Lirske digresije u Gogoljevoj pesmi Mrtve duše. Lirske digresije “Mrtvih duša” i njihov ideološki sadržaj Mrtve duše lirske digresije po poglavljima

Pjesma “Mrtve duše” ne može se zamisliti bez “lirskih digresija”. Oni su tako organski ušli u strukturu djela da ga više ne možemo zamisliti bez ovih veličanstvenih autorskih monologa. Zahvaljujući „lirskim digresijama“ stalno osjećamo prisustvo autora, koji s nama dijeli svoja razmišljanja i iskustva o pojedinom događaju opisanom u pjesmi. On postaje ne samo vodič koji nas vodi kroz stranice svog rada, već blizak prijatelj s kojim želimo podijeliti emocije koje nas obuzimaju. Često čekamo ove „digresije“ u nadi da će nam on svojim neponovljivim humorom pomoći da se izborimo sa ogorčenjem ili tugom, a ponekad samo želimo da saznamo njegovo mišljenje o svemu što se dešava. Štaviše, ove „digresije“ imaju nevjerovatnu umjetničku snagu: uživamo u svakoj riječi, svakoj slici i divimo se njihovoj preciznosti i ljepoti.
Šta su Gogoljevi poznati savremenici rekli o „lirskim digresijama“ u pesmi? A. I. Herzen je napisao: „Ovde je prelaz od Sobakeviča do Pljuškinih ispunjen užasom; Svakim korakom zapneš, toneš sve dublje, lirsko mjesto naglo oživi, ​​osvijetli i sada ga ponovo zamjenjuje slika koja još jasnije podsjeća u kakvoj smo jami pakla.” V. G. Belinski je također visoko cijenio lirski početak “Mrtvih duša”, ukazujući na “onu duboku, sveobuhvatnu i humanu subjektivnost koja u umjetniku otkriva osobu toplog srca i simpatične duše”.
Uz pomoć „lirskih digresija“ pisac izražava svoj stav ne samo prema ljudima i događajima koje opisuje. Ove „digresije“ u sebi nose izjavu o visokom pozivu osobe, značaju velikih društvenih ideja i interesa. Bilo da autor izražava gorčinu i bijes zbog beznačajnosti junaka koje prikazuje, da li govori o mjestu pisca u modernom društvu, da li piše o živom, živom ruskom umu - izvorište njegove lirike su razmišljanja o služenju rodnom. zemlje, o njenim sudbinama, tuzi i skrivenoj gigantskoj snazi.
Autor s velikim umjetničkim taktom uključuje lirske odlomke u djelo. Isprva sadrže njegove izjave samo o junacima djela, ali kako se radnja razvija, njihove teme postaju sve raznovrsnije.
Nakon što je pričao o Manilovu i Korobočki, autor nakratko prekida priču, kao da želi da se malo odmakne kako bi naslikana slika života postala jasnija čitaocu. Autorova digresija, koja prekida priču o Korobočki, sadrži njeno poređenje sa „sestrom“ iz aristokratskog društva, koja se, uprkos drugačijem izgledu, ne razlikuje od lokalne ljubavnice.
Nakon posete Nozdrjovu, Čičikov na putu upoznaje prelepu plavušu. Opis ovog susreta završava se izvanrednom digresijom autora: „Gdje god u životu, da li među bezosjećajnim, grubo-siromašnim i neoštećenim i buđavim nizozemskim redovima, ili među monotono hladnim i dosadno urednim višim klasama, svugdje barem jednom susreće se na čovekovom putu je fenomen za razliku od svega što je ikada ranije video, a koji će bar jednom u njemu probuditi osećanja koja nisu slična onima koje je suđeno da oseća tokom svog života.” Ali sve je to Čičikovu potpuno strano: njegov hladni oprez je ovdje u poređenju s direktnim ispoljavanjem ljudskih osjećaja.
Na kraju petog poglavlja „lirska digresija“ je sasvim druge prirode. Ovdje autor više ne govori o heroju, ne o odnosu prema njemu, već o moćnom ruskom čovjeku, o talentu ruskog naroda. Izvana, čini se da ova „lirska digresija“ ima malo veze sa cjelokupnim prethodnim razvojem radnje, ali je vrlo važna za otkrivanje glavne ideje pjesme: prava Rusija nisu Sobakeviči, Nozdrjovi i Korobočki, već ljudi, element naroda.
Usko povezana sa lirskim iskazima o ruskoj riječi i nacionalnom karakteru je umjetnikova nadahnuta ispovijest o mladosti, o njegovom viđenju života, koja otvara šesto poglavlje.
Priču o Pljuškinu, koji je najsnažnije utjelovio niske težnje i osjećaje, prekidaju autorove ljutite riječi koje imaju duboko, generalizirajuće značenje: „I čovjek bi se mogao spustiti na takvu beznačajnost, sitničavost i odvratnost!“
Gogolj počinje sedmo poglavlje svojim razmišljanjima o stvaralačkoj i životnoj sudbini pisca u njegovom savremenom društvu, o dvije različite sudbine koje čekaju pisca koji stvara „uzvišene slike“ i pisca realista, satiričara. Ova „lirska digresija“ odražavala je ne samo pisčev pogled na umjetnost, već i njegov odnos prema vladajućoj eliti društva i naroda. “Lirska digresija”: “Srećan je putnik koji nakon dugog i dosadnog puta...” važna je faza u razvoju naracije: čini se da odvaja jednu narativnu kariku od druge. Gogoljevi iskazi osvetljavaju suštinu i značenje kako prethodnih tako i narednih slika pjesme. Ova „lirska digresija“ u direktnoj je vezi sa narodnim scenama prikazanim u sedmom poglavlju i igra veoma važnu ulogu u kompoziciji pesme.
U poglavljima posvećenim prikazu grada nailazimo na autorove izjave o činovima i staležima: „...sada su svi činovi i staleži toliko iznervirani na nas da im se sve što je u štampanoj knjizi već čini kao osoba: takva je, izgleda, lokacija u zraku."
Gogol završava svoj opis opšte konfuzije razmišljanjima o ljudskim zabludama, o lažnim putevima kojima je čovečanstvo često išlo u svojoj istoriji: ali sadašnja generacija se smeje i bahato, ponosno započinje niz novih zabluda, kojima će se kasnije smejati i potomstvo. .”
Građanski patos pisca naročitu snagu dostiže u „lirskoj digresiji“: „Rus, Rus! Vidim te sa moje divne, prelepe daljine.” Poput lirskog monologa na početku sedmog poglavlja, i ova „lirska digresija“ čini jasnu granicu između dva dijela narativa – gradskih prizora i priče o poreklu Čičikova. Tema Rusije, u kojoj je „siromašna, raštrkana i neudobna“, ali u kojoj se heroji ne mogu a da se ne rađaju, ovdje je već naširoko razvijena. Nakon toga, autor sa čitaocem deli misli koje u njemu izazivaju daleki put i jureća trojka: „Kako čudan, i primamljiv, i nosiv, i divan rečju: put! i kako je ovaj put sam po sebi divan.” Gogolj ovdje skicira jednu za drugom slike ruske prirode koje se pojavljuju pred pogledom putnika koji juri na brzim konjima po jesenjem putu. I uprkos činjenici da je slika trojke zaostala, u ovoj „lirskoj digresiji“ to ponovo osjećamo.
Priču o glavnom liku pjesme upotpunjuju autorovi iskazi, iznošeći oštre zamjerke onima koje može šokirati i glavni lik i čitava pjesma, prikazujući „loše“ i „prezrele“.
„Lirske digresije“ odražavaju autorov visoki patriotizam. Slika Rusije koja završava roman-pjesmu ispunjena je dubokom ljubavlju, slikom koja utjelovljuje ideal koji je osvjetljavao umjetnikov put kada je prikazao sitničav, vulgaran život.
Ali najvažnije pitanje za Gogolja ostaje bez odgovora: "Rus, kuda žuriš?" Šta je čekalo ovu „bogom nadahnutu“ zemlju na kraju puta, tada je samo Bog mogao znati.

Divno delo "" nazvano je pesmom u prozi. N.V. Gogolj u njemu pokušava otkriti epske slike Rusije, običnog naroda, ruske zemlje. A lirske digresije su stvorene kako bi autor mogao izraziti svoje lično mišljenje i stav prema likovima pjesme, prema događajima o kojima se govori u poglavljima.

U sedmom poglavlju upoznajemo se sa slikama ruskih muškaraca, koji su detaljno opisani, sa svim karakteristikama izgleda i karaktera. Ovo je heroj Stepan Probka. Bio je stolar i proputovao je Rusiju uzduž i poprijeko. Maksim Teljatnikov nam se predstavlja kao obućar koji je svoje veštine naučio od Nemaca. Nakon propalog plana o prodaji nekvalitetnih čizama, ušao je u pijanstvo i za sve okrivio Nijemce. Ljubav prema divljem i slobodnom životu vidimo u liku Abakuma Fyrova. Mnogi ljudi iz običnih ljudi voleli su da prošetaju nakon produktivnog dana na poslu.

U mnogim lirskim digresijama čitalac saznaje o dubokoj tragediji običnog naroda, koji su porobili i porobili zemljoposjednici i službenici.

Autor je izrazio posebnu ljubav prema domovini i patriotskim osjećajima u, koja ubrzano leti naprijed i personificira snažnu i moćnu Rusiju.

Dakle, može se primijetiti da lirske digresije igraju izuzetno važnu ulogu u pjesmi „Mrtve duše“. Izbacuju sve autorove emocije i razmišljanja o temama koje su mu od vitalnog značaja.

Lirske digresije u pjesmi N. V. Gogolja "Mrtve duše"

Lirske digresije su autorov izraz njegovih osjećaja i misli u vezi s onim što je prikazano u djelu. Pjesma N. V. Gogolja "Mrtve duše" utjelovila je novi žanr koji je kombinirao satiru i lirske digresije o Rusiji. Ovo djelo je zasnovano na lirskom principu - Gogoljevoj uzbuđenoj, emocionalnoj percepciji života.
Koncept pjesme pretpostavljao je tri priče (avanture Čičikova, biografiju

Zemljovlasnici i aktivnosti gradskih zvaničnika), koje su povezane simboličkom slikom puta - kretanja, staze, uključujući istorijski put Rusije. S tim u vezi, misao o ruskom narodu, njegovoj sudbini u sadašnjosti i budućnosti je glavna u pjesmi.
Autorove digresije organski su isprepletene kroz čitav sadržaj “Mrtvih duša”. Prema ideološkom planu, oni su različiti: većina služi za proširenje i produbljivanje slika ruskog života koje je nacrtao Gogolj. Takve su, na primjer, rasprave o mršavim i debelim džentlmenima (poglavlje 1), o gospodi velikih i srednjih ruku (poglavlje 4), o strasti da se pokvari bližnji (poglavlje 4), o društvima i sastancima (poglavlje 10). ), itd. Ovo može uključivati ​​i rasprave pisca o jeziku dama grada NN (poglavlje 8) i jeziku visokog društva - i mnoge druge.
One lirske digresije u kojima autor razmišlja o svijetu ljudske vulgarnosti, o prirodi talenta satiričnog pisca, o sudbini ruskog naroda i cijele Rusije imaju potpuno drugačiji karakter.
Važnu ulogu u pjesmi imaju lirska razmišljanja o sudbini pisca satiričara. Crtajući sliku putnika (poglavlje 7), Gogol se upoređuje s njim, a put koji je prešao - prva polovina prvog toma - sa dugim, dosadnim putem, u kojem je slika "prezrelog života" sa svim svojim " tiho brbljanje i zvona” otkriva se. Autor u ovom herojskom promišljanju daje izvanrednu definiciju talenta satiričnog pisca. “Ko bi drugi osim autora trebao reći cijelu svetu istinu!” – stoga se Gogoljeva lirska razmišljanja o ruskom narodu i Rusiji odlikuju visokim nivoom patriotskih osjećaja. Narod se suprotstavlja svijetu činovnika i zemljoposjednika, kao što se živa duša protivi mrtvoj, kao garancija nade u veliku budućnost.
Najstrašniji od zemljoposednika je Pljuškin, ali „nekad je bio živa duša“, „bio je štedljiv vlasnik“, „bio je oženjen i porodičan čovek... Privreda je tekla brzo“. Sada vidimo "rupu u čovječanstvu" - ružnog škrtca koji je upropastio svoje ljude i izgubio sebe. Uz pomoć lirske digresije, Gogol izgovara zadivljujuće riječi upućene čitaocima: „A do koje bi se beznačajnosti, sitničavosti, gadosti čovjek mogao snishoditi!.. Sadašnji ... mladić bi ustuknuo od užasa kada bi mu pokazali svoje portret u starosti.”
Gogoljev pravi testament zvuči kao sljedeći stihovi: „Ponesite sa sobom na put, izranjajući iz mekih mladalačkih godina, strogu, žestoku hrabrost, ponesite sa sobom sve ljudske pokrete, ne ostavljajte ih na putu, nećete ih pokupiti kasnije! Starost koja dolazi je strašna, strašna i ništa se ne vraća i vraća!
Pa ipak, nada u svijetlu budućnost čuje se u najpoznatijoj lirskoj digresiji, kojom se završava prvi tom “Mrtvih duša”. Na kraju pesme Gogolj koristi svoju omiljenu sliku puta, putnika. Čičikov (heroj podlac) koji se vozi u svojoj kočiji nestaje negde, a na kraju prvog toma čuju se uzbuđene reči autora upućene čitaocima. Kao završni akord, zvuči lirska refleksija o neumirućoj ruskoj sili, o brzom i strašnom kretanju ka velikoj budućnosti - razmišljanja o Velikoj Rusiji - ptici-trojci - i divnim konjima koji je nose. Ruska duša, koja voli brzo jahati, ispada srodna ptičjoj trojci, rođenoj među „živim ljudima“, „u toj zemlji koja ne voli da se šali, ali ... rasuta na pola sveta, ” i „konji su bili vihor, žbice su se pomicale u jedan glatki krug, čim je put zadrhtao... – a onamo jurnula!.. Nije li ti, Ruse, kao živahna, nezaustavljiva trojka, žuriti?..” Dakle, nije vanjska istorija – avanture Čičikova – ono što čini sadržaj Gogoljeve pjesme, već sudbina cijele Rusije. Pjesma se završava veličanstvenom slikom Rusije - nezaustavljive trojke koja juri u nepoznatu daljinu. Ove riječi sadrže tjeskobu, ljubav i bol satiričnog pisca: „Ruse, kuda žuriš? Dajte odgovor. Ne daje odgovor..."
Ogroman broj lirskih digresija određen je raznolikošću osjećaja koje autor doživljava i izražava u ovoj knjizi. Njihova svrha nije samo da prošire i prodube sliku ruskog života, već i da otkriju glavno značenje pjesme, suprotstavljajući mrtve duše zemljoposjednika i službenika sa živom dušom naroda. To je misao o ruskom narodu, o njegovom živom umu i oštrim riječima (5. poglavlje), o istorijskom putu Rusije (11. poglavlje), o sudbini naroda u sadašnjosti i budućnosti - glavna ideja pesma.

Gogolj se u lirskim digresijama okreće narodu i svojoj domovini, u njima izražava svoje misli, događajima, pojavama i junacima prikazanim u pjesmi, ili razmišlja o životu uopće, o mladosti, o ljudskim vrlinama. Ukupno, pjesma sadrži preko dvadeset lirskih digresija.


Mnoge digresije, iako su u oštroj suprotnosti s komičnim narativnim tonom pjesme, uvijek su usko povezane s njenim ideološkim sadržajem.
Uz male digresije, kao što je, na primjer, razmišljanje da „svako ima svoj entuzijazam“ (u poglavlju o Manilovu) ili „Svijet nije tako divno uređen...“ (u poglavlju o Korobočki), pjesma sadrži opširnije digresije, predstavljajući cjelovite argumente ili pjesme u prozi.


Prvi uključuju, na primjer, tumačenje „sposobnosti obraćanja“ (u drugom poglavlju) i nedostataka javnih skupova u Rusiji (u desetom poglavlju); do drugog - razmišljanje o snazi ​​i tačnosti ruske riječi (na kraju petog poglavlja). Posebnom snagom osjećaja obilježeni su lirski odlomci posvećeni domovini i narodu. Gogoljev apel prožet je žarkom ljubavlju prema svojoj rodnoj zemlji: „Rus! Rus! Vidim te sa svoje divne, predivne daljine...” (u jedanaestom poglavlju). Ogromna ruska prostranstva plene i očaravaju autora, a on je pun ponosa na svoju divnu domovinu, sa kojom ima čvrstu vezu.


U lirskoj digresiji "Kako je čudna, i primamljiva, i noseća, i divna riječ: put!" Gogolj s ljubavlju slika ruske prirode. Divne ideje i poetski snovi rađaju se u njegovoj duši gledajući svoje zavičajne slike.
Gogolj se divi oštrom umu ruskog čoveka i tačnosti njegovih reči: „Kratkotrajna reč Francuza će bljesnuti i raspršiti se kao laki dandi; Nijemac će zamršeno smisliti svoju, nedostupnu svima, pametnu i tanku riječ; ali nema riječi koja bi bila tako zamašna, živahna, koja bi izbila ispod samog srca, bujala i vibrirala kao dobro izgovorena ruska riječ.”
Gogoljev lirski apel Rusu, koji kao žustra i nezaustavljiva trojka juri naprijed, čime se zatvara prvi tom pjesme, zvuči svečano: „Zvono zvoni divnom zvonjavom; Vazduh, rastrgan na komade, grmi i postaje vetar; "Sve što je na zemlji leti mimo, a iskosa se drugi narodi i države udaljavaju i ustupaju mu mjesto."


Pored navedenih, u pesmi ima još mnogo mesta prožetih dubokim patriotizmom. Često Gogolj stavlja svoje misli u usta jednog od svojih junaka. U ovom razmišljanju Gogolj je odrazio svoje simpatije prema ruskom narodu, koji je tada čamio pod jarmom kmetstva.
Poseban značaj lirskih digresija u pesmi je u tome što one uravnotežuju pojedina mesta u pesmi: sablasna sadašnjost koju je Gogolj video u životu suprotstavljena je divnoj budućnosti Rusije.
Obilje lirskih odlomaka pomaže da se shvati zašto je Gogol svoje djelo nazvao ne pričom ili romanom, već pjesmom.

“Mrtve duše” je lirsko-epsko djelo - pjesma u prozi koja spaja dva principa: epski i lirski. Prvi princip je utjelovljen u autorovom planu da naslika "svu Rusiju", a drugi - u autorovim lirskim digresijama vezanim za njegov plan, koje čine sastavni dio djela.
Epski narativ u “Mrtvim dušama” kontinuirano je prekinut lirskim monolozima autora, procjenom ponašanja lika ili razmišljanjima o životu, umjetnosti, Rusiji i njenim ljudima, kao i dotičući se tema kao što su mladost i starost, svrha pisca, koji pomažu da se sazna više o duhovnom svijetu pisca, o njegovim idealima.
Najvažnije su lirske digresije o Rusiji i ruskom narodu. Kroz cijelu pjesmu afirmiše se autorova ideja o pozitivnoj slici ruskog naroda, koja se spaja sa veličanjem i slavljenjem otadžbine, što izražava autorov građansko-patriotski stav.
Tako, u petom poglavlju, pisac veliča „živahan i živahan ruski um“, njegovu izuzetnu sposobnost verbalne ekspresivnosti, da „ako jednom rečju nagradi nagib, onda će to pripasti njegovoj porodici i potomstvu, on će uzeti s njim i na službu i u penziju, i u Sankt Peterburg, i na kraj svijeta.” Čičikova je na takvo razmišljanje naveo njegov razgovor sa seljacima, koji su Pljuškina nazivali „zakrpljenim“ i poznavali ga samo zato što nije dobro hranio svoje seljake.
Gogolj je osetio živu dušu ruskog naroda, njegovu smelost, hrabrost, trud i ljubav prema slobodnom životu. U tom smislu, autorovo rezonovanje, stavljeno u usta Čičikova, o kmetovima u sedmom poglavlju je od dubokog značaja. Ono što se ovdje pojavljuje nije uopštena slika ruskih muškaraca, već konkretnih ljudi sa stvarnim osobinama, detaljno opisanim. Ovo je stolar Stepan Probka - "heroj koji bi bio sposoban za stražu", koji je, prema Čičikovovoj pretpostavci, hodao po cijeloj Rusiji sa sjekirom za pojasom i čizmama na ramenima. Ovo je obućar Maksim Teljatnikov, koji je studirao kod Nemca i odlučio da se odmah obogati praveći čizme od pokvarene kože, koja se raspala za dve nedelje. U tom trenutku je napustio posao, počeo je da pije, okrivljujući sve Nemce, koji Rusima nisu dozvolili da žive.
Zatim, Čičikov razmišlja o sudbini mnogih seljaka kupljenih od Pljuškina, Sobakeviča, Manilova i Korobočke. Ali ideja o "veseljenju narodnog života" nije se toliko poklopila sa slikom Čičikova da sam autor uzima riječ i, u svoje ime, nastavlja priču, priču o tome kako Abakum Fyrov hoda po pristan za žito sa tegljačima i trgovcima, koji su radili „pod jednom, kao Rus, pesmom“. Slika Abakuma Fyrova ukazuje na ljubav ruskog naroda prema slobodnom, divljem životu, svečanostima i zabavi, uprkos teškom životu kmetstva, ugnjetavanju zemljoposjednika i službenika.
U lirskim digresijama prikazana je tragična sudbina porobljenog naroda, potlačenog i socijalno poniženog, što se ogleda u slikama ujaka Mitje i ujaka Minje, djevojčice Pelageje, koja nije znala razlikovati desno i lijevo, Pljuškinova Proška i Mavra. Iza ovih slika i slika narodnog života krije se duboka i široka duša ruskog naroda.
Ljubav prema ruskom narodu, prema domovini, patriotska i uzvišena osjećanja pisca izražena su u slici trojke koju je stvorio Gogol, koja juri naprijed, personificirajući moćne i neiscrpne sile Rusije. Ovdje autor razmišlja o budućnosti zemlje: "Rus, kuda žuriš?" On gleda u budućnost i ne vidi je, ali kao pravi patriota veruje da u budućnosti neće biti Manilova, Sobakeviča, Nozdreva Pljuškina, da će se Rusija uzdići do veličine i slave.
Slika puta u lirskim digresijama je simbolična. Ovo je put iz prošlosti u budućnost, put kojim se odvija razvoj svake osobe i Rusije u cjelini.
Djelo se završava himnom ruskom narodu: „Eh! trojka! Ptica-tri, ko te je izmislio? Mogao si se roditi među živim narodom...” Ovdje lirske digresije imaju generalizirajuću funkciju: služe za proširenje umjetničkog prostora i stvaranje cjelovite slike Rusije. Oni otkrivaju pozitivan ideal autora - narodnu Rusiju, koja je suprotstavljena veleposedničko-birokratskoj Rusiji.
Ali, osim lirskih digresija koje veličaju Rusiju i njen narod, pjesma sadrži i razmišljanja lirskog heroja o filozofskim temama, na primjer, o mladosti i starosti, o pozivu i svrsi pravog pisca, o njegovoj sudbini, koji su nekako povezan sa slikom puta u djelu . Dakle, u šestom poglavlju Gogolj uzvikuje: „Ponesite sa sobom na put, izlazeći iz mekih mladalačkih godina u strogu, gorku hrabrost, ponesite sa sobom sve ljudske pokrete, ne ostavljajte ih na putu, nećete ih birati. gore kasnije!..” Time je autor želio da kaže da je sve najbolje u životu povezano upravo s mladosti i na nju ne treba zaboraviti, kao što su to činili zemljoposjednici opisani u romanu, zastoj sa “mrtvim dušama”. Oni ne žive, već postoje. Gogolj poziva da se sačuva živa duša, svežina i punoća osećanja i da tako ostane što duže.
Ponekad se, razmišljajući o prolaznosti života, o promjenjivim idealima, i sam autor pojavljuje kao putnik: „Prije, davno, u ljeto moje mladosti... bilo mi je zabavno voziti se do nepoznatog mjesta za prvi put... Sad se ravnodušno vozim do bilo kojeg nepoznatog sela i ravnodušno gledam njen vulgaran izgled; Neprijatno je mom ohlađenom pogledu, nije mi smešno... a moje nepomične usne ravnodušno ćute. O mladosti moja! O moja svježina!”
Da bi se ponovno stvorila cjelovitost autorove slike, potrebno je govoriti o lirskim digresijama u kojima Gogol govori o dvije vrste pisaca. Jedan od njih „nikad nije promenio uzvišenu građu svoje lire, nije se s njenog vrha spustio do svoje jadne, beznačajne braće, a drugi se usudio da doziva sve što je svake minute pred očima i što ravnodušne oči ne vide. ” Sudbina pravog pisca, koji se usudio da istinito rekreira stvarnost skrivenu od očiju naroda, takva je da mu, za razliku od romantičnog pisca, zaokupljenog svojim nezemaljskim i uzvišenim slikama, nije suđeno da stekne slavu i doživi radost. osjećaj prepoznavanja i pjevanja. Gogol dolazi do zaključka da će nepriznati pisac realista, pisac satiričar ostati bez učešća, da je „njegova oblast surova, a on gorko oseća svoju usamljenost“.
Autor govori i o „poznavaocima književnosti“ koji imaju svoju ideju o svrsi pisca („Bolje nam je predstaviti lepo i fascinantno“), što potvrđuje njegov zaključak o sudbini dve vrste pisaca. .
Sve to rekonstruiše lirsku sliku autora, koji će još dugo hodati ruku pod ruku sa „čudnim junakom, osvrćući se okolo na čitav ogromni užurbani život, gledajući ga kroz smeh vidljiv svetu i nevidljive suze nepoznate za njega!"
Dakle, lirske digresije zauzimaju značajno mjesto u Gogoljevoj poemi "Mrtve duše". Oni su izuzetni sa poetske tačke gledišta. U njima se mogu uočiti začeci novog književnog stila, koji će kasnije zaživeti u Turgenjevljevoj prozi, a posebno u delima Čehova.