OPŠTINSKA OBRAZOVNA USTANOVA SREDNJA ŠKOLA OZERSKAYA IME. DMITRY TARASOV

Sažetak na temu
Sveta muzika u delima ruskih kompozitora.

P. I. Čajkovski, S. V. Rahmanjinov, D. S. Bortnjanski

Izvedeno:

Butsenko Evgenia Sergeevna,

Učenik 11. razreda

Supervizor:

Lushnikova Olga Vladimirovna,

nastavnik istorije i društvenih nauka

Ozersk

2011

UVOD
Muzika je najveća uteha:

osvježava srce i daje mu mir.

Martin Luther
Sveta muzika je muzika religije, muzika vere. Njegov razvoj u 18. – prvoj polovini 20. veka vezuje se za imena velikih ruskih kompozitora koji su postali poznati širom sveta. Dmitrij Stepanovič Bortnjanski, Petar Iljič Čajkovski, Sergej Vasiljevič Rahmanjinov stvarali su pravoslavnu muziku.

Ali koje je tačno mesto religijska muzika zauzimala u stvaralaštvu ovih kompozitora? Da li je to bilo dominantno u njihovom radu? Da li je sveta muzika koju je stvorila velika muzička misao ovih kompozitora uspela da dobije priznanje od upućenih ljudi? Kakav je doprinos dala umovima i srcima ljudi? Odgovori na ova pitanja leže u samoj muzici, sastavljenoj od nota. A sam život, čiji se tok vremenom otvara, sposoban je da im odgovori.

Proučavajući biografije D. S. Bortnjanskog, P. I. Čajkovskog, S. V. Rahmanjinova, možete sagledati ne samo prošlost, već možda i sadašnjost, dobiti odgovore i shvatiti da li je njihova muzika postala duhovna vrijednost.

DMITRY STEPANOVYCH BORTNYANSKY

Bortnjanski je pisao svetu, sekularnu (opersku, instrumentalnu) muziku. Ali kompozitorova svjetovna djela praktički nisu preživjela; većina ih je izgubljena i zaboravljena. Dela sakralne muzike Bortnjanskog imala su drugačiju sudbinu. Brojni duhovni horski koncerti, "pohvalne" pjesme i liturgije više puta su objavljivani čak i nakon smrti Bortnjanskog. Za života kompozitora izvođene su neumorno. Kao prvi starešina Dvorske pevačke kapele od 1796. godine, Bortnjanski ju je stavio u službu crkvenog pojanja, što je imalo ogroman uticaj na razvoj crkvene muzike u 19. veku. Kompozitor je bio posvećen očuvanju čistoće sakralne muzike, zaštiti je od pretencioznosti i neprikladnih muzičkih ukrasa, o čemu svjedoče brojni dekreti izdati na inicijativu Bortnjanskog. Ali u svom crkvenom radu „direktor vokalne muzike“ (kompozitor je ovu titulu dobio kao starešina kapele) nije mogao da izbegne pozajmice dela svetovne muzike. Neka od crkvenih djela Bortnjanskog odlikuju se pretjeranim "koncertnim" kvalitetom. To se može objasniti snažnim uticajem gradskog stila života i ukusa javnosti, koji je bio fokusiran na preteranu pompu i luksuz u svemu, pa i u muzici. Koristeći dostignuća u oblasti opere i instrumentalne muzike, Bortnjanski je, na tragu ovog duha sekularizma, stvorio novi stil horskog pevanja, koji su kompozitorovi savremenici veoma cenili, ali ga je kritikovala sledeća generacija, koja je osudila takva samovolja u crkvenoj muzici (među Glinkovim kritičarima bio je i Mihail Ivanovič, koji je Bortnjanskog nazvao "šećerom Medovičem Patokinom").

Uprkos kritikama i vekovima koji su prošli od života Dmitrija Stepanoviča Bortnjanskog, plodovi njegovog duhovnog stvaralaštva su visoko cenjeni. Heruvimska himna br. 7, Posni trio Neka se to ispravi

moja molitva, irmos kanona sv. Andrey Kritsky Pomagač i pokrovitelj, Božićni i Uskršnji koncerti se i dalje izvode u ruskim crkvama.

Ime kompozitora vezuje se za prvo iskustvo obrade drevnih crkvenih napjeva. U budućnosti je ova ideja povratka nacionalnim principima u muzici bila široko razvijena.

Koliko si tužna, dušo moja?

Zašto me sramotiš?

PETAR ILJIČ ČAJKOVSKI

Pjotr ​​Iljič Čajkovski jedan je od najvećih kompozitora. Njegovo muzičko nasleđe zauzima značajno mesto u duhovnom životu. Opere, simfonije, baleti i koncerti Čajkovskog poznati su i cijenjeni u cijelom svijetu. Rad Čajkovskog i sakralna muzika nisu zanemareni. Ali ovaj aspekt kompozitorovog muzičkog puta nije tako široko i potpuno poznat kao o sekularnom stvaralaštvu. To je uglavnom zbog činjenice da kompozitorova religiozna djela nisu bila prihvaćena od njegovih suvremenika. Oni su tretirani sa ekstremnim predrasudama dugi niz godina. Rad Čajkovskog u religioznom pravcu pripisivan je preteranoj drskosti tumačenja. Kreirao ga je Čajkovski 1878 Liturgija Svetog Jovana Zlatoustog, postala je prva liturgija izvedena na svjetovnom koncertu, što je izazvalo veliko ogorčenje. Kompozitor je optužen za nedovoljnu duhovnu dubinu njegovih djela, za prevagu sekularnog nad duhovnim. Nesporazum je bio toliki da je liturgija zabranjena. Bile su potrebne godine parnica da bi se rad Čajkovskog ponovo čuo.

Uprkos osudi prevlasti sekularnog u svom duhovnom radu, Čajkovski je nastojao da se približi poreklu tradicije religiozne muzike i nastojao je da prevaziđe „evropeizam“ i preteranu pretencioznost.

Jedna od značajnih prekretnica u stvaralaštvu Čajkovskog kao duhovnog kompozitora povezana je sa njegovim radom na „Kompletnoj zbirci duhovnih i muzičkih dela D. S. Bortnjanskog“. Tokom svog rada (1881), Čajkovski je stvorio delo koje je sačuvalo dela Bortnjanskog za buduće generacije. Stav Čajkovskog prema delima uključenim u zbirku bio je dvosmislen. Čajkovski je veoma visoko ocenio neke od koncerata Bortnjanskog, ali uglavnom
ova djela nisu naišla na odjek u duši Čajkovskog. Smatrao ih je preslatkim za crkveno pjevanje.

Sljedeću kompoziciju za crkvu („Cjelonoćno bdjenje“) stvorio je Čajkovski 1881. Poslije Cjelonoćno bdjenje pratio Devet duhovnih i muzičkih kompozicija i hor Anđeo plače. Ova crkvena djela kompozitora izvode se i danas.

Svjetlost vjere sve više prodire u moju dušu

,... Osjećam da sam sve skloniji ovom jedinom našem bedemu od svih katastrofa.

Osećam se kao da počinjem da volim Boga

šta nisam mogao ranije

P.I. Chaikovsky

SERGEJ VASILJEVIČ RAHMANINOV

Muzika mora dolaziti iz srca

S.V. Rahmanjinov
Rahmanjinov je bio najveći kompozitor i pijanista kasnog 19. - početka 20. veka. Odlikovao ga je neobično akutna percepcija stvarnosti. Bio je jedan od kompozitora-pjevača prirode.

Rahmanjinovljevo stvaralačko nasljeđe uključuje djela različitih muzičkih žanrova, uključujući duhovna i muzička djela. Kompozitor je bio nasljednik Čajkovskog u duhovnoj muzici, u smislu da je nastavio tradiciju koju je Čajkovski započeo izvođenja crkvenih pjesama na otvorenom svjetovnom koncertu. I mnoga djela Rahmanjinova dijelila su istu sudbinu kao i vjerska djela Čajkovskog.

Sveta muzika je zauzimala značajno mesto u Rahmanjinovljevom stvaralaštvu. Kao kompozitor „srebrnog doba“ i simbolista, u mnoga svoja pravoslavna dela uložio je simbolično značenje. Najznačajnija djela Rahmanjinovove sakralne muzike izvode se i danas. Među njima Cjelonoćno bdjenje I Liturgija Jovana Zlatoustog(1910). Rahmanjinov je 1915. godine dovršio pisanje "Cjelonoćnog bdjenja". Bio je to veliki uspjeh na sceni, ali nije ušao u liturgijsku praksu. Crkva i njeni visoki zahtjevi prema duhovnoj muzici i koncertima koji izvode ovu muziku nisu dozvolili da se „Cjelonoćno bdjenje“ u potpunosti realizuje čak ni na svjetovnoj sceni. Tome je doprinijela okružnica Svetog sinoda „O postupku priređivanja duhovnih koncerata“. Od 1926. godine “Cjelonoćno bdjenje” nije izvođeno, ali je 80-ih godina ponovo rođeno, ponovo se čulo na koncertima.

Rahmanjinov je u svom radu naginjao duhovnoj muzici, jer je u njoj video istoriju i najbolje tradicije ruske kulture. Strani period

Kompozitorovo stvaralaštvo obilježila su i neka duhovna i muzička djela („Tri ruske pjesme za hor i orkestar“).

U duhovnoj muzici kompozitor je pronašao korene ruske kulture kojoj je težio.

ja sam ruski kompozitor,

i moja domovina je ostavila traga na mom karakteru i mojim pogledima.

Moja muzika je plod mog karaktera,

i stoga je to ruska muzika.

S.V. Rahmanjinov

ZAKLJUČAK

Izvanredni kompozitori stvarali su sakralnu muziku. Njihova muzika nosila je otisak modernosti i porijekla prošlosti. Duhovna i muzička dela D.S. Bortnjanskog, P.I. Čajkovskog, S.V. Rahmanjinov i danas živi. Ova djela, koja su postala vlasništvo sakralne muzike, izvode se na pozornicama i pjevaju u crkvama. Njihov put ka srcima ljudi je i dalje otvoren. Pošto je bila uporište prošlosti, sveta muzika Bortnjanskog, Čajkovskog i Rahmanjinova postala je vlasništvo sadašnjosti. Ali duhovno i muzičko stvaralaštvo ovih kompozitora naišlo je na poteškoće nesporazuma, čiji je tok dolazio ili od njihovih savremenika ili od predstavnika naredne generacije. Unatoč kritikama, djela su ostala originalna i genijalna na svoj način, pa njihovo uništavanje nije bilo u vlasti vremena.

Bortnjanski je stvorio više od pedeset horskih koncerata, koje je sakupio i uredio Čajkovski. Bortnyansky se bez preterivanja može nazvati pjevačem crkvene riječi, jer je njegovo djelo duhovno stvaralaštvo.

Čajkovski je prvi doneo sakralnu muziku na sekularnu scenu, a Rahmanjinov je bio taj koji ga je pratio i stvarao dela koja su rasprodala koncerte.

Doprinos ovih kompozitora 18. – prve polovine 20. vijeka sakralnoj muzici je ogroman. Iscrpni dokaz je da ga i sada čujemo.

LISTA KORIŠTENE REFERENCE

1. 
   Igor Glebov (Asafiev B.V.) P. I. Čajkovski: njegov život i rad. - Petrograd, 1922
2. 
   K. Kovalev-Sluchevsky, Bortnyansky (ZhZL)
3. 
   S. V. Rahmanjinov: članak "Muzika mora doći iz srca"
4. 
   A. V. Ossovsky. S. V. Rahmanjinov. u knjizi: Ossovsky A.V. Izabrani članci i uspomene. - L.: Sov. kompozitor, 1961.

Početna > Sažetak

Federalna agencija za kulturu i kinematografiju

Kemerovski državni univerzitet za kulturu i umjetnost

Naučna biblioteka

Sveta muzika u stvaralaštvu

ruski kompozitori

Bibliografija

Kemerovo

Uredništvo: Kashina V.P. Kompjuterski dizajn: Sergejev A.V. Odgovorni za izdavanje: Gavrilova V.A. Sveta muzika u djelima ruskih kompozitora: bibliografski popis / Comp. V.P. Kashina. – Kemerovo: NB KemGUKI. – 19 str.

Uvod ……………………………………………………………………………………………….. 4 Od kompajlera ……………………………… ……………………… ……... 5 Opšti dio ………………………………………………………………………….. 7 Osoblje ……………… …………………………… ………………………………… 8

Uvod

Duhovna muzika je rodonačelnik cjelokupnog ruskog muzičkog stvaralaštva. U svakom trenutku, to je bila sfera primjene kreativnih snaga istaknutih ruskih kompozitora. Motivi zbog kojih su se okrenuli duhovnim žanrovima bili su različiti - od unutrašnjih religioznih stavova do estetskih preferencija. Muzika Ruske pravoslavne crkve izvor je muzičkih klasika sve do danas. Svoje prirodno prelamanje nalazi u stvaralaštvu kompozitora koji rade u žanrovima duhovnih i muzičkih kompozicija. No, zbog svojih dubokih korijena, ovaj muzički plan, koji se često doživljava kao folklor, kompozitori su uključili u djela sekularnih muzičkih žanrova, ruski kompozitori su u svjetsku kulturu unijeli originalne tehnike muzičkog pisanja, jedinstvene za Rusiju. Njihova umjetnička metoda temelji se na drevnim crkvenim žanrovima, obogaćenim intonacijama ruskog folklora i dostignućima profesionalnog komponovanja. Ove tradicije nastavljaju savremeni domaći kompozitori Svrha bibliografske liste „Sveta muzika u delima ruskih kompozitora“ je da olakša potragu za izvorima informacija o životu i radu kompozitora koji su stvarali u žanru duhovne muzike.

Od kompajleri

Predstavljena bibliografska lista posvećena je djelima koja su napisana kako u žanru duhovne muzike, tako iu drugim žanrovima napisana na duhovne teme. Opšti deo obuhvata dela koja karakterišu specifične oblike i žanrove crkvene muzike. Drugi dio posvećen je ličnostima kompozitora (i slavnih i nezasluženo zaboravljenih) koji su djelovali u žanru sakralne muzike. Bibliografske karakteristike dokumenata vrše se u skladu sa GOST 7.1-2003 „Bibliografski zapis. Bibliografski opis. Opšti zahtjevi i pravila sastavljanja." Skraćenice riječi općenito odgovaraju GOST 7.12-93 „Bibliografski zapis. Skraćenice reči na ruskom jeziku. Opšti zahtevi i pravila „Djela koja se odnose na različite delove se dupliraju navođenjem njihovog serijskog broja na kraju odgovarajućeg dela liste. Bibliografska lista je sastavljena na osnovu materijala Muzičkog odeljenja Naučne biblioteke KemGUKI, a uključuje Uglavnom članci iz časopisa "Muzička akademija", "Susret", "Antička muzika", predstavljeni su člancima iz fundamentalnih istraživanja o istoriji ruske muzike za studente, nastavnike Fakulteta muzičke umetnosti i sve one koji se interesuju za istoriju ruske duhovne muzike. Muzika 20. veka”, „Istorija ruske horske muzike”, „Istorija ruske horske muzike 20. veka” i na časovima u specijalnosti.

ZAJEDNIČKI DIO

Gulyanitskaya N. Bilješke o stilistici modernih duhovnih i muzičkih kompozicija [Tekst] /N. Gulyanitskaya // Muzika. akademija. – 1993. – br. 4. – str. 7-13; 1994. - Br. 1. – P. 18-25 Guryeva N. Polifona liturgija kraja 17. stoljeća i njeni autori [Tekst] /N. Guryeva // Drevna muzika. – 2000. – br. 3. – Str. 8-10. Denisov N. Nova sfera kreativnosti [Tekst] /N. Denisov // Muzika. akademija. – 1998. - br. 3-4. – str. 42-45. Koshmina I.V. Ruska sakralna muzika [Tekst]: u 2 knjige / I.V. Košmina - M.: Vlados, 2001. Levašev E. Od Glinke do Rahmanjinova (Sveta muzika otadžbine) [Tekst] / E. Levašev // Muzika. akademija. – 1992. – br. 2. – str. 2-13. Paisov Yu. Vaskrsenje ideala (Napjevi svetaca u modernoj muzici Rusije) [Tekst] akademija. – 1993. – br. 4. – Str. 152-154. Plotnikova N. Pjevajte Bogu našem („Keruvimska pjesma“) [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. - 1998. - br. 3. – str. 26-27. Protopopov V. Muzika ruske liturgije (Problemi cikličnosti) [Tekst] / V. Protopopov // Muzika. akademija. – 1997. – br. 1. – Str. 30-37. Protopopov V. Muzika uvodnog psalma na svenoćnom bdenju [Tekst] / V. Protopopov // Muzika. akademija. – 1999. – br. 1. – Str. 1-10. Rapatskaya L.A. Istorija ruske muzike: od drevne Rusije do „srebrnog doba“ [Tekst] / L.A. Rapatskaya. – M.: Vladoš, 2001. – 384 str. Ruska duhovna muzika 20. veka [Tekst] // Istorija moderne domaće muzike: u 3 broja - M., 2001. - Vol. 3. – str. 398-452. Ruska muzika u školi [Tekst]: metodološki eseji. – M.: Miros, 1998. – 256 str. Umnova I.G. Prelamanje tradicije sakralne muzike u stvaralaštvu modernih domaćih kompozitora [Tekst] / I.G. Umnova // Pravoslavlje - Kultura - Obrazovanje - Kemerovo: materijali iz međuregije. naučno-praktična konf. - Kemerovo: Kemerovo. stanje Akademija kulture i umjetnosti, 2002. – str. 392-388.

Ličnosti

V.A. Agafonnikov (r. 1936.)

Plotnikova N. Svijetli nacionalni stil [Tekst] / N. Plotnikova // Meeting. – 2001. - br. 12. – S..... ; 2002. - br. 1. – str. 19-21.

A.V. Aleksandrov (1883-1946)

Plotnikova N. Himna ruskoj duši [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2003. – br. 7. – Str. 24-25.

M.V. Antsev (1865-1945)

Plotnikova N. Od udžbenika do liturgije [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2002. – br. 7. – Str. 24-25.

A.S. Arenski (1861-1906)

Muzika sjajna kao potok [Tekst] // Sastanak. – 2002. – br. 5. – Str. 17-18.

V.P. Artemov (r. 1940.)

Artemov V. Pronađi živu vrijednost [Tekst] / V. Artemov // Muzika. akademija. – 1996. – br. 1. -S. 72-74.

AA. Arhangelski (1846-1924)

Plotnikova N. Veliki Gospodar harmonije [Tekst] / N. Plotnikova // Sastanak. – 1999. – br. 1-2.- P.27-28. Obolensky P. Kronika muzičkog života [Tekst] / P. Obolensky // Muzika. akademija. – 1994. – br. 1. – Str. 95-98.

A.M. Arhangelski (1863-1915)

Plotnikova N. Do rodnih obala [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2002. – br. 2. – str. 19-20.

A.M. Astafjev (1873-1956)

Plotnikova N. I Regent i učitelj [Tekst] / N. Plotnikova // Sastanak. – 2001. - br. 11. – str. 25-27.

NA. Afanasjev (1821-1898)

Plotnikova N. Pripada Rusiji [Tekst] / N. Plotnikova // Meeting. – 1999. – br. 4. – str. 23-24.

N.I. Bakhmetjev (1807-1891)

Plotnikova N. Vlasnik i glazbenik [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2001. - br. 10. – Str. 23-25.

V.D. Benevski (1864-1930)

Plotnikova N. Dirigent, učitelj, kompozitor [Tekst] / N. Plotnikova // Meeting. – 2002. - br. 11. - str. 22-24.

GOSPOĐA. Berezovski (1745-1777)

GOSPOĐA. Berezovski [Tekst] // Istorija ruske muzike: u 3 broja. /ed. A. Kandinsky. – M., 1999. – Br. 1. – str. 206-210. Rytsareva M. Kompozitor M. S. Berezovski [Tekst] / M. Rytsareva. – L.: Muzika, 1982. – 142 str.

Vidi i br. 10

D.S. Bortnjanski (1751-1825)

D.S. Bortnjanski [Tekst] // Istorija ruske muzike: u 3. broju. // ed. A. Kandinsky. - M., 1999.- Broj 1. - str. 210-225. Rytsareva M. Kompozitor D.S. Bortnyansky [Tekst] / M. Rytsareva. – L.: Muzika, 1979. - 255 str.

Vidi i br. 10

Yu.M. Butsko (r. 1938.)

Butsko Yu Dajte Rusiji sav moj rad, moj život [Tekst] /Yu.Butsko // Muzika. život. – 1999. - br. 4. – str. 11-13. Dubinec E. Znakovi stila Jurija Butskog (Znamno pojanje u dvadesetom veku) [Tekst] / E. Dubinec // Muzika. akademija. – 1993. - br. 1. - Str. 49-52. Karaban M. Multidimenzionalnost modalnog prostora i principi fuzzy logike [Tekst] / M. Karaban // Muzika. akademija. – 2001. – br. 4. – Str. 49-54.

A.E. Varlamov (1801-1848)

Plotnikova N. Muzika – treba ti duša [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2003. -Br. 8. - P.25-27.

A.N. Verstovski (1799-1862)

Plotnikova N. Moćna moć osjećaja [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2003. – br. 12. – str. 29-30.

M.A. Vinogradov (1809-1888)

Plotnikova N. Muzičar nema slobodnog vremena [Tekst] / N. Plotnikova // Sastanak. – 2004. – br. 2. – Str. 16-17.

P.M. Vorotnikov (1810-1876)

Plotnikova N. U tradicijama stare škole [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2002. – br. 9. – Str. 19-21.

V.A. Gavrilin (1939-1999)

Meshcheryakova N. „Jovan Damaskin“ Tanejeva i „Zvonce“: dijalog na udaljenosti od jednog veka [Tekst] / N. Meshcheryakova // Muzika. akademija. – 2000. - br. 1. – Str. 190-195. Tevosyan A. Koncert u tri dijela u spomen na V. Gavrilina [Tekst] / A. Tevosyan // Muzika. akademija. – 2000. – br. 1. – Str. 184-190.

M.I. Glinka (1804-1857)

Kompaneisky N. Uticaj Glinkinih dela na crkvenu muziku [Tekst] / N. Kompaneisky // Ruske muzičke novine. – 2004. - Br. 6. – Str. 8. Plotnikova N. Uđite u dvorište Kristovo [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2004. – br. 5. – Str. 15-17. Plotnikova N. “Steknite mirni duh” [Tekst] / N. Plotnikova // Sastanak. – 2001. - br. 4. – Str. 21-23.

Vidi i br. 5

N.S. Golovanov (1891-1953)

Luzanova A. Molitveni odgovor [Tekst] / A. Luzanova // Susret. – 2002. – br. 8. – str. 25-27.

A.T. Grečaninov (1864-1956)

Plotnikova N. S vjerom i molitvom [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2001. - br. 9. – Str. 22-23. Rakhmanova M.P. A.T. Grečaninov [Tekst] / M.P.Rahmanova // Istorija ruske muzike: u 10 tomova - M., 1997. - T. 10-A. – str. 170-216.

Vidi i br. 10,11

G.P. Dmitrijev (r. 1942.)

Georgij Dmitrijev „Našao sam svoju temu“ [Tekst] / G. Dmitriev // Muzika. život. – 2000. – br. 10. – Str. 9-11.

A.P. Esaulov (1800-1850)

Plotnikova N. U skladu s velikim svijetom [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 1999. – br. 8. – str. 22-23.

MM. Ipolitov-Ivanov (1859-1935)

Plotnikova N. Melodije pravoslavne antike [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2003. - br. 1. – Str. 21-23.

V.S. Kalinnikov (1870-1927)

Plotnikova N. Predani radnik [Tekst] / N. Plotnikova // Sastanak. – 2001. - br. 3. – Str. 17-19.

V.Yu. Kalistratov (r. 1942.)

Kalistratov V. Pogled s bilješkom [Tekst] / V. Kalistratov, A. Tevosyan // Muzika. akademija. – 1994. – br. 4. – Str. 16-22.

N.N. Karetnikov (r. 1930.)

Selitsky A. „Pisao sam za Gospoda i za sebe“ [Tekst] / A. Selitsky, N. Karetnikov // Muzika. akademija. – 1996. - br. 3-4. – str. 33-34.

HELL. Kastalsky (1856-1926)

Kastalsky A. O mojoj muzičkoj karijeri i mojim razmišljanjima o crkvenoj muzici [Tekst] / A. Kastalsky // Muzika. život. – 1991. – br. 13-14. – str. 20-22. Zvereva S.G. HELL. Kastalsky [Tekst] / S.G. Zvereva // Istorija ruske muzike: u 10 tomova - M., 1887. - T. 10 A. - P. 274-306.

Vidi i br. 10,11

V.G. Kikta (r. 1941.)

Nikolaeva E. Valerij Kikta: na prijelazu stoljeća [Tekst] / E. Nikolaeva // Muzika. akademija. – 2001. – br. 4. – Str. 42-48. Nikolaeva E. Liturgijske freske Valerija Kikte [Tekst] /E.Nikolaeva// Muzičko obrazovanje. – 2004. – br. 1. – Str. 41-44. Tevosyan A. Priča o jednoj posveti [Tekst] / A. Tevosyan // Muzika. akademija. – 1997. – br. 1. – Str. 48-51.

A.I. Kiselev (r. 1948.)

Manorov O. Obnavljanje tradicije [Tekst] / O. Manorov // Muzika i vrijeme. – 2003. – br. 4. – str. 12.

N.S. Klenovsky (1853-1915)

Plotnikova N. U skladu s drevnim pjevanjem [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2002. – br. 3. – Str. 22-23.

M.G. Kolontai (r. 1952.)

Ivanova I. Pogovor jednoj premijeri (Agnus Dei) M. Kollontaya [Tekst] /I.Ivanov// Muzika. akademija. – 2003. – br. 2. – Str. 35-39. Stepanova I. M. Kollontai. Kreativnost – put znanja ili jaram? [Tekst] / I. Stepanova // Muzika. akademija. – 1995. – br. 1. – Str. 20-26.

N.I. društven (1848-1910)

Plotnikova N. Muzički radnik [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2000. – br. 7. – Str. 22-23.

AA. Kopylov (1854-1911)

Plotnikova N. Iskreno je volio svoju umjetnost [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2001. - br. 8. – str. 24-25.

A.F. Lavov (1798-1870)

Plotnikova N. Iz dubine duše [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2001. – br. 5. – Str. 20-22. Zolotnitskaya L. Muzičar iz carske porodice [Tekst] / L. Zolotnitskaya // Muzika. život. – 1994. – br. 11-12. – str. 37-39.

A.K. Ljadov (1855-1914)

Plotnikova N. Dobrota i ljepota crkvenog pojanja [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2003. - br. 9. – Str. 21-23.

IN AND. Martinov (r. 1946.)

Gračev V. O „pobožnom minimalizmu“ u delu Vladimira Martynova [Tekst] / V. Gračev // Muzika. akademija. – 2004. - br. 1. – Str. 12-19.

Vidi također br. 1.11

M.P. Musorgski (1839-1881)

Golovinski G. Musorgski i staroruska pevačka tradicija: iskustvo praktičnog razvoja problema [Tekst] / G. Golovinski, A. Konotop // Muzika. akademija. – 1993. - br. 1. – Str. 203-206. Ščerbakova P. „Život, gde god da utiče...”: Liturgijski element u delu Musorgskog [Tekst] / P. Ščerbakova // Muzika. akademija. – 1999. – br. 2. – Str. 127-131.

Vidi i br. 12

AA. Olenjin (1865-1944)

Plotnikova N. Da muzika uđe u dušu [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2000. – br. 9. – Str. 25-28.

S.V. Pančenko (1867-1937)

Plotnikova N. Muzičar, filozof, prorok [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2000.- br. 3. – Str. 24-25.

N.M. Potulov (1810-1873)

Plotnikova N. U strogom stilu [Tekst] / N. Plotnikova // Sastanak. – 2002. – br. 12. – str. 20-21.

S.V. Rahmanjinov (1873-1943)

Bobrov V. Visine muzičkog pravoslavlja [Tekst] /V Bobrov// Muzika. život. – 1998. - br. 12. – str. 27-29. Kandinski A. „Cjelonoćno bdjenje“ Rahmanjinova i ruska umjetnost prijelaza stoljeća [Tekst] / A. Kandinski // Sov. muzika. – 1991. – br. 5. – Str. 4-7; br. 7. – str. 91-97. Kandinski A. Liturgija sv. Jovana Zlatoustog [Tekst] / A. Kandinski // Muzika. akademija. – 1993. - br. 3. – Str. 148-156. Rubcova V. U kontekstu „srebrnog doba“ [Tekst] / V. Rubcov // Muzika. akademija. – 2003. – br. 3. – str. 175-178. Černušenko V. Dođite, poklonimo se „Svenoćnom bdenju“ S.V. Rahmanjinov [Tekst] / V. Černušenko // Muzika. život. – 1988. – br. 24. – str. 20-22.

Vidi i br. 5,10,11

NA. Rimski-Korsakov (1844-1908)

Plotnikova N. Duša je podložna zvuku [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 1998. – br. 4. – Str. 25-26.

IN AND. Rubin (r. 1924.)

Rubin V. Moramo pratiti ono što nam je urođeno po prirodi [Tekst] /V.Rubin// Muzika. akademija. – 2004. – br. 4. – str. 4-8. Rubin V. „Rusija moja, živote moj, hoćemo li zajedno patiti?..“ [Tekst] / V. Rubin, A. Tevosjan // Muzika. akademija. - 1995. - br. 1. – Str. 26-36. Tevosyan A. “Song of Ascension” [Tekst] / A. Tevosyan // Muzika. akademija. – 1999. – br. 4. – Str. 15-22.

A.G. Rubinštajn (1829-1894)

Gruzintseva N. „Hrist“ - duhovna opera Antona Rubinštajna [Tekst] / N. Gruzintseva // Muzika i vreme. – 2001. – br. 6. – Str. 22-30. Serebryakova L. Anton Rubinstein: do mitologije sudbine [Tekst] / L. Serebryakova // Muzika. akademija. – 2000. – br. 4. – Str. 158-163.

G.I. Rjutov (1873-1938)

Plotnikova N. Nebeske melodije [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2003. – br. 2. – str. 28-29.

G.V. Sviridov (1915-1998)

Sviridov G. Sa raznih snimaka [Tekst] /G.Sviridov// Muzika. akademija. – 2000. – br. 4. – Str. 20-30. Paisov Yu Inovativne karakteristike Sviridovljevog horskog stila [Tekst] /Yu.Paisov // Muzički svijet Georgija Sviridova. – M., 1990. – Str. 199-216. Polyakova L. Neopisivo čudo [Tekst] / L. Polyakova // Muzika. akademija. – 1993. – br. 4. – Str. 3-6. Poljakova L. Sviridov kao kompozitor 20. veka [Tekst] /L.Poljakova// Muzički svet Georgija Sviridova. – M., 1990. – Str. 40-45. Slušanje muzike budućnosti [Tekst] // Meeting. – 2001. – br. 12. – Str. 43-48.

Vidi i br. 11

N.N. Sidelnikov (1930-1992)

Vijenac za Sidelnikova [Tekst] // Muzika. akademija. – 2001. - br. 1. – Str. 106-119.

S.V. Smolenski (1848-1909)

Proslava 150. godišnjice rođenja S. Smolenskog [Tekst] // Muzika. akademija. – 1998. – br. 2. – Str. 153-168.

Vidi i br. 5

S.I. Tanejev (1856-1915)

Plotnikova N. Prostor za umjetničko istraživanje [Tekst] / N. Plotnikova // Susret - 1999. - br. 7. - Str. 21-23. Protopopov V. Svijet ideala S.I. Tanejev „Nakon čitanja psalma“ [Tekst] / V. Protopopov // Muzika. akademija. – 2004. – br. 1. – Str. 147-152.

Vidi takođe br. 37

S.Z. Trubačov (1919-1995)

Guljanitskaja N. "Rusija - ustani!" (muzika Sergej Trubačov) [Tekst] / N. Gulyanitskaya // Muzika. akademija. – 1999. – br. 3. – Str. 76-82.

P.I. Turčaninov (1779-1856)

Plotnikova N. Ponizni protojerej [Tekst] / N. Plotnikova // Sastanak. – 2000. - br. 5-6. – str. 25-27.

V.A. Uspenski (r. 1939.)

Entelis N. Dug je put sumnje, vjeru je teško naći (Horski triptih V. Uspenskog) [Tekst] / N. Etelis // Muzika. akademija. – 1995. - br. 4-5. – str. 34-37.

P.I. Čajkovski (1840-1893)

Anchugova A. Muzika za sva vremena [Tekst] / A. Anchugova // Susret. – 2003. – br. 12. – str. 37-40. Plotnikova N. Radit ću za crkvenu muziku [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2000. – br. 1. – Str. 31-33. Černušenko V. „Verujem“ (O Liturgiji Čajkovskog) [Tekst] /V. život. – 1988. - br. 21. – Str. 19-20.

Vidi i br. 5

N.N. Čerepnin (1873-1945)

Keldysh Yu.V. N.N. Čerepnin [Tekst] / Yu.V Keldysh // Istorija ruske muzike: u 10 tomova - M., 1997. - T. 10 A. - P. 235-243.

Vidi i br. 10

P.G. Česnokov (1877-1944)

Plotnikova N. Molitvena krila muzike [Tekst] / N. Plotnikova // Susret. – 2001. – br. 2. – Str. 19-21. Proslava 120. godišnjice rođenja P. Česnokova [Tekst] // Muzika. akademija. – 1998. – br. 2. – Str. 168-180.

Vidi i br. 10,11

A.G. Schnittke (1934-1998)

Razgovori sa Alfredom Šnitkeom [Tekst] /komp. A. Ivaškin. – M.: RIK Kultura, 1994. – 304 str. Voblikova A. Liturgijske simfonije A. Schnittkea u kontekstu odnosa kulta i kulture [Tekst] / A. Voblikova // Muzika. akademija. – 1994. – br. 5. – Str. 37-41. Kholopova A. Slušanje Alfreda Schnittkea danas [Tekst] / A. Kholopova // Muzika. akademija. – 1995. - br. 2. str. 28-32.

R.K. Ščedrin (r. 1932.)

Paisov Yu. – M.: Kompozitor, 1992. – 236 str.

Dokument

Muzika je oduvek bila i ostala jedno od važnih sredstava komunikacije u životu čovečanstva. I, iznad svega, već u najranijim fazama ljudskog razvoja, zvuci su od samog početka igrali svetu, liturgijsku ulogu, muzika je služila višem principu.

Nastavno-metodički priručnik za redovne studente koji studiraju na specijalnosti 0

Nastavno-metodički priručnik

Istorija horske muzike. Zadaci za samopripremu studenata za praktičnu nastavu, teme i pitanja za seminare: edukativna metoda. priručnik za studente specijalnosti 070105 Dirigovanje (po vrsti izvođačkih grupa: dirigovanje

Ryazantseva Olga Nikolaevna, kategorija II. Puno ime, kategorija predmet muzički razredi 2-8 predmet, razred itd. 2011 objašnjenje

Objašnjenje

Program za akademski predmet „Muzika“ sastavljen je na osnovu programa D.B. Kabalevskog koji je preporučilo Ministarstvo obrazovanja Ruske Federacije za državni obrazovni standard osnovnog opšteg obrazovanja.

Na prijelazu iz XIX - XX vijeka. U svim sferama duhovnog života društva pojačana je želja za traganjem za nacionalnim korijenima. Ruska svjetovna muzika, koja je vrhunac nacionalnog izvornog izraza doživjela u briljantnom djelu M. P. Musorgskog, sve je više ulazila u glavni tok stilizovano-akademske umjetnosti, na primjer, u stvaralaštvu kompozitora „Beljajevskog kruga“. Ideja o novom talasu "rusifikacije" muzike sazrela je u dubinama ne sekularne, već religiozno-crkvene umetnosti, kojoj je dugo bilo potrebno radikalno ažuriranje.

Do početka veka formirala se grupa kompozitora koji su formirali školu novog pravca. U Moskvi, u Sinodalnoj školi pevanja, Kastalski, Grečaninov, Česnokov, Tolstjakov, Švedov su se okupili oko Smolenskog. U Sankt Peterburgu je ovaj pravac predstavljen imenima Panchenko, Kompaneisky, Lisitsyn, Arkhangelsky. Glavna aktivnost kompozitora bila je u razvoju Znamenog pjevanja. Svi su bili pod snažnim uticajem stavova Smolenskog, koji je postao pravi ideolog novog pravca u ruskoj sakralnoj muzici savremenog doba i kome je Rahmanjinov posvetio svoje briljantno bdenje.

Smolenski je, zahvaljujući svom radu sa primarnim izvorima i tako dubokom prodiranju u slojeve drevnog ruskog znamenskog pevanja, posmatrajući strukturne karakteristike, melodiju i ritam drevnih napeva, došao do razumnog zaključka da zapadnoevropska osnova nije pogodna za uokvirivanje. ovih melodija, da dur-mol sistem dolazi u sukob sa svom strukturom ovih melodija.

Glavni princip Smolenskog je odbacivanje evropskih oblika harmonije i kontrapunkta. On ne samo da je proglasio ogroman značaj i umjetničku vrijednost Znamenog pojanja, već je i predložio, kroz duboko prodiranje u njegove izvorne osobine, stvaranje nove ruske harmonije i kontrapunkta za obradu drevnih svakodnevnih melodija. Prethodne obrade crkvenih melodija Smolenski je smatrao „lutanjem ruske pevačke misli stranim putevima“.

Sa zorom klasične ruske muzike, kultna muzička umetnost u Rusiji je izbledela u pozadini. Kompozitori koji su bili potpuno fokusirani na sakralnu muziku otkrivali su ograničen umjetnički horizont, često zanatski pristup kreativnim zadacima. Negativno je utjecala ovisnost o crkvenim vlastima i utvrđenim “pravilima” za sastavljanje duhovnih napjeva. Najveći klasični majstori samo sporadično, a ne svi (Glinka, Balakirev, Rimski-Korsakov) stvarali su „aranžmane” (harmonizacije) svakodnevnih melodija – obično na dužnosti, radeći u Dvorskoj pevačkoj kapeli. Isticao se uglavnom rad Čajkovskog, koji je za cilj postavio prevazilaženje klišea duhovnog horskog pisanja i stvorio u drugoj polovini veka delo velikih umetničkih zasluga – „Liturgiju sv. Jovana Zlatoustog” i mnogo skromniji rezultat “Cjelonoćnog bdjenja”. Kompozitor svjesno nije prelazio granice takozvanog „strogog stila“, samo povremeno odstupajući od njega. Ono što je značajno, nije težio da se osloni na stilistiku drevne ruske umjetnosti, nije koristio jezik narodne pjesme (potonji se osjeća u duhovnim kompozicijama Rimskog-Korsakova).

Istovremeno, orijentacija prema ovom stilu može se naći u žanrovima svjetovne muzike - operne i instrumentalne kompozicije Musorgskog („Boris Godunov“ i „Khovanshchina“, finale „Slike na izložbi“), Rimskog-Korsakova. („Pskovska žena“, „Sadko“, „Saltan“ i „Kitež“, muzički film „Svetli praznik“). Postoje primjeri okretanja svakodnevnim temama u Čajkovskom (hor za kulisa u Pikovoj dami), Tanejevu (kantata Jovan Damaskin) i Arenskom (Drugi kvartet).

Devedesetih godina 18. veka, horska religiozna muzika ponovo je ušla u period rasta i dostigla značajne visine kod Kastalskog, Ljadova, Česnokova, a posebno kod Rahmanjinova. Delatnost ovih majstora (sa izuzetkom Ljadova), zajedno sa izvođačkom umetnošću izuzetnih horova, dirigenta i muzičkih naučnika, koncentrisanih u Moskvi, činila je takozvanu „moskovsku školu“ horske sakralne muzike kasnog 19. ranog 20. veka. Predstavnici ovog umjetničkog pokreta nastojali su da osavremene horski žanr sa tradicijom prošlosti produbljivanjem i jačanjem folklornog principa na ovim prostorima. Najveća je bila Rahmanjinovljevo "Cjelonoćno bdjenje".

Horska djela a cappella, koja pripadaju oblasti vjerske umjetnosti, ne zauzimaju istaknuto mjesto u stvaralaštvu ruskih klasičnih kompozitora. Iz tog ugla se donedavno posmatrala i Rahmanjinovova sveta muzika. U međuvremenu, ovaj deo kompozitorovog nasleđa povezan je sa istorijski dubokim slojevima ruske muzičke kulture. Staroruska pevačka umetnost, zajedno sa folklorom, bila je, po Rahmanjinovu, najvažniji izvor i oslonac ruske muzičke kulture u celini, žarište istorijskog pamćenja naroda, njegovog umetničkog osećanja i estetske svesti. Otuda njihov široki nacionalni značaj.

Rahmanjinovu sklonost duhovnoj muzici pojačao je uticaj velikih autoriteta - S. V. Smolenskog (direktor Sinodalne škole), koji je predavao kurs o istoriji ruske crkvene muzike na Moskovskom konzervatorijumu i poznatog kompozitora i dirigenta Sinodalnog hora A. D. Kastalsky, autor izvanrednih djela o narodnom pisanju pjesama. Bez sumnje, sama horska religiozna djela ovog majstora imala su odlučujući utjecaj na Rahmanjinova. „Iz umetnosti Kastalskog“, naglasio je B.V. Asafjev, Rahmanjinovljeve veličanstvene ciklične horske kompozicije („Liturgija“ i, posebno, „Večernja“) su izrasle... rođen je melodičan polifoni stil u kome je dalo bogato melodijsko nasleđe prošlosti novi bujni izdanci"

S. V. Rahmanjinov stvarao je i na polju duhovne i horske muzike pravoslavne tradicije a cappella. Kompozitor je, okrenuvši se oživljavanju nacionalne muzičke tradicije, tražio nešto originalno i istinski narodno u oblasti pravoslavnog pojanja. Pokušaji da se što više približi narodnom duhu doprineli su rađanju u njegovom stvaralaštvu novog umjetničkog jezika, novih sredstava i oblika izražavanja, „obojenih jedinstvenim Rahmanjinovljevim stilom“. Duhovne kompozicije tumačio je u duhu romantizma. Religiozni princip se pojavio u estetiziranom koncertnom obliku. Religiozno, antičko, arhaično javlja se u njemu u obliku nacionalnog, narodnog.

Poznato je da mu je ideja za ovo djelo došla već početkom 1900-ih. Ništa manje važni su bili utisci iz djetinjstva - iz sjevernoruske prirode, iz drevnog Novgoroda sa njegovim katedralama, ikonama i freskama, zvonjavom i crkvenim pjevanjem. A porodično okruženje njegovog djetinjstva u Novgorodu, u kojem su se čuvale izvorne tradicije ruskog života i njihova visoka duhovnost, hranilo je kompozitorovu umjetničku prirodu i njegovu samosvijest kao ruske osobe.

(1857-1858).

Edward BenjaminBritten(1913–1976) koral Te Deum za hor, solo visoke tonove i orgulje (1934), oratorij: „Vavilon” na Gen. 11 (1944), muzika. balada “Abraham i Isak” (1955), opere: “Nojev potop” (1958), “Pećinski akt” (prema jednoj od epizoda Starog zavjeta, 1966), “Razgubni sin” (1968), za dječake hor i orkestar „Dječiji krstaški rat“ (1969), kantate: „Dete nam se rodi“ (prema tekstovima starih božićnih pjesama, 1933), „Himna sv. Cecilije“ (1942), za troton i harfu „Vijenac pjesama“ (1942), „Sv. Nikole“ (1948), „Radost jagnjeta“ (1943), Kantata milosrđa (prema paraboli o milosrdnom Samarićaninu, 1963), „Ratni rekvijem“ (1961), za orkestar „Simfonija-Rekvijem“ (1940) , "Kratka misa" za dječački hor i orgulje (1959).

Anton Bruckner(1824-1896) Te Deum (1883-1884), 7 misa, moteta.

Giuseppe Verdi(1813-1901) “Stabat Mater” (1898), “Te Deum” (1898), opere “Nabuko (Nabukodonosor)” (1841) i “Ruta” (1845), “Requiem” (1847), “Pater noster” (1880), “Ave Maria” (1880), svete drame.

Antonio Vivaldi(1678-1741) oratoriji: “Mojsije” (1714), “Judita trijumfalna” (1716), “Poklonstvo mudraca” (1722), “ Stabat Mater (1736), moteti, psalmi (ukupno oko 60 duhovnih djela).

Franz JosephHaydn(1732-1809) oratoriji: “Stvaranje svijeta” (1798), “Sedam riječi Hristovih na krstu” (1794), “Stabat Mater" (1767), "Povratak Tobije" (1775), 2 Te Deum, 14 misa, uključujući: "Sveta Cecilija" (1769-1773), "Misa rata" (1796), "Tereza" ( 1799), mala misa (oko 1750), velika orgulja Es-dur (1766), misa u čast sv. Nikole (G-dur, 1772), mala orgulja misa (1778); motet, kantate.

George Frideric Handel(1685-1759) oratoriji: “Izrael u Egipat” (Hendelove riječi na osnovu Biblije, 1739), “Josef i njegova braća” (prema pjesmi J. Millera, 1744), “Saul” (libreto C. Jennens, 1739), “Samson” (po tekstu Miltona, 1743), “Deborah” (libreto S. Humphreyja, 1733), “Belshazzar” (libreto C. Jennensa, 1745), “Judas Maccabee”. (libreto T. Morell, 1747), "Joshua" (libreto T. Morell, 1748), "Solomon" (libreto T. Morell, 1948), "Esther" (prema istoimenoj drami Racinea , -), "Susanna" (1749), "Jephthah" (libreto T. Morrell, 1752), "Mesija" (reči Klopstocka, 1742), "Athalia" (po Racineu, 1733), "Nedjelja" (La Resurrezione, riječi C. S. Capecea, 1708.),Oratorij za tu priliku» (Occaslonal Oratorio, libreto T. Morell-a prema „Psalmima“ Miltona, Spensera i drugih, 1746); “Teodora” (libreto T. Morrela, prema drami Corneillea, 1750); “Strast” (na osnovu “Svete pjesme” pjesnika Brockesa “Za grijehe ovoga svijeta, Krist je patio i umro” 1716.), "Strasti po jevanđelju po Jovanu" (prema tekstu njemačkog pjesnika Postela, 1705); himni psalmi; 5 Te Deum (Utrecht 1713, 1714, 1719, 1737, 1743).

Aleksandar Konstantinovič Glazunov(1865-1936) muzika za biblijsku dramu K.R. "Kralj Jevreja" (1913).

Aleksandar Tihonovič Grečaninov(1864 -1956) „Liturgija Svetog Jovana Zlatoustog” (1903), „Božanska Liturgija” (1917).

CharlesGounod(1818-1893) oratorij “Iskupljenje” (1880-81) i “Tobija” (1866) “Smrt i život” (1884), “Agnus Dei” (1838), kantate, mise.

Antonin Leopold Dvorak(1841-1904) “Stabat Mater” (1877), oratorij “Sveta Ljudmila” (1886), biblijske pjesme (1894), Rekvijem (1891), Misa u D-duru (1887-1892), Te Deum (1892), Psalam 149 za hor i orkestar.

Claude Debussy(1862-1918) oratorij “Bogorodica izabrana” (1887-88), kantata “Danilo” (1880-84), misterija “Mučeništvo sv. Sebastijana” (1911), kantata “Razgubljeni sin” (1884).

Mihail Mihajlovič Ipolitov-Ivanov (1859 - 1935) opera “Ruta” (1887), Liturgija Jovana Zlatoustog (1904), “Izabrane molitve sa svenoćnog bdenija” (1906).

Aleksandar Dmitrijevič Kastalski(1856-1926) kantata „Iz prošlih vekova. Judeja“ (1905), 73 duhovna zbora, 136 duhovnih i muzičkih kompozicija i transkripcija.

Luigi Cherubini(1760-1842) kantata „Solomonova ženidba“ (1816), „Jeremijin plač“ (1815), Rekvijem (1816).

Zoltan Kodaly(1882-1967) oratorij “Izgnanstvo trgovaca” (1934), Psalmus Hungaricus (1923), Budavari Te Deum (1936), Missa brevis (1944), Adventi evek (1963).

FerencList(1811-1886) oratorij „Krist“ (1866), „Legenda o sv. Elizabeta" (1862-1865), "Križni put" (1878-1879), "Vizija Ezekijela", " Stabat Mater "(1866), "Rekvijem" (1866), 4 mise uklj. “Velika misa”, “Mađarska krunidbena misa” (1867), kantate.

Jules Massenet(1842-1912) oratoriji: “Obećana zemlja” (1900), “Irodijada” (prema G. Floberu, 1881), Marija Magdalena (1873), Eva (1875), Bogorodica (1880), duhovna kantata: Zapamti , Marija (1880).

Giacomo Meyerbeer( 1791–1864) opera „Jeftajev zavet“ (1812),Psalam 91 (1853), Stabat Mater, Miserere, Te Deum, psalmi.

Felix Mendelssohn(1809-1847) oratoriji: “Ilija” (1846), “Pavao” (1836), “Hristos” (1847), 5 kantata, psalama, moteta.

OlivieMessiaen(1908-1992) oratorij „Preobraženje Gospodnje“ (1969), simfonijski komad „Vaznesenje“ (1934), za orgulje „Rođenje Gospodnje“ (1935), za klavir „Dvadeset pogleda na lice deteta Hrista ” (1944), za hor: „Tri male liturgije Božanskog prisustva” (1944), „Misa Vitsun” (1950), za orkestar: „Zaboravljeni prinosi” (1930), „Himna” (1932), „Uznesenje ” (1934), opera „Sveti Franjo“ Asizi“ (1983).

Claudio Monteverdi(1567-1643) opera “Magdalena” (1617), Duhovne melodije (1582); Duhovni madrigali (1583.), misa “Missa senis vocibus” (1610.), “Večernje Blažene Djevice” (1610.).

Wolfgang Amadeus Mozart(1756-1791) kantata “David pokajnik” (1785), 16 crkvenih sonata, 19 misa, uklj. Velika misa u c-molu (1783), “Requiem” (1791), Motet “Exsultate, jubilate” (1772).

Modest Petrović Musorgski(1839-1881) „Joshua” (za hor, soliste i klavir, 1877), „Poraz Senaheriba” za soliste, hor i orkestar iz Bajronovih Hebrejskih melodija, „Kralj Saul” (za muški glas i klavir).

Arthur Honegger(1892-1955) oratoriji “Kralj David” (1921) i “Jovanka Orleanka na lomači” (1935), opera “Judita” (1925), Božićna kantata (1953), Treća “Liturgijska” simfonija (1946), balet "Pesma nad pesmama" (1938).

Giovanni Palestrina(1525-1594) « Stabat Mater "(1590.); 104 mise, preko 300 moteta, 35 Magnificat, itd.

Krzysztof Penderecki(1933) "Stabat Mater" "(1962.); Izgubljeni raj (1978) - sveta predstava u dva čina prema pjesmi Johna Miltona; "Psalmi Davidovi" za mješoviti hor i gudače (1958); “Poljski rekvijem” za četiri solista, mješoviti hor i orkestar (2005); oratorij „Pasija po Luki” (1965.); Simfonije: br. 2 „Roždestvenskaja” (1980) i br. 7 „Sedam kapija Jerusalima” za pet solista, čitaoca, mešoviti hor i orkestar (1996); Magnificat (1974) ; Te Deum (1980); "Matins" (1970).

Giovanni Pergolesi (1710-1736) “Stabat Mater” (1736), tri mise, nekoliko psalama i moteta.

Sergej Sergejevič Prokofjev(1891-1953) balet “Razgubljeni sin” (1928).

Francis Poulenc(1899-1963) "Stabat Mater" (1950).

Arvo Pärt(1935) De Profundis (1981), „Pasija po Jovanu” (1981-1982), „Sv. Stabat Mater" (1985), Te Deum (1984-1986), Dies irae (1986), Miserere (1989), “Magnificat” (1989), “Berlinska misa” (1990-1992), “Litanije sv. Jovana za svaki sat dana i noći” (1994).

Sergej Vasiljevič Rahmanjinov(1873-1943) „Liturgija Jovana Zlatoustog” (1910), „Svenoćno bdenije” (1915).

Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov(1844-1908) opera „Legenda o nevidljivom gradu Kitežu i djevi Fevroniji“ (1907); Uvertira “Svijetli praznik” (nedjeljna uvertira, 1888).

Gioachino Rossini(1792-1868) “Stabat Mater” (1842), opera “Mojsije u Egiptu” (1818), Mala svečana misa (1868).

Anton Grigorijevič Rubinštajn(1829-1894) oratoriji: “Izgubljeni raj” (na tekst Miltona, 1856) i “Panebble of Babel” (1869), “Mojsije” (1892), “Hrist” (1893), opere “Makabejci” ( 1875) i "Demon" (1875), biblijska scena u 5 scena - "Shulamit" (1901).

Camille Saint-Saens(1835-1921) oratorijumi: “Potop” (1874), “Obećana zemlja” (1913), “Božićni oratorijum” (1858), opera “Samson i Dalila” (1867-1877).

Aleksandar Nikolajevič Serov (1820-1871) opera “Judita” (1861-1862), kantate, psalmi, himne, moteti, horovi.

Alessandro Scarlatti (1660-1725) Misa sv. Cecilija (1721), Stabat Mater, dva "Miserere", oratorijumi "Zedekija, kralj Jerusalima", "Grijeh, pokajanje i milosrđe".

Igor Fedorovič Stravinski (1882-1971) za soliste, hor i orkestar" Sveta himna u čast imena sv. Marko" (na osnovu teksta iz Novog i Starog zavjeta, 1956); “Tužaljke proroka Jeremije” (na osnovu latinskog teksta iz Starog zavjeta, 1958); kantata “Propovijed, parabola i molitva” (1961); “Pogrebne himne” (prema kanonskom tekstu katoličke mise zadušnice i sahrane, 1966.); za hor i orkestar" Simfonija psalama" (o latinskim tekstovima Starog zavjeta, 1930, 2. izdanje 1948); “Vavilon” (zasnovano na 1. Mojsijevoj knjizi, poglavlje XI, pjesmovi 1-9, 1944); za hor i kamerni instrumentalni ansambl “M” essa“ (za mješoviti hor i duvački kvintet na kanonski tekst katoličke liturgije, 1948.); “Oče naš” (za mješoviti hor, prema ruskom kanonskom tekstu pravoslavne molitve, 1926; novo izdanje sa latinskim tekstom Pater noster, 1926); „Vjerujem“ (za mješoviti hor, prema ruskom kanonskom tekstu pravoslavne molitve, 1932; novo izdanje sa latinskim tekstom Credo, 1949); „Bogorodice Bogorodice, raduj se“ (za mješoviti hor, prema ruskom kanonskom tekstu pravoslavne molitve, 1934; izdanje sa latinskim tekstom Ave Maria, 1949); za glas i orkestar" Abraham i Isak" (sveta balada na hebrejskom, iz Starog zaveta, 1963), muzička predstava za čitaoce, soliste, hor, orkestar i igrače "Potop" (tekst prema Starom zavetu, 1961). balet „Irodijada“ (1944), vokalni ciklus „Život Djevice Marije“ (1923; stih R.M. Rilkea), simfonijska drama „Uznesenje“ (1934), svita za orgulje „Rođenje Gospodnje“ (1935), klavirski ciklus “Dvadeset pogleda na dijete Isusa” (1945.).

Petar Iljič Čajkovski(1840-1893) „Liturgija Jovana Zlatoustog” (1878), „Svenoćno bdenije” (1881).

Arnold Schoenberg(1874-1951) opera “Mojsije i Aron” (1930-1932), oratorij za soliste, hor i orkestar “Jakovljeve ljestve” (1917-1922).

Richard Strauss(1864-1949) opera „Salome” (1905), balet „Legenda o Josifu” (1914).

Franz Schubert(1797–1828) oratorij “Lazar” (1820), “ Stabat Mater "(1815), Njemački Rekvijem" (1826), 6 misa.

Heinrich Schutz(1585-1672) „Davidovi psalmi” (1619), Oratorij o Uskrsu (1623), „Svete himne” (1625), „Božićni oratorij” (1660), „Sedam reči Isusa Hrista na krstu” (1657) , Pasija po Luki (1666.), Pasija po Mateju (1666.), Muka po Jovanu (1666.).