Atidarydamas „Hamletą“, kaip ir bet kurią kitą spektaklį, režisierius vėl turi atsakyti į klausimus – „kas joje svarbiausia? ir „kaip jis mato jos charakterį?“. Per ilgą pasirodymų istoriją Hamletas scenoje buvo silpnas ir stiprus. Herojus keitėsi priklausomai nuo laiko, kuris suformavo prašymą ir pakeitė režisierių požiūrį į pjesės problemą bei Hamleto įvaizdį. Bartoševičius turi labai tikslų šio reiškinio apibrėžimą – visuomenei Hamletas pasirodo kaip veidrodis, kuriame žiūrovas arba mato sektiną pavyzdį, dvasinio tobulumo simbolį, arba savo psichinės ligos ir impotencijos atspindį. Sunku ir ginčytis dėl to neverta, tačiau galima patikslinti, kad jei anksčiau pats Hamletas, kaip spektaklio veikėjas, buvo veidrodis, tai dabar vis dažniau spektaklyje juo tampa jį supantis pasaulis ir reprezentuojantis laiko pjūvį ar kitus režisieriui svarbius reiškinius.

Naujasis šimtmetis neapsisprendė, kuo būti princu, tačiau jis pats įžengė į sceną kaip pagrindinis veikėjas. Taigi šiuolaikiniuose pastatymuose išryškėjo epocha, lemianti moralines vertybes, papročius, Hamletą supančios visuomenės paveikslą. Ne vaiduoklis, o laikas tampa XXI amžiaus princo likimu.
Šią mintį pateisino pats Šekspyras metafora, kuri iš esmės apibrėžia pjesės siužetą - „Laikas baigėsi. O prakeikta nejauta / Kad kada nors gimiau, kad tai ištaisyčiau. Šios frazės pradžia pažodžiui gali būti išversta kaip - „Laikas išniro sąnaryje“.

Šią ištrauką arčiausiai originalo išvertė M.L. Lozinskis:
„Šimtmetis sukrėtė! Ir blogiausia
Kad aš gimiau jį atkurti!

ir A. Radlova:
„Akių vokas išniręs. O mano piktoji partija!
Aš turiu nustatyti akies voką savo ranka "

Iš to išplaukia, kad pagrindinė Hamleto misija, pasak autoriaus, buvo ne tik kerštas už tėvo išdavystę ir nužudymą. Mums duota suprasti, kad atsitiko kažkas daugiau. Visame, kas supa kunigaikštį, matosi iškreiptos „išnirusio šimtmečio“ moralės pėdsakai, o Hamletui šį kartą teks ištaisyti tikrai didžiulę, „prakeiktą“ naštą. Sukurkite naują koordinačių sistemą, iš naujo apibrėždami, kaip tai įmanoma ir kaip neįmanoma, kas yra gerai, o kas blogai. Šioje srityje žiūrovas turi teisę nuspręsti, ar Hamletas susidorojo su sunkia užduotimi.

Daugeliu atvejų šioje dvikovoje Hamletas arba turės būti geriausias iš geriausių, arba prilygti savo varžovui, tapdamas „išnirusio voko“ dalimi. Pats „amžius“, kurį reikia taisyti, atspindi režisieriaus intenciją. Kad būtų aiškiau, kad geriau įsivaizduotume šiuolaikinį Hamletą ir jį auginusią dirvą, panagrinėkime kelis teatrinius pavyzdžius:

karo pasaulis
(„Hamletas“, režisierius Omri Nitzan, Kamerinis teatras, Tel Avivas (Izraelis))

Kamerinio teatro „Hamletui“ scenos nereikėjo, spektaklis vaidinamas tiesiai aplink žiūrovų vietas. Atrodytų, tokiu būdu atstumas tarp salės ir aktorių sumažinamas iki minimumo, tiesiogine prasme dviejų ar trijų žingsnių, tačiau pati spektaklio atmosfera neleidžia taip lengvai įveikti šių kelių metrų, paverčiant juos kilometro atstumas iki svetimos šalies ir svetimas skausmas. Šekspyro pjesės lengvai atskleidžia skaudžius taškus, o spektaklyje daug skausmo karinio konflikto zonoje esančiai šaliai. Omri Natsano režisuoto „Hamleto“ pasaulis yra nepaliaujamo karo vieta. Jame kulkosvaidžius jau seniai pakeitė kardai, o vietoj sostų įrengti stendai politiniams pažadams transliuoti. Iš šio pasaulio nėra kelio į Prancūziją ar Vitenbergą, išvažiuoti galima tik tarnauti armijoje. Vietoj gėlių pašėlusi Ofelija platina kulkas, sukurdama dar tragiškesnį vaizdą. Likus sekundei iki savo pačios mirties, mergina aiškiai mato neišvengiamą ateitį, atvesdama greitą mirtį į dešinę ir kaltuosius. Karas ir mirtis sulygina visus.

Į Ofelijos beprotybę privedusią ir Gertrūdą spektaklyje nurungusią lūžio priežastis yra ir dar viena rimtesnė priežastis: karo pasaulis yra žiaurus ir kupinas smurto silpnosios lyties atžvilgiu. Vyras, atsidūręs gyvenimo situacijoje, kai valdo jėga, nesigriebia įtikinėjimo ar švelnumo, pakelia ranką į moterį ir jėga paima tą, kurią nori. Hamletas, išeinantis iš taikos meto, pats sprendžia klausimą „būti ar nebūti“ kaip klausimą „tapti karo dalimi ir kariauti ar ne“. Kita vertus, Klaudijus įkūnija ne tik asmenį, bet ir leistinumo idėją galimybės ir galios teise, idėją, kuri atsisako žūti. Net ir sužavėtas Hamleto Klaudijus toliau per mikrofoną bendrauja su rinkėjais, tikindamas, kad dar gyvas.

politikos pasaulis
(Hamletas, režisierius Valerijus Fokinas, Aleksandrinskio teatras, Sankt Peterburgas)

Valerijaus Fokino „Hamlete“ matome ne tik „išnirusį voką“, bet ir jo apačią. Sumaišęs visus esamus vertimus, režisierius sukūrė savo pirmąjį asistentą – universalią hamleto kalbą, skirtą mintims reikšti, o antroji pagalbininkė buvo dekoracija, kuri nuo pat pradžių nubrėžia šią idėją. Vietoj pilies scenoje išrikiuotos tam tikros arenos, stadiono tribūnos, o žiūrovas – jų kitoje pusėje. Taigi pasaulis skirstomas į oficialųjį ir neoficialųjį. Kol Hamletas bando pakeisti bent vieną jo dalį, abiejose tribūnų pusėse vyksta kovos dėl įtakos. Didžiąją dalį to, kas vyksta oficialiai, iš priekio, žiūrovas tik girdi, bet nemato. Salėje girdisi minios pritarimas karaliaus ir karalienės kalboms, o Pelėkautų, kuriuos aktoriai vaidina Hamleto prašymu, praktiškai nesimato. Tuo pačiu metu žiūrovas iš pradžių mato daugiau nei veikėjus, nes jie yra politinės intrigos, kuria siekiama pakeisti vieną galią kitos naudai, užkulisiuose. Tai dar vienas žiaurus sunkių laikų pasaulis, su kuriuo turi kovoti Hamletas, nenorintis prisiimti tokios atsakomybės. Nepakankamai stiprus jam patikėtai misijai ir net naivus, kaip tik toks, kokio reikia melo ir intrigų pasaulyje. Hamletas spektaklyje, pats to nežinodamas, tampa lėlių naikintoju vikriose rankose. Radęs jėgų vykdyti savo valią, jis iš tikrųjų vykdo kažkieno ketinimą tiksliai taip, kaip to ketino trečioji šalis. Politikos pasaulyje visi herojai yra pėstininkai protingesnio, toliaregesnio ir neprincipingesnio žaidėjo rankose. Klaudijus yra pėstininkas Gertrūdos rankose. Ši stipri moteris pati galėjo nužudyti savo pirmąjį vyrą, kuris, matyt, nenorėjo su ja dalytis valdžios vadžias. Būtent todėl antrajai santuokai ji savo vyru pasirinko silpną Kladvių, kuriam labiau patinka vieta po kulnu, o ne karūna. Antrasis pėstininkas, kuriam nelemta kirsti šachmatų lentą, yra pats Hamletas. Jis yra pėstininkas Fortinbraso rankose. Vaiduoklis – jo komandos klastotė, piktas pokštas, naudojamas tikslui pasiekti, kas Hamletui – kryžiaus žygis, paslėptas žaidėjas – varžovų pašalinimas. Nežinodamas tiesos Hamletas tik atveria kelią naujajai valdžiai. Šimtmečio niekam nepavyko ištiesinti, jis liko toks pat išsiblaškęs veidmainiškame politikos pasaulyje, kuriame negali būti nė kalbos apie moralę ar teisingumą.

vartojimo pasaulis
(„Hamletas“, režisierius Thomas Ostermeier, Schaubühne am Leniner Platz, Vokietija)

Ostermeieris nusprendė iškart pažaisti stereotipais, scenoje pasiūlydamas neįprastą Hamletą. Jo Hamletas atrodo kaip storas miestietis, tingiai žiūrintis į tėvo laidotuves ir mamos vestuves. Savo tikrąjį požiūrį į kitus jis parodo kitaip: Hamleto rankose kamera, filmuojanti tai, kas vyksta jo akimis. Per ją jis ekranuose transliuoja atstumiantį „šventės“ vaizdą. Susirinkusieji prie stalo nevalgo, o godžiai ryja žemę. Ta, kurioje ant stalo yra kirminai, imperatoriai. Tai vartojimo pasaulis, ryjantis save. Pats spręsdamas klausimą „būti ar nebūti“, Hamletas jo atsisako. Pasirodo, jo tingus vatinis kiautas tėra kokono kostiumas, iš kurio Hamletas išlipa užbaigęs savo transformaciją.

Spektaklio idėją geriausiai iliustruoja pagrindinių veikėjų poelgiai: Klaudijus aplanko brolio kapą, kad išskobtų iš jo karūną, o Hamletas apverčia šį valdžios simbolį prieš užsidėdamas jį ant galvos.

siaubo pasaulis
(„Hamletas“, režisierius Haroldas Strelkovas, „ApARTe“, Maskva)

Strelkovo pjesėje pristatomas pasaulis, atrodo, labiausiai nutolęs nuo realybės, neturi tiesioginio kontakto su šiandiena, tačiau yra nuoroda į šiuolaikinę kultūrą, siūlanti nuimti stresą nuo tikrosios, kasdieniame gyvenime gimusios baimės, pasąmonėje paslėptos ir išgautos baimės. iš ten pramogų industrija . Kurdamas šventovę dvasioms iš japonų siaubo filmų, režisierius sumažino realybę, izoliuodamas savo Elsinorą. Veiksmo vieta Strelkovas pasirinko medinę trobelę, perkeldamas ją iš tamsaus miško tankmės į ledines Arkties platybes. Už sienų tik šaltis, tamsa ir nė vienos gyvos sielos, tik baimė ir dvasios.

Šioje erdvėje susijungia pragaras ir skaistykla, sukasi sienos, demonstruodamos, kaip lygiagrečiai laike vienoje salėje gyvena negyvi spektaklio herojai, o kitoje klaidžioja mirusieji. Žinoma, čia niekas nemiršta savo noru, iš siaubo ir nevilties išaustame pasaulyje net Ofelija neturėtų tiesiog nuskęsti, bet kokią mirtį sugalvoja ir įkūnija vaiduoklis, užėmęs pagrindinio veikėjo vietą. Hamleto tėvo šešėlis – piktasis genijus Elsinoras. Herojai nori gyventi ir būti laimingi, tačiau vaiduoklis jiems nesuteikia nė vieno šanso. Šiame kontekste princas susitinka ne su mirusio tėvo dvasia, o su velniu, kuris įgavo mylimą įvaizdį, vedantį princą į savęs sunaikinimą. Finale, kai visi miršta, Hamletas lieka vienas su vaiduokliu ir užduoda jam klausimą, kuriame yra visas susikaupęs „kodėl? ir kodėl?". Hamletas klausia tėvo – kas toliau? Vietoj atsakymo sulaukianti tyla ir soti, patenkinta vaiduoklio šypsena.

pirmykštis pasaulis
(Hamletas, režisierius Nikolajus Kolyada, Koljados teatras, Jekaterinburgas)

Kolyada scenoje neturi nieko perteklinio, tik tonas reikalingo šlamšto, be kurio nebūtų pasirodymo. Ant sienų kabo labiausiai nuo sovietmečio atkartoti paveikslai: „Meškos pušyne“, „Svetimas“, o herojų rankose – ne viena, o dešimtys „Monos Lizos“ reprodukcijų. Kampuose išmėtytos išsiuvinėtos pagalvės, tuščios konservų skardinės ir kamšteliai, perduodami iš burnos į burną su bučiniu. Prie to pridėjus kalną moslovų, didelę pripučiamą vonią su irklais, ir štai visi per tūkstantmečius civilizacijos sukaupti nepretenzingi daiktai, o iš viršaus, šiose šiukšlėse, knibžda žmones pakeitusios beždžionės. Geriausiu atveju įvyko apokalipsė, kuri apvertė evoliuciją, ir mūsų protėviai vėl apgyvendino žemę, tačiau realistiškiau kalbant, mes esame pačios beždžionės, kurios nenutolo nuo šios primityvios visuomenės. Koliados herojai jau yra arba dar nėra žmonės ir neturi laisvos valios, ką liudija antkaklis ant kaklo ir pavadėliai, kuriuos jie atiduoda tam, kuriam yra pasirengę sekti. Natūralu, kad šis kažkas turi būti alfa, galvos babuinas kaip Klaudijus.

Tokioje visuomenėje nekyla moralinė dilema, kaip Gertrūda galėtų iš karto ištekėti iš karto po pirmojo vyro mirties, nes galioja tik laukinės gamtos dėsniai, kiti dėsniai dar nėra sugalvoti. Religija taip pat nebuvo išrasta, ją keičia šamaniški šokiai, kurie sprendžia gamtą pačiais žemiškiausiais klausimais. Beždžionės, vadovaujamos Klaudijaus, sujungusios lyderio ir šamano funkcijas, ragina lietų.

Hamletas yra pirmasis žmogus, gimęs beždžionių pasaulyje. Pirmasis, kuris niekam neduoda pavadėlio (išskyrus kovą, kai įpročiai tarnauja kaip ginklas), pirmasis, kuris mato supančią tikrovę iš savo vystymosi aukščio, o ne nuo bendro nuopuolio gylio. Suvokdamas savo amžiaus menkumą, Hamletas yra kaustiškas jo atžvilgiu, o amžius režisieriaus akimis, priešingai, mato jame ateitį. Su jo atvykimu beždžionės turi pasirinkimą. Jie vis dar eina paskui alfa patiną Klaudijų, bet yra pasiruošę eiti paskui jo laiką lenkiantį Hamletą. Hamletas – naujas evoliucijos etapas, po kurio degradaciją turėtų pakeisti vystymasis, naujos dienos pažadas. Ir net jo mirtis neprieštarauja vilčiai: ilgai lauktas lietus lieja mirusio pirmojo žmogaus kūną.

vakuuminė erdvė
(„Hamleto projektas“, režisierius Thomas Flaxas, Berno menų universitetas, Šveicarija)

Pusvalandžio trukmės spektaklis be aiškių rėmų ir formų keturiems labai jauniems aktoriams. „Hamleto projektas“ prasideda ten, kur pati pjesė išsemia save. Šekspyro tekstą aktoriai jau perskaitė, išanalizuoja ir išgyveno. Žiūrovas gauna ne patį Hamletą, o jo poskonį. Ne įvykių, o jų pasekmių istorija, kurią pristato du Hamletai ir dvi Ofelijos. Nors jei patys spektaklio dalyviai neprimygtinai tvirtintų, kad jie yra lygiai du Hamletai ir dvi Ofelijos, tai viena pora galėjo pasirodyti tokia pat sėkminga – Klaudijus ir Gertrūda.

Studentų interpretacija baigiasi beveik moterišku solo. Pasekmių pasaulyje neliko vertos vietos Hamletui ar Klaudijui, jų pjesės dalis jau pasibaigė. Jie darė tai, ką manė esant reikalinga, užkraudami savo veiksmų naštą ant juos mylinčių moterų pečių. Hamletas pasirodo prieš žiūrovą tik tam, kad dar kartą pademonstruotų, kaip kišosi į artimų žmonių gyvenimus. Tai nesubalansuotos psichikos berniukas, kurio akivaizdoje vaikystėje buvo kankinami šimtai šunų ir kačių arba jis pats nukankino daugybę gyvų būtybių. Ofeliją, panašią į Ofeliją, puikią mokinę, susirinkusią į išleistuvių balių, jis kankina iš įpročio, nukreipdamas ją pjesėje aprašytu keliu. Kiek galėdama kentėjusi ir padėkojusi šeimai už palaikymą, tarsi tuoj būtų apdovanota „Oskaru“, šis smuikas paskęsta, pagrojęs solo. Antroji Ofelija, kuri vos netapo Gertrūda, mieliau skandina sielvartą vyne ir, be Oskaro už atliktą vaidmenį, nori ir karūnos, tačiau jos pabaiga, pasak pjesės, liūdna. Thomaso Flaxo vyriškame teatro pasaulyje spektaklio „Hamletas“ pasaulis tapo moterišku, kur moterys atsako už viską, ką daro vyrai, sumokėdamos už didžiausią kainą.

Kiekviena taisyklė turi išimtį, kuri patvirtina šią taisyklę, todėl norėdami užbaigti vaizdą, turėtume apsvarstyti bent vieną spektaklį, kuriame nėra ryškių eros ženklų:

Istorijos ratas
(„Hamletas“, rež. Vladimiras Recepteris, Puškino mokykla, Sankt Peterburgas)

Recepteris, kadaise vaidinęs „Hamletą“ kaip solo spektaklį, su savo mokiniais pastatė klasikinį, geriausia to žodžio prasme, „Hamletą“. Paliekant tik pjesę ir, jei įmanoma, negalvojant už autorių. Turo Maskvoje metu šis spektaklis buvo suvaidintas ShDI (dramos menų mokykloje), esančiame Globe salėje, sumažintoje legendinio Londono teatro scenos kopijoje, o žiūrovai turėjo unikalią galimybę stebėti Hamletą iš aukštumos. viršutinės pakopos. Iš ten pavėsinė, vienintelė puošmena, buvo matoma kaip ratas, pro kurio stipinus žiūri į herojus. Šis nematomas, bet apčiuopiamas vaizdas, simbolizuojantis laiką, spektaklyje buvo visada. Ne tam tikras laiko tarpas, o nuolatinė jo tėkmė, vadinama likimu arba likimu. Polonijus, apkabinęs savo vaikus ir svajojantis juos išgelbėti, Gertrūda, nepaisant kitų interpretacijų, mylintis savo sūnų Klaudijų, žinantis jo maldų vertę, Fantomas, Hamletas, aktorių trupė, Rozenkrancas ir Gildensternas, laiko ratas, skubantis į didelis greitis iki skardžio, tempia visus dalyvius su savimi tragedija, nusileidus ant vieno Horacio šono. Šekspyro herojų naudai.

Rašant V.P. Komarovas "Metaforos ir alegorijos Šekspyro kūryboje" (1989)

"Hamletas"

Klausimai pamokai

Hamletas! .. ar tu supranti šio žodžio reikšmę! -- tai

didelis ir gilus: tai žmogaus gyvenimas, tai žmogus, tai

tu, tai aš, tai kiekvienas iš mūsų, daugiau ar mažiau, aukštai

arba juokinga, bet visada apgailėtina ir liūdna prasme...

Šekspyras pasakojimą apie nepaprastą legendinį Hamletą pavertė viena giliausių žmogaus dvasios tragedijų, apdovanojo herojų daugeliui žmonių įprastomis mintimis ir jausmais.

Sh. į žiaurią viduramžių legendą apie kruviną kerštą įdėjo turtingiausią turinį, pripildė gilių minčių apie gyvenimą ir mirtį, apie gėrį ir blogį, apie žmogaus stiprybę ir silpnumą, apie proto ir teisingumo kovą su vyraujančiu blogiu. pasaulis.

Asmeniniai įspūdžiai iš skaitymo.

1. Kokiai literatūrai priklauso šis kūrinys?

2. Kas yra drama?

3. Kaip dramoje pasirodo personažai?

4. Apie ką šis kūrinys?

5. Ar tik veiksmas atskleidžia Hamleto likimą?

(Ne, bet ir aplinkinių žmonių likimai. Kiekvienas turi savo istoriją, kupiną dramos. Taigi tragedija yra daugelio žmonių likimų ir personažų susipynimas. Veikloje atsiduria ne tik Hamletas, bet ir kiekvienas smulkesnis veikėjas. Taip sukuriama. to, kas vyksta, gyvybingumo jausmas)

Veiksmo gyvumas ir gyvybingumas yra dėl to daugybė veikėjų reakcijų į viską, kas vyksta. Herojai reaguoja ne tik veiksmais ar žodžiais, bet ir tyliomis reakcijomis.

# sc. Pelėkautai: sekame ne tiek, kas vyksta scenoje, bet ir karaliaus bei karalienės reakciją.

# sc. Hamleto ir Laerteso dvikova – už viso teismo reakciją: karalius ir karalienė, Horatio.

Kokia tragedijos atmosfera?

Tragedijos atmosfera taip pat įvairi: baimė susitikti su kitu pasauliu, humoras, aistra, nerimas, įtampa, tai yra, nėra atmosferos vienybės, būdingos kitiems Šekspyro kūriniams.

Tačiau svarbiausias „Hamleto“ bruožas – tragiškumo pilnumas su mintimi. Jos nešėjas visų pirma yra pats Hamletas. Tai. Šekspyras sukūrė mąstytojo įvaizdį.

6. Kas paaiškina mūsų idėją apie aukštą herojaus intelektą?

(Tai, kaip aštriai reaguoja į situacijos dramatiškumą, iš karto viena fraze apibrėžia reikalo esmę, nuplėšia kaukes, atskleidžia tikrąją dalykų būklę, išbando, tyčiojasi, smerkia. Būtent Hamletas įvertina kiekvieną situaciją tiksliausiai ir aiškiausiai apie tragediją. Tai parodo jį kaip protingiausią žmogų.

7. Išvardykite tragedijos temas.

(Šeima, meilė, draugystė, viešieji ryšiai, pareiga, kerštas, lojalumas)

8. Ar galima kūrinį pavadinti politine tragedija?

(kova dėl valdžios)

8. moraliniai klausimai?

9. Socialinės problemos?

10. Filosofinis?

(iškeliamos pagrindinės Būtybės problemos)

10. Kokia yra pagrindinė problema?

(socialinis, nes pagrindinis dalykas "nutrūko dienų jungiamoji gija. Kaip man sujungti jų iškarpas")

11. Kas yra veiksmą skatinanti jėga? Kas yra konfliktas? Koks konfliktas kūrinyje?

(Išorinis ir vidinis: ne tiek kerštas, kiek herojaus jausmai. Viduramžių sagoje svarbiausia buvo, kaip herojus pasielgs. Šekspyre – ką herojus galvoja.

Todėl Šekspyro tragedija pagrįstai laikoma viena filosofiškiausių tragedijų visoje pasaulio literatūroje.

Tačiau filosofija išreiškiama veikėjų kova ir išgyvenimais.

12. Šioje tragedijoje karaliauja mirtis. Kas miršta?

(Karalius, Polonijus, Ofelija, Rozenkrancas, Gildenšternas, karalienė Gertrūda,

Laertesas, karalius Klaudijus, Hamletas)

13. Kaip miršta Hamleto tėvas?

14. Kas dar sukrėtė herojų?

(tėvas mirė nuo brolio rankų, mama skubiai išteka už vyro žudiko)

Skaitant monologą G. „Būti ar nebūti“.

15. Apie ką kalbama?

(Tai ne jų bėdų sąrašas, o aptarimas apie kančias, kurios ištiko paprasto rango žmones)

Šie trys faktai Hamletui tapo siaubingu gyvenimo apreiškimu, jie sukrėtė ankstesnes idėjas apie tai. Jo gyvenimo prasmė yra tikėjimas gražiais idealais ir, svarbiausia, žmogumi. Šį tikėjimą sugriovė jo motina ir dėdė. Kadangi Hamletas turi filosofinį mąstymą, pamatęs blogį taip arti savęs, daroma išvada, kad „laikas išėjo iš vėžių“.

Hamletas suvokia idealų ir tikrovės nesantaiką, jį apima aštrus neatitikimo tarp to, koks gyvenimas turi būti ir koks jis yra iš tikrųjų, jausmas.

Pagrindinis siužetinis tragedijos motyvas – kerštas.

17. Kurie kiti herojai atsiduria šioje situacijoje?

(Hamletas, Laertesas ir Fortinbrasas)

18. Kaip elgiasi kiti herojai?

(Laertesas – kraujas už kraują; Fortinbrasas – atsisako atkeršyti už tėvo mirtį.

Du priešingi požiūriai į keršto įstatymą.)

19. Kaip veikia Hamletas?

20. Vienas iš kaltinimų Hamletui – lėtumas. Ar Hamletas tikrai lėtas?

(Ne, jis yra vienas didžiausių pjesės veikėjų)

21. Kodėl Hamletas iš karto nenužudo Klaudijaus? Antrą kartą? Trečiajame?

Pagrindinis dalykas, kuris neleidžia Gaslet, yra mintis apie būties beprasmiškumą. Ar verta kovoti, jei žmogus yra tik „dulkių kvintesencija“? Ypatingą vietą Hamleto samprotavimuose užima žmogaus prigimties stebėjimai. Jei jį supa tokie žmonės kaip Klaudijus, Gertrūda, Polonijus, net Ofelija tampa nesąmoninga Klaudijaus bendrininke, kam tada kovoti?

22. Koks yra Hamleto žmogaus idealas?

23. Jis vis tiek mato vieną vertą žmogų. Kas čia?

(Horatio)

24. Kodėl Hamletas neprašo jo pagalbos?

(Trūksta gebėjimo veikti. Tai išmintingas gyvenimo mąstytojas, bet ne poelgio herojus)

26. Kuris iš herojų turi šią savybę?

(Fortinbrase)

27. Kaip jam atrodo Hamletas?

(Žavisi jo ryžtu ir energija, bet ir vienpusis: jis veiksmo, o ne mąstymo žmogus. Po jo samprotavimo Hamletas veikia)

28. Vaizdų sistemos analizė.

Ar Šekspyro vaizdų interpretacija gali būti vienareikšmė?

Klaudijus;

Gertrūda;

29. Kas, jūsų nuomone, yra Hamleto tragedija? Ar jį galima palyginti su Don Kichotu?

(Hamletas nenukentėjo nuo Don Kichoto neapdairumo, o elgėsi donkichotiškai, nusprendęs vienas kovoti su visomis visuomenės neteisybėmis. Ši užduotis nepajėgia kiekvienam žmogui, kad ir koks jis didis būtų.)

Tikroji G. charakterio problema susijusi ne su jo lėtumu, o su tuo, kad, gyvendamas pasaulyje, kuriame viešpatauja blogis, jam pačiam kiekvieną akimirką gresia bendra infekcija. Net kai jis ruošiasi įvykdyti teisingą atpildą, jis taip pat daro nepateisinamus žiaurumus.

30. Kokius Hamleto veiksmus pavadintumėte žiauriais ir nesąžiningais?

Kaip išlikti tyram aplinkoje, kurioje blogis neišvengiamas, yra viena didžiausių žmonijos problemų, kylančių tragedijoje. Hamleto gyvenimas tragiškas ne tik dėl to, kad jį supa daugybė blogio, bet ir dėl to, kad tikrojo žmogiškumo idealas visada prieš akis, ir jis jaučiasi jam pačiam toli nuo jo.

Tai didžių sielų tragedija, didelio sąžiningumo ir reiklumo sau žmonių tragedija. Niekas nėra toks negailestingas sau kaip Hamletas. Visi kiti veikėjai užsiima savęs teisinimu, tik Hamletas leidžiasi į savęs kaltinimus.

Jis visam pasauliui tapo puikios sąžinės žmogaus, tiesos ieškotojo ir kovotojo už teisybę pavyzdžiu.

Dokumentų tvarkymas:

Ar Hamletą galima vadinti šiuolaikiniu herojumi?

o Kokį žmogų galima vadinti Hamletu?

o Ar mūsų laikais yra tokių herojų? Jei ne, kuo pasaulis būtų kitoks, jei jie būtų?

o Su kuo jie šiuo metu kovoja?

o Su kuo galėtum kovoti?

o Ar yra prasmės jų kovoje?

o Kaip juos suvokia kiti?

o Koks jų likimas?

o Ar visada pasaulyje yra vietos pasiekimams?

KLAUDIJOS VAIZDAS

1. Ar Klaudijų galima vadinti piktadariu?

2. Ar ji turi teigiamų savybių?

3. Kas jį privertė padaryti nusikaltimą?

4. Ar jis gailisi? Ar jis atgailauja?

5. Ar jo nusikaltimas gali būti pateisinamas?

6. Kas sukelia ypatingą Hamleto neapykantą jam?

GERTRŪDOS ĮVAIZDAS

1. Koks yra Gertrūdos charakterio dvilypumas?

2. Ar ji buvo susijusi su savo vyro mirtimi?

3. Ar žinojote apie nusikaltimą?

4. Kokios yra geriausios ir blogiausios Gertrūdos charakterio pusės?

5. Kokių dalykų joje ypač nemėgsti?

6. Kaip jos poelgis paveikė Hamletą?

OFELIJOS ĮVAIZDAS

1. Kaip matote Ofelijos personažą?

2. Kokie geri bruožai išryškėja joje?

3. Kodėl Hamletas kviečia ją į vienuolyną?

4. Kokius išbandymus jai teko patirti savo gyvenime? Kas sukėlė jos beprotybę?

5. Ar Ofelija išlieka graži savo beprotybėje?

6. Ką W. Shakespeare'as norėjo pasakyti Ofelijos įvaizdžiu?

7. Kas yra Ofelijos tragedija?

Šekspyras yra rašytojas, parašęs daugybę nuostabių kūrinių, žinomų visame pasaulyje. Vienas iš tokių kūrinių – pjesė „Hamletas“, kurioje susipina skirtingi likimai, paliečiamos XVI–XVII amžių socialinės ir politinės aktualijos. Čia tragedijoje parodoma ir išdavystė, ir noras atkurti teisingumą. Skaitydamas kūrinį, personažus ir aš patiriu, jaučiu jų skausmą, praradimą.

Šekspyras Hamletas – pagrindiniai kūrinio veikėjai

Savo kūrinyje „Hamletas“ Šekspyras sukūrė skirtingus personažus, kurių įvaizdžiai yra dviprasmiški. Kiekvienas Shakespeare'o tragedijos „Hamletas“ herojus yra atskiras pasaulis, kuriame yra trūkumų ir teigiamų aspektų. Shakespeare'as tragedijoje „Hamletas“ sukūrė įvairius kūrinio herojus, kuriuose yra ir teigiamų, ir neigiamų įvaizdžių.

Herojų atvaizdai ir jų charakteristikos

Taigi kūrinyje susipažįstame su Hamleto mama Gertrūda, kuri buvo protinga, bet silpnavališka. Iš karto po vyro mirties ji išteka už jo žudiko. Motiniškos meilės jausmo ji nepažįsta, todėl nesunkiai sutinka tapti Klaudijaus bendrininke. Ir tik išgėrusi nuodų, kurie buvo skirti jos sūnui, suprato savo klaidą, suprato, koks išmintingas ir teisingas yra jos sūnus.

Ofelija, mergina, kuri Hamletą mylėjo iki paskutinio atodūsio. Ji gyveno apsupta melo ir šnipinėjimo, buvo žaislas tėvo rankose. Galų gale ji išprotėja, nes negalėjo ištverti likimo ištiktų išbandymų.

Klaudijus - eina į brolžudystę, kad tik pasiektų savo tikslus. Slaptas, gudrus, veidmainis, kuris taip pat buvo protingas. Šis veikėjas turi sąžinę ir tai jį taip pat kankina, neleidžiant visiškai mėgautis savo nešvariais pasiekimais.

Rosencrantz ir Guildenstern yra ryškus pavyzdys, kokie neturėtų būti tikri draugai, nes draugai neišduoda, bet čia, darydami Shakespeare'o Hamleto herojų charakteristiką, matome, kad šie herojai lengvai išduoda princą, tapdami Klaudijaus šnipais. Jie lengvai sutinka priimti žinią, kurioje kalbama apie Hamleto nužudymą. Tačiau galiausiai likimas nežaidžia į jų rankas, nes galiausiai miršta ne Hamletas, o jie patys.

Horacijus, priešingai, yra tikras draugas iki paskutinio. Kartu su Hamletu jis išgyvena visus savo nerimus ir abejones ir prašo Hamleto, pajutus neišvengiamą tragišką pabaigą, daugiau kvėpuoti šiuo pasauliu ir papasakoti apie jį viską.

Apskritai visi veikėjai yra ryškūs, nepamirštami, savaip unikalūs, o tarp jų, žinoma, neįmanoma neprisiminti pagrindinio veikėjo, to paties Hamleto – Danijos princo įvaizdžio Šekspyro kūrinyje „Hamletas“. . Šis herojus yra daugialypis ir turi platų įvaizdį, užpildytą gyvybiškai svarbiu turiniu. Čia matome Hamleto neapykantą Klaudijui, o jis turi nuostabų požiūrį į aktorius. Jis gali būti grubus, kaip Ofelijos atveju, ir švelnus, kaip ir Horacijus. Hamletas šmaikštus, puikiai valdo kardą, bijo Dievo bausmės, bet tuo pačiu ir piktžodžiauja. Jis myli savo mamą, nepaisant jos požiūrio. Hamletas neabejingas sostui, visada su pasididžiavimu prisimena tėvą, daug mąsto ir apmąsto. Jis protingas, ne arogantiškas, gyvena pagal savo mintis, vadovaujasi savo sprendimu. Žodžiu, Hamleto įvaizdyje matome žmogaus asmenybės, mąstančios apie žmonių egzistencijos prasmę, įvairiapusiškumą, todėl ir ištaria visiems gerai žinomą monologą: „Būti ar nebūti – štai koks klausimas. “.

Veikėjų charakteristikos pagal Šekspyro „HAMLETAS“

4 (80%) 3 balsai

Herojų charakteristikos pagal Šekspyro „Karalių Lyrą“ – Lear Herojų charakteristikos pagal kūrinį „Rolando daina“, Olivier

Suplanuokite apibūdinti Hamleto įvaizdį:

1. Įvadas.

2) Tragedijos veikėjas.

3) Hamleto siekis.

4) Hamleto požiūris į Ofeliją.

5) Hamleto požiūris į kitus žmones.

6) Hamleto pažiūros į gyvenimą.

7) Hamleto išvados apie kovą su blogiu.

Žymus anglų poetas W. Shakespeare'as savo išskirtinę tragediją „Hamletas“ parašė 1601 m. Šiame poetiniame kūrinyje autorius perdirbo žinomos senovės legendos siužetą ir sujungė jį su viduramžių pjesės apie išgalvotą princą Hamletą siužetu. W. Shakespeare'as nepaprastai giliai sugebėjo atspindėti humanizmo tragediją, o greičiau jo nebuvimą tuometinėje visuomenėje.

Danijos princas Hamletas tapo ryškiu ir nepralenkiamu humanisto, atsidūrusio jį supančiame pasaulyje, priešiško humanistinėms idėjoms, įvaizdžiu. Klastingas tėvo nužudymas princui atveria akis į šalį užvaldžiusią blogį. Savo pagrindine pareiga jis laiko ne eilinę, o kraujo nesantaiką, ieškoti atsakingų už tėvo mirtį. Šis troškimas ilgainiui perauga į jo visuomeninę pareigą ir iškelia jį į kovą už teisingumą ir humanizmą, už teisingą tikslą, kuris tuo metu buvo svarbiausias istorinis uždavinys.

Tačiau su šia kova Hamletas dvejoja ir nuolat priekaištauja sau dėl savo neveiklumo. Kartais autorius išsako nuomonę, kad Hamletas nėra pajėgus ryžtingai veikti ir yra tik stebėtojas ir mąstytojas, iš prigimties silpnų nervų žmogus. Bet taip visai nebūna. Tragedijos veikėjas turi galingą jausmų jėgą, būdingą Renesanso žmonėms, jis labai sunkiai priima tėvo mirtį ir nesitaiko su gėdinga motinos santuoka.

Tuo pačiu metu Hamletas visa širdimi myli Ofeliją, tačiau ji yra juo nepatenkinta. Jo žiaurumas mergaitei ir jos įžeidinėjimai nerodo, kad jis tikrai žiaurus ir grubus žmogus, o tik tai, kad jis labai mylėjo Ofeliją ir taip pat buvo labai nusivylęs savo meile.

Hamletas išsiskiria kilnumu ir dauguma jo veiksmų kyla iš aukštų humanistinių idėjų, koks turi būti padorus žmogus. Jis sugeba ne tik didelę meilę, bet ir didelę tikrą draugystę. Jis vertina žmones ne pagal jų materialinę ar socialinę padėtį, o pagal asmenines savybes. Tačiau vienintelis tikras jo draugas yra studentas Horacijus. Tai dar vienas įrodymas, kad Hamletas nusiteikęs prieš valdininkus, su visa meile susitinka meno ir mokslo žmones.

Hamletas yra filosofinio mąstymo žmogus. Jis gali suvokti atskirus faktus kaip svarbių bendrųjų civilinių reiškinių išraišką. Tačiau kelyje į tikrą kovą jį atitolina visai ne polinkis į apmąstymus, o išvados, prie kurių jis galiausiai ateina, ir liūdni apmąstymai apie jį supantį pasaulį. Teisme vykstantys įvykiai leidžia pagrindiniam tragedijos veikėjui padaryti išvadas apie asmenis ir visą pasaulį.

Jei pasaulis leidžia egzistuoti tokiam blogiui, kuris vyksta aplink Hamletą, jei jame žūsta tokios amžinos žmogaus vertybės kaip meilė, draugystė, sąžiningumas ir orumas, tada jis tikrai išprotėjo. Aplinkinis pasaulis herojui atrodo arba kaip piktžolėmis apaugęs miestas, arba kaip sutvarkytas kalėjimas su kameromis, kazematais ir požemiais, arba kaip vešlus sodas, kuriame auga tik blogis ir laukinė šeima.

O mums visiems pažįstamas „Būti ar nebūti“ yra ne kas kita, kaip abejonės dėl žmogaus gyvybės vertės. O išvardindamas įvairias žmogaus nelaimes, Hamletas aprašo tuometinės visuomenės papročius. Pavyzdžiui, herojus suvokia skurdą kaip didelį žmogaus sielvartą, nes jis turi ištverti:

Tačiau Hamletą stebina ne tik Klaudijaus nusikalstamumas, bet ir visa jam nesuvokiama gyvenimo principų ir moralinių vertybių sistema. Jis supranta, kad apsiribodamas tik kerštu, nieko aplinkiniame pasaulyje nepakeis, nes į nužudytojo Klaudijaus vietą ateis kitas pareigūnas, galbūt dar blogesnis. Hamletas vis dar neatsisako keršto, bet kartu suvokia, kad jo užduotis yra daug platesnė ir susideda iš kovos su bendru blogiu.

Šios užduoties dydis ir objektyvus Hamleto siekių išsipildymo nerealumas nulemia didžiulį tragedijos veikėjo vidinio gyvenimo ir veiksmų sudėtingumą. Apsuptam nesąžiningo žaidimo, niekšybės tinkluose įsipainiojusiame gyvenime jam be galo sunku apibrėžti savo visuomenę ir rasti veiksmingų kovos priemonių. Blogio mastai slegia Hamletą, nusivilia gyvenimu ir suvokia savo jėgų menkumą. Žmogus ir pasaulis nėra tokie, kokie atrodė Hamletui anksčiau.

Hamletas susiduria ne su vienu priešu, ne su atsitiktiniu nusikaltimu, o su didele priešiška visuomene. Jis jaučia savo bejėgiškumą kovoje su visuotiniu blogiu kaip tik todėl, kad jo toliaregiška filosofinė mintis atskleidžia jam šio blogio dėsnius.

Hamleto prototipas – pusiau legendinis princas Amletas. Jo vardas figūruoja vienoje iš skaldų poeto Snorri Sturlusono islandų sagų. Kunigaikštis gyveno pagonybės laikais, tai yra iki 826 m., kai pirmą kartą buvo bandoma sukrikščioninti Daniją. Manoma, kad pagrindinis Šekspyro tragedijos kūrimo šaltinis yra trečioji Saxo Grammar kronikos knyga „Danų aktai“. Ten pabaigoje pasakojama apie Amleto kerštą. Tiksliai nežinoma, iš kur Saxo Grammaticus jį paėmė – iš rašytinių ar žodinių šaltinių. Remiantis Danų aktų kronika, Amleto dėdė nužudė savo tėvą, o po to vedė motiną. Tada jis kelis kartus bandė išnaikinti princą, bet nepavyko. Dėl to Amletui pavyko nužudyti savo dėdę ir tapti karaliumi.

Pagal teisingą literatūrologo V. G. Belinskio pastabą, būsena, kurioje Hamletas buvo prieš tėvo mirtį, buvo „infantili, nesąmoninga harmonija“. Princas nežino tikrojo gyvenimo. Galimybė tai žinoti jam atsiveria tik pačioje spektaklio pradžioje. Tačiau tai susiję su keliais stipriais sukrėtimais. Hamletas sužino apie tėvo mirtį, apie naują skubotą motinos santuoką ir apie tai, kad tėvą nužudė jo paties brolis. Pasak princo, „amžius supurtytas“, pasaulio tvarka sutrypta. Hamletas nusprendžia, kad būtent jam lemta atkurti natūralią dalykų eigą. Jis nenori ir negali taikstytis su blogiu.

Be to, Hamletas apsimeta pametęs galvą. Jam reikia įsivaizduojamos beprotybės, kad galėtų paveikti tariamą savo tėvo žudiką Klaudijų. Sakso gramatikoje Amletas, mėgdžiodamas beprotybę, bandė užliūliuoti savo dėdės budrumą. Šekspyro Hamletas turi kitokį tikslą – sunerimti Klaudijų, sužadinti jo įtarimus. Atrodo, kad princas atideda kerštą dėl neryžtingumo, silpnumo. Iš tikrųjų taip nėra. Tai, kad Klaudijus yra žudikas, Hamletas sužino iš savo tėvo vaiduoklio. Nenorėdamas pasikliauti kito pasaulio subjekto žodžiais, princas nori rasti tikrus savo dėdės kaltės įrodymus.

Beje, Elsinore atsiranda vaidybos trupė. Hamletas paveda jiems atlikti „Gonzago žmogžudystę“, kad scenoje parodytų lygiai tą patį žiaurumą, kurį padarė Klaudijus. Be to, princas prašo menininkų užbaigti pjesės tekstą 16 jo paties parašytų eilučių. Hamletas paruošė savo dėdei spąstus, artėjantį spektaklį jis vadina kilpa, „kad laso karaliaus sąžinė“.

Pirmoje trečiojo veiksmo scenoje Hamletas ištaria garsųjį monologą „Būti ar nebūti“, kuris yra aukščiausias princo abejonių taškas. Joje herojus diskutuoja, ar verta jam kovoti su blogiu, apie mirtį ir kas laukia žmogaus po jos, apie nelaimes, kurias tenka išgyventi žmonėms šiame pasaulyje.

Po spektaklio „Gonzago žmogžudystė“ Hamletas tampa šimtu procentų tikras dėl Klaudijaus kaltės. Kadangi abejonių nebėra, princas pribrendo kerštui – jis pasiruošęs nužudyti piktadarį-karalį. Netrukus Hamletui suteikiama galimybė įgyvendinti savo planą. Nuvykęs pas motiną, princas randa Klaudijų vieną, kai karalius bando išpirkti jo nuodėmes. Dėl šios priežasties Hamletas vilkina žmogžudystę. Jis nenori, kad piktadario siela patektų į dangų. Princas linki Klaudijui pragariškų kančių. Tai, kad Hamletas pasiryžęs, liudija scena, kai jis nužudo Polonijų, supainiodamas jį su karaliumi.

Hamletas, padedamas Rosencrantz ir Guildenstern, sugebėjęs ištrūkti iš mirtinų spąstų, kuriuos paskleidė Klaudijus, išgyvenęs Ofelijos mirtį, Hamletas ateina į pabaigą. Gavęs Laerteso pasiūlymą varžytis fechtavimosi rungtyje, jis nesitiki nešvaraus triuko, nes laiko Laertesą didiku. Nepaisant to, princas turi blogą nuojautą. Horatio pataria jam atsisakyti dvikovos, tačiau Hamletas nesutinka su draugu. Jau anksčiau – ar plaukdamas laivu, plaukiančiu į Angliją, ar iš jo pabėgdamas, ar grįžęs į tėvynę – princas suvokia, kad yra kažkokia aukštesnė jėga, kuri vaidina lemiamą vaidmenį žmonių likimuose. Hamletas, kuris anksčiau tikėjo, kad viskas priklauso tik nuo jo valios, dabar supranta, kad daug kas priklauso nuo aplinkybių.

Princas miršta, nudurtas užnuodyto Laerteso ašmenų. Prieš mirtį jis sugeba nužudyti Klaudijų, nusiųsdamas savo juodąją sielą į pragarą. Hamleto kūnas su karine pagyrimu nunešamas nuo scenos.

Spektaklis vyksta kelis mėnesius. Tuo pačiu metu skaitytojai turi visą tikrąjį Hamleto gyvenimą, prasidėjusį jam įsitraukus į dramatišką konfliktą. Kaip pažymi literatūros kritikas A. A. Anikst, princas pasirodo kaip tipiškas Renesanso „visuotinis žmogus“. Hamletas yra gerai išsilavinęs, mėgsta teatrą, kartais rašo poeziją. Tuo pačiu jį galima vadinti patyrusiu kalavijuodžiu. Jei princas taptų karaliumi, greičiausiai jis būtų išmintingas ir teisingas valdovas.