvari, poput terpentina, proizvode otrovne pare koje mogu uzrokovati vrtoglavicu, nesvjesticu i, s vremenom, probleme s disanjem. Terpentin je takođe vrlo zapaljiv, pa čak i krpe koje ga upijaju mogu se spontano zapaliti ako se ne odlože na odgovarajući način.

Bitno je da radite u ventiliranom prostoru sa pristupom sigurnom načinu odlaganja. Ukoliko nemate priliku da radite u takvom prostoru, pokušajte da slikate akrilnim bojama koje lako mogu poprimiti neke od svojstava uljanih boja uz pomoć posebnih medija.

Pigmenti u bojama na bazi ulja često sadrže opasne hemikalije koje se mogu apsorbirati kroz kožu, pa treba nositi zaštitne rukavice i odjeću. Za ove svrhe možete kupiti nešto novo ili koristiti staru odjeću za garderobu u studiju. Osim toga, umjetnici obično kupuju lateks rukavice na veliko; Ako ste alergični na lateks, zamijenite ih nitrilnim rukavicama. Konačno, ako radite sa labavim pigmentima, obavezno nosite respirator.

Ovi koraci mogu izgledati očigledni, ali mogu spriječiti kroničnu izloženost toksičnim materijalima i zdravstvene probleme tijekom života.

2. Odvojite vrijeme da proučite svoje materijale.

Uz sve sigurnosne mjere predostrožnosti, možete početi polako otkrivati ​​koji materijali i alati vam se najviše sviđaju. Obično će umjetnik koji tek počinje s uljanom bojom htjeti prikupiti set četkica, krpa, paletu, površine za slikanje, prajmer, terpentin i nekoliko tuba boje.

Za Margot Valengin, umjetnicu koja predaje širom Velike Britanije, njen najvažniji alat je četkica. “Ako vodite računa o svojim četkama, one će trajati doživotno.” Počnite s raznim vrstama, tražeći varijacije u obliku i materijalu. Valenjin savjetuje da ih sami kupujete u trgovini, a ne putem interneta. Na taj način možete fizički razumjeti i osjetiti sva svojstva i razlike četkica.

Kada su boje u pitanju, Valenjin preporučuje ulaganje u jeftinije boje ako ste početnik. Tuba profesionalne boje može koštati oko 40 dolara, pa je najbolje kupiti jeftinije boje dok još vježbate i eksperimentirate. Kako napredujete, počet ćete shvaćati koje marke i boje vam se sviđaju. “Na primjer, ispostavilo se da volite crvenu od ovog proizvođača, ali plavu od drugog. Kada saznate malo više o bojama, onda možete investirati u kupovinu pigmenata koji vam odgovaraju.”

Osim četkica i boja, obavezno kupite i lopaticu za miješanje boja - ako umjesto toga koristite vlastiti kist, dlačice će se prerano istrošiti. Mnogi početnici se također osjećaju obaveznim da troše novac na paletu, ali Valenjin napominje da je to potpuno neobavezno. Pronađite komad stakla kod kuće, omotajte rubove ljepljivom trakom - i to je to, vaša paleta boja je spremna.

Za prajmeriranje platna, mnogi umjetnici koriste akrilni geso – debeli bijeli prajmer – ali se može koristiti i zečji ljepilo. Trebat će vam i otapalo - na primjer terpentin - i nekoliko vrsta tvari koje sadrže ulje. Na primjer, korištenje lanenog ulja omogućit će da se boje brže osuše, a ulje za sušenje će produžiti ovaj period.

Uljana boja se suši Tako sporo , a čak i ako površina izgleda suva, boja ispod može i dalje biti mokra. Kada koristite uljanu boju, uvijek morate zapamtiti dva pravila:

1. “Od tankog do debelog.” Počnite s malim potezima boje i dodajte manje terpentina dok idete; u suprotnom, slojevi boje će se neravnomjerno osušiti i površina vaše slike će vremenom popucati.
2. Ako ne želite da vam farba popuca, uvijek nanesite ulje preko akrila.

3. Ograničite svoju paletu

Kada idete u kupovinu boja, vjerovatno će vas dočekati duga veličine zida. Ali umjesto da kupujete sve, držite se nekoliko boja - pažljivo birajte cijevi. „Najproduktivnija metoda za početak je da ograničite svoju paletu“, kaže Cedric Chisom, umjetnik i učitelj iz Virdžinije. “Najbolji izbori za početak su kadmijum narandžasta i ultramarin plava.” Kada radite s dvije suprotstavljene boje kao što su plava i narandžasta, to vas tjera da se fokusirate na vrijednost – kako svijetlo ili tamno izgleda vaša boja – umjesto na intenzitet ili zasićenost.

Ako svojoj paleti dodate još jednu boju - kadmijum žutu (blijedožutu) ili alizarin grimizno (magenta) - vidjet ćete koliko vam je malo boja potrebno za stvaranje bilo koje druge nijanse. “U radnji možete kupiti sve vrste zelenih boja, koje možete napraviti i sami od mješavine žute i plave. Kreiranje vlastitih nijansi odlična je vježba za početnike”, dodaje Valenjin.

Ako niste jaki u teoriji boja, napravite tablicu vlastitih eksperimenata. Nacrtajte list i dodajte jednu boju svakoj ćeliji. Zatim dodajte sličnu količinu jedne druge boje i istražite sve kombinacije.

4. Pokušajte slikati lopaticom

Prva vježba koju Chisom preporučuje svojim učenicima je crtanje slike lopaticom umjesto kistom. “Jedan od glavnih problema je pretpostavka da se vještine crtanja olovkom prenose na slikanje. Učenici postaju fiksirani na slikanje i brzo se susreću sa problemima vezanim za uljanu boju: materijal nije suh, boja može strukturirati sliku bolje od linije, da uspjeh slikanja upola ovisi o odabranoj površini.”

Korištenje lopatice prisiljava vas da napustite ideje o preciznosti i liniji i fokusirate se na to kako rastezanje boja i oblika može stvoriti sliku. Chisom preporučuje rad na površini koja je najmanje veličine A4, jer vas više prostora može potaknuti da pravite sigurnije poteze.

5. Crtajte isti objekt iznova i iznova

Kada sam prvi put studirao uljano slikarstvo na Cooper Unionu, bio sam nevjerovatno iznerviran što smo tri mjeseca morali da slikamo istu mrtvu prirodu iznova i iznova. Ali gledajući unazad, koliko je važno imati stalan subjekt u savladavanju tehničkih aspekata slikarstva.

Ako nastavite da slikate isti predmet tokom dužeg vremenskog perioda, izbjeći ćete pritisak koji dolazi s odabirom teme za vaše slikarstvo. Umjesto toga, vaša kreativnost će u potpunosti biti potrošena na nanošenje boje na platno. Ako je vaš fokus na tehnici uljanog slikanja, možete početi obraćati veliku pažnju na svaki potez: šta znači, koliko je debeo ili tanak, kako usmjerava svjetlost. “Kada pogledamo sliku, možemo vidjeti tragove kista, možemo vidjeti kakve kistove umjetnik koristi. Ponekad umjetnici pokušavaju ukloniti tragove. Neki ljudi koriste krpe”, kaže Valenjin. “Umjetnikovi potezi kistom čine sliku jedinstvenom.”

Stil umjetnika može biti konceptualno složen kao i predmet koji slika. To je posebno istinito u slučaju rada "mokro" - kada se sljedeći sloj boje nanosi na prethodni koji se još nije osušio. Kada radite u ovom stilu, teško je nanijeti boju na način koji stvara iluziju realistične slike, tako da taktilnost i fluidnost boje postaje centralna ideja. Ili ponekad, kao u slikanju polja u boji, rad koristi velike ravni boje da stvori emocionalni ili atmosferski efekat.

Ponekad, umjesto da pričaju priču, slike pričaju priču poput ove.

Slikarstvo uljem jedna je od najzanimljivijih, višestrukih i najtrajnijih slikarskih tehnika.

Boje

Glavna karakteristika ove vrste slikanja je boja. Proizvode se mešanjem biljnog ulja (lanenog ili makovog) sa obojenim pigmentima. Period sušenja boja je veoma dug (od 3 do 30 dana). Ovo svojstvo ovog umjetničkog materijala ima svoje prednosti i nedostatke.

Solvent

Otapalo za uljane boje: terpentin ili white spirit. Budući da ove tvari imaju vrlo jak miris, pročišćena otapala bez mirisa sada su dostupna u umjetničkim radnjama. Često se za razrjeđivanje uljanih boja koristi čaj (mješavina lanenog ulja, terpentina i laka).

Platno

Uljane boje su vrlo otporne i izdržljive. Najčešće slikaju u ulju na platnima razvučenim na drvenim nosilima. Kao platno se koristi lanena ili pamučna tkanina premazana sa nekoliko slojeva specijalnog prajmera. O značajkama i pravilima za odabir platna na nosilima naučit ćete iz publikacije. Takođe mogu slikati uljem na posebno pripremljenoj podlozi od drveta, lesonita, šperploče, svile, kamena, papira, pa čak i gipsa.

Štafelaj

Trebat će vam i štafelaj - ovo je vrlo zgodan uređaj za rad na platnu. Dolaze u raznim vrstama, od velikih, glomaznih i stabilnih, do malih, sklopivih i laganih s kojima je lako putovati. Za početnike hobiste dovoljan je sklopivi stativ.

Palette

Boje se miješaju na paleti, koja može biti lakirana drvena ploča, staklena površina, malo platno ili glatka plastična površina. Na paleti možete miješati različite boje i dobiti potrebne boje i nijanse. Kako se to radi naučit ćete iz publikacije. Kako biste osigurali da vam paleta služi dugo vremena, kratka uputstva će vam reći kako to učiniti.

Alati

Da bi slikali uljanim bojama, koriste se raznim umjetničkim alatima: kistovima, paletnim noževima, krpama, prstima ili drugim eksperimentalnim spravama (oštrice, celofan, valjak itd.).

Uljane slike se slikaju u jednoj sesiji - alla prima, ili u više pristupa.

Lak

Za zaštitu sloja boje, takvi radovi su premazani posebnim lakom. Pošto se ulje dosta dugo suši, najbolje je to učiniti 2-3 mjeseca nakon farbanja, ovisno o debljini sloja boje.

Većina ljudi bira ručni rad ili druge umjetničke poduhvate kao hobi. Štoviše, zbog iste masovne proizvodnje raste potražnja za ručno rađenim stvarima. Fotografije ili kompjuterske slike se štampaju više puta. Možete napraviti jedinstvenu stvar tako što ćete naučiti kako slikati uljane slike. Ako gledate video lekcije poznatih umjetnika, čak i početnik može razumjeti ovu tehniku ​​slikanja.

Čak i ako dvaput pokušate savršeno ponoviti svoju radnju, još uvijek ne možete napraviti tačnu kopiju. To je ono što stvara jedinstvenost umjetničkih djela. Kako započeti i naučiti kako stvarati slike?

Materijali potrebni za rad:

• Domaćin.
• Različite boje.
• Četke.
• Rastvarač i mala posuda za to.
• Posebna paleta za miješanje.

Majstori takođe koriste paletarski noževi- specijalne metalne elastične lopate sa drvenim drškama, koje služe za nanošenje boje na podlogu. Za početnika je važno da savlada kistove.

Osim toga, majstori slikaju slike na štafelaj ili visokokvalitetne skice ako idu na posao u prirodu da bi slikali uljane slike iz života.

Pejzaži za početnike su složena tema. Bolje je kreirati slike koristeći svoju maštu ili koristeći fotografije. Ovo će olakšati prikaz pejzaža.

Prema mišljenju profesionalaca, rad na štafelaju je lakši, jer je lakše odstupiti i provjeriti rezultat rada. U početku možete pokušati vježbati na površini stola, ali bolje je uzeti neku vrstu daske i postaviti je na stolicu pod određenim uglom. Dobićete uvid u svoj rad i moći ćete dobro da procenite njegov kvalitet i na vreme uočite svoje nedostatke.

Zapamtite da boje se brzo troše, pa ih morate kupiti zasebno iu velikim količinama. Forma za oslobađanje dolazi u različitim veličinama. Najbrže nestaje bijela boja, ali se crna troši u vrlo malim količinama. Prvo morate odlučiti plot, a zatim kupiti boje odgovarajućih boja i nijansi.

Da biste nacrtali jesenji buket trebat će vam jedan set, a za ljetni potpuno drugi. Kako ne biste trošili svoj budžet na nepotrebne boje, bolje je uzeti samo one potrebne u približno potrebnoj količini. Sve boje i nijanse se mogu dobiti samo sa tri glavne boje(žuta, crvena, plava), kao i bijela i crna.

Galerija: slike ulja na platnu (25 fotografija)

Kreiranje i odabir temelja korak po korak

Ako želite sebi olakšati crtanje, kupujte u specijaliziranim trgovinama gotove osnove za radove na koje možete odmah nanijeti boju. Koštaju pristojnu svotu novca, ali su taman za početnika, jer uvelike pojednostavljuju rad.

Još jedna odlična opcija je upotreba vlaknastih ploča. U domaćinstvu svakog muškarca nalaze se ostaci ovog materijala koji ostaju nakon popravke. Lako ga je pronaći pitajući prijatelje, rođake ili voljenu osobu. Sigurno ga je neko koristio i ima ostatke ove stvari u svojoj garaži.

Oblik stranica od vlaknaste ploče je drugačiji, jedna izgleda vrlo glatko, a druga je prilično gruba, nejasno slična tkanoj strukturi. Mogu se koristiti oba oblika, ali na grubu površinu vrijedi nanijeti više dijelova i slojeva prajmera, inače boja može postati dosadna, jer će boja malo utonuti u strukturu takvog proizvoda.

Ako se odlučite prvi put pokušati slikati pejzaž u ulju, možete uzeti gotovu podlogu od vlaknaste ploče s već nanesenim prajmerom. Morate uzeti mali list, ne veći od pejzažnog.

Ako želite da napravite DPV bazu vlastitim rukama, jednostavan i jeftin način je upotreba jednostavne želatine, možete dodati PVA ljepilo kako bi boja bila bijela. Ovaj temeljni premaz se mora nanijeti u nekoliko slojeva, pustiti da se prvo osuši. Tri puta će biti dovoljno. Trebali biste osjetiti da se površina promijenila. Nakon pripreme baze, možete nastaviti sa kreiranjem slike.

Majstorska klasa ulja na platnu

Nakon izrade temelja i pripreme materijala, počinjemo s radom u fazama:

• Napravite linijski crtež na platnu pomoću jednostavne olovke ili boje.
• Fokusirajte se na raspodjelu sjenki i svjetla (gdje će biti svijetlih i tamnih područja).
• Napravite pozadinu i sve velike objekte.
• Počnite crtati male oblike i detalje.

Ponekad skloni se sa slike da biste ocijenili rezultate svojih aktivnosti. Dok crtate, miješajte različite nijanse boja na paleti. Posljednji korak je uokvirivanje slike.

Majstorska klasa uljnog slikarstva za početnike

Na ovoj majstorskoj klasi nacrtat ćemo more!

Opis crteža korak po korak:

Prije svega, trebate pripremiti sliku kojom ćete slikati more. Postavite platno na štafelaj. Napravite prve poteze na platnu, čineći glavnu pozadinu. Sačekajte malo dok se potpuno ne osuši. Ako slijedite savjete majstorske klase, tada ćete moći naslikati sliku uljanim bojama mora. Nakon završetka crtanja, morate se odlučiti za ime, što je najvažnije, ne zaboravite ostaviti svoje inicijale na radu. Autorstvo je veoma važno jer ono ističe vaš rad.

Zaključak

Ako se razumijete u crtanje, shvatit ćete da uopće nije teško prikazati pejzaž ili se baviti slikanjem. Možete slikati i pomoću gotovih platna, jer je to najlakše.

Slikarstvo ulja na platnu: foto

U današnje vrijeme mnogi ljudi pokušavaju diverzificirati svoje slobodno vrijeme. Da bi to učinili, smišljaju razne aktivnosti i hobije. Najpopularniji od njih su rukotvorine i slikarstvo. Potonji je savršen za ljude koji se nisu našli u drugim vrstama kreativnosti. Ako ste i vi jedan od njih, probajte uljane slike. Početnicima će se ovaj posao činiti teškim, ali slijedeći sve savjete i preporuke, moći ćete ga savladati i postići dobre rezultate.

Priprema za rad

Prije nego što savladate korak po korak majstorsku klasu slikanja ulja za početnike, morate pravilno odabrati sve alate i materijale za posao. O tome će ovisiti kvaliteta i atraktivnost vaše slike.

Izbor boja

Trebali biste se početi pripremati za crtanje odabirom boja. Zahvaljujući njima, možete naglasiti pojedinačne detalje crteža i dati mu potpuni izgled. Umjetnici za svoje radove koriste sljedeće vrste boja:

Za grafiku se koriste gvaš i akvarel, a za slikanje ulje, akril i tempera. Za početnike je najbolje koristiti uljane boje. Lako se mogu pronaći u specijaliziranim trgovinama i lakše je raditi s njima.

Ne postoji općeprihvaćena tehnika slikanja uljanih slika. Svaki umjetnik odabire vlastiti stil koji slijedi u procesu stvaranja svih svojih slika. Uljane boje se mogu nanositi pastom (sa nerazrijeđenom bojom) ili tekućinom (uz dodatak rastvarača). Vježbajući različite tehnike primjene, možete odabrati optimalnu i najprikladniju metodu za vas.

Od 15. veka slikari širom sveta počeli su da koriste razna ulja (orah, laneno seme, mak) kao veziva. Na primjer, poznati holandski slikar Peter Paul Rubens koristio je ulja koja su prethodno bila zgusnuta i izbijeljena na suncu, kao i smole koje su njegovu boju učinile viskoznom. Zahvaljujući tome, vrlo brzo su se osušile i imale dobro prianjanje na platno. Među ruskim umjetnicima (Venetsianov, Rublev, Repin, Bryullov, Korovin) posebno su bili popularni slikarski lakovi od raznih smola.

Većina korištenih vrsta ulja praktički ne mijenja boju boje. Istovremeno se vrlo dugo suše i, kada se stvrdnu, formiraju krhki film. Zbog toga, slike slikane takvim bojama zahtijevaju dodatnu obradu i njegu.

Najbolja opcija za početnike bila bi upotreba lanenog ulja kao veziva. Boja s njenim dodatkom se prilično brzo suši i ne zahtijeva dodatnu obradu. Jedini nedostatak mu je što kada se osuši daje boju svijetlo smeđoj nijansi. Da biste se riješili ove neželjene promjene, koriste se umjetni izbjeljivači.

Kada kupujete uljane boje, prije svega obratite pažnju na njihov rok trajanja. Ako je već objavljen ili je na izmaku, onda odbijte kupnju ili potražite više „svježih“ materijala.

Uljane boje su dostupne u velikom broju boja. Ako ste novi u ovom poslu, ne biste trebali kupiti sve. Dovoljno je kupiti osnovne boje i naučiti kako raditi s njima. Nakon što ste stekli određene vještine, uvijek možete kupiti boju u nijansi koja nedostaje. Uljane boje proizvode mnoge kompanije, pa njihove cijene variraju u vrlo širokom rasponu. Ako radite samo prve korake u savladavanju slikarstva, onda je najbolje napustiti skupe opcije i dati prednost jednostavnijim i jeftinijim.

Kupovina rastvarača

Izbor rastvarača je takođe veoma važan prilikom pripreme za rad. Pogrešan materijal može uništiti vaše boje i učiniti ih neprikladnim za farbanje. Najčešće se koristi za razrjeđivanje boja:

Priprema baze

Prije nego započnete majstorsku klasu slikanja ulja za početnike, trebali biste pravilno odabrati i pripremiti podlogu na koju će se boja nanositi. Radovi se mogu izvoditi na sljedećim površinama:

• platno;
• drvo;
• staklo;
• karton;
• metal;
• papir.

Bilo koja od ovih baza mora se prvo premazati. To je neophodno kako bi se boje bolje prianjale na površinu i zalijepile za nju. Prajmer takođe sprečava pucanje i skupljanje nanesenog sloja boje.

Odabrana i pripremljena platna se razvlače na nosila (drveni okvir) ili pričvršćuju na debeli karton. Važan kriterij pri odabiru platna za rad je njegova veličina zrna. Ako ćete nanositi impasto boje, onda će najbolja opcija za vas biti grubo zrnasta površina, ako je "fino" - fino zrnato platno. Za početnike je najbolje odabrati nešto između, a zatim nastaviti od svojih preferencija.

Gotova baza može se kupiti u bilo kojoj trgovini specijaliziranoj za prodaju pribora za slikanje. Najjeftinija opcija je grundirani karton. On i druge vrste pudera ne mogu se kupiti samo u trgovini, već se mogu naručiti i putem interneta.

Četke i paletarski noževi

Da biste u potpunosti proučili majstorsku klasu slikanja ulja, morate pripremiti svoje četke. Izrađuju se od čekinja, prirodnih čekinja ili sintetike. Prema svom obliku dijele se na:

1. Stan. Ove četke umjetnici koriste za slikanje velikim potezima na velikim površinama platna.
2. Okrugle četke. Potrebni su za crtanje malih dijelova slike.
3. U obliku lepeze. Ove četke su idealne za stvaranje glatkih prelaza boja.

Četke možete pronaći u bilo kojoj specijaliziranoj trgovini ili odjelu. Njihova cijena direktno ovisi o kvaliteti izrade i visokoj cijeni korištenog materijala. Za početnike su prikladne najjednostavnije opcije. Uz pravilnu njegu, mogu vam trajati više od mjesec dana.

Kako bi im se produžio vijek trajanja, potrebno ih je prati nakon svake upotrebe. Prvo se isperu bilo kojim rastvaračem, a zatim isperu običnim sapunom. Ako se boja na četkici već osušila, onda je treba staviti u posudu s terpentinom i tamo držati nekoliko minuta. Nakon toga se pere rastvaračem i sapunom za pranje rublja. Čiste četke se suše u horizontalnom ili okomitom položaju.

U procesu učenja uljanog slikarstva za početnike, korak po korak koriste se sljedeće vrste četkica:

1. Sintetički kist za crtanje finih detalja.
2. Četka za poni kosu u obliku lepeze za glatke prelaze boja.
3. Nekoliko ravnih četkica.

Paletni noževi su alati koji se koriste za miješanje boja i ispravljanje nedostataka. Za početnike, najbolja opcija bi bila kupovina alata u obliku dijamanta za slikanje i zaobljenog za paletu.

Paleta i radni prostor

Paleta je dizajnirana za miješanje boja različitih boja. Ovaj predmet možete lako pronaći u bilo kojoj umjetničkoj radnji ili napraviti sami od komada plastike ili stakla. Nakon svake upotrebe, paleta se mora očistiti. Ako ne želite gubiti vrijeme na ovo, možete koristiti bilo koji karton ili rezani sok ili mlijeko.

Da biste izvukli maksimum iz crtanja, važno je odabrati pravo mjesto za rad. Najbolje je slikati na prirodnom svjetlu. Ako to nije moguće, onda morate pokušati što bolje osvijetliti radnu površinu. Pazite da lampe ne bacaju odsjaj na vašu sliku i ne ometaju kreativni proces.

Prilikom odabira sobe treba dati prednost onima koje se nalaze što dalje od spavaće sobe, igraonice djece i životinja. Prostorija mora biti dobro provetrena, jer se tokom rada koriste materijali sa neprijatnim mirisima. Prostorija ne smije biti previše vlažna ili prašnjava.