ALFRED DE MUSSE

ТЕАТР

Альфред де Муссет театрын хувь заяа ер бусын байв. Өнөөдөр түүний зарим жүжгийг Францын театрын шилдэг бүтээл гэж үздэг. Орчин үеийн найруулагч нар уран бүтээлээ үргэлжлүүлж байгаадаа баяртай байна. Жүжигчид, жүжигчид эдгээр жүжгийн дүрд өрсөлддөг. Шүүмжлэгчид Муссегийн инээдмийн киног Марива, Аристофан, Шекспирийн инээдмийн жүжигтэй харьцуулдаг. Мөн бид тэдний зөв гэдэгт итгэдэг.

Түүний үеийнхэн зохиолчийн талаар огт өөр дүгнэлт хийсэн. Нэлээд нарийн мэдрэмжтэй Сент-Бюв хүртэл, ялангуяа хүсэл тэмүүлэлдээ сохроогүй байхдаа ч “Битгий мөрий” жүжгийн талаар “Түүнд олон сайхан хэсгүүд бий, гэхдээ Жүжгийн эмх замбараагүй байдал, эрүүл саруул ухаан дутмаг байдал намайг гайхшруулсан. Түүний зургууд үнэхээр хачирхалтай ертөнцөөс зээлсэн; байнга номлол уншдаг авга ах, эцэст нь согтдог гонгинол ямар үнэ цэнэтэй вэ; эсвэл залуу эрэгтэй, эелдэг, сэргэлэн залуу гэхээсээ илүү тэнэг, бүдүүлэг эр; эсвэл маш завхай охин, Вивьен гудамжны жинхэнэ тээрэмчин, түүнийг Кларисса гэж бидэнд өвлүүлсэн... Мөн энэ бүхэн туйлын өнгөцхөн, хөнгөмсөг, үл нийцэх юм. Бүгдийг нь зохиомол ертөнцөөс авсан юм уу, зохиолч согтуу байхдаа хөгжилтэй үдэшлэгийн үеэр төсөөлж байсан... Альфред де Муссет бол ядарсан, чөлөөт сэтгэлгээний эрин үеийн хүсэл тэмүүлэл юм.”

Гайхалтай нь шударга бус хатуу ширүүн, гэхдээ уран зохиолтой ямар ч холбоогүй сэдлээр тайлбарлах боломжтой. Муссет эхлээд дур булаам байсан ч дараа нь Сент-Бюв болон түүний найзуудыг уурлуулж эхлэв. Пруст, Альфред де Муссет хоёрт хожим нь түүний хэт аз жаргалтай хүүхэд нас, залуу нас гомдсон. Тэрээр бүрэн чинээлэг, гэгээрсэн гэр бүлээс гаралтай, царайлаг, дэгжин зангаараа бусдаас ялгардаг, Орлеаны гүнгийн дотны найз, "Мардош", "Намуна" гэх мэт сайхан шүлэг бичдэг тийм яруу найргийн авьяастай нэгэн байв. хэдхэн хоногийн дотор. Цөстэй ах нар нь хувь заяаны ийм хонгорт яаж тайвнаар хандаж чадаж байна аа? Ангийн анхны сурагч нь херуб шиг сайн бол түүнийг хар атаархлыг төрүүлж байгаад гайхах хэрэггүй. Альфред де Муссет тухайн үед моод болсон бурхадад мөргөж байсан бол авъяас чадвар, дур булаам байдлаа уучлах байсан байх. Хэрэв тэр ямар нэгэн утга зохиолын сургуульд элссэн бол тодорхой хэсэг зохиолчдын дэмжлэгийг хүлээж авах байсан. Тэр бол Виктор Хюго босогчдыг удирдаж, харин босогчдыг хүчирхэг гүрнүүдтэй маш ойрхон удирдаж байсан тэр үед сонгодог болон романтикууд бие биенээ ширүүн сорьж байсан; Энэ бол Сент-Бюв сэтгүүлийн шүүмжлэлд тэргүүлж байсан үе юм. "Испани ба Италийн үлгэрүүд" романтик бүтээлээрээ анхны тоглолтоо хийсэн Муссет энэ алдартай армийн жишигт өртөх магадлалтай байсан. Гэхдээ энд нэг асуудал байна: тэр нэгэн зэрэг сонгодог, романтик мэт санагдсан. Тэр үеийн бүх залуу зохиолчдын нэгэн адил тэрээр Шекспир, Байрон хоёрыг сэтгэл хангалуун уншсан ч Ла Фонтен, Мольер, Вольтер нарыг биширдэг байв.

Тийм ээ, би дайсагнасан хоёр лагерьт тулалдаж, цохилт өгч, дэлхийд танигдсан. Миний бөмбөр эвдэрсэн - Би түүн дээр хүч чадалгүй сууж, Шекспирийн дэргэд бөхийж буй Расин ширээн дээрээ, Тэднийг уучилсан Бойлогийн дэргэд унтдаг *.

Муссет өөрөө энэ зууны өвчнөөр шаналж байсан ч өөрөө энэ тухай инээж чадсан гэж хүлээн зөвшөөрөв. Тэрээр "Ам ба аяга" жүжгийн шүлэгтээ Чайлд Харолд буюу Манфредийг бүтээгч Байроныг дуурайсан бөгөөд түүний "Мардош", "Намуна" шүлгүүд нь Дон Жуаныг бүтээгч Байроныг илүүтэй санагдуулдаг. Байрон өөрөө "Байронизм" гэж нэрлэгддэг ертөнцийг үзэх хандлагыг хайр найргүй буруушааж, харгис хэрцгий тохуурхах байсан гэдэгт эргэлзэхгүй байна. Байроны дагалдагч Муссет Байронизед "Ролла" шүлгийг туурвиж, "Лорензаччо" жүжгийг бүтээж, Шекспирийн дүрд хувирсан ч тэрээр "Дупюис, Котоне хоёрт бичсэн захидал"-ыг бичиж зүрхэлсэн бөгөөд үүнийг "Аймагт бичсэн захидал" гэж нэрлэж болно. романтизм. Нэг үгээр хэлбэл Муссет партизан байсан бөгөөд партизанууд байнгын армийн цэргүүдээс илүү их аюулд өртдөг байв. Муссетийн эрин, сүр жавхлантай, сүр жавхлантай эрин нь зохиолчийг инээдэмтэй гэж зэмлэв. "Гайхамшигтай авъяас, гэхдээ зөвхөн элэглэлд зориулагдсан" гэж Сент-Бьюгийн романтик баазын шүүмжлэгч түүний тухай үл тоомсорлон бардам зангаар хэлэв; Ансело, академич, сонгодог үзлийг дэмжигч: "Хөөрхий Альфред бол дур булаам залуу, сэтгэл татам нийгмийн хүн, гэхдээ бидний дунд тэр үнэ цэнэтэй шүлэг зохиож сурахыг хэзээ ч мэдэхгүй, хэзээ ч сурахгүй."

Энэ түүхийн хамгийн инээдтэй зүйл бол эдгээр өдрүүдэд Сент-Бьюгийн шүлгийг цөөн хүн уншдаг, Анселогийн шүлгийг бүрмөсөн мартсан, харин бид болон бидний хүүхдүүд Муссетийн шүлгийг бүхэлд нь цээжээр мэддэг болсон явдал юм. Цаг бол хамгийн шударга шүүмжлэгч.

Муссетийн инээдмийн жүжиг рүү шилжихээсээ өмнө илэн далангүй хэлье: тэр тухайн үеийнхээ хүмүүсийн итгэдэг байсан болон одоо итгэдэг байснаас хамаагүй гүн гүнзгий авъяастай байсан. Тэрээр 19-р зууны эхний хагасын яруу найрагчдын дундаас хамгийн оюунлаг нь байж магадгүй юм. Мэдээжийн хэрэг, Виктор Хюго, Альфред де Виньи нар ч гэсэн маш боловсролтой, гайхалтай бүтээлч сэтгэлгээтэй хүмүүс байсан. Гэхдээ нэг нь ч, нөгөө нь ч Муссетэд заяасан оюун санааны тунгалаг чанараар тодорхойлогддоггүй. Хоёулаа өөрсдийнхөө уран чадварт олзлогдоно. Муссет өөрийн буянтай байдлаа барьж байв. Тэр Виктор Гюгогоос илүү ухааралтай байсан. Гэсэн хэдий ч аль хэдийн хэлэлцсэн шалтгааны улмаас түүнд Хюгогийн агуу чанар байгаагүй юм шиг санагддаг. Амьдралынхаа туршид тэрээр эргэн тойрныхоо бүх хүмүүс, тэр дундаа эмэгтэйчүүд түүнийг өрөвдөхийг хүсдэг муудсан хүүхдийн дүрд тоглосон. Ингэснээр та хүндэтгэл хүлээхгүй. Түүнийг дэмий хоосон гэж үздэг байсан бөгөөд тодорхой хэмжээгээр тийм байсан. Гэвч дэмий хоосон зүйл нь ихэвчлэн халуун сэтгэлийг нуудаг; Муссетэд хоосон зүйл нь галт, чин сэтгэлийн хүсэл тэмүүллийн маск болж байв. Тэрээр эдгээр хүсэл тэмүүллээ хэзээ ч моод болж байгаагүй шүлгээрээ илэрхийлсэн боловч загвар нь үргэлж зөв байдаггүй. Гэсэн хэдий ч одоо Муссетийн яруу найргийн хэлбэрийг хайхрамжгүй байдлаас болж буруушааж буй хүмүүс хүртэл түүний инээдмийн уран сайхны төгс гоо сайхныг хүлээн зөвшөөрдөг.

МУСИС-ЖҮЖИГИЙН ЗОХИОЛЧ

Зохиолч, түүхч болж болох ч жүжгийн зохиолч төрдөг. Жүжигчин хүний ​​тайзны зүй тогтлыг ойлгох чадвар, хэмнэл гэдэг утгаараа, үр дүнтэй шугам зохиох чадвар гээд театрт зохиол бичдэг хүнд байх ёстой тэр бүх чанаруудад нэг зүйл бий. Драмын зохиолчдын хамгийн агуу зохиолчид болох Мольер, Шекспир нар өөрсдөө жүжигчид байсан. Альфред де Муссет залуу насандаа гэрийн тоглолтод ихэвчлэн оролцдог байв. Түүний аав хөгжилтэй нөхөрлөлд дуртай байсан бөгөөд тэдний байшингийн зочны өрөө үргэлж залуу эмэгтэйчүүд, яруу найрагчидаар дүүрэн байв. Энд Чарад тоглодог байв. Тэр үед "драмын зүйр цэцэн үгс" моодонд орж байсан - Кармонтел, Колет, Леклерк нарын жүжгүүд миний ой санамжинд хадгалагдан үлджээ.[4] Бон-Авентур, Когниерийн шилтгээнд Муссет хүү байхдаа нэгэн баатартай танилцжээ. хожим инээдмийн кинондоо оруулах сайхан сэтгэлтэй, хөгжилтэй хүмүүсийн нийгэм. Хуудас шиг мэдрэмжтэй, хөнгөмсөг тэрээр бага наснаасаа хайр, азын тоглоомд суралцсан. Амьдрал түүний өмнө хүсэл эрмэлзэл, уйтгар гунигаар дүүрэн инээдмийн дүрээр гарч ирэв.

Хэрэв Муссетийн театрт хийсэн анхны туршилтууд амжилттай болсон бол магадгүй хэдхэн жилийн дараа тэрээр уран чадварлаг жүжгийн зохиолч, урлагийн нууцыг мэддэг, уран зохиолыг хялбархан зохиож чаддаг, техникийг илүү сонирхдог хүн болох байсан. яруу найргаасаа илүү жүжгийн талаар. Гэхдээ залуу зохиолч азтай байсан: түүнийг гутаав. 1830 оны арванхоёрдугаар сарын 1-нд (зохиолч хорин настай байхдаа) “Венецийн шөнө” анхны жүжиг тавигдсан бөгөөд Одеон театрын үзэгчид тун тааруухан хүлээж авсан. Лореттагийн дүрд тоглосон жүжигчин бүсгүй цагаан даашинз өмсөж, шинэхэн будсан сараалжыг налан, банзал нь ногоон судалтай байв. Энэ нь танхимд инээд хөөрийг үүсгэв. Жүжиг бүтэлгүйтэв. Хатуу зохиолч энэ "харгис хэрцгий"-тэй дахин хэзээ ч харьцахгүй гэж тангараглав.

Гэсэн хэдий ч Мюссет театрт дуртай байсан тул жүжиг бичихээ үргэлжлүүлж байсан боловч тэдгээрийг бүтээхдээ тайзан дээр тоглоход огтхон ч санаа зовдоггүй, шүүмжлэгчдийн таашаал, дур булаам олон нийтийн эрэлт хэрэгцээнд дасан зохицдоггүй байв. театрын дарга нарын санхүүгийн хүндрэлийн талаар бодохыг ч хүсдэггүй. Үр дүн нь шууд гарсан: зохиолчийн төсөөлөл бүрэн чөлөөтэй хэвээр байв. Тэр үед театр Шекспирийн үеийнх шигээ байхаа больсон бөгөөд драмын урлаг зөвхөн анхны алхмуудаа хийж, өөрсөддөө хууль тогтоомжийг бий болгож байсан. Францад сонгодог уламжлал нь аливаа тусгаар тогтнолыг дарж байсан; Энэ уламжлалаас зөвхөн романтик бослогоор л зугтах боломжтой байсан ч романтизм өөрийн гэсэн хэв маягийг бий болгосон. Театрт зориулагдаагүй өөрийн театрыг бий болгосон Муссет түүнээс хөндийрсөн. Тэрээр "Ам ба аяга", "Охид юу мөрөөддөг вэ" гэсэн анхны драмын бүтээлүүдээ "Сандал дээрх үзүүлбэр" цуглуулгад нийтлүүлсэн; Түүний дараагийн жүжгүүд Булозын саяхан үүсгэн байгуулсан Revue des deux mondes сэтгүүлд хэвлэгдэж, дараа нь Инээдмийн ба Сургаалт үгсийн хоёр ботид багтжээ.

1847 оноос эхлэн театрт оролцож буй хүмүүсийн үзэж байгаагаар тайзны хувьд тогтворгүй, зохиолчийг өөртөө итгүүлж чадсан Муссетийн жүжгүүд театрын тайзнаа гарч эхлэв. Аажмаар тэд бүгд репертуар руу орж, хэзээ ч орхиогүй. Комеди Франсез театрын тайзнаа анх удаа тавигдсан нь Каприз юм. Тухайн үеийн алдарт жүжигчин хатагтай Аллан Санкт-Петербургт хийсэн аялан тоглолтынхоо үеэр гурван дүртэй дур булаам инээдмийн жүжиг үзэж, франц орчуулга гуйж, инээдмийн жүжгийн эх зохиол нь Мюссетийнх болохыг мэдээд ихэд гайхсан тухай байнга ярьдаг байсан. . Энэ анекдот магадлал багатай юм шиг санагдаж байна. Хатагтай Аллан Муссетийг мэддэг байсан бөгөөд мэдээжийн хэрэг түүний Caprice-г уншсан. Гэхдээ нэг зүйл үнэн: тэр үнэхээр энэ шилдэг бүтээлийг Оросоос авчирсан бөгөөд зарим цуглуулгын хуудсанд алдагдсан. Жүжгийн амжилт түүний бүх хүлээлтээс давсан.

"Энэ бяцхан жүжиг" гэж Теофил Готье бичжээ, "үнэндээ уран зохиолын агуу үйл явдал юм. Зургаан сарын өмнө дүр төрх нь бүрээ шуугиулсан олон урт жүжгүүд энэ инээдмийн жүжгийн нэг мөр ч үнэ цэнэтэй зүйл биш юм... Авьяас чадвар нь гялалзсан оюун ухаанд суурилсан Маривагийн үеэс хойш тийм нарийн, дэгжин, дэгжин зүйл байгаагүй. хөгжилтэй. Альфред де Муссет оюун ухаан, хошигнол, яруу найргаар дүүрэн инээдмийн зохиол бичсэн нь гайхмаар зүйл биш юм; огт өөр зүйлийг гэнэтийн гэж нэрлэж болно (ялангуяа бид театрт зориулагдаагүй драмын зүйр цэцэн үгийн тухай ярьж байгаа тул) - ер бусын ур чадвар, чадварлаг сонирхол, тайзны хуулиудыг маш сайн мэддэг; "Каприз" инээдмийн кинонд яг эдгээр давуу талуудыг харуулсан болно. Түүний доторх бүх зүйл маш чадварлаг бэлтгэгдсэн, зохицуулагдсан, сүлжсэн, зүүний ирмэг дээр бүх зүйл тэнцвэртэй байдаг."

Зөвхөн оюуны дээдсийн хүрээнийхэн төдийгүй олон нийт энэ инээдмийн жүжгийг баяртайгаар угтан авах бөгөөд бүрэн цуглуулгатай байхын тулд хотын эргэн тойронд зурагт хуудас наах нь хангалттай гэдгийг тэмдэглээд Готье Францын театрын ажилчдын төөрөгдлийн талаар эгдүүцэн хэлэв. Тэд маш удаан хадгалагдсаар байна: "Цайны ширээ, төгөлдөр хуур хоёрын хооронд тоглодог, энгийн дэлгэц нь тайзны чимэглэл болж чадах "Каприз" инээдмийн жүжиг нь бидний мэддэг байсан хэдий ч байсан зүйлийг бидэнд батлав. театрын зөн билэгчдийн маргаантай: одооноос эхлэн үзэгчид маш нарийн, маш ухаалаг, шинэ бүх зүйлд маш найрсаг ханддаг нь хэнд ч ойлгомжтой бөгөөд түүний өмнөөс шаардсан бүх буулт нь огт шаардлагагүй юм. Театрын найруулагч, жүжигчид л шинэ зүйлд саад болж байна. Тэд бол хуучирсан бүх зүйлд наалдаж, дэг журмыг зөрүүдлэн дагаж, хуучирсан техникийг дагаж мөрддөг; Тэд бол энгийн, улиг болсон бүхнийг биширч, ховор, гэгээлэг, гэнэтийн бүх зүйлд няцаашгүй дургүй байдаг." Эцэст нь хэлэхэд, Готье яг энэ "зохистой" театрт хэт их дуртай байсан нь Францын тайзнаа төрсөн хоёр жүжгийн зохиолч, тэр үед ер бусын авъяастай Мериме, Муссет нарыг хасуулсан гэж мэдэгдэв. Үр хойч үе үеийнхэнтэйгээ харьцуулахад сайн хүн Теогийн зөвийг хүлээн зөвшөөрсөн.

1848 онд "Бооцоо тавих шаардлагагүй" жүжгийг мөн тавьсан; Энэ нь зургадугаар сарын хувьсгалын өмнөхөн болсон юм. Гэсэн хэдий ч олон нийт илүү ноцтой асуудалд анхаарлаа хандуулж байсан ч энэ жүжиг амжилттай болж, наймдугаар сард шинэчлэгдсэн. "Водвилл, мелодрам үзэх мөнхөд заяагдсан хүн эцэст нь хүний ​​хэлээр, цэвэр франц хэлээр ярьдаг жүжгийг үзэж, өөрийгөө нэг удаа, бүрмөсөн чөлөөлөгдсөн гэдгээ мэдрэх нь ямар их баяр баясгалантай вэ" гэж ижил Готье бичжээ. өнөө үед хаа сайгүй хэрэглэж байгаа аймшигтай, хавтгай хэллэгээс. Энэ хэллэг нь ямар цэвэр ариун байдал, амьд, хурдан байдлаараа ялгардаг вэ! Ямар ухаан нь яриа хэлэлцээг гялалзуулж байна. Ямар зальтай, тэр үед ямар эмзэглэл вэ!.. Зөвхөн унших зорилготой энэхүү жүжигчилсэн зүйр үгийг олон нийт хүлээн авсан нь театрын найруулагч нар аливаа урлагийн бүтээлд ямар ч шударга бус ханддагийг харуулж байна. "Драмын загвар өмсөгч" ноёдын жор, "Фантазио", "Андреа дель Сарто", "Марианнагийн дур сонирхол", "Үгүй" гэсэн Альфред де Муссегийн жинхэнэ яруу найргийн жүжгийг тайзан дээр ганц ч үг солихгүйгээр үзүүлэх ёстой байв. хайраар хошигнодог”, “Залуу охидын мөрөөддөг зүйл”, ялангуяа “Лорензаччо” нь Шекспирийн бүтээлийн гүн гүнзгий дүн шинжилгээг санагдуулам жинхэнэ гайхамшигт бүтээл юм.

Хэдхэн хоногийн дараа Остин Түүхэн театрын тайзнаа "Чиний хайрцгийг хэн ч асуухгүй удаан онгойлгосон үнэт хайрцгаас гарсан өөр нэг сувд" "Лааны тавиур" жүжгийг тайзнаа тавьсан. Энэхүү жүжгийн найруулгыг 1850 онд Бүгд Найрамдах Улсын Театр (Инээдмийн Франсез театрыг түр хугацаагаар нэрлэсэн) сэргээж, Муссетийн жүжгийн ачаар арван жилийн турш театр урын сангаа шинэчилсэн. Нэгэн сайд энэ жүжгийг ёс суртахуунгүй гэж үзсэн тул Жаклин болон түүний амраг гэр бүлийн үнэнч байдлаас болж аз жаргалыг олж авдаг. Муссет шинэ төгсгөлийг зохиосон: хайрлагчид гунигтайгаар салав. Буян аврагдсан, урлаг хохирсон. Одоо бид илүү үндэслэлтэй, илүү ёс суртахуунтай - чин сэтгэлээсээ буцаж ирлээ.

"Беттина", "Барберина", "Кармозина", "Луизон" бага амжилтанд хүрсэн бөгөөд энэ нь зөв юм. "Хайр бол онигоо биш" жүжгийг 1861 онд Муссет нас барсны дараа л тайзан дээр тоглосон; үүнийг сайн хүлээж авсан боловч тухайн үеийн үзэгчид төдийгүй одоогийн үзэгчид сэтгэл дундуур байх мэдрэмжийг мэдэрсэн: энэ нь нэг талаас бүрэн үнэнч хэвээр үлддэг Камиллагийн хоёрдмол утгатай, үл нийцэх дүрээс үүдэлтэй юм. хайр эсвэл шашин шүтлэг, нөгөө талаас Розеттагийн үхэл. "Фантазио" жүжгийг анх 1866 онд тоглосон бөгөөд энэ нь тийм ч амжилттай байгаагүй бөгөөд энэ нь ойлгомжтой юм. Анхны амраг нь царай муутай, зүрх сэтгэлгүй шоглоом шиг хувцасладаг нь олон нийтэд таалагддаггүй. Товчхондоо, Муссет ба Маривагийн жүжиг нь нийтлэг хувь тавилантай: зөвхөн тэдний шилдэг бүтээлүүд тайзан дээр баттай байр сууриа эзэлдэг. Орчин үеийн хүмүүс заримдаа алдаа гаргадаг ч цаг хугацаа шударгаар шүүдэг. 189

МУСТА ТЕАТРЫН МӨНГӨ

Чөлөөт төсөөлөл Муссет театрыг мартагдахаас аварсан бол Скрибегийн зальтай явуулга биднийг үхтэл уйтгартай байсныг бид хэрхэн тайлбарлах вэ? Үлгэрийн хаант улсууд болон төсөөллийн орнуудад өрнөсөн Муссетийн жүжгүүд яагаад бидэнд олон түүхэн жүжгээс хамаагүй илүү үнэн мэт санагддаг вэ? Учир нь театрыг дууддаггүй, чадахгүй, зүгээр л амьдралыг хуулбарлах ёсгүй. Ард түмэн зөвхөн тайзнаас лакгүй бодит байдлыг харах гэж театрт ирдэггүй. Тайзны тавцан дээрх тогтсон хөшиг нь уран зургийг жаазлахтай адил жүжгийн хүрээг бүрдүүлдэг. Уран зурагт жинхэнэ дурлагч хөрөг нь зөвхөн байгалийн хуулбар байхыг шаарддаггүй, театрын жинхэнэ найз нь тоглолтыг зөвхөн бодит байдлыг хуулбарлахыг шаарддаггүй. Урлаг нь өөрийн гэсэн хуультай бөгөөд тэдгээр нь байгалийн хуулиас эрс ялгаатай байдаг тул урлагийн бүтээл нь хүсэл тэмүүллийн мөн чанарыг чөлөөтэй тусгах боломжийг бидэнд олгодог.

Театр анх байгуулагдахдаа ёслол төгөлдөр үйл явдал болсон. Тэрээр бурхад эсвэл баатруудын амьдралыг харуулсан. Жүжигчдийн хэл яриа нь өдөр тутмын амьдралаас илүү тансаг, эелдэг байсан. Орчин үеийн үзэгчид өөр өөр шаардлага тавьдаг гэж бодох нь эндүүрэл байх болно. Мөн өнөөдөр театрт үзэгч ирэхэд ёслол төгөлдөр тоглолтыг хүлээж байна. Түүнийг хүмүүсээр дүүрэн танхимд сууж байгаа нь түүнд дассан мэдрэмжээс илүү хүчтэй мэдрэмжийг төрүүлдэг. Энэ нь театрын харилцан ярианы онцгой шинж чанарыг тайлбарлаж байна. Ямар зохиолчид хамгийн агуу жүжгийн зохиолчдыг бүтээдэг вэ? Далавчгүй хуулбарлагчид байгалийг ухаангүй дуурайж, утга учиртай завсарлага авчихна гэж бодож байна уу? Үгүй Хамгийн алдартай жүжгийн зохиолчид бол яруу найрагчид байв. Түүний үеийн Аристофаны амжилт, Клауделийн бидний үеийн амжилт, Муссетийн бүх зууны турш амжилт нь тэдний харилцан ярианы жинхэнэ яруу найргаар тайлбарлагдана.

Муссетт Аристофантай адил найрал дуучид үйл ажиллагаанд хөндлөнгөөс оролцож, Мастер Бриден, хатагтай Плюш хоёрын дүр төрхийг уянгын аялгуугаар зарлан: “Хөөсрүүлсэн илжиг дээрээ хүчтэй чичирч, хатагтай Плюш толгод руу авирч байна; ядарсан хүргэн нь хөөрхий амьтныг чадах чинээгээрээ зодож, толгойгоо сэгсэрч, шүдлэнд нь бурдок барьдаг ... Сайн уу, хатагтай Plush; Та нар салхитай хамт халуурч, навч нь шар өнгөтэй болдог" **. Тосгоныхон бодит амьдрал дээр энэ хэлээр ярьдаг уу? Мэдээж үгүй. Гэхдээ философич Аленийн хэлснээр: "Жүжигчин хүнд тусгай уншлага хэрэгтэй бөгөөд байгалийн аяыг эрэлхийлэхийн тулд өдөр тутмын яриаг ямар ч тохиолдолд дуурайх ёсгүй: түүнд илүү аймшигтай урхи байхгүй." Муссет Жиродугийн нэгэн адил өөрийн уншлагаа олсон бөгөөд театр нь ер бусын нямбай "бичигдсэн" байв. Энэ нь түүний жүжгүүдийн амжилт, урт наслалтыг тодорхой хэмжээгээр тайлбарладаг.

Нөгөөтэйгүүр, магадгүй Муссет жүжгээ театрт тавигдах эсэх нь хамаагүй зохиодог байсан тул тэрээр Шекспир шиг цаг хугацаа, газар нутгийн нэгдлээс үл хамааран үзэгдэлд хуваахыг баримталж, тэдний дуулгавартай дагаж мөрддөг сонгодог зохиолчид. тэр ч байтугай романтикууд, ядаж нэг үйлдэл дотор. Байнгын завсарлага нь зүүд зүүдлэх мэдрэмжийг нэмэгдүүлдэг. Зэрэмдэглэсэн хөшөө хүний ​​бодлыг төрүүлдэг шиг санаанд оромгүй дуусдаг яриа хэлцлүүд нь төсөөлөлд тэжээл өгдөг. "Шекспир жүжгүүдийнхээ тэгш хэмт санаа тавьдаггүй, заль мэх хийхийг хичээдэггүй" гэж ижил Ален тэмдэглэв. "Түүний бүтээлүүд нь хэлтэрхийнүүдээр цугларсан юм шиг санагддаг: хөл нь энд цухуйж, нударга энд байна, нээлттэй нүд энд харагдаж байна, тэгээд гэнэт юу ч бэлдээгүй, юу ч дагаж мөрддөггүй үг гарч ирэв. Гэхдээ нийлээд бүх зүйл жинхэнэ амьдрал юм."

Загварын тухай ярихдаа хэлбэрийн хуулийг дагаж мөрдөх, найруулгын зарим төөрөгдөл нь хамгийн агуу яруу найргийн нууц байж магадгүй юм.

ТҮҮХ БА ДҮРҮҮД

Муссетийн хувьд зөвхөн нэг хуйвалдаан, зөвхөн нэг сэдэв байдаг - хайр. Гэхдээ үүнийг бусад олон жүжгийн зохиолчдын тухай хэлж болно. Ганц ялгаа нь бусад хүмүүсийн хувьд, тухайлбал, Мольерийн хувьд хайр дурлалын харилцаа бол зүгээр л үйл ажиллагааны хүрээ бөгөөд түүний дотор зохиолч ёс суртахууны егөөдлийг бий болгодог. Муссет театрт хайр бол бүх зүйл юм. Мариваусын инээдмийн кинонуудын нэгэн адил Муссетийн инээдмийн кинонд дурлагчид эцгийн зөрүүд зан, гэр бүлийн маргаан гэх мэт гадны саад тотгортой тулгардаггүй; аз жаргалд хүрэх гол саад бол тэдний хайхрамжгүй байдал юм. Гэхдээ Маривагийн жүжгүүд дэх мөргөлдөөнийг л "рапиартай хашлага"-тай зүйрлэж болно, энэ нь "энэ бүх заль мэх, болгоомжтой хандалт, чадварлаг байрлуулсан урхи нь цэвэршсэн оюун ухааныг ач ивээлээр нь татдаг"; нэг үгээр хэлбэл, Мариваусын жүжгийг тоглохдоо жүжигчид өөрсдөө тийм ч нухацтай авч үздэггүй бол Муссетийн хувьд хайр бол ноцтой, ихэвчлэн гунигтай мэдрэмж юм; Хайр бол хайрт хүний ​​гоо үзэсгэлэн, заримдаа бүр цэвэр ариун байдлаас үүдэлтэй сэтгэл татам өвчин бөгөөд хүнийг бүрэн эзэмддэг.

Дур булаам Жаклин хуучин нөхрөө мартинетээр хуурдаг; Сэжиглэхээс зайлсхийхийн тулд тэрээр даруухан бичиг хэргийн ажилтанд хуурамчаар сонирхож байгаагаа илэрхийлэв. Гэсэн хэдий ч Фортунио гэх энэ залуу Жаклинд ухаангүй дурласан бөгөөд түүнийг өөр хүнтэй хайрын романс болж байгааг мэдээд үхэх шахсан. Энэ бол “Ланы суурь” жүжгийн агуулга юм. Пердикан үеэл Камилладаа хайртай ч бардам зан, сүсэг бишрэлээсээ болж түүний хайраас зугтдаг; бухимдсан Пердикан сэтгэл татам хэдий ч ядуу охин Розетта руу анхаарлаа хандуулав. Дараа нь Камилла Пердиканд буцаж ирсэн боловч Розетта зүрх сэтгэлээрээ тоглосон Пердиканы урвасан үйлдлийг даван туулж чадахгүй - энэ бол "Хайрын онигоо байхгүй" жүжгийн агуулга юм. Мөрөөдөмтгий, эелдэг зөөлөн Селио Марианнад дурласан бөгөөд өөрийн эрх ашгийг хамгаалахыг эргэлзэгч, зугаатай найз Оттавиод даатгадаг. Энэ хооронд Марианна өөрөө Оттавиод дурладаг: "Эмэгтэй хүн бол чиний сүүдэр шиг: чи түүнийг гүйцэхийг хүсч байна, тэр чамаас зугтаж байна, чи өөрөө түүнээс зугтахыг хүсч байна, тэр чамайг гүйцэх болно." Энэ бол “Марианнагийн дур сонирхол” жүжгийн агуулга юм. Хачирхалтай гүнж төрийн шалтгаанаар тэнэг хүнтэй гэрлэхэд бэлэн байна. Сургуулийн бяцхан хүү онигооны хувцас өмсөж, хайр дурлалын эрх ашгийг төрийн эрх ашгаас дээгүүр тавьдаг. Энэ бол Fantasio жүжгийн агуулга юм.

Эдгээр түүхүүд нь амьд утсаар холбогддог, гэхдээ яах вэ? Эцсийн эцэст тэд зүгээр л шалтгаан юм. Нэг ёсондоо Муссет өөрийн театрт зөвхөн шүлэг, бүхэл бүтэн амьдралыг нь нэхсэн мэдрэмжийг л дүрсэлдэг. Үнэн хэрэгтээ тэрээр нэгэн зэрэг хөнгөмсөг, мэдрэмжтэй хүн, хайр дурлалыг хошигнол мэт хүлээж авахыг хүсдэг Парисын хүн, үүнийг нухацтай авч үздэг Франц хүн байсан юм. Залуу насандаа атаархлын зовлонг хоёр удаа амссан. Залуу насных нь үүрээр залуу гоо бүсгүй түүнийг Фортуниогийн дүрд тоглохыг албадахад ийм зүйл тохиолдсон юм. Хоёр дахь удаагаа энэ нь Муссетийн чин сэтгэлээсээ хайрладаг Жорж Санд түүнийг "тэнэг Пагелло" -ын төлөө орхиж явахад тохиолдсон - түүний урвалт Муссетийн зүрхийг ноцтой шархлуулж, түүний дараагийн амьдралыг харанхуй болгосон юм.

Муссегийн жүжгүүдэд тоглодог дурласан залуус бараг бүгдээрээ тодорхой хэмжээгээр “зохиолчийн өөрийнх нь хөрөг” байдаг. Оттавио, Селио хоёрын дүрийг бүтээснээр Муссет хоёр хуваагдсан бололтой. Тэрээр Жорж Санд руу бичсэн захидалдаа: "Чи санаж байгаа байх - чи надад нэг удаа хэлсэн - хэн нэгэн чамаас Оттавио эсвэл Селио над дээр үндэслэсэн эсэхийг асуухад та: "Энэ хоёулаа гэж бодож байна" гэж хариулсан. Жорж, миний хамгийн том алдаа бол би танд зөвхөн нэг таамаглалыг илчилсэн явдал юм." Зохиолчийн бүх найзууд Фантасиогийн уянгын монологуудаас ухаан, яруу найргийн гялалзсан монологуудыг таньж, бага зэрэг унасан Муссетийн хайр, аз жаргалыг мэдрэх үедээ хэлж байсан гэж хэлсэн. Муссет Валентин, Пердикан нарын дүрд өөрийгөө дүрсэлсэн бөгөөд зохиолчийн ах Пол де Муссетийн хэлснээр "Хаалга нээлттэй эсвэл хаалттай байх ёстой" инээдмийн киноны тоо нь "Альфредийн өөрийнх нь хөрөг" юм.

Эсрэгээрээ Муссегийн жүжигт тоглодог дурласан эмэгтэйчүүд түүний амьдралдаа хамгийн их хайртай байсан эмэгтэйчүүдээс өөр байдаг. Мөнхийн бус байдлыг мэддэг, тэр байтугай завхайралтай тулгарсан Муссет харамсалтай нь цэвэр ариун байдлыг эрэлхийлдэг. Бүсгүйчүүдийн гэнэн зан нь түүний сэтгэлийг татаж, гүн догдлуулдаг:

Гэмгүй байдлын диваажин, халуун энхрийлэл, эмзэглэл нуугдаж, Хайрын мөрөөдөл, гэнэн яриа, инээд баясгалан, хүн бүрийг үхэлд хүргэх аймхай сэтгэл татам (Фауст өөрөө Маргаритагийн үүдэнд чичирч байв), Охины цэвэр ариун байдал - энэ бүхэн одоо хаана байна?

Камилла, Сесиль, Кармозина гэх мэт жүжгүүдэд нь тааралддаг залуу охидууд түүний бүтээлүүдээс хамгийн амьд байдаг. Тэрээр охины доторх эмэгтэй хэрхэн бараг сэрж байгааг дүрслэх дуртай. "Түүний үзэл бодолд өөрийн мэдэлгүй ер бусын шинэлэг, зөөлөн зүйл байдаг." Сесиль гэнэн байж магадгүй, эс тэгвээс тийм юм шиг санагддаг, гэхдээ дурласан даруйдаа энэ энгийн хүнд ямар их авхаалж самбаа, заль мэх гарч ирдэг бөгөөд өөрийгөө ядарсан эр гэж үздэг бакалаврыг ямар амархан ялдаг вэ. Камилла бол илүү төвөгтэй дүр боловч тэр бас гайхалтай юм. Хүмүүжсэн хийдийн эмэгтэйчүүд эрчүүдийн заль мэх, хууран мэхлэлтийн талаар түүнд хэлсэн тул тэрээр хайраа орхихыг хүссэн юм. Түүний холдуулсан Пердикан Розеттад дурлах үед Камилла түүний хүсэл зоригоос үл хамааран Пердиканд өөрөө дурладаг. “Эмэгтэй хүн бол чиний сүүдэр шиг...” Учир нь энэ бол Андромах дахь Рэйсин, Сванны дурлал дахь Прустийн адил Муссетийн сургаал бөгөөд үүнийг ингэж томъёолж болно: хэт илэн далангүй илэрхийлсэн хайр нь харилцан ойлголцлыг үүсгэдэггүй. “Чи надад хайргүй бол би чамд хайртай...” Энэ бол хуучин бөгөөд гунигтай түүх юм.

Муссетийн жүжгийн бусад жүжигчдийн тухайд: утгагүй, өөдгүй бэлэвсэн эхнэрүүд, өөдгүй хэрнээ сайхан сэтгэлтэй авга ах нар, харамч, хачирхалтай хамба лам нар, хэт буянтай атлаа хайр сэтгэлтэй захирагч нар гээд Кармонтеллийн "Зүйр цэцэн үг" болон өөрийн зохиолоос нэгэн зэрэг авсан. залуучууд. Сент-Бьюв Муссетийг эдгээр жижиг дүрүүдийн нэгэн хэвийн байдал, зохиолч тэднийг ямар нэгэн зохиомол ертөнцөөс хайж байсан гэж зэмлэжээ. Гэвч үнэн хэрэгтээ тэд Мольерийн жийргэвч, түүний өөдгүй ноёд, маркизууд, түүний эмч нар, эмч нараас илүү нэгэн хэвийн, зохиомол зүйл биш юм. “Бооцоо тавих шаардлагагүй” жүжгийн хамба лам хэдэн арван мөртөөр тодорхойлогддог ч тэр өөрөө амьдрал юм. Мөн жүжигчид үүнийг маш сайн ойлгодог. Театр ийм хэтрүүлэлтийг шаарддаг, учир нь үзэгч мөрүүдийг чихээрээ хүлээн авдаг, уншигчаас ялгаатай нь тэр текст рүү буцаж чадахгүй. Нэгэн алдартай жүжигчин надад "Олон нийт ихэвчлэн сонсдоггүй, сонсохоороо сонсдоггүй, сонссоноор нь ойлгодоггүй" гэж хэлсэн байдаг. Энэ бол зураачийн гутранги, жирийн үзэгчдийн бага зэрэг нөлөөлсөн бодол юм. Гэхдээ энэ хошин шог дээр зарим нэг үнэн бий: үзэгчдийн сэтгэлийг хөдөлгөж, инээлгэхийн тулд хамгийн нарийн драмын жүжигчин хүртэл заримдаа хямд эффект ашиглахаас өөр аргагүй болдог.

МУССИЙН ДРАМАГИЙН ЭХ ҮҮСВЭР

Муссет, Жироду хоёрт нэг нийтлэг зүйл бий: тэд хоёулаа маш их боловсролтой хүмүүс, хоёулаа амьдралынхаа туршид маш их ном уншсан, Шекспир эсвэл Аристофаны уянгын яруу найраг нь тэдэнд алдартай хөгжмийн хэллэг мэт сонсогддог. Дагалдан ажиллаж байхдаа ч Musset belles-lettres чиглэлээр гайхалтай амжилтанд хүрч, тэмцээний хүндэт шагналаар шагнагдсан; Жиродугаас ялгаатай нь Муссет Эколе Нормд суралцаагүй ч Грек, Латин, Францын зохиолчдын сонгодог зохиолоос гадна Англи, Германы агуу зохиолчдын номн дээр хүмүүжсэн. Тэрээр Шекспирийн нууцад нэвтэрсэн; Тэр бол тэр үед Байроныг жинхэнэ утгаар нь ойлгосон цорын ганц франц хүн байсан гэж бид дээр хэлсэн.

Тиймээс Муссетийн драматургийн уран зохиолын эх сурвалжууд маш олон янз байдаг. Тэр Шекспирт маш их өртэй, тэр бас Гётед өртэй ("Хайр бол хошигнол биш" жүжгийн дүр төрх нь "Залуу Вертерийн уй гашуу"-г санагдуулам), тэр бас Жан-Пол Рихтерт (ялангуяа) өртэй. , ер бусын, ихэвчлэн бүдүүлэг, эелдэг харьцуулалт). Италичууд түүнийг үргэлж татсаар ирсэн. Тэрээр Данте, Альфиери, Макиавелли нарын бүтээлүүдийг уншаад зогсохгүй Лорензаччог бичихдээ Варкагийн шастируудыг судалж, Флоренц дахь үзэгдлүүдэд зориулж материал хайж байв. Боккаччогийн богино өгүүллэгүүд нь Банделлогийн богино өгүүллэгүүд шиг түүний зохиолын эх сурвалж болж байв. Францын жүжгийн зохиолчдын дунд бид үүнийг Муссегийн алдартай шүлгээс олж мэдсэн - түүний шүтээн нь Мольер байв. Муссет Мольерийн уран зохиолын арга барилыг нарийвчлан судалж үзсэн нь эргэлзээгүй: зохиолчийн суут ухаан нь түүний техникээр хязгаарлагдахгүй, харин түүнд илэрдэг. Мусет өөрийн гайхалтай зүйр цэцэн үгсийг бүтээхдээ илүү даруухан эх сурвалжууд болох Кармонтелл, Теодор Леклерк нараас олон удаа давж гарсан.

Гэхдээ Муссетийн урам зоригийн гол эх сурвалж нь түүний амьдрал, мэдрэмж байв. Уран бүтээлч хүний ​​намтарт ач холбогдол өгөх ёсгүй гэсэн нийтлэг итгэл үнэмшил бол зүгээр л инээдэмтэй. Мэдээжийн хэрэг, урлагийн бүтээл бүр өөрөө үзэсгэлэнтэй бөгөөд түүний үүссэн түүхийн талаар юу ч мэдэхгүй хүмүүст ч үзэсгэлэнтэй мэт санагддаг. Гэхдээ бүтээл бүр сэтгэлгээ, мэдрэмжийн нэг төрөл байдаг нь үнэн; Зураачийн оюун ухаанд үйл явдлын энэхүү нөлөөлөл, дүрслэгдсэн үйл явдалд түүний авъяас чадварын хариу үйлдэл нь гайхалтай үзэгдэл бөгөөд асар их сонирхол татдаг бөгөөд хэрэв бид үүнийг үл тоомсорлож эхэлбэл бид өөрсдөө сонирхолтой судалгаа хийх боломжоо алдах болно. Жүжиг, зохиолын гарал үүслийн шууд шалтгаан болсон нөхцөл байдал, ихэнхдээ хамгийн ач холбогдолгүй байдаг. Эцсийн эцэст, ийм судалгаа - үүнийг жүжгийн тайзны цаадах жүжиг эсвэл романы захын романтай зүйрлэж болно - ихэвчлэн өөрөө үзэсгэлэнтэй байдаг.

Мусет бусдаас илүү ийм судалгаа хийх материалаар хангадаг. Түүний Жорж Сандыг хайрлах хайр, энэ гайхалтай эмэгтэйтэй нөхөрлөсөн нь түүнд маш их уншиж, унших дуртай байсан оюун санааны баяжуулалт, ажилдаа нухацтай хандах чадварыг авчирсан бөгөөд энэ нь харамсалтай нь хэтэрхий богино хугацаанд түүнд зааж өгсөн юм. түүний нөлөөнд захирагдах; эцэст нь, хамгийн гол нь, түүнтэй маш их салсны улмаас хайрын зовлон, тарчлал - энэ бүхэн Альфред де Муссегийн олон жүжгүүдэд гүн гүнзгий, чин сэтгэлийн дууг өгсөн. Жорж Сандтай учрахаасаа өмнө дур булаам залуу байсан бөгөөд тэд салсны дараа амьдралын гай зовлонг амссан нэгэн болжээ. Хэрэв "Хайр бол онигоо биш" жүжгийн Камиллагийн дүр ийм нарийн төвөгтэй байдлаараа ялгардаг бол Жорж Санд бол нарийн төвөгтэй хүн байсантай холбоотой юм. Элс, Муссет хоёр Пердикан, Камилла хоёртой адил аюултай тоглоомд өөгшүүлсэн. Жорж Санд амрагдаа ингэж бичжээ: "Харж байна уу, бидний хийж байгаа зүйлийг тоглоом гэж нэрлэж болно, гэхдээ гадас нь бидний зүрх сэтгэл, бидний амьдрал учраас энэ тоглоом санагдсан шиг тийм ч инээдтэй биш юм. ”

Эдгээр үгс нь Пердиканы хэлсэн нэг үгийг санагдуулдаг бөгөөд энэ нь гайхмаар зүйл биш юм: Жорж Сандын захидлын хэв маяг, өдрийн тэмдэглэлийн хэв маяг нь түүний жүжгүүд дэх Муссетийн хэв маягтай төстэй хонхорцог хоёр вандуйтай адил юм. Энэ нь маргаангүй байсан тул заримдаа Жорж Сандын захидлуудаас мөрүүдийг авч, тэнд нэг ч үг солихгүйгээр инээдмийн кинондоо оруулах боломжийг олгодог: "Би олон удаа зовж шаналж, нэг бус удаа хууртагдаж байсан, гэхдээ би хайртай байсан. Миний төсөөлөл, уйтгар гунигаар бүтээгдсэн хиймэл амьтан биш би амьдарч байсан" ***. Энэ гайхалтай хэллэг хаанаас гаралтай вэ? Энэ бол Жорж Сандаас Муссетэд бичсэн захидлын хэсэг юм; Энэ хэллэг Пердиканы хэлсэн үгийн нэг болж хувирав. Зохиолч хайртаасаа захидал авч түүнийгээ урлагийн бүтээлийн нэг элемент болгож чадсан нь зөв болов уу? Тэр энд алдаа гаргасан уу? Миний бодлоор, харин ч эсрэгээрээ тэрээр хүндэтгэлийн дээд өргөмжлөлийг илэрхийлж, хүмүүс суут ухаантны титэм зүүдэг үхэшгүй мөнхөд (хараалтай, түр зуурын!) түүнтэй нэгдсэн юм.

1834 оны зун Жорж Санд хаягдсан Муссет сүнслэг шархыг нь эдгээх гэж оролдох үед "Хайр бол онигоо биш" жүжгийг бичсэн. "Лорензаччо" жүжгийн хувьд энэ жүжгийн зохиолыг зохиолч түүнд бүрэн санал болгосон: 1831 онд Жорж Санд тэр жилүүдэд Меримегийн бүтээсэн түүхээс загварчилсан түүхэн шастир зохиосон. Тэр үүнийг "1537 оны хуйвалдаан" гэж нэрлэсэн. Муссет энэ бүтээлийн тоймыг өргөнөөр ашигласан, түүнээс бүх үзэгдлүүд, бэлэн хуулбаруудыг зээлж авсан боловч Жорж Сандын зохиол нэлээд хавтгай байсныг хүлээн зөвшөөрөх ёстой, харин Муссетийн жүжиг бол маш сайн бүтээл бөгөөд үүнээс ч илүү юм. Зохиолч гурван настайдаа хорин настай байсан тул гайхалтай.

Пол де Муссет "Марианнагийн дур сонирхол" жүжгийн талаар ярихдаа: "Альфред де Муссетийг мэддэг хүн бүр зохиолч Оттавио, Селио хоёр баатруудтай нэгэн зэрэг адилхан болохыг ойлгосон" гэж тэмдэглэв. Өдөр тутмын амьдралдаа Муссет бол Оттавио байсан - тэр үргэлж инээмсэглэж, хөгжилтэй, хошигндог байв. Гэвч тэр дурласан даруйдаа Челио болон хувирав. "Уран зөгнөлт" бол зохиолчоос баатарыг нь хуулбарласан жүжиг бөгөөд "Лаалын тавиур" жүжгийн баатар Фортуниогийн тухай мөн адил хэлж болно. Паул де Муссет энэ жүжигт ахыгаа арван найман настай байхад нь тохиолдсон золгүй явдлын тухай өгүүлдэг гэж мэдэгджээ. Залуу Альфред маш сэргэлэн, элэг доогтой, маш сээтэгнүүр эмэгтэйд дурлажээ. Нэг үгээр бол тэр түүнд амраг шиг ханддаг байсан ч бодит байдал дээр тэр хүүхэд шиг харьцаж, энэ нь түүнийг сандаргасан. Гэсэн хэдий ч тэрээр "Лааны суурь" киноны танил дүрийн дүрд тоглохыг албаддаг гэдгээ ойлгох хүртэл нэлээд хугацаа өнгөрчээ. Хатагтай өөрийн гэсэн Клавароштой байсан ч Жаклины зүрх сэтгэл түүнд байгаагүй. Альфред гэрлүүгээ явахаа больсон боловч үл тоомсорлож, уурласангүй. "Бооцоо тавих шаардлагагүй" жүжгийн талаар Пол де Муссет хэлэхдээ: "Альфред хэтэрхий хөгжилтэй хоёр компанид нэгэн зэрэг нүүсэн; Нэгэн сайхан өдөр тэр гэнэт ухаан орж, анхаарал сарниулсан амьдралаа хангалттай өнгөрөөсөн гэж шийдэв... Тэр дээлээ өмсөж, сандал дээр суугаад аав, нагац ахынхаас дутуугүй хатуу ёс суртахууныг өөртөө уншиж өгөв. хийсэн. Энэхүү чимээгүй яриа нь хожим нь Валентин, авга ах Ван Бак хоёрын хоорондох дүр зураг болсон юм."

Пол де Муссетийг туйлын найдвартай гэрч гэж үзэх боломжгүй; Гэсэн хэдий ч Альфред де Муссетийн бүтээлүүд түүний амьдралтай нягт холбоотой гэдэгт бид итгэдэг, учир нь энэ нь ямар ч зохиолчийн хувьд үнэн байдаг. Гэхдээ зохиолчийн өөрийнх нь туулсан эсвэл ажигласан амьдралын бодит үйл явдлыг жүжигт бүрэн шилжүүлэх боломжгүй юм. Энэ ангид таны хэлж болох хэв маяг дутагдаж байна. Аз болоход, Муссет театрын ажилчдын дунд давамгайлж буй үзэл бодлын эсрэгээр жүжгийн зохиолчийн авъяастай, театрын хэв маягийн мэдрэмжтэй байсан. Эцсийн эцэст, тайз нь бай оносон шугамуудыг шаарддаг, жүжигчид зүй ёсоор гарч чадах үйл явдал бүрийн төгсгөл, хөшиг унах ёстой, алга ташилт сонсогдож, үзэгчдийг даван туулах ёстой. чимээгүй догдолж эсвэл зэрлэг таашаалтайгаар шийдэж чадах ийм сэтгэл ханамжийн мэдрэмжээр. Муссет энэ бүхнийг зөнгөөрөө ойлгосон.

МУСИС ДҮРМИЙН ИНЭЭД, УЯНГИЙН ЭХЛЭЛ.

Муссет нь Мольер шиг давталт, хэт давталт хийх замаар комик эффектийг олж авдаг. “Хайр бол онигоо биш” жүжгийн 2-р жүжгийн 4-р үзэгдэл (“Хулгана вандуйнуудын дунд” гэдэг үгийг олон дахин давтсан) эсвэл жүжгийн “Бооцоо тавих шаардлагагүй. ” Ван Бух, Валентин хоёрын нэг инээдмийн жүжгийн анхны дүрийг харуулсан тэгш хэмд анхаарлаа хандуулаарай: “Хайрт дүү минь, танд эрүүл энхийг хүсье. "Хайрт авга ах, таны даруухан зарц" Энэхүү эхлэл нь Мольерийн яриа хэлцлийг санагдуулам боловч Муссетийн хувьд өвөрмөц өнгө аясаар яриа үргэлжилсээр байна. Тогтворгүй байдал, уялдаа холбоогүй мэт санагдах нь Муссетийн хэв маягийн сэтгэл татам зүйл бөгөөд Пердикан, Камилла зэрэг том, сайн, жигд урсдаг тирадууд нь текстийн бусад хэсгүүдийн цаана тод харагддаг тул онцгой хүчтэй сэтгэгдэл төрүүлдэг. тасархай шугамаар дүрсэлсэн мэт. Зөвхөн Шекспир л үүнтэй төстэй үр дүнд хүрэхийн тулд уянгын үг, хошигнолыг ээлжлэн солихыг мэддэг байв.

Муссетийн төрөлхийн театрын хэв маягийн хамгийн тод нотолгоо бол түүний мөрийн хурд юм. Хэрэв танд таалагдаж байвал зарим жишээг энд оруулав.

"Фантазио" жүжигт:

Та хамгийн багаар бодоход муухай юм; энэ бол үгүйсгэх аргагүй юм. -Таныг үзэсгэлэнтэй гэдгээс өөр маргаангүй зүйл байхгүй.

"Каприз" жүжигт:

Хувцаслалт нь сахиус шиг гай зовлонгоос хамгаалдаг гэж та бодохгүй байна уу? - Энэ бол тэдний замыг хааж буй хаалт юм. - Эсвэл тэднийг бүрхсэн бүрхэвч.

"Лорензаччо" жүжигт:

Тахилч латинаар тангараг өргөх ёстой. - Тосканы хүчирхийлэл бас байдаг бөгөөд үүнд хариулах боломжтой.

"Ланы суурь" жүжигт:

Чимээгүй, болгоомжтой. Баяртай. Найз охин бол би; итгэлт хүн бол та; мөн түрийвч нь сандлын хөл дээр байрладаг.

Мөн “Ланы суурь” жүжгийн “Өө, энэ чинь хуучин дуу байна!.. Ноён Клаварос дуул!” гэсэн төгсгөлийн мөрийг тэмдэглэмээр байна. Энэ үг Клаваросын хоёр дахь үйлдлээр "Өө, энэ хуучин дуу байна! Ноён Фортунио дуулаарай!"

Харилцааны тэгш хэмтэй бүтээцийн хувьд үүний гайхалтай жишээг "Бооцоо тавих шаардлагагүй" жүжгийн эхнээс, өөр нэг жишээг "Бүсгүйчүүд юу мөрөөддөг вэ" инээдмийн 1-р хэсгийн 3-р үзэгдэлээс амархан олж болно. тухай.” Ийм тэгш хэм нь Moliere-ийн дуртай техник бөгөөд хэрэв бид эмгэнэлт явдлын тухай ярих юм бол Корнейл; ерөнхийдөө энэ нь франц хэл ярианы онцлог шинж юм. Та үүнийг Шекспирээс олохгүй. Тэрээр уянгын яруу найргийн ноцтой байдлыг бага зэрэг зөөлрүүлдэг. Гэвч Муссет Шекспирт тасархай монологуудын хүсэл тэмүүлэлтэй өртэй: Хатагтай де Леригийн "Каприз" жүжгийн хэлсэн үгийг санаарай... Энэхүү хүсэл тэмүүлэлтэй сэтгэл хөдлөл нь "Чи бүгдийг нэг дор бодож болохгүй" жүжгийн хувьд хэтрүүлэгт хүрдэг.

Мөн зохиолч энэ бүхнийг бүрэн ухамсартайгаар хийдэг. Ямар ч агуу зураачдын нэгэн адил Муссетт уран сэтгэмж бичих техниктэй зэрэгцэн оршдог. Технологи нь дүрмээр бол үүнийг авдаг. Тэрээр Скрипийн "шулуун шугам"-аас хазайснаар зөв чиглэлд явж байгаагаа маш сайн мэддэг. "Би харин ч эсрэгээрээ, ямар нэг үзэгдэл юм уу яруу найргийн бадаг зохиосноор бүх зүйлийг гэнэт өөрчилж, өөрийн төлөвлөгөөг нурааж, хайртай баатраа эсэргүүцэж, өрсөлдөгчдөө түүнийг маргаанд ялахыг зөвшөөрч чадна" гэж Мюссет хүлээн зөвшөөрөв. Би Мадрид руу явах гэж байсан ч Константинополь руу явсан." Муссет, өөр хэн ч биш, нэр томъёог ашиглан "гол дүр зураг" -ыг нэвтрүүлэх шаардлагатай мөчийг хэрхэн тайван сонгохоо мэддэг. "Чухал дүр зургийг зөв зохион байгуулахын тулд хүн тухайн цаг үе, нөхцөл байдлыг сайн мэдэж, үзэгчдийн сонирхол, сониуч зан хангалттай бий болсон үеийг нарийн тодорхойлох ёстой, ингэснээр үйл ажиллагааны хөгжилд хүрч болно" гэж тэр бичжээ. түдгэлзүүлсэн бөгөөд энэ нь бүрэн дүүрэн байх ёстой бөгөөд тэдний бүрэн дүүрэн байдал нь хүсэл тэмүүлэл, цэвэр мэдрэмж юм. Зохиогчийн бодол санаа нь удалгүй эргэн ирэхийн тулд зохиолоосоо салж, сонирхлыг нь мартаж, бүхэл бүтэн жүжгийн тухай мартаж байгаа мэт бүх нийтийн хүн төрөлхтний элемент рүү шумбах ийм дүр зураг. Төрөл бүрийн үзэгдэл бүтээхэд маш хэцүү байдаг." Ийм үзэгдлийн гайхалтай жишээ бол Гамлетын алдарт монолог юм. Муссет багшийнхаа хичээлийг сайн сурсан.

Тэрээр амьдралынхаа гайхалтай үйл явдлуудаар уран бүтээлээ хэрхэн тэжээж чадсаныг нь биширдэг. Заримдаа тэр өөрийнхөө амьдралыг драмын жүжгийн даалгаварт захируулж байсан юм шиг санагддаг. Уран бүтээлч хүний ​​авьяасыг хурцалж буй алдаа, хоббигоо орхих нь хязгааргүй хэцүү байдаг. Зарим мэдрэмж нь түүний сэтгэлд онцгой хүчтэй, цэвэр хариу үйлдэл үзүүлдэг гэдгийг тэр мэддэг. Чатобрианд "гадарсан зүрхээ харуулах" ёстойгоо мэдэж байсан. Энэ болон бусад мэдрэмжүүд яруу найрагчийг хэчнээн их зовоодог байсан ч, түүнд хэчнээн аюултай байсан ч тэр өөрийн суут ухааныг тэжээж буй өвчнөөс сайн дураараа эдгэрэхийг хэзээ ч хүсэхгүй. Муссетийн яруу найраг бол хайр ба хорсол, итгэл найдвар, галзуурлын гашуун нийлбэр юм. Яруу найрагчийн хайрлагчид түүнээс үргэлж хоёр өөр хүнийг олж хардаг: нэг нь "зөөлөн, эелдэг, урам зоригтой, гэнэн, даруу, мэдрэмжтэй, хүсэл тэмүүлэлтэй, амархан эмзэг сэтгэлтэй"; нөгөө нь "харгис хэрцгий, ширүүн, харгис, сэжигтэй, сэтгэл хөдлөм" бөгөөд "залуу насандаа тармуур байсан хүний ​​хувьд гашуун дурсамжийн ачаанд дарагдсан". Оттавио, Селио нар эцсээ хүртэл эвсчээ.

МУСТА БА БИД

Жиродогийн жүжгийн амжилт, яруу найргийн театрын сэргэлт нь Муссетийн алдар нэрд нөлөөлсөн. Гэсэн хэдий ч инээдмийн урлагийн гайхамшигт сэтгэл татам байдлыг хүлээн зөвшөөрдөг хүмүүсийн олонх нь түүний шүлэг, эссэгийг үл тоомсорлодог. Маллармегийн гарал үүсэлтэй огт өөр төрлийн яруу найргийн уламжлал нь шүлгийн зохицлын талаар илүү хатуу шаардлагыг бидэнд бий болгосон. Манай үеийн хамгийн агуу яруу найрагч: "Шүлэг бол мэдрэмжээс биш, харин үгнээс бүрддэг" гэж бичсэн байдаг. Мэдрэмжээс ягштал шүлэг зохиож, эсэргүүцэлдээ автсан мэт тааруухан шүлэг, энгийн шүлгийг илүүд үздэг Мюссет Францын яруу найргийн гол замын хажууд байв.

Гэхдээ энэ бол зүгээр л буруу ойлголт юм. Шүүмжлэгчид болон утга зохиолын түүхчид Муссетийг хамгийн ихээр үл тоомсорлодог ч тэрээр уншигчдын зүрх сэтгэлийг эзэмддэг. Түүний шүлгийг уншихад сонссон хүмүүсийн нүд хэрхэн гэрэлтэж, эдгээр шүлгүүдэд илэрхийлсэн чин сэтгэлийн мэдрэмжүүд сэтгэлд нь хариу үйлдэл үзүүлэхийг та хардаг:

Тэр орой би театрын танхимд ганцаараа байсан... Найзууд минь, намайг үхэхэд миний толгойд бургас тарь... Дэлхий дээр огторгуй огторгуй дүүжлэн, бүхэл бүтэн гэр бүлийг амьсгалж байсан тэр үеийг та өрөвдөж болохгүй гэж үү. бурхадын?

Францын ямар залуучууд эдгээр шүлгийг мэддэггүй вэ? Өнгөрсөн дайны үеэр Францад гарсан Муссетийн шүлгүүд болон шүлгүүдийн хооронд ер бусын ижил төстэй байдлыг бид олж илрүүлээгүй гэж үү? Та Дебюссиг хайрлаж болно, гэхдээ Бетховенийг үл тоомсорлох шаардлагагүй. Та Валерийг биширч чадна, гэхдээ Муссетийг бишрэхээ болих шаардлагагүй.

Үгүй ээ, Альфред де Муссет бол муу өдрүүдийнхээ нэгэнд Сент-Бювийн хэлсэнчлэн "ядарсан, чөлөөт сэтгэлгээний эрин үеийн хүсэл" биш; Муссет бол нарийн сэтгэлтэй хүмүүсийн үнэнч найз, тэр бол Францын хамгийн агуу зохиолчдын нэг, хэрэв та хүсвэл тэр бол манай Шекспир юм.

Тэмдэглэл

* Энэ өгүүлэлд яруу найргийн орчуулгууд Ю.Лесюкт хамаарах болно

** Musset A. Fav. бүтээгдэхүүн. М., "Гослитиздат", 1952, х. 192-193.

*** Musset A. Fav. бүтээгдэхүүн. М., "Гослитиздат", 1952, х. 214.

Сэтгэгдэл

ALFRED DE MUSSE. ТЕАТР

Альфред де Муссет (1810-1857) "Испани ба Италийн үлгэрүүд" (1830) яруу найргийн түүврээрээ уран зохиолд анхны гараагаа хийж, Францын романтикуудын залуу үеийн удирдагчдын нэг болжээ. Түүний дууны үг, хошин элэглэлийн шүлгүүд ("Мардош" - 1830, "Намуна" - 1832), "Зууны хүүгийн наминчлал" (1836) роман нь алдартай; Түүний өвийн хамгийн чухал хэсэг нь жүжиг юм ("Марианнагийн хүсэл тэмүүлэл" - 1833, "Лорензаччо" - 1834, "Хайрын шоглоомгүй" - 1834, "Ланы тавиур" - 1835 гэх мэт). Муссет романтикуудаас илүү зоригтойгоор драмын жанрын хуулийг өөрчилж, эмгэнэлт ба комикийг хослуулж, театрын тоглолтын уламжлалыг онцолж байв. Хүсэл тэмүүллийнхээ төлөө уучлалт гуйсан "шууд мэдрэмж" нь үүнийг романтик инээдмийн сүнсээр дооглохтой хослуулсан.

1 Орлеаны гүн Фердинанд Филипп Луис Чарльз Анри (1810-1842) - Луис Филипп хааны хүү.

2 "Аймагт бичсэн захидал" (1656-1657) - Б.Паскалийн полемик бүтээл.

3 Ансело Арсен (1794-1854) - консерватив-сонгодог хөдөлгөөний жүжгийн зохиолч.

4 "Драмын зүйр үг" - драмын төрөл, зүйр цэцэн үг харуулсан жүжиг; Кармонтелл (Луис Каррогис, 1717-1806), Коллет Чарльз (1709-1789), Леклерк Мишель Теодор (1777-1851) - 18-р зууны инээдмийн жүжигчид.

5 Теофил Готье (1811-1872) - романтик зохиолч, нэрт театр шүүмжлэгч.

6 Энэ нь Парисын ажилчдын 6-р сарын бослогыг (1848) хэлж байна.

7 Остин Жюль Жан-Батист Ипполит (1814-1879) - жүжгийн зохиолч, хэд хэдэн театрын найруулагч.

8 Скрибе Евгений (1791-1861) - жүжгийн зохиолч, хөгжилтэй инээдмийн киноны мастер.

9 Клодель Пол (1868-1955) - "Католик" хөдөлгөөний яруу найрагч, жүжгийн зохиолч, 20-р зууны Францын уран зохиолын сонгодог бүтээлүүдийн нэг.

10 Бид 1834 онд Жорж Санд Италийн эмч Пьетро Пагелло (1807-1898)-тай хайрын романы тухай ярьж байна. Дурсамжийн нэгэнд бичсэнээр Жорж Санд хайртдаа бичээгүй дугтуйнд хайрын мэдүүлгээ өгч, энэ захидал хэнд хаяглагдсан бэ гэсэн асуултын хариуд дугтуйн дээр "Тэнэг Пажелло руу" гэж бичжээ.

11 Ecole Normale - Парис дахь Ecole Normale Supérieure, багш бэлтгэдэг боловсролын байгууллага.

12 Жан-Пол (Иоганн Пол Фридрих Рихтер, 1763-1825) - Германы зохиолч.

13 Витторио Альфиери (1749-1803) - Италийн жүжгийн зохиолч.

14 Энэ нь Италийн хүмүүнлэгтэн Бенедетто Варчигийн (1502-1565) 1721 онд анх хэвлэгдсэн “Флоренцийн түүх” бүтээлийг хэлж байна.

15 Банделло Маттео (1485-1561) - Италийн богино өгүүллэгийн зохиолч.

16 Энэ нь дундад зууны үеийн түүхээс Меримийн жүжгүүд болох “Жакери”, “Кархавалын гэр бүл” (1828) жүжгийг хэлж байна.

17 Малларме Стефан (Etienne Mallarmé, 1842-1898) - бэлгэдлийн яруу найрагч, урлагийн онолч.

18 Энэ нь Пол Валерийг хэлж байна.

19 Клод Дебюсси (1862-1918) - хөгжмийн зохиолч; хөгжмийн импрессионизмыг үндэслэгч.

Гол дүрүүдийн нэг болох Мантуагийн бүрэн эрхт хунтайжийн дүрийг Муссет элэглэн тохуурхсан, шог зурган хэлбэрээр бичжээ. Хэрэв гүнжийг өөрт нь өгөхгүй бол дайн дэгдээнэ гэж сүрдүүлдэг энэ харцист хааныг Фантасио "хувь заяа толгой дээр нь титэм зүүсэн бузар амьтан" гэж нэрлэдэг. Энэ дүрийг бүтээснээр Муссет өөрийн өвөрмөц инээдэмтэй арга барилаараа Францын ардчилсан жүжгийн тавьсан уламжлалыг үндсэндээ үргэлжлүүлж байна. Жүжгийн зохиолчийн хувьд хаант засаглалын хуурмаг зүйл харь байдаг. Гэхдээ титэмтэй шоглогчидтой харьцуулахад Фантасио нийгмийн бүтээлч үзэл санаанаас ангид байдаг. Өмч хөрөнгөө үрэн таран хийж, зээлдүүлэгчдээс нуугдаж буй Фантасио "Марианнагийн дур сонирхол" киноны Оттавио шиг эрин үеийн ач холбогдолгүй, амьдралын хоосон байдлын тухай гунигтай эргэцүүлэн бодоход автдаг. Хүмүүсийн ганцаардлын тухай бодол түүнийг зовоож, хөгжилтэй олон түмэн түүнийг жигшдэг. Түүний хурц ухаан нь түүнд уйтгар гунигийн шалтгааныг тогтоох боломжийг олгодог: түүнд болон түүний найзуудад хийх чухал ажил байхгүй. Гэхдээ тэр юу ч хийхийг хүсэхгүй байна - бүх зүйл утгагүй, бизнес бүр ашиггүй гэж Фантасио мэдэгдэв. Энэ жүжиг үхэж буй, хүч чадалгүй насны дүр төрхийг дахин давтав. “Зууны хүүгийн наминчлал” номын хоёрдугаар бүлэгт Мюссет ямар нийгмийн томоохон гамшиг “зууны жигүүрийг таслав” гэдгийг нарийн тодорхойлсон. Тэр жүжигт энэ тухай огт ярьдаггүй. Гэхдээ далавчгүй эрин үеийн дүр төрх инээдмийн бүх уур амьсгалд мэдрэгддэг бөгөөд Фантасиогийн хошигнол хүртэл гашуун, нулимсны амтыг өгдөг. Фантасиогийн олсон цорын ганц үнэ цэнэ бол Мантуа хунтайжтай төрийн шалтгаанаар гэрлэж буй гүнжийн нүднээс урсах хоёр нулимс юм. Охиныг аврахын тулд Фантасио хачирхалтай эр зориг гаргаж, ханхүүгийн хиймэл үсийг саваагаар барьж авав. Энэ нь хоёр улсын аз жаргал, хоёр ард түмний амар амгалангийн тухай гэдгийг тэр мэднэ. Гэхдээ ард түмний хувь заяа түүнд хамаагүй. Муссетийн хүмүүнлэг сэтгэлгээ нарийсдаг. Жүжгийн уянгын сэдэв нь нийтийн үүрэг, иргэний эр зоригийн сэдвийг илт эсэргүүцдэг. "Андреа дель Сарто", "Марианнагийн хүсэл тэмүүлэл", "Фантазио" Мусетэд анхны драмын туршилтуудынхаа адил хайхрамжгүй байдлаар сонгодог зохицуулалтыг устгасан. Тэрээр орон зай, цаг хугацааны нэгдмэл байдлыг эрс үгүйсгэж, романтик жүжгийн зохиолчдоос хамаагүй илүү эмгэнэлт, комиксийг жүжгүүддээ илүү нарийн нэхдэг. Түүний ёжтой интонац нь хамгийн гайхалтай агшинд гарч ирдэг бөгөөд инээдтэй хуурмаг байдал гэнэт эмгэнэлтэй шүүмжлэлээр төгсдөг.

Жүжгийн энэхүү бүтээн байгуулалт нь Муссетийн орчин үеийн бодит байдлыг хүн төрөлхтний үзэл санааны үхлийн эмгэнэлт явдал, нэгэн зэрэг сайн хооллосон филистийн тайвшралын жигшүүртэй инээдмийн жүжиг гэж ойлгосонтой гүнзгий холбоотой юм. Зарим нь цөхрөнгөө барсан гэж Муссет "Зууны хүүгийн наминчлал" номонд, зарим нь "махан биеийн хүүхдүүд" - хөрөнгөтнүүд мөнгөө тоолжээ. "Сүнс уйлж, бие нь инээв." Энэхүү ертөнцийг үзэх үзлийн хоёрдмол байдал, уран бүтээлчийн тохуурхалт, цөхрөлийн дагуу хөндлөнгөөс оролцохгүй байх байр суурь нь Муссетийн драмын яруу найргийн өвөрмөц байдлыг тодорхойлдог. Муссетийн өөр ямар ч жүжгийн дотор түүний ухамсрын дотоод зөрчил нь "Хайр бол онигоо биш" (1834) гурван бүлэгт инээдмийн жүжгийнх шиг тод харагддаггүй бөгөөд жүжгийн найруулга, дүр төрх, сэтгэл хөдлөлийн амьдралыг тодорхойлдог. дүрүүдийн.

Эрхэм хүндэт гэр бүл болон хэдэн аспарагус хоёрын хооронд асар их ялгаа бий ...

Альфред де Муссет, "Марианнагийн Caprices"

Дөчин тав хүртлээ хорин настай байсан гэр бүлийн залуу үеийнхэн нэлээд үзэсгэлэнтэй, космополит гэр бүл байв. Франклин гудамжны сүнс өнгөрсөн зүйл байсан бөгөөд Маргеритыг нас барсны дараа энэ зориггүй эмэгтэй өөрийн бяцхан ертөнцөө олон жилийн турш гадаад ертөнцийн салхи, хүчнээс хамгаалж чадсаныг ойлгоход бүр хэцүү байв.

Пойратоны салбарт усан онгоцны сүйрлийн улмаас нас барсан Абижанаас ирсэн тариалагч бүрэн хосгүй хөвгүүдээ үлдээжээ. Арьс нь хамгийн үзэсгэлэнтэй тортогоор гялалзсан, гэхдээ бас гайхалтай муухай байсан хамгийн том Шарлот эцгийнхээ үйл ажиллагааг өвлөн авсан: ижил сониуч зан, амьдралын цангааг, шинэ нээлт, хэтийн төлөвлөгөө гаргах хандлагатай. Ээждээ болон төрсөн нутагтаа чин сэтгэлээсээ ханддаг Шарлот мэргэшсэн агрономич болохоор урам зоригтойгоор бэлтгэсэн. Дүү нь хамаагүй цайвар царайтай, илүү дэгжин, дуу, бүжиг, үдээс хойш унтдаг, залхуу, хөгжилтэй амьдралаар, ямар ч санаа зоволтгүй, юунд ч сониуч зан гаргадаггүй, энэ сайхан эвсэг биеийг өвлөн авсандаа баяртай байв. , түүний бүрэн сэтгэл ханамжтай.

Шарлот хичээлээ үргэлжлүүлэхээр Парист ирсэн. Түүний Поитевин эмээ нь Африк тивээс ирж буй энэ ач хүүгийн төсөөлшгүй дүр төрхийг нь чөтгөр мэт харагдавч хүүгийнхээ хүүг далайд аваачихыг сэтгэл хөдлөлгүй харжээ. Шарлот гүн, намуухан хоолойтой байсан тул "r" гэж дууддаггүй байв. Гэхдээ мянган мөрөнд зөвхөн дурсамж төдийгүй эцгийнх нь нөлөө - түүний амьд оршихуйг мэдэрсэн. Энэ нь хөгшин хатагтайн нүдэнд нулимс унагав. Удалгүй тэр Шарлотыг хар арьстай болохыг анзаарахаа больсон. Тэд хоёулаа адилхан зүйл дээр инээв: тэр алгаараа амаа дарж, тэр чанга дуугаар толгойгоо эргүүлж, цагаан шүд, ягаан бохь нь гялалзаж байв. Тэгсэн мөртлөө нөгөө л инээд нь байлаа.

Хичээлийн жилийн төгсгөлд Шарлот эмээтэйгээ эелдэг боловч шийдэмгий байдлаар баяртай гэж хэлэв: аавынх нь тариалалт түүнд маш их хэрэгтэй байв. Өвгөн хатагтай Пойратон ямар нэгэн байдлаар хачин, чимээгүй болов. Ганцаардал түүнд маш их тусав. Хэсэг хугацааны турш түүнд үл үзэгдэх дайснуудын бүслэлтэд автагдаж байгаа мэт санагдаж байв. Тэр хэдэн сар амьдарч, өөрийгөө хаалтанд оруулсны дараа эмч урилгүйгээр нас баржээ.

Унгарын еврей хүүгийн хувьд гэрэлтэж байв. Ээж нь түүнийг нэрийг нь солихыг шаардсан - учир нь хэн энэ бүх гийгүүлэгчийг нэг дор дуудаж чадах вэ? Аав нь аль эрт алга болсон. Бие биедээ шивнэлдэн дамжуулсан нэгэн гэр бүлийн домогт дурсах сэтгэлдээ автсан Унгарчууд цастай өвөл Төв Европ руу аль хэдийн хүнд өвчтэй байсан гэж хэлсэн. Тэдний хэлснээр хайрт эхнэрийнхээ хавчлагаас зугтаж, морь тууж, хэн нэгнээс чарга авч, эзгүй хээр фермийн сүрлэнд хоногложээ. Аймшигтай, гайхалтай түүх - үүнд үнэний тоосонцор байгаа эсэх нь тодорхойгүй хэвээр байна.

Юутай ч Лабичегийн маш их хайрладаг франц нэрнүүдийн нэг болох ээжийнхээ охины нэрийг хүлээн авснаар Унгар хүү чамин үзлийн толбо түүнээс бүрэн арилсан гэж үзжээ. Авьяаслаг, ажилсаг, мэдлэгтэй, тууштай залуу эрүүл мэндийн хувьд гайхалтай мэргэжлээр ажиллахаар төлөвлөж байсан бөгөөд ангийнхаа хөөрхөн охинтой гэрлэх талаар аль хэдийн бодож байсан - эрүүл мэндээрээ гэрэлтсэн, борлосон царайтай тэр үргэлж амралтаас буцаж ирсэн мэт санагддаг. Охин найзынхаа дэвшилд хайхрамжгүй хандсангүй. Түүнийг аавтайгаа танилцуулах тухай ярьж эхэлсэн өдөр ирлээ. Ухрахад хэтэрхий оройтсон байсан тул оюутан бүх зоригоо цуглуулж, зайлшгүй алхам хийсэн.

Уулзалт түүнийг гайхшруулав. Үнэн хэрэгтээ хар охины аав нь алдартай Африк хүн байсан юм. Залуу гайхсанаа нуув. Тэр өрөөсгөл үзлээс дээгүүр байсан. Ирээдүйн хадам аавыгаа хараад сэтгэл санааны хувьд эвгүй байдалд орсныхоо төлөө өөрийгөө зэмлэжээ. Тэр өөрийгөө үнэхээр халуун сэтгэлтэй хүн гэдгээ харуулсан. Харамсалтай нь тэр өөрөө урьдчилж бодсон санаанаас ангид байж, шаардлагагүй яриаг эсэргүүцэж чадаагүй: “За залуу минь! - тэр уйлсан. "Чи миний охин шиг бүх төрлийн хагас үүлдэр, еврейчүүдийн хамгийн сайн газрыг эзэлсэн энэ салбарыг сонгохоос айхгүй зоригтой байсан гэдгийг би харж байна. Чамайг энэ увайгүйг ялж, түүнд зам тавьж өгөхгүй байх болно гэж найдаж байна! Хэтэрхий их байсан. Унгарын хүү ийм үл тэвчих гэр бүлтэй нэгдэхгүй гэж сэтгэл дотроо шийдэн ухарчээ. Тэгээд тэр маш хурдан бөхийв. Нэлээд туранхай залуухан охин ямар нэгэн зүйлд сэтгэл дундуур байгаагаа мэдрээд сүйт залуу болох шахсан залууг үдэхээр явав. "Харамсалтай" гэж тэр уйлж, "Миний аав үргэлж ийм байдаг: чи түүний зүрхэлсэн дөрөв дэх нь болсон." Эдгээр үгсийн дараа оюутан зөвхөн алхаа хурдасгав.

Жилийн дараа тэр гэрлэсэн. Хувь заяаны хачирхалтай хүслээр тэрээр франц хэл мэдэхгүй шаргал, ягаан англи бүсгүйд дурлажээ. Түүнд сургах таатай байсан. Тэдний хүүхдүүд хэл сурах авьяастай гэж ярьдаг.

Гэр бүл нь тал талаасаа ингэж тарж бутарна гэж хэн урьдчилан таамагласан юм бэ? Аймгийнхаа бичил ертөнцдөө шахагдсан энэ овог аймгууд дэлхий даяар ийм даруухан, өөр өөр, өөр зүйлийг мэдрэх ийм тод амтаар тархах болно гэж үү?

Энгийн сэтгэлгээтэй Жерменийг анх Франклин гудамжинд байрлах байшингийн босгыг давж, бүхэл бүтэн гэр бүлийг цочрооход төрсөн харийн байдал, хачирхалтай мэдрэмж нь ирээдүйд тохиолдох бүх зүйлийн ичгүүртэй мэдээ байв. Миний толгой эргэлдэж байна, үргэлжлэлийг төсөөлөх нь зүйтэй.

Энэ бүхний талаар Маргерит юу гэж бодох бол? Нэг нь эмчийн охин, эмчийн эхнэр, өнөр өтгөн айлын ээж Антилийн бүжигчдийн хамтлагт гуч гарсан хойноо элсэхийн тулд бүхнээ орхидог. Нөгөөх нь хүүхэлдэйн театрын урлагт өөрийгөө зориулж, Парисын кабаретуудад авангард үзүүлбэр үзүүлэхийн тулд Грек, Латин хэл заахаа больжээ.

Шарлоттыг оршуулах ёслол дээр олдох боломжтой бүх гэр бүлийн гишүүдийг цуглуулахыг оролдсон. Оршуулах ёслолыг зохион байгуулах ажлыг хэн нэгэнд тусгайлан даатгаж өгөөгүй тул үнэнийг хэлэхэд оролдлого нь нэлээд удааширч байна. Тиймээс энэ уулзалтад оньсогоны зарим гол хэсгүүд дутуу байсан. Оролцогчид Шарлоттагийн тухай дурсамж тэнүүчлэх олон янзын, өнгөлөг компанийг байгуулжээ. Гэвч янз бүрийн үеийнхэн түүний тухай огт нийцэхгүй санаатай байсан: залуу охин, эелдэг хөгшин шивэгчин, хөгшин эмэгтэй - үе бүр өөрийн Шарлоттыг оршуулжээ.

Парисын захад орших асар том оршуулгын газар үхэгсдийн үйлдвэр шиг харагдаж байв. Дотогшоо ороход тэдэнд оршуулгын газрыг тэмдэглэсэн бэхний загалмай бүхий төлөвлөгөө гардуулав. Энэ төлөвлөгөөгүйгээр булшийг олох боломжгүй байв. Пастор бусдаас илүү чин сэтгэлээсээ бухимдсан харагдсан; Эцсийн эцэст тэр түүнийг хамгийн сайн мэддэг хүн байсан. Түүний яриаг сонсоод гэрийнхэн нь хамраа унжуулжээ. Доромжлуулсан, золиослогдсон, хайр дурлалдаа бүтэлгүйтсэн, өрөвдөлтэй Шарлотт ах, дүү, зээ нарынх нь бодож байсан шиг огтхон ч байгаагүй. Хүн бүр түүнийг үл тоомсорлож, сайн мэддэггүй, түүний засч залруулахгүй гэнэн занг нь нэг бус удаа чангаар инээж байсан гэж өөрийгөө зэмлэж байв.

Булшны ирмэг дээр хүн бүр ямар нэгэн эвгүй байдлыг мэдэрсэн. Хөнгөн, нигүүлсэнгүй цасан бөмбөлөг уйтгартай тал дээгүүр эргэлдэж, энэ газрын өрөвдөлтэй байдлыг ямар нэгэн нигүүлсэлээр нунтаглав. Шарлоттод ядаж нэг цэцэг авчирна гэж хэн ч бодсонгүй.

Гэр бүл Порт-д'Итали хотод газарджээ. Өвлийн дээлэндээ ороосон энэ бүлэг оцон шувууны сүрэг шиг хөлөөс хөл рүү сэлгэн тэнүүчилнэ.

Цаашид юу хийхээ хэн шийдэх вэ? Бид энд, гудамжны голд замаа салгах ёстой юу? Бид энэ талаар ярилцахаар ойролцоох кафе руу орлоо. Бүгд бие бие рүүгээ сониучирхан харцгаав. Үе тэнгийнхэн нь хэдэн настай болсныг хөгшчүүд гайхаж байв. Залуучууд өөрсдийн төсөөлж байснаас тэс өөр дүр төрхтэй авга ах нарыг төөрөлдүүлж, нэр, гэр бүлийн домогт төөрсөн байв.

Энэ бүхэн нь Блоксак цэцэрлэгт хүрээлэн эсвэл хот руу хаашаа явахаа шийдэж чадахгүй байх үеийн Пуатье дахь гэр бүлийн маргааныг маш их санагдуулсан юм. Эцсийн эцэст тэд хамтдаа оройн хоол идэхээр саналаа өгсөн. Хамгийн ажил хэрэгч нь утсаар ярих гэж гүйж хоцорсон. Гэр бүл дулаарч байв. Энд халуунд улаан хамар нь цонхийж, нүд нь нэг аяга аперитив дээр гялалзав.

Хүнд машин тохиромжтой ресторан хайж эхлэв. "Бид үлгэрийн баатар шиг шийдэмгий бус" гэж хэн нэгэн хэлэв. Ахмадууд Маргаритын тухай бодов. Эцэст нь олон түмэн таверанд суув.

Арын өрөөнд эртний зуух дуугарав. Тэд хувцсаа доголон өлгүүрт шидэв. Гэр бүл нь гэнэт туранхай, залуу болсон. Тэд бие биедээ анхаарал хандуулж буй шинж тэмдгийг эелдэг байдлаар харуулж, сууж эхлэв. Хэн нэгэнд таалагдсан байж болзошгүй албан тушаалыг эрсдэлд оруулахыг хэн ч хүсээгүй. Тэд өөрчлөхийг санал болгов: "Та зууханд ойрхон суумаар байна уу?" "Чи үеэлийнхээ хажууд суумаар байна уу?" Эцэст нь бүгд суулаа. Тэгээд тэд ядарсан гэдгээ мэдэрсэн.

Зөөгч нь тийм ч сайн бэлтгэгдээгүй тул уулзалтыг бүдүүлэг яаравчлав. Одоогоор хэн ч юу ч сонгоогүй байна. Залуус уурлаж бухимдав. Ахмадууд уучлалт гуйв. Бүгд цэсийг судлахад анхаарлаа хандуулав. "Би ерөнхийдөө маш бага иддэг" гэж хэлээд салатанд сэтгэл хангалуун байх байсан Шарлотта ганцаараа газар хэвтэж байгаа тухай хүн бүр бодсон.

Уураар жигнэх бүх аяга тавагнаас нэг үнэр гарч ирэв - хуучирсан шөлний идэмхий үнэр нь ширээн дээр хүчтэй, интрузив ноёлж байв. Талийгаачийн ах эгч нарын дунд нэг сандал эзгүй үлдсэнийг бид анзаарсан. Шарлотт ийм цугларалтад оролцохдоо баяртай байх нь ойлгомжтой. Гэтэл хэн нэгний үхлийг тохиолдуулан биш юмаа гэхэд яаж ийм олон хүн цуглах юм бэ?

Ганцаараа амьдрахад дассан Шарлотт хоёр зочин хүлээж авахдаа өргөн, бүр хэтэрхий өргөн савлав. Төлөвлөсөн үдийн хоолны өмнөх эцсийн мөчид тэр дахиад л доошоо бууж, сэтгэлийн түгшүүрийг даван туулж, өөр зүйл худалдаж авав. Тэр ярианаас юу ч алдахгүй байхыг хүсч, зочдыг нэг минут ч орхихгүйн тулд бүгдийг нэг дор ширээн дээр тавив. Пэдэс, хиам, сардин, цөцгийн тос, цагаан дарстай майкель, дөрвөөс таван төрлийн салат, тахианы мах, 3-4 ногооны хоол, олон төрлийн бяслаг, бүх төрлийн цөцгий, бялуу, жигнэмэг, чихэр, маш олон жимс байсан. . Дараа нь тэр бараг бүх зүйл идээгүй байсан тул маш их гунигтай, бухимдав. Тэр санал болгож буй үдийн хоол хангалтгүй байна гэж айж байв. Тэр зочдыг явахдаа идээгүй зүйлээ авч явахыг гуйв. Хагацах мөчид тэрээр нулимс дуслуулан, уут, лонхтой түүж авав. Түүнд таалагдахын тулд тэд гараа дүүрэн орхих нь олонтаа тохиолддог байв.

Түүнд зориулсан ширээний ард түүнгүйгээр сууж байхдаа гэр бүлийнхэн нь ингэж бодож байв.

Гадаа хүйтнийг хурдан мартав. Шөлний өмхий үнэрээс гадна түүнд орсны дараа хүн бүр түүнд ханасан байв. Бүгд цангаж байв. Дарс нь нарийн биш боловч хүчтэй байсан нь эрч хүч өгдөг байв. Ёстой ёжтой үгс байсан. Католик шашинд орж, хоцрогдсон хоёр нүүр гаргах, мөргөл үйлдэх, шашны жагсаалд оролцох зэргээр алдаршсан авга ахыг минь тэд инээлдэв. Антилийн бүжгийн мэргэжилтэн үзэн яддаг хадам ээж рүүгээ галтай харцаар харав. Гэхдээ бүх зүйл сайхан сэтгэлтэй байдаг. Утасаар бэхлэгдсэн энэ чуулганд хэн ч хэтэрхий ширүүн байсангүй. Хамгийн залуу хүмүүсийн дунд харилцан өрөвдөх сэтгэл төрж, харилцан яриа өрнүүлж эхлэв. Хаягийн дэвтэр, бичигч зэргийг гаргаж авсан. Бид утасны дугаараа солилцсон. Тэд томилгоо хийсэн. Товчхондоо бие биенийхээ цусан төрлийн холбоог уучилсан. Шарлотт ч, Маргерит ч эдгээр уулзалтууд болон эдгээр төлөвлөгөөг зөвшөөрөхгүй байх байсан.

Явж явахдаа гэр бүлийнхэн нь хүн болгоны хувьд ер бусын энэ алс холын газарт ирсэндээ бараг л гайхсан. Тэнгэр цасаар дүүрсэн хэвээр байсан бөгөөд оршуулсан Шарлоттагийн анхны шөнө бууж эхлэв.

Энэ урт өдрийн хоолны халуун, чимээ шуугианы дараа хамгийн ахмад нь маш их ядарч, хамгийн залуу нь тэвчээр нь барагдаж байгаагаа гэнэт мэдрэв. Бид нэг их эргэлзэлгүйгээр салсан.

Маргеритийн хүүхдүүд хамтдаа идэх дараагийн хоол нь өөр нэг оршуулгын үеэр болох байх гэж зарим хүмүүсийн санаанд оржээ. Тэд ямар ч нэмэргүй бөгөөд тэдний хэн нь байхгүй байх бол гэж бодсон.

Муссет "Марианнагийн хүсэл тачаал", "Фантазио", "Хайрын шоглоомгүй" жүжгүүдээр хувьсгалын дараах бодит байдлаас үүссэн шинэ төрлийн хувь хүний ​​сэтгэлзүйн судалгаанд ойртдог. Үйл явдал, өрнөлөөрөө хачирхалтай энэ бүх жүжгүүдэд зөвхөн баатрын хөрөг л жинхэнэ орчин үеийн дүр төрхтэй байдаг - идэвхгүй, эргэцүүлэл, эргэлзээ, инээдэм, хувиа хичээсэн байдал. Муссет энэ дүр төрхийг эцэс төгсгөлгүй өөрчилж, сэтгэлзүйн амьдралынхаа гүнд шингэж, хэтэрхий төвөгтэй, бүрэн бүтэн байдалгүй, тайван бус, тогтворгүй байдаг. Түүний бүх дүрүүд түгшүүртэй, инээдтэй бөгөөд тэдний хачирхалтай төсөөлөлд захирагддаг. Бүх хуурмаг зүйлээ хаясан эдгээр залуус хүний ​​өндөр мэдрэмжинд итгэхээ больсон. Эргэлзсэн үл итгэх байдал нь тэднийг ихэвчлэн завхайрал руу хөтөлдөг. Мөрийтэй тоглоомчин, архичин Оттавиод "Марианнагийн дур хүсэл" (1833) киноны баатар олон эерэг шинж чанартай байдаг. Тэрээр нөхөрлөлдөө үнэнч, амин хувиа хичээдэггүй, хакеруудыг үл тоомсорлодог.

Тэрээр сэргэлэн, уран яруу, гоо үзэсгэлэнг мэдэрдэг, баяр баясгаланг татдаг. Гэвч санаа зоволтгүй зугаацагчийн маскын дор тэрээр зорилго, итгэл, үзэл санааны хомсдолоос үүдэлтэй хүнд уйтгар гунигийг бас нуудаг. Муссет хайр дурлалыг романтикуудын босгосон тавцангаас дахин түлхэн унагав. Тэрээр хайр нь бүтээлч хүч чадалгүй гэдгийг баталдаг. Түүний хачирхалтай байдал нь хүмүүсийг сүйтгэдэг. Оттавиогийн найз Селио Марианнад маш их дурласан. Түүний хувьд дэлхий дээр түүний хайраас өөр юу ч байхгүй. "Бодит байдал бол зөвхөн сүнс юм" гэж тэр хэлэв; Энэ нь зөвхөн хүний ​​уран зөгнөл, солиоролоос урам зориг авдаг. Хүний сэтгэлийг бүрэн шингээсэн ийм мэдрэмж нь мөн л хөвгүүд нь төрийн бүхий л ажил, хариуцлагаас хөндийрсөн эрин үеийн бүтээгдэхүүн байв. Хайр дурлал, завхайралд автсан эдгээр залуус юу ч хийх завгүй, хариуцлага хүлээхгүй. Зөвхөн өөрийн туршлагыг эргэцүүлэн бодоход гинжлэгдсэн ухамсар нь хамгийн өчүүхэн сэтгэл хөдлөл, сэтгэл хөдлөл, бодлуудыг гашуунаар хэтрүүлэхэд зайлшгүй ирдэг. Ийм хүний ​​хувьд агуу мэдрэмж нь хор хөнөөлтэй байдаг.

Өөртөө болон хүмүүст итгэх итгэлээ алдсан тогтворгүй субьектэд хуваагдсан хайр ч аз жаргал авчрахгүй. Муссет үүнийг "Зууны хүүгийн наминчлал"-д харуулсан. Хариулаагүй хайр нь Муссетийн баатруудыг устгадаг. Селио үхэв. Түүний агуу хайр нь Марианнагийн сэтгэлд хариу үйлдэл үзүүлэх чадваргүй байв. Гэвч Марианна өөрт нь хайхрамжгүй хандсан Оттавиод дурлажээ. Түүний хайр бас найдваргүй - Оттавио хэрхэн хайрлахаа мэдэхгүй байна. Залуу наснаасаа Шекспирт дурласан Муссет түүнээс юуны түрүүнд баатруудын дотоод ертөнцийг илчлэх чадварыг суралцдаг. Шекспир нь Оттавио, Марианна хоёрын ярианаас сэдэвлэсэн бөгөөд энэ нь хурц хурцадмал байдал, хошин шогийн өвөрмөц байдал, эргэлтүүдийн зориудаар ээдрээтэй байдал зэргээрээ Бирон, Розалинд ("Хайрын хөдөлмөрийн алдагдсан"), Бенедик, Беатрис ("Маш Адо") хоёрын аман тулаантай төстэй юм. ”), Оливиа, Виола ("Арван хоёр дахь шөнө"). Гэвч Муссетийн баатруудад Шекспирийн инээдмийн баатруудын үнэнч шударга байдал, оюун санааны хүч дутмаг байдаг. Тэдний хувьд хөгжилтэй оюуны тоглоом бараг үргэлж эмгэнэл болж хувирдаг. Энэ бол ялалт биш, харин Муссетийн баталж буй хүмүүнлэгийн үзэл санааны уналт юм. Муссет Францын жүжгийн өмнөх туршлага түүнд маш их зүйлийг өгсөн. Меримегийн араас тэрээр Францын жүжигт хувь хүний ​​онцлог, ярианы шинж чанарыг өндөр түвшинд эзэмшсэн. Муссет амин чухал бодит үзэгдлийг дахин бүтээхдээ дүр төрхийг бодитоор хөнгөвчлөхөд хүрдэг. Энэ нь ялангуяа Муссет орчин үеийн бодит байдлын муухай талуудыг илчилсэн тохиолдолд илт харагдаж байна. “Марианнагийн дур сонирхол” кинонд худалдаачин, муу эзэн эрхээ хамгаалах нэрийдлээр алахад бэлэн байгаа онигоо дүрслэгдсэн байдаг.

Муссетийн хамгийн хачирхалтай, өрнөлөөр боловсронгуй жүжгүүдийн нэг болох "Уран зөгнөлт" (1834) хоёр бүлэгт инээдмийн жүжигт егөөдлийн тэмдэглэлүүд эрчимжсэн байдаг. Хотын иргэн Фантасио дөнгөж нас барсан ордны онигоочийн хувцас, маск зүүж, Баварийн залуу гүнжийг инээдтэй тэнэг Мантуа хунтайжтай гэрлэхээс хэрхэн аварсан тухай бүхэл бүтэн түүх нь амьдралын бодит үнэнийг харуулах шахам сорилт юм. Үл мэдэгдэх зууны ердийн Мюнхен бол энэхүү жүжгийн гайхалтай үйл явдлуудад бүрэн тохиромжтой хүрээ бөгөөд гурван дүр нь өнгөлөн далдлан гарч ирж, логик, эрүүл саруул ухаанд харшлах үйлдлүүд хийдэг бөгөөд дайн, энх тайвны асуудлыг ... азгүй хүргэний толгойноос саваагаар татсан хиймэл үс.

(1 санал, дундаж: 5,00 5-аас)