Pomiškis“: kūrimo istorija ir problemos, komedijos pavadinimo reikšmė. Spektaklio Fonvizino „pomiškis“ sukūrimo istorija Kai buvo parašyta komedija „pomiškis“

Klasicizmas – literatūrinis judėjimas, susiformavęs XVIII a. Ryškus to pavyzdys – komedija „Požemis“. Šio darbo veikėjai yra straipsnio tema.

Problemos

Kokia yra komedijos „Požemis“ istorija? Veikėjai yra tipiški XVIII amžiaus Rusijos socialinių sluoksnių atstovai. Tarp jų yra ir valstybės veikėjų, ir bajorų, ir tarnų, ir baudžiauninkų, ir net apsišaukėlių mokytojų. Socialinė tema paliesta komedijoje „Pomiškis“. Veikėjai - Mitrofanuška ir jo mama. Ponia Prostakova griežtai kontroliuoja visus. Ji niekuo nelaiko, net savo vyru. Savo problemomis kūriniai „Pomiškis“ yra tiesmukai. Komedijos aktoriai yra neigiami arba teigiami. Nėra sudėtingų prieštaringų vaizdų.

Kūrinyje taip pat paliečiamos socialinės ir politinės problemos. Net ir šiandien, praėjus daugiau nei dviems šimtmečiams, ji nepraranda savo aktualumo. Fonvizino komedijos „Undergrowth“ veikėjai ištaria frazes, kurios tiesiogine prasme išsibarstė į citatas. Šio dramos kūrinio herojų vardai tapo bendriniais daiktavardžiais.

Kūrybos istorija

Prieš aprašant veikėjus verta keletą žodžių papasakoti apie tai, kaip buvo kuriamas kūrinys. „Pomiškis“ Fonvizinas rašė 1778 m. Tuo metu rašytojas jau lankėsi Prancūzijoje. Daugiau nei metus praleido Paryžiuje, kur studijavo jurisprudenciją, filosofiją, susipažino su socialiniu šalies gyvenimu, davusiu pasauliui tokius vardus kaip Volteras, Diderot, Rousseau. Vadinasi, rusų dramaturgo pažiūros kiek pasikeitė. Jis suvokė rusų dvarininkų klasės atsilikimą. Todėl rašytojas manė, kad būtina sukurti kūrinį, kuris išjuoktų amžininkų ydas.

Fonvizinas prie komedijos dirbo daugiau nei trejus metus. Devintojo dešimtmečio pradžioje viename sostinės teatrų įvyko komedijos „Požemis“ premjera.

Aktorių sąrašas

Prostakovas.
Prostakovas.
Mitrofanuška.
Sofija.
Milo.
Pravdin.
Starodum.
Skotininas.
Kuteikinas.
Ciferkinas.
Vralmanas.
Triška.

Sofija, Mitrofanuška, Prostakova yra pagrindiniai veikėjai. Pomiškis yra sąvoka, reiškianti jauną bajorą, kuris negavo išsilavinimo. Jie, kaip žinote, komedijoje yra Mitrofanas - vienas pagrindinių veikėjų. Tačiau kiti komedijos veikėjai negali būti vadinami antraeiliais. Kiekvienas iš jų vaidina tam tikrą vaidmenį siužete. Kūriniuose, kaip ir kituose klasicizmo epochos kūriniuose, atsispindi įvykiai, vykstantys per vieną dieną. Komedijos „Pomiškis“ veikėjai apdovanoti vardais. Ir tai dar vienas tipiškas klasicizmo kūrinių bruožas.

Sklypas

Fonvizino komedija pasakoja apie žiaurius ir kvailus žemvaldžius, kuriems priešinasi išsilavinę aristokratai. Siužeto centre – pasakojimas apie našlaitę mergaitę, kuri staiga pasirodo esanti didelio turto paveldėtoja. komedijoje jie bando užvaldyti jos kraitį, priverstinai ją išvesdami. Teigiami ateina į pagalbą, atsikrato klastingų giminaičių.

Prostakovų namuose

Išsamesnis „Pomiškio“ veikėjų aprašymas pateikiamas žemiau. Bet, kaip jau minėta, ponia Prostakova turi sunkų nusiteikimą. Skaitytojas tuo įsitikina nuo pat pirmųjų puslapių. Komedija prasideda scena, kurioje Mitrofanuškos motina, supykusi, puola baudžiauninkę Trišką, kad ši pasiuvo savo mylimam sūnui kaftaną, kuris jam per mažas. Šis ir vėlesni įvykiai apibūdina Prostakovą kaip asmenį, linkusį į tironiją ir netikėtus pykčio protrūkius.

Sophia gyvena Prostakovų namuose. Jos tėvas mirė. Pastaruoju metu ji gyveno Maskvoje su mama. Tačiau praėjo keli mėnesiai, kol ji tapo našlaite. Prostakova pasiėmė ją pas save.

turtinga paveldėtoja

Scenoje pasirodo Prostakovos brolis Skotininas. Komedijos „Pomiškis“ veikėjų charakteristikos – veikėjų aprašymas, kurį galima suskirstyti į dvi grupes. Pirmoji apima kilnius, sąžiningus ir išsilavinusius. Antrajam – neišmanantis ir nemandagus. Pastarajam reikėtų priskirti Skotininą. Šis vyras išreiškia norą vesti Sofiją. Tačiau jis nori susieti savo gyvenimą su šia mergina ne todėl, kad ji jam patinka. Reikalas tas, kad jis yra didelis kiaulių medžiotojas, kaip iškalbingai kalba jo pavardė. O Sofija paveldėjo kelis kaimus, kurių ūkiuose šių gyvūnų gyvena labai daug.

Tuo tarpu Prostakova sužino jaudinančių naujienų: Sofijos dėdė gyvas. Mitrofano mama pyksta. Juk ji tikėjo, kad Starodum jau seniai dingo iš pasaulio. Paaiškėjo, kad jis gyvas. Be to, savo dukterėčią jis ketina padaryti Sibire užsidirbto likimo paveldėtoja. Prostakova kaltina Sofiją slepiant nuo jos žinias apie turtingą giminaitį. Tačiau staiga jai į galvą šauna puiki idėja. Ji nusprendžia ištekėti už Sofijos su sūnumi.

Teisingumas triumfavo

Kaime lanko karininkas Milonas, kurį Sofija pažinojo dar Maskvoje. Jie myli vienas kitą, tačiau dėl gyvenimo aplinkybių turėjo pasitraukti. Miloną, sužinojęs apie Sofijos sužadėtuves, iš pradžių kankina pavydas, bet vėliau jis sužino, kas yra Mitrofanas, ir kiek nurimsta.

Prostakova labai myli savo sūnų. Ji samdo jam mokytojus, bet tuo pat metu, būdamas šešiolikos, jis net neišmoko skaityti ir rašyti. Vaikinas nuolat skundžiasi mamai, kad mokymas jam sukelia melancholiją. Prostakova guodžia savo sūnų, pažadėdama netrukus už jo ištekėti.

Starodumo pasirodymas

Galiausiai į kaimą atvyksta dėdė Sofija. Starodumas pasakoja savo gyvenimo istoriją apie tai, kaip buvo priverstas palikti valstybės tarnybą, išvyko į Sibirą, o paskui nusprendė grįžti iš gimtojo krašto. Starodumas susitinka su Sofija ir pažada išgelbėti ją nuo nemalonių giminaičių ir ištekėti už verto vyro, kuris, pasirodo, yra jos mylimasis Milonas.

Aktorių aprašymas

Nepilnametis, tai yra Mitrofanuška, mokosi, laikydamasis karaliaus dekreto, bet daro tai labai nenoriai. Būdingi šio herojaus bruožai – kvailumas, neišmanymas, tingumas. Be to, jis žiaurus. Mitrofanuška negerbia savo tėvo ir tyčiojasi iš savo mokytojų. Jis naudojasi tuo, kad mama jį pasiaukojamai myli.

Sophia gerai apibūdina savo nesėkmingą sužadėtinį. Mergina tvirtina, kad nors Mitrofanuškai tebuvo šešiolika metų, jis pasiekė savo tobulumo viršūnę ir toliau nevystys. Šie Fonvizino komedijos personažai yra gana nemalonūs. Jame derinami tokie bruožai kaip paslaugumas ir polinkis į tironiją.

Kūrinio pradžioje Mitrofanuška pasirodo prieš skaitytojus išlepinto kieto žmogaus vaidmenyje. Tačiau vėliau, kai mamai nepavyksta surengti jo vestuvių su turtingu giminaičiu, jis kardinaliai pakeičia savo elgesį, nuolankiai prašo Sofijos atleidimo ir rodo nuolankumą Starodumui. Mitrofanuška yra Prostakovo-Skotinino pasaulio atstovas, žmonės, neturintys jokios moralės sampratos. Pomiškis simbolizuoja Rusijos aukštuomenės degradaciją, kurios priežastis – netinkamas auklėjimas ir išsilavinimo trūkumas.

Pavardė Prostakova simbolizuoja neišmanymą ir neišmanymą. Pagrindinis šios herojės bruožas – akla meilė sūnui. Pasibaigus darbui, Mitrofanuškos motina nusileidžia tiek, kad pradeda užpulti Skotininą. Prostakovas – arogancijos, neapykantos, pykčio ir bailumo derinys. Kurdamas šį literatūrinį personažą, autorius norėjo parodyti skaitytojui, prie ko veda išsilavinimo trūkumas. Pasak Fonvizino, būtent nežinojimas yra daugelio žmonių ydų priežastis.

Sofija

Prostakovos dukterėčia yra kilmingos šeimos atstovė. Tačiau, skirtingai nei jos artimieji, ji yra išsilavinusi, turi garbės jausmą. Sofija juokiasi iš Mitrofanuškos ir jo motinos. Ji juos niekina. Būdingi herojės bruožai – gerumas, pašaipa, kilnumas.

Kiti teigiami personažai

Starodum yra išsilavinęs, pažengusių metų žmogus, turintis didelę gyvenimo patirtį. Pagrindiniai šio herojaus bruožai yra sąžiningumas, išmintis, gerumas ir pagarba kitiems žmonėms. Šis veikėjas prieštarauja Prostakovai. Abu jie nori geriausio savo mokiniams. Tačiau jų požiūris į švietimą yra visiškai kitoks. Jei Prostakova savo sūnuje mato mažą vaiką, kuriam reikia nuolatinės priežiūros ir viskam atsiduoda, tai Starodumas Sofiją laiko brandžia asmenybe. Jis rūpinasi savo dukterėčia, pasirinkdamas savo vyrui vertą vyrą. Reikėtų pasakyti keletą žodžių apie šį personažą.

Milonas

Būdingi šio herojaus bruožai – nuoširdumas, kilnumas, apdairumas. Net ir sunkiose situacijose jis nepraranda sveiko proto. Išgirdęs apie Sofijos sužadėtuves, jis pristato Mitrofaną kaip išsilavinusį ir vertą žmogų. Ir tik vėliau jo nuomonė dėl oponento pasikeičia. Būtent šis herojus vienu iš paskutinių veiksmų bando sutaikyti Prostakovą su broliu, primindamas, kad tai artimi žmonės.

„Aš nenoriu mokytis, bet noriu susituokti“ - gyvenimą patvirtinantis Mitrofanuškos pareiškimas neprarado savo aktualumo trečiąjį šimtmetį. Deniso Fonvizino pirmoji realistinė ar kasdienė komedija rusų dramaturgijos istorijoje pateikė ir daug ryškių vaizdų, ir naudingų aforizmų. Su Natalija Letnikova sužinome 10 faktų iš Mitrofanuškos gyvenimo.

„Požemio“ idėjos Fonvizine susiformavo Europoje. Pusantrų metų rašytoja, būdama Prancūzijoje, susipažino su šalies filosofija, jurisprudencija ir gyvenimu. Rašydama „Pomiškius“, dramaturgas rėmėsi straipsniais iš satyrinių žurnalų, Voltero, Ruso, Duklo kūriniais ir net pačios Jekaterinos II parašytomis komedijomis.

Kalbančios pavardės – geriausios autoriaus savybės. Pagrindinio veikėjo eskizuose vardas buvo Ivanuška, bet tuo metu, kai buvo išleista komedija, tai jau buvo Mitrofanuška, šnekamojoje kalboje „sissy“ – ponia Prostakova. Pseudomokslininkas Vralmanas ir oficialus Pravdinas, Starodumas ir Skotininas, Sofija ir Milonas, Tsyfirkinas ir Kuteikinas yra garsiausio Fonvizino kūrinio ir užbaigtų savo eros portretų herojai.

„Pomiškis“. Dvarininkas Prostakovas remontuoja teismą ir atsako. Iš graviūros N.I. Kalita. 1958 m

Komedijos iliustracija D.I. Fonvizin "Pomiškis"

Pomiškių istorija Rusijoje. Taigi XVIII amžiuje jie vadino kilmingus vaikus, kurie nebuvo sulaukę Petro I paskirto amžiaus į tarnybą. Fonvizinas įvaizdį užpildė ironiška prasme. Pomiškis – neišsilavinęs, nedailus, grubus, savanaudis jaunuolis, o vardas Mitrofanuška lengva dramaturgo ranka tapo buitiniu vardu.

Repertuariškiausias XVIII amžiaus spektaklis Rusijos scenoje. Likus metams iki premjeros, autorė kūrinį išbandė skaitydama namuose. Spektaklį jie ketino statyti ir Sankt Peterburge, ir Maskvoje. Maskvos cenzūra nerizikavo. Premjera įvyko 1782 metais Sankt Peterburgo Laisvajame rusų teatre. „Pomiškis“ išgyveno daugybę mėgėjiškų kūrinių. Nižino gimnazijos spektaklyje Prostakovos vaidmenį atliko Gogolis.

Autorius, režisierius. Jis dirbo prie pastatymo, paskirstė vaidmenis ir pats Fonvizinas bei „pirmasis Rusijos teatro teismo aktorius“ - Ivanas Dmitrijevskis. Garsiausias XVIII amžiaus aktorius atliko Starodumo vaidmenį ir tapo pagrindiniu visuomenės magnetu. Pravdino vaidmenį atliko ryškus aktorius ir dramaturgas Piotras Plavilščikovas, o pagrindinis to meto komikas Jakovas Šumskis puikiai įkūnijo Jeremejevnos įvaizdį.

« Mirk, Denisai, geriau neparašysi“– Grigorijui Potiomkinui priskiriama frazė tapo tikru istoriniu anekdotu. Pasak teatro legendos, po spektaklio premjeros Sankt Peterburge princas Potiomkinas neva kreipėsi į Fonviziną su šia fraze. Pagal kitą versiją, glostanti apžvalga priklauso Deržavinui. To meto „Draminis žodynas“ skelbė: „Žiūrovai plojo pjesei mėtydami pinigines“.

„Pomiškis“ Fonvizinas. Menininkas T.N. Kasterina

Ponia Prostakova, Mitrofanuška, Kuteikin ir Tsyfirkin. „Pomiškis“ Fonvizinas. Menininkas T.N. Kasterina

Juokas vykdyti ydas. Komedija visiškai įvykdė savo pagrindinę savo laiko užduotį. „Pernelyg ištikimi sąrašai iš gamtos“, – sakė Belinskis apie „The Undergrowth“ veikėjus; „Viskas gyva paimta iš gamtos“, – savo kolegai antrino Gogolis; Pirmąja liaudies komedija dekabristai pavadino „Požemį“. „Vienintelis paminklas liaudies satyrai“, – „Rusijos Moljero“ kūrinį pavadino Puškinas.

Nuo kasdienės komedijos iki satyrinio žurnalo. 1783 m. buvo išleistas pirmasis spausdintas „Undergrowth“ leidimas, o po penkerių metų Denisas Fonvizinas bandė leisti savo satyrinį žurnalą iškalbingu pavadinimu „Starodum“ – pagal protingiausio komedijos herojų. Žurnalą uždraudė imperatorienė Jekaterina II.

« Pomiškis „šiuolaikinių režisierių numylėtiniuose. Mitrofanuškos istorija yra šiauriausio pasaulio teatro - Norilsko poliarinio teatro, taip pat Riazanės ir Nižnij Novgorodo jaunimo teatrų repertuare. Su Dmitrijaus Šostakovičiaus muzika ir rusų liaudies melodijomis komediją pristato Sankt Peterburgo vaikų filharmonija. O 2015-aisiais „Undergrowth“ tapo ir miuziklu – lengva kompozitoriaus Aleksandro Žurbino ranka.

Mitrofanuškos 30-metis Malio teatre. Šiuolaikinė „Undergrowth“ versija šioje scenoje prasideda nuo 1986 m. Suvaidino per 700 spektaklių. „Buvau siaubingai pavargęs, – prisiminė Starodumą vaidinęs Afanasijus Kočetkovas, – bet staiga į kažkokį spektaklį atėjo moksleiviai ir iš jų reakcijos supratau... kad juos domina šio veikėjo padėtis, jo filosofija, jo mintys..."

Rusijoje: valstybininkai, bajorai, baudžiauninkai, tarnai, apsišaukėliai madingi mokytojai. Pagrindiniai veikėjai: pats pomiškis Mitrofanuška ir jo mama, XVIII amžiaus baudžiauninkė – viską ir visus tvarkanti ponia Prostakova – jos rankose ir buityje su kiemo tarnais, kurių ji nelaiko žmonėmis. , ir jos pačios vyras, kurį be gėdos gali nugalėti, ir jo sūnaus Mitrofano auklėjimas – iš tikrųjų ji nėra apkrauta jo auklėjimu ir išsilavinimu, o tik uoliai vykdo madingus visuomenės susitarimus ir savo padėtį tai: „Aš baru, tada kovoju, ir taip namai laikomi“.

Pomiškis – jaunas bajoras, negavęs iš mokytojo raštiško išsilavinimo pažymėjimo. Pomiškiai į tarnybą nebuvo priimti, jiems nebuvo suteiktas vadinamasis. vainikiniai prisiminimai – dokumentai, leidžiantys tuoktis.

Kūrybos istorija

Idėją Fonvizinas suformavo 1778 metų pabaigoje grįžęs iš Prancūzijos, kur praleido apie pusantrų metų, susipažindamas su šalies jurisprudencija, filosofija ir socialiniu gyvenimu, davusiu pasauliui pažangias švietimo doktrinas. Darbas su „pomiškiu“ rašytojui užtruks apie trejus metus ir bus baigtas 1782 m. Taip pat yra tekstas, tikriausiai nuo 1760-ųjų pradžios, ta pačia tema ir tuo pačiu pavadinimu, bet skirtingais personažais ir siužetu. (vadinamasis „ankstyvasis“ pomiškis „“); nežinia, ar šis kūrinys priklauso jaunajam Fonvizinui, ar kokiam nors anoniminiam jo pirmtakui.

Personažai

Prostakovas (tai reiškia, kad kvailys yra kvailys)– šeimos galva. Savaime žmogus yra „mažas“ ir silpnas. Viskuo stengiasi įtikti savo žmonai.„Tavo akimis, manoji nieko nemato“, – sako jis darbo pradžioje, kai ji klausia apie kaftaną. Myli sūnų. „Bent jau aš jį myliu, kaip turėtų tėvai, tai protingas vaikas, protingas, juokingas, linksmuolis; kartais su juo būnu nuošalyje ir tikrai su džiaugsmu netikiu, kad jis mano sūnus. Nemoka skaityti. Paprašytas perskaityti Sofijai atsiųstą laišką, jis tik atsako: „Tai išmintinga“.
Ponia Prostakova– jo žmona, pagrindinė neigiama pjesės veikėja. Jis labai myli savo sūnų ir, sužinojęs apie jos palikimą, siekia susituokti su Sofija. Bajorė, dėl kurios tiki, kad jai viskas leidžiama.
Mitrofanas- jų sūnus, mažo dydžio. Gana abejingas visiems aplinkiniams ir, be to, palaidas berniukas, išoriškai labai myli savo mamą, bet tik apsimeta dėl jos valdingumo.
Eremejevna, Mitrofano „motina“ (tai yra slaugytoja).
Pravdin- valdžios pareigūnas, paragintas suprasti Prostakovų reikalus. Jis sužino apie Prostakovos žiaurumus, taip pat apie tai, kad ji apiplėšė Sofiją. Padedamas Starodumo ir Milono, jis nuteisia Prostakovą ir atima jos turtą valstybės naudai.
Starodum Sofijos dėdė ir globėjas. Būtent dėl jo būklės Prostakova bandė ištekėti už Mitrofano už Sofijos.
Sofija- Starodumo dukterėčia, sąžininga, padori, išsilavinusi ir maloni mergina.
Milonas- jaunas pareigūnas, Sofijos mylimasis, būtent jis užkirto kelią jos pagrobimui.
Skotininas- Ponios Prostakovos brolis. Nori ištekėti už Sofijos. Mėgsta kiaules.
Kuteikinas– Buvęs seminaristas, Mitrofano mokytojas.
Tsyfirkinas– pensininkas seržantas, Mitrofano mokytojas.
Vralmanas– vokietis, buvęs kučeris, bet apsimeta mokslininku. Pasamdytas dėstyti Mitrofaną „prancūziškai ir visais mokslais“, bet faktiškai nieko nemoko, tik trukdo kitiems mokytojams.
Triška- savamokslė siuvėja.
Prostakovo tarnas.
Starodumo tarnautojas.

Produkcijos

„Požemio“ gamyba buvo susijusi su daugybe sunkumų. Sankt Peterburge gavęs atsisakymą, 1782 m. gegužę dramaturgas kartu su aktoriumi I. A. Dmitrevskiu išvyksta į Maskvą. Tačiau ir čia jo laukia nesėkmė: „Maskvos rusų teatro cenzorius“, išsigandęs daugybės replikų drąsos, neįsileidžia komedijos į sceną.

Po kelių mėnesių Fonvizinui vis tiek pavyko „pramušti“ komedijos pastatymą: 1782 m. rugsėjo 24 d. Sankt Peterburge (Laisvajame rusų teatre, dar žinomas kaip Karlo Kniperio teatre) įvyko premjera, kur vaidino pats I. A. Dmitrevskis. Starodumo, Pravdinos - K. Ir Gamburovo, Tsyfirkina - A. M. Krutitskio, Skotininos - S. E. Rachmanovo vaidmuo. Nežinomas „Dramų žodyno“ autorius paliudijo nepaprastą pjesės „Paauglys“ sėkmę, kai jis pirmą kartą buvo pastatytas Laisvojo rusų teatro scenoje Caricyno pievoje: „Teatras buvo nepalyginamai užpildytas, o žiūrovai spektaklį plojo mėtydami pinigines. .

„Undergrowth“ sėkmė buvo didžiulė. Ją savo scenoje pastatė universiteto studentai. Pasirodė daugybė mėgėjiškų kūrinių.

Duomenys

Sklando legenda, kad po „Undergrowth“ premjeros Sankt Peterburge princas Potiomkinas priėjo prie Fonvizino ir pasakė: „Mirk, Denisai, geriau neparašysi“. Tačiau, pasak istorikų, Potiomkinas to pasakyti negalėjo, nes tuo metu jo nebuvo Sankt Peterburge. Pagal kitą versiją šie žodžiai priklauso Deržavinui, o ne princui Potiomkinui.
Mokydamasis Nižino gimnazijoje Nikolajus Gogolis vaidino Prostakovos vaidmenį studentų spektakliuose.
Pavadinimo „Požemis“ dėka Mitrofanuška kaip ir pats žodis pomiškis, tapo buitiniu žodžiu neišmanančiam, neišmanančiam ar pusiau išsilavinusiam žmogui.
Kūrinys parašytas Strelino kaime (dabar Maskvos srities Solnechnogorsko rajonas).
Žurnalo „Sąžiningų žmonių draugas, arba Starodum“ medžiagoje yra du laiškai, kurie yra „Požemio“ siužeto tęsinys: Sofijos Starodum laiškas, kuriame skundžiasi, kad Milonas ją vedė ir netrukus apgaudinėjo, įsimylėdamas „niekinančią moterį“, ir Starodumo atsakomąjį laišką, kuriame guodžiasi jo dukterėčia.

Parašykite apžvalgą apie straipsnį „Pomiškis (žaidimas)“

Pastabos

Nuorodos

Ištrauka, apibūdinanti pomedžius (pjesė)

- Il pourra marcher, que diable! – pasakė kapitonas. - Filez, filez, [Jis eis, po velnių! Įeik, užeik] – toliau sakydavo jis, nežiūrėdamas į Pierre’ą.
- Mais non, il est a l "agonie... [Ne, jis miršta...] - pradėjo Pierre'as.
– Voulez vous bien?! [Eiti į...] – piktai susiraukęs šaukė kapitonas.
Būgnas taip taip ponios, ponios, ponios, būgnai traškėjo. Ir Pierre'as suprato, kad paslaptinga jėga jau visiškai užvaldė šiuos žmones ir kad dabar beprasmiška nieko daugiau kalbėti.
Pagauti karininkai buvo atskirti nuo kareivių ir įsakyta eiti pirmyn. Buvo trisdešimt karininkų, įskaitant Pierre'ą, ir trys šimtai kareivių.
Iš kitų būdelių paleisti į nelaisvę pareigūnai buvo nepažįstami, buvo daug geriau apsirengę nei Pierre'as ir žiūrėjo į jį su batais nepatikliai ir nuošaliai. Netoli Pjeras ėjo, matyt, mėgaudamasis bendra savo kalinių pagarba, storas majoras su Kazanės chalatu, prisisegęs rankšluosčiu, apkūniu, geltonu, piktu veidu. Vieną ranką jis laikė su maišeliu krūtinėje, kita pasirėmė į čibuką. Majoras, pūsdamasis ir pūkuodamas, niurzgėjo ir pyko ant visų, nes jam atrodė, kad jį stumdo ir visi skuba, kai nėra kur skubėti, visi kažkuo nustebo, kai nieko stebėtino nebuvo. Kitas, mažas, plonas karininkas, kalbėjosi su visais, darė prielaidas, kur dabar jie vedami ir kiek tą dieną turės laiko nukeliauti. Iš skirtingų pusių įbėgo ir apdegusios Maskvos pareigūnas, apsivilkęs aulinius batus ir komisariato uniformą, garsiai pranešdamas apie savo pastebėjimus, kas išdegė ir kokia yra ta ar kita matoma Maskvos dalis. Trečiasis karininkas, lenkų kilmės pagal akcentą, ginčijosi su komisariato pareigūnu, įrodydamas jam, kad jis klydo nustatydamas Maskvos kvartalus.
Dėl ko ginčijatės? – piktai pasakė majoras. - Ar tai Nikola, Vlasai, viskas taip pat; matai, viskas sudegė, na, tuo viskas ir baigiasi... Kodėl tu stumiesi, ar tikrai neužtenka kelio“, – piktai atsisuko į tą, kuris ėjo iš paskos ir jo nė kiek nestumdė.
- Ei, ei, ei, ką tu padarei! - išgirdo dabar iš vienos pusės, dabar iš kitos pusės kalinių balsus, žvalgantis po gaisrus. - Ir tada Zamoskvorechye, ir Zubovo, ir tada Kremliuje, žiūrėk, pusės trūksta... Taip, aš tau sakiau, kad visa Zamoskvorechye, taip yra.
- Na, žinai, kas sudegė, na, apie ką kalbėti! majoras pasakė.
Einant pro Chamovnikus (vieną iš nedaugelio nesudegusių Maskvos kvartalų) pro bažnyčią, visa kalinių minia staiga susispaudė į šoną, pasigirdo siaubo ir pasibjaurėjimo šūksniai.
- Žiūrėk, niekšai! Tai ne Kristus! Taip, negyvas, miręs ir ten... Jie kažkuo ištepė.
Pierre'as taip pat pajudėjo link bažnyčios, kurioje buvo kažkas, kas sukėlė šauksmus, ir neaiškiai pamatė, kad kažkas atsiremia į bažnyčios tvorą. Iš geriau jį mačiusių bendražygių žodžių jis sužinojo, kad tai kažkas panašaus į žmogaus lavonas, stovintis tiesiai prie tvoros ir išteptas suodžiais veidą...
– Marchez, sacra nom… Filez… trente mille diables… [Eik! eik! Prakeiktas! Velniai!] – keikėsi vilkstinės, o prancūzų kareiviai su atsinaujinusiu pykčiu išsklaidė kalinių minią, kuri skaisčiais žiūrėjo į mirusį žmogų.

Chamovnikų takais kaliniai ėjo vieni su palyda ir vagonais bei vagonais, kurie priklausė palydai ir važiavo iš paskos; bet, išėję į maisto prekių parduotuves, jie atsidūrė didžiulės, arti judančios artilerijos kolonos, susimaišiusios su privačiais vagonais, viduryje.
Prie paties tilto visi sustojo laukdami, kol priekyje važiavę pažengs į priekį. Nuo tilto kaliniai atsivėrė už ir priešais nesibaigiančias kitų judančių vilkstinių eiles. Į dešinę, kur Kalugos kelias vingiavo pro Neskuchny, dingdamas tolumoje, driekėsi begalinės kariuomenės ir vilkstinių gretos. Tai buvo Boharnais korpuso būriai, kurie išėjo pirmieji; Už, palei pylimą ir per Akmeninį tiltą, driekėsi Ney kariuomenės ir vagonų traukiniai.
Davouto kariuomenė, kuriai priklausė kaliniai, praėjo per Krymo brastą ir jau iš dalies įžengė į Kalugos gatvę. Bet vežimai buvo taip ištempti, kad paskutiniai Beauharnais traukiniai dar nebuvo išvažiavę iš Maskvos į Kalužskaja gatvę, o Nejaus kariuomenės vadas jau išvyko iš Bolšaja Ordynkos.
Pravažiavę Krymo brastą, kaliniai pajudėjo kelis žingsnius ir sustojo, ir vėl pajudėjo, o iš visų pusių vežimai ir žmonės vis labiau susigėdo. Daugiau nei valandą paėję tuos kelis šimtus laiptelių, skiriančių tiltą nuo Kalužskaja gatvės, ir pasiekę aikštę, kur Zamoskvoretsky gatvės susilieja su Kalužskaja gatve, kaliniai, suspausti į krūvą, sustojo ir kelias valandas stovėjo šioje sankryžoje. Iš visų pusių girdėjosi nenutrūkstamas, tarsi jūros ošimas, ratų ošimas, kojų trypimas, nepaliaujami pikti verksmai ir keiksmai. Pjeras stovėjo prispaustas prie apdegusio namo sienos ir klausėsi šio garso, kuris jo vaizduotėje susiliejo su būgno garsais.
Keli sugauti pareigūnai, norėdami geriau matyti, užlipo ant apdegusio namo sienos, šalia kurios stovėjo Pierre'as.
- Žmonėms! Eka žmonėms!.. Ir jie susikrovė ginklus! Žiūrėk: kailiai... - sakė jie. „Žiūrėkite, niekšai, jį apiplėšė... Ten, už jo, ant vežimo... Juk tai iš ikonos, dieve!.. Tai turi būti vokiečiai. O mūsų mužikas, dieve!.. Ak, niekšai! Štai jie, droškiai – ir pagavo! .. Žiūrėk, jis atsisėdo ant skrynių. Tėvai! .. Kovok! ..
- Taigi tai tada į veidą, į veidą! Taigi jūs negalite laukti iki vakaro. Žiūrėk, žiūrėk... ir tai, žinoma, pats Napoleonas. Matai, kokie arkliai! monogramose su karūna. Tai sulankstomas namas. Krepšį numetė, nemato. Jie vėl kovojo ... Moteris su vaiku, ir neblogai. Taip, gerai, perleis... Žiūrėk, pabaigos nėra. Rusijos merginos, Dieve, merginos! Juk vežimuose kaip ramiai susėdo!
Vėl bendro smalsumo banga, kai netoli Chamovnikų bažnyčios, visus kalinius nustūmė į kelią, ir Pierre'as, užaugęs virš kitų galvų, pamatė, kas taip patraukė kalinių smalsumą. Trijuose vežimuose, susimaišę tarp įkrovimo dėžių, jie važiavo, glaudžiai vienas ant kito sėdėdami, išsikrovę, ryškių spalvų, rausvi, kažkas rėkia girgždančiais moters balsais.
Nuo to momento, kai Pierre'as suprato, kad pasirodė paslaptinga jėga, jam neatrodė nieko keisto ar baisaus: nei suodžiais išteptas lavonas dėl linksmybių, nei šios kažkur skubančios moterys, nei Maskvos gaisras. Viskas, ką Pierre'as dabar matė, jam beveik nepadarė jokio įspūdžio – tarsi jo siela, besiruošianti sunkiai kovai, atsisakė priimti įspūdžius, galinčius ją susilpninti.
Moterų traukinys pravažiavo. Už jo vėl prikabinti vežimai, kareiviai, vagonai, kareiviai, deniai, vežimai, kareiviai, dėžės, kareiviai, kartais moterys.
Pierre'as nematė žmonių atskirai, bet matė jų judėjimą.
Atrodė, kad visi šie žmonės, arkliai buvo varomi kažkokios nematomos jėgos. Visi jie per valandą, per kurią Pierre'as juos stebėjo, išplaukė iš skirtingų gatvių su tuo pačiu noru greitai praeiti; jie visi vienodai, susidurdami su kitais, pradėjo pykti, bartis; balti dantys išsikišę, antakiai suraukti, tie patys keiksmai svaidėsi vis iš naujo, o visų veiduose ta pati jaunatviškai ryžtinga ir žiauriai šalta išraiška, kuri ryte ištiko Pierre'ą, kai kapralo veide skambėjo būgnas.
Jau prieš vakarą palydos vadas surinko savo komandą ir šaukdamas bei ginčydamasis susispaudė į vežimus, o kaliniai, apsupti iš visų pusių, išėjo į Kalugos kelią.
Jie ėjo labai greitai, nepailsėję ir sustojo tik tada, kai saulė jau buvo pradėjusi leistis. Vežimėliai judėjo vienas ant kito, ir žmonės pradėjo ruoštis nakčiai. Visi atrodė pikti ir nelaimingi. Ilgą laiką iš skirtingų pusių girdėjosi keiksmai, pikti verksmai ir muštynės. Karieta, kuri važiavo už palydos, pajudėjo ant palydos vagono ir pramušė jį grąžulu. Į vagoną pribėgo keli kareiviai iš skirtingų krypčių; vieni daužė į vežimo pakinktų arklių galvas, jas sukdami, kiti kovojo tarpusavyje, o Pierre'as pamatė, kad vienas vokietis buvo sunkiai sužeistas į galvą skiltuvu.
Atrodė, kad visi šie žmonės dabar, šaltoje rudens vakaro prieblandoje sustoję vidury lauko, patyrė tą patį nemalonaus pabudimo nuo skubėjimo, kuris visus apėmė išėjus, ir veržlaus judėjimo jausmą kažkur. Sustoję visi tarsi suprato, kad vis dar nežinoma, kur eina, ir kad šis judėjimas bus labai sunkus ir sunkus.
Palyda su kaliniais elgėsi dar blogiau nei jiems išvykus. Šioje stotelėje pirmą kartą į belaisvių mėsos maistą buvo išduodama arkliena.
Nuo karininkų iki paskutinio kareivio kiekviename buvo pastebimas tarsi asmeninis kartėlio prieš kiekvieną kalinį, kuris taip netikėtai pakeitė iki tol buvusius draugiškus santykius.
Šis susierzinimas dar labiau sustiprėjo, kai, skaičiuojant kalinius, paaiškėjo, kad šurmulio metu, išvykdamas iš Maskvos, vienas rusų kareivis, apsimetęs, kad serga nuo skrandžio, pabėgo. Pierre'as matė, kaip prancūzas sumušė rusų karį, nes šis pajudėjo toli nuo kelio, ir girdėjo, kaip kapitonas, jo draugas, priekaištavo puskarininkiui dėl rusų kareivio pabėgimo ir grasino teismu. Teisindamasis puskarininkei, kad karys serga ir negali vaikščioti, pareigūnas pasakė, kad jam buvo liepta nušauti tuos, kurie atsiliks. Pierre'as jautė, kad lemtinga jėga, kuri jį sugniuždė egzekucijos metu ir kuri buvo nematoma nelaisvėje, dabar vėl užvaldė jo egzistavimą. Jis išsigando; bet jis jautė, kaip proporcingai lemtingos jėgos pastangoms jį sutraiškyti, jo sieloje augo ir stiprėjo nuo jos nepriklausoma gyvybės jėga.

Denisą Ivanovičių Fonviziną, vieną ryškiausių rusų kultūros veikėjų, XVIII amžiaus dramaturgą, nemirtingos komedijos „Požemis“ autorių, Puškinas vadino drąsiu satyros valdovu ir laisvės draugu. Pažangių kilmingos visuomenės sluoksnių atstovas Fonvizinas, stovintis Europos šviesuomenės mąstymo lygmenyje, griežtai priešinosi Rusijos monarchijos autokratinei savivalei, neišmanėliams feodaliniams bajorams, „engiantiems vergiją“ baudžiauninkams, atiduotiems visapusiškai. Tai natūraliai įtraukė jį į pažangiausios XVIII amžiaus literatūros „satyrinės krypties“ rašytojų gretas.
Pagrindinis kūrinys, dramaturgo kūrybos viršūnė buvo komedija „Požemis“. Viena iš pagrindinių XVIII amžiaus pedagogų nuolat keliamų problemų buvo švietimas – naujų kartų pažangių žmonių kūrimas. Fonvizino komedijoje tai yra viena pagrindinių problemų.

Darbe yra 1 failas

Vyatkos valstybinis humanitarinis universitetas

Santrauka šia tema:

„D.I. Fonvizino komedija „Požemis“: kūrimo istorija ir problemos. Komedijos pavadinimo reikšmė.

1 kurso studentai

Filologijos fakultetas

grupė P - 12

Popovas Ruslanas

Mokytojas:

Černigovskis D.N.

Kirovas

2010

Puškinas vieną ryškiausių rusų kultūros veikėjų vadino XVIII amžiaus dramaturgu, nemirtingos komedijos autoriumi, drąsiu satyros valdovu ir laisvės draugu. Deniso Ivanovičiaus Fonvizino „Pomiškis“. Pažangių kilmingos visuomenės sluoksnių atstovas Fonvizinas, stovintis Europos šviesuomenės mąstymo lygmenyje, griežtai priešinosi Rusijos monarchijos autokratinei savivalei, neišmanėliams feodaliniams bajorams, „engiantiems vergiją“ baudžiauninkams, atiduotiems visapusiškai. Tai natūraliai įtraukė jį į pažangiausios XVIII amžiaus literatūros „satyrinės krypties“ rašytojų gretas.

Pagrindinis kūrinys, dramaturgo kūrybos viršūnė buvo komedija „Požemis“. Viena iš pagrindinių XVIII amžiaus pedagogų nuolat keliamų problemų buvo švietimas – naujų kartų pažangių žmonių kūrimas. Fonvizino komedijoje tai yra viena pagrindinių problemų.

Kūrybos istorija.

Fonvizinas prie komedijos dirbo maždaug trejus metus. Premjera įvyko 1782 m. Atsigręžkime į „Pomiškio“ sukūrimo istoriją. Komedija buvo parašyta 1781 m., kai Rusijoje dominavo apšviestos monarchijos idėjos. Šios prancūzų šviesuolių skelbtos idėjos tuo metu buvo pažangiausios, be to, jų sklaidą palengvino tai, kad tokioms pažiūroms daugiausia pritarė pati Jekaterina II. Be jokios abejonės, Fonvizinas, būdamas didikas, dalijosi savo klasėje vyraujančiomis idėjomis, mintimis ir kliedesiais, stengėsi jas atspindėti savo komedijoje.

Juk tuo metu, kai buvo rašoma „Požemis“, toks atviras tikrovės pasmerkimas buvo tikras įžūlumas, o Fonvizinas turėjo būti tikrai drąsus ir ryžtingas, kad leistų apie tokius dalykus kalbėti garsiai. Tačiau šiandien matome, kad vergija buvo pradėta vertinti kaip blogis gana ramiai, ir šis teiginys nebereikalauja įrodymų, kaip anksčiau. Tačiau tai jokiu būdu nesumenkina „Pamiškio“ reikšmės rusų literatūrai.

Naujoji komedija „Požemis“ buvo baigta 1781 m., o kitais 1782 m., po atkaklios kovos, ją pastatė Dmitrevskis. Fonvizinas prie komedijos pradėjo dirbti būdamas politinės ir kūrybinės brandos – grįžęs iš Prancūzijos 1778 m. rudenį. Kartu su komedija buvo parašytas „Diskusas apie būtinus valstybės įstatymus“. Fonvizino politinės minties aiškumas, atsidavimas žmogaus laisvės idealams, tokia jėga išreikštas „Diskurse“, lėmė politinį komedijos aštrumą, viešąjį patosą.

D.I.Fonvizino komedija „Požemis“ – XVIII amžiaus rusų dramaturgijos šedevras, atskleidžiantis aukštuomenės moralinio irimo bei auklėjimo problemą.

Komedijos klausimas.

Komedija „Požemis“ sugėrė visą Fonvizino sukauptą patirtį, o ideologinių klausimų gilumu, rastų meninių sprendimų drąsa ir originalumu išlieka nepralenkiamas XVIII amžiaus rusų dramaturgijos šedevras. Kaltinamąjį „The Undergrowth“ patosą maitina du galingi šaltiniai, vienodai ištirpę dramatiško veiksmo struktūroje. Lakas yra satyra ir žurnalistika.

Naikinanti ir negailestinga satyra užpildo visas Prostakovų šeimos gyvenimo būdą vaizduojančias scenas. Mitrofano pamokymų scenose, dėdės apreiškimuose apie meilę kiaulėms, namų šeimininkės godume ir savivalėje prostakovų ir skotinininkų pasaulis atsiskleidžia visu jų dvasinio skurdo bjaurumu.

Ne mažiau naikinantį nuosprendį šiam pasauliui taria scenoje esanti pozityvių didikų grupė, kontrastingai kontrastuojanti su žvėriška Mitrofano tėvų egzistencija. Dialogai tarp Starodumo ir Pravdino. kuriame giliai, kartais valstybės problemos, yra aistringos publicistinės kalbos, atspindinčios autoriaus poziciją. Starodumo ir Pravdino kalbų patosas atlieka ir kaltinimo funkciją, tačiau čia kaltinimas susilieja su paties autoriaus pozityvių idealų tvirtinimu.

Dvi problemos, kurios ypač jaudino Fonviziną, slypi „The Undergrowth“ centre. Tai visų pirma bajorų moralinio irimo problema.„Starodum“ žodžiais. pasipiktinęs smerkdamas didikus, kuriuose bajorai, galima sakyti, „palaidoti kartu su savo protėviais“, jiems pateiktose pastabose iš dvaro gyvenimo Fonvizinas ne tik konstatuoja visuomenės moralinių pagrindų nuosmukį, bet ir žvelgia. dėl šio nuosmukio priežasčių.

Paskutinė „Starodum“ pastaba, baigianti „Pomiškius“: „Čia verti piktavališkumo vaisiai! – Fonvizino traktato ideologinių nuostatų kontekste suteikia visai pjesei ypatingo politinio skambesio. Neribota šeimininko valdžia prieš savo valstiečius, nesant tinkamo moralinio pavyzdžio iš aukščiausių valdžios institucijų, tai tapo savivalės šaltiniu, dėl to kilnumas pamiršo savo pareigas ir klasės garbės principus, tai yra dvasinis visuomenės išsigimimas. valdancioji klase. Atsižvelgiant į bendrą moralinę ir politinę Fonvizino koncepciją, kurią pjesėje išreiškia teigiami personažai, paprastų žmonių ir galvijų pasaulis atrodo kaip grėsmingas piktavališkumo triumfo suvokimas.

Kita pomiškio problema yra švietimo problema. Gana plačiai suprantamas, XVIII amžiaus mąstytojų sąmonėje išsilavinimas buvo laikomas pagrindiniu veiksniu, lemiančiu žmogaus moralinį charakterį. Fonvizino idėjose švietimo problema įgijo valstybinę reikšmę, nes vienintelis patikimas, jo nuomone, išsigelbėjimo nuo visuomenei gresiančio blogio – dvasinės aukštuomenės degradacijos – šaltinis buvo tinkamas išsilavinimas.

Nemaža dramatiško veiksmo dalis filme „Paauglys“ vienu ar kitu laipsniu yra pajungta švietimo problemoms. Jai pavaldžios ir Mitrofano mokymo scenos, ir didžioji dalis Starodumo moralizavimo. Šios temos raidos kulminacija neabejotinai yra Mitrofono apžiūros scena ketvirtajame komedijos veiksme. Šis satyrinis paveikslas, mirtinas dėl jame esančio kaltinimo, sarkazmo stiprumo, tarnauja kaip sakinys paprastų ir galvijų ugdymo sistemai. Šio nuosprendžio priėmimą užtikrina ne tik Mitrofano neišmanymo savęs atskleidimas, bet ir kitokio auklėjimo pavyzdžių demonstravimas. Tai, pavyzdžiui, scenos, kuriose Starodumas kalbasi su Sofija ir Milonu. -

Savo laikmečio sūnus Fonvizinas su visa savo išvaizda ir kūrybinių ieškojimų kryptimi priklausė tam XVIII amžiaus pažangių Rusijos žmonių ratui, kuris sudarė šviesuolių stovyklą. Jų kūriniuose skambėjo drąsus protestas prieš autokratijos neteisybes ir pikti kaltinimai feodalams.

Komedijos „Fonvizin“ pavadinimo reikšmė „Požemis“

Žodyne pateikiami du žodžio „pomiškis“ apibrėžimai. Pirmoji – „tai jaunas bajoras, nesulaukęs pilnametystės ir neįstojęs į valstybės tarnybą“. Antrasis – „kvailas jaunuolis – pusiau išsilavinęs“. Manau, kad antroji šio žodžio reikšmė atsirado dėl pomiškio įvaizdžio – Mitrofanuška, kurį sukūrė Fonvizinas. Juk būtent Mitrofanas įkūnija kylančių feodalų, įklimpusių į kvailumą ir neišmanymą, denonsavimą.

Mama, tenkinusi visus savo vaiko troškimus, užaugino Mitrofaną kaip tikrą egoistą ir despotą, negalintį atsakyti net už save ir savo veiksmus. Jau vaikystėje Mitrofanas „pasirodė“ kaip įmanydamas. Jis nekalbėjo, lojo. Leisdavo sau nemandagiai pasikalbėti ne tik su tarnais, bet ir su savo motina. Šis žmogus, jei galima jį taip pavadinti, turi tikrą žiurkės charakterį. Savo senąją auklę Eremejevną jis vadina „senuoju niekšu“, nors ji visada saugo jį nuo pavojų, valo paskui jį, maitina. Mitrofanas to nebepastebi. Jam viskas taip, kaip turi būti.

Žodžiu, jis drąsus. Įžeisk ką nors dėl jo – tik spjaudyk. Tiesą sakant, jis parodo save iš visiškai kitos pusės. Mitrofanas yra siaubingai bailus ir priklausomas. Bet kodėl jis turėtų būti nepriklausomas? Juk „po ranka“ visada yra mama, auklė ar mokytojai.

Mitrofanas yra labai savanaudis ir savanaudis. Priklausomai nuo žmonių užimamų pareigų pasikeitimo, keičiasi ir Mitrofano požiūris į juos. Jis gyvena tik tokiu principu. Netgi mama jo negaili ir praranda susidomėjimą, kai tik iš jos atima valdžia: „Taip, atsikrauk, mama, kaip buvo primesta! Šiais žodžiais mylimas sūnus atsisako mamos jai sunkiu momentu. Žinoma, man gaila herojės Prostakovos, bet juk ji pati išugdė ir išugdė Mitrofan tokį požiūrį į žmones ir į save, galų gale gavo tai, ko nusipelnė.

Manau, kad būtent po komedijos „Paaugliai į pasaulį" pasirodymo Mitrofano vardas tapo buitiniu vardu. Dabar kvailą, nemandagų ir tinginį galime drąsiai vadinti „Mitrofanais", o tokių, deja, taip pat daug. Tokie žmonės mūsų laikais. Būtent tokių "Mitrofanų" dėka "Požemis" išlieka toks populiarus ir aktualus mūsų laikais.

Savo laikų sūnus Fonvizinas su visa savo išvaizda ir kūrybinių ieškojimų kryptimi priklausė pažangių XVIII amžiaus Rusijos žmonių ratui, kuris sudarė šviesuolių stovyklą. Visi jie buvo rašytojai, o jų kūryba persmelkta teisingumo ir humanizmo idealų tvirtinimo patoso. Satyra ir žurnalistika buvo jų ginklai. Jų kūriniuose skambėjo drąsus protestas prieš autokratijos neteisybes ir pikti kaltinimai feodalams. Tai buvo istorinis XVIII amžiaus rusų satyros, kurios vienas ryškiausių atstovų buvo Fonvizinas, nuopelnas.

Literatūra: