Pozorište Taganka (Moskovsko pozorište drame i komedije na Taganki) je moskovsko dramsko pozorište osnovano 1946. godine, koje je 1964. transformisao Jurij Ljubimov.

Istorija stvaranja

Pozorište Taganka

Moskovsko pozorište drame i komedije osnovano je 1946. godine; Aleksandar Plotnikov postao je glavni režiser, trupu su činili studenti moskovskih pozorišnih studija (uključujući Gottlieba Roninsona) i glumci iz perifernih pozorišta. Prva premijera nove grupe bila je predstava “Ljudi su besmrtni” po romanu Vasilija Grosmana.

Početkom 60-ih, kazalište drame i komedije pokazalo se kao jedno od najmanje posjećenih pozorišta u glavnom gradu - u januaru 1964. Plotnikov je morao podnijeti ostavku, Jurij Ljubimov, u to vrijeme poznatiji kao glumac Pozorišta po imenu. Vakhtangov.

Ljubimov je u pozorište došao sa svojim učenicima iz Ščukinove škole i njihovom maturskom predstavom - „Dobri čovek iz Sečuana“ prema drami B. Brehta. Predstava je postala debi na profesionalnoj sceni za Zinaidu Slavinu, Allu Demidovu, Borisa Hmjelnickog, Anatolija Vasiljeva.

Lyubimov je značajno ažurirao trupu, producirajući dodatni set mladih umjetnika - Valery Zolotukhin, Inna Ulyanova, Veniamin Smekhov, Nikolaj Gubenko, Vladimir Vysotsky, glumac i režiser Ramses Dzhabrailov je došao u pozorište, a zatim je Lyubimov stalno popunjavao trupu mladim glumcima. U pozorište su iz Vahtangovske škole krajem 60-ih došli uglavnom diplomci Ščukinove škole: Leonid Filatov, Feliks Antipov, Ivan Bortnik, Vitalij Šapovalov i mnogi drugi. Iz prethodne trupe Pozorišta drame i komedije na dvor su došli Tatjana Makhova, Gotlib Roninson, Jurij Smirnov, Vsevolod Sobolev. Prethodnom nazivu Ljubimov je dodao pojašnjenje „na Taganki“, a vrlo brzo su moskovski pozorišni gledaoci skratili službeni naziv grupe u „Teatar na Taganki“ i jednostavno „Taganka“.

Jurij Ljubimov je bio fasciniran idejama Brechtovog „epskog pozorišta”: „Ono što nas privlači u ovom dramatičaru,” napisao je, „je apsolutna jasnoća njegovog pogleda na svet. Jasno mi je šta voli, a šta mrzi, i toplo dijelim njegov odnos prema životu. A pozorištu, odnosno, fasciniran sam Brechtovom estetikom. Postoji Šekspirovo pozorište, Molijerovo pozorište, postoji i Brehtov teatar...” Na čelu Pozorišta drame i komedije, Ljubimov je u foajeu okačio tri portreta: B. Brehta, E. Vahtangova i V. Meyerhold; kasnije, na insistiranje okružnog partijskog komiteta, dodat je K.S. Stanislavsky. Odnos između Ljubimovljeve Taganke i teatra Stanislavskog ostao je problematičan za specijaliste, ali lekcije Meyerholda, Vakhtangova i posebno Brechta bile su lako prepoznatljive u svim predstavama takozvane „klasične“ Taganke (do 1981.).

Pod vođstvom Ljubimova, Taganka je odmah stekla reputaciju najavangardnijeg pozorišta u zemlji. Poput ranog Sovremennika, pozorište je bilo bez zavese i gotovo da nije koristilo kulise, zamenjujući ih raznim scenskim strukturama. U predstavama je aktivno korištena pantomima i pozorište sjenki, a korišćena je i muzika u brehtovskom stilu. 60-70-ih godina bilo je jedno od najposjećenijih pozorišta u glavnom gradu.

Među predstavama prvih godina prevladavale su poetske izvedbe: „Druže, vjeruj ...” (prema A. S. Puškinu), „Slušaj!” (prema V. Majakovskom), „Anti-svetovi” (prema A. Voznesenskom), „Pali i živi” (o pesnicima poginulim u ratu), „Pod kožom Kipa slobode” (prema pesma E. Jevtušenka). Kasnije su ih zamenile brojne dramatizacije proznih dela: „Majka“ M. Gorkog, „Šta da se radi?“ N. Černiševskog, „...I zore su ovde tihe” B. Vasiljeva, „Majstor i Margarita” M. Bulgakova, „Kuća na nasipu” Y. Trifonova itd.

Odvajanje

Pozorište Taganka i Zajednica glumaca Taganka

Osamdesetih godina pozorište je doživjelo niz kriza uzrokovanih odlaskom glavnog reditelja Ljubimova u inostranstvo i kasnijim lišavanjem državljanstva SSSR-a.

1992. godine pozorište se podelilo na dva dela. Dio trupe pod vodstvom Gubenka formirao je novo pozorište "Zajednica glumaca Taganka" i zauzeo novu zgradu pozorišta Taganka, ostatak trupe na čelu s Lyubimovim ostao je u staroj zgradi, koja je pregrađena od kina ( električno pozorište), izgrađen 1911. godine od strane arhitekte G. A. Gelricha.

Godine 2011., kao rezultat sukoba s glumcima, Yuri Lyubimov je napustio pozorište. Valery Zolotukhin je godinu i po bio na čelu Taganke kao direktor i umjetnički direktor; 4. marta 2013. dao je ostavku iz zdravstvenih razloga, a sutradan je za novog direktora imenovan Vladimir Fleisher, koji je do tada vodio Meyerhold centar.

Skandali

Dana 26. marta 2014. godine upućeno je pismo predsjednici Vijeća Federacije Valentini Matvienko od predstavnika sindikata alternativnog pozorišta. U njemu se navodi da se potpisnici plaše da se pozorište pretvori "u uporište 'liberala bele trake'" u vezi sa pojavom na sceni pozorišta projekata "u duhu odvratnog Gogolj centra", koji "propagira svoje pogledi i ciljevi sa pozornice Taganke" Krivnim se smatra uprava pozorišta koja „revno privlači sve „močvarne“ vrištanje na scenu čuvenog teatra, pružajući im platformu za proklamovanje destruktivnih prozapadnih ideja i tehnologija, koje su u stvari permisivne“.

Senator iz Kurganske oblasti Oleg Pantelejev je zauzvrat optužio pozorište da „u ovim predstavama promoviše nasilje, homoseksualnost, pedofiliju i samoubistvo“. Kao primer je naveo da je pozorište navodno bilo domaćin festivala dokumentarnog filma „Majdan“, na kojem su učestvovali mladi ljudi sa trakama ukrajinske organizacije „Desni sektor“, a pisac Dmitrij Bikov je dobio parodiju na snage bezbednosti, na na dan poluvjekovne godišnjice pozorišta Zakazano je dobrotvorno izvođenje za muzičara Jurija Ševčuka, a 9. maja se očekuje premijera predstave „Snovi o ratu” „uvredljivog sadržaja”. Zvaničnik je pozvao „da utičemo na situaciju u našem voljenom pozorištu, u kojem su nastupali poznati glumci, da zaustavimo proces urušavanja i očuvamo visoke tradicije ruskog repertoarskog teatra, da damo odgovarajući odboj nemoralu“. Valentina Matvienko je predložila slanje žalbe šefu Ministarstva kulture zajedno s pismom sindikata. Direktor Pozorišta Taganka Vladimir Fleisher nazvao je Pantelejevljeve izjave nepouzdanim.

Ministarstvo kulture proslijedilo je zahtjev moskovskom Odjeljenju za kulturu, kojem je pozorište odgovorno. Šefica pres-službe moskovskog odjela Alla Semenysheva izjavila je da kancelarija gradonačelnika Moskve smatra izjave Olega Pantelejeva o Pozorištu Taganka "lažom" i da će zahtijevati javno izvinjenje senatora jer "nijedna od teza senatora ne odgovara stvarnost.”

Umetnički direktori

Yu P. Lyubimov

Aleksandar Plotnikov (1946-1964) Jurij Ljubimov (1964-1984) Anatolij Efros (1984-1987) Nikolaj Gubenko (1987-1989) Jurij Ljubimov (1989-2011). Valery Zolotukhin (2011-2013)

Pozorišna trupa

Narodni umetnici Rusije

Feliks Antipov (od 1968.) Ivan Bortnik (od 1967.) Ljubov Seljutina (od 1974.) Zinaida Slavina (od 1964.) Jurij Smirnov (od 1963.)

Zaslužni umetnici Rusije

Anna Agapova Timur Badalbeyli Anatoly Vasiliev Alexey Grabbe Anastasia Kolpikova Alexander Lyrchikov Larisa Maslova

Pozorište Taganka osnovano je 1946. Ali njegova prava priča počinje gotovo dvije decenije kasnije, kada je Yuri Lyubimov preuzeo dužnost glavnog direktora. Došao je sa svojim diplomskim nastupom, koji je izazvao odjek od prvog prikazivanja. na Taganki, koji je u narednim godinama bio uključen u Lyubimovljeve produkcije, postao je poznat širom zemlje. Među njima su Vladimir Vysotsky, Valery Zolotukhin, Leonid Yarmolnik.

Pripovijetka

Pozorište je osnovano godinu dana nakon završetka rata. Tada se to drugačije zvalo. Prva predstava u Pozorištu drame i komedije, čiji je glavni režiser bio A. Plotnikov, bila je predstava po djelu pisca Vasilija Grosmana.

Jurij Ljubimov, koji je 1964. zauzeo Plotnikovo mjesto, došao je u pozorište sa svojim učenicima. Prva predstava novog reditelja bila je “Dobar čovjek iz Sečuana”. Vodeći glumci pozorišta Taganka u to vrijeme bili su Boris Hmeljnicki, Anatolij Vasiljev, Alla Demidova.

Lyubimov je redovno ažurirao trupu. Prednost je dao diplomcima škole Ščukin. Tako su sredinom šezdesetih u pozorište došli Vladimir Vysotsky, Nikolaj Gubenko, Valery Zolotukhin. Nekoliko godina kasnije, režiser je pozvao Ivana Bortnika, Leonida Filatova i Vitalija Šapošnjikova da se pridruže trupi.

Heyday

Pozorište Taganka ubrzo postaje poznato širom zemlje kao najavangardnije. Lyubimov gotovo ne koristi scenografiju. Njegove produkcije izazivaju neprestanu kontroverzu među kritičarima. Glumci pozorišta Taganka postaju prave zvijezde. Šezdesetih i sedamdesetih godina svaka sovjetska inteligentna osoba sanjala je da prisustvuje produkcijama Lyubimova.

Osamdesetih godina Yuri Lyubimov je otišao u inostranstvo. Tokom ovog perioda, popularnost pozorišta opada. Nikolaj Gubenko postaje šef. Zatim, nakon što se Lyubimov vratio iz emigracije, pozorište je reorganizovano. Valery Zolotukhin već nekoliko godina obavlja funkciju umjetničkog direktora.

Danas su glumci pozorišta Taganka Dmitrij Visocki, Anastasija Kolpikova, Ivan Bortnik i drugi.

Vladimir Vysotsky

Pozorište je prošlo kroz različita vremena. Sastav trupe se stalno ažurirao. Ali ime ovog glumca, čak i više od trideset godina nakon njegove smrti, zauvijek je vezano za njega.

Vladimir Vysotsky je glumac u pozorištu Taganka od 1964. godine. Bio je uključen u šesnaest godina rada u četrnaest produkcija. U nekoliko njih - u glavnoj ulozi. Međutim, pozorište je djelomično zahvalilo Vysotskom za tako veliku slavu koja je zahvatila cijeli Sovjetski Savez. Milioni su sanjali da prisustvuju produkciji Hamleta. Međutim, čak ni svaki stanovnik glavnog grada nije mogao kupiti željenu kartu.

Vladimir Vysotsky se prvi put pojavio na sceni u ulozi Drugog Boga u produkciji „Dobar čovjek iz Sečuana“. Zatim su uslijedila djela u predstavama kao što su “Antiworlds”, “Deset dana koji su potresli svijet”, “Fallen and Living”. Godine 1966. održana je premijera “Života Gelileusa”. U ovoj produkciji, Vysotsky je igrao glavnu ulogu.

"Hamlet"

Glumci pozorišta Taganka koji su igrali u produkciji Šekspirovog dela:

1. Vladimir Vysotsky.
2. Veniamin Smekhov.
3. Alla Demidova.
4. Natalya Saiko.
5. Ivan Bortnik.
6. Alexander Filippenko.

Predstava je premijerno izvedena 1971. Predstava je dobila mnoge pozitivne kritike, uprkos činjenici da je bila inovativna za sovjetsku pozorišnu scenu. Osim toga, bilo je lako razmotriti kritiku vlasti koja je postojala u to vrijeme. Za Vysotskog je uloga Hamleta postala, prema mnogima, vrhunac njegovog glumačkog umijeća. Istovremeno, neki moderni kritičari smatraju da je glumac uspio u ovoj ulozi, s izuzetkom čuvenog monologa, ključnog za radnju, „Biti ili ne biti“. Vysotsky, prema profesionalcima, nije mogao igrati sumnju. Ovaj glumac je mogao samo "biti".

"Zločin i kazna"

Predstava je premijerno izvedena 1979. Raskoljnikova je igrao Aleksandar Trofimov. Boris Khmeljnicki se pojavio na sceni u ulozi Razumihina. Pozorište Taganka bilo je najposjećenije u Moskvi. A produkcija zasnovana na djelu Dostojevskog izazvala je ne manje zanimanje javnosti nego predstave „Hamlet“ i „Život Galileja“. Godinu i po dana nakon premijere, preminuo je izvođač uloge Svidrigailova. 25. jula 1980. Pozorište Taganka, čiji je plakat u narednih nekoliko dana bio poznat svim pozorištima glavnog grada, zatvoren je za gledaoce: Vladimir Vysotsky je umro. Predstave su otkazane, ali niko nije vratio ulaznicu na blagajne.

Valery Zolotukhin

Ovaj glumac odigrao je više od dvadeset uloga u pozorištu Taganka. Uključujući i predstavu "Vladimir Vysotsky", koja je premijerno izvedena 1981. Glumci pozorišta Taganka uključeni u ovu predstavu:

1. Ekaterina Varkova.
2. Alexey Grabbe.
3. Anastasia Kolpikova.
4. Anatolij Vasiljev.
5. Tatiana Sidorenko.
6. Sergej Trifonov.

Godine 2011. Zolotukhin je imenovan za direktora pozorišta. Ovom događaju prethodio je skandal izazvan nesuglasicama između Lyubimova i glumaca. Dvije godine kasnije, Zolotukhin je napustio mjesto direktora. Krajem marta 2013. preminuo je glumac i reditelj.

Anatolij Vasiljev

Ovaj glumac je u pozorište došao 1964. godine. Malo je glumio u filmovima, ali je bio uključen u većinu Lyubimovljevih produkcija. Anatolij Vasiljev je glumac pozorišta Taganka, koji mu je posvetio više od pedeset godina. Posljednja predstava u kojoj je igrao bila je predstava prema Kafkinom fantazmagoričnom djelu “Dvorac”.

Ostali glumci

Leonid Yarmolnik je nekoliko godina radio u pozorištu Taganka. Učestvovao je u samo nekoliko nastupa. Među njima su “Rush Hour”, “Majstor i Margarita”, “Pali i živi”.

Vitalij Šapošnjikov je glumac u pozorištu Taganka od 1968. godine. 1985. prelazi u Sovremennik. Ali dvije godine kasnije ponovo se vratio u zidine svog rodnog pozorišta. Šapošnjikov je igrao majora Vaskova u produkciji „Zore su tihe” i glavnu ulogu u predstavi „Emeljan Pugačov”. Nakon smrti Vysotskog, glumac se pojavio na sceni u ulozi nitkova Svidrigailova. Vitalij Šapošnjikov je takođe učestvovao u predstavama „Tartuf”, „Majka”, „Vežite pojaseve”.

Boris Hmeljnicki je igrao Wolanda u produkciji Bulgakovljevog romana Majstor i Margarita. Ima i pozorišni rad u predstavama kao što su “Život Galilea Galileja”, “Pugačov”, “Tri sestre”.

Dmitrij Visocki je glumac u pozorištu Taganka od 2001. Učestvovao u sledećim predstavama:

1. "Venecijanski blizanci"
2. "Teško od pameti."
3. "Eugene Onegin".
4. "Majstor i Margarita".
5. "Arabeska".
6. "Zaključaj".

U predstavi po čuvenom djelu Mihaila Bulgakova, Visocki igra glavnu ulogu.

"Pali i živi"

Predstava je premijerno izvedena 1965. Posvećena je piscima i pjesnicima koji su učestvovali u Drugom svjetskom ratu. U predstavi su prikazana poetska dela Majakovskog, Tvardovskog i Svetlova. Mikhail Kulchitsky, mladi pjesnik koji je poginuo na frontu 1943. godine, igrao je ulogu Pavla Kogana, autora romantičnih djela koji se također nije vratio sa bojnog polja, a igrao je Boris Hmelnitsky.

"Kuca na nasipu"

Jurij Ljubimov je 1980. godine postavio predstavu prema priči Jurija Trifonova. U tim dalekim sovjetskim godinama, ovo je bio prilično hrabar čin. Znali su mnogo o staljinističkom teroru tridesetih godina, ali je bilo opasno tako glasno govoriti o ovim tragičnim stranicama sovjetske istorije. Premijera "Kuće na nasipu" postala je uzbudljiv događaj u kulturnom životu Moskve. Glavne uloge igrali su Valery Zolotukhin i

"Doktor Živago"

Premijera predstave po romanu, za koju je autorka dobila Nobelovu nagradu 1965. godine, održana je dvije godine nakon raspada Sovjetskog Saveza. Reditelj je uspeo da sačuva Pasternakovu jedinstvenu poetiku. Produkcija je uključivala muziku Alfreda Šnitkea.

Druge predstave koje su se nekada odigravale na sceni pozorišta Taganka:

1. "Elektra".
2. "Tinejdžer".
3. "Medea".
4. "Braća Karamazovi".
5. "Sharashka".
6. "Sokrat".

"Majstor i Margarita"

Jurij Ljubimov je prvi pozorišni reditelj koji je radnju velikog romana preneo na scenu. U produkciji se koriste djela kompozitora Prokofjeva, Štrausa i Albinonija. Predstava traje više od četvrt veka. Recenzije gledatelja o njemu variraju: od negativnih do entuzijastičnih. Međutim, Lyubimov produkcijski stil uvijek je izazivao različite reakcije javnosti.

Majstore u predstavi naizmjenično igra Dmitrij Visocki, a ulogu voljene protagonista igraju tri glumice: Marija Matvejeva, Alla Smirdan, Anastasija Kolpikova. Poncija Pilata igra Ivan Rižikov. Ostali glumci uključeni u produkciju:

1. Aleksandar Trofimov.
2. Nikita Luchikhin.
3. Erwin Haase.
4. Sergej Trifonov.
5. Timur Badalbeyli.
6. Alexander Lyrchikov.

"Viy"

Premijera predstave po Gogoljevoj najmističnijoj priči održana je u oktobru 2016. Ova produkcija je neobična kombinacija tekstova ruskog klasika i kompozicija muzičara Venje D'rkina, koji je preminuo 1999. godine. Khoma Brut igra Pannochku - Alexander Basov.

Koje će predstave predstaviti Pozorište Taganka 2017. godine?

Poster

1. "Elsa" (14. januara).
2. "Venecijanski blizanci" (15. januara).
3. “Vladimir Vysotsky” (25. januar).
4. "Zlatni zmaj" (26. januara).
5. "Faust" (1. februar).
6. “Stara, stara priča” (5. februar).
7. “Majstor i Margarita” (7. februar).
8. "Evgenije Onjegin" (11. februar).

Glumica Irina Apeksimova postala je direktorka moskovskog pozorišta Taganka. Šef moskovskog odeljenja za kulturu Sergej Kapkov najavio je novo imenovanje u pozorištu. Uskoro će i sam predstaviti gospođu Apeksimov ekipi teatra Taganka.

„Apeksimova je mojim nalogom imenovana za direktora Pozorišta na Taganki“, rekao je za Interfaks Sergej Kapkov, šef Moskovskog odeljenja za kulturu.

Problemi sa upravom pozorišta počeli su još 2011. godine, kada je, kao rezultat sukoba sa glumcima, Jurij Ljubimov, osnivač moskovskog pozorišta drame i komedije Taganka, napustio trupu sa visokim skandalom. Upražnjeno mjesto popunio je Narodni umjetnik Rusije i jedan od vodećih glumaca pozorišta Valerij Zolotukhin, koji nije bio ni inicijator ni direktni učesnik sukoba. 2013. godine napustio je pozorište iz zdravstvenih razloga i ubrzo preminuo nakon teške bolesti. Sam gospodin Ljubimov je zapravo bio u statusu prognanika, njegove predstave su postepeno nestajale sa repertoara njegovog rodnog pozorišta.

Ubrzo je Ministarstvo kulture imenovalo Vladimira Fleishera, koji je dugo godina radio kao direktor moskovskog Mejerhold centra, na rukovodeću poziciju. Stručnjaci su primijetili da je ova odluka bila više tehnička nego kreativna: g. Fleischer nikada nije mogao razviti jasnu politiku repertoara. Kao rezultat toga, Ministarstvo kulture Moskve je donijelo čvrstu odluku o novom imenovanju osoblja. Umesto gospodina Fleišera, mesto direktora pozorišta preuzeće glumica i producentkinja Irina Apeksimova.

Trenutno je ključno pitanje ko će odrediti umetničke zadatke pozorišta, koje je danas u teškoj situaciji. Ako gospođu Apeksimovu odeljenje za kulturu premesti u pozorište Taganka kao uspešan menadžer za rešavanje administrativnih problema, onda joj je potreban umetnički direktor kao partner. Međutim, ako je ona imenovana da sama određuje repertoar, onda se ova odluka čini prilično ekstravagantna, budući da glumica nema iskustva samostalnog umjetničkog vođenja i nije viđena na velikim umjetničkim događajima.

Irina Apeksimova, koja je deset godina uspješno radila u Moskovskom umjetničkom pozorištu Čehov i odigrala više od 60 uloga u pozorištu i bioskopu, trenutno je na čelu teatra Roman Viktjuk. U izjavi za TASS, umetnica je napomenula da "planira da kombinuje ove dve pozicije". Roman Viktjuk pozvao je slavnu glumicu na u suštini administrativnu funkciju 2012. godine. Tada je dobila zadatak da zajedno sa umetničkim direktorom pripremi pozorišnu trupu za rad u uslovima redovnih predstava u sopstvenoj zgradi. Zgrada Doma kulture nazvana po Rusakovu, u kojoj se nalazilo pozorište Roman Viktjuk, dugo je čekala rekonstrukciju, zbog čega su umetnici morali da nastupaju na raznim drugim moskovskim prostorima. Tako je glumica Apeksimova više puta igrala u predstavama Romana Viktjuka, kao što su "Naš dekameron" i "Karmen". Kao što znate, tokom perioda saradnje u oblasti rekonstrukcije, odnos između umetnika i reditelja potpuno je prestao da se razvija. Na ovaj ili onaj način, pozorište Viktjuk će ostati na popravci do kraja marta.

TEATAR TAGANKA, Moskovsko pozorište Taganka - stvoreno 1964. godine na bazi trupe Moskovskog pozorišta drame i komedije (organizovano 1946.), koje je uključivalo diplomce Pozorišne škole. Shchukin. Glavni reditelji: Yu.P. Lyubimov (1964–1984), A.V. Efros (1984–1987), N.N. Gubenko (1987–1989), Yu.P. Lyubimov (od 1989.). Svako od ovih imena vezuje se za svoje burno i dramatično razdoblje u istoriji pozorišta.

Početkom 1960-ih bilo je vrijeme reformacije u sovjetskom pozorištu. Utemeljena je nova estetika, grmela su imena mladih reditelja O. Efremova, A. Efrosa, au Lenjingradu - G. Tovstonogova. Pozorište je, uz poeziju, postalo glavna umjetnost Hruščovljevog odmrzavanja, preteča novih ideja i uporište liberalne inteligencije.

1963. godine, treće godine Ščukinove škole pod rukovodstvom Yu.Ljubimova izveo je predstavu Dobar čovjek iz Sečuana B. Brecht. Estetika performansa bila je u oštroj suprotnosti sa trendovima koji su postojali u to vreme; proklamovao je živopisnu teatralnost, fundamentalno odsustvo „četvrtog zida“, mnogostrukost, čak i redundantnost scenskih tehnika, koje su spektakl na čudesan način stopile u jedinstvenu celovitost. Jasno se osjetio oživljavanje pozorišne tradicije dinamičnih 1920-ih, režija V. E. Meyerholda i E. Vakhtangova. Yu.Ljubimov je zamoljen da vodi Moskovsko pozorište drame i komedije, a on je reorganizovao njegovu trupu od onih koji su završili svoj kurs.

Pripreme za otvaranje renoviranog pozorišta trajale su oko godinu dana. Portreti postavljeni u foajeu pozorišta postali su njegov znak: V. Meyerhold, E. Vakhtangov, B. Brecht, K. Stanislavsky. Nastavljaju da ukrašavaju foaje pozorišta.

Pozorište drame i komedije Taganka otvoreno je 23. aprila 1964. godine predstavom Dobar čovjek iz Sečuana. Međutim, njegova glumačka postava je već bila nešto drugačija. Yu. Lyubimov je pažljivo formirao pozorišnu trupu, regrutujući glumce koji su mu bili bliski po estetskim principima, spremni da unaprede svoju tehniku, savladaju nove tehnike i načine scenskog postojanja. Vjerovatno je glavni uspjeh prvog Tagankovljevog nastupa bila nemogućnost podjele učesnika na „insajdere” i „autsajdere”: svi su govorili istim jezikom, održavajući jedinstvo estetike predstave i obogaćujući je svojim ličnim i glumačkim iskustvom.

Tako je počela prva faza u životu vjerovatno najglasnijeg moskovskog pozorišta - pozorišta Taganka. Ovdje su se maksimalno odrazili principi „šezdesetih“ o kojima je pjevao B. Okudžava: „Udružimo se, prijatelji, da ne propadnemo sami...“ Ljubimov je u produkcijskim grupama svojih predstava ujedinio bliske pisce i pjesnike duhom (A. Voznesenski, B.Možajev, F.Abramov, Y.Trifonov), pozorišnim umetnicima (B.Blank, D.Borovsky, E.Stenberg, Y.Vasiliev, E.Kochergin, S.Barkhin, M.Anikst ), kompozitori (D. Šostakovič, A. Šnitke, E. Denisov, S. Gubajdulina, N. Sidelnikov). Umjetnički savjet pozorišta postao je poseban fenomen, čiji je svaki član imao značajan stručni i javni autoritet i bio spreman da brani predstave Taganke u „najvišim“ kancelarijama.

Glavni kreativni pravac Taganke postao je poetski teatar, ali ne kamerna poezija, već novinarska poezija. Taj je trend, u određenom smislu, bio „osuđen na uspjeh“: upravo su pjesnici-publicisti krajem šezdesetih okupili pune stadione gledalaca i slušatelja i postali idoli svojih savremenika. Nije slučajno što su se na repertoaru pozorišta našle dvije predstave po djelima A. Voznesenskog - Antiworlds I Vodite računa o svojim licima(drugi od njih je zabranjen ubrzo nakon premijere, što je samo doprinijelo popularnosti predstave). Ogledalo umetničkog programa pozorišta bile su poetske predstave Pao i živi, ​​slušaj, Pugačev itd. Međutim, i u produkciji proznih ili dramskih djela dominirao je duh slobodne i društveno značajne poezije, živa scenska metafora, puna modernih aluzija. Tako je bilo sa nastupima Deset dana koji su potresli svijet, A zore su tihe, Hamlet, Drveni konji, Razmjena, Majstor i Margarita, Kuća na nasipu i sl.

Pozorište Taganka stvorilo je ogromnu popularnost svojih glumaca. Mnogi od njih počeli su puno glumiti u filmovima (V. Zolotukhin, L. Filatov, I. Bortnik, S. Farada, A. Demidova, I. Ulyanova, itd.). Međutim, legendarna su postala i imena onih umjetnika Taganke čiji je filmski život bio manje uspješan. Najjasniji primjer je Z. Slavina, koja praktički nema značajnih uloga u filmovima, ali je, nesumnjivo, tih godina bila zvijezda prve veličine. I, naravno, V. Vysotsky, čija je slava bila apsolutna, i jednako „skandalozna“ kao i slava čitavog teatra Taganka. Glumački rad pozorišta oduševljavao je ne samo svojim novinarskim temperamentom i neobičnim načinom scenskog postojanja, već i jedinstvenom plastičnom razvijenošću slika. Na primjer, čuveni monolog Hlopušija u drami po S. Jesenjinu Pugačev V. Vysotsky je djelovao, činilo se, izvan granica ljudskih fizičkih mogućnosti.

Predstave Y. Lyubimova su uvek bile, nesumnjivo, originalne, a odlikovale su ih izuzetno zanimljiv rad sa tekstom. Autor mnogih kompozicija bila je tadašnja supruga Ljubimova, glumica Vahtangovskog teatra, L. Tselikovskaya ( A zore ovdje tihe, Drveni konji, druže, vjeruj... i sl.).

Do kraja 1970-ih, pozorište Taganka postalo je svjetski poznato. Na Međunarodnom pozorišnom festivalu „BITEF“ u Jugoslaviji (1976.) Gran pri je nagrađen predstavi „Hamlet“ u režiji J. Ljubimova sa V. Visockim u naslovnoj ulozi. Yu.Ljubimov je dobio prvu nagradu na II međunarodnom pozorišnom festivalu „Varšavski pozorišni susreti“ (1980). Mnoge estetske tehnike kazališta Taganka postale su zaista inovativne i postale su dio klasike modernog teatra (svjetlosna zavjesa, itd.). Jedan od najboljih scenografa našeg vremena, stalni pozorišni umetnik D. Borovski, dao je ogroman doprinos razvoju vizuelne slike predstava.

No, uz umjetnički, od posebnog je interesa javni, društveni autoritet tadašnjeg pozorišta na Taganki. Sa svakim nastupom njegov politički zvuk postajao je sve oštriji i otvoreniji. Pozorište je razvilo kontradiktorne i dvosmislene odnose sa zvaničnim vlastima. S jedne strane, Yu.Ljubimov je zauzeo poziciju „zvaničnog disidenta”: gotovo svaki njegov nastup teško je probijao put do publike, doživljavao je ozbiljan pritisak i bio pod prijetnjom zabrane. Istovremeno, do 1980. godine, vlasti su izgradile novu zgradu sa savremenom tehničkom opremom za pozorište Taganka. Demokratske, antifilističke i estetski vrlo složene pozorišne predstave ubrajale su među svoje obožavatelje ne samo liberalnu inteligenciju, već i menadžersku i birokratsku elitu. Sedamdesetih godina prošlog veka ulaznica za pozorište Taganka postala je znak prestiža među tzv. "buržoaski" sloj - zajedno sa kaputom od ovčije kože, markiranim farmerkama, automobilom, zadružnim stanom.

Ovu etapu života pozorišta pratili su glasni skandali; i prije izlaska, njegovi nastupi bili su dio konteksta umjetničkog života Moskve. Ova situacija nije mogla dugo trajati. U određenom smislu, znak koji je označio kraj ove faze pozorišnog života bila je smrt V. Vysotskog 1980. Iste godine, na poziv Yu. Lyubimova, N. Gubenko se vratio u pozorište Taganka.

Početkom 1980-ih izvedba Vladimir Vysotsky, posvećen Ljubimovljevom sjećanju na pjesnika i umjetnika, bilo je strogo zabranjeno prikazivanje. I naredni nastup je takođe zatvoren, Boris Godunov, kao i probe Pozorišni roman. I 1984. godine, dok je Yu. Lyubimov bio u Engleskoj na produkciji predstave Zločin i kazna godine, oslobođen je dužnosti umjetničkog direktora pozorišta Taganka i lišen sovjetskog državljanstva.

Osoblje teatra Taganka bilo je potpuno na gubitku. A u ovom trenutku, vlasti povlače vrlo snažan politički potez, dovodeći pozorište u zugcwang, u situaciju u kojoj ni pod kojim okolnostima ne može pobijediti: A. Efros je imenovan za glavnog direktora. Kreativna individualnost A. Efrosa bila je veoma različita, ako ne i kontradiktorna, od individualnosti Yu. Lyubimova. Istina, davne 1975. Lyubimov je pozvao A. Efrosa u pozorište Taganka za predstavu Cherry Orchard. Onda je ovo nesumnjivo bio korak solidarnosti sa osramoćenim direktorom; a jednokratni rad glumaca sa predstavnikom drugačijeg estetskog pokreta smatran je obogaćenjem kreativne palete kolektiva. Ali 1984. promjena u umjetničkom menadžmentu trebala je značiti radikalnu promjenu cjelokupne estetske platforme pozorišta. Međutim, razlozi dubokog sukoba između Taganke i Efrosa sredinom 1980-ih nesumnjivo nisu bili kreativni, već društveni i moralni: narušen je glavni princip „šezdesetih“ - jedinstvo.

Sam Lyubimov smatrao je dolazak A. Efrosa na Taganku kršenjem štrajka i kršenjem korporativne solidarnosti. Neki od umjetnika, pridruživši se njegovom mišljenju, prkosno su napustili trupu (na primjer, L. Filatov). Malo je bilo sposobnih za kreativnu saradnju - V. Zolotukhin, V. Smehov, A. Demidova. Većina Lyubimovljevih umjetnika zapravo je bojkotirala Efrosa. U ovom sukobu nije bilo ispravnog ili pogrešnog: svi su bili u pravu; i svi su izgubili. A. Efros restauriran u pozorištu Taganka The Cherry Orchard, staviti Na dnu, mizantrop, divna nedelja za piknik. A 1987. godine A. Efros je umro.

Na zahtjev grupe, N. Gubenko je postao umjetnički direktor pozorišta Taganka. Vodio je i dvogodišnju borbu za povratak u domovinu i u pozorište Ju. Ljubimov. Godine 1989. Yu.Ljubimov je postao prvi poznati emigrant kome je vraćeno državljanstvo. Njegovo ime je zvanično vraćeno u kontekst ruskog umetničkog života; vraćene su ranije zabranjene predstave. Međutim, nije bilo “povratka u normalu”. Yu. Lyubimov nije mogao posvetiti toliko vremena pozorištu Taganka kao prije - bio je prisiljen kombinirati rad s produkcijama po već zaključenim stranim ugovorima. Postojanje aktera bilo je iskomplikovano društvenim potresima tog vremena povezanim sa hiperinflacijom i promjenama u političkoj formaciji. Pozorište je ponovo podeljeno. Ovoga puta sukob sa Yu.Ljubimovim je rastao.

Godine 1993. značajan dio tima Taganke (uključujući 36 glumaca) formirao je zasebno pozorište pod vodstvom N. Gubenka. „Zajednica glumaca Taganke“ radi na novoj sceni pozorišta. Yu.Ljubimov, sa preostalim i novoprimljenim glumcima, radi u staroj zgradi. Među njima su takvi "veterani" Taganke kao V. Zolotukhin, V. Shapovalov, B. Hmelnitsky, A. Trofimov, A. Grabbe, I. Bortnik i drugi.

Od 1997. Yu. Lyubimov odbija ugovore sa inostranstvom, odlučujući da se ponovo u potpunosti posveti Pozorištu Taganka. Nakon povratka izveo je niz klasičnih predstava: Gozba u vrijeme kuge A.S. Puškin, Samoubistvo N. Erdman, Electra Sofokle, Živago (doktor) B. Pasternak, Medea Euripid, Tinejdžer F.M.Dostojevski, Chronicles W. Shakespeare, Eugene Onegin A.S. Puškin, Pozorišni roman M. Bulgakova, Faust I.V. Goethe. Na repertoaru su i savremena dela: Marat i markiz de Sad P. Weiss, Sharashka prema A. Solženjicinu i dr.. Pozorište Taganka je popularno među gledaocima, međutim, ovo je nesumnjivo potpuno drugačije pozorište.

U decembru 2010. Lyubimov je dao ostavku. Razlog njegovog odlaska bio je sukob sa trupom.

U julu 2011. Valery Zolotukhin postao je direktor pozorišta i umjetnički direktor. U martu 2013. Zolotukhin je napustio svoju funkciju zbog zdravstvenih razloga.

Isto pozorište u kojem je nekada radio Vysotsky i gdje je Zolotukhin započeo svoju veliku karijeru. Pozorište koje nije započelo svoj rad dramskim predstavama, već uprizorenjem poetskih djela Puškina i Majakovskog. Pozorište drame i komedije, Pozorište Taganka. Danas će pričati o istoriji čuvenog moskovskog pozorištaweb stranica.

Pozorište drame i komedije

Pozorište na Taganki nastalo je 1946. godine, skoro odmah nakon završetka rata. Tada je za glavnog reditelja postavljen Aleksandar Plotnikov, koji je za premijernu predstavu predložio “Ljudi su besmrtni” po romanu Vasilija Grosmana. Grupa je brzo regrutovana - od studenata moskovskih pozorišnih studija i raznih manjih pozorišta.

Pozorište Taganka nastalo je skoro odmah nakon završetka rata

Istina, stvari nekako nisu išle: pozorište nije bilo popularno kod publike. Do 1964. godine situacija je bila toliko loša da je pozorište drame i komedije imalo najnižu gledanost i bilo je posljednje pozorište koje je posjećivalo. Tada je Yuri Lyubimov, u to vrijeme glumac u pozorištu Vakhtangov, imenovan za glavnog reditelja, koji je teatar Taganka napravio onakvim kakvim ga poznajemo i volimo.

Pozorište Taganka

Lyubimov debi

Debitantska produkcija Ljubimova kao reditelja na sceni Teatra Taganka bila je predstava prema Brechtovoj drami „Dobar čovjek iz Sečuana“, koja je postala pravi simbol pozorišta i ostala na repertoaru do danas. Bila je to diplomska produkcija njegovih učenika u Ščukinskoj školi, koju je doveo sa sobom u trupu. Sledeći nastupi samo su učvrstili Ljubimov uspeh. Neki od najpoznatijih bili su “Deset dana koji su potresli svijet” prema Ridu, “Zore su ovdje tihe”, “Hamlet”, “Drveni konji” i “Majstor i Margarita”.

Yuri Lyubimov, poznati režiser Tetre na Taganki

Brecht u srcu Taganke

Općenito, Lyubimov je bio obožavatelj ideja Brechtovog „epskog teatra“. On je njemačkog dramskog pisca izjednačio sa poznatim piscima kao što su Shakespeare i Moliere. Popevši se na rediteljski tron, Ljubimov je u foajeu pozorišta okačio portrete „tri stuba pozorišta”: Brehta, Vahtangova i Mejerholda. Istina, okružni partijski komitet je uporno preporučivao da ovom trojstvu doda Stanislavskog.

Jurij Ljubimov bio je obožavatelj ideja "epskog pozorišta"

Inače, Ljubimov je nazivu "Teatra drame i komedije" dodao čuveno "na Taganki", koje se lakom rukom moskovskih pozorišta brzo pretvorilo u jednostavno "Taganku". Lyubimov je sve okrenuo naglavačke ne samo na polju repertoara, već iu pogledu scenografije. Pod njim je prilično konzervativno pozorište Taganka postalo najavangardnije pozorište u zemlji. U pozorištu je bilo gotovo bez zavjesa i kulisa, korištena je pantomima i pozorište sjenki. Posle 10 godina, pozorište je postalo najposećenije u Moskvi.

Izložba u foajeu pozorišta

Poezija i proza: nova vizija

Lyubimov je donio nove ideje u rad pozorišta. Recimo, riječi na sceni više nemaju toliko značenje, već su u prvi plan došli muzika, pjevanje i pokret. Prva predstava zasnovana na poeziji bila je „Antisvetovi“ po Voznesenskom. Na sceni su se pojavili Čehov i Breht, Puškin i Majakovski, Bulgakov, Pasternak i Dostojevski, srelo se Srebrno doba i pesme iz rata. Sve je to organski koegzistiralo u avangardnom pozorištu na Taganki.

Vysotsky je za Hamleta dobio Grand Prix na BITEF festivalu

Na sceni su radili poznati glumci, uključujući Valerija Zolotukhina, Leonida Filatova, Venijamina Smehova, Zinaida Slavina, Alla Demidova i samog Vladimira Visotskog! Bio je zaista skandalozna osoba; na primjer, mnogi kritičari su primijetili da je izveo poznati monolog Hlopušija iz Pugačeva prema Jesenjinu izvan granica ljudskih fizičkih mogućnosti. A 1976. godine, na pozorišnom festivalu BITEF u Jugoslaviji, predstava “Hamlet” sa Visockim u naslovnoj ulozi dobila je Grand Prix. Osamdesetih godina u čast umjetnika postavljena je predstava nazvana po njemu, ali je ubrzo zabranjena.

Vladimir Vysotsky u poznatoj ulozi Hamleta

Odvajanje i raskol

Zbog svog neobičnog pogleda na principe pozorišne umjetnosti, Ljubimov je i dalje imao problema sa sovjetskim režimom. Sve se završilo činjenicom da je 1984. režiser bio prisiljen napustiti zemlju i biti odvojen od svog voljenog pozorišta. Zona isključenja trajala je 5 godina, a život pozorišta Taganka bio je podijeljen na "prije" i "poslije".

Zbog problema sa sovjetskim režimom, Ljubimov je napustio zemlju na 5 godina

Sve to vrijeme, režiser je bio Efros, čija je kreativna vizija bila u osnovi u suprotnosti s gledištem Lyubimova. Na početku perestrojke, Lyubimov je bio dozvoljen da se vrati, i s novom snagom počeo je oživljavati svoje voljeno dijete. Zahvaljujući njemu, na sceni Taganke pojavile su se poznate predstave „Živ“, Vladimir Visocki“ i „Boris Godunov“, koje su bile zabranjene, a postavio je i nove predstave: „Samoubistvo“, „Elektra“, „Evgenije Onjegin“. ”

Predstava "Eugene Onjegin" na sceni pozorišta Taganka

Godine 1992. pozorišna trupa se podelila na dva dela, a grupa se odvojila od Taganke, koja je sebe nazvala „Komonvelt pozorišta na Taganki“, koja je, pod vođstvom Nikolaja Gubenka, zauzela novu zgradu pozorišta na Taganki. Ali to nije slomilo Ljubimovu željeznu volju: nastavio je svoj stvaralački rad, preuzeo "Fausta", pa čak i poeziju Oberiuta.

Jurij Ljubimov napustio je funkciju šefa pozorišta Taganka 2011

Godine 2011. Yuri Lyubimov je konačno napustio mjesto šefa pozorišta, a uzde upravljanja prešle su na Valerija Zolotukhina. Ali zbog lošeg zdravlja, Zolotukhin je takođe bio primoran da odbije, a nakon godinu i po dana Vladimir Fleisher je imenovan za novog direktora.