Indie rock(engleski: Indie rock) je žanr alternativnog rocka koji postoji prvenstveno u andergraundu, u nezavisnom informacionom i komercijalnom prostoru. Ime je dobio po engleska riječ"nezavisan" To nije poseban stil muzike, već krovni izraz za širok spektar muzičara i stilova povezanih sa undergroundom, kontrakulturom i (obično) nekom vezom sa rok muzikom.
Nezavisnost
Kreativno i finansijsku nezavisnost Po pravilu, muzičarima se daje ili bez ugovora ili ugovor sa indie etiketom. Potpisivanje s velikom izdavačkom kućom je neobično za indie rock. I iako najveće indie izdavačke kuće mogu koristiti pomoć velikih izdavačkih kuća za distribuciju, sam proces donošenja odluka ostaje autonoman. Tako je, na primjer, u indie rocku to predviđeno potpuna sloboda istraživati i eksperimentirati sa zvukom, emocijama ili tekstovima, što nije baš slično metodama
Mejnstrim orijentisane diskografske kuće, gde muzika zavisi od preferencija masovne publike.
Razvoj žanra
Pojavu nove indie subkulture u Velikoj Britaniji sredinom 70-ih omogućilo je nekoliko faktora:
1. Kraj punk ere. Privremena dominacija na muzičkom tržištu popularna muzika, uglavnom plesna predstava koja nije nudila ništa osim praznog, ali prijatnog provoda.
2. Početak sljedećeg “rata stilova” – prevlast u “Jošoj slici” snobovskih ideja “novih romantičara”, koje su pretpostavljale stil oblačenja. Uvođenje ove slike na mainstream tržište pretpostavlja neposrednu potragu za “alternativom”. Štaviše, „Rat stilova“, odnosno stilska konfrontacija između indie klinaca i rejvera, prvi je u istoriji unutar subkultura srednje klase.
3. Među ekonomskim razlozima je kontinuirani porast nezaposlenosti mladih.
4. Akutno shvatanje da je London suštinski prestao da bude svetska muzička prestonica, a Engleska se ponovo vraćala u vreme pedesetih - konstantno uvoz i pozajmljivanje kulturnih trendova iz inostranstva.
„Kulturno ogledalo“, glavna pokretačka snaga novonastale subkulture, bio je novi talas britanskih rok bendova koji su snimali za male, malo poznate izdavačke kuće. Svoj kronični nedostatak novca pretvorili su u izvor ponosa, predstavljajući Dressing Down stilski u oba aspekta – antieleganciju, jednostavnost slična “Broken”, svijest o vlastitom nedostatku privilegija. Tajna njihovog kasnijeg uspjeha bila je u tome što su bili bliski svojoj publici - ljudima iz srednje klase, studentima. Oni su svoji momci, koji nisu imali ništa zajedničko sa pompeznošću „novih romantičara“, odvojenošću Gota i nepromišljenošću rejvera. Eliminisavši sam koncept ličnosti, imidž kultnog rock heroja, izneli su svoju alternativu - grupu (The Smiths, Joy Division, Ride, My Bloody Valentine). Spolja, "Indije", odnosno "nezavisne", izgledale su kao mješavina "razbijenih", "hipija" i "pankera" u isto vrijeme - opuštenost manira, frizure u duhu "Swinging Londona", farmerke, pank čizme, a ponekad i vojne uniforme. Prilikom odabira odjeće prednost se daje rabljenoj, odnosno rabljenoj odjeći. Od “slomljenih” su posuđivali podrugljiv i apolitičan humor, melanholiju i pesimizam, ali su odlučno odbijali da se namjerno razmeću svojim obrazovanjem. Muzika “nezavisnih” bazirala se na prodornom gitarskom “noiseu” (noiseu) “mančesterske škole”, kroz koji su tugaljivi i melodični vokali jedva prodirali. Krajem osamdesetih, ovaj zvuk je iznjedrio mnogo imitatora u britanskom rocku, a Mančester je postao nova supkulturna prestonica.
Gotovo svi koji se prvi put susreću s pojmom “indie rock” povezuju ga s Indijom, svetim kravama i tradicionalnom indijskom muzikom. U stvari, nije sve baš tako. Ovo je podstil koji je proizašao iz alternativnog rock pravca i ime je dobio od riječi “nezavisan”. Ranije je ovaj koncept shvaćan doslovno: rok muzičari nisu bili podređeni velikim izdavačkim kućama i izdavačkim kućama, imali su potpunu slobodu da eksperimentišu sa zvukom, bez obzira na preferencije masovne publike. Zbog promjena u muzičkoj industriji i razvoja interneta 2000-ih, koncept „nezavisnog“ počeo je da se zamagljuje i indie rock je postao finansijski uspeh, što je dovelo do pitanja o ispravnosti termina. Danas ovaj stil znači mješavinu gitare i elektronska muzika, također koristeći melodične vokale, visokokvalitetne aranžmane i lako razumljive tekstove. Za vas smo prikupili najpopularnije indie rock bendove.
The Killers su američki indie rock bend osnovan 2002. Popularnost im je došla nakon puštanja na slobodu debi album"vruća gužva" Prvi singl “Somebody Told Me” nije stekao popularnost ubrzo nakon nastupa u Engleskoj. Sljedeći singl, “Mr. Brightside“, dospio je u britanski top 10, a ponovno izdanje pjesme „Somebody Told Me“ postalo je hit u Evropi.
Two Door Cinema Club je irski indie rock bend osnovan 2007. Sastoji se od tri člana: Sam Halliday, Alex Trimble i Kevin Baird. Etikete benda su Kitsuné (u Evropi) i Glassnote Records (u SAD). Zaslužni su za četiri albuma: Next Year (2013), Changing Of The Seasons (2013), Bad Decisions (2016), Are We Ready? (olupina)
Wombats su indie rock bend iz Liverpoola. Čine ga Matthew Murphy (vokal, gitara), Dan Haggis (bubnjevi) i Tord Overland-Knydsen (bas). Albumi: Girls, Boys and Marsupials (samo Japan) (2006), Go Pop! Pop! Pop! (samo za Japan) (2007), The Wombats ponosno prisutni: Vodič za ljubav, gubitak i očaj #11 UK, #35 Aus (2007), This Modern Glitch (2011)
Of Monsters and Men - islandski indie folk bend Grupa je debitovala na muzičko takmičenje Músíktilraunir 2010. i postao pobjednik. Zatim su otišli na turneju po Islandu i još dvoje su se pridružili četvoročlanom bendu. Nastup u muzički festival Iceland Airwaves, nakon čega je grupa objavila svoj prvi hit “Little Talks. Kasnije su momci potpisali ugovor sa Record Records za snimanje.
Indie rock predstavlja jednu od varijanti alternativnog rocka. Ovo se zasniva na muzički žanr leži koncept slobode. Skraćenica “indie” dolazi od engleske riječi “independent”, što u prijevodu na ruski znači “nezavisnost”. Nezavisnost se u ovom smislu podrazumijeva kao korištenje muzičkih etiketa bez ikakvih vanjskih utjecaja. Oni su bili ti koji su koristili originalnu definiciju “indie”.
Naknadni razvoj i popularizacija muzički pokret služio kao glavni preduslov za upotrebu ovaj termin u odnosu na specifično muzičke grupe i izvođači. Indie rock stil pokriva širok spektar muzičkih žanrova i trendova i direktno je povezan sa tom nezavisnom kulturom, koja se naziva i alternativnom. Trgovina nije osnovni pokretački faktor u ovoj kulturi.
Istorija i porijeklo indie rocka
Prvi spomen pojma indie rocka datiraju iz ranih 1980-ih. Koncept je uticao na one etikete koje su bile vezane za post-punk. Glavna pozornica, koji je aktivno razvijao ovaj pravac bio je pokret rok muzike iz Velike Britanije. Ovaj period je poslužio kao polazna tačka za post-punk i pop rok. Popularni indie rock bendovi tog vremena: američki R.E.M., British The Smiths, Kamene ruže. Ovi timovi, koji su radili u stilu jangle-popa zasnovanog na gitari, svojim jednostavnim kompozicijama i nekompliciranim vokalom pružili su protivtežu rastućem elektronskom synth-popu.
R.E.M.
The Smiths
Kamene ruže
Vrijedi napomenuti da je u Sjedinjenim Državama, pod konceptom "indie", bio popularan jedinstveni stil "koledž rocka", koji se od britanske scene razlikovao po grubljem i agresivnijem zvuku. Ova vrsta indie rock muzike više je podsjećala na energični i prljavi pank. Ovakvom muzikom u to vrijeme dominirao je koncept uradi sam. Zvuk gitare, vokal i tekstualni sadržaj nisu se odlikovali posebnim kvalitetom miksanja i obrade, glavni akcenat je stavljen na izražajne izvedbe uživo. Popularni umjetnik postojala je grupa po imenu Pixies.
Pixies
Rezultat brojnih muzičke pretrage Među raznim grupama, počeo je da se pojavljuje muzički žanr pod nazivom indie pop. To je omogućilo jasniju razliku između jednostavnih melodičnih pop rock kompozicija i težeg post-punk stila.
Svijetli predstavnici indie rocka
Među širokim spektrom možemo izdvojiti nekoliko najuspješnijih projekata indie rock žanra kreativni timovi. Vrijedi spomenuti bend Oasis iz Velike Britanije. Ovaj bend, osnovan 1991. godine, stekao je široku popularnost i komercijalni uspjeh među indie grupama 90-ih. Tim je tipičan rok bend koji aktivno koristi live i druge instrumente.
Oasis
Sljedeće dobro poznati predstavnik indie stil novi talas postati Arctic Monkeys. Bend predstavlja britansku scenu. Osnovano je 2002. godine. Karakteristika tima može se smatrati nevoljkost sklapanja ugovora sa poznatim etiketama i fokus na rad sa nezavisnim predstavnicima industrije. Muzički materijal fanovi benda aktivno distribuiraju putem interneta.
Arctic Monkeys
Indie rock danas
Indie rock modernost počinje 2000-ih. Pojava definicije “deponija indie”, što znači “indie deponija”, može se pripisati ovom periodu. Prethodno definisane granice za indie rock su praktično izbrisane. Postoji široka mešavina gitarske i elektronske muzike, aktivna upotreba melodičnog vokala sa grubim i teškim smerom u zvuku grupa. Neobuzdana energija punk rocka ustupila je mjesto visokokvalitetnim aranžmanima i lako razumljivim tekstovima. Duboka depresija rezultirala je energičnom i veselom muzikom za aktivne tinejdžere. Primjer bi bio The Offspring. Elektro rock je postao još jedan popularan oblik indie. Gitara više nije dominantan instrument stila.
Indie (skraćeno od engleskog indipendent - nezavisan) - stil koji je postao dio istoimene kulture. Indie klince često brkaju, jer i spolja i u pogledu pogleda, oboje teže nezavisnosti od mainstreama, popularna kultura. Svoje stavove i težnje suprotstavljaju potrošačkom društvu, a svoju nezavisnost od materijalne komponente težnji za bogaćenjem. Predstavnici indie subkulture nazivaju se "indie klincima".
Predstavnici indie subkulture razlikuju se od hipstera po tome što su indie klinci zadržali izvornu komponentu u svojim stavovima. Jednostavno rečeno, ako hipsteri teže da budu in, onda indie klinci zaista pokušavaju da se distanciraju od svega što se spolja nameće reklamom.
Engleska se smatra rodnim mjestom indiea. Zemlje engleskog govornog područja najčešće postaju osnivači svih vrsta omladinskih pokreta. Stil indie muzike (rok, pop) pojavio se u Engleskoj kasnih 70-ih godina prošlog veka. Zvuk ovih stilova također se razlikovao od uobičajenog popa. Glavno pravilo indie muzike, kao i kulture općenito, postalo je moto „bez pravila“.
Atributi stila
Atributi indie stila uključuju sve što je također svojstveno hipster stilu. Ovo je ljubav prema starim filmskim kamerama, kao što su Zenit ili FED, Polaroid sa svojim snimcima, i Lomografija, i obožavanje vinil ploče sa svojim posebnim zvukom, i strasnom ljubavlju prema arthouseu u bilo kojoj od njegovih manifestacija.
Indie djeca također vole svoju posebnu muziku. Kritičari često kritiziraju bendove ovog stila zbog njihove monotonije, a ponekad i zbog nedostatka talenta, pažljivo prerušenog u nedostatak pravila.
Indie stil odjeće
Indie djeca, poput hipstera, vole iste jeftine: Pull&Bear itd. Ista ljubav prema starim, starinskim stvarima a la "bakina škrinja". Svi isti suženi šeširi. Sve iste svetle boje. Često su indie klinci otkačeni mladi ljudi u odjeći koja na prvi pogled djeluje vrlo čudno, koje je jednostavno nemoguće ne primijetiti u gomili.
Među indie klincima izuzetno su popularni arafat i baka šalovi sa karakterističnim šarama, veliki, karirani i napravljeni od kože preko ramena. Nemoguće je samo vizualno razlikovati hipstera od indie klinca. Većina izvora će vam reći da su hipster i indi klinac ista stvar.
O indie djeci i hipsterima
Neki se šale da je hipster indie klinac koji se obogatio. U adolescenciji, kada djeca još idu u školu i ne rade (a ako rade, njihova zarada je obično vrlo mala), ne mogu sebi priuštiti da se elegantno oblače, osim ako im roditelji ne daju priliku za to. Stoga su rješenje za njih jeftine trgovine odjećom, stare stvari koje im ponekad čudno stoje i izgledaju neuredno.
Ali kada indie klinac ima priliku da kupi skupe stvari za sebe (a ne govorimo samo o odjeći, već i o tehnologiji itd.), često počinje da iskorištava ovu priliku. Tako su, na primjer, hipsteri uzdigli brend Apple u status kulta. Možemo reći da pravi indie klinac neće napraviti takvu kupovinu čak i ako ima slobodna sredstva.
Hipster, s druge strane, nikada neće propustiti priliku da kupi najnoviji model.
Kako stvoriti indie izgled? Malo je vjerovatno da će većina ljudi na prvi pogled moći razlikovati indie klinca od hipstera. Ovi pravci nisu samo slični, već su i povezani. Jedina razlika između njih je ta što su hipsteri podložni "brandomaniji", dok indie klinci na sve moguće načine ističu svoju nezavisnost od spoljni uticaj
. Stoga, ako ćete kreirati indie stil izgled, trebali biste u potpunosti izbjegavati korištenje skupih stvari. Ovaj članak je osuđen na propast, makar samo zato što dobra polovina indie bendova nije navedena ovdje. A neki će zapjeniti na usta kako bi dokazali da polovina grupa nije indie, već ozloglašena alternativa. Ali sam indie je evoluirao iz alternative, i nema velike razlike između zvukova. U svakom slučaju, sami muzičari to ne mogu pronaći. Indie je bio sinonim za alternativu i korišten je za razdvajanje umjetnika prema geografiji: while alternativni rok bio preferiran za, a indie rock je za Britance. Ali tokom godina sve se pomešalo.
Sama paleta indie muzike je toliko široka da je sve skupljeno u nju. Da je Nadezhda Kadysheva snimala za nezavisne izdavačke kuće i dodala više bubnjeva i gitare svom zvuku, i ona bi se mogla smatrati indie folk pjevačicom. Svako ko piše originalnu muziku automatski postaje indie muzičar.
Indie muzičar mora snimati na nezavisnim izdavačkim kućama, ali danas se i ova nekada fundamentalna činjenica prestala uzimati u obzir. Zato nemojte biti iznenađeni prisustvom nekih bendova na ovoj listi. Birali smo isključivo na osnovu zvuka i kvaliteta muzike. Nadamo se da se slažete sa nama. Žao mi je što Kasabian, Oasis nisu ovdje, zamislite zmajeve, OK Go, Florence and the Machine i Two Door Cinema Club. O njima ćemo pisati, ali nešto kasnije, samo u našoj hit paradi ima mjesta samo za deset.
1.Bejrut
Veoma je teško opisati njihovu muziku. Naravno, ovo je indie folk, ali je nemoguće reći kakva se muzička tradicija može pratiti u njihovom radu. Sama grupa je iz otrcane, latinoameričke države Novi Meksiko, koja je više od polovine naseljena Latinoamerikancima. Uzmite u obzir da je ovo Meksiko, onaj pravi, sa pustinjama, kaktusima, španskim govorom, tradicionalnim ceremonijalnim trubama i sparno mariachi. Tada je žeđ za putovanjima dovela vokalistu Zacha Condona u Evropu, gdje je postao inspirisan balkanskom duvačkom muzikom i ciganskim folklorom. Tako je grupa razvila prepoznatljive ritmove i prepoznatljive rogove. A onda je Condon posjetio francusku Bretanju, i pjesme karakteristične za Francuska šansona bilješke. Sada pomiješajte sve ovo muzičke tradicije, dodajte prstohvat ukulelea i Condonov prepoznatljiv vokal poput mačke, i dobit ćete jelo po imenu Beirut.
Sav njihov posao je kao veliko putovanje, od grada do grada, od zemlje do zemlje. Zato je muzika uvek drugačija, ali sa prepoznatljivim bejrutskim karakteristikama. Ne možete ih pobrkati ni sa kim. Njihove pesme se mogu porediti sa kumulusni oblaci: jednako su prozračni i nestvarni. Toplo preporučljivo za one koji vole dobru muziku, odličnu muziku i pate od lutanja.
2. Mac DeMarco
Mac DeMarco je potpuno “magičan” momak, sa vrlo čudnom opuštajućom muzikom, vrlo čudnim pogledima na život i velikim razmakom između gornjih prednjih zuba. Ali čim počne da peva ili baci svoj zaštitni znak „rupasti“ osmeh, potpuno ste zasićeni njegovim šarmom, a muzika i soul vokal počinju da deluju na vas poput narkotika. Čak i histerični rezovi na domaćoj električnoj gitari ne kvare dojam, naprotiv, dodaju polet zvuku. U njegovim kompozicijama ima ponešto od surf roka, nešto od Doorsa - od svega pomalo, ali je istovremeno njegovu muziku teško pobrkati sa bilo čim, poput osmeha na zubima. U kom žanru igra DeMarco, sam DeMarco ne zna. Šta rade kritičari kada muzičar svira originalnu muziku i nije uporediv po slavi sa Kanye Westom? Klasifikovan je kao indie. Isto su uradili i sa Macom.
Ali glavni vrhunac njegovih pjesama je humor. Tako je Kanađanin nedavno objavio instrumentalni album koji je snimio za samo 4 dana, a koji se sastoji od kompozicija “Little Pepper”, “Onion Guy”, “Young Coconut” - ove i druge pjesme su, prema Macu, idealan soundtrack za roštilj.
A Mack završava sa svojim uvijek ekstravagantnim klipovima. Pogledajte kako je zgodna dama ispala.
3. Chad Van Gaalen
Nema veće radosti od dodavanja Chada Van Gaalena. Ovaj veoma lepo vaspitan i apsolutno adekvatan mladić pravi veoma čudnu muziku koju ne razumeju svi. Ali ako volite Vangaalenov rad, nećete se moći otrgnuti, već ćete postati rob njegovim pjesmama i slušat ćete ih svaki dan dok se pjesme ne umore.
Čad je također umjetnik, njegovi, kako kažu, “zavisni” crteži i animacija gotovo dočaravaju više pitanja nego pesme. Međutim, zla magija ne dopušta čovjeku da se otrgne od zapanjujućih "umjetnosti" Kanađana, previše su čudne i privlačne.
Van Gaalen je takođe uspeo da komponuje paklenu indie himnu, koju su pevali svi koji su mogli. Riječ je o pjesmi “Molten Light”. Jednostavan po svojoj strukturi, pleni demonskom harmonikom, alarmantnim akordima i video klipom koji je nacrtao autor. Prvi utisak nakon gledanja bio je kao da vas je sotona sažvakao i ispljunuo. Ali vredelo je toga.
4. Smiths
Hajde da se malo posvetimo očevima osnivačima, jer su mnogi sigurni: da nije bilo Smithsa, indie popa u uobičajenom smislu ne bi bilo. I nije sve u Morrisseyjevoj poeziji, koja je bila grozničava i izbačena od uzvišenih metafora poput „čaja s okusom Temze” do potpune šmrkljave: „Ako se autobus na sprat naleti na nas... Ah, kako je to divno umri!” Sve se radi o lakonskim, privlačnim gitarskim dijelovima Johnnyja Marra, koji je uspio stvoriti zaista uzbudljiv underground pop zvuk. Grupa se raspala 86. godine, ali se njihova muzika i dalje voli. Marr i Morrissey nastavljaju raditi u ovom žanru, ali odvojeno, međutim, Morrisseyjeve tjeskobne jadikovke bolje prodaju. Vjerovatno zato što je glas postao hrabriji, a poezija jača.
Marilyn Manson je u svojoj knjizi napisao da ako voliš Smithove, onda si definitivno gej. U principu, mnogi su to rekli, ali nemojte ih slušati i upoznati se s radom i Smithovih i Morrisseya i Marea ako iz nekog razloga ne znate o čemu pričaju.
5. Pixies
Svijet je podijeljen na one koji Pixies klasifikuju kao alternativne i one koji ih klasifikuju kao indie. S obzirom da je granica između ovih žanrova vrlo, vrlo tanka, smatrali smo da su Pixies itekako zaslužni za mjesto na ovoj listi, pogotovo jer su doprinijeli ogroman doprinos u razvoju žanra, stvarajući gomilu sljedbenika za koje ne žele reći hvala. Stvarali su u onim dalekim vremenima kada je indie rok bio muzika prognanika, a ne himna agresivno progresivne mladosti. I nije iznenađujuće što su svoj kultni status stekli nakon raspada 90-ih. David Bowie je rekao da je ovo jedna od najpotcijenjenijih grupa u istoriji muzike. A to postaje jasno kada se, nakon gomile sjajnih pjesama, nakon ponovnog okupljanja, nakon ulaska u hipstersku muzičku biblioteku, postavi pitanje: “Da li poznajete Pixies?” - odgovaraju vam: "Oh, ovo su oni koji su napisali soundtrack za Fight Club." Šteta. Vrijedilo bi ih poslušati barem zbog nadrealnih tekstova o mentalnim bolestima i fizičkim manama, NLO-ima, insektima i beskrajnim aluzijama na avangardna djela.
6. Gotye
2011. australijski pjevač belgijsko porijeklo Wouter de Becker je napisao pjesmu cijele godinečulo se iz svakog čajnika. Zvučalo je iz telefona i automobila, sa radija i televizora, čak i iz pegle! Svi su bili strašno umorni od nje, ali nije mogla da prestane da joj se sviđa. Riječ je o pjesmi “Somebody to I used to know”. Ovo je vjerovatno posljednja trenutno hit koji bi se dopao ljudima različitih vjera muzičke preferencije: rokeri, reperi, pa i momci su rekli da je pesma jasna. Naravno, nakon takve kompozicije bilo je teško napisati nešto jače. Do sada, Gauthier nije uspio, ali u redu je, sačekajmo. U međuvremenu čekamo, savjetujemo vam da se upoznate s ostatkom njegovog rada, srećom, u njemu ima dosta toga zanimljive pesme kao crvi u crnoj zemlji posle kiše. Uglavnom indie pop, ali vrlo kvalitetan indie pop. Inače, ovom žanru pripada i „Neko koga sam poznavao“. Multiinstrumentalista Gotye je neke kompozicije snimio bez pomoći spoljnih muzičara, tako da svakako vredi poslušati.
7.Killers
Čini se kao da Killersi imaju najmanje 30 godina i da je vrijeme da daju jubilarni koncert. U stvari, imaju samo 13 godina, u ovim godinama ne izdaju ni pasoš. Ali uprkos tome, oni imaju veoma zrelu indie koja je osvojila srca miliona fanova širom sveta. Ponekad se čini da u njihovoj muzici nema ničeg posebnog, pogotovo jer su se momci u početku trudili da zvuče kao Oasis i Duran Duran. Ali pokazalo se da svaki njihov album ima svoj originalan i prepoznatljiv karakter, koji ih razlikuje od mnogih drugih grupa koje su potonule u dubinama muzičke trivijalnosti. Flowersov vrišteći vokal, samouvjerene gitare i prepoznatljiva izvedba očaravaju. Čini se da možete smisliti nešto novo nakon 13 godina rada sa istim timom? I uspijevaju.
Neki tvrde da ako nemate novca da odete na koncert Killersa, možete čekati da vam u grad dođu Latvijci iz Brainstorma, previše su slični, čak i po vokalu. Ali ono što je zanimljivo je da se letonski bend pojavio ranije. Pa ko je još ovde plagijator!
8. Da, da, da
Prvi album, objavljen 2003. godine, postao je jedan od najprodavanijih albuma na svijetu i prodat je u 750 hiljada primjeraka. Pa, nakon toga, objavljeni singl “Mape” postao je pravi hit na alternativnom radiju. Što se tiče zvuka same grupe, tu je klasičan miks retroa, sintetike, punka i bluesa, kao i krikovi - sve je to stvorilo poprilično jedinstven zvuk, koji se do sada nije pojavio u muzičkoj industriji. Neka i dalje vrište, mi ovaj vrisak zovemo pjesma.
9. Arktički majmuni
Moje srce zna da ako „arktički majmuni” nisu na ovoj listi, članak će biti raskomadan. Izvolite, arktički majmuni. Jedan od onih bendova koji je pokazao kako indie rock možete učiniti komercijalno uspješnim bez potpisivanja ugovora sa poznatim izdavačkim kućama i očuvanja tradicije originalnog indiea, kada su muzičari pjevali po lošim klubovima i stvarali muziku za svoje zadovoljstvo. Osim toga, Arctic Monkeys su postali jedan od prvih bendova koji su postigli veliki uspjeh bez tradicionalne medijske podrške. Njihova muzika se distribuira putem interneta. Sasvim dobar način za oživljavanje tradicije.
Stigli su baš kada je indie upravo počinjao u starijoj Britaniji. Vokali, dva obična i jedan bas gitarista i bubnjar stvorili su bend koji vodi na modernim britanskim i svjetskim top listama. Prvi album grupe, objavljen 2006. godine, donio je neočekivani uspjeh. I njihov prvi singl, "I Bet You Look Good on the Dancefloor", postao je svjetski hit.
10. Negujte ljude
Zapravo, grupa se prvobitno zvala “Foster & the people”, i sve je bilo logično. Klavijaturista i vokal benda Mark Foster okupio je oko sebe neke ljude sa kojima se nalazi muzički instrumenti u rukama. Ali ljudi to tvrdoglavo nisu primjećivali i, kao rezultat, grupa je pod pritiskom navijačke ljubavi odustala i skratila naziv na poznati i malo lakičniji Foster the People. Za 6 godina su se pretvorili u indie bogove, vole ih devojke širom sveta i skoro isto toliko dečaka. “Pumped-Up Kicks” je katapultirao bend na vrh svemira, a momci od tada nisu usporili. šta je sljedeće? Sačekaj i vidi.
