Šta je tip u književnosti? Slika, lik, književna vrsta, lirski junak

2. Mjesto junaka u sistemu slika i njegova uloga u otkrivanju autorove namjere.

3. Tipičan lik književnog junaka; prisustvo ili odsustvo prototipova.

4. Osobine književnog junaka.

5. Sredstva za stvaranje književnog lika

1. određivanje obima teme (šta tačno treba zapamtiti, ne možete pisati o svemu, čak i ako savršeno znate tekst rada).

2. Naučite da postavljate pitanja (sam sebi da biste postavili problem): zašto je autor uporedio određene događaje i likove? Kojim umjetničkim sredstvima autor prikazuje događaje i likove? Kakvu ulogu imaju ovi događaji ili likovi u kontekstu djela?

3. Tačnost, fokus dokaza (ako možete jasno i koncizno odgovoriti na svoja pitanja, onda znate šta ćete dokazati u svom radu).

4. Odabir argumenata, planiranje pojedinih paragrafa eseja.

5. Majstorstvo u pisanju uvoda (za ispitivača: autor eseja potpuno tečno vlada materijalom i bira najbolji način za izlaganje teme).

6. Ne "za mir", nego "za zdravlje" (zaključak): ovo nisu samo zaključci, ovo je izlaz iz vaše teme u široki svijet Ruska književnost - zaključak svega navedenog.

7. Provjerite: najmanje dva puta! prvi put - provjeravanje opće ode dokaza, logike, usklađenosti s normama književnog jezika. Drugi put je samo test pismenosti. U tom slučaju treba čitati tekst od kraja do početka (apstrahujete od sadržaja i provjeravate samo pismenost).

8. I još nekoliko savjeta:

    nikada ne pišite o onome što ne znate ili znate loše;

    Nemojte koristiti riječi u čije pravopise niste sigurni, pokušajte ih zamijeniti sinonimima;

    ne budite pametni, ne komplikujte svoje fraze, u ovom slučaju lako ćete se zbuniti;

    pišite jednostavno, oslonite se na tekst umjetničkog djela, dobro poznavanje teksta uvijek ostavlja povoljan utisak.

Predmet

Posao

"19. oktobar 1825." U Mihajlovskom, u " u tamničkoj tami", pjesnik je usamljen, ali njegova mašta" poziva svoje drugove", a pomisao na njih zagrijava vrijeme razdvajanja. P. zove Kuchelbecker" moj brat po muzi, po sudbini»

"pushchina"« Moj prvi prijatelju, prijatelju moj neprocenjivi! / I blagoslovio sam sudbinu, / Kad moje zabačeno dvorište, / pokriveno tužnim snegom, / Tvoje zvono zazvoni»

Dadilja P. zove “ prijatelju mojih teških dana", i voljena" divan prijatelj»

B. Okudzhava

"Udružimo se za ruke, prijatelji"« Držimo se za ruke, prijatelji, / Da ne izginemo sami»

V.Vysotsky

« Pesma o prijatelju"(Ako se prijatelj iznenada pojavi)" Pusti ga da bude u vezi sa tobom - / Tada ćeš shvatiti ko je on" "Dakle, poput sebe / Osloni se na njega»

o da" sloboda» « Hoću da opevam slobodu svetu,/hoću da pobedim poroke na prestolima!»

« Za Chaadaeva"Sloboda je prilika za realizaciju" duše lepih impulsa»

« Zatvorenik» « Slobodne smo ptice, / vrijeme je, brate, vrijeme je»

M. Lermontov

"Zatvorenik"« Otvori mi zatvor/Daj mi sjaj dana»

« Sail(vječni duhovni nemir, vječna potraga i strepnja rađaju želju za slobodom)

« Voleo sam te», « Na brdima Gruzije», « Sjećam se divnog trenutka»( TO***). Ljubav za sve uzraste: “Ne pristaje mi i prevazilazi moje godine... Vrijeme je, vrijeme je da budem pametniji! Ali prepoznajem ga po svim znacima Bolest ljubavi u mojoj duši" "ispovijest"

Ljubav je maksimalna bliskost ljudi, „jedinjenje duše sa dragom dušom„i neravnopravnu borbu; „unija“, „spajanje“, „kombinacija“ i – „fatalni duel“Predestinacija»)

Pjesme o ljubavi su impresionističke, fokus je na sebi lirski heroj. « Šapat, stidljivo disanje“- 12 redova oslikava strasni ljubavni izlazak od prvih sekundi kasno uveče do rastanka u zoru.

V. Mayakovsky

« Lilichka!“ – uzbuđeni lirski monolog, koji izražava nepromišljenost ljubavni osećaj hero st. Ljubavna tema nastavlja da se razvija u umetnosti. " Pismo drugu Kostrovu iz Pariza o suštini ljubavi». « Pismo Tatjani Yakovlevoj“- intimno ljubavno iskustvo prevedeno je u društveno-politički plan. U ljubavnoj lirici evidentna je evolucija Majakovskog od lirskog pjesnika do pjesnika-tribuna, građanina.

A. Akhmatova

A. po pravilu beleži nijanse misli i osećanja odbačene žene, koja shvata da je zajedno sa ljubavnikom napušta i sam život. „Pobegao sam ne dodirujući ogradu, Potrčao sam za njim do kapije, Dahćući, povikao sam: „To je šala, to je sve Ako odeš, umrijet ću!" Nasmejao se, mirno i jezivo, I rekao mi je: "Nemoj stajati na vjetru" « Sklopila je ruke pod tamnim velom"A.-ova ljubav se pretvara u dvoboj jakih ličnosti (čl." On je voleo», « I ja sam mislio da sam takav», „Jeste li pokorni? Ti si lud!") U kolekciji " Perle„Pojavljuju se pesme koje govore o prevazilaženju ljubavne melanholije, o shvatanju da je život lep, beskrajan, neshvatljiv, da priroda i Bog mogu da izleče nezaceljene rane ljubavi: „Naučio sam da živim jednostavno, mudro, Pogledaj u nebo i moli se Bogu. I lutaj dugo pred veče, Da izmori nepotrebnu anksioznost. Kad čičak šumi u klancu I gomila žuto-crvene vrane će izblijedjeti, Pišem smiješne pjesme O životu koji je propadljiv, kvarljiv i lijep.” “Naučio sam da živim jednostavno i mudro”

M. Lermontov

« Molitva“- lirski junak se ne moli za sebe („Ne molim se za svoju napuštenu dušu”) već za svoju voljenu. " Prosjak"- ljubav ne donosi radost, već bol i patnju: „Pa sam se molio tvojoj ljubavi, Sa gorkim suzama, sa čežnjom, Da, moja najbolja osećanja Zauvijek prevaren od tebe!

"Kavkaz", " Zimsko jutro", "Jesen", "Demoni", "Zimski put", "Zimsko veče"- pejzaž služi kao sredstvo otkrivanja stanje uma pesnik.

F. Tyutchev

priroda znači " svet, univerzum"(cijela slika)

« I buka šume, i buka planina -

Sve veselo odzvanja grmljavinom

« Proljetna grmljavina»

T.-ova priroda je produhovljena, obdarena dušom i svešću. O jesenjoj večeri:

„Taj blagi osmeh koji bledi,

Kako u razumnom biću zovemo

Božanska skromnost patnje."

Priroda i čovjek su međusobno povezani (“ Kako okean obavija globus”, “Silentium!»)

Fet veliča ljepotu i posebnost svakog trenutka ljudskog života, jedinstvo prirode i čovjeka, ličnosti i svemira.

„I kao mala kap rose, jedva primetna

Prepoznat ćeš cijelo lice sunca,

Tako ujedinjeni u dubinama dragih

Pronaći ćete cijeli univerzum."

"dobro i zlo"

„Reci mi da je sunce izašlo,

Šta je sa vrućim svjetlom

Plahte su počele da drhte.

Reci im da će se šuma probuditi.

Svi su se probudili, svaka grana.

Svaka ptica je bila preplašena

I pun prolećne žeđi"

« Došao sam kod tebe sa pozdravima»

B. Pasternak

Priroda, vječnost je referenca, kriterij svih radnji i osjećaja.

Pesnik se klanja tajanstvenom šarmu zime:

« I bijelo, mrtvo kraljevstvo,

Mentalna drhtavica.

Tiho šapućem: „Hvala!

Daješ više nego što traže.".

« Zazimki»

M. Lermontov

« Kada je žuto polje uznemireno“- jedinstvo čovjeka i prirode

Usamljenost

M. Lermontov

« I dosadno i tužno"Pesnik je usamljen među ljudima..." i niko da pruži ruku", za njega nema mesta među gomilom i svetlošću -" koliko često okružen šarolikom gomilom». “Izlazim sam na put” “Jedrim”

V. Mayakovsky

Art. " Violina i malo nervozan"nastavlja se tema usamljenosti, ravnodušnosti jednih prema drugima i razjedinjenosti ljudi, tema pjesnika i njegove misije, odnosa pjesnika i gomile, podignuta u " Slušaj!». « Dobar odnos prema konjima“- pokreće se tema usamljenosti i čovjekovog nerazumijevanja čovjeka. Dirljiva priča o palom konju - ovo je samo izgovor da se čitaocu ispriča o sebi, o svom “ životinjska melanholija" Konj koji plače je svojevrsni dvojnik autora:

„Dušo

Svi smo mi pomalo konji

Svako od nas je konj na svoj način.”

Pokreće se i tema pesnika i gomile:

“Kuznjecki se nasmejao,

M. Tsvetaeva

“Čužnija za domom! Dugo vremena…”

Izgnanstvo

M. Lermontov

"oblaci" « vječni lutalice", "nebeski oblaci" upoređeni su sa izgnanikom, lirskim junakom.

“Evo lutam high road/ U tihom svjetlu zalaznog dana"

N. Nekrasov

“Ko dobro živi u Rusiji”

Kreacija

Kreativnost je podsvesni proces, to su nesvesni impulsi duše

« ne znam šta ću biti

Pevaj - ali samo pesma sazreva»

“Došao sam ti sa pozdravima”

B. Pasternak

Kreativnost je podsvesni proces. Univerzum ulazi u koautorstvo sa pesnikom (čl. Definicija poezije“, „Februar. Uzmi malo mastila i plači»)

Najveća složenost života je jednostavnost. Jednostavnost poetskih formulacija sa dubinom značenja. To objavljuje jedan od njegovih najpoznatijih članaka:

« Želim sve

Pređi na stvar:

Na poslu, tražeći način,

U slomljenom srcu.

Sve vreme hvatajući konac

Sudbine, događaji.

Živi, misli, osećaj, voli,

Završite otvaranje.»

Veza između pjesnika i vremena u umjetnosti. " Noć»:

« Ne spavaj, ne spavaj umjetnik,

Ne daj se spavanju

Ti si talac vječnosti

Zarobljeni vremenom»

M. Tsvetaeva

Osjeća se uključenim u visoku poeziju, okreće se u svojim člancima Deržavinu, Puškinu, Bloku. ne zato što sebe smatra jednakim njima, već zato što sebe smatra istomišljenikom, koji služi istoj velikoj i žarkoj umjetnosti kao i oni:

« Znam: naš dar je nejednak,

Šta ti treba, mladi Deržavine,

Moj nevaspitani stih!»

« Niko ništa nije oduzeo»

Tema pjesnika i poezija/ Svrha pjesnika

M. Lermontov

« Smrt pjesnika“, „Pesnik“ – tema pesnika i gomile

« Ali vaš jednostavan i koristan jezik nam je dosadan

Zabavljaju nas iskrice i obmane»

“Same sam sebi podigao spomenik”, “Prorok”, “Pesnik”

N. Nekrasov

Stvara sliku svog “ neljubazna i nevoljena Muza, tužna saputnica tužnih siromaha».

Pesnik se ne odvaja od gomile:

« ja sam od tvojih kostiju i mesa,

Pomahnitala gomila»

« Zašto me kidaš?»

Prava poezija je sposobnost da se patnja transformiše u radost, da se razumeju drugi ljudi i da se sa njima podele osećanja, da se sagleda lepota i beskonačnost sveta:

« Dajte životu dah

Daj slast tajnim mukama,

Odmah osjetiti tuđe kao svoje,

šapni šta mi jezik utrne,

Ojačajte borbu neustrašivih srca -

Ovo ima samo nekoliko odabranih pjevača,

Ovo je njegov znak i kruna!»

« Odvezite živi čamac jednim pritiskom»

V. Mayakovsky

U pesmi" Oblak u pantalonama"M. je proglasio proročku misiju umjetnika - vidjeti ono što niko ne vidi (" gdje ljudima oči završavaju kratko"). U zemlji Sovjeta, poezija se mora pridružiti tvorcima nove stvarnosti:

« Uvijek blistajte!

Sjaj svuda!

Do poslednjih dana do kraja»

« Neverovatna avantura...»

Mogućnosti umjetnosti su neograničene (" Pjesnikova rima je milovanje, parola, bajonet i bič.“ – čl. " Razgovor sa finansijskim inspektorom o poeziji»)

pjesma " Na sav glas. Prvi uvod u pjesmu“- učešće u izgradnji novog života afirmiše se kao glavna prednost poezije i glavni kriterijum za procenu njenog nivoa. Sumirajući svoj rad, pjesnik se obraća svojim potomcima, osvrće se na „ komunista je daleko»

A. Tvardovsky

« Čitava suština je u jednom - jedinom savezu»

Centralna ideja članka je pravo kreatora na apsolutnu slobodu.

« O onome što znam bolje od bilo koga na svetu,

Želim reći. I onako kako ja želim y"

M. Lermontov

« Domovina"ljubav" čudno", neobjašnjivo - "za šta, ne znam ni sam"

U čl. " Jesen će„Pesnik govori o nemogućnosti života bez Rusije, oseća srodnost sa njom: „ Sklonite se u nepregledne dionice“, „kako živjeti i plakati bez vas!" Otvoreni prostori otadžbine dragi su bloku, tužna sudbina ljudi - obrađivač tla: “ Plakaću nad tugom tvojih polja, / Voleću tvoj prostor zauvek»

U čl. " Rus„Otadžbina se pojavljuje kao bajkovito začarano kraljevstvo.

U čl. " Rusija"Otadžbina se pojavljuje kao" jadna Rusija", ona " sive kolibe», « rutted ruts" Izražen je osjećaj neodvojivosti između sudbine pjesnika i sudbine domovine.

Art. " On željeznica ». « Na Kulikovom polju“ – ciklus članaka u kojima se pjesnik poziva na istoriju.

U čl. " Grešite besramno,solidno„Pojavljuje se slika strašne Rusije. Ali ovo je domovina s kojom osjeća neraskidivu vezu:

« I tako, moja Rusija,

Ti si mi draži iz cijelog svijeta»

Art. " Zmaj»

U čl. „Rus„gotovo intimno obraća domovini, kao voljenoj osobi: « O ti, Rus, moja krotka domovino" U Ljermontovljevom stilu svoju ljubav prema Rusiji naziva neobjašnjivom:

« Ali volim te, nežna domovino,

Zašto, ne mogu da shvatim»

Tema zavičaja u umjetnosti tumači se u filozofskom smislu. “Trava perja spava. Obicno draga"

« daj mi u mojoj voljenoj domovini,

Voleci sve, umri u miru!»

Art. " Goy, moja draga Rus'»:

„Ako Sveta vojska viče:

“Baci sve, živi u raju!”

Reći ću: „Nema potrebe za nebom,

Daj mi moju domovinu!”

Art. " Omiljena zemlja», « Tesani rogovi počeše pjevati»

"Ne možete razumjeti Rusiju svojim umom"

Filozofski tekstovi

Žali zbog prolaznosti života:

« Šta je život i smrt? Kakva šteta zbog te vatre

To je obasjalo ceo univerzum,

I unutra noć dolazi, i plače dok odlazi...»

« daleki prijatelj»

Umetnost je večna. U čl. " Noć je sjala. Vrt je bio pun mjesečine„Pjevanje žene pobuđuje u pjesnika razmišljanja o vječnosti, o velikom značaju umjetnosti, koja svojom neshvatljivom ljepotom može pomiriti i ujediniti ljude:

« Nema kraja zivotu, i nema drugog cilja,

Čim legneš u zvuke jecaja,

Da te volim, grlim te i plačem nad tobom»

M. Tsvetaeva

U čl. " Drugi sa svijetlim očima i licima“Ona govori o smislu svog postojanja na zemlji:

« Drugi lutaju svim svojim mesom,

Gutaju dah sa isušenih usana...

I raširila sam ruke! - Smrzla sam se - tetanus!

Neka mi ruski propuh oduva dušu!»

M. Lermontov

« Sail“- smisao ljudskog života je u potrazi i borbi. " Tri palme"- problem smisla života: palme ne žele da žive" nema koristi».

B. Pasternak

« Pada snijeg“ – prolaznost života

Civil lyrics

N. Nekrasov

Tema građanske službe je da bude " osuđivač gomile, njenih strasti i zabluda»

A. Akhmatova

1917. godine, kada mnogi pjesnici napuštaju Rusiju, zahvaćeni revolucionarnim ludilom, ona to odbija, shvaćajući nemogućnost života bez onoga s čime je duša zauvijek srasla. Ona ne smatra mogućim odgovoriti na ponudu da napusti domovinu. Ne želi ni da čuje ove riječi koje vrijeđaju njeno dostojanstvo:

« Ali ravnodušan i smiren

pokrio sam uši rukama,

Tako da sa ovim nedostojnim govorom,

Žalosni duh nije ukaljan»

Dobrovoljno izgnanstvo je zaista jadno, jer je njegov život besmislen. U godinama teških iskušenja, ne treba spasavati sebe:

« I ovde, u dubini vatre,

Izgubiti ostatak mladosti,

Ne pogađamo ni jedan ritam

Nisam se okrenuo od tebe»

„Nisam sa onima koji su napustili zemlju»

Tokom Drugog svetskog rata, A. piše čl. " Zakletva", "Hrabrost", koji izražava osjećaj zajedničko cijelom narodu:

« Kunemo se decom, kunemo se u grobove,

Da nas niko neće naterati da se pokorimo!»

„Čadajevu“, „U dubinama sibirskih ruda»

V. Mayakovsky

Satirične himne - " Himna ručku”, “Himna naučniku”, “Himna kritičaru”. Glavni predmet satire je filistizam i birokratija.

U čl. " Oh smece„M. stigmatizuje filistarski način života. filistejska svijest, " Murlo trgovac“ činilo mu se kao prepreka za sprovođenje tog utopije idealan model novi život o kojem je sanjao.

U čl. " Oni koji su seli za sastanak“Slika beskrajnih sastanaka sovjetskih zvaničnika - birokrata je groteskno rekreirana.

Vulgarnost, filistarstvo kao ideologija kojoj ne bi trebalo biti mjesta u novoj stvarnosti satirično se ismijavaju u komediji" Bug».

Moral plemića

Fonvizin " Minor»

Gogolj" Dead Souls»

Saltykov-Shchedrin" Priča o tome kako jedan...

Nekrasov" Ko može dobro da živi u Rusiji?»

Moral zvaničnika

Gogolj" Revizor»

Majakovski" Oni koji su seli za sastanak»

Bulgakov "Majstor i Margarita"

Puškin" Kapetanova ćerka»

N. Nekrasov

« Posvetio sam liru svom narodu“ – elegija

« Trojka“- strašna sudbina Ruskinje, bespomoćne pred životom.

"Odrazi na prednjem ulazu"“ - apel narodu:

« Gdje su ljudi? Tamo jecaj... O, od srca!

Šta znači tvoje beskrajno stenjanje?

Hoćeš li se probuditi puni snage...»

Art. " Željeznica»

Tip

koncept " književni tip" prvi put se pojavljuje u Hegelovoj estetici. U teoriji književnosti, "tip" i "lik" su bliski, ali nisu međusobno zamjenjivi; "lik" otkriva više tipične karakteristike ličnost, njena psihološka svojstva i "tip" je generalizacija određenih društvenih pojava i povezan je sa tipičnim osobinama. Na primjer, Maksim Maksimič je tipičan ruski vojnik, „samo pristojna osoba“, kako je o njemu rekao L.N. Tolstoj, dok je Grigorij Aleksandrovič Pečorin tip „egoiste koji pate“, oličenje „poroka čitave generacije u njihovom puni razvoj.”

Koncept "kucanje" uključuje proces stvaranja kompletna slika svijeta, osnova je kreativnog procesa. Prepoznajući tipizaciju kao unutrašnju potrebu i zakon umjetnosti, pisci uviđaju da tipično nije kopija stvarnosti, već umjetnička generalizacija.

U Moliereu, Harpagon i Tartuffe su tipični likovi, ali to nisu društveni, već psihološki tipovi, koji ilustruju zanemarivanje moralnih zahtjeva.

Ako želimo nekoga nazvati škrtom ili licemjerom, koristimo se ovim vlastita imena kao zajedničke imenice.

V. G. Belinski u članku „O ruskoj priči i pričama gospodina Gogolja“ definiše tipične osobine književnog heroja: „Nemojte reći: evo čoveka sa sa ogromnom dušom, sa gorljivim strastima, sa ekstenzivnim umom, ali ograničenim umom, koji svoju ženu voli do tolikog bijesa da je spreman da je zadavi rukama i na najmanju sumnju na nevjeru - reci jednostavnije i kratko: evo Otela! .. Nemojte reći: evo činovnika koji misli pod ubjeđenjem, zlonamjernog, dobronamjernog zločinca - recite: evo Famusova!

Šematizam klasičnih slika povezan je s namjernom namjerom autora da na primjeru određenog lika ilustriraju etička i estetska načela. Zato je slika, svedena na teorijsku premisu, obeležena maksimalnom tipičnošću. Međutim, slika koja ima bilo koju dominantnu osobinu, iako pobjeđuje u tipičnosti, često gubi u umjetnosti.

Estetika klasicizma zasniva se na principima racionalizma. Klasicisti tvrde pogled na umjetničko djelo kao tvorevina svjesno stvorena, racionalno organizirana, logički dokaziva. Postavljajući princip "imitacije prirode", klasicisti smatraju da je poštivanje poznatih pravila i ograničenja neizostavan uslov. Cilj umjetnosti je umjetnička transformacija prirode, pretvaranje prirode u lijepu i oplemenjenu estetsku stvarnost.

Stroga hijerarhija žanrova klasicizma također dovodi do normalizacije književnih vrsta. U djelu se javljaju društveni sukobi koji se ogledaju u dušama junaka. Podjela likova na pozitivne i negativne u klasičnoj estetici je prirodna. Ne bi trebalo biti srednjih tipova, jer umjetnost ima zadatak da ispravlja poroke i veliča vrline idealne osobe.

Dramski pisci klasičnog doba okreću se Aristotelu, koji je tvrdio da tragedija „nastoji prikazati bolje ljude od onih koji trenutno postoje“. Junaci klasičnih komada prisiljeni su da se bore sa okolnostima koje se, kao u antičkoj tragediji, ne mogu spriječiti. U klasičnoj verziji sukoba, rješenje tragične situacije sada ne ovisi o sudbini, već o titanskoj volji junaka, koji personificira ideal autora.

Prema poetici žanra, junaci tragedije mogu biti mitološki likovi, monarsi, generali, osobe koje su svojom voljom odredile sudbinu mnogih ljudi, pa čak i čitavog naroda. Oni su ti koji utjelovljuju glavni zahtjev - žrtvovati sebične interese u ime općeg dobra. Sadržaj lika u tragediji po pravilu se svodi na jednu bitnu osobinu. To je odredilo moralni i psihološki izgled heroja. Tako, u tragedijama Sumarokova, Kija ("Khorev"), Mstislava ("Mstislav") dramaturg prikazuje samo kao monarhe koji su prekršili svoju dužnost prema podanicima; Khorev, Truvor, Višeslav su poput heroja koji znaju kako da kontrolišu svoja osećanja i podrede ih nalogu dužnosti. Karakter u klasicizmu nije prikazan sam za sebe, već je dat u odnosu na suprotno svojstvo. Sukob između dužnosti i osjećaja, izazvan dramatičnim spletom okolnosti, učinio je likove junaka tragedija sličnima, a ponekad i nerazlučivim.

U djelima klasicizma, posebno u komediji, glavna karakterna crta junaka fiksirana je u njegovom ponašanju i imenu. Na primjer, slika Pravdina ne može pokazati barem nikakvu manu, a Svinin ne može pokazati ni najmanje dostojanstvo. Porok ili vrlina zahtijeva specifičnost figurativni oblik u Fonvizinovim komedijama: razboriti Zhekvat, hvalisavac Verkholet.

U literaturi sentimentalizma naglasak se sa okoline prenosi na osobu, na sferu njenog duhovnog života. Prednost se daje likovima u kojima preovladava "osjetljivost". Sentimentalnost, prema definiciji G. Pospelova, „je složenije stanje, uzrokovano uglavnom ideološkim poimanjem određene nedosljednosti u društveni karakteri ljudi. Osjetljivost je lični psihološki fenomen, sentimentalnost ima opšte kognitivno značenje." Sentimentalnost iskustva je sposobnost prepoznavanja vanjske beznačajnosti života drugih ljudi, a ponekad i vlastitih. sopstveni život nešto suštinski značajno. Za ovaj osjećaj potrebna je mentalna refleksija junaka (emocionalna kontemplacija, sposobnost introspekcije). Upečatljiv primjer sentimentalnog karaktera je Werther Goethe. Naslov romana je simptomatičan – „Padnja mladi Werther". U Geteovom delu patnja se ne doživljava kao lanac nesrećnih događaja, već kao duhovno iskustvo koje može da pročisti dušu junaka i oplemeni njegova osećanja. Autor nije idealizovao svog junaka. Po završetku rada na romanu, Gete je napisao da je prikazao "mladića uronjenog u ekstravagantne snove" koji "propada... kao rezultat nesrećnih strasti".

Nakon jednog veka „razmišljanja“ (kako je Volter nazvao doba prosvetiteljstva), autori i čitaoci su osetili da misao, logički dokazana ideja ne iscrpljuje potencijal pojedinca: možete izneti spektakularnu ideju za poboljšanje sveta, ali ovo nije dovoljno da se ispravi začarani svijet. Dolazi doba romantizma. Umjetnost u svom sadržaju odražava buntovni duh čovjeka. Romantična teorija genija kristalizira se u književnosti. "Genijalnost i podlost su dvije nespojive stvari" - ova fraza iz Puškina definira glavne tipove likova u romantizmu. Pesnici su otkrili neobičnu složenost, dubinu duhovnog sveta čoveka, unutrašnju beskonačnost pojedinca.

Intenzivno interesovanje za jaka osećanja a tajni pokreti duše, prema tajanstvenoj strani svemira, stvaraju psihologizam slika izuzetnog intenziteta. Žudnja za intuitivnim podstiče pisce da zamišljaju junake u ekstremnim situacijama i da uporno shvataju skrivene strane prirode. Romantični junak živi od mašte, a ne od stvarnosti. Pojavljuju se posebni psihološki tipovi: buntovnici koji suprotstavljaju visoki ideal trijumfalnoj stvarnosti; filisterci („jednostavno dobri ljudi“ koji žive okruženi svakodnevnicom i zadovoljni svojim položajem. Novalis je pisao da ovaj tip ljudi „nije sposoban za pobunu, nikada neće pobjeći iz carstva vulgarnosti“); zlikovci koji iskušavaju čovjeka svemoći i sveznanjem; muzičari (daroviti ljudi sposobni da proniknu u svijet ideja). Mnogi romantični junaci postaju književni mitovi, simbolizirajući žeđ za znanjem (Faust), beskompromisnu predanost (Quasimodo) ili apsolutno zlo (Kain). U romantizmu, kao i u sentimentalizmu, vanklasna vrijednost osobe je odlučujuća u procjeni karaktera književnog junaka. Zato autori namjerno oslabljuju činjenicu ovisnosti osobe o okolnostima uzrokovanim društveni sukobi. Nemotivisanost karaktera objašnjava se njegovom predodređenošću i samodovoljnošću. "Jedna ali vatrena strast" vodi postupke junaka.

U središtu romantične estetike je kreativni subjekt, genije koji preispituje stvarnost ili negativac koji je uvjeren u nepogrešivost svoje vizije stvarnosti. Romantizam ispovijeda kult individualizma, ne stavljajući naglasak na univerzalno, već na isključivo.

Osnova književne karakterologije realizma je društveni tip. Psihološka otkrića romantizma u realizmu su potkrijepljena širokom društvenom i povijesnom analizom i ideološkom motivacijom za ponašanje junaka. Karakter, po pravilu, određuju okolnosti i okruženje.

U ruskoj realističkoj književnosti pojavljuju se tipovi književnih junaka koji imaju zajedničke karakterološke karakteristike, njihovo ponašanje je određeno sličnim okolnostima, a otkrivanje slike u tekstu zasnovano je na tradicionalnim sukobi zapleta i motive. Najupečatljiviji su bili “ekstra čovjek”, “mali čovjek” i “jednostavan čovjek”.

Književni tip “dodatne osobe” nastao je kao preispitivanje fenomena izabranosti romantični heroj. Naziv tipa ušao je u opštu upotrebu nakon što je I. S. Turgenjev napisao priču „Dnevnik jednog viška čoveka“. Ranije je u literaturi postojao koncept " čudan čovek". Tako je određen karakter heroja, sposobnog da napusti "norme društvenog života". Lermontov daje ovo ime jednoj od svojih drama. Interesovanje za "istoriju ljudske duše" u delima A. S. Puškina , M. Yu. Lermontov, A. I. Herzen, I. S. Turgenev, I. A. Gončarov definirali su specifičnu karakterologiju tipa „suvišne osobe“. izvanredna ličnost, što se ogleda u njegovom izgledu i postupcima; lik je tragično svjestan neispunjenosti vlastitu snagu, obmana sudbine i nespremnost da se bilo šta promijeni. Nedostatak konkretnih ciljeva dovodi do toga da junak bježi od okolnosti koje zahtijevaju odlučnu akciju.

Pitanje: „Zašto sam živeo, u koju svrhu sam rođen?“ ostaje otvorena. Heroja ovog tipa karakterizira prezriv odnos prema svijetu, koji se objašnjava poznavanjem ljudskih slabosti. Osjećaj moralne superiornosti i duboki skepticizam karakteriziraju egocentričnu ličnost („sve smatramo nulama, a sebe jedinicama“), koja kontradiktorno kombinuje bogate intelektualne sposobnosti i odbojnost prema „teškom radu“. Refleksija, stalno nezadovoljstvo sobom i svijetom, usamljenost objašnjavaju se junakovim odbijanjem iskrenog prijateljstva, nevoljkošću da izgubi „mrsku slobodu“; želja da s nekim podijelite svoje duhovno iskustvo sudara se s uvjerenjem da je “nemoguće voljeti zauvijek – neko vrijeme nije vrijedno truda”. Tužan rezultat: duhovna ili fizička smrt, ne herojska, već besmislena smrt.

Evolucija slike “suvišnog čovjeka” otkriva uzaludnost ovog književnog tipa, što su kritičari već primijetili. sredinom 19 V. D. I. Pisarev govori o Onjeginovoj propasti. I. A. Gončarov piše o slabosti prirode Pečorina i Onjegina. A.V. Druzhinin ukazuje na postepenu transformaciju „suvišne osobe“ u „bolnički tip“. Pojavljuju se novi „heroji veka“, sposobni da prevaziđu slabosti svojih prethodnika. Nedosljednost „suvišnih ljudi“ pokazali su Turgenjev (Rudin i Lavrecki), Gončarov (Oblomov i Raisky), Čehov (Laevsky i Ivanov).

Koncept “malog čovjeka” pojavljuje se u literaturi prije nego što se sam tip heroja uobliči. Rođen je u eri sentimentalizma. U početku je ovaj koncept označavao predstavnike trećeg staleža, koji su zbog demokratizacije književnosti počeli zanimati pisce. Pojavile su se mnoge „preokrenute“ priče, gdje je glavni lik djelovao kao nevaljalac ili žrtva. Priča G. I. Čulkova "Lepa kuvarica" ​​zasnovana na ruskom materijalu predstavlja radnju romana D. Defoa "Krtica Flanders", a avanture avanturiste privlače čitaoca ništa manje od Sumarokovljevih tragedija. Postepeno, skitnički heroji bivaju zamijenjeni patničkim junacima sentimentalizma.

N. M. Karamzin u "Jadnoj Lizi" utjelovio je glavnu tezu sentimentalizma o vanklasnoj vrijednosti osobe - "čak i seljanke znaju voljeti." Klasična shema, koja izuzetno ekspresivno otkriva lik "malog čovjeka" u djelima sentimentalizma, praktički je nepromijenjena: idilične slike života " prirodni ljudi“ narušeni su invazijom predstavnika opake civilizacije.

Novi zamah ovoj temi daće realistička literatura. „Belkinove pripovetke” Puškina, „Šinjel” Gogolja, „Jadnici” Dostojevskog, Čehovljeve priče na višeznačan način će predstaviti tip „malog čoveka”, umetnički formulisati karakterološke odlike književnog tipa: običan izgled, starost od trideset do pedeset godina; ograničene egzistencijalne mogućnosti; jadnost materijalnog postojanja; sukob junaka sa visokim zvaničnikom ili prestupnikom; krah doživotnog sna; spontana pobuna lika; tragičan ishod.

Naravno, otkriće tipa „malog čoveka“ pripada Puškinu. M. M. Bahtin je primetio da je Belinski „prevideo“ Samsona Vajrina i da ga nije učinio glavnim izvorom teme „malog čoveka“. Objašnjenje za to može biti uspješno rješavanje sukoba. Dunya je sretna, uprkos logici društveni odnosi. Samson Vyrin je pretpostavio da će njegova ćerka morati da se osveti na ulici, ali se sasvim srećno udala za Minskyja. Puškin se namjerno udaljava od prikaza društvenih argumenata tragedije nesretnog službenika i stvara utopijsku sliku odnosa između predstavnika različitih društvenih slojeva, koja nije lišena sentimentalnosti. Kako god bilo, psihologiju "malog čovjeka" Puškin je ocrtao u svim dokazima njegovog društvenog postojanja. Jednako značajan aspekt teme je analiza dramatičnih porodičnih odnosa. Puškinov koncept postaje izvor naknadnog književne generalizacije, predodređuje priče Dostojevskog i Tolstoja o „nesrećnim porodicama“, konfliktnim situacijama u kojima je „svaka porodica nesrećna na svoj način“.

"Mali čovjek" postaje dominantan tip u "prirodnoj školi". L.M. Lotman je napisao da se "čovek pojavio piscima" prirodna škola” glumci društveni oblik iskrivljavanje ljudske prirode."

Dalja evolucija književnog tipa “malog čovjeka” povezana je s promjenom naglaska, smatra M. M. Bahtin, “od srijede po osobi.” Već u ranom djelu "Jadnici" F. M. Dostojevski se fokusira na duhovni svijet heroj, iako ovisnost o društvenim okolnostima i dalje određuje nesreću Makara Devuškina. Dobroljubov je u svom članku „Uništeni ljudi” primetio: „U delima Dostojevskog nalazimo jednu zajedničku osobinu, manje ili više uočljivu u svemu što je napisao: to je bol zbog osobe koja sebe prepoznaje kao nesposobnu ili, konačno, čak ni na biti ljudsko biće.” prava, potpuna, nezavisna osoba, u sebi.”

U romanu "Jadnici" spojena su dva pogleda na "malog čoveka" - Puškinov i Gogoljev; Makar Devuškin, nakon što je pročitao obje priče, dolazi do zaključka da smo “svi mi Samson Vyrins”. Ovo priznanje upućuje na dramatično otkriće - tragedija je unaprijed određena, ne postoji način da se izbori sa okolnostima koje su nepremostive. Poznata fraza Dostojevski: „Svi smo izašli iz Gogoljevog „šinjela““ - podrazumijeva ne toliko šegrtovanje koliko nastavak i razvoj teme milosrđa, neizmjerne ljubavi prema osobi koju je društvo odbacilo.

Svijet Akakija Akakijeviča ograničen je na san o kaputu, svijet Makara Devuškina brine se za Varenku. Dostojevski predstavlja tip sanjara koji je zadovoljan malim, a sve njegove akcije diktira strah od gubitka skromnog dara sudbine. Tematska sličnost nalazi se između “Jadnika” i priče “Bijele noći”, čiji junak sam sebe pogrdno opisuje: “Sanjar nije osoba, već, znate, neka vrsta bića srednjeg roda. uglavnom se smjesti negdje u nepristupačnom kutu, kao da je skriven u njemu čak i od dnevne svjetlosti." Dostojevski preispituje poznati tip romantičnog heroja koji se uroni u svijet savršen san, prezirući stvarnost. Heroji Dostojevskog u životu osuđeno propovedaju poniznost, koja ih vodi u smrt.

Još jedan zaokret na temu malog čovjeka povezan je s pisčevim zanimanjem za temu pijanstva kao alegorije pobune protiv javnog morala. U romanu "Zločin i kazna" ova vrsta poroka se ne posmatra kao posledica društvenog zla, već kao manifestacija sebičnosti i slabosti. Zaborav u pijanstvu ne spasava osobu koja „nema kuda drugde“, uništava sudbine voljenih: Sonja Marmeladova je primorana da ide na panel, Katerina Ivanovna poludi, a da nije slučajem, njena deca bi suočeni sa neizbežnom smrću.

Čehov ne izražava saosećanje prema „malom čoveku“, već pokazuje pravu „malost“ njegove duše. Priča “Smrt službenika” ispituje problem dobrovoljnosti društvenih obaveza koje je osoba preuzela. To je riješeno na groteskni način. Červjakov ne umire kao „ponižena i uvređena“ osoba, već kao službenik koji je iz straha izgubio svoj prirodni karakter.

Čehov je svom svojom kreativnošću dokazao da čovek ne treba da usklađuje svoje mogućnosti sa granicama koje društvo dozvoljava. Duhovne potrebe pojedinca moraju trijumfovati nad vulgarnošću i beznačajnošću: „Čovjeku nisu potrebna tri aršina zemlje, već cijeli zemlja„Izolacija „života slučaja“, insistira pisac, štetna je.

U priči "Čovek u koferu" stvara se zastrašujuća slika Belikova, apologeta zaštitnog morala. Čitavo njegovo ponašanje prožeto je strahom da se “nešto možda neće dogoditi”. Pisac preuveličava sliku branitelja društvenog morala; crno odijelo, naočale, galoše i kišobran ekspresivni su detalji slike koji stvaraju ekspresivan portret zastrašujuće društvene pojave. Možda se čini da Belikova smrt donosi olakšanje ljudima koji se plaše revnosnog čuvara morala, ali Čehovu je strano optimistično rješenje tragične kolizije. Pisac sa žaljenjem priznaje da su uzaludne nade da će ispraviti ljude koji se od Belikova razlikuju po načinu života, ali ne i po unutrašnjoj samosvijesti. Na kraju priče stavljen je simbolički naglasak kako bi se osiguralo da zaštitne ideje ostanu žive. Scena Belikovljeve sahrane uokvirena je slikom kiše, a svi prisutni otvaraju svoje kišobrane; to se čita kao neminovnost onoga za šta se uplašeni učitelj zapravo zalagao.

F. Sologub, M. Bulgakov predstaviće u svojim satiričnim delima ionako zastrašujući tip „sitnog demona“, gde će „trijumfalna vulgarnost“ biti dovedena na nivo slike-simbola.

IN moderna književna kritika, uz tradicionalne društveno-književne tipove realizma, pažnja je posvećena psihološkim tipovima koji nisu nosioci nikakve ideologije, ali su važni za karakterizaciju prikazanog doba.

Vrsta izvora " običan čovek"bio sentimentalizam sa svojim konceptom vanklasne vrijednosti osobe. U romantičnoj literaturi "običan čovjek" personificira "bezgrešnu prirodu." Puškinova Čerkeska žena ("Kavkaski zatvorenik"), Ljermontovljeva Gruzijka ("Mtsyri") oličavaju ideje harmonije svijeta i čovjeka koje je izgubio buntovni junak u svojoj duši.U realističkoj književnosti slika "običnog čovjeka" odražava ideju ​​uređenog života zasnovanog na zakonima patrijarhalnih postojanje.

N. Strakhov je Puškinovu priču "Kapetanova kći" nazvao porodičnom hronikom. Puškin ne idealizuje „jednostavne ruske porodice“ koje čuvaju „navike duboke antike“. Autor pokazuje i kmetovske karakterne crte Andreja Petroviča Grineva, a ne krije okrutnost kapetana Mironova, koji je spreman da muči Baškira. Ali autorov fokus je potpuno drugačiji: u svijetu Grinjevih i Mironovih on nalazi, prije svega, da, govoreći o " Kapetanova ćerka“, Gogol je jasno ocrtao: „Jednostavna veličina obični ljudi"Ovi ljudi su pažljivi jedni prema drugima, žive po savjesti, vjerni osjećaju dužnosti. Ne žude za veličanstvenim postignućima ili ličnom slavom, ali su sposobni da djeluju odlučno i hrabro u ekstremnim okolnostima. Ovi Puškinovi likovi su privlačni i snažni jer žive u svetu domaće tradicije i običaji, koji su u osnovi narodni.

Iz ove serije Puškinovih junaka protežu se niti do velikog broja likova u kasnijoj ruskoj književnosti. To su Ljermontov Maksim Maksimič, Gogoljevi starosvetski zemljoposednici, L. N. Tolstojevi Rostovci, Leskovljevi „pravedni ljudi“. Ovaj tip književnog heroja se u književnoj kritici drugačije naziva. Pošto je jasno socijalni kriterijumi nemoguće je označiti, to je prije psihološki tip: ove slike nisu nosioci glavne ideje teksta, cijela pažnja autora nije usmjerena na njih. Izuzetak je Gogoljeva priča "Starosvetski zemljoposednici". V. E. Khalizev likove ove vrste naziva "supertipovima". Slične slike, prema istraživaču, bile su prisutne na različitim umjetničke estetike. V. E. Khalizev naziva kompleks stabilnih kvaliteta: "Ovo je, prije svega, ukorijenjenost osobe u blisku stvarnost sa svojim radostima i tugama, sa komunikacijskim vještinama i svakodnevnim poslovima. Život se pojavljuje kao održavanje određenog reda i harmonije - kako u duša ove osobe i oko njega".

A. Grigoriev je takve heroje nazvao „skromnim“ i suprotstavio ih „grabežljivim“, „ponosnim i strastvenim“ likovima. Tada se pojavljuju pojmovi "obična osoba" i "ekscentrični". M. Bahtin ih je svrstao među " društveni i svakodnevni heroji“, koji nisu obdareni ideološkim zvukom. Tip „običnog čovjeka“ ne može iscrpiti svoje mogućnosti, budući da je odraz svijeta običnog čovjeka, ali će se stalno transformirati u zavisnosti od prioriteta estetskih teorija. u literaturi egzistencijalizma ova glavna slika predstavljala je izazov umjetniku neljudskom svijetu. Heroji Kamija, Kafke, Sartra gube imena, stapajući se sa gomilom ravnodušnih, postajući „stranci“ za druge i za sebe.

Književnost je amebni koncept (baš kao i vrste književnosti): svuda vekovni razvoj ljudske civilizacije, neminovno se menjao i po formi i po sadržaju. Možete samouvjereno govoriti o evoluciji ove vrste umjetnosti na globalnoj razini ili se strogo ograničiti na određene vremenske periode ili određenu regiju (antička književnost, srednji vijek, ruska književnost 19. stoljeća i druge), ipak vam je potrebno da ga doživljavaju kao pravu umjetnost riječi i sastavni dio svjetski kulturni proces.

Umetnost reči

Tradicionalno, kada pojedinac govori o književnosti, misli na fikciju. Ovaj koncept(često se koristi sinonim „umjetnost riječi“) nastao je na plodnom tlu usmenog narodna umjetnost. Međutim, za razliku od nje, književnost u dato vrijeme postoji ne u usmenoj, već u pisanoj formi (od latinskog lit(t)eratura - doslovno "pisano", od lit(t)era - doslovno "slovo"). Beletristika koristi riječi i strukture pisanog (prirodnog ljudskog) jezika kao jedinični materijal. Književnost i drugi oblici umjetnosti slični su jedni drugima. Ali njena specifičnost je određena u poređenju sa vrstama umetnosti koje koriste drugi materijal umesto jezičko-verbalnog ( art, muzika) ili zajedno s njom (pjesme, pozorište, kino), s druge strane - s drugim vrstama verbalnog teksta: naučnim, filozofskim, publicističkim itd. Osim toga, fikcija objedinjuje djela bilo kojeg autora (uključujući i anonimna), u razlici od folklornih djela koja očito nemaju određenog autora.

Tri glavna roda

Vrste i vrste književnosti značajne su asocijacije prema kategoriji odnosa “govornika” (govornika) prema umjetničkoj cjelini. Zvanično postoje tri glavna roda:


Vrste i žanrovi književnosti

U najčešćoj klasifikaciji, sve vrste fikcija raspoređeni unutar Mogu biti epski, što uključuje priču, roman i kratku priču; lirske pjesme uključuju; balade i pjesme su liroepske; dramaturške se mogu podijeliti na dramu, tragediju i komediju. Književne vrste mogu se razlikovati jedni od drugih po broju likova i priča, volumenu, funkcijama i sadržaju. U različitim periodima istorije književnosti jedna vrsta može biti predstavljena u različitim žanrovima. Na primjer: filozofski i psihološki romani, detektivskih romana, društveni i pikarski. Aristotel je počeo teorijski dijeliti djela na vrste književnosti u svojoj raspravi pod nazivom “Poetika”. Njegov rad u moderno doba nastavili su francuski pjesnik-kritičar Boileau i Lessing.

Tipizacija književnosti

Uređivačku i izdavačku pripremu, odnosno odabir pisanih radova za naredne publikacije, obično vrši urednik izdavačke kuće. I ovdje prosječnom korisniku Prilično je teško precizno ploviti ogromnim morem, preporučljivije je koristiti sistematski pristup, naime, potrebno je jasno razlikovati vrste literature i njihovu svrhu.

  • Roman je impresivan oblik rada, koji ima ogroman broj junaka sa prilično razvijenim i blisko povezanim sistemom odnosa među njima. Roman može biti istorijski, porodični, filozofski, avanturistički i društveni.
  • Ep je niz djela, rjeđe pojedinačnih, koji uvijek pokrivaju značajno istorijsko doba ili značajan događaj velikih razmera.
  • Kratka priča je primarni žanr narativne proze, mnogo kraća od romana ili priče. Skup priča se obično naziva kratka priča, a pisac se naziva pisac kratkih priča.

Ne najmanje značajno

  • Komedija je kreacija koja ismijava individualne ili društvene nedostatke, fokusirajući se na posebno nezgodne i smiješne situacije.
  • Pjesma - najstarije vrste poezije, bez koje kategorija „vrste fikcije” ne bi bila potpuna. Djelo je u poetskoj formi sa mnogo stihova i refrena. Postoje: narodni, lirski, herojski i istorijski.
  • Basna je prozaično, ali češće poetsko djelo moralističke, moralizatorske i satirične prirode.
  • Priča je književno djelo određene, često male veličine, koje govori o posebnom događaju u životu nekog lika.
  • Mit - naracija je također uključena u odjeljak „vrste književnosti“ i donosi budućim generacijama ideju predaka o svemiru, herojima i bogovima.
  • Lirska pjesma je izraz autorovih emocionalnih doživljaja u poetskoj formi koja mu odgovara.
  • Esej je narativ, podvrsta epa koji pouzdano govori o tome stvarni događaji, činjenice.
  • Priča je djelo po strukturi slično kratkoj priči, ali se razlikuje po obimu. Priča može ispričati o nekoliko događaja u životu glavnih likova odjednom.
  • Melodrama - zasluženo nastavlja listu kategorije „vrste književnosti“; to je narativno dramsko djelo, koje se odlikuje kategoričkom podjelom junaka na pozitivne i negativne.

Književnost i modernost

Sam život svakim danom sve upornije uvjerava sve da je stepen konzistentnosti i jedinstva knjižnih publikacija, novinskih i časopisnih materijala jedan od glavnih kriterija djelotvornosti obrazovanja društva. naravno, Prva faza upoznavanje književnosti (ne računajući dječiju književnost) počinje u školi. Stoga svaka književna literatura za nastavnike sadrži raznovrsnu literaturu koja pomaže u prenošenju potrebnih znanja u obliku koji je djetetu razumljiv.

Individualni izbor

Teško je precijeniti ulogu književnosti u životu savremeni čovek, jer su knjige obrazovale više od jedne generacije. Oni su bili ti koji su pomogli ljudima da razumeju i svijet, i sebe, ohrabrili su željom za istinom, moralnim principima i znanjem, te su učeni da poštuju prošlost. Nažalost, književnost i drugi oblici umjetnosti u modernog društvačesto potcijenjen. Postoji određena kategorija pojedinaca koji izjavljuju da je književnost već nadživjela svoju korist, da su je potpuno zamijenili televizija i bioskop. Ali da li iskoristiti priliku koju knjige pružaju ili ne, individualan je izbor za svakoga.

Ko je to književni lik? Ovom pitanju posvećujemo naš članak. U njemu ćemo vam reći odakle potiče ovo ime, koji su književni likovi i slike i kako ih opisati na časovima književnosti prema vašoj želji ili zahtjevu nastavnika.

Također iz našeg članka saznat ćete šta je "vječna" slika i koje se slike nazivaju vječnim.

Književni junak ili lik. Ko je ovo?

Često čujemo pojam „književni lik“. Ali malo ko može objasniti o čemu govorimo. Čak je i školarcima koji su se nedavno vratili sa časa književnosti često teško odgovoriti na pitanje. Koja je to misteriozna riječ "lik"?

Došlo nam je iz starog latinskog (persona, personnage). Značenje je “ličnost”, “osoba”, “osoba”.

Dakle, književni lik je lik.Uglavnom govorimo o proznim žanrovima, jer se slike u poeziji obično nazivaju „lirskim junakom“.

Nemoguće je napisati priču ili pjesmu, roman ili priču bez likova. U suprotnom, to će biti besmislena zbirka, ako ne riječi, onda možda događaja. Heroji su ljudi i životinje, mitološki i fantastična stvorenja, neživi predmeti, na primjer, Andersenov postojani limeni vojnik, istorijske ličnosti, pa čak i čitavi narodi.

Klasifikacija književnih junaka

Svojom količinom mogu zbuniti svakog poznavaoca književnosti. A posebno je teško srednjoškolcima. A posebno oni koji više vole da igraju svoju omiljenu igru ​​umesto da rade domaći. Kako klasificirati heroje ako to zahtijeva učitelj ili, još gore, ispitivač?

Najviše dobitna opcija: klasificirajte likove prema njihovoj važnosti u djelu. Prema ovom kriteriju, književni junaci se dijele na glavne i sporedne. Bez glavnog lika, djelo i njegova radnja će biti zbirka riječi. Ali u slučaju gubitka sporednih likova izgubićemo određenu granu priča ili ekspresivnost događaja. Ali generalno, posao neće patiti.

Druga opcija klasifikacije je ograničenija i prikladna je ne za sva djela, već za bajke i žanrovi fantastike. Ovo je podjela heroja na pozitivne i negativne. Na primjer, u bajci o Pepeljugi, sama jadna Pepeljuga - pozitivni heroj, izaziva prijatne emocije, saosećate sa njom. Ali sestre i zla maćeha očito su heroji potpuno drugačijeg tipa.

Karakteristike. Kako pisati?

Heroji književna djela ponekad (posebno na času književnosti u školi) im je potreban detaljan opis. Ali kako to napisati? Opcija "Bio jednom takav junak. On je iz bajke o tome i tom" očito nije prikladna ako je procjena važna. Podijelit ćemo s vama win-win opciju za pisanje karakterizacije književnog (i bilo kojeg drugog) heroja. Nudimo vam plan sa kratkim objašnjenjima šta i kako napisati.

  • Uvod. Imenujte djelo i lik o kojem ćete govoriti. Ovdje možete dodati zašto to želite opisati.
  • Mjesto junaka u priči (roman, priča itd.). Ovdje možete napisati da li je glavni ili manji, pozitivan ili negativan, osoba ili mitska ili istorijska ličnost.
  • Izgled. Ne bi bilo loše uključiti citate, koji će vas pokazati kao pažljivog čitaoca, a takođe će dodati volumen vašem opisu.
  • karakter. Ovde je sve jasno.
  • Akcije i njihove karakteristike po vašem mišljenju.
  • Zaključci.

To je sve. Zadržite ovaj plan za sebe i dobro će vam doći više puta.

Poznati književni likovi

Iako vam se sam pojam književnog junaka može činiti potpuno nepoznatim, ako vam kažete ime heroja, najvjerovatnije ćete se mnogo toga sjetiti. Posebno se to tiče poznatih likova književnost, na primjer, kao što su Robinzon Kruso, Don Kihot, Šerlok Holms ili Robin Hud, Assol ili Pepeljuga, Alisa ili Pipi Duga Čarapa.

Takvi junaci se nazivaju poznatim književnim likovima. Ova imena su poznata djeci i odraslima iz mnogih zemalja, pa čak i kontinenata. Nepoznavanje njih je znak uskogrudosti i neobrazovanosti. Stoga, ako nemate vremena da pročitate samo djelo, zamolite nekoga da vam kaže o ovim likovima.

Pojam slike u književnosti

Zajedno sa karakterom, često se može čuti pojam „imidža“. Šta je ovo? Isto kao heroj ili ne? Odgovor će biti i pozitivan i negativan, jer književni lik može biti književni način, ali sama slika ne mora biti lik.

Često ovog ili onog junaka nazivamo slikom, ali priroda se može pojaviti u istoj slici u djelu. I onda tema ispitnog rada može biti “slika prirode u priči...”. Šta učiniti u ovom slučaju? Odgovor je u samom pitanju: ako govorimo o prirodi, potrebno je okarakterisati njeno mjesto u djelu. Počnite s opisom, dodajte elemente karaktera, na primjer, "nebo je bilo tmurno", "sunce je bilo nemilosrdno vruće", "noć je bila zastrašujuća svojom tamom" i karakterizacija je spremna. Pa, ako vam treba opis slike heroja, kako to napisati, pogledajte plan i savjete iznad.

Koje su slike?

Naše sledeće pitanje. Ovdje ćemo istaknuti nekoliko klasifikacija. Iznad smo pogledali jednu - slike heroja, odnosno ljudi/životinja/mitskih bića i slike prirode, slike naroda i država.

Takođe, slike mogu biti takozvane „večne“. Šta je "vječna slika"? Ovaj koncept imenuje heroja kojeg je jednom stvorio autor ili folklor. Ali on je bio toliko “karakterističan” i poseban da nakon godina i epoha drugi autori ispisuju svoje likove od njega, možda im dajući druga imena, ali ne mijenjajući suštinu. Takvi heroji uključuju borca ​​Don Kihota, junaka-ljubavnika Don Huana i mnoge druge.

Nažalost, moderni fantastični likovi ne postaju vječni, uprkos ljubavi obožavatelja. Zašto? Šta je bolje od ovog smiješnog Don Kihota iz Spider-Mana, na primjer? Teško je ovo ukratko objasniti. Odgovor će vam dati samo čitanje knjige.

Koncept "blizine" heroja, ili Moj omiljeni lik

Ponekad junak nekog djela ili filma postane toliko blizak i voljen da ga pokušavamo oponašati, biti poput njega. To se događa s razlogom, i nije uzalud izbor pada na ovog lika. Često omiljeni junak postaje slika koja nekako liči na nas same. Možda je sličnost u karakteru, ili u iskustvima i junaka i vas. Ili je ovaj lik u situaciji sličnoj vašoj, a vi ga razumijete i saosjećate s njim. U svakom slučaju, nije loše. Glavna stvar je da imitirate samo dostojne heroje. A u literaturi ih ima dosta. Želimo vam da se sretnete samo sa dobri heroji i oponašaju samo pozitivne osobine svog karaktera.

Vrsta (od grčkog typos - otisak, model, uzorak). Na početku četvrtog dela Idiota, Dostojevski kaže da pisci pokušavaju da uzmu „tipove koji se izuzetno retko susreću u stvarnosti u celini, a koji su ipak gotovo stvarniji od same stvarnosti“. Tipovi, prema Dostojevskom, „svakodnevno jure i trče ispred nas, ali kao da su u nešto tečnom stanju“, „tipično lice je, takoreći, razblaženo vodom“.

Vrsta riječi proizvodi pridjeve koji su direktno suprotni po značenju. Svima je, na primjer, poznata tipska, odnosno standardna konstrukcija. Najčešće je „tipično“ bezlično. Naprotiv, tipično, tipično znači ispoljavanje opšteg u pojedinačnom, u karakterističnom, u posebnom. Ljudi, pisao je Dostojevski, „i pre nego što je Gogolj znao da su ti prijatelji kao Podkolesin, ali oni to još uvek nisu znali.

tako se zovu.” Zaista, to je u osnovi ono što primjećujemo u životu. za koje znamo imena: oni koji ne znaju šta je friz ili arhitrav u zgradi gotovo da ih i ne vide. percipira zgradu samo kao cjelinu, općenito, bez specifičnih karakteristika. Zadatak umjetnika je sagledati i imenovati, definirati životne pojave – dati im izvjesnost, pokazati opšte u pojedinačnom. Tatjana Larina je jedinstveno individualna, ali zahvaljujući tome izražava tipično rusku nacionalni karakter određenog vremena (u nekom drugom trenutku, „Bio sam dat drugom“ Belinski je tumačio u duhu „ženskog pitanja“, koje nije postojalo za Puškina) i služi kao prototip klasičnog ženski likovi u ruskoj književnosti: i Turgenjevljeve žene i Nataša Rostova. a donekle i heroine Dostojevskog i Čehova. Onjegin, Pečorin, Beltov, Rudin, Oblomov su jedinstveni, ali je u njihovim likovima Dobroljubov otkrio razvoj jednog tipa - mladog plemenitog intelektualca u eri postepenog gubljenja vodeće uloge plemstva u društvu.

Sve do 19. vijeka tipičnost se obično pokazala univerzalnom: određena osoba oličena, prema piscima, zajedničke karakteristikečitav ljudski rod. U realizmu modernog vremena, opšti karakter obojen je znakovima klase, imanja, društvenom okruženju i epohe, a ranije ovo kolorit uopće nije bilo prepoznato kao značajno. Sa stanovišta tipizacije nije bilo toliko važno da je Hamlet bio princ, a Lear kralj, pa čak i kralj drevnih Brigga, koji nije posjedovao ni predmete materijalne kulture ni koncepte Šekspirovih heroja ( visoki rod je bio važan samo u žanrovskom smislu: jer je junak tragedije trebao biti plemenit). Zato je kasnije bilo moguće vidjeti ledi Magbet u Mcensku, Hamleta u okrugu Ščigrovski, a kralja Lira na stepskom imanju Oriljske oblasti.

“Univerzalistički” likovi često su otkrivali ekstremne oblike tipizacije: ili želju za “tipičnim” - raznim krutim ulogama, ili strast za ekskluzivnošću junaka s njegovom posebnom ljepotom, snagom, plemenitošću itd. Jedno nije odbacilo drugo, suprotnosti su se spojile. Uostalom, ako se junaka odlikovala gotovo isključivo plemenitost (plemeniti likovi manirista i klasicista) ili, obrnuto, samo škrtost (filisti) i licemjerje (monasi), onda je ova izuzetna, pretjerana osobina formirala navodno „tipično“ slike idealnih ljubavnika, škrtica i fanatika. Međutim, takva identifikacija „tipičnog“ i pojedinca nije uvijek vodila ka depersonaliziranju standardizacije. U modernom francuskiškrtac se zove Harpagon - po ličnom imenu Molijerovog lika. Umjetnička individualnost se može sastojati upravo u odsustvu ljudske individualnosti. Ne možete pobrkati Ščedrinovog Brudastija ni sa kim, njegovim "Uništiću ga!" i “Neću to tolerisati!”, iako ove dvije prijetnje iscrpljuju gotovo svu njegovu ličnost. To znači da je ovdje riječ o tipičnom, a ne o „tipičnom“ – antiumjetničkom. Za dramska, satirična, alegorijska, bajkovita i fantazijska djela ovaj oblik tipizacije je čak i najpogodniji. Na primjer, u predstavama koje bi trebale biti kompaktne, nema potrebe za drugim konvencijama – dugim govorima sporednih likova koji razjašnjavaju situaciju i likove glavnih; oni su već jasni i bez detaljne pozadine. U satiri slična tipizacija dovodi do izoštravanja slike, u alegorijskim basnama i bajkama stvara krajnje jasan sukob: opet, nema potrebe opisivati ​​svaki put plašljivu osobu i snažnu, zlu i izdajničku osobu - sve zna kakav je odnos između zeca i vuka. Dakle, Ščedrin je pisao bajke ne zato što je bio pametan, već zato što je cenzura bila glupa.

Čudno, iznenađujuće i nelogično takođe može biti tipično. U Mrtvim dušama Čičikov je zamijenjen za prerušenog Napoleona. Fantastična izmišljotina? br. P. Vyazemsky je rekao da je nakon rata 1812. Napoleonov portret visio na jednoj od poštanskih stanica. Na pitanje: „Zašto držite ovog nitkova na zidu? „A onda“, odgovara domar, „da ako dođe u stanicu pod lažnim imenom i zatraži konje na tuđem tragu, bude zadržan silinom znaka...“ Sama ruska stvarnost je bila takva bogat alogizmima i apsurdima koje je tipični pisac mogao da nađe apsurd bukvalno na putu.

Naravno, predrealističke slike, au 19.-20. a modernistička književnost je u većoj opasnosti da izgubi svoju tipičnost. Ali "univerzalizam" ima i veliku prednost - direktno ispoljavanje u liku junaka najvažnijih univerzalnih ljudskih svojstava, što ponekad dovodi do stvaranja tzv. vječne slike. IN književnost XIX-XX stoljeća, čije veliko dostignuće leži u njegovoj društveno-istorijskoj specifičnosti, pojedinac, uzet sam za sebe, izvan problematike cjelokupnog djela, oličava univerzalno samo u onoj mjeri u kojoj je inherentno određenom društvenom sloju u određenom istorijskom periodu. . Zbog toga najnovije literature ne rađa takve globalne tipove, sposobne da se otrgnu od „svog” dela i da egzistiraju nezavisno od njega, kao što su Faust, Hamlet. Don Kihot, Don Žuan, Baron Minhauzen. Tačnije, pojavljuju se, ali u drugačijim razmjerima, u potpuno različitim funkcijama - u djelima neistorijske, „univerzalističke“, u svojim osnovama, književnosti za djecu (Buratino, Cipollino, Dunno...). Velika književnost u tom pogledu odmakla se daleko od svog djetinjstva i mladosti, ali svaki napredak, kao što znamo, prati gubici.

Načini stvaranja tipične slike su također različiti. Postoje mnoge izjave pisaca, uključujući Gogolja, Tolstoja, Flobera, Gorkog, da je za to potrebno promatrati u životima mnogih ljudi koji su donekle slični jedni drugima. Prema Gončarovu, općenito samo nešto masovno može biti tipično, a ono što se zapravo tek pojavljuje je netipično. Turgenjev je vjerovao drugačije, uzimajući u obzir perspektivu razvoja životnih pojava. Uvek je precizno shvatao jedva izbijajuće, ali održive klice novog. Turgenjev, Dostojevski. Leskov je često stvarao tipične slike, počevši od jednog specifičnog prototipa. Mnogo je individualnosti i posebnosti u njihovim junacima, što nije dalo povoda pristalicama tipičnog kao masovnog lika da ovim piscima zameraju netipičnost njihovih junaka, odstupanje od realizma. Ali Černiševski je smatrao da je najplodnija tipizacija kroz duboko prodiranje u suštinu jednog svijetlog lika. I njegov prethodnik Belinski je prepoznao obe mogućnosti.

Naravno, oba metoda imaju pravo na postojanje. Međutim, drugi od njih je još uvijek donekle zasnovan na prvom. Nije uzalud što se svađaju oko Bazarovovih prototipova. Ovo je doktor Dmitriev, kako je sam pisac posvedočio, ali i Dobroljubov, i uopšte poznato Turgenjevu revolucionarnih demokrata. Nemoguće je čak ni odabrati svijetli tip u životu bez “referentne točke”, početne ideje o tipičnom kao široko rasprostranjenom ili raširenom. Pisac je humanista u smislu da, upoznavajući osobu, prepoznaje i po mnogo čemu već unaprijed poznaje ljude i društvo. Uostalom, to je suština umjetničke tipizacije, rekreacije općeg u pojedinačnom.

Književnost socijalističkog realizma počeo upravo sa „očekivanim“ tipovima. V. Borovsky je sliku Nilovne smatrao netipičnom, odražavajući tadašnje rijedak događaj. Gorki je video budućnost. “Ipak vas nema dovoljno!” - kaže narednik Kvač Sincovu u "Neprijateljima". “Biće mnogo... čekajte!” - odgovara on. Ali mnogo više heroja Sovjetska književnost 1920-30-e Oni nikako nisu bili masovni heroji. Ovo je Korčagin: da su svi ili većina u njegovo vrijeme bili Korčagin, njegova lična sudbina ne bi bila tako herojska i dramatična. U modernoj literaturi, „obični“ ljudi dobijaju veliku pažnju, čak i kada mi pričamo o tome o ratu: junaci moderne vojne proze više ne kose neprijatelje kao travu. Pojavljuju se radovi o ljudima koji nisu mogli direktno da učestvuju u transformaciji društvene stvarnosti i nisu bili nimalo interesantni piscima ranije, na primer, o seoskim staricama (V. Astafjev, V. Belov, V. Rasputin). Prisjetimo se riječi A.N. Tolstoja o njegovoj nevoljkosti da okonča "Petra Velikog" sa završetkom Petrove vladavine: "Ne želim da ljudi u njemu ostare. Šta ću s njima, starima one?" Ali Peter je umro u 53.

Tipizacija je širi pojam od tipa, tipičnog karaktera. Tipični su likovi, okolnosti, odnosi, veze između likova i okolnosti. Ponekad se tvrdi da tipizacija takođe pokriva radnju, umetnički govor, žanr, itd. Ako su tipični likovi, a ponekad i tipične okolnosti, bili karakteristični za „univerzalističku” književnost, onda tipičnu vezu među njima – društveni determinizam – stvara samo realistička umjetnost.

Efikasna priprema za Jedinstveni državni ispit (svi predmeti) - počnite se pripremati


Ažurirano: 23.10.2015

Pažnja!
Ako primijetite grešku ili tipografsku grešku, označite tekst i kliknite Ctrl+Enter.
Na taj način pružit ćete neprocjenjivu korist projektu i drugim čitateljima.

Hvala vam na pažnji.

.