Baškirijos Respublikos RO PPO „Rusijos menininkų sąjungos“ nariai. "Akhmat Lutfullin", paroda Lutfullin biografija

Akhmatas Fatkullovichas Lutfullinas(bašk. hmt Ftulla uly Lotfullin, 1928-2007) – baškirų sovietų dailininkas. SSRS liaudies artistas (1989). Aktyvus Rusijos dailės akademijos narys (1997).

Biografija

Gimė 1928 m. vasario 4 d. Askarovo kaime (dabar Abzelilovskio rajonas, Baškirija) medkirčio šeimoje. Vaikystę ir jaunystę praleido Askarovo ir Abzakovo kaimuose. Vėliau, būdamas berniukas, jis pėsčiomis nukeliavo į Magnitogorską ir įstojo mokytis į profesinę mokyklą tekintoju.

Po karo Lutfullin A.F. mokėsi Leningrado architektūros ir meno mokykloje (1945-1948), Ufos teatro ir meno mokykloje (1949-1951), Lietuvos SSRS valstybiniame dailės institute (Vilnius, 1951-1954). Dailininkų sąjungos narys nuo 1960 m. RSFSR nusipelnęs artistas (1978). BASSR nusipelnęs artistas (1966). Aktyvus Rusijos dailės akademijos narys (1997).

Jis ne kartą buvo išrinktas Baškirijos menininkų sąjungos valdybos nariu, RSFSR meno fondo baškirų dirbtuvių meno tarybos pirmininku ir nariu, zoninės parodos „Ural Socialist“ parodų komiteto nariu, RSFSR dailininkų sąjungos valdybos narys, buvo RSFSR dailininkų sąjungos revizijos komisijos narys, RSFSR dailininkų sąjungos parodų komiteto narys.

XX amžiaus antroje pusėje jis padarė įtaką baškirų tapybos raidai.

Ravilovo kaime, Abzelilovskio rajone, Lutfullinų šeimos namuose, kuriuos menininkui padovanojo tautiečiai, atidaryta „Achmato mečetė“. Menininko žmona Luiza Lutfullina pasakojo: „Neseniai jis sirgo, kilo mintis – ką daryti su šiuo namu, buvo nuspręsta ne atiduoti ir neparduoti, o padaryti mečetę, tėčio atminimui. mama ir senelis“. Paties menininko valia jis buvo palaidotas Baltarusijos Respublikos Belorecko rajono Abzakovo kaime.

kūrybinis paveldas

Akhmatas Lutfullinas yra garsaus paveikslo „Trys moterys“, 1969 m., autorius. Kartu jis yra portretų ir paveikslų apie baškirų istoriją ir šiuolaikinį gyvenimą autorius: „Atsisveikinimas su Tėvyne. Salavat "(1990)," Poilsis kaime. 1930-ieji“ (1969), „Žiūrėjimas į priekį“ (1978), „Atsisveikinimas“ (1970), „Laukimas. 1941 metai“ (1970).

Pagrindiniai jo darbai: „Motinos portretas“, c. M., 1956. „Autoportretas“, x. M., 1957. "Babay", x. Maskva, 1959. „Dirigento G. Mutalovo portretas“, aliejus ant drobės. M., 1959. "Motina-herojė Išmurzina", x. M., 1959. "Mustafa-agay", x. M., 1960. „Mirusio herojaus motina“, x. m., 1960. „Mergina juodai“, x. M., 1961. „Šeima“, triptikas, x. M., 1962. "Apie Sabantuy", x. M., 1963. "Baškirų rašytojos Khadia Davletshina portretas", x. M., 1963. „Jaunas darbininkas“, x. M., 1963. „Kolūkiečio portretas“, x. M., 1967. „Auksinis ruduo“, x. M., 1967. „Baškirų moters portretas“, x. M., 1967. „Trys moterys“, x. m., 1968-1969 m. "Lūkesčiai. 1941 metai“, c. m., 1969-1971 m. „Atostogos kaime“, 1930 m. m., 1973-1974 m. „Kolūkietis Rajap“, c. M., 1974. „Seno kolūkiečio portretas“, x. M., 1974. „Prie lango“, x. M., 1974. „Jaunos moters portretas“, x. M., 1974. „Gydytojo I. Kh. Khidijatovo portretas“, x. M., 1974. Kolūkio lyderių portretų serija. M. I. Kalininas iš BASSR Abzelilovskio rajono (12 darbų), aliejus, drobė. M., 1974. "Sabantuy", x. m., 1974-1977 m. „Maginur Khasanova“, c. M., 1977. „Kolūkietis Khairullin“, x. M., 1977. „Portretas kolūkinės srovės fone“, x. M., 1977. „BASSR liaudies poeto M. Karimo portretas“, x. m., 1978 m.

Menininko paveikslai yra Valstybiniame Rusijos muziejuje, M. V. Nesterovo dailės muziejuje Ufoje, privačiose kolekcijose.

Parodos

Tarptautinių (nuo 1975 m.), sąjunginių, visos Rusijos ir respublikinių parodų dalyvis nuo 1957 m., zoninių – „Socialistinis Uralas“. Personalinės parodos buvo surengtos Maskvoje (1963, 1976), Ufoje (1978, 1994).

Respublikonas, Ufa, nuo 1957 m. visiems, išskyrus jaunimą 1972 ir 1976 m.
Zoninės parodos „Ural socialist“: Sverdlovskas, 1964; Permė, 1967 m.; Čeliabinskas, 1969; Ufa, 1974 m.
Dešimt dienų BASSR menininkų darbų paroda, Maskva, Leningradas, 1969 m.
BASSR menininkų darbų paroda, skirta V. I. Lenino 100-osioms gimimo metinėms, Uljanovskas, 1970 m.
Dešimt dienų BASSR menininkų darbų paroda Kara-Kalpakijoje, Nukus, 1976 m.
3 zonų menininkų darbų paroda, Maskva, 1971 m.
RSFSR autonominių respublikų menininkų darbų paroda, Maskva, 1971 m.
Visos Rusijos paroda „Tarybų Rusija“, Maskva, nuo 1957 m.
Visos Rusijos dailės paroda, Maskva, 1969 m.
Paroda „Rusijos menininkai pergalės prieš nacistinę Vokietiją 30-mečio proga“, Volgogradas, 1975 m.
Visos Rusijos dailės paroda „Tarybų Rusija-5“, Maskva, 1975 m.
Visos Rusijos meno paroda „Šlovė darbui“, Maskva, 1976 m.
Visos Rusijos dailės paroda, skirta Didžiosios Spalio revoliucijos 60-mečiui, Maskva, 1977 m.
Visasąjunginė dailės paroda, skirta VII pasauliniam jaunimo ir studentų festivaliui, Maskva, 1957 m.
Visasąjunginė dailininkų darbų paroda, Maskva, 1962 m.
Visasąjunginė dailės paroda „Taikos sargyboje“, Maskva, 1975 m.
Visasąjunginė dailės paroda „Lenininiu keliu“, skirta Didžiosios Spalio revoliucijos 60-mečiui, Maskva, 1977 m.
Trijų BASSR menininkų (A. F. Lutfullina, A. D. Burzyantseva, B. D. Fuzeeva) darbų paroda, Maskva, 1963 m.
BASSR menininkų darbų paroda VDR, Halė, 1975 m.
Tarptautinė paroda „Soviet Art“, Lenkija, 1963 m.
Tarptautinė paroda „Soviet Art“, Mongolijos Liaudies Respublika, Ulan Batoras, 1964 m.
Tarptautinė paroda „Soviet Art“, VDR, Berlynas, 1974 m.
Personalinė darbų paroda, Maskva, 1976 m.
Tarptautinė paroda „Soviet Art“, Paryžius, 1977 m.
Tarptautinė „Bienalė“, Čekoslovakija, Konpotsa, 1977 m.
Personalinė darbų paroda, Ufa, 1978 m.

TAPYBA IR SCENOGRAFIJA

Lutfullinas Akhmatas Fatkullovichas (1928–2007)

Dailininkas.
SSRS liaudies artistas (1989). RSFSR liaudies menininkas (1982). RSFSR nusipelnęs menininkas (1978). BASSR nusipelnęs artistas (1966). BASSR valstybinės premijos laureatas. Salavat Julajevas (1982). Aktyvus Rusijos dailės akademijos narys (1997). Baltarusijos Respublikos mokslų akademijos garbės narys (1992). Gimė 1928-02-04 kaime. Abzelilovas iš BASSR Tamyan-Katai kantono (dabar - Baltarusijos Respublikos Abzelilovskio rajono Askarovo kaimas). Gyveno ir dirbo Ufoje. Mirė 2007-10-07 Ufoje, palaidotas kaime. Baltarusijos Respublikos Abzakovo Belorecko rajonas. Specialusis išsilavinimas: Vilniaus valstybinio dailės instituto Tapybos fakultetas (Lietuvos TSR, 1951-1955). SSRS (RF) dailininkų sąjungos narys nuo 1960 m. TO „Artysh“ narys nuo 1995 m. Nuo 1957 m. – respublikinių, dešimties dienų, zoninių, rajoninių, visos Rusijos, sąjunginių, tarptautinių ir užsienio parodų dalyvis. Darbų vieta muziejų ir meno galerijų kolekcijose: Valstybinė Tretjakovo galerija (Maskva), Valstybinis Rusijos muziejus (Šv. M.V. Nesterovas (Ufa), Jekaterinburgo MII, Tatarstano Respublikos Puškino muziejus (Kazanė), Magnitogorsko KG (Rusijos Federacijos Čeliabinsko sritis).

Aš esu savo žemės sūnus. Ši eilutė, perteikta šio straipsnio pavadinime, atspindi tikrąją meistro darbo esmę, kuris savo didžiulį talentą, gilumą ir proto išmintį, sielos plotį ir šilumą atidavė savo gimtajai baškirų žemei, jos žmonėms. Šie žodžiai gali būti epigrafas bet kuriam menininko darbui, nesvarbu, ar tai būtų paveikslas, portretas, peizažas. Čia, baškirų žemėje, yra Akhmato Lutfullino gyvenimo šaknys, jo filosofinių ir poetinių ieškojimų ištakos.

Akhmatas Fatkullovichas Lutfullinas- laimingas žmogus. Likimas jį apdovanojo retu mąstytojo, poeto, dailininko ir darbuotojo talentu, kurį jam pavyko įkūnyti plačioje, įvairiapusėje kūryboje. Jis gavo aukščiausią pripažinimą mūsų šalyje, kokį tik gali turėti menininkas – šalies, respublikos ir žmonių vadovų, savo tautiečių ir daugybės žiūrovų pripažinimą. 1998-ųjų išvakarėse vienintelis Uralo menininkas Akhmatas Lutfullinas buvo išrinktas tikruoju Rusijos dailės akademijos nariu. Ši laimė buvo nelengva – nenuilstančiame darbe, abejonėse ir bekompromisiuose sprendimuose, dvasiniame dalyvavime, kuris suteikiamas kiekvienam jo kūrinių herojui, jo likimui.

Per daugiau nei 40 kūrybinės veiklos metų menininkas sukūrė daugybę darbų. Garsusis jo paveikslas „Išėjimas į priekį“ (1978) yra Tretjakovo galerijos kolekcijoje, o „Atsisveikinimas“ (1970) – Rusijos muziejuje. Daugelis kūrinių buvo išdalinti šalies muziejams ir privačioms kolekcijoms. Tačiau Baškirijos Respublikos M. V. Nesterovo vardo Valstybinio dailės muziejaus ekspozicija ir menininko studija suteikia išsamų vaizdą apie A. F. vaisingumą, charakterį, vientisumą. Lutfulliną, nes muziejus surinko daug geriausio, ką jis parašė.

Visais savo darbais Akhmatas Fatkullovichas įtikina mus, kad jam nebuvo ir nėra nieko brangesnio, artimesnio už gimtąją žemę, gimtuosius žmones, kurių gyvenimo kronika pasirodo jo drobėse.

Savo herojų menininkas randa jau ankstyvuosiuose darbuose, sukurtuose 50-ųjų pabaigoje ir 60-ųjų pradžioje. Tai jo tautiečiai – „Safa“, „Mustafa-agai“, mama – išmintingi su ilgamete ir sunkaus gyvenimo patirtimi; Baškirų merginos su jaunais skaistalais, žavios savo spontaniškumu. Ir jau šiuose darbuose menininkas atskleidžia savo kūrybinių ieškojimų esmę, kur jam svarbiausia – dvasinio žmogaus turinio, tautinio charakterio bruožų atskleidimas. Todėl jo herojuose yra tiek daug žavesio ir orumo, pripildytų dvasinio grynumo ir kilnumo.

Akhmatas Lutfullinas. Atostogos Urale. Sabantuy. 1964. Drobė. Alyva. Matmenys: 220 X 300.

Akhmatas Lutfullinas tapo tiesioginiu pirmojo nacionalinio menininko Kasimo Saliaskarovičiaus Devletkildejevo tradicijų pasekėju, tačiau Lutfullinas turėjo gyventi kitoje epochoje, turėti skirtingą pasaulėžiūrą, todėl apie menininką rašęs Gazimas Šafikovas yra visiškai teisus: „Lutfullinas ne tik paveldi – jis pats kuria tradiciją“.

Portretas visada traukia menininką per visą jo karjerą.. Kiek jų sukurta tapyboje ir grafikoje! Aktyviame septintajame dešimtmetyje, brandžiame aštuntajame dešimtmetyje ir paskutiniame taip pat. Daugelio jo portretų herojai – paprasti žmonės, gyvenantys ir dirbantys žemėje, jie augina vaikus ir anūkus, turėjo galimybę išgyventi karą ir netektis. Naujasis laikas juose suformavo ir naujų bruožų – didesnį pasitikėjimą savimi, vidinę laisvę, tačiau amžina vertybė menininkui bus žmonės, išlaikę kančios ir laimės išbandymą, išsaugoję kuklumą, protinę ištvermę, darbštumą. Kiek šilumos įdėta į kiekvieną portretą, pripildytą nuoširdžios autoriaus empatijos į jo herojaus gyvenimą!

Menininko filosofinių apmąstymų apie žmogaus vertę, dvasingumą gilumą užpildo įvairiais metais jo sukurti kūrybos žmonių portretai – rašytojo H. Davletšinos (1958), dirigento G. Mutalovo (1959), poetai Mustai Karim (1978,) ir Ravil Bikbaev (1995), kompozitorius H. Achmetovas (1977) ir daugelis kitų. Nepaisant personažų psichologinių savybių ir išvaizdos individualumo, portretus vienija autoriaus gebėjimas, vengiant idealizavimo, savo vaizduose perteikti jiems būdingą bendrą principą – kūrybingos, sudvasintos minties dvelksmą, gebėjimą užjausti, dvasią. gilus jausmas.

Lutfullino kūriniai nėra kuriami spekuliatyviai, jis nesiekia jų „padarymo“, meninio vaizdo išbaigtumu pasiekdamas įtikinamą sprendimą. Todėl, pavyzdžiui, Mustai Karimo portrete, kruopščiai modeliuodamas poeto veidą ir rankas, jis palieka beveik neįrašytą portreto foną, išklotą nervingomis, neramiomis linijomis, pabrėžiančiomis vidinę herojaus įtampą, dvasinį neramumą.

Akhmato Lutfullino portretas atspindi jo kūrybos poetiką, orientuotą į apibendrintą žmogaus dvasios grožio ir stiprybės idėją, kuria siekiama vaizduojamuose vaizduose perteikti tautinio charakterio bruožus. Ši poetika jo kūrinių struktūroje įkomponuota lakonišku detalių tikslumu, išraiškinga veidų ir rankų plastika. Viskas juose paprasta ir reikšminga, nes kyla iš žinių, iš savo patirties.

Meistro poetika su didžiausia jėga įkūnyta jo žanrinėje tapyboje – „Atostogos Urale“ (1964), „Trys moterys“ (1969), „Sabantujus“ (1977) ir kituose paveiksluose. Išskirtinės jų savybės slypi tame, kad siužetą menininkas dažniau naudoja siekdamas sukurti ypatingą atmosferą, būseną, kurioje ryškiau išryškėtų jo personažų bruožai. Jo paveikslų esmė – filosofinė, poetinė idėjos orientacija, gebanti perteikti moralinius pagrindus, liaudies charakterių ir likimų gelmę.

Ryškiausias šių principų įsikūnijimas buvo paveikslas „Trys moterys“, paveikiantis mus ne savo siužetu, o didele figūrine galia, kuria kvėpuoja jo herojės. Jame trys amžiai, trys kartos – taip menininkas nutiesia tiltą iš praeities į dabartį. Moterys iškyla prieš žiūrovą koncentruoto apmąstymo momentu. Žiūrėdami į jų veidus, figūras, skaitome jų likimą, mintis. Lakoniška drobės kompozicija, kiekvienos detalės tikslumas, asketiškas spalvinio sprendimo griežtumas ir didžiausias kiekvieno vaizdo išraiškingumas peržengia konkretaus siužeto ribas.

Akhmato Lutfullino gyvenimo patirtis prasidėjo karo metais. Prisiminimas apie tą atšiaurų laiką, kupiną nepriteklių ir kančių, yra neišvengiamas. Paveikslus, daugelį dailininko portretinių darbų ji nuspalvina dramatiškomis natomis, kurios vienaip ar kitaip skamba beveik visuose jo darbuose, o ypatinga galia – tokiuose kaip „Atsisveikinimas su Tėvyne. Salavat "(1990)," Laukimas "(1970). O paskutiniame meistro darbe „Likimas“ (1998) – menininko sielos šauksmas, su skausmu suvokiant žmogiškas tragedijas.

Bet štai dar viena drobė – „Baltoji jurta“ (1989), įtempta ir dramatiška Lutfullino būdu, kur jis pasaulį mato kartu su kosmine visata. Tarsi nerimą keliančiame tamsiame danguje sukasi metų ir epochų šešėliai, veržiasi planetos, o žemėje vyksta neskubus gyvenimas su savo tradiciniais siužetais ir ritualais. Šios scenos įgauna simbolio reikšmę. Įveikdamas visus sunkumus ir laikus, žmogus pakyla virš jų savo dvasios, tradicijos, tikėjimo jėga. Tai yra pagrindinis dalykas, apie kurį savo mene galingai ir gražiai kalba Akhmatas Fatkullovichas Lutfullinas.

Būtina atkreipti dėmesį į aukštą meistro tapybinę kultūrą. Jo darbuose visų pirma yra kažkas, kas duota iš Dievo – subtilus spalvos pojūtis, taip pat kažkas, kas gali būti įsisavinama tik su motinos pienu – tokia spalvų paletė, kurioje atkeliauja gimtojo krašto spalvos. gyvenimą. Būdamas visada labai kritiškas ir reiklus sau, Lutfullinas sugebėjo išvystyti jam būdingą prigimtinę dovaną, remdamasis rusų, baškirų mokyklų tradicijomis, pasaulio meno patirtimi ir sukurti savo išraiškingą vaizdingą manierą, galinčią įkūnyti dvasią. jo darbo.

V. Sorokina

Pokalbis Pokalbis
Močiutė iš Burangulovo kaimo
Jaunos merginos baškirų suknele portretas
tėvo portretas tėvo portretas
tėvo portretas tėvo portretas
sena orkaitė sena orkaitė
Senos moters portretas Senos moters portretas
milžinai milžinai
Vyro portretas Vyro portretas
A. E. Tyulkino portretas A. E. Tyulkino portretas
Miškininko žmona Miškininko žmona
Indijos Indijos
Motina-herojė Išmurzina Motina-herojė Išmurzina
Mustafa-agai Mustafa-agai
G. Kruglovo portretas G. Kruglovo portretas
Sena moteris mėlyna Sena moteris mėlyna
Salavat Julajevas Salavat Julajevas
Khabunisos portretas Khabunisos portretas
Raudonos spalvos moters portretas Raudonos spalvos moters portretas
Šamsikerio portretas iš Amangildino kaimo
Luizės portretas Luizės portretas
Mano kaimo peizažas Mano kaimo peizažas
Ravilovo kaimo kraštovaizdis Ravilovo kaimo kraštovaizdis
R. Bikbajevo portretas R. Bikbajevo portretas
Anvaro Kašapovo portretas Anvaro Kašapovo portretas
Galinos Morozovos portretas Galinos Morozovos portretas
Mansuros portretas Mansuros portretas
Luizės portretas Luizės portretas
Baškiro portretas Baškiro portretas
Moters portretas Moters portretas
Uralo Sultanovo portretas Uralo Sultanovo portretas

Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

Paskelbta http://www.allbest.ru/

Rusijos Federacijos švietimo ir mokslo ministerija

FSBEI HPE Magnitogorsko valstybinis universitetas

Technologijos fakultetas

Dekoratyvinių taikomųjų technologijų katedra

Lutfullinas Akhmatas Fatkullovičius

Atlikta:

Lukmanova E.A.

Magnitogorskas 2013 m

Akhmatas Fatkullovichas Lutfullinas gimė 1928 m. vasario 4 d. Iškulovo kaime BASSR Tamyan-Katai kantone, dabar Baškirijos Respublikos Abzelilovskio rajone, medkirčio šeimoje. Jo jaunystės metai buvo susiję su kaimyniniais Askarovo ir Abzakovo kaimais.

Achmato tėvas Fatkulla buvo raštingas žmogus, dar prieš revoliuciją baigė medresą, gerai dainavo baškirų dainas. Mama tvarkė buitį, buvo puiki pasakotoja, žinojo daug pasakų ir legendų. Šeimoje buvo septyni vaikai, Akhmatas buvo vyriausias sūnus. Jis pradėjo piešti nuo penktos klasės, kai jam buvo liepta sudaryti sieninį laikraštį, ir nuo tada jis nesiskyrė su menu. Turėjo gerą prigimtinį balsą, muzikalumą, grojo mandolina. Prieš karą Achmatas netgi buvo priimtas į Baškirų filharmonijos liaudies instrumentų orkestrą, kalbėjo per radiją, ruošėsi dalyvauti baškirų meno dešimtmetyje Maskvoje, tačiau karas jam sutrukdė.

1943 m., sunkiu karo metu, jis pėsčiomis išvyksta į Magnitogorską ir eina mokytis į profesinę mokyklą tekintoju, tačiau svajonė tapti tikru menininku jo neapleidžia. Tuo pat metu lankosi dailės studijoje Metalurgų kultūros rūmuose.

Akhmatas Lutfullinas daug mokosi. 1945-1954 metais baigė Leningrado architektūros ir meno mokyklą, Baškirų teatro ir meno mokyklą bei Lietuvos TSR Valstybinį dailės institutą. Studijų Ufoje metu jo mentoriai buvo dailininkai Aleksandras Tyulkinas ir Borisas Laletinas. Tais metais gilių baškirų meno mokyklos tradicijų praktiškai nebuvo, nes islamas uždraudė piešinyje vaizduoti žmones ir gyvūnus. Menininkui teko pereiti nelengvą kūrybinių ieškojimų kelią, kad suprastų ir savo darbuose išreikštų baškirų žmonių dvasią, gyvenimo atmosferą, įvaizdžius. Jam prireikė metų kruopštaus senųjų meistrų patirties studijavimo. Ypatingai atkakliai Akhmatas studijavo XIV amžiaus olandų menininko Hanso Memlingo portretą ir armėnų menininko Mino Avetisyano kūrybą. Jis labai domėjosi senovės rusų ikonų tapybos menu. Visa tai turėjo ištirpti ir susieti su jų pačių kūrybinėmis idėjomis ir dizainu.

Baigęs mokslus Lietuvoje, menininkas grįžo į gimtąjį kaimą ir pradėjo sunkiai dirbti. Kuria portretų ir peizažų eskizus „Motinos portretas“, „Natiurmortas su paveikslu“, „Baškirų valstietis“ ir kt. 1957 metais Ufoje įvyko pirmoji jo personalinė paroda, kur Akhmatas Lutfullinas pasiskelbė rimtu meistru, dirbančiu nacionaline tema. Jau pirmuosiuose darbuose aiškiai išreikštas menininko noras ant drobės perteikti geriausius baškirų bruožus ir amžininkų vidinio pasaulio turtingumą. Pamažu portreto tema tampa pagrindine magistro darbe.

Moterų atvaizduose yra viena mintis - žmonių likimo tema, nepalenkiama moralinė stiprybė ir dvasinė didybė.

Menininkas savo kūryboje remiasi ir natiurmortais. „Natiurmortas su ąsočiu“ parašytas laisvu, pasitikinčiu teptuku.

Daiktai patys įprasčiausi: gabalėlis juodos duonos ir silkė, pieno pripildytas puodelis ir trapūs balti kiaušiniai, dažytas medinis šaukštas ir tamsus molinis ąsotis. Visa tai švariai nubraukto medinio stalo fone. Paprastas yra gyvenimas žmogaus, kurio valgis mums pristatomas. Kuklus maistas rodo, kad šis žmogus nėra pripratęs prie pertekliaus, o grynumo ir ryškios spalvos paveiksle apie žmogaus sąžiningumą, kad jo gyvenime nėra melo, moralinio nepilnavertiškumo.

Menininkas atsigręžia ir į peizažą. 1974 metais nutapo peizažą „Paskutinis senas namas kaime“. Šį apgriuvusį, į žemę įaugusį namą, apsuptą tvorų ir ūkinių pastatų, menininkas kadaise matė savo gimtosiose vietose. Ten gyveno vieniša sena moteris. Tai kontrastų vaizdas. Elektros laidai, antena ant šiferiu dengto namo gilumoje greta apgriuvusio namo ir tvora. Nuotraukoje esanti tvora yra pagrindinis dalykas. Nepaisant to, kad ji prisimerkė ir, kad galiausiai nenukrito ant žemės, buvo paremta stulpais, joje yra tam tikro žavesio. Autorius kruopščiai išrašo keistą, sudėtingą strypų ir stulpų susipynimą. Kadaise, tiesa, čia gyveno stiprūs šeimininkai, tvirtai stovėję ant žemės. Ir ši vaizdinga gyvatvorė yra tarsi to įrodymas.

Už jo specifinių personažų slypi visos žmonių likimai, gilūs jo būties pamatai. Akhmato Lutfullino, kaip menininko, didybė slypi tame, kad savo drobėse jis sugebėjo talpiai ir kartu nepaprastai paprastai išreikšti apibendrintą savo tautos atstovų įvaizdį. Šviesus, nuoširdus, teisingas Lutfullin menas pirmiausia užkariauja savo tautine tapatybe. Lutfullinas yra tikras baškirų menininkas ne tik pagal gimimą ir tautybę, bet ir dėl savo gilaus prisirišimo prie gimtojo krašto ir žmonių, dėl reto sugebėjimo pamatyti ir pajusti savo gyvenimo, charakterio ir tradicijų originalumą ir grožį.

Visa jo kūryba pasižymi aukšta tapybine kultūra. Pasižymėdamas savikritiškumu ir reiklumu, pasikliaudamas geriausiomis pasaulio meno tradicijomis menininkas Akhmatas Lutfullinas sugebėjo sukurti savo ekspresyvų tapybos stilių, įkūnijantį jo filosofinių ir poetinių ieškojimų ištakas.

1977 m. Akhmatas Lutfullinas išvyko į kūrybinę kelionę į Prancūziją. Tais pačiais metais Maskvoje buvo surengta personalinė jo darbų paroda. Vėliau menininkas leidžiasi į kūrybinę kelionę į Vietnamą. 1966 metais jam suteiktas BASSR nusipelniusio artisto garbės vardas. Už dalyvavimą III respublikinėje parodoje „Sovietų Rusija“ 1967 m. apdovanotas RSFSR Ministrų Tarybos diplomu. Už kūrybinius pasiekimus jis du kartus buvo apdovanotas RSFSR Aukščiausiosios Tarybos ir RSFSR Ministrų Tarybos Garbės raštu, TSKP CK, SSRS Ministrų Tarybos, SSRS ministrų tarybos garbės raštu. - sąjungos centrinė profesinių sąjungų taryba ir komjaunimo Centrinis komitetas. Jam buvo suteikti garbės vardai „RSFSR nusipelnęs menininkas“, „RSFSR liaudies artistas“ ir „TSRS liaudies artistas“. Akhmatas Lutfullinas išrinktas tikruoju Rusijos dailės akademijos nariu ir Baškirijos mokslų akademijos garbės nariu. Jo personalinės parodos su dideliu pasisekimu rengiamos Ufoje, Kazanėje, Magnitogorske ir Maskvoje. Jis yra daugelio tarptautinių, visos Sąjungos, visos Rusijos ir regioninių parodų dalyvis. 1982 metais menininkas tapo S. Julajevo vardo respublikinės valstybinės premijos laureatu, 2004 metais – Kimo Achmedjanovo premijos laureatu.

Apskritai baškirų tapybos raida antroje XX amžiaus pusėje yra tvirtai susijusi su Akhmato Lutfullin vardu.

Daugelis menininko darbų saugomi Maskvos Tretjakovo galerijos sandėliuose, Sankt Peterburgo Rusijos muziejuje, M. Nesterovo vardo baškirų dailės muziejuje, kituose šalies muziejuose ir privačiose kolekcijose.

Akhmatas Fatkullovichas gyvenime buvo labai kuklus žmogus, labiau mėgo klausytis nei kalbėti, turėjo gilių žinių daugelyje sričių ir subtilų sąmojį. Jo interesų spektras buvo platus ir įvairus. Kaip menininkas, žinoma, buvo labai pastabus. Atidus jo žvilgsnis tarsi kiaurai pervėrė pašnekovą. Jis negyveno pakankamai ilgai, kad sulauktų 80 metų. Akhmatas Fatkullovichas Lutfullinas paliko šį pasaulį 2007 m. liepos 10 d. ir buvo palaidotas savo gimtajame kaime.

Nuo 2008 m. vidurinė mokykla Abzakovo kaime, Belorecko rajone, buvo pavadinta iškilaus tautiečio vardu. 2011 metų rugpjūčio mėnesį ant mokyklos pastato buvo įrengta atminimo lenta. Viena iš gatvių Nagaevo kaime Ufos miesto Oktyabrsky rajone neseniai buvo pavadinta Akhmato Lutfullin vardu. Ufoje, Aksakov gatvės name Nr.7/1, kuriame menininkas gyveno ilgus metus, įrengta memorialinė lenta su bareljefu.

Bareljefas – reljefinės skulptūros rūšis, kurioje išgaubta atvaizdo dalis virš fono plokštumos išsikiša ne daugiau kaip per pusę savo tūrio.

Paroda – tai viešas pasiekimų demonstravimas ekonomikos, mokslo, technologijų, kultūros, meno ir kitose visuomeninio gyvenimo srityse. Sąvoka gali reikšti ir patį renginį, ir šio renginio vietą.

Tapyba – vaizduojamojo meno rūšis, kurios kūriniai kuriami ant bet kokio kieto paviršiaus (drobės, medžio, popieriaus, kartono, akmens, stiklo, metalo ir kt., dažniausiai padengtų gruntu) dengtais dažais.

Islamas yra monoteistinė pasaulio religija. Žodis „islamas“ verčiamas kaip „atidavimas Dievui“, „paklusnumas“, „paklusimas“ (Alacho įstatymams). Arabų kalboje žodis „islamas“ yra žodinis daiktavardis, reiškiantis „būti klestinčiam“, „būti išgelbėtam“, „išsaugotam“, „būti laisvam“. Šariato terminologijoje islamas yra visiškas, absoliutus monoteizmas, pavaldumas Allahui, Jo įsakymams ir draudimams bei susilaikymas nuo politeizmo.

Kantonas yra teritorinis-administracinis vienetas kai kuriose šalyse, karinis-teritorinis vienetas baškirų-meščeriako armijoje.

Laureatas – asmuo, apdovanotas valstybiniu ar tarptautiniu apdovanojimu už nuopelnus, pasiekimus gamyboje, technikoje, moksle ir kt., taip pat konkursų (daugiausia meno) laureatas.

Mandolina – mažo dydžio styginis plėšomas muzikos instrumentas, savotiška liutnia – soprano liutnia, bet trumpesniu kaklu ir mažiau stygų.

Madresa yra musulmonų švietimo įstaiga, veikianti kaip vidurinė mokykla ir musulmonų teologinė seminarija. Švietimas medresėje yra atskiras ir nemokamas. Madrasos absolventai turi teisę stoti į universitetą.

Atminimo lenta – tai plokštė, dažniausiai pagaminta iš patvaraus akmens (marmuro, granito) arba metalo lydinio (bronzos, ketaus), skirta įžymaus žmogaus ar įvykio atminimui. Jie įrengiami ant pastatų, kuriuose gyveno ar dirbo žinomas žmogus arba kuriuose (netoli kurių) įvyko svarbus įvykis.

Muziejus – įstaiga, užsiimanti objektų – gamtos istorijos, materialinės ir dvasinės kultūros paminklų – rinkimu, tyrimu, saugojimu ir eksponavimu, taip pat edukacine ir populiarinimo veikla.

Natiurmortas – vaizduojamojo meno (daugiausia tapybos molbertu) žanras, skirtas vaizduoti žmogų supančius daiktus, paprastai patalpintus į tikrą buitinę aplinką ir kompoziciškai suskirstytą į vieną grupę.

Kraštovaizdis - vaizduojamojo meno (arba atskirų šio žanro kūrinių) žanras, kuriame pagrindinis vaizdo objektas yra laukinis arba vienu ar kitu laipsniu žmogaus pakeista gamta. dailininkas Lutfullinas tapęs baškirą

Personažas yra bet koks meno kūrinyje esantis asmuo, asmuo ar subjektas.

Portretas – tikrovėje egzistuojantis ar egzistavęs asmens ar žmonių grupės atvaizdas (vaizdas). Portretas – vienas pagrindinių tapybos, skulptūros, grafikos žanrų.

Filharmonija – kai kuriose šalyse: muzikinė draugija ar institucija, užsiimanti koncertų organizavimu, skatinanti muzikinio meno plėtrą ir propagavimą.

Eksponatas – vaizduojamojo meno srityje: parodoje ar muziejuje eksponuojamas meno kūrinys.

Priglobta Allbest.ru

Panašūs dokumentai

Baškirų literatūros įkūrėjas Mazhit Gafuri. Mustai Karimo lyrinė poezija. Gazizas Almukhametovas, folkloristas-kolekcionierius, atlikėjas ir kompozitorius. Ryškus ir tikras menininko Akhmato Lutfullino menas. Raufo Murtazino simfonijos, dainos ir romansai.

santrauka, pridėta 2009-11-18

Skersinės temos menininko kūryboje, senųjų meistrų ir amžininkų įtaka, triptikų ir diptikų reikšmė. Darbo medžiagų analizė. Tapybos technikos ypatumai: pagrindas ir gruntas, dažų sluoksnis, lakas, paveikslo kūrimo procesas ir priskyrimo problemos.

baigiamasis darbas, pridėtas 2016-10-13

Edouardo Manet biografija, kelias į piešimą. Mokytis iš žinomų meno meistrų, ugdyti savo stilių. Baudelaire'o ir Manet draugystė. Menininkės dalyvavimas „Atstumtųjų parodoje“. Aistra impresionizmui. Vėlesnis menininko darbas.

santrauka, pridėta 2011-12-10

Patriarchalinių šeimos pamatų įveikimas ir jauno menininko kelias tarp Maskvos tapybos mokyklos sienų. Mokritskio kanonas ir Šiškino romanas. Meistro kūrybos stilių analizė ir jo gyvenimo atspindys paveiksluose. Dailininko keliaujančio laikotarpio spalvos.

santrauka, pridėta 2009-01-05

II pusės istorinės tapybos studija ir pasakų aprėptis V.M. Vasnecovas, atskleisdamas menininko kūrybos metodo ypatybes. Menininko kūrybinis kelias ir lūžis epinės ir pasakos naudai.

Kursinis darbas, pridėtas 2010-11-28

Dailininko Andrejaus Rublevo kūrybinio paveldo tyrimas. Ikonų tapytojo Dionisijaus indėlio į rusų tapybos raidą analizė. Studijuodamas jo meninį metodą. Stroganovo tapybos mokyklos atsiradimas. Pasaulietinės tapybos vieta XVI amžiaus rusų tapyboje.

pristatymas, pridėtas 2014-09-18

Sibiro tapytojo G. Gurkino gyvenimo kelias. Altajaus gyvenimo temos dailininko kūryboje, eskizų, eskizų ir eskizų ypatybės. Porevoliucinis menininko darbas, jo įgūdžių piešimo pieštuku srityje suklestėjimas ir nauji tapybos pasiekimai.

santrauka, pridėta 2011-03-19

Olandų meno atsiradimas ir raida XVII a. Didžiausių olandų ir olandų žanro bei peizažo tapybos meistrų kūrybos studija. Tokių žanrų kaip kasdienis žanras, portretas, peizažas ir natiurmortas specifinių bruožų tyrimas.

testas, pridėtas 2014-12-04

Pirmosios patirtys tapyboje ir mokant pradedantį menininką. Intensyvių Henri Matisse'o kūrybinių ieškojimų metai, įvairios jo naudojamos meninės technikos. Stiliaus ypatumai, spalvinės gamos ir kompozicijos technika. Įžymūs tapytojo paveikslai.

pristatymas, pridėtas 2014-01-14

Trumpa informacija apie italų menininko, Venecijos tapybos mokyklos atstovo, vieno didžiausių Aukštojo Renesanso meistrų Giorgione gyvenimo kelią ir kūrybinę veiklą. Trumpa iškiliausių didžiojo menininko darbų analizė.

Šiandien sukanka 90 metų nuo vieno didžiausių Rusijos ir Baškirijos menininkų Akhmato Lutfullino gimimo.

Achmado tėvas Fatkulla buvo raštingas žmogus, dar prieš revoliuciją baigė medresą, gerai dainavo baškirų dainas. Mama tvarkė buitį, buvo puiki pasakotoja, žinojo daug pasakų ir legendų. Šeimoje buvo septyni vaikai, Akhmatas buvo vyriausias sūnus. Jis pradėjo piešti nuo penktos klasės, kai jam buvo liepta sudaryti sieninį laikraštį, ir nuo tada jis nesiskyrė su menu. Turėjo gerą prigimtinį balsą, muzikalumą, grojo mandolina. Prieš karą Achmatas netgi buvo priimtas į Baškirų filharmonijos liaudies instrumentų orkestrą, kalbėjo per radiją, ruošėsi dalyvauti baškirų meno dešimtmetyje Maskvoje, tačiau karas jam sutrukdė.

Menininkas aktyviai dalyvauja daugelyje tarptautinės, visos Rusijos ir respublikinės reikšmės parodų. 60–70-aisiais Akhmatas Lutfullinas sukūrė drobes „Trys moterys“, „Atostogos kaime“. 30-ieji“, paveikslai „Atsisveikinimas“ ir „Laukimas“, įtraukti į sovietinės dailės aukso fondą. Už jo specifinių personažų slypi visos žmonių likimai, gilūs jo būties pamatai. Akhmato Lutfullino, kaip menininko, didybė slypi tame, kad savo drobėse jis sugebėjo talpiai ir kartu nepaprastai paprastai išreikšti apibendrintą savo tautos atstovų įvaizdį. Šviesus, nuoširdus, teisingas Lutfullin menas pirmiausia užkariauja savo tautine tapatybe. Lutfullinas yra tikras baškirų menininkas ne tik pagal gimimą ir tautybę, bet ir dėl savo gilaus prisirišimo prie gimtojo krašto ir žmonių, dėl reto sugebėjimo pamatyti ir pajusti savo gyvenimo, charakterio ir tradicijų originalumą ir grožį.

Apskritai baškirų tapybos raida antroje XX amžiaus pusėje yra tvirtai susijusi su Akhmato Lutfullin vardu. Pasižymėdamas savikritiškumu ir reiklumu, remdamasis geriausiomis pasaulio meno tradicijomis, menininkas sugebėjo susikurti savo tapybos stilių, įkūnijantį jo filosofinių ir poetinių ieškojimų ištakas. Akhmato Lutfullino populiarumas akivaizdus: daugelis menininko darbų saugomi Maskvos Tretjakovo galerijos sandėliuose, Sankt Peterburgo Rusijos muziejuje, M. Nesterovo vardo baškirų dailės muziejuje, kituose šalies muziejuose ir kt. privačiose kolekcijose.

Kartą, praėjusio amžiaus septintojo dešimtmečio pabaigoje, Akhmatas Lutfullinas susitiko ir kalbėjosi su SSRS dailės akademijos prezidentu Nikolajumi Tomskiu, kuris baškirų menininko kūrybinį talentą įvardijo kaip pastebimą Rusijos meno reiškinį. Į jo klausimą: „Ką tau reiškia menas? Akhmatas Fatkullovichas atsakė glaustai: „Aš suprantu savo pagrindinę užduotį mene: rašyti tiesą!

Akhmatas Lutfullinas draugavo ir bendravo su daugeliu garsių amžininkų. Poetas Mustajus Karimas rašė: „... Man brangus Achmato paveikslas. Kalbant valstiečių kalba, pagal kilmę jis yra „vaikinas iš mano kaimo“. Man patinka Lutfullino darbštumas, jo gyvenimo būdas, gebėjimas bendrauti su žmonėmis. Jis nebijo būti apgautas, patekti į netvarką. O menininkas plačiąja prasme turi gyventi neatsigręždamas. Mane jį ypač traukia beribis patiklumas, patiklumas – drąsos apraiška. Kūrybiškumas taip pat vystosi iš asmeninių savybių. Menas turi nuostabią kokybę. Kartais pasižiūri į paveikslą ir matai – žmogus bėga, bet nejuda, stovi – juda. Ir matau, kad Akhmato Lutfullino darbuose gyvenimas vaizduojamas be pagražinimų ir fantastikos, taip, kaip tai privalo parodyti tikras menininkas. Ir kiekviename darbe – jo širdies kontūrai.