Majstorska klasa „Crtanje markicama sa djecom ranog i osnovnog predškolskog uzrasta. Crtanje markama sa djecom predškolskog uzrasta Marke kupusa

Apsolutno svaki umjetnik početnik prije ili kasnije razmišlja o tome kako nacrtati jesenski pejzaž. Upravo ovo doba godine čini prirodu neobično svijetlom i lijepom, inspirirajući slikare da stvaraju zaista veličanstvene pejzaže. Naravno, najbolji način da naučite kako crtati jesenji pejzaž korak po korak je da napravite skice iz života negdje u parku ili izvan grada. Ali, ako to nije moguće, onda možete koristiti i fotografije. Ali razumijevanje kako nacrtati jesenski krajolik korak po korak za početnike bez prirode ili fotografije najvjerojatnije neće uspjeti. Uostalom, kada crtate pejzaž iz svoje mašte, lako možete napraviti razne greške.
Prije nego što nacrtate jesenski krajolik olovkom, trebali biste pripremiti:
1). Olovka – možete koristiti običnu, ali dobro naoštrenu olovku ili mehaničku;
2). Olovka sa crnim gel dopunom;
3). Olovke u boji;
4). Eraser;
5). Parče papira.


Ako je sve što vam treba već pripremljeno, možete početi učiti kako crtati jesenski pejzaž olovkom korak po korak:
1. Nacrtajte liniju horizonta svijetlim linijama i ocrtajte ogradu;
2. Nacrtajte obrise velikog drveća i malog grmlja;
3. Nacrtajte ogradu;
4. Nacrtajte dvije breze i šematski ocrtajte njihovo lišće. Označite stazu koja ide u daljinu;
5. Ocrtajte crtež olovkom, razjašnjavajući detalje. Kada crtate grmlje i drveće, izbjegavajte pretjerane detalje - ne biste trebali crtati svaki list. Nacrtajte velike kumuluse na nebu. Nacrtajte pticu na ogradi;
6. Gumicom za brisanje uklonite skicu olovkom;
7. Zasjeniti travu nijansama zelene, žute i svijetlosmeđe;
8. Sivo-smeđim olovkama obojite stazu i kamenje;
9. Koristite crne, sive i smeđe olovke da obojite stabla;
10. Koristeći olovke jarkih, bogatih boja, obojite lišće žbunja i drveća;
11. Koristite sivu i smeđu olovku da obojite ogradu;

Crtanje bojama nije samo vrlo zanimljivo, već i edukativno. Pejzaž izveden u različitim tehnikama smiruje, daje pozitivne emocije i ulijeva umjetniku osjećaj za ljepotu.

Iz naše lekcije naučit ćete kako nacrtati pejzaž korak po korak i šta će vam za to trebati.

Pejzaž

Slikanje akvarelom ili gvašom pruža širok izbor pejzaža.

Na primjer, jedan od najimpresivnijih predmeta za crtanje su planine. Mogu biti glatke, poput planinskog lanca, ili oštre. Prikazujući planine, imate priliku da pokažete kontrast između neba i zemlje, visokih ravnica i padina.

Još jedna značajna tačka je vrijeme. Veoma je uzbudljivo slikati zimske planine: možete se „igrati“ senkom i svetlošću, različitim nijansama i odsjajima na belom snegu. Ultramarina, žućkasta, tirkizna, oker ili bordo boja - sve je to sasvim prikladno na snježnom pokrivaču. Glavna stvar je odabrati pravu shemu boja.

Ljetni pejzaž koji prikazuje planine neće biti ništa manje zanimljiv za umjetnike početnike. Slikovit i lijep: tople nijanse trave ili hladne boje na borovim granama, buj zelenila i boja. U isto vrijeme, ne morate ih pažljivo crtati - što je kist hrabriji i slobodniji u ruci, slika će biti lakša i opuštenija.

Važno: pejzaž nije samo priroda, već i određena atmosfera u čije kreiranje ulažemo svoje raspoloženje i emocije.

Gdje počinje pejzaž?

Svaki crtež mora započeti rasporedom na listu papira. Neka nebo bude manje od zemlje ili obrnuto. Imajte na umu da ovi dijelovi ne moraju biti isti.

Ako crtate planine, svakako razmislite koji će vrh biti viši, a koji niži. Ne biste trebali prikazivati ​​identične planine, iako se to dešava u stvarnosti. Najbolje ih je napraviti drugačije kompozicijski, što će vašem crtežu dodati određenu dinamiku.

Obratite posebnu pažnju na objekte koji se nalaze u prvom planu – šta je najbliže umetniku, odnosno vama. Prednji plan je uvijek iscrtan marljivije i detaljnije od pozadine.

Pokušajmo sada nacrtati planinski pejzaž u gvašu.

Pejzaž u gvašu korak po korak: crtanje planina


Faza 1
Uzmite poseban papir za crtanje A3 i napravite preliminarnu skicu, miješajući bijeli i plavi gvaš, obojite nebo. Dok je još mokro, obojite oblake bijelim gvašom, kružnim pokretima kistom stvorite mješavinu boja. Korištenje ove tehnike učinit će nebo oblačnim i pomalo fantastičnim.

Faza 2
Pređimo na sliku planina. Pomiješajte bijeli gvaš sa plavim, dodajte malo ljubičaste i potpuno obojite planine. Pomiješajte istu boju s bijelom i odmah obojite područja planina koja se nalaze na svjetlu. Kako ne biste poremetili zračnu perspektivu u podnožju planina, neka boja bude svijetla.


Sada dolazi zabavni dio! Želite naučiti kako nacrtati pejzaž korak po korak za početnike u raznim opcijama? Onda nacrtajmo planine prekrivene snijegom.

Faza 3
Pomoću paletarskog noža zagrabite malo bjeline i, lagano pritiskajući dok se boja ne osuši, vrhom paletara napravite proreze na planini. Na isti način obojite područja sjene, samo s plavičastom nijansom gvaša.

Važno: nemojte koristiti veliku količinu gvaša i ne miješati ga s vodom - boja bi trebala biti gusta. Prvo vježbajte na posebnom listu papira i tek onda počnite crtati.

Faza 4
Pomiješajte bijelo s plavim gvašom, a zatim glatkim potezima hodajte podno planine.

Faza 5
Sada pomiješajte plavu boju sa zelenom i obojite šumu. Dodajte oker ili druge nijanse žute i zelene kako biste prikazali šumu. Koristite iste boje za farbanje tla.

Faza 6
Obojite jezero tako što ćete pomiješati bijeli i plavi gvaš i dodati malo zelene.

Faza 7
Poslednji korak. Ponovo pomiješajte plavu i zelenu boju, a zatim, praveći velike poteze, obojite buduće grmlje.

Faza 8
Koristeći svijetli oker i zelenilo, dovršite grmlje.

Pejzaž u akvarelima korak po korak: slikanje zalaska sunca



Zatim ćemo pogledati kako slikati zalazak sunca pomoću akvarela. Sve što vam je potrebno u ovom slučaju je akvarel i akvarel papir. Hajde da počnemo?

Faza 1
Bez izrade preliminarne skice i nakon što malo navlažite list vodom, počnite slikati nebo. Da biste to učinili, uzmite plave, ljubičaste, ružičaste i narančaste boje akvarela. Možete crtati oblake kako želite, miješajući boje i stvarajući neobične prijelaze.

Faza 2
Dok je boja još mokra, označite pozadinu tamnijom bojom - trebala bi se razlikovati od neba. I malo bliže sebi, koristeći tamno ljubičastu nijansu, učinite plan još tamnijim. Također nacrtajte malo pahuljasto stablo i ostavite rad dok se potpuno ne osuši.

Faza 3
Koristeći tamnoljubičastu nijansu, obojite deblo drveta, dodajući bordo prskanje na nekim mjestima. Obojite zemlju istom bojom kako bi što više ličila na korijenje drveta.

Zatim tankom četkom polako nacrtajte grane drveća različite širine i dužine: debele i tanke, dugačke i kratke. Neka grane budu malo svjetlije u pozadini i tamnije u prednjem planu.

Spremni! Sami ste naslikali šareni i veoma lep zalazak sunca.

Postoji mnogo tehnika za slikanje pejzaža bojama. Ali ako ste umjetnik početnik, onda će crtanje korak po korak biti lakše pomoću gvaša. Jednostavan je za upotrebu: nema specifičan miris, lako se miješa s vodom i ispire. Za rad s gvašom prikladne su bilo koje četke, ali najbolje je dati prednost poni ili sintetičkim četkama.

Ova tehnika je pogodna i za početnike jer ako napravite grešku, lako se može ispraviti farbanjem drugim slojem boje. Osim toga, sljedeći sloj naneseni na osušeni pigment neće se pomiješati s prethodnim. Glavna razlika između gvaša i akrilnih i uljanih boja je u tome što njime možete slikati slobodnije, bez straha da ćete pogriješiti.

Nije bitno kako crtate dijelove slike - odjednom ili odvojeno. Na primjer, možete prvo obojiti tlo i nebo gvašom, a zatim obojiti prednji plan, drveće i oblake.

Napomena: da biste ubrzali svoj rad, odmah nanesite boju na predmete, ne ostavljajući je "za kasnije". Slažem se, mnogo je lakše učiniti sve u jednoj fazi, umjesto čekati da se slika "osuši".

Ova opcija za slikanje pejzaža nije ništa manje zanimljiva i prilično je prikladna za umjetnike početnike. Tehniku ​​akvarela možete lako savladati ako znate neke trikove i važna pravila.

— Slikanje akvarelima je, prije svega, rad sa slojevima. Boja je prozirna, što znači da se ne može izbjeći miješanje svakog novog sloja sa prethodnim.
— Greške su isključene – to treba da zna svako ko uzima vodene boje.
— Ključ uspjeha je debeli papir. Gruba specijalna površina savršeno upija akvarel boju i garantuje dobar efekat.
— Predmeti u blizini moraju biti obojeni jarkim bojama, sve ostalo mora biti pomiješano s vodom i blijedo. Za razliku od ulja, akrila ili gvaša, akvareli se pišu „tečno“.
— Kada radite s vodenim bojama, najbolje je koristiti kistove s prirodnim vlaknima ili ponijevim vlaknima.

I, naravno, ne zaboravite da je slikanje pejzaža bojama u nekoliko faza prilično težak zadatak za umjetnika početnika. Ovdje se postavljaju mnoga pitanja: kako sve posložiti na listu, kako dobiti određenu boju, kako istaknuti ovaj ili onaj predmet itd. Odgovori dolaze samo s iskustvom.

Najbolji savjet koji se može dati svim početnicima u slikanju je da više vježbaju – crtaju najobičnije predmete. Zapamtite da što prije shvatite da realizam direktno ovisi o isticanju nekih detalja i stvaranju kontrasta, prije će sve uspjeti.

Dakle, šta je pejzaž? Ovo je dobar trening za svakog umjetnika, koji vam ne dopušta da pobjegnete od glavne teme slike i istovremeno daje slobodu mašti.

Iako je Gospod izazvao mnoge probleme (ne računajući bolesti, zločine, glad, siromaštvo, ratove, korupciju i rusku pop muziku), ipak je uspeo da stvori dobru atmosferu života na našoj planeti. Zemlja i voda su često hiroviti, dogovarajući masovne žrtve. Ali na nekim mjestima je ispalo sasvim dobro, čak možete napraviti gomilu slatkih fotografija. Ali možemo kopati još dublje. U ovoj lekciji naučit ćete kako crtati prirodu jednostavnom olovkom. Nakon toga, možete uzeti svoje alate za crtanje i sigurno otići na ugodno mjesto kako biste stvorili neopisivo remek-djelo. Priroda je simbolično ime za sve što oči vide. Jedini izuzeci mogu se smatrati plastikom ili reality showovima, ostalo se odnosi na jedan formalni organizam koji kontrolira život i ima neki čudan plan za proizvodnju i obezbjeđivanje svojih vitalnih funkcija. Poput običnog strogog šefa, priroda lako uklanja svaki uredski plankton, ponekad i cijele vrste, i, kao i svaka djevojka, voli hirove i nestašluke. Posljednji kritični dani ove dame završeni su rođenjem Hitlera, Husseina i Justina Biebera, što je imalo ogroman uticaj na stanje planete u cjelini. Može se činiti da je priroda zla i besprijekorna, ali zapravo je nije briga baš kao što psa nije briga za etničko porijeklo buva u njegovom krznu. Odjednom se ispostavi da je prirodi potrebna pomoć, a neki ljudi čvrsto vjeruju u to, a pritom se ne mogu zaštititi ni od lokalnih pankera. Ako se odjednom pokaže da ste sama priroda, evo vaših privilegija:

  • Ti si lijepa jer si ti sam koncept postojanja.
  • Vi postojite, iako to nikada nećete shvatiti.
  • Posjedujete sve vrijedne metale na planeti, što znači da ne patite od nedostatka sredstava.
  • Vaši portreti vise u skoro svakoj kući na svakom zidu.
  • Nema potrebe da brinete da će vaša greška završiti u cirkusu nakaza ili u crvenoj knjizi.
  • Uvijek možete imati vatromet iz vulkana.
  • Stavili ste vijak na teoriju relativnosti, jer možete biti na svim mjestima u isto vrijeme.
  • Možete izliječiti rak, ali vam niko neće vjerovati.

Sada uzmite olovku u ruke i pokušajte da nacrtate majku prirodu korak po korak.

Kako nacrtati prirodu olovkom korak po korak

Prvi korak. Odmah istaknemo linijama mali ribnjak sa obalama, a na obalama ćemo nacrtati nekoliko stabala istim linijama. Nekoliko krugova u vodi poslužit će za pretvaranje u patke.
Drugi korak. Ispod crtamo visoku travu, krugovi se polako pretvaraju u ptice. Pažljivo ocrtavamo rubove obala debelom linijom.
Treći korak. U ovom koraku skrenite pažnju na pozadinu iza linije horizonta. Hajde da nacrtamo neke oblake tamo.
Četvrti korak. Sada nacrtajte male valove i sjene na vodi, učinite travu debljom i zasjenčite pozadinu.
Korak peti. Skicirajte ostala mjesta koja nedostaju na drveću i zemlji, a zatim pažljivo dovršite crtež osjenčavanjem pataka.
Pogledajte još sličnih lekcija o crtanju pejzaža.

(Prijevod članka Robija Benvea "Kako slikati bolje pejzaže: 7 savjeta")

Tokom svog života naslikao sam mnoge pejzaže. Neki od njih su nacrtani sa fotografija, ali čim sam imao priliku da izađem na otvoreno, pokušao sam to iskoristiti i slikati pejzaž na otvorenom prostoru.

Svaki novi rad me nečemu nauči, a u ovom članku ću podijeliti najkorisnije savjete o tome kako nacrtati prekrasne pejzaže.

Ovo znanje sam stekao kroz svoje greške i tako što sam upropastio mnogo svog rada.

Crtanje pejzaža: 7 tajni Robija Benvea

1. Poznavanje tonske distribucije u pejzažu

Kada slikate pejzaž, veoma je važno da napravite uspešnu kompoziciju razmišljajući o uverljivom položaju svetlosti i senki u vašem radu.

Samo ako je posao obavljen ispravno, gledalac će moći ispravno da vidi gde je svetlo, a gde senke. Ako je njihova gradacija poremećena, onda nam mozak gotovo odmah počinje slati signale da nešto na slici nije u redu, čak i ako nikada ranije nismo vidjeli ovaj krajolik.

Raspodjela tonova u pejzažu od najsvjetlijeg područja do najtamnije:

  • nebo: Tokom dana, najsvjetlije mjesto u pejzažu je na nebu. Nebo farbamo u najsvetlije boje.
  • horizontalni dijelovi: Drugo mjesto po lakoći zauzimaju horizontalna područja i ravna površina zemlje, jer gotovo u potpunosti reflektiraju svjetlost s neba.
  • područja smještena duž nagnute i dijagonale: Nagnute površine kao što su planinske padine i krovovi su prikazane nešto tamnije.
  • vertikalne površine: U pravilu, najtamnija područja su oni objekti koji se nalaze okomito (na primjer, debla). To se događa jer je refleksija sunčeve svjetlosti od njih jako ograničena.

2. Boja osvetljenja utiče na sve ostale boje u pejzažnom slikarstvu

Za sunčanog dana, sunčevi zraci nam daju toplu i jarku svjetlost i čine sve okolne boje toplijim i bogatijim.

Sunčeva svjetlost ne samo da posvjetljuje objekte, već ih čini i malo žutim.

Dakle, da bismo prikazali sunčani dio trave, moramo koristiti svjetliju, topliju boju.

Istovremeno, ako na sunčevoj svjetlosti postoje crvene ili plave nijanse, one će se djelomično odraziti na sve prikazane objekte.

U oblačnim i oblačnim danima sve boje su prigušenije, a gradacije tonova se ne razlikuju toliko.

trag: Da biste dobili ujednačeniji i skladniji rezultat, dodajte nijanse svjetla svim objektima koje prikazujete na slici.

3. Vazdušna perspektiva utiče na boju i ton pejzaža

Neki objekti u pejzažu su veoma udaljeni od nas, a udaljenost između nas i objekta ispunjena je ogromnom zapreminom vazduha.

Vlažne čestice zraka djeluju kao filter, utičući na intenzitet i nijanse boja. Što su objekti udaljeniji, to su lakši i manje svijetli.

Ovaj efekat se naziva vazdušna (ili atmosferska) perspektiva. To se jasno vidi kada se vozite cestom: grmlje i drveće koje su vam bliže jasnije su i tamnije od onih koje se nalaze blizu horizonta.

4. U svoj pejzažni crtež uključite samo ono što je potrebno prema planu.

Kada gledate pejzaž, možda ćete se osjećati zbunjeno - kako ga podrezati, birajući najzanimljiviji dio za svoj rad?

Mnoge važne odluke se donose u trenutku kada počnete da crtate.

  • Šta je centar slike?
  • Koja veličina papira je najbolja za predmet slike?
  • Gdje će se nalaziti zanimljivost slike?
  • Koje elemente buduće slike svakako treba uključiti, a koje možete zanemariti?

Odbijte prikazati bilo što što će odvratiti pažnju od glavne radnje slike. Nije bitno da li crtate iz života ili sa fotografije, apsolutno ne morate crtati svaki mali grm, stub, putokaz itd.

Možete čak i preskočiti cijele zgrade ili ih premjestiti na drugu lokaciju kako biste dobili zanimljiviju kompoziciju.

Dakle, na ovoj slici sam promijenio stvarnu lokaciju objekata da dobijem zanimljiviju kompoziciju:

Proverite svetla! Prilikom premeštanja objekta s jednog mjesta na drugo, kao i kada dodajete nove objekte svojoj slici, vodite računa da pravilno prenesete gradaciju svjetla i sjene. Ovo je veoma važno za celu sliku.

5. Pojednostavite složene elemente kada slikate pejzaž

Ponekad naiđete na zaista lijep prizor, ali može biti pretrpan detaljima. Posao umjetnika je da ga pojednostavi.

Uklonite male i nevažne detalje, kombinirajte oblike. Da biste zadržali raznolikost boja, dodajte malo različitih nijansi vašoj originalnoj radnoj mješavini, ali nemojte je previše mijenjati.

Ne brinite o detaljima i sitnim detaljima. Dodajte ih na samom kraju rada ako smatrate da je potrebno istaknuti objekt, učiniti ga prepoznatljivim i jednostavno izostaviti nepotrebne detalje.

Primjeri elemenata koji ne moraju biti uključeni u rad

Ne mora sve što je u sceni koja vam se dopada mora biti uključeno u rad. Neke stvari odvlače pažnju gledaoca, dok druge uništavaju kompoziciju slike.

Osnovna ideja je kreirati sliku koja će privući pažnju gledaoca vodeći oko kroz kompoziciju koristeći liniju, tonski kontrast i boju.

Prirodni smjer pogleda gledatelja je od donjeg lijevog ugla slike prema području visokog kontrasta.

Svetao ili veoma lagan predmet postavljen na ivici slike može privući i zadržati pogled gledaoca.

Dakle, šta nije potrebno uključiti u svoj rad:

  • žbunje i drveće na nepotrebnim mjestima - slobodno pomjerajte vegetaciju, promijenite joj oblik ako je potrebno da bude zanimljivija (tj. izbjegavajte ista, utisnuta stabla);
  • kante za smeće, kutije, kante itd. – ponekad je dobro uključiti par kako bi prikazana scena bila stvarnija, ali ako slikam pejzaž sa parkom, u pravilu iz njega isključujem sve takve nasumične i nepotrebne objekte;
  • stubovi, putokazi, parkirani automobili itd. – ako slikate gradski pejzaž, nemojte se bojati urediti neke elemente koji ne čine temu prepoznatljivom ili je čine manje zanimljivom.

    Više zanimljivih i korisnih informacija o crtanju
    od umjetnice Marine Trushnikove

    Naći ćete ga u elektronskom časopisu “Život u umjetnosti”.

    Primajte brojeve časopisa na svoju e-poštu!

    6. Nemojte se bojati promijeniti boje stvari koje prikazujete.

    Ponekad je dobro u potpunosti kopirati ono što vidite. Ali neke stvari treba urediti za ton i boju.

    Zanimljivost slike treba biti jasno istaknuta i naglašena, ali drugi elementi trebaju imati sporednu ulogu. Ljudsko oko privlače svijetle boje i kontrasti. Ako na vašoj slici postoje jarko žuti ili bijeli predmeti, onda će najvjerovatnije zadržati pažnju gledatelja.

    Ako zaista želite da uključite ovaj svijetli predmet u svoj rad, razmislite o tome da ga premjestite na drugu lokaciju gdje se neće toliko isticati. Ili ga možete postaviti negdje drugdje, čineći ga zanimljivim.

    U većini slučajeva problem se rješava uređivanjem boje objekta i/ili njegove zasićenosti.

    Lakše je nacrtati ono što vidite. Ako slikate sa fotografije, možete koristiti program za uređivanje fotografija kao što je Photoshop da promijenite boje i zasićenost objekta ili cijele slike.

    Više prijevodnih materijala:

    7. Pomiješajte različite nijanse zelene

    U prirodi postoji toliko nijansi zelene!

    Zelena boja iz kompleta nikada nije ni blizu onome što mi treba za slikanje pejzaža.

    Možete pomiješati mnoge složene nijanse zelene koristeći samo osnovne boje. I smatram da je ovakva vrsta miješanja mnogo korisnija.

    Miješanjem ultramarina i svijetloplave, kadmijum limuna i kadmijum žute, crvene i bijele u različitim omjerima, možete dobiti sve nijanse zelene.

    Eksperimentišite i uverićete se sami.

    Tri savjeta za rad sa zelenim:

    • koristite različite nijanse zelene, čak i kada radite na istoj vegetaciji;
    • dodajte malo crvene zelenoj da biste je ublažili i učinili manje intenzivnim;
    • u mnogim slučajevima možete koristiti sivu umjesto zelene. Pomiješajte tri osnovne boje zajedno ili koristite sivu iz tube. Eksperimentirajte s tim koliko često će se siva boja zamijeniti za zelenu nakon dodavanja slici.

    Uživajte u crtanju i učite iz svojih grešaka!

    • Slikanje pejzaža (ili bilo čega drugog) je stalno iskustvo.
    • Svaka nova slika vas izaziva i pruža neverovatne mogućnosti za eksperimentisanje i samousavršavanje.
    • Moguće je da nećete vidjeti rezultate svog rada na greškama na trenutnoj slici, ali ćete to, naravno, osjetiti kada radite na sljedećoj slici.
    • Nastavite crtati.
    • Uživajte u svakom koraku na tom putu.
    • Učite iz svojih grešaka.
    • Crtajte više.

    Sretno ti! 🙂

    prijevod: Kreativna radionica Marine Trušnjikove

Nudimo detaljna uputstva za slikanje jesenskog pejzaža u gvašu. Gotova slika bit će prekrasan ukras interijera, posebno ako je uokvirena u baget.

Ova kreativna majstorska klasa pomoći će vam da poboljšate svoje vještine u radu s gvašom, naučite kako nacrtati odraz drveća u vodi, razviti osjećaj za kompoziciju i sposobnost odražavanja ljepote prirode u crtežu.

Trebat će vam: gvaš, akvarel papir, kistovi.

Koraci izvođenja:

1. Nacrtajte liniju horizonta svijetlo plavom bojom.

2. Pokrijte gornji dio neba tamno plavom bojom.

3. Dodajte bijeli gvaš i obojite ostatak neba do linije horizonta.

4. Nacrtajte vodu, obojite pozadinu svijetloplavom, pretvarajući se u tamnoplavu.

5. Nacrtajte oblake bijelim gvašom.

6. Nacrtajte zemlju malim potezima smeđe, svijetlosmeđe i žute boje.

7. Nacrtajte drvo u pozadini

8. Na pozadini vode nacrtajte zrcalnu sliku ovog drveta



9. Na isti način nacrtajte još nekoliko stabala

10. Krušnju drveta bojimo jarkim jesenjim bojama polusuhim kistom metodom bockanja, a u refleksiji vode koristimo manje zasićene nijanse.

11. Po istom principu crtamo preostala stabla.

12. Možemo završiti crtanje božićnog drvca i grmlja.

13. U prvom planu crtamo stablo bora i grane.

14. Obojite borovu krunu zelenom bojom horizontalnim potezima.

15. Nacrtajte vodoravne pruge na pozadini vode polusuhim tankim kistom koristeći bijeli gvaš. Crtamo još par stabala pored bora.

16. Polusuhim kistom metodom bockanja slikamo krošnje drveća, otpalo lišće malim potezima istih boja i travu.

Vaš rad je spreman! Sada ga možete ukrasiti bagetom i ukrasiti unutrašnjost, ili ga možete pokloniti.



Naravno, nije potrebno crtati baš onako kako je prikazano u majstorskoj klasi, jer je ovo kreativan proces.Želimo vam inspiraciju i uspjeh!