Crno more je stalna i najčešća tema slika Ivana Aivazovskog. Rodom iz Feodosije, veliki marinski slikar rodnu obalu poznavao je gotovo napamet, zbog čega su vode Crnog mora tako raznolike u njegovom radu. „Crno more“ je slika Aivazovskog koja privlači svojom jednostavnošću i unutrašnja snaga. Ne prikazuje ništa osim mora, i to je ono što ga čini suptilnim i lijepim.

Marinski slikar Ivan Aivazovski

Pravo ime priznatog majstora morskog pejzaža je Hovhannes Ayvazyan, dolazi iz porodice osiromašenog jermenskog trgovca. Zbog teške finansijsku situaciju mladi Aivazovski nije mogao priuštiti pristojnu obuku u umjetnosti crtanja i slikanja sve dok svojim prirodnim talentom nije privukao pažnju glavnog arhitekte Feodosije.

Nakon početne pomoći svog dobrotvora, Aivazovski je uspio brzo postići priznanje i popularnost. Veliku ulogu u postizanju statusa akademika umjetnosti odigrao je njegov jedinstveni način prikazivanja vode uopće i seascapes posebno.

Slikarov talenat nije bio ograničen samo na slike mora, o čemu svjedoče njegovi brojni portreti, rijetke žanrovske kompozicije i teme na vjerske teme. Međutim, jedina i neugasiva strast Aivazovskog bilo je more.

Crno more u djelima Aivazovskog

Uprkos činjenici da je „Crno more“ (slika Aivazovskog, naslikana 1881. godine) jedina slika sa tim naslovom, veliki marinski slikar je često na svojim platnima prikazivao vode Crnog mora. Umetnik je rođen u Feodosiji i tamo je proveo veći deo svog života. Aivazovski je vjerovao da je nemoguće izvući vodu iz života, jer je to najnestalniji i najpromjenjiviji element. Međutim, obale i valovi njegovog rodnog Crnog mora bili su mu toliko poznati da je po sjećanju mogao oslikati njihova različita stanja.

Među ogromnom umjetničkom baštinom autora najveći broj Slike su posvećene Crnom moru, koje je umetnikova stalna tema. Aivazovski je prikazao Crno more u svim njegovim obličjima - u tišini i oluji, danju i noću, u zracima jutarnjeg sunca ili u vatri zalaska sunca. Rad velikog marinista ne ostavlja sumnju u njegovu ljubav i naklonost prema rodnim obalama.

Opis slike Aivazovskog "Crno more"

Uprkos čestim prikazima domaćih obala, u kreativno naslijeđe Postoji samo jedna slika Aivazovskog, koja se jednostavno zove "Crno more". Ovo platno je umjetnik stvorio 1881. godine i nudi gledaocima pogled na beskrajno morsko prostranstvo, zamrznuto na platnu neposredno prije početka oluje. Drugi naslov slike je „Oluja počinje da izbija na Crno more“.

"Crno more" je slika Aivazovskog, koju karakteriše jednostavnost radnje i praktično savršene proporcije kompozicije. Na platnu je prikazano zamračeno more s čestim, nemirnim, ali još ne visokim valovima, ukrašeno malim pjenastim vrhovima. Takve valove, prožete zracima svjetlosti i kao da sijaju iznutra, umjetnikovi suvremenici su nazvali "valovi Aivazovskog".

Linija horizonta gotovo savršeno dijeli sliku na dva jednaka dijela - olujno more ispod, zamračeno nebo iznad, a između njih kroz zavjesu magle jedva se naziru tanka traka zemlje i usamljeno jedro koje juri prema njemu.

Analiza slike

„Crno more“ je slika Aivazovskog koja privlači poglede opuštenom harmonijom i neobično realističnom paletom boja. Osim što je slika kompozicijski podijeljena na pola na more i nebo, elementi ova dva dijela kao da se ogledaju jedan u drugom.

Tamni oblaci s desne strane spajaju se i formiraju jednakostranični klin s tamnim valovima olujnog mora. Igra svjetla i sjene na slici stvara živu kompoziciju čiji je dinamizam naglašen linijom horizonta blago nagnutom ulijevo.

Simetrija oblika na slici suprotna je asimetriji u primjeni boja: dok je nebo prepuno bogate palete nijansi, uključujući lila, plavu, azurnu, sivu i slonovaču, more se prostire pod nebom ne može se pohvaliti takvom hromatskom raznolikošću. More na slici Aivazovskog „Crno more“ naslikano je plavkasto-zelenim, prigušenim tonovima. Slika "Crno more" (Aivazovski je majstorski prikazao državu vodeni element) treba da pleni ne obiljem detalja i bujom boja, već realizmom, prirodne ljepote i moć pobesnelog mora.

Crno more na drugim slikama Aivazovskog

Crno more je bilo večna tema Ajvazovskog i nikada nije napuštalo platna na kojima je veliki marinski slikar dugo radio. Umjetnikova djela veličaju ljepotu, promjenjivost i prirodnu snagu vodenog elementa, pa nije iznenađujuće što je Crno more, blizu Aivazovskog, prikazano na njegovim slikama u svoj svojoj raznolikosti i nepostojanosti.

Mirno i spokojno Crno more može se videti na slikama „Ulaz u Sevastopoljski zaliv” i „Gurzuf”, a njegove vode, prožete zracima zalazećeg sunca, prikazani su na slikama „Pogled na more sa Krimskih planina ” i “Zalazak sunca na obalama Krima”. Opis slike Aivazovskog "Oluja na Crnom moru" komplikovan je činjenicom da u naslijeđu marinskog slikara postoje tri slike s istim imenom.

Aivazovski je prikazao Crno more u prvim zracima izlazeće sunce(„Izlazak sunca u Feodosiji“) i na olujnom vetru („Pogled na Odesu sa mora“). Na umetnikovim slikama, oni su zahvaćeni maglom („Maglovito jutro“) ili obasjani sjajnim mesecom („Feodosija. Moonlight night"). Svaka slika Crnog mora ukazuje na to da ga je marinski slikar Ivan Aivazovski brižljivo čuvao u sjećanju cijelog života, a čak ni u Italiji nije prestajao da slika poglede na svoje rodne obale.

Publikacije u sekciji Muzeji

Desetak mora Ivana Ajvazovskog: Geografija iz slika

Sećamo se poznate slike Aivazovskog i proučavati pomorstvo geografija 19. veka veka.

Jadransko more

Venecijanska laguna. Pogled na ostrvo San Giorgio. 1844. Tretjakovska galerija

More, koje je dio Mediterana, dobilo je ime u antici po drevnoj luci Adria (u regiji Venecije). Sada se voda povukla 22 kilometra od grada, a grad je postao kopno.

U 19. vijeku su o ovom moru pisali priručnici: „... najopasniji vjetar je sjeveroistočni – boreas, a također i jugoistočni – siroko; jugozapadni - sifanto, rjeđi i manje dug, ali često vrlo jak; posebno je opasan u blizini ušća Poa, kada naglo prelazi u jugoistočni i postaje jaka oluja (furiano). Između ostrva istočna obala ovi vjetrovi su dvostruko opasni, jer u uskim kanalima i u svakoj uvali pušu različito; Najstrašnije su boreje zimi, a vrući “jug” (slovenački) ljeti. Već su stari ljudi često govorili o opasnostima Jadrana, a iz brojnih molitvi za spas i zavjeta mornara sačuvanih u crkvama talijanske obale jasno je da je promjenjivo vrijeme dugo bilo predmet pritužbi primorskih kupača. ..” (1890).

Atlantik

Napoleona na ostrvu Sveta Helena. 1897. Umetnička galerija Feodosije nazvana po. I.K. Aivazovsky

Okean je dobio ime u antici, u čast mitskog titana Atlasa, koji je držao na svojim ramenima nebeski svod negde blizu Gibraltara.

“...Vrijeme korišteno u U poslednje vreme jedrenjacima u raznim određenim pravcima, izraženim u sljedećim brojevima: od Pas-de-Calaisa do New Yorka 25–40 dana; leđa 15–23; do Zapadne Indije 27–30, do ekvatora 27–33 dana; od New Yorka do ekvatora 20–22, ljeti 25–31 dan; od Lamanša do Baije 40, do Rio de Žaneira 45, do rta Horn 66, do Kapstadta 60, do Gvinejskog zaljeva 51 dan. Naravno, trajanje prelaza varira u zavisnosti od vremena; Detaljnije upute mogu se naći u tablicama pasaža koje je objavio Londonski odbor za trgovinu. Parobrodi manje ovise o vremenskim prilikama, posebno poštanski brodovi, opremljeni svim poboljšanjima modernog doba i sada prelaze Atlantski ocean u svim smjerovima...” (1890.).

balticko more

Veliki napad na Kronštat. 1836. Timing

More je dobilo ime ili od latinske riječi balteus (“pojas”), jer je, prema antičkim geografima, opasavalo Evropu, ili od baltičke riječi baltas (“bijeli”).

“...Zbog malog sadržaja soli, male dubine i oštrine zime, Baltičko more se na velikom području smrzava, ali ne svake zime. Tako, na primjer, putovanje po ledu od Revela do Helsingforsa nije moguće svake zime, ali u teškim mrazima i dubokim tjesnacima između Alandskih otoka i obje obale kopna prekriveni su ledom, a 1809. ruska vojska sa svom vojskom tereti su prešli ovde preko leda u Švedsku i na još dva mesta preko Botničkog zaliva. Godine 1658. švedski kralj Karlo X prešao je led od Jutlanda do Zelanda..." (1890).

Jonsko more

Pomorska bitka kod Navarina 2. oktobra 1827. 1846. Pomorska akademija po imenu. N.G. Kuznetsova

Prema drevnim mitovima, more, koje je dio Mediterana, dobilo je ime u čast Zevsove voljene princeze Io, koju je njegova žena, boginja Hera, pretvorila u kravu. Osim toga, Hera je poslala ogromnog gaduha na Io, a jadnica je preplivala more kako bi pobjegla.

“...Na Kefaloniji postoje luksuzni maslinici, ali općenito Jonska ostrva su bez drveća. Glavni proizvodi: vino, puter, južno voće. Osnovna zanimanja stanovnika: poljoprivreda i ovčarstvo, ribarstvo, trgovina, brodogradnja; prerađivačka industrija je u povoju..."

U 19. stoljeću ovo more je bilo mjesto važnih pomorskih bitaka: pričali smo o jednoj od njih koju je zarobio Aivazovski.

Kritsko more

Na ostrvu Krit. 1867. Umetnička galerija Feodosije nazvana po. I.K. Aivazovsky

Drugo more, koje je dio Mediterana, pere Krit sa sjevera i dobilo je ime po ovom ostrvu. "Krit" je jedan od najstarijih geografska imena, nalazi se već u mikenskom linearu B iz 2. milenijuma prije Krista. e. Njegovo značenje je nejasno; možda je značilo "srebro" na jednom od drevnih anadolskih jezika.

“...hrišćani i muhamedanci su ovdje u strašnom međusobnom neprijateljstvu. Ribarstvo je u opadanju; luke, koje su bile u procvatu pod mletačkom vlašću, gotovo su sve postale plitke; većina gradova je u ruševinama..." (1895).

Mramorno more

Golden Horn Bay. Türkiye. Posle 1845. Čuvaška država Muzej umjetnosti

More, koje se nalazi između tjesnaca Bosfora i Dardanela, povezuje Crno more sa Mediteranom i odvaja evropski dio Istanbula od azijskog. Ime je dobio po ostrvu Marmara, na kojem su se u antičko doba nalazili čuveni kamenolomi.

“...Iako je Mramorno more u isključivom vlasništvu Turaka, njegovu topografiju i fizikalno-hemijska i biološka svojstva proučavali su uglavnom ruski hidrografi i naučnici. Prvi detaljni popis obala ovog mora izvršio je na turskim vojnim brodovima 1845–1848 hidrograf ruske flote potporučnik Manganari...” (1897).

sjeverno more

Pogled na Amsterdam. 1854. Harkov Art Museum

More koje je dio Atlantik, pere obale Evrope od Francuske do Skandinavije. U 19. veku u Rusiji se zvao nemački, ali je kasnije ime promenjeno.

„...Sa izuzetkom gore pomenutog veoma uskog prostora velikih dubina kod obale Norveške, Nemačko more je najpliće od svih priobalnih mora, pa čak i od svih mora, sa izuzetkom Azovskog mora. Njemačko more, zajedno s Engleskim kanalom, su mora koja najviše posjećuju brodovi, jer kroz njega prolazi put od okeana do prve luke globus- London...” (1897).

Arktički okean

Oluja na Arktičkom okeanu. 1864. Umetnička galerija Feodosije nazvana po. I.K. Aivazovsky

Sadašnje ime okeana službeno je odobreno 1937. godine, a prije toga se zvao drugačije, uključujući i Sjeverno more. U drevnim ruskim tekstovima postoji čak i dirljiva verzija - More koje diše. U Evropi se zove Arktički okean.

“...Pokušaji da se dođe do Sjevernog pola do sada su bili neuspješni. Ekspedicija američkog Pearyja došla je najbliže Sjevernom polu, krenuvši 1905. iz New Yorka posebno izgrađenim parobrodom Roosevelt i vrativši se u oktobru 1906.” (1907.).

jadransko more

Luka La Valletta na ostrvu Malta. 1844. Timing

Ovo more je postalo „mediteransko“ u 3. veku nove ere. e. zahvaljujući rimskim geografima. Uključeno u ovo veliko more uključuje mnoge male - pored ovdje spomenutih, to su alborski, balearski, ikarski, karpatski, kilikijski, kiparski, levantski, libijski, ligurski, mirtojski i trački.

„...Plovidba Sredozemnim morem u današnje vrijeme, uz snažan razvoj parne flote, ne predstavlja posebne poteškoće, zbog uporedne rijetkosti jakih oluja i zbog zadovoljavajuće ograđenosti plićaka i obala sa svjetionici i drugi znakovi upozorenja. Oko 300 velikih svjetionika raspoređeno je duž obala kontinenata i ostrva, od kojih potonja čine oko 1/3, a od preostalih 3/4 nalazi se na evropskoj obali...” (1900).

Tirensko more

Mjesečeva noć na Kapriju. 1841. Tretjakovska galerija

More, koje je dio Mediterana i nalazi se sjeverno od Sicilije, dobilo je ime po liku drevni mitovi, lidijski princ Tiren, koji se udavio u njemu.

„...Sve latifundije [velika imanja] Sicilije pripadaju velikim vlasnicima - aristokratama koji stalno žive ili u kontinentalnoj Italiji, ili u Francuskoj i Španiji. Rascjepkanost zemljišnog vlasništva često ide do krajnosti: seljak posjeduje jednu zemunicu na komadu zemlje nekoliko kvadratnih aršina. U primorskoj dolini gdje privatni posjed sastoji se od zasada voća, često ima seljaka koji imaju samo 4-5 stabala kestena” (1900).

Crno more

Crno more (Na Crnom moru počinje da izbija oluja). 1881. Tretjakovska galerija

Ovo ime, vjerovatno povezano s bojom vode za vrijeme oluje, more je dobilo tek u moderno doba. Stari Grci, koji su aktivno naseljavali njegove obale, nazvali su ga prvo negostoljubivim, a zatim gostoljubivim.

„...Hitan putnički i teretni saobraćaj između crnomorskih luka održavaju ruski brodovi (uglavnom Ruskog društva za brodarstvo i trgovinu), austrijski Lloyd, francuski Messageries maritimes i Frayssinet et C-ie i grčka kompanija Courtgi et C-ie pod turskom zastavom. Strani parobrodi posjećuju gotovo isključivo luke Rumelije, Bugarske, Rumunije i Anadolije, dok parobrodi Ruskog društva za brodarstvo i trgovinu posjećuju sve luke Crnog mora. Sastav plovila Ruskog društva za brodarstvo i trgovinu 1901. godine bio je 74 parobroda...” (1903).

Egejsko more

Patmos Island. 1854. Omsk regionalni muzej likovne umjetnosti njima. M.A. Vrubel

Ovaj dio jadransko more, koji se nalazi između Grčke i Turske, nazvan je po atinskom kralju Egeju, koji se bacio sa litice, misleći da mu je sina Tezeja ubio Minotaur.

„...plovidba Egejskim morem, koje se nalazi na putu brodova sa Crnog i Mramornog mora, uglavnom je veoma prijatna, zahvaljujući lepom, vedrom vremenu, ali u jesen i rano proleće često dolazi do oluja koje cikloni koji dolaze iz sjevernog Atlantskog okeana kroz Evropu do Mala Azija. Stanovnici ostrva su odlični pomorci...” (1904).

Kada govorimo o Aivazovskom, odmah zamišljamo morske pejzaže.

Čini se da možete pronaći na slikama Aivazovskog? Jedno neprekidno more sa brodovima. Postoji mišljenje da je dovoljno pogledati 5-7 njegovih slika i upoznati cijelog Aivazovskog.

Ja ću dokazati da to nije tako. Taj Aivazovski se ne može nazvati dosadnim pejzažnim slikarom.

Bio je romantični umjetnik. Njegove slike su dramatični brodolomi, pomorske bitke. Priče su prilično zanimljive za gledanje.

Tu su i lunarne staze, vulkani koji se dime, drveće koje seže do neba. Sve što zadivljuje svojom ljepotom.

Osim toga, Aivazovski je slikao ne samo morske pejzaže. Među njegovim radovima naći ćete sliku lavova koji ubijaju kamilu. Portret lijepa žena. Pa čak i Puškin.

Aivazovski je bio inventivan. Nisam voleo da se ponavljam. Zadatak se čini nemogućim. S obzirom da je tokom života stvorio 6.000 radova!

Evo samo 7 tema njegove uloge. Koje otkrivaju svu raznolikost njegovog stvaralaštva.

Sve reprodukcije u članku se mogu kliknuti.

1. Oluja i brodolom

Deveti talas. 1850

Ivan Aivazovski. Deveti talas. 1850, Sankt Peterburg. Wikipedia.org

2. Veličina ruske flote

Chesme fight. 1848

Ivan Aivazovski. Chesme fight. 1848 Umjetnička galerija nazvana po. I.K. Aivazovsky, Feodosia. Wikipedia.org

“Chesme Battle” jedna je od najpoznatijih slika u žanr borbe.

Veoma jaka vatra. Kao da slika zapravo gori. Od eksplozije lete iverice. Mornari pokušavaju pobjeći u vodi.

Sve je tako živo i uvjerljivo. Kao da je umjetnik bio prisutan ovoj bici.

Ovo morska bitka Ruski i turski brodovi dogodili su se 1770. Dakle, Aivazovski ga nije video uživo. Do tada još nije bio rođen. Ali to ne znači da on uopće nije vidio bitke.

Baš kao što sam vidio. Na kraju krajeva, on je bio službeni umjetnik mornarice. Imao je pristup svim brodovima. Uključujući i tokom pravih vojnih operacija.

Nije se plašio metaka. Čak je zanemario rizik za svoj život. Napustio je liniju vatre samo po naređenju vrhovnog komandanta.

Aivazovski je veoma dobro poznavao opremu brodova. Čak i ako je brod prikazan daleko, ipak sam pažljivo oslikao detalje na njemu.

Ivan Aivazovski. Pregled Crnomorske flote 1849. 1886. Centralni mornarički muzej, Sankt Peterburg

3. Noćno more

Napuljski zaliv u noći obasjanoj mjesečinom. 1842

Ivan Aivazovski. Napuljski zaliv u noći obasjanoj mjesečinom. 1842 Feodosija Umetnička galerija nazvana po. I.K. Aivazovsky, Feodosia, Krim

Noćni pejzaži Aivazovskog bili su posebno dobri. “Napuljski zaljev u mjesečini” jedno je od prvih takvih djela.

Veoma svetao, ali dalek mesec. Lunarna staza. Smoking Vezuvius. On prednji plan visoka stabla. Manastir. Dva monaha u belom.

Mesec je bio toliko svetao da su neki posetioci ozbiljno pogledali iza slike. Nadajući se da ću tamo pronaći upaljenu svijeću. Koji osvjetljava sliku s leđa.

Pejzaž je naslikan tokom dugog putovanja po Evropi. U početku ga je tamo poslala Akademija umjetnosti. Slike Aivazovskog su se dobro prodavale u svakoj zemlji. Stoga je mogao priuštiti produženje putovanja. Po povratku u Rusiju u njegovom pasošu je bilo 130 viza!

Mjesec se često pojavljivao na slikama Aivazovskog. Ali mogao je da prikaže neverovatno noćno svetlo čak i bez meseca. Kao na slici “Pogled sa Bajdar kapije”.

Ivan Aivazovski. Pogled sa Bajdar kapije, Crno more. 19. vijek. Privatna kolekcija

Na slici - odraz Moonlight. Vidimo skoro svaki kamenčić u planinama. Fantastičan spektakl. Priča o najljepšim pogledima na prirodu na našoj planeti.

Testirajte se: uradite online test

4. Religija i more

Haos ili stvaranje svijeta. 1841

Ivan Aivazovski. Haos. 1841 Vatikanski muzeji

Slika "Haos" je najpoznatije religiozno djelo Aivazovskog. Lunarna staza probija se kroz tamne talase. Ali na nebu nije samo mjesec, već silueta Boga raširenih ruku. Vrlo impresivno.

Ovu sliku je kupio papa Grgur XVI. Ovaj incident je još više proslavio Aivazovskog.

Prije sklapanja ugovora, Vatikanska komisija je pažljivo proučila sliku. Ali u njemu nisam našao ništa što bi moglo ometati kupovinu.

Nikolaj Gogol je lično čestitao Ajvazovskom „...Vanja, došao si... u Rim i odmah izazvao haos u Vatikanu!“

Ne znam zašto je umetnik nazvao sliku „Haos“. Sve na njemu je skladno i svečano. Aivazovski ima mnogo haotičnije slike.

Pogledajte još jednu religioznu sliku, “Potop”. Likovi umirućih ljudi i životinja pomiješani s valovima i pljuskom. Ovdje je pravi haos. Iako veoma pompezno.

Neočekivano, zar ne? Pokušajte pronaći slona koji se davi u ovom haosu (na sliku se može kliknuti).

Ivan Aivazovski. Globalna poplava. 1864 Državni ruski muzej, Sankt Peterburg. biblia-zhivopis.ru

5. More i Puškin

Puškin na Krimu u blizini stena Gurzuf. 1880

Ivan Aivazovski. Puškin na Krimu u blizini stena Gurzuf. 1880 Odessa Art Museum

Ponekad je Aivazovski uključio važnu osobu u svoje morske pejzaže. To je radio desetak puta sa Puškinom.

Istina, u većini njih lik pjesnika je malen. Crte lica se jedva razlikuju. Prepoznatljiv je samo po karakterističnim zaliscima. Kao, na primjer, na slici "Puškin na Krimu..."

Aivazovski je bio romantični umjetnik. Za koje je priroda uvijek veća od čovjeka. Bez obzira koliko je ova osoba sjajna. Otuda "mali" Puškin, Napoleon ili Petar I.

Ali postoji jedan izuzetak. Na slici "Puškinov rastanak s morem" pjesnikov lik je veći.

Ivan Aivazovski (u koautorstvu sa I. Repinom). Puškinov oproštaj od mora. 1877. Sveruski muzej A.S. Puškin, Sankt Peterburg. Wikipedia.org

Ali ova slika se teško može nazvati izuzetkom. Jer Puškina je napisao... Ilja Repin.

Aivazovski ga je pitao o tome. Poznati marinski slikar priznao je da je Repin bio mnogo bolji u portretima. A nije me ni uvrijedila njegova kritika.

Jednom je Repin primetio da su figure Ajvazovskog obasjane suncem sa obe strane. I da je to suprotno prirodi. Na što je Aivazovski, nimalo uvrijeđen, odgovorio: "Oh, Ilja Efimoviču, kakav si ti pedant."

Pitam se da li su se unapred dogovorili da će delo biti potpisano samo imenom Aivazovskog? Mislim da Repin nije imao ništa protiv. Sudeći po tome koliko je skromno ocijenio svoj rad: „Čudesno more naslikao je Aivazovski... I bila mi je čast da tamo naslikam figuru.”

6. Samo more.

Među talasima. 1898

Ivan Aivazovski. Među talasima. 1898 Feodosija Umetnička galerija nazvana po. I.K. Aivazovsky, Feodosia, Krim. izi.travel

„Među talasima“ je najveća slika Ajvazovskog. 285 x 429 cm Šta mislite koliko dugo ga je umjetnik slikao? Nekoliko godina? Dugi mjeseci?

10 dana! I to sa 80 godina! Istina, Aivazovski je gotovo platio ovaj posao svojim zdravljem.

Da bi ofarbao gornji dio, popeo se na drvenu platformu. Ali jednog dana sam zaboravio i počeo da se krećem unazad da procenim ono što sam napisao. Odleteo je dole... Na sreću, sluga je uspeo da ga uhvati. U suprotnom, povreda bi bila neizbežna.

“Među talasima” je veoma realistična slika. Ovdje nema previše svijetlog mjeseca. Samo široka greda. Nema spektakularno nagnutih brodova... Iako ne... Još je bio jedan čamac.

Kada je Aivazovski pokazao svoju kreaciju svojim najmilijima, oglasio se jedan od njegovih zeta, pomorski inženjer. Bio je iznenađen kako se ovaj krhki čamac izdržao na valovima.

Aivazovski je izašao ljut. Sutradan je čamac sa slike nestao. Umjetnik ga je nemilosrdno prefarbao.

Ima još jedan sličan posao. Crno more. Samo tamni talasi. Mala oluja. Ovdje se nalazi i jedrilica. Vidite li ga? (Na sliku se može kliknuti).

Ivan Aivazovski. Crno more. 1881, Moskva. wikipedia.org

7. Neočekivani Aivazovski. 3 lava i jedan portret

Ivan Aivazovski. Lavovi u pustinji. 1874 Privatna zbirka

Tri lava ubijaju kamilu. Zar ovo niste očekivali od marinista? Čini se da ovo uopće nije poput Aivazova. Ali pogledajte izbliza.

Nije li on ovdje u sličnom elementu? Beskrajna pustinja umjesto mora. Kamila koju su ubili lavovi. On je kao potopljeni brod pod pritiskom žestokih talasa. Samo je shema boja drugačija. Ne plava, nego žuta.

Aivazovski je takođe slikao portrete. Istina, među njima nema remek-djela. Više su ličili na memoare. Najpoznatiji među njima je portret druge žene.

Ivan Aivazovski. Portret umjetnikove supruge. 1894. Umetnička galerija Feodosije, Feodosija, Krim. wikipedia.org

Ovaj portret je naslikan kada je umetnik imao više od 70 godina. Razlika u godinama sa njegovom drugom suprugom bila je 40 godina. Njihov brak je trajao 18 godina.

Lijepa, skromna žena. Koja je nakon smrti muža samo željela privatnost. Provest će još 45 godina svog života potpuno sama.

Jednom, tokom prvih godina studija na Akademiji, Aivazovski je doneo svoj crtež. Nastavnici su bili zadivljeni.

Ivan Aivazovski. Izdaja Jude. 1834 State Tretjakovska galerija, grad Moskva.

Bili su sigurni da ga Aivazovski nije sam nacrtao. A ako je to sam uradio, napravio je kopiju od rada nekog majstora.

U kontaktu sa

Ivan Konstantinovič Ajvazovski je poznati ruski marinski slikar, autor više od šest hiljada platna. Profesor, akademik, filantrop, počasni član Akademija umjetnosti Sankt Peterburga, Amsterdama, Rima, Štutgarta, Pariza i Firence.

Rođen budući umetnik u Feodosiji, 1817. godine, u porodici Gevorka i Hripsima Gaivazovskog. Hovanesova majka (jermenska verzija imena Ivan) bila je čistokrvna Jermenka, a otac mu je porijeklom od Jermena koji su se doselili iz Zapadne Jermenije, koja se našla pod turskom vlašću, u Galiciju. Gevork se nastanio u Feodosiji pod imenom Gaivazovski, zapisavši ga na poljski način.

Hovhannesov otac je bio neverovatna osoba, preduzimljiv, pametan. Tata je znao turski, mađarski, poljski, ukrajinski, ruski, pa čak i ciganski jezik. Na Krimu se Gevork Ayvazyan, koji je postao Konstantin Grigorijevič Gaivazovski, vrlo uspješno bavio trgovinom. Tih dana Feodosija je brzo rasla, stekla status međunarodne luke, ali su svi uspjesi poduzetnog trgovca svedeni na nulu epidemijom kuge koja je izbila nakon rata sa.

U vreme kada se Ivan rodio, Gaivazovski su već imali sina Sargisa, koji je kao monah uzeo ime Gabrijel, zatim su se rodile još tri ćerke, ali porodica je živela u velikoj potrebi. Repsimova majka je pomogla svom mužu prodajući svoje raskošne vezove. Ivan je odrastao kao pametno i sanjivo dijete. Ujutro se probudio i otrčao na morsku obalu, gdje je satima mogao promatrati brodove i male ribarske čamce koji ulaze u luku, diveći se nesvakidašnjoj ljepoti krajolika, zalascima sunca, olujama i zatišju.

Slika Ivana Aivazovskog "Crno more"

Dječak je svoje prve slike naslikao na pijesku, a nakon nekoliko minuta ih je odnio surf. Zatim se naoružao komadom uglja i ukrasio crtežima bijele zidove kuće u kojoj su živjeli Gaivazovski. Otac je pogledao, mršteći se na sinovljeva remek-djela, ali ga nije prekorio, već se duboko zamislio. Od svoje desete godine Ivan je radio u kafiću, pomažući svojoj porodici, što ga nimalo nije spriječilo da odraste kao inteligentno i talentirano dijete.

I sam Aivazovski je kao dijete naučio svirati violinu i, naravno, stalno crtao. Sudbina ga je spojila sa arhitektom Feodosije Yakovom Kochom, a ovaj trenutak se smatra prekretnicom, koja određuje biografiju budućeg briljantnog marinista. Uočivši dječakove umjetničke sposobnosti, Koch je mladog umjetnika opskrbio olovkama, bojama i papirom i dao mu prve časove crtanja. Drugi pokrovitelj Ivana bio je gradonačelnik Feodosije Aleksandar Kaznačejev. Guverner je cijenio Vanjino vješto sviranje violine, jer je i sam često svirao.

1830. Kaznacheev je poslao Aivazovskog u gimnaziju u Simferopolju. U Simferopolju je supruga guvernera Tauride, Natalya Naryshkina, skrenula pažnju na talentovano dijete. Ivan je počeo često posjećivati njen dom, a društvena gospođa mu je stavila na raspolaganje svoju biblioteku, zbirku gravura i knjige o slikarstvu i umjetnosti. Dječak je neprestano radio, kopirao poznata djela, crtao etide i skice.

Uz pomoć slikara portreta Salvatora Tončija, Nariškina se obratila Olenjinu, predsedniku Carske akademije umetnosti u Sankt Peterburgu, sa molbom da dečaka smesti u akademiju sa punim pansionom. U pismu je detaljno opisala talente Aivazovskog, njegove životnu situaciju i priloženim crtežima. Olenin je cijenio mladićev talenat i ubrzo je Ivan bio upisan na Akademiju umjetnosti uz ličnu dozvolu cara, koji je također vidio poslane crteže.

Sa 13 godina, Ivan Aivazovski je postao najmlađi student na Akademiji u Vorobjovljevoj klasi pejzaža. Iskusni učitelj odmah je shvatio svu veličinu i moć talenta Aivazovskog i, u skladu sa svojim sposobnostima i sposobnostima, dao je mladiću klasičnu likovno obrazovanje, svojevrsna teorijska i praktična osnova virtuoznog slikara kakav je ubrzo postao Ivan Konstantinovič.

Vrlo brzo je učenik nadmašio učitelja, a Vorobjev je preporučio Aivazovskog Filipu Taneru, francuskom marinistu koji je stigao u Sankt Peterburg. Tanner i Aivazovski se nisu slagali po karakteru. Francuz je sav grubi posao prebacio na studenta, ali je Ivan ipak našao vremena za svoje slike.

Slikarstvo

Godine 1836. održana je izložba na kojoj su predstavljeni radovi Tannera i mladog Aivazovskog. Jedno od djela Ivana Konstantinoviča nagrađeno je srebrnom medaljom, pohvalile su ga i jedne gradske novine, ali Francuzu su zamjerili manirizam. Filip se, goreći od ljutnje i zavisti, požalio caru na neposlušnog učenika koji nije imao pravo da izlaže svoje radove na izložbi bez znanja učitelja.

Slika Ivana Aivazovskog "Deveti talas"

Formalno, Francuz je bio u pravu i Nikolas je naredio da se slike uklone sa izložbe, a sam Aivazovski je pao u nemilost na sudu. Talentovani umetnik podržano najbolji umovi prestonice sa kojima je uspeo da se upozna: predsednik Akademije Olenin. Kao rezultat toga, stvar je odlučena u korist Ivana, za kojeg se zauzeo Alexander Sauerweid, koji je podučavao slikarstvo carskom potomstvu.

Nikolaj je nagradio Aivazovskog i čak poslao njega i njegovog sina Konstantina u Baltičku flotu. Carevich je studirao osnove pomorskih poslova i upravljanja flotom, a Aivazovski se specijalizirao za umjetničku stranu problema (teško je napisati scene bitaka i brodovi, a da ne znaju njihovu strukturu).

Slika Ivana Aivazovskog "Duga"

Sauerweid je postao razredni starešina Aivazovskog bojno slikarstvo. Nekoliko meseci kasnije, u septembru 1837, talentovani student je primio zlatna medalja za sliku "Smirivanje", nakon čega je rukovodstvo Akademije odlučilo da oslobodi umjetnika obrazovne ustanove, jer mu to više ništa nije moglo dati.

Slika Ivana Aivazovskog "Mjesečeva noć na Bosforu"

Sa 20 godina Ivan Aivazovski je postao najmlađi diplomac Akademije umjetnosti (prema pravilima, trebao je studirati još tri godine) i otišao je na plaćeno putovanje: prvo na rodni Krim na dvije godine, a zatim u Evropu na šest godina. Sretan umjetnik vratio se u rodnu Feodosiju, zatim putovao po Krimu, učestvovao u amfibijskom iskrcavanju u Čerkeziji. Za to vrijeme naslikao je mnoga djela, uključujući mirne morske pejzaže i scene bitaka.

Slika Ivana Aivazovskog "Mjesečeva noć na Kapriju"

Nakon kratkog boravka u Sankt Peterburgu 1840. godine, Aivazovski odlazi u Veneciju, a odatle u Firencu i Rim. Tokom ovog putovanja Ivan Konstantinovič se susreo sa svojim starijim bratom Gavrilom, monasom na ostrvu Svetog Lazara, i upoznao se sa njim. U Italiji je umjetnik proučavao djela velikih majstora i sam je mnogo napisao. Svoje slike je izlagao svuda, a mnoge su odmah rasprodate.

Slika Ivana Aivazovskog "Haos"

I sam papa je želio da kupi svoje remek-djelo “Haos”. Čuvši za to, Ivan Konstantinovič je lično poklonio sliku papi. Dirnut Grgurom XVI, uručio je slikaru zlatnu medalju, a slava talentovanog marinista odjeknula je širom Evrope. Zatim je umjetnik posjetio Švicarsku, Holandiju, Englesku, Portugal i Španiju. Na putu kući, brod kojim je plovio Aivazovski zahvatila je oluja i izbila je strašna oluja. Neko vrijeme se šuškalo da je marinski slikar umro, ali je, na sreću, uspio da se vrati kući živ i zdrav.

Slika Ivana Aivazovskog "Oluja"

Aivazovski je imao sretnu sudbinu da se upozna, pa čak i prijateljstva sa mnogim istaknutim ljudima tog doba. Umjetnik je bio blisko upoznat sa Nikolajem Rajevskim, Kiprenskim, Brjulovom, Žukovskim, a da ne spominjemo njegovo prijateljstvo sa carskom porodicom. Pa ipak veze, bogatstvo, slava nisu zaveli umjetnika. Glavne stvari u njegovom životu su uvijek bili porodica, obični ljudi i njegov omiljeni posao.

Slika Ivana Aivazovskog "Chesme Battle"

Pošto je postao bogat i poznat, Aivazovski je učinio mnogo za svoju rodnu Feodosiju: osnovao je umjetničku školu i umjetnička galerija, muzej antikviteta, sponzorirao je izgradnju željezničke pruge i gradskog vodovoda napajanog njegovim ličnim izvorom. Na kraju svog života Ivan Konstantinovič je ostao aktivan i aktivan kao u mladosti: sa suprugom je posjetio Ameriku, puno je radio, pomagao ljudima, bavio se dobrotvornim radom, usavršavanjem rodnom gradu i nastavne aktivnosti.

Lični život

Lični život velikog slikara pun je uspona i padova. U njegovoj sudbini bile su tri ljubavi, tri žene. Prva ljubav Aivazovskog je plesačica iz Venecije, svjetska slavna ličnost Maria Taglioni je bila 13 godina starija od njega. Zaljubljeni umjetnik otišao je u Veneciju da prati svoju muzu, ali veza je bila kratkog vijeka: plesač je odabrao balet umjesto ljubavi mladića.

Godine 1848. Ivan Konstantinovič Velika ljubav oženio se Julijom Grevs, ćerkom Engleza koji je bio dvorski lekar Nikole I. Mladi par je otišao u Feodosiju, gde su imali veličanstveno venčanje. U ovom braku, Aivazovski je imao četiri kćeri: Aleksandru, Mariju, Elenu i Zhannu.

Na fotografiji porodica izgleda srećno, ali idila je kratko trajala. Nakon rođenja kćeri, supruga se promijenila u karakteru, bolovala je od nervnog oboljenja. Julia je htjela živjeti u glavnom gradu, pohađati balove, dati stranke, olovo drustveni zivot, a srce umetnika pripadalo je Feodosiji i običnim ljudima. Kao rezultat toga, brak je završio razvodom, što se u to vrijeme nije događalo često. Umjetnik je s poteškoćama uspio održati odnose sa svojim kćerima i njihovim porodicama: njegova mrzovoljna supruga okrenula je djevojčice protiv njihovog oca.

Poslednja ljubav umjetnik se upoznao već u poodmakloj dobi: 1881. imao je 65 godina, a njegova odabranica samo 25 godina. Anna Nikitichna Sarkizova postala je žena Aivazovskog 1882. godine i bila je s njim do samog kraja. Njenu lepotu ovekovečio je njen muž na slici „Portret umetnikove žene“.

Smrt

Veliki marinski slikar, koji je postao svetska slavna ličnost sa 20 godina, preminuo je kod kuće u Feodosiji u 82. godini, 1900. godine. Nedovršena slika "Eksplozija broda" ostala je na štafelaju.