giriiş

"Usta ve Margarita" romanı, alaka düzeyi zamanla azalmayan birçok sorunu gündeme getirir. "Usta ve Margarita" romanındaki yaratıcılık bu tür konulardan biridir. Açıklanma şekli, okuyucular ve eleştirmenler için ilginçtir. Mihail Bulgakov, yaratıcılık kavramını üç kişi örneğinde tasvir ediyor: eleştirmen ve editör Berlioz, özgür şair Ivan Bezdomny ve gerçek yaratıcı - usta. Bu insanlar tamamen farklıdır, kaderleri ve yaşam tarzları, yaptıklarına karşı tutumlarından daha az farklı değildir.

Berlioz'un anlayışında yaratıcılık

"Usta ve Margarita" romanındaki yaratıcılık teması ilk sayfalardan yükseliyor.

Romanın ilk bölümü Berlioz'un ortaya çıkışıyla başlar. Aynı bölümde "Moskova edebiyat derneklerinden birinin yönetim kurulu başkanı ve kalın bir sanat dergisinin editörünün" aniden ve tamamen aptalca öldüğü dikkate alındığında, karakteri önemsiz görünebilir. Aslında, durum kesinlikle böyle değil. Berlioz'un imajı, hem Bulgakov'un hem de efendisinin katlanmak zorunda kaldığı tüm bürokrasiyi ve yaratıcılığın ve yaratıcının rolünü küçümsemeyi somutlaştırıyor.

Okuyucu ilk kez Berlioz'u Patrik Göletlerinde Bezdomny ile bir sohbette görüyor. Mihail Bulgakov, editörü kendine ve bilgisine güvenen bir adam olarak tasvir ediyor. İsa'dan bahsediyor, onun varlığını inkar ediyor, örnekler veriyor ve bunun genç şair üzerindeki etkisinden keyif alıyor. Yaratıcılığa gelince, Berlioz için bu, narsisizm ve mükemmel tiranlıktan oluşan bir iştir. Massolit'in başkanını anlatan Bulgakov, en ince ironiye başvuruyor. "Mikhail Alexandrovich, boynunuzu kırma riski olmadan tırmanabileceği ormana tırmandı, ancak çok eğitimli bir kişi" ifadesi nedir? Berlioz, sanki değerli bir hazineymiş gibi eğitimi ve bilgisiyle övünüyor, gerçek bilgiyi okuduğu kitaplardan pasajlar ve alıntılarla değiştiriyor, özü onun için "perde arkasında" kaldı.

Mikhali Bulgakov, "yazar kardeşler" imajına ek olarak genç şair Ambrose'un imajını da tanıtıyor. Onu "kızıl dudaklı" ve "kabarık yanaklı" olarak tanımlayan yazar, sözde şairin tamamen bedensel, temel başlangıçları üzerine ironik bir şekilde.

Ivan Homeless için Yaratıcılık

Göz alıcı Bezdomny takma adı altında yazan Ivan Ponyrev, Bulgakov döneminin modern gençliğinin imajını somutlaştırıyor. Hevesle, yaratma arzusuyla doludur, ancak Berlioz'un ve "kalın dergilerin" kriterlerini ve gerekliliklerini körü körüne takip etmek, onu özgür bir sanatçıya değil, eleştiri çarkında dolaşan deneysel bir fareye dönüştürür.

Evsizler örneğindeki romandaki yaratıcılık sorunu, şairin üzerinde durduğu kavşaktır. Sonuç olarak, zaten hastanede şiirlerinin "canavarca" olduğunu anlıyor ve yine de yolu seçerken hata yaptı. Mihail Bulgakov, yaptığı hatadan dolayı onu suçlamıyor ve alay etmiyor. Belki de, içindeki ateş geleneklerden ve geleneklerden daha güçlü olmasaydı, usta bu yoldan gidebilirdi.

Şöhret arzusunun safsatasının farkına varan Ivan, bir kişi olarak tamamen değişir. Yaratıcılığın ve maneviyatın derinliğinin farkındadır. Şair olmaya mahkum değil, ancak yaratıcılığın özünü ve ince ruhsal dünyayı ince bir şekilde hissedebiliyor. Massolite biletinin reddedilmesi, Yeshua'nın bir öğrencisi ve arkadaşı olan Levi Matthew'un parayı küçümsemesini anımsatıyor.

Yaratıcılık ve usta

Tabii ki, Usta ve Margarita romanında yaratıcılık sorunu en çok usta örneğinde ortaya çıkıyor. Ona yazar diyemezsiniz, o gerçekten bir usta. Onun için yaratıcılık, Berlioz örneğinde olduğu gibi, pahasına başkasının pahasına kendini onaylamanın bir yolu değil ve ilk başta Ponyrev-Bezdomny'de olduğu gibi bohem bir yaşam tarzı sürdürme fırsatı değil. Ustanın göründüğü bölümün adı boşuna değil, "Bir Kahramanın Görünüşü". O gerçekten gerçek bir kahraman ve yaratıcıdır. Usta roman yazmaz, onunla o kadar yaşar ki, romanın ve yıkıcı makalelerin reddedilmesi onu yüreğinden yaralar ve başladığı "çok uzun ve soğuk dokunaçları olan bir ahtapotta" küskünlük ve burukluk somutlaşır. her yeri görmek, “ışıklar söner sönmez” . Usta bir roman yazıyor ve onu yaşıyor gibi görünüyor. Margarita göründüğünde, aşk ve yaratıcılık tek bir topta iç içe geçer. Yan yana yürürler, Margarita için usta sevgisi romanına kadar uzanır, bu da ustanın işine kalbini ve ruhunu koyduğunu bir kez daha teyit eder.

Margarita, işiyle dolu olduğu için ona yardım ediyor - ve bir usta var. Roman bittiğinde bu çift için "neşesiz günler gelmiştir", perişan olurlar, kafaları karışır. Ama aşkları kaybolmaz ve onları kurtarır.

sonuçlar

Mihail Bulgakov, romandaki yaratıcılık temasını ustaca ortaya koyuyor. Onu üç kişinin bakış açısından gösteriyor. Berlioz için Massolit, kendini ifade etmenin ve dünyevi arzularını tatmin etmenin bir yolu. Dergiyi böyle bir editör yönettiği sürece gerçek sanatçılara yer yoktur. Yazar ne hakkında yazdığını bilir. Bu tür talihsiz editörlerle birden fazla kez uğraşmak zorunda kaldı. Özünde sadece kendi çıkarlarını tatmin etmenin bir yolunu gördükleri, yaratıcılığa hizmet olarak görmedikleri kuruluşların hükümetinin dizginlerini elinde tutan insanlar sayesinde onun büyük romanı da hemen anlaşılmayacak ve yayınlanmayacaktır.

Ivan Bezdomny hediyesine saygıyla davranır, bir şairin defnelerini hayal eder, ancak gerçek ve yanlışın inceliklerine karışır, yeteneğini "siparişe göre şiirler" ile değiştirir ve sonunda şiirlerinin " canavarca" ve onları daha fazla olmayacağını yazıyor.

Usta örneğinde, yaratıcılık sorununun keskinliği doruk noktasına ulaşır. Yazar olmak istediği için değil, yazmaktan kendini alamadığı için yazıyor. Roman kendi hayatını yaşar ve usta tüm gücünü ve enerjisini romana koyar. Ne kendi adını ne de eski karısının adını hatırlamıyor ama romanın her satırını ezbere biliyor. Bu eser yandığında bile, Woland onu küllerinden diriltene kadar kendi hayatını yaşamaya devam ediyor, tıpkı The Master ve Margarita romanının küllerden doğduğu zamanki gibi.

Sanat testi

Yaratıcılık teması ve sanatçının kaderi, tüm hayatı boyunca Mikhail Bulgakov ile ilgilendi. Ancak yazarın tüm çalışmalarının incisi, son eseri olan "Usta ve Margarita" romanıydı.

"Usta" kelimesi tesadüfen M.A. Bulgakov'un ünlü romanı Usta ve Margarita'nın adı. Usta gerçekten de Bulgakov'un çalışmalarındaki merkezi figürlerden biridir. Usta yazar olmuş bir tarihçidir. Usta yetenekli bir kişidir, ancak günlük işlerde son derece pratik değildir, saftır ve çekingendir. Bazı eleştirmenler, imajının Bulgakov'un gerçek deneyimlerini ve yaşam çatışmalarını yansıtan otobiyografik olduğunu düşünüyor. Diğerleri, Bulgakov'un edebi ortamında ustanın bir prototipini arıyor. Ancak Bulgakov'un totaliter bir toplumda dürüst bir yazarın tipik bir trajik kaderini resmettiği herkes için açıktır.

Eğitim açısından bir tarihçi olan Üstadın hayatı renksizdi. Bununla birlikte, bir hayali vardı - Pontius Pilatus hakkında bir roman yazmak, iki bin yıl önce eski bir Yahudi şehrinde geçen bir hikayeye ilişkin kendi vizyonunu somutlaştırmak. Kısa süre sonra bu rüyayı gerçekleştirme fırsatı kendisine sunuldu - yüz bin ruble kazandı. Usta kendini işine adadı. Yaratıcılıkla birlikte gerçek aşk ona gelir - Margarita ile tanışır. Ona Usta diyen, acele eden, ona şan sözü veren Margarita idi.

Roman tamamlandı. Ancak testler başlıyor: roman yayına kabul edilmedi, sadece bir kısmı basıldı, yayına yönelik eleştiriler yıkıcı makalelerle yanıt verdi. Usta tutuklanır, kendini bir psikiyatri hastanesinde bulur.

Diğer MASSOLIT yazarlarının geçmişine karşı, Üstat özgünlüğüyle tam olarak öne çıkıyor. M. Bulgakov, bu sözde yaratıcı insanların hiçbir şekilde yaratıcı çıkarları olmadığını gösteriyor. Sadece yazlık evleri, izinli tatilleri, lezzetli ve ucuz yiyecekleri hayal ederler. Okuyucu, MASSOLIT'te sadece bir akşamın nasıl geçtiğini gözlemleme fırsatı buluyor. Eserlerin temaları, performansın yanı sıra yazarlara da empoze edilir.

Ustanın çalışmasından oldukça farklı. Romanının temasını özgürce seçer ama bu özgürlük o kadar basit değildir. Bulgakov'un romanındaki Usta'nın romanının metninin, Usta dışında olduğu gibi var olduğunu not edelim. Bu metni önce Woland'ın hikayesinden, sonra Evsiz'in rüyasından ve ancak sonunda romanın yakıldığını öğrendiğimizde Woland tarafından restore edilen el yazmasından öğreniyoruz. Bu durum semboliktir: "el yazmaları yanmaz" çünkü gerçek sanatsal yaratıcılık yalnızca kağıt üzerinde ve hatta sanatçının yalnızca zihninde var olmaz. Nesnel olarak, yaşam hakları açısından eşit bir gerçeklik olarak var olur ve yazar onu tahmin ettiği kadar yaratmaz.

Romanda gizlenen tüm bilmecelerin anahtarlarını bulduğunu iddia etme cesaretini gösterecek bir okuyucu yok gibidir. Ancak, Bulgakov'un neredeyse tüm eserlerinin kendi eserlerinden doğduğunu unutmadan, yaratılışının on yıllık tarihini en azından kısaca izlersek, romandaki pek çok şey ortaya çıkacaktır.

Deneyimler, çatışmalar, ayaklanmalar. Usta M.a'nın kaderi örneğinde. Romanda Bulgakov, kendisi için en önemli düşünceleri, sanatçının, yaratıcı kişinin toplumdaki, dünyadaki yeri, yetkililerle ilişkisi ve vicdanı hakkındaki yargılarını ve düşüncelerini yerleştirir. MA Bulgakov, sanatçının kendisine veya başkalarına yalan söylememesi gerektiği sonucuna varır. Yalan söyleyen, vicdanıyla çelişen sanatçı, yaratma hakkını kaybeder.

Ustayı ikizi yapan, ona kaderi ve aşkıyla ilgili bazı sürprizler yaşatan M.A. Bulgakov, ustanın artık gücünün olmadığı ve karakteri nedeniyle yapamadığı işleri kendisi için sakladı. Ve usta, Margarita ve yaktığı romanın küllerinden yükselen el yazması ile birlikte ebedi dinlenmeye kavuşur. Ve her şeyi bilen Woland'ın sözlerini güvenle tekrarlıyorum: "el yazmaları yanmaz ..."

"Usta ve Margarita" eseri haklı olarak Bulgakov'un hayatındaki final olarak adlandırılabilir. Yazar 12 yıldır üzerinde çalışıyor. Bu romanın birçok insanın favori kitabı olması tesadüf değil. Yazarın iyilik ve kötülük, adalet ve aşk hakkındaki fikirlerini birleştirir. Ancak elbette "Usta ve Margarita" romanındaki yaratıcılık teması ana temadır.

Romanın başlangıcı. Yazı kardeşliği temsilcileriyle tanışma

Yazar, çalışmasının en başında bizi MASSOLIT yazarlar derneği başkanı Mihail Aleksandrovich Berlioz ve şairle tanıştırıyor.Bulgakov'un Usta ve Margarita romanındaki yaratıcılık teması, romanın ilk sayfalarında şimdiden yükseliyor. . Yazar, okuyucuya Berlioz'a karşı ironik tavrını, eğitiminin tek yanlılığını ve bakış açısının darlığını gösterir. Usta tarafından yaratılan romanın yayınlanmasının ana rakibi odur.

Doğru ve Yanlış Yaratıcılık

"Usta ve Margarita" romanındaki yaratıcılık teması (bu isimde bir makale genellikle okul çocukları tarafından yazılır) en önemlilerinden biridir. Eser, doğru ve yanlış yaratıcılığın çatışmasını içeriyor. Yazar bu konuyu çok acı bir şekilde ele aldı. Araştırmacıların, Usta'nın Bulgakov'un prototipi olduğuna inanmaları tesadüf değil.

Moskova'nın ana cazibe merkezi, turna levreği, sterlet, kokot yumurtaları servis eden devasa bir restorandı. MASSOLIT üyeleri, ruhi gıdanın kalitesiyle değil, esas olarak tokluklarıyla ilgileniyorlardı.

"Usta ve Margarita" romanındaki yaratıcılığın teması. ustanın görüntüsü

Usta, yazar tarafından, genellikle olduğu gibi, sıradan yazarlar, şairler ve editörler arasında anlayış bulamayan gerçek bir yaratıcı olarak tasvir edilir. Üstadın işi çok psikolojiktir, ceza veren taraf ile masum olan hüküm giymiş olan savcı arasındaki ilişkinin inceliklerini gösterir. Usta'nın dahiyane romanı MASSOLIT'in desteğiyle karşılaşmadı. Kıskançlıkla hareket eden yazara zulmedenler, suçlayıcı makaleler yazarlar. Eleştiri, Usta'yı bir tımarhaneye götürür.

Üstadın kaderine daha yüksek güçlerin müdahalesi

"Usta ve Margarita" romanındaki yaratıcılık teması veya daha doğrusu gerçek yaratıcılık teması, Usta imajıyla ilişkilendirilir. Yarattığı eser destek bulur ve adaletin yeniden sağlanmasına yardımcı olur. Berlioz'la uğraşırlar, işin sonunda Griboyedov'un evi yanar.

Aşk ve yaratıcılık

"Usta ve Margarita" romanındaki yaratıcılık teması, aşk temasıyla bağlantılıdır. Margarita hissi, yaşamdaki hayal kırıklığının üstesinden gelmeye yardımcı olur, güç verir. Usta'nın romanının gerçekten parlak bir yaratım olduğuna inanıyor.

Woland ile tanışmak, Margarita'yı bir cadıya dönüştürür. Efendiyi kurtarmak için, okuyucuların önünde adil bir yargıç olarak görünen Şeytan'ın balosuna uçar. Margarita'nın sevgilisine geri dönmesine yardım eder ve son günlerin yaşam zorlukları onları endişelendirmesin diye her şeyi yapar: Usta artık klinikte listelenmiyor, yuvaları, bodrum, yine bedava, el yazmasının beş yanmış nüshası şimdi onun elinde.

Ayrıca üst katta aşıklara sonsuz huzur ve hayattan zevk alma fırsatı verilmesine karar verildi.

Romanın tamamlanması

"Usta ve Margarita" romanındaki yaratıcılık teması tüm çalışmaya nüfuz eder. Kitap, Usta ve sevgilisi için çok mutlu sonla bitiyor. Gerçek yaratıcılık, sahte yaratıcılığa galip gelir. Usta ve Margarita, yaşadıkları zamanı terk eder ve sonsuz huzuru bulur. Usta, gerçek bir sanatçı için neyin çok önemli olduğunu bulur - siyasi sistemle sınırlı olmayan özgürlük.

Böylece "Usta ve Margarita" romanındaki yaratıcılık teması işlenir. Kısaca bu yazıda, bu çalışmada nasıl izlenebileceğini zaten anlatmıştık. Şimdi romanın yaratılış tarihine dönelim.

Romanın yaratılış tarihi hakkında

Ünlü sadece altmışlı yıllarda yayınlandı. Yazarın kendisi ilk el yazmalarını bir yıldan diğerine tarihlendirdiği için, roman üzerinde çalışmaya başlama zamanı 1928-1929 olarak düşünülmelidir. Başlangıçta, eser birkaç isim çeşidi aldı: "Mühendis Toynağı", "Kara Büyücü", "Toynaklı Hokkabaz", "Tur".

Bulgakov, 1930 baharında romanını yaktı ve "Azizlerin Kabalı" oyununun yasaklandığı haberini aldığında duyurdu. İş üzerindeki çalışmalar 1931'de yeniden başladı. O zaman Margarita ve arkadaşı, daha sonra Üstat olarak anılacak olan kitapta göründü. Woland'ın bir maiyeti var. Arka arkaya ikinci olan 1936 baskısının adı "Fantastik Bir Roman" idi.

Üçüncü baskının orijinal adı "Karanlığın Prensi" idi. Eser, 1937'de Usta ve Margarita adını aldı. 1938 yazının başında, romanın metni ilk kez tam olarak basıldı ve bu, neredeyse yazarın hayatının son günlerine kadar düzenlendi.

Usta'nın kahramanı oldukça otobiyografiktir ve bu, romanda yaşı hakkında verilen bilgilerle bir kez daha doğrulanmaktadır. Eserin metnine göre, Üstat otuz sekiz yaşlarında bir adamdı. Bulgakov bu kitap üzerinde çalışmaya başladığında aynı numaraya sahipti.

Şeytan imajının yaratılmasının, onu çocukken çok etkileyen Charles Gounod operasından ve I.V.'nin şiirinden ilham aldığına inanılıyor. Goethe Faust. Ana karakteri Bulgakov soyadını taşıyan Chayanov'un A.V. romanının Bulgakov üzerinde güçlü bir etki bırakması ilginçtir. Kitabın sayfalarında şeytani bir güçle karşılaşır. Soyadlarının tesadüfü yazarı çok heyecanlandırdı.

İlk baskılarda Woland'ın Astaroth adını taşıması dikkat çekicidir, ancak daha sonra bu isim değiştirilmiştir.

Yazarın dul eşine göre Bulgakov'un Usta ve Margarita hakkındaki son sözleri şuydu: "Bilmek..."

Şimdi Moskova'da Bolshaya Sadovaya'da bir "Bulgakov'un Evi" var. Bu, yazarın çalışmalarını ve hayatını anlatan bir müzedir. Çoğunlukla yazarın eserlerinde küçük tiyatro gösterileri, doğaçlamalar vardır.

"Usta ve Margarita" romanındaki yaratıcılık teması (bunun için argümanlar yukarıda verilmiştir) ana temadır. Ayrıca yazar, başlangıçta romanda, devlet tarafından gerçek bir zulme maruz kalan Rus yazarların Rusya'daki çalışmalarının zorlukları sorunu da dahil olmak üzere birçok sosyal sorunu gündeme getirmeyi planladı. Yazar, bildiğimiz baskıda, tiranlığın yönetimi altındaki yetenekli bir kişinin kaderi hakkında yazıyor, ancak bu, orijinal fikri güçlü bir şekilde yansıtıyor.

"Usta ve Margarita" romanındaki yaratıcılık teması, lider olan anahtardır. Bu muhteşem eserin kahramanlarının aşk teması ile yakından iç içe geçmiştir. Margarita'nın hissi Usta'yı kurtarır. Bulgakov'un yarattığı yaratım, çağdaşları eşi benzeri olmayan bir şekilde etkiliyor. Roman, film yapımcıları arasında kötü bir üne sahiptir, ancak bu esere dayalı bir film yapma arzusunun batıl korkuları yendiği gözüpekler vardır. Romanın 2005'teki son uyarlaması, detayları, özel efektlerin sayısı ve oyuncu kadrosunun becerisiyle izleyiciyi şok etti.

"Usta ve Margarita" romanı, Bulgakov'un çalışmalarının zirvesidir. Yazar romanda pek çok farklı konuya değinir. Bunlardan biri de 1930'larda yaşamış bir adamın edebi trajedisidir. Gerçek bir yazar için en kötüsü, düşündüğün şey hakkında yazamamak, düşüncelerini özgürce ifade edememektir. Bu sorun, romanın ana karakterlerinden biri olan Usta'yı da etkiledi.

Usta, Moskova'daki diğer yazarlardan keskin bir şekilde farklıdır. Moskova'nın en büyük edebiyat derneklerinden biri olan MASSOLIT'in tüm kademeleri sipariş üzerine yazıyor. Onlar için en önemli şey maddi zenginliktir. Ivan Bezdomny, Üstad'a şiirlerinin korkunç olduğunu itiraf ediyor. İyi bir şey yazmak için ruhunuzu işe koymanız gerekir. Ve Ivan'ın yazdığı konular onu hiç ilgilendirmiyor. Usta, Pontius Pilatus hakkında bir roman yazarken, 30'ların karakteristik özelliklerinden biri de Tanrı'nın varlığının inkar edilmesidir.

Usta tanınmak, ünlü olmak, hayatını düzenlemek istiyor. Ancak Üstat için asıl mesele para değildir. Pontius Pilatus hakkındaki romanın yazarı kendisine Üstat diyor. Sevgilisi ona öyle diyor. Romanda Usta'nın adı verilmemiştir, çünkü bu kişi eserde parlak bir yaratımın yazarı olan yetenekli bir yazar olarak görünmektedir.

Usta evin küçük bir bodrum katında yaşıyor ama bu onu hiç üzmüyor. Burada sevdiği şeyi güvenle yapabilir. Margarita ona her konuda yardımcı olur. Pontius Pilate hakkındaki roman, Üstadın hayatının eseridir. Bu romanı yazmak için tüm ruhunu ortaya koydu.

Üstadın trajedisi, ikiyüzlüler ve korkaklardan oluşan bir toplumda itibar bulmaya çalışması gerçeğinde yatmaktadır. Romanın yayımlanması reddedilir. Ancak el yazmasından, romanının okunduğu ve yeniden okunduğu açıktı. Böyle bir çalışma gözden kaçamazdı. Edebi ortamda ani bir tepki oluştu. Romanı eleştiren yazılar yağdı. Üstadın ruhuna korku ve umutsuzluk yerleşti. Tüm talihsizliklerinin sebebinin roman olduğuna karar verdi ve bu nedenle onu yaktı. Latunsky'nin makalesinin yayınlanmasından kısa bir süre sonra, Üstat kendini bir psikiyatri hastanesinde bulur. Woland, romanı Usta'ya geri verir ve açgözlü, korkak, önemsiz insanlar arasında yerleri olmadığı için onu ve Margarita'yı da yanına alır.

Ustanın kaderi, trajedisi Bulgakov'un kaderini yansıtıyor. Bulgakov, kahramanı gibi, Hristiyanlık hakkında sorular sorduğu bir roman yazar ve aynı zamanda romanının ilk taslağını da yakar. "Usta ve Margarita" romanı eleştirmenler tarafından tanınmadı. Sadece yıllar sonra ünlü oldu, Bulgakov'un parlak bir eseri olarak kabul edildi. Woland'ın ünlü sözü doğrulandı: "El yazmaları yanmaz!" Başyapıt iz bırakmadan kaybolmadı, ancak dünya çapında tanınırlık kazandı.

Usta'nın trajik kaderi, 1930'larda yaşamış birçok yazarın karakteristiğidir. Edebi sansür, hakkında yazılması gerekenlerin genel akışından farklı eserlere izin vermedi. Başyapıtlar tanınma bulamadı. Düşüncelerini özgürce ifade etmeye cesaret eden yazarlar kendilerini psikiyatri hastanelerinde buldular, yoksulluk içinde öldüler, asla şöhret kazanamadılar. Bulgakov, romanında yazarların bu zor dönemdeki gerçek durumunu yansıtmıştır.

Bulgakov'un "Usta ve Margarita" romanının ana karakterlerinden biri Usta'dır. Bu adamın hayatı, karakteri gibi, karmaşık ve sıra dışı. Tarihin her dönemi, insanlığa, faaliyetleri bir dereceye kadar onları çevreleyen gerçekliği yansıtan yeni yetenekli insanlar verir. Böyle bir insan aynı zamanda, tıpkı Bulgakov'un romanını kendisinin değerlendiremediği gibi, büyük romanını da meziyetlerine göre değerlendiremeyecekleri ve değerlendirmek istemeyecekleri koşullarda yaratan Usta'dır. Usta ve Margarita'da gerçeklik ve fantezi birbirinden ayrılamaz ve yüzyılımızın yirmili yıllarındaki Rusya'nın olağanüstü bir resmini yaratır.

Usta'nın romanını yarattığı atmosfer, romanını adadığı sıra dışı temaya uygun değildir. Ancak yazar, ondan bağımsız olarak, onu neyin heyecanlandırdığını ve ilgilendirdiğini yazıyor, yaratıcılığına ilham veriyor. Arzusu, hayran olunacak bir eser yaratmaktı. Hak ettiği şöhreti, tanınmayı istiyordu. Bir kitap popülerse alınabilecek parayla ilgilenmiyordu. Maddi çıkar elde etmeyi amaçlamadan, yarattıklarına içtenlikle inanarak yazdı. Ona hayran olan tek kişi Margarita'ydı. Romanın bölümlerini birlikte okuduklarında, önlerindeki hayal kırıklığının farkında olmadan heyecanlandılar ve gerçekten mutlu oldular.

Romanın gerektiği gibi derecelendirilmemesinin birkaç nedeni vardı. Birincisi, vasat eleştirmenler ve yazarlar arasında ortaya çıkan kıskançlıktır. Usta'nın romanına kıyasla çalışmalarının hiçbir şey olmadığını anladılar. Gerçek sanatın var olduğunu gösterecek bir rakibe ihtiyaçları yoktu. İkincisi, romanın tabu olan teması budur. Toplumdaki görüşleri etkileyebilir, dine karşı tutumu değiştirebilir. Yeni bir şeyin, sansürün sınırlarının ötesindeki en ufak bir ipucu yok edilmelidir.

Tüm umutların ani çöküşü, elbette, Üstadın zihinsel durumunu etkileyemezdi. Yazarın hayatının ana eserine beklenmedik bir şekilde aldırış etmemeleri ve hatta hor görmeleri onu şok etti. Amacının ve hayalinin gerçekleştirilemez olduğunu anlayan bir adam için bir trajediydi. Ancak Bulgakov basit bir gerçeği getiriyor, o da gerçek sanatın yok edilemeyeceği. Aradan yıllar geçmesine rağmen yine de tarihteki yerini bulacaktır bilenler. Zaman sadece vasat ve boş siler, dikkate değer değil.

"Usta ve Margarita" romanı, modern toplumla ilgili birçok sorunu gündeme getiriyor. Bunların arasında iyilik ve kötülük, aşk ve nefret ve tabii ki yaratıcılık temaları var. Sanat teması, eserin tüm sayfalarında dolaşarak üç karakter örneğini ortaya koyuyor: editör Berlioz, şair Bezdomny ve Usta'nın kendisi.

Konunun analizine ilk bakışta önemsiz bir karakterle - Berlioz'un dergisinin eleştirmeni ve editörü ile başlamak gerekiyor. Okur, Berlioz'un romanda önemsiz bir figür olduğu sonucuna varabilir çünkü eserin daha başında ölür. Ancak bu varsayım yanlıştır. Sanat dergisinin editörü Berlioz, bürokrasinin somut örneğidir. Bu kişi gerçek bir yaratıcı ve sanatçı olarak anılmayı hak etmiyor çünkü Berlioz için yaratıcılık kendini ifade etmenin yollarından sadece biri.

İlk bakışta Berlioz, geniş bir bilgi yelpazesine sahip zeki bir adam görünümü veriyor. Bununla birlikte, tüm bilgisi, özü kendisi için açıklanmayan kitaplardan alıntılara ve aforizmalara sıkışmış durumda.

Berlioz için yaratıcılık, ihtiyaçlarını karşılamak için bir fırsattır. Karakter, gerçek sanattan uzaktır ve tüm işi, gerçek sanatçıların eserlerinin değerini ve büyüklüğünü küçümsemektir. Derginin editörü Berlioz olduğu sürece, bu dergide şaheser olarak anılmaya değer tek bir gerçek sanat eseri yer almayacaktır.

Şair Ivan Bezdomny'nin imajı kolektiftir. Yazar, Bulkakov'un zamanının tüm gençliğini karakterde somutlaştırdı. Gerçek yaratıcılık için canlılık, hırs ve şevkle doludur. Bezdomny'nin birçok harika fikri var ama Berlioz gibi editörler onu bir "köleye" dönüştürüyor. Şair, Berlioz'un ortaya koyduğu ölçüt ve gerekliliklere göre yazar ve özgür yaratıcılıktan, gösterişli ve benzersiz fikirlerden gitgide uzaklaşır.

Ancak Evsiz kısa sürede hata yaptığını anlar. Açık kural ve gerekliliklere göre yazılan eserler, onun gözünde "canavar" olur. Şair bunu anlayınca hemen değişir. Ivan, yaratıcılığın ve maneviyatın derinliğini fark etmeye başlar. Ve büyük bir şair olamasa bile, yaratıcılıkta ve sanatta gizli olan özü hissedebilir.

Tabii ki, yaratıcılık teması, romanın kahramanı Usta'nın yaşam örneğinde tam olarak ortaya çıkıyor. Bu kahraman için yaratıcılık, kendini onaylama veya şöhretten çok daha fazlasıdır. Usta romanı yaşar gibi yazar. Etrafındaki dünyayı unutarak tamamen işine dalmış durumda. Eser, kahraman için o kadar değerlidir ki, acımasız eleştirisi ve reddi, yakıcı bir gücenmeye neden olur ve kalpte ağır bir yara bırakır. Usta acıya dayanamaz, bu nedenle el yazmalarını yaptığı ateşe atmaya hazırdır. Ama "el yazmaları yanmaz." Büyük Üstatların eserleri sonsuz yaşamı yaşar.

Romanda sadece Usta'nın eseri doğru kabul edilebilir. Bunun için sonsuz dinlenme alır. Gerçek sanatçının özgürlük kadar hiçbir şeye ihtiyacı yoktur. Konuşma, fikir ve dünyayı anlama özgürlüğünde.