"Gorje od pameti"- komedija v verzih A. S. Gribojedova. Združuje elemente klasicizma in romantike ter realizma, novega za začetek 19. stoletja. Opisuje posvetno družbo v času podložništva in prikazuje življenje v letih 1808-1824. Sama »akcija se odvija ... deset let po vojni leta 1812, torej leta 1822«.

Komedija "Gorje od pameti" - satira o aristokratski moskovski družbi prve polovice 19. stoletja - je eden od vrhov ruske dramaturgije in poezije; pravzaprav dopolnil "komedijo v verzih" kot žanr. Aforistični slog je prispeval k dejstvu, da se je "razpršila v citate".

Pomen imena komedije A.S. Gribojedov "Gorje od pameti"

Problem duha je idejno in čustveno jedro, okoli katerega se združujejo vsa druga vprašanja družbenopolitične, filozofske, nacionalno-patriotske in moralno-psihološke narave. O tem pričajo avtorjeve besede: »V moji komediji je petindvajset bedakov na enega razumnega človeka; in ta človek je seveda v konfliktu z družbo okoli sebe, nihče ga ne razume, nihče mu noče odpustiti, zakaj je malo višji od ostalih. Dramatik je svoje stališče nedvoumno izrazil, ko je Chatskyja imenoval pametnega in druge junake - bedake. Hkrati je konflikt strukturiran tako, da se ima vsaka od nasprotnih strani za pametno, tisti, ki ne delijo njenih pogledov, pa so nori.

Komedija »Gorje od pameti« predstavlja različne vrste uma – od svetovne modrosti, praktičnega uma (Famusov, Molchalin) do uma, ki odseva visok intelekt svobodnega misleca, ki se pogumno spopada s tistim, kar ne ustreza najvišjim merilom resnice. (Čatski). Takemu umu je »gorje«, njegov nosilec izključen iz družbe in razglašen za norega, in malo je verjetno, da ga bosta uspeh in priznanje čakala nekje drugje.

Vendar pa vprašanje uma ni enoznačno. Prvotna različica naslova drame "Gorje do pameti" je bila preveč enostavna, zato jo je avtor opustil. V procesu nadaljnjega dela na komediji se je pojavila širša interpretacija problema uma, okoli katere se je razvila resna polemika. Izražena so bila številna mnenja, ki so kritično ocenila duševne sposobnosti glavnega junaka predstave (A. S. Puškin, M. A. Dmitriev, P. A. Vjazemski).

V.G. Belinsky je bil sprva blizu tega stališča, nato pa je spremenil svoje stališče. Tako je prišlo do radikalnega obrata v ocenah uma glavnega junaka, kar se je odrazilo v pogledu D.I. Pisarev, ki je Chatskyju pripisal število likov, ki trpijo zaradi dejstva, da "vprašanj, ki so jih dolgo reševali v njihovih glavah, ni mogoče niti predstaviti v resničnem življenju." To stališče je dobilo svoj končni izraz v kritični študiji I.A. Goncharov "Milijon muk", kjer Chatskyja imenujejo najpametnejša oseba v komediji.

Glavni lik Gorja od pameti je po pisateljevem mnenju univerzalna tipološka figura, neizogibna »z vsako spremembo stoletja v stoletje«, daleč pred svojim časom in pripravlja prihod novega. Idejne in tematske vsebine. Kot ugotavlja I.A. Gončarov, "je komedija "Gorje od pameti" hkrati slika manir in galerija živih tipov ter večno ostra, goreča satira." V njem je Gribojedov izpostavil najpomembnejša vprašanja svojega časa.

Osrednji konflikt komedije je spopad med »sedanjim« in »preteklim«, progresivno mislečo manjšino plemiške družbe in njenim konservativnim delom, ki predstavlja veliko večino. Prvega v komediji predstavlja podoba Chatskyja, drugega pa družba Famusov, ki je Famusov in njegovo domače okolje, pa tudi gostje, ki pridejo v njegovo hišo. Nasprotje ideoloških stališč Moskve Chatskyja in Famusova se kaže v sodbah o najpomembnejših vprašanjih družbe: odnos do tlačanstva, služenja, bogastva in činov, razsvetljenstva in izobraževanja, nacionalne kulture in ljudi; občudovanje nekdanje oblasti, vse tuje in svoboda izbire življenjske poti.

Ta obseg vprašanj določa relevantnost problemov komedije: problemi družbeno-politične strukture Rusije; škoda birokracije in spoštovanje ranga, problemi vzgoje in izobraževanja mladih, pošteno služenje dolžnosti in domovini, nacionalna identiteta ruske kulture. Družbeno-politična vprašanja v komediji so razumljena v povezavi s problemom osebnih odnosov osebe novih pogledov v starem konzervativnem okolju, saj se javna spletka združuje z razvojem ljubezenskega konflikta med Chatskyjem in Sofijo. Poleg tega filozofski problem uma in neumnosti, uma in norosti, stremljenja k idealu in neizogibnega trka z realnostjo daje zastavljenim vprašanjem posebno globino, ki ustvarja ne le ostro moderen, ampak tudi brezčasen, »večen« zvok komedije. .

Že naslov dela nam lahko razkrije genialnost glavne ideje komedije. Pametnemu človeku je namreč veliko težje živeti. Ta komedija bo za vedno ostala nesmrtno delo v ruski literaturi. V moji duši je pustila globok pečat.

Pomen imena: drug pogled

Ime komedije A. S. Gribojedova "Gorje od pameti" odraža pomen življenjske drame glavnega junaka Čatskega. Briljanten um mu ne prinese sreče: dekle, ki ga ljubi, ima raje drugo kot njega, družba zavrača Chatskyja in ga razglasi za norega. Ko je napisal komedijo, se je Griboedov sam znašel v vlogi Chatskyja: cenzura je kategorično prepovedala celotno objavo ali uprizoritev igre.

Pisatelj je zapustil Rusijo po dolžnosti. Spomnimo se, mimogrede, da je Gribojedov upravičeno veljal za enega najbolj izobraženih ljudi tiste dobe. Oblasti so bile prestrašene zaradi dela inteligentne osebe, saj se je moskovska družba bala Chatskyjevih govorov. Poskusimo razumeti vzroke konflikta med Chatskyjem in družbo. Začetek komedije je varljiv: morda se zdi, da je glavna stvar v delu Sofijina ljubezenska afera z Molchalinom.

Z nastopom Chatskyja na odru, ki skoraj takoj izreče jedki satirični monolog o nespremenljivosti moskovske družbe, postane jasno, da je socialna tema za Griboedova veliko pomembnejša od ljubezni. Še preden Chatsky začne izražati svoje poglede, iz besed Lise in Sophie izvemo, da je "oster, pameten, zgovoren, še posebej srečen v prijateljih." Sophia se sprašuje, zakaj je Chatsky, ki ji je izpovedal ljubezen, pred tremi leti nepričakovano odšel na potovanje v tujino. Ni presenetljivo, da hladno pozdravlja prihod Chatskyja, njeno srce zasedajo drugi.

Iz prvih pogovorov med Chatskyjem in Famusovom se izkaže, da glavni junak upravlja posestvo "po pomoti", zapusti službo, čeprav je imel priložnost narediti vrtoglavo kariero. Torej, že pred ideološkim spopadom Chatskyja z moskovsko družbo je jasno, da glavnega junaka nihče ne razume. Vsi se poklonijo njegovi duhovitosti, izobrazbi, vendar verjamejo, da Chatsky zapravlja svojo moč in priložnosti. Družbeni konflikt je dokončno opredeljen v drugem dejanju. Famusov je ideolog konservativne družbe. Poskuša razumeti Chatskyja: svetuje vrnitev v službo, ureditev posestva, pripoveduje poučno zgodbo o stricu Maksimu Petroviču, ki si je prislužil bogastvo in čast z norci pred Katarino II.

Famusov z nostalgijo govori o "zlati dobi" Katarine, nezadovoljen je s trenutnim širjenjem izobraževanja, modo za vse francosko in neodvisnostjo mlajše generacije. Presenetljivo je, da se Chatsky, nepopustljivi nasprotnik konzervativizma, v mnogih točkah strinja s Famusovom. Na primer, Chatsky je ogorčen nad "praznim, suženjskim, slepim posnemanjem" Francozov. Prav tako je nezadovoljen s sodobno družbo, vendar se za razliko od Famusova z vsemi močmi trudi uveljaviti napredne ideale. Takoj, ko je Chatsky izjavil, da se je svet spremenil in s servilnostjo ne morete ničesar doseči, Famusov vzklikne: "Nevarna oseba!"

Morda se zdi, da je Famusov prepričan zagovornik državnega reda, borec za vestni odnos lastnikov zemljišč do njihovih dolžnosti do kmetov, sovražnik brezdelnežev, človek stroge morale. Vendar se spomnimo, da se na skrivaj vleče za služkinjo, malomarno obravnava upravnikovo službo, prelaga delo na Molchalina, bere Skalozuba Sofijinim snubcem, ker je bogat in »stremi k generalom«. Z eno besedo, Famusov je pravi hinavec, ki z besedami pridiga služenje družbi in morali, v resnici pa zasleduje sebične cilje. Chatsky, nasprotno, je pripravljen služiti, biti koristen, vendar mu je "slabo, da mu služijo."

Junak se s pravično jezo zgrmi nad starejšo generacijo, ne priznava njihove sodbe: Ali niso ti roparsko bogati? Zaščito pred sodiščem so našli v prijateljih, v sorodstvu, v veličastnih stavbnih dvoranah, kjer se prelivajo v praznikih in v razsipnosti ... Chatsky meni, da je tlačanstvo glavni vzrok trpljenja ljudi, saj lastnikom zemljišč omogoča, da nekaznovano izvajajo grozodejstva, da razpolagajo z ljudmi kakor hočejo. Famusov se ne poskuša več prepirati z mladim svobodomislecem, ampak s strahom pravi: "Potegnil me bo v težave."

Po Molchalinovem padcu s konja se Chatsky odloči ugotoviti, zakaj je Sophia tako zaskrbljena zaradi očetovega tajnika. Sophia odkrito prizna Chatskyju svoje simpatije do Molchalina. Našteva pozitivne lastnosti svojega izbranca: sposobnost osvajanja ljudi, neodgovornost, potrpežljivost. Chatsky ne more verjeti svojim ušesom; v Sofijinih besedah ​​sumi skrito ironijo. Molchalin se mu zdi nepomemben uliznik in norec. Ko že govorimo o Mochalinu, Sofya tudi lastno okarakterizira Chatskyja, čigar um je "hiter, briljanten in se mu kmalu zoperstavi, kar svet na mestu graja". Tak um, po mnenju Sophie, ne bo prinesel sreče v družinskem življenju. Na koncu komedije Chatsky imenuje Sophio lažnivko. Njegova obtožba je nepoštena: Sophia je z vso močjo dala vedeti, da ljubi Molchalina.

Precej razumno je pojasnila, da si ne more predstavljati družinske sreče s Chatskyjem, saj bi bil zanj boj proti socialni krivici vedno na prvem mestu. Kljub svojemu razumu Chatsky ni razumel Sofije: ljubezen ga je zaslepila. Popolnoma vidi omejenost in sebičnost Molchalina in Skalozuba, šibkost Platona Goricha, moralno nečistost Zagoretskega, despotizem Hlestove, prazno govorjenje Repetilova, vendar ne more verjeti, da je lepa Sofija navadno dekle, vredno hči njenega dvoličnega očeta. Chatskyju ne pride na misel, da ga je Sophia prva označila za norega in da je celotna družba samovoljno pobrala te trače.

Pomen imena komedije je nekoliko širši kot le odraz konflikta med pametnim človekom in bedaki. Videli smo, da je v primeru Sofije Chatskyjev um preplavil močan občutek. Gribojedov ne prikazuje samo "modreca" in norcev, temveč iskrene, goreče, poštene, izobražene, napredne poglede osebe, ki je zlobna in lažniva družba noče priznati. Pojem "um" v naslovu komedije je širši od same inteligence.

"Um" tukaj vključuje koncepte plemenitosti, spodobnosti, poguma, spoštovanja načel. Chatsky zapusti Moskvo, vendar se ne odreče svojim stališčem. Vstaja decembristov, katerih predhodnik se lahko šteje za Chatskyja, je bila zatrta, vendar so naslednje generacije dvignile svoje ideje za boj. Gribojedov je tragično umrl, a komedija se je že v času njegovega življenja prodajala v ročno napisanih izvodih in za vedno ostala v ruski literaturi.

Tukaj je zgodba o zelo uspešni karieri "brez korenin" Molchalina:

Rootless ogret in predstavljen v moji družini,

Dal je čin ocenjevalca in ga vzel v tajnike;

Premeščen v Moskvo z mojo pomočjo;

In če ne bi bilo mene, bi kadil v Tverju.

Ocenjevalec - je dober ali ne? Čin kolegijskega ocenjevalca (VIII razred tabele činov) je dal pravico do dednega plemstva, to je vsaj izenačil Molchalina s Chatskyjem in ustrezal vojaškemu činu majorja. Sam Gribojedov je bil, ko je pisal Gorje od pameti, naslovni svetovalec (IX. razred).

V čem je skrivnost Molchalinovega uspeha? Lahko domnevamo, da deloma prav zato, ker je bil rojen v Tverju in na primer ne v Tuli ali Kalugi. Tver je na cesti, ki povezuje Moskvo in Sankt Peterburg; Famusov, upravnik v državni lasti, je verjetno večkrat šel skozi Tver in morda mu je kakšen hiter domačin (ali ni sin načelnika postaje?) uspel uspešno opraviti kakšno storitev. In potem se je Molchalin s pokroviteljstvom Famusova in Tatyane Yurievne hitro in zelo uspešno začel pomikati po karierni lestvici.

Vse v dejavnostih teh ljudi je vtisnjeno z nerazumnostjo in trdno odločenostjo, da obdržijo tisti beraški kos, ki jim ga je vrgla usoda, «je o Molchalinu zapisal Saltykov-Shchedrin.

Tukaj Sophia pripoveduje Famusovu sanje, ki si jih je očitno izmislila:

Tu so se z gromom odprla vrata

Nekateri niso ljudje in ne živali,

Bili smo ločeni - in tistega, ki je sedel z menoj, so mučili.

Zdi se, da mi je dražji od vseh zakladov,

Želim iti k njemu - vlečeš s seboj:

Spremljajo nas stoki, rjovenje, smeh, žvižgi pošasti!

Kriči za njim!

Kaj vse to pomeni? Sophia si je svoje sanje izmislila z razlogom, vendar na podlagi literature, in sicer na podlagi romantične balade: junakinja se znajde v drugem svetu, kjer živijo zlobneži in pošasti.

Predmet parodije za Gribojedova je tukaj najprej Žukovski in njegova prosta prevoda balade nemškega pesnika Burgerja "Lenora" - "Ljudmila" (1808) in "Svetlana" (1811), v katerih se pojavljajo mrtvi snubci. junakinje in jih popeljejo v onostranstvo. Malo verjetno je, da je Famusov bral Žukovskega, a Gribojedov mu v usta položi jedko izreko, zelo podobno finalu balade "Svetlana": "Vse je tam, če ni prevare: / In hudiči in ljubezen, in strahovi in rože." In tukaj je Svetlana:

Nasmehni se moja lepotica

Na mojo balado

Ima velike čudeže.

Zelo malo zaloge.

V Sofijinih sanjah se baladični klišeji zgostijo: nedolžno junakinjo in njenega ljubimca loči mučitelj - lik iz podzemlja (ni naključje, da se Famusov v sanjah pojavi izpod uvodnega poda). V prvi izdaji je bil Famusov v celoti opisan kot peklenski junak: "Smrt na licih in lasje na koncu."

Gribojedov parodira sliko idealne ljubezni, ki jo je ustvaril Žukovski. Ta parodija ni naključna. V literarni polemiki med arhaisti in inovatorji se je Gribojedov držal stališča mlajših arhaistov, ki so bili zelo skeptični do Žukovskega in so se posmehovali takrat modnemu sanjarjenju: »Bog z njimi, s sanjami,« je zapisal v analizi prevodov. Burgerjeve balade “Lenora” leta 1816, - zdaj v katero koli knjigo pogledaš, karkoli prebereš, pesem ali sporočilo, povsod so sanje, narava pa niti za dlako. Molchalin je parodija na vzvišenega in tihega junaka sentimentalnih zgodb in balad.

1. Skrivnost humorja tete Sophie in Chatskyja

Chatsky v posmeh Moskvi sarkastično vpraša Sofijo:

Na zborih, na velikih, ob župnijskih praznikih? Še vedno prevladuje mešanica jezikov: francoščina z Nižnim Novgorodom?

Zakaj se francoski jezik meša z narečjem Nižnega Novgoroda? Dejstvo je, da je med vojno leta 1812 to postalo resničnost: moskovski plemiči so bili evakuirani v Nižni Novgorod. Istočasno so plemiči na domoljubnem vzponu poskušali opustiti francoski govor in govoriti rusko (Leo Tolstoj je to opisal v Vojni in miru), kar je povzročilo komičen učinek - mešanico francoske izgovorjave z zvokom Nižnega Novgoroda.

Nič manj zabavni niso bili niti leksikalni pripetljaji (pa ne samo tisti iz Nižnega Novgoroda!). Tako je smolenska posestnica Svistunova v enem od svojih pisem prosila, naj ji kupi "angleško čipko na način bobna". (Brabantski), "mali klarinet (lornetta) ker sem blizu z očmi" (kratkovidni), "serogi (uhani) pisagram (filigransko) dela, dišave dišečega alambra in za opremo sob - slike ital. (italijanščina) na način Rykhvaleeva (Rafael) delo na platnu in pladenj s skodelicami, po možnosti s cvetovi potonike.

Ko se pohvali s svojimi uspehi, Skalozub omenja bitko za sodelovanje, v kateri je prejel red:

Za tretji avgust; sedli smo v jarek:

Bil je dan z lokom, okoli mojega vratu.

Točen datum je imenovan z razlogom. Med sodobniki Griboedova, ki so se dobro spominjali domovinske vojne leta 1812 in dogodkov, ki so ji sledili, ta stavek ni mogel povzročiti smeha. Dejstvo je, da tistega dne ni prišlo do nobene bitke.

4. junija 1813 je bilo razglašeno Plesvitsko premirje, ki je trajalo do sredine avgusta, 3. avgusta pa je v Pragi potekalo srečanje ruskega cesarja Aleksandra I. z avstrijskim cesarjem Francom II., ki so ga zaznamovale številne nagrade. . Skalozubu ni bilo treba "sedeti v rovu".

Skalozubov statični značaj (»Kamor koli naročiš, če le sedeš«) je v ostrem nasprotju z dinamičnostjo Chatskyja (»Preteklo je več kot sedemsto milj, veter, nevihta; / In bil je ves zmeden in je tolikokrat padel ... «). Vendar pa je v pogojih vojaške službe v zadnjih letih vladavine Aleksandra I povpraševanje po Skalozubovi življenjski strategiji. Dejstvo je, da je bila proizvodnja v naslednji rang izvedena ob prisotnosti prostih delovnih mest; če so bolj aktivni Skalozubovi tovariši umrli v bitkah ali se je izkazalo, da so bili "izklopljeni" iz političnih razlogov, potem je mirno in sistematično prešel v čin generala.

1. Skrivnost zlomljenega rebra

Tukaj Skalozub pove šalo o grofici Lasovi:

Naj vam povem sporočilo:

Tukaj je nekakšna princesa Lasova,

Jezdec, vdova, a brez primerov

Tako je šlo z njo veliko gospodov.

Drugi dan sem se poškodoval v puhu;

Šale ni podpiral, mislil je, da vidi muhe. -

In brez tega je, kot slišite, nerodna,

Sedaj manjka rebro

Torej za podporo išče moža.

Pomen te anekdote je v namigovanju na svetopisemsko legendo o izvoru Eve iz Adamovega rebra, to je sekundarne narave ženske v odnosu do moškega. V moskovskem svetu se vse dogaja ravno nasprotno: primat tukaj vedno in v vsem pripada ženskam.

V Moskvi Gribojedova vlada matriarhat, žensko vseskozi nadomešča moško. Sofya poučuje Molchalina o glasbi (»Sliši se flavta, potem je kot klavir«); Natalya Dmitrievna obdaja precej zdravega Platona Mihajloviča z malo skrbjo; Tugoukhovski se kot lutka premika po ukazih svoje žene: "Princ, princ, tukaj", "Princ, princ! Nazaj!" Ženstvenost prevladuje tudi v zakulisju. Tatyana Yurievna se izkaže za Molchalinovo visoko pokroviteljico. Famusov poskuša vplivati ​​na Skalozuba prek Nastasje Nikolajevne in se spominja nekaj bralcu neznanih, a zanj pomembnih Irine Vlasjevne, Lukerje Aleksjevne in Pulherije Andrevne; končno sodbo o tem, kaj se je zgodilo v hiši Famusovih, mora izreči princesa Marya Aleksevna.

Proti koncu predstave so skoraj vsi gostje na plesu Famusovih prepričani, da se je Chatsky zmešal:

Njegov lopov stric ga je skril v norišnici;
Zgrabili so me v rumeno hišo in me dali na verigo.

Zakaj je tako strašljivo? Dejstvo je, da se ogovarjanje o norosti junaka, ki pridobiva vedno več podrobnosti, dejansko spremeni v politično obtožbo. O Chatskyju poročajo, da je "prosti zidar" (to je prostozidar), "prekleti voltairski", "v puščavi", bil zaprt, predan vojakom, "spremenil zakon".

Obtožba o norosti kot način obračunavanja s tekmecem, oporečno osebo ali političnim nasprotnikom je bila znana tehnika. Tako so se januarja 1817 razširile govorice o Byronovi norosti, ki so jih začela njegova žena in njeni sorodniki. Obrekovanje in hrup okoli pesnikovega osebnega življenja sta se razširila skoraj po vsej Evropi. Govorice o norosti so krožile tudi okoli samega Gribojedova. Po besedah ​​njegovega biografa Mihaila Semevskega eno od pisem Gribojedova Bulgarinu vsebuje postskriptum slednjega: "Gribojedov v trenutku norosti."

Dvanajst let po nastanku Gorje od pameti bo eden od Chatskyjevih prototipov, Pjotr ​​Jakovlevič Čaadajev, obtožen norosti. Po objavi njegovega prvega "Pisma" v reviji "Teleskop" so ga zaprli in šef moskovske policije je Chaadaevu sporočil, da je zdaj, po ukazu vlade, nor. Leto kasneje je bil nadzor zdravnika nad "bolnikom" odpravljen - vendar le pod pogojem, da ne bo več pisal ničesar.

Repetilov pove Chatskyju o tajni družbi, ki spominja na decembriste:

Če pa geniju naročite ime:

Udušiev Ippolit Markelych!!!

Vi ga pišete

Ste kaj prebrali? Tudi malenkost?

Beri, brat, pa nič ne piše;

Tukaj je nekaj ljudi za bičanje

In stavek: pisati, pisati, pisati;

V revijah pa lahko najdete

Njegov prehod, pogled in še kaj.

Kaj misliš nekaj? - o vsem;

Vse ve, mi ga pašemo za deževen dan.

In kako se sam Chatsky nanaša na člane tajnih družb? Idejo, da je protagonist predstave dekabrist (če ne po formalni pripadnosti tajni družbi, pa po svojem duhu), je prvi izrazil Herzen, nato pa je postala običajna v šolskem študiju Gorje od pameti.

Pravzaprav je bil odnos Gribojedova do dekabristov zelo skeptičen in se posmehuje sami skrivnosti družb. Repetilov prvemu človeku, ki ga sreča, takoj pove o kraju in času sestankov (»Imamo družbo in tajne sestanke / Ob četrtkih. Najbolj tajna zveza ...«), nato pa našteje vse njene člane: princ Grigorij, Evdokim Vorkulov, Levon in Borinka ("Čudoviti fantje! Ne veste, kaj bi rekli o njih") - in končno njihova glava - "genialni" Ippolit Markelych.

Te teme nisem izbrala po naključju. Problem, ki se ga dotika, me ne zanima le kot bralca, ampak tudi kot človeka, ki živi z interesi svojega časa in svoje generacije. V našem času tudi sreča ne pripada vedno pametnim, mislečim ljudem in pogosto so "norji srečni". Izjemen filozof Helvetia je zapisal: "Zdrava pamet je skoraj vsakogar strinjanje s tistimi, ki so priznani kot bedaki, in oseba, ki išče samo resnico in zato običajno odstopa od sprejetih resnic, velja za norca." V komediji pride do trka uma kot moralne in filozofske kategorije, pragmatičnega, vsakdanjega uma. To izjavo je mogoče razkriti na primeru spopada med Chatskyjem in družbo Famus, isto idejo pa dobro ponazarja Sofijina izjava:

Seveda nima tega uma,

Kakšen genij za druge, za druge pa kuga,

Ki je hiter, briljanten in se kmalu zoperstavi,

Katera luč graja na mestu,

Da svet vsaj kaj pove o njem,

Bo tak um osrečil družino?

To je bistvo nasprotja: um je »genij«, ki je »hiter, briljanten«, um je kritičen, oster, vedoželjen, »ki ga svet na mestu graja«, - um je »zase «, um je sebičen, sposoben »osrečiti družino«. Sofija je sprejela moralo družbe Famus, po kateri je druga vrsta uma dragocena, častna: um Molčaliva, Famusova, Kuzme Petroviča in Maksima Petroviča, ne pa um Čatskega in princa Fjodorja. Z vidika sveta Famus je kritičen, hiter, briljanten genij »kuga«. Um "za družino" prinaša visoke dividende: njegov lastnik ve, kako "prejemati nagrade in živeti srečno." Udoben, donosen um. In po karierni lestvici za uvrstitve - prosim, in sklenite donosna poznanstva. Kaj pa genij? "Um, lačen znanja", ki si prizadeva za večno izboljšanje in grenko trpi zaradi nepopolnosti sveta, išče nove poti in jih ne najde, kot Chatsky, s svojim visokim umom, ki si prizadeva za visoke moralne ideale. Celotna družba Famus, ki ima "svetovni, vsakdanji um", stremi k svojim idealom: Maksim Petrovič in Kuzma Petrovič. Famusov si prizadeva za svoj življenjski slog, zato ima dokaj visok čin, denar in materialno bogastvo. To je tisto, kar daje "svetovni um" in kaj daje um "genija"? Gorje od takega uma, družbi je čudno in strašno. Protagonist Aleksander Andrejevič Čatski, ki je prišel po dolgi odsotnosti, ne more razumeti, zakaj se je Sophia, s katero je odraščal, v katero se je tako zaljubil in si zanjo tako prizadeval, tako spremenila. Ne vidi, da se je Sophia zaljubila v drugega. Takšno "slepoto" je mogoče napačno razlagati, medtem ko Chatsky ni slep in ni neumen. Ni samo pametnejši od vseh drugih ljudi, ampak tudi pozitivno pameten. Njegov govor kipi od inteligence, duhovitosti. Ima tudi srce in poleg tega je brezhibno pošten ... Samo njegova osebna žalost ni izhajala iz enega uma, ampak bolj iz drugih razlogov, kjer je um igral trpečo vlogo ... ”Usoda takega oseba, kot je Chatsky, ne more biti tragična v slavnem svetu. Družba takšnega genija zavrača, saj se počuti tujega. Sophia ne po naključju širi govorice o "norosti Chatskyja": oseba z umom "genija" je nevarna v družbi. Chatsky je bil obsojen kot norec. Toda ali je v tem veliko blatenja z vidika društva Famus? Po kakšnih zakonih živi? Po zakonih "tabele rangov", "Maksim Petrovič in Kuzma Petrovič", po zakonih "Famusov in Marija Aleksevna" je življenje družbe Famus življenje, v katerem se vse dogaja po zakonih, ki so določeni enkrat za vselej po dedkih in pradedkih:

Vprašali bi, kako so očetje,

Učili bi se tako, da bi gledali starejše.

To je glavna zapoved za obstoj Višje luči. To je družba, v kateri je moralno tisto, kar je dobičkonosno. Tukaj so ideali "vseh moskovskih moških". Njihovi ideali so skrajno materialni, pragmatični - vsi zase, vsi zaradi sebe: "sto ljudi v službi, vsi v ukazih, stoletje na dvoru." Ni pomembna oseba, ampak stopnja njegove potrebe, sposobnost služenja. Zato je bil Molchalin, "tverski tip", zlahka sprejet v družbo Famus. Isti Molchalin, ki je razumel vsa pravila kroga Famus in ni postal "sovražnik iskanj". Ni si zamegljeval glave z »znanostmi in ustvarjalnimi umetnostmi, vzvišenimi in lepimi«. Iz istega razloga je hazarder, tat, prevarant Zagoretsky, čeprav preklet, sprejet povsod: navsezadnje "mojster strežbe". Tukaj ne vladajo odnosi med ljudmi, ampak med čini in nazivi. Svet preprosto ne more šteti Chatskyja za zdravo osebo, ker bi to pomenilo, da so njegova prepričanja razumna in povsem normalna. Chatsky je za moskovsko družbo ali kriminalec ali norec. In za sam svet je veliko bolj primerno, da v njem vidi norca: navsezadnje so vse Chatskyjeve obtožbe le plod bolne domišljije. »Inteligentnega človeka,« je zapisal Helvetius, »tisti, ki ga posluša, pogosto ima za norega, ker ima tisti, ki posluša, alternativo, da ima sebe za norca ali pa inteligentnega človeka za norca, veliko lažje se odloči za slednji." V komediji se uporablja tehnika "popačenega ogledala": tisti, ki ne gledajo neposredno na sogovornika, ampak na njegov odsev v popačenem ogledalu, se ne morejo razumeti. Nori Chatsky se ne boji družbe - to je glavno, zato je Sofijino klevetanje zadelo tarčo, tako hitro, tako iskreno in zlahka ji je verjel svet. Trčila sta dva svetova. Chatsky se sooči s celo množico sovražnikov. Seveda nekje obstajajo ljudje, kot je on, govori v imenu "mladih", nasprotniki Chatskyja pa se spominjajo Skalozubovega bratranca, ki je "pridobil nekatera nova pravila", nato pa nečaka Tugoukhovskaya, ki "noče, da uradniki vedo". Toda trenutno je sam, ranjen zaradi hladnosti svojega dekleta. In od tega trenutka naprej med Chatskim in tistimi okoli njega stoji zvočno izolirana stena.

Izobrazba Chatskyja, njegov visok intelekt so užaljeni zaradi drugih komedijskih likov. Ti ljudje se nimajo za neumne, saj jemljejo zvitost in spretnost za pristen um.

Puffer, na primer, s svojo ubogo pametjo pozna "mnoge kanale" za pridobivanje činov. »O njih (o vrstah) sodim kot pravi filozof,« ponosno izjavi. Famusov, čeprav »črpa svoja mnenja iz pozabljenih časopisov«, je kljub temu dal svoji hčerki izobrazbo, vzel učitelje, da ne bi veljal za skoraj retrogradnega. Toda vse to je naredil, da bi se uspešno poročil s Sophio, čeprav je v besedah ​​že pripravljen priznati um kot pravo vrednoto. Natalya Dmitrievna Gorich se veseli uspešnega zakona, njen mož ji ustreza "po njenem okusu, po njenem umu", toda bolj tih in krotek Molchalin, ki je zase razvil celoten sistem pogledov na življenje, je bolj zvit in spreten kot vse. Ima svojo filozofijo, vendar so njegove misli plitke, njegov um je materialističen.

Oseba z globokim umom je praviloma nezahtevna, neposredna. Malo zvitosti Chatskyju ne bi škodilo. Toda v naših očeh bi izgubil. Chatsky nas je navdušil s svojim predrznim umom, njegovo vedrino in duhovitostjo.

Tako je že v samem naslovu komedije Gribojedova "Gorje od pameti" pomen interpretacije. Dramatik zastavlja uganko svojim sodobnikom in prihodnjim generacijam. Marsikdo pameten je »zagodel« nad pomenom naslova predstave. Res, ali je žalost iz uma možna? Bolj pameten, bolje je. Bolj srečen bi moral biti nosilec uma in družbe, v kateri živi. V našem primeru junak doživi grenkobo razočaranja in "milijon muk", družba pa se veseli skorajšnjega odhoda Chatskyja iz Moskve. Gorje Chatskyju iz njegovega uma, ker ga družba ni razumela, ni prepoznala in je njegov um smatrala za nevarnega, ustvarja nove ideje, ki so svetu nesprejemljive, kot nepotrebne, neprijetne, nepraktične in celo nevarne za to družbo. Velik um potrebuje veliko razumevanje in priznanje. In takrat bo sreča iz uma in miru, ne pa trpljenje ali, po besedah ​​Gončarova, muka. Chatsky je nesrečen, ker ga ne razumejo.

»Čeprav so povsod lovci za posmeh,

Ja, danes je smeh strašljiv.

In nadzoruje sram.

A.Gribojedov

Pomen komedije "Gorje od pameti" je po mojem mnenju pokazati duh Moskve tistega časa, njene navade. Komedija razpleta spopad med dvema silama: starim svetom aristokratov, ki ne želijo zapustiti odra življenja, in novo generacijo naprednih ljudi. Ruska federacija.

Spopad Chatskyja s Famusovom je neizogiben, ker stari aristokrati ne marajo sprememb, navajeni so živeti in živeti, kot hočejo. Življenje družbe v tem smislu jih malo zanima.

Famusov je takoj začutil, da se bodo s prihodom Chatskyja začele različne težave in kršitve reda, čeprav še ni vedel za njegova stališča. Mlad, močan, cvetoč začetek v človeku že sam po sebi daje ljudem, kot je Famusov, razlog za skrb. In kaj lahko rečemo o reakciji na drzne sodbe Chatskyja.

Svet, ki ga Famusov tako skrbno varuje pred zunanjimi vplivi, je popolna laž odnosov in depresivne nemoralnosti. Sophia skriva svoja poetična čustva do Molchalina v strahu, da jih ne bodo razumeli. In Molchalin se pretvarja, da je zaljubljen.

Na Famusovih balih vlada duh bahatosti in arogance. Knezi Tugoukhovski so na primer gluhi za vse na svetu, razen za bogastvo in naslove.

V odnosih med gosti je čutiti hlad previdnosti in sovražnosti drug do drugega.

Seveda je Chatsky, ko je bil v takem okolju, padel v blues in dolgčas. Tudi zaljubljenost v Sophio mu nikakor ni pomagala, da bi se razvedril. Odide, a ljubezen do Sofije in do domovine ga vseeno vrne v Moskvo že energičnega, polnega ustvarjalnih želja. A čakajo ga nova razočaranja: njegove energije in plemenitih vzgibov v Famusovi Moskvi nihče ne potrebuje. Tudi ljubezen ne uspe: po pogovoru s Famusovom je Chatsky sumil, da sanja, da bi dal Sofijo za generala Skalozuba. Da, sam Chatsky, ki je postopoma prepoznal Sofijo, je nad njo razočaran. Opazi, da ona vidi svet izkrivljeno. Ko sliši, kako občudujoče govori o Molchalinu, je Chatsky prepričan, da sploh ne razume njegovega pravega bistva. Vpraša jo: »A ima to strast? Ta občutek? Je to gorečnost? Da bi se mu razen tebe zdel ves svet prah in nečimrnost?« Nato doda: »In Skalozub! Tukaj je pogled!..«

Ne da bi bila uradno objavljena, komedija "Gorje od pameti" postane eno najbolj priljubljenih del v Rusiji, predvsem med decembristi. To sploh ni bilo naključje: vprašanja komedije so popolnoma ustrezale ideološkim in moralnim težnjam decembristov. Gribojedov ni postal član tajne družbe dekabristov, čeprav je bil zelo naklonjen številnim dekabrističnim idejam in je bil tudi nasprotnik vlade. Ni naključje, da so dekabristi visoko cenili obtožujočo patetiko komedije in jo dojemali kot poetično izjavo idej decembrizma. Posebnost komedije Gribojedova pa se je izkazala v tem, da je globina njene vsebine s časom postajala vse bolj otipljiva. Po eni strani je komedijo osvetlil tragični odsev dekabrističnega upora in razkril temeljno globino konkretnega zgodovinskega spopada. V trčenju gorečega resnicoljubca Chatskyja s svetom Famusa se je pokazalo brezno, ki je ločilo demokratično mislečo inteligenco od glavnine fevdalnega plemstva. Komedija Gribojedova je postala presenetljiv umetniški dokument dekabrističnega obdobja. Tako je osnova zapleta "Gorje od pameti". konflikt, ki izraža glavno vsebino svojega časa – trk »sedanjega stoletja« in »preteklega stoletja«.

glavna ideja komedije "Gorje od pameti" - revolucionaren : obsodba obskurantizma, odprava tlačanstva, čast v duhu, svoboda posameznika. Sam Gribojedov se je uresničil v tej veliki ideji, zato je veliki ruski pesnik mrtvemu Gribojedovu snel klobuk. V tistem trenutku se je Puškin priklonil bodoči svobodi naše domovine!

Kot resnično velik narodni in ljudski pisatelj je Gribojedov v svojem delu postavil in razrešil glavna, najpomembnejša vprašanja, povezana z življenjem in usodami ruskega ljudstva. Komedija Gribojedova "Gorje od pameti" je igrala izjemno vlogo pri družbeno-politični in moralni vzgoji več generacij ruskih ljudi. Oborožila jih je za boj proti nasilju in samovolji, podlosti in nevednosti v imenu svobode in razuma, v imenu zmage naprednih idej in pristne kulture.

Briljanten um avtorja dela, utelešenega v Aleksandru Andrejeviču Čatskemu, protagonistu komedij, je neusmiljen do neumnih in debelih prebivalcev moskovskega "sveta", zatopljenih v lenobnost in nostalgijo, razsvetljenstvo, humanizem. Njen predstavnik je Chatsky, ki je prvič v naši literaturi izzval družbo fevdalcev in konservativcev.

Dogajanje igre Gribojedova se hitro razvija. Izbrano za parcelo .klasični "ljubezenski trikotnik" in ohranjanje tradicionalne oblike komedije (dogajanje se odvija na enem mestu - Famusov dvorec za en dan, krog igralcev pa je stalen). Gribojedov nam takoj da razumeti: osebne spletke daje prostor drugačni vrsti konflikta - socialni. Kljub temu se Chatskyju Sofijina "skrivnost" razkrije šele v finalu, do katerega še vedno nekaj upa. Kdo ve, če ne bi bilo to upanje, bi se spopadel s Famusovom. Skalozub in podobni. bi izrazil, kaj si misli o njih?.. Ampak je to storil. Resda so njegovi monologi še vedno opozorila, še vedno so samo besede, a kakšne besede!

Konflikt se razvija še toliko bolj zanimivo, saj na prvi pogled čisto zunanjo malenkost (pripomba razdražene Sophie je tipična reakcija razvajenega bitja) nemudoma poberejo drugi in jo razpihnejo do družbenih razsežnosti. Chatskyjeva norost je priročna, koristna za družbo, saj svojim predstavnikom daje nekaj možnosti za njihovo utemeljitev. "Nevarni sanjači", kot je Chatsky, preveč neceremonialno trgajo maske hinavskega blagostanja. In zdaj Famusova ni več. ugleden uradnik in ljubeč oče, ne gostoljuben in gostoljuben gostitelj, ampak neusmiljen fevdalec, sovražnik prosvete. Lastnik sijajne polkovniške uniforme Skalozub je neumen martinec, »pametnik« Repetilov je prazen govornik, Zagoretski, ki ga vedno vsi potrebujejo, pa je nesramen goljuf. In okoli njih so množice duhov, kot so grofica-babica in princi Tugoukhovski ...

Gribojedov idealizira svojega junaka, čigar iskreni monologi so nekoliko dolgi, njihova duhovitost pa prej straši kot prepriča poslušalce, zbrane pri Famusovu. Toda navsezadnje so bile besede Chatskyja dejansko prvič slišane v naši literaturi! In ne samo drzno, vroče, ampak pametno, globoko

Ves čas so bili, so in. verjetno bodo imeli svoje Griboedove, Chatskyje. Vazir-Mukhtarji, ki so najprej zaradi svojega briljantnega in daljnovidnega uma postali preroki v svoji domovini. S tem se praviloma krši ustaljeni družbeni red, »naravni« potek stvari, družba pride v konflikt s posameznikom.

V komediji Gorje od pameti pisatelj reflektira spopade med dvema taboroma: tabori mlada Rusija, ki ga zastopata Chatsky in tabor okrutni fevdalci predstavili Famusov, Skalozub, Khlestova, Molchalin in drugi. Ta konflikt ni umetniška iznajdba avtorja dela, ampak v predstavi prikazuje generacijo bodočih dekabristov, ki so prežeti z ljubeznijo do domovine in ljudi, so revolucionarji, ki se borijo proti moralnemu nasilju nad posamezniki. Chatsky temu nasprotuje v delu. Je sin pokojnega prijatelja Famusova, odraščal je v njegovi hiši, bil vzgojen in študiral s Sofijo. Chatsky je izobražen človek, ki se ukvarja z literarnim delom: »Dobro piše in prevaja«, služil je vojsko, imel je zveze z ministri, tri leta je preživel v tujini, to ga je obogatilo z novimi pogledi, razširilo njegova obzorja, ni pa ga naredilo za oboževalec vsega tujega. Boj med družbo Chatsky in Famusovsky postaja vse bolj oster, spreminja se v osebno dramo Chatskyja, propad njegovih upanja na osebno srečo. Če je Famusov zagovornik starega veka, časa tlačanstva, potem Chatsky ogorčeno govori o podložnikih, o tlačanstvu. V monologu "Kdo so sodniki?" jezno govori proti ukazom Katarinine dobe, ki je pri srcu Famusovu, ideal Chatskyja ni Maksim Petrovič, aroganten plemič in »lovec na zlobe«, ampak neodvisna, svobodna oseba . Za Famusova je ideal Skalozub, ki meni, da je služba vir osebnih koristi. Chatsky pa prekine vezi z ministri, zapusti službo, ker želi služiti domovini in ne oblasti. "Z veseljem bi služil, mučno je služiti!" on reče. Chatsky - za razvoj ruske kulture. Sam je med bivanjem na Zahodu »iskal pamet«, a je proti praznemu, nesmiselnemu, slepemu posnemanju tujcev. Chatsky zagovarja svobodo govora, misli, verjame, da ima vsaka oseba pravico izraziti svoje mnenje. V komediji se je Chatsky prisiljen boriti sam s seboj. Toda med podobami izven odra so omenjeni podobno misleči ljudje, ki delijo njegove poglede. Komedija se ne konča s porazom Chatskyja, čeprav ga razglasijo za norega, bralci nimajo vtisa, da je poražen. Zapusti Moskvo, da bi se pridružil članom tajne družbe, da bi nadaljeval boj za osvoboditev ljudstva izpod suženjstva.

Problem uma v komediji A.S. Gribojedov "Gorje od pameti" je ključ. O tem priča že samo ime. Ko govorimo o komediji, njeni tematiki in figurativnem sistemu, je bil problem uma in norosti aktualen ves čas. Pametne, napredne ljudi svojega časa so razglašali za norce in pogosto ostali nerazumljeni s strani sodobnikov. Ideje, ki so bile v nasprotju s splošno sprejetim in pridiganim od naprednih ljudi našega časa, so bile preganjane. Gribojedov se v svojem delu dotika tega problema z razlogom. Komedija "Gorje od pameti" je bila napisana pred decembrsko vstajo in govori o odzivu družbe na pojav naprednega uma v Rusiji. Prvotni naslov komedije je bil »Gorje od pameti«, nato pa ga je avtor spremenil v »Gorje od pameti«. Gorje od pameti" pomisli, ali Chatsky v takem okolju sploh potrebuje um, in razumemo, da je ta um slab za samega junaka. To pomeni, da problem postane dvostranski. Toda v resnici "gorje" iz uma Chatskyja ni samo zanj družba sama, ampak tudi družba Famusov. Izobraževanje in prosvetljenost zadata nepopravljiv udarec stari Moskvi. Vidimo, da je Chatsky sam precej prestrašil vse prisotne na večeru Famusova in le s svojo številčnostjo so lahko izrinili "tuje telo" iz njihovega kroga. Če bo takšnih, kot je Chatsky, veliko, potem bo družba Famus utrpela dokončen in uničujoč poraz. Torej, "Gorje od pameti", z vso zapletenostjo problema, nam daje upanje na "razsvetljenje na koncu tunela", tako rekoč, pred tako pametnimi in visoko izobraženimi ljudmi, kot je Chatsky, in družba Famus izgleda kot nekaj smrtno bledega in umirajočega v svojih poskusih, da bi se temu uprla. 44 Podoba državljana patriota Chatskyja

Čas nastanka komedije "Gorje od pameti" je padel na prelomnico v zgodovini naše države. Po zmagi Rusije v domovinski vojni leta 1812 je mlada generacija plemičev, ki je sodelovala v tej vojni, videla, da so poraženi narodi Evrope v boljšem položaju kot ruski narod. Postalo je jasno, da Rusija potrebuje nujne reforme, in posledično so se začela pojavljati različna tajna društva bodočih decembristov. Gribojedov je poznal vso to miselnost mladih in je razumel potrebo po reformah. In prav ta tema soočenja med »sedanjim stoletjem« in »preteklim« je bila osnova komedije »Gorje od pameti«. Protagonist predstave je Alexander Chatsky. V svoji podobi je pisatelj utelesil značilnosti napredne osebe tistega časa, značilnosti dekabristov iz kroga znancev Gribojedova. Chatsky je človek novih pogledov, pravi državljan in domoljub. Je razsvetljena oseba, ki jo vlečeta svoboda in samoizpopolnjevanje. Odlikujejo ga lastnosti, kot so ljubezen do svojega naroda, kritika tlačanstva in domoljubje. Chatsky noče služiti državi, rekoč: "Z veseljem bi služil, mučno je služiti" - ​​in v službi vidi samo hlapčevstvo, hlapčevstvo in sikofantijo. Vendar pa Chatsky ni sam v svoji želji po spremembi! V svojih monologih uporablja zaimek "mi" in s tem poudarja, da je takih ljudi veliko. Dejansko se princesa Tugoukhovskaya spominja svojega nečaka, ki je, lahko bi rekli, sledil stopinjam Chatskyja: Zato še vedno upamo, da bo Rusija vendarle prišla do nekaterih pozitivnih sprememb. Chatsky zagovarja svoje poglede in se spušča v spor s celotno družbo in ne z njenimi posameznimi predstavniki. Je borec, poziva k vladavini pravičnosti, odpravi tlačanstva in uničenju patriarhalnega načina življenja. Chatsky vedno govori jasno, goreče in strastno, njegovi monologi pa kažejo na absolutno nepopustljivost stališč dveh sovražnih strani: "sedanjega stoletja" in "preteklega stoletja". Chatsky je prepričan, da ima prav in ne potrebuje podpore ali odobritve drugih. Ljudem preprosto poskuša posredovati bistvo in nujnost reform v njihovem življenju. Zato lahko zagotovo rečemo, da Chatsky uteleša tiste misli in ideje, ki so bile lastne naprednim ljudem tistega časa - decembristom.

Glavna stvar so tisti družbeni odnosi, ki so obstajali v Rusiji. Hlapčevstvo je sovražil vsak svobodomiselni človek. Chatsky v komediji ni prikazan le kot »puščavski sejalec svobode«, temveč kot bodoči dekabrist: z jezo in bolečino v svojih monologih obsoja goreče fevdalce Chatsky je humanist, zagovornik svobode in neodvisnosti posameznika . Še posebej je jezen na posestnikovo ustrahovanje osebnosti kmeta: Chatsky ljubi ljudi , ga imenuje »prijaznega in pametnega«, od tod njegovo trpljenje nad usodo ljudi. Chatsky še posebej trpi zaradi razvad družbe Famus. Ta družba ovira vse napredno, zapira mu pot do ljudi. Še posebej sovražijo razsvetljenstvo: Dejstvo, da se družba nasilno upira vplivu plemenitih idej, prizadene Chatskyjevo filozofijo in mu še poveča muke. Ideal vidijo ti ljudje v vojski. To je produkt obdobja Arakčejeva, ki je v vojski videl trdnjavo tlačanstva. Suženjstvo in prestol počivata na ribah napihovalkah, zato so družini Famus tako pri srcu, Chatsky pa jih sovraži. Tudi frak tujca vzbuja občudovanje, kar je Chatskyju tudi boleče videti. Chatsky nasprotuje "praznemu, suženjskemu, slepemu posnemanju". Toda ko Chatsky izgovori te besede, so vsi prepričani, da je nor. Podoba Chatskyja je podoba državljana v najvišjem pomenu besede. Suženjska morala slavnega in tihega Chatskyja nasprotuje visokemu razumevanju čast in dolžnost ; pripravljen je služiti domovini, njenim interesom . "Z veseljem bi služil, mučno je služiti". To je tudi trpljenje junaka. Visok občutek dolžnosti - svetla stran Chatskyjeve osebnosti. Tragični konflikt med dolžnostjo in občutkom tragično konča vse v Chatskyjevi duši.

Ne prenaša laži in krivic. Zato Aleksander Andrejevič svojo dolžnost in življenjski klic vidi v služenju domovini. Ogorčen je nad tradicijami, ki so se v teh časih oblikovale v visoki družbi. Ne mara crkljanja, raje "služi stvari, ne ljudem", ne meša "zabave ali norčij s posli". Vse to ni všeč Chatskyju, zato jezno obsoja "plemenite prevarante" (družba Famus). Gribojedov je skozi podobo Čatskega želel pokazati, kako predstavlja pravega domoljuba domovine. Človek, ki ima pogum obsoditi visoko družbo, se zoperstaviti kralju in podložništvu. Protagonist razume nevarnost svojih preveč iskrenih govorov, vendar nikoli ne odstopi od začetega dela. Točno ve, za kaj se bori in kaj je njegov namen v življenju. Ni izgubljen v svojih govorih in dejanjih, Chatsky se je boril za najboljše spremembe v življenju navadnih ruskih ljudi, za svobodno življenje, neodvisno od "plemenitih prevarantov", za katere so značilni hlapčevstvo, sikofancija, hinavščina in podlost. podoba Chatskyja se prepleta s samo podobo Gribojedova. Je tudi pogumen in pogumen, je pameten, ne mara političnega ustroja države, zato se smelo podaja v boj za prihodnost svoje domovine. Malo je takšnih ljudi med "famus družbo", ki je nastala v tistih časih. To je le peščica ljudi. Edina stvar, ki je Chatskyja zadržala v hiši Famusovih, je bila njegova ljubezen do Sofije. Ko je ugotovil, da med njima ni nobenih vzajemnih čustev, se odloči za vedno zapustiti Moskvo ... Chatsky je izbral besedo s svojim orožjem. Kako natančne, dobro usmerjene in neusmiljene karakterizacije daje moskovskim bogatašem: »njihovo sovraštvo je nezdružljivo s svobodnim življenjem«, »... bogati so z ropom«, »... prekipevajo od pojedin in razsipnosti«! V obtožujočih monologih se Chatsky povzpne do visokega državljanskega patosa. Junak je prepričan, da ljudi ne bi smeli soditi po položaju in bogastvu, temveč po poslovnih in moralnih lastnostih. Zaradi tega Chatskyja družba sovraži kot novo osebo. In družba sprejme lastne ukrepe, da bi jo nevtralizirala – na njej gradi obrekovanje. Ali se bo sprijaznil z obsodbo izobraževalnega sistema Chatsky, ko mladi prezirajo svoje ljudi, nacionalno kulturo? Vso strast duše vloži v obsodbo »praznega, hlapčevskega, slepega posnemanja«. Chatsky si je drznil "javno objaviti" svoje zdrave misli, toda takšne in drugačne ljudi v družbi sovražijo, imenujejo jih "nevarni sanjači", norci. In ali se ne bi odzvali na Chatskyja, če bi bil med našimi sodobniki? Do nedavnega so vse disidente razglasili za nore, jih zaprli v psihiatrične bolnišnice, izgnali iz države in zaprli. Gorje Chatsky ne samo iz uma, ampak tudi iz ljubezni. Ugotovil je, da ga Sophia ne ljubi. Toda to žalost je mogoče premagati. Če bi se Sophia zaljubila v drugega Chatskyja, bi bilo Aleksandru Andrejeviču zagotovo težko in boleče, vendar bi preživel. Največje trpljenje povzroča Chatsky, da bi Molchalin lahko postal junak Sofije. Tu je tragedija. Grozno je, da je Sofija v množici mučiteljev, med tistimi, ki preganjajo in preklinjajo. Chatsky je spoznal, da je obkrožen s sovražniki, in nihče, niti njegovo dekle, ga ni razumel. Koliko primerov takih dram lahko vidimo danes! Navsezadnje so tudi zdaj »tihi blaženi na svetu«, ljubljeni so, ker znajo ugoditi vsem. Za nas danes Chatsky ostaja predvsem Rus, ki je spoznal ne le svoj nacionalni ponos, ampak tudi visoke moralne naloge državljana. Čas Griboedova je doba, ki je daleč od nas, toda drzen boj domoljuba Chatskyja proti vsemu nazadnjaškemu, vulgarnemu in nizkemu v človeku in družbi vzbuja sočutje in sočutje sodobnega bralca in gledalca. Komedija Griboedova nam pomaga v boju proti zadregi pred vsem tujim, proti takšnim družbenim pojavom, kot so karierizem, pridobitništvo, ulizništvo / birokratizem, servilnost, nas spominja na visoke moralne koncepte in cilje, vredne ruske osebe.

Komedija Gribojedova z naslovom "Gorje od pameti" je delo, ki ne zahteva veliko truda, da bi ga oživili in naredili moderno. Po eni strani njegove junake pogosto najdemo v vsakdanjem življenju, po drugi strani pa so njihove izkušnje včasih prisotne v resničnosti številnih bralcev.

Kakšna je edinstvenost dela "Gorje od pameti"? Pomena te komedije ne ubije čas! In to je eden od edinstvenih primerov te vrste v zgodovini ne le ruske, ampak tudi svetovne literature. Leta nimajo moči nad tem ustvarjanjem. V zadnjih dvesto letih je več generacij, ki so si sledile, lahko odkrilo nov pomen komedije "Gorje od pameti".

Edinstvena stvaritev Aleksandra Sergejeviča

Že samo ime komedije se dotika tistih življenjskih okoliščin, ki jih mora občasno doživeti skoraj vsak bralec. Nasprotje uma in neumnosti je zelo pomembno za vsako osebo. Dejansko ljudje na vsaki stopnji svojega odraščanja nenehno pridobivajo izkušnje, postajajo modrejši in se razvijajo. Kaj pomeni ime? "Gorje od pameti" se opira na tiste dogodke, ki se zgodijo kateri koli osebi v resnici.

To nasprotje je eno najpomembnejših dramskih trkov v svetovni literaturi. In idejo, da je um nevarna lastnost človeškega telesa, omenjajo številni avtorji v svojih delih. Toda samo Griboedov prenaša pomen dela "Gorje od pameti" v komični obliki.

Gledališka umetnost v času Aleksandra Sergejeviča

Komedija je bila v času tega izjemnega pisatelja precej pomemben del življenja, saj je bila zabava večine plemičev osredotočena na gledališko umetnost. V Moskvi je bilo takrat več kot dvajset domačih templjev Melpomene.

Vstopnic tam niso prodajali, prišli so le bližnji prijatelji in sorodniki. Poleg plesov in počitnic so bile takšne domače predstave pomemben del življenja in vsakdanjega življenja vseh izobražencev v Rusiji.

Kombinacija smešnega in resnega je tehnika, ki pomaga razkriti pomen dela "Gorje od pameti" v povsem posebni luči. Prvič, Aleksander Sergejevič je želel ustvariti delo, ki naj bi popestrilo prosti čas in prosto zabavo ljudi v njegovi družbi, in drugič, želel je pokazati, kaj skrbi vsakega posebej.

Grenkoba pomešana z veseljem. Smeh poln solz. Prav ta paradoksalna kombinacija povzroči ne le trenutek vpogleda, ampak tudi posreduje pomen komedije "Gorje od pameti". To se zgodi, ko glavni junak spozna, da mnogi ljudje okoli njega njegov um dojemajo kot norost.

Balagan jezik, uporabljen v knjigi

Kako so bralci in sodobniki Aleksandra Sergejeviča dojemali pomen naslova - "Gorje od pameti"? Če želite to predstaviti, morate upoštevati zgodovinske dejavnike in sam slog pisanja te stvaritve.

V času pisanja komedije Gribojedova so bile zelo priljubljene farse ali sejemske predstave, kjer je meja med gledališkim odrom in avditorijem, v katerem je bilo občinstvo, postala pogojna. In igralec, ki je bil na odru, je pogosto izvajal improvizirane akcije.

V tem jeziku uličnih predstav je Aleksander Sergejevič poskušal prenesti pomen dela "Gorje od pameti". Za vsakim likom v njegovem ustvarjanju je bralec lahko prepoznal osebo, ki jo je srečal v življenju. S tem je povezanih več domnev in legend o prototipih junakov.

Legende o nastanku edinstvene kreacije

Obstaja legenda, da je avtor začel pisati svoje delo, potem ko je naletel na javnost v enem od salonov sekularne družbe. In Chatskyjevi monologi so v bistvu njegovi lastni govori, ko je prišel v konflikt z drugimi.

Druga različica pravi, da je vir zgodba o Chaadaevu, ki je bil razglašen za norega. In še veliko drugih špekulacij ima pravico do obstoja. Dejstvo je, da je v komediji zaplet zgrajen tako, da bo vsaka projekcija obstoječega življenja potrjena v resničnih dejstvih.

Na odru lahko vsak izve, kaj se njemu ali njegovim znancem dogaja v vsakdanjem življenju, in z nekaterimi liki celo potegne vzporednico. To je moč komedije "Gorje od pameti".

Pomen zgodbe o življenju Famusova je prikazati tipičnega predstavnika plemstva svojega časa. Uboga javno mnenje in ne izraža svojega stališča.

Chatsky se, nasprotno, nenehno trudi boriti z okoliškimi običaji. Tudi številni drugi liki pogosto spominjajo na ljudi okoli sebe. Ta stalna možnost prehoda iz odrskih okoliščin v realne je sestavni del komedije Aleksandra Sergejeviča Gribojedova.

Zgodovina nastanka komedije

Ni pomemben le pomen naslova – »Gorje od pameti« –, temveč tudi glavna naloga dela, ki je skozi smeh razkriti vzroke človeške neumnosti. Cilj Aleksandra Sergejeviča ni upodabljanje likov, temveč neposredno izražanje občutkov, ki jih njegovi odrski liki nosijo s seboj.

Komedija Gribojedova je bila neštetokrat predelana. To je bilo storjeno tako, da je ena oseba lahko prebrala delo, ki prikazuje vse znake v njihovih obrazih. Takšna oblika igre se je ohranila do leta 1833, torej do trenutka, ko je bila komedija uprizorjena na gledališkem odru.

Vsebina "Gorje od pameti" (na kratko). Pomen dela

Zakaj se je cenzura več desetletij tako trmasto borila s komedijo in je ni dovolila uprizoriti ne le v cesarskem gledališču, ampak tudi kot domačo predstavo. Uredniki so v Chatskyjevem posmehu videli preveč upora in obsodbe in niso dovolili objave dela Aleksandra Sergejeviča. Liki so zelo enostavno ocenili, kaj se je takrat dogajalo v državi.

Posledično je nastala precej paradoksalna situacija. Cenzura je komediji prepovedala objavo v celoti. Zato je danes ogromno rokopisnih izvodov.

Skoraj vsaka plemiška družina je imela ročno prepisano besedilo tega dela. Uporabljali so ga za domače predstave ali preprosto branje. In cenzura se je tega stanja dobro zavedala. Toda komedija je bila še vedno prepovedana.

Na prvi pogled je vsebina dela precej nezahtevna. Celotna akcija se odvija v hiši Famusova, kjer se pojavi glavni junak Chatsky, ki je bil dolgo odsoten iz mesta. Njegov obisk je takoj povzročil veliko negativnih čustev, tako s strani njegove dolgoletne punce Sophie kot njenega očeta.

Ko se pojavijo novi komedijski liki, bralec ne vidi le njihovih raznolikih likov, ampak tudi nenehno sliši ostre sodbe mladega Chatskyja o vsakem od gostov doma Famusova. Obiskovalci te hiše poskušajo povzdigniti lastnika posestva in običaje, ki vladajo naokoli.

Mladenič je poln sodobnih pogledov in ne poskuša le braniti svojega stališča, ampak tudi doseči druge junake komedije. Na žalost ostaja nerazumljen in vse njegove sodbe Famusova družba dojema zelo kategorično, kar na koncu predstave vodi do velikega škandala.

Protagonist dela Aleksandra Sergejeviča

Da bi razumeli ne le pomen naslova - "Gorje od pameti" - ampak tudi celotno zgodbo, je dovolj, da ste pozorni na monologe glavnega junaka - Chatskyja - in jih ocenite. V njih so tiste plastične podobe, ki jih je Aleksander Sergejevič želel prenesti. Izraža tista čustva in poglede, ki zanimajo njegovo generacijo.

Vsi stavki v komediji Gribojedova so zgrajeni tako, da ustvarjajo videz dialoga med igralcem in občinstvom. In glavni pomen ne izhaja iz tega, kar lik pove, ampak kako natančno to počne. To je zelo pomembno za razumevanje katerega koli dramskega zapleta. V katerem koli dialogu ali monologu "Gorje od pameti" lahko najdete tako znake uma lika kot znake neumnosti. In celo veličina uma, ki je značilna za modrece.

In povsem očitno je, da Chatsky ni glasnik avtorjeve ideje, ampak neodvisen junak. In Aleksander Sergejevič Gribojedov je oseba, ki ga je hranila z mislimi in občutki. Avtor in lik nista enota. Zato bo pomen komedije za vsakega bralca drugačen, odvisno od njegovega dojemanja okoliške resničnosti.

Propad upov in iluzij

Kakšen je pomen finala? "Gorje od pameti" sestavljajo nepričakovana odkritja glavnih likov. Za nekatere je to drama v osebnih odnosih, za druge pa propad lastnih iluzij in idealov. Na primer, za Chatskyja, ki je poskušal stopiti v boj z zunanjim svetom, je bilo tragično odkritje konzervativnosti družbe, ki ne bo sprejela novih političnih in družbenih pogledov junaka.

In kljub dejstvu, da je bil Chatsky izključen iz tega kroga, ki ni želel ničesar spremeniti na svoj običajen način, je ta človek s svojimi inovativnimi idejami še vedno lahko naredil pomembno vrzel v zavesti družbe. A na žalost, tako kot vsi pionirji, ni bil razumljen, zavrnjen in izključen.

Najbolj izjemno delo, ki ga je ustvaril Alexander Griboyedov, je "Gorje od pameti". Smisel te komedije je bralcu opisati žive in resnične tipe ljudi z njihovimi resničnimi težavami, konflikti ne samo osebnimi, ampak tudi družbenimi. Zahvaljujoč temu komedija ni postala priljubljena le med avtorjevimi sodobniki, ampak je še vedno pomembna za številne generacije.