Ko je napisao simfonijsku svitu Šeherezade. N.A. Rimski-Korsakov

N.A. Rimski-Korsakov: Simfonijska svita „Šeherezada”...Danas je dan sećanja na izuzetnog ruskog kompozitora


Tannhäuser: Zaista mi se sviđa ovo simfonijsko remek-djelo Nikolaja Andrejeviča Rimskog-Korsakova...I nisam sam u tome...) Izvinjavam se zbog pretjeranog "djevojačkog" eklekticizma prilikom dizajniranja posta...))

Simfonijska suita, op. 35

Komponovan tokom leta 1888. i izveden 22. oktobra iste godine
od strane autora.

"Šeherezada" - muzičko oličenje pojedinačnih epizoda i slika
iz poznate zbirke arapskih priča "Hiljadu i jedna noć". Evo
program koji je uz partituru priložio sam kompozitor: „Sultan Shahriar,
uvjeren u izdaju i nevjeru žena, zakleo se da će pogubiti svaku svoju
žene nakon prve noći. Ali Sultana Šeherezada joj je spasila život pozajmljivanjem
svoje priče, pričajući ih sultanu 1001 noć, tako da je bio podstaknut
iz radoznalosti, Shahriar je stalno odlagala njeno pogubljenje i konačno ju je potpuno napustila
tvoju namjeru. Šeherezada mu je ispričala mnoga čuda, citirajući pjesme pjesnika
i riječi pjesama, tkajući bajku u bajku, priču u priču.” Apartman "Šeherezada"
- jedan od vrhunaca ruskog programskog simfonizma, često ga izvode orkestri.
svita četiri stava.

I dio - “More”. Dvije teme u njenom uvodu - Shahrijarova prijeteća tema
a tema solo violine je Šeherezada. Prvi dio je putovanje morem.
Svim svojim bojama orkestar prvo opisuje mirno more, put broda,
zatim tjeskoba i zbunjenost i slika nasilne oluje. Oluja jenjava, brod
glatko klizi po moru.


Drugi deo - „Priča o Kalenderu careviću“ je priča o
bitke i trke, priča o čudima Istoka. Kroz muziku se provlači tema Šeherezade
- kao podsjetnik naratora.


Treći dio - “Carevič i princeza”, izgrađen na dvije istočne
teme - veoma plesne. U sredini nas opet podsjeća solo violina
o Šeherezadi.


Četvrti dio kombinuje dvije kontrastne slike - “Praznik u Bagdadu”
i "Brod se ruši o stijenu."


Na kraju svite, violina ponovo svira Šeherezadinu temu, ide Šahrijarova tema
u novom zvuku - mirno i mirno.

Iz mojih bajki, slatkih i nežnih,
muškarci su često gubili glavu...
Uvek sam ostao spokojan -
Na kraju krajeva, moje srce i duša su ćutali...

Ali ti... Ti si osvojio Šeherezadu...
Znam da pišem bajke o ljubavi.
Nisam baš zadovoljan ovom sposobnošću...
Muškarci su jednostavno bili zapanjeni.

Opirao si se... Ispričao si mi bajku,
Onaj za koji nikad niste čuli...
Rastopila si mi srce tihom ljubavlju
A ja sam tvoja...Ti si jednostavno jedinstven...

Odakle dolaziš? Koji put?
Ali, međutim, nije me briga za to,
Otpuštam nevolje i brige
I uvek bih voleo da te slušam...

Symphonic Suite

Sastav orkestra: 2 flaute, 2 pikola, 2 oboe, cor anglais, 2 klarineta, 2 fagota, 4 horne, 2 trube, 3 trombona, tuba, timpani, trougao, tambura, mali bubanj, činele, bas bubanj, tom-tom, harfa, žice .

Istorija stvaranja

“Usred zime (1887-1888 - L.M.), među radovima na “Knezu Igoru” i drugima, pao mi je na pamet orkestarska predstava zasnovana na radnji nekih epizoda iz “Šeherezade”...” – čitamo u “Hronici” Rimskog-Korsakova. . Kompozitor i njegova porodica proveli su leto 1888. godine u Nežgovitsiju - imanju njegovog prijatelja u okrugu Luga u provinciji Sankt Peterburg. Odatle je pisao Glazunovu: „Odlučio sam da izvedem, po svaku cenu, orkestarsku svitu za „1001 noć“ koju sam davno započeo; Setio sam se svega što sam imao i naterao se da učim. U početku je to išlo sporo, ali onda je krenulo prilično brzo i, u svakom slučaju, makar i iluzorno, ispunilo je moj mršav muzički život.”

Tužan ton pisma je zbog činjenice da su 80-te bile teško vrijeme za kompozitora. Postojala je sve veća porodica koju je trebalo izdržavati. Izuzetan broj različitih obaveza - profesorsko zvanje na konzervatorijumu, funkcija pomoćnika upravnika Dvorske pevačke kapele, učešće u izdavačkoj delatnosti M.P. Belyaev, na koncertima Ruskog muzičkog društva, uređujući muziku preminulih prijatelja - sve to nije ostavljalo gotovo ni vremena ni mentalne snage za kreativnost. Ipak, u tim godinama stvara prekrasna djela, među kojima je i "Šeherezada", koja je postala jedan od vrhunaca kompozitorovog simfonijskog stvaralaštva. Autogram partiture sadrži datume sastavljanja svakog od četiri dijela svite: na kraju prvog dijela - 4. jul 1888. Nezhgowice. Na kraju drugog - 11. jula, na kraju trećeg - 16. jula, na kraju cele partiture - 26. jula. Tako je cjelokupno djelo napisano za manje od mjesec dana.

Rimski-Korsakov je svitu posvećenu V. Stasovu bazirao na nekim arapskim pripovetkama iz zbirke „1001 noć“, koja je rasprostranjena u različitim (potpunim i skraćenim i prilagođenim) izdanjima. Ova zbirka je spomenik srednjovjekovne arapske književnosti, čiji izvori sežu do perzijskih legendi iz 9. stoljeća, konačno su se oblikovale u 15. stoljeću, a od 17. stoljeća je postala prilično rasprostranjena na Istoku u spiskovima. Godine 1704-1717 pojavio se njen prvi prijevod na francuski od A. Gallanda. Prevod na ruski sa francuskog izdanja prvi put je izvršen 1763-1777. Tako su ruski čitaoci već više od stotinu godina naširoko upoznati sa bajkama zasnovanim na indijskom, iranskom i arapskom folkloru, ujedinjenih slikom strašnog Šahrijara i njegove mudre žene, kćeri sultanovog vezira Šeherezade.

Kompozitor je partituri predočio program koji je sam sastavio na početku zbirke: „Sultan Shahriar, uvjeren u izdaju i nevjeru žena, zakleo se da će pogubiti svaku od svojih žena nakon prve noći; ali Sultana Šeherezada joj je spasila život uspevajući da ga zaokupi bajkama, pričajući mu ih 1001 noć, tako da je, potaknut radoznalošću, Šahrijar stalno odlagao njeno pogubljenje i na kraju potpuno odustao od svoje namere.

Šeherezada mu je ispričala mnoga čuda, citirajući pjesme pjesnika i tekstove pjesama, preplićući bajke u bajke i priče u priče.”

U početku je kompozitor dao naslove svakom delu: „More i Sinbadov brod“, „Fantastična priča o princu Kalenderu“, „Princ i princeza“, „Praznik u Bagdadu. More. Brod se s bronzanim konjanikom ruši o stijenu. Zaključak“, ali nigdje nije naveo na koje se bajke slušaoci pozivaju. Naknadno je odlučio da ukloni ova dodatna objašnjenja za program: „Potraga za preterano određenim programom u mom radu, koji je za mene bio nepoželjan, primorala me je naknadno, tokom prvog izdanja, da uništim čak i one nagoveštaje o tome (program - L.M.) koji su se nalazili u naslovima prije svakog dijela...” Slijedom želje kompozitora, istraživači njegovog stvaralaštva nikada nisu bili uključeni u razjašnjavanje programa za bajke “1001 noć”. Prema najautoritativnijem istraživaču kompozitorovog stvaralaštva, A. Solovcovu, „ostaje nejasno tačno koje su epizode iz čuvenog izdanja arapskih priča inspirisale Rimskog-Korsakova i kako, u kojim muzičkim slikama su oličene u sviti.<...>Rimski-Korsakov sasvim ispravno naglašava... da je "Šeherezada" bila zasnovana na "odvojenim, nepovezanim" epizodama... Zaista, slike koje je Rimski-Korsakov odabrao nisu ujedinjene zajedničkom radnjom, ovo nije priča ni o jednoj od heroji Hiljadu i jedne noći.

Prvo izvođenje „Šeherezade” održano je u Sankt Peterburgu 22. oktobra (3. novembra) 1888. godine, na prvom od ruskih simfonijskih koncerata, održanom u Skupštini plemstva pod upravom autora.

Muzika

Prolog Suita se otvara snažnim i prijetećim unisonima, prikazujući, kako se uobičajeno vjeruje, sliku Shahrijara. Nakon tihih, tihih akorda duvačkih instrumenata, ulazi hirovita melodija solo violine, podržana samo pojedinačnim arpeđatom za harfu. Ovo je predivna Šeherezada. Violina je zazvučala, a na pozadini odmjerenog figurativnog pokreta violončela i violine ponovo se pojavljuje početna tema. Ali sada je mirna, veličanstvena i ne slika strašnog sultana, već ogromna morska prostranstva, čiji je nenadmašni pjevač bio autor - moreplovac koji je oplovio svijet i, kao nijedan drugi kompozitor, znao je kako utjeloviti slike elementa vode. Druga tema, koja zvuči u akordskom prikazu vjetrova, na trenutak (samo četiri takta) prekida odmjereno kretanje kotrljajućih valova. Nježni solo flaute prati isti pokret. Ovo je brod Sinbada Mornara koji glatko klizi po talasima. Postepeno raste uzbuđenje. Elementi već prijeteće bjesne. Prethodno slušane teme se prepliću, a figuracije žica postaju alarmantne. Sliku oluje upotpunjuju uzvici mesinga, puni očaja. Ali oluja jenjava. Ponavlja se prvi dio stava (repriza). U svom zaključku, tema mora zvuči mirno i nježno.

Drugi dio Počinje tema Šeherezade, nakon čega solo fagot izvodi hiroviti orijentalnu melodiju, bogato ornamentisanu, razvijajući varijacije u tembrovima drugih instrumenata. Ovo je priča o orijentalnim čudima, sve uzbudljivija i zadivljujuća. Središnji dio prikazuje događaje o kojima pripovjedač pripovijeda. Razvija se slika bitke, u kojoj je glavna tema bivša tema sultana, koja je sada izgubila vezu s originalnom slikom. Ritmički oštar krik trombona, njemu intonacijski sličan, tema je bitke. Epizodu borbe prekida proširena kadenca klarineta. Uz prodoran zvižduk visokih drvenih instrumenata, čiji je zvuk prekriven pikolo flautom, počinje sljedeća epizoda: proleti fantastična ptica Roc. Ponavlja se slika bitke, au završnom dijelu tema princa Kalendera se prekida kadencama. „Čini se kao da slušaoci ne mogu da obuzdaju svoje uzbuđenje i da žustro raspravljaju o opisanim događajima“ (A. Solovcov).

Treći dio u mirnom tempu, Andantino quasi allegretto ima dvije glavne teme: Carevich - lirski, glatki, plesni s jednostavnim harmonijama na postojanoj točki orgulja, s iznenada upadljivim odlomcima nalik ljestvici - i Carevna, slična prvoj intonaciji, ali življi, koketniji, uz karakterističnu pratnju malog bubnja, koji izbija hirovite ritmičke figure. Ove teme se ponavljaju, variraju i obogaćuju novim orkestralnim bojama. Razvoj je prekinut Šeherezadinom temom, koju izvodi solo violina, ali se nastavlja njena priča o careviću i princezi, koja se završava slabljenjem zvučnosti i blagim arpeđatom gudača.

Četvrti dio- najduži i najbogatiji raznim slikama. Njen uvod je prva tema Prologa, koja i ovdje mijenja smisao. Ovo više nije strašni Šahrijar i ne morska prostranstva, već radostan signal za početak praznika. Nakon opšte pauze, zvuči njegov posljednji motiv. Još jedna opšta pauza. A hiroviti, komplikovani ritam Šeherezade sa solo violinom nije jednoglasan, kao ranije, već dvoglasan, sa akordima na kraju. Prva tema ulazi još žešće i bjesomučnije. Sada zvuči duže i detaljnije. Drugo vođenje Šeherezadine teme također postaje uzbudljivije (u troglasnim i četveroglasnim akordima solo violine). A onda se, u ostinato ritmu, odvija slika praznika sa raznim temama koje se smenjuju jedna drugu. U opšti pokret utkane su prethodno slušane teme: motiv iz Kalenderove priče, princezina melodija, ratnički poklič scene bitke - kao da među veselom gomilom bljeskaju poznati likovi. Odjednom, na vrhuncu praznika, slika se mijenja: počinje oluja. Talasi se dižu još opasnije nego u prvom dijelu. Prolazi harfa se dižu i spuštaju, kromatske ljestvice visokih drvenih. Igra se borbena tema iz drugog dijela. Snažan, fortissimo mehački akord, podržan bučnim zvukom tom-toma, prikazuje trenutak kada se brod sruši na stijenu. Kretanje talasa se smiruje, sve se postepeno smiruje. Violina zamišljeno i smireno izvodi Šeherezadinu kadencu. Na pianissimu, gudači sviraju nekada strašnu, a sada ublaženu temu Shahrijara. A suita završava temom prelijepe sultanije, koja se više nije pojavljivala u cijelosti, već u odjecima, postepeno se rastvarajući u gornjem registru.

NA. Rimski-Korsakov "Šeherezada" (Šeherezada)

Simfonijska svita „Šeherezada” N. Rimskog-Korsakova kruniše spisak lepih dela sredine i kasnog 19. veka zasnovanih na orijentalnim temama. Među njima je i “ Khovanshchina"Musorgski", Ruslan i Ljudmila"Glinka i" Princ Igor„Borodin, i mnoga druga kamerna vokalna i simfonijska djela. U ovom periodu ruske kompozitore posebno su privlačili motivi tajanstvenog Istoka, koje su rado uključivali u svoje stvaralaštvo. Ali Rimski-Korsakov je mogao najdublje osjetiti ovu temu i utjeloviti njene najsuptilnije nijanse u svojoj sviti.

Istorija stvaranja

U pismima bliskom prijatelju Glazunov Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov priznao je da mu se ideja o orkestarskoj sviti po bajci „1000 i 1 noć“ rodila davno, ali je odlučio da je pokrene tek 1888. godine. U to vrijeme, kompozitor je, zajedno sa svojom porodicom, bio na imanju bliskog prijatelja u blizini Sankt Peterburga. Prema riječima autora, prve taktove su mu dali s teškom mukom, ali je ubrzo počeo da ostvaruje otprilike ono što je imao na umu. To nije moglo ne zadovoljiti Nikolaja Andrejeviča, čija je književna aktivnost nedavno izblijedjela u pozadini.

80-ih godina Rimski-Korsakov zauzeo poziciju jedne od najautoritativnijih i najtraženijih muzičkih ličnosti. Na njegovim plećima je ležao rad profesora na konzervatorijumu, i učešće u upravljanju Dvorskom pevačkom kapelom, i saradnja sa izdavačem M.P. Belyaev. Osim toga, nije mogao zanemariti nedovršena djela mnogih svojih prijatelja muzičara, te se obavezao da ih završi.

Nije uvijek bilo dovoljno vremena za vlastitu kreativnost, ali je, ipak, komplet uspješno započet i završen za manje od mjesec dana. To se lako može utvrditi prema datumima koje je autor naveo na partituri: 1. dio - 4. jul, 2. dio - 11., 3. i 4. jul - 16. i 26. jul. U početku je svaki dio imao naslov koji je dijelom otkrivao njegov sadržaj, ali u prvom izdanju naslovi su nestali na zahtjev samog kompozitora. Dakle, još uvijek ostaje nejasno koji točno fragmenti Šeherezadinih priča leže u osnovi dijelova svite.

„Šeherezada“ je prvi put predstavljena javnosti u oktobru 1888. na prvom ruskom simfonijskom koncertu. Orkestrom je dirigovao sam kompozitor.

Zanimljivosti

  • Svita „Šeherezada” postala je jedno od dela predstavljenih u „Pariškim godišnjim dobima” ruske baletske škole 1910. Predstava je osvojila francuske sladokusce kako svojom muzičkom strukturom, tako i orijentalnim ukusom koji je vrhunski prenet uz pomoć kostima L. Baksta.
  • Nakon druge produkcije baleta „Šeherezada” na muziku Rimskog-Korsakova u „Pariskoj sezoni” 1911. godine, V.A. Serov je kreirao nevjerovatno veliku zavjesu dimenzija 12 puta 12 metara za naredne nastupe.
  • Baletna produkcija dobila je drugi život 1994. uz laku ruku Andrisa Liepe. Ne samo da je koreografija M. Fokinea potpuno rekreirana, već su i kostimi likova ponovo sašiveni po skicama L. Baksta. Od tada se “Šeherezada” redovno izvodi na pozorišnim scenama Marijinskog teatra i drugih vodećih svjetskih teatra.
  • Orijentalni motivi "Šeherezade" uzbudili su umove muzičara u 20.-21. vijeku: postoji nekoliko opcija za obradu odlomaka iz nje. Na primjer, 1968. legendarna grupa Deep Purple na jednom od svojih albuma predstavila je verziju prvog dijela izvedenu na električnim orguljama. Godine 1971. objavljena je revidirana verzija svite kao dio albuma grupe Collegium Musicum. Godine 2005. “Šeherezada” je adaptirana za duvačke instrumente iu ovom obliku predstavljena od strane orkestra M. Pattersona. 2010. godine na džez festivalu u Moskvi izvedena je “Šeherezada XXI” – aranžman jazzmena I. Butmana i N. Levinovskog.
  • Izvor radnje za „Šeherezadu” je spomenik arapske književnosti, zasnovan na narodnim pričama Indije, Irana i arapskih naroda, koji su postali nadaleko poznati u 17. veku. “1000 i 1 noć” je prevedena na ruski sa francuskog 1760-ih - 1770-ih. Rimsky-Korsakov postao je prvi kompozitor koji se nije plašio da se okrene ovoj radnji - mnoge je uplašio svojom okrutnošću i pretjeranom iskrenošću u nekim epizodama.
  • Rimsky-Korsakov je bio učesnik morskog putovanja oko svijeta, što mu je omogućilo da postane majstor u stvaranju slike vodenog elementa muzičkim sredstvima. Ova njegova vještina bez premca predstavljena je i u Šeherezadi.
  • “Šeherezada” je u početku dobila, pod perom autora, klasičnu formu svite, jer je svaki dio dobio svoj programski komentar i naziv. Ali nakon što je kompozitor odustao od imenovanja delova u korist jednostavnog numerisanja, delo je postalo više kao simfonija. Otuda je i sadašnji puni naziv „Šeherezade” - simfonijska suita.
  • U Olimpijskom parku u Sočiju možete videti predstavu rasplesanih fontana uz muziku „Šeherezade“. Fragment ove svite izveden je i na ceremoniji zatvaranja Zimskih olimpijskih igara 2014. godine.
  • U stvaralačkom naslijeđu Prokofjev postoji „Fantazija na temu Šeherezade“, nastala na osnovu eseja njegovog učitelja Rimskog-Korsakova.
  • Maurice Ravel je uvijek s ponosom govorio da je njegova referentna knjiga partitura “Šeherezade” Rimskog-Korsakova, iz koje često uči instrumentaciju. Godine 1903. napisao je svoju "Šeherezadu" - vokalni ciklus od tri pjesme za glas i orkestar.
  • 1907. godine, njemački astronom A. Kopff otkrio je asteroid, koji je nazvan "Šeherezada".

Sadržaj

Komplet se sastoji od četiri dijela, koji predstavljaju potpuno zaokružene pojedinačne epizode, ali ih objedinjuju određeni lajtmotivi. Na primjer, tema Sultana Shahriara, kako je obično nazivaju, predstavljena je oštrim, prijetećim unisonima mjeha i žica. Šeherezadinu temu, naprotiv, oglašava solo violina uz pratnju harfe - očarava i očarava, tjerajući vas da slušate orijentalne zvučne zamršenosti. Obje teme će se mijenjati kako priča bude odmicala, ali će ostati prepoznatljive čak i na kraju, kada Shahrijarovo srce omekša zajedno sa žicama koje se kreću u pianissimo.


Prvi dio koju je autor nazvao "More i Sinbadov brod". Uvod je obilježen pojavom Šahrijara, a zatim i same naratorice, Šeherezade. Zatim dolazi na red morska tema - žice se nadopunjuju akordima puhača koji prenose tutnjavu valova, a zatim nježna frula oslikava jurenje broda po morskom prostranstvu. Oluja se razvija uz alarmantan zvuk žica, oštrije krikove vjetrova i preplitanje tema u haosu oluje. Ali ubrzo se vraća mirna tišina.

Drugi dio– „Priča o princu Kalenderu“ počinje temom glavnog lika, a postepeno prelazi u blistavu orijentalnu melodiju. Prilično je zamršen - autor se poigrava tembrima, simulirajući napet i fascinantan narativ. U sredini stavka javlja se bojna tema, koja podsjeća na Šahrijarovu temu, ali ni na koji način nije povezana s njom. Let legendarne ptice Roc pojavljuje se na pozadini scene bitke uz zvuk pikolo flaute. Završetak stavka je prijelaz sa teme bitke na temu princa, prekinut kadencama.

U srži treći dio, pod nazivom „Carevič i princeza“, dve su teme koje karakterišu glavne likove priče. Jedna od njih, Carevičeva tema, je više lirska i melodična, druga je nadopunjuje razigranim intonacijama i zamršenim ritmičkim uzorkom. Teme se razvijaju, prepliću jedna s drugom, poprimaju nove jarke boje, ali ih u jednom trenutku prekida Šeherezadina tema u izvedbi solo violine.

Četvrti dio, koju je kompozitor nazvao „Praznikom Bagdada. More. Brod se ruši o stijenu s brončanim konjanikom” uključuje kombinaciju gotovo svih glavnih tema svite iz prethodnih stavki. Ovdje su oni zamršeno isprepleteni, ispunjeni novim nijansama i stvaraju sliku lude zabave. Praznik ustupa mjesto morskoj oluji, u čijem je prikazu Rimski-Korsakov postigao savršenstvo. U zaključku se pojavljuje Šahrijarova tema, ali očito nije tako oštra i oštra kao na početku - strašni sultan je ipak podlegao čarima prelijepe Šeherezade.

Upotreba muzike u bioskopu

Veličanstvena imitacija orijentalnih motiva Rimskog-Korsakova i danas je jedno od velikih muzičkih dela koje filmski reditelji uzimaju kao svoju glavnu temu. Gotovo svugdje zvuči sasvim prikladno, dajući filmu ili pojedinoj epizodi dubinu i malo potcjenjivanja.

Spisak filmova u kojima se mogu čuti odlomci iz "Šeherezade":

  • “El Baisano Jalil” - Meksiko, 1942.
  • "Izgubljeni u haremu" - SAD, 1944
  • “Pjesma o Šeherezadi” - SAD, 1947.
  • "Prokletstvo Mumijevog groba" - Velika Britanija, 1964.
  • “Kavkaski zarobljenik” - SSSR, 1967.
  • "A Clockwork Orange" - Velika Britanija, 1971
  • "Nijinski" - SAD, 1980
  • “Čovjek u crvenoj cipeli” - SAD, 1985.
  • "Žene na ivici nervnog sloma" - Španija, 1988.
  • “Ples sjenki” - SAD, 1988
  • “Tom Toumbas upoznaje Palčicu” - SAD, 1996.
  • “Dnevnici Vaslava Nižinskog” - Australija, 2001.
  • “Majstor i Margarita” - televizijska serija, Rusija, 2005.
  • “Gradiva te zove” - Francuska, 2006.
  • “Čistoća pobjeđuje sve” - Danska, 2006.
  • “Trocki” - Rusija, 2009.
  • “Do posljednjeg trenutka” - Njemačka, 2008.

Metodološki razvoj muzičke literature na temu "Simfonijska svita N.A. Rimski-Korsakov "Šeherezada"

Lapteva Irina Aleksandrovna, nastavnik muzičko-teorijskih disciplina, MAU DO DSHI str. Sharan
Cilj:
upoznati studente sa kompozitorom N. A. Rimsky-Korsakovom - kao muzičkim pripovjedačem;
proširiti koncept „simfonijske suite“.

Zadaci:
Obrazovni: predstavite svitu kao muzički žanr.
Obrazovni: upoznati djecu sa blagom ruskih muzičkih klasika.
Razvojni: razvijati kognitivne i misaone sposobnosti, formirati muzički ukus.

Oprema: kompjuter, prezentacija, stereo sistem, audio fragmenti - teme iz svite N.A. Rimski-Korsakov "Šeherezada".

Naslov slajda 1
(u pozadini svira muzika iz 2. dijela Simfonijske svite “Fantastična priča o Kalenderu careviču” sa slajdovima 1-6)
Slajd 2

Bajka... Njen hiroviti svijet, u kojem je fikcija tako prirodno isprepletena sa stvarnošću, privukla je mnoge ruske kompozitore.
Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov je veliki pripovedač ruske muzike i pravi čarobnjak muzičkog slikarstva. Nijedan od ruskih kompozitora nije dao toliko duše bajci kao Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov. Bajkovitim jezikom govorio je o visokim ljudskim osećanjima, o velikoj moći umetnosti i slikao slikovite slike prirode.

Slajd 3
Ali more je privuklo kompozitora ništa manje od bajke. Nije mu se divio samo sa obale. Kao mladić išao je u pohode na Baltik, a kao mlad pomorski oficir proveo je tri godine na jedrenju. Putovanje morem uvelo je Rimskog-Korsakova u mora i okeane različitih geografskih širina.
Bistrim okom umjetnika upijao je sve nijanse, sve promjene morskih elemenata koji su ga okruživali. I postavši kompozitor, čitavog života ga je prikazivao u orkestarskim bojama. Slike morske stihije koje je stvorio su raznolike - ponekad spokojno mirne, ponekad pomalo uznemirene, a ponekad čak i prijeteće i svirepe. U gotovo svakom djelu Rimskog-Korsakova, bilo da se radi o operi ili simfoniji, naći ćemo slike nacrtane zvukovima, muzičkim slikama.
More će oživjeti u njegovim simfonijskim pjesmama “Sadko” i “Antar”, u sviti “Šeherezada”, u orkestarskim scenama bajkovitih i epskih opera.

Slajd 4
Ali kompozitor nije bio samo fasciniran ruskim bajkama o Istoku, oličene su u živopisnim slikama u simfonijskoj sviti „Šeherezada“.
„Šeherezada“ je jedno od najboljih simfonijskih dela N. A. Rimskog-Korsakova, nastalo tokom leta 1888. godine i izvedeno 22. oktobra iste godine pod upravom autora. Bila je to jedna od večeri serije „Koncerti ruskih simfonija“, koja je postojala na račun bogatog mecene ruske umetnosti M.P. Belyaeva.

Slajd 5
Kompozitora su za stvaranje svite inspirisale fascinantne arapske bajke „Hiljadu i jedna noć“, koje je dobro poznavao od detinjstva.
Zbirka “1001 noć” je spomenik srednjovjekovne arapske književnosti, koja sadrži priče zasnovane na indijskom, iranskom i arapskom folkloru, ujedinjene slikom strašnog Šahrijara i njegove mudre žene, kćeri sultanovog vezira Šeherezade.

Slajd 6
Početkom 18. vijeka pojavio se prvi prijevod bajki na francuski.
Francuz Galland je te bajke dao svijetu.
Fascinirao je i Puškina i Dikensa.
Pa, ko nije posjetio te priče?
Jeste li ikada poznavali smiješne noći bez sna?!

Slajd 7
(od 7 do 11 slajdova, u pozadini svira muzika iz 3. dela svite „Carevič i princeza“)
Srednjovjekovna ta arapska regija
Imao je svoje ćudljivosti i moral...

Slajd 8
Kralj Šahrijar, prevaren od svoje žene,
Odlučio sam da radikalno iskorijenim nevjeru,
Da pronađem izgubljeni mir,
Počeo je da glumi... originalno.
Svaka devojka koja je provela noć sa njim
Ujutro je pogubljena. Primjer
To pogubljenje se dogodilo. I niko da pomogne
Nije mogla. Ljutnja ga je ugušila.
Slajd 9
Mudri vezir je imao ćerku -
Smislio sam kako da pomognem devojkama.
Taj plan je jednostavan i lukav -
Šeherezada, počinje bajka
Nisam žurila da ga završim.
Bila je slatka do prvih petlova
Sa zorom, uz dozvolu šaha, otišla je u krevet...
Odložio je egzekuciju za jedan dan, pa za još jedan period,
A tok bajki nikad ne prestaje!
Tako se iz dana u dan tkala istorija
trajala skoro tri godine
Ko će trošiti nemilost
Ako vam je život i zanimljiv i do mile volje...

Slajd 10
Neveste su odrasle, ali šah ih je zaboravio,
Do danas se nije ohladio do Šeherezade -
Pripovjedač ima tako veliku moć,
Harem je bio jedini koji ga je zamijenio.

Slajd 11
Svita je zasnovana na odvojenim, nepovezanim epizodama iz bajki... U „Hronici“ N.A. Rimsky-Korsakov direktno ukazuje na programsku prirodu svakog od četiri dijela:

Prvi dio apartmana baziran je na slikama iz bajke o Sinbadu Mornaru.
Sinbad, putujući po moru, zapada u brodolom. Hrabrost i snaga karaktera pomažu mu da savlada strašnu morsku stihiju.

II deo – “Fantastična priča o Kalenderu careviću”
“Dospelo je do mene, o veliki kralju...” - tako Šeherezada počinje svaku svoju novu bajku. Ove riječi odgovaraju nadahnutoj violinskoj melodiji koja se pojavljuje na početku svakog dijela svite - temi Šeherezade. Ali u drugom dijelu, pripovjedač pripovijeda u ime heroja - princa Kalendera. Na istoku su Kalendere nazivali lutajućim monasima koji su živjeli od milostinje. Junak arapske bajke, princ, oblači se u monašku odjeću kako bi izbjegao opasnost. Muzika reprodukuje slike fantastične bitke i herojevih podviga.

Lirski centar svite je III deo, priča o princu i princezi. Njegovi glavni likovi su prikazani koristeći dvije orijentalne teme - sanjivu i nježnu temu zaljubljenog princa i gracioznu i koketnu temu princeze. Sličnošću intonacija kompozitor ističe zajednička nježna osjećanja između likova.
Bajka se bliži kraju.

U IV delu apartmana nalaze se 2 slike: „Bagdadski festival“ i „Brod koji se razbija o stenu sa bronzanim konjanikom“. „...Stiglo je do mene, o srećni kralju“, započinje novu priču Šeherezada. Ali sada njena melodija zvuči uzbuđeno, jer će pričati ne samo o radosnim, već i o strašnim događajima.
Svijetla slika narodnog festivala u Bagdadu - veliko finale svite - objedinjuje mnoge njegove teme, kao da "okuplja" junake djela na veselom odmoru. Ali odjednom zabava ustupi mjesto slici prijetećeg, pobješnjelog mora. Brod nekontrolirano juri ka uništenju i s bronzanim konjanikom se ruši o stijenu.
U kratkom epilogu svite posljednji put se pojavljuju glavni likovi: to je tiha i mirna tema Šahrijara i poetska tema mlade i mudre Šeherezade koja završava djelo.

Dakle, u sviti nema jedinstvenog razvoja radnje, odnosno u svakom od dijelova kompozitor stvara novu bajku, čija je objedinjujuća nit tema šarmantne pripovjedačice Šeherezade, koja svoje divne priče pripovijeda strašnom sultanu. .

Slajd 12
Prvi dio “More. Sinbadov brod."

Slajd 13
Šarkiar i Šeherezada. Strašan kralj i mudar pripovedač... Pred nama se pojavljuju na samom početku svite, u njenom uvodu.
Svita se otvara militantnom frazom koju unisono sviraju limeni i gudači. Zvuči prijeteće veličanstveno, podsjećajući slušaoca na svirepi karakter istočnog vladara Šahrijara.
(zvuči Shahrijarova tema iz 1. dijela Simfonijske svite)

Slajd 14
Ali tada se čuje potpuno drugačija melodija: tiho duševno pjevanje solo violine uz nježne akorde harfe. Ovo je predivna Šeherezada.
(zvuči Šeherezadina tema iz 1. dijela Simfonijske svite)

Melodija violine se uvija u vijugavu, suptilnu šaru i podsjeća na izuzetan orijentalni ornament.
Obje teme nisu samo lajtmotivi koji objedinjuju cjelokupno djelo: na njihovoj osnovi Rimsky-Korsakov, koristeći tehnike varijacije muzičkog razvoja, stvara različite slike, dajući slušaocu prave magične transformacije.

Slajd 15
Počinje prva bajka "More i Sinbadov brod".
Sinbad nije mogao sjediti kod kuće. Široka morska prostranstva zvala su ga u daljinu i privlačila u neizreciva bogatstva prekomorskih zemalja. I premda su ga na ovim putovanjima čekale mnoge nevolje, svaki put kada bi se vratio kući, žudio je za morem i ponovo opremio brod i plovio u daleke zemlje.
(zvuči tema Glavnog dijela iz 1. dijela Simfonijske svite)

Melodija glavnog dijela bazirana je na Shahrijarovoj temi. Ali sada je mirna, veličanstvena i ne slika strašnog sultana, već ogromna morska prostranstva. Melodija treperi u sporim, ujednačenim talasima na pozadini snažnog i odmerenog ljuljanja pratnje. S vremena na vrijeme pojavljuju se kratki "rafali" koji odmah nestaju.
Poznato je da je Rimsky-Korsakov imao jedinstveni prirodni dar - obojeni sluh. Izbor tonalije E-dura za temu More nije slučajan. U Korsakovljevoj percepciji boja i odnosa zvuka, E-dur je bio obojen tamnoplavom, a safirni ton boje morske vode.

Slajd 16
(zvuči tema Sporednog dijela iz 1. dijela Simfonijske svite)

More je mirno i mirno. Među njegovim plavim prostranstvima, na horizontu se pojavljuje brod Sinbada Mornara. On plovi lagano ljuljajući se na talasima, a njegovo glatko klizanje kroz vodu oslikava lagana tema koju izvode drveni duvački instrumenti.

Slajd 17
(zvuči muzika iz razvoja 1. dijela Simfonijske svite)
Postepeno raste uzbuđenje. Elementi već prijeteće bjesne. Prethodno slušane teme se prepliću, a figuracije žica postaju alarmantne. Sliku oluje upotpunjuju uzvici mesinga, puni očaja.

Slajd 18
(zvuči repriza iz 1. dijela Simfonijske svite)

Ali oluja jenjava. Kroz kodu se mirno provlači tema mirnog mora, a prvi dio završava temom „odlaska“ Sinbadovog broda koji nastavlja svoje putovanje.

Slajd 19, 20
(od slajda 19 do slajda 26, u pozadini svira muzika iz trećeg dela „Carevič i princeza“ na Princezinu temu)

"Šeherezada" na sceni "Ruskih sezona".

Slajd 21
Godine 1910, dok je pripremao drugu rusku sezonu u Parizu, Sergej Djagiljev je odlučio da Šeherezadu postavi na scenu balet Mihaila Fokina, koji se već nekoliko godina istakao i postao stalni koreograf ruskih sezona.
S.P. Djagilev je pozorišna ličnost, likovni kritičar, kreator umetničke publikacije „Svet umetnosti“, organizator izložbi likovne umetnosti. Od 1907. organizovao je nastupe ruskih muzičara u inostranstvu.

Slajd 22
Balet je premijerno izveden 4. juna 1910. godine u Parizu na sceni Velike opere.

Slajd 23
Zavjesa je rađena u radionicama prema skicama poznatog ruskog umjetnika Valentina Serova.

Slajd 24
Scenografija i kostimi rađeni su prema skicama Leva Baksta, ruskog umjetnika modernog doba, jedne od najistaknutijih ličnosti udruženja Svijet umjetnosti i pozorišnih i umjetničkih projekata S. P. Djagiljeva.
Dizajn ove predstave, izuzetne ljepote i ekspresivnosti, zaludio je Pariz... Utjecaj ovog baleta bio je toliki da su u modu ušli orijentalni turbani i blumeri u stilu Baksta.

Slajd 25
"Šeherezada" je postala jedan od najpopularnijih baleta "Ruskih godišnjih doba", nakon što je oživljena na najboljim baletskim scenama u svijetu - Pariskoj nacionalnoj operi, Boljšoj teatru, Marijinskom teatru, Muzičkom pozorištu. K. S. Stanislavski i V. I. Nemirovič-Dančenko i drugi.
U različitim verzijama, koje su postavili različiti koreografi, „Šeherezada“ je izvedena u mnogim gradovima SSSR-a, ali Fokinova prva predstava ostala je pravi klasik žanra, koji se povremeno nastavlja na različitim pozornicama. Objašnjenje za to je očaravajuća muzika Rimskog-Korsakova, očaravajuće slike arapskih bajki iz “1001 noći”.

Slajd 26
Korišteni resursi:
1. A.A. Solovcov "Simfonijska djela Rimskog-Korsakova". – M., 1960.
2. R. Leites “Muzičke priče o Šeherezadi” iz zbirke “Bajka u djelima N.A. Rimski-Korsakov". – M., 1987.
3. I.F. Kunin “N.A. Rimski-Korsakov". – M., 1988.

Sažetak na temu:

Šeherezada (apartman)



Šeherezada priča priče kralju Šahrijaru

Muzička tema Šeherezade N. A. Rimskog-Korsakova

"šeherezada"- simfonijska suita "Šeherezada", jedno od najboljih simfonijskih djela ruskog kompozitora N. A. Rimskog-Korsakova, napisano 1888. Rimski-Korsakov je stvorio „Šeherezadu” pod uticajem arapskih bajki „Hiljadu i jedna noć”. Delo spada u okvire i tradicije „Istoka“ u ruskoj muzici, iz „Ruslana i Ljudmile“ M. Glinke. Stvaranje orijentalnog okusa citiranjem orijentalnih melodija, kreiranjem tema u orijentalnom duhu, imitiranjem zvuka orijentalnih instrumenata i tonova tonova „Šeherezada“ je po svom obliku i stilu simfonijska svita, odnosno višedijelno ciklično muzičko djelo. za simfonijski orkestar. Takođe, forma „Šeherezade” kao svite je zbog činjenice da je kompozitor u procesu rada na njoj stvorio delove muzičkog dela, od kojih je svaki imao svoj programski karakter i svoje ime. Ali kasnije je „Šeherezada“, kao svita u celini, sve više dobijala karakter simfonijske forme. Kao rezultat toga, Rimski-Korsakov piše jedan opći program za simfonijsku svitu „Šeherezada”, uklanjajući vlastita imena dijelova simfonijske svite i stavljajući ih na brojeve.

  • Godine 1910. Mihail Fokin je postavio balet „Šeherezada” na muziku Rimskog-Korsakova, sa scenografijom i kostimima Baksta.

Sastoji se od 4 dijela:

1. More i Sinbadov brod - Sonatni oblik sa uvodom i kodom (bez razvoja).

2. Priča o kalandarskom knezu - Složena trodijelna forma sa uvodom i kodom.

3. Carevič i princeza (Mladi princ i mlada princeza) - sonatni oblik sa kodom bez uvoda i razvoja.

4. Festival u Bagdadu - Rondo (naizmjenični svi dijelovi iz prva tri dijela).


Tretmani

Šeherezada je jedno od najpopularnijih djela Rimskog-Korsakova. Ne izvode je samo akademski muzičari, već je doživjela i mnoge adaptacije pop umjetnika.

  • Engleski rok bend Deep Purple aranžirao je prvi dio “Šeherezade” u obliku kompozicije za električne orgulje “ Medley: Preludij za sreću“, uz solo Hammond orgulja u izvedbi Jona Lorda. Kompozicija je uvrštena na album iz 1968 Nijanse Deep Purple.
  • Aranžman svite pojavljuje se na albumu Konvergencie iz 1971. slovačke grupe Collegium Musicum.
  • Simfonijski puhački orkestar Merlin Patterson (Hjuston, Teksas, SAD) kreirao je neobičan aranžman „Šeherezade“ za duvačke instrumente, predstavljen 2005. godine.

Fragment "Šeherezade" korišten je u filmu "Kavkaski zarobljenik"

skinuti
Ovaj sažetak je zasnovan na članku sa ruske Wikipedije. Sinhronizacija završena 07/10/11 09:35:24
Slični apstrakti: Šeherezada, Šeherezada (balet), Šeherezada (film),