„Vargas iš proto“- komedija A. S. Gribojedovo eilėraščiuose. Jame dera klasicizmo ir romantizmo bei realizmo elementai, nauji XIX amžiaus pradžiai. Jame aprašoma baudžiavos laikų pasaulietinė visuomenė ir parodomas 1808-1824 metų gyvenimas. Pats „veiksmas vyksta... praėjus dešimčiai metų po 1812 m. karo, tai yra 1822 m.“.

Komedija „Vargas iš sąmojo“ – satyra apie XIX amžiaus pirmosios pusės aristokratišką Maskvos visuomenę – yra viena iš rusų dramaturgijos ir poezijos viršūnių; iš tikrųjų užbaigė "komediją eilėraščiu" kaip žanrą. Aforistinis stilius prisidėjo prie to, kad ji „išsiskirstė į kabutes“.

Komedijos pavadinimo reikšmė A.S. Gribojedovas „Vargas iš sąmojų“

Proto problema yra ideologinė ir emocinė šerdis, aplink kurią grupuojami visi kiti socialinio-politinio, filosofinio, nacionalinio-patriotinio ir moralinio-psichologinio pobūdžio klausimai. Tai liudija autoriaus žodžiai: „Mano komedijoje vienam sveiko proto žmogui tenka dvidešimt penki kvailiai; o šis žmogus, žinoma, konfliktuoja su jį supančia visuomene, niekas jo nesupranta, niekas nenori jam atleisti, kodėl jis šiek tiek aukščiau už kitus. Chatskį vadindamas protingu, o kitus herojus – kvailiais, dramaturgas savo požiūrį išreiškė vienareikšmiškai. Tuo pačiu metu konfliktas yra sukonstruotas taip, kad kiekviena iš priešingų pusių laiko save protinga, o tie, kurie nepritaria jos pažiūroms, yra pamišę.

Komedijoje „Vargas iš sąmojingumo“ pristatomi įvairūs proto tipai – nuo ​​pasaulietiškos išminties, praktiško proto (Famusovas, Molchalinas), iki proto, atspindinčio aukštą laisvo mąstytojo intelektą, drąsiai susiduriančio su tuo, kas neatitinka aukščiausių tiesos kriterijų (Chatsky). ). Būtent tokiam protui „vargas“, jo nešėjas išstumiamas iš visuomenės ir paskelbiamas bepročiu, vargu ar sėkmė ir pripažinimas lauks kur nors kitur.

Tačiau proto klausimas nėra vienareikšmis. Pirminė pjesės pavadinimo versija „Vargas sąmojui“ buvo pernelyg tiesmuka, todėl autorius jos atsisakė. Tolesnio komedijos darbo procese išryškėjo platesnis proto problemos aiškinimas, aplink kurį užvirė rimtas ginčas. Buvo išsakyta nemažai nuomonių, kurios kritiškai įvertino pagrindinio pjesės veikėjo (A.S. Puškino, M.A. Dmitrijevo, P.A. Vyazemskio) protinius gebėjimus.

V.G. Belinskis iš pradžių buvo arti šios pozicijos, bet vėliau pakeitė savo požiūrį. Taigi įvyko radikalus posūkis pagrindinio veikėjo proto vertinimuose, kurie atsispindėjo D.I. Pisarevas, kuris Chatskį priskyrė personažų skaičiui, kenčiantiems nuo to, kad „jų galvose ilgai išspręstos problemos dar negali būti pavaizduotos realiame gyvenime“. Šis požiūris buvo galutinai išreikštas kritiniame I.A. Gončarovo „Milijonas kankinimų“, kur Chatskis vadinamas protingiausiu komedijos žmogumi.

Rašytojo teigimu, pagrindinis „Vargas iš sąmojo“ veikėjas yra universali tipologinė figūra, neišvengiama „kiekvienu šimtmečio pasikeitimu į kitą“, gerokai lenkianti savo laiką ir ruošianti naujo atėjimą. Ideologinis ir teminis turinys. Kaip pažymėjo I.A. Gončarovo, komedija „Vargas iš sąmojų“ yra ir manierų paveikslas, ir gyvų tipų galerija, ir amžinai aštri, deganti satyra. Jame Gribojedovas iškėlė svarbiausius savo laikmečio klausimus.

Pagrindinis komedijos konfliktas – susidūrimas tarp „dabartinio amžiaus“ ir „praėjusio šimtmečio“, pažangiai mąstančios kilmingos visuomenės mažumos ir jos konservatyvios dalies, kuri sudaro didžiąją daugumą. Pirmajam komedijoje atstovauja Chatsky įvaizdis, o antrajam - Famusovo draugija, kuri yra Famusovas ir jo namų aplinka, taip pat į jo namus atvykstantys svečiai. Priešingybė ideologinėms Chatskio ir Famusovo Maskvos pozicijoms pasireiškia sprendimais svarbiausiais visuomenės klausimais: požiūriu į baudžiavą, tarnybą, turtus ir rangus, apšvietimą ir išsilavinimą, tautinę kultūrą ir žmones; susižavėjimas buvusia valdžia, viskuo svetima ir laisve rinktis gyvenimo kelią.

Šis klausimų spektras lemia komedijos problemų aktualumą: Rusijos socialinės-politinės struktūros problemas; biurokratijos žala ir pagarba rangui, jaunimo auklėjimo ir švietimo problemos, sąžiningas tarnavimas pareigai ir Tėvynei, rusų kultūros tautinis identitetas. Socialinės ir politinės komedijos problemos suprantamos atsižvelgiant į asmeninių naujų pažiūrų žmogaus santykių problema senoje konservatyvioje aplinkoje, nes viešosios intrigos derinamos su meilės konflikto tarp Chatsky ir Sofijos plėtra. Be to, filosofinė proto ir kvailumo, proto ir beprotybės, idealo siekimo ir neišvengiamo susidūrimo su realybe problema suteikia keliamiems klausimams ypatingo gilumo, sukuriančio ne tik aštriai modernų, bet ir nesenstantį, „amžiną“ komedijos skambesį. .

Net kūrinio pavadinimas gali mums atskleisti pagrindinės komedijos idėjos genialumą. Iš tiesų protingam žmogui gyventi daug sunkiau. Ši komedija amžinai išliks nemirtingu kūriniu rusų literatūroje. Ji paliko gilų pėdsaką mano sieloje.

Vardo reikšmė: kitas žvilgsnis

A. S. Gribojedovo komedijos „Vargas iš sąmojo“ pavadinimas atspindi jos pagrindinio veikėjo Chatskio gyvenimo dramos prasmę. Puikus protas neatneša jam laimės: mergina, kurią jis myli, teikia pirmenybę kitai, o visuomenė atmeta Chatskį ir paskelbia jį pamišusiu. Pats Griboedovas, parašęs komediją, atsidūrė Chatskio vaidmenyje: cenzūra kategoriškai uždraudė visą pjesę publikuoti ar statyti.

Rašytojas iš Rusijos išvyko eidamas pareigas. Beje, prisiminkime, kad Gribojedovas teisėtai buvo laikomas vienu labiausiai išsilavinusių epochos žmonių. Valdžią išgąsdino protingo žmogaus darbas, nes Maskvos visuomenė bijojo Chatskio kalbų. Pabandykime suprasti konflikto tarp Chatsky ir visuomenės priežastis. Komedijos pradžia apgaulinga: gali atrodyti, kad pagrindinis dalykas kūrinyje yra Sofijos meilės romanas su Molchalinu.

Scenoje pasirodžius Chatskiui, kuris beveik iš karto ištaria kaustinį satyrinį monologą apie nekintančius Maskvos visuomenės papročius, tampa aišku, kad socialinė tema Gribojedovui yra daug svarbesnė už meilę. Dar prieš tai, kai Chatskis pradeda reikšti savo pažiūras, iš Lizos ir Sofijos žodžių sužinome, kad jis yra „aštrus, protingas, iškalbingas, ypač laimingas draugų rate“. Sophia stebisi, kodėl meilę jai prisipažinęs Chatskis prieš trejus metus netikėtai išvyko keliauti į užsienį. Nenuostabu, kad ji šaltai pasitinka atvykus Chatsky, jos širdį užima kiti.

Iš pirmųjų Chatsky ir Famusovo pokalbių paaiškėja, kad pagrindinis veikėjas valdo dvarą „per klaidą“, paliko tarnybą, nors turėjo galimybę padaryti svaiginančią karjerą. Taigi, dar iki ideologinio Chatskio susidūrimo su Maskvos visuomene aišku, kad niekas nesupranta pagrindinio veikėjo. Visi gerbia jo sąmojį, išsilavinimą, tačiau mano, kad Chatskis eikvoja savo jėgas ir galimybes. Socialinis konfliktas galutinai apibrėžiamas antrajame veiksme. Famusovas yra konservatyvios visuomenės ideologas. Jis bando samprotauti su Chatskiu: pataria grįžti į tarnybą, sutvarkyti reikalus dvare, pasakoja pamokančią istoriją apie dėdę Maksimą Petrovičių, pelniusį turtus ir garbę klouniškais kritimais prieš Jekateriną II.

Famusovas su nostalgija kalba apie Kotrynos „aukso amžių“, yra nepatenkintas dabartine švietimo sklaida, visko, kas prancūziška, mada, jaunosios kartos nepriklausomybe. Stebina tai, kad Chatskis, nenumaldomas konservatizmo priešininkas, daugeliu dalykų sutinka su Famusovu. Pavyzdžiui, Chatsky piktinasi prancūzų „tuščia, vergiška, akla imitacija“. Jis taip pat nepatenkintas šiuolaikine visuomene, tačiau, skirtingai nei Famusovas, iš visų jėgų stengiasi įtvirtinti progresyvius idealus. Vos tik Chatskis paskelbė, kad pasaulis pasikeitė ir nieko nepasieksite serviliškumu, Famusovas sušunka: „Pavojingas žmogus!

Gali atrodyti, kad Famusovas yra įsitikinęs valstybinės tvarkos gynėjas, kovotojas už sąžiningą dvarininkų požiūrį į pareigas valstiečiams, dykinių priešas, griežtos moralės žmogus. Tačiau prisimename, kad jis slapta velkasi paskui tarnaitę, aplaidžiai elgiasi su vadovo paslaugomis, perkeldamas darbą į Molchaliną, skaito Skalozubą Sofijos piršliams, nes yra turtingas ir „siekia būti generolu“. Žodžiu, Famusovas – tikras veidmainis, žodžiais pamokslaujantis tarnystę visuomenei ir moralei, tačiau iš tikrųjų siekiantis savanaudiškų tikslų. Chatskis, priešingai, yra pasirengęs tarnauti, būti naudingas, bet jam „serga, kad jam būtų tarnaujamas“.

Su teisingu pykčiu pagrindinis veikėjas užpuola vyresniąją kartą, nesuvokdamas jų sprendimo: ar jie nėra turtingi apiplėšimu? Apsaugą nuo teismo jie rado drauguose, giminėje, Didingose ​​pastatų patalpose, Kur jose plūsta puotos ir išlaidumas... Chatsky mano, kad baudžiava yra pagrindinė žmonių kančių priežastis, leidžianti žemės savininkams nebaudžiamiems daryti žiaurumus, disponuoti žmonėmis kaip jie prašau. Famusovas nebebando ginčytis su jaunuoju laisvamaniu, bet su baime sako: „Jis įtemps mane į bėdą“.

Molchalinui nukritus nuo žirgo, Chatskis nusprendžia išsiaiškinti, kodėl Sofija taip nerimauja dėl savo tėvo sekretorės. Sofija atvirai prisipažįsta Chatskiui užuojautą Molchalinui. Ji išvardija teigiamas savo išrinktojo savybes: gebėjimą užkariauti žmones, neatsakingumą, kantrybę. Chatskis negali patikėti savo ausimis; jis įtaria Sofijos žodžiuose paslėptą ironiją. Molchalinas jam atrodo nereikšmingas sycophantas ir kvailys. Kalbėdama apie Mochaliną, Sofija taip pat apibūdina Chatskį, kurio protas yra „greitas, ryškus ir greitai susipriešina, o pasaulis tuoj pat bara“. Toks protas, anot Sofijos, neatneš laimės šeimos gyvenime. Komedijos pabaigoje Chatsky vadina Sofiją melage. Jo kaltinimas nesąžiningas: Sofija iš visų jėgų leido suprasti, kad myli Molchaliną.

Ji gana pagrįstai paaiškino, kad negali įsivaizduoti šeimos laimės su Chatsky, nes jam kova su socialine neteisybe visada bus pirmoji. Nepaisant proto, Chatskis nesuprato Sofijos: meilė jį apakino. Jis puikiai mato Molchalino ir Skalozubo ribotumą ir savanaudiškumą, Platono Goricho silpnumą, Zagoretskio moralinį nešvarumą, Chlestovos despotizmą, tuščias Repetilovo šnekas, bet negali patikėti, kad gražioji Sofija yra paprasta mergina, verta. dvilypio tėvo dukra. Chatskiui neateina į galvą, kad Sofija pirmą kartą pavadino jį išprotėjusiu, o visa visuomenė tik noriai paėmė šias paskalas.

Komedijos pavadinimo prasmė kiek platesnė nei tik protingo žmogaus ir kvailių konflikto atspindys. Matėme, kad Sofijos atveju Chatsky protą apėmė stiprus jausmas. Gribojedovas rodo ne tik „išmintingą vaikiną“ ir kvailius, bet ir nuoširdų, karštą, sąžiningą, išsilavinusį, pažangų požiūrį į žmogų, kurio žiauri ir apgaulinga visuomenė nenori pripažinti. Komedijos pavadinime „proto“ sąvoka yra platesnė nei vien intelektas.

„Protas“ čia apima kilnumo, padorumo, drąsos, principų laikymosi sąvokas. Chatskis palieka Maskvą, tačiau savo pažiūrų neatsisako. Dekabristų, kurių pirmtaką galima laikyti Chatsky, sukilimas buvo nuslopintas, tačiau kitos kartos iškėlė savo idėjas kovoti. Gribojedovas mirė tragiškai, tačiau jau jo gyvenimo metu komedija buvo parduota ranka rašytais egzemplioriais ir amžiams liko rusų literatūroje.

Štai istorija apie labai sėkmingą „be šaknų“ Molchalino karjerą:

Bešaknis sušildė ir pristatė mano šeimą,

Jis suteikė asesoriaus laipsnį ir nuvedė pas sekretorius;

Mano pagalba perkeltas į Maskvą;

O jei ne aš, tu rūkytum Tverėje.

Vertintojas – gerai ar ne? Kolegialaus asesoriaus laipsnis (VIII rangų lentelės klasė) suteikė teisę į paveldimą bajorą, tai yra bent sulygino Molchaliną su Chatskiu ir atitiko majoro karinį laipsnį. Pats Griboedovas, kai rašė „Vargas iš sąmojų“, buvo titulinis patarėjas (IX klasė).

Kokia Molchalin sėkmės paslaptis? Galima daryti prielaidą, kad iš dalies būtent todėl, kad jis gimė Tverėje, o, pavyzdžiui, ne Tuloje ar Kalugoje. Tverė yra prie kelio, jungiančio Maskvą ir Sankt Peterburgą; Valstybinės vietos administratorius Famusovas tikriausiai ne kartą važiavo per Tverus ir, ko gero, koks nors greitas vietinis žmogus (argi ne stoties viršininko sūnus?) galėjo jam sėkmingai suteikti kokią nors paslaugą. Ir tada, naudodamas Famusovo ir Tatjanos Jurievnos globą, Molchalinas greitai ir labai sėkmingai pradėjo kilti karjeros laiptais.

Viskas šių žmonių veikloje yra įspausta neprotingumo ir tvirto ryžto išlaikyti tą elgetą, kurią likimas juos išmetė “, - apie Molchaliną rašė Saltykovas-Ščedrinas.

Čia Sofija pasakoja Famusovui sapną, kurį ji akivaizdžiai sugalvojo:

Čia su griaustiniu buvo atidarytos durys

Kai kurie ne žmonės ir ne gyvūnai,

Buvome atskirti – ir jie kankino tą, kuris sėdėjo su manimi.

Atrodo, kad jis man brangesnis už visus lobius,

Aš noriu eiti pas jį - tu vilki su savimi:

Mus lydi dejonės, riaumojimas, juokas, pabaisų švilpukai!

Jis rėkia paskui jį!

Ką visa tai reiškia? Sofija savo svajonę sugalvojo ne be priežasties, bet remdamasi literatūra, būtent romantiška balade: herojė atsiduria kitame pasaulyje, kuriame gyvena piktadariai ir monstrai.

Gribojedovui parodijos objektas čia visų pirma Žukovskis ir jo laisvi vertimai iš vokiečių poeto Burgerio baladės „Lenora“ – „Liudmila“ (1808) ir „Svetlana“ (1811), kuriuose pasirodo mirę piršliai. herojes ir nunešti jas į pomirtinį pasaulį. Vargu ar Famusovas skaitė Žukovskį, bet Griboedovas deda į burną kaustinę maksimą, labai panašią į baladės „Svetlana“ finalą: „Viskas yra, jei nėra apgaulės: / Ir velniai, ir meilė, ir baimės ir gėlės“. O štai Svetlana:

Nusišypsok mano gražuole

Į mano baladę

Turi didelių stebuklų.

Labai mažai atsargų.

Sofijos sapne baladžių klišės tirštėja: nekaltą heroję ir jos mylimąjį skiria kankintojas – veikėjas iš požemio (neatsitiktinai Famusovas sapne pasirodo iš po atsiveriančių grindų). Pirmajame leidime Famusovas buvo visiškai apibūdintas kaip pragariškas herojus: „Mirtis ant skruostų ir plaukai ant galo“.

Gribojedovas parodijuoja Žukovskio sukurtą idealios meilės paveikslą. Ši parodija neatsitiktinė. Literatūriniame ginče tarp archaistų ir novatorių Griboedovas laikėsi jaunųjų archaistų, kurie labai skeptiškai žiūrėjo į Žukovskį, pozicijos ir išjuokė tuo metu madingą svajojimą: „Tebūna Dievas su jais, su svajonėmis“, – rašė vertimų analizėje. Burgerio baladės „Lenora“ 1816 m., – dabar, kad ir kokioje knygoje pažiūrėtum, ką skaitytum, dainoje ar žinutėje, svajonės yra visur, o gamta – ne per plauką. „Molchalin“ – tai didingo ir tylaus sentimentalių istorijų ir baladžių herojaus parodija.

1. Tetos Sofijos ir Chatsky humoro paslaptis

Išjuokdamas Maskvą, Chatskis sarkastiškai klausia Sofijos:

Suvažiavimuose, didžiuosiuose, parapijų šventėse? Vis dar vyrauja kalbų mišinys: prancūzų su Nižnij Novgorodu?

Kodėl prancūzų kalba maišoma su Nižnij Novgorodo tarme? Faktas yra tas, kad 1812 m. karo metu tai tapo realybe: Maskvos didikai buvo evakuoti į Nižnij Novgorodą. Tuo pačiu metu, kilus patriotiniam pakilimui, didikai bandė atsisakyti prancūziškos kalbos ir kalbėti rusiškai (Leo Tolstojus tai aprašė knygoje „Karas ir taika“, o tai lėmė komišką efektą – prancūziško tarimo mišinį su Nižnij Novgorodo garsu).

Ne mažiau juokingi buvo leksiniai incidentai (ir ne tik iš Nižnij Novgorodo!). Taigi, Smolensko dvarininkė Svistunova viename iš savo laiškų paprašė nupirkti jai „angliškus nėrinius būgno būdu (Brabanto)“, mažasis klarnetas (lorgnetė) nes esu arti akimis" (trumparegis)“, „serogi (auskarai) pisagrama (filigranas) kūriniai, kvepiantys alambro kvepalai, o kambarių apstatymui – italų paveikslai (italų) Rykhvaleeva būdu (Rafaelis) drobės darbas ir padėklas puodelių, jei įmanoma, su bijūnų gėlėmis.

Girdamasis savo sėkme, Skalozubas mini mūšį dėl dalyvavimo, kuriame buvo apdovanotas ordinu:

Rugpjūčio trečiajai; susėdome į tranšėją:

Jis buvo duotas su lanku, ant mano kaklo.

Tiksli data įvardijama dėl priežasties. Tarp Griboedovo amžininkų, kurie gerai atsiminė 1812 m. Tėvynės karą ir po jo vykusius įvykius, ši frazė negalėjo sukelti juoko. Faktas yra tas, kad tą dieną mūšis neįvyko.

1813 m. birželio 4 d. buvo paskelbtos Plesvitskio paliaubos, trukusios iki rugpjūčio vidurio, o rugpjūčio 3 d. Prahoje įvyko Rusijos imperatoriaus Aleksandro I susitikimas su Austrijos imperatoriumi Pranciškumi II, kuris buvo pažymėtas daugybe apdovanojimų. . Skalozubui nereikėjo „sėdėti tranšėjoje“.

Statiškas Skalozubo charakteris („Kur įsakysi, jei tik atsisėsti“) smarkiai prieštarauja Chatskio dinamiškumui („Praėjo daugiau nei septyni šimtai mylių, vėjas, audra; / Ir jis buvo sutrikęs ir tiek kartų krito ... “). Tačiau karinės tarnybos sąlygomis paskutiniais Aleksandro I valdymo metais Skalozubo gyvenimo strategija yra paklausi. Faktas yra tas, kad gamyba į kitą rangą buvo vykdoma esant laisvoms darbo vietoms; jei aktyvesni Skalozubo bendražygiai žuvo mūšiuose arba pasirodė esą „išjungti“ dėl politinių priežasčių, tada jis ramiai ir sistemingai perėjo į generolo laipsnį.

1. Lūžusio šonkaulio paslaptis

Čia Skalozubas pasakoja pokštą apie grafienę Lasovą:

Leiskite man pasakyti jums žinutę:

Čia yra kažkokia princesė Lasova,

Raitelis, našlė, bet pavyzdžių nėra

Taip su ja ėjo daug ponų.

Anądien susižalojau save pūke;

Pokštas nepalaikė, jis manė, kad mato muses. -

O be to ji, kaip girdi, gremėzdiška,

Dabar trūksta šonkaulio

Taigi už paramą ieškant vyro.

Šio anekdoto prasmė yra užuomina į Biblijos legendą apie Ievos kilmę iš Adomo šonkaulio, ty antrinę moters prigimtį vyro atžvilgiu. Maskvos pasaulyje viskas vyksta visiškai priešingai: čia visada ir visame kame pirmenybė priklauso moterims.

Griboedovo Maskvoje viešpatauja matriarchatas, moteriškoji giminė nuosekliai keičia vyriškąją. Sofija moko Molchaliną muzikos („Skamba fleita, tada ji kaip fortepijonas“); Natalija Dmitrijevna ganėtinai sveiką Platoną Michailovičių supa smulkmeniškai; Tugoukhovskis, kaip lėlė, juda pagal žmonos komandas: „Princas, princas, čia“, „Princas, princas! Atgal!" Moteriškumas vyrauja ir užkulisiuose. Tatjana Jurievna pasirodo esanti aukšta Molchalin globėja. Famusovas bando paveikti Skalozubą per Nastasiją Nikolajevną ir primena kai kurias skaitytojui nežinomas, bet jam svarbias Iriną Vlasjevną, Lukeriją Aleksevną ir Pulcheriją Andrevną; galutinį verdiktą dėl to, kas įvyko Famusovų namuose, turi paskelbti princesė Marya Aleksevna.

Spektakliui einant į pabaigą beveik visi Famusovų baliaus svečiai įsitikinę, kad Chatskis išprotėjo:

Jo nesąžiningas dėdė paslėpė jį beprotybėje;
Jie sugriebė mane į geltoną namą ir uždėjo ant grandinės.

Kodėl taip baisu? Faktas yra tas, kad paskalos apie herojaus beprotybę, įgyjančios vis daugiau detalių, iš tikrųjų virsta politiniu denonsavimu. Apie Chatskį pranešama, kad jis yra „laisvųjų mūrininkas“ (tai yra masonas), „prakeiktas volterietis“, „dykumoje“, buvo įkalintas, atiduotas kareiviams, „pakeitęs įstatymą“.

Kaltinimas beprotybe kaip būdas susidoroti su varžovu, nepriimtinu asmeniu ar politiniu oponentu buvo gerai žinoma technika. Taigi 1817 m. sausį pasklido gandai apie Bairono beprotybę, o jo žmona ir jos giminaičiai jas pradėjo kurti. Šmeižtas ir triukšmas apie asmeninį poeto gyvenimą pasklido beveik visoje Europoje. Gandai apie beprotybę sklido ir apie patį Griboedovą. Pasak jo biografo Michailo Semevskio, viename iš Griboedovo laiškų Bulgarinui yra pastarojo poraštis: „Griboedovas beprotybės akimirką“.

Praėjus dvylikai metų po „Vargas iš sąmojų“ sukūrimo, vienas iš Chatsky prototipų Piotras Jakovlevičius Chaadajevas bus apkaltintas beprotybe. Po to, kai žurnale „Teleskop“ buvo paskelbtas pirmasis jo „Laiškas“, jis buvo uždarytas, o Maskvos policijos viršininkas Chaadajevui paskelbė, kad dabar, vyriausybės įsakymu, jis išprotėjo. Po metų „ligonių“ gydytojo priežiūra buvo pašalinta – bet tik su sąlyga, kad jis nieko neberašys.

Repetilovas pasakoja Chatskiui apie slaptą draugiją, primenančią dekabristus:

Bet jei įsakysite pavadinti genijų:

Udushiev Ippolit Markelych!!!

Jūs tai rašote

Ar ką nors skaitėte? Net smulkmena?

Skaityk, brolau, bet jis nieko nerašo;

Štai keletas žmonių, kuriuos reikia plakti

Ir sakinys: rašyk, rašyk, rašyk;

Tačiau žurnaluose galite rasti

Jo praėjimas, žvilgsnis ir kažkas.

Ką tu turi omenyje? - apie viską;

Jis viską žino, mes jį ganome už lietingą dieną.

O kaip pats Chatskis susijęs su slaptųjų draugijų nariais? Idėją, kad pjesės veikėjas yra dekabristas (jei ne formaliai priklausydamas slaptai draugijai, tai savo dvasia), pirmiausia išsakė Herzenas, o vėliau ji tapo įprasta mokykliniame „Vargas iš sąmojingumo“ studijoje.

Tiesą sakant, Gribojedovo požiūris į dekabristus buvo labai skeptiškas ir jis pašiepia pačią visuomenių paslaptį. Pirmajam sutiktam žmogui Repetilovas iš karto pasako apie susirinkimų vietą ir laiką („Turime draugiją ir slaptus susirinkimus / Ketvirtadieniais. Slapčiausia sąjunga...“), o paskui išvardija visus jos narius: kunigaikštis Grigorijus, Evdokimas Vorkulovas, Levonas ir Borinka („Nuostabūs vaikinai! Nežinai, ką apie juos pasakyti“) – ir galiausiai jų galva – „genijus“ Ipolitas Markelychas.

Šią temą pasirinkau neatsitiktinai. Problema, kurią ji paliečia, mane domina ne tik kaip skaitytoją, bet ir kaip žmogų, kuris gyvena savo laiko ir savo kartos interesais. Mūsų laikais laimė taip pat ne visada atitenka protingiems, mąstantiems žmonėms, o dažnai „duriams pasiseka“. Nuostabus filosofas Helvecijus rašė: „Sveikas protas beveik visi sutinka su tuo, kas pripažįstama kvailiu, o žmogus, kuris ieško tik tiesos ir todėl dažniausiai nukrypsta nuo priimtų tiesų, laikomas kvailiu. Komedijoje yra proto, kaip moralinės ir filosofinės kategorijos, pragmatiško, kasdieninio proto susidūrimas. Šį teiginį galima atskleisti Chatsky ir Famuso visuomenės konfrontacijos pavyzdžiu, tą pačią mintį puikiai iliustruoja Sofijos teiginys:

Žinoma, jis neturi tokio proto,

Koks genijus kitiems, o kitiems maras,

Kuris yra greitas, puikus ir greitai prieštarauja,

Kuri šviesa bara vietoje,

Kad pasaulis bent ką nors pasakytų apie jį,

Ar toks protas padarys šeimą laimingą?

Tokia yra opozicijos esmė: protas yra „genijus“, kuris yra „greitas, genialus“, protas kritiškas, aštrus, smalsus, „kurį pasaulis bara vietoje“, - protas yra „sau“. “, protas yra savanaudiškas, galintis „padaryti laimingą šeimą“. Sofija priėmė Famuso visuomenės moralę, pagal kurią vertingas, garbingas yra antrasis proto tipas: Molchalivo, Famusovo, Kuzmos Petrovičiaus ir Maksimo Petrovičiaus protas, o ne Chatskio ir princo Fiodoro protas. Famus pasaulio požiūriu kritiškas, greitas, genialus genijus yra „maras“. Protas „šeimai“ duoda didelių dividendų: jo savininkas žino, kaip „atsiimti apdovanojimus ir gyventi laimingai“. Patogus, pelningas protas. Ir kilkite karjeros laiptais į gretas – prašau, ir užmegzkite pelningas pažintis. O kaip genijus? „Žinių ištroškęs protas“, siekiantis amžino tobulėjimo ir karčiai kenčiantis dėl pasaulio netobulumo, ieškantis naujų kelių ir jų nerandantis, kaip Chatskis, savo aukštu protu, siekiantis aukštų moralinių idealų. Visa Famus visuomenė, turinti „pasaulinį, kasdienį protą“, siekia savo idealų: Maksimo Petrovičiaus ir Kuzmos Petrovičiaus. Famusovas siekia savo gyvenimo būdo, taigi ir gana aukšto rango, pinigų ir materialinės gerovės. Štai ką suteikia „pasaulietiškas protas“, o ką „genijaus“ protas? Vargas iš tokio proto, keista ir baisu visuomenei. Po ilgo nebuvimo atvykęs pagrindinis veikėjas Aleksandras Andrejevičius Chatskis negali suprasti, kodėl Sofija, su kuria jis užaugo, kurią jis įsimylėjo ir kurios siekė, taip pasikeitė. Jis nemato, kad Sofija įsimylėjo kitą. Tokį „aklumą“ galima klaidingai interpretuoti, tuo tarpu Chatskis nėra aklas ir ne kvailas. Jis „ne tik protingesnis už visus kitus žmones, bet ir teigiamai protingas. Jo kalba verda sumanumu, sąmoju. Jis taip pat turi širdį, be to, jis yra nepriekaištingai sąžiningas ... Tik jo asmeninis sielvartas kilo ne iš vieno proto, o daugiau dėl kitų priežasčių, kur protas vaidino kančią... “Tokio žmogaus likimas toks žmogus kaip Chatsky negali būti tragiškas garsiame pasaulyje. Visuomenė atmeta tokį genijų, jausdama jį svetimu. Sophia neatsitiktinai paskleidė gandą apie „Chatsky beprotybę“: „genijaus“ proto žmogus yra pavojingas visuomenėje. Chatskis buvo pasmerktas kaip beprotis. Bet ar čia daug šmeižto Famuso draugijos požiūriu? Pagal kokius įstatymus jis gyvena? Pagal „Rangų lentelės“, „Maksimo Petrovičiaus ir Kuzmos Petrovičiaus“, „Famusovo ir Marijos Aleksevnos“ įstatymus, „Famus“ draugijos gyvenimas yra gyvenimas, kuriame viskas vyksta pagal nustatytus įstatymus. kartą ir visiems laikams seneliai ir proseneliai:

Jie klausdavo, kaip sekėsi tėvams,

Jie mokytųsi žiūrėdami į savo vyresniuosius.

Tai yra pagrindinis Aukščiausiosios šviesos egzistavimo įsakymas. Tai visuomenė, kurioje tai, kas naudinga, yra moralu. Čia yra „visų Maskvos vyrų“ idealai. Jų idealai šiurkščiai materialūs, pragmatiški – visi dėl savęs, visi dėl savęs: „šimtas žmonių tarnyboje, visi įsakymuose, šimtmetis teisme“. Svarbu ne žmogus, o jo poreikio laipsnis, gebėjimas tarnauti. Štai kodėl Molchalinas, „Tvero vaikinas“, buvo lengvai priimtas į Famus draugiją. Tas pats Molchalinas, kuris suprato visas Famus rato taisykles ir netapo „paieškų priešu“. Jis netemdė savo galvos „mokslais ir kūrybiniais menais, kilnus ir gražus“. Dėl tos pačios priežasties lošėjas, vagis, aferistas Zagoreckis, nors ir prakeiktas, visur priimamas: juk „paslaugų meistras“. Čia santykiai viešpatauja ne tarp žmonių, o tarp rangų ir titulų. Pasaulis tiesiog negali laikyti Chatsky sveiko proto žmogumi, nes tai reikštų, kad jo įsitikinimai yra pagrįsti ir gana normalūs. Chatsky Maskvos visuomenei yra nusikaltėlis arba beprotis. Ir pačiam pasauliui daug patogiau matyti jame beprotį: juk tada visi Chatskio smerkimai yra tik liguistos vaizduotės vaisius. „Protingu žmogumi, – pažymėjo Helvecijus, – tas, kuris jo klauso, dažnai laikomas pamišusiu, nes tas, kuris klauso, turi alternatyvą laikyti save kvailu arba protingu žmogumi, daug lengviau apsispręsti, ką daryti. pastarasis“. Komedijoje naudojama „iškreipiančio veidrodžio“ technika: tie, kurie žiūri ne tiesiai į pašnekovą, o į jo atspindį iškreiptame veidrodyje, negali suprasti vienas kito. Beprotis Chatsky nebijo visuomenės - tai yra pagrindinis dalykas, todėl Sofijos šmeižtas pataikė į taikinį, pasaulis ja taip greitai, taip nuoširdžiai ir lengvai patikėjo. Susidūrė du pasauliai. Chatsky susiduria su visa minia priešų. Žinoma, kai kur yra tokių kaip jis, jis kalba „jaunų žmonių“ vardu, o Chatskio oponentai taip pat prisimena Skalozubo pusbrolį, kuris „gavo naujas taisykles“, paskui Tugoukhovskajos sūnėną, kuris „nenori, kad pareigūnai žinotų“. Tačiau šiuo metu jis yra vienas, sužeistas draugės šaltumo. Ir nuo to momento tarp Chatsky ir aplinkinių stovi garsui nepralaidi siena.

Chatsky išsilavinimą, aukštą intelektą žeidžia kiti komedijos personažai. Šie žmonės laiko save toli gražu ne kvailais, gudrumą ir miklumą laiko tikru protu.

Pavyzdžiui, Pufferis, turintis prastą protą, žino „daug kanalų“, kad gautų gretas. „Apie juos (apie gretas), aš vertinu kaip tikras filosofas“, – išdidžiai pareiškia jis. Famusovas, nors „savo nuomonę semiasi iš pamirštų laikraščių“, vis dėlto suteikė dukrai išsilavinimą, priėmė mokytojus, kad nebūtų laikomas beveik retrogradu. Tačiau visa tai jis padarė tam, kad sėkmingai susituoktų su Sofija, nors žodžiais jau yra pasirengęs pripažinti protą kaip tikrą vertybę. Natalija Dmitrievna Gorich džiaugiasi sėkminga santuoka, vyras jai tinka „pagal skonį, pagal protą“, tačiau tylesnis ir nuolankus Molchalinas, susikūręs sau visą požiūrių į gyvenimą sistemą, yra gudresnis ir vikresnis nei visi. Jis turi savo filosofiją, bet mintys lėkštos, protas materialistinis.

Gilaus proto žmogus, kaip taisyklė, yra neįmantrus, tiesmukas. Šiek tiek gudrumo Chatskiui nepakenktų. Bet mūsų akimis jis būtų pralaimėjęs. Chatskis mus sužavėjo savo įžūliu protu, linksmumu ir sąmojingumu.

Taigi jau pačiame Gribojedovo komedijos pavadinime „Vargas iš sąmojo“ glūdi interpretacijos reikšmė. Dramaturgas užmeta mįslę savo amžininkams ir ateities kartoms. Daugelis protingų žmonių „susimasi“ dėl pjesės pavadinimo prasmės. Iš tiesų, ar sielvartas iš proto įmanomas? Kuo protingesnis, tuo geriau. Laimingesnis turėtų būti proto nešėjas ir visuomenė, kurioje jis gyvena. Mūsų atveju herojus patiria nusivylimo ir „milijono kančių“ kartėlį, o visuomenė džiaugiasi neišvengiamu Chatsky išvykimu iš Maskvos. Vargas Chatskiui iš proto, nes visuomenė jo nesuprato, nepripažino ir laikė pavojingu protu, generuojančiu naujas, pasauliui nepriimtinas idėjas, kaip šiai visuomenei nereikalingas, nepatogias, nepraktiškas ir net pavojingas. Dideliam protui reikia didelio supratimo ir pripažinimo. Ir tada bus laimė iš proto ir ramybės, o ne kančios ar, Gončarovo žodžiais tariant, kančios. Chatsky yra nepatenkintas, nes jo nesupranta.

„Nors visur yra medžiotojų, iš kurių galima šaipytis,

Taip, šiandien juokas yra baisus.

Ir sulaiko gėdą.

A.Griboedovas

Komedijos „Vargas iš sąmojų“ prasmė, tikiu, yra parodyti to meto Maskvos dvasią, jos papročius. Komedijoje atskleidžiama konfrontacija tarp dviejų jėgų: senojo aristokratų pasaulio, nenorinčio palikti gyvenimo scenos, ir naujos kartos progresyvių žmonių. Rusijos Federacija.

Chatskio susidūrimas su Famusovu neišvengiamas, nes senieji aristokratai nemėgsta pokyčių, yra įpratę gyventi ir gyventi kaip nori. Visuomenės gyvenimas šia prasme juos mažai domina.

Famusovas iš karto pajuto, kad atvykus Chatskiui prasidės įvairios bėdos ir tvarkos pažeidimai, nors apie savo pažiūras jis dar nežinojo. Jaunas, stiprus, klestintis pradas žmoguje jau savaime suteikia tokiems žmonėms kaip Famusovas priežastį nerimauti. Ir ką mes galime pasakyti apie reakciją į drąsius Chatsky sprendimus.

Pasaulis, kurį Famusovas taip uoliai saugo nuo išorinių poveikių, yra visiškas santykių melas ir slegiantis amoralumas. Sofija slepia savo poetinius jausmus Molchalinui, bijodama, kad jie nebus suprasti. O Molchalinas savo ruožtu apsimeta įsimylėjęs.

Famusovo baliuose karaliauja pasipūtimo ir arogancijos dvasia. Pavyzdžiui, kunigaikščiai Tugoukhovskiai yra kurčia viskam pasaulyje, išskyrus turtus ir titulus.

Svečių santykiuose jaučiamas atsargumas ir priešiškumas vienas kitam.

Natūralu, kad Chatsky, patekęs į tokią aplinką, pateko į bliuzą ir nuobodulį. Net įsimylėjimas Sofiją niekaip nepadėjo jam pralinksminti. Jis išvyksta, tačiau meilė Sofijai ir tėvynei jį vis dėlto grąžina į Maskvą jau energingą, kupiną kūrybinių siekių. Tačiau jo laukia nauji nusivylimai: Famuso Maskvoje niekam nereikia jo energijos ir kilnių impulsų. Meilė taip pat žlunga: po pokalbio su Famusovu Chatskis įtarė, kad svajojo padovanoti Sofiją už generolą Skalozubą. Taip, pats Chatskis, pamažu atpažinęs Sofiją, ja nusivylęs. Jis pastebi, kad ji pasaulį mato iškreiptą. Išgirdusi, kaip susižavėjusi ji kalba apie Molchaliną, Chatsky įsitikina, kad ji visiškai nesupranta tikrosios jo esmės. Jis klausia jos: „Bet ar jis turi tokią aistrą? Tas jausmas? Ar tai užsidegimas? Kad, be tavęs, visas pasaulis jam atrodytų kaip dulkės ir tuštybė? Tada priduria: „Ir Skalozubas! Čia yra reginys!...“

Oficialiai nepaskelbusi komedija „Vargas iš sąmojo“ tampa vienu populiariausių kūrinių Rusijoje, o ypač tarp dekabristų. Tai buvo visai neatsitiktinai: Problemos komedijos visiškai atitiko ideologinius ir moralinius dekabristų siekius. Griboedovas netapo slaptosios dekabristų draugijos nariu, nors labai simpatizavo daugeliui dekabristų idėjų, taip pat buvo nusistatęs prieš vyriausybę. Neatsitiktinai dekabristai labai vertino kaltinamąjį komedijos patosą ir suvokė jį kaip poetišką dekabrizmo idėjų deklaravimą. Tačiau ypatinga Griboedovo komedijos kokybė pasirodė ta, kad jos turinio gilumas laikui bėgant tapo vis labiau apčiuopiamas. Viena vertus, komedija buvo nušviesta tragiško dekabristų sukilimo atspindžio ir atskleidė esminę konkretaus istorinio konflikto gelmę. Aistringam tiesos ieškotojui Chatskiui susidūrus su Famus pasauliu, išryškėjo bedugnė, kuri atskyrė demokratiškai nusiteikusią inteligentiją nuo didžiosios dalies feodalinės bajorijos. Gribojedovo komedija tapo ryškiu dekabristų eros meniniu dokumentu. Taigi „Vargas iš sąmojo“ siužetinis pagrindas yra konfliktas, išreiškiantis pagrindinį savo laikmečio turinį – „dabartinio šimtmečio“ ir „praėjusio šimtmečio“ susidūrimą.

pagrindinė komedijos „Vargas iš sąmojo“ idėja - revoliucinis : obskurantizmo pasmerkimas, baudžiavos panaikinimas, garbė protu, asmens laisvė. Pats Gribojedovas buvo įgyvendintas šioje puikioje idėjoje, todėl didysis rusų poetas nusiėmė skrybėlę prieš mirusį Gribojedovą. Tą akimirką Puškinas nusilenkė būsimai mūsų Tėvynės laisvei!

Kaip tikrai puikus tautinis ir liaudies rašytojas, Gribojedovas savo kūryboje iškėlė ir sprendė pagrindinius, svarbiausius klausimus, susijusius su Rusijos žmonių gyvenimu ir likimais. Gribojedovo komedija „Vargas iš sąmojo“ suvaidino išskirtinį vaidmenį socialiniame, politiniame ir moraliniame kelių Rusijos žmonių kartų ugdyme. Jis ginklavo juos kovoti su smurtu ir savivale, niekšybe ir neišmanymu vardan laisvės ir proto, vardan pažangių idėjų ir tikros kultūros triumfo.

Genialus kūrinio autoriaus protas, įkūnytas komedijų veikėjo Aleksandro Andrejevičiaus Chatskio, negailestingas kvailiems ir storiems Maskvos „pasaulio“ gyventojams, paskendusiems tingaus dykinėjimo ir nostalgijos, nušvitimo, humanizmo. Jo atstovas yra Chatskis, kuris pirmą kartą mūsų literatūroje metė iššūkį feodalų ir konservatorių visuomenei.

Gribojedovo pjesės veiksmas vystosi sparčiai. Pasirinktas siužetui .klasikinis "meilės trikampis" ir išlaikant tradicinę komedijos formą (veiksmas vyksta vienoje vietoje – Famusovo dvare vienai dienai, o aktorių ratas pastovus). Gribojedovas iš karto leidžia suprasti: asmeninė intriga užleidžia vietą kitokiam konfliktui - socialiniai. Nepaisant to, Sofijos „paslaptis“ Chatskiui atskleidžiama tik finale, iki kurio jis dar kažko tikisi. Kas žino, jei ne ši viltis, jis būtų susidūręs su Famusovu. Skalozubas ir panašiai. būtų išsakęs, ką apie juos galvoja?.. Bet jis tai padarė. Tiesa, jo monologai tebėra perspėjimai, tai vis tik žodžiai, bet kokie žodžiai!

Konfliktas vystosi tuo įdomiau, kad iš pirmo žvilgsnio grynai išorinė smulkmena (suerzintos Sofijos pastaba yra tipiška išlepintos būtybės reakcija) iškart paima kitų ir išpučiama iki socialinių mastų. Chatsky beprotybė yra patogi, naudinga visuomenei, nes suteikia jos atstovams tam tikrą galimybę pasiteisinti. „Pavojingi svajotojai“, tokie kaip Chatsky, pernelyg be ceremonijų nuplėšia veidmainiškos gerovės kaukes. Ir dabar Famusovo nebėra. gerbiamas valdininkas ir mylintis tėvas, ne svetingas ir svetingas šeimininkas, o negailestingas feodalas, apšvietos priešas. Puikios pulkininko uniformos savininkas Skalozubas – kvailas martinetas, „protingas“ Repetilovas – tuščiakalbis, o Zagoreckis, kuris visada reikalingas visiems, – įžūlus aferistas. Ir aplink juos yra minios vaiduoklių, tokių kaip grafienė-močiutė ir Tugoukhovsky kunigaikščiai ...

Griboedovas idealizuoja savo herojų, kurio nuoširdūs monologai yra kiek ilgi, o jų sąmojis greičiau gąsdina, nei įtikina pas Famusovą susirinkusius klausytojus. Bet juk Chatskio žodžiai iš tikrųjų mūsų literatūroje nuskambėjo pirmą kartą! Ir ne tik drąsiai, karštai, bet protingai, giliai

Visais laikais buvo, yra ir. tikriausiai turės savo Griboedovus, Chatskys. Vazir-Mukhtars, kurie, visų pirma, dėl savo puikaus ir toliaregiško proto, tampa pranašais savo tėvynėje. Paprastai tai pažeidžia nusistovėjusią socialinę tvarką, „natūralią“ dalykų eigą, o visuomenė konfliktuoja su individu.

Komedijoje „Vargas iš sąmojo“ rašytojas atspindi dviejų stovyklų – stovyklų – susidūrimus jauna Rusija, atstovaujama Chatsky ir stovyklos žiaurūs feodalai pristatė Famusovas, Skalozubas, Chlestova, Molchalinas ir kt. Šis konfliktas nėra meninis kūrinio autoriaus išradimas, bet jis spektaklyje parodo būsimųjų dekabristų kartą, persmelktą meile tėvynei ir žmonėms, tai revoliucionieriai, kovojantys su moraliniu smurtu prieš asmenis. Chatsky savo darbe tam prieštarauja. Jis yra velionio draugo Famusovo sūnus, užaugo jo namuose, buvo užaugintas ir mokęsis pas Sofiją. Chatskis yra išsilavinęs žmogus, užsiimantis literatūriniu darbu: „Gerai rašo ir verčia“, tarnavo kariuomenėje, turėjo ryšių su ministrais, trejus metus praleido užsienyje, tai praturtino jį naujomis pažiūromis, praplėtė akiratį, bet nepadarė gerbėjas visko, kas svetima. Kova tarp Chatsky ir Famusovskio visuomenės darosi vis įnirtingesnė, ji virsta asmenine Chatskio drama, jo asmeninės laimės vilčių žlugimu. Jei Famusovas yra senatvės, baudžiavos laikų gynėjas, tai Chatskis pasipiktinęs kalba apie baudžiauninkus, apie baudžiavą. Monologe "Kas yra teisėjai?" Jis piktai pasisako prieš Kotrynos amžiaus įsakymus, brangius Famusovo širdžiai, Chatskio idealas yra ne Maksimas Petrovičius, arogantiškas bajoras ir „medžiotojas, kad būtų piktas“. nepriklausomas, laisvas žmogus . Famusovui Skalozubas, kuris tarnybą laiko asmeninės naudos šaltiniu, yra idealas. Kita vertus, Chatskis nutraukia ryšius su ministrais, palieka tarnybą, nes nori tarnauti Tėvynei, o ne valdžiai. „Man būtų malonu tarnauti, šlykštu tarnauti! jis sako. Chatsky - už Rusijos kultūros plėtrą. Jis pats būdamas Vakaruose „ieškojo proto“, bet yra prieš tuščią, beprasmę, aklą užsieniečių mėgdžiojimą. Chatsky gina žodžio, minčių laisvę, jis mano, kad kiekvienas žmogus turi teisę reikšti savo nuomonę. Komedijoje Chatsky yra priverstas kovoti su savimi. Tačiau tarp ne scenos vaizdų minimi bendraminčiai, kurie dalijasi jo nuomone. Komedija nesibaigia Chatsky pralaimėjimu, nors jis ir paskelbtas bepročiu, skaitytojams nesusidaro įspūdis, kad jis nugalėtas. Jis palieka Maskvą, kad prisijungtų prie slaptos draugijos narių, kad tęstų kovą už žmonių išvadavimą iš baudžiavos.

Proto problema komedijoje A.S. Griboedovo „Vargas iš sąmojo“ yra raktas. Pats pavadinimas tai liudija. Kalbant apie komediją, jos temas ir vaizdinę sistemą, proto ir beprotybės problema buvo aktuali visais laikais. Sumanūs, pažangūs savo laikų žmonės buvo paskelbti bepročiais ir dažnai liko nesuprasti savo amžininkų. Idėjos, prieštaraujančios visuotinai priimtoms ir pažangių mūsų laikų žmonių skelbiamoms mintims, buvo persekiojamos. Gribojedovas savo darbe ne veltui paliečia šią problemą. Komedija „Vargas iš sąmojų“ buvo parašyta prieš gruodžio mėnesio sukilimą ir pasakoja apie visuomenės reakciją į pažangaus proto atsiradimą Rusijoje. Pradinis komedijos pavadinimas buvo „Vargas sąmojui“, vėliau autorius jį pakeitė į „Vargas iš sąmojų“. Vargas iš sąmojo" verčia susimąstyti, ar tokioje aplinkoje Chatskiui apskritai reikia proto, ir mes suprantame, kad šis protas kenkia pačiam herojui. Tai yra, problema tampa dvipusė. Bet iš tikrųjų „vargas" iš Chatsky proto yra ne tik jam labai, bet ir Famusovo visuomenė.Išsilavinimas ir apšvietimas duoda nepataisomą smūgį senajai Maskvai.Matome, kad vienas Chatskis gana išgąsdino visus vakaro pas Famusovą ir tik savo skaičiumi galėjo išstumti „svetimkūnis" iš jų rato. Jei tokių, kaip Chatsky, bus daug, tada Famuso visuomenė patirs galutinį ir triuškinantį pralaimėjimą. Taigi „Vargas iš sąmojų" su visu problemos sudėtingumu mums suteikia viltis „nušvitimo tunelio gale“, taip sakant, tokių protingų ir labai išsilavinusių žmonių, kaip Chatsky, asmenyje, o Famuso visuomenė atrodo kaip kažkas mirtinai išblyškusio ir mirštančio bandydama tam pasipriešinti. 44 Chatsky Citizen Patriot vaizdas

Komedijos „Vargas iš sąmojingumo“ kūrimo laikas krito mūsų šalies istorijos lūžiu. Po Rusijos pergalės 1812 m. Tėvynės kare, šiame kare dalyvavusi jaunoji bajorų karta pamatė, kad nugalėjusios Europos tautos yra geresnėje padėtyje nei rusų tauta. Tapo aišku, kad Rusijai reikia skubių reformų, todėl ėmė kurtis įvairios slaptos būsimųjų dekabristų draugijos. Gribojedovas žinojo visas šias jaunimo mąstysenas ir suprato, kad reikia reformų. Ir būtent ši „dabartinio amžiaus“ ir „praėjusiojo amžiaus“ konfrontacijos tema sudarė komedijos „Vargas iš sąmojo“ pagrindą. Spektaklio veikėjas – Aleksandras Chatskis. Savo įvaizdyje rašytojas įkūnijo to meto pažangaus žmogaus bruožus, dekabristų bruožus iš Griboedovo pažįstamų rato. Chatsky yra naujų pažiūrų žmogus, tikras pilietis ir patriotas. Jis yra apsišvietęs žmogus, traukiantis į laisvę ir savęs tobulėjimą. Jis išsiskiria tokiais bruožais kaip meilė savo tautai, baudžiavos kritika, patriotizmas. Chatskis atsisako tarnauti valstybei, sakydamas: „Man būtų malonu tarnauti, šlykštu tarnauti“ - ir tarnyboje matydamas tik vergiškumą, vergiškumą ir gailestingumą. Tačiau Chatsky nėra vienas, trokštantis pokyčių! Savo monologuose jis vartoja įvardį „mes“, taip pabrėždamas, kad tokių kaip jis yra daug. Iš tiesų, princesė Tugoukhovskaya prisimena savo sūnėną, kuris, galima sakyti, pasekė Chatsky pėdomis: Todėl vis dar turime vilties, kad Rusija vis dėlto pasieks teigiamų pokyčių. Chatsky gina savo nuomonę, įsiveldamas į ginčą su visa visuomene, o ne su atskirais jos atstovais. Jis yra kovotojas, raginantis viešpatauti teisingumui, panaikinti baudžiavą ir sugriauti patriarchalinį gyvenimo būdą. Chatskis visada kalba aiškiai, karštai ir aistringai, o jo monologai rodo absoliutų dviejų priešiškų partijų pozicijų nelankstumą: „dabartinis amžius“ ir „praėjęs amžius“. Chatsky įsitikinęs, kad yra teisus ir jam nereikia kitų paramos ar pritarimo. Jis tiesiog bando perteikti žmonėms reformų jų gyvenime esmę ir būtinybę. Todėl galime tvirtai pasakyti, kad Chatsky įkūnija tas mintis ir idėjas, kurios buvo būdingos to meto progresyviems žmonėms - dekabristams.

Pagrindinis dalykas yra tie socialiniai santykiai, kurie egzistavo Rusijoje. Baudžiavos nekentė kiekvienas laisvai mąstantis žmogus. Komedijoje Chatskis vaizduojamas ne tik kaip „laisvės sėjėjas dykumoje“, bet kaip būsimas dekabristas: su pykčiu ir skausmu jis savo monologuose smerkia karštus feodalus. Chatskis yra humanistas, laisvės ir individo nepriklausomybės gynėjas. . Jis ypač piktas dėl dvarininko patyčių iš valstiečio asmenybės: Chatskis myli žmonių , vadina jį „geru ir protingu“, todėl jo kančia dėl žmonių likimo. Famuso visuomenės ydos priverčia Chatsky ypač nukentėti. Ši visuomenė trukdo viskam, kas pažengusi į priekį, blokuoja jos kelią pas žmones. Jie ypač nekenčia nušvitimo: tai, kad visuomenė žiauriai priešinasi kilnių idėjų įtakai, smogia Chatsky filosofiją ir dar labiau padidina jo kankinimus. Idealą šie žmonės mato armijoje. Tai Arakchejevo eros produktas, kuris armijoje matė baudžiavos tvirtovę. Baudžiava ir sostas remiasi pūkinėmis žuvimis, todėl jie yra tokie brangūs Famusų šeimai ir nekenčiami Chatsky. Susižavėjimą kelia ir užsieniečio frakas, kurį Chatskiui taip pat skaudu matyti. Chatsky pasisako prieš „tuščią, vergišką, aklą imitaciją“. Bet kai Chatsky ištaria šiuos žodžius, visi įsitikina, kad jis išprotėjo. Chatsky įvaizdis yra piliečio įvaizdis aukščiausia to žodžio prasme. Garsiojo ir tylaus Chatskio vergiška moralė prieštarauja aukštam supratimui garbė ir pareiga ; jis pasiruošęs tarnauti tėvynei, jos interesams . „Man būtų malonu tarnauti, šlykštu tarnauti“. Tai irgi herojaus kančia. Aukštas pareigos jausmas - šviesioji Chatsky asmenybės pusė. Tragiškas konfliktas tarp pareigos ir jausmo tragiškai baigia viską Chatsky sieloje.

Jis netoleruoja melo ir neteisybės. Todėl Aleksandras Andrejevičius mato savo pareigą ir gyvenimo pašaukimą tarnauti Tėvynei. Jį piktina šiais laikais aukštuomenėje susiformavusios tradicijos. Jis nemėgsta krūpčioti, jam labiau patinka „tarnauti reikalui, o ne asmenims“, nemaišo „linksmybių ar kvailysčių su verslu“. Visa tai Chatskiui nepatinka, todėl jis piktai smerkia „kilnius niekšus“ (Famus draugija). Griboedovas per Chatsky įvaizdį norėjo parodyti, kaip jis atstovauja tikram Tėvynės patriotui. Žmogus, turintis drąsos pasmerkti aukštuomenę, priešintis karaliui ir baudžiavai. Pagrindinis veikėjas supranta savo pernelyg nuoširdžių kalbų pavojų, tačiau niekada neatsitraukia nuo pradėto darbo. Jis tiksliai žino, už ką kovoja ir koks jo gyvenimo tikslas. Jis nepasiklysta savo kalbose ir veiksmuose.Čatskis kovojo už geriausius pokyčius paprastų Rusijos žmonių gyvenime, už laisvą gyvenimą, nepriklausantį nuo „kilmingų niekšų“, kuriems būdingas vergiškumas, gailestingumas, veidmainystė ir niekšiškumas. Čatskio įvaizdis persipynęs su pačiu Gribojedovo įvaizdžiu. Jis taip pat yra drąsus ir drąsus, yra protingas, jam nepatinka politinė šalies struktūra, todėl drąsiai stoja į kovą dėl tėvynės ateities. Tais laikais susikūrusioje „famus draugijoje“ tokių žmonių nedaug. Tai tik keletas žmonių. Vienintelis dalykas, kuris išlaikė Chatskį Famusovo namuose, buvo jo meilė Sofijai. Po to, kai jis suprato, kad tarp jų nėra abipusių jausmų, jis nusprendžia palikti Maskvą amžiams ... Chatsky pasirinko žodį savo ginklu. Kokius tikslius, kryptingus ir negailestingus charakterizavimus jis pateikia Maskvos turtuoliams: „jų priešiškumas nesuderinamas su laisvu gyvenimu“, „... jie turtingi plėšimais“, „... jie perpildo vaišėmis ir ekstravagancija“. ! Kaltinamuose monologuose Chatskis pakyla iki didelio pilietinio patoso. Herojus įsitikinęs, kad žmones reikia vertinti ne pagal padėtį ir turtus, o pagal verslo ir moralines savybes. Dėl šios priežasties visuomenė Chatsky nekenčia kaip naujo žmogaus. O visuomenė imasi savų priemonių tai neutralizuoti – stato ant jo šmeižtą. Ar susitaikys su Chatsky švietimo sistemos pasmerkimu, kai jaunimas niekina savo tautą, tautinę kultūrą? Visą sielos aistrą jis įdeda į „tuščios, vergiškos, aklos imitacijos“ denonsavimą. Chatskis išdrįso „viešai paskelbti“ apie savo garsias mintis, tačiau tokie ir tokie žmonės yra nekenčiami visuomenėje, vadindami juos „pavojingais svajotojais“, bepročiais. Ir ar jie nebūtų sureagavę į Chatskį, jei jis būtų buvęs tarp mūsų amžininkų? Dar visai neseniai visi disidentai buvo paskelbti bepročiais, uždaromi į psichiatrijos ligonines, išvaryti iš šalies ir įkalinti. Vargas Chatsky ne tik iš proto, bet ir iš meilės. Jis sužinojo, kad Sofija jo nemyli. Tačiau šį sielvartą galima įveikti. Jei Sofija būtų įsimylėjusi kitą Chatskį, Aleksandras Andrejevičius tikrai būtų buvęs sunkus ir skausmingas, bet jis būtų išgyvenęs. Didžiausios kančios sukelia Chatsky, kad būtent Molchalinas galėjo tapti Sofijos herojumi. Štai kur ta tragedija. Baisu, kad Sofija yra kankintojų minioje, tarp tų, kurie persekioja ir keikia. Chatsky suprato, kad jį supa priešai, ir niekas, net jo mergina, jo nesuprato. Kiek tokių dramų pavyzdžių galima pamatyti šiandien! Juk ir dabar „tyliosios palaimingos pasaulyje“, yra mylimos, nes moka visiems įtikti. Mums šiandien Chatskis visų pirma išlieka rusu, suvokusiu ne tik savo nacionalinį pasididžiavimą, bet ir aukštas piliečio moralines užduotis. Griboedovo laikai – mums tolima era, tačiau drąsi patrioto Chatskio kova su viskuo, kas atsilikusi, vulgaru ir žema žmoguje ir visuomenėje, kelia šiuolaikinio skaitytojo ir žiūrovo simpatijas ir simpatijas. Gribojedovo komedija padeda mūsų kovai su gniuždymu prieš viską, kas svetima, su tokiais socialiniais reiškiniais kaip karjerizmas, veržlumas, simpatija/biurokratizmas, servilizmas, primena aukštas moralines sąvokas ir ruso žmogaus vertus tikslus.

Gribojedovo komedija, pavadinta „Vargas iš sąmojo“ – kūrinys, kuriam atgaivinti ir paversti šiuolaikišku daug pastangų nereikia. Viena vertus, jo personažus dažnai galima rasti kasdienybėje, kita vertus, jų išgyvenimai kartais yra daugelio skaitytojų realybėje.

Kuo kūrinio „Vargas iš sąmojo“ išskirtinumas? Šios komedijos prasmės nenužudo laikas! Ir tai vienas unikalių tokio pobūdžio atvejų ne tik rusų, bet ir pasaulinės literatūros istorijoje. Metai neturi galios šiam kūriniui. Per pastaruosius du šimtus metų kelios kartos, eidamos viena kitą, sugebėjo atrasti naują komedijos „Vargas iš sąmojo“ prasmę.

Unikalus Aleksandro Sergejevičiaus kūrinys

Jau pats komedijos pavadinimas paliečia tas gyvenimo aplinkybes, kurias kartkartėmis tenka patirti kone kiekvienam skaitytojui. Proto ir kvailumo priešprieša yra labai svarbi bet kuriam žmogui. Iš tiesų kiekviename savo augimo etape žmonės nuolat įgyja patirties, tampa išmintingesni ir tobulėja. Kokia vardo reikšmė? „Vargas iš sąmojo“ remiasi būtent tais įvykiais, kurie nutinka bet kuriam žmogui realybėje.

Ši priešprieša yra viena svarbiausių dramatiškų kolizijų, egzistuojančių pasaulinėje literatūroje. O mintį, kad protas yra pavojinga žmogaus kūno savybė, savo darbuose mini ne vienas autorius. Tačiau tik Griboedovas kūrinio „Vargas iš sąmojingumo“ prasmę perteikia komiška forma.

Teatro menas Aleksandro Sergejevičiaus laikais

Komedija šio iškilaus rašytojo laikais buvo gana svarbi gyvenimo dalis, nes daugumos didikų pramogos buvo sutelktos į teatro meną. Tuo metu Maskvoje buvo daugiau nei dvidešimt Melpomenės namų šventyklų.

Bilietai ten nebuvo parduodami, ateidavo tik artimiausi draugai ir giminaičiai. O kartu su baliais ir atostogomis tokie namų pasirodymai buvo svarbi visų Rusijos išsilavinusių žmonių gyvenimo ir kasdienio gyvenimo dalis.

Juokingo ir rimto derinys – technika, padedanti visiškai ypatingoje šviesoje atskleisti kūrinio „Vargas iš sąmojo“ prasmę. Pirma, Aleksandras Sergejevičius norėjo sukurti kūrinį, kuris turėtų paįvairinti savo visuomenės žmonių laisvalaikį ir laisvalaikį, antra, jis norėjo parodyti, kas nerimauja kiekvienam atskirai.

Kartumas susimaišė su džiaugsmu. Juokas pripildytas ašarų. Būtent šis paradoksalus derinys sukelia ne tik įžvalgos akimirką, bet ir perteikia komedijos „Vargas iš sąmojo“ prasmę. Taip atsitinka, kai pagrindinis veikėjas supranta, kad daugelis aplinkinių jo protą suvokia kaip beprotybę.

Knygoje vartojama balaganų kalba

Kaip Aleksandro Sergejevičiaus skaitytojai ir amžininkai suprato pavadinimo prasmę - „Vargas iš sąmojų“? Norėdami tai pavaizduoti, turite atsižvelgti į istorinius veiksnius ir patį šio kūrinio rašymo stilių.

Gribojedovo komedijos rašymo metu buvo labai populiarūs farsai ar mugės spektakliai, kur riba tarp teatro scenos ir salės, kurioje buvo publika, tapo sąlyginė. O scenoje buvęs aktorius dažnai atlikdavo improvizuotus veiksmus.

Būtent šia gatvės spektaklių kalba Aleksandras Sergejevičius bandė perteikti kūrinio „Vargas iš sąmojo“ prasmę. Už kiekvieno jo kūrybos veikėjo skaitytojas galėjo atpažinti gyvenime sutiktą žmogų. Su tuo susiję keli spėjimai ir legendos apie herojų prototipus.

Legendos apie unikalaus kūrinio sukūrimą

Yra legenda, kad autorius pradėjo rašyti savo kūrinį po to, kai pateko į viešumą viename iš pasaulietinės visuomenės salonų. O Chatskio monologai iš esmės yra jo paties kalbos, kai jis konfliktavo su kitais.

Kita versija sako, kad šaltinis yra Chaadajevo, kuris buvo paskelbtas bepročiu, istorija. Ir daugelis kitų spėliojimų turi teisę egzistuoti. Reikalas tas, kad komedijoje siužetas pastatytas taip, kad bet kokia esamo gyvenimo projekcija pasitvirtintų tikrais faktais.

Scenoje kiekvienas gali sužinoti, kas jam ar jo pažįstamiems nutinka kasdienybėje, netgi nubrėžti paralelę su kai kuriais personažais. Tokia yra komedijos „Vargas iš sąmojo“ galia.

Pasakojimo apie Famusovo gyvenimą prasmė – parodyti tipišką savo laikų aukštuomenės atstovą. Jis paklūsta visuomenės nuomonei ir neišreiškia savo požiūrio.

Chatsky, priešingai, nuolat bando kovoti su aplinkiniais papročiais. Daugelis kitų personažų taip pat dažnai primena aplinkinius žmones. Ši nuolatinė galimybė pereiti nuo sceninių aplinkybių prie realių yra neatsiejama Aleksandro Sergejevičiaus Gribojedovo komedijos savybė.

Komedijos kūrimo istorija

Svarbi ne tik pavadinimo prasmė – „Vargas iš sąmojų“ – bet ir pagrindinė kūrinio užduotis, per juoką atskleisti žmogaus kvailumo priežastis. Aleksandro Sergejevičiaus tikslas – ne personažų atvaizdavimas, o tiesioginė jausmų, kuriuos su savimi nešiojasi jo scenos personažai, išraiška.

Gribojedovo komedija buvo perkurta begalę kartų. Tai buvo padaryta tam, kad vienas žmogus galėtų perskaityti kūrinį, vaizduojantis visus veikėjus savo veiduose. Tokia pjesės forma išliko iki 1833 m., tai yra iki to momento, kai komedija buvo pastatyta teatro scenoje.

Turinys „Vargas iš sąmojų“ (trumpai). Kūrinio prasmė

Kodėl cenzūra kelis dešimtmečius taip atkakliai kovojo su komedija, neleisdama jos statyti ne tik imperatoriškajame teatre, bet ir kaip namų spektaklio. Redaktoriai įžvelgė per daug maištingo ir smerktino Chatskio pašaipų ir neleido publikuoti Aleksandro Sergejevičiaus kūrinio. Labai lengvai veikėjai spręsdavo, kas tuo metu vyko šalyje.

Dėl to susidarė gana paradoksali situacija. Komediją cenzoriai uždraudė spausdinti. Todėl šiandien yra daugybė ranka rašytų kopijų.

Beveik kiekviena kilminga šeima turėjo šio kūrinio tekstą, perrašytą ranka. Jis buvo naudojamas namų pasirodymams ar paprastam skaitymui. Ir cenzūra puikiai žinojo apie tokią padėtį. Tačiau komedija ir toliau buvo uždrausta.

Iš pirmo žvilgsnio kūrinio turinys gana nepretenzingas. Visas veiksmas vyksta Famusovo namuose, kur pasirodo pagrindinis veikėjas Chatskis, kuris ilgą laiką nebuvo mieste. Jo apsilankymas iškart sukėlė daug neigiamų emocijų – tiek iš ilgametės draugės Sophios, tiek iš jos tėvo.

Atsiradus naujiems komedijos veikėjams, skaitytojas ne tik mato įvairius jų personažus, bet ir nuolat girdi jauno Chatsky aštrius sprendimus kiekvieno Famusovo namų svečio atžvilgiu. Šio namo lankytojai stengiasi išaukštinti dvaro savininką ir aplinkui viešpataujančius papročius.

Jaunuolis kupinas šiuolaikinių pažiūrų ir ne tik bando apginti savo požiūrį, bet ir prieiti prie likusių komedijos veikėjų. Deja, jis lieka nesuprastas, o visus jo sprendimus Famusovo visuomenė suvokia labai kategoriškai, todėl spektaklio pabaigoje kyla grandiozinis skandalas.

Aleksandro Sergejevičiaus kūrinio veikėjas

Norint suprasti ne tik pavadinimo – „Vargas iš sąmojo“ prasmę, bet ir visą jo siužetinę liniją, užtenka atkreipti dėmesį į pagrindinio veikėjo – Chatskio – monologus ir juos įvertinti. Būtent juose yra tie plastikiniai vaizdai, kuriuos norėjo perteikti Aleksandras Sergejevičius. Jis išreiškia tuos jausmus ir pažiūras, kurios domina jo kartą.

Visos Griboedovo komedijos frazės sukonstruotos taip, kad sukuria dialogo tarp aktoriaus ir žiūrovų vaizdą. Ir pagrindinė prasmė kyla ne iš to, ką veikėjas sako, o kaip tiksliai jis tai daro. Tai labai svarbu norint suprasti bet kokį dramatišką siužetą. Bet kuriame „Vargas iš sąmojo“ dialoge ar monologe galima rasti ir veikėjo proto, ir kvailumo ženklų. Ir netgi proto didybė, kuri būdinga išminčius.

Ir visiškai akivaizdu, kad Chatskis yra ne autoriaus idėjos ruporas, o nepriklausomas herojus. O Aleksandras Sergejevičius Griboedovas yra žmogus, kuris jį maitino mintimis ir jausmais. Autorius ir personažas nėra vienybė. Todėl komedijos prasmė kiekvienam skaitytojui bus skirtinga, priklausomai nuo jo suvokimo apie supančią tikrovę.

Vilčių ir iliuzijų žlugimas

Kokia finalo prasmė? „Vargas iš sąmojo“ susideda iš netikėtų pagrindinių veikėjų atradimų. Vieniems tai – asmeninių santykių drama, o kitiems – jų pačių iliuzijų ir idealų žlugimas. Pavyzdžiui, Chatsky, kuris bandė stoti į kovą su išoriniu pasauliu, tragiškas atradimas buvo visuomenės, kuri nesiruošia priimti naujų politinių ir socialinių veikėjo pažiūrų, konservatyvumas.

Ir, nepaisant to, kad Chatsky buvo pašalintas iš šio rato, kuris nenorėjo nieko keisti įprastu būdu, šis žmogus savo novatoriškomis idėjomis vis tiek sugebėjo padaryti didelę spragą visuomenės sąmonėje. Bet, deja, kaip ir visi pionieriai, jis nebuvo suprastas, atstumtas ir išvarytas.

Įspūdingiausias Aleksandro Gribojedovo kūrinys yra „Vargas iš sąmojo“. Šios komedijos tikslas – apibūdinti skaitytojui gyvus ir tikrus žmonių tipus su jų tikromis problemomis, konfliktais ne tik asmeniniais, bet ir socialiniais. Dėl to komedija ne tik išpopuliarėjo tarp autoriaus amžininkų, bet ir išlieka aktuali daugeliui kartų.