Tragediju "Macbeth" stvorio je Shakespeare 1606. godine, tri godine nakon smrti kraljice Elizabete i stupanja na tron ​​sina pogubljene škotske kraljice Marije Stjuart - Jamesa I. Djelo je zasnovano na radnji iz Škotska istorija, nije bio toliko umjetnički koliko politički odgovor na eru u kojoj je bilo potrebno razvijati škotsku temu, naglašavati istorijsko prijateljstvo Engleske i Škotske i govoriti o popularnosti pod novim kraljevski dvor vještice i vještice.

Istorijske događaje i slike koje su činile osnovu Macbetha Shakespeare je posudio iz R. Holinshedovih Kronika Engleske, Škotske i Irske. Gde engleski dramaturg značajno smanjeno vrijeme za razvoj događaja: spojeno u jedno istorijski trenutak Maclonaldova pobuna, invazija norveškog kralja i napad Caputovih trupa na Škote i predstavljali su vladavinu Macbetha kratkoročno za razliku od stvarnosti sa sedamnaest godina.

Holinshed je lik glavnog lika - mudrog i poštenog - pretvorio u zlobnog i despotskog, ali ne odmah, već postepeno, pokazujući njegovu evoluciju pod uticajem sila zla (u početku - tri vještice, a potom i njegova žena ). Junak, plemenit po prirodi, zaluta vjerom u vještičarsko proročanstvo. Njegovo zavođenje odvija se u klasičnom kršćanskom stilu: vještice kvare zapovjednikov ponos (veličajući ga kao kralja) i daju lažnu potvrdu da će to postati (predviđajući da će Macbeth dobiti titulu Thane of Cawdor). Uzimajući ono što je rečeno za neizbežnu sudbinu, glavni lik odlučuje o užasan zločin(ubiti kralja kao Božjeg pomazanika na zemlji je isto što i napad na samog Boga), i opet ne odmah. U početku okleva, plaši se, pokušava da odstupi, ali ga lady Macbeth, poput rođene Eve, iskušava snagom, nagovara ga da preuzme svoje i, kada komandant ubije kralja, ali ne nalazi snage da posadi krvave bodeze po slugama, ona sama odlazi na mjesto zlocina, da bi potonje namazala krvlju i sakrila od svih ucinjen grijeh.

Holinshedova Lady Macbeth opisana je u jednoj frazi, otkrivajući ženinu ambiciju, njenu želju da postane kraljica i njen verbalni uticaj na svog muža, koji se ne usuđuje da izazove sudbinu. Na osnovu onoga što je pročitao, Shakespeare je stvorio živopisnu sliku ženski lik, kombinujući žudnju za podlostima i nemogućnost da se preživi počinjeni zločin. Mjesečarenje lady Macbeth, njeni pokušaji da opere krv sa svojih ruku i glasno govorenje ukazuju na pomućenje njenog uma. Kraljičino kasnije samoubistvo ukazuje na snažno odbojnost prema zločinu ljudska priroda. Snažna, hrabra, sposobna za svaku akciju zarad moći, lady Macbeth na kraju tragedije postaje slaba i bolesna žena, dok njen muž, naprotiv, postaje ogorčen (smrt svoje žene doživljava kao tužnu vijest koja je došla u pogrešno vrijeme - „Da umre, ona kasni barem jedan dan, ja danas nemam vremena za tužne vijesti") i gubi svaki strah od ubijanja svoje vrste (na bojnom polju, ispred Dunsinanea, Macbeth kaže: “Dok sam živ, mudrije je uništavati tuđe živote” i ubijati svakoga ko dođe pod ruku).

Magbetova neustrašivost je dijelom posljedica njegove pretjerane vjere u onostrana predviđanja. Nakon što je čuo informaciju od duhova koje su vještice prizvale da njegova moć neće prestati dok Birnamska šuma ne nestane, a njegov život nije u opasnosti od ruke rođene žene, kralj odlučuje da je svemoguć i gotovo besmrtan. Macbethova greška je što njihove riječi tumači doslovno i ono što čuje doživljava kroz prizmu običnih ljudskih ideja o tome šta je moguće, a šta nije: kralj nikada nije vidio živo drveće, svi ljudi, po njegovom mišljenju, mogu se samo roditi. zene. Kada se Macbeth otkrije figurativno značenje upozorenja duhova, on se pomiruje sa svojom sudbinom i radije propada nego se izlaže opštem oskrnavljenju kao tiranin.

Slika Macbetha u tragediji je u suprotnosti sa slikama Banquoa (osnivača nove kraljevske kuće - Stuarts), Macduffa (škotskog plemića koji je ustao u odbranu svoje domovine i izgubio ženu i djecu zbog patriotskih težnji) i Malcolm (najstariji sin kralja Duncana). Engleski dramatičar namjerno idealizira lik Banquoa: pravi heroj bio je Macbethov prijatelj i saučesnik u ubistvu kralja Duncana, književni lik- neuki prijatelj koji upozorava komandanta da ne padne u mrežu zla.

Dva ključna ubistva tragedije Shakespeare prikazuje nešto drugačije nego što su bila u stvarnosti: u Holinshedu kralja ubijaju poslane sluge, u lično Shakespeare Macbeth; u Holinshedu se ubistvo Banquoa događa nakon Macbetove gozbe, u Shakespearea - prije. Promjene koje je izvršio engleski dramatičar u prvom slučaju naglašavaju nagli pad Macbetha - u jednoj noći od odanog podanika i plemenitog čovjeka u podlog izdajnika i ubicu, u drugom - unutrašnji intenzitet strasti i neophodan nastavak tema vještičarenja. Nije slučajno da Banquov duh zauzima Macbetovo mjesto na gozbi: on predviđa skoru smrt komandanta i njegovu buduću vladavinu u ličnosti osam kraljeva, od kojih jedan (Jakov I) u viziji koja je prikazana komandantu drži trostruko žezlo u ruci, što ukazuje na pokornost njemu tri zemlje- Engleska, Škotska i Irska.

Duh ubijenog Banquoa vidi samo Macbeth. Ovdje Shakespeare slijedi vjerovanja svog doba, prema kojima je duh određenoj osobi i ostaje nevidljiv za sve ostale. Znajući to, lady Macbeth pokušava uvjeriti plemiće prisutne na kraljevskoj gozbi da joj je muž bolestan: napadi su, prema kraljičinim riječima, sigurnije objašnjenje za Macbethovo ponašanje nego potvrda prisustva duha, što je direktan pokazatelj zločin koji je počinio glavni lik.

Unošenje natprirodnog elementa u tragediju oblik tri vještice i njihova vođa Hekata postali su polazna tačka zapleta unutrašnji sukob(želja Macbetha i njegove supruge za vlašću po svaku cijenu) i objašnjenja razloga iznenadne promjene ličnosti komandanta lojalnog Duncanu. Vanjska strana Temu vještičarenja je Shakespeare pozajmio od usmene tradicije i demonološke rasprave, popularne u Engleskoj na prijelazu iz 16. u 17. stoljeće (na primjer, sastojci koje su vještice koristile za kuhanje napitka preuzeti su iz knjige R. Scotta „An Exposure of the Witchcraft” (1584.).

Ako pokušamo objektivno procijeniti prepoznatljivost predstava vilijam šekspir , onda će “Macbeth” popustiti u slučaju čitalaca i gledalaca koji govore ruski. Ona nije deo školski program i ne izaziva trajne asocijacije, poput istog “Hamleta” ili “Otela”. U isto vrijeme, nakon kupovine poklon izdanje tragedije autora, lično sam sa velikom čežnjom čekao trenutak kada ću, redosledom sadržaja, praveći pauze, doći do priče poznati komandant. Zapitajte se jeste li jako podložni nečijem, iako autoritativnom, mišljenju. Dakle, u slučaju Macbetha, društvo ne pritiska poučnom mišlju da je ovo djelo koje bi svi trebali znati obrazovana osoba. Ipak, bio sam duboko impresioniran ovom malom, ali emotivno upijajućom tragedijom.

William Shakespeare poznat je, između ostalih vrlina, po svojoj sposobnosti da intrigantno pozajmi ideje od istorijskih događaja i dajte svojim herojima osobine pravi prototipovi. Predstava Macbeth zasnovana je na priči o škotskom kralju koji je živio i vladao šest stoljeća prije glumaca. Globus teatar prvi put su na sceni izveli dramski ep. Čak i iz dostupnih izvora postaje jasno da autor, kao i obično, nije krenuo da prati slovo priče, fokusirajući pažnju čitalaca i gledalaca na sadržaj. Ovo je slučaj umjetničke dozvole, koja samo daje priči koja se ispriča razlog za emocionalni odgovor. Iako je život često čudniji od fikcije, priča Shakespeare teško može ostati ravnodušan.

Nije iznenađujuće da u Velikoj Britaniji opera Macbeth i dalje se smatra gotovo vrhuncem pozorišne umjetnosti. Ono što je divno kod književnosti je njena sposobnost da se rekreira u umu cijeli svijet, sa svojim likovima, okruženjem i obiljem akcije. Ova predstava vas tjera da s vremena na vrijeme razmišljate o raznolikosti u svojoj glavi svetle slike, uključujući žestoke borbe. Da ne kažem da Shakespeare pedantno opisuje sve što se dešava, ali pruža široko polje za maštu. Kao što sam već primijetio u recenzijama drugih autorovih drama, on pruža vrlo fleksibilan kreativni predložak koji se individualno prilagođava svakom pojedinačnom čitaocu ili kontemplatoru. Sama ideja da će svijet “Macbetha”, na primjer, biti drugačiji za mene i za vas je zadivljujuća. Nakon čitanja, javila se jaka želja da se upoznam sa najviše vredne filmske adaptacije koji su danas dostupni i idu na dobra proizvodnja u pozorište.

Prema kritičaru Belinskom, “MacBeth” je jedno od najmonstruoznijih Šekspirovih djela, koje je odražavalo svo varvarstvo stoljeća u kojem je živio.” Možda je ovo istina. Sve ostalo u ovoj tragediji plod je mašte engleskog dramskog pisca. I iznad svega, slika samog kralja MacBetha, koji je bio izvanredan i mudar vladar, a ne krvožedni tiranin.

Prije šest godina, tim renomiranih istoričara predvođen Johnom Beattyjem sa City University of New York pokušao je 2005. proglasiti „Godinom MacBetha“ u vezi sa hiljadugodišnjicom rođenja kralja MacBetha i uvjeriti 20 članova škotskog parlamenta pokrenuti kampanju za priznanje istorijskih zasluga ovog monarha.

Ime škotskog kralja MacBetha (MacBeth) izgovara se s naglaskom na drugom (poslednjem) slogu njegovog imena zbog činjenice da je bio Škot, a ne Englez. Nažalost, ovo je vrlo česta greška, koju često čuju čak i pozorišni radnici. Naglasak na prvom slogu je sasvim prikladan kada mi pričamo o tome o produkciji "Lady Macbeth" Mtsensk okrug” zasnovan na istoimenoj priči Leskova, ali ne i o tragediji Vilijama Šekspira.

Engleski dramski pisac nije bio kriv što je pogrešno izgovorio ime svog heroja, ali zahvaljujući njegovom peru, ime kralja Škotske vekovima je žigosano imenom ubice. Sa pozornice se pojavljuje slika ambicioznog i nemilosrdnog tiranina, koji je i pod petom svoje supruge - loše zapamćene "zle" Lady MacBeth.

Prema modernim stranim istraživačima, pravi MacBeth nije bio „ubica-kasapin“, već mudar vladar prosperitetne zemlje koji nije bio nimalo željan moći. Imajući, inače, sva zakonska prava na krunu, budući da je bio unuk Malkolma Drugog baš kao i Dankan. MacBeth je na sve moguće načine doprinio širenju kršćanstva u Škotskoj, a 1050. godine hodočastio je u Rim, gdje je postao poznat po svojim velikodušnim donacijama Katoličkoj crkvi.

Legendu o MacBethu, koju je Shakespeare koristio u svojoj drami, izvorno su stvorili škotski bardovi pod patronatom klana rivala MacBeth-a. Njihove su priče zatim završile u Holinshedovim "Hronikama" (Raphael Holinshed. Chronicles of England, Scotland and Ireland. 1577), koje su se zauzvrat također temeljile na opusu Scotorum Historiae Hektora Boetija (u engleska verzija- Boyce). Njegova Istorija Škotske, napisana na latinskom, prvi put je objavljena u Parizu 1526.

Smatra se da je Šekspir napisao ovu tragediju 1606. godine, želeći da se dodvori tadašnjem kralju Džejmsu, koji je bio poznat kao okoreli pozorišni gledalac i bivši autor traktati o vješticama i vještičarstvu. Dramaturg je u svojoj tragediji uvelike uljepšao lik nevino ubijenog Banqua, pretka vladajućeg monarha iz porodice Stjuart. U Holinshedu je, naprotiv, Banquo bio jedan od MacBethovih saučesnika u kraljevoubistvu. U Shakespeareu, on je vitez bez straha i prijekora, ideal čovjeka koji je vjeran dužnosti i prijateljima.

U tami noći, MacBeth nije ubio usnulog kralja Duncana, kako piše u drami. Možda je lično ubio svog rivala u bici kod Pitgavenyja, koji se nalazi jednu milju sjeveroistočno od modernog grada Elgina. Slažete se, ovo donekle mijenja stvari - viteški dvoboj, a u kojem pobjeđuje najjači, ipak nije ubistvo bespomoćnog. U ovom slučaju, MacBeth se može nazvati pokretačem svađe i građanski rat, ali ne i podli izdajnik koji je uništio onoga koji mu je vjerovao. Međutim, Holinshed ne daje precizna uputstva o ovom pitanju.

Bitka se odigrala 14. avgusta 1040. godine. 17 godina kasnije, MacBeth je pao u borbi sa vojskom Duncanovog sina Malcolma III. 15. augusta 1057. na smrt ga je udario izvjesni MacDuff.

Prema hronici, MacBethova okrutnost prema MacDuffu motivirana je činjenicom da je ovaj, kršeći svoju dužnost, počeo komunicirati s kraljevim neprijateljima. U tragediji, MacDuff je jednostavno odbio doći na proslavu. U Holinshedu, MacBeth lično ide s vojskom protiv pobunjenog vazala; u predstavi se obračunava sa svojom nedužnom porodicom uz pomoć ubica. Čini se da je Shakespeare i sam zaboravio na takvo odstupanje od izvora, a na kraju IV čina Rosset govori MacDuffu o zauzimanju njegovog zamka i istrebljenju svih njegovih vazala, što je, naravno, bilo nemoguće unajmljenim ubojicama.

Shakespeare je potpuno zanemario činjenicu da je MacBeth nakon zločinačkog ubistva vladao zemljom dugih 17 godina, a da niko nije pokušavao da se domogne njegovog prijestolja, čak i dok je kralj hodočastio u Rim u trajanju od šest mjeseci. To je dokaz da je situacija u njegovom kraljevstvu bila stabilna i da je MacBeth imao poštovanje svojih podanika. Da, i nakon smrti MacBetha popeo se na tron Foster-sin Lulach. Lady Gruach, prije nego što je postala Lady MacBeth, bila je udata i imala dijete. Uzevši Gruoka za ženu, kralj MacBeth je usvojio njenog jednogodišnjeg sina Lulaka, čime je postao njegov nasljednik.

Ali i sama Lady MacBeth mogla bi parirati Shakespeareovoj karakterizaciji. Holinshed piše: „Njegova žena je bila posebno dosadna, pokušavajući da ga navede na to, jer je bila veoma ambiciozna, a u njoj je gorjela neutaživa želja da stekne čin kraljice.” Pored ove fraze, hroničar sadrži i nejasan nagovještaj da je na kraju svog života Lady MacBeth poludjela.

U osmrtnici o MacBethovoj smrti, njegova vladavina se naziva "plodna godišnja doba". Ova metafora za stare Kelte značila je da oni nisu gladovali. „MacBeth je prilično uspješno vladao zemljom“, kaže Ted Cowan, profesor istorije na Univerzitetu u Glazgovu. “Neki od drevnih škotskih klanova spominjali su MacBetha kao posljednjeg velikog keltskog vladara Škotske.” Profesor James Fraser sa Univerziteta u Edinburghu smatra da nije dokazano da je MacBeth bio tiranin koji je vladao kraljevstvom u kojem je bio omražen, kako je opisano u komadu.

U Kralju Liru, problemi porodičnih odnosa usko su isprepleteni sa društvenim i političkim problemima. Ova tri plana dijele istu temu sukoba čiste ljudskosti s bešćutnošću, vlastitim interesom i ambicijom. Lear na početku tragedije je kralj srednjovjekovnog tipa, poput Ričarda II, opijen iluzijom svoje svemoći, slijep za potrebe svog naroda, raspolaže zemljom kao svojim ličnim posjedom, koji može podijeliti i dati daleko kako želi. Od svih oko sebe, pa i od kćeri, traži, umjesto iskrenosti, samo slijepu poslušnost. Njegov dogmatski i skolastički um ne zahtijeva istinito i direktno izražavanje osjećaja, već vanjske, konvencionalne znakove pokornosti. Dvije najstarije kćeri to iskorištavaju, licemjerno ga uvjeravajući u svoju ljubav. Suprotstavlja im se Kordelija, koja poznaje samo jedan zakon - zakon istine i prirodnosti, ali Lir je gluv na glas istine, i za to trpi okrutnu kaznu. Njegove iluzije da je otac i muškarac se raspršuju. Međutim, u svom okrutnom kolapsu, Lear se obnavlja. Nakon što je i sam iskusio potrebu i uskraćenost, počeo je shvaćati mnogo toga što mu je ranije bilo nedostupno i počeo je drugačije gledati na svoju moć, život i ljudskost. Razmišljao je o „jadnim, golim jadnicima“, „beskućnicima, gladnog trbuha, u rupičastim dronjcima“, koji su primorani, kao i on, da se bore sa olujom ove strašne noći (Čin III, scena 4). Čudovišna nepravda sistema koji je podržavao postala mu je jasna. Ovo Lirovo ponovno rođenje je čitav smisao njegovog pada i patnje.

Pored priče o Liru i njegovim kćerima, odvija se i druga priča tragedije - priča o Gloucesteru i njegova dva sina. Poput Goneril i Regan, Edmund je također odbacio sve rodbinske i porodične veze, čineći još gore zločine iz ambicija i vlastitih interesa. Ovim paralelizmom Šekspir želi da pokaže da slučaj u Lirovoj porodici nije izolovan, već opšti, tipičan za „duh vremena“, kada, po rečima Glostera, „ljubav hladi, prijateljstvo propada, braća se bune protiv jedni druge, u gradovima i selima vlada nesloga, u palatama je izdaja, a veze između dece i roditelja se kidaju.” To je raspad feudalnih veza, karakterističan za doba primitivne akumulacije. Umirući svijet feudalizma i svijet kapitalizma u nastajanju suočavaju se s istinom i čovječanstvom u ovoj tragediji.

28. Originalnost Šekspirovih tragedija. Analiza Macbetha.

Shakespeare odbija idealizirati čovjeka. Čovek je kontradiktoran. Nema poslastica (osim Cardelije). Vrijeme ne podnosi najbolje (mahinacije niski ljudi otkrivaju kontradikcije u dobrim junacima). Čovek u ludom svetu (čovek u svom umu - lude akcije; luda osoba - uvid). Stil manirizma su jarki kontrasti, kontradikcije koje se ne mogu riješiti. Svaki od junaka ima bogatu prirodu. Junaci Šekspirovih tragedija su izuzetni ljudi obdareni titanskim duhovnim moćima. Možda griješe i griješe, ali uvijek izazivaju interesovanje. Imaju takve ljudske kvalitete da Shakespeare pokušava ne donositi nikakve moralne presude - Shakespeare nas poziva da se približimo razumijevanju ljudske prirode U većini tragedija napisanih u zrelim godinama života. Spolja može pretrpjeti poraz. Čovek je daleko od savršenstva. Uvijek gledajte značajne, zanimljive, energične ljude jake volje. Šekspirovo razumijevanje čovjeka: čovjeka, ličnosti, u svoj njegovoj raznolikosti, Macbeth razumije razlike između dobra i zla. Shvaća da ubistvom krši moralne zakone u koje vjeruje. Počinivši ubistvo, Macbeth zauvijek gubi mir: prestaje vjerovati drugima, obuzimaju ga sumnje. Postigao je moć, ali je sebi uskratio priliku da uživa u tome što je on, nekada divan i plemenit čovjek, Magbetova tragedija. pravi heroj zbog svojih ličnih kvaliteta pao je pod uticaj zle strasti i žudnja za moći gurala ga je na mnoge podmukle zločine. Ali Macbeth se ne bori do kraja, ne odustaje, čak i kada je sve protiv njega, jer duša heroja živi u njemu do kraja, iako umrljana njegovim krvavim zločinima. Macbeth je talentovan komandant, jaka i nepopustljiva osoba, neustrašiv u borbi, okrutan i istovremeno psihički osjetljiv u svemu što ga se tiče. William Shakespeare stvara tragediju "Macbeth", čiji je glavni lik slična osoba. Tragedija je napisana 1606. "Macbeth" je najkraća tragedija Williama Shakespearea - ima samo 1993 stiha. Njegova radnja je pozajmljena iz Istorije Britanije. Ali njegova kratkoća ni na koji način nije utjecala na umjetničke i kompozicione vrijednosti tragedije. U ovom djelu autor postavlja pitanje destruktivnog utjecaja vlasti pojedinca, a posebno borbe za vlast, koja od hrabrog Macbetha, hrabrog i poznatog heroja, pretvara u zlikovca kojeg svi mrze. U ovoj tragediji, stalna tema Williama Shakespearea još snažnije odjekuje – tema pravedne odmazde. Pravedna odmazda pada na zločince i zlikovce - obavezni zakon Šekspirove drame, osebujna manifestacija njegovog optimizma. Njegovo najbolji herojiČesto umiru, ali zlikovci i kriminalci uvijek umiru. U Macbethu je ovaj zakon posebno vidljiv. U svim svojim djelima W. Shakespeare posvećuje posebnu pažnju analizi i čovjeka i društva – odvojeno, a u njihovoj neposrednoj interakciji je sukob u tome što su se u njemu borila dva svjetonazora, s jedne strane. ali s druge strane, on je član društva koje mu služi.

MACBETH I LADY MACBETH (eng. Macbeth, lady Macbeth) su junaci tragedije Williama Shakespearea “Macbeth” (1606). Preuzevši radnju za svoju “škotsku dramu” iz Hronika Engleske, Škotske i Irske R. Holinsheda, Shakespeare je, prateći u njima izloženu Macbetovu biografiju, spojio sa epizodom ubistva škotskog kralja Duffa od strane feudalca Donalda , preuzeto iz potpuno drugog dijela Hronika. Shakespeare je sažimao vrijeme događaja: povijesni Macbeth je vladao mnogo duže. Ova koncentracija akcije doprinela je uvećanju ličnosti junaka. Shakespeare se, kao i uvijek, udaljio od prvobitnog izvora. Međutim, ako slika M. još uvijek ima barem “činjeničnu osnovu”, onda je lik njegove žene u potpunosti plod Shakespeareove fantazije: u “Hronikama” je zabilježena samo pretjerana ambicija žene kralja Macbetha. Za razliku od drugih Šekspirovih „zlikovaca“ (Iago, Edmund, Richard III), za M. zločin nije način da prevaziđe sopstveni „kompleks inferiornosti“, njegova inferiornost (Iago je poručnik u službi maurskog generala; Edmund je kopile je fizička nakaza). M. je tip apsolutno potpune i čak gotovo harmonične ličnosti, oličenje moći, vojnog talenta i sreće u ljubavi. Ali M. je uvjeren (i s pravom) da je sposoban za više. Njegova želja da postane kralj proizlazi iz saznanja da je dostojan. Međutim, stari kralj Duncan mu stoji na putu do prijestolja. I zato je prvi korak do prestola, ali i do vlastite smrti, prvo moralne, a potom i fizičke - ubistvo Dankana, koje se dogodilo u M. kući, noću, počinio sam. A onda zločini slijede jedan za drugim: pravi prijatelj Banquo, Macduffova žena i sin. A sa svakim novim zločinom, nešto umire i u duši M. Na kraju shvati da je sebe osudio na to strašna kletva- usamljenost. Ali vještičja predviđanja ulijevaju povjerenje i snagu u njega: "Macbeth za one rođene od žene // Neranjivi." I zato se u finalu bori s tako očajničkom odlučnošću, uvjeren u svoju neranjivost za običnog smrtnika. Ali ispostavilo se „da je Macduff izrezan prije svog vremena // Nožem iz majčine utrobe.” I zato je on taj koji uspijeva da ubije lik M. M.-a ne odražava samo dvojnost svojstvenu mnogim renesansnim herojima - snažnim, svetla ličnost, primoran da počini zločin zarad ostvarenja sebe (takvi su mnogi junaci renesansnih tragedija, recimo Tamerlan u K. Marloweu), ali i viši dualizam koji je istinski egzistencijalne prirode. Čovjek je, u ime utjelovljenja sebe, u ime ispunjenja svoje životne sudbine, prisiljen da krši zakone, savjest, moral, zakon i ljudskost. Dakle, Šekspirov M. nije samo krvavi tiranin i uzurpator prestola, koji na kraju dobija svoju zasluženu nagradu, već u punom smislu tragicnog karaktera, rastrgan kontradikcijom koja čini samu suštinu njegovog karaktera, njegove ljudske prirode. L.M. - ličnost nije ništa manje bistra. Prije svega, u Shakespeareovoj tragediji više puta se naglašava da je ona vrlo lijepa, zadivljujuće ženstvena i očaravajuće privlačna. Ona i M. su zaista divan par, dostojni jedno drugog. Obično se veruje da je upravo ambicija L.M. navela njenog muža da počini prvi zločin koji je počinio - ubistvo kralja Duncana, ali to nije sasvim tačno. U svojoj ambiciji oni su i ravnopravni partneri. Ali za razliku od svog muža, L.M. ne zna ni za sumnje ni oklevanja, ne poznaje saosećanje: ona je u punom smislu te reči “ Gvozdena dama" I zato ona nije u stanju razumom da shvati da su zločini koje je počinila (ili na njen poticaj) grijesi. Pokajanje joj je strano. Ona to shvati tek kada izgubi razum, u ludilu, kada vidi krvave mrlje na rukama koje se ništa ne može oprati. U finalu, usred bitke, M. dobija vijest o svojoj smrti. Prvi izvođač uloge M. bio je Richard Burbage (1611). Potom je ova uloga uvrštena u repertoar mnogih poznatih tragičara: D. Garrick (1744, Lady Macbeth - Mrs. Pritchard), T. Betterton (1745, Lady Macbeth - E. Barry), J.F. Kemble (1785, Lady Macbeth - Sara Sidons je, po mišljenju savremenika, najbolja uloga najpoznatije engleske glumice s kraja 18. veka); u 19. vijeku - E. Kean (1817), C. Macready (1819), S. Phelps (1836), G. Irving (1888, Lady Macbeth - Z. Terry). Uloga Lady Macbeth bila je dio repertoara Sare Bernhardt (1884). Bračni par Macbeth igrali su poznati italijanski tragičari E. Rossi i A. Ristori. Ulogu Lady Macbeth odigrala je izuzetna poljska glumica H. Modrzejewska. U 20. veku, mnogi istaknuti engleski glumci igrali su ulogu Macbetha: L. Olivije, Laughton, J. Gielgud. Duet je bio poznat Francuski glumci Jean Vilar i Maria Cazares u predstavi J. Vilara (1954). “Macbeth” je prvi put izveden na ruskoj sceni 1890. godine, u dobrotvornoj izvedbi G.N. Fedotova (1890, Macbeth - A.I. Yuzhin). Godine 1896, M.N. Ermolova je postala Južinov partner u ovoj predstavi. Radnja tragedije utjelovljena je u operi D. Verdija (1847.) iu baletu K.V. Molchanova (1980.), koji je postavio V.V. Vasiljev.