Brjulov Karl Pavlovič – galerija radova (308 slika). Karl Bryullov, slike “Konjanica”, “Italijansko popodne” i druge

Izvanredan majstor kasnog ruskog romantizma, izvrstan slikar portreta i monumentalist koji je u prvi plan svog stvaralaštva stavio visoke ljudske probleme.

ranim godinama

Karl Brjulov je rođen u Sankt Peterburgu, u porodici koja je dugi niz godina povezana sa kreativnošću. Od malih nogu dječak se učio raznim vrstama umjetnosti, uključujući i slikarstvo. Karlov otac se trudio da sina nauči svemu što zna i da svoje vještine dovede do nivoa automatizma. Dnevne skice okoline koje je morao odobriti njegov otac. Dok su njegovi vršnjaci šetali prirodom igrajući se raznih dječjih igrica, Karl je morao, ne dižući pogled sa štafelaja, da shvati dubinu slikarstva.

Godine 1809. Karl je primljen u Carsku akademiju umjetnosti, koja se nalazila u Sankt Peterburgu. Mladić se predstavljao kao darovit i uporan mladić u svim svojim poduhvatima.

Najbolji student akademije

Umjetnik je 1817. godine započeo rad na djelu „Genije umjetnosti“, koje je nakon završetka nazvano uzorom i izloženo u galeriji za kopiranje. Akademski stil i tačan prikaz karaktera lika pokazali su Brjulovljevu vještinu i prije nego što je diplomirao na akademiji. Sljedeća slika koja je izazvala novi val divljenja među nastavnicima bila je “Narcis koji gleda u vodu”. Ovo djelo je toliko impresioniralo umjetnikovog direktora A. I. Ivanova da ga je kupio za svoju ličnu kolekciju. Studiranje na akademiji za mladića je bilo lako, jer je sve što su ga naučili nastavnici, znao dugo vremena i samo je brusio svoje vještine do novih visina.

Godine 1821. slikar je završio studije na akademiji slikajući djelo „Pojava tri anđela Abrahamu kod Mamreovog hrasta“. Uprkos činjenici da je umetnik išao na putovanje u inostranstvo, što je trebalo da bude nagrada za njegove izuzetne uspehe tokom studija, direktor akademije ga je ubedio da ostane nekoliko godina kako bi se još više usavršavao.

Kreativna sloboda u Italiji

Učitelj koji je bio dodijeljen Brjulovu bio je manje nadaren od njegovog učenika i nije mogao zaslužiti dužno poštovanje. Videći da je veliki talenat izgubljen OPH ( Društvo za podsticanje umjetnosti) ponudila mu je svoje usluge. Kako bi konačno uvjerio članove odbora u talent mladog Karlovog, ponuđeno mu je da napiše nekoliko jednostavnih platna na zadate teme.

Godine 1822. crtač i njegov brat su mogli otputovati u Italiju uz puno sponzorstvo Društva umjetnika. Njegovo je putovanje počelo iz Rige i teklo kroz Veronu, Berlin, Drezden i završilo u Rimu. Pošto nije imao vremena da se stvarno skrasi, slikar je dobio zadatak od svojih sponzora. Naredba je bila da se napravi kopija Rafaelove "Atinske škole". Italija je inspirisala umetnika istorijskim i božanskim temama pored njegovog uobičajenog akademskog slikarstva. Platno “Italijansko jutro” zadivilo je slikareve kolege iz Sankt Peterburga. Umjetnikov svježi pogled na davno uspostavljene teme u umjetnosti pokazao je historiju iz drugačije perspektive.

Carski red

Nakon što je platno poklonjeno caru Nikolaju I, Brjulov je dobio narudžbu za drugu sliku na istu temu, lično od vladara Ruskog carstva. Narudžbina je završena 1827. godine u obliku platna „Italijansko popodne“. Ali rad nije bio po volji Nikole I, a OPH je podržao njegovo nezadovoljstvo. Uvrijeđen ovakvim stanjem, umjetnik je prestupnicima odgovorio napuštanjem udruženja. Nakon što je prekinuo sve veze sa obrazovnim preduzećem, Brjulov se zainteresovao za slikanje jednostavnih skiciranih akvarela. Zahvaljujući tako malim radovima, ponekad izvođenim po narudžbi, crtač se prvi put u životu izdržavao bez sponzorstva javnog udruženja.

Početkom 1830. slikar je počeo da daje prednost pejzažnoj temi „Dolina Itoma prije oluje“. Na njegovim platnima jasno se osjećala ljubav prema sunčanoj i svijetloj Italiji. Svi likovi koje je tumačio tokom ovog perioda ličili su na drevne grčke Atlantiđane na živahan i fleksibilan italijanski način. Pravo priznanje u Rimu i Italiji u cjelini Bryullov je dobio zahvaljujući njegovim portretima lokalne elite.

Godine 1830. umjetnik je započeo rad na kreaciji koja se i danas smatra krunom njegovog rada, “Posljednji dan Pompeja”. On je sa punom ozbiljnošću pristupio pisanju ovog remek-djela. Vodio je razne književne studije i posjećivao iskopine na samom mjestu Pompeja. Stotine skica pejzaža i ideja dovele su ga do veličanstvenog i delikatno izvedenog dela. Važno je napomenuti da su svi likovi prikazani na slici ljudi koji su okruživali umjetnika tokom njegovog životnog putovanja. Svjetski val uspjeha došao je do crtača 1833. godine, kada je završio stvaranje svog remek-djela. Car je naredio Brjulovu da se vrati u domovinu nakon što je vidio remek-djelo koje je stvorio.

Godine 1836., nakon kratkog putovanja oko svijeta, crtač se vratio u svoj rodni kraj. Dočekivan je kao heroj i pozivan na razne proslave u njegovu čast.

Otvaranje novog kruga poznanstava

Na jednoj od večera Brjulov se upoznao sa Puškinom, s kojim je kasnije razvio snažno prijateljstvo. Poznanstvo s Tropininom, koji je bio portretista na dvoru, pomoglo je Bryullovu da se brzo navikne na sekularno društvo. Umjetnik je cijenio vještinu svog kolege i često je odbijao naručiti portret dvorske figure, pravdajući to činjenicom da su imali genijalnost portreta Tropinjina.

Godine 1838. umjetnik se oženio mladom Emilijom Timm. Međutim, bračni život umjetnika bio je zasjenjen ljubavnim vezama njegove supruge s njenim krvnim srodnicima, a brak je ubrzo raskinut. U to vrijeme, njegova muza i junakinja mnogih ženskih uloga u njegovim djelima, Julia Samoilova, postala mu je podrška i podrška. Djevojka je napustila Italiju kako bi izdržavala svog starog prijatelja. Tada je, zbog lažnih glasina koje je pokrenula njegova bivša supruga, optužen za okrutno ponašanje i premlaćivanje mlade dame. Međutim, vremenom se situacija smirila, a brak je konačno raskinut 1841.

Posljednji veliki poredak i njegove posljedice

Sledeće veliko delo koje je izveo Brjulov trebalo je da bude „Opsada Pskova od poljskog kralja Stefana Batorija 1581. Pažljivo istraživanje i mnoge skice, nažalost, nikada nisu primijenjene na veliko platno, te se od projekta odustalo. Portreti Bryullova počeli su biti u velikoj potražnji. Unatoč čestim odbijanjima, ponekad je ipak koristio kist za stvaranje portreta jedne ili druge dvorske ličnosti. Za mnoge je bila velika čast da ih slika veliki genije, ali ovakvo stanje je vrlo brzo dosadilo crtaču.

1843. prihvatio je poziv da oslika Isaakovsku katedralu. Dobio je jedan od najuočljivijih dijelova katedrale, veliku kupolu. Nakon pet godina priprema, umjetnik je započeo samu sliku, ali su vlaga i hladnoća u prostorijama katedrale doveli do njegove bolesti, te je napustio projekat nakon što ga je skoro završio.

poslednje godine života

Godine 1850. slikar napušta svoj rodni kraj i odlazi u svoju voljenu Italiju. Nakon što je malo poboljšao svoje zdravlje, počeo je proučavati djela Velázqueza i Goye. Njegove kreacije u ovom periodu odlikovale su se posebnom dramatičnošću i romantičnom lakoćom. Nakon upoznavanja Tittonija, crtač se preselio na svoje imanje gdje je napravio dosta pejzažnih akvarela, koji se i danas nalaze u ličnom skladištu ove vrste umjetnosti. Finale u njegovom radu bio je portret njegovog dugogodišnjeg prijatelja, arheologa i istoričara Michelangela Lancija, kojeg je upoznao tokom svog putovanja na lokalitetu iskopavanja Pompeja. Prilikom još jednog pogoršanja zdravstvenog stanja, Brjulov odlazi u Manzianu gdje se popravlja mineralnim vodama; 23. juna 1852. umjetnik umire od napada gušenja. Ovaj umjetnik je uspio da prednjači u odnosu na svoje savremenike u otkrivanju problema ne samo jedne osobe i njegovog prikaza u tipičnim pozama, već male grupe ili čitavog naroda, prikazujući pritom čitav spektar emocija koje su doživjeli.

  • Poznato je da je umjetnik Bryullov bio direktno uključen u peticiju za oslobađanje ukrajinskog pjesnika Tarasa Ševčenka iz kmetstva, slikajući portret Žukovskog, koji je igrao na sudskoj lutriji. Istina, u to vrijeme Ševčenko je još bio običan, nepoznat kmet.
  • Brjulova porodica je bila stranog porekla, o čemu svedoči njegovo pravo prezime bez slova „B“ na kraju. Umjetnik je postao Brjulov nakon carskog ukaza, čija je svrha bila pokazati strancima da je umjetnik bio podanik Ruskog carstva.
  • Razočaranje izazvano životom u Sankt Peterburgu primoralo je umjetnika da se vrati u Italiju nakon što je dobio dozvolu za odlazak. Prema legendi, kada je stigao na granicu, Brjulov je skinuo odjeću i bacio je. Kako je kasnije sam umjetnik objasnio, nije imao želju da sa sobom ponese ni prašinu iz ovog neprijateljskog stanja.
  • Postojao je loš odnos između kralja i umjetnika. Vladar je sanjao svoj portret koji je naslikao Brjulov. Sam umjetnik nije žurio da izvrši kraljeva uputstva. Kada je konačno stigao u palatu, vladar je zakasnio, što je omogućilo Brjulovu da ode bez početka rada.

knjige:

Nagrade:

  • Zlatna medalja izložbe Pariskog salona (1834.)
  • Carski i Kraljevski Orden Sv. Stanislava
  • Carski orden Svete Ane
  • Velika srebrna medalja Akademije umjetnosti (1817.)

Karl Pavlovič Brjulov rođen u Sankt Peterburgu 12. decembra 1799. godine. Njegov otac, Pavel Ivanovič Bryullo, bio je poznati slikar, pa je umjetnička sudbina malog Karla određena odmah nakon njegovog rođenja. Sva njegova braća su studirala na Akademiji umjetnosti, gdje je predavao njihov otac.

Brjulov kao dijete Bio sam mnogo bolestan. Do svoje 7. godine skoro da nije ustajao iz kreveta. Ali njegov otac je bio vrlo strog prema njemu i prisiljavao ga je da nacrta propisani broj figura, konja, zajedno sa ostalom braćom. Ako Karl nije mogao ili nije imao vremena za to, onda je najmanja kazna za njega bila da ostane bez hrane. I jednom, za takav prekršaj, otac je toliko udario dijete da je Brjulov ostao gluv na jedno uvo do kraja života.

Na Akademiji umjetnosti Karl je dobro studirao i nadmašio sve svoje drugove. Učitelji su bili iznenađeni koliko dobro ovaj dječak crta. Nakon što je 1821. godine završio Akademiju sa odličnim uspehom, Brjulov se pridružio Društvu za podsticanje umetnika. Zahvaljujući sredstvima ovog društva odlazi u Italiju, insistirajući da tamo ode i njegov brat Aleksandar, koji je završio akademiju iste godine kada i on. Po odlasku u Italiju Karl Brjulo je postao Karl Brjulov na insistiranje Aleksandra I.

Brjulovljev život u Evropi

Brjulov je obišao mnoge gradove u Evropi, ali mu se najviše dopala Italija i ovde je proveo više od 12 godina. Ovdje se Bryullov uspostavio kao umjetnik i postao poznati i popularni majstor.

Život u Italiji bio je buran i zabavan. Do 1829. Brjulov je službeno raskinuo ugovor sa Društvom za podsticanje umjetnika, koje je umjetniku davalo sredstva za život. Možda je to olakšala narudžba Bryullova o slici "" ruskog bogataša Demidova. Brjulov je slikao 6 godina.

Brjulovljev povratak u Rusiju

Godine 1834. Brjulova je pozvao u Rusiju car Nikolaj I. Njegova slika “Posljednji dan Pompeja” bila je izložena na Akademiji umjetnosti. Kada sam otišao iz Italije, on je tamo ostavio svoju ljubav - groficu Samoilovu, koja je takođe veoma volela umetnika.

U Rusiji Karl Pavlovič Brjulov postao heroj. Dočekan je cvećem i veseljem. Ali lični život u Rusiji ostavio je mnogo da se poželi. Zaljubio se u Emiliju Tim, koja je bila virtuozni pijanist. Sve je bilo u redu, ali je uoči venčanja mladoženji priznala da već duže vreme živi sa ocem. Ipak, potpisali su, ali nakon vjenčanja ništa se nije promijenilo. Emilijin otac koristio je ovaj brak kao paravan, a nakon 2 mjeseca Bryullov je morao raskinuti brak.

Nakon ovog incidenta počeli su se širiti razni tračevi, a Bryullov je odbijen gotovo svuda. Umjetnik je počeo često da se razbolijeva, a posebno ga je proganjalo bolesno srce. Godine 1849. otišao je u inostranstvo na liječenje, da bi na kraju završio u Rimu 1850. godine. Tamo je umro dvije godine kasnije, 23. juna.

Karl Pavlovič Brjulov (Brjulov) (prije 1822. - Brjulo; 12. decembra 1799., Sankt Peterburg, Rusija - 11. juna 1852., Manziana, Papska država) - ruski umjetnik, slikar, monumentalist, akvarelista, predstavnik klasicizma i romantizma.

Sin akademika ornamentalne skulpture P. I. Bryulloa. 1809-1822 studirao je na Akademiji umjetnosti kod A. I. Ivanova, A. E. Egorova, V. K. Šebujeva. Od 1822. do 1834., kao penzioner Društva za podsticanje umetnika, živeo je i radio u Italiji, gde je naslikao sliku „Poslednji dan Pompeja” (1830-1833), koja je nagrađena Grand Prixom u Parizu. . Istovremeno je stvorio niz portreta, među kojima i sliku „Konjanica“ (1832), koja mu je donela veliku slavu. Godine 1835. putovao je po Grčkoj i Turskoj, pri čemu je izveo niz grafičkih radova. Iste godine se vratio u Rusiju, živeo u Moskvi do 1836. godine, gde je upoznao A.S. Puškina, a zatim se preselio u Sankt Peterburg. 1836-1849 predavao je na Akademiji umjetnosti. Naslikao je niz portreta ruskih kulturnih ličnosti, uključujući N. V. Kukolnika (1836), I. P. Vitalija (1837), I. A. Krilova (1839). Bio je prijatelj sa M. I. Glinkom i N. V. Kukolnikom. 1843-1847 učestvovao je u slikarskim radovima za Kazansku i Isakovsku katedralu u Sankt Peterburgu (dovršio P. V. Basin). Zbog bolesti 1849. odlazi na ostrvo Madeiru. Za života je tamo završio veliki broj akvarelnih portreta svojih prijatelja i poznanika (“Jahači. Portret E. I. Mussard i E. Mussard”, 1849). Od 1850. živi u Italiji. Bio je član Milanske i Parmske akademije, kao i Akademije Svetog Luke u Rimu.

Rad K. P. Brjulova postao je vrhunac kasnog ruskog romantizma, kada je osjećaj skladne cjelovitosti i ljepote svijeta zamijenjen osjećajem tragedije i sukoba u životu, zanimanjem za jake strasti, izvanredne teme i situacije. Istorijska slika ponovo dolazi do izražaja, ali sada njena glavna tema nije borba heroja, kao u klasicizmu, već sudbina ogromnih masa ljudi. U svom centralnom djelu, “Posljednji dan Pompeja”, Brjulov je spojio dramatičnu akciju, romantične svjetlosne efekte i skulpturalne, klasično savršene plastične figure. Slika je umjetniku donijela ogromnu slavu kako u Rusiji tako i u Evropi.

Izvanredan majstor ceremonijalnih i kamernih portreta, Brjulov je napravio evoluciju u svom radu koja je bila indikacija za eru romantizma - od radosnog prihvatanja života njegovih ranih dela ("Konjanica", 1832) do složenog psihologizma njegovih kasnijih one ("Autoportret", 1848), predviđajući dostignuća majstora drugog pola veka, na primer, kao što je I. E. Repin ("Portret M. P. Musorgskog", 1881). Brjulov je imao ogroman uticaj na ruske umjetnike, među kojima je imao mnogo sljedbenika i imitatora.

Na spomeniku vajara M. O. Mikešina „Milenijum Rusije“, podignutom u Novgorodu 1862. godine, K. P. Brjulov je prikazan među 16 ličnosti pisaca i umetnika ruske države od antičkih vremena do sredine 19. veka.

Brat Aleksandar Brjulov, arhitekta, predstavnik romantizma.

Karl Brjulov je rođen 23. decembra 1799. godine u Sankt Peterburgu u porodici akademika, nastavnika u klasi ornamentalne skulpture Peterburške akademije umetnosti, drvorezbara, majstora minijaturnog slikarstva i gravera francuskog porekla Pavla Ivanoviča Brulleaua ( Brulleau, 1760-1833) i njegova supruga Maria Ivanovna Schroeder, koja je imala njemačke korijene (vidi o porodici Bryullov). Osim njega, porodica je imala još tri sina i dvije kćeri.

Od ranog djetinjstva, uprkos bolesti, Karl je, po nalogu svog oca, koji je želio dječaka naučiti slikanju, savladao vještine potrebne za njegovu buduću profesiju: ​​slikao je ljude i životinje iz različitih uglova, a od 1805., kada je Pavel Ivanovič u penziji, često mu je pomagao u radu na dizajnu Kronštatske crkve i raznim drugim narudžbama.

U oktobru 1809. dječak je upisan u državnu podršku na Carsku akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu, gdje je studirao do 1821. godine. Među njegovim učiteljima bio je A.I. Ivanov. Karl se brzo etablirao kao briljantan, multitalentovan učenik, koji se lako nosio sa svim školskim zadacima, zahvaljujući čemu je stekao ljubav svih. U srednjoj školi, mladić je često pomagao svojim kolegama iz razreda, ispravljajući im ispitne radove za malu naknadu. Kasnije je Karl dobio zlatnu medalju u klasi istorijskog slikarstva.

Ovo je dio članka na Wikipediji koji se koristi pod licencom CC-BY-SA. Cijeli tekst članka ovdje →

Budući veliki slikar rođen je 12. decembra 1799. godine u Sankt Peterburgu, u porodici umjetnika koji je slikao divne minijature, Pavla Brulloa, potomka hugenota. Oni su masovno napustili svoju domovinu 1685. godine, kada je kralj Luj XIV izdao dekret kojim je ukinuo Nantski edikt. Došlo je vrijeme kada su protestanti posvuda bili proganjani.

Karlova stvaralačka sudbina bila je predodređena od rođenja - njegov otac je bio slikar 3. generacije; njegovih 5 sinova (Karl - srednji) školovali su se na Akademiji umjetnosti, gdje je predavao i postali slikari.

Karl je imao veoma slab imuni sistem, bio je dosta bolestan i skoro sve vreme je provodio u krevetu do svoje sedme godine. Njegov otac, mason po uvjerenju, vjerovao je da svaki minut svakako treba korisno potrošiti. I sam je bio uključen u podizanje dječaka, zahtijevajući od njih da crtaju svaki dan, a zadaci su bili značajni. Ako neko nije ispunio cijelu kvotu, izgubio je ručak. Jednom je, ljut, udario dječaka zbog manje šale, a on je cijeli život bio gluv na jedno uvo.

Godine 1809. Karl i njegov stariji brat primljeni su na Akademiju umjetnosti bez ispita. Mentori su brzo primijetili da među njegovim kolegama iz razreda niko ne može da se poredi sa Karlom u crtanju - dobio je nagrade, kako su njegovi učitelji rekli, "po šaci", zadivljujući sve svojim talentom i jedinstvenim sposobnostima.

Nakon što je trijumfalno diplomirao na Akademiji 1821. i dobio odličnu svjedodžbu, Karl je postao penzioner Društva za poticanje umjetnika (OSH) i s tim sredstvima on i njegov brat odlazi u Italiju.

Deset mjeseci braća su se polako kretala sa zaustavljanjima po evropskim zemljama, obilazeći mnoge gradove.Brjulov je dvanaest divnih godina svog života živio u Italiji.Na ovoj zemlji blagoslovenoj za sve umjetnike, postao je talentovan slikar. Tokom ovih godina u Evropi su se desili mnogi događaji, a posebno ih je obilježila nepomirljiva borba između klasicizma i romantizma. Bryullov također aktivno učestvuje u tome. Glavne "bitke" odigrale su se u Parizu, gdje su klasike Davida i Ingresa "napali" umjetnici pod vodstvom Delacroixa.

Slikari iz Rusije nisu bili dozvoljeni u Francusku od 1789. godine - živjeli su u Rimu. Brjulov je bio fasciniran veličanstvenim slikarstvom renesanse, ali je tražio svoj put. Ubrzo se oprostio od predmeta koje je predložila Akademija. Njegovi radovi “Italijansko jutro”, “Italijansko popodne”, “Jahačica” i drugi svrstali su umjetnika među najbolje slikare u Evropi. Međutim, izazvali su zbunjenost u javnom preduzeću koje mu je isplatilo novac. Karl je 1829. prekinuo odnose sa OPH i odbio pomoć.

U to vrijeme Karla je privukla zaplet iz života starog Rima, a zatim je bogati industrijalac A. Demidov pozvao umjetnika da naslika sliku zasnovanu na ovoj radnji. Brjulov je ovo djelo pisao skoro šest godina. Rad je bio svojevrsni slikarski odgovor na pitanja koja su mučila mlade umjetnike u to vrijeme. U svom radu nastojao je da pomiri klasicizam i romantizam. Rezultat je bio zapanjujući - "Posljednji dan Pompeja" bio je zaglušujući trijumf u svim evropskim zemljama. Platno je bilo izloženo u Parizu i nagrađeno Velikom zlatnom medaljom. Zatim je Demidov poklon caru izložen na Akademiji umjetnosti Brjulovljevo platno privuklo je toliko ljudi da su došli da vide Dugi redovi ljudi koji su ga čekali.

Brjulov je napustio Italiju na poziv Nikole I, ostavivši svoju ljubav. Grofica Julija Samojlova je ruska ljepotica - o njenim romanima se stvaraju legende. Iz njihove česte prepiske jasno je da je to bila strast. Julia je bila Brjulova muza; blista na mnogim njegovim slikama.

Rusija je dočekala "Velikog Karla", kako su ga nazvali nakon ovog trijumfa, sa veseljem. Prijemi u njegovu čast održani su u najplemenitijim kućama glavnog grada i Moskve. Bryullov je upoznao mnoge od najboljih predstavnika kulture i umjetnosti. Toplo, iskreno prijateljstvo povezalo ga je sa M. Glinkom i N. Kukolnikom. Ali nije sve bilo tako glatko... Puškin je napisao: „Brjulov se vraća nevoljko, plašeći se vlažne klime i zatočeništva.“ Nespremnost da se vrati imala je ozbiljne razloge - Nikolaj I, uzbuđen raspoloženjem koje je vladalo u Evropi, "zategnuo je šrafove". Odnos između cara i slikara bio je napet - Brjulov je po prirodi bio previše slobodoljubiv. Zaista, vrlo je iznenađujuće da nije naslikao niti jedan portret ruskog monarha; pod raznim, često nategnutim izgovorima, odbijao je takve narudžbe; o tome postoji nekoliko sačuvanih memoara njegovih suvremenika.

Umjetnik je počeo stvarati platno “Opsada Pskova S. Batoryja”, koje se, kako je rekao, vrlo brzo pretvorilo u “Nerviranje iz Pskova”. Pisao ga je osam godina, a onda ga je napustio. Za prijavu u razred Prof. Bryullov K.P. bio je ogroman red. Njegovi zahvalni učenici bili su: Čistjakov, Ševčenko, Fedotov, Ge.

Lični život velikog slikara nije uspio. Zaljubio se u Emily Timm, ćerku gradonačelnika Rige. Pristala je da postane njegova supruga, ali je prije vjenčanja Amy priznala da je popustila pred očevim nastojanjima i da nastavlja intimnu vezu s njim. Međutim, mladi su se vjenčali. Ali Ejmin otac prihvatio je njen brak kao paravan za nastavak ove veze. Par mjeseci kasnije brak je raskinut. "Veliki Charles" je oklevljen. Tračevi nisu prestajali, više ga nisu prihvatali u mnogim prestoničkim kućama.

Umjetnik je često bio bolestan i patio od srčanih problema. Godine 1849. napustio je Rusiju, putujući po Evropi, zaustavljajući se oko. Madeira. Godinu dana kasnije, Bryullov je posjetio Španiju i odatle se preselio u svoj voljeni Rim. Sprijateljio se sa porodicom Angela Tittonija, Garibaldijevog saborca ​​u revolucionarnoj borbi.

K. P. Brjulov je 11. juna 1852. godine napustio ovaj svet u Manziani, koja se nalazila u blizini Rima, gde su mu se nalazile mineralne vode koje mu je lekar prepisao... Ujutro ništa nije nagoveštavalo tragediju, ali se posle ručka iznenada ugušio, i tri sata kasnije Pri svijesti do posljednjeg daha, umro je.

Karl Brjulov je sahranjen u Rimu na groblju Monte Testaccio. Najveći slikar devetnaestog veka imao je samo pedeset i dve godine.

Natalya Abdullaeva

Karl Pavlovič Brjulov

Rođeno ime:

Karl Bryullov

Datum rođenja:

Mjesto rođenja:

Sankt Peterburg

Datum smrti:

mjesto smrti:

Rim, Italija

Istorijsko slikarstvo, portret

Akademija umjetnosti

Akademizam, romantizam

Značajna djela:

“Posljednji dan Pompeja”, “Jahačica”, “Opsada Pskova”

Raphael, Poussin, Velazquez

1813 - mala srebrna medalja Akademije umjetnosti ("Sitter"), 1817 - velika srebrna medalja Akademije umjetnosti ("Sitters"), 1818 - mala zlatna medalja Akademije umjetnosti ("Ulysses and Nausicaa"), 1819. - mala zlatna medalja Akademije umjetnosti ("Narcis"), 1821. - velika zlatna medalja Akademije umjetnosti ("Pojava tri anđela Abrahamu kod Mamreovog hrasta"), 1827. - Orden sv. Stanislava IV stepen, 1834 - zlatna medalja izložbe Pariškog salona (Pariz) ("Poslednji dan Pompeja"), 1834 - Orden Ane III stepena

Biografija

Prošle godine

Adrese u Sankt Peterburgu

Adrese u Sankt Peterburgu

Karl Pavlovič Brjulov(12 (23) decembar 1799, Sankt Peterburg - 11 (23) juna 1852, Manziana, Italija) - veliki ruski umetnik, slikar, monumentalist, akvarelista, crtač, predstavnik akademizma, član Milanske i Parmske akademije, Akademija Svetog Luke u Rimu, profesor na Akademiji umetnosti u Sankt Peterburgu i Firenci, počasni slobodni saradnik Pariške Akademije umetnosti. Brat Aleksandra Brjulova, arhitekta, predstavnik stila romantizma.

Biografija

Karl Brjulov je rođen 12. (23.) decembra 1799. godine u Sankt Peterburgu, u porodici akademika, drvorezbara i gravera Pavla Ivanoviča Brulleaua (Brulleau, 1760-1833). Od 1809. do 1821. studirao je slikarstvo na Akademiji umetnosti u Sankt Peterburgu i bio je učenik Andreja Ivanoviča Ivanova. Sjajan učenik, dobio je zlatnu medalju u klasi istorijskog slikarstva. Njegovo prvo poznato djelo, Narcis, datira iz 1820.

Godine 1822. Brjulov je poslan u Italiju sa sredstvima Društva za podsticanje umjetnika. Posjetio je Drezden, Minhen; nastanio se u Rimu. Žanrovske slike: “Italijansko jutro” (1823) i “Italijansko popodne” (1827). Nakon kopiranja Rafaelove freske "Atinska škola", Bryullov je počeo raditi na velikoj slici s povijesnom radnjom - "Posljednji dan Pompeja" (1827-33), koju je od njega naručio Anatolij Nikolajevič Demidov. Ideja "Posljednjeg dana..." povezana je s modom za arheologiju koja je nastala u to vrijeme i sa relevantnošću: 1828. godine dogodila se mini erupcija Vezuva. Brjulov je bio u Pompejima i na licu mesta napravio niz skica: pejzaže, ruševine, fosilne figure.

U to vrijeme upoznao je Juliju Samoilovu, aristokratu iz porodice Skavronsky, odnosno rođake Katarine I. Portreti: „Ju. Samoilova, sa svojom zenicom i malom crnom devojčicom“, „Jahačica“ (1832), kao i slika „Vat-Šeba“ (1832) povezane su sa ovom etapom Brjulovljevog života.

Godine 1836, nakon putovanja kroz Grčku i Tursku, Brjulov se vratio u Rusiju - preko Odese u Moskvu i nekoliko mjeseci kasnije - u Sankt Peterburg. U Moskvi upoznaje A.S. Puškina; slika portrete pjesnika i dramaturga A.K. Tolstoja i A.A. Perovskog (pisca Antonija Pogorelskog). U Sankt Peterburgu ga čeka svečani prijem na Akademiji umjetnosti i trijumf “Posljednjeg dana Pompeja”; Slika je uspela da poseti Pariz (Louvre, 1834), gde je hladno prihvaćena od strane pariske kritike: to je (već!) doba Delacroa i francuskog romantizma. Sliku je Demidov poklonio Nikolaju I, koji ju je stavio u Carsku Ermitaž, a zatim je poklonio Akademiji umetnosti; trenutno se nalazi u Ruskom muzeju.

Do 1849. Brjulov je živio i radio u Sankt Peterburgu. Profesor je na Akademiji umjetnosti, moderan slikar portreta; slika Luteransku crkvu na Nevskom prospektu, Isaakovsku katedralu (1843-47), slika veliku sliku “Opsada Pskova” (1839-43; nije završena).

Brojni portreti: Nestor Kukolnik (1836), V. A. Žukovski (1837-38), I. A. Krilov (1839); Yu. P. Samoilova sa svojim učenikom (1839); "Autoportret", (1848).

Prošle godine

U Sankt Peterburgu se Brjulovljevo zdravlje uvelike pogoršalo. Godine 1849. napustio je Rusiju i otišao na ostrvo Madeiru na lečenje. Umetnik putuje po Španiji.

1850. Brjulov se vratio u Italiju. Najvažnija djela ovog perioda su portreti članova porodice Tittoni i Portret Michelangela Lancija.

Brjulov je umro 11. juna (23. po novom stilu) 1852. u gradu Manziana blizu Rima. Sahranjen je na rimskom protestantskom groblju Testaccio.

Adrese u Sankt Peterburgu

Ocene

Brjulov je bio Delacroixov i Ingreov savremenik; “Splav Meduze” od Géricaulta napisan je 1819. godine; “Masakr na Hiosu” - 1824. i "Sloboda na barikadama" - 1830. Dakle, tematski, Brjulovljev rad nije bio vijest - dobro se uklapa u akademski sistem u kojem je Brjulov stalno kuhao. Brjulovljevi portreti imaju neku impulzivnost i neuhvatljiv pokret, prijatni su i nisu tamne boje. Melanholija koja prožima njegove kasne portrete približava Brjulova romantičarima.

Odnos prema naslijeđu umjetnika u kulturnom okruženju je dvosmislen. Tako je Turgenjev osudio dekorativnost i apstraktni romantizam u Brjulovljevom radu. Prema definiciji I. S. Turgenjeva, Brjulov je napisao „ pucketave slike sa efektima, ali bez poezije i bez sadržaja...(I. S. Turgenjev. Sabrana djela. T. 10. - M. 1949. - P. 258).

Uticaj

Brjulov, za razliku od Puškina i njegovog prijatelja Glinke, nije imao tako značajan uticaj na rusko slikarstvo kao na književnost, odnosno muziku. Međutim, psihološka tendencija Brjulovljevih portreta može se pratiti među svim ruskim majstorima ovog žanra: od Kramskog i Perova do Serova i Vrubela.

Adrese u Sankt Peterburgu

  • 23.12.1799 - 10.1809 - Kuća P. I. Brjulova - Srednji avenija, 17;
  • 10.1809 - jesen 1821 - Akademija umjetnosti - Univerzitetski nasip, 17;
  • jesen 1821. - 08.1822. - Privremena drvena radionica na Sabornom trgu (nije sačuvana);
  • 23.05. - početak 08.1836 - stan S. A. Sobolevskog u Talovoj kući - Nevski prospekt, 6;
  • početak 08.1836 - 04.1849 - zgrada Akademije umjetnosti - Univerzitetski nasip, 17.