Nepristojno je postavljati takva pitanja, ali želim da znam odgovor! 8) U emisiji "O", koja se prikazuje u Vegasu, postoji broj: muškarac sedi u stolici na sceni i čita novine. Odjednom se novine zapale, zatim mu se zapali šešir, kaput, čizme, i sada je potpuno zahvaćen plamenom.

Pet minuta zapaljeni muškarac mirno čita zapaljene novine u zapaljenoj stolici, dok se nastup nastavlja na sceni, a ribice prskaju u bazenu. Tada čovjek ustaje i odlazi u daljinu, ostavljajući za sobom goruće otiske stopala. Kažu da za ovaj broj dobija 400 dolara. A pošto postoje 2 nastupa dnevno, to je 800 dolara po danu. I zašto još uvijek zarađujem programiranjem, a ne spaljivanjem? 8)))

Početna cijena za umjetnika je 100 USD po nastupu. Obično ima 8-10 nastupa sedmično. Što duže umjetnik radi u Cirque Du Soleil, to mu je više honorar. Novopridošlice zarađuju 30.000 dolara godišnje, veterani oko 250.000 dolara.

Kada umjetnik prestane da nastupa, zbog godina ili ozljede, on se prekvalificira i nastavlja raditi u cirkusu: kao trener, konsultant, menadžer, šminker itd. Ovo principijelan stav CDS. Vjeruje se da to postaju umjetnici koji su radili u emisiji 5-10 godina najbolji radnici, jer smo sve teškoće ovog života i rada iskusili iz prve ruke.

Sa umjetnicima se potpisuje ugovor u kojem se utvrđuje fiksna plata za godinu dana i uslovi rada, koji im omogućavaju da rade mirno i da se bave samo kreativnošću. Osiguranje je potrebno. Sa trupom putuju doktori, masažeri, kuvari, učitelji (jer cirkus ima školu za cirkusku decu, gde se obuka izvodi na engleskom i francuski). Cirkus pruža rješenja za sva svakodnevna pitanja: smještaj u najboljim hotelima u centru grada sa prozorima koji gledaju na dvorište, obroci, oprani i ispeglani kostimi za predstavu, kulturni program, medicinske usluge - sve besplatno. Uobičajeni radni dan traje 8 sati.

Jedina stvar koju umjetnik treba da radi je da radi. Svi, bez obzira na žanr, prolaze vokalnu i plesnu obuku, jer je potrebno ne samo izvoditi cirkuske trikove, već i pjevati, plesati ili svirati muzički instrumenti. Sve ovo se radi uživo.

Za umjetnike postoje strogi zahtjevi: za piće, tuču ili ako ih policija uhvati, odmah bivaju otpušteni. I potpuno nepodnošljiva prva klauzula sporazuma: "Šef je uvijek u pravu."
Za kreativnu dušu koja govori ruski, ovo je nemoguć uslov 8)!

šta imamo?

Direktor RosCirka Aleksandar Kalmikov kaže da RosCirk teži i 100 dolara po nastupu, da mnogi zarađuju mnogo više i da su ruski cirkuski nastupi veoma traženi među stranim impresarijima. I šta, umetnici, čuvši za honorar od 80-100 dolara za nastup, odbrišu, za takve novčiće, kažu, nećemo nikuda iz Rusije...

Istina, na web stranici cirkusa postoje sljedeći postovi: “Kako objasniti njegovu platu novom partneru? Po ulasku na posao, obećano mu je 20 hiljada rubalja mjesečno (manje od 700 dolara). U shvaćanju prosječne osobe, ovo je plata 5. i 25. SVAKOG od 12 mjeseci. Ali u stvari, ovo nije mjesečna plata zbog selidbe i vezivanja plate za normu od 20 nastupa mjesečno. Pa zar ne bi bilo bolje reći da će plata koju ste najavili za novozaposlenog umjetnika biti najboljem scenariju za JEDAN I PO mesec. Partner kaže: „U rodnom gradu, bez kretanja, radeći kao ČUVAR, primao sam 18.000 rubalja SVAKI MESEC.”

Vjetar lutanja upada u vašu sobu! Naprijed u nove zemlje, u nove susrete, u nove projekte!

Ove fotografije su snimljene 29. jula na pozornici u Bank Atlantic Centru u Sunrise-u, domu predstave "Dralion" Cirque Du Soleila, koja je premijerno prikazana 1999. godine.
Predstava Dralion kombinuje kinesku akrobatsku umjetnost, staru više od 3.000 godina, sa raznolikošću pristupa Cirque Du Soleil.

1. Amanda Orozco i Laurent Marcosani vježbaju prije nastupa. Za Orozca, koja je odrasla u Zimskoj bašti, Cirque du Soleil postao je san nakon što ju je majka odvela da vidi šarena emisija Circus La Nouba u Diznilendu. Šokirana veštinom akrobata, 12-godišnja devojčica je rekla da će jednog dana i ona učestvovati u predstavi ovog cirkusa. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

2. Jing Zongchao drži ring za Wong Senlina tokom probe za skakanje kroz ring. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

3. Tehničarka lifta Jessica Fabo radi visoko iznad bine prije početka nastupa u Bank Atlantic Centru. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

4. Stolar Angela Everett popravlja drvene obruče za skakanje. Everett je studirao na Institutu za umjetnost u Torontu i pohađao kurseve vezane za oboje klasična umjetnost(crtanje, skulptura, fotografija), te sa praktičnom izradom (zavarivanje, obrada drveta, topljenje metala). (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

5. Obućar Rana Fauvler pravi cipele za akrobate koji nastupaju sa bambusovim motkama. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

6. Gao Zonghin sluša muziku dok se proteže tri sata prije nastupa. Prethodno je nastupao sa nacionalnim akrobatima Kine iz Pekinga. David Zeicher, koji je također učestvovao u cirkuskim predstavama u Australiji, trenira tokom dnevnih proba. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

7. Izvođači rade istezanje i pripremaju binu za večernji nastup. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

8. Svetlana Kholodovskaja skače u vazduh, Jakov Rakicki sedi na zidu, a Dmitrij Negodin stoji dok trenira na trampolinu. Kholodovskaja opisuje osjećaj koji dobije dok skače na trampolinu: „Ovo je sloboda. Volim skakati u zrak i letjeti i osjećati tu slobodu... i usrećiti ljude (publiku).” Bila je dio ukrajinske reprezentacije u trampoliniranju prije nego što se pridružila Cirque Du Soleil. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

9. Amanda Orozco i Laurent Marcosani uvježbavaju jedan od svojih brojeva. Mađarski akrobat ukrajinskog porijekla Markosani kaže da izvođači Cirque du Soleil treniraju mnogo više od ostalih cirkuskih izvođača. "Sve je u mišićima." Markosani je mnogo puta dobijao ponude od Cirkusa pre nego što je pristao da učestvuje u predstavi. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

10. Akrobati balansiraju na lopti tokom probe. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

11. Fagundo Gimenez, jedan od klovnova koji sudjeluju u emisiji, prije početka predstave izvodi komični svadbeni broj uz učešće jednog od gledatelja. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

12. Gledaoci obožavaju nastup klovnova prije početka predstave. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

13. Kachi Bratoz izvodi parodiju s komadom kose. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

14. Oceana, boginja vode, koju igra Tara Katherine Pandeya. Kraljica pokreta, u umjetnosti plesa pokazuje dah okeana. Pandeya je druga generacija plesača, učitelja i koreografa koji kombinuje istočnjačku i zapadnu filozofiju. Umjetnica ima međunarodnu slavu i svojim glavnim pozivom smatra da sačuva i pokaže svijetu ples Puta svile u Centralna Azija, specijalizovana za nacionalni plesovi Avganistan, Uzbekistan, Tadžikistan, Iran, Azerbejdžan, Kurdistan. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

15. Jonathan Morin portretira Kal, srce točka, koje simbolizira vrijeme i beskonačnost. On je glavni pokretačka snaga točak koji pokreće vrijeme naprijed. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

16. Maureen bivša gimnastičarka, nastupa na projektilu koji je izumio pod nazivom "ukršteni prstenovi". (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

17. Amanda Orozco i Laurent Marcosani nastupaju tokom emisije. Orozco prikazuje Azalu, boginju zraka. Ona, zaštitnica sunca i besmrtnosti, leti nad beskrajnim plavim prostranstvima. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

18. Zračne akrobate skočite u zrak i uhvatite se za zid dok Tara Katherine Pandeya u izvedbi Oceane stoji u centru. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

19. Klovn Kortni Stivens nastupa tokom emisije. (Greg Lovett/The Palm Beach Post)

Godišnjica, deseta produkcijaCirqueduSoleil u Rusiji – show Quidam je postavio svoj „šatorski kamp“ u Ledenoj palati. Samo nekoliko sati prije premijere u Sankt Peterburgu, uspjeli smo ući iza kulisa i saznati kako cirkuski izvođači žive prije nego što se našminkamo šarenim bojama i obučemo nevjerovatne kostime.

U emisiji učestvuje 45 umetnika, od kojih 18 govori ruski. Kada dođete na probu završnog broja i čujete samo ruski govor, počinjete sumnjati u internacionalnost trupe. U emisiji radi isto toliko ljudi - 45 montažera, kostimografa, tonskih operatera i drugih ljudi koji ostaju u senci.

Cirque du Soleil ima jednu glumačku ekipu, tako da se ista predstava ne može izvoditi u dva grada u isto vrijeme. Stoga, tokom ovih prolećnih dana Samo se mi možemo diviti ljepoti i tehnici jedne od najmisterioznijih predstava - Quidama. Međutim, istovremeno se širom svijeta održava 18 drugih cirkuskih predstava.

Prišavši bliže bini na kojoj se održava proba broja „Ekvilibrijum na podupiračima“, trener počinje da daje uputstva umetnici po imenu Baška, ona uzvraća osmeh, klima glavom i radi ono što je rečeno. Osvrćući se oko sebe, možete vidjeti ogroman amfiteatar Ledene palače, koji će nekoliko sati kasnije biti ispunjen gledaocima i emocijama. Gledajući ove umjetnike izbliza, ne možete vjerovati da su dio ove predstave, teško ih je prepoznati: niko od njih ne nastupa otkrivene glave – svi nose perike ili šešire. Za vreme probe svi su u elastičnim gimnastičkim ili sportskim uniformama, a ne u svetlim odelima, jer ih nema smisla oblačiti pre vremena.

Tokom našeg vremena iza kulisa, uspjeli smo vidjeti nekoliko spojlera, uključujući broj „Jump Rope”. Izvođači preskaču istegnute sajle, mijenjajući položaj brzinom munje. Odmah nakon ove probe, dvoje umjetnika - Kata i Francois - mogli su nam dati nekoliko minuta da pričaju o svom radu u emisiji. Kako se ispostavilo, ne morate biti cirkusant treće generacije da biste postali dio ovog očaravajućeg svijeta. Upravo se to dogodilo sa Katom - prije ulaska u šou bila je profesionalna atletičarka. Kada gledate Cirque du Soleil, srce vam poskoči od uzbuđenja zbog umjetnika, a nije ni čudo što se postavilo i pitanje strahova samih akrobata. Ali pokazalo se da strah gotovo ne ometa radni proces. Kata se samo boji da ne pomiješa redoslijed izvedenih radnji, a Francois je potpuno odbrusio: „U vazdušnim nastupima nema slobode kreativnosti, svaki učesnik jasno zna šta mora da radi, tako da nema mesta strahu“.

Bez sumnje, ovako velika predstava na više nivoa ne može počivati ​​samo na umjetnicima. Ima ljudi poput kostimografa koji ostaju u senci, iako rade mnogo važnog i potrebnog posla. Vrijedi napomenuti da je od 19 kamiona koji prevoze predstavu, 1 kamion potpuno zauzet kostimima, cipelama i svime što je potrebno tako da se u svakom trenutku može nešto promijeniti, prefarbati ili čak prepraviti. Neposredno pred našim očima cipele glavnog lika oslikao je tankim kistom jedan od kostimografa. Usput, svaki element odjeće kreiran je ručno, nije uzalud da cijena svih kostima doseže 2 miliona dolara.

Kada sljedeći učesnik emisija je izašla u susret novinarima, svi su mislili da je to neka vrsta direktora ili menadžera - djelovao je prestrogo. Ali pogriješili smo. Ovo je također cirkuski izvođač - Toto klovn. Na svojim nastupima izvlači ljude iz publike i traži od njih da izvedu određene skečeve, po njemu, a prema mojim zapažanjima, u ovo vrijeme publika najživlje reagira. Na riječi da ne izgleda kao klovn, uslijedio je odgovor: “Kada bi akrobat, koji silazi sa bine i susreo svoje prijatelje, stao na ruke, bilo bi to u najmanju ruku čudno, a i sa klovnovima.”. Toto svoju glumu u emisiji izvodi već dvanaest godina, a njegov čin se dramatično promijenio zajedno sa autorom. Jedna stvar je ostala nepromenjena - tokom predstave i dalje izvlači zapanjene gledaoce iz sale i traži od njih da učestvuju u reprizi. Srećom, svaki put kada ima sreće s publikom - naiđe na tako umjetničke ljude da sve brzo shvate, a ponekad i nadmaše.

Putujući dalje kroz bekstejdž svet, otkrivate sveto mesto gde se stvara magija predstave: prostirke i ćilimi su položeni na pod - tu umetnici treniraju. Kablovi i sigurnosne mreže su također obješeni ovdje, a zračne rutine se također uvježbavaju iznad strunjača prije nego što se prođu na pozornici. Neko leži na njima, nasloni glavu na ruku i ćaska o nečemu, dok neko drugi naporno trenira. Po obodu se nalaze sprave za vežbanje koje ste poneli sa sobom, u blizini se vide svlačionice, kao i ogledala pored kojih se umetnici šminkaju. Desetine šešira i perika nalazilo se u blizini svlačionica - nepromjenjivi atributi Quidam show.

Još par minuta do glasne probe numere "Air Rings" uz muziku, a mi imamo priliku da popričamo sa "zamenikom" direktora na turneji - umetničkim direktorom Majklom Smitom. Govorio je o ideji emisije, njenim simbolima, a takođe je povukao paralelu između emisije "Quidam" ("neko" na latinskom) i Sankt Peterburga: “I u emisiji i u ovom gradu, uprkos lepoti, ima tuge i tuge koja na kraju daje inspiraciju.” Glavni lik Zoe ("život" na latinskom) je djevojčica kojoj je dosadno bez pažnje roditelja. “Neko” joj dolazi bez glave i daje joj svoju kuglu - pa se publika, zajedno s njom, nađe u svijetu Quidama, gdje ljudi lebde ispod kupole, akrobate izvode nevjerovatne trikove, a hodači po konopcu i gimnastičari rade čuda sa ravnotežom i gravitacijom. Glavni simbol ove emisije, precizirao je Michael Smith, je crvena boja koja simbolizira srce i dušu. U ovu boju je obučena i Zoina majka, ali ne obraća pažnju na ćerku. Kroz predstavu se na grudima izvođača pojavljuju trake, kuglice, tkanina, pa čak i zjapeće crvene rupe. “istrgnuto srce, ili možda srce spremno za primanje”– objašnjava Michael Smith. “Mi smo neko za sve ljude dok ne poželimo da postanemo neko” , - rezimira svoje riječi direktor emisije Quidam.

Putujući kroz skriveni svijet iza kulisa Cirque du Soleil, uvjerili smo se da je šarena predstava koja vam u trenu proleti pred očima nastala mukotrpnim i radno intenzivnim radom desetina ljudi na turneji i stotina ljudi općenito. Svaka osoba u timu Solar Circus je vrijedna i jedinstvena, bilo da je to akrobat, krojačica ili scenski urednik. Svi rade na stvaranju nevjerovatne predstave, a kao što znamo „šou mora da se nastavi“, pa smo napustili zgradu Ledene palate i pustili umjetnike i radnike da se pripreme za večernji nastup.

Tekst: Ekaterina Priklonskaya

Cirque du Soleil

Nastup u Beču, 2004

U Circus of the Sun radi više od 4.000 ljudi različite grupe, što omogućava kompaniji da istovremeno nastupa na nekoliko lokacija širom svijeta. Izvodi spektakularne predstave, postavljene u areni pod privremenim šatorom (šatorom), u stalnoj cirkuskoj areni, kao i na pozorišnu scenu. Godišnji prihod cirkusa premašuje 600 miliona dolara.

Kažu za cirkus sunca koji je udahnuo novi život u cirkusku umetnost. Zajedno sa superzvezdama popularna muzika zabavljao je publiku tokom 74. dodjele Oskara, 50. godišnjice Grammy nagrada i Super Bowla XLI. Njegova dostignuća nagrađena su vodećim nagradama cirkuskog svijeta, a snimak jedne od njihovih emisija dobio je i televizijsku nagradu Emmy. 2009. godine u Moskvi je ovaj cirkus otvorio finale muzičko takmičenje"Evrovizija". Godine 2010. dio predstave prikazan je na festivalu Scarlet Sails u Sankt Peterburgu. 2010. godine cirkus je nastupio na konferenciji EK. 2011. mali deo grupe sa nekoliko brojeva nastupio je u programu kompanije Rosnjeft i Organizacionog odbora Soči 2014 - „Rosnjeft! Ekologija! Zdravlje!" (prva izvedba u gradu Nefteyugansk). 2012. godine cirkus je nastupio na ceremoniji otvaranja FIFA Svjetskog prvenstva za žene do 17 godina u Azerbejdžanu.

Produkcije hronološkim redom

Mnogi naslovi predstava Circus of the Sun vlastita su imena i nije im potreban prevod.

• 1984 Le Grand Tour (Great Journey)
• 1987 Le Cirque Reinventé (Ponovo izmišljen cirkus)
• 1990 Nouvelle Expérience (Novo iskustvo)
• 1990 Fascinacija (Šarm)
• 1992 Saltimbanco (Lutajući akrobat) (prva proizvodnja u šatoru)
• 1993 Mystere (Magic)
• 1994 Alegria (Radost, zabava)
• 1996 Quidam (Neko)
• 1998 "O"(Au, voda)
• 1998 La Nouba (Žurka, protraći život)
• 1999 Dralion (Drakolev)
• 2002 Varekai("Gdje god")
• 2003 Zumanity
• 2004 KÀ
• 2005 Corteo (Cortege)
• 2006 Delirium (Rave)
• 2006 Ljubav (Ljubav)
• 2007 Koozå
• 2007 Saltimbanco(predstava je vraćena u stalnu arenu)
• 2007 Wintuk
• 2008 CRISS ANGEL Believe
• 2008 Zaia
• 2008 Zed
• 2009 Ovo (Jaje) - “uzbudljivo” putovanje u svijet insekata ispunjeno energijom i stalnim kretanjem
• 2010 Banana Shpeel
• 2010 Totem (Totem)
• 2010 Živio Elvis
• 2011 IRIS
• 2011 Zarkana
• 2011 Michael Jackson THE IMMORTAL svjetska turneja
• 2012 Amaluna

Saltimbanco

Saltimbanco - od italijanskog "saltare in banco", što doslovno znači "skočiti na klupu" - istražuje gradski život u njegovim bezbrojnim manifestacijama: ljude koji ovdje žive, stvari koje vole i mrze, porodice i grupe, gužvu i vrevu ulica i ogromnih nebodera. Krećući se od vihora do smirenosti i od smelosti do poezije, Saltimbanco vodi publiku u šetnju centrom grada prepunom alegorija i akrobatskih vratolomija.

Saltimbanco je prepoznatljiva predstava Cirque du Soleila, inspirisana urbanim tkivom metropole i njenim živopisnim stanovnicima. Nesumnjivo baroknog dizajna, eklektična postava likova vodi gledatelje u hirovite, vilinski svijet, u izmišljeni grad u kojem raznolikost služi kao bedem nade.

Mystere

Alegria

Barokna oda energiji, gracioznosti i snazi ​​mladosti Alegrije je raspoloženje, stanje duha. Themes of emisija, čije ime na španskom znači "slavljenje", mnogo je. Moć i prenošenje moći tokom vremena, evolucija od drevnih monarhija do modernih demokratija, starost, mladost - upravo na ovoj pozadini likovi Alegrije igraju svoje živote. Kraljevi" budale, ministranti, prosjaci, stari aristokrati i deca čine njegov univerzum, zajedno sa klovnovima, koji sami su sposoban da se odupre prolaznosti vremena i društvenim transformacijama koje ga prate.

Quidam

Priča o bekstvu devojke u svet snova i mašte

Zumanity

Varekai

Duboko u šumi, na vrhu vulkana, nalazi se neobičan svijet - svijet u kojem se dešavaju najnevjerovatnije stvari. Svijet koji se zove Varekai. Reč "varekai" na jeziku Cigana - ovih skitnica koji lutaju po svetu - znači "gde god", "bilo gde". Ova predstava posvećena je duhu nomada, umjetnosti i atmosferi cirkusa, njegovoj tradiciji i neugasivoj strasti onih koji ih sudbina vodi stazom koja vodi u Varekai.

KÀ

Corteo

LJUBAV

Koozå

CRISS ANGEL Believe

ZAİA

OVO

Uranjanje u svijet beskrajne energije insekata.

TOTEM

Živio Elvis

Zarkana

Glavni lik serije, čarobnjak Zark, doživljava nestanak svoje voljene, a sa njom i svog magičnog dara. On pita viših sila uzvrati mu ljubav. Zajedno sa Zarkom, gledaoci se prenose u fantastičan i nepoznat svijet naseljen misterioznim, višestrukim likovima; svijet u kojem su granice između stvarnosti i mašte zamagljene.

Vidi također

Bilješke

Linkovi

Wikimedia Foundation.

Pogledajte šta je "Cirque du Soleil" u drugim rječnicima:

Cirque du Soleil- Inc. Tip Privatna kompanija Industrija Zabava Osnovano 1984. Osnivač(i) ... Wikipedia

Cirque Du Soleil

Cirque du soleil- Logo de Cirque du Soleil Création 1984 Fondateur(s) Guy Laliberté Daniel Gauthier … Wikipédia en Français

Cirque du Soleil- Inc. Lema Invoke Provoke Evocar Invocar Provocar Evocar Tipo ... Wikipedia Español

Cirque du Soleil- Cirque de Soleil Logo Dralion u Wien Ci … Deutsch Wikipedia

Cirque du Soleil- Ne doit pas être confondu avec Théâtre du Soleil. Logo de Cirque du Soleil … Wikipédia en Français

Cirque du soleil- bisherige Program 1. Cirque du Soleil 1984 1985 2. La Magie nastavak 1986 3. Reinvent The Circus 1987 1990 4. Nouvelle Expérience 1990 1993 5. Fascinacija … Deutsch Wikipedia

- ... Wikipedia

Diskografija Cirque du Soleil- Sljedeća diskografija je katalog albuma i singlova u izdanju kanadske zabavne kompanije Cirque du Soleil. Većina ovih muzičkih djela su studijski snimci kompozicija od originalne partiture Cirque du… … Wikipedia

"Bolje je od uzbuđenja točkova." "Toliko sam se nasmijao da sam se skoro upiškio." “Prebio sam ruke i izgubio glas Danas je najsrećniji dan u mom životu.” "Nikad više neću moći ići u druge cirkuse."

Takve zapise gledaoci ostavljaju u knjizi gostiju kanadskog "Cirque du Soleil" ("Cirque du Soleil" ili prevedeno kao "Cirkus sunca").

Njegovih devet različitih emisija istovremeno se prikazuje u različitim dijelovima svijeta.

Danas je Toronto domaćin jedne od najzaslužnijih predstava ovog cirkusa - šou Alegria. Od 19. avgusta do 26. septembra plavi šator će dočekivati ​​gledaoce na Ontario Placeu u centru grada.

Zanimljivo je da je među 50 umjetnika koji nastupaju na sceni više od polovine iz zemalja bivšeg Sovjetskog Saveza. U drugim trupama taj procenat je manji, ali ipak impresivan. Pitam se zašto tamo ima toliko Rusa i kako naši sunarodnici utiču na razvoj modernog cirkusa?

Cirkuski organizam i njegova istorija

Cirque du Soleil danas je najmoćnije cirkusko tijelo na svijetu. To je carstvo sa godišnjim prometom od pola milijarde dolara, sa ogromnim sjedištem u Montrealu, kao i uredima u Las Vegasu i drugim gradovima. Više od 2000 zaposlenih, od kojih su 600 umjetnici. Od 1984. godine, kada je ovaj cirkus osnovan uz podršku vlasti Kvebeka, njegove nastupe vidjelo je više od 25 miliona gledalaca. Više od tri stotine kreativnih radnika kontinuirano radi na kreiranju 20.000 šešira, kostima, čizama i dodataka za postojeće emisije kao i za nove produkcije.

2000. godine, na osnovu predstava, snimljen je igrani film u 3D-IMAX formatu, “Putovanje čovjeka”, koji se sada prikazuje u mnogim zemljama.

Ideja o stvaranju ovog cirkusa rodila se u prvoj polovini 80-ih, među mladim kanadskim cirkuskim prijateljima, među kojima je bio i sadašnji predsjednik kompanije (u to vrijeme žderač vatre) Gil la Liberte. Izmišljen je 1985. godine novi koncept proboj cirkuskog žanra u budućnost, sastavljena je trupa i odlučeno je da se obim kreativne ideje mora odgovarati nivou univerzalnih ljudskih vrijednosti.

IN različita vremena U Cirkusu je kreirano 14 predstava, svaka sa svojom "magičnom" radnjom, shema boja, originalna muzika, karakteristični likovi. Spoj pozorišne estetike sa spektakularnom atmosferom cirkusa i odbijanje upotrebe dresiranih životinja činili su osnovu njihovog kreativnog stila.

1994. talentovani belgijski režiser Franko Dragone postavio je predstavu „Alegrija“, koja je odmah postigla trijumfalni uspeh koji ne jenjava već deset godina zaredom.

Zašto tamo ima toliko Rusa?

Najpopularniji brojevi u "Alegriji" - letovi ispod kupole (9 ljudi) i "Ruske šipke" ("Bacanje motki", 10 ljudi) - kreirali su u čisto ruskim tradicijama moskovski režiseri Andrej Lev, Aleksandar Moisejev i Pavel Brun.

U broju "Fast track" (skakanje na trampolin stazi) većina naših akrobata izvodi i najteže trikove. Ruske umjetnike odlikuju i rijetka sposobnost kreativnog pronalaska, aktivnog pronalaska radi stalnog poboljšanja performansi. Opet odlično zdravlje, brza prilagodljivost i marljivost.

Sledeći. Tokom jednog od svojih putovanja širom svijeta početkom 90-ih, cirkuske vođe su srele Vjačeslava Polunjina, vođu čuvenog lenjingradskog klovn-pantomimskog pozorišta "Litsedei", sa svojim poseban stil lirska klovnerija koja je nastala spajanjem različitih žanrova. Ovo uključuje ruske gluposti, komediju del arto, ulično pozorište, pantomima Marcela Marceaua, Chapliniana, umjetnost Buster Keaton, Leonid Yengibarov, itd. Slava je postao prvi ruski klovn pozvan u Cirkus na duži period. Nakon njega, u različito vrijeme, još četiri "Glumca" potpisala su ugovore, a privukli su se i pristalice ove estetike. Dakle, klovnovi su ruskog porijekla. Takvih likova jednostavno nema nigdje drugdje.

Vlasništvo nacije postalo je vlasništvo svijeta, i to je divno.

Direktni utisci sa pokušajima da se shvate
Iz pisma prijatelju:
Ogroman plavo-žuti šator sa dve i po hiljade sedišta izgleda kao bajkovita fatamorgana sa visokim šatorima. U prednjem foajeu se nalazi ceo prostor sa kafićem, bife sobama za VIP goste, prodavnicama u kojima se mogu kupiti CD-ovi i video snimci nastupa, razni posteri, brendirane kravate, šolje, majice, kačketi, kišobrani itd. Baš lijep detalj: šarene knjižice emisije sadrže fotografske portrete svih kreatora i učesnika, s naznakom svakog imena, datuma rođenja i zemlje stanovanja (starost predstavnika iz 13 zemalja kreće se od 9 do 63 godine).

Predstava u Cirque du Soleil je izgrađena na principu operske produkcije ili filma, radnja ne posustaje ni na sekundu. Nema opake prakse "mi igramo ovdje, ali ne igramo ovdje, već montiramo rekvizite." Scenografija je višeslojna, kao u Bežartovim baletima - mnogi likovi istovremeno naseljavaju njihove slojeve prostora. Svaki od likova je fantastičan karakteristična slika sa svojom istorijom i svrhom. Svjetlost je raznobojni živi organizam, ponekad radosno bljeska, ponekad tajanstveno i sumorno, ponekad lukavo namiguje.

Muzika je poseban razgovor. Cirkus ima svog talentovanog kompozitora koji komponuje muziku za predstave, Renea Duperea. Pjevačica je punopravni lik u nastupu. Njen živahni glas se čuje tokom cele emisije.

Iza, na uzdignutoj platformi, sjede članovi orkestra - slatke bijele ptice smiješnih noseva i grebena. Predstava počinje tako što se mali grbavac u jarko ljubičastom somotskom smokingu sa okruglim paukovim trbuhom i prslukom optočenim velikim dijamantima penje na scenu.

Inače, svi kostimi koje je kreirala majstorica Dominique Lemieux mogu se nazvati ovom riječju, gotovo zaboravljenom u našem svakodnevnom životu, "luksuznim". Kažu da je odeća XVIII stil stoljeća i kožne maske “Starih ptica” koštaju oko 10.000 USD za svaki set.

Zanimljivo, ne postoji tradicionalno cirkus arena, a tu je i blago nagnuta bina sa velikim podijumom u obliku dijamanta, koji može pomicati krugove i ukrštati se, otvarajući trampolin stazu za akrobate.

Radnju predvode grbavac i jato pomenutih pompeznih „Starih ptica“, koji se razmetaju kao svojevrsni dekadentni aristokrati. Oni su prerušeni uniformisti, uvedeni u radnju ravnopravno sa ostalim učesnicima emisije. U stalnom antagonizmu sa grbavcem, poglavarom ptica, nespretan i spor u svojoj briljantnoj odeći, sa dva bujna čuperka delikatnog perja iznad ušiju. Nakon toga, neočekivano se ispostavlja da je jedan od akrobata koji se vrte u saltu na trampolinskom "brzom kamionu". S vremena na vrijeme, eskadrile anđela jurnu scenom, a pjevačica lebdi sa svojom pratnjom nimfa.

Da, zaboravio sam da kažem da „Alegria“ znači „Radost“, a takođe: u ovom cirkusu, u osnovi nema životinja u svim emisijama.

Brojevi koji se nude publici: sinhronizovani trapez, akrobacije na trampolin stazama, žongliranje sa bakljama, klovn, gutaperke, jaki, letenje ispod velikog vrha, bacanje motki - sve zvuči prilično tradicionalno, ali!..

Postoji atmosfera magičnog teatra u kojem je sve moguće. Neobično i vrlo lijepo koreografsko rješenje za sve brojeve i kombinacije. Ritam, pogon i sinkopa u pokretima likova oduzimaju dah. Ponekad se čini da se, zbog brzine i gustoće salta, putanje akrobata stapaju u jedan mutni fantom, a njihovi završni pokreti djeluju iskričavo. Profesionalnost umjetnika i njihova akrobatika su ultra-klase. S vremena na vreme poželite da zgrabite komšiju u redu za rever i pitate kako je moguće da je to što oni rade moguće.

Radnja teče u jednom potoku, u kojem se nalaze brzaci i tihi rukavci.
Na primjer, klovnovi nisu šašavi, naprotiv, oni su lirska i filozofska meditacija. Jedinstvenu estetiku prvobitno je postavio Slava Polunjin, koji je svojevremeno bio na čelu poznatog ruskog klovnovsko-pantomimskog pozorišta „Litsedei“.

Kulminacija višestepene klovnarije je broj "Oluja" koji je izmislio, u kojem glavni lik(španski: Jurij Medvedev), spremajući se za put, penje se jednom rukom u kabanicu koja mu visi na vješalici ispod šešira i četkom čisti podove. Odjednom, kao u trileru, ogrtač oživi, ​​otuđujući klaunovu ruku, i ne pušta je, oduzimajući kist. Jadni klovn umire tihi užas, a kaput ga neočekivano pomiluje, skine mu trunke prašine s ramena, poljubi ga kao ženu i tiho mu uvuče poruku u sako. Ali čuje se zvižduk za odlazak, klovn se oslobađa, trči do kofera, stavlja crni šešir koji dimi kao dimnjak i kruži pozornicom kao voz. Bez daha, sjeda na kofer, vadi maramicu, vidi cedulju koja je ispala, nestrpljivo je čita... Zatim je polako cepa i tužno baca komadiće. Kovitlaju se poput snježnih pahuljica, a za njima odozgo pada lagani papirni snijeg, pretvarajući se u gustu neprekidnu osovinu.

Nakon minute pojačanog zavijanja vjetra, počinje apokaliptična oluja. Zasljepljujući reflektor i vjetroturbina sijaju u oči dvorane, koja raznosi papirnate snježne nanose sve do gornjeg sloja šatora. Gromoglasna muzika. Potpuna katarza gledalaca. Histerične ovacije. Pauza.

Nakon završetka predstave, ljudima je potrebno najmanje 15 minuta da pljeskaju i zvižde do mile volje, posebno tokom završnog broja, kada umjetnici trče na sam rub bine i strgnu maske.

Ocena gledalaca

Globalni uspjeh cirkusa, postignut u samo 20 godina, zaslužan je za odlično vodstvo, moćno umjetnički koncept i izvanredna estetika, visoko umijeće svih stvaralaca i umjetnika emisija, najsavremenija tehnička opremljenost i, kao posljedica svega navedenog, osnovno novčano bogatstvo. Utjecaj ovog primjera na ostalo cirkuski svet ne može se precijeniti, a imamo pravo biti ponosni na naše sunarodnjake koji svojom umjetnošću zadivljuju tolike gledaoce u svim dijelovima svijeta.

Nije uzalud što u knjizi gostiju pišu na različitim jezicima:
“Daj svojim devojkama moj broj telefona, neka svako zove kad god hoće, volim te zauvek.”
"Mogao bih ovo gledati još 10 puta zaredom..."
"Vizuelni orgazam"
"Vaša emisija mi je pomogla da shvatim ko sam zapravo. Želim da vam zahvalim na dubokom šoku koji sam doživeo - što ste me uvukli u uzbuđenje, ljubav, smeh, slobodu i snove."

Irina Terentyeva.