Narodna balada. Mitološke balade

Kao rukopis

Kovylin Aleksej Vladimirovič

"RUSKA NARODNA BALADA: NASTANAK I RAZVOJ ŽANRA"

Specijalnost 10.00.09 - folkloristika

disertacije za konkurs naučni stepen kandidat filološke nauke

Moskva 2003

Rad je izveden na Odsjeku za književnost Filološkog fakulteta Moskovskog državnog otvorenog pedagoškog univerziteta po imenu M. A. Šolohova.

Deveti vođa:

Doktor filologije, profesor Gugni" Aleksandar Aleksandrovič

Zvanični protivnici:

Doktor filoloških nauka, voditelj Istraživač Vinogradova Ljudmila Nikolajevna

Vodeća organizacija:

Kandidat filoloških nauka, viši istraživač Tatjana Vladimirovna Govsnko

Moskva Državni univerzitet nazvan po M.V. Lomonosov.

Odbrana će se održati “..X.” ...bt.fif.fJA. 2003. u l."*, sati na sastanku vijeća za disertaciju D 212.136.01 na Moscow State Open pedagoški univerzitet njima. M.A. Šolohov na adresi: 109004. Moskva, ul. Verkhnyaya Radishchevskaya, 16-18.

Disertacija se može naći u biblioteci Moskovskog državnog pedagoškog univerziteta nazvanog po. M.A. Šolohov

Naučni sekretar Vijeća Dnsergaiposhyugo, ^

dr., vanredni profesor /ui^^ Chapaeva L.G.

phiAskl» I OSU L A 1*S. GVG.M II A Z

"; i b l i i i * a r<»

Istorija razvoja ruskog žanra narodne balade je od velikog interesovanja u savremenom naučnom svetu. Baladi su posvećeni brojni istraživački radovi, a ona je ipak najkontroverznija i najmisterioznija forma za savremenu nauku.I dalje ima mnogo nerazjašnjenih pitanja o specifičnostima ruske narodne balade kao žanrovske organizacije. Šta je balada u generičkom smislu, zašto se lirizam u žanru manifestuje krajnje neravnomjerno, a balada se ipak pretvara u lirske forme? Kako nastaje narodna balada, koji su razlozi za njenu lirizaciju. kao i transformacija u žanr književno romantične balade? Zašto je balada fleksibilna žanrovska celina sposobna da reflektuje umetničke potrebe nekoliko istorijskih formacija, od 14. do 11. i 19. veka? Kako su epski, lirski i dramski principi kombinovani u njegovoj žanrovskoj strukturi u određenim istorijskim fazama, i da li njihovo prisustvo određuje opšte zakonitosti nastajanja konkretnih dela u različitim periodima baladnog stvaralaštva? Po čemu se žanrovski razlikuje balada iz 15. veka? iz balade iz 16. veka? Koje su specifičnosti interakcije žanra s drugim oblicima? narodna poezija: obredne, epske, lirske, istorijske, duhovne pesme?

U disertaciji se pokušava pratiti evolucija žanra ruske narodne balade i odgovoriti na postavljena pitanja. Ovaj rad:) posvećen je proučavanju žanra ruske narodne balade, međutim, činjenica korelacije između ruskih i evropskih narodnih balada ne ostaje nezapažena. Čini se prikladnim i u ovoj fazi neophodnim proučavati evoluciju žanra, uzimajući u obzir nacionalne specifičnosti svake baladne regije. Na taj način može se izbjeći zabuna u određivanju žanrovske specifičnosti opšte vrste evropske balade, kada se, na primjer, ruski ep ili njemačka lirska pjesma tumače kao posebni nacionalni oblici evropske balade. Samo prikupljanjem podataka o svim baladnim regijama možemo uporediti evolucijske lance, uzeti u obzir nacionalne karakteristike ~ jednom riječju, izvršiti komparativnu analizu baladne baštine raznih evropskih zemalja i odrediti opći model, žanrovski tip evropske narodne balade. Ovaj rad je specifičan materijal o ruskoj baladi za ovako opštu studiju.

U radu na disertaciji rukovodili smo se, prije svega, konceptom istorijsko-tipološke škole (V.Ya. Propp. B., N. Putilov) istorijskog proučavanja žanrova folklornog stvaralaštva i uspostavljanja određene tipološke karakteristike na određenim istorijskim fazama razvoja određenog žanra u skladu sa jedinstvenim procesom formiranja žanra evropske balade. Analiza žanrovske strukture

određene baladne pjesme se izvode uzimajući u obzir zahtjeve

B.Ya. Propa proučavanju žanrovske kompozicije ruskog folklora kao integralnog sistema. Uzimaju se u obzir i veze žanra ruske narodne balade sa zapadnoevropskim i slovenskim uzorima (radovi naučnika komparativno-istorijske škole A.N. Veselovsky. P.G. Bogatyrev, V.M. Zhirmunsky. N.I. Kravcov). S druge strane, podržavamo mišljenje D.M. Balašova o samostalnoj ulozi žanra ruske balade, njenom nacionalnom identitetu i vodećim ulogama u ruskoj usmenoj narodnoj umetnosti od 14. do 16. - 17. veka.

Glavni predmet istraživanja su ruske narodne balade, predstavljene u zbirkama M.D. Chulkove i Kirsha Danilova. P.V. Kirievsky, P.A. Bessonova, P.N. Rybnikov. A.N. Sobolevsky. V.I. Chernysheva. D.M. Balashova, B.N. Putilova.

S.N. Azbeleva. Utvrđuju se unutrašnje veze različitih pjesama i model njihovog evolucijskog razvoja. Utvrđene su stabilne tipološke karakteristike koje omogućavaju da se da jasna definicija žanra. Na kraju, data je opšta predstava o sudbini balade i njenom mestu u sistemu žanrova narodne pesme.

Dakle, relevantnost rada određena je razumijevanjem, na osnovu konkretnih zapažanja, problema evolucije žanrovskog sistema ruske narodne balade, njenog mjesta u sistemu žanrova ruskog usmenopoetskog stvaralaštva i daljih perspektiva. za prelazak na književne analoge kroz tip predromantičnih i romantičnih balada.

Rješenje ovih problema podrazumijeva razmatranje ruske baladne baštine

a) kao pokretni žanrovski sistem koji ima svoju logiku) i specifičan razvoj, u interakciji sa sličnim oblicima narodne poezije:

b) u kontekstu istorijskih promena u umetničkoj svesti naroda, koje su uticale na estetiku i sudbinu čitavog žanra;

c) uzimajući u obzir teoriju o nastanku i razvoju žanra evropske balade.

Na osnovu navedenog, specifični ciljevi disertacije

Tehnika analize zasniva se na principima istorijsko-tipološke metode, čija je osnova poređenje mogućih verzija balade, njena ideološka i umjetnička analiza sa zahtjevima relevantnosti istorijskog doba u kojem nastaje i razvija se. , kao i utvrđivanje tipološke sličnosti balada;! kancerogene narode kao opšti obrazac jednog procesa i njegove različite nacionalne varijacije.

Na odbranu se dostavljaju sljedeće odredbe:

1. Ruska narodna balada je epsko-lirsko-dramski žanr u kojem, ovisno o istorijskoj svrsishodnosti ili nužnosti, u skladu s teorijom evolucije, ovi principi mogu dobiti različitu ulogu. "

2. Istorija razvoja ruske narodne balade sugeriše nastanak žanra s kraja 13. veka. poput epsko-dramske pjesme. Balada dobija lirski oblik u 18. - 19. veku.

4. Uspostavljanje unutrašnjih žanrovskih veza ruske baladne baštine podrazumeva organizovanje celokupnog baladnog materijala u cikluse.

Naučna novina disertacije određena je integrisanim pristupom proučavanju žanra ruske narodne balade. Obnavljaju se i analiziraju ciklusi ruske baladne baštine. koje su ugrađene u jasan evolutivni model koji utvrđuje konkretne datume nastanka i postojanja balada.

Apromacija rada. Glavne odredbe disertacije odražene su u izvještajima na međuuniverzitetskim konferencijama „Ruska i strana književnost: istorija, modernost, odnosi“ 1997, 1998, 1999, 2000, 2001, kao iu monografiji i 6 članaka.

Struktura i obim posla. Disertacija se sastoji od uvoda, tri poglavlja, zaključka, napomena i bibliografije, uključujući 288 naslova.

U VVSDSIIN-u se utvrđuju ciljevi i zadaci istraživanja, obrazlaže relevantnost disertacije, karakteriše njen naučni karakter.

novost. Takođe daje pregled domaćih i, dijelom, stranih istraživanja posvećenih proučavanju žanrovske strukture evropskih i ruskih narodnih balada, nastanku i daljem razvoju ruskih narodnih balada.

Sve do 20. veka Teorija o nastanku balada u uslovima primitivnog komunalnog sistema bila je široko rasprostranjena (F.B. Gammer, A.S. McKinzie, R.G. Malton, A.N. Veselovsky, itd.). Smatralo se da balada ima svoje porijeklo u ritualnoj poeziji ili da ima svoje porijeklo kao najraniji oblik poezije koji se izvodi uz muziku u plesu. U 20. veku, malo naučnika deli ovu tačku gledišta. U Rusiji je vrijedno napomenuti stav P.V. Lintura, G. A. Kalandadoe. Moderna nauka smatra da je evropska balada proizvod društvenih prilika, odnosno balada, kao i svaki žanr usmenog narodna umjetnost, je poetski oblik odraza stvarnosti, odnosno srednjeg vijeka. Kao žanrovska organizacija oblikovala se tokom srednjeg vijeka u svim evropskim zemljama, iako je moguće da su neke pjesme slične baladi postojale i ranije, ali nisu sačuvane u izvornom obliku (Jap. Andrejev, V.I. Černjišev, rani članci V.M. Zhirmunsky i drugi). Ne uzimajući u obzir vezu sa primitivnim komunalnim dobom nastanka pjesama sličnih baladama, ili uz poricanje takve izjave, djela D.M. Balashova, B.K Putilova, V.M. Zhirmunsky, KG Edina, itd.

Očigledno je porijeklo žanra balade tipološko; u svakoj zemlji baladne pjesme nastaju kao samostalni žanr i imaju izražene nacionalne karakteristike. Po svoj prilici, plesna pjesma se prvobitno zvala balada, tačnije, značilo je proljetno kolo s ljubavnim sadržajem. Takve pesme su do 13. veka) prerasle u čvrste književne forme i bile su rasprostranjene u zapadnoj Evropi. Sama pojava žanra narodne balade nema jedan direktni izvor. U Skandinaviji balada, nastajući kao nova žanrovska jedinica, posuđuje određeni tip, oblik izvođenja razvijenog žanra plesne pjesme. Dakle, balada je uključena u sistem folklornih žanrova povezanih zajedničkom tradicijom. Narodna balada tako može umjetnički u potpunosti odražavati nove moderne sukobe, što je zapravo zahtijevalo nastanak ovog žanra u srednjem vijeku. Na slavenskom području (Južni i Istočni Sloveni), naprotiv, balada ima toničnu versifikaciju, jer su pjesme imale ovaj oblik herojski ep, popularan u to vrijeme i imao je značajan utjecaj na novi žanr. Također treba napomenuti da popularni naziv za pjesme balada nije uobičajen. U svakoj zemlji pesme se nazivaju drugačije (u Rusiji „ženska stara vremena“, na poljsko-ukrajinskom

Region "Dumka", "romanse" u Španiji, "pesme" u Engleskoj. "iymes". u Danskoj “viser”, u Njemačkoj “Lieder”),

1. Balada je epski ili epsko-dramski žanr (N. Andreev. D. Balašov. A. Kulagina, N. Kravcov. V. Propp. Yu. Kruglov. Yu. Smirnov).

2. Balada je lirska vrsta poezije. U ovom trenutku u razvoju nauke, takvo gledište, koje se pojavilo među pjesnicima, književnim recenzentima i sakupljačima narodne poezije 19. stoljeća, treba smatrati napuštenim.

3. Balada - lirsko-epski žanr (A. Veselovski, M. Gašparov. O. Tumiljevič. N. Elina, P. Lintur. J1. Arinshtein, V. Erofejev, G. Kalandadze, A. Kozin).

4. Balada je epsko-lirsko-dramski žanr. Ovaj pristup definiranju balade sada zauzima vodeće pozicije. Zagovornici ovog koncepta su M. Aleksejev, V. Žirmunski, B. Putilov, A. Gugnjin, R. Raig-Kovaljeva, A. Mikepšn, V. Gusev, E. Tudorovskaja. Poslednja grupa naučnika smatra da je dramski početak neizostavna karakteristika žanra i da ima jednaku ulogu sa epskim i lirskim. U specifičnoj pesmi epsko-lirsko-dramskog tipa mogu biti uključeni u različitom stepenu, u zavisnosti od potreba istorijskog vremena i idejno-umetničke postavke dela.

Nažalost, moramo priznati da je malo radova posvećenih nastanku i razvoju žanra ruske narodne balade. V.M. Zhirmunsky je u svom članku „Engleska narodna balada“ iz 1916. predložio podjelu balada na žanrovske varijante (epske, lirsko-dramske ili lirske), čime je otklonio pitanje evolucije žanra balade kao takvog. Godine 1966. objavljena je studija DM „Istorija razvoja žanra ruske narodne balade“. Balašova, u kojoj autor, koristeći specifičan materijal, prikazuje tematsku prirodu promena u baladi u 16.-17. veku, i u 18. veku. bilježi znakove destrukcije žanra kao rezultat razvoja neobrednih lirskih plangentnih pjesama i „apsorpcije epskog tkiva balade lirskim elementima“. N.I. Kravcov je sažeo sva postojeća iskustva i predložio da se u obrazovnoj literaturi odobre četiri grupe ili ciklusa balada: porodična, ljubavna, istorijska, društvena. Godine 1976., u knjizi "Slovenski folklor", naučnik je primetio evolucionu prirodu ovih grupa. Godine 1988. Yu.I. Smirnov je, analizirajući istočnoslovenske balade i slične oblike, iznio iskustvo indeksiranja zapleta u verzijama, gdje ih je podvrgao razumnoj kritici.

izvještačenost, konvencionalnost podjele balada na fantastične, istorijske, društvene itd. Naučnik u knjizi „Slavenske epske tradicije: problemi evolucije“ pojašnjava pravila za izgradnju evolutivnog lanca u odnosu na materijal balade, identifikujući pet izvedenica žanra (od razvučene ili „provocne“ pesme namenjene horskom izvođenju do književne balade popularne u narodu).

Općenito, javlja se opća slika evolucije žanra narodne balade od epske do lirske forme. Ovo djelo rješava posebna, praktična pitanja o načinima i razlozima za modifikaciju žanrovskih elemenata balade, uspostavlja veze između različitih zapleta i određuje žanrovsku specifičnost pojedinih tekstova. Prvo poglavlje "Formiranje žanra ruske narodne balade XIV-XV vijeka." posvećena je ranom periodu razvoja ruske narodne balade.

Poglavlje se sastoji od četiri paragrafa. Prvi odlomak, „Istorijska pozadina za formiranje žanra ruske narodne balade“, ukazuje na izvore nastanka prvih primjera baladne kreativnosti. Žanr ruske narodne balade ima za neuporedivog prethodnika pesme junačkog epa, epa. Balada posuđuje princip žanrovskog restrukturiranja, promjene, modifikacije junačke pesme. Nova epska poezija, koja je zamenila poeziju pre državnog uređenja, bira glavni element u poetici mitološke epohe nove ere. pomerajući akcenat, postepeno menja čitav poetski sistem)". Takođe u drugoj vrsti dela koja nastaje u ovoj eri - u pesmama balada - menja se funkcionalnost junaka. Postepeno (sa razvojem ciklusa o devojkama Polonjanke) nova uspostavlja se balada svjetonazora: zamjena epskog ideala moćni heroj dolazi privatna, tipična osoba, fizički slaba, bespomoćna pred silama vanjskog zla. Nije slučajno što žena postaje omiljeni junak balada. Za odobravanje novog umjetnička idejažanr balade traži korespondenciju u sistemu folklornih žanrova, gdje su pronađeni slični zadaci određena rješenja. Balada je uključena u sistem žanrova usmene narodne umetnosti, koristeći kao tradiciju elemente iz žanrovskih sistema epske, bajkovite i lirske vanobredne poezije. S jedne strane, zamjenjujući radnju herojskog epa, koja je još uvijek povezana s naslijeđem mitološke ere, balada otvara nove horizonte: glavno mjesto ne zauzima junak, već zaplet: događaj koji otkriva herojevu nesposobnost da bude heroj. Dramski zaplet, koji otkriva nemoć čovjeka u svijetu koji ga okružuje, više odgovara formiranju tipa pojedinca, privatnog, odvojenog od harmonije svijeta. S druge strane, u ciklusu o Polonjankama, balada privlači kao

tradicije lirskih oblika poezije. Drugi paragraf „Cikusa balada o djevojkama Polonyanka” posvećen je proučavanju ovog pitanja.

Ciklus balada o Polonskim djevojkama ima dug razvoj. Nastao je u 13.-19. vijeku, a u 16. je dobio novi podsticaj za razvoj na jugu Rusije. Ova serija predstavlja novi tip Heroj je herojska žena koja se nalazi u bezizlaznoj tragičnoj situaciji, ali se aktivno bori za svoju ličnu, a time i nacionalnu nezavisnost. Po dizajnu je ovo epska slika, formiranje ciklusa ima i epsku postavku: pesme su organizovane oko jednog centra - oko devojke Polonjanke. Epski koncept u žanru balade je trans(|formuliran: herojska slika žene u potpunosti se otkriva zahvaljujući dramatičnoj situaciji u kojoj se junak nalazi. Dramska situacija pokazuje junakovu bespomoćnost pred silama vanjskog zla i određuje ispoljavanje istinskog junaštva Polonke.U početku ciklus balade organizuje pesme po principu prisustva opšte dramske situacije.

U ideološkom i umjetničkom smislu, forma slike Polonjanke suprotstavljena je epu. Baladu ne zanima junak-junak, koji svoje kvalitete ispoljava u aktivnom i uspješnom savladavanju epskih prepreka, baladu zanima prioritet dramske situacije nad junakom. Baladni junak se definiše prvo kroz boravak u dramskoj situaciji, zatim kroz aktivno djelovanje, tragični izbor, pokazujući bespomoćnost i slabost aktivne i herojske osobe u svom djelovanju, pred silama vanjskog zla. Dakle, svrha stvaranja ciklusa je epska, ali se naglasak pomjera: modificira se epska vizija svijeta. Uvodi se dramski princip organizacije teksta žanrovska struktura balade i na svoj način modelira svjetonazor balada. Dramatična vizija svijeta postepeno dolazi do izražaja.

Stoga će uloga stihova kao žanrovskog elementa u pjesmi balade u ranoj fazi razvoja biti beznačajna. Tekstovi deluju kao tradicija koja ne dozvoljava da novi žanr odustane. Način njenog izražavanja je isti nova slika junaka kojeg balada treba da formira.

Analizirajući pojedine balade ciklusa, upoređujući njihove varijacije i verzije, došli smo do zaključka o promjenama u principu žanrovskog strukturiranja balada. Epsku postavku nastalog ciklusa zamjenjuje dramski pristup u modeliranju teksta. Figurativni sistem balade je izmijenjen, glavni epski heroj pretvara u dramski tip ekvivalentnih likova. Štoviše, u sliku heroja unosi se popularna procjena, koja se kasnije pretvara u autorovu. To nas zbližava

žanrovska struktura balade sa lirskim pesmama za razliku od epskog nasleđa. Principi ciklizacije pjesama postaju jasniji: otkrivanjem tipa ekvivalentnih junaka, otkrivanjem dijaloga kao vođe umetnički princip, stvarajući model sukoba pjesama, ciklus balade shvaćen je kao stvaranje konfliktnih opcija. Međutim, pjesme ne gube dodir s prethodnim uzorcima, te su međusobno usko povezane.

Treći paragraf „Susedni obrasci. “Avdotya-Ryazanochka” posvećena je problemu identifikacije pjesama koje u svojoj strukturi kombiniraju elemente različitih žanrova. Pjesma "Avdotya-Ryazanochka" smatra se prvim primjerom žanra balade, iako mnogi naučnici vjeruju da ovo djelo je istorijska pjesma, a ne balada. Zaista. "Avdotya-Ryazanochka" se ne može bezuslovno svrstati u žanr balade. Naratorova pažnja nije posvećena sukobu pesme, ne različitim opcijama za njeno potpuno otkrivanje, već epskom cilju – stvaranju novog tipa herojskog lika – žene koja nema status heroja. , ali pobjeđuje strašnog neprijatelja. Ovo je epski tip heroja. Rjazanska djevojka Avdotja ide u opasnost - i pobjeđuje nepobjedivog neprijatelja. Ovo je epski podvig, jedino što ga izvodi neobičan lik - ne hrpa drva. ali obicna zena. Slika Avdotn-Ryazanochke temelji se na tradiciji balade, tradiciji stvaranja herojske ženske slike u ciklusu balada o djevojkama Polonyanke. Dakle, slika heroja kombinuje epske i baladne tradicije.

U susjednom obliku "Avdotya-Ryazanochka" naglašava se glavna ideja: ep i balada se u određenoj fazi razvoja približavaju i stvaraju nove primjere u žanrovskom smislu. Stvaranje srodnih oblika datira od 16.-16. stoljeća. U tom periodu došlo je do zbližavanja baladne kreativnosti sa pjesmama herojskog epa. Možete se osvetiti pjesmama poput "Avdotya-Ryazanochka". "Princ Roman i Marija Jurjevna", " Miraculous Rescue“, stvaraju svoju posebnu tradiciju, a u odlomku se ispituju pjesme koje su direktno vezane za njih. Imamo sve razloge vjerovati da su srodni oblici bili prethodnici u razvoju u ruskom folkloru tradicije stvaranja romanesknih epova u 16.-18. stoljeću, čija je glavna funkcija sezala do zabavne prirode viteške romanse na Zapadu.

Na žanr balade nesumnjivo je uticao ep „Kozarin“ 16.-19. vijeka, čiji je četvrti pasus posvećen definisanju njegove uloge. Ep predstavlja novu vrstu heroja-heroja - ovo je heroj bez korijena. On čini podvig u ime očuvanja svoje porodice, ali i sam je prognanik iz svog doma. Otac mu ne oprašta herojstvo.

budući da je u sadašnjoj eri privatna, tipizirana porodica norma, životni standard, u kojem nema mjesta za heroje.

“Kozarin” je jedan od prvih pokušaja da se stvori imidž tragičnog junaka koji za sebe nije našao mjesta ni u epskoj tradiciji ni u novi sistem mir. Slika tragičnog junaka, podređenog estetici balade, tada će svoje oličenje naći u junacima kao što su Suhman i Danilo Lovčanin.Ova pesma je po zacrtanju proizvod epskog stvaralaštva i nema baladu. Međutim, uticaj estetike žanra balade na ep je neosporan. Sam ep je toliko u skladu sa svjetonazorom balade da je kasnije “Kozarin” ponovo izdat u baladne verzije. Prije svega, “Kozarin” je blizak ciklusu o Polonjankama. Slika glavnog junaka, heroja bez korijena, junaka jednog podviga, ogleda se i u baladi mladog čovjeka bez korijena, odbačenog novim idealom; nove ere - tipična privatna porodica.

Drugo poglavlje, „Razvoj žanra ruske narodne balade XIV-XV stoljeća“, koje se sastoji od šest pasusa, posvećeno je definiciji žanrovskih karakteristika ruske narodne balade i njihovim kasnijim modifikacijama u XVII-XVIII vijeku. U prvom pasusu „Starije balade XIV - ranog XVI vijeka. uspostavlja se takozvani „klasični“ tip ruske narodne balade. Starije balade uključuju cikluse o mučenju snahe od strane svekrve i ubistvu žene od strane njenog muža, a nastavlja se i ciklus o djevojkama Polonjankama. U 16.-16. vijeku. Na osnovu pesama o knezu Mihailu nastaje ciklus balada o ubistvu njegove žene od strane muža. Analiza podataka o baladi pokazuje da se starije balade formiraju stabilno žanrovske karakteristike narodne balade 15. - ranog 16. stoljeća, čije prisustvo nam omogućava da govorimo o razvoju novog integralnog žanra u ruskom folkloru. Figurativni sistem ruskih narodnih balada doživljava značajne promjene. Razvoj ciklusa o djevojkama Polonjanke formira tragičnu žensku sliku, a u starijim baladama junakinja ima status tragične žrtve. Status žrtve za sliku žene u potpunosti odražava ideju žanra balade o bespomoćnosti privatne, izolirane osobe pred silama vanjskog zla. Status bespomoćne žrtve maksimalno zaoštrava konflikt odnosa između likova, a novi žanr svoju poetiku gradi na dinamici takvog zaoštravanja, na ciklizaciji konfliktne situacije.

Niz pjesama o maltretiranju snahe od strane svekrve formira mušku sliku u muzici balada. Razvoj starijih balada pokazuje dva pravca razvoja tipa muškog junaka. Prvo, muški lik ponavlja model razvoja slike Polonyanke. Princ je nesvjesna žrtva zlih sila okolna stvarnost ko ima

specifično oličenje u tipu svekrve („Knez Mihailo”, „Oklevetana žena”. „Rowan”). Početkom 16. vijeka. nastaje balada “Vasilije i Sofija” koja se može smatrati kao Završna faza proces zbližavanja muških i ženskih likova u statusu žrtve.

Drugi put razvoja uključuje formiranje aktivnog negativnog muškog lika ("Princ Roman je izgubio ženu." "Dmitrij i Domna"). Istovremeno, svekrva kao rezervni lik je uklonjena iz zapleta balade. Formira se vrsta „klasičnih“ likova balade, imajući različite pozicije u izuzetno zaoštrenom sukobu, ali ravnopravni jedni prema drugima. Žanr balade počinje u 15. veku. tip ekvivalentnih likova (ovdje je potrebno uočiti utjecaj razvojnog ciklusa o djevojkama Polonjanke i srodnog oblika „Čudesno spasenje“, u kojem se razvijaju slični odnosi između junaka).

U starijim baladama XI-XV v. vrsta popularne procjene se mijenja. U ciklusu o Polonskim djevojkama procjena se zasniva na dramatičnoj situaciji koja određuje tip junaka. U starijim baladama o junaku se sudi prvenstveno prema njegovim specifičnim postupcima. Razvojem sistema dijaloga i njegove žanrovske uloge otkrivaju se i ocjene ljudi prema dramski princip- kroz govor i postupke ravnopravnih likova. Drugim riječima, pripovjedače zanima sukob odnosa ravnopravnih likova, otkriven po dramskom principu. Tako se menja tip formalnosti žanra balade: formalnost se iz dramske situacije prenosi na nivo sukoba dela ili ciklusa. Pevač pamti konfliktni model pesme i na osnovu njega obnavlja radnju ili stvara njenu varijantu. Dakle, dramski princip u otkrivanju sukoba djela, slike glavnih likova, kratkoća i intenzitet odvijanja događaja, podređen ideji najpotpunijeg rješavanja sukoba, razvijen sistem dijalog, jasno definisan tip popularne procjene, umjetnička konvencija, formulačnost žanra stvara takozvani „klasični“ tip ruske narodne balade. Upravo će takvi uzorci poslužiti kao izvor za modifikaciju žanrovskog sistema ruskih balada 16.-17. Drugi pasus, „Promene žanrovske strukture balade u 16. veku“, posvećen je otkrivanju ove teme.

"Klasični" tip ruske narodne balade nije stabilan, "zamrznut" žanrovsku formu. Ne može se smatrati konkretnim primjerom, standardom koji treba oponašati. Balada u početku ima mobilni žanrovskog sistema, dakle već u 15. veku. U samim starijim baladama mogu se uočiti promjene koje se dešavaju sa žanrom. Može se primijetiti da su promjene koje su se dogodile u verzijama starijih balada u velikoj mjeri posljedica karakteristika

žanrovska struktura originalnih uzoraka. Analizirajući krug starijih balada, balada 16. vijeka... kasnijih verzija i verzija, možemo primijetiti da je u 16. st. dolazi do početka procesa redukcije dramskog principa u otkrivanju figurativni sistem. Heroji se otkrivaju ne samo prema dramskom principu: kroz govor i radnje, već dobijaju i određeno stabilno značenje. Značenja slika likova na neki način određuju formuličnost žanra balade. Heroj, na osnovu svog značenja, može izvršiti određene radnje i imati određenu zadatu poziciju. Formulska priroda se postupno prevodi u figurativni sistem žanra; radnja balade može se obnoviti sjećanjem na značenja slika junaka i njihovog položaja, što određuje sukob djela.

U 16. veku u žanru balade stvaraju se preduslovi za smanjenje značenja muška slika i jačanje uloge žena. Muški lik prima negativno značenje a otkriva se u ciklusima o bezvremenskom mladiću, o nesretnoj sudbini. To takođe može značiti heroj-žrtvu, imati zajedničko sa ženski lik položaj („Vasilije i Sofija“, ciklus o incestu). U budućnosti, takav junak ulazi u cikluse o zloj ženi, o trovanju, gdje je heroina aktivna negativan karakter. Narodna ocjena svojstvena položaju junaka u starijim baladama 15. stoljeća prevedena je pomoću kategorije čudesnog u figurativni sistem. Zahvaljujući ovoj modifikaciji, slike heroja naknadno dobijaju jasnija i konkretnija značenja.

Kategorija čudesnog u ruskim narodnim baladama u 16. veku. dostiže granicu svog razvoja. Prije svega, čudesno se manifestira pod direktnim utjecajem epa, korištenjem epskih tradicija u baladi. Čudesno se takođe izražava kao oblik uvažavanja. To je žanrovsko pomagalo u prevođenju popularne ocjene, otkrivene po dramskom principu, u sistem slika. Taj se proces odrazio u baladi „Vasilije i Sofija“. Dakle, kategorija "dobrote" u ruskim baladama je podređene prirode, prvenstveno djeluje kao oblik popularne ocjene. To je jedna od razlika od poetike zapadnoevropskog žanra balade.

Kao oblik procjene, kategorija simboličkog dolazi u dodir sa kategorijom čudesnog. Simbolika u žanru balade prilično je bliža pojmu alegorije, koji se u narodnoj poeziji koristi kada se jedna slika potpuno zamijeni drugom kao način ilustriranja određene ideje. Takvo simboličko proširenje teksta i upotreba alegorijskih likova odvija se u krugu kozačkih alegorijskih balada. To je također karakteristično za buffoon tradiciju comic image svakodnevne scene(“Travnik”, “Myzgir”), Druga manifestacija simbolike u žanru balade karakteristična je u posebnoj aplikaciji iz 16. stoljeća. stabilni epiteti.

Epiteti karakteriziraju novo značenje, novu vrstu slika. Može preklapati staru vrijednost, ali uvijek u potpunosti modificira cijeli tip heroja. Uticaj lirskih formi uočavamo u strukturiranju figurativnog sistema, drugim riječima, u 16. vijeku. U žanrovskoj strukturi balade postavljeni su principi lirske organizacije teksta. Naravno, sa opšte značenje tipa heroja, njegovo simboličko razumevanje biće duboko individualno u svakom tekstu.

Tako je u 16. vijeku. dolazi do modifikacije žanrovske strukture balade. Konkretne promjene u samim tekstovima balada mogu se pokazati analizom ciklusa 16.–19./19. stoljeća. Ovo su ciklusi balada o zloj ženi i bezvremenskom mladiću. U trećem pasusu, „Ciklus o zloj ženi“, analiziraju se konkretni tekstovi balada koji odražavaju razvoj ženske slike. Pjesme ciklusa o superiornosti djevojke nad mladićem, što je srodna forma, ciklus o zloj ženi, uključujući krug balada o trovanju, konvencionalni ciklus o pametnoj ženi, čije je formiranje bilo pod uticajem pesama o tragični heroj. U ovim pjesmama dolazi do postepenog odstupanja od zadatog značenja junakove slike. Formacija autorova procjena, monološko samootkrivanje slika junaka, tvrdnja u žanru balade o sukobu pozicija (u baladama o tragičnom junaku) sugerira odmak od upotrebe tradicije u stvaralaštvu balade. Folk izvođači u XVII-X\L1 vijeku. Više me zanima psihološko razotkrivanje slika likova i vanjska uvjerljivost radnje. Iste promjene u žanrovskoj strukturi ruske narodne balade uočavamo i u ciklusu o bezvremenskom momku, čijem je proučavanju posvećen četvrti odlomak „Ciklus o bezvremenskom momku“.

Ciklus o bezvremenskoj mladosti obuhvata krug kozačkih alegorijskih balada i ciklus balada o sudbini, koji uključuje pesme o Planini. Analiza ovih tekstova pokazuje da su karakteristike građenja balada u 17. vijeku. određuju ne samo umjetnička i idejna koncepcija djela, već i logika radnje teksta. Može se primetiti da je od druge polovine 16.st. postoji opšta želja za jasnoćom, tačnošću i specifičnošću onoga što je prikazano. U žanru balade u 17. veku. Težnja ka specifičnosti i jasnoći prikazanog dovešće do pojave sekundarnih motiva zapleta u starijim baladama, da razjasne razloge postupanja likova u skladu sa formalnom logikom radnje teksta.

Nova umjetnička deterministička svijest, uzročno-posljedično mišljenje razara stare veze teksta i uvodi nove, logične, zapletom motivirane veze u naraciju. Promjene u žanrovskoj strukturi balade u 19.-18. vijeku. pripremiti teren za

potpuno novi uzorci balada iz 18. Na prelazu iz 17. u 18. vek. zaboravlja se dato značenje slika junaka balade, junaci postaju obični likovi koji otkrivaju svoju poziciju. obično u monologu. U 18. vijeku Formalnost balade je izuzetan događaj, direktan incident, na osnovu kojeg se gradi zabavna radnja. Zapravo 6sramežljivi u XVII-XIX vijeku. prisutan zaplet priča, zabavno, uglavnom tragični slučajevi iz života.

Peti odlomak, „Povijesne pjesme i pjesnici balada“, ispituje probleme interakcije žanrova istorijske poezije i balade, analizira tekstove koji u svojoj žanrovskoj strukturi kombinuju elemente različitih žanrova, ali isključuju mogućnost stvaranja susjedne forme. Istorijska pjesma predstavlja svojevrsni konglomerat žanrova, ovisno o namjeni djela, koristeći bilo koji žanrovska tradicija. Proces interakcije je zanimljiv istorijska pjesma i balade. Istorijska pjesma koristi žanr balade u smislu zapleta djela. Formula radnje je, po pravilu, postavljena u jednokonfliktnu priču. dramatično eskalirana radnja. Prikaz ličnih sukoba koristi se za razvoj figurativnog sistema žanra kao karakteristike slike junaka. Zapleti balade se preispituju, a na njihovoj osnovi stvaraju se novi. umjetnički dizajn djela (“Grozni i Domna.” “Ivan Lsvšinov.” “Bravo za tri Tatara.” “Kraljičina tonzura”). Istorijska pjesma može posuditi određene slike balade i koristiti ih za svoje potrebe. Žanr balade u 17. veku. doživljava direktan uticaj na žanrovsku strukturu povezanu sa brzim širenjem u<|юльклоре исторических песен. Баллада как гибкий и подвижный жанр перенимает достижения исторической поэзии и теряет устойчивые жанровые черты. Позже с использованием тематического подхода, балладная эстетика будет использоваться в создании различных групп таких произведений: удалых, солдатских и др. Сами баллады также могут создавать такие тематические циклы, например о неволе, и размывание устойчивой жанровой традиции в таких песнях будет особенно заметно и сблизит жанры баллады и исторической песни. Таким образом, психологическое раскрытие образной системы персонажей, использование сюжетных, причинно-следственных мотивировок, тематический подход в циклизации произведений - все это было подготовлено развитием самого балладного жанра, но таким быстрым к радикальным прорывом в трансформации структуры жанра баллада об л шил воздействию на нее исторического и личного художественного сознания, наиболее полно выразившегося в жанре исторических песен.

Šesti pasus „Prerade epa pripovetke“ posvećen je interakciji žanra balade sa nasleđem epskog stvaralaštva. Prerade epa pripovetke u balade predstavljaju, prvo, tematsko proširenje srodnih formi, direktno pozajmljivanje fabularne situacije iz epskog stvaralaštva. Takođe u XV-XVI vijeku. žanr balade može koristiti određeni motiv radnje iz epa i na osnovu njega stvoriti potpunu baladu. U 17. veku Može se obraditi ne samo situacija zapleta, već i sam zaplet kao takav. Upravo u ovom trenutku balada daje prednost zanimljivom, zabavnom zapletu, gdje se slike junaka razotkrivaju psihološki, a njihovi postupci imaju jasnu motivaciju i valjanost. Dakle, u samom žanru balade u 17. vijeku. Postoji tendencija ka stvaranju zasebnih priča zasnovanih na dosadašnjoj žanrovskoj tradiciji. Postepeno se povećava uloga fabularne organizacije teksta, pa shodno tome slabi uticaj baladne tradicije, a pesme dobijaju autonomno značenje. Predstavljaju zasebne, zabavne radnje izolovane jedna od druge, ujedinjene interesom za prikazivanje neobičnog događaja. Njihova pojava datira s kraja 17.-19. stoljeća, u vrijeme nove prerade žanra balade.

Treće poglavlje, „Žanrovske varijacije ruske narodne balade 17. - 19. stoljeća“, koje se sastoji od dva paragrafa, posvećeno je proučavanju žanra ruske narodne balade u završnom periodu njegovog razvoja. Sa opštom težnjom ka afirmaciji situacije u žanru sukoba, ka psihološkoj interpretaciji slike junaka, njegove izvesne pasivnosti, ka formiranju autorske ocene lika i autorske ocene čak i najbalade. djelo, interpretirano u moralizatorskom ključu, na organizaciju zapleta teksta, u kojem se posebna pažnja poklanja raspletu, Postoje tipovi ciklizacije koje balade drže od lirizacije i daju određenu stabilnost žanrovskom sistemu u 17. 18. vijeka, a dijelom i 19. vijeka. Prvi paragraf, „Vrste ciklizacije žanra ruske narodne balade“, posvećen je definiciji svih vrsta ciklizacija balade koje su postojale od nastanka žanra, njihovim stabilnim žanrovskim karakteristikama i perspektivama razvoja. Predstavlja opšti model razvoja žanra ruske narodne balade od samog nastanka, objašnjavajući haotično i fragmentirano postojanje balada u 15.-19. veku.

Strogo govoreći, postoje dvije vrste ciklizacije u žanru balade. Prva od njih je žanrovska ciklizacija. Ona je vodeća, glavna, zahvaljujući njenom razvoju balada je uvijek moderna i relevantna, može se modificirati i odražavati sukobe novih vremena. Druga ciklizacija je više uslovne prirode i postavlja glavni cilj

maksimalno proširenje baladnog materijala kroz stvaranje verzija. Ova, nazovimo je verzija, ciklizacija je sekundarna, ali prati i nadopunjuje žanrovsku ciklizaciju od nastanka samog žanra. Osnova žanrovske ciklizacije je želja narodnih izvođača da stvore ciklus zasnovan na ideji o prirodi sukoba zajedničkog žanru balade u određenoj fazi njegovog razvoja. Žanrovska ciklizacija sastoji se od četiri faze: stvaranja ciklusa zasnovanih na dramskoj situaciji, sukoba odnosa, sukoba slike i sukoba pozicije. Ciklizacija balada zasnovanih na dramskoj situaciji ima za cilj uspostavljanje baladne vizije svijeta i herojske ženske slike, fizički slabe, ali se u bezizlaznoj borbi odupire nepravdi i okrutnosti okolnog svijeta. Ovo je ciklus o djevojkama Polonjankama, koji spaja dvije dramatične situacije: bijeg i punoću.

Ciklizacija balada o „konfliktnom“ odnosu 16.-19. vijeka otkriva lični položaj privatne, tipizirane osobe u njenom suprotstavljanju okolnom svijetu, a kasnije i društvu. Sukobi ravnopravnih karaktera, oca i djece, muža i supruga, brat i sestra postavljaju temelje za promjenu semantičkog opterećenja samog žanra figurativnog sistema. Ovo uključuje cikluse kao što su obavještavanje snahe od strane svekrve, ciklus o ubistvu njegove žene od muža, „Tatar Full“, koji iz novih pozicija razvija stare balade ciklusa o Polonjankama, i ciklusa o incestu.

Od druge polovine 16. veka. Ciklusi se formiraju na osnovu date vrijednosti slike. Heroj nosi određeno značenje, njegov tip određuje sukob i mora se što potpunije otkriti. To su ciklusi o superiornosti djevojke nad mladićem, o bezvremenskom mladiću, koji uključuje takve formacije kao što su ciklusi o tuzi i sudbini, to su ciklusi o trovanju, o zloj ženi i konvencionalno formirana grupa balada o pametna žena. Ciklizacija zasnovana na sukobu svojstvenom liku junaka je tranzicijska, spajajući ciklizaciju zasnovanu na sukobu odnosa i sukobu položaja.

Ciklizacija prema sukobu situacije ili ciklizacija raspleta datira iz druge polovine 17. stoljeća. Balada postepeno prelazi na formalnost zapleta, teži stvaranju zasebnih, zabavnih priča izolovanih od tradicije, a ovaj prijelazni trenutak savršeno se odražava ciklizacijom sukoba situacije. Stare pesme se obrađuju, tekst je ostao praktično bez ikakvih promena, ali balada sada dobija završnicu radnje. Upravo rasplet djela postaje organizacioni princip u stvaralaštvu balade. Rasplet uvijek predstavlja posebnu tragičnu bezizlaznu situaciju u kojoj se junak nalazi i stvara situaciju izbora, po pravilu, između života i smrti, poniznosti i moralne pobjede. Značenje slike

menja, junak gubi specifičnost svog tipa, dobija više individualnih obeležja i ima pravo na psihološku interpretaciju i autorsku procenu.

Od druge polovine 17. veka. balada ne može stvarati nove cikluse (s izuzetkom razvoja prilično kontroverznog, u određenoj mjeri vještačkog ciklusa o pametnoj ženi). Međutim, ciklusi se i dalje razvijaju, obrađuje se ogromno poetsko naslijeđe starih vremena, ali sa novih žanrovskih pozicija, pozicija ciklizacije verzije. Sastoji se od sljedećih grupa: ciklizacija po motivima, zapletu i socijalnoj.

Ciklizacija zasnovana na motivu je prilično uslovne prirode, jer... u stvari, cijela verzija ciklizacije. Motiv ne čini svoj ciklus, već je samo uključen u slične baladne organizacije kao žanrovska podrška, tradicija koja žanru daje novi život. Svrha motivske ciklizacije nije samo povećanje baladne građe, već, prije svega, umjetnička obrada motiva koji nosi ili može pogoršati dramatičnu ili konfliktnu situaciju. S druge strane, iz takvih motiva mogu se rekreirati i razvijati čitavi baladni zapleti, što će poslužiti kao prijelazni korak ka stvaranju verzija baladnih zapleta, odnosno ciklizaciji zapleta.

Ciklizacija radnje u žanru balade provodi se u tri pravca. To su ciklizacije u smislu konflikta, slike i same radnje. Mogu se miješati i nadopunjavati; jasne granice mogu se odrediti prepoznavanjem ciljeva kojima svaki od njih teži. Ciklusizacija sukoba ostvaruje se u stvaranju verzija starih baladnih zapleta, u potpunom fabulativnom poimanju sukoba u odnosu na nove uslove. Ciklizacija radnje na osnovu slike ima za cilj prilagođavanje tipa heroja i njegovog značenja novim uslovima, redukciju tipa junaka i stvaranje balada zasnovanih na psihološkom značenju slike.Takva ciklizacija se može razvijati paralelno i nedeljivo sa ciklizacijom zasnovanom na slici. na sukob ili radnju; to je u velikoj mjeri determinisano žanrovskom ciklizacijom prema sukobu pozicije. Stvarna ciklizacija radnje ili ciklizacija prema radnji uključuje stvaranje originalnih zapleta zasnovanih i na baladnom i na nebaladnom materijalu, radnja se širi. ciklusa, stvara razne vrste kontaminacija i približava se estetici epa kratke priče, nastojeći u konačnici da stvori one izolovane od tradicije zabavne priče.Takva ciklizacija, nastala mnogo ranije, posebno se jasno manifestira u 18.-19.st., postepeno. postajući vodeća, glavna ciklizacija žanra balade, u interakciji i upijanju žanrovske ciklizacije prema sukobu pozicije.

Socijalna ciklizacija podrazumijeva proširenje baladnog materijala i njegovo prilagođavanje potrebama novih društvenih grupa. Zapravo, takva djela se ne mogu nazvati baladama. Osmišljene su tako da potpunije otkrivaju sukobe društvenih grupa uz pjesme iz žanrova istorijske i lirske poezije. Socijalna ciklizacija čini svojevrsnu simbiozu sa ovim žanrovima, ključna je za tematski pristup u istorijskoj poeziji, a sav materijal u vezi sa njom je, naravno, višežanrovske prirode. Glavni značaj širenja društvene ciklizacije leži u zamagljivanju žanrovskih karakteristika balade. Mešavina svih vrsta ciklizacije verzija, odsustvo varijacionih ciklusa dovodi do odsustva organizacione ideje u strukturiranju žanra i njegove posebne podložnosti estetici istorijskih i lirskih oblika poezije, kao i književnih uzoraka.

S jedne strane, svjedoci smo procesa direktne lirizacije žanra narodne balade i njenog prelaska u lirsku i istorijsku poeziju. U takvim djelima može se govoriti samo o baladnim motivima ili posebnoj, baladnoj prirodi radnje. Ovaj put vodi ka smrti žanra balade, njenom rastvaranju u glavni tok istorijske i lirske poezije. Balada gubi žanrovsku osnovu, autonomne i suverene principe organizovanja konkretnih zapleta, gubi svoju samostalnost i smatra se sastavnim dijelom istorijske ili lirske poezije.

Drugi način razvoja žanra balade je, možda, jedini mogući i spasonosni. Balada se odupire apsorpciji svoje žanrovske strukture u slične forme narodne poezije pokušajem stvaranja raznorodnih, izoliranih djela sa svijetlim, nezaboravnim, pseudobaladnim zapletom. obično. na temu kriminala. Takve pjesme su kratkog vijeka i postoje zahvaljujući akutnoj percepciji izvanredne radnje i njene relevantnosti. Ovaj put će dovesti do formiranja novog žanra pseudonarodnog književnog modela - građanske balade.

Oba pravca, koja pokazuju izglede za razvoj žanra ruske narodne balade, razmatraju se u drugom paragrafu, „Učenje narodne balade“. Transformacija narodne balade označava promjenu žanra u 18.-20. vijeku. i sastoji se od dva pravca, žanrovske i susedne linearizacije. Oba pravca se razvijaju istovremeno i razvijaju određene odredbe, na osnovu kojih se može govoriti o izgledima za razvoj žanra balade. Susedna lirika podrazumeva zbližavanje balade sa istorijskim oblicima narodne poezije, a žanra sa književnim oblicima. Susjedna lirizacija uključuje direktnu interakciju sa oblicima istorijske i lirske poezije i dovodi do erozije žanra.

znaci žanra balade. Sasvim poseban položaj u tom pogledu zauzima krug takozvanih kozačkih balada. Rasprostranjeni su na jugu Rusije, u modernoj Ukrajini. Ovdje proces lirizacije baladne baštine ima svoju genezu i suštinski se razlikuje od samog ruskog stvaralaštva. Ovaj proces se s pravom može nazvati posebnim terminom - lirpizacija juga. Južna balada bogatije, sažetije, reljefno, za kraće vreme prolazi kroz faze razvoja ruske narodne balade i formira svoju stabilnu lirsko-epsku vrstu dela, koja nije podložna propadanju, eroziji žanrovske strukture, ali . naprotiv, upija nova dostignuća čitavog žanra u različitim fazama njegovog razvoja. Bez sumnje, vrsta južnjačke balade zahtijeva posebno proučavanje, nauka još uvijek čeka rad posvećen analizi žanrovske strukture ukrajinskih balada, stupnju i načinu utjecaja na nju lirskih i ruskih balada.

Žanrovska lirika balade zahtijeva posebno proučavanje. Ovo je način na koji se stvara posebna baladna forma - takozvane buržoaske balade. Dijele se u dvije grupe: narodne buržoaske balade i narodne građanske balade književnog tipa. Prva grupa datira iz 10.-19. stoljeća. Analiza ovih balada pokazuje da sukob slučaja.i funkcije lika i idejno-umjetnički značaj cjelokupnog teksta – sve to odražava strukturu narodne građanske balade.Dati model radnje i završetka ne podrazumijeva stvaranje varijanti i ciklusa, budući da je sukob takvih djela tipiziran i ne treba ga otkrivati.. Analiza daljeg razvoja narodne građanske balade pokazuje da je stabilnost njene žanrovske strukture iluzorna i da se uglavnom zasniva na upotrebi stare balade. zapleta i uslovne, ali sasvim očigledne veze sa tradicijom.

Budući da je književna građanska balada i oblik narodne poezije, moramo se dotaknuti posljednje, završne faze u razvoju žanra ruske narodne balade. U principu, veza između književne buržoaske balade i njenog narodnog parnjaka je indirektna. Književna građanska balada seže u žanr autorove romantične balade i, samo obrađujući svoju poetiku, približava se narodnoj poeziji. U početku, u prvoj polovini 19. veka, građanska balada je bez izmena posuđivala i učila napamet autorove pesme V. Žukovskog. A. Puškin, A. Kolcova, A. Ammosova i drugi.

Tada nastaju očekivane promjene, prilagođavanje autorske lirike estetskim potrebama naroda. I tu opažamo procese koji gotovo u potpunosti ponavljaju sudbinu žanra narodne građanske balade. S jedne strane, narodna buržoaska balada, kao i književna građanska balada, razvija se u skladu s književnom lirikom autora i približava se žanru romantike. Književne malograđanske balade, naprotiv, koje potvrđuju dominaciju radnje nad prikazom unutrašnjeg svijeta likova, lako se zaboravljaju, osim ako nisu direktna transkripcija autorove lirike ili ne odražavaju, u velikoj mjeri, nasumično, dugogodišnja narodna poetska tradicija. Dakle, sa sigurnošću možemo reći da se narodna balada na kraju svog razvoja pretvara u književne analoge ili nestaje pod uticajem procesa lirizacije, približavajući se i rastvarajući u glavni tok lirske poezije (situacione pesme) ili istorijske poezija (kratkotrajni zabavni zapleti).

U zaključku, sumirani su rezultati zapažanja o razvoju žanra ruske narodne balade, utvrđene su karakteristike žanrovskog sistema ruske balade, njegov značaj u sistemu folklornih žanrova i dalji putevi istraživanja. naznačeno. Ruska narodna balada kao žanrovska organizacija nastala je krajem 13. veka. i razvija se do 18. veka. U 19.-20. vijeku. balada gubi svoje stabilne žanrovske karakteristike i pretvara se u forme lirske ili istorijske poezije ili se pretvara u književne analoge. Balada je fleksibilna, u osnovi pokretna žanrovska jedinica sposobna da odražava potrebe mnogih istorijskih epoha. U određenoj mjeri, ovo je dugotrajan žanr, čiji se odjeci popularnosti mogu pronaći i danas. Kada se sagleda velika količina materijala, nastaje holistička slika o principima organizacije, modifikacije i žanrovske evolucije baladne forme. Uzimajući u obzir razvoj oblika epske, istorijske i lirske poezije, moguće je pratiti razvoj žanra balade na osnovu njegovih sastavnica, objasniti razloge direktne lirizacije, približavanja poetici istorijske pjesme, pojava u poslednjoj fazi razvoja balade raznorodnih, izolovanih, siže ili lirskih pesama nezavisnih od tradicije - situacija.

Ovaj rad odražava princip proučavanja žanra narodne balade u jednoj baladnoj regiji, odnosno u Rusiji. Sledeći korak u tom pravcu trebalo bi da bude duboko proučavanje razvojnih karakteristika nemačkog, engleskog, skandinavskog, španskog, balkanskog, ukrajinskog i poljskog balada i svođenje na sistem opštih odredbi žanra narodne balade.

Glavne odredbe disertacije predstavljene su u sljedećim publikacijama:

1. Ruska narodna balada: nastanak i razvoj žanra. M., 2002 (Monografije Naučnog centra za slaveno-germanske studije. 5.). -180 s.

2. “Narodna i književna balada: odnos žanrova” // Problemi istorije književnosti. Sat. članci. Treće izdanje. M.. 1997. P. 5465.

3. „Balada kao poetski žanr. (O pitanju generičkih osobina u baladi)” // Problemi istorije književnosti. Sat. članci. Sedmo izdanje. M., 1999. str. 23-29.

4. „Formiranje ruskih narodnih balada. Članak prvi” // Problemi istorije književnosti. Sat. članci. Deseti je iscurio. M.. 2000. P. 1318.

5. „Formiranje ruskih narodnih balada. Članak drugi: "Avaotya-Ryazanochka." (O pitanju geneze žanra narodne balade)” // Problemi istorije književnosti. Sat. članci. Jedanaesto izdanje. M., 2000. str. 17-35.

6. „Formiranje ruskih narodnih balada. Članak treći: Ciklus balada o Polonskim djevojkama” // Problemi istorije književnosti. Sat. članci. Izdanje trinaesto. M., 2001. str. 14-37.

7. „Formiranje ruske narodne balade. Članak četvrti: Još jednom o pitanju jedne fabularne zagonetke (Bylina o Kozarinu)” // Problemi istorije književnosti. Sat. članci. Četrnaesto izdanje. M., 2001. S. 107-114.

Štampa LLC KLSf Spstsstroyssrvis-92" Odeljenje za kopiranje Narudžba 40 Tiraž /00

Formiranje žanra ruske narodne balade u 14. veku.

1. Istorijska pozadina za formiranje žanra ruske narodne balade

2. Ciklus balada o Polonjankama.

3. Susedni oblici. "Avdotja Rjazanočka."

4. "Kozarin".

Razvoj žanra ruske narodne balade XIV - XVII vijeka.

1. Starije balade 14. - ranog 16. vijeka.

2. Promjene žanrovske strukture balade u 16. vijeku.

3. Ciklus o zloj ženi.

4. Ciklus o bezvremenskom mladiću.

5. Istorijska pjesma i poezija balada.

6. Prerade romanesknog epa.

Žanrovske promjene u ruskim narodnim baladama 17. - 19. stoljeća.

1. Vrste ciklizacije žanra ruske narodne balade.

2. Lirizacija narodne balade.

Uvod u disertaciju 2003, apstrakt iz filologije, Kovylin, Aleksej Vladimirovič

Žanr balade jedan je od najsloženijih i najneistraženijih u ruskoj narodnoj poeziji. Mnogi istraživački radovi posvećeni su baladi, a ona je ipak najkontroverznija i najmisterioznija forma moderne nauke. U obrazovnoj literaturi tek 1971. V.P. Anikin je prvi uveo temu žanra balade1. Do tada, termin balada nije imao dovoljno teoretskog opravdanja u obrazovnim publikacijama. U naučnom svijetu može se primijetiti porast interesa za proučavanje specifičnosti žanra tek od kasnih 50-ih godina dvadesetog stoljeća, od vremena objavljivanja zbirke ruskih epova V.Ya. Propp i B.N. Putilova. Od 60-ih godina utvrđuju se specifičnosti žanrovske forme balade, pokušava se ući u trag porijeklu i sudbini žanra, proučavaju se stare zbirke, objavljuju nove i aktivno se radi na prikupljanju baladnih pjesama u krajevima. Međutim, glavna, globalna pitanja žanra ostaju neriješena. Šta je balada u generičkom smislu, zašto se lirizam u žanru manifestuje krajnje neravnomjerno, a balada se ipak pretvara u lirske forme? Kako nastaje narodna balada, koji su razlozi za njenu lirizaciju, kao i njenu transformaciju u žanr književno romantične balade? Zašto je balada fleksibilna žanrovska celina sposobna da reflektuje umetničke potrebe nekoliko istorijskih formacija, od 14. do 18. - 19. veka? Kako su epski, lirski i dramski principi kombinovani u njegovoj žanrovskoj strukturi u određenim istorijskim fazama, i da li njihovo prisustvo određuje opšte zakonitosti nastajanja konkretnih dela u različitim periodima baladnog stvaralaštva? Po čemu se žanrovski razlikuje balada iz 15. veka od balade iz 16. veka? Koja je specifičnost interakcije žanra sa drugim oblicima narodne poezije: obrednim, epskim, lirskim, istorijskim, duhovnim pesmama?

U našem radu pokušaćemo da pratimo evoluciju žanra ruske narodne balade i odgovorimo na postavljena pitanja. Ne smijemo zanemariti ni činjenicu korelacije između ruskih i evropskih narodnih balada. Evropska narodna balada tradicionalno se shvaća kao siže zasnovane narativne lirske pjesme epskog porijekla.

Imaju opšti sadržaj i nejasnu žanrovsku specifičnost. U djelima zapadnoevropskih naučnika, ep je isto što i balada, jer ima zaplet, izaziva određene emocije, osjećaje i odražava privatni život junaka. „Ruske balade, „epovi” ili „stara vremena” razlikuju se od svih ostalih evropskih balada po formi, stilu i temi”3. Stoga se čini primjerenim proučavati evoluciju žanra uzimajući u obzir nacionalne specifičnosti svake baladne regije. Samo prikupljanjem podataka iz svih baladnih regiona možemo uporediti evolucione lance, uzeti u obzir nacionalne karakteristike – ukratko, izvršiti uporednu analizu baladne baštine raznih evropskih zemalja i odrediti opšti model, žanrovski tip evropske narodne balade. Ovo djelo je posvećeno ruskim narodnim baladama i materijal je za takvu opštu studiju.

Pre nego što počnemo da proučavamo ruske narodne balade, moramo se zadržati na opštem modelu nastanka žanra u Evropi. Sve do 20. stoljeća bila je široko rasprostranjena teorija o nastanku balade u uvjetima primitivnog komunalnog doba. Izraz balada dolazi od italijanske riječi ballata (glagol ballare znači plesati). Balada se odnosi na pesme koje se izvode uz muziku u plesu (F.B. Gummer, A.S. McKinzie, R.G. Malton, itd.) Ples se shvata kao rani oblik primitivne umetnosti, shodno tome, balada je jedan od najranijih oblika poezije. „Budući da je ples najspontanija od svih umjetnosti, može se smatrati najranijim.” “Balada je pjesma nastala u igri, a tako i u igri”4. U Rusiji je na vezu između žanra balade i ritualnog stvaralaštva ukazao A.N. Veselovsky. „Na početku svekolikog razvoja pojaviće se najstariji sloj horske, obredne poezije, pesama u licima i plesovima, iz kojih su dosledno nastajali lirski i epski žanrovi. Balade su „svoj epski obris izvlačile iz horske radnje, izvođene su mimički i dijaloški prije nego što je nastao njihov koherentan tekst, uz koji su nastavili plesati”5. Same balade „izdvajaju se od prolećnog ciklusa“6.

U 20. vijeku teorija o poreklu balade u primitivnoj zajednici

-" *-" "GT 7. eru branio je poznati naučnik P.V. Lintur. Može se primijetiti mišljenje G.A. Kalandadzea, koji je podržavao tradiciju 19. stoljeća: "Pojava balade je direktnije povezana s nastankom i razvoj okruglih igara, koji potiču iz antičkih vremena."8 Radovi drugih istraživača su oprezniji. Profesor N.P. Andreev, u uvodnom članku prve zbirke narodnih balada koju je priredio V.I. Černjišev, napominje: "Moglo bi se pomisliti da neke pesme slične baladi postojale su i ranije, ali do nas nisu sačuvane u svom izvornom obliku." U njenom savremenom značenju, naučnik baladu pripisuje ranom feudalnom i kmetskom periodu. 9. Ovo gledište je preovladavalo tokom celog vremena. prve polovine XX veka. Prethodno, 1916. godine, V. M. Žirmunski je, očigledno, pod uticajem komparativno-istorijskog metoda A. N. Veselovskog, pisao o engleskoj narodnoj baladi: „...u obliku balade sačuvane su karakteristike koji nas tjeraju da nastanak ove forme pripišemo eri poetskog sinkretizma, horskoj pesmi-plesu. .Ali ova teorija se ne odnosi na prave balade koje su došle do nas; u svom specifičnom obliku, naše balade ne zahtevaju takvu starinu”10. Kasnije, skoro pola veka kasnije, u svom epohalnom delu „Narodna junačka epika”, naučnik će sa svom sigurnošću i jasnoćom progovoriti da narodna balada u 13. – 14. veku dolazi na zamenu herojskog epa istovremeno sa viteškom romansom. 11

Ovu tačku gledišta treba smatrati obećavajućim; može se vidjeti u ogromnoj većini evropskih i ruskih djela o baladama dvadesetog stoljeća. „Evropska balada je proizvod društvenih uslova kojima je određena, podložna preciznim ograničenjima svake pojedinačne nacije.”12 Moderna nauka smatra da je balada, kao i svaki žanr usmene narodne umjetnosti, poetski oblik odraza stvarnosti, u ovom slučaju potreba srednjeg vijeka. „Kada govorimo o nastanku i procvatu balade kao žanra narodne poezije, moramo utvrditi. korespondencija jedne ili druge vrste balade određenom stupnju društvenog razvoja sa svojim inherentnim pogledom na svijet i načinom mišljenja”13. Ideološka i umjetnička analiza konkretnih zapleta balade dovodi do zaključka da balada odražava sukobe i istorijske prilike srednjovjekovnog doba.

Po svemu sudeći, narodna balada se kao žanr pojavila u općem srednjem vijeku u svim evropskim zemljama i imala je izražena nacionalna obilježja. Porijeklo žanra je tipološko; u svakoj zemlji balade nastaju kao potpuno samostalan žanr. U ranoj fazi razvoja usko je u interakciji s razvijenim srodnim žanrovskim oblicima, što naknadno može imati primjetan utjecaj na cjelokupni žanrovski izgled nacionalne balade (stručnjaci razlikuju tip engleske i škotske balade, skandinavske, njemačke, francuske, slovenske balade, španske romanse, itd.). Treba istaći razliku koju primjećuju istraživači žanra balade, poput slavenskih balada od zapadnoevropskih (posebnu poziciju zauzima španjolska regija, u kojoj su karakteristike oba tipa istorijski opravdano spojene). Po svoj prilici, plesna pjesma se prvobitno zvala balada, tačnije, značilo je proljetno kolo s ljubavnim sadržajem. Do 13. veka takve pesme su se razvile u čvrste književne forme i bile su rasprostranjene u zapadnoj Evropi. „Nemoguće je ne primijetiti da je romanička forma balade, jedva postala popularna, odmah prešla u književnu formu“14. „Od plesne pesme, balada se već u 13. veku u Italiji, a potom i u Francuskoj, pretvorila u književni žanr, koji ima određenu metričku formu i čisto lirski sadržaj”15.

Pojava novog, zapravo baladnog žanra, i uspostavljanje njegove estetske platforme, pretpostavlja interakciju sa razvijenim žanrovskim oblicima. Balada posuđuje određenu vrstu, formu izvođenja plesnih pjesama, čime je uključena u sistem narodnih žanrova i umjetnički potpuno odražava nove moderne sukobe. Tako skandinavska balada posuđuje običaj plesa i romaničku poetsku formu. Poznati istraživač skandinavske baladne poezije M.I. Steblin-Kamensky bilježi: „Poetski oblik balade, kao i običaj plesanja uz pjevanje, uvedeni su u doba kada je balada nastala, izvan Skandinavije, a prvenstveno u Francuskoj. . Kako se obično pretpostavlja, iz Francuske je, po svemu sudeći, u prvoj polovini 12. veka običaj plesanja uz pevanje prodro u Skandinaviju, a pre svega u Dansku.”16 U drugim zemljama balada se najčešće nije povezivala s plesom, ali na slavenskom području (posebno među južnim i istočnim Slovenima) ima toničnu versifikaciju, jer je to bio oblik pjesama junačkog epa, koje su bile popularne u tog vremena i imao značajan uticaj na novi žanr.

Pitanje žanrovske strukture balade je od fundamentalnog značaja.

V.Ya. Propp je predložio da se folklorni žanr definira po ukupnosti „njegovog

17 poetika, svakodnevna upotreba, forma izvođenja i odnos prema muzici."

V.V. Mitrofanova je istakla potrebu da se ideološko-tematski analizira

18 jedinstvo, zajedništvo zapleta i situacija. Naučnici primećuju poteškoću u klasifikaciji žanra narodne balade, budući da nema jasnu formu izvođenja, nema stabilnu svakodnevnu upotrebu (balade se izvode uglavnom povremeno, ponekad na poznate praznike), a „ritmička struktura balade otvara prostor za najjedinstvenije muzičke mogućnosti.” 19. Po svemu sudeći, balada je određena svojom žanrovskom specifičnošću, a istraživači su utvrdili opšte karakteristike žanra balade. Balada ima za cilj da prikaže svijet privatnih ljudi, „svijet ljudskih strasti protumačenih tragično”20. „Svijet balade je svijet odvojenih pojedinaca i porodica,

21 raspada u neprijateljskom ili ravnodušnom okruženju." Balada se fokusira na otkrivanje sukoba. “Vjekovima su se birale tipične konfliktne situacije i bacale u baladu”22. Balade sadrže „akutne, nepomirljive sukobe, suprotstavljanje dobra i zla, istine i neistine, ljubavi i mržnje, pozitivnih i negativnih likova, pri čemu je glavno mjesto dato negativnom liku. Za razliku od bajki, u baladama ne pobjeđuje dobro, već zlo, iako negativni likovi trpe moralni poraz: osuđeni su i često se kaju za svoje postupke, ali ne zato što su shvatili svoju nedopustivost, već zato što su istovremeno s njima oni

23 željeli da unište, ljudi koje su voljeli također umiru.” Sukob je razotkriven dramatično, a, treba napomenuti, drama doslovno prožima čitav žanr balade. „Umjetničku specifičnost balade određuje njena dramatika. Kompozicija, način prikazivanja ličnosti i sam princip kucanja životnih pojava podređeni su potrebama dramske ekspresivnosti. Najkarakterističnije karakteristike kompozicije balade su: monokonfliktnost i sažetost, isprekidano izlaganje, obilje dijaloga, ponavljanje sa sve većom dramatičnošću. Radnja balade svedena je na jedan sukob, na jednu centralnu epizodu, a svi događaji koji su prethodili sukobu prikazani su krajnje kratko. ili potpuno odsutan.”24

Slike likova balade također se otkrivaju po dramskom principu: kroz govor i radnje. Upravo odnos prema akciji, prema otkrivanju lične pozicije u konfliktnim odnosima određuje tip junaka balade. “Kreatore i slušaoce balada ne zanimaju ličnosti. Oni se prvenstveno bave međusobnim odnosima likova, prenešenim i epski kopirajući svet krvnog srodstva i porodičnih odnosa”25. Radnje junaka balada imaju univerzalno značenje: određuju cjelokupnu zapletsku osnovu balade i imaju dramatično intenzivan karakter, pripremajući teren za tragični rasplet. „Događaji se prenose u baladi u svojim najintenzivnijim, najefektivnijim trenucima; u njoj nema ničega što se ne odnosi na akciju“26. „Radnja se u baladi, po pravilu, razvija brzo, skokovito, od jedne vrhunske scene do druge, bez povezivanja objašnjenja, bez uvodnih karakteristika. Govori likova se izmjenjuju s narativnim linijama. Broj scena i likova je sveden na minimum. .Čitava balada često predstavlja neku vrstu pripreme za rasplet”27. Naučnici primjećuju nepotpunost zapleta žanra balade; gotovo svaka balada može se nastaviti ili proširiti u cijeli roman. „Misterija ili potcenjivanje koje proizilazi iz kompozicionih osobina balade svojstveno je baladama svih naroda“28. Po pravilu, balada ima neočekivan i okrutan završetak. Junaci čine radnje koje su nemoguće u običnom, svakodnevnom životu, a na takve radnje ih tjera umjetnički konstruirani lanac nezgoda, koji obično dovode do tragičnog kraja. „U baladama su česti motivi neočekivane nesreće, nepopravljivih nezgoda, strašnih slučajnosti“29.

Prisutnost ovih karakteristika nam omogućava da tvrdimo da „balade imaju tako specifičan karakter da o njima možemo govoriti

30 o žanru".

Trenutno se mogu izdvojiti četiri teorije za određivanje žanra balade.

1. Balada je epski ili epikodramski žanr. Pristalice ove pozicije su N. Andreev, D. Balashov, A. Kulagina, N. Kravcov, V. Propp,

Yu Smirnov. „Balada je epska (narativna) pjesma dramskog djela

31 znak". Izvor emotivnosti naracije je dramski početak, autorovo prisustvo u baladi nije izraženo, što znači da nema lirike kao generičke karakteristike žanra. Lirski početak se shvata kao neposredan izraz autorovog odnosa prema stvarnosti, autorovog

32 raspoloženja.

2. Balada je lirska vrsta poezije. U ovom trenutku u razvoju nauke, takvo gledište treba smatrati napuštenim. Njegov nastanak seže u 19. vijek. Vjerovalo se da balada u književnom obliku odražava narodnu formu i da se lako povezuje s takvim lirskim žanrovima kao što su romansa i elegija. Pavel Yakushkin, jedan od poznatih sakupljača narodne poezije, napisao je: „Balada se tako lako pretvara u elegiju i, obrnuto,

33 elegija u baladu da ih je nemoguće striktno razlikovati.” Razlikuju se samo po broju opcija, koje su više predstavljene u baladi34. Ova teorija ne podnosi ozbiljnu kritiku; mnogo ranije V.G. Belinski je pisao o baladi, nastaloj u srednjem veku, koja pripada epskim djelima, iako je općenito treba smatrati, prema kritičaru, u

odeljak lirske poezije.

3. Balada - lirsko-epski žanr. Ovu tačku gledišta dijele A. Veselovsky, M. Gašparov, O. Tumilevich, N. Elina, P. Lintur, L. Arinshtein, V. Erofeev, G. Kalandadze, A. Kozin. Do nedavno se ova teorija smatrala klasičnom. Ima razloga da se veruje da ona proizilazi iz pretpostavke o lirskoj strukturi balade, koja je bila rasprostranjena u 19. veku. Naučnici primjećuju osebujnu lirizaciju narodne balade: „Ako je za epiku glavni put preobrazbe prelazak u prozu, u obliku širokog spektra proznih oblika, . onda je za baladu glavni put transformacije prelazak u liriku, u vidu, možda, šireg skupa lirsko-epskih i lirskih formi”36. Razmatrajući takve lirsko-epske balade 18. - 19. stoljeća, istraživači dolaze do ispravnog zaključka da je vodeći princip u strukturi žanra lirski. Nažalost, u određivanju specifične manifestacije lirskog principa daje se sam pojam lirizma, opšti, uglavnom nežanrovski, osnovi. Riječ je o posebnoj emocionalnoj percepciji, lirskom osjećaju slušatelja za sadržaj balada, njihovom saosjećanju za patnju i smrt junaka. Takođe, kao nedostatak ovog koncepta treba istaći nedostatak radova posvećenih žanrovskoj evoluciji balade: možda drevni oblik baladne pjesme nije stalan, mijenja se tokom vremena i ne odgovara u potpunosti modernom obliku. balade.

4. Balada je epsko-lirsko-dramski žanr. Ovaj pristup definiranju balade sada zauzima vodeće pozicije. Zagovornici ovog koncepta su M. Aleksejev, V. Žirmunski, B. Putilov, A. Gugnjin, R. Rajt-Kovaljeva, A. Mikešin, V. Gusev, E. Tudorovskaja. „Narodna balada – epiko

37 lirske pjesme sa izraženim dramskim elementima." U principu, ruskim folkloristima je trebalo dosta vremena da samostalno dođu do takve definicije, ali se mogu povezati sa analitičkim radovima nemačkih pesnika i sakupljača narodne poezije 18. - 19. veka, koji su stvorili tip romantične balade. I.V. Gete je verovao da „pevač koristi sve tri glavne vrste poezije. može početi lirski, epski, dramatično i, mijenjajući forme po volji, nastaviti.”38. Definirajući baladu kao simbiozu tri poetska roda I.G. Herder je dodao i mitološki element. Dramski početak jedan je od vodećih elemenata koji oblikuju žanr balade. Dramski prikaz niza događaja, dramski sukob i tragični rasplet određuju ne lirski, već dramski tip emotivnosti žanra balade. Ako lirika u folkloru znači subjektivni stav autora prema prikazanim događajima, onda je dramski početak odnos junaka prema događajima koji se dešavaju, a žanr balade se formira u

39 u skladu sa upravo ovim pristupom.

Poslednja grupa naučnika smatra da je dramski početak neizostavna karakteristika žanra i da ima jednaku ulogu sa epskim i lirskim. U specifičnoj pesmi epsko-lirsko-dramskog tipa mogu biti uključeni u različitom stepenu, u zavisnosti od potreba istorijskog vremena i idejno-umetničke postavke dela. Ovakav stav, po našem mišljenju, čini se najperspektivnijim i najplodnijim u odnosu na proučavanje žanra narodne balade.

Nažalost, moramo priznati da postoji svega nekoliko radova posvećenih nastanku i razvoju žanra ruske narodne balade. V.M. Žirmunski je u svom članku „Engleska narodna balada” iz 1916. godine predložio podjelu balada na žanrovske varijante (epske, lirsko-dramske ili lirske)40, čime je otklonio pitanje evolucije žanra balade kao takvog.

Godine 1966. objavljena je studija "Istorija razvoja žanra ruske narodne balade" D.M. Balašova, u kojoj autor, koristeći specifičan materijal, pokazuje tematsku prirodu promena u baladi u 16. - 17. veku, a u 18. veku beleži znakove destrukcije žanra kao rezultat razvoja ne- ritualne lirske dugotrajne pjesme i „upijanje epskog tkiva balade lirskim elementima“41.

N.I. Kravcov je sažeo sva postojeća iskustva i predložio da se u obrazovnoj literaturi odobre četiri grupe ili ciklusa balada: porodične i svakodnevne, ljubavne, istorijske, društvene42. Godine 1976. u naučnom radu

Slovenski folklor” naučnik je primetio evolucionu prirodu podataka

Godine 1988. Yu.I. Smirnov je, analizirajući istočnoslovenske balade i njima bliske forme, iznio iskustvo indeksa zapleta i verzija, gdje je opravdano kritizirao izvještačenost i konvencionalnost podjele balada na fantastične, povijesne, društvene i svakodnevne itd. „Takva umjetna podjela razbija prirodne veze i tipološke odnose između subjekata, zbog čega se srodni ili slični oblici razdvajaju i razmatraju izolovano“44. Naučnik pojašnjava pravila za građenje evolutivnog lanca45 u odnosu na baladni materijal, identifikujući pet izvedenica žanra (od razvučene ili „provokalne” pjesme namijenjene horskom izvođenju do književnih balada popularnih u narodu)46.

Općenito, javlja se opća slika evolucije žanra narodne balade od epske do lirske forme. Ovo djelo rješava posebna, praktična pitanja o načinima i razlozima za modifikaciju žanrovskih elemenata balade, uspostavlja veze između različitih zapleta i određuje žanrovsku specifičnost pojedinih tekstova. U svom radu koristimo metodu rekonstrukcije teksta, čiji su temelji postavljeni u radovima istorijske i tipološke škole V.Ya. Propp i B.N. Putilova. U odnosu na žanr balade, ona ima svoje specifičnosti i realizuje se u sledećim aspektima.

Pretpostavlja se da je žanr balade organizovan u određene cikluse koji doprinose maksimalnom otkrivanju svih žanrovskih karakteristika balade. Ciklizacija žanra balade predstavlja, prije svega, siže-varijantnu implementaciju jednog sukoba. U ciklizaciji balade osnovni element biće dramski element, koji se u praksi sastoji od stvaranja a) varijanti dramske situacije (rani ciklusi), zatim razrešenja sukoba; b) verzije dramatične situacije, sukoba.

Varijanta ciklusa balade je pjesma koja ponavlja dati model sukoba, ali ima za cilj da ga što potpunije otkrije. Verzija je kvalitativna promjena u tekstu, stvaranje novog sukoba zasnovanog na razvijenom ciklusu ili zasebnoj drevnoj baladi („Omelfa Timofejevna pomaže svojim rođacima“ i „Avdotja Rjazanočka“, „Tatar Full“ i ciklus o Polonyanke djevojke). Ciklusi se proučavaju u njihovoj neposrednoj interakciji, unutrašnjim evolucijskim vezama, a prati se i kako se sami principi narodne ciklizacije mijenjaju tokom vremena.

Proučavanje kompozicije ciklusa uključuje žanrovsku analizu siže-varijantnog niza pjesama. Posebna pažnja posvećena je proučavanju glavnih komponenti žanrovske specifičnosti balade. Vrsta ciklizacije i formulaičnosti, tip junaka i nivo sukoba, priroda narodne/autorske procene i dijaloškog/monološkog govora likova, upotreba folklornih i unutaržanrovskih tradicija, vrsta konvencije i refleksije analizira se estetika umjetničkog/direktnog slučaja, utvrđuje se uloga formalne logike zapleta, kategorije čudesnog i simboličkog. Istražuju se odlike poetskog jezika i umjetničke tehnike baladnog stila. Posebna pažnja posvećena je uticaju na specifične subjekte tradicije srodnih balada i obrednih, epskih, lirskih, istorijskih pesama, kao i duhovnih pesama. Svi rezultati analitičkog rada usklađuju se sa zahtjevima istorijskog vremena, na taj način se utvrđuje okvirno vrijeme potražnje za ciklusima balade.

Konačno, tipološke karakteristike žanra balade utvrđuju se u svakoj istorijskoj fazi. Otkrivaju se priroda i karakteristike žanrovskih promjena u baladi u njenom generičkom i umjetničkom aspektu, te opći principi njenog razvoja. Ciklusi balade razmatraju se u njihovoj direktnoj vezi i manje-više su tačno datirani.

Kao rezultat analize baladne građe na ruskom području, utvrđeno je da je balada fleksibilna, pokretna jedinica epsko-liro-dramske prirode, koja ima određene stabilne tipološke karakteristike u svakoj istorijskoj fazi svog razvoja od god. kraj 13. - početak 14. vijeka. do XVIII - XIX vijeka. U početku, tekstovi su uključeni u formu tradicije i nemaju značajnu ulogu u žanrovskoj strukturi balade. Postepeno, lirski početak mijenja žanrovski izgled balade, što u konačnici dovodi do lirizacije žanra ili njegovog pretvaranja u književne analoge. Baladski svjetonazor, takoreći, priprema teren i doprinosi nastanku lične i istorijske umjetničke svijesti, koja je odredila razvoj oblika vanobredne lirske i istorijske poezije. Nakon toga, žanr balade ne može u potpunosti odražavati sukobe nove ere. Natječući se s povijesnim i lirskim pjesmama 16. - 17. stoljeća, jačajući ulogu lirskog elementa u njegovoj žanrovskoj strukturi, balada se postepeno rastvara u lirski element, koji više odgovara odražavanju cjelokupne dubine i nedosljednosti epohe koja je doživjela. dođi. U najboljem slučaju, ono što ostaje od prave balade je njena spoljašnja forma, svojevrsni baladni stil izlaganja ili zaplet balade (vrsta buržoaskih balada). Pravi žanr narodne balade očuvao se u 19. - 20. vijeku. Sačuvane su najpoznatije baladne priče relevantne za određeno područje. Daju im se lirski oblik, lirski su obrađeni, ali određene stabilne tipološke osobine ostaju nepromijenjene (upor. sličan proces započet ranije u epskom stvaralaštvu). Takve baladne pjesme postepeno nestaju kako se pismenost stanovništva povećava, knjige šire, a sami pripovjedači i izvođači balada nestaju.

U radu na disertaciji rukovodili smo se, prije svega, konceptom istorijsko-tipološke škole (V.Ya. Propp, B.N. Putilov) o istorijskom proučavanju žanrova folklornog stvaralaštva i uspostavljanju određenih tipoloških obilježja u određene istorijske faze razvoja određenog žanra u skladu sa jedinstvenim procesom formiranja žanra evropske balade. Analiza žanrovske strukture pojedinih baladnih pjesama vrši se uzimajući u obzir zahtjeve koje postavlja V.Ya. Propa proučavanju žanrovske kompozicije ruskog folklora kao integralnog sistema. Uzimaju se u obzir i veze žanra ruske narodne balade sa zapadnoevropskim i slovenskim uzorima (radovi naučnika komparativno-istorijske škole A.N. Veselovskog, P.G. Bogatyreva, V.M. Žirmunskog, N.I. Kravcova). S druge strane, podržavamo mišljenje D.M. Balašova o samostalnoj ulozi žanra ruske balade, njenom nacionalnom identitetu i vodećoj ulozi u ruskoj usmenoj narodnoj umetnosti od 13. do 16. - 17. veka.

Glavni predmet istraživanja su ruske narodne balade, predstavljene u zbirkama M.D. Čulkova, Kirši Danilova, P.V. Kireevsky, P.A. Bessonova, P.N. Rybnikova, A.N. Sobolevsky, V.I. Chernysheva, D.M. Balashova, B.N. Putilova, S.N. Azbeleva. Utvrđuju se unutrašnje veze različitih pjesama i model njihovog evolucijskog razvoja. Utvrđene su stabilne tipološke karakteristike koje omogućavaju da se da jasna definicija žanra. Na kraju, data je opšta predstava o sudbini balade i njenom mestu u sistemu žanrova narodne pesme.

Dakle, relevantnost djela određena je razumijevanjem, na osnovu konkretnih zapažanja, problema evolucije žanrovskog sistema ruske narodne balade, njenog mjesta u sistemu žanrova ruskog usmenopoetskog stvaralaštva i daljnje perspektive. prelaska na književne analoge kroz tip nemačke romantične balade.

Rješenje ovih problema podrazumijeva razmatranje ruske baladne baštine a) kao dinamičnog sistema koji ima svoju logiku i specifičan razvoj, u interakciji sa sličnim oblicima narodne poezije; b) u kontekstu istorijskih promena u umetničkoj svesti naroda, koje su uticale na estetiku i sudbinu čitavog žanra; c) uzimajući u obzir teoriju o nastanku i razvoju žanra evropske balade.

Na osnovu navedenog, specifični ciljevi disertacije bili su:

1. Sistematizacija i analiza balada prikazanih u ruskom regionu.

2. Utvrđivanje žanrovske specifičnosti ruske narodne balade, tipoloških osobina na određenim istorijskim etapama, čija ukupnost može dati jasnu definiciju žanra.

3. Utvrđivanje specifičnih žanrovskih promjena u ruskoj narodnoj baladi od vremena nastanka do prelaska na lirske forme i književne analoge.

4. Razumevanje mesta i značaja žanra narodne balade u sistemu žanrova ruske narodne pesme.

5. Utvrđivanje vremena nastanka i postojanja kako pojedinačnih zapleta balade tako i ciklusa u cjelini.

Metodologija analize zasnovana je na principima istorijsko-tipološke metode, čija je osnova poređenje mogućih verzija balade, njena ideološka i umjetnička analiza sa zahtjevima relevantnosti istorijskog doba u kojem nastaje i razvija se. , kao i utvrđivanje tipološke sličnosti baladnog stvaralaštva različitih naroda kao opšteg obrasca jedinstvenog procesa i, ujedno, poput njegovih različitih nacionalnih varijacija.

Na odbranu se dostavljaju sljedeće odredbe:

1. Ruska narodna balada je epsko-lirsko-dramski žanr u kojem, u zavisnosti od istorijske svrsishodnosti i nužnosti, u strogom skladu sa teorijom evolucije, ovi principi mogu imati različitu ulogu.

2. Istorija razvoja ruske narodne balade sugeriše nastanak žanra s kraja 13. veka kao epsko-dramske pesme. Balada dobija lirski oblik u 18. - 19. veku.

3. Balada je u početku mobilan i fleksibilan žanrovski sistem koji vam omogućava da odražavate sukobe različitih istorijskih formacija.

4. Uspostavljanje unutrašnjih žanrovskih veza ruske baladne baštine podrazumeva organizovanje celokupnog baladnog materijala u cikluse.

Naučna novina disertacije određena je integrisanim pristupom proučavanju žanra ruske narodne balade. Obnavljaju se i analiziraju ciklusi ruske baladne baštine, koji su ugrađeni u jasan evolucijski model koji utvrđuje konkretne datume nastanka i postojanja balada.

Struktura i obim posla. Disertacija se sastoji od uvoda, tri poglavlja, zaključka, napomena i bibliografije, uključujući 290 naslova.

Zaključak naučnog rada disertacija na temu "Ruska narodna balada"

Zaključak

Ruska narodna balada kao žanrovska organizacija nastala je krajem 13. veka i razvijala se do 18. veka. U XIX - XX vijeku. balada gubi svoje stabilne žanrovske karakteristike i pretvara se u forme lirske ili istorijske poezije ili se pretvara u književne analoge.

U svom radu polazili smo od koncepta neraskidive veze narodne pjesme i istorijskog vremena. Žanrovi narodne poezije nastaju da odražavaju stvarne potrebe tog doba, povezani su sa stvarnim životom i njime su određeni. Ruska epska poezija (epovi iz doba tatarsko-mongolske invazije) govori o državnim sukobima u trenutku transformacije mitološkog mišljenja u konvencionalno istorijsko mišljenje. Istovremeno se formirao novi žanr balada, koji odražava lične sukobe. Epoha XIII - XIV vijeka. utjelovljuje novi tip umjetničke svijesti naroda: konvencionalno istorijsku (epsko stvaralaštvo) i konvencionalno ličnu (baladno stvaralaštvo). Dakle, od druge polovine 16. veka, tokom formiranja lične i istorijske svesti, gotovo odmah, bez specifičnih žanrovskih traganja, novi oblici istorijske i lirske poezije dospevaju u istu ravan sa razvijenim žanrom balade. Može se reći da je narodna umjetnička svijest na prekretnicama svoje evolucije ta koja stvara nove žanrove i ne samo da se ogleda u oblicima usmenog stvaralaštva, već se i konsoliduje i prolazi kroz faze formiranja i razvoja.

Žanr je toliko stabilna i fleksibilna jedinica da može odražavati promjenjive epohe i promjenjive tipove svijesti. Žanrovski sistem dobija novi podsticaj za razvoj, a ovakva dela će se radikalno razlikovati od prethodnih. Ruska epska poezija stvara epove novog tipa pod uticajem novog tipa umjetničke svijesti koji je nastao u doba tatarsko-mongolskog jarma, a istovremeno razvija i novi žanr balada. Tek od kraja XV - XVI vijeka. Ruska epska poezija približava se zapadnoevropskoj poeziji i stvara nove zabavne romaneskne priče. Međutim, poetika epske poezije je direktno suprotna idealima epohe lične svesti, pa se epika ne može dalje razvijati. Konzerviraju se žanrovi koji ne mogu zadovoljiti potrebe istorijskog vremena, stvarajući takozvanu zamrznutu tradiciju. Epsko stvaralaštvo novele poslužilo je kao osnova i tradicija za žanrovsku modifikaciju oblika balade i istorijske poezije. Tako se može uočiti posebna povezanost folklornih žanrova. Svaki žanr treba proučavati u sistemu razvoja sličnih žanrovskih formi i ne gubiti iz vida mogućnost indirektnog uticaja vidova narodne umetnosti koji su potpuno različiti po estetskoj platformi. Folklorni žanrovi stvaraju tradiciju, određene načine rješavanja sukoba, koji kasnije mogu biti traženi u sasvim drugom istorijskom razdoblju.

Upravo je ovaj holistički pristup primijenjen u proučavanju žanra narodne balade. U ovom radu pokušali smo da ukažemo na karakteristike i složenost interakcije između žanra balade i epske, obredne, istorijske i vanobredne lirike. Mnoga pitanja zahtijevaju temeljito i detaljno istraživanje. Međutim, mogu se izvući određeni zaključci.

Balada je fleksibilna, u osnovi pokretna žanrovska jedinica sposobna da odražava potrebe mnogih istorijskih epoha. U određenoj mjeri, ovo je dugotrajan žanr, čiji se odjeci popularnosti mogu pronaći i danas.

Balada je nastala iz suprotstavljanja i razvoja poetike junačkog epa. Prilikom stvaranja ciklusa o Polonskim djevojkama, žanrovska struktura dolazi u dodir i sa tradicijom lirske poezije. Istovremeno, glavna, dominantna karakteristika žanra je dramski početak. Drugim riječima, žanr balade nastaje i formira se kao sinteza generičkih osobina, kao epsko-lirsko-dramski fenomen. Kada se žanr razvija, stihovi se koriste kao tradicija, a kada stagnira, lirski početak može biti glavna karakteristika balade. Zahvaljujući kombinaciji različitih generičkih koncepata u jednom žanru, balada se manifestuje kao pokretljiv i fleksibilan sistem koji joj omogućava da u potpunosti odražava sukobe uzastopnih epoha.

Za razliku od istorijske poezije, koja usvaja ovaj princip žanrovske strukture, balada je punopravan i stabilan žanr. Zadržat će svoju temeljnu originalnost, odnosno vodeću žanrovsku karakteristiku koja čini poseban žanr. Riječ je o dramskom početku balade, koji doslovno stvara žanrovsku strukturu. U baladama vidimo dramatičan prikaz sukoba. Konflikt postaje formulisan, on je osnova za pamćenje i cikliziranje balada. Slike junaka otkrivaju se i po dramskom principu: kroz govor i radnju, a procvat žanra balade afirmiše dijalošku formu prikazivanja pozicije junaka. Ekskluzivnost događaja, intenzivna dramatika narativa, odsustvo samih narativnih momenata radnje - sve je u baladi posvećeno brzom postizanju i rješavanju sukoba. Osjećaj balade koju izvođač stvara na slušaoce je svakako dramatičan. U principu, može se tvrditi da je žanr balade prvenstveno dramski žanr.

U našem radu zabilježili smo sve faze evolucije žanra balade, osvrnuvši se pobliže na karakteristike modifikacije žanrovske strukture u svakoj istorijskoj fazi. Balade su proučavane u skladu sa teorijom žanra i metodom rekonstrukcije teksta. Svaka balada otkriva duboki sukob, svrhu zbog koje je djelo nastalo i metode njegovog umjetničkog utjelovljenja. Vrsta sukoba, priroda procjene i uloga autora i pripovjedača, figurativni sistem i tip baladnog junaka, tip dijaloga, priroda konvencije, uloga umjetničke ili direktne slučajnosti, kategorije analizira se čudesno i simbol, vrsta formule, tip ciklizacije i karakteristike varijabilnosti. Ovaj rad prati karakteristike njihove modifikacije u određenim istorijskim fazama.

Kada se sagleda velika količina materijala, nastaje holistička slika o principima organizacije, modifikacije i žanrovske evolucije baladne forme. Uzimajući u obzir razvoj oblika epske, istorijske i lirske poezije, moguće je pratiti razvoj žanra balade na osnovu njegovih sastavnica, objasniti razloge direktne lirizacije, približavanja poetici istorijske pjesme, pojava u poslednjoj fazi razvoja balade raznorodnih, izolovanih, siže ili lirskih pesama nezavisnih od tradicije - situacija. Na osnovu specifičnog materijala, utvrđivanja korespondencije balade sa stvarnim sukobima određenog istorijskog doba, njene povezanosti sa prethodnim i kasnijim opcijama, verzijama i zapletima, može se utvrditi prvobitna namera pesme. Dakle, moguće je odvojiti od navodnog izvornog izvora dalje slojeve, žanrovske promjene povezane s evolucijom, a u posljednjoj fazi - s prirodom postojanja žanra balade. Ovo će nam omogućiti da datiramo tekst balade sa razumnim stepenom pouzdanosti, sa tačnošću od pola veka, i razjasnimo njegovo mesto u ciklusu balade.

Uz svu pokretljivost i promjenjivost žanrovskog sistema, kako u generičkom tako iu specifičnom smislu, balada razvija određene stabilne žanrovske karakteristike, čije prisustvo nam omogućava da damo jasnu definiciju žanra.

Glavna, vodeća karakteristika žanra je, kao što smo već napomenuli, dramski princip, koji se manifestuje na svim nivoima žanrovskog sistema. Dramski početak oblikuje kompoziciju, prirodu radnje balade, karakteristike postupaka i iskaza likova, posebnu ulogu pripovjedača, dramski prikaz građe i utjecaj na slušaoce. Epski i lirski počeci narodne balade su takođe pod uticajem dramske komponente i dobijaju dramski zvuk. Čak i uz stagnaciju žanra, pripovedne pesme sa dramatičnim ishodom biće prihvaćene kao balade.Prava drama u sukobu, u odnosima junaka, može biti zamenjena fabulom, ali ona uvek ostaje.

Ako je dramski početak primjetno smanjen ili izravnan, treba govoriti ili o transformaciji balade u lirske uzorke, ili o utjecaju srodnih žanrova: epa kratkih priča, povijesnih pjesama, duhovnih pjesama.

Sljedeća stabilna karakteristika žanra je jednokonfliktna priroda narodne balade. Pjesme uvijek imaju jedan sukob i nastoje ga što potpunije otkriti u skladu s dramskim principom: kroz govor i postupke likova. Radnje likova balade svode se na što brže postizanje sukoba, s tim u vezi možemo govoriti o jedinstvu radnje narodne balade, usmjerene na postizanje konfliktne situacije. Promjena konfliktnog sistema ne podrazumijeva njegov nestanak, on postaje formalan i prelazi u kategoriju slučajnosti. Izvanredan događaj u kasnijim narodnim buržoaskim baladama, spektakularni rasplet odražava suštinu zapleta sukoba i tipizira istinski sukob balade. U nedostatku sukoba, pjesma se ne može prepoznati kao balada, isto se može reći i kada se zaplet balade odvija pod utjecajem epa pripovjetke i pretvara je u višekonfliktno djelo, neku vrstu baladne pjesme.

Tip baladnih junaka jedna je od karakterističnih karakteristika žanra. Ovo je jedan od najtežih momenata analize, jer se upravo u figurativnom sistemu kataliziraju sve žanrovske modifikacije balade kroz istoriju njenog razvoja. Sama pojava žanra balade prvenstveno podrazumijeva promjenu značenja epskog figurativnog sistema. Promjena tipa junaka u baladi događa se kontinuirano, dublje i vidljivije rasvjetljavajući sukobe povijesnih epoha. U određenoj fazi, slika junaka balade može postati formulisana i stvoriti određene cikluse balada (ciklusi o trovanju, bezvremenskom mladiću, dijelom o zloj ženi). Takav kontinuirani, stalni razvoj ne samo da jača temeljnu pokretljivost i fleksibilnost žanrovskog sistema, već odražava i evoluciju lirske komponente balade. Upravo kroz figurativni sistem nastankom žanra balade (ciklus o devojkama Polonjankama) stihovi, kao generičko obeležje balade, ulaze u njenu strukturu i potom je podvrgavaju određenoj obradi, kompozicionoj korespondenciji sa izgledom. lirske pesme. Strogo govoreći, može se uočiti nestabilnost i pokretljivost svih generičkih sastavnica žanra, pa i dramski početak mijenja svoju ulogu pod utjecajem transformacije lirskih i epskih elemenata.

Tipiziran je junak balade; on je privatna osoba, rješava privatne sukobe, prolazi kroz specifične istorijske događaje kroz svoju privatnu sudbinu. Klasični baladni karakter otkriva se po dramskom principu: kroz dijaloški govor i radnje. Ona nema autorski plan izražavanja, ona sama određuje radnju i ne može se posmatrati izvan nje. Njegovi postupci su izuzetne prirode kako bi maksimalno povećali dramatično zaoštravanje sukoba; njegov govor određuje životnu poziciju junaka, njegovu suštinu. U baladi nećemo pronaći narativne momente radnje koji usporavaju kretanje dramatično odvijajućeg zapleta. To je moguće zbog funkcioniranja tipa baladnih junaka.

Postepena lirizacija figurativnog sistema balade ne poništava dramsku ulogu likova. Heroji mogu imati određeno dato značenje, zatim ovladati pojmom karakter i individualnije, psihološki motivirati svoje postupke. Dijaloški govor je zamijenjen monološkim iskazom, pripovjedač - autorskim početkom, narodna ocjena - autorovim, ali je baladni junak dramski lik, jer je usmjeren na realizaciju sukoba djela. Romantična književna balada posuđuje ovaj tip junaka i koristi ga kao tip književnog heroja. Kada se pojačava autorski početak, baladni lik se mora definisati kao lirski, tada se delo sa ovom vrstom junaka ne može smatrati baladom.

Također, karakteristična karakteristika žanra bi trebala biti njegova varijabilnost. Balada nastoji da što potpunije otkrije trenutnu konfliktnu situaciju i stvara varijante zapleta koji predstavljaju sve moguće načine za rješavanje sukoba. Kao rezultat, žanr balade dobija priliku za stvaranje ciklusa pjesama vezanih za odraz određenog sukoba. Kako se tip sukoba mijenja, balada razvija odgovarajuće vrste ciklizacije koje su međusobno povezane kroz unutaržanrovsku tradiciju. Čak se i verzija ciklizacije zasniva na korištenju baladnog naslijeđa.

Odbijanje veze sa tradicijom znači odbacivanje varijabilnosti u žanru balade. Stvaraju se određene pjesme priča koje opisuju određene slučajeve, događaje i ne podrazumijevaju postojanje varijanti takvih priča. Ovaj proces je tipičan za balade 18. - 19. vijeka. i naziva se stagnacijom žanra. Balada gubi svoju stvaralačku produktivnost i čuva se, ili se pretvara u srodne oblike narodne poezije ili književne analogije. Narodna balada gubi izglede za daljnji razvoj, kreće se putem izvorne poezije. Autor je taj koji opisuje događaje koji su ga pogodili i prenosi ih u ime baladnog junaka ili pripovjedača. Takve pjesme su kratkog vijeka i ubrzo zaboravljene, jer ne odražavaju istinske sukobe istorijskog vremena i pokušavaju negirati povezanost sa unutaržanrovskom tradicijom. Antičke balade, povezane opštim dostignućima žanra, otklanjaju samo pitanje autorske umetnosti. Svako baladno djelo prolazi kroz stoljetnu tradiciju, testira se na autentičnost, mijenja se, varira i postaje istinski narodno djelo, odražavajući upravo popularnu percepciju tog doba.

Odlikom žanra balade može se smatrati i sama fluidnost žanrovskog sistema. Balada ne samo da se preuređuje kako se razvija, već se može osloniti na bilo koji poetski žanr kako bi dublje odražavala sukobe promjenjivih epoha. Balada može za svoje potrebe obraditi bilo koju vrstu mišljenja: mitološko, epsko, istorijsko, lično - i organski koristiti određene motive i žanrovske karakteristike iz sličnih djela u obliku balade. Možemo zaključiti o temeljnoj dugovječnosti žanra; narodna balada gubi smisao odumiranjem narodne poezije (s izuzetkom lirskih i povijesnih formi i sličnih novih žanrovskih formacija) i njenom zamjenom autorskom ili književnom poezijom. Ovdje treba istaći ulogu širenja knjižne pismenosti u 19. - 20. vijeku. i pisani zapis narodnih pjesama.

Ovaj rad predstavlja pokušaj pronalaženja unutrašnjih veza između različitih zapleta balade. Radi praktičnosti prikaza istorije razvoja žanra balade, izabran je put od starijih ka kasnijim pesmama, iako su u drugim slučajevima posebnosti razvoja pojedinih žanrovskih elemenata zahtevale da se njihova kasnija sudbina odmah otkrije u baladama različitih puta.

Dakle, možemo zaključiti da se narodna balada javlja kao epsko-lirsko-dramski žanr, gdje je dramski početak glavni i vodeći. Prilikom formiranja žanra, lirski element djeluje kao tradicija i bledi u pozadinu, budući da tada još nije bila formirana lična umjetnička svijest. Od druge polovine 16. veka lirika ulazi u baladu kao žanrovski element i postepeno postaje jedan od glavnih kriterijuma za principe stvaranja balada novog tipa. Nastala je vrsta takozvanih lirodramskih balada, a postepeno i ova vrsta u 19. - 20. veku. prelazi u lirski, odnosno nebaladni.

Žanr ide putem stvaranja pojedinačnih, zapletanih pjesama epsko-lirsko-dramske prirode, ali u nedostatku unutaržanrovske tradicije i vodećeg žanrovskog principa (dramski princip ovdje je izražen jednako kao i lirski). i epski). Takve pesme gube sposobnost da dugo traju i brzo nestaju iz sećanja, zamenjujući ih drugim, takođe nesposobnim da odraze istinske sukobe novog doba (up. razvoj istorijske ili lirske poezije do 16. veka). Takve balade nemaju jasnu žanrovsku strukturu i perspektive razvoja. Oni služe kao materijal za formiranje nove žanrovske estetike romantične književne balade i ponavljaju posljednju fazu svog razvoja u žanru narodne književne građanske balade. U 20. veku, balada se shvata kao napeta, dramatična radnja koja vodi do pojačanih i često tragičnih događaja. Možda će samo u tragičnim ratnim vremenima (Drugi svjetski rat, ratovi u Afganistanu, Čečeniji) žanr narodne balade ponovo biti tražen. Međutim, pomnijim proučavanjem otkrit ćemo odsustvo stabilnih žanrovskih obilježja balade, pseudonacionalnost postojanja povezana s popularnošću autorske poezije i aktuelnih književnih junaka.

Pitanje prelaska žanra narodne balade u književni analog zahtijeva posebnu studiju. U prethodnim studijama uočili smo vještačku prirodu takve transformacije, uzrokovanu ne mogućnošću razvoja žanrovske strukture, već zahtjevom idealne usklađenosti s autorovom teorijom imaginacije i estetikom njemačkog romantizma. Ruska književna romantična balada nema tako direktnu vezu s narodnim primjerima, javlja se kao prijevod i čini žanr književne malograđanske balade, koji je u skladu s domaćim folklornim analogom.

Takođe, tema odnosa balade i istorijske, balade i lirske poezije zahteva posebnu studiju. Ovaj rad predstavlja samo opšte odredbe koje zahtevaju detaljno razmatranje i pojašnjenje. Posebno je zanimljiva još neistražena vrsta južnjačkih balada, koja ima korijene u ruskom baladnom stvaralaštvu, ali ima i autonomnu stabilnu žanrovsku formaciju.

Ovaj rad odražava princip proučavanja žanra narodne balade u jednoj baladnoj regiji, odnosno u Rusiji. Najvjerovatnije se upravo taj princip od posebnog ka opštem čini najplodnijim u uspostavljanju žanrovskog izgleda evropske narodne balade i uvažavanju nacionalnih karakteristika razvoja. Sledeći korak u tom pravcu trebalo bi da bude duboko proučavanje razvojnih karakteristika nemačkog, engleskog, skandinavskog, španskog, balkanskog, ukrajinskog i poljskog balada i zbližavanje opštih odredbi žanra narodne balade u jedan sistem. Tek nakon takvog generalizirajućeg rada moguće je ući u trag zakonitosti i valjanosti prijelaza žanrova njemačke i engleske narodne balade u književno romantični tip. Tada će se moći konačno razjasniti pitanje principa i načina prelaska žanra narodne balade u njegov književni analog.

Spisak naučne literature Kovylin, Aleksej Vladimirovič, disertacija na temu "Folkloristika"

1. Istraživanje teorije i istorije narodnih balada

2. Adrianova-Peretz V.P. Stara ruska književnost i folklor. L., 1974.

3. Adrianova-Peretz V.P. Istorijska književnost 11. i ranog 15. vijeka. i narodne poezije. // Zbornik Odeljenja za staru rusku književnost. T.8. M.-L., 1951.

4. Azadovsky M.K. Književnost i folklor. Eseji i skice. L., 1938.

5. Azadovsky M.K. Članci o književnosti i folkloru. M., 1960.

6. Azbelev S.N. Osnovni koncepti kritike teksta u primjeni na folklornu građu. // Principi tekstualnog proučavanja folklora. M.-L., 1966.

7. Azbelev S.N. Ruske istorijske pjesme i balade // Istorijske pjesme i balade. M., 1986.

8. Akimova T.M. O žanrovskoj prirodi ruskih "hrabrih pjesama" // Ruski folklor. T.5. M.-L., 1960.

9. Akimova T.M. O poetskoj prirodi narodnih lirskih pjesama. Saratov, 1966.

10. Aleksejev M.P. Narodna balada Engleske i Škotske. // Alekseev M.P. Književnost srednjovjekovne Engleske i Škotske. M., 1984.

11. Amelkin A.O. O vremenu nastanka pjesme o "Avdotji-Rjazanočki" // Ruski folklor. T.29. Sankt Peterburg, 1996.

12. Andreev N.P. Baladne pjesme u ruskom folkloru // Ruska balada. M., 1936.

13. Andreev N.P. Balade u ruskom folkloru // Ruski folklor: epska poezija. L., 1935.

14. Anikin V.P. Baladne pjesme // Ruska usmena narodna umjetnost. M., 1971.

15. Anikin V.P. Geneza neobredne lirike // Ruski folklor. T.12. M.-L., 1971.

16. Artemenko E.B. Interakcija narativnih planova 1. i 3. lica u ruskoj narodnoj lirici i njene umjetničke funkcije // Jezik ruskog folklora. Petrozavodsk, 1988.

17. Asafiev B.V. Najvažnije faze u razvoju ruske romantike // Ruska romansa. Iskustvo u analizi intonacije. M.-L., 1930.

18. Astafieva-Skalbergs L. A. Simbolički lik (predmet) i oblici njegovog prikaza u narodnim pjesmama // Pitanja žanrova ruskog folklora. M., 1972.

19. Astakhova A.M. Epska djela ruskih seljaka // Epske priče sjevera. T.1. M.-L., 1938.

20. Astakhova A.M. Istorijske pjesme // Ruski folklor: epska poezija. L., 1935.

21. Astakhova A.M. Ruski ep // Ruski folklor: epska poezija. L., 1935.

22. Balašov D.M. Balada o smrti oklevetane žene (do problema proučavanja baladne baštine ruskog, ukrajinskog i bjeloruskog naroda) // Ruski folklor. T.8. M.-L., 1963.

23. Balašov D.M. Drevna ruska epska balada. L., 1962.

24. Balašov D.M. Iz istorije ruskih balada („Bravo i princeza“, „Mršava žena je vjerna žena“) // Ruski folklor. T.6. M.-L., 1961.

25. Balašov D.M. Istorija razvoja žanra ruske balade. Petrozavodsk, 1966.

26. Balašov D.M. “Princ Dmitrij i njegova nevjesta Domna” (o pitanju porijekla i žanrovske originalnosti balade) // Ruski folklor. T.4. M.-L., 1959.

27. Balašov D.M. O generičkoj i specifičnoj sistematizaciji folklora // Ruski folklor. T.17. L., 1977.

28. Balašov D.M. Ruska narodna balada // Narodne balade. M.-L., 1963.

29. Balašov D.M. Ruske narodne balade // Ruske narodne balade. M., 1983.

30. Baranov S.F. Ruska usmena narodna umjetnost. M., 1962.

31. Bakhtin M.M. Epski i roman. // M. Bakhtin Pitanja književnosti i estetike. M., 1975.

32. Belinsky V.G. Podjela poezije, naroda i vrsta // Sabrana djela u 3 toma. T.2. M., 1948.

33. Bogatyrev P.G. Pitanja teorije narodne umjetnosti. M., 1971.

34. Bogatyrev P.G. Neka aktualna pitanja u komparativnom proučavanju slavenskog epa // Glavni problemi istočnoslavenske epike. M., 1958.

35. Vakulenko A.G. Funkcije parodije u poeziji M.Yu. Lermontov na primjeru balada // Problemi povijesti književnosti. M., 1996.

36. Vakulenko A.G. Evolucija „strašne“ balade u djelima ruskih pjesnika romantičara 19. i početka 20. stoljeća (od V.A. Žukovskog do N.S. Gumilyova). M., 1996.

37. Venediktov G.L. Izvanlogični početak u folklornoj poetici // Ruski folklor. T.14. L., 1974.

38. Veselovsky A.N. Istorijska poetika. L., 1940; M., 1989.

39. Vlasenko T.A. Tipologija zapleta u ruskoj romantičnoj baladi // Problemi tipologije književnog procesa. Perm, 1982.

40. Gašparov M.L. Čvrsti oblici. // Gašparov M.L. Ruske pjesme 1890-1925 u komentarima. M., 1993.

41. Gatsak V.M. Usmena epska tradicija u vremenu. Istorijsko proučavanje poetike. M., 1989.

42. Hegel G.V.F. Estetika. T.3. M., 1971.

43. Gilferding A.F. Pokrajina Olonec i njene narodne rapsode // Onegaski epovi. T.1. Ed.4. M.-L., 1949.

44. Gippius E. Seljačka lirika // Ruski folklor. Peasant lyrics. M., 1935.

45. Goralek K. Odnosi na polju slovenskih narodnih balada // Ruski folklor. T.8. M.-L., 1963.

46. ​​Gorelov A. A. Kritičke bilješke o tekstualnoj kritici povijesnih pjesama, balada i epova // Ruski folklor. T.26. L., 1991.

47. Gugnin A.A. Balade o Robinu Hudu: popularni uvod u problem // Problemi povijesti književnosti. 9. izdanje. M., 1999.

48. Gugnin A. A. Narodna i književna balada: sudbina žanra. // Poezija zapadnih i južnih Slovena i njihovih susjeda. M., 1996.

49. Gugnin A.A. Njemačka narodna balada: skica njene povijesti i poetike // Njemačka narodna balada. M., 1983.

50. Gugnin A.A. Konstantnost i varijabilnost žanra // Liparska harfa: Antologija balada. M., 1989.

51. Gusev V. E. Pjesme i romanse ruskih pjesnika // Pjesme i romanse ruskih pjesnika. M.-L., 1965.

52. Gusev V.E. Estetika folklora. L., 1967.

53. Danilevsky R.Yu. Interes I.V. Goethe do ruskog folklora (na osnovu arhivske građe) // Ruski folklor. T.18. L., 1978.

54. Darwin M.N. Evropske tradicije u formiranju ruskog poetskog ciklusa // Problemi istorije književnosti. Broj 14. M., 2001.

55. Dobrovolsky B.M. Bilješke o metodologiji tekstualnog rada sa snimcima narodnih pjesama // Principi tekstualnog proučavanja folklora. M.-L., 1966.

56. Dobrolyubova S.N. Geografska rasprostranjenost epike na ruskom sjeveru // Slavenski folklor. M., 1972.

57. Dushina L.N. Poetika ruske balade tokom formiranja žanra. L., 1975.

58. Elina N.G. Razvoj anglo-škotske balade // Engleske i škotske balade u prijevodima S. Marshaka. M., 1975.

59. Emelyanov L.I. Iz istorije definicije istorijske pesme // Ruski folklor. T.3. M.-L., 1958.

60. Emelyanov L.I. Istorijska pjesma i stvarnost // Ruski folklor. T.10. M.-L., 1966.

61. Entwhistle W.J. European Balladry. Oksford, 1939.

62. Eremina V.I. Klasifikacija narodnih lirskih pjesama u modernom folkloru // Ruski folklor. T.17. L., 1977

63. Eremina V.I. Poetska struktura ruske narodne lirike. L., 1978.

64. Eremina V.I. Obred i folklor. L., 1991.

65. Erofeev V.V. Svijet balada // Airship. M., 1986.

66. Zhirmunsky V.M. Engleska narodna balada // Northern Notes. br. 10. Petrograd, 1916.

67. Zhirmunsky V.M. Narodni herojski ep. Uporedni istorijski eseji. M.-L., 1966.

68. Zemtsovsky I.I. Balada o kćeri-ptici (o pitanju odnosa u slovenskoj narodnoj pjesmi) // Ruski folklor. T.8. M.-L., 1963.

69. Ivleva L.M. Skomorošini (opći problemi proučavanja) // Slavenski folklor. M., 1972.

70. Jesuitova R.V. Balada u doba romantizma // Ruski romantizam. M., 1978.

71. Jesuitova R.V. Iz istorije ruskih balada 1790-ih i prve polovine 1820-ih. M., 1978.

72. Kalandadze G. A. Gruzijska narodna balada. Tbilisi, 1965.

73. Kirdan B.P. Ukrajinska narodna duma (XV - početak XVII vijeka). M., 1962.

74. Kirdan B.P. Ukrajinske narodne dume // Ukrajinske narodne dume. M., 1972.

75. Kirdan B.P. Ukrajinske narodne dume i njihov odnos s drugim narodnim žanrovima // Specifičnosti narodnih žanrova. M., 1973

76. Kirdan B.P. Ukrajinski narodni ep. M., 1965.

77. Kozin A. A. Balada I.V. Goethe u kontekstu njemačkih književnih balada s kraja 18. i početka 19. stoljeća. M., 1996.

78. Kozin A.A. Ballad I.V. Gete „Ribar” u ruskim prevodima 19. veka (stilske zanimljivosti) // Problemi istorije književnosti. Broj 12. M., 2000.

79. Kozin A.A. Zapadnoevropske tradicije u ruskoj književnoj baladi (I.V. Goethe i L.A. Mei) // Problemi istorije književnosti. 2. izdanje. M., 1997.

80. Kozin A.A. Neki povijesni i teorijski aspekti evolucije žanra balade // Ideološka i umjetnička raznolikost strane književnosti modernog i suvremenog doba. M., 1996.

81. Kozin A.A. Razumijevanje slike Friedricha Barbarosse u njemačkoj književnoj baladi 30-40-ih. XIX vijeka // Problemi istorije književnosti. 3. izdanje. M., 1997.

82. Kozin A.A. Geteov „Ribar” i „Šumski kralj” u kontekstu ruskih književnih balada 19. veka // Problemi istorije književnosti. Broj 11. M., 2000.

83. Cocchiara D. Istorija folkloristike u Evropi. M., 1960.

84. Kolpakova N.P. Varijante pesničkih početaka // Principi tekstualnog proučavanja folklora. M.-L., 1966.

85. Kolpakova N.P. Ruska narodna svakodnevna pesma. M.-L., 1962.

86. Kopylova N.I. Folklorizam poetike balada i pesama ruske romantičarske književnosti prve trećine 19. veka. Voronjež, 1975.

87. Korovin V.I. “Njegove pjesme imaju zadivljujuću slatkoću // V.A. Zhukovsky. Balade i pesme. M., 1990.

88. Korovin V.I. Lirski i lirsko-epski žanrovi u umjetničkom sistemu ruskog romantizma. M., 1982.

89. Korovin V.I. Ruska balada i njena sudbina // Airship. Ruska književna balada. M., 1984.

90. Kravcov N.I. Idejni sadržaj srpskog epa // Slovenski folklor. Građa i istraživanja o istoriji narodne poezije Slovena. M., 1951.

91. Kravcov N.I. Povijesno i komparativno proučavanje epa slovenskih naroda // Glavni problemi epa istočnih Slovena. M., 1958.

92. Kravcov N.I. Problem tradicije i varijanti u lirskim svakodnevnim pjesmama // Tradicije ruskog folklora. M., 1986.

93. Kravcov N.I., Lazutin S.G. Ruska usmena narodna umjetnost. M., 1977.

94. Kravcov N.I. srpskohrvatski ep. M., 1985.

95. Kravcov N.I. Srpske omladinske pesme // Srpski ep. M.-L., 1933.

96. Kravcov N.I. Sistem žanrova ruskog folklora. M., 1969.

97. Kravcov N.I. Slavenska narodna balada // Problemi slavenskog folklora. M., 1972.

98. Kravcov N.I. slavenski folklor. M., 1976.

99. Krzhizhanovsky Yu. Djevojka ratnica (iz povijesti motiva „promjene spola”) // Ruski folklor. T.8. M.-L., 1963.

100. Kruglov Yu.G. Ruske obredne pesme. M., 1982.

101. Kruglov Yu.G. Ruski ritualni folklor. M., 1999.

102. Kruglov Yu.G. ruski folklor. M., 2000.

103. Kulagina A.V. Antiteza u baladama // Folklor kao umjetnost riječi. 3. izdanje. M., 1975.

104. Kulagina A.V. Ruska narodna balada. M., 1977.

105. Kulagina A.V. Moderno postojanje balada na sjeveru // Pitanja žanrova ruskog folklora. M., 1972.

106. Kulagina A.V. Tradicionalne slike balada // Tradicije ruskog folklora. M., 1986.

107. Lazutin S.G. Kompozicija ruske narodne lirske pjesme (o pitanju specifičnosti žanrova u folkloru) // Ruski folklor. T.5. M.-L., 1960.

108. Lintur P.V. Baladna pjesma i narodna bajka // Slavenski folklor. M., 1972.

109. Lintur P.V. Baladna pjesma i obredna poezija // Ruski folklor. T.10. M.-L., 1966.

110. Lintur P.V. Narodne balade Zakarpatja i njihove zapadnoslovenske veze. Kijev, 1963.

111. Lintur P.V. Ukrajinske baladne pjesme i njihove istočnoslavenske veze // Ruski folklor. T.11. M.-L., 1968.

112. Lipets R.S. Zajedničke karakteristike u poetskim žanrovima ruskog folklora 19. stoljeća. (na temelju materijala iz zbirke S.I. Gulyaeva) // Slavenski folklor i povijesna stvarnost. M., 1965.

113. Lihačev D.S. Narodno poetsko stvaralaštvo u doba procvata drevne ruske ranofeudalne države (X-XI vijeka) // Rusko narodno poetsko stvaralaštvo. T.1. M.-L., 1953.

114. Lihačev D.S. Poetika stare ruske književnosti. M., 1979.

115. Lihačev D.S. Čovjek u književnosti drevne Rusije. M., 1970

116. Lobkova N.A. O zapletu i ritmu ruske književne balade 1840-70-ih. // Problemi književnih žanrova. Tomsk, 1972.

117. Lobkova N.A. Ruska balada iz 40-ih. XIX vijeka // Problem žanra u istoriji ruske književnosti. L., 1969.

118. Lozovoy B. A. Iz istorije ruskih balada. M., 1970.

119. Lord A.B. Narator. M., 1994.

120. Losev A.F. Dijalektika mita. // Losev A.F. Filozofija. mitologija. Kultura. M., 1991.

121. Lotman Yu.M. Odabrani članci. TT.1,3. Talin, 1992, 1993.

122. Lotman Yu.M. Predavanja iz strukturalne poetike. // Yu.M. Lotman i tartusko-moskovska semiotička škola. M., 1994.

123. Maltsev G.I. Tradicionalne formule ruske neobredne lirike (ka proučavanju estetike usmeno-poetskog kanona) // Ruski folklor. T.21. L., 1981.

124. Marković V.M. Žanr balade Žukovskog i ruska fantastična priča iz doba romantizma // Žukovski i ruska kultura. L., 1987.

125. Marchenko Yu.I., Petrova L.I. Baladni zapleti u pesničkoj kulturi rusko-belorusko-ukrajinskog pograničnog područja // Ruski folklor. TT.27-29. Sankt Peterburg, 1993, 1995, 1996.

126. Medrish A.N. Povijesni korijeni negativnog poređenja // Ruski folklor. T.24. L., 1987.

127. Menšikov G., Didenko V. Romantične balade M. Svetlova // Književna traženja (zbornik radova mladih naučnika). broj 290. Samarkand, 1976.

128. Mikeshin A.M. O pitanju žanrovske strukture ruske romantične balade // Iz istorije ruske i strane književnosti 19. i 20. veka. Kemerovo, 1973.

129. Mikeshin A.M. O žanrovskoj strukturi ruske romantične balade // Problemi književnih žanrova. Tomsk, 1972.

130. Mitrofanova V.V. O pitanju kršenja jedinstva u nekim žanrovima folklora // Ruski folklor. T.17. L., 1977.

131. Moiseeva G.N. Nova lista istorijskih pesama o Mihailu Skopin-Šujskom // Ruski folklor. T.18. L., 1978.

132. Morozov A.A. O pitanju istorijske uloge i značaja bufana // Ruski folklor. T.16. L., 1976.

133. Morozov M.M. Balade o Robinu Hudu. // Morozov M.M. Favorites. M., 1979.

134. Muzički žanrovi. M., 1968.

135. Neklyudov S.Yu. Vrijeme i prostor u epici // Slavenski folklor. M., 1972.

136. Novgorodova N.A. O pitanju specifičnosti bugarskih hajdutskih pjesama // Specifičnosti folklornih žanrova. M., 1973.

137. Novikov Yu.A. O pitanju evolucije duhovnih pjesama // Ruski folklor. T.12. M.-L., 1971.

138. Novikova A.M. Ruske narodne pjesme // Ruske narodne pjesme. M., 1957.

139. Novičkova T.A. Kontekst balade. Međuslavenske veze triju zapleta balade // Ruski folklor. T.27. Sankt Peterburg, 1993.

140. O baladi // Liparska harfa: Antologija balada. M., 1989.

141. Ortutai D. Mađarske narodne pjesme i balade // Pjesme Mađara. Budimpešta, 1977.

142. Pavlova V.F. Novi snimci balade o Ivanu Groznom // Ruski folklor. T.20. L., 1981.

143. Parin A.V. O narodnim baladama // Divni rog. Narodne balade. M., 1985.

144. Plisetsky M.M. Pozitivno-negativno poređenje, negativno poređenje i paralelizam u slavenskom folkloru // Slavenski folklor. M, 1972.

145. Podolskaya G.G. Engleska romantična balada u kontekstu ruske književnosti prvog 20. stoljeća. (S.T. Coleridge, R. Southey). M., 1999.

146. Pozdneev A.V. Evolucija versifikacije u narodnoj lirici 16. i 18. stoljeća. // Ruski folklor. T.12. M.-L., 1971.

147. Pomerantseva E.V. Balada i okrutna romansa // Ruski folklor. T.14. L., 1974.

148. Pospelov G.M. Teorija književnosti. M., 1978.

149. Pound L. Poetik Origins and the Ballad. Njujork, 1921.

150. Propp V.Ya. O ruskoj narodnoj lirskoj pesmi // Narodne lirske pesme. L., 1961.

151. Propp V.Ya. Poetika folklora. M., 1998.

152. Propp V.Ya. Ruski herojski ep. M., 1999.

153. Propp V.Ya., Putilov B.N. Epska poezija ruskog naroda // Epika. TT.1,2. M., 1958.

154. Prokhorova T. Politička balada N. Tikhonova // Književna pretraživanja (zbornik radova mladih naučnika). Vol. 290. Samarkand, 1976

155. Putilov B.N. Stvarnost i fikcija slavenske povijesne balade // Slavenski folklor i povijesna stvarnost. M., 1965.

156. Putilov B.N. Umjetnost epskog pjevača (iz tekstualnih opažanja epike) // Principi tekstualnog proučavanja folklora. M.-L., 1966.

157. Putilov B.N. Istorijski korijeni i geneza slovenskih balada o incestu. M., 1964.

158. Putilov B.N. Priča o zagonetki radnje (ep o Mihailu Kozarinu) // Pitanja folklora. Tomsk, 1965.

159. Putilov B.N. O pitanju sastava Rjazanskog ciklusa // Zbornik Odeljenja za staru rusku književnost. T.16. M.-L., 1960.

160. Putilov B.N. O nekim problemima proučavanja istorijskih pjesama // Ruski folklor. T.1. M.-L., 1956.

161. Putilov B.N. O principima naučnog objavljivanja istorijskih pesama // Ruski folklor. T.3. M.-L., 1958.

162. Putilov B.N. O epskom podtekstu (na temelju epike i omladinskih pjesama) // Slavenski folklor. M., 1972.

163. Putilov B.N. Pesme „Dobri i reka Smorodina” i „Priča o nesreći” // Zbornik Odeljenja za staru rusku književnost. T.12. M.-L., 1956.

164. Putilov B.N. Pjesma o ljutnji Ivana Groznog na sina // Ruski folklor. T.4. M.-L., 1959.

165. Putilov B.N. Pjesma o Shchelkanu // Ruski folklor. T.3. M.-L., 1958.

166. Putilov B.N. Pjesma o Avdotji, Rjazanskoj djevojci (o istoriji ciklusa pjesama Rjazan) // Zbornik odsjeka za drevnu rusku književnost. T.14. M.-L., 1958.

167. Putilov B.N. Ruska istorijska balada u njenim slavenskim odnosima // Ruski folklor. T.8. M.-L., 1963.

168. Putilov B.N. Ruska istorijska pjesma // Narodne istorijske pjesme. M.-L., 1962.

169. Putilov B.N. Ruska narodna epska poezija // Ruska narodna poezija. Epska poezija. L., 1984.

170. Putilov B.N. Ruske istorijske pesme XIII-XVI veka. // Istorijske pjesme XIII - XVI vijeka. M.-L., 1960.

171. Putilov B.N. Ruski i južnoslovenski herojski ep. M., 1971.

172. Putilov B.N. Ruski istorijski pesnički folklor 13-16 veka. M.-L., 1960.

173. Putilov B.N. „Zbirka Kirše Danilova“ i njeno mesto u ruskom folkloru // Drevne ruske pesme koje je sakupio Kirša Danilov. M., 1977.

174. Putilov B.N. Slovenska istorijska balada. M.-L., 1965.

175. Putilov B.N. Tipološka zajedništvo i istorijske veze u slovenskim baladama o borbi protiv tatarskog i turskog jarma // Istorija, folklor, umjetnost slovenskih naroda. M., 1963.

176. Putilov B.N. Izleti u teoriju i istoriju slovenskog epa. Sankt Peterburg, 1999.

177. Wright-Kovalyova R. Robert Burns i škotska narodna poezija // Robert Burns. Poems. Poems. Škotske balade. B.V. L.T.47. M., 1976

178. Reizov B.G. Žukovski, prevodilac V. Skota ("Ivanjsko veče") // Rusko-evropske književne veze. M.-L., 1966.

179. Remorova N.B. Žanr balade u djelima Dm. Kedrina // Problemi književnih žanrova. Tomsk, 1972.

180. Rybakov B.A. Drevna Rus': Legende. Epics. Chronicles. M., 1963.

181. Selivanov F.M. Duhovne pjesme u sistemu ruskog folklora // Ruski folklor. T.29. Sankt Peterburg, 1996.

182. Selivanov F.M. O specifičnostima povijesnih pjesama // Specifičnosti folklornih žanrova. M., 1975.

183. Skaftymov A.P. Poetika i geneza epike. Saratov, 1994.

184. Slesarev A.G. Mitski element u baladama I.V. Goethe, V.A. Žukovski, A.S. Puškin i M.Yu. Lermontov // Problemi istorije književnosti. Broj 10. M., 2000.

185. Slesarev A.G. Opozicija „mi“ / „vanzemaljac“ u sukobu nemačke narodne balade // Problemi istorije književnosti. 7. izdanje. M., 1999.

186. Slesarev A.G. Transformacija iracionalne komponente balade iz prirodno-magijske u socijalno-magijsku (model sukoba: društveni zločin, iracionalna kazna) // Problemi povijesti književnosti. Vol. 5. M., 1998.

187. Slesarev A.G. Elementi folklorne i mitološke slike u baladama Eduarda Merikea // Problemi povijesti književnosti. Vol. 2. M., 1997.

188. Smirnov Yu.I. Istočnoslovenske balade i njima bliski oblici. Iskustvo u indeksiranju parcela i verzija M., 1998.

189. Smirnov Yu.I. Pjesme Južnih Slavena // Pjesme Južnih Slavena. B.V. L.T.2. M., 1976.

190. Smirnov Yu.I. Slavenske epske tradicije: problem evolucije. M., 1974.

191. Smirnov Yu.I. Epske pjesme karelijske obale Bijelog mora prema snimcima A.V. Markova // Ruski folklor. T.16. L., 1976.

192. Soimonov A.D. Pitanja tekstualne kritike i objavljivanja folklorne građe iz zbirke pjesama P.V. Kireevsky // Principi tekstualnog proučavanja folklora. M.-L., 1966.

193. Sokolov B.M. ruski folklor. M., 1931.

194. Sokolov Yu.M. ruski folklor. M., 1941.

195. Sokolova V.K. Balade i povijesne pjesme (o prirodi historicizma balada) // Sovjetska etnografija. br. 1. M., 1972.

196. Sokolova V.K. O nekim obrascima razvoja povijesnog i pjesničkog folklora kod slovenskih naroda // Istorija, folklor, umjetnost slovenskih naroda. M., 1963.

197. Sokolova V.K. Puškin i narodna umjetnost // Eseji o povijesti ruske etnografije, folklora i antropologije. Izdanje 1. M., 1956.

198. Sokolova V.K. Ruske istorijske pesme 16. - 18. veka. M., 1960.

199. Steblin-Kamensky M.I. Balada u Skandinaviji // Skandinavska balada. L., 1978.

200. Strashnov N.A. Nekrasov u istoriji balada // Nekrasovske tradicije u istoriji ruske i sovjetske književnosti. Jaroslavlj, 1985.

201. Strashnov S.L. Raspoloženje balada također je sve mlađe. M., 1991.

202. Tateishvili V.M. V. Wordsworth i modifikacija žanra balade u “Lirskim baladama” // Problemi povijesti književnosti. 3. izdanje. M., 1997.

203. Timokhin V.V. Komparativna studija poetike srednjovjekovnog herojskog epa. M., 1999.

204. Tomashevsky N. Herojske priče Francuske i Španije. B.V. L.T.10. M., 1976.

205. Tomashevsky N. Iz povijesti španjolske romantike // Romancero. M., 1970.

206. Tudorovskaya E.A. Formiranje žanra narodne balade u djelima A.S. Puškin // Ruski folklor. T.7. M.-L., 1962.

207. Tumilevich O.F. Narodna balada i bajka. Saratov, 1972.

208. Tiersot J. Istorija narodne pjesme u Francuskoj. M., 1975.

209. Ukhov P.D. Tipična mjesta (loci communes) kao sredstvo potvrđivanja epike // Ruski folklor. T.2. M.-L., 1957.

210. Fedorov V.I. Žanr priča i balada u prijelaznom razdoblju od sentimentalizma do romantizma // Problemi žanrova u ruskoj književnosti. M., 1980.

211. Freidenberg O.M. Poetika radnje i žanra. M., 1997.

212. Cvetaeva M.I. Dva “šumska kralja” // Samo srce. Pjesme stranih pjesnika u prijevodu Marine Tsvetaeve. M., 1967.

213. Chicherov V.I. Ruska narodna umjetnost. M., 1959.

214. Chicherov V.I. Ruske istorijske pesme // Istorijske pesme. L., 1956.

215. Chernets L.V. Književni žanrovi. M., 1982.

216. Shatalov S.E. Karakterologija elegija i balada Žukovskog (o pitanju jedinstva pjesnikovog umjetničkog svijeta) // Žukovski i književnost kasnog 17. - početka 19. stoljeća. M., 1988.

217. Sheptaev L.S. Bilješke o pjesmama snimljenim za Richarda Jamesa // Proceedings of the Department of Old Russian Literature. T.14. M.-L., 1958.

218. Sheptunov I.M. Bugarske hajdutske pjesme // Slavenski folklor. Građa i istraživanja o istoriji narodne poezije Slovena. M., 1951.

219. Shishmarev V. Lirika i tekstopisci kasnog srednjeg vijeka. Eseji o istoriji poezije Francuske i Provanse. Pariz, 1911.

220. Shomina V.G. Ruska romantična balada ranog 19. veka. i folklor // Iz istorije ruske i strane književnosti 19. i 20. veka. Kemerovo, 1973.

221. Yudin Yu.I. Tradicije folklornog mišljenja u povijesnim dokazima narodne poezije i starog ruskog pisanja // Zbornik radova Odsjeka za drevnu rusku književnost. T.37. L., 1983.1.. Narodne pjesme i balade: zbirke i antologije

222. Engleske i škotske balade u prijevodu S. Marshaka. M., 1973.

223. Arhangelski epovi i istorijske pesme koje je prikupio A.D. Grigorijev 1899 1901 T.1. M., 1904., tom 2. Prag, 1939., knj.3. M., 1910.

224. Balade o Robin Hoodu. Ed. N. Gumileva. Petersburg, 1919.

225. Balade o Robin Hoodu. L., 1990.

226. Belomorski epovi, snimio A.V. Markov. M., 1901.

227. Bjeloruske narodne pjesme. Comp. P.V. Shane. Sankt Peterburg, 1874.

228. Bugarska narodna poezija. M., 1953.

229. Epice. TT.1,2. Comp. I JA. Propp, B.N. Putilov. M., 1958.

230. Epi i pjesme južnog Sibira. Zbirka S.I. Gulyaeva. Novosibirsk, 1952.

231. Sjeverni epovi. Comp. A.M. Astahova. T.1. M.-L., 1938., tom 2. M.-L., 1951.

232. Epike pudoške regije. Petrozavodsk, 1941.

233. Velike ruske narodne pjesme. TT. 1 -7. Objavio prof. A.I. Sobolevsky. Sankt Peterburg, 1895 1902.

234. Airship. Comp. V.V. Erofeev. M., 1986.

235. Airship. Ruska književna balada. Comp. Korovin V.I. M., 1984.

236. Za sve postoji vrijeme. Njemačka narodna poezija u prijevodima Leva Ginzburga. M., 1984.

237. Herojske priče Francuske i Španije. B.V. L.T.10. M., 1970.

238. Grčke narodne pjesme. M., 1957.

239. Drevne ruske pesme koje je prikupio Kirša Danilov. M., 1977.

240. Duhovni stihovi. Ivice. M., 1999.

241. Englische und amerikanische balladen. Štutgart, 1982.

242. Španska poezija u ruskim prevodima. 1789 1980. Comp., prev. i komentar. S.F. Gončarenko. M., 1984.

243. Istorijske pjesme. Comp. V. Antonovich, P. Drahomanov. T.1. Kijev, 1874.

244. Istorijske pjesme. Comp. IN AND. Chicherov. L., 1956.

245. Istorijske pjesme 13.-16. vijeka. Comp. B.N. Putilov. M.-L., 1960.

246. Istorijske pjesme i balade. Comp. Azbelev S.N. M., 1986.

247. Književnost srednjeg vijeka. Časopis o stranoj književnosti. Comp. B.I. Purishev i R.O. Shore. M., 1953.

248. Narodne istorijske pjesme. Comp. B.N. Putilov. M.-L., 1962.

249. Narodne lirske pjesme. Comp. V.Ya. Propp. L., 1961.

250. Njemačke balade. Comp. NJIH. Fradkina. M., 1958.

251. Njemačke narodne balade. Comp. AA. Gugnin. M., 1983.

252. Onješki epovi, snimio A.F. Hilferding. TT.1-3. M.-L., 1949.

253. Pjesme donskih kozaka. Comp. A. Listopadov. T.1. M., 1949; v.2. M., 1950; v.3. M., 1951.

254. Pjesme i romanse ruskih pjesnika. Comp. V.E. Gusev. M.-L., 1965.

255. Pjesme i priče o Puškinovim mjestima. L., 1979.

256. Pjesme Mađara. Mađarske narodne pjesme i balade. Comp. i prev. D. Ortutai. Budimpešta, 1977.

257. Pjesme prikupio P.V. Kireevsky. Izdanje 1-10. M., 1860 1874.

258. Pjesme prikupio P.N. Rybnikov. TT. 13. M., 1909 - 1910.

259. Pjesme Južnih Slovena. B.V.L. T.2. M., 1976.

260. Pečorski epovi. Snimio N. Ončukov. Sankt Peterburg, 1904.260. Poljske pesme. M., 1954.

261. Robert Burns. Poems. Poems. Škotske balade. B.V. L.T.47. M., 1976.

262. Romansero. Comp. N. Tomashevsky. M., 1970.

263. Rumunska narodna poezija. Balade. Heroic epic. M., 1987.

264. Ruska balada. Predgovor, ur. i beleške V.I. Chernysheva. L., 1936.

265. Ruska narodna balada. Comp. D.M. Balashov. M.-L., 1963.

266. Ruska narodna poezija. Epska poezija. Comp. B.N. Putilov. L., 1984.

267. Ruske narodne balade. Comp. D.M. Balashov. M., 1983.

268. Ruske narodne pjesme. Comp. A.M. Novikova. M., 1957.

269. Ruske pjesme koje je prikupio Pavel Yakushkin. Sankt Peterburg, 1860.

270. Ruska romansa. Comp. V. Rabinovich. M., 1987.

271. Ruski folklor. Peasant lyrics. M., 1935.

272. Ruski folklor. Reader. Comp. N.P. Andreev. M., 1938.

273. Ruski folklor: epska poezija. L., 1935.

274. Ruska narodna poezija. Reader. Comp. E.V. Pomerantseva, E.N. Mints. M., 1959.

275. Zbirka donskih narodnih pjesama. Sastavio A. Savelyev. Sankt Peterburg, 1866.

276. Zbirka pesama iz Samarske oblasti, sastavio V. Varentsov. Sankt Peterburg, 1862.

277. Srpski ep. Comp. N.I. Kravcov. M.-L., 1933.

278. Skandinavska balada. Ed. M.I. Steblin-Kamensky. L., 1978.

279. Slovačka narodna poezija. M., 1989.

280. Zbirka narodnih pjesama P.V. Kireevsky. T.1. L., 1977., tom 2. L., 1983.

281. Zbirka narodnih pjesama P.V. Kireevsky. Bilješke P.N. Yakushkina. T.1. L., 1983. T.2. L., 1986.

282. Zbirka raznih pjesama, 1770. 1773. Comp. M.D. Chulkov. Sankt Peterburg, 1913.

283. Stig stjegonoša. Švedske i danske narodne balade. L., 1982.

284. Ples lako lebdi po čistini. Danske narodne balade. M., 1984.

285. Ukrajinske narodne dume. Comp. B.P. Kirdan. M., 1972.

286. Folklor ruskog Ustja. Spomenici ruskog folklora. L., 1986.

287. Dijete F.I. Engleske i škotske popularne balade. Boston i New York 1882. 1898. V.1-3.

288. Predivan rog. Narodne balade. M., 1985.

289. Eolska harfa: Antologija balada. Comp. AA. Gugnin. M., 1989.

290. Jugoslovenske narodne pjesme. M., 1956.

USMENA NARODNA UMJETNOST

Narodne balade

Narodna balada je lirsko-epsko djelo intenzivnog dramskog zapleta, koje govori o događajima iz ličnog, porodičnog i javnog života. Često balada sadrži elemente fantazije i herojstva. U baladi stvarnost se pojavljuje uglavnom kroz prizmu dramatičnih i tragičnih događaja iz ličnog života likova. Radnja balade sadrži poučnu, moralizatorsku poruku. Često se pojačava individualnim generalizacijama nastave (obično ekstremitetima, rjeđe počecima). Narativ u baladi je dinamičan, dramatiziran, usmjeren na razvoj događaja, psihološke karakteristike likova su prilično kratke i štedljive. Dijalog igra značajnu ulogu u umjetničkoj organizaciji balade, što doprinosi potpunijem razotkrivanju karaktera likova. U baladama je jasno predstavljena narodna simbolika, često se nalaze mitološki motivi (najčešće - metamorfoza, pretvaranje osobe u predmet prirodnog svijeta). Baladu karakterizira i upotreba hiperbole, posebno u djelima povijesne i herojske tematike, kada postoji potreba da se naglasi neobična fizička ili duhovna svojstva junaka i da se pojača dramatičnost situacije.

Ukrajinske narodne balade imaju drevno porijeklo. Nastale su transformacijom i sintezom elemenata drugih folklornih žanrova – kalendarsko-obredne i porodično-obredne pjesme, bajke, legende, zavjere. Najpovoljniji i najproduktivniji period za razvoj ukrajinskih balada bio je XV-XVII vijek. U svom savremenom značenju, termin balada se koristi od početka 19. veka. Danas je poznato oko tri stotine tipova zapleta ukrajinskih balada.

Ukrajinske balade imaju različite teme. Kombinuju radove o tragičnim događajima iz ličnog i porodičnog života i dramatičnim društvenim i istorijskim događajima. Značajan dio balada prikazuje predbračne veze i dramatične epizode povezane s ljubavlju. Porodične i svakodnevne balade otkrivaju tradicionalnu sferu porodičnih odnosa svojom moralnom strukturom i stereotipima. Istorijske balade slične su istorijskim pesmama, ali nemaju za cilj da oslikaju određeni događaj, već se fokusiraju na izražavanje emocija izazvanih tim događajem. Neke balade bave se društvenim aspektima narodnog života. Po svojoj unutrašnjoj organizaciji bliski su društvenim pjesmama.

Ukrajinske balade prenose bogato kolektivno moralno iskustvo, otkrivaju spektar narodnih pogleda na ljubavne i predbračne odnose i na lirski i dramatičan način sagledavaju sve prekretnice ljudskog života. Nije iznenađujuće što je baladni materijal našao široku upotrebu u fikciji. Umetnici reči okreću se baladama ne samo zbog tema, zapleta i motiva. Balade privlače značajan duhovni i obrazovni potencijal, jer nose mnogo vrijednih informacija o jedinstvenosti nacionalnog karaktera Ukrajinaca.

O narodnim baladama

Na venčanju Aleksandra Sergejeviča Puškina i Natalije Nikolajevne Gončarove otpevali su pesnikovu omiljenu pesmu, gorku i nategnutu.

Vječna radnja narodne pjesme - djevojka se nasilno udaje - interpretirana je u ovom remek-djelu ruskog folklora sa psihološkom suptilnošću, lakoničnim i dinamičnim.

"Majko moja, šta to lebdi u polju?" - ne nagoveštavajući ništa strašno, zvuči smireni devojčin glas, a samo sumorna struktura melodije, alarmantno ponavljanje: "Draga moja, šta lebdi u polju?" - tužnim pritiskom na svaki slog u riječi "draga" tjeraju slušaoca da posumnja na početak važnih i tužnih događaja. Majčin meki, umirujući odgovor: "Draga moja, konji se igraju", ponavljanje: "Draga moja, konji se igraju" - istim pritiskom na svaki slog u riječi "draga" na trenutak zaustavlja pokret osećaja anksioznosti. A onda se opet čuje uplašeni glas djevojčice koja gleda kroz prozor i već je mnogo shvatila, a kao odgovor na to - opet umirujući, opet umiljati glas majke: sve je bilo jasno na početku, ali majka, sažaljevajući "dete", odagnao je mračne misli od nje, zaštitio od preranog straha...

Ova zadivljujuća pjesma, koja i danas neminovno dirne srca u bilo kojoj izvedbi – iskreno domaćinskoj ili profesionalno sofisticiranoj – kombinuje tri naizgled teško spojive karakteristike: snažnu konzistentnost u priči o događaju, odnosno epskost, suptilnost i snagu u izražavanju osjećaja, odnosno liričnosti, te napetosti u raspletu radnje, „izvrtanja“ radnje, odnosno drame, tačnije dramaturgije.

„Moram priznati svoje divljaštvo: svaki put kada čujem staru pjesmu o Percyju i Douglasu, moje srce počne kucati brže od zvuka ratne buke, a ipak je pjeva neki običan čovjek čiji je glas grub kao slog pesma”, napisao je engleski pesnik, vješt učene, prefinjene i virtuozne poezije, ser Filip Sidni u 16. veku o jednoj engleskoj baladi popularnoj u narodu.

„...Osećanja izražena u ovoj baladi su izuzetno prirodna, i poetska, i puna one veličanstvene jednostavnosti kojoj se divimo kod najvećih pesnika antike... Samo priroda može da proizvede takav utisak i pruži užitak svim ukusima, i najspontanije i najprefinjenije... U njemu ima mesta gde je ne samo misao, već i jezik veličanstven, a stihovi zvučni“, napisao je engleski pesnik i kritičar, „tvorac ukusa“ tog vremena, i branilac klasicističke strogosti, Džozef Adison, u 18. veku o istoj baladi.

Prekinuvši razgovor o ruskoj pesmi citatima posvećenim engleskoj baladi, „Majka“ nam bliska i živa može se povezati sa tim dalekim i prošlim svetom koji stoji iza tekstova ove knjige. Ova veza nije subjektivna, nije izabrana radi riječi. Engleska narodna balada, kao i bilo koja zapadnoevropska narodna balada općenito, je vrsta narodne pjesme. Definicija, koju je danas prihvatila većina folklorista u mnogim zemljama, kaže da je narodna balada pripovjedna pjesma pretežno lirsko-dramske prirode strofične strukture. Dodajmo da većinu narodnih balada karakteriše refren (refren), koji često nije direktno povezan sa sadržajem pjesme; funkcije refrena su očigledno u početku bile povezane s ritmičkim strukturama djela, budući da se balada ponekad (barem u Danskoj) ne samo pjevala, već i plesala.

Slušajući “Majku”, čitajući balade ove knjige, morat ćemo, slijedeći Sidneya, “priznati vlastito divljaštvo” i, slijedeći Addisona, podrediti se “veličanstvenoj jednostavnosti”, jer, bez ikakvog komentara, slušajući englesku “ Balada o dvije sestre”, ili njemačka “Lilothea”, ili danska “Moć harfe”, uvijek ćemo iznova doživljavati direktan emocionalni uticaj ovih remek-djela folklora.

Koji su njihovi korijeni, ko i kada su nastala ova djela?

Balade su nastale u doba zrelog srednjeg vijeka (u mnogočemu kao nastavak ranije epske tradicije) u obliku usmenih djela, održala se u sjećanju naroda samo zahvaljujući izvođačima. Kao i svaki usmeni spomenik, balade „ne poznaju ni autora u uobičajenom smislu te riječi, ni kanonski tekst, ni konkretan datum nastanka, niti izdanja odvojena neprobojnim barijerama“. Zato za nas ne postoji istorija razvoja balade kao takve: samo zapisi koji počinju da se prave u različitim zemljama u različito vreme, ali svuda ne ranije od 16. veka, beleže ih i prenose, da tako kažem, iz nematerijalnog svijeta u materijalni svijet. Niko ne može sa sigurnošću govoriti o starosti ili mestu nastanka ove ili one balade; Samo po određenim osobinama moguće je balade podijeliti u određene grupe i tako identificirati uporišta u sistematizaciji složenog svijeta narodnih balada.

Konkretno, u engleskoj folkloristici razvila se stabilna ideja o dva glavna sloja u fondu anglo-škotskih balada: to su, s jedne strane, takozvane „tradicionalne balade” (zapravo narodne) i, s druge strane, “balade za ministrante” (tj. koje su stvarali profesionalni muzičari i pisci, a ne “narodni pjevači”). Djela prve vrste, kako je navedeno, su bezlična, u njima se po pravilu ne navodi mjesto radnje, jezgro radnje se tumači u određenoj mjeri suhoparno i dinamično; u baladama drugog tipa, pjevač se često otkriva kao jasno prepoznatljivo „ja“, pokazuje ukus za topografske detalje, za detaljno, ležerno pripovijedanje. Pa ipak, balade druge vrste i dalje su uključene u sve zbirke narodnih balada, budući da ministranta ne treba doživljavati kao sofisticiranog nosioca cjelokupnog zbroja srednjovjekovne kulture, već kao lutajućeg poluobrazovanog pjevača (nešto poput mlin za orgulje kasnijeg vremena), zabavljanje niskih ljudi na vašarima i gostionicama.

Čak i specifični istorijski događaji koji su u osnovi određenih balada govore malo o vremenu nastanka: ciklusi skandinavskih i njemačkih balada o caru Teodorihu (sjetite se pjesama A. A. Bloka o Raveni, koja je u folkloru uzela ime Diedrich od Berna, apsorbirala je rani njemački jezik legende su se pojavljivale u svom konačnom obliku u vrlo različito vrijeme, u svakom slučaju, nastajale su kroz nekoliko stoljeća.

Mnoge balade postoje u različitim, ponekad vrlo brojnim verzijama. Različite verzije striktno prate obris radnje i precizno prenose slijed događaja, ali njihov stil se može značajno razlikovati. Time se još jednom ističe postojanje narodnih balada kao usmenog spomenika. Folklorna obilježja poetike narodnih balada - jednostavne rime, postojani epiteti, magični brojevi - također su se razvila u sistem uglavnom kao posljedica „zahtjeva za pamćenjem“.

Sama riječ balada za narodnu narativnu pjesmu počela se upotrebljavati relativno kasno. U francuskoj lirici 14.–15. veka, uz „veliku pesmu“ i rondel, stabilan oblik nazvan „balada“, tumačen kao čisto lirska pesma i sastoji se od tri strofe, po osam stihova, sa strogo definisan sistem rime (tri rime se provlače kroz sve strofe). Prodorom u englesku književnost, francuska balada je, zadržavši neko vrijeme svoju lirsku prirodu, doživjela neke strukturne promjene zbog činjenice da je engleski jezik siromašniji rimama: svaka strofa je počela da se rimuje zasebno, nezavisno od druge dvije. Postepeno se gubi i zahtjev za trostrofom: već u 15. vijeku u Engleskoj nastaju balade vrlo različitih dužina i malo po malo u njih počinje prodirati element zapleta. Stoga, kada su se u 16. veku narodne pesme pripovedačke prirode i stihovne građe, koje su nastale otprilike u to vreme, pevale uveliko po gostionicama i bile izuzetno popularne u narodu, počele da se štampaju u obliku „letećeg listovi” u narodu, počeli su se nazivati ​​baladama. Vremenom se ista reč počela koristiti za drevne „tradicionalne“ pesme koje sežu u prošlost. Širom Skandinavije i Njemačke sva djela ovog žanra do 19. vijeka nazivala su se narodnim pjesmama; Termin "narodna balada" tamo je ušao u upotrebu tek relativno nedavno.

Naime, u panevropskom smislu ovaj termin se počeo koristiti kao rezultat aktivnosti onih izuzetnih entuzijasta koji su u 18.–19. veku prikupljali nacionalne zbirke balada i određivali metode za njihovo snimanje.

I anglo-škotske, i njemačke i danske narodne balade bile su ili snimane u rukopisima (pjesmarice, albumi društvenih dama) ili objavljivane u kucanim „letećim listovima” dosta dugo, ali ozbiljni „džentlmeni od pisma” ostali su ravnodušni prema tim kreacijama. niskih ljudi (u najboljem slučaju, sa simpatičnim stavom, bili su primorani da priznaju „sopstvenu divljaštvo“); Sve do kraja 18. vijeka nije postojala nijedna zbirka narodnih balada koja je ušla u panevropsku književnu upotrebu.

I tako se u predromantično doba morala dogoditi romantična priča kako bi se tim remek-djelima narodne umjetnosti otvorio put ka velikoj književnosti.

Tomas Persi (1721–1811), engleski pesnik, otkrio je stari rukopis koji je bio u lošem stanju - oštećen od nepažljivog rukovanja, delimično pocepan; njegove čaršave služile su sluškinjama u dvorcu, koji je služio kao prebivalište nesretnog rukopisa, da potpale vatru. Vidjevši da rukopis sadrži poeziju (ukupno 191 pjesma lirske i narativne prirode) i da datira iz 1650. godine, Percy nije dopustio da propadne. Prema zgodnoj izjavi engleskog istraživača, “otrgnuvši rukopis iz vatre, Percy ga je stavio na posao i time raspalio vatru evropske mašte”. Uzevši samo balade iz zbirke i uredivši ih tako da odgovaraju ukusu tog vremena, Percy je u februaru 1765. objavio knjigu Monuments of Ancient English Poetry, koja je izazvala buru entuzijazma; Karakteristično je da je trinaestogodišnji Walter Scott ove pjesme čitao do zaborava i priznao da su umnogome odredile njegov književni put.

Naučnik Joseph Ritson (1752–1803), koji je ušao u književnu scenu nakon Percyja, predložio je novi pristup objavljivanju balada; za razliku od Percyja, koji je slobodno upravljao snimcima tekstova, Ritson je insistirao na njihovoj nepovredivosti; Važan postulat Ritsonovog sistema bila je i ideja o neodvojivosti teksta i melodije, o fiksiranju muzičke strane.

Prije objavljivanja knjiga američkog naučnika Francisa Jamesa Childa (1825–1896), koji je sakupio gotovo potpunu zbirku anglo-škotskih balada, svi kolekcionari morali su da izaberu ili Percyjev logor s naglaskom na "umjetničkosti" ili Ritsonov „klan” sa svojom naučnom preciznošću, željom za „nečešljanom kosom”. Čajld je otklonio samu mogućnost izbora, autoritativno potvrdivši jedino moguće zauvek i za svakoga: tačnost u beleženju svake pojedinačne verzije, pouzdanost u izboru izvora, detaljnost u tekstualnom komentaru. Naučnik je uspeo da završi svoje životno delo i objavi komplet koji sadrži oko 300 balada sa ukupno oko 1000 verzija. Do danas su anglo-škotske balade numerisane prema Childeovom izdanju.

Krajem 18. - u 19. vijeku, prikupljanje i sistematizacija balada u zapadnoj Evropi odvijalo se paralelno (ali ne samostalno!) u različitim zemljama. Percyjeva knjiga zadivila je i uzbudila ne samo njegove sunarodnike, već i mnoge pisce iz drugih zemalja. U Njemačkoj je Johann Gottfried von Herder (1744–1803) izašao 1778–1779. zbirka „Narodne pjesme“, koja uključuje uzorke folklornih pjesama različitih naroda; Herderova knjiga poslužila je kao snažan zamah za razvoj njemačke folkloristike, čiji je utjecaj na svjetsku nauku neosporan. U Danskoj 1812–1814. Objavljena je knjiga “Izabrane danske pjesme srednjeg vijeka” koju su priredili R. Nyerup i K. L. Rabek, koji su također bili inspirisani primjerom Percyja.

Ali Childeovi principi nisu nastali sami od sebe, već kao rezultat aktivne percepcije ideja i metoda istaknutog danskog folkloriste Svena Grundtviga (1824-1883). Počevši od prevoda na danski najvažnijih anglo-škotskih balada, sa proučavanjem zbirki objavljenih do tada u Nemačkoj (posebno, „The Wonderful Horn of the Youth” Achima von Arnima i Clemensa Brentana), Grundtvig je zatim razvio temeljna načela folkloristike, koja (u svakom slučaju, za prikupljanje balada) do danas nisu izgubila na značaju.

Grundtvigovo glavno dostignuće bilo je uspostavljanje karakteristika balade kao usmenog spomenika: nakon što je po prvi put formulisao mnoga temeljna načela tekstualne kritike i naučnog komentara, zaštitio je baladu od kozmetičkog retuširanja, manirskog uljepšavanja, čemu su čak i takvi pisac širokog uma i temeljan kao što je Herder nije bio stranac.

I, čitajući balade ove knjige, ne zaboravimo da se radi o usmenom djelu, štoviše, stvorenom za pjevanje. Prisjetimo se još jednom Puškinove omiljene pjesme da shvatimo koliko se takvo djelo gubi, lišeno muzike i živog osjećaja izvođača.

Ali, kao i svako veliko delo, i najbolje balade upijaju u reči odvojene od muzike integralni umetnički svet koji ih je iznedrio i u njima se ogledao. Ovaj svijet je raznovrstan i mnogostran – nećemo detaljno analizirati njegov sadržaj, jer će pažljivim čitanjem on govoriti sam za sebe. Sadržaj će se pojaviti reljefno, konveksno, jer ovaj svijet odlikuje prirodna punoća osjećaja, nemilosrdna direktnost i jasnoća izraza, „veličanstvena jednostavnost“.

PLAN

Uvod

Poglavlje 1. Balada kao žanr narodne poezije

Poglavlje 2. Engleske i škotske balade

Zaključak

Spisak korišćene literature

UVOD

Interes za narodne balade, ovaj jedinstveni žanr srednjovjekovnog folklora, koji su romantičari prvi put „otkrili“ i upotrijebili za stvaranje književnog žanra romantične balade, u posljednje vrijeme primjetno raste. Zbirke balada i studija posvećenih njima pojavljuju se u brojnim zemljama. Interes za narodnu baladu zaokuplja ne samo naučne krugove, već i širu čitalačku publiku. Indikativan je uspjeh naših čitalaca sa drevnim englesko-škotskim baladama u talentovanim prijevodima S. Ya. Marshaka.

Oživljavanje interesovanja za baladu u skladu je sa sve većom pažnjom prema kulturi prošlih perioda ljudskog života.

Žanr balade bio je veoma popularan kroz srednji vek, pa je pitanje balade u velikoj meri pitanje kakav je bio identitet naroda tokom dugih vekova evropskog feudalizma, kakva je bila uloga naroda u stvaranju kultura prošlosti.

Interesovanje za baladu pokazuje da ovaj žanr zahtijeva hitnu naučnu pažnju. Nažalost, gotovo ništa nismo uradili u proučavanju i popularizaciji ruskih narodnih balada. Balade su rasute po raznim zbirkama, uglavnom epskim, au tim zbirkama podijeljene su u različite cjeline. Samo u sedmotomnom izdanju „Velikih ruskih narodnih pesama” A. I. Sobolevskog, balade su istaknute i grupisane u poseban odeljak, koji je činio prvi tom ove publikacije pod naslovom „niže epske pesme”. Postoji samo jedna zbirka posvećena baladama, ali principi njenog sastavljanja izazivaju niz ozbiljnih zamjerki.

U međuvremenu, drevne narodne balade zaslužuju najveću pažnju kako po svom sadržaju, tako i po svom umjetničkom savršenstvu.

Poglavlje 1. Balada kao žanr narodne poezije.

Pojam „balada” odavno je postao internacionalan, označavajući panevropski žanr, čije karakteristike sada razjašnjavaju folkloristi iz različitih zemalja u odnosu na folklor svojih naroda. U ruskoj folkloristici se također učvrstio pojam „balada“, iako je obuhvatio niz pojava, koje pripadaju različitim epohama i različitim žanrovima, i još uvijek nije postojao jedinstven pogled na suštinu balade. Što se tiče referentnih publikacija, od „Književne enciklopedije“ do uključivo „TSB“, one počinju istoriju pojma „balade“ sa Zapadom, a u odnosu na narodne balade završavaju sa Zapadom, pa bi se moglo pomisliti da mi nemaju narodne balade uopće. Istovremeno, nekoliko žanrova, narodnih i profesionalnih, objedinjuje se pod nazivom „balada“, ponekad ih nezakonito odvajajući jedan od drugog. To su provansalska balada 11.-16. vijeka, anglo-škotska narodna balada, romantična balada (žanr profesionalne poezije) i muzička romantična balada (žanr profesionalne muzike).

Provansalska balada (od italijanskog "ballare" - plesati) - žanr srednjovjekovne viteške lirike - nastala je u 11.-12. vijeku na osnovu narodnih proljetnih (obrednih) plesnih pjesama sa horskim pripjevom. Pošto je postala profesionalni žanr i stekla strogi kanonski oblik, ova balada se razvila u Francuskoj u 14.-16. veku (posebno najveći pesnik francuskog srednjeg veka, Francois Villon, pisao je u žanru balade) i umrla na kraju iz 16. veka. Bilo bi pogrešno povezivati ​​porijeklo drugih žanrova sa nazivom "balada" sa ovim žanrom.

Naziv "balada" bio je poznat u Engleskoj i Škotskoj, gdje je označavao žanr narodnih narativnih pjesama posebne vrste. Podrijetlo ovog termina je nejasno, ali se očigledno ne može svesti na talijanski “ballare”.

U doba romantizma, zbog povećanog interesovanja romantičara za narodne pesme, engleske balade su postale svetski poznate. Potonje se dogodilo ne samo kao rezultat umjetničkog savršenstva anglo-škotskih balada, već i zbog činjenice da su prve zbirke balada koje su izazvale europski interes za ovaj žanr bile engleske. Ovo je, prvo, čuvena zbirka drevnih balada i pjesama Thomasa Percyja (1765-1794) i, drugo, zbirka škotskih balada Waltera Scotta (1802-1803), nakon čega slijedi niz drugih publikacija.

Razvoj romantizma izazvao je interesovanje za narodne balade u svim zemljama. U Njemačkoj se pojavljuju izdanja balada koje su prikupili romantični pjesnici, kao što je Uhland. Posebno je poznata kolekcija Arnima i Brentana “Čarobni rog dječaka”. Balade slične anglo-škotskim. Ima ih u svim skandinavskim zemljama, a pokazalo se da je uticaj skandinavskih balada na Englesku nekada bio veoma jak. Balade se nalaze i kod evropskih naroda na Mediteranu.

U većini publikacija balade su kombinovane sa drugim pesmama, što je dovelo do gubitka čvrstog razumevanja suštine žanra balade.

Šta je narodna balada? Istraživanja su utvrdila fundamentalnu sličnost između engleskih balada i španskih romansa, kao i činjenicu da veliki broj nacija ima svoje nazive za balade. Balade se nalaze kod Slovena, a balada se nalazi u mnogim srpskim epskim pesmama. Posljednjih godina prikupljanje i proučavanje balada u slovenskim zemljama postiglo je poseban uspjeh. Slovačke, češke i poljske balade postaju svjetski poznate. U Bugarskoj se balada trenutno smatra jednim od vodećih žanrova starog bugarskog folklora. Samo zahvaljujući tradiciji englesko-škotski naziv “balada” ostaje dominantan naziv za cijeli žanr.

Do trenutka kada je krajem 19. vijeka F. D. Childovo klasično izdanje anglo-škotskih balada, neprevaziđene po svom naučnom obimu i temeljitosti pripreme, postojanje žanra balade bilo je utvrđeno za gotovo sve narode Evrope. , a Childova obimna bibliografija uključivala je publikacije balada nekoliko desetina nacionalnosti.

Publikacija F. D. Child-a daje opsežne naznake o paralelama sa anglo-škotskim baladama u folkloru drugih naroda. Međutim, te paralele sa Zapada na Istok sve su manje uobičajene, sličnosti u zapletima sve su udaljenije, veze su sve problematičnije, a Rusija se, u suštini, nalazi na margini kruga ovih veza. Potraga ruskih naučnika N.F. Sumcova, A.R. Peltzera i drugih za nedostajućim paralelama između ruskih pjesama i balada iz Childove zbirke nije dovela do uspješnih rezultata.

U ruskoj predrevolucionarnoj folkloristici, termin "balada" je već koristio P. V. Kireevsky, međutim, tačno ograničenje raspona pjesama, uparujući ih s povijesnim činjenicama, su imena heroja. Dodajmo da se imena Mihaila i Romana pojavljuju u nizu različitih pesama.

Dakle, u suštini ništa nije urađeno u razvoju teorije ruskih narodnih balada prije revolucije. Nije data definicija žanra, nije istražen ni oblik ni porijeklo balada, a nije ni razjašnjen raspon pjesama koje se mogu nazvati baladama.

Nešto više su učinili kolekcionari i izdavači. Zajedno sa drugim pesničkim žanrovima, balade su prikupljane i objavljivane u epskim zbirkama ili među lirskim, „porodičnim“, „razgovornim“ i drugim pesmama. Međutim, i ovdje se odrazio nedostatak jasne ideje o žanru. Tako su P. N. Rybnikov i A. F. Gilferding posvećivali relativno malo pažnje baladama. A.D. Grigoriev je prvi sakupio veliki broj antičkih balada, a i tada je zahvaljujući sistemu neprekidnog snimanja epskih pesama usvojio. On sam ove pjesme nije smatrao baladama. U sedmotomnoj zbirci pjesama Sobolevskog, balade, kao što je već spomenuto, zauzimaju prvi tom. N.P. Andreev je s pravom kritizirao nesklad u definiciji žanrova Sobolevskog: postoji i tematski princip, i distinkcija zasnovana na umjetničkim osobinama, i tonu naracije, zahvaljujući kojoj bi zapleti balade mogli završiti u različitim odjelima. Međutim, sjajan umjetnički ukus i osjećaj za stil omogućili su Sobolevskom da istakne baladni materijal u prvom tomu, iako s nekim isprepletenim pjesmama drugih

Takva je situacija bila sa proučavanjem i objavljivanjem ruskih narodnih balada do 1917. godine.

U prvim godinama nakon Velike Oktobarske revolucije, proučavanje balada je prestalo i nastavljeno mnogo kasnije, već tridesetih godina, kada je objavljena jedina zbirka posvećena baladama V. I. Černiševa, sa uvodnim člankom N. P. Andreeva, „Ruska balada“, pojavio.

U teoriji književnosti do tada je postojala samo definicija književne balade kao „fabularne pjesme“ koju je dao B.V. Tomashevsky. Ova je definicija krajnje nejasna, budući da je Tomashevsky pokušao pronaći termin koji bi odgovarao svim žanrovima balada, narodnih i književnih. Fabularnost, naracija, jeste karakteristična za baladu, ali i za sve žanrove epskih pjesama bez izuzetka i stoga se ne može nazvati glavnom odlikom balade. Osim toga. Tomashevsky je dao svoju definiciju u odnosu na književnost i na osnovu književnog materijala.

Teorijska pozadina sastavljača: i praktično „punjenje“ zbirke „Ruska balada“ moraju se posebno analizirati, jer je ovo do danas jedina posebna i stoga autoritativna publikacija.

Moramo skočiti naprijed i dati kratak opis žanra ruske balade i njegovih razlika od epa, koji je genetski prethodio žanru balade, i od stihova koji prate baladu. Prije detaljne analize materijala teško je dati definiciju, ali je to neophodno da bi se opravdao kasniji polemički dio članka.

Balada je narativna, epska pjesma, a njeno pripovijedanje, „sadržaj radnje“, naglašeno je nedostatkom opisa izgleda i doživljaja junaka, pozadine sukoba, autorovog odnosa prema onome što se dešava – objašnjenja, moralizacija. Priča je strogo objektivna. Radnja balade fokusirana je na jednu epizodu, jedan sukob. Balada je, u isto vrijeme, uvijek dramatična. Sukobi se u njemu rješavaju u oštrim sukobima, prenose se najdinamičniji čvorovi događaja, razvija se dijalog, dinamika radnje osnažuje se kompozicionom tehnikom ponavljanja sa sve većim intenzitetom. U baladama se koriste: srednjovjekovna simbolika, alegorija, narodna vjerovanja, koji također pojačavaju dramatičnost radnje.

Književnost 5. razred. Čitanka za škole sa detaljnim proučavanjem književnosti. 1. dio Autorski tim

Narodna balada

Narodna balada

Među brojnim varijantama narodnih pjesama, najraširenija je u svim evropskim zemljama balada. Ovo je poetski žanr u kojem, kao u bajci, postoji opis nekih događaja, ali su obojeni snažnim osećanjem pripovedača, pa slušalac (čitalac) balade ocenjuje same događaje pod uticajem naratorov odnos prema njima.

Činjenica je da je poezija kao oblik umjetničke književnosti nastala ranije od proze. Ovo može izgledati čudno, ali je upravo tako. Na prvi pogled se čini da je poezija mnogo složenija od proze, ali zapravo proza ​​zahteva posebnu veštinu, jer ima i posebnu ritam, odnosno da bi se stvorio umjetnički dojam, koristi se pomacima intonacija i poseban aranžman logički naglasci (akcenti).

Trebali biste znati da je ritam jedan od načina stvaranja umjetničkog djela. Kao što u kolokvijalnom govoru postoje određene intonacije, tako i umjetničko djelo ima jednu ili više intonacija. Štaviše, u pjesmama, da bi se stvorio ritam, naglašeni i nenaglašeni slogovi se izmjenjuju u određenom nizu. Razlika između poezije i proze je u tome što poezija nastaje na osnovu pravilnog izmjenjivanja jezičnih elemenata, a u prozi se takvo smjenjivanje čini slobodnim. Kao rezultat, poezija dobija melodiju i melodičnost, a proza ​​postaje kolokvijalna.

Kada su tvorci prvih umjetničkih djela usmene književnosti nastojali ostaviti što jači emotivni utisak na slušaoca, pozvali su muziku da pomogne riječi (najranija djela pjevana su uz pratnju nekog muzičkog instrumenta), pa čak i ples. Osim toga, melodičnost i melodičnost su pomogli da se tekst bolje zapamti, kako bi se potom ponavljao iznova (da podsjetim da se folklorna djela nisu zapisivala, već su se prenosila s pjevača na pjevača, s pripovjedača na pripovjedača usmeno) .

Narodna balada- ovo je jedan od najstarijih folklornih žanrova, kratka priča u poetskoj formi sa oštrom, intenzivnom fabulom, odnosno radnjom u kojoj se jasno pojavljuje neka značajna kontradikcija između ljudi, čovjeka i prirode, odnosno čovjeka i fantastičnih sila.

Balada ima jednu veoma zanimljivu osobinu. Stav slušaoca prema onome što se pripovijeda ne formira se kao rezultat procjene opisanih događaja, već pod utjecajem pripovjedačevog stava prema tim događajima. U baladi se glas naratora uvijek jasno čuje, emotivno doživljava sve što se u baladi dešava. Ova karakteristika umjetničkog djela se zove lirska procjena.

Obično se balada sastoji od nekoliko dijelova. Često se pojavljuje pejzažni početak(opis prirode na početku djela), često se balada završava krajolik kraj. Glavni dio prati naraciju, priču o nekim događajima, koja po pravilu uključuje dijalog: razgovor ili svađu dva lika. Upravo dijalog u baladi stvara emocionalnu tenziju priče.

Ponekad se čini da dijalog u baladi izostaje, a zapravo je jednostavno skriven. Na primjer, postoji naizgled očigledan monolog, ali nije upućen osobi koja sluša baladu, već nekom šutljivom sagovorniku.

Dijalog može biti ograničen na jedan ili više emocionalnih uzvika u baladi, ali će svakako biti prisutan u ovom ili onom obliku.

Balade se dijele na istorijski(pričanje o značajnim događajima koji su se zbili, o istorijskim ličnostima); porodica i domaćinstvo(pripovijedanje o dramatičnim događajima iz života ljudi); razbojnici(obično o narodnom heroju koji ustaje protiv tlačitelja); strašno(opišite susret lika sa natprirodnim silama); konačno, postoji još jedna vrsta balade o nesrećama koje stižu ili jure nekog lika - tragicno.

Najstarije nam poznate balade su snimljene u Engleskoj u 13. veku, ali se ovaj žanr razvio mnogo ranije. Na isti način, ruske balade koje nalazimo u 14. veku su, naravno, antičkog porekla.

Ova knjiga vam nudi pet narodnih balada. Jedan od njih spada u kategoriju porodičnih domaćinstava - ovo su Škoti balada "Gavran leti gavranu" koju je preveo A. S. Puškin.

Veliki ruski pjesnik smanjio je broj katrena u prevedenoj baladi kako bi zadržao napetost naracije (činjenica je da je na engleskom većina riječi kraća od ruskih). Smanjivanjem ukupnog volumena balade, A.S. Puškin je sačuvao i ojačao sukob sadržan u njoj, povezan s ubistvom ratnika.

Obratite pažnju na to kako prevodilac prenosi misteriju ovog ubistva. Razmislite i o tome ko je kriv za smrt heroja.

Druga balada je uključena u ciklus engleskog jezika pljačkaške balade o Robinu Hudu, narodni branilac seljaka od ugnjetavačkih barona i njihovih vjernih slugu - šumara.

Kao što sam vam već rekao, u Rusiji je narodna balada postojala već u 14. veku i od tada nije nestala iz ruskog folklora do danas. Jedna od ovih balada, koja se pojavila u drugoj polovini 19. vijeka, bila je posebno voljena u ruskom narodu, o čemu svjedoči i činjenica da nam je poznata u više verzija. Ovo balada "Crni gavran" savršeno prenosi herojstvo i ljubav prema domovini ruskog vojnika.

Razmislite o tome kako se ovi kvaliteti manifestuju u baladi.

Obratite pažnju na stari ruski balada "Anika ratnica". Sadrži duboko filozofsko razmišljanje o smislu ljudskog života, moći i neumoljivosti smrti i smislu pravoslavne vjere. Veliki junak zanemaruje oca i majku, gomila besmislenu zlatnu riznicu, zaboravljajući na besmrtnu dušu. Susret sa smrću pokazuje se ne samo neočekivanim i samim tim užasnim za njega, već se Aniki otkriva pravi užas u spoznaji besmisla života koji je proživio.

Krajem 19. vijeka pojavila se posebna vrsta ruske narodne balade koja je nazvana urban ili buržoaska balada. Mnoge od ovih balada, uglazbljenih, postale su popularne narodne pjesme. I danas se pjevaju.

Kada upoznate sve balade, razmislite i odgovorite na nekoliko pitanja.

Kako se dijalog koristi u baladi? Da li su glasovi onih koji govore drugačiji? Može li se iz glasa sagovornika išta reći o njegovom karakteru? Kako se stvara slika osobe u baladi? Kakav je stav autora prema onome o čemu govori?

Ako tačno odgovorite na ova pitanja, onda ste već počeli shvaćati tajne naše magije.

Iz knjige Istorija ruske književnosti 19. veka. Dio 1. 1795-1830 autor Skibin Sergej Mihajlovič

Iz knjige Misao, naoružana rimama [Poetska antologija o istoriji ruskog stiha] autor Kholshevnikov Vladislav Evgenievich

Iz knjige Književnost na njemačkom jeziku: udžbenik autor Glazkova Tatyana Yurievna

Narodna književnost renesanse Izuzetno važnu ulogu u kulturnoj istoriji Njemačke imale su narodne knjige (Volksb?cher) - zbirke anonimnih djela namijenjenih širokoj čitalačkoj publici. Počele su da se pojavljuju sredinom 15. veka. i osvojio ogroman

Iz knjige Književnost 5.razred. Čitanka za škole sa detaljnim proučavanjem književnosti. Dio 1 autor Tim autora

„Varjag” Ruska narodna pesma književnog porekla 1904. godine, na samom početku rusko-japanskog rata, herojski je poginuo ruski ratni brod, krstarica „Varjag”. Posada krstarice se hrabro borila sa čitavom borbenom formacijom - eskadrilom - neprijateljskih brodova, i

Iz knjige Književnost 7.razred. Čitanka za škole sa detaljnim proučavanjem književnosti. Dio 1 autor Tim autora

Ivan Carevič i sivi vuk Ruska narodna priča Živeo jednom car Berendej, imao je tri sina; najmlađi se zvao Ivan, a kralj je imao divan vrt; U toj bašti raslo je drvo jabuke sa zlatnim jabukama. Neko je počeo da posećuje kraljevski vrt i krade zlatne jabuke. Kralj je sažalio svoje

Iz knjige Moj pogled na književnost od Lema Stanislava

Bitka na Kalinovom mostu Ruska narodna bajka U jednom carstvu, u jednoj državi, živeli su kralj i kraljica. Svi su dobro živjeli, ali nisu imali djece. Jednog dana kraljica je sanjala da se nedaleko od palate nalazi tiha jezerca, u tom ribnjaku je bila ruža sa zlatnim repom. Dreaming

Iz knjige autora

Lisica i koza Ruska narodna bajka Lisica je potrčala, zinula u gavrana - i pala u bunar. U bunaru nije bilo puno vode: ne možeš se udaviti, a ne možeš ni iskočiti.Sjedi lisica, tuguje.- Koza hoda - pametna glava; šeta, trese bradom, trese lice, upada jer nema šta da radi

Iz knjige autora

Snežana nemačka narodna priča (prevod G. Petrikov) Bilo je usred zime. Pahulje su padale kao pahuljice s neba, a kraljica je sjedila na prozoru - okvir mu je bio od ebanovine - i kraljica je šila. Dok je šila, pogledala je u snijeg i ubola prst iglom - i tri su pala

Iz knjige autora

Šest labudova Nemačka narodna priča (prevod G. Petrikov) Jednom je jedan kralj lovio u velikoj gustoj šumi; Neumorno je jurio zvijer, a niko od njegovih ljudi nije mogao da ga prati. A već je bilo veče; Tada je kralj zadržao konja, pogledao oko sebe i vidio da se izgubio.

Iz knjige autora

Gavran leti gavranu Škotska narodna balada (prevod A.S. Puškina) Gavran leti gavranu, gavran viče gavranu: „Gavrane, gde da večeramo? Kako možemo saznati za ovo? Gavran odgovori gavranu: „Znam, ručat ćemo; Na otvorenom polju, ispod vrbe, Bogatyr leži mrtav. Od koga

Iz knjige autora

Poseta Robina Huda Notingemu Engleska narodna balada (prevod N. S. Gumiljova) Dečak Robin Hud je bio visok. Derry, Derry, dole. Već sa petnaest godina, jedan od onih veselih mladića koji nisu ništa hrabriji. Hej, dole, derry, derry, dole. Kad se spremi za Notingem, odlazi

Iz knjige autora

Crni gavran Ruska narodna balada Ranjeni Rus ležaše pod zelenom vrbicom, A gavran crni preleti njega i bojno polje. „Crni gavran! Zašto mi lebdiš iznad glave? Nećete postići nikakav plijen: ja sam još živ vojnik! Leti u svoj rodni kraj, svojoj dragoj majci

Iz knjige autora

Anika ratnik Ruska narodna balada Živeo jednom davno jedan hrabri čovek Anika. Mnoge je zarobio, mnoge kraljeve i prinčeve pokorio, kraljeve, prinčeve i jake, moćne junake. Anika ide u grad Jerusalim: Anika želi da uništi Svetu svetinju, Grob Gospodnji

Iz knjige autora

Stoker Ruska narodna balada More se širi, A valovi bjesne u daljini. “Druže, idemo daleko, daleko od naše zemlje.” Na palubi se ne čuju pjesme, I Crveno more bučno, I obala oštra i skučena - Kad se setiš, srce te boli. „Druže, ne mogu da čuvam stražu

Iz knjige autora

Strijelac i seljak Ruska narodna balada Ponuđena balada vrlo dobro pokazuje posebnost razumijevanja uloge seljaštva u Rusiji. Osim toga, ovdje se jasno čuju satirične note, bez sumnje ćete znati šta ova balada ismijava i

Iz knjige autora

Narodna pesma Andrzeja Kijevskog Prevod Yazniewicz V.I. „Pa, kako se pišu velike pesme? Ne kao komete koje lutaju nebom” – već sa vlastitom biografijom, prerastanjem u narodnu sudbinu, odnosno tretiranjem svoje lične biografije kao materijala za izgradnju početnih staza, a ne kao zatvorene