Hitmejker "Vintage" ispričao je s kakvom je nesrećom grupa zapravo počela, i priznao da ga je Jurij Usačev mnogo naučio.

Lesha Romanov je skromna osoba. Napisao je najmanje pedeset pesama koje peva cela zemlja, a pritom mu je drago što ga malo ko prepozna iz viđenja. Iza njega je rad u Americi sa Sergejem Krilovom, saradnja sa Jurijem Usačevom, rad u popularnoj Amegi. Ali što je najvažnije, on je jedan od dvoje ljudi koji čine okosnicu super-aktualne Vintage grupe. On i Anya Pletneva.

“Vintage” je upravo objavio novi album “Decamerone” - odvažan, provokativan, svijetao. Već izaziva mnogo kontroverzi na internetu. A 8. novembra, “Vintage” će prikazati novu emisiju u Ray Just Areni, samo ime “Forbidden World” je vrijedno toga...

- Koliko dece imaš, Aleksej?

Dva, dva za sada. Moja ćerka je krenula u peti razred, a najmlađa u oktobru puni tri godine. Moja ćerka ide u školu engleskog jezika.

- Imaju li časove muzike? Izgleda da su ih sve škole otkazale...

Izgleda da postoji. Barem u prva tri razreda sigurno ih je imala. Ali ne znam za prošlu godinu. Kada sam i sam išao u školu, učili smo muziku od prvog do šestog razreda i jako sam voleo ove časove. Sjećam se da sam u petom-šestom razredu čak zamijenio učiteljicu muzičkog. Uzeo sam ploče Bitlsa, Arabeske, neke klasike, čak i pokušao da otpevam nešto za klavirom... Ali me i dalje niko nije slušao! Školarci su obično bili skeptični prema ovoj lekciji – na primer, ako voliš muziku, ti si štreber. Ali u školi nije bilo ansambala ili grupa. Otišao sam da učim u Palati pionira na Poljanki, gde sam sa 12 godina studirao u Druzhba VIA. A onda je počela lančana reakcija - prvo sam imao lažni "Tender May", pa polu-"Tender May", i idemo. Do 1993. godine sam se pridružio timu Sergeja Krilova.

Oh, nedavno sam ga vidio u Five Stars na Jalti. Štaviše, hodao je dostojanstveno, jer se predstavio kao producent jednog od učesnika takmičenja.

Smijat ćete se, ali i on me je svojevremeno proizveo! Bilo je vrlo smiješno. Serezha je općenito vrlo zanimljiva osoba, sa svojim principima, numerologijom i tako dalje. A onda je Krylov imao takvu emisiju "Škola". Iz nje sam potekla ja, pjevačica Busha i Julije Načalove, nadaleko poznata u ciganskim krugovima.

- Da li je imala priču sa emisijom “Jutarnja zvezda”?

Da, išlo je nekako paralelno. Nisam završio nigde osim u SAD. Imao sam 16 godina, upravo se desio raspad Sovjetskog Saveza - bilo je jako kul! Trenutno ne želim da letim tamo, nemam šta da radim tamo. A onda - bilo je baš kako treba, stigao sam u pravo vrijeme. Upijao sam kao sunđer sve što se dešavalo oko Sergeja Krilova i njegovih prijatelja. A među njegovim prijateljima bilo je i veoma poznatih muzičara. Krilov je tamo snimao svoje albume, a atmosfera je bila divna. Na primjer, tamo sam upoznao dr. Dre, koji je sada rep mastodont, ali tada je bio niko. Sedeli smo i ćaskali. U ovom studiju je bilo ovako - noću je Michael Jackson pisao svoj album HIStory (noću jer je bio jeftiniji), a danju - Sergej Krilov sa džepovima punim gotovine. Bilo je zabavno! Idemo u prodavnicu odjeće za gojazne - tamo ide Luciano Pavarotti... Nisam tada mogao ozbiljno proizvesti ništa kreativno, bio sam mlad. Ali mnogo toga što sam apsorbovao u Americi utiče na ono što sada radim.

I reći ću najveće hvala Krilovu što me je upoznao sa Groznim i Šlikovom, sa kojima sam kasnije napravio „Amegu“.

- Prenosio iz ruke u ruku?

Potpisao sam ugovor sa ZeKo Records 1994. godine, a Amega je osnovana 1998. godine. Četiri godine sam u suštini bio “zatvoren”. Sada shvatam da neki projekti moraju da odležu, izdrže ili čekaju da bi mogli da snime na vreme. I onda? Imaš 15-16 godina, lupaš kopitom, juriš naprijed, kriviš producente što ništa ne rade... Generalno, smiješno je kad umjetnici krive producente. Ako postoji uspjeh, onda se čini da je umjetnik veliki, ali ako postoji neuspjeh, onda je producent bezvrijedan.

- To mnogi misle! Ali zašto u Amegi uopšte nije bilo vaših pesama, samo pesme Andreja Groznog?

Mogu da ga razumem. Andrey je bio zainteresovan za promociju svojih pjesama; Dao sam svoj skromni doprinos – već u fazi produkcije i snimanja. Ali uspjeh pjesama je, naravno, u potpunosti zasluga Ivana Groznog.

Podijelio je projekte u svojoj glavi - “Amega” će biti gitarska pop grupa, a “Brilliant” će biti isključivo ženski projekat?

Da, on je generalno veliki matematičar i strateg. Čak mi je čudno što ga sada nema na vidiku. Na kraju krajeva, upravo je Andrey stvorio prvi ženski bend u zemlji, a to je bilo u isto vrijeme kada i Spice Girls - ideje su se rodile u isto vrijeme! Štaviše, prva dva albuma “Brilliant” su odlična dela, ne samo sa komercijalne, već i sa kreativne tačke gledišta. Posebno mi se sviđa prva “Tamo, samo tamo”. Grozni je tada bio napredna osoba, slušao je aktuelnu muziku, petkom smo išli sa njim u tada mondeni klub „Titanik“, u razne džez klubove. Tamo je Olya Orlova odlično pjevala, sa fantastičnim prizvukom. Devojke su odabrane dobro, ne odmah, ali tokom godine sve je ispalo. Sada je teško zamisliti da je u to vrijeme “Brilliant” bila ne samo popularna, već i moderna grupa sa aktuelnim zvukom.

A “Amega” je prije bio alter ego samog Andreja - ono što bi volio da radi na sceni da je i sam umjetnik. On je uradio projekat za mene. Sada mogu iskreno i otvoreno govoriti o tome. Ali nikome nije trebao ružni mali crni dječak na pozornici; njima je bila potrebna slika za vizualizaciju. Slika na prodaju! Pronađen je Oleg Dobrinjin - zgodan, dostojanstven plavuša, naš spas u žutim čizmama. Kasnije, njegova karijera muzičara nije išla baš najbolje, ali sada predaje vokal i pošteno zarađuje za život.

Nedostajala je treća karika, a ja sam smislio dolazak Lene Perove. Grozni je rekao da nam treba gitarista, hajde da nađemo momka, modernog gitaristu, i bićemo spremni za mesec dana. Odnosno, značilo je čisto mušku grupu. I tada je puštena Lena Perova, vodila je program “Party Zone”. Zovem Andreja - zašto gitarista, neka bude gitarista, a tu je Perova. Grozni skače do plafona - odlično, ali je nerealno, slažete li se? Pokušat ću. I Lena je prilično lako pristala.

- Zašto je lako? Napustila je licej sa skandalom?

Ona je u tom trenutku bila superzvijezda. Prvih šest mjeseci svi su nas doživljavali kao Amega grupu i Lenu Perovu. Sa medijske tačke gledišta, Lena je odradila ogroman posao za tim! Naravno, grupa je odmah krenula na turneju, odmah. Usledili su pozivi za sve vrhunske programe, a njen brat Serjoža Suponev je već radio na Prvom kanalu i u svakoj prilici pokušavao je da nas ugura u bilo koji od programa kanala.

- Da li je navlačila ćebe na sebe?

Ne! Svi smo navukli ćebe preko sebe, a Grozni i Šlikov su se ponašali kao roditelji, govoreći svakom detetu da je ono najomiljenije. Ali Lena je pošteno radila godinu i šest mjeseci, shvatila da nema šta da uhvati i otišla. Ona je generalno specifična osoba. Naučila me je mnogo toga, i dobrog i lošeg. I jedno i drugo treba iskusiti. Tada smo imali veseo, događajima pun, gotovo neprospavani život.

- Šta se dogodilo u intervalu između napuštanja Amege i one čuvene nesreće sa Anjom Pletnevom?

Vreme je za preispitivanje. Jednom sam mislio da su promjene u mom životu štetne za psihu. Upravo ste razgovarali sa predsednikom neke republike, leteli njegovim ličnim avionom, sleteli ste u Moskvu uz naknadu od 50 dolara - i odvezli se minibusom do Vodenog stadiona. To je problem sa svim produkcijskim projektima s kojim je teško živjeti. U liceju su platili 100 dolara. Naravno, bilo je dosta koncerata, skupilo se i pristojna svota novca, posebno za mladog čovjeka, ali... Alkohol počinje, gaseći unutrašnje probleme nečim drugim. Iako nije bilo kreativnih problema, ispunjavao sam se. Onda je otišla Lena Perova, bilo je manje koncerata, počeo je razdor... I osjećaš se kao materijal koji treba koristiti, proizvođač. Odlučio sam da odem. Preselio sam se kod bake i živio s njom godinu dana od njene penzije. Bilo je dosta, nekako se snašla. Čak sam pokušao da se zaposlim kao prodavac u butiku odeće, ali me nisu prihvatili. I hvala Bogu da ga nisu uzeli!

Pokušao sam snimiti neki materijal novcem Ire Shipilove, bivše PR žene Blestyashchiye. Otišao sam kod Jurija Šmiljeviča Ajzenšpisa, bila je to smešna priča. A on mi kaže - zašto nisi došao kod mene pre nedelju dana? I upravo sam uzela novog dečka, Dimu. Bilana, naravno. Aizenshpis mi je rekao i jednu veoma važnu frazu, koju se svaki put sjetim i sjetim. Čak ni ja, rekao je Aizenshpis, neću moći staviti ovu tvoju pjesmu na radio. Ako napišete pjesmu koju će puštati sve radio stanice, sve ćete pocijepati! I dalje živim pod ovim sloganom.

Ali još jedan Yura je uspio da pusti moje pjesme u etar, ovo je Yura Usachev. Već sam sarađivao sa Evom i Yurom kao solo izvođač. Ali napravljena je kolosalna greška na slici - počeli smo da pravimo zabavnu plesnu baljavu muziku, formatirana je, radio stanice su je uzele, ali ljudima to nije trebalo. Još se nisu navikli na gitaru “Amega” sa mnom, a u spotovima sa mnom dobijaju slatkog Kena. I dalje ne volim da gledam te uvrnute videe. Pesme su se puštale na radiju, spotovi su se puštali na TV-u - ali nije bilo turneje, nisam nigde išao šest meseci. "Deset poljubaca", "Neću te tražiti" pod imenom Aleksej Romanov. Oni su dobro poznati, ali sada se ne povezuju sa mnom. Slika nije imala jezgro. Već tada mi je bilo jasno da to nije slučaj. Jura je učinio sve što je mogao. Ali vjerovao je da će me malo više gitarske alternative izbaciti iz radio formata. U tim godinama je zapravo rođen, baš taj format.

Pisao sam sve više pjesama, Yura Usachev mi je platio za njih, pa čak i nešto više nego u "Amegi". Iako je od njih jedva zarađivao. A onda mi se rodila ćerka... Pokušali smo da živimo sa 150 dolara mesečno, da kupimo pelene, a pomogli su i roditelji moje žene. Tada su Katya Lel i Alsu počele da pevaju moje pesme, a moj glavni hit je tada došao iz Nepara - „Plači i vidi“. Zatim je bilo mnogo drugih umjetnika, radio sam sve više samostalno i odselio se od Usacheva.

I onda dolazimo do te nesreće. Od honorara za tri pjesme za Alsou, upravo sam kupio svoj prvi auto, i to od Yure. Tačnije, Jura je svojoj ženi kupio novi auto, a meni dao njen stari. Bio sam na sedmom nebu! Nisam mogao da zamislim da ću imati svoj auto, pa čak i skoro džip - Hondu HR-V. Imala je samo 8-9 godina... Bio sam sretan.

A ja sam izdubio branik... Uglavnom, Anya već ima svoju verziju da je ona bila ta koja se zabila u mene! Ona se toga sjećala, vjerovala u to i govori svima u intervjuima.

- Kako je zaista bilo?

Parkirao sam i krenuo nazad. I neka škoda sa ženom za volanom se uletela pozadi. Pa, ovo je moj drugi mjesec za volanom. A Anya je u tom trenutku prolazila! I evo stojim, skoro plačem preko branika, a onda iz auta u prolazu iskače neko malo stvorenje u bundi, koje se proteže još jedan i po metar po podu, i vikne mi - zdravo! Čak i ne gledam, nastavljam da oplakujem branik. A ona - kako je lepo što smo se upoznali! Pa da,“ tužno gledam u branik. Sve je ovo sranje, hajde, želim da radim sa tobom! - viče ona. Anya je upravo prolazila i vidjela Romanova kako stoji živ. A onda sam išao u Moskovsko umjetničko pozorište na koncert "Gosti iz budućnosti". Auto je tada popravljen pod osiguranjem, a šta se dogodilo Anji Pletnevoj i meni već je svima poznato.

Kada ste se složili sa njom, oko čega? Da li ste hteli da napravite projekat za devojke, ili projekat gitare, ili čisto elektronski?

U prvom albumu koji smo tražili, nismo hteli da budemo kao drugi pop projekti. Bili smo mala alternativa, odvojeni od svih ostalih. Pokušali smo stvoriti nešto novo koristeći zapadnjačke modele. Osim toga, Anya je potpuno drugačije pjevala u Liceju, sve su aranžirali po glasovima, ispalo je "Leisya, pjesma", ali sam više želio Ninu iz Kardigana - polušapuću, noir. I djelimično smo uspjeli.

Bilo je teško ispraviti kosu. Anja nije htela, prirodno je kovrdžava, opirala se šest meseci, ali je pristala.

- Zašto? Da se distancirate od Liceja?

Veoma je ljubazna sa kovrdžavom kosom! Ona je tako ljubazna u stvarnom životu. Ali trebala nam je agresivnija, seksi slika. Ljudi kupuju sliku! U prvom albumu napravili smo Girl Power, samostalnu djevojku, sasvim sama, usamljenicu. I do drugog albuma su postigli seksualnost, tu su podivljali...

- U blizini su bili i "Gosti iz budućnosti", isto tako zapadnjački - zar se niste osvrtali na njih?

Razlika je u tome što je Yura Usachev došao iz DJ podrijetla, on uvijek pravi plesnu muziku. A dolazim iz pop kulture, fokusiram se na Kajli Minog, Madonu i tada nepostojeću Lady Gagu. Važnija mi je ličnija, personalizovanija i pop priča. Inače, prvi album nije imao komercijalni uspjeh, samo je pjesma “Sve najbolje” stigla do 13. mjesta na listi. Bilo je nekoliko dobrih recenzija, uglavnom unaprijed - čini se dobro, ali vidjećemo šta će biti dalje. Uvijek čitam kritike, važno mi je, daje mi povoda za razmišljanje i utiče na moje buduće postupke.

- Koji su zaključci izvučeni iz pregleda?

Shvatio sam da moram da napišem album o tome o čemu ljudi razmišljaju svaki dan. Ono što svakog čovjeka zanima, o čemu razmišlja nekoliko puta dnevno.

- Pa o seksu? I fokusirati se na Madonnu?

O seksu. Ali Madonna nema Sex album. A njen album Erotica je, inače, najpogubniji. A Vintageov album Sex pokazao se komercijalno najuspješnijim. Ali najvažnije je da se u prvom albumu koncept grupe samo nagađao, a na drugom se već iskristalizirao. Šta je seks? Stavljamo ga u kategorije: može biti ovako, ovako i onako. Rezultat je proizvod koji je svima zanimljiv - može se kritikovati ili hvaliti, ali je zanimljiv.

Postojala je i pjesma “Bad Girl”, koja je zapravo bila šala, ali su je mnogi shvatili vrlo ozbiljno. Uglavnom zbog videa. Tamo je trebala biti plavuša. Za ulogu plavuše razmatrane su: Ana Sedokova, Vera Brežnjeva, Julija Volkova, Tatjana Navka... Jedino se Korikova složila. Ona je pristala i utihnula. Dugo smo je nagovarali, a ipak je došla u studio, sve je ispalo. Ali to se i dalje nije čitalo kao šala.

- Nisam ga pročitao.

Iako bi muško dupe koje bljeska ispred Pletnevinog lica moglo sugerirati... Usput, o cenzuri. Naime, po prvi put smo napravili dvije verzije videa - hardcore verziju, koja je planirana da bude prikazana iza ponoći, i soft verziju. Kakvo je bilo iznenađenje kada smo u 11 sati na TV ekranu vidjeli hardcore verziju! I pjesma je zauzela prvo mjesto na listi. Nisam mogao vjerovati!

Generalno se radujemo i plešemo do plafona kada se to dogodi. Jer nakon svakog videa ili albuma postoje glasovi da je “Vintage” ispisan ili “Vintage” više nije isti. Sada je to primjetno u “Dekameronu”. Bila su dva prilično prohodna albuma u smislu brojeva - “Anechka” i Very Dance. U Very Dance nisam uopšte pisao muziku, odmarao sam se, kreativna kriza ili šta hoćete. Iako sam kasnije sam završio sve staze, jer nisam dobio ono što sam želeo, a potrošio sam mnogo više energije i živaca da sam sve sam uradio od samog početka. Pa, tako se to dogodilo. Ove godine sam objavio da ne pišem pesme ni za koga drugog, komponujem samo za "Vintage" - i odmah su počele da se šire glasine...

Ali sve ovo čitam i skoro da verujem! Zaista sam želio da se resetujem i uradim nešto potpuno neverovatno za sebe.

- I uspelo je! “Decamerone” je zaista neobičan album.

Hvala ti!

Snimanje spota "Fresh Water"

Tema politike i socijalnih pitanja je u skoro pola puta. Ranije su pevale samo o prostitutkama. Da li je ovo reakcija na ono što se dešava u Rusiji?

Tačnije, kao reakcija na ono što se dešava širom planete. Imamo Antona Kocha, mladog momka iz Samare, koji razmišlja izvan okvira i stvara neobične tekstove. Njegovi tekstovi su teški. Prva numera koju sam čuo bila je „Crisis“, i jako mi se dopala, želeo sam da radim sa njom. Agresivan zvuk - ali vrlo razumljiv.

Ne možete promijeniti ciljnu publiku? Dečaci, devojke, zečići koji plešu uz vaše pesme po klubovima - njih ovo ne zanima, zar ne? Za koga onda?

Ne znam! Kada sam izdao svoj prvi album, odmah su me pitali za ciljnu publiku. Tada nisam znao, a ni dan danas ne znam ko je to. Da, prva polovina albuma “Decamerone” nije za klubove, niti za gradske dane. Čitao sam odgovore na internetu i drago mi je da su zahvaljujući ovim pjesmama mnogi ljudi otišli na Wikipediju da saznaju značenje nekih riječi - na primjer, infanta. 90% slušalaca ne zna da je ovo prestolonaslednik. Imaju asocijacije na riječ “fanta”. I drago mi je da ljudi uz našu pomoć popravljaju svoju erudiciju.

Ovo se odnosi samo na hardcore fanove. Obični ljudi u pjesmi naiđu na nepoznate riječi i odmah izgube interesovanje za nju.

Verovatno je tako. Ali ima i drugih pjesama za njih, na istom albumu. Uradio sam ono što sam uradio. Nisam imao zadatak da napravim album od 13 Namba Van hitova.

- Um, zašto je ovo?

Zato što odlično razumijem da “Kineski zid” neće biti hit. A “Kriza” neće postati hit čak ni na YouTube-u ima malo pregleda. Ljudi ne žele da čuju ili znaju istinu. Mnogo je prijatnije biti prevaren ili živeti u iluzijama. I sam živim u svojim iluzijama. „Univerzum“ je prelepa melodična pesma, iako je čudno čuti poređenja sa „Tatu“, ali u redu – volim „Tatu“. U pjesmi “DNK” ima zafrkancije - zafrkancije na mukles.

- Opet, ovo je vaša ciljna publika!

Da, razumem, dolaze na naše koncerte. Zahvaljujući saradnji sa Evom i DJ Smash-om, delimično smo došli do te publike. Ali generalno, naša publika je sada sazrela - zahvaljujući numerama „Kad si blizu“ i „Znak Vodolije“.

Anya Pletneva izgleda neverovatno. Sacuvana kao devojcica. A nove pjesme su za stariju publiku. Je li to priprema za prelazak Pletneve u tu publiku?

Anya izgleda odlično. A djeca je i dalje vole, jednostavno je obožavaju, smatraju je svojom. I sami se smijemo tituli “najbolje omladinske grupe” smatramo da je to ugodno, smiješno i općenito odlično. Uprkos našim „naprednim“ godinama, volimo da budemo mladi. I ništa nas ne sprečava da uzmemo i napravimo neku drugu priču!

Štaviše, čini se da je sada "Vintage" najmodernija grupa u zemlji! Pa pored Serebra, recimo. Ali povukao si sve odasvud - nešto od klasike, nešto od Madone, nešto iz "Gosti iz budućnosti"...

Da, Yura Usachev me je mnogo naučio. Ponekad koristim njegove lične tehnike. Upijam sve! Počelo je sa Krilovom, i krenuli smo. Da sam razgovarao sa Madonnom, vau, momci! Verovatno bih pomerio planine. Ali njeni CD-i su mi dovoljni. Da, više sam u kolektivnom dobu. Sva muzika je napisana prije nas, a naše pjesme su odljevak sjećanja, moja varijacija na temu onoga što znam i čuo.

Šta je hit? Ovo je priča koja se 100% može pogoditi, ovo je pjesma koja vam se podsvjesno sviđa i prije nego što je odsvirate. I pokušavate pronaći nešto svoje, lično u tome. Kada to urade milioni, pjesma postaje hit.

Naravno, volim Čajkovskog, Madonu, Polnu, Zemfiru - i bez oklijevanja citiram ono što mi se sviđa. Ako mi se čini prikladnim. Po pravilu muziku pišem sa osećanjima. Na primjer, jako volim Michela Cretua, osnivača Enigme i producenta njegove supruge Sandre iz Arabeske, a “Kineski zid” je napisan pod njegovim utjecajem. Ali ne postoji nijedna nota koja se podudara! Piše kako ja vidim Cretu - kako umjetnici pišu bojama, raspoloženjima... Ili - ABBA se čita u pjesmi "DNK", to sam namjerno uradio tako da se direktno poziva na Money, kao egregor sadašnjeg života stil.

Poslednjih 20 godina bila su eklektična vremena nakon repa, ne postoji nijedan novi muzički stil. Kada bi se danas pojavili "Gosti iz budućnosti", i dalje bi bilo relevantno za slušanje.

Da, ako malo poboljšate zvuk. De facto, naravno, u pravu ste, nisu se pojavili novi stilovi. Lady Gaga je stigla i ona je ispred svih kada je u pitanju eklekticizam. Pjesma Alejandro je doslovno citat iz Ace of Base, ali to je nije spriječilo da postane broj 1 u svijetu.

- Koje nove umetnike možete navesti da ih inspirišete?

Ovo mi je teže. Tada sam odrastao! Svi moji feromonski hormoni su uspostavljeni 80-90-ih, i dalje ih koristim. Novu muziku doživljavam sa oprezom. Sviđa mi se Sia, dopao mi se DJ Zedd, koji je uradio tri pesme u Artpopu Lady Gage. Svidio mi se posljednji album Daft Punka. I tako u igraču - Vintage, Justin Timberlake, Gosti iz budućnosti, Eva Polna, Zemfira, Linda, Madona, Alanis Morrisette, Björk, Čajkovski, Craig David, Daft Punk, David Guetta, Depeche Mode, Elton John, George Michael, Lady Gaga, Lenny Kravitz, Mariah Carey, Michael Jackson, Mylene Farmer, Pet Shop Boys, Rihanna, Sandra, Seal, Sea, Sting, Stromae i Zedd. Sve!

- Da li ste ikada nastupali u Kazantipu?

Smiješno je da je "Amega" nastupila na Kazantipu, ali "Vintage" nije. Ispostavilo se da je za organizatore sa malim budžetima Vintage grupa preskupa. To nas gotovo uvijek isključuje sa liste festivalskih umjetnika. Smash leti u Francusku za malo novca da bi tamo nastupio. Serebro je takođe bačen da bi stigao tamo i putovao oko sveta. A ako idemo u inostranstvo, obično je to na privatne zabave. Malo je otvorenih koncerata, ali postoje.

Niste imali baš dobro iskustvo sa Sony Music. Ali vi sami ne pokušavate da uđete na neke zapadnjačke festivale?

Anya sanja o ovome. Ja sam više skeptik. Ali ono što smo postigli u "Vintageu" - sanjala je o tome, a ja sam, kao skeptik, mislio da ćemo se još dugo probijati. A onda jednom - i pjesma je postala broj 1 u zemlji. Ali šou biznis je previše drugačije strukturiran u Rusiji i tamo. Ovdje je dovoljno biti sam u Moskvi da imate sve komunikacije. A tamo morate biti u stalnom letu - od Belgije do Pariza, od Londona do Praga i tako dalje. To morate učiniti sami i vrlo pažljivo. A ja slabo govorim engleski i uopće ne govorim francuski. Proučavao sam ovu temu i mnogo razmišljao.

Nedavno smo napravili zajedničku numeru sa DJ Sašom Ditom - verziju pesme na francuskom jeziku sa albuma Very Dance. Francuski Universal mu je otvoreno rekao - sviđa nam se staza, ali nemamo vremena da se bavimo tobom. Problem u komunikaciji. Da preterujete, treba da idete sa ovim ljudima, pijete votku i razgovarate. A ako nema ličnog kontakta, nema ni razumijevanja zašto biste gubili vrijeme na promociju. Ipak mi se svidjela staza. Ali koliko takvih staza ima u Evropi? Čak iu Rusiji? Imamo mnogo talentovanih momaka. Ali morate poslušati pjesmu, uključiti je u bilten radio stanice... Zašto gubiti vrijeme na ovo ako niste ni upoznali tog muzičara? A ipak – sve je moguće!

Alena Mikhailova mi je u jednom intervjuu rekla neverovatnu frazu o vama: „Ovo je najveća grupa po obimu radio emitovanja. I sa svakom novom pjesmom glavom probijamo zid. Nikada nije bilo vremena da su ga odmah instalirali. I plaše me testovima. Ali Vintage ima ovu posebnost - uvijek su loše testirani u prvim sedmicama. Njihove pesme se moraju čuti, posebne su. I svaki put kada ih morate uvjeriti da budu strpljivi, pričekajte tjedan dana - i testovi će biti odlični. I to se dešava sa bilo kojom njihovom pjesmom.”

Da, iz nekog razloga su ljudi na radiju odlučili da pišem složenu muziku. Ali oduvek sam želeo da pišem prelepu muziku koju bih i sam voleo. Ne lažem ako kažem da sve što radim slušam sa zadovoljstvom, sviđa mi se. Cijelo ljeto sam se bavio sportom u “Decamerone”. Slušao, analizirao. Ne samo da se ne stidim ove muzike, ja je volim. A da bih je volio, moram je i sama zavoljeti.

Guru KEN

Cetre’ je svjedočio radosnom događaju – ponovnom okupljanju grupe „VINTAGE“ koje se dogodilo 1. novembra u klubu „Red“.

U noćnom klubu održan je solistički koncert poznatih trendsetera ruske scene - grupe Vintage. Više od tri godine fanovi benda se nisu okupljali na lokacijama sa hiljadama ljudi kako bi uglas pjevali uz apsolutne najveće hitove grupe, koja je već postala legendarna ne samo u Rusiji, već i daleko van njenih granica. !

Mnogo prije nego što se riječ “hype” čvrsto nastanila u glavama miliona, Vintage je vješto implementirao sve svoje najluđe ideje u životu i na sceni, oduševivši brojne slušaoce i šokirajući muzičku zajednicu.

Nakon objave 2017. o prekidu odnosa između Ane Pletnyove i Alekseja Romanova, obožavatelji grupe bili su šokirani. Njihov bijes i očaj izlio se na društvene mreže. Umetnici su bili optuživani, sažaljeni, podržavani, voljeni i omraženi...

Malo je njih shvatilo da je Vintage dostigao tačku koja zahtijeva drastične promjene. Veza muzičara prekinuta je godinu dana. Nisu se sastajali, nisu razgovarali i nisu održavali nikakav kontakt. Svakome od njih trebalo je godinu dana da se oslobode svega što ih je uvlačilo u rupu međusobnih potraživanja i pritužbi. Godinu dana za resetiranje i ponovno pokretanje naprijed.

Anna Pletneva:“Došao je trenutak kada smo uradili sve: prikupili smo sve nagrade, bili na prvom mjestu na svim top listama! Stigli smo do samog vrha i nismo znali kuda dalje! Onda smo se “zakopali” u spot “Malo reklame”... Ja sam bio inicijator da raskinemo ovu vezu, morao sam da se ponašam čvrsto, iako je bilo jako teško u svakom smislu, jer smo postali više od porodice.. Prošlo je godinu dana, a mi smo ponovo odlučili da budemo zajedno, rane su zarasle, sve je izgledalo kao da se resetuje. Sada sigurno znam da ponekad jednostavno moraš da raskineš i onda počneš iznova...”

U februaru 2018, fanovi su oduševljeno pozdravili novu numeru „White“, koja je objavljena sa autorskim naslovom Anna Pletneva „Vintage“, koju je napisao Alexey Romanof. “Nemoguće je razdvojiti ime Ane Pletneve i “Vintage”. Porasli su zajedno i postali jedno”, napisali su muzičari u saopštenju za javnost za novu kompoziciju. Sljedeća zajednička kompozicija “Sunday Angel” nije dugo čekala.

Ali uprkos činjenici da je oživljeni kreativni tandem Romanov i Pletneva već doneo prve rezultate, zvanično okupljanje muzičara održano je juče, 1. novembra, u klubu Red, gde su ponovo zajedno izašli na binu. Ovo je bio jedini koncert, budući da Aleksej više ne planira da učestvuje u koncertnim nastupima grupe, ograničavajući se na rad u studiju i stvaranje novih super hitova. Po prvi put, gledaoci su mogli da vide „Vintage“ kakvu su poznavali svih ovih godina, i da čuju sve najpoznatije pesme grupe i, naravno, potpuno nove numere!

Gotovo uplakana od "razvoda", pop heroina se sprema za novi iskorak

Strasti su na vrhuncu: jedan od finalista ZD nagrada je epohalna (tako se već može reći!) grupa za našu pop muziku, grupa Vintage, koja je ne jednom preuzela vodstvo, posljednji put može postati “Grupa godine” u svojoj zlatnoj postavi. Anna Pletneva i Alexey Romanof uvijek su sebe nazivali "muzičkim mužem i ženom", ostavili su svoje prethodne kolege na sceni na vrhuncu slave da počnu raditi zajedno i činilo se da su stvorili neraskidivu kreativnu zajednicu. Ali tek nedavno - 11 godina nakon njihove krunisane veze - super-pop tandem je objavio da se razilaze. Pletnevu su zamijenila četiri nova vokala, koje je Romanof odabrao, međutim, zajedno s Anjom. Bivša frontmenka karijeru nastavlja solo. U intervjuu za ZD, umjetnica je ispričala zašto se tako jak sindikat raspao, šta čeka fanove iza ugla i kako je upoznala novu "Fainu Ranevskaya".

Anja, sasvim je očigledno da su čitaoci ZD-a, birajući finaliste u nominaciji „Grupa godine“, glasali za „klasičnu“ „Vintage“, u kojoj ste vi i Aleksej Romanov bili jedna muzička celina. Na vrhuncu popularnosti, grupa se raspada. ABBA ti si naša!!! Zašto?

Na moju veliku žalost, ova priča se zaista završila. Odluku smo doneli zajedno, iako su mnogi fanovi mislili da sam ja, kao frontmen grupe, stala na to. Ono što se dogodilo bio je logičan ishod onoga što se dešavalo, jednostavno nismo imali izbora. U poslednje vreme sve liči na brak koji je već napukao, iako se to spolja nikako nije manifestovalo. Sindikat, lični ili stvaralački, ne može dugo trajati u ovom stanju. Ako ljudi više ne izgaraju ni jednim impulsom, nisu u istom kavezu, a unutra se nešto pokvarilo, to znači da će im se putevi vrlo brzo razići. Avaj, to se desilo i u našem slučaju. Činjenica da i dalje glasaju za nas kao jedinstvenu kreativnu celinu, s jedne strane je neverovatno prijatna, a sa druge strane čak i boli, kao nož u srce, jer se upravo sada opraštamo od tog istog neverovatnog energije, za sam tim koji je živio prilično dug i srećan život. Ali, uprkos svim neslaganjima, kratkotrajnim pritužbama između Alekseja Romanova i mene, znam sigurno da je unutra bila samo velika ljubav prema našem zajedničkom detetu, veliki ponos zbog toga. Govorim vrlo emotivno jer su osjećaji neodoljivi. I jasno mi je jasno da smo zajedno napravili cijelu ovu nevjerovatnu priču: ne bi se rodila da nije nastao naš tandem.

Još u avgustu prošle godine preimenovali ste grupu: “Vintage” se pretvorio u projekat “Anna Pletneva”, a onda su se pojavili novi članovi... Jeste li pažljivo isplanirali algoritam razdvajanja?

br. Sada spolja može izgledati da su sve naše nedavne zajedničke akcije bile lukavo isplanirana šema - spot "Malo reklame", gdje smo se pokazali u kovčegu, same riječi ove pjesme - "ostavite barem malo ljubavi nakon period za uspomenu.” U stvari, to apsolutno nije bio slučaj: planirali smo da nastavimo da radimo zajedno, ali sudbina je odlučila drugačije. I, usput, s pojavom projekta Anna Pletneva, Vintage grupa nije nigdje nestala, i nastavlja uspješno postojati s obnovljenom kompozicijom. Sada grupa ima četiri solista - četiri “loše djevojke”.

- Šta vidite kao "vintage" fenomen? Kojim se tajnama uspeha manipulisalo?

Te tajne smo svakako imali, ali, da budemo iskreni, sami ih nismo mogli u potpunosti otkriti. Prije rođenja grupe, i Lesha i ja nismo bili kreativno slobodni, svako je bio u svom muzičkom "zatvoru" - ja sam bio u grupi Licej, on je bio u Amegi. Možda je veliki podsticaj daljem razvoju dala činjenica da smo se odvojili odatle i počeli da idemo „u inat“. Prošlo je 11 godina otkako smo stvorili Vintage. Na početku ovog puta zvali su nas “srušeni piloti”, umjetnici koji više nikome nisu potrebni. A mi, kao ponosni, tvrdoglavi ljudi, odlučili smo - "šta bude", osjetili smo se slobodnim i počeli da se zabavljamo, ne razmišljajući o formatu, o trendu. Kreirali smo vlastite trendove. Ali ipak, mislim da je glavni razlog uspjeha djelovanje nekih magijskih sila u koje vjerujem. A način na koji rade je neobjašnjiv.

Mnogi ruski umjetnici su i dalje kritizirani da su na nižem nivou od zapadnih izvođača, ali vaše emisije su bile zaista kvalitetne. Na koje strane uzorke ste se fokusirali?

Lesha i ja ne samo da imamo slične kreativne priče, već smo i istih godina, tako da smo odrasli u istoj eri, u suštini slušajući istu muziku. Tu prekretnicu smo videli kada je zabranjeno postalo dostupno na bini; Ovi umjetnici su promijenili svijest ljudi, a uticali su i na nas. Osim toga, bila sam alternativno orijentisana djevojka od Romanov, u nekom trenutku sam poludjela za Björk - jako mi se sviđala. Sjećam se prvih klipova, prvih videorekordera na kojima su snimljeni. Sve to nije moglo a da ne ostavi trag, a sve nas je to oblikovalo kao pojedince od djetinjstva. Ali, naravno, nikada nismo namjerno kopirali ničije emisije, to bi bilo previše primitivno. Ponekad su se javljale neke asocijacije i aluzije: na primjer, nekoliko puta sam prisustvovao nastupima Lady Gage i mislio da je u nekom smislu ova priča paralelna s našom. Čini mi se da u kreativnom svijetu postoji određeno jedinstveno informacijsko polje - i slična energija se može manifestirati kod različitih ljudi u različitim dijelovima svijeta. Ovo je također tako zanimljiva i neobjašnjiva stvar.

- Nije li sada prohladno, kao solo izvođaču? Kojim mislima počinje nova faza?

Sada osjećam svoju snagu, a to je prije svega snaga iskustva. Naravno, ta djevojka prije 11 godina i ja danas smo dvije različite osobe. Osjećam se samopouzdano, znam da mogu mnogo, i što je najvažnije, želim da idem dalje. U šou biznisu, u životu općenito, nije sve tako jednostavno kao što izgleda spolja. Ne idemo pravolinijski, dižemo se i padamo, i u ovoj situaciji se vrlo lako slomiti, izgubiti želju da se bilo šta radi, da se stvori nešto novo. I dalje želim ovo, što znači da mogu. U mom slučaju, ova formula radi sto posto.

- Koji nivo sada sebi postavljate?

Imam puno ideja. Želim da napravim veliki solistički koncert. Nakon velikih promjena, mnogo toga treba graditi iznova, u određenom smislu – početi od nule, ali ići dalje i više. Imam omiljenu frazu iz knjige “Alisa kroz ogledalo”. Kada Alisa i Crvena kraljica trče preko šahovske table i u nekom trenutku Alisa pita kraljicu jesu li stigli do cilja, koji je, čini se, vrlo blizu, ona odgovara: „Pa draga, da pređeš na sledeće polje, treba ti da trčim dva puta brže". Trenutno imam osećaj da moram da trčim duplo brže, da jurim i uradiću to.

Nedavno ste objavili vrlo smiješan i neočekivan video “Girlfriend”, snimljen sa komičarkom Marinom Fedunkiv. Kako je nastao ovaj rad?

Ovo je jedinstvena priča jer smo se zaista sprijateljili, iako se ranije nismo ni poznavali. Shvatili smo da ne želimo da stanemo, želimo da ljuljamo, snimamo našu seriju, stalno se sastajemo i samo se smejemo zajedno. Ona je, naravno, nevjerovatna osoba, za razliku od bilo koga drugog. Veoma mi je drago što se Marina pojavila u mom životu. Znate, ovo je takva Faina Ranevskaya nove ere. Uvek sam obožavao Ranevsku, sanjao da je upoznam, i tako sam je upoznao - u nekoj novoj inkarnaciji. Sjajno je što se svima svidio naš duet, iako je za mene to bio neobičan eksperiment, dar sudbine.

- Koji su glavni zaključci koje ste sebi izvukli tokom godina na sceni?

Znate, osjećam i jasno razumijem da još nisam ni na pola puta. Dakle, mogu li izvući zaključke za još 20 godina? I možda ću napisati knjigu o tome. (Smijeh.)

Prema riječima spektakularne brinete, u trenutku njenog oproštaja od Vintagea nije bilo drame niti sukoba. Kolege u timu su suosjećale s Anninom odlukom da nastupi solo. “Kada se saznalo da sam napustio grupu, počeli su da me pitaju: “Šta se dogodilo? Zar nisi podijelio novac?“ A ja nisam imao ni šta da odgovorim, za sve ove godine nikad nisam mogao da postanem osoba u šou biznisu, jer nisam mogao smisliti skandal. - primeti Pletneva sa osmehom.

NA OVU TEMU

Aleksej Romanov, koji je kreirao "Vintage" zajedno sa izvođačem, reagovao je iznenađujuće mirno na njenu izjavu o ostavci svojom voljom. „Odgovorio mi je samo jedno: „Hvala Bogu što si to sam predložio: nisam znao kako da ti kažem to isto, osjećao je da mi postaje tijesno u grupi i bio sam spreman da idem dalje.” objasnio je bivši solista "Vintage" "U ovoj situaciji se ponašao kao prijatelj, a ne kao kolega."

39-godišnja Pletneva, koja uvijek nastupa u erotskoj odjeći, obećala je da će i dalje ostati "loša djevojka". „Svesno sam odabrao ovu scensku sliku, Leši i meni niko nije diktirao kako da se ponašamo, kako da se oblačimo i šta da pevamo - ne mogu da kažem da će se solo pevačica Anja Pletneva mnogo razlikovati solistkinja Vintage grupe Anya Pletneva, jer sam to bila i ja”, naglasila je zvijezda.

Ipak, pjevačica je napravila neke korekcije u svom izgledu. „Naravno da će biti promena, inače zašto bih onda napustio grupu, imam mnogo ozbiljnih pesama koje nisam izvodio na koncertima, a želim da se čuju i da sada samo pevam lirske balade, pretvorit ću se u neku vrstu Alle Borisovne Pugačeve i postati korektan Ne, ja ću i dalje ostati huligan i "loša djevojka", citira HELLO!

Inače, ranije je Pletneva prvi put priznala novinarima da je u mladosti bila luda za Vladimirom Presnjakovom. Istovremeno, u to vrijeme Anna umjetnikovu voljenu ženu, pjevačicu Kristinu Orbakaite, nije doživljavala kao rivala. “Vidjela sam ga na TV-u i zaljubila se, uprkos tome što sam bila brutalna u svom muzičkom ukusu, slušala sam rok iz Sankt Peterburga – Tsoi, Nautilus Pompilius i The Doors, Björk me nije zanimala pop muzika. Ali pojavio se Volodja, a ja sam prestao da jedem, „Nisam mogao da spavam i da dišem bez njegove muzike“, priseća se umetnik, „Kristinu Orbakaite nisam doživljavao kao rivala, činila mi se kao privremena pojava u Presnjakovom životu.

Ruska pop grupa Vintage objavila je svoj peti studijski album Decamerone. Aleksej Romanov, autor hitova „Eva, voleo sam te“, „Loše devojka“, „Loneliness of Love“, producent i kompozitor grupe ispričao je Lenta.ru tajnu stvaranja hitova, piratskih rejtinga, novog faza u životu grupe, formiranje "ruskog šou biznisa", da "Pussy Riot" nije muzika, da projekat "Voice" ne dozvoljava mladim umetnicima da ostanu na površini i da se Zemfira može koristiti za suđenje broj intelektualaca u našoj zemlji.

Izdali ste novu ploču, kako je ocjenjujete - hoće li biti hit?

Novi album grupe “Vintage” nosi naziv “Decameron”. Solistici Anji Pletnevoj i meni, kao kreatorima, teško je to ocijeniti, ali smo zadovoljni nastupom: prvo mjesto na iTunes-u. Disk je pušten u prodaju sredinom oktobra, a dostupan je na internetu od kraja jula. Fizički mediji su odavno zastarjeli, jer svi imaju mp3 plejere, telefone i kompjutere. Osim ako neko ne želi disk za svoju kolekciju. A takvih ljudi još ima.

Ali za mnoge je i dalje zgodnije preuzimati pjesme s piratskih stranica umjesto da ih kupuju.

Naravno. I ne samo kod nas, kako se to obično misli. Pirati su svuda, samo se u nekim zemljama ozbiljno bave ovim problemom, dok se u drugim ne bave. Ali album je također na prvom mjestu na gusarskim stranicama.

Ali šta s tim? Držimo sve na oku.

Postoje li trendovi u pop muzici trenutno?

Sada nikog ne zanima identitet izvođača. Ljudi slušaju muziku, biraju nešto za sebe, čuvaju to na svom telefonu ili negde drugde, i nije ih briga ko to radi i zašto. Kao brza hrana. I to je normalno, to je sada način života. Prošli su dani superheroja. Fragmente istorije vidimo u liku Rijane ili Lejdi Gage, a sve ostalo su DJ-evi i apsolutno bezlične grupe. Nekada su bili Jim Morrison, Paul McCartney, Freddie Mercury, Michael Jackson, a svi su bili Miki Maus, paradirajući cijeli život. Svaka ima svoj karakter i svoj način. Ovo više nije slučaj. Sada je uobičajeno objavljivati ​​singlove, rade od nekoliko mjeseci do šest mjeseci: ljudi plešu uz njih, upoznaju se, zaljubljuju se, zatim glatko migriraju u skladišta i deset godina kasnije izdaju se na retro kompilacijama. A oni koji se “navuku” na ovaj ili onaj bend već prate njegove vijesti, pjesme i koncerte.

Koja je publika navučena na vas?

Vintage grupa je za osam godina skupila svoju vojsku obožavatelja. Sa svakim albumom dolazi nova generacija obožavatelja, pri čemu ne mislim na godine. Ako je album dance, onda 12-18 godina, a ako je “Decameron” - starija publika, misleći ljudi. Lijepo je što odu na Wikipediju nakon što čuju nepoznate riječi. "Infanta", na primjer. Pročitao sam dosta recenzija. Možda će ovo što kažem zvučati pomalo arogantno, ali mi malo činimo da obrazujemo naše savremenike, posebno mlađu generaciju, koju, uglavnom, ništa ne zanima.

Zašto je prošlo vrijeme superheroja?

Masovno tržište istiskuje sve. Globalizam. Mogu pretpostaviti da je zbog toga umrla visoka moda. Kada Karl Lagerfeld završi svoju predstavu u Milanu, brod sa šarama već plovi za Kinu. Ko je brži je na konju.

Postoje li velike razlike između našeg šou biznisa i zapadnog šou biznisa?

Zapad je veoma različit. Amerika je rodno mesto šou biznisa. Ovo je toliko zatvoreno i podijeljeno tržište da niko - ni naše evropske ni kineske kolege - ne može tamo ni po koju cijenu. Ovo je isto kao da jedan od običnih Rusa ulazi u Bijelu kuću. To jest, nikad. Tu je sve vrlo jasno. Ako ste mlada talentovana devojka Stefani Germanotta, onda sa vama potpisuju doživotni ugovor, a vi ste na stalnoj turneji. Stalno nastupaš, snimaš nove fonograme u avionu, spavaš kad te ubrizgaju, pa ti opet ubrizgaju - i izađeš na binu, zapevaš, pa ti opet ubrizgaju da zaspiš, i tako dalje. Sad pretjerujem, ali u Americi je šou biznis mašina. U Evropi je lakše. Toga tamo nema. A imamo ukusno tržište čak i za evropske umjetnike, od kojih mnogi žele doći ovdje, jer je tržište malo razvijeno i donosi mnogo novca u smislu digitalne prodaje. Naravno, ne može se porediti sa Amerikom, tamo je sve sto puta ozbiljnije, ali ipak sam zadovoljan što se naše tržište formira. Iako je nedavno „ruski šou biznis“ bila prljava reč.

Slika: press služba grupe Vintage

Zašto ljudi ovako ubijaju u Americi?

Tamo su iznosi stotinu puta veći. Oni rade na svom i globalnom tržištu. Naravno, Evropa ih manje zanima, jer Amerika pokriva apsolutno sve. Nemoguće je da stignemo tamo. U Evropu - možda. Tatu je upravo uspio. Izašli su na ABC u majicama s natpisom “no war”, to je tada bila stvar i bio je to PR trik. Iako imaju zlatni disk, mislim. Ali ovo je izuzetak.

I Pussy Riot također.

Ali ovo nije muzika. Madona je nedavno izjavila da voli muziku grupe Pussy Riot. Ali, moram priznati, ne vjerujem baš. Svi su ih toliko podržavali da nije imala šanse za drugačije mišljenje. Ne govorim o ljudskom faktoru, govorim o muzici. Možda su odlični momci, ali muzika je loša. Ovo uopšte nije muzika. Malo je vjerovatno da su težili da postanu muzičari u punom smislu.

Tako da smatram da su politika i muzika kategorički nespojive. Možete slomiti drvo u jednom ili drugom smjeru. Gdje počinje politika, prestaje i muzika.

Kakvu muziku slušaš?

Nema novih imena u mom iTunes-u: Zemfira, Madonna, Alanis Morissette, Bjork, Chaikovsky, Daft Punk, David Guetta, Depeche Mode, Elton John, George Michael, Lady Gaga, Leni Kravitz, Mariah Carey, Michael Jackson, Mylene Farmer, Pet Shop Boys, Rihanna, Sandra, Sting i tako dalje. Odgajan sam na muzici Mišela Kretua - čoveka koji je stvorio Enigmu, Arabeske i izmislio Boney M. U isto vreme obožavam klasičnu muziku, mnogo crpim od Čajkovskog. Od potonjeg mi se dopao belgijski umjetnik Stromae, australijska pjevačica Sia, koja je radila sa Davidom Guettom, a sada je izdala multiplatinasti album u Australiji. Ne slušam sve, teško me je navući, ali volim bogatu melodijsku liniju.

Ko je od Rusa zanimljiv?

Zemfira. “Tetovaža” je pokidala cijeli svijet i moj mozak, uključujući i davno, 2000. godine. Teško mi je izdvojiti savremene umjetnike. Radije mogu navesti producente: Maksim Fadejev, Konstantin Meladze, Potap, Aleksej Rižov iz Disco Crash-a. To su momci koji rade isto što i mi: oni prave muziku za našu zemlju. Ovo je kičma. U doba kada nema superheroja, producenti dolaze do izražaja.

Samo ih niko ne poznaje, a subotom mogu lako otići u Auchan - ovo je veliki plus. Voleo bih da me neko od umetnika iznenadi, ali to se još uvek ne dešava.

Ne obraćam pažnju na to. Za mene je sve što je povezano sa predstavom i ljudskim faktorom sve „Fabrika zvezda“. Koliko izvođača dobijaju ogromnu prednost ovim programima i potom izbacuju na ulicu? Od svih učesnika u raznim TV emisijama, trenutno je samo Polina Gagarina. Vintage grupa je kategorički protiv učešća u bilo kakvim emisijama: cirkus na ledu, zvezde u zoološkom vrtu... Savršeno razumem koliko su popularni, možete dobiti dobar džekpot i dobiti publicitet. Ali možemo li biti popularni samo zahvaljujući našoj muzici?

Imate neočekivanu poziciju za svijet pop muzike...

A imamo i alternativnu pop muziku. Ceo život smo posvetili pop muzici, jako nam se sviđa, uradili smo mnogo da poboljšamo njen kvalitet u našoj zemlji. Pop muzika može biti intelektualna. Ima dosta primjera. Ali svi imaju stereotipe. Pop muzika je dva topa, tri topa, volim te, ali ti mene ne voliš, krv-mrkva-ljubav (u principu, nema drugih rima). Ali rock je super kvalitetan i intelektualan. Ali u svim segmentima postoje izuzeci.

Mislite li da je Zemfira pop ili rok?

Zemfira je element. Ovo je pjesnik, naš veliki savremenik. Da nije bilo nje, sve bi izgledalo veoma tužno. Mnogo je volim, i drago mi je što namerno ne snima komercijalne zapise, što radi upravo ono što želi.

Ali njene ploče se samo prodaju.

Ne kao prva tri. Jedno je kad te cijela država kupi, a drugo je kad je samo klub navijača. Ali Zemfira ima veoma veliki fan klub. Po Zemfiri sada možemo suditi koliko intelektualaca ima u našoj zemlji. Morate saznati koliku prodaju ima njen najnoviji disk - toliko ih je.