Instrukcije

Skicirajte ljudsku figuru. Nacrtajte okomitu liniju i podijelite je na osam segmenata. U gornjem dijelu nacrtajte glavu, sljedeća tri segmenta će biti torzo, a preostala četiri će biti noge. Dužina ruku doseže do sredine bedra. Za odjevenu figuru trebate samo odrediti proporcije bez izvlačenja dijelova tijela prekrivenih odjećom.

Nacrtajte sarafan: dvije kratke trake idu od ramena do ravnog ili oblikovanog dekoltea. Ispod grudi sarafan je skupljen u nabore, a prema dnu se jako širi. Na dnu nacrtajte valovitu liniju koja predstavlja široke, mekane nabore tkanine. Od linije grudi povucite zračne linije pregiba. Postavite široki obrub s uzorkom duž sredine i ruba.

Sada morate nacrtati ramena i natečene rukave košulje - mogu se proširiti na vrhu ili, obrnuto, na dnu. Donji dio rukava skupljen je na manžetni i čini obiman preklop. Druga opcija su široki trapezni rukavi, ukrašeni pri dnu širokim vezenim rubom. Gornji dio košulje, koji nije pokriven sarafanom, također je ukrašen vezom u obliku sunca oko vrata.

Nacrtajte tradicionalnu frizuru - ravnomjeran razdjeljak kose, duga pletenica prebačena preko ramena ispred. Stavite veliku mašnu ispod pletenice na stražnjoj strani glave - njene ivice su vidljive s prednje strane. I donji dio pletenice ukrasite vezenom pletenicom.

Na glavi nacrtajte prekrasan visoki kokošnik, u obliku srca ili nekog drugog oblika. Rub se može ukrasiti nazubljenom linijom. Kratke niti u obliku resa mogu se protezati duž strane čela, kao i duž njegove ivice duž čela. Ukrasite kokošnik cvjetnim ili geometrijskim uzorkom koji naglašava njegov oblik.

Počnite crtati mušku narodnu nošnju sa košuljom koja se završava ispod struka. Nacrtajte ramena šira, muževnija. Rukavi košulje su ili blago prošireni prema dnu i ravni, ili skupljeni na manžetni u sklop. Nacrtajte stojeću cilindričnu kragnu i kopču na grudima koja se nalazi na lijevoj strani. Obično su oba ova elementa ukrašena vezom ili pletenicom.
Obavezan i važan detalj muškog odijela je kaiš ili pojas. Imali su košulju opasanu oko struka. U svečanoj verziji krilo je bilo bogato ukrašeno. Nacrtajte remen sa čvorovima s dva kraja koja vise.

Zatim nacrtajte pantalone - široke su, uvučene u visoke čizme ili u krpe, omotane oko potkoljenice, a na vrh su se stavljaju batine. Nacrtajte onuchi vezane uskim konopcem s karakterističnim linijama koje se ukrštaju. Noge nogavica čine mali volumen preko vrhova čizama ili čizme - preklapanje skupljene tkanine.

Obujte osobu koja je prikazana ili u mekim čizmama sa malim potpeticama ili u licima ispletenim od zlatnog limena. Pokušajte precizno prenijeti tkanje, jer su batine izvorno ruske cipele i jedan su od najtipičnijih i najprepoznatljivijih elemenata narodne nošnje.

Upotpunite sliku slikom okrugle frizure u obliku zdjele i pokrivala za glavu - kapom s uskom trakom i ukrašenom cvijetom (takva je frizura tipična za gradsku nošnju) ili visokim šeširom, blago nagnutim na jednu stranu.

Publikacije u sekciji Tradicije

Susreću te po odeći

Ruskinje, čak i jednostavne seljanke, bile su rijetke modne žene. Njihove ogromne škrinje sadržavale su mnogo - najmanje tri tuceta - vrlo različite odjeće. Naši su preci posebno voljeli oglavlja - jednostavne, za svaki dan, i svečane, izvezene perlama, ukrašene draguljima. A kako su voljeli perle!.. Na formiranje bilo koje narodne nošnje (bilo da je engleska, kineska ili plemena Bora Bora), njen kroj i ornamentaciju uvijek su utjecali faktori kao što su geografski položaj, klima i glavna zanimanja ljudi. .

„Što pažljivije proučavate rusku narodnu nošnju kao umetničko delo, to više vrednosti nalazite u njoj, i ona postaje figurativna hronika života naših predaka, koja kroz jezik boja, oblika i ornamenta , otkriva nam mnoge skrivene tajne i zakone ljepote narodne umjetnosti.”
M.N. Mertsalova. "Poezija narodne nošnje"

U ruskim kostimima. Murom, 1906–1907. Privatna kolekcija (Kazankov arhiv)

Tako se u ruskoj nošnji, koja je počela da se oblikuje do 12. veka, nalaze detaljni podaci o našem narodu - radniku, oraču, zemljoradniku, koji vekovima živi u uslovima kratkih leta i dugih, žestokih zima. Šta raditi u beskrajnim zimskim večerima, kada mećava zavija izvan prozora i puše mećava? Naši preci rukotvorina su tkali, šili i vezli. Oni su stvorili. “Postoji ljepota pokreta i ljepota mira. Ruska narodna nošnja je lepota mira", napisao je umjetnik Ivan Bilibin.

Košulja

Glavni element ruske nošnje. Kompozitna ili jednodijelna, od pamuka, lana, svile, muslina ili jednostavnog platna, košulja je sigurno dosezala do članaka. Rub, rukavi i kragne košulja, a ponekad i prsni dio, bili su ukrašeni vezom, pleterom i šarama. Štaviše, boje i ornamenti su se razlikovali u zavisnosti od regiona i pokrajine. Voronješke žene preferirale su crni vez, strog i sofisticiran. U regijama Tula i Kursk košulje su, po pravilu, čvrsto vezene crvenim nitima. U sjevernim i centralnim provincijama prevladavale su crvena, plava i crna, ponekad zlatna.

Nosile su se različite košulje u zavisnosti od toga šta je trebalo obaviti. Bilo je košulja za košnju i strninu, a bila je i košulja za ribu. Zanimljivo je da je radna košulja za berbu uvijek bila bogato ukrašena i izjednačena sa svečanom.

Ruskinje su često vezle na svojim košuljama uroke ili molitvene amajlije, jer su vjerovale da korištenjem plodova zemlje za hranu, uzimanjem života od pšenice, raži ili ribe, narušavaju prirodni sklad i dolaze u sukob s prirodom. Prije nego što je ubila životinju ili pokosila travu, žena je rekla: "Oprosti mi, Gospode!"

Ribarska košulja. Kraj 19. vijeka. Arhangelska oblast, Pinežski okrug, Nikitinskaja volost, selo Šardonemskoe.

Košulja za košenje. Provincija Vologda. II polovina 19. veka

Usput, o etimologiji riječi "košulja". Ne dolazi uopće od glagola "cijepati" (iako je sjeckanje drva u takvoj odjeći svakako zgodno), već od staroruske riječi "cijepati" - granica, rub. Dakle, košulja je šiveno platno sa ožiljcima. Ranije su govorili ne “hem”, već “hem”. Međutim, ovaj izraz se i danas nalazi.

Sundress

Riječ "sarafan" dolazi od perzijskog "saran pa" - "preko glave". Prvi put se spominje u Nikonovom ljetopisu 1376. U pravilu se preko košulje nosila trapezna silueta, sarafan. U početku je to bila čisto muška odjeća, svečana odjeća prinčeva sa dugim preklopnim rukavima, izrađena od skupih tkanina - svile, somota, brokata. Od plemića, sarafan je prešao na sveštenstvo i tek tada se ustalio u ženskoj garderobi.

Sarafani su bili nekoliko vrsta: slijepi, na ljuljački, ravni. One za ljuljanje šivene su od dvije ploče, koje su bile povezane lijepim dugmadima ili zatvaračima. Ravni (okrugli) sarafan se kopčao na bretele. Popularan je bio i slijepi kosi sarafan s uzdužnim klinovima i zakošenim umetcima sa strane.

Sarafani sa grijačima za dušu

Rekreirani praznični sarafani

Najčešće boje i nijanse za sarafane su tamnoplava, zelena, crvena, svijetloplava i tamna trešnja. Svečani i svadbeni sarafani izrađivali su se uglavnom od brokata ili svile, a svakodnevni sarafani izrađivali su se od grubog sukna ili šinca. Međutim, prekomorska riječ "sarafan" rijetko se čula u ruskim selima. Češće - kostych, damast, kumachnik, modrica ili kosoklinnik.

“Ljepotice različitih klasa obukle su se gotovo identično - jedina razlika je bila cijena krzna, težina zlata i sjaj kamenja. Prilikom izlaska, pučanin bi obukao dugu košulju, preko nje izvezeni sarafan i jaknu opšivenu krznom ili brokatom. Plemkinja - košulja, gornja haljina, letnik (odjevni predmet koji se dolje rasplamsa sa skupim dugmadima), a na vrhu je i bunda za dodatnu važnost.”
Veronica Batkhan. "ruske lepotice"

Preko sarafana se nosila kratka jakna za zagrijavanje (nešto kao moderna jakna), koja je bila svečana odjeća za seljake, a svakodnevna odjeća za plemstvo. Tuš jakna (katsaveika, podstavljena jakna) izrađena je od skupih, gustih tkanina - somota, brokata.

Portret Katarine II u ruskoj haljini. Slika Stefana Torellija

Portret Katarine II u šugaju i kokošniku. Slika Vigilija Eriksena

Portret velike kneginje Aleksandre Pavlovne u ruskom kostimu." Nepoznati umjetnik. 1790javascript:void(0)

Carica Katarina Velika, koja je slovila kao trendseterka, vratila je u upotrebu ruski sarafan, odeću koju je ruska viša klasa uglavnom zaboravila nakon Petrovih reformi, koji ne samo da je brijao brade bojara, već i zabranio nošenje tradicionalne odjeće, prisiljavajući svoje podanike da slijede evropski stil. Carica je smatrala da je potrebno ruskim podanicima usaditi osjećaj nacionalnog dostojanstva i ponosa, osjećaj istorijske samodovoljnosti. Čim je sjela na ruski tron, Katarina je počela da se oblači u rusku haljinu, dajući primjer dvorskim damama. Jednom, na prijemu kod cara Josifa II, Ekaterina Aleksejevna se pojavila u ruskoj haljini od grimiznog somota, optočenoj krupnim biserima, sa zvezdom na grudima i dijamantskom dijademom na glavi. A evo još jednog dokumentarnog dokaza: “Carica je bila u ruskom odijelu - svijetlozelenoj svilenoj haljini sa kratkim vozom i steznikom od zlatnog brokata, dugih rukava.”- napisao je Englez koji je posetio ruski dvor.

Poneva

Samo suknja. Neophodan deo garderobe udate žene. Poneva se sastojala od tri panela i mogla je biti slijepa ili na šarkama. Njegova dužina je po pravilu zavisila od dužine ženske košulje. Rub poneva bio je ukrašen šarama i vezom. Najčešće se poneva izrađivala od vunene tkanine u kariranom uzorku.

Nosio se na košulju i omotavao oko bokova, a u struku se držao vunenim gajtanom (gašnikom). Ispred se često nosila kecelja. U Rusiji je za devojke koje su postale punoletne postojao obred oblačenja poneva, što je ukazivalo da se devojka već može zaručiti.

Pojas

Ženski vuneni kaiševi

Pojasevi sa slavenskim uzorcima

Mašina za tkanje kaiševa

Sastavni dio ne samo ruske nošnje, običaj nošenja pojasa je raširen među mnogim narodima svijeta. U Rusiji je od davnina postojao običaj da se ženska potkošulja uvijek kaiše; postojao je čak i ritual opasivanja novorođene djevojčice. Pojas - magični krug - štitio je od zlih duhova, pa stoga nije skidan ni u kupatilu. Hodanje bez pojasa smatralo se velikim grijehom. Otuda i značenje riječi "otkačiti" - postati drzak, zaboraviti na pristojnost. Krajem 19. stoljeća, u nekim južnim regijama postalo je prihvatljivo nositi pojas jednostavno ispod sarafana. Pojasevi su se izrađivali od vune, lana i pamuka, a bili su heklani ili tkani. Ponekad je pojas mogao doseći dužinu i do tri metra, a nosile su ih neudate djevojke; porub sa voluminoznim geometrijskim uzorkom - udate žene. Za praznike se nosio žuto-crveni pojas od vunene tkanine, ukrašen pleterom i trakama.

Pregača

Ženska gradska nošnja u narodnom stilu: sako, kecelja. Rusija, kraj 19. veka

Ženska nošnja iz Moskovske gubernije. Restauracija, savremena fotografija

Ne samo da je štitio odjeću od kontaminacije, već je služio i kao dodatni ukras za svečanu odjeću, dajući joj gotov i monumentalan izgled. Pregača se nosila preko košulje, sarafana i poneva. Međutim, u Rusiji je riječ "zapon" bila više u upotrebi - od glagola "zapinati" (zatvoriti, zadržati). Definirajući i najraskošnije ukrašen dio outfita su uzorci, svilene trake i završni umetci. Rub je ukrašen čipkom i volanima. Iz veza na kecelji moglo se, kao iz knjige, pročitati istorijat života žene: stvaranje porodice, broj i pol djece, preminule rodbine i sklonosti vlasnika. Svaki uvojak, svaki šav naglašavao je individualnost.

Haljina za glavu

Pokrivalo za glavu zavisilo je od starosti i bračnog statusa. On je unaprijed odredio cjelokupnu kompoziciju kostima. Djevojačke frizure ostavljale su dio kose otvorene i bile su prilično jednostavne: trake, trake za glavu, karike, ažurne krune i preklopljene marame.

Nakon vjenčanja i obreda "raspletanja pletenice", djevojka je stekla status žene i nosila je "kitku od mlade žene". Rođenjem prvog djeteta zamijenila ga je rogata kička ili visoka lopatasta kapa za glavu, simbol plodnosti i sposobnosti rađanja. Od udatih žena se tražilo da potpuno pokriju kosu ispod pokrivala. Prema drevnom ruskom običaju, preko kičke se nosila marama (ubrus).

Kokošnik je bio ceremonijalna kapa udate žene. Udate žene su pri izlasku iz kuće nosile kičku i kokošnik, a kod kuće su obično nosile povoinik (kapu) i maramu.

Starost vlasnika lako je određena shemom boja. Mlade djevojke su se najslikovitije oblačile prije rođenja djeteta. Nošnje staraca i djece odlikovale su se skromnom paletom.

Ženska nošnja bila je prepuna šara. Vez na sarafanima i košuljama odjekivao je na rezbarenom okviru seoske kolibe. U ornament su utkane slike ljudi, životinja, ptica, biljaka i geometrijskih oblika. Preovlađivali su sunčevi znakovi, krugovi, krstovi, rombični likovi, jeleni i ptice.

Kupus stil

Posebnost ruske narodne nošnje je njena višeslojna priroda. Svakodnevno odijelo bilo je što jednostavnije, sastojalo se od najpotrebnijih elemenata. Poređenja radi: svečana nošnja udate žene može sadržavati oko 20 predmeta, a svakodnevna samo sedam. Djevojke su pri svakom pojavljivanju nosile trodijelni ansambl. Košulja je bila dopunjena sarafanom i kokošnikom ili ponevom i svrakom. Prema legendama, višeslojna, široka odjeća štitila je domaćicu od zlog oka. Nošenje manje od tri sloja haljina smatralo se nepristojnim. Višeslojne haljine plemstva naglašavale su njihovo bogatstvo.

Glavne tkanine koje su se koristile za narodnu seljačku odjeću bile su domaće pređeno platno i vuna, a od sredine 19. stoljeća - fabrička svila, saten, brokat sa ornamentima, kaliko, siter i saten. Trapezoidna ili ravna monumentalna silueta, glavne vrste kroja, slikovite dekorativne i koloritne sheme, mace, svrake - sve je to postojalo u seljačkom okruženju do sredine - kasnog 19. stoljeća, kada je urbana moda počela potiskivati tradicionalnu nošnju. Odjeća se sve više kupuje u trgovinama, a rjeđe se šije po narudžbi.

Zahvaljujemo umjetnicama Tatjani, Margariti i Taisu Karelinu - laureatima međunarodnih i gradskih takmičenja narodnih nošnji i nastavnicima - na ustupljenim fotografijama.

Ciljevi:

Upoznajte istoriju i tradiciju ruskih narodnih praznika.
Negujte poštovanje, razvijajte interesovanje za narodnu umetnost.
Pojačati koncept „ornamenta“ i njegove vrste.
Poboljšajte svoje vizualne vještine i sposobnost rada s gvašom.

Vidljivost: slike ruskih narodnih nošnji, ornamenti, panoi sa prikazom seoskog trga, audio zapis „Zvona zvona“, šabloni ljudskih figura, poslovice na tabli:

Ne možete nahraniti pile, a ne možete obući djevojku.
Ženske košulje su iste torbe: zaveži rukave i stavi šta hoćeš.
Hvale svilu na djevojci kad ona sama ima mnogo razuma.

I. Organizacioni momenat.

II. Najava teme časa

a) Razgovor

Svaki narod ima praznike. Oni otkrivaju nečiju dušu, njen karakter. U Rusiji su voleli praznike. Dočekivali su proljeće i opraštali se od zime, praznici su slavili završetak poljskih radova, a ponekad i kraj radnog dana. Praznici su uvijek bili zabavni, ispunjeni muzikom, pjevanjem, igrom i plesom. Svake večeri u nečijoj kolibi su se uveče okupljali ljudi različite starosti i tu pjevali i plesali. Repertoar pjesama i plesa bio je veoma bogat i raznovrstan. Sva godišnja doba, svi kalendarski praznici imali su svoje pjesme, igre, plesove, zabavu i pjesmice. Često su fraze, vicevi i vicevi izmišljani na licu mesta, improvizovani na licu mesta, posebno pjesmice.

Praznik nije samo pjesma i igra.

Po čemu se ovaj dan razlikuje od obične svakodnevice?/outfits/

Uoči javnih svečanosti otvorili su se teški sanduci. Što su ih više punili, vlasnik kuće se smatrao bogatijim. Sva svečana odjeća bila je nužno ukrašena elementima veza, perli i šljokica, što u pravilu nije bilo u svakodnevnoj odjeći. O ukusu i veštini zanatlije moglo se suditi po odeći, jer je seljanka sama krojila odeću<рисунок 1>.

Kakva raznovrsna praznična odeća!

Šta im je zajedničko? (obrasci)

Kako to možete nazvati drugačije? (ornament)

Svaka ruska nošnja u starim danima svakako je bila ukrašena ornamentima i vezom.

Prisjetimo se koje vrste ukrasa poznajete?

/biljno i geometrijsko/

Pažnja na ploču. Pred vama su uzorci (mogu se jednostavno prikazati na tabli kredom u boji.) Koji od njih neće biti ukrasi? Zašto? /u ornamentu su elementi prikazani određenim redom, ritmično./

Igra "Napiši melodiju za ornament."

b) PRIČA o ruskoj narodnoj nošnji.

Pogledajmo pobliže odjeću.

Osnova svakog ruskog kostima bila je košulja<рисунок 1и 2>. Košulje sa kopčom sa strane zvale su se kosovorotki. Obično su ih nosili muškarci. Njihova odjeća je uključivala i pantalone koje su se uvlačile u čizme ili onuchi (komad tkanine), a na vrh onuchija nosile su se cipele.

Košulja je bila široka i po rubu, ovratniku i rubu rukava ukrašena vezom. I uvijek vezan pojasom<рисунок 2>.

Pojasevi su obavljali mnoge funkcije: govorili su o blagostanju osobe, bili su i nagrada i dar i prenosili su se naslijeđem. Svečane košulje bile su vezene svilenim nitima u boji. Prednost je data crvenoj boji (kao talisman).

Poseban značaj pridavan je lokaciji crteža. Na primjer:

uzorci grudi - štiti srce i pluća,
štitnici za ramena - štite ruke,
montiran na pod - nije dozvolio zlim silama da prodru odozdo.

U centralnim i sjevernim regionima Rusije žene su nosile sarafan za praznike<рисунок 3>.

Činilo se da glatke linije sarafana teku, čineći da žena izgleda kao labud. Nije uzalud što ih u pjesmama i bajkama zovu labudovi.

Svečana odjeća uključivala je i takozvane grijače duše - epanečki ili koroten - kratke bluze na bretele, slične sarafanima<рисунок 4>.

A u južnim regijama Rusije, modne su nosile kompleks ponija<рисунок 5>.

Poneva - suknja. Uvijek se obukla preko košulje, pa kecelje, pa topa.

Pregača je bila izdašno ukrašena vezom<рисунок 6>.

Prevladavala je crvena boja. Ovo je boja vatre, sunca, magična, lijepa, simbol spasenja i znak prepreke zlim silama. Ova boja je trebala otjerati demone i duhove u ljudskom obliku, te sačuvati i zaštititi vlasnika od raznih nesreća.

Navršnik je gornja odjeća koja se nosi u jesen ili proljeće. Gornji dio nije bio opasan<рисунок 7>.

I na kraju, šeširi.

Bile su jasno podijeljene na haljine za djevojčice i za udate žene:

Kokošnici, trake, vijenci /djevojčice/.

kruna, svraka, kiča /ženka/.

U nazivima ukrasa za glavu može se čuti odnos sa pticom: kokošnik, kička, svraka. I to nije slučajnost. Zapamtite bajke: labud, labud je bijel, kao pavnica.

c) Rad sa poslovicama.

III. Praktičan rad– izrada kolektivne tribine na temu „Odmor na selu“.

Učenicima se daju figurice koje prikazuju ljude i potrebno im je napraviti svečanu odjeću.

Diferencirani zadatak:

1. grupa: Colorize gotove figure, već "obučene" - zadatak za sporu djecu i one koji imaju poteškoća da sami crtaju slike. Kreirajte vlastiti ukras.

Grupa 2: “haljina” papirna figurica, tj. sami osmislite i nacrtajte svečanu odjeću.

Grupa 3 (djeca koja dobro crtaju): Depict figura muškarca u svečanom odijelu.

Glavni uvjet je prisustvo ornamenta u odjeći.

Gotovi radovi se lijepe na unaprijed pripremljenu ploču koja prikazuje seoski trg sa katedralom i seljačkim kućama. /Audio snimak "Zvona zvona" - ljudi se okupljaju na katedralnom trgu./

IV. Zaključak.

Sve se u životu menja, ali praznik ostaje. I iako se može snaći na različite načine, ostaje glavno - radost, posebno uzbuđenje, zabava, elegantna odjeća, pokloni, pjesme i plesovi, koji su nam sada ponekad misteriozni. Međutim, ove tradicije čine izuzetnost i posebnost. Morate ih zapamtiti i znati za njih.

Sjećaš li se?

Provjerićemo ovo sada.

Djeci se daju karte sa strelicama s riječima i nazivima ruske narodne odjeće:

- košulja - epanechka - kokoshnik
- krilo - kratko - kruna
- pletena košulja - poneva - četrdeset
- onuchi - kecelju - kiča.
- sarafan - topper

Potrebno je povezati karte sa strelicama sa odjevnim predmetima na slikama tako da odgovaraju nazivima.

V. Evaluacija rada.

Ženska gradska nošnja u narodnom stilu: sako, kecelja
Rusija. Krajem 19. vijeka
Pamučne, lanene niti; tkanje, križni bod, višeparno tkanje.

Gornja odjeća seljanke
Provincija Tula. Početkom 20. vijeka
Vunena tkanina; dl. 90 cm

Gornja odjeća seljanke: "krzneni kaput"

Tkanina, chintz; mašinsko šivanje. Dl. 115 cm

Ženska gornja odjeća "Odezhina"
Pokrajina Nižnji Novgorod. 19. vek

Ženska narodna nošnja. Sarafan, košulja, kecelja
Pokrajina Nižnji Novgorod. 19. vek
Bordo saten, crvena svila i saten na pruge;

Ženska nošnja: paneva, košulja, kecelja, "svračina" pokrivala za glavu, ogrlica, kaiš

Vunena tkanina, lan, siter, gajtan, vuneni, svileni i metalni konci, perle; tkanje, vez, tkanje.

Ženska nošnja: paneva, košulja, kecelja, šal
Oryol province. Druga polovina 19. veka.
Vunena tkanina i konac, pletenica, lan, pamučni konac, saten, svila; tkanje, vez, šareno tkanje.

Ženska nošnja: paneva, košulja, šušpan, lanac, kecelja, "svračina"
Ryazan provincija. Druga polovina 19. veka.
Vunena tkanina, lan, pamučna tkanina, metal, pamučni konac, perle; tkanje, vez, tkanje.

Ženska nošnja: sarafan, kaiš, košulja, traka za glavu, ogrlica

Tiskano platno, kaliko, lan, svilena vrpca, konac u boji, galon, ćilibar; šivenje, štampanje, krojenje.

Svečana kozačka nošnja: sarafan, rukavi, kaiš, marama
Ural, Uralsk. Krajem 19. - početkom 20. vijeka.
Saten, svila, kaliko, galon, pozlaćeni konac, beat, kristal, srebro, srebrni konac; vez.

Seljačka nošnja urbanog tipa: sarafan, jakna, kokošnik, šal
Arkhangelsk provincija. Početkom 20. vijeka
Svila, saten, kaliko, galon, rese, pletenica, umjetni biseri, metalni konac; vez

Seljačka nošnja: sarafan, kecelja, kaiš, košulja, šal
Kursk provincija. Krajem 19. - početkom 20. vijeka.
Vuna, lan, svilena tkanina, galon, somot, brokat, kaliko, pletenica; tkanje

Nošnja seljanke: sarafan, košulja, kecelja, pokrivala za glavu “kolekcija”
Provincija Vologda. Krajem 19. vijeka
Pamučna tkanina, platno, svilene trake, čipka; tkanje, vez, tkanje

Seljačka nošnja: sarafan, košulja, kaiš
Smolenska gubernija. Krajem 19. vijeka
Sukno, siter, pamučna tkanina, vuna, pamučni konac; vez, tkanje.

Pojasevi za narodnu nošnju
Rusija. Krajem 19. - početkom 20. vijeka.
Vunene, lanene, svilene niti; tkanje, pletenje, tkanje. 272x3,2 cm, 200x3,6 cm

Devojačka nošnja: paneva, košulja, "top", kaiš, gaitan, "zavežljaj"
Provincija Tula. Krajem 19. - početkom 20. vijeka.
Vunena, lanena tkanina, lan, kaliko, siter, galon, rese, vuneni konac; tkanje, vez, tkanje.

Dekoracija sanduka: lanac
Južne provincije. Druga polovina 19. veka. Perle, laneni konac; tkanje.

Svečana nošnja za djevojčice: sarafan, košulja
Sjeverne provincije. Početkom 19. vijeka
Taft, muslin, srebro, metalni konac; vez.

Kostim "Majka": sarafan, grijač, perle
Sankt Peterburg. Krajem 19. - početkom 20. vijeka.
Svila, metalni konac, rese, agramant, umjetni biseri;

Svečana nošnja za djevojčice: sarafan, rukavi, traka za glavu, ogrlica
Region Gornje Volge. Druga polovina 18. veka.
Damast, cinc, brokat, sedef, biseri, pletenica, pletena čipka; vez, konac.

Ženska svečana nošnja: sarafan, košulja, kokošnik, šal
Region Gornje Volge. 19. vek
Svila, brokat, muslin, metalni i pamučni konac, galon, perle; tkanje, vez.

Ženska svečana nošnja: sarafan, podstavljeni grijač, kokošnik "glava", marama
Tverska gubernija Druga polovina 19. veka.
Damast, svila, brokat, somot, rese, metalni konac, sedef, perle; tkanje, vez

Devojački ukras za glavu: kruna
Arkhangelsk provincija. Druga polovina 19. veka.
Platno, staklene perle, perle, pletenica, gajtan, metal; vez. 35x24 cm

Devojački pokrivač za glavu "Lenka"
Rusija. 19. vek Tkanina, zlatni konac;; vez.

Devojački ukras za glavu: kruna
Kostromska gubernija Početak 19. veka.
Platno, gajtan, bakar, folija, sedef, staklo, šljokice, laneni konac; tkanje, vez. 28x33 cm

Devojački ukras za glavu: kruna
Sjeverozapadna regija. Prva polovina 19. veka
Platno, gajtan, kamenčići, slatkovodni biseri; vez. 13x52 cm

Djevojački pokrivač za glavu: kruna
Provincija Vologda. Druga polovina 19. veka.
Platno, pletenica, gajtan, folija, perle, gimp, saten, kaliko, potpetica; vez. 36x15 cm

Arkhangelsk provincija. Druga polovina 19. veka.
Galun, kaliko, srebrni konac, rese, umjetni biseri; vez. 92x21,5 cm

Djevojački ukras za glavu: traka za glavu
Region Gornje Volge. Prva polovina 19. veka
Brokat, folija, biseri, tirkiz, staklo; vez, konac. 28x97,5 cm

Gornja Volga, 19. vek.
Baršun, siter, pletenica, metalni konac; vez. 14x24 cm

Žensko pokrivalo za glavu: kokoshnik
Centralne provincije. 19. vek
Brokat, galon, sedef, umjetni biseri, staklo; vez. 40x40 cm

Žensko pokrivalo za glavu: kokoshnik
Kostroma provincija. Krajem 18. - početkom 19. stoljeća.
Baršun, platno, pamučna tkanina, pletenica, biseri, staklo, metalni konac; vez. 32x17x12 cm

Žensko pokrivalo za glavu: kokoshnik
Pskov province. Druga polovina 19. veka.
Brokat, bijele perle, platno; vez. 27x26 cm

Ženska pokrivala za glavu: kokoshnik "glava"
Tver provincija. 19. vek
Baršun, sedef, perle, metalni konac; tkanje, vez. 15x20 cm

Ženski pokrivač za glavu: ratnik
Ryazan provincija. Početkom 20. vijeka
Chintz, platno, metalne šljokice, perle; vez. 20x22 cm

Ženski pokrivač za glavu: potiljak
Južne provincije. 19. vek
Kumač, platno, pamučna tkanina, metalni konac, perle, niti; vez, konac. 31,5x52 cm

Ženska pokrivala za glavu: kolekcija
Sjeverne provincije. Druga polovina 19. veka.
Platno, kaliko, siter, pozlaćeni metalni konac, staklo, perle; vez. 23x17,7 cm

Ženski pokrivač za glavu: svraka
Voronješka provincija. Krajem 19. - početkom 20. vijeka.
Platno, somot, saten, cinc, vuna, metalik niti, šljokice, galon; vez.

Svila, metalni konac, beat; vez. 160x77 cm

Marama za glavu
Pokrajina Nižnji Novgorod. Druga polovina 19. veka.
Taft, metalni konac, pamučna tkanina; vez. 133x66 cm

Novčanik. Krajem 18. vijeka
Svila, metalni konac, tiskani materijal; vez. 11x8 cm

Novčanik u obliku vrča
Rusija. Druga trećina 19. veka.
Svila, pamučni konac, perle, bakar; Heklanje. 12x6,7 cm

Ogrlica
Rusija. Druga polovina 19. veka.
Perle, staklene perle, laneni konac, svilena pletenica; tkanje. 52x2 cm

Naušnice. Rusija. Druga polovina 19. veka.
Biseri, staklo, bakar, konjska dlaka; tkanje, rezanje, štancanje. 7,8x4,1 cm

Minđuše i ogrlica. Rusija. Krajem 18. - početkom 19. vijeka.
Laneni konac, sedef, staklene perle, biseri, bakar; tkanje

Dekoracija na sanduku: "pečurka"
Voronješka provincija. Krajem 19. - početkom 20. vijeka.
Vunene, metalne niti, šljokice, staklene perle; snižavanje Dl. 130 cm

Kecelja za žensku prazničnu nošnju
Provincija Tula. Druga polovina 19. veka.
Konci od lana, čipke, lana i pamuka; vez, tkanje. 121x105 cm

Marama za glavu
Rusija. Druga polovina 19. veka. Svileni konac; tkanje. 100x100 cm

Marama za glavu Rusija. 19. vek Chintz; pečat. 131x123 cm

Šal Moskovska oblast Rusija. 1860 -1880s
Svila; tkanje. 170x170 cm

konsolidirati i generalizirati znanje djece o ruskoj narodnoj nošnji, njenim komponentama, ukrasnim elementima, dizajnerskim karakteristikama;
naučiti crtati ruski kostim, prenoseći u crtež različite vrste ženske odjeće u zavisnosti od regije (sjever, jug, centar Rusije, Moskva i region), bračnog statusa;
razvijati kreativne sposobnosti djece pri crtanju ukrasnih elemenata i dizajniranju kostima;
gajiti ljubav i poštovanje prema matičnoj kulturi i prošlosti ruskog naroda, želju za podrškom i razvojem narodnih tradicija.

Materijali: ilustracije iz albuma „Ruska narodna umjetnost 18.-20. vijeka“, reprodukcije slika A. Venecijanova, V. Vasnjecova, narodne nošnje: košulje, sarafani koje su izradili učitelji; ručni vez, čipka, narodna nošnja kreatora Dječijeg modnog i pozorišnog studija, patchwork ćilimi, šalovi, dječji crteži, bijeli akvarel papir 35x24 cm, 42x30 cm, akvarel, voštane bojice, gvaš, uljani pastel.

Napredak lekcije:

Pitanja za djecu:

1. Šta je muzej?
2. Šta možemo vidjeti tamo?
3. Koje vrste muzeja postoje?

Djeca ulaze u “muzej” ruske nošnje u vrtiću i razgledaju eksponate. Pojavljuje se lutka Nastenka, ima škrinju koju joj je dala baka. Ruska odjeća se dugo čuvala i prenosila s generacije na generaciju, posebno praznična odjeća. Djeca gledaju odjeću iz bakinog škrinja, imenuju poznate predmete i oblače Nastenku. Napominje se da je osnova Ruska narodna nošnja sastoji se od košulje, ukrašene na vratu i na rukavima, ispod. Na vrh se stavlja poneva, skupljena kanapom ili pletenicom, a na vrhu poneva je kecelja izvezena pleterom i čipkom. Na glavi je tunika sa svrakom, slušalice i traka za glavu. Djeca gledaju kako je čelo ukrašeno - perlama, vezom.

Pitanja za djecu:

1. Šta je osnova ruske nošnje?
2. Kako je majica bila ukrašena?
3. Šta je poneva?
4. Kakve su frizure za glavu nosile ruske ljepotice?
5. Šta je maca sa svrakom?
6. Šta možete naučiti o osobi iz njenog odijela i pokrivala za glavu?