Vincent Van Gogh, koji je svijetu poklonio svoje Suncokrete i Zvjezdanu noć, bio je jedan od najvećih umjetnika svih vremena. Mali grob u ruralnoj Francuskoj postao je njegovo počivalište. Zauvijek je zaspao među onim pejzažima koje je sam ostavio Van Gogh, umjetnik koji nikada neće biti zaboravljen. Zarad umetnosti žrtvovao je sve...

Jedinstveni talenat darovan od prirode

"Postoji nešto od divne simfonije u boji." Iza ovih riječi krio se kreativni genije. Štaviše, bio je pametan i osetljiv. Dubina i stil života ove osobe često se pogrešno tumače. Van Gogh, čija je biografija pažljivo proučavana mnogim generacijama, najnerazumljiviji je stvaralac u istoriji umjetnosti.

Prije svega, čitatelj mora shvatiti da Vincent nije samo onaj koji je poludio i upucao se. Mnogi znaju da je Van Gogh sebi odsekao uvo, a drugi znaju da je naslikao čitav niz slika o suncokretu. Ali malo je onih koji zaista razumiju kakav je talenat imao Vincent, kakvim jedinstvenim darom ga je priroda nagradila.

Tužno rođenje velikog stvaraoca

30. marta 1853. plač novorođenčeta presekao je tišinu. Dugo očekivana beba rođena je u porodici Anne Cornelia i pastora Theodore Van Gogha. To se dogodilo godinu dana nakon tragične smrti njihovog prvog djeteta, koje je umrlo nekoliko sati nakon rođenja. Prilikom registracije ove bebe date su identične informacije, a dugo očekivani sin je dobio ime izgubljenog djeteta - Vincent William.

Tako je počela saga o jednom od najpoznatijih umjetnika svijeta u ruralnoj divljini juga Holandije. Njegovo rođenje bilo je ispunjeno tužnim događajima. Bilo je to dijete začeto nakon gorkog gubitka, rođeno od ljudi koji su još uvijek oplakivali svoje mrtve prvence.

Vincentovo djetinjstvo

Svake nedjelje ovaj crvenokosi, pjegavi dječak išao je u crkvu, gdje je slušao propovijedi svojih roditelja. Njegov otac je bio sveštenik Holandske protestantske crkve, a Vincent Van Gogh je odrastao u skladu sa normama obrazovanja prihvaćenim u religioznim porodicama.

U Vincentovo vrijeme postojalo je neizrečeno pravilo. Najstariji sin mora krenuti očevim stopama. Ovako je trebalo da se desi. Ovo je stavilo težak teret na pleća mladog Van Gogha. Dok je dječak sjedio u crkvenoj klupi slušajući oca kako propovijeda, u potpunosti je razumio šta se od njega očekuje. I, naravno, tada Vincent Van Gogh, čija biografija još nije ni na koji način bila povezana s umjetnošću, nije znao da će u budućnosti ukrasiti Bibliju svog oca ilustracijama.

Između umjetnosti i vjerskih želja

Crkva je zauzimala važno mjesto u Vincentovom životu i imala je ogroman utjecaj na njega. Budući da je bio osjetljiva i upečatljiva osoba, cijeli svoj mučni život bio je rastrgan između vjerskog žara i žudnje za umjetnošću.

Godine 1857. rođen je njegov brat Theo. Tada niko od dječaka nije znao da će Theo igrati veliku ulogu u Vincentovom životu. Proveli su mnogo srećnih dana. Dugo smo hodali po okolnim poljima i poznavali sve staze okolo.

Talenat mladog Vincenta

Priroda u ruralnom zaleđu gdje je Vincent van Gogh rođen i odrastao kasnije će postati crvena nit koja se provlači kroz svu njegovu umjetnost. Težak rad seljaka ostavio je dubok utisak u njegovoj duši. Razvio je romantičnu percepciju seoskog života, poštovao stanovnike ovog kraja i bio ponosan na svoj kraj. Uostalom, poštenim i vrednim radom zarađivali su za život.

Vincent Van Gogh je bio čovjek koji je volio sve što je povezano s prirodom. U svemu je video lepotu. Dječak je često crtao i radio sa takvim osjećajem i pažnjom na detalje, što je često svojstveno zrelijim godinama. Pokazao je umijeće i umijeće vrsnog umjetnika. Vincent je bio zaista nadaren.

Komunikacija sa mojom majkom i njena ljubav prema umetnosti

Vincentova majka, Anna Cornelia, bila je dobra umjetnica i snažno je podržavala sinovljevu ljubav prema prirodi. Često je šetao sam, uživajući u miru i tišini beskrajnih polja i kanala. Kada se sumrak produbio i magla pala, Van Gog se vratio u svoj udoban dom, gde je vatra prijatno pucketala, a majčine igle za pletenje kucale na vreme.

Voljela je umjetnost i održavala je veliku prepisku. Vincent je usvojio ovu njenu naviku. Pisao je pisma do kraja svojih dana. Zahvaljujući tome, Van Gogh, čiju su biografiju stručnjaci počeli proučavati nakon njegove smrti, ne samo da je mogao otkriti svoja osjećanja, već i rekreirati mnoge događaje vezane za njegov život.

Majka i sin su proveli duge sate zajedno. Crtali su olovkom i bojama i vodili duge razgovore o njihovoj ujedinjenoj ljubavi prema umjetnosti i prirodi. U međuvremenu, moj otac je bio u kancelariji i pripremao se za nedeljnu propoved u crkvi.

Seoski život daleko od politike

Impozantna Zundertova upravna zgrada nalazila se direktno nasuprot njihove kuće. Jednog dana Vincent je crtao zgrade gledajući kroz prozor svoje spavaće sobe na gornjem spratu. Kasnije je više puta prikazivao prizore viđene sa ovog prozora. Gledajući njegove talentovane crteže iz tog perioda, teško je vjerovati da je imao samo devet godina.

Suprotno očevim očekivanjima, u dječaku se ukorijenila strast za crtanjem i prirodom. Sakupio je impresivnu kolekciju insekata i znao kako se svi zovu na latinskom. Vrlo brzo su mu bršljan i mahovina vlažne, guste šume postali prijatelji. U duši je bio pravi seoski dječak, istraživao je Zundertove kanale i hvatao punoglavce mrežom.

Van Goghov život se odvijao daleko od politike, ratova i svih drugih dešavanja u svetu. Njegov svijet je formiran oko prekrasnog cvijeća, zanimljivih i mirnih pejzaža.

Komunikacija sa vršnjacima ili kućno obrazovanje?

Nažalost, njegov poseban odnos prema prirodi učinio ga je izopćenikom među ostalom seoskom djecom. Nije bio popularan. Ostali dječaci su uglavnom bili sinovi seljaka koji su voljeli uzbuđenje seoskog života. Osjetljiv i empatičan, Vincent, kojeg su zanimale knjige i priroda, nije se uklapao u njihovo društvo.

Život mladog Van Gogha nije bio lak. Njegovi roditelji su bili zabrinuti da će drugi dječaci loše utjecati na njegovo ponašanje. Tada je, nažalost, pastor Teodor saznao da Vincentov učitelj previše voli da pije, a onda su roditelji odlučili da dijete treba osloboditi takvog utjecaja. Do jedanaeste godine dječak je učio kod kuće, a onda je njegov otac odlučio da treba ozbiljnije obrazovanje.

Dalje obrazovanje: internat

Mladi Van Gogh, čija biografija, zanimljive činjenice i lični život danas zanimaju ogroman broj ljudi, otišao je u internat u Zevenbergenu 1864. Ovo je malo selo koje se nalazi oko dvadeset pet kilometara od moje kuće. Ali za Vincenta je to bilo kao na drugom kraju svijeta. Dječak je sjedio u kolicima pored roditelja, a što su se više približavali zidovi internata, to mu je bilo teže. Uskoro će biti odvojen od porodice.

Vincentu će nedostajati njegov dom cijeli život. Izolacija od porodice ostavila je dubok trag u njegovom životu. Van Gog je bio pametno dete i žedan znanja. Dok je studirao u internatu pokazao je velike sposobnosti za jezike, što mu je kasnije dobro došlo u životu. Vincent je tečno govorio i pisao na francuskom, engleskom, holandskom i njemačkom. Ovako je Van Gog proveo svoje djetinjstvo. Kratka biografija njegove mladosti ne bi mogla prenijeti sve one karakterne crte koje su se zalagale od djetinjstva i kasnije utjecale na umjetnikovu sudbinu.

Studiranje u Tilburgu, ili čudna priča koja se dogodila jednom dječaku

Godine 1866. dječak je napunio trinaest godina i završilo mu se osnovno obrazovanje. Vincent je postao veoma ozbiljan mladić, u čijem se pogledu mogla pročitati bezgranična melanholija. Šalju ga još dalje od kuće, u Tilburg. Počinje školovanje u državnom internatu. Ovdje se Vincent prvi put upoznao s gradskim životom.

Četiri sata sedmično su izdvajana za učenje umjetnosti, što je u to vrijeme bilo rijetko. Ovaj predmet je predavao gospodin Huismans. Bio je uspješan umjetnik i ispred svog vremena. Koristio je figurice ljudi i plišanih životinja kao modele za radove svojih učenika. Učiteljica je djecu podsticala da slikaju pejzaže i čak ih je izvodila u prirodu.

Sve je prošlo dobro i Vincent je s lakoćom položio ispite prve godine. Ali tokom naredne godine nešto je pošlo po zlu. Van Goghov stav prema učenju i radu se dramatično promijenio. Stoga je u martu 1868. napustio školu upravo usred školskog perioda i vratio se kući. Šta je Vincent Van Gogh doživio u školi u Tilburgu? Kratka biografija ovog perioda, nažalost, ne daje nikakve podatke o tome. Pa ipak, ovi događaji su ostavili dubok trag u mladićevoj duši.

Odabir životnog puta

U Vincentovom životu nastupila je duga pauza. Petnaest dugih mjeseci proveo je kod kuće, ne usuđujući se da izabere ovaj ili onaj put u životu. Kada je napunio šesnaest godina, poželeo je da pronađe svoj poziv kako bi mu posvetio ceo život. Uzalud su prolazili dani, trebalo je pronaći cilj. Roditelji su shvatili da nešto treba učiniti i obratili se za pomoć očevom bratu, koji je živio u Hagu. Vodio je kompaniju za trgovinu umjetninama i mogao je natjerati Vincenta da radi za njega. Ova ideja se pokazala briljantnom.

Ako mladić pokaže naporan rad, postaće nasljednik svog bogatog strica, koji nije imao vlastite djece. Vincent, umoran od ležernog života svog rodnog mjesta, rado odlazi u Hag, administrativni centar Holandije. U ljeto 1869. Van Gogh, čija će biografija sada biti direktno povezana s umjetnošću, počinje svoju karijeru.

Vincent je postao zaposlenik u kompaniji Goupil. Njegov mentor živio je u Francuskoj i sakupljao radove umjetnika Barbizon škole. U to vrijeme ljudi u ovoj zemlji bili su strastveni prema pejzažima. Van Goghov ujak je sanjao o pojavi takvih majstora u Holandiji. On postaje inspiracija za Hašku školu. Vincent je imao priliku upoznati mnoge umjetnike.

Umjetnost je najvažnija stvar u životu

Pošto se upoznao sa poslovima kompanije, Van Gog je morao da nauči kako da pregovara sa klijentima. Dok je Vincent bio mlađi zaposlenik, preuzimao je odjeću ljudi koji su dolazili u galeriju i služio kao portir. Mladić je bio inspirisan umjetničkim svijetom koji ga okružuje. Jedan od umjetnika Barbizonske škole bilo je Njegovo platno “The Ear Pickers” koje je našlo odjek u Vincentovoj duši. Postala je svojevrsna ikona umjetnika do samog kraja života. Millet je prikazao seljake na radu na poseban način blizak Van Goghu.

Godine 1870. Vincent je upoznao Antona Mauvea, koji mu je na kraju postao blizak prijatelj. Van Gog je bio ćutljiv, suzdržan čovjek, sklon depresiji. Iskreno je saosećao sa ljudima koji su imali manje sreće u životu od njega. Vincent je veoma ozbiljno shvatio propovedanje svog oca. Nakon posla je pohađao privatne časove teologije.

Van Goghova druga strast bile su knjige. Zanimaju ga francuska istorija i poezija, a takođe postaje obožavatelj engleskih pisaca. U martu 1871. Vincent puni osamnaest godina. U to vrijeme je već shvatio da je umjetnost vrlo važna komponenta njegovog života. Njegov mlađi brat Theo je tada imao petnaest godina i došao je u posjetu Vincentu na odmor. Ovo putovanje ostavilo je dubok utisak na oboje.

Čak su obećali da će se brinuti jedno o drugom do kraja života, šta god da se desi. Od tog perioda počinje aktivna prepiska između Thea i Van Gogha. Biografija umjetnika će naknadno biti dopunjena važnim činjenicama zahvaljujući ovim pismima. Do danas je sačuvano 670 Vincentovih poruka.

Putovanje u London. Važna faza života

Vincent je proveo četiri godine u Hagu. Vrijeme je da krenemo dalje. Nakon što se oprostio od prijatelja i kolega, pripremio se za odlazak u London. Ova faza života će za njega postati veoma važna. Ubrzo se Vincent nastanio u engleskoj prijestolnici. Podružnica Gupil nalazila se u samom centru poslovne četvrti. Na ulicama su rasla stabla kestena sa raširenim granama. Van Gog je volio ovo drveće i često je to spominjao u svojim pismima porodici.

Nakon mjesec dana njegovo znanje engleskog jezika se proširilo. Majstori umjetnosti su ga zaintrigirali, sviđali su mu se Gejnsboro i Tarner, ali je ostao veran umetnosti koju je zavoleo u Hagu. Kako bi uštedio novac, Vincent se iseljava iz stana koji mu je iznajmila kompanija Goupil na pijaci i iznajmljuje sobu u novoj viktorijanskoj kući.

Volio je boraviti kod gospođe Ursule. Vlasnica kuće bila je udovica. Ona i njena devetnaestogodišnja kćerka Evgenia iznajmljivale su sobe i izvodile nastavne aktivnosti tako da barem nekako.Vincent je vremenom počeo da gaji veoma duboka osećanja prema Evgeniji, ali ih ni na koji način nije pokazivala. O tome je mogao pisati samo svojoj porodici.

Teški psihološki šok

Dikens je bio jedan od Vincentovih idola. Bio je duboko pogođen smrću pisca, a sav svoj bol je izrazio u simboličnom crtežu nastalom nedugo nakon ovako tužnog događaja. Bila je to slika prazne stolice. koji je postao veoma poznat, ofarbao je veliki broj ovakvih stolica. Za njega je ovo postalo simbol odlaska osobe.

Vincent opisuje svoju prvu godinu u Londonu kao jednu od svojih najsretnijih. Bio je zaljubljen u apsolutno sve i još je sanjao Evgeniju. Osvojila je njegovo srce. Van Gogh je na sve moguće načine pokušavao da joj ugodi, nudeći svoju pomoć u raznim stvarima. Nakon nekog vremena, Vincent je djevojci konačno priznao svoja osjećanja i najavio da bi se trebali vjenčati. Ali Evgenia ga je odbila, jer je već bila tajno verena. Van Gogh je bio shrvan. Njegov san o ljubavi bio je srušen.

Držao se za sebe i malo je pričao na poslu i kod kuće. Počeo sam da jedem malo. Realnost života Vincentu je zadala težak psihološki udarac. Ponovo počinje crtati, a to mu dijelom pomaže da pronađe mir i odvraća ga od teških misli i šoka koje je Van Gogh doživio. Slike postepeno leče umetnikovu dušu. Um je bio zaokupljen kreativnošću. Otišao je u drugu dimenziju, koja je tipična za mnoge kreativne ljude.

Promjena scenografije. Pariz i povratak kući

Vincent je ponovo postao usamljen. Počeo je da obraća više pažnje na ulične prosjake i klošare koji žive u sirotinjskim četvrtima Londona, a to je samo pojačalo njegovu depresiju. Želio je nešto promijeniti. Na poslu je pokazivao apatiju, što je počelo ozbiljno da brine njegov menadžment.

Odlučeno je da se pošalje u parišku filijalu kompanije kako bi se situacija promijenila i, eventualno, raspršila depresija. Ali ni tamo se Van Gog nije mogao oporaviti od usamljenosti i već se 1877. vratio kući da radi kao svećenik u crkvi, napuštajući svoje ambicije da postane umjetnik.

Godinu dana kasnije, Van Gogh dobiva mjesto župnika u rudarskom selu. Bio je to nezahvalan posao. Život rudara ostavio je veliki utisak na umjetnika. Odlučio je podijeliti njihovu sudbinu i čak je počeo da se oblači kao oni. Crkveni službenici su bili zabrinuti zbog njegovog ponašanja i on je smijenjen s položaja dvije godine kasnije. Ali vrijeme provedeno na selu imalo je blagotvoran učinak. Život među rudarima probudio je u Vincentu poseban talenat i on je ponovo počeo da crta. Napravio je ogroman broj skica muškaraca i žena koji nose vreće uglja. Van Gog je konačno odlučio da postane umetnik. Od tog trenutka počinje novi period u njegovom životu.

Još napada depresije i povratka kući

Umjetnik Van Gogh, u čijoj biografiji se više puta spominje da su mu roditelji odbili dati novac zbog nestabilnosti u karijeri, bio je prosjak. Njegov mlađi brat Theo, koji je prodavao slike u Parizu, počeo mu je pomagati. U narednih pet godina, Vincent poboljšava svoju tehniku. Dobivši bratov novac, kreće na put u Holandiju. Izrađuje skice, slika u ulju i akvarelima.

Želeći da pronađe svoj likovni stil, Van Gog je otišao u Hag 1881. Ovdje iznajmljuje stan blizu mora. To je bio početak duge veze između umjetnika i njegovog okruženja. Tokom perioda očaja i depresije, priroda je bila dio Vincentovog života. Ona je za njega bila personifikacija borbe za postojanje. Nije imao novca i često je bio gladan. Njegovi roditelji, koji nisu odobravali umjetnikov način života, potpuno su mu okrenuli leđa.

Theo stiže u Hag i uvjerava brata da se vrati kući. Sa trideset godina, Van Gog, prosjak i pun očaja, dolazi u kuću svojih roditelja. Tamo osniva malu radionicu za sebe i počinje da pravi skice lokalnih stanovnika i zgrada. Tokom ovog perioda, njegova paleta postaje prigušena. Van Goghova platna su sva u sivo-braon tonovima. Zimi ljudi imaju više vremena, a umjetnik ih koristi kao svoje modele.

U to vrijeme su se u Vincentovom radu pojavile skice ruku farmera i ljudi koji beru krompir. je Van Goghova prva značajna slika, koju je naslikao 1885. godine, u dobi od trideset dvije godine. Najvažniji detalj rada su ruke ljudi. Snažan, naviknut na rad u polju, žetvu useva. Umjetnikov talenat je konačno izbio.

Impresionizam i Van Gogh. Fotografija autoportreta

Godine 1886. Vincent je stigao u Pariz. Finansijski, on i dalje zavisi od brata. Ovdje, u prijestolnici svjetske umjetnosti, Van Gogh je zadivljen novim pokretom - impresionistima. Rođen je novi umjetnik. Stvara veliki broj autoportreta, pejzaža i skica svakodnevnog života. Njegova paleta se također mijenja, ali glavne promjene su uticale na njegovu tehniku ​​pisanja. Sada crta fragmentarnim linijama, kratkim potezima i tačkama.

Hladna i tmurna zima 1887. godine učinila je umetniku svoj danak i on je ponovo pao u depresiju. Njegovo vrijeme u Parizu imalo je ogroman utjecaj na Vincenta, ali je osjećao da je vrijeme da se vrati na put. Otišao je na jug Francuske, u provincije. Ovdje Vincent počinje pisati kao opsjednut čovjek. Njegova paleta je puna jarkih boja. Nebesko plava, jarko žuta i narandžasta. Kao rezultat toga, pojavila su se platna bogatih boja, zahvaljujući kojima je umjetnik postao poznat.

Van Gog je patio od teških halucinacija. Osećao se kao da će poludeti. Bolest je sve više uticala na njegov rad. Godine 1888, Theo je uvjerio Gauguina, s kojim je Van Gogh bio u vrlo prijateljskim odnosima, da ode posjetiti njegovog brata. Paul je živio sa Vincentom dva iscrpljujuća mjeseca. Često su se svađali, a jednom je Van Gog čak napao Pola sa oštricom u ruci. Vincent se ubrzo samoozlijedio odsijecanjem vlastitog uha. Poslali su ga u bolnicu. Bio je to jedan od najtežih napada ludila.

Ubrzo, 29. jula 1890. godine, Vincent Van Gogh je umro počinivši samoubistvo. Živio je svoj život u siromaštvu, tami i izolaciji, ostajući nepriznati umjetnik. Ali sada je cijenjen u cijelom svijetu. Vincent je postao legenda, a njegov rad utjecao je na sljedeće generacije umjetnika.

Van Gog Vincent, holandski slikar. 1869-1876 je bio komisionar za umetničko i trgovačko preduzeće u Hagu, Briselu, Londonu, Parizu, a 1876. radio je kao učitelj u Engleskoj. Van Gogh je studirao teologiju i 1878–1879 bio je propovjednik u rudarskoj regiji Borinage u Belgiji. Odbrana interesa rudara dovela je Van Gogha u sukob sa crkvenim vlastima. Tokom 1880-ih, van Gog se okrenuo umjetnosti, pohađajući Akademiju umjetnosti u Briselu (1880–1881) i Antwerpenu (1885–1886).

Van Gogh je u Hagu koristio savjete slikara A. Mauwea i s entuzijazmom slikao obične ljude, seljake, zanatlije i zatvorenike. U nizu slika i skica iz sredine 1880-ih („Seljanka“, 1885, Državni muzej Kröller-Müller, Otterlo; „Jedači krompira“, 1885, Fondacija Vincent van Gogh, Amsterdam), napisanih tamnom slikarskom paletom, obilježen bolno oštrim Sagledavanjem ljudske patnje i osjećaja depresije, umjetnik rekreira opresivnu atmosferu psihičke napetosti.

1886-1888, van Gogh je živio u Parizu, pohađao privatni umjetnički studio, studirao impresionističko slikarstvo, japansko graviranje i "sintetička" djela Paula Gauguina. U tom periodu van Goghova paleta postaje svijetla, nestaju zemljane boje, pojavljuju se čisti plavi, zlatnožuti, crveni tonovi, njegov karakterističan dinamičan, tečni potez kistom (“Most preko Sene”, 1887, “Papa Tanguy”, 1881). Godine 1888. Van Gogh se preselio u Arles, gdje je konačno utvrđena originalnost njegovog kreativnog stila. Vatreni umjetnički temperament, bolni poriv ka harmoniji, ljepoti i sreći i istovremeno strah od čovjeku neprijateljskih sila oličeni su ili u pejzažima koji blistaju sunčanim bojama juga ("Žetva. La Croe Valley", 1888.), ili u zlokobne koje podsjećaju na slike iz noćnih mora (“Noćni kafić”, 1888, privatna kolekcija, Njujork). Dinamika boja i kistova na Van Goghovim slikama ispunjava duhovnim životom i pokretom ne samo prirode i ljudi koji je nastanjuju („Crveni vinogradi u Arlu”, 1888, Puškinov muzej, Moskva), već i neživih predmeta („Van Gogova spavaća soba u Arl”, 1888).

Van Goghov intenzivan rad posljednjih godina pratili su napadi mentalne bolesti, koji su ga odveli u duševnu bolnicu u Arlesu, zatim u Saint-Rémy (1889–1890) i u Auvers-sur-Oise (1890), gdje je izvršio samoubistvo. . Rad posljednje dvije godine umjetnikovog života obilježen je ekstatičnom opsesijom, izuzetno pojačanim izrazom kombinacija boja, naglim promjenama raspoloženja - od mahnitog očaja i sumornog vizionarstva („Put sa čempresima i zvijezdama“, 1890, Muzej Kröller-Müller , Otterlo) do trepetnog osjećaja prosvjetljenja i mira („Pejzaž u Auversu nakon kiše“, 1890, Puškinov muzej, Moskva).

"Zvjezdana noć" je prepoznata kao jedno od najuspješnijih radova umjetnika. Nastao je 1889. godine, kada je Vincent bio u duševnoj bolnici. Remek-djelo je dimenzija 73,7 cm x 92,1 cm, naslikano u postimpresionističkom stilu na ulju na platnu.

Čarobni pogled na noćno nebo nad izmišljenim gradom najbolje se vidi iz daljine. Umjetnik je često slikao slike tehnikom impasto, stvarajući velike poteze koji ne formiraju čvrstu sliku izbliza.

U prvom planu su čempresi, ali glavni element na slici je prelepo zvezdano nebo, koje se čini beskrajnim u poređenju sa malim gradom.

Slika je dio njujorške kolekcije Muzeja moderne umjetnosti.

Suncokreti

Ovu čuvenu sliku umjetnik je stvorio 1889. godine. Ispunjena je svjetlošću i emocijama. Međutim, kritičari smatraju da su previše svijetle žute boje manifestacija mentalne bolesti od koje je genije već bolovao.

Suncokreti nemarno stavljeni u vazu su nacrtani na realističan način, želite da ih ispravite u vazi. Izazivaju snažna osećanja, kao da pokušavaju da odvedu gledaoca u iracionalni svet uzavrele mašte. Vincent je rekao da mu neke priče priča glas iznutra, a on mora crtati da bi ugušio te zvukove.

Slika je naslikana na platnu u ulju debelim potezima kako bi se stvorila trodimenzionalna slika.

Djelo se čuva u kolekciji Filadelfijskog muzeja likovnih umjetnosti.

Irises

Van Goghova izvanredna slika, naslikana 1889. godine u duševnoj bolnici, prikazuje fragment polja cvijeća, u kojem perunike čine osnovu kompozicije.

Stil rada razlikuje se od ostalih njegovih djela, sumoran i pesimističan. Vesela je i lagana, slična tehnici japanskih printova tankih kontura, originalnog ugla i nerealno nacrtanih površina ispunjenih jednom bojom.

Objekti na slici su statični, ali se pogled nesvjesno usmjerava u gornji lijevi dio. Posebnost slike je njena simetrična kompozicija, u kojoj su šarenice smještene duž srednje linije, a cvijeće u gornjem lijevom kutu kombinovano sa zemljom.

Ovaj genijalni rad može se vidjeti u Getty muzeju, koji se nalazi u Kaliforniji.

Noćni kafić

Slika, naslikana 1888. godine, prikazuje unutrašnjost kafića u blizini željezničke stanice u Arlesu.

Sjajna ideja je da se emocionalno stanje povezano s ovim mjestom prenosi akcentima u boji. U budućnosti će se ovaj stil zvati ekspresionizam. Kako je objasnio Van Gog, želio je da uz pomoć zelene boje prenese atmosferu moralnog pada pijanica i beznadežne usamljenosti.

Crvena boja zidova simbolizira užas i zbunjenost, a žuta odražava zagušljivo, zagušljivo okruženje zasićeno dimom cigareta.

Zamućene siluete i neoprezni obrisi objekata stvaraju osjećaj da gledalac na sve što se dešava u kafiću gleda očima jednog od pripitih posjetitelja.

Rascvjetale grane badema

U godini svoje smrti, Van Gog je stvorio prelepo delo, koje karakteriše mekoća i spokoj. Ovu sliku umjetnik je posvetio svom novorođenom nećaku. Cvjetovi badema predstavljaju početak novog života, jer su među prvima koji procvjetaju.

Kompozicija slike i njene karakteristične jasne konture inspirisane su japanskim motivima. Vincent je jednom priznao svom bratu da ovo djelo smatra svojim najvažnijim remek-djelom.

Potato eaters

Tužni realizam ovog djela dugo ostavlja osjećaj očajne melanholije i propasti. Platno je naslikano 1885. godine i pripada početnom periodu Van Goghovog stvaralaštva. Na slici je umjetnik prikazao seljačku porodicu de Groot, s kojom je često komunicirao.

Odražavajući surovi seoski život, Van Gogh koristi mračne boje u zelenkasto-smeđim tonovima. Slika teškim, agresivnim potezima, prikazujući žuljevite radne ruke i naborana, zamišljena lica.

Slika je ispunjena dubokom simbolikom. Prigušeno svjetlo lampe predstavlja blijedilu nadu, a rešetke na prozorima pokazuju da nema izlaza iz ovog jadnog postojanja. Van Goghova ideja je bila da dočara da su to, uprkos teškom životu, pošteni i dostojni ljudi.

Zvezdana noć iznad Rone

Pogled na nasip rijeke Rone prikazan je na platnu u raznim nijansama plave, odzvanjajući jarko žutim svjetlima grada i blijedožutim zvijezdama. Rad na slici je Van Goghu trajao godinu dana i završen je 1888.

Veliki medvjed i zvijezda Sjevernjača gore na plavom noćnom nebu, u daljini se nalazi blistavi grad, a u prvom planu sredovečni par ležerno šeta rijekom.

Noćni prizori oduvijek su fascinirali umjetnika, diveći se njihovoj ljepoti i misteriji. Koristio je svoju omiljenu tehniku, slikajući uljanim bojama na platnu velikim, obimnim potezima.

Sada ovo neprocjenjivo remek djelo oduševljava ljubitelje umjetnosti u Musée d'Orsay, koji se nalazi u Parizu.

Pšenično polje sa vranama

Slika se smatra posljednjim radom genija, nastala dvije sedmice prije samoubistva. Van Gogh je prenio tjeskobu i pokušaje da se pronađe pravi put. Atmosfera slike je sumorna i opresivna.

Tamno nebo visi nad svijetložutim poljem koje prikazuje raskrsnicu. Tako je umjetnik iskazivao tjeskobu i neodlučnost, raspravljajući koji od tri puta da preferira. I crne ptice se prijeteći približavaju nebu, personificirajući nadolazeću nesreću. Grubi, haotični potezi uljanih boja formiraju dinamičnu sliku, odražavajući uzbuđenje i mentalni nemir.

Originalni rad se čuva u Muzeju Vincenta Van Gogha koji se nalazi u Amsterdamu.

Autoportret sa odsečenim uhom i lulom

Nakon što se još jednom posvađao sa Gauguinom, umjetnik mu je odsjekao dio uha, a zatim je poslat u bolnicu, gdje je naslikan autoportret. Ova relativno mala slika dimenzija 51 x 45 cm nastala je u svrhu samorefleksije.

Svijetle boje su međusobno disharmonične, a pojava samog Van Gogha izražava svijest o krivici, umoru i mučenju zbog nemoći da se odupre svom stanju. Najviše od svega privlači pažnju Van Goghov pogled, ispunjen ludilom i odvojenošću, uperen u prazninu.

Slika je predstavljena u privatnoj kolekciji Niarchos u Čikagu.

Cesta sa čempresom i zvijezdom

Vincent je imao ideju da naslika sliku s pogledom na noćnu prirodu i čemprese 1888. godine u Arlu, ali je to ostvario tek dvije godine kasnije, neposredno prije smrti.

Čempresi su fascinirali umjetnika svojim savršenim linijama i oblikom. Predosjećaj približavanja smrti oličen je u metafori koja projektira ljudski život na razmjere svemira.

Desno na nebu možete vidjeti rastući mjesec, lijevo - blijedu zvijezdu koja je praktički nestala sa platna, a u sredini raste čempres, koji ih dijeli kao linija između početka i kraja postojanje.

Drvo je toliko visoko da se vrh proteže izvan platna, kao da pokušava dosegnuti beskonačnost.

Crveni vinogradi u Arlu

Ekspresivna priroda juga Francuske dala je Vincentu Van Goghu veličanstvenu temu. Seljani su brali grožđe u pozadini zalaska sunca, u čijim je zracima lišće grožđa sijalo crveno, a nebo kao zlatno.

Ovaj sjajni spektakl inspirisao je genija svojom šarenilom i simbolikom. On je posmatrao proces žetve kao cikličnu prirodu prirode i vitalnost koja dolazi od napornog rada.

Van Gogh koristi čiste boje, primjenjujući ih na platno kontrastnim potezima.

Oni koji žele da vide ovu sliku mogu otići u Moskovski muzej likovnih umetnosti nazvan po A.S. Puškin.

Noćni kafić terasa

Van Gog demonstrira svoje majstorstvo boje na ovoj evokativnoj slici nastaloj 1888. u Arlu. U tom periodu, umjetnik je često preferirao žutu boju u svojim radovima.

Živahna kafana budi radosna i vedra osećanja. U toploj ljetnoj noći puna je života. Van Gog je sjajno prikazao noć bez upotrebe crne boje.

Prenio je mrak dana koristeći plave nijanse u rasponu od svijetloplavih tonova zgrade iznad kafića do tamnoplavih kuća u pozadini. Jarko žuta terasa je u kontrastu sa tamnom pozadinom, stvarajući efekat osvetljenja.

Platno se nalazi u Kreller-Muller muzeju u Holandiji.

Cipele

Van Gog je utjelovio neobičnu temu za sliku u ljeto 1886., dok je bio u Parizu. Dugo je proveo tražeći par cipela prikladnih za sliku sa slike. Vincent ih je konačno pronašao na buvljaku. Očišćene i popravljene za prodaju, pripadale su radniku.

Ali umjetnik nije odmah požurio da naslika sliku od njih. Obuvši ih po kišnom vremenu, dugo je hodao kroz blato i lokve. Po povratku kući, Van Gog ih je snimio na platnu u ovom obliku.

Briljantni slikar u njima nije vidio samo staro smeće, već oličenje teške sudbine radnika koji čuvaju plemenitost i dostojanstvo. Kasnije je ova slika postala predmet raznih analogija, uključujući iu vezi sa životom samog umjetnika.

Crkva u Auversu

Van Gog se u proleće 1890. nastanio u selu u blizini Pariza zvanom Auvers-sur-Oise, živeći tamo poslednjih meseci svog života.

Slikana uljem na platnu, crkva u gotičkom stilu zauzima glavno mjesto na slici i odlikuje se visokim detaljima svih elemenata građevine. Slika prikazuje ženu koja ide prema crkvi. Nacrtan je površno, jer ima sporednu ulogu.

Najupečatljivija i najkontroverznija karakteristika je nesklad između svijetle sunčane livade prekrivene travom i tamnog noćnog neba, što uzrokuje neslaganje u pogledu doba dana prikazanog na slici.

Kada je umjetnik umro, slika je predata njegovom prijatelju Paulu Gachetu i potom čuvana u Luvru. Sada mu se možete diviti u muzeju Orsay.

Pogled na more u blizini Scheveningena

Slika je jedno od ranih umjetnikovih djela oslikanih bojama. Na njemu je Vincent snimio oluju koja bjesni na moru. Radovi na radovima odvijali su se u teškim vremenskim uslovima: zbog jakog vjetra pijesak se neprestano dizao sa zemlje. Nakon što je napravio skicu, Van Gog ju je završio u zatvorenom prostoru. Ali male čestice pijeska zalijepile su se za sliku i morale su biti očišćene.

Platno prenosi stanje prirode tokom oluje: tmurni oblaci koji se nadvijaju nad morem, kroz koje se probijaju mali zraci sunca, obasjavajući talase. Siluete ljudi i čamaca izgledaju mutno zbog slabog osvjetljenja. Sivo-zeleno nebo i more gotovo se spajaju, a žućkasta obala se tek neznatno ističe.

Slika je dio kolekcije Muzeja Vincenta Van Gogha u Amsterdamu.

Kada je 37-godišnji Vincent Van Gogh umro 29. jula 1890. godine, njegov rad je bio gotovo nepoznat. Danas njegove slike koštaju zapanjujuće sume i krase najbolje muzeje na svijetu.

125 godina nakon smrti velikog holandskog slikara, došlo je vrijeme da saznamo više o njemu i razbijemo neke od mitova kojima je njegova biografija, kao i cijela historija umjetnosti, puna.

Promijenio je nekoliko poslova prije nego što je postao umjetnik

Sin ministra, Van Gog je počeo da radi sa 16 godina. Njegov ujak ga je primio kao pripravnika za trgovca umjetninama u Hagu. Imao je priliku putovati u London i Pariz, gdje su se nalazile podružnice kompanije. 1876. je otpušten. Nakon toga je neko vrijeme radio kao učitelj u Engleskoj, zatim kao prodavač u knjižari. Od 1878. služio je kao propovjednik u Belgiji. Van Gogh je bio u nevolji, morao je da spava na podu, ali manje od godinu dana kasnije je otpušten sa ove funkcije. Tek nakon toga je konačno postao umjetnik i više nije promijenio zanimanje. Na ovom polju postao je poznat, međutim, posthumno.

Van Goghova karijera umjetnika bila je kratka

Godine 1881. samouki holandski umjetnik vratio se u Holandiju, gdje se posvetio slikarstvu. Finansijski i materijalno ga je podržavao mlađi brat Teodor, uspješan trgovac umjetninama. Godine 1886. braća su se nastanila u Parizu, a ove dvije godine u francuskoj prijestolnici pokazale su se sudbonosnim. Van Gogh je sudjelovao na izložbama impresionista i neoimpresionista, počeo je koristiti laganu i svijetlu paletu i eksperimentirati s tehnikama poteza kistom. Posljednje dvije godine svog života umjetnik je proveo na jugu Francuske, gdje je stvorio niz svojih najpoznatijih slika.

U cijeloj svojoj desetogodišnjoj karijeri prodao je samo nekoliko od svojih više od 850 slika. Njegovi crteži (preostalo ih je oko 1.300) tada nisu bili traženi.

Najvjerovatnije nije sebi odsjekao uho.

U februaru 1888, nakon što je dve godine živeo u Parizu, Van Gog se preselio na jug Francuske, u grad Arl, gde se nadao da će osnovati zajednicu umetnika. Sa njim je bio Paul Gauguin, sa kojim se sprijateljio u Parizu. Zvanično prihvaćena verzija događaja je sljedeća:

U noći 23. decembra 1888. su se posvađali i Gogen je otišao. Van Gog je, naoružan žiletom, progonio svog prijatelja, ali se, ne sustižući, vratio kući i u frustraciji mu je delimično odsekao levo uvo, a zatim ga umotao u novine i dao nekoj prostitutki.

Dva njemačka naučnika su 2009. objavila knjigu u kojoj su predložili da je Gauguin, kao dobar mačevalac, sabljom tokom duela odsjekao Van Goghu dio uha. Prema ovoj teoriji, Van Gogh je, u ime prijateljstva, pristao da sakrije istinu, inače bi Gauguin bio suočen sa zatvorom.

Najpoznatije slike naslikao je u psihijatrijskoj klinici

U maju 1889. Van Gogh je potražio pomoć u psihijatrijskoj bolnici Saint-Paul-de-Mausole, smještenoj u bivšem samostanu u gradu Saint-Rémy-de-Provence u južnoj Francuskoj. Umjetnici je prvobitno dijagnosticirana epilepsija, ali je pregledom otkriven i bipolarni poremećaj, alkoholizam i metabolički poremećaji. Tretman se sastojao uglavnom od kupki. U bolnici je ostao godinu dana i tamo naslikao brojne pejzaže. Više od stotinu slika iz ovog perioda uključuje neka od njegovih najpoznatijih djela, kao što su Zvjezdana noć (nabavljena od strane njujorškog Muzeja moderne umjetnosti 1941.) i Irises (kupio ih je australijski industrijalac 1987. za tada rekordnu sumu od $ 53,9 miliona)

- veliki holandski umetnik, postimpresionista. Van Gog je rođen 30. marta 1853. godine u Grotto-Zundert. Umro 29. jula 1890. u Auvers-sur-Oise, Francuska. Tokom svog stvaralačkog života stvorio je veliki broj slika, koje se danas smatraju remek djelima svjetskog slikarstva. Rad Vincenta Van Gogha ne može se precijeniti, jer je njegova umjetnost imala ogroman utjecaj na razvoj slikarstva u 20. stoljeću.

Tokom svog života, Van Gogh je stvorio više od 2.100 djela! Tokom umetnikovog života, njegov rad nije bio toliko poznat kao danas. Živeo je u nevolji i siromaštvu. U 37. godini pokušao je samoubistvo pucajući u sebe iz pištolja, nakon čega je preminuo. Nakon smrti Vincenta van Gogha, poznavaoci i kritičari slikarstva posvetili su veliku pažnju njegovoj umjetnosti; Izložbe umetnikovih slika počele su da se otvaraju u različitim gradovima širom sveta, a ubrzo je bio prepoznat kao jedan od najvećih i najuticajnijih umetnika svih vremena. Vincent Van Gogh je danas jedan od najprepoznatljivijih umjetnika na svijetu. Neke od njegovih slika se smatraju među najskupljim umjetničkim djelima na svijetu. Slika "Portret doktora Gašea" prodata je za 82,5 miliona dolara. Cijena slike “Autoportret sa odsječenim uhom i lulom” 1990. godine bila je između 80 i 90 miliona dolara. Slika "Irises" prodata je 1987. za 53,9 miliona dolara.

Zbirka slika Vincenta Van Gogha sadrži veliki broj slika koje se smatraju nevjerovatno skupim, vrlo poznatim, a sa kulturološke tačke gledišta, neprocjenjivim. Međutim, među svim Van Goghovim slikama postoje i one najpoznatije, koje su ne samo neverovatno skupe, već i prave „vizit karte” ovog umetnika. Dalje možete vidjeti slike Vincenta Van Gogha s naslovima koji se smatraju najpoznatijim.

Najpoznatije slike Vincenta van Gogha

Autoportret sa odsečenim uhom i lulom

Auto portret

Sjećanja na baštu u Ettenu

Potato eaters

Zvezdana noć iznad Rone

Starlight Night

Crveni vinogradi u Arlu

Polja sijalica

Noćna terasa u kafiću

Noćni kafić

Suncokreti

Portret doktora Gacheta

Prisoners Walk

Pšenično polje sa čempresima

Spavaća soba u Arlesu

Četiri blijedila suncokreta

Da li želite da lepo uredite dečiju sobu? Najbolja opcija za to bi bila naručiti sliku za pozadinu. Na web stranici E-Wallpaper možete pronaći veliki izbor kvalitetnih proizvoda za svaki ukus i preferencije.