Тус студи нь 1992 онд байгуулагдсан. 1992 оноос хойш орчин үеийн бүжиг дэглээч "OLIMP" студийн тэргүүнээр Елена Валентиновна Соминская ажиллаж байна. Дээд зэрэглэлийн багш, 2004, 2013 онд Москвагийн засгийн газрын "Боловсролын салбарын тэтгэлэг" шагналын эзэн. ЮНЕСКО-гийн Олон улсын бүжгийн зөвлөлийн гишүүн. Бүх Оросын болон Олон улсын уралдааны шагналт, тусгай шагналын эзэн "Шилдэг бүжиг дэглээчийн бүтээлийн төлөө. Бүх Оросын бүжиг дэглээчдийн уралдааны шинжээчдийн зөвлөлийн гишүүн. Студийн багш нар: Антонова Татьяна Александровна, сонгодог бүжгийн дээд зэрэглэлийн багш. Чашина Елена. Игоревна, орчин үеийн бүжгийн дээд зэрэглэлийн багш.

Тус студид 9-18 насны хүүхдүүд сурдаг. OLYMP студийн бэлтгэлийн хэлтэс нь 3-аас 8 насны хүүхдүүд сурдаг "Точка взлетя" хүүхдийн бүжгийн студи (Дарга Елена Игоревна Чашина - ОЛИМП студийн төгсөгч, Е.В. Соминскаягийн шавь) юм. Орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн "OLYMP" студи нь Боловсролын газрын "Бөмбөлөг дээрх охин" шагналын ялагч, Оросын болон олон улсын бүжиг дэглээчдийн уралдааны "Гран При" шагналын эзэн юм.

Ур чадварын түвшинг байнга дээшлүүлэхийн тулд студийн оюутнууд орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн чиглэлээр тэргүүлэх мэргэжилтнүүдийн лаборатори, мастер ангиудад тогтмол оролцдог. Түүнчлэн студиуд Оросын хотуудад янз бүрийн уралдаан тэмцээнд оролцдог.

OLYMP студийн сургалтын хөтөлбөрүүд:

1. “Жааз орчин үеийн бүжиг. Сурах баяр баясгалан", үндсэн түвшин (багш нар - Соминская Е.В., Чашина Е.И.)
2. “Жааз орчин үеийн бүжиг. Бүжгийн баяр баясгалан" (Багш - Соминская Е.В.)
3. “Жааз орчин үеийн бүжиг. Бүтээлч байдлын баяр баясгалан", ахисан түвшний (Багш - Соминская Е.В.)
4. "Бүжигчний биеийн тамирын дасгал", үндсэн түвшин (Багш - Соминская Е.В.)
5. "Эхлэгчдэд зориулсан сонгодог бүжиг", үндсэн түвшин (Багш - Антонова Т.А.)
6. "Сонгодог бүжиг", ахисан түвшний (Багш - Антонова Т.А.)
7. "Сайжрагчдад зориулсан сонгодог бүжиг", ахисан түвшний (Багш - Антонова Т.А.)
8. "Жүжиглэх", үндсэн түвшин (багш - Чашина Е.И.)
9. "Бүжиглэх замд", ахисан түвшний (Багш нар - Антонова Т.А., Соминская Е.В.)

Оюутнууд иж бүрэн хөтөлбөрийн дагуу студид суралцдаг.

“Сайжрагчдад зориулсан сонгодог бүжиг”, “Жааз-модерн бүжиг” хөтөлбөрүүд. Бүтээлч байдлын баяр баясгалан" нь тусгайлсан гэж тооцогддог. Эдгээр хөтөлбөрт хамрагдсан оюутнууд бүжиг дэглээч мэргэжлээр их сургуульд элсэн орох боломжтой.

2018-2019 онуудад OLYMP студи нь бүх Оросын бүжиг дэглээчдийн уралдаанд 6 удаа Гран При шагнал хүртэж, тэр дундаа Scarlet Sails соёлын сангийн мэдээлснээр "Ялагчдын цом" хаалттай Грант тэмцээнд Шилдэг баг болсон.

Соминская Елена Валентиновна студийн дарга	Антонова

Үйл ажиллагааныхаа гол цөм нь Студи театр нь орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн сургууль, Төслийн бүжгийн театр юм.

Студи театр нь 4 наснаас эхлэн уралдааны үндсэн дээр хүүхдүүдийг хүлээн авдаг. Хичээл бүлгээрээ явагддаг.

Хичээлийн хөтөлбөрт:

хэмнэл (хүүхдэд зориулсан)

орчин үеийн бүжиг (орчин үеийн бүжиг).

Уран сайхны гимнастик (хэмнэлэг)- Эмиль Жак-Далькрозын бүтээсэн хөгжмийн болон хэмнэлийн боловсролын тогтолцоо. Энэ арга нь хэмнэлийн мэдрэмж - цаг хугацааны мэдрэмж, өөрөөр хэлбэл...

Гимнастик- хамгийн алдартай спорт, биеийн тамирын нэг. Гимнастикийн спортын төрөлд: спорт, хэмнэлтэй, акробат, гоо зүй, баг, аэробик гимнастик орно.

Студи театрт тайз болон продакшны арвин туршлагатай, хүүхэдтэй ажиллаж байсан туршлагатай багш/бүжиг дэглээч нар ажилладаг.

Студи театр нь зуу орчим бүжгэн жүжгийн бяцхан жүжиг, гурван хүүхдийн үзүүлбэрийг тавьсан.

• "Мишкагийн түүхүүд" (Е. Кислова, 2005),
• "Чи мөрөөдөх дуртай юу?" (И. Афонина, 2007),
• "Өнгөрсөн жилийн цас унасан" (E. Kislova, 2009).

Студи театр нь Оросын анхны бөгөөд өнөөг хүртэл цорын ганц хүүхдийн бүжгийн сургууль бөгөөд түүний шавь нар, төгсөгчид, багш нар нь нэр дэвшиж, дараа нь Үндэсний театрын "Алтан маск" шагналын эзэд болсон.

Студи театрыг ОХУ-ын Соёлын яам, Москвагийн Соёлын газрын хүндэт жуух бичгээр шагнасан. "Соёлын хөгжилд оруулсан асар их хувь нэмэрт".

Студи театр нь ORT, Kultura, NTV, TNT, NTV-PLUS сувгуудын телевизийн нэвтрүүлэгт оролцсон. Тэрээр Орос, Беларусь, Болгар, Герман, Польш, Францад тоглосон. Олон нэр хүндтэй бүжиг дэглэлтийн наадам, уралдааны шагналтан болсон.

Студи театр нь Москвагийн янз бүрийн театр, концертын газруудад тоглосон.

• нэрэмжит Оросын хөгжмийн академийн концертын танхим. Гнесин,
• Кремлийн Конгрессын ордон,
• "Шинэ дуурь" театр
• нэрэмжит театр А.С. Пушкин,
• "Орос" концертын танхим
• Том театр,
• Вл нэрэмжит театр. Маяковский (салбар),
• Аврагч Христийн сүмийн сүмийн зөвлөлүүдийн танхим,
• "Таганка жүжигчдийн хамтын нөхөрлөл" театр,
• нэрэмжит төв Нар. Мейерхольд,
• Кремлийн Их ордон,
• нэрэмжит Хүүхдийн хөгжимт театр. Н.И. Бямба,
• "Орчин үеийн" театр
• Олон улсын хөгжмийн ордон,
• Оросын залуучуудын академийн театр,
• Үндэстнүүдийн театр,
• Москвагийн хөгжмийн танхим,
• "Станиславский" цахилгаан театр,
• Москвагийн театр "Сарны театр".

Студи театрын сурагчид (10 наснаас эхлэн) Москвагийн Улсын бүжиг дэглэлтийн академид уралдааны үндсэн дээр элсдэг.

Студи театрын төгсөгчид Европын тэргүүлэх бүжиг дэглэлтийн боловсролын байгууллагуудад (Голланд, Бельги), түүнчлэн дараахь боловсролын байгууллагуудад үргэлжлүүлэн суралцдаг.

• нэрэмжит Театрын дээд сургууль. Борис Щукин,
• М.С.-ийн нэрэмжит дээд театрын сургууль (хүрээлэн) Щепкина,
• Урлагийн ахлах сургууль,
• Оросын театрын урлагийн дээд сургууль - GITIS.

Бүжгийн шүүмжлэгчид, мэргэжилтнүүдийн хэлснээр "Театрын студи өнөөдөр дөрвөн настай хүүхдүүдэд орчин үеийн бүжгийг заадаг Москвагийн хамгийн шилдэг хувийн байгууллага юм."

БАЛЕТ УУ, ОРЧИН БҮЖИГ ҮҮ?

Бид Москвагийн балетын театрын захирал Елена Тупысеватай орчин үеийн бүжгийн талаар ярилцаж байна

Мария Шрамова

Орчин үеийн бүжгийн наадам аль хэдийн наймдугаар сард болсон НЭЭЛТТЭЙ ХАРАА орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн ертөнцөд болж буй хамгийн сонирхолтой үйл явдлуудыг үзүүлэхээр олон улсын шилдэг бүжигчдийг Санкт-Петербургт цуглуулдаг. Наадамд гадаадын бүжиг дэглээчдийн бүтээлүүд, Казань, Челябинск хотоос Оросын орон нутгийн хамтлагууд, орчин үеийн бүжгээр мэргэшсэн Оросын хамгийн амжилттай байгууллагуудын хамтлагууд оролцдог бөгөөд тэдгээрийн нэг нь Москвагийн балетын театр юм. Москвагийн балет театрын захирал Елена Тупысева манай ярилцлагад Орост орчин үеийн бүжгийн оршин тогтнох онцлог, бүжгийн компаниудын ажлын зохион байгуулалтын талаар ярьж байна.

Экскода: Таныг театрыг удирдсан зургаан жилийн хугацаанд тоглолтын түвшин эрс нэмэгдсэн. Театрыг яаж өнөөдрийн түвшинд хүргэж чадсан бэ?

Э.Т.:Театрт шинэ баг ирлээ "Москвагийн балет" 2012 оны зургадугаар сард. Энд ямар ч төвөгтэй зүйл байхгүй. Хямралаас гарахын тулд аливаа байгууллагад тодорхой хөтөлбөр, тэргүүлэх чиглэл хэрэгтэй. Хэрэв эрхэм зорилгоо тодорхойлж, түүнийг дагаж мөрдөх тэргүүлэх чиглэлүүд байвал үр дүн, амжилт гарч ирдэг. Үүнийг хийхийн тулд нэг талаас хамтлагийн бүтээлч чадавхийг аажмаар хөгжүүлэх, нөгөө талаас Орос, гадаадын сонирхолтой бүжиг дэглээчдийг аажмаар урих шаардлагатай байв. Гэхдээ гол зүйл бол боловсруулсан төлөвлөгөө бөгөөд энэ төлөвлөгөөг чанд дагаж мөрдөх явдал юм.

Бид орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн чиглэлээр театрын мэргэжилтэн болох зорилт тавьсан. Үүнд хүрэхийн тулд бид тодорхой алхмуудыг хийсэн: бид төрөл бүрийн багш, мэргэжилтэн, бүжиг дэглээчдийг театрт урьж, мастер ангиудыг удирдан явуулсан. Жишээлбэл, энэ оны 4-р сард манай уран бүтээлчид гурван долоо хоног дараалан eider (ба) дээр мастер ангиудад оролцсон. Израилийн Batsheva Dance Company компанийн бүжиг дэглээч, уран сайхны удирдагч Охад Нахарин бүтээсэн импровизацын техник, редакторын тэмдэглэл). Бид наадмын ачаар ийм онцгой боломжийг олж авлаа" Алтан маск"болон боловсролын хөтөлбөр " Театрын дээд сургууль".

Экскода: Одоо гадаадын захирлуудтай хамтран ажиллах боломж хэр боломжтой вэ? Улс төрийн нөхцөл байдлыг харгалзаж үзэхэд, тооцохгүй ч гэсэн ямар хүндрэл гарч байна вэ?

Э.Т.:Хамтран ажиллах боломжтой, үүнд эргэлзэх зүйл алга. Миний бодлоор хамгийн гол хүндрэл нь эдийн засаг, учир нь сүүлийн зургаан жилийн хугацаанд валютын ханш маш хүчтэй өсөж, бараг хоёр дахин өссөн учраас энэ нь санхүүгийн нарийн төлөвлөлт шаарддаг. Гэхдээ улс төрийн өнцгөөс харахад энэ бол холимог түүх. Тийм ээ, хүн бүр Орост ажиллахаар ирэхийг зөвшөөрөхгүй байж магадгүй ч улс төрийн шалтгаанаар татгалзсан хариу хараахан гараагүй байна. Ер нь манай урлагийн бодлогод хэн ч хөндлөнгөөс оролцдоггүй, энэ зургаан жилийн хугацаанд бүжиг дэглээчид “Бид Оросоос ирсэн” гээд бидний саналыг нэг ч удаа татгалзаж байгаагүй.
Үнэтэй болсон болохоор хэцүү болсон. Гэхдээ амжилттай Москвагийн театр хэвээр үлдэхийн тулд бид сонирхолтой бүтээгдэхүүн бүтээх ёстой. Ер нь балет, бүжгийн төрлүүдийн хууль дүрмүүд нь: Хэрэв бид амжилтанд хүрч, анзаарагдахыг хүсч байвал олон улсын бүжгийн тайзнаа нэгтгэх хэрэгтэй. Энэ бол аливаа бүжиг, балетын театрын амжилтын нэг хүчин зүйл юм. Зөвхөн үндэсний бүтээгдэхүүн гаргах нь буруу гэж бодож байна. Хэрэв та Европын дэд бүтцийг харвал зөвхөн үндэснийхээ дотоод нөөц бололцоогоо түшиглэн үйл ажиллагаа явуулдаг, тоглолтоо ч, уран бүтээлээ ч хийдэг Европын ганц театрыг би мэдэхгүй.

Экскода: Танай театр орчин үеийн бүжгийн хамтлаг, балетын хамтлагтай гэдгээрээ алдартай. Өнөөдөр балет хэрхэн "модерн бүжиг" болж хувирч байна вэ?

Э.Т.:Орчин үеийн бүжиг бол 20-р зуунд бий болсон бүжиг юм Айседора Дункан, гэх мэт. Орчин үеийн бүжиг Орост 90-ээд оны эхээр гарч ирэв. Балетын хувьд бол өөрийн гэсэн сургуультай, өөрийн гэсэн канонтой, гоо зүй, бүжиг дэглээч, жүжигчид гэх мэт өөрийн гэсэн зах зээлтэй тусдаа төрөл юм. Эдгээр нь заримдаа давхцдаг хоёр өөр төрөл юм. 20-р зууны хоёрдугаар хагаст балет нь орчин үеийн бүжиг дэглэлт, шинэ хэлийг эрэлхийлэх ажилд идэвхтэй оролцож, уран бүтээлчдийн бусад чадварыг харгалзан үздэг. Эцсийн эцэст, орчин үеийн балетчин балет бүжиглэдэг. Эдгээр нь үзүүртэй гутал, өөр биетэй, өөр бүжиг дэглэлт юм. Модерн бүжиг ч гэсэн өөрийн гэсэн боловсролтой, тогтсон дэд бүтэцтэй.

Гэрэл зурагчин Васил Ярошевич

Экскода: Орчин үеийн балет - энэ юу вэ?

Э.Т.:Балет гэхээр бидний санаанд Хунт нуур гэх мэт сонгодог бүтээлүүд ордог.
Бид бүгдээрээ илүү боловсролтой байж, энэ хоёр чиглэлийг ойлгож, андуурахгүй байх хэрэгтэй. Европт тэд андуурдаггүй: балет тоглодог улсын театрууд байдаг, жишээлбэл Дрезденд балетын хамтлаг байдаг - Семпер балет. Энэ театрын репертуар нь орчин үеийн бүжиг дэглээчдийн бүтээлүүдээс бүрддэг. Уильям Форсит,Дэвид Доусон, Жири Килиангэх мэт, энэ бол балет. Хэрэв та жишээ нь Германы бүжиг дэглээчийн бүтээлийг авбал Констанс Макрас, тэгвэл энэ бол балет биш, энэ бол орчин үеийн бүжиг юм. Орчин үеийн балет нь хөдөлгөөний өөр гоо зүйд суурилсан өөрийн хэлийг хайж байна. Тийм ээ, тэр шалны ажлыг ашигладаг, тийм ээ, тэр илүү хэвтээ болсон, сонгодог хувилбараас ялгаатай нь ийм канонууд байдаггүй. Цюрих балетын бүжиг дэглээчийн тайзнаа тавьсан түүхтэй балетууд бас бий Кристиан Спак. Гэхдээ ерөнхийдөө бүжиг дэглээчээс: "Чи юу бүжиглэж байна: балет, орчин үеийн бүжиг, неоклассик?" гэж асуухад тэд ихэвчлэн "Би балет эсвэл өнөөгийн бүжиглэдэг" гэж хариулдаг. Тэд ямар төрлийн бүжгийг ангилах ёстойгоо тодорхойлох дургүй байдаг.

Манай театрт "Москвагийн балет"Балетын хамтлаг, орчин үеийн бүжгийн хамтлаг гэсэн хоёр хамтлаг байдаг. Хоёр хамтлаг бие биенээсээ тусдаа оршдог, тэдний ажлын өдөр бүр өөр өөр танхимд эхэлдэг ч Москвагийн балетад ирсэн олон нийт хоёр хамтлагийн тоглолтыг үздэг. Хэрэв та (мөн бид ийм судалгаа явуулсан): "Та юу үзсэн бэ: балетын хамтлаг эсвэл орчин үеийн хамтлаг?" гэж асуувал хоёр дахь хүн бүр буруу хариулах болно. Тиймээс бид сонирхолтой тоглолт хийж, дараа нь түүнийг орчин үеийн бүжиг дэглэлт гэж нэрлэж болно, орчин үеийн бүжиг үү, балет уу гэдгийг илүү нарийвчлан ойлгох шаардлагатай хүн бүр үүнийг ойлгох болно гэж би бодож байна.

Экскода: Танай театр “театр” хэвээрээ юу, “трупп” хэвээрээ юу? Та "бүжиг" эсвэл "театр"-ын талаар илүү их ярьдаг уу?

Э.Т.:Миний хувьд эдгээр нь бүгд ижил утгатай үгс юм. Бид бол театр, бидний ажлын үр дүн бол тоглолт юм. Тэд хуйвалдаантай эсвэл зарим уран зохиолын бүтээл дээр суурилсан байж болно, жишээлбэл, Саша Пепеляевын "Тэнэг кафе", "Кройцер сонат"Канадын бүжиг дэглээч Роберт Бинет, Анастасия Кадрулева, Артем Игнатьев нарын "Годотыг хүлээж байна", мөн төлөвлөгөөгүй.

Гэрэл зурагчин Васил Ярошевич

Экскода: Танай театр тэнд балет, модерн бүжиг гэсэн хоёр хамтлаг зэрэгцэн ажилладаг гэдгээрээ алдартай. Сонгодог болон инновацийн тэнцвэрийг хэрхэн барьж чаддаг вэ?

Э.Т.:Энэ нь "сонгодог" гэж юу хэлэхээс хамаарна. Бид музейн театр биш, 19-р зууны балетаар хичээллэдэггүй, бидэнд тийм зорилго, даалгавар байхгүй. Москвагийн балет театр нь 1989 онд байгуулагдсан бөгөөд өнгөрсөн үетэй харьцах зорилгогүй. Тэрээр одоо болон ирээдүйтэй харьцах үүрэгтэй. Үүний дагуу Орос улсад түүхэн дүр зураг байдаг: Большой театр, Мариинскийн музейн урлагийг эрхэлдэг, гэхдээ тэр үед тэд шинэ бүтээгдэхүүн бий болгох ёстой. Гэхдээ бид залуу театр учраас зөвхөн одоо болон ирээдүйтэй харьцах ёстой. Харин хөгжмийн хувьд, тийм ээ, бид сонгодог хөгжим, тухайлбал, хүүхдийн балетыг ашигладаг "Thumbelina"хөгжимд тохируулна Чайковский "Улирал", гэхдээ үүний зэрэгцээ орчин үеийн дээжийг энэ хөгжимд нэгтгэсэн. Бидэнд хөгжмийн балет бий Жон Адамс, 20-р зууны хоёрдугаар хагасын хөгжмийн зохиолч боловч энэ хөгжим аль хэдийн 20-р зууны сонгодог болсон. Манай балетын жүжигчид бүгдээрээ балетын академи төгссөн ч академидаа хөгжүүлсэн сонгодог ачаа тээшээс гадна орчин үеийн балетын техникийг мэддэг. Бидний урын санд нэг тоглолт байсан "Ариун хавар"орчин үеийн хамтлагт. Стравинский- Энэ бол аль хэдийн сонгодог болсон. Заримдаа орчин үеийн бүжиг дэглээчид сонгодог хөгжим авдаг, хэрэв энэ нь тэдэнд урам зориг өгдөг бол яагаад болохгүй гэж?

Экскода: Өөрийн гэсэн байргүйгээр тогтмол тоглолт хийх нь хэр хэцүү вэ? Та өөрийн гэсэн орон зайгүй байгаа нь продакшнуудад нөлөөлж байна уу?

Э.Т.: Манай тоглолтыг Москвагийн нэрэмжит төв гэсэн гурван газарт үзэх боломжтой. Нар. Мейерхольд, ЗИЛ соёлын төв, Станиславский, Немирович-Данченкогийн нэрэмжит хөгжмийн театрын жижиг тайз. Дүрмээр бол тоглолтыг гаргасан газар дээр нь хийдэг. Өөрийнхөө тайз байхгүй байх нь уран сайхны үйл явц, эцсийн үр дүнд бараг ямар ч нөлөө үзүүлэхгүй.

Экскода: Та талбайгаа өргөтгөх эсвэл байршлаар туршилт хийхээр төлөвлөж байна уу? Одоо олон хүмүүс хийдэг шиг: ямар нэгэн хот суурин газар эсвэл үйлдвэрлэлийн орон зайг ашигладаг.

Э.Т.: Нэг удаагийн төсөл шиг. Тодорхой дасан зохицсон репертуарын тоглолтыг театрын бус орон зайд үзүүлж болно. Бид үүнтэй маш их ажилладаг, бид төслийн хүрээнд жил бүр тоглолтоо хийдэг "Хот дахь маск". Бид Курскийн өртөө, Большевик бизнесийн төвийн тосгуур, Крымский Вал дахь Третьяковын галерейд бүжиглэв. Бид "Метро дахь шөнө", "Музейн шөнө" гэх мэт төслүүдэд оролцсон. Ийм төслүүд бидний ажлын нэг хэсэг болж байна.

Гэрэл зурагчин Васил Ярошевич

Экскода: Эдгээр тоглолтууд шинэ үзэгчдийг татаж байна уу?

Э.Т.:- Энэ нь хэр их “шинэ” үзэгч болохыг би мэдэхгүй, гэхдээ бид аль хэдийн зорилтот үзэгчидтэйгээ адилхан болсон, эдгээр төслүүдээр дамжуулан театрын талаар суралцдаг үзэгчийн тухай ярих юм бол мэдээж тийм. Мэдээжийн хэрэг, бид задгай талбайд маш их ажилладаг, жил бүр ВДНХ-ийн "Усан дээрх тайзан дээр" шилдэг үзүүлбэрээ үзүүлж, саяхан Ясная Поляна хотод болсон Толстойн амралтын өдөр наадамд оролцсон. Наадам Ясная Поляна музейн нутаг дэвсгэр дэх ойд гадаа болдог. Бид жил бүр хотын ёроолд байрлах Эрмитажийн цэцэрлэгт хүрээлэнд тусгай хөтөлбөрөөр нээлттэй тайзан дээр тоглодог; саяхан бид Измайловскийн цэцэрлэгт хүрээлэнгийн задгай тайзан дээр бүжиглэв.

Экскода: OPEN LOOK наадам яагаад танд сонирхолтой байдаг вэ?

Э.Т.: Миний бодлоор, НЭЭЛТТЭЙ ХАРАА Одоогийн байдлаар Оросын хамгийн том орчин үеийн бүжгийн наадам. Тиймээс бид Москвад хийсэн шинэ уран бүтээлээ авчрах, наадмын дэвтэрт орох нь чухал. Манай театр энэ наадамд гурав дахь жилдээ ирж байгаа нь бидний хувьд маш чухал.

Экскода: Өөрөөр хэлбэл, таны тоглолтууд репертуар гэхээсээ илүү наадмын хэлбэр юм?

Э.Т.: Үнэхээр биш. Бодит байдал ийм л байна Орос дахь аялан тоглолтыг өөр хот руу явах боломж нь наадамд оролцохоор зохион байгуулдаг, Европоос ялгаатай нь Оросын бүжгийн зах зээлийн дэд бүтэц ийм байна. Учир нь тэнд баяр наадмаас гадна нэг тоглолт гинжин хэлхээгээр хэд хэдэн хотоор аялах аялал зохион байгуулах боломжтой. Орос улсад энэ нь бага хөгжсөн, энэ нь санхүү болон бусад хүчин зүйлээс шалтгаалж, Европын бүжгийн компаниудаас ялгаатай нь бид репертуар театр юм. Бид зөвхөн дүрмээс үл хамаарах зүйл, бид репертуар бүжгийн театр юм. Манай уран бүтээлчид ганц хоёр тоглолт бүжиглэдэггүй, дөрвөөс зургаа хүртэл бүжиглэдэг, өөр өөр бүжиг дэглээчдийн тоглолт хийдэг. Бид Оросын репертуар театрын хууль тогтоомжийн дагуу оршин тогтнож, хэд хэдэн улирлын турш сар бүр ижил тоглолт үзүүлдэг. Одоогоос 5 жилийн өмнө гаргасан, урын санд байгаа уран бүтээлүүд бидэнд бий. Мөн наадам бол бусад хотын оршин суугчдад тоглолтоо танилцуулах сайхан боломж юм.

Орчин үеийн бүжиг дэглэлт гэж юу болохыг нарийн тодорхойлоход хэцүү байдаг. Орчин үеийн, жааз-модерн, холбоо барих импровизаци, боловсронгуй хэв маягийн бүхэл бүтэн жагсаалт нь энэ ангилалд багтдаг. Орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн бүжигЭдгээр нь спортын нарийн төвөгтэй элементүүд болон гоо зүйн бүрэлдэхүүн хэсгүүдийн эв нэгдэлтэй хослол дээр суурилдгаараа бусдаас ялгаатай.

Орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн ангиуд: онцлог

Орчин үеийн бүжиг дэглэлт нь бүжгийн төрөл гэсэн ерөнхий тодорхойлолт байхгүй тул түүний үүссэн огноог нарийн тодорхойлох боломжгүй юм. Уг чиглэл нь дүрмээр бол 20, 21-р зууны эхэн үеийн бүжгийн техникийг агуулдаг. Жишээлбэл, орчин үеийн жазз гэх мэт хэв маяг 20-р зууны эхээр АНУ-д үүссэн. Эсрэг дурсамжийг бий болгох нь 20-р зууны 60-аад онтой давхцах ёстой байв. Москва дахь орчин үеийн бүжиг дэглээянз бүрийн чиглэлийг багтаасан бөгөөд нэлээд удаан хугацаанд зааж байсан.

Нэг эрин үеийг нэгтгэсэн бүжиг нь нэг нийтлэг шинж чанартай байдаг: "Өөрийн түүхийг дэлхий дахинд ярих" онцгой, нарийн хүсэл бүхий биеийн чадварыг харуулах. Орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн сургалтямар ч хатуу хүрээ, хязгаарлалтад өөрийгөө шахахгүйгээр таны сэтгэлд юу болж байгааг харуулах боломжийг танд олгоно. Хэрэв импровизаци, туршилт танд ойрхон байвал орчин үеийн бүжиг танд таалагдах болно.

Орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн студи Trix Family: мэргэжлийн ур чадвар, зочломтгой байдал

Яг одоо бүжгийн гайхамшигт ертөнцөд дүрэлзээрэй. Зөвхөн хамт орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн сургууль Trix Family-д та дараахь давуу талуудад найдаж болно.

• концерт, видео клип, уралдаан тэмцээнд оролцох боломж;
• байршил орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн студиметрогоос ердөө 1 минутын зайд;
• ихэнх нь аварга цол хүртсэн дасгалжуулагчдын мэргэжлийн ур чадвар;
• хувь хүний ​​хандлага, дулаан, найрсаг уур амьсгал;
• Эхний хичээлд суух нь үнэ төлбөргүй.

Сонго орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн ангиуд: Мөрөөдлийнхөө биеийг бүтээж, өөртөө асар их итгэлийг мэдэр. Сургалтанд хамрагдсаны дараа та дотоод сэтгэлийн дарамт, айдсыг даван туулж чадна. Орчин үеийн бүжиг дэглэлт бол дэлхий дахинд мэдэгдэл хийхийг хүсдэг хүмүүст тохиромжтой шийдэл юм. Яг одоо бүрэн үнэгүй туршилтын хичээлд бүртгүүлнэ үү.

Москвагийн балетын клубын бүжгийн студид орчин үеийн бүжиг дэглэлтийн бүлгүүд ажилладаг. Хүүхдэд зориулсан сургалтын хөтөлбөрт дараахь зүйлс орно.

• Ерөнхий биеийн тамирын дасгал хийх. Бүжиглэхийн тулд сайн бэлтгэлтэй байх нь чухал. Орчин үеийн бүжиг дэглэлт нь янз бүрийн үсрэлт, салалт, гар, өргөлт гэх мэтээр тодорхойлогддог.
• Барр дахь сонгодог дасгалууд. Машин дээрх ажил нь гар, хөл, нуруу, умайн хүзүүний нурууны булчин, үе мөчийг бэхжүүлэхэд чиглэгддэг. Машин нь биеийн байрлалыг хөгжүүлэх, зохицуулалт, тэнцвэрийг сайжруулахад тусалдаг. Эдгээр нь бүжигчин бүрийн эзэмшиж, байнга хэрэглэх ёстой үндсэн дасгалууд юм.
• Сунгах (сунгах дасгал). Сунгах нь бүжигчдийн хувьд нэг хэмжээгээр чухал байдаг. Энэ нь булчингийн тогтолцоо, үе мөч, шөрмөсний ажил, хөгжил, булчингийн ээлжлэн хурцадмал байдал, амралт юм. Энд булчингийн бүх давхарга, түүний дотор хамгийн гүн нь ажилладаг тул булчингийн масс нь илүү хүчтэй болдог боловч спортоор хичээллэдэг шиг хуримтлагддаггүй. Хуванцар байдал, нигүүлсэл нь хөгжсөн.
• Бүжгийн хөдөлгөөн, хослол, холболтын үндсийг судлах, импровизацын элементүүд, хөгжим, хэмнэл дээр ажиллах.

Хичээлүүд нь бүжгийн үндэс суурь, түүний соёлыг нэвтрүүлэхэд чиглэгддэг. Хөдөлгөөнөөр өөрийгөө илэрхийлэх, хөгжмийг мэдрэх, биеэ хянах чадварыг бид танд заадаг. Анхан шатны ур чадвар эзэмшсэн хүүхэд, өсвөр үеийнхэн орчин үеийн чиг хандлагад өөрийгөө сорьж, уран бүтээлд оролцож, тайзан дээр гарч, тэмцээн, наадамд бүжиглэж, ялалт байгуулж, өсөж дэвжих болно.

Москвагийн балетын клубт тусгай боловсрол, туршлагатай шилдэг багш нар ажилладаг. Бяцхан бүжигчин болгонд хандах хандлагыг олж, сургах, сурах хайр, хүслийг төрүүлж, тэдний чадавхийг нээх нь бидний хувьд чухал юм. Дасгалжуулагчид сурган хүмүүжүүлэх арга барилтай бөгөөд тэд зөвхөн сайн зөвлөгч төдийгүй таны хүүхдүүдийн жинхэнэ найзууд болно.