Meilės tema dažnai paliečiama A.I. Kuprinas. Šis jausmas jo darbuose atsiskleidžia įvairiai, bet, kaip taisyklė, tragiškas. Ypač ryškiai meilės tragediją galime įžvelgti dviejuose jo kūriniuose: „Olesja“ ir „Granatinė apyrankė“.
Pasakojimas „Olesya“ yra ankstyvas Kuprino kūrinys, parašytas 1898 m. Čia galima įžvelgti romantizmo bruožų, nes rašytojas parodo savo heroję už visuomenės ir civilizacijų įtakos.
Olesya yra tyros sielos žmogus. Ji užaugo miške, jai būdingas natūralus natūralumas, gerumas, nuoširdumas. Herojė gyvena tik pagal savo širdies nurodymus, apsimetinėjimas, nenuoširdumas jai svetimas, ji nemoka peržengti savo tikrųjų troškimų.
Olesya savo gyvenime sutinka žmogų iš visiškai kitokio pasaulio. Ivanas Timofejevičius yra trokštantis rašytojas, miesto intelektualas. Tarp veikėjų gimsta jausmas, kuris vėliau padeda atskleisti jų charakterių esmę. Prieš mus iškyla nelygios personažų meilės drama. Olesya yra nuoširdi mergina, ji visa širdimi myli Ivaną Timofejevičių. Nuoširdus jausmas merginą daro stipresnę, ji pasirengusi įveikti visas kliūtis dėl mylimojo. Ivanas Timofejevičius, nepaisant savo teigiamų savybių, yra sugadintas civilizacijos, sugadintas visuomenės. Šis malonus, bet silpnas žmogus, turintis „tingią“ širdį, neryžtingas ir atsargus, negali pakilti aukščiau savo aplinkos išankstinių nusistatymų. Jo sieloje yra kažkoks trūkumas, jis negali pasiduoti tam stipriam jausmui, kuris jį užvaldė. Ivanas Timofejevičius nesugeba kilnumo, nemoka rūpintis kitais, jo siela kupina savanaudiškumo. Tai ypač pastebima tuo metu, kai jis iškelia Olesją prieš pasirinkimą. Ivanas Timofejevičius yra pasirengęs priversti Olesiją rinktis tarp savęs ir močiutės, jis negalvojo, kaip gali baigtis Olesjos noras eiti į bažnyčią, herojus suteikia savo mylimajai galimybę įtikinti save, kad reikia juos atskirti ir pan.
Toks savanaudiškas herojaus elgesys tampa tikros tragedijos priežastimi merginos ir net paties Ivano Timofejevičiaus gyvenime. Olesya ir jos močiutė yra priversti palikti kaimą, nes joms gresia tikras vietinių gyventojų pavojus. Šių herojų gyvenimas iš esmės sunaikintas, jau nekalbant apie Olesijos širdį, kuri nuoširdžiai mylėjo Ivaną Timofejevičių.
Šioje istorijoje matome tikro, prigimtinio jausmo ir civilizacijos bruožus sugėrusio jausmo išsiskyrimo tragediją.
1907 metais parašyta istorija „Granatinė apyrankė“ pasakoja apie tikrą, stiprią, besąlygišką, bet nelaimingą meilę. Verta paminėti, kad šis darbas pagrįstas tikrais įvykiais iš kunigaikščių Tugano-Baranovskių šeimos kronikų. Ši istorija tapo vienu garsiausių ir giliausių kūrinių apie meilę rusų literatūroje.
Prieš mus yra tipiški XX amžiaus pradžios aristokratijos atstovai – Šeinų šeima. Vera Nikolaevna Sheina yra graži pasaulietinė ponia, vidutiniškai laiminga santuokoje, gyvena ramų, orų gyvenimą. Jos vyras princas Šeinas – gana malonus žmogus, Vera jį gerbia, jai su juo patogu, tačiau nuo pat pradžių skaitytojui susidaro įspūdis, kad herojė jo nemyli.
Ramų šių veikėjų gyvenimo kelią sulaužo tik anoniminio Veros Nikolajevnos gerbėjo, tam tikro G.S.Zh, laiškai. Herojės brolis niekina santuoką, netiki meile, todėl yra pasirengęs viešai išjuokti šį nelaimingąjį H.S.J. Tačiau atidžiau pažvelgęs skaitytojas supranta, kad tik ši slapta princesės Veros gerbėja yra tikras lobis tarp vulgarių žmonių, pamiršusių mylėti. „.. meilė tarp žmonių įgavo tokias vulgarias formas ir nusileido tiesiog kažkokiam kasdieniniam patogumui, mažoms pramogoms“, – tokiais generolo Anosovo žodžiais Kuprinas perteikia jam dabartinę padėtį.
Veros Nikolajevnos gerbėjas pasirodo esąs smulkus pareigūnas Želtkovas. Kartą jo gyvenime įvyko lemtingas susitikimas - Želtkovas pamatė Verą Nikolajevną Šeiną. Su šia jauna panele, kuri tuo metu dar nebuvo vedusi, jis net nekalbėjo. Taip, ir kaip jis išdrįstų – jų socialinė padėtis buvo pernelyg nelygi. Bet žmogus nepavaldus tokios galios jausmams, jis nesugeba valdyti savo širdies gyvenimo. Meilė Želtkovą taip užfiksavo, kad tapo viso jo egzistavimo prasme. Iš vyro atsisveikinimo laiško sužinome, kad jo jausmas yra „pagarba, amžinas susižavėjimas ir vergiškas atsidavimas“.
Iš paties herojaus sužinome, kad šis jausmas nėra psichikos ligos pasekmė. Juk reaguojant į emocijas jam nieko nereikėjo. Galbūt tai yra absoliuti, besąlygiška meilė. Zheltkovo jausmai yra tokie stiprūs, kad jis savo noru miršta, kad netrukdytų Verai Nikolaevnai. Jau po herojaus mirties, pačioje kūrinio pabaigoje, princesė ima miglotai suvokti, kad jai nepavyko laiku įžvelgti kažko labai svarbaus savo gyvenime. Ne be reikalo pasakojimo pabaigoje, klausydamasi Bethoveno sonatos, herojė verkia: „Princesė Vera apkabino akacijos medžio kamieną, prilipo prie jo ir verkė“. Man atrodo, kad šios ašaros – tai herojės tikros meilės ilgesys, apie kurį žmonės taip dažnai pamiršta.
Meilė Kuprino suvokime dažnai yra tragiška. Bet, ko gero, tik šis jausmas gali įprasminti žmogaus egzistenciją. Galima sakyti, kad rašytojas išbando savo personažų meilę. Stiprūs žmonės (tokie kaip Želtkovas, Olesja) šio jausmo dėka pradeda švytėti iš vidaus, jie sugeba nešiotis meilę savo širdyse, kad ir kas bebūtų.

Tikra meilė yra tyra, didinga, viską ryjanti meilė.
Tokia meilė pavaizduota daugelyje A. I. Kuprino kūrinių: „Granatinė apyrankė“, „Šulamitas“, „Olesja“. Visos trys istorijos baigiasi tragiškai: „Granatinė apyrankė“ ir „Šulamitas“ išsprendžiami pagrindinių veikėjų mirtimi, „Ole“ siužetinis veiksmas baigiasi Olesios ir pasakotojo išsiskyrimu. Anot Kuprino, tikroji meilė pasmerkta, nes jai nėra vietos šiame pasaulyje – ji visada bus pasmerkta žiaurioje socialinėje aplinkoje.
„Olese“ veikėjų meilės kliūtys buvo jų socialiniai skirtumai ir visuomenės išankstiniai nusistatymai. Olesya yra mergaitė, gimusi ir visą savo jaunystę praleidusi Polisijos tankmėje, laukinė, nemokyta, nuošali nuo žmonių. Vietiniai ją laikė ragana, niekino, nekentė (žiaurus priėmimas prie bažnyčios tvoros yra orientacinis). Olesya nereagavo į juos abipuse neapykanta, ji tiesiog jų bijojo ir pirmenybę teikė vienatvei. Tačiau ji nuo pat pirmo susitikimo buvo persmelkta pasitikėjimo pasakotoja; jų tarpusavio trauka sparčiai augo ir pamažu peraugo į tikrą jausmą.
Pasakotoją (Ivaną) pribloškė natūralumo, „miško sielos“ ir kilnumo derinys, „žinoma, geriausia šio gana vulgaraus žodžio prasme“. Olesya niekada nesimokė, net nemokėjo skaityti, bet kalbėjo iškalbingai ir sklandžiai, „ne blogiau nei tikra jauna panelė“. Ir pagrindinis dalykas, kuris jį patraukė prie Polissya burtininkės, buvo jos potraukis liaudies tradicijoms, tvirtas, stiprios valios charakteris ir laisvę mylinti, jautri ir galinti nuoširdžiai mylėti siela. Olesja nemokėjo apsimesti, todėl jos meilė negalėjo būti žemas impulsas ar kaukė. Ir herojus jai jautė tokius nuoširdžius, tikrus jausmus: merginoje rado sielos draugą, jie suprato vienas kitą be žodžių. O tikroji meilė, kaip žinote, remiasi abipusiu supratimu.
Olesja pasiaukojamai, pasiaukojančiai mylėjo Ivaną. Bijodama, kad visuomenė jį pasmerks, mergina jį paliko, apleido savo laimę, pirmenybę teikdama jo laimei. Kiekvienas iš herojų pasirinko kito gerovę. Tačiau jų asmeninė laimė pasirodė neįmanoma be abipusės meilės. Tai patvirtina istorijos pabaigą: „Viešpatie! Kas nutiko? - sušnibždėjo Ivanas, grimztančia širdimi įeidamas į koridorių. Tai buvo herojaus nelaimės apogėjus.
Meilė juos sujungė amžiams ir išskyrė amžiams: tik stiprūs jausmai paskatino Olesiją palikti Ivaną, o Ivaną leisti tai padaryti. Jie bijojo ne dėl savęs, o vienas dėl kito. Olesja nuėjo į bažnyčią dėl Ivano, suprasdama, kad ten jos laukia pavojus. Tačiau ji neišdavė savo baimių Ivanui, kad jo nenuliūdintų. Paskutinio jųdviejų susitikimo scenoje ji taip pat nenorėjo nuliūdinti mylimojo, jo nuvilti, todėl neatsisuko į jį veido tol, kol jis „švelniu švelnumu nepaėmė jos galvos nuo pagalvės“. Ji pašaukė: „Nežiūrėk į mane... maldauju... dabar aš negraži...“ Tačiau Ivano nesugėdino ilgos raudonos mėlynės, kurios suraukė jos kaktą, skruostus ir kaklą, nusisuko. nuo jos, sužeista, jam ji ir tada buvo pati gražiausia. Mylėjo ją besąlygiškai ir neatsisakė ketinimo ją vesti. Tačiau žiaurioje, išankstinių nuostatų sukaulėjusioje visuomenėje tai buvo neįmanoma.
Olesya buvo visuomenės atstumtoji. Žmonės tikėjo, kad Olesja kursto bėdą, pasakoja ateities, jos niekino ir bijojo, bet Ivanas ja tikėjo. Net tada, kai ji pati ėmė tikinti, kad turi raganiškos galios, jis neabejojo, kad ji maloni ir niekam nepajėgi pakenkti, kad joje slypi galia ryški, o paskalos apie ją buvo prietaringa fikcija. Jis negalėjo įtarti Olesijos niekuo bloga, ja pasitikėjo, vadinasi, patyrė tikrą meilę, meilę, pagrįstą tikėjimu, viltimi ir atleidimu.
Olesja taip pat buvo pasirengusi atleisti Ivanui bet kokioje situacijoje, kaltinti save, bet jį apsaugoti (nors būtent dėl ​​Ivano ji ėjo į bažnyčią, dėl jai nutikusios nelaimės kaltino tik save). Ašaras ir nenumaldomą drebulį skaitytojo širdyje sukelia Olesios atsakymas į herojaus prašymą atleisti: „Ką tu darai! .. Ką tu, brangioji? .. Ar tau ne gėda apie tai net pagalvoti? Kuo čia tu kaltas? Aš vienas, kvailas... Na, kodėl aš iš tikrųjų lipau? Ne, mieloji, tu negali savęs kaltinti ... “Mergina visą kaltę ir visą atsakomybę už tai, kas nutiko, prisiėmė sau. Ir vėlesniems veiksmams – taip pat. Olesya, kuri niekada nieko nebijojo, staiga išsigando ... dėl Ivano. Ivanas ne kartą siūlė Olesijai tekėti už jo, išreiškė jai patikinimą dėl jų ateities, laimingos ir bendros ateities, tačiau mergina bijojo pakenkti jam įstatymų ir gandų smūgiui, mesti šešėlį jo reputacijai. O Ivanas savo ruožtu nepaisė savo reputacijos vardan meilės.
Jų jausmas jiems neatnešė laimės, aukos vardan vienas kito – taip pat. Visuomenė darė jiems per didelį spaudimą. Tačiau jokie išankstiniai nusistatymai negalėjo nugalėti jų meilės. Po Olesjos dingimo pasakotojas pasakoja: „Suspausta, ašarojančia širdimi ruošiausi išeiti iš trobelės, kai staiga mano dėmesį patraukė ryškus daiktas, matyt, tyčia pakabintas prie lango rėmo kampo. Tai buvo pigių raudonų karoliukų virvelė, Polisijoje žinoma kaip „koralai“, – vienintelis dalykas, kuris man liko prisiminimas apie Olesiją ir jos švelnią, dosnią meilę. Ši nepamirštama smulkmena Ivanui simbolizavo Olesijos meilę, kurią ji, net ir išsiskyrusi, siekė jam perteikti.
Sąvokos „siela“ ir „meilė“ abiem herojams buvo neatsiejamos, todėl jų meilė yra tyra ir nepriekaištinga, didinga ir nuoširdi, kaip ir sielos – tyra, šviesi. Meilė jiems yra sielos kūrinys. Nepasitikėjimo ir pavydo jausmas: „Ar tu man pavydi? - „Niekada, Olesya! Niekada!" Kaip galima pavydėti jai, tyrai ir šviesiai Olesijai ?! Jų abipusė meilė buvo per didinga, stipri ir stipri, kad galėtų kilti savanaudiškas instinktas – pavydas. Savaime jų meilė atmetė viską, kas žemiška, vulgaru, banalu; herojai nemylėjo savęs, nepuoselėjo savo meilės, o atidavė vienas kitam sielas.
Tokia meilė – amžina, bet nesuprasta visuomenės, pasiaukojanti, bet nenešanti laimės, gali būti suteikta ne daugeliui ir tik kartą gyvenime. Nes tokia meilė yra aukščiausia Žmogaus apraiška. O žmogus gimsta tik vieną kartą.

Meilės tema yra dažniausiai liečiama literatūroje ir apskritai mene. Būtent meilė įkvėpė didžiausius visų laikų kūrėjus kurti nemirtingus kūrinius.

Kiekvieno žmogaus meilė turi savo šviesą, savo liūdesį, savo laimę, savo kvapą. Mėgstamiausi Aleksandro Ivanovičiaus Kuprino herojai siekia meilės ir grožio, tačiau jie negali rasti grožio gyvenime, kur karaliauja vulgarumas ir dvasinė vergovė. Daugelis jų neranda laimės arba žūva susidūrę su priešišku pasauliu, tačiau visa savo egzistencija, visomis svajonėmis jie patvirtina mintį apie laimės galimybę žemėje.

Meilė yra brangi Kuprino tema. Olesijos ir Šulamito puslapiai kupini didingos ir visapusiškos meilės, amžinos tragedijos ir amžinos paslapties. Meilė, atgaivinanti žmogų, atskleidžianti visus žmogaus gebėjimus, prasiskverbianti į slapčiausias sielos užkampius, į širdį patenka iš Granato apyrankės puslapių. Šiame savo poezija nuostabiame kūrinyje autorė apdainuoja nežemiškos meilės dovaną, prilygindama ją aukštajam menui.
Be abejonės, kiekvienas žmogus savo gyvenime sutinka žmonių, kurie vienaip ar kitaip daro įtaką minčių, veiksmų eigai. Tam tikrą įtaką turi ir įvykiai, reiškiniai, kurie nutinka mums, su artimaisiais ir net tik šalyje. Ir kiekvienas iš mūsų savo jausmus ir išgyvenimus stengiamės išreikšti savaip.

Aleksandras Ivanovičius Kuprinas išreiškė savo jausmus savo darbuose. Beveik visus autoriaus kūrinius galima pavadinti autobiografiniais. Ir viskas todėl, kad Kuprinas nuo vaikystės buvo įspūdingas žmogus. Per kiekvieną savo gyvenimo įvykį autorius priversdavo išgyventi savo herojus, Kuprino išgyvenimus patyrė ir jo herojai.

Aleksandras Ivanovičius Kuprinas meilei skyrė daugybę kūrinių ir daugybę eilučių, labai skirtingų, netikėtų, bet niekada abejingų. Kuprinas pats galvoja apie meilę, priverčia savo herojus apie tai galvoti ir kalbėti. Jis rašo apie ją lyriškais ir patetiškais tonais, švelniai ir pašėlusiai, piktai ir palaimindamas. Ir vis dėlto dažniausiai meilė Kuprino darbuose yra „stipri kaip mirtis“, „nesuinteresuota, nesavanaudiška, nelaukianti atlygio“. Daugeliui herojų tai tebėra „didžiausia paslaptis pasaulyje, tragedija“.

Geriausi Kuprino darbai, skirti meilės temai, yra Olesya, Shulamith, Granatų apyrankė. Rašyti skirtingais metais, jie ryškiai atskleidžia ne tik rašytojo talentą, bet ir jo filosofinės bei moralinės pasaulėžiūros raidą: šiuose kūriniuose Kuprinas suvokia žmogaus asmenybės tvirtinimo meilės pavidalu temą.
Ko gero, nėra paslaptingesnio, gražesnio ir viską ryjančio jausmo, pažįstamo visiems be išimties, kaip meilė, nes nuo gimimo žmogus jau yra mylimas tėvų ir jis pats išgyvena, nors ir nesąmoningai, abipusius jausmus. Tačiau kiekvienam meilė turi savo ypatingą reikšmę, kiekvienoje savo apraiškoje ji nėra vienoda, ji yra unikali.

Nuostabaus rašytojo A. I. Kuprino kūrybai lemta ilgam gyvenimui. Jo romanai ir istorijos ir toliau jaudina skirtingų kartų žmones. Koks yra jų neišsenkantis kerintis žavesys? Tikriausiai tuo, kad jie apdainuoja šviesiausius ir gražiausius žmogaus jausmus, kviečia grožiui, gėriui, žmogiškumui. Patys jaudinantys ir nuoširdžiausi Kuprino kūriniai yra jo meilės istorijos „Granatinė apyrankė“, „Olesja“, „Šulamitas“. Būtent meilė įkvepia herojus, suteikia jiems aukščiausios gyvenimo pilnatvės jausmą, iškelia virš pilko, niūraus gyvenimo.

Meilę rašytoja atskleidžia kaip stiprų, aistringą, visa apimantį jausmą, kuris visiškai užvaldė žmogų. Tai leidžia herojams atskleisti geriausias sielos savybes, nušviečia gyvenimą gerumo ir pasiaukojimo šviesa.

1. Liūdna meilės istorija istorijoje "Olesya"

Nuostabiame kūrinyje „Olesya“ (1898), persmelktame tikro humanizmo, Kuprinas dainuoja apie žmones, gyvenančius gamtos apsuptyje, nepaliestus pinigus graužiančios ir gadinančios buržuazinės civilizacijos. Laukinės, didingos, gražios gamtos fone gyvena stiprūs, originalūs žmonės - „gamtos vaikai“. Tokia yra Olesja, kuri paprasta, natūrali ir graži kaip pati gamta. Autorius aiškiai romantizuoja „miškų dukters“ įvaizdį. Tačiau jos elgesys, psichologiškai subtiliai motyvuotas, leidžia pamatyti tikrąsias gyvenimo perspektyvas.

Kuprinas aprašo atokų kaimą Volynės provincijoje, Polisijos pakraštyje, kur likimas įmetė Ivaną Timofejevičių, „šeimininką“, miesto intelektualą. Likimas jį suveda su vietinės burtininkės Manuilikhos anūke Olesia, kuri žavi jį nepaprastu grožiu. Tai ne pasaulietinės damos grožis, o laukinis danielis, gyvenantis gamtos prieglobstyje.

Tačiau Ivaną Timofejevičių Olese traukia ne tik išvaizda: jaunuolį džiugina merginos pasitikėjimas savimi, pasididžiavimas ir įžūlumas. Užaugusi miškų gilumoje ir beveik nebendraujanti su žmonėmis, ji įpratusi su nepažįstamais žmonėmis elgtis labai atsargiai, tačiau susitikusi su Ivanu Timofejevičiumi pamažu jį įsimyli. Jis papirko merginą savo lengvumu, gerumu, sumanumu, nes Olesijai visa tai neįprasta, nauja. Mergina labai džiaugiasi, kai ją dažnai aplanko jaunas svečias. Viename iš šių apsilankymų ji, atspėjusi jo ranka, pagrindinio veikėjo skaitytoją apibūdina kaip asmenį „nors ir malonų, bet tik silpną“, pripažįsta, kad jo gerumas „nėra nuoširdus“. Kad jo širdis „šalta, tingi“, o tam, kuris jį „myli“, nors ir nesąmoningai, jis atneš „daug blogio“. Taigi, pasak jaunos būrėjos, Ivanas Timofejevičius prieš mus pasirodo kaip egoistas, žmogus, negalintis patirti gilių emocinių išgyvenimų. Tačiau, nepaisant visko, jaunuoliai įsimyli vienas kitą, visiškai pasiduodami šiam visa apimančiam jausmui.

Neregėta jėga apdovanota siela įneša harmonijos į akivaizdžiai prieštaringus žmonių santykius. Tokia reta dovana išreiškiama meile Ivanui Timofejevičiui. Olesya tarsi grąžina trumpam prarastų išgyvenimų natūralumą. Taigi istorija apibūdina realisto vyro ir romantiškos herojės meilę. Ivanas Timofejevičius patenka į romantišką herojės pasaulį, o ji - į jo realybę.

Įsimylėjusi Olesja demonstruoja jautrų subtilumą, įgimtą intelektą, pastabumą ir taktą, instinktyvų gyvenimo paslapčių žinojimą. Be to, jos meilė atskleidžia didžiulę aistros ir nesavanaudiškumo galią, atskleidžia joje didelį žmogišką supratimo ir dosnumo talentą. Dėl savo meilės Olesja pasirengusi padaryti bet ką: eiti į bažnyčią, iškęsdama kaimo gyventojų patyčias, atrasti jėgų išvykti, palikdama tik virtinę pigių raudonų karoliukų, kurie yra amžinos meilės simbolis. atsidavimas.

Meilė Kuprino darbuose dažnai baigiasi tragedija. Tokia liūdna ir poetiška istorija apie tyrą, tiesią ir išmintingą „gamtos dukrą“ iš apsakymo „Olesya“. Šis nuostabus personažas sujungia intelektą, grožį, reagavimą, nesuinteresuotumą ir valios jėgą. Miško burtininkės įvaizdį gaubia paslaptis. Jos likimas neįprastas, gyvenimas toli nuo žmonių apleistoje miško trobelėje. Poetiška Polissya prigimtis daro teigiamą poveikį mergaitei. Izoliacija nuo civilizacijos leidžia išsaugoti gamtos vientisumą ir grynumą. Viena vertus, ji naivi, nes neišmano elementarių dalykų, pasiduodama protingam ir išsilavinusiam Ivanui Timofejevičiui. Bet, kita vertus, Olesya turi kažkokių aukštesnių žinių, kurios paprastam protingam žmogui yra neprieinamos.

Olesijos įvaizdis Kuprinui yra atviro, nesavanaudiško, gilaus charakterio idealas. Meilė iškelia ją aukščiau aplinkinių, suteikdama jai džiaugsmo, bet tuo pačiu padarydama ją neapsaugotą, veda į neišvengiamą mirtį. Palyginti su didžiule Olesijos meile, net Ivano Timofejevičiaus jausmas jai prarandamas daugeliu atžvilgių. Jo meilė kartais labiau primena trumpalaikį susižavėjimą. Jis supranta, kad mergina negalės gyventi už ją supančios gamtos, bet vis dėlto, ištiesdamas ranką ir širdį, numano, kad ji gyvens su juo mieste. Tuo pačiu jis negalvoja apie galimybę apleisti civilizaciją, likti gyventi dėl Olesijos čia, dykumoje. Jis susitaiko su situacija, net nebandydamas nieko keisti, mesdamas iššūkį aplinkybėms. Tikriausiai, jei tai būtų tikra meilė, Ivanas Timofejevičius būtų suradęs savo mylimąjį, padaręs viską, kas įmanoma, bet, deja, nesuprato, ko pasigedo.

Pasakojime „Olesya“ Kuprinas pavaizdavo kaip tik tokį sielos atgimimą, tiksliau – bandymą ją atgimti.

Visi, išskyrus pagrindinį veikėją, įvykių dalyviai: „užsispyrę nebendraujantys valstiečiai“, girininkas Jarmola, Babka Manuilikha ir pats pasakotojas Ivanas Timofejevičius (pasakojimas vyksta jo vardu) yra susiję su tam tikra socialine. aplinkos, yra saistomos jos dėsnių ir yra labai toli nuo tobulumo.

Iš pradžių dvasiniai Ivano Timofejevičiaus ribotumai yra nepastebimi, uždengti. Atrodo, kad jis švelnus, jautrus, nuoširdus. Vis dėlto Olesja teisingai kalba apie savo meilužį: „... nors tu esi malonus, esi tik silpnas. Jūsų gerumas nėra geras, ne nuoširdus ... “Tačiau Ivano Timofejevičiaus silpnybė slypi tame, kad jam trūksta vientisumo ir jausmų gilumo. Ivanas Timofejevičius skausmo nepatiria pats, o skaudina kitus.

O įsimylėjėlių susitikimus puošia tik žemė ir dangus: mėnesio spindesys „paslaptingai nuspalvina mišką“, beržai aprengti „sidabriniais, skaidriais dangčiais“, taką dengia samanų „pliušinis kilimas“ ... Tik susiliejimas su gamta suteikia dvasiniam pasauliui tyrumo ir pilnatvės.

„Laukinio“ ir civilizuoto herojaus meilėje nuo pat pradžių juntama pražūtis, kuri naratyvą persmelkia liūdesiu ir beviltiškumu. Įsimylėjėlių idėjos ir požiūriai pasirodo pernelyg skirtingi, o tai veda į išsiskyrimą, nepaisant jų jausmų stiprybės ir nuoširdumo. Kai medžiodamas miške pasiklydęs miesto intelektualas Ivanas Timofejevičius pirmą kartą pamatė Olesiją, jį sužavėjo ne tik ryškus ir originalus merginos grožis. Jis nejučiomis pajuto jos neįprastumą, nepanašumą į paprastas kaimo „mergaites“. Olesios išvaizdoje, jos kalboje, elgesyje yra kažkas raganavimo, kurio negalima paaiškinti logiškai. Tikriausiai tai joje žavi Ivaną Timofejevičių, kurioje susižavėjimas nepastebimai perauga į meilę.

Tragiška Olesios pranašystė išsipildo istorijos pabaigoje. Ne, Ivanas Timofejevičius nedaro jokio niekšybės ar išdavystės. Jis nuoširdžiai ir rimtai nori susieti savo likimą su Olesya. Tačiau tuo pat metu herojus demonstruoja nejautrumą ir netaktiškumą, o tai pasmerkia merginą gėdai ir persekiojimui. Ivanas Timofejevičius jai įkvepia mintį, kad moteris turi būti pamaldi, nors puikiai žino, kad Olesya kaime laikoma burtininke, todėl ėjimas į bažnyčią jai gali kainuoti gyvybę. Turėdama retą įžvalgumo dovaną, herojė eina į pamaldas dėl mylimo žmogaus, jausdama piktus žvilgsnius į save, girdėdama pašaipias pastabas ir prievartą. Šis nesavanaudiškas Olesjos poelgis ypač pabrėžia jos drąsią, laisvą prigimtį, kuri kontrastuoja su kaimiečių tamsumu ir laukinumu. Sumušta vietinių valstiečių, Olesja išeina iš namų ne tik todėl, kad bijo jų dar žiauresnio keršto, bet ir todėl, kad puikiai supranta savo svajonės neišsipildymą, laimės neįmanomumą.

Meilė buvo sugriauta, o įsimylėjėliai išsiskyrė. Žiauri perkūnija istorijos pabaigoje sustiprina skausmingą sielvarto jausmą, apimantį sukrėstą skaitytoją. Olesja dingsta, o herojui belieka tik virtinė paprastų raudonų karoliukų kaip priminimas apie magišką meilės jausmą ir be galo gražią merginą, kurią jis kadaise sutiko Polisijoje, Rovno rajone.

Olesijos meilę herojus suvokia kaip atlygį, kaip aukščiausią Dievo jam siųstą dovaną. Kai skaitai šią nuostabią istoriją apie meilę, išgyveni tikrą sukrėtimą, kuris sukelia norą tapti tikrai jautriam, švelniam, dosniam, suteikia galimybę pažvelgti į pasaulį naujai.

1. Abipusė ir laiminga meilė istorijoje „Sulamitas“

Viename interviu 1913 m. Kuprinas sakė: „Turime rašyti ne apie tai, kaip žmonės nuskurdo dvasia ir suvulgarėjo, bet apie žmogaus triumfą, apie jo jėgą ir galią“. O savo kvietimą jis iššifravo kaip norą atspindėti „mirties panieką, moters garbinimą viena, amžina meile“. Tokio turinio įvaizdžio rašytoja ieškojo daug metų. Šiame kelyje buvo sukurta nemažai darbų, vienaip ar kitaip apimančių individualų požiūrį į įdomią temą. Tik kelios buvo įgyvendintos. Tarp jų yra istorija „Šulamitas“ (1908), kur meilė neturi ribų laisvai, viską ryjančiame išsiliejimui.

AI Kuprinas atskleidė abipusės ir laimingos meilės temą tarp turtingiausio karaliaus Saliamono ir vargšo vergo Šulamito, dirbančio vynuogynuose. Nepajudinamai stiprus ir aistringas jausmas iškelia juos aukščiau materialių skirtumų, nubraukdamas įsimylėjėlius skiriančias ribas, dar kartą įrodydamas meilės stiprybę ir galią. Rašytojas šlovina džiaugsmingą, šviesų jausmą, neturintį pavydo, išankstinio nusistatymo, savanaudiškumo. Jis gieda tikrą himną jaunystei, jausmų ir grožio žydėjimui. Autorius įsitikinęs, kad „vargšės mergaitės iš vynuogyno ir didžiojo karaliaus meilė niekada nepraeis, niekada nebus pamiršta, nes ji stipri, nes kiekviena mylinti moteris yra karalienė, nes meilė yra graži!

Tačiau kūrinio pabaigoje autorius sugriauna savo herojų gerovę, nužudydamas Šulamitą ir palikdamas Saliamoną ramybėje. Kuprino nuomone, meilė yra ryškus blyksnis, atskleidžiantis dvasinę žmogaus asmenybės vertę, pažadinantis joje visa, kas geriausia, kol kas slypi sielos gelmėse.
Istoriją galite traktuoti įvairiai: galite ieškoti joje trūkumų ir netikslumų, biblinės medžiagos iškraipymo, pamatyti pernelyg didelę autoriaus aistrą „Giesmių giesmei“ (jau 90-ųjų pabaigoje Kuprinas dažnai cituoja „Giesmių giesmę“, imasi). epigrafai iš jo savo darbams, paskaitų straipsniai). Tačiau istorijoje „Shulamith“ neįmanoma nematyti „triumfuojančios meilės dainų“.

Ši biblinė legenda suvokiama kaip himnas meilei, jaunystei ir grožiui. Meilė padeda herojei įveikti mirties baimę. Kraujuojanti ji save vadina laimingiausia pasaulio moterimi ir dėkoja savo mylimajam už meilę, grožį ir išmintį, prie kurios „prilipo kaip saldus pavasaris“. Karalienės Astės pavydas sugebėjo sunaikinti jaunąją varžovę, tačiau ji yra bejėgė nužudyti meilę, šviesus karaliaus Saliamono prisiminimas apie „Saulės sudegintą Sulamitą“. Tragiškas meilės atspindys, nušvietęs išminčiaus gyvenimą, verčia jį diktuoti giliai iškentusias eilutes: „Meilė stipri kaip mirtis, o pavydas žiaurus kaip pragaras: jos strėlės yra ugningos strėlės“.

Daug kas šio senovinio šaltinio sužavėjo Kupriną: „liečiantys ir poetiški“ išgyvenimai, rytietiškas jų įkūnijimo margaspalvis. Visas šias savybes istorija paveldėjo.

Autorius vienodai sureikšmino du pagrindinius istorijos veikėjus. Saliamonas, dar prieš susitikdamas su Šulamitu, visus pranoko turtais, išnaudojimais, intelektu, tačiau patyrė karčių nusivylimų: „... daug išminties yra daug liūdesio, o kas didina žinias, didina sielvartą“. Meilė Šulamitui karaliui suteikia neregėto džiaugsmo ir naujų žinių apie būtį, jo asmenines galimybes, atveria iki tol nepažintą pasiaukojimo laimę: „Prašyk manęs gyvybės – aš mielai ją atiduosiu“, – sako jis mylimajai. O jai ateina laikas pirmam, nuoširdžiai suvokti viską aplinkui ir žmogų savyje. Mylinčių sielų santaka pakeičia buvusį Saliamono ir Šulamito egzistavimą. Todėl jos mirtis, priimta dėl Saliamono išganymo, yra tokia graži ir natūrali.

Kuprinas „Dainų dainelėje“ rado „meilės išlaisvinimą“. Iki šios istorijos idėjos kyla Saliamono ir Šulamito pasiaukojimo galia, aukščiausia jų vienybė, pranokstanti žemėje žinomas sąjungas. Į Saliamono pasiūlymą kartu su juo žengti į sostą Šulamitas atsako: „Aš noriu būti tik tavo vergas“ ir tampa „Saliamono sielos karaliene“. „Šulamitas“ tapo asmenybę gaivinančiu jausmų himnu.

Rašytojas, vaizduodamas karaliaus Saliamono išmintį, akcentuoja žmogui būdingą kasdienių ieškojimų, atradimų ir pažinimo motyvą. Karaliui duota pažinti paprasto žmogaus grožį, jam prieinamų aistrų stiprumą. Pats dramatiškas finalas išminčiaus akyse taip pat įgyja savo aukštą visuotinę žmogiškąją prasmę.

Kuprinas Puškino būdu meilę sieja su kūrybos poreikiu. Jis gieda giesmę ne tik moteriai ir aukštam jausmui, bet ir poetiniam įkvėpimui. Ne be reikalo finale, po tragiškos baigties, išmintingas caras imasi kurti savo įžymią kūrybą – tą, kuri sudarė Kuprino istorijos pagrindą.

1. Nelaiminga meilė istorijoje „Granatinė apyrankė“

Istorija „Granatinė apyrankė“ (1911) perima „Sulamito“ temą, vėl grįžtant prie didžiosios ir amžinos žmogaus dvasinės vertybės – meilės – šlovinimo. Tačiau naujajame kūrinyje vyras pasirodo esąs paprastas ir be šaknų personažas, kilnaus ir tituluoto herojaus vaidmuo tenka moteriai. Tie patys socialiniai barjerai, klasių nelygybės pertvaros, kurias iš pradžių – ryžtingai ir natūraliai – įveikė „Sulamifyje“ mylintys, dabar, autoriui perkėlus įvykius į šiuolaikinę realybę, tarp herojų išaugo kaip didžiulė siena. . Socialinės padėties skirtumas ir princesės Šeinos santuoka padarė Želtkovo meilę nelaimingą, nelaimingą. Įsimylėjėlio likimas tenka „tik pagarba, amžinas susižavėjimas ir vergiškas atsidavimas“, kaip jis pats pripažįsta savo laiške.

Gilus pagrindinio veikėjo Želtkovo, smulkaus darbuotojo, „mažo žmogelio“ jausmas pasaulietinei damai princesei Verai Nikolajevnai Šeinai atneša jam tiek daug kančių ir kančių, nes jo meilė yra nelaiminga ir beviltiška, taip pat malonumo, nes ji. išaukština jį, sužadina jo sielą ir teikia džiaugsmo. Greičiau net ne meilė, o adoracija, ji tokia stipri ir nesąmoninga, kad net pašaipos jos nesumenkina. Galų gale, suprasdamas savo gražios svajonės neišsipildymą ir praradęs viltį dėl abipusiškumo meilėje, taip pat daugiausia spaudžiamas aplinkinių, Želtkovas nusprendžia nusižudyti, tačiau net ir paskutinę akimirką visos jo mintys sukasi tik apie savo mylimąją ir net mirdamas, jis ir toliau dievina Verą Nikolajevną, kreipdamasis į ją tarsi į dievybę: „Tebūnie šventas tavo vardas“. Tik mirus herojui, su kuriuo buvo taip beviltiškai įsimylėjęs, supranta, „kad meilė, apie kurią svajoja kiekviena moteris, ją aplenkė“, gaila, kad jau per vėlu. Kūrinys giliai tragiškas, autorius parodo, kaip svarbu ne tik laiku suprasti kitą, bet ir pažvelgus į savo sielą, galbūt ten galima rasti abipusių jausmų. „Granatinėje apyrankėje“ skamba žodžiai, kad „meilė turi būti tragedija“, atrodo, kad autorius norėjo pasakyti, kad prieš tai, kai žmogus suvokia, dvasiškai pasiekia tą lygį, kai meilė yra laimė, malonumas, jis turi pereiti visus tuos sunkumus ir sunkumai, kurie kažkaip su tuo susiję.

Norint suprasti Kuprino požiūrį į meilę, pakanka suprasti, ar meilė buvo laimė galingiausio rašytojo kūrinio „Granatų apyrankė“ herojui. Jis paremtas tikru įvykiu – telegrafo operatoriaus Želtojaus P.P. meile. svarbaus pareigūno, Valstybės tarybos nario - Liubimovo žmonai. Gyvenime viskas baigėsi kitaip nei Kuprino istorijoje – valdininkas priėmė apyrankę ir nustojo rašyti laiškus, daugiau apie jį nieko nežinoma. Pagal rašytojo plunksną tai yra moraliai didingo žmogaus, kurį išaukštino ir sunaikino meilė, atvejis. Sugriauta – taip, bet ar ši meilė Želtkovui buvo nelaiminga? Rečiausia didingos ir nelaimingos meilės dovana tapo „didžiulė laimė“, vienintelis turinys, Želtkovo gyvenimo poezija. Želtkovas mirė be skausmo ir nusivylimo, tačiau jausdamas, kad ši meilė vis dar yra jo gyvenime, ir tai jį nuramino. Tyros ir kilnios meilės džiaugsmas buvo įspaustas jo akyse amžinai: „Jo užmerktose akyse buvo gili svarba, o lūpos palaimingai ir ramiai šypsojosi“. Herojui meilė, nors ir nebuvo abipusė, buvo vienintelė laimė. Apie tai jis rašo savo paskutinėje žinutėje Verai Nikolajevnai: „Iš visos širdies dėkoju tau, kad esi mano vienintelis džiaugsmas gyvenime, vienintelė mano paguoda, vienintelė mintis“.

Daugelis sakys: „Jei ši meilė atnešė tiek daug laimės Želtkovui, kodėl jis nusižudė? Kodėl jis nenorėjo gyventi toliau ir džiaugtis savo meile? Taip yra todėl, kad aukšta, kilni meilė visada yra tragiška. Pats Želtkovas gali būti vadinamas „kilniu riteriu mažame poste“. Juk jis savo laiškais neerzino Veros Nikolajevnos, nesiekė jos, o suteikė laimę su kitu žmogumi. Tačiau šiuo poelgiu Želtkovas sužadino nuvytusius jausmus Shein sutuoktinių, ypač Veros Nikolajevnos, sielose, nes tai buvo jos „gyvenimo kelias, kurį kirto tikra, nesavanaudiška, tikra meilė“.

Fenomenalus jo išgyvenimų pobūdis iškelia jauno žmogaus įvaizdį aukščiau visų kitų istorijos veikėjų. Ne tik grubus, siauras Tuganovskis, lengvabūdiška koketė Ana, bet ir protinga, sąžininga Šeina, kuri meilę gerbia kaip „didžiausią paslaptį“, pati graži ir tyra Vera Nikolajevna yra aiškiai sumažėjusioje buityje. Tačiau ne šiame kontraste slypi pagrindinis istorijos nervas.

Nuo pirmųjų eilučių jaučiamas nudžiūvimas. Jis skaitomas rudens peizaže, liūdna tuščių vasarnamių su išdaužytais langais, tuščiomis gėlynais, su „tarsi išsigimusiomis“, mažomis rožytėmis, „žolės, liūdno kvapo“ žiemos pavidalu. Į rudenišką gamtą panaši monotoniška, tarytum mieguista Veros Šeinos egzistencija, kurioje sustiprėjo įprasti santykiai, patogūs ryšiai ir įgūdžiai. Gražuolė Verai visai nesvetima, tačiau troškimas to jau seniai užgeso. Ji „buvo griežtai paprasta, šalta su visais ir šiek tiek nuolaidžiai maloni, nepriklausoma ir karališkai rami“. Karališkoji ramybė ir sunaikina Želtkovą.

Kuprinas rašo ne apie Veros meilės gimimą, o apie jos sielos pabudimą. Ji teka išgrynintoje nuojautų, aštrių išgyvenimų sferoje. Išorinė dienų tėkmė tęsiasi kaip įprasta: į Veros vardadienį ateina svečiai, jos vyras su ironija pasakoja apie keistą žmonos gerbėją, bręsta ir tada įgyvendinamas planas aplankyti Šeiną ir Veros brolį Tuganovskią, Želtkovą, š. sutikęs jaunuolį pakviečiamas palikti miestą, kuriame gyvena Faith, ir jis nusprendžia visiškai palikti šį gyvenimą ir išvyksta. Visi įvykiai atsiliepia didėjančia herojės dvasine įtampa.

Psichologinė istorijos kulminacija – Veros atsisveikinimas su mirusiu Želtkovu, vienintelis jų „pasimatymas“ – lūžis jos vidinėje būsenoje. Mirusiojo veide ji perskaitė „didelė svarba“, „palaiminga ir rami“ šypsena, „ta pati taiki išraiška“, kaip „ant didžiųjų kenčiančių – Puškino ir Napoleono kaukių“. Kančios didybė ir ramybė juos sukėlusiame jausme – to pati Vera dar nėra patyrusi. „Tuo metu ji suprato, kad meilė, apie kurią svajoja kiekviena moteris, ją aplenkė. Buvęs pasitenkinimas suvokiamas kaip klaida, liga.

Kuprinas savo mylimai herojei suteikia daug didesnių dvasinių galių nei tos, kurios sukėlė jos nusivylimą savimi. Paskutiniame skyriuje Faith jaudulys pasiekia savo ribą. Skambant Bethoveno sonatos garsams - Želtkovas paliko jos klausytis - Vera tarsi į savo širdį įsitraukia viską, ką jis ištvėrė. Jis priima ir iš naujo, atgailos ir nušvitimo ašaromis, išgyvena „gyvenimą, kuris nuolankiai ir džiaugsmingai pasmerkė save kankinimams, kančioms ir mirčiai“. Dabar šis gyvenimas amžinai liks su ja ir jai.

Stebėtinai skaisčiai autorius paliečia rafinuotą žmogaus sielą ir tuo pačiu detaliai perteikia kitų istorijos veikėjų išvaizdą ir elgesį. Ir vis dėlto nuo pirmųjų žodžių numatyti artėjantys Veros Sheynos sukrėtimai. „Šlykštus oras“ atneša šaltus, uraganinius vėjus, o tada ateina gražios saulėtos dienos, džiuginančios Verą Šeiną. Trumpam grįžo vasara, kuri vėl pasitrauks prieš didžiulį uraganą. Ir ramus Veros džiaugsmas yra ne mažiau trumpalaikis. „Jūros begalybę ir didybę“, kuri traukia Veros ir jos sesers Anos žvilgsnius, nuo jų skiria baisi skardis, gąsdinantis abi. Tad pranašaujamas Šeinų ramios šeimos gerovės „uolas“.

Rašytojas išsamiai pasakoja apie Veros gimtadienio darbus, Anos dovaną, svečių atvykimą, perteikia nuotaikingus Šeino pasakojimus, kuriais jis linksmina publiką... Neskubų pasakojimą dažnai pertraukia įspėjamieji ženklai. Vera su nemaloniu pojūčiu įsitikinusi, kad prie stalo sėdi trylika žmonių – nelaimingas skaičius. Kortų žaidimo įkarštyje tarnaitė atneša Želtkovo laišką ir apyrankę su penkiomis granatomis – penkiomis „storomis raudonomis gyvomis lemputėmis“. „Kaip kraujas, – galvoja Vera, – su netikėtu nerimu. Pamažu autorius ruošiasi pagrindinei pasakojimo temai, didžiausios meilės paslapties išprovokuotai tragedijai.

Meilę herojus suvokia kaip atlygį, kaip aukščiausią Dievo jam siųstą dovaną. Dėl mylimos moters gerovės ir ramybės jis nedvejodamas aukoja savo gyvybę, dėkodamas jai tik už tai, kad ji yra, nes joje įkūnytas visas žemės grožis.

Herojės Kuprin vardas pasirinktas neatsitiktinai – Vera. Vera lieka šiame tuščiame pasaulyje, kai Želtkovas miršta, ji žino, kas yra tikroji meilė. Tačiau pasaulyje išlieka įsitikinimas, kad Želtkovas nebuvo vienintelis žmogus, apdovanotas tokiu nežemišku jausmu.

Emocinė banga, auganti per visą istoriją, pasiekia maksimalų intensyvumą. Didžiosios ir apvalančios meilės tema visapusiškai atsiskleidžia didinguose nuostabios Bethoveno sonatos akorduose. Muzika stipriai užvaldo heroję, o jos sieloje sukomponuoti žodžiai, kuriuos tarsi šnabžda žmogus, mylėjęs ją labiau už gyvenimą: „Tebūnie šventas tavo vardas! ..“ Šiuose paskutiniuose žodžiuose yra ir meilės prašymas. ir gilus liūdesys dėl jo nepasiekiamumo. Čia ir vyksta tas didysis sielų kontaktas, apie kurį vienas kitą suprato per vėlai.

Išvada

Ryšys tarp istorijų „Granatinė apyrankė“, „Olesja“ ir „Šulamitas“ akivaizdus. Visi kartu jie yra himnas moteriškam grožiui ir meilei, himnas dvasiškai tyrai ir išmintingai moteriai, himnas didingam pirmapradžiui jausmui. Visos trys istorijos turi giliai universalų charakterį. Jie kelia problemas, kurios vargins žmoniją amžinai.

Meilė Kuprino darbuose yra nuoširdi, atsidavusi ir nesuinteresuota. Tai tokia meilė, kurią kiekvienas svajoja vieną dieną rasti. Meilė, vardan ir dėl kurios galite paaukoti bet ką, net savo gyvybę. Meilė, kuri įveiks bet kokias kliūtis ir barjerus, skiriančius nuoširdžiai mylinčius, Ji įveiks blogį, pakeisdama pasaulį ir pripildydama jį ryškiomis spalvomis, o svarbiausia – padarys žmones laimingus.
Meilė... Sunku pavadinti rašytoją ar poetą, kuris savo kūryboje nemokėtų duoklės šiam nuostabiam jausmui. Tačiau iš A. Kuprino plunksnos išlindo ypatingos istorijos ir istorijos apie meilę. Meilė kaip viską ryjantis jausmas, beviltiška meilė, tragiška meilė... Kiek meilės peripetijų sutinkame jo darbuose! Jie verčia susimąstyti, apmąstyti šios magiškos būsenos esmę, o gal net patikrinti jausmus. Kaip dažnai mums, šiuolaikiniams jauniems žmonėms, pritrūksta gero patarėjo, išmintingo padėjėjo, kuris padėtų suprasti to jausmo, kurį kartais klystame su meile, tiesą, o paskui išgyvename gilų nusivylimą. Galbūt todėl daugelis jaunų amžininkų meilei imasi visiškai kitokio, nei su įkvėpimu rašė A. I. Kuprinas.

Rašytojas savo kūriniuose pasakoja skaitytojui apie švelnią ir ugningą, atsidavusią ir gražią, aukštą ir tragišką meilę, „kuri, anot rašytojo, yra brangesnė už turtus, šlovę ir išmintį, kuri brangesnė už patį gyvenimą. nes net nevertina gyvybės ir nebijo mirties“. Tokia meilė iškelia žmogų aukščiau visų mirtingųjų. Padaro jį panašų į Dievą. Ši meilė virsta poezija, muzika, visata, amžinybe.

MASKUVOS REGIONO ŠVIETIMO MINISTERIJA

Valstybinė aukštojo profesinio mokymo įstaiga

MASKAVOS VALSTYBINIS REGIONINIS UNIVERSITETAS

(MGOU)

Istorijos ir filologijos institutas

Rusų filologijos fakultetas

Rusų literatūros katedraXX amžiuje

Kursinis darbas

Meilės tema A.I. Kuprinas

Užpildė studentas:

42 grupės 4 kursai

fakultetasrusų filologija

„Namų filologija“

dieninis išsilavinimas

Balandis Marija Sergejevna.

Mokslinis patarėjas:

Filologijos mokslų kandidatas, docentas

Maskva

2015 m

Turinys

Įvadas………………………………………………………………………..………3

1. Meilės jausmų raiškos bruožai pasakojime apie A.I. Kuprinas „Olesya“………………………………………………………………………………..5

2. Didžiausio žmogiško jausmo pasireiškimas A. I. Kuprino kūryboje „Shulamith“………………………………………………………………………..8

3. Meilės samprata A.I. Kuprin „Granatinė apyrankė“……….12

Išvada………………………………………………………….

Naudotos literatūros sąrašas………………………………………..20

Įvadas

Meilės tema vadinama amžinąja. Šimtmečius šiam didžiuliam meilės jausmui savo kūrybą skyrė daugybė rašytojų ir poetų, ir kiekvienas iš jų šioje temoje rado kažką savito, individualaus.

XX amžius davė mums A.I. Kuprinas, rašytojas, kurio kūryboje meilės tema užėmė vieną svarbiausių vietų. Dauguma Kuprino istorijų yra himnas tyrai, didingai meilei, jos perkeičiančiajai galiai

Kuprinas yra idealistas, svajotojas, romantikas, didingų jausmų dainininkas. Jis rado ypatingas, išskirtines sąlygas, leidusias savo darbuose kurti romantizuotus moterų ir jų idealios meilės įvaizdžius.

Rašytojas aštriai jautė „herojiškų siužetų“, nesavanaudiškų, savikritiškų herojų poreikį. Apie meilę, kuri nušviečia žmogaus gyvenimą, Kuprinas rašo apsakymuose „Olesya“ (1898), „Šulamitas“ (1908), „Granatinė apyrankė“ (1911) ir kt.

Savo aplinkoje Kuprinas matė liūdną grožio ir jėgos švaistymą, jausmų gniuždymą, minčių kliedesį. Rašytojo idealas grįžo į dvasios stiprybės pergalę prieš kūno jėgą ir „meilę, ištikimą iki mirties“. Meilė A. I. Kuprinui yra nuosekliausia asmeninio principo tvirtinimo ir identifikavimo žmoguje forma.

Daug darbų skirta AI Kuprino kūrybiškumo tyrimui. Vienu metu jie rašė apie Kupriną: L.V. Krutikovas „A.I. Kuprinas, V.I. Kuleshovas „Kūrybinis A. I. kelias. Kuprinas, L.A. Smirnovas „Kuprinas“ ir kt.

Apie meilę, kuri nušviečia žmogaus gyvenimą, Kuprinas rašo apsakymuose „Olesya“ (1898), „Šulamitas“ (1908), „Granatinė apyrankė“ (1911).

Kuprino knygos nepalieka abejingų, priešingai – visada vilioja. Jaunimas iš šio rašytojo gali daug ko pasimokyti: humanizmo, gerumo, dvasinės išminties, gebėjimo mylėti, vertinti meilę.

Kuprino pasakojimai buvo įkvėptas himnas tikros meilės, stipresnės už mirtį, šlovei, kuri daro žmones gražius, kad ir kas tai būtų.

Aktualumas tema yra dėl noro tyrinėti meilės sampratą A.I. Kuprinas.

Teorinis pagrindas pristatytame darbe buvo Nikulino L. darbai „Kuprinas (literatūrinis portretas)“, Krutikova L.V. „A.I. Kuprinas, Kuleshova V.I. „Kūrybos kelias A.I. Kuprinas.

Objektas kursinis darbas: kūryba A. Kuprin

Tema buvo meilės sampratos studijos darbuose „Granatinė apyrankė“, „Olesja“, „Šulamitas“.

Tikslas Šio darbo tikslas yra ištirti meilės sampratą A.I. Kuprinas

Užduotys Šis tyrimas:

1. Išsiaiškinkite meilės sampratą A. I. Kuprino istorijoje „Granatinė apyrankė“

2. Ištirti didžiausio žmogaus jausmo pasireiškimą A. I. Kuprino kūryboje „Šulamitas“

3. Nustatykite meilės jausmų raiškos ypatumą pasakojime apie A.I. Kuprinas "Olesya"

Praktinė reikšmė Darbo dalis yra galimybė jį panaudoti literatūros pamokose, skirtose Kuprino kūrybai, pasirenkamiesiems dalykams, popamokinei veiklai, rengiant pranešimus ir esė.

1. Meilės jausmų raiškos bruožai pasakojime apie A.I. Kuprinas "Olesya"

"Olesya" yra vienas iš pirmųjų didelių autoriaus kūrinių ir, jo paties žodžiais tariant, vienas iš jo mylimiausių. „Olesya“ ir vėlesnė istorija „Gyvenimo upė“ (1906) Kuprinas priskyrė savo geriausiems darbams. „Čia gyvybė, šviežumas“, – sakė rašytojas, „kova su senu, pasenusiu, impulsais dėl naujo, geresnio“.

„Olesya“ – viena labiausiai įkvėptų Kuprino istorijų apie meilę, žmogų ir gyvenimą. Čia intymių jausmų pasaulis ir gamtos grožis dera su kasdienėmis kaimo užmiesčio scenomis, tikros meilės romantika – su žiauriais Perebrodo valstiečių papročiais.

Rašytojas supažindina mus su atšiauraus kaimo gyvenimo atmosfera su skurdu, neišmanymu, kyšiais, laukinumu, girtuokliavimu. Šiam blogio ir nežinojimo pasauliui menininkas priešinasi kitam pasauliui – tikrajai harmonijai ir grožiui, užrašytam lygiai taip pat tikroviškai ir pilnakraujiškai. Be to, pasakojimą įkvepia šviesi didelės tikros meilės atmosfera, užkrečianti impulsais „į naują, geriau“. „Meilė yra ryškiausia ir suprantamiausia mano I reprodukcija. Ne jėgomis, ne miklumu, ne protu, ne talentu... individualumas išreiškiamas ne kūryba. Bet meilėje“, – savo draugui F. Batjuškovui rašė Kuprinas aiškiai perdėdamas.

Viena vertus, rašytojas pasirodė teisus: meilėje pasireiškia visas žmogus, jo charakteris, pasaulėžiūra, jausmų struktūra. Didžiųjų rusų rašytojų knygose meilė neatsiejama nuo epochos ritmo, nuo laiko dvelksmo. Pradedant nuo Puškino, menininkai amžininko charakterį išbandė ne tik socialiniais ir politiniais poelgiais, bet ir asmeninių jausmų sfera. Ne tik vyras tapo tikru didvyriu – kovotoju, figūra, mąstytoju, bet ir didelių jausmų žmogumi, gebančiu giliai išgyventi, įkvėptu meile. Kuprinas „Olėse“ tęsia humanistinę rusų literatūros liniją. Šiuolaikinį žmogų – amžiaus pabaigos intelektualą – jis tikrina iš vidaus, su aukščiausiu saiku.

Istorija paremta dviejų herojų, dviejų prigimtių, dviejų pasaulio santykių palyginimu. Iš vienos pusės – išsilavinęs intelektualas, miesto kultūros atstovas, gana humaniškas Ivanas Timofejevičius, kita vertus, Olesja – „gamtos vaikas“, miesto civilizacijos nepaveiktas žmogus. Prigimčių santykis kalba pats už save. Palyginti su Ivanu Timofejevičiumi, malonios, bet silpnos, „tingios“ širdies žmogumi, Olesja kyla kilnumu, sąžiningumu ir išdidžiu pasitikėjimu savo jėgomis.

Jei santykiuose su Jarmola ir kaimo žmonėmis Ivanas Timofejevičius atrodo drąsus, humaniškas ir kilnus, tai bendraujant su Olesia išryškėja ir neigiami jo asmenybės aspektai. Jo jausmai pasirodo nedrąsūs, sielos judesiai – suvaržyti, nenuoseklūs. „Baisus lūkestis“, „reikšminga baimė“, herojaus neryžtingumas sukėlė Olesijos sielos turtus, drąsą ir laisvę.

Laisvai, be ypatingų gudrybių Kuprinas piešia Polisijos gražuolės išvaizdą, priversdamas sekti jos dvasinio pasaulio atspalvių turtingumą, visada originalų, nuoširdų ir gilų. Rusų ir pasaulio literatūroje mažai knygų, kuriose atsirastų toks žemiškas ir poetiškas merginos, gyvenančios harmonijoje su gamta ir savo jausmais, įvaizdis. Olesya yra Kuprino meninis atradimas.

Tikras meninis instinktas padėjo rašytojui atskleisti gamtos dosniai apdovanoto žmogaus grožį. Naivumas ir dominavimas, moteriškumas ir išdidus savarankiškumas, „lankstus, judrus protas“, „primityvi ir ryški vaizduotė“, jaudinanti drąsa, subtilumas ir įgimtas taktiškumas, įsitraukimas į slapčiausias gamtos paslaptis ir dvasinis dosnumas - šias savybes išskiria rašytoja , piešdamas žavingą Olesijos išvaizdą, vientisą, originalią, laisvą gamtą, kuri tarsi retas perlas blykstelėjo supančioje tamsoje ir nežinioje.

Pasakojime pirmą kartą taip iki galo išreiškiama Kuprino puoselėjama mintis: žmogus gali būti gražus, jeigu ugdo, o ne sunaikina gamtos jam dovanotus kūniškus, dvasinius ir intelektualinius gebėjimus.

Vėliau Kuprinas pasakys, kad įsimylėjęs žmogus bus laimingas tik su laisvės triumfu. „Olese“ rašytojas atskleidė šią galimą laisvos, nevaržomos ir neuždengtos meilės laimę. Tiesą sakant, meilės ir žmogaus asmenybės klestėjimas yra poetinė istorijos esmė.

Su nuostabiu takto jausmu Kuprinas verčia mus išgyventi nerimą keliantį meilės gimimo laikotarpį, „pilną neaiškių, skausmingai liūdnų pojūčių“ ir savo laimingiausias „tyro, visiško, visa apimančio malonumo“ akimirkas ir ilgus džiaugsmingus susitikimus. įsimylėjėlių tankiame pušyne. Pavasarį džiuginančios gamtos pasaulis – paslaptingas ir gražus – istorijoje susilieja su ne mažiau gražiu žmogiškų jausmų perpildymu.

Lengva, pasakiška istorijos atmosfera neblėsta net ir po tragiškos baigties. Virš visko, kas nereikšminga, smulkmeniška ir pikta, nugali tikra, didžioji žemiškoji meilė, kuri prisimenama be kartėlio – „lengvai ir džiaugsmingai“. Būdingas paskutinis pasakojimo potėpis: raudonų karoliukų virtinė ant lango rėmo kampo tarp nešvarios netvarkos paskubomis apleistoje „trobelėje ant vištienos kojų“. Ši detalė kūriniui suteikia kompozicinio ir semantinio išbaigtumo. Raudonų karoliukų virvelė yra paskutinė duoklė dosniai Olesios širdžiai, „jos švelnios, dosnios meilės“ atminimui.

Istorija pasakojama herojaus požiūriu. Jis nepamiršo Olesijos, meilė apšvietė gyvenimą, padarė jį turtingą, šviesų, jausmingą. Su jos praradimu ateina išmintis.

2. Didžiausio žmogaus jausmo pasireiškimas A. I. Kuprino kūrinyje „Šulamitas“

Abipusės ir laimingos meilės temą apsakyme „Šulamitas“ paliečia ir A. I. Kuprinas. Karaliaus Saliamono ir vargšės mergaitės Šulamitos iš vynuogyno meilė stipri kaip mirtis, o tie, kurie myli save, yra aukštesni už karalius ir karalienes.

Neįmanoma suprasti romantiškos meilės sampratos rašytojo kūryboje, neskaičius legendos apie Šulamitą. Vartant šį kūrinį galima parodyti istorinio ir literatūrinio amžių sandūros proceso savitumą.

1906 m. rudenį Aleksandras Ivanovičius Kuprinas parašė vieną gražiausių savo istorijų „Šulamitas“, įkvėptas nemirtingos biblinės „Giesmių giesmės“.

Kuprino legendos šaltinis buvo Biblija. Legendos – Saliamono ir Šulamito meilės istorijos – siužetas paremtas Senojo Testamento Saliamono giesmių giesme.

Atrodo, kad Biblinė „Giesmių giesmė“ neturi siužeto. Tai meilės šūksniai, entuziastingi gamtos apibūdinimai ir pagyros arba jaunikiui, ar nuotakai, arba chorui, kuris juos atkartoja. Iš šių skirtingų „Giesmės“ giesmių Kuprinas kuria istoriją apie didžiulę karaliaus Saliamono ir mergaitės, vardu Šulamita, meilę. Ji dega meile jaunam ir gražiam karaliui Saliamonui, bet pavydas ją sunaikina, intrigos griauna ir galiausiai ji miršta; Būtent apie šią mirtį kalba biblinės poemos „Giesmių giesmė“ eilutės: „Meilė stipri kaip mirtis“. Tai stiprūs, amžini žodžiai.

Legenda kaitalioja skyrius, kuriuose atkuriami ir aprašomi karaliaus Saliamono darbai, jo apmąstymai ir pamokslavimas, Sulamito ir Saliamono meilės santykiai.

Meilės tema šiame kūrinyje susieja laikinąją specifiką ir amžinybę. Viena vertus, tai septynios Saliamono ir Šulamito meilės dienos ir naktys, apimančios visus jausmų vystymosi etapus ir tragišką meilės pabaigą. Kita vertus, „švelni ir ugninga, atsidavusi ir graži meilė, kuri viena brangesnė už turtus, šlovę ir išmintį, kuri brangesnė už patį gyvenimą, nes net nevertina gyvybės ir nebijo mirties“ – tai, kas suteikia gyvybę žmonijai, tai nepavaldi laikui, tai, kas jungia individą su amžinuoju žmonijos gyvenimu.

Meninio laiko organizavimas Kuprino legendoje padeda skaitytojui suvokti kažkada tarp dviejų žmonių įvykusią meilę kaip nepaprastą įvykį, įspaustą kartų atmintyje.

Su bendru legendos turiniu, jos patosu, su joje kuriamu pasaulio modeliu, su emocine herojų atvaizdų struktūra, su autoriaus orientacija į Senąjį Testamentą ir senovės Rytų tradicijas, su spalvų simbolika ir emblematika. (dažai) ir gėlės yra nuoseklūs.

Saliamono ir Sulamito meilės aprašymus taip pat lydi tam tikra spalvų schema. Nuolatinė raudona yra meilės spalva. Sidabro spalva šiame kontekste yra svarbi, nes ji reiškia tyrumą, nekaltumą, tyrumą, džiaugsmą. Šilumos, gyvybės, šviesos, veiklos ir energijos simbolis yra ugnies vaizdas, kuris pasirodo Sulamith portretiniuose eskizuose su „ugninėmis garbanomis“ ir „raudonais plaukais“. Žinoma, žalia spalva peizažuose ir herojų pasisakymuose neatsitiktinė: žalia spalva simbolizuoja laisvę, džiaugsmą, džiaugsmą, viltį, sveikatą. Ir, žinoma, balta, mėlyna ir rožinė spalvos skaitytojui kelia gana neabejotinas asociacijas, alsuoja metaforinėmis prasmėmis: švelni ir gražu, tyra ir didinga yra veikėjų meilė.

Legendiniame pasakojime minimos gėlės turi ir simboliką, padedančią autoriui atskleisti legendos prasmę. Lelija yra grynumo ir nekaltumo simbolis (atkreipkite dėmesį, kad lelijos metafora buvo išpuoselėta romantizmo mene). Narcizas – jaunatviškos mirties simbolis, be to, Narcizas – senovinė mirštančios ir prisikeliančios prigimties augalų dievybė: Persefonės pagrobimo mite minima narcizo gėlė. Vynuogės – vaisingumo, gausos, gyvybingumo ir linksmumo simbolis.

Pagrindiniai žodžiai, padedantys atskleisti šią legendos prasmę, yra joje esantys žodžiai linksmybės ir džiaugsmas: „širdingas džiaugsmas“, „širdies linksmumas“, „šviesus ir džiaugsmingas“, „džiaugsmas“, „laimė“, „džiaugsmingas išgąstis“. “, „laimės dejonė“,

„džiugiai sušuko“, „širdies linksmumas“, „didelis džiaugsmas nušvietė jo veidą kaip auksinė saulė“, „džiaugsmingas vaikų juokas“, „jo akys spindi iš laimės“, „džiaugsmas“, „mano širdis auga iš džiaugsmo“, „ malonumas“, „Niekada nebuvo ir nebus laimingesnės moters už mane“.

Personažų meilės stiprumas, legendoje aprašytų jos apraiškų ryškumas ir betarpiškumas, jausmų šlovinimas ir veikėjų idealizavimas lėmė rašytojo meniškai išraiškingų, emociškai nuspalvintų figūrinių ir stilistinių įvaizdžių pasirinkimą. Kartu jie yra universalūs, nes yra susiję su amžinąja meilės tema ir turi mitologinę kilmę arba yra įtraukti į tradicinių literatūrinių įvaizdžių ratą. Pažymėtina, kad Kuprino legenda praktiškai nesuskaidoma į pasakojimo „planus“: pavyzdžiui, tikrus ir alegorinius. Joje kiekviena detalė, kiekvienas žodis, kiekvienas vaizdas yra simbolinis, alegorinis, sąlyginis. Kartu jie sudaro vaizdą – meilės simbolį, kurį nurodo legendos pavadinimas – „Shulamith“.

Prieš mirtį Šulamitas sako savo mylimajai: „Dėkoju tau, mano karaliau, už viską: už tavo išmintį, prie kurios leidai man prisiglausti prie tavo lūpų... kaip saldaus šaltinio... Niekada nebuvo ir Niekada moteris nebus laimingesnė už mane“. Pagrindinė šio kūrinio mintis – meilė stipri kaip mirtis, ir ji vienintelė, amžina, saugo žmoniją nuo moralinio išsigimimo, kuriuo jai gresia šiuolaikinė visuomenė. Apsakyme „Šulamitas“ rašytojas parodė tyrą ir švelnų jausmą: „Vargšės mergaitės iš vynuogyno ir didžiojo karaliaus meilė niekada nepraeis ir nebus pamiršta, nes meilė stipri kaip mirtis, nes kiekviena mylinti moteris yra karalienė, nes meilė yra graži!"

Rašytojo sukurtas meninis pasaulis legendoje, kuris atrodo toks senovinis ir sąlyginis, iš tikrųjų yra labai modernus ir giliai individualus.

Pagal „Shulamith“ turinį: didelė laimė ir tikros meilės tragedija. Pagal herojų tipus: gyvenimo išminčius ir tyra mergina. Pagal svarbiausią šaltinį: „romantiškiausia“ Biblijos dalis – „Giesmių giesmė“. Pagal kompoziciją ir siužetą: „epinė distancija“ ir artėjimas prie dabarties... Pagal autoriaus patosą: žavėjimasis pasauliu ir žmogumi, tikro stebuklo suvokimas – žmogaus geriausiais ir didingais jausmais.

„Šulamitas“ Kuprinas tęsia literatūrinę ir estetinę tradiciją, susijusią su Turgenevo („Triumfuojančios meilės daina“), Mamin-Sibiryako („Karalienės ašaros“, „Maja“), M. Gorkio („Mergina ir mirtis“) vardais. “, „Khanas ir jo sūnus“, „Valakiečių pasaka“), tai yra rašytojų, kurie literatūrinės legendos žanre išreiškė – realizmo ribose – romantišką pasaulėžiūrą, vardai.

Kartu Kuprino „Šulamitas“ yra rašytojo estetinis ir emocinis atsakas į savo epochą, paženklintas perėjimo, atsinaujinimo, judėjimo link naujo pojūčio, teigiamų gyvenimo pradų ieškojimo, svajonės realybėje įgyvendinti idealą. Neatsitiktinai D. Merežkovskis įžvelgė romantizmo atgimimą to meto mene ir literatūroje. AI Kuprin „Shulamith“ yra ryški romantiška legenda.

3. Meilės samprata A.I. Kuprin "Granatinė apyrankė"

1907 metais parašyta istorija „Granatinė apyrankė“ pasakoja apie tikrą, stiprią, bet nelaimingą meilę. Verta paminėti, kad šis darbas pagrįstas tikrais įvykiais iš kunigaikščių Tugano-Baranovskių šeimos kronikų. Ši istorija tapo vienu garsiausių ir giliausių kūrinių apie meilę rusų literatūroje.

Daugelio tyrinėtojų teigimu, „šioje istorijoje viskas surašyta meistriškai, pradedant jos pavadinimu. Pats pavadinimas stebėtinai poetiškas ir skambus.

Tai skamba kaip eilėraščio eilutė, parašyta jambiniu trimečiu.

Viena labiausiai kankinančių istorijų apie meilę, liūdniausia – „Granatinė apyrankė“. Labiausiai nustebinusiu šiame darbe galima laikyti epigrafą: „L. von Bethovnas. Sūnus (op. 2 nr. 2). Largo Appassionato. Čia meilės liūdesys ir džiaugsmas dera su Bethoveno muzika. Ir kaip gerai rastas refrenas: „Tebūnie šventas tavo vardas!

Kritikai ne kartą atkreipė dėmesį į tai, kad „Granato apyrankei“ ​​būdingi motyvai palaipsniui išdygo ankstesniuose darbuose.

Apsakyme „Pirmasis susitikimas“ (1897) randame ne tiek charakterio, kiek Želtkovo likimo prototipą, tą meilę iki savęs pažeminimo ir net susinaikinimo, norą mirti vardan moters. jam patinka, ar ši neaiškios rankos paliesta tema apsakyme „Keistas atvejis“ (1895 m.) pražysta jaudinančioje, meistriškai sukurtoje „Granatų apyrankėje“.

Kuprinas su dideliu entuziazmu ir tikru kūrybiniu entuziazmu dirbo prie „Granato apyrankės“.

Pasak V. N. Afanasjevo, „Kuprinas neatsitiktinai baigė savo istoriją tragiška pabaiga, jam reikėjo tokios pabaigos, kad dar labiau pabrėžtų Želtkovo meilės jam beveik nepažįstamai moteriai galią, meilę, kuri nutinka „kartą per kelis šimtus metų .

Prieš mus yra tipiški XX amžiaus pradžios aristokratijos atstovai – Šeinų šeima. Vera Nikolaevna Sheina yra graži pasaulietinė ponia, vidutiniškai laiminga santuokoje, gyvena ramų, orų gyvenimą. Jos vyras princas Sheinas yra vertas žmogus, Vera jį gerbia.

Pirmieji pasakojimo puslapiai skirti gamtos aprašymui. Pagal tikslią Shtilman S. pastabą: „Kuprino peizažas pilnas garsų, spalvų ir ypač kvapų... Kuprino peizažas yra labai emocingas ir nepanašus į kitus“.

Tarsi stebuklingame šviesiame jų fone vyksta visi įvykiai, išsipildo graži meilės pasaka. Šaltas rudeninis blėstančios gamtos peizažas savo esme panašus į Veros Nikolajevnos Šeinos nuotaiką. Šiame gyvenime jos niekas netraukia, galbūt todėl jos būties ryškumą pavergia rutina ir bukumas. Net per pokalbį su seserimi Anna, kuriame pastaroji žavisi jūros grožiu, ji atsako, kad iš pradžių šis grožis taip pat jai kelia nerimą, o paskui „ima gniuždyti jos plokščią tuštumą ...“. Vera negalėjo būti persmelkta ją supančio pasaulio grožio jausmo. Ji nebuvo natūrali romantikė. Ir, pamatęs kažką neįprasto, kažkokį savitumą, bandžiau (nors ir nevalingai) tai įžeminti, palyginti su išoriniu pasauliu. Jos gyvenimas tekėjo lėtai, saikingai, tyliai ir, atrodytų, tenkino gyvenimo principus, jų neperžengdamas. Vera ištekėjo už princo, taip, bet tokio pat pavyzdingo, tylaus žmogaus, kaip ir ji pati.

Vargšas valdininkas Želtkovas, kartą susitikęs su princese Vera Nikolaevna, įsimylėjo ją visa širdimi. Ši meilė nepalieka vietos kitiems mylimojo interesams.

Afanasjevas V. N. mano, kad Kuprino kūryboje „mažas žmogus demonstruoja puikius jausmus meilės srityje“. Sunku sutikti su jo nuomone, nes Kuprino kūrybos herojus vargu ar galima pavadinti „mažais žmonėmis“, jie sugeba šventus, didelius jausmus.

Ir dabar Vera Nikolaevna iš Želtkovo gauna apyrankę, kurios granatų spindesys ją panardina į siaubą, mintis „kaip kraujas“ iškart perveria smegenis, o dabar ją slegia aiškus artėjančios nelaimės jausmas, ir šį kartą visai ne tuščia. Nuo tos akimirkos jos ramybė sugrius. Vera laikė Zheltkovą „nelaimingu“, ji negalėjo suprasti šios meilės tragedijos. Posakis „laimingas nelaimingas žmogus“ pasirodė šiek tiek prieštaringas. Iš tiesų, jausdamas Verą, Želtkovas patyrė laimę.

Išeidamas amžiams jis manė, kad Tikėjimo kelias taps laisvas, gyvenimas pagerės ir tęsis kaip anksčiau. Tačiau kelio atgal nėra. Atsisveikinimas su Želtkovo kūnu buvo jos gyvenimo kulminacija. Tą akimirką meilės galia pasiekė maksimalią vertę, tapo lygi mirčiai.

Aštuoni metai laimingos, nesavanaudiškos meilės, nieko nereikalaujant, aštuoneri metai atsidavimo saldžiam idealui, nesavanaudiškumo savo principams.

Vieną trumpą laimės akimirką paaukoti viską, kas sukaupta per tokį ilgą laiką, tinka ne kiekvienam. Tačiau Želtkovo meilė Verai nepakluso jokiems modeliams, ji buvo aukščiau už juos. Ir net jei jos pabaiga pasirodė tragiška, Zheltkovo atleidimas buvo apdovanotas.

Želtkovas miršta, kad netrukdytų princesės gyvenimui, ir mirdamas dėkoja jai už tai, kad ji jam buvo „vienintelis gyvenimo džiaugsmas, vienintelė paguoda, viena mintis“. Ši istorija yra ne tiek apie meilę, kiek maldą jai. Mirštančiame laiške mylintis valdininkas palaimina savo mylimą princesę: „Išvykdamas su džiaugsmu sakau: „Tebūnie šventas tavo vardas.“ Krištoliniai rūmai, kuriuose gyveno Vera, sugriuvo, į gyvenimą paleido daug šviesos, šilumos, nuoširdumo. Finale susilieja su Bethoveno muzika, susilieja su Želtkovo meile ir amžina jo atmintimi.

Vis dėlto, sveikindamas Želtkovo jausmą, V. N. Afanasjevas pažymi: „Ir jei pats Kuprinas, išduodamas savo įspūdžius apie Bizet operą „Karmen“, rašė, kad „meilė visada yra tragedija, visada kova ir laimėjimas, visada džiaugsmas ir baimė, prisikėlimas ir mirtis“. , tuomet Želtkovo jausmas – tyli, nuolanki adoracija, be pakilimų ir nuosmukių, be kovos dėl mylimo žmogaus, be abipusiškumo vilčių. Toks garbinimas išsausina sielą, daro ją nedrąsią ir bejėgę. Ar ne dėl to Želtkovas, sugniuždytas savo meilės, taip noriai sutinka mirti?

Kritiko teigimu, „Granatinė apyrankė“ yra vienas nuoširdžiausių ir skaitytojų mylimiausių Kuprino kūrinių, tačiau kažkokio nepilnavertiškumo antspaudas slypi tiek jo centrinio veikėjo – Želtkovo įvaizdyje, tiek pačiame jausme Verai Šeinai, atitvėrė savo meilę nuo gyvenimo Su visais rūpesčiais ir nerimu, užsidariusi jausmuose kaip kiaute, Želtkovas nežino tikro meilės džiaugsmo.

Koks buvo Želtkovo jausmas – ar tai tikra meilė, įkvepianti, vienintelė, stipri, ar beprotybė, beprotybė, dėl kurios žmogus silpnas ir ydingas? Kokia buvo herojaus mirtis - silpnumas, bailumas, prisotintas baimės ar stiprybės, noro neerzinti ir palikti savo mylimąjį? Tai, mūsų nuomone, yra tikrasis istorijos konfliktas.

Analizuodama Kuprino granatų apyrankę, Yu. V. Babicheva rašo:

„Tai savotiškas meilės akatistas...“. A. Chalova daro išvadą, kad kurdamas „Granato apyrankę“ Kuprinas naudojo akatisto modelį.

„Akatistas“ iš graikų kalbos išverstas kaip „giesmė, kurią atliekant negalima sėdėti“. Jį sudaro 12 porų kontakijų ir ikos bei paskutinis kontakionas, kuris neturi poros ir kartojamas tris kartus, po to nuskaitomas 1 ikos ir 1 kontakion. Po akatisto dažniausiai sekama malda. Taigi, A. Chalova įsitikinimu, akatistą galima suskirstyti į 13 dalių. Tiek pat skyrių „Granato apyrankėje“. Labai dažnai akatistas yra sukurtas remiantis nuosekliu stebuklų ir poelgių aprašymu Dievo vardu. Granatų apyrankėje tai atitinka meilės istorijas, kurių galima suskaičiuoti mažiausiai dešimt.

Be jokios abejonės, 13-asis kontakionas yra labai svarbus. „Granato apyrankėje“ 13 skyrius aiškiai yra kulminacija. Jame aiškiai nurodyti mirties ir atleidimo motyvai. Ir tame pačiame skyriuje Kuprinas apima maldą.

Ypač šioje istorijoje A. I. Kuprinas išskyrė senojo generolo figūrą

Anosovas, kuris įsitikinęs, kad aukšta meilė egzistuoja, bet tai „...turėtų būti tragedija, didžiausia paslaptis pasaulyje“, kuri nepažįsta jokių kompromisų.

Pasak S. Volkovo, „būtent generolas Anosovas suformuluos pagrindinę istorijos mintį: Meilė turi būti...“. Volkovas sąmoningai nutraukia frazę, pabrėždamas, kad „tikra meilė, buvusi kažkada, negalėjo išnykti, ji tikrai sugrįš, tiesiog jos gali nepastebėti, neatpažinti, o neatpažinta ji jau gyvena kažkur šalia. . Jos sugrįžimas bus tikras stebuklas. Sunku sutikti su Volkovo nuomone, generolas Anosovas negalėjo suformuluoti pagrindinės istorijos idėjos, nes jis pats nepatyrė tokios meilės.

„Pačiai princesei Verai“, buvusi aistringa meilė vyrui jau seniai peraugo į ilgalaikės, ištikimos, tikros draugystės jausmą; tačiau ši meilė jai neatnešė trokštamos laimės – ji bevaikė ir aistringai svajoja apie vaikus.

Pasak Volkovo S., „apsakymo herojai nepriskiria tikrosios meilės prasmės, negali suprasti ir priimti viso jos rimtumo ir tragiškumo“.

Aistringa meilė arba greitai perdega ir išblaivėja, kaip ir nesėkmingoje generolo Anosovo santuokoje, arba pereina „į ilgalaikės, ištikimos, tikros draugystės jausmą“ su vyru, kaip su princese Vera.

Ir todėl senasis generolas suabejojo, ar tai meilė: „Meilė yra nesuinteresuota, nesavanaudiška, nelaukianti atlygio? Tas, apie kurį sakoma - "stiprus kaip mirtis". Taip mylisi mažas vargšas valdininkas disonansia pavarde. Aštuoneri metai yra ilgas laikas išbandyti jausmus, tačiau visus šiuos metus jis jos nepamiršo nė sekundei, „kiekviena dienos akimirka buvo užpildyta tavimi, mintimi apie tave...“. Ir, nepaisant to, Zheltkovas visada liko nuošalyje, nežemindamas savęs ir nežemindamas jos.

Princesė Vera, moteris, su visu savo aristokratišku santūrumu, labai imli, gebanti suprasti ir vertinti gražųjį, jautė, kad jos gyvenimas susiliejo su šia didele meile, dainuojama geriausių pasaulio poetų. Ir būdama prie ją įsimylėjusio Želtkovo karsto „ji suprato, kad meilė, apie kurią svajoja kiekviena moteris, ją aplenkė“.

„Reakcijos metais, – rašo V. N. Afanasjevas, – kai visokio plauko dekadentai ir gamtininkai tyčiojosi ir trypė į purvą žmogaus meilę, Kuprinas apsakyme „Granatinė apyrankė“ dar kartą parodė šio jausmo grožį ir didybę, bet padaręs savo herojų pajėgų tik nesavanaudiškai ir viską ryjančiajai meilei, o tuo pačiu paneigęs jo visus kitus interesus, jis nejučiomis nuskurdino, apribojo šio herojaus įvaizdį.

Pasiaukojanti meilė, nelaukianti atlygio – apie tokią, nesavanaudišką ir viską atleidžiančią meilę, – rašo Kuprinas apsakyme „Granatinė apyrankė“. Meilė pakeičia visus, kuriuos ji paliečia.

Išvada

Meilė rusų literatūroje vaizduojama kaip viena pagrindinių žmogaus vertybių. Anot Kuprino, „individualumas išreiškiamas ne jėga, ne miklumu, ne protu, ne kūrybiškumu. Bet įsimylėjęs!

Nepaprasta stiprybė ir jausmo nuoširdumas būdingas Kuprino istorijų herojams. Meilė tarsi sako: „Kur aš stoviu, ten negali būti nešvaru“. Natūralus jausmingumo ir idealo susiliejimas sukuria meninį įspūdį: dvasia įsiskverbia į kūną ir jį pagyvina. Tai, mano nuomone, yra meilės filosofija tikrąja prasme.

Kūrybiškumas Kuprin traukia savo meile gyvenimui, humanizmu, meile ir užuojauta žmogui. Vaizdo išgaubtumas, paprasta ir aiški kalba, tikslus ir subtilus piešinys, ugdymo trūkumas, personažų psichologiškumas – visa tai priartina juos prie geriausios klasikinės rusų literatūros tradicijos.

Meilė Kuprino suvokime dažnai yra tragiška. Bet, ko gero, tik šis jausmas gali įprasminti žmogaus egzistenciją. Galima sakyti, kad rašytojas išbando savo personažų meilę. Stiprūs žmonės (tokie kaip Želtkovas, Olesja) šio jausmo dėka pradeda švytėti iš vidaus, jie sugeba nešiotis meilę savo širdyse, kad ir kas bebūtų.

Kaip rašė V. G. Afanasjevas, „Meilė visada buvo pagrindinė visų didžiųjų Kuprino darbų organizuojanti tema. Tiek „Šulamite“, tiek „Granato apyrankėje“ – puikus aistringas jausmas, kuris įkvepia veikėjus, lemia siužeto judėjimą, padeda atskleisti geriausias personažų savybes. Ir nors meilė tarp Kuprino herojų retai būna laiminga ir dar rečiau randa lygiavertį atsaką to, kuriam ji skirta, širdyje (šiuo atžvilgiu turbūt vienintelė išimtis yra Šulamitas), atskleidžianti ją visu platumu ir įvairiapusiškumu. kūriniams suteikia romantiško jaudulio ir pakilumo, iškelia virš pilko, niūraus gyvenimo, skaitytojų mintyse patvirtina tikro ir puikaus žmogiško jausmo stiprybės ir grožio idėją.

Tikra meilė yra didelė laimė, net jei ji baigiasi išsiskyrimu, mirtimi, tragedija. Prie šios išvados, nors ir pavėluotai, prieina daug Kuprino herojų, kurie patys prarado, nepastebėjo ar sunaikino savo meilę. Šioje vėlyvoje atgailoje, vėlyvame dvasiniame prisikėlime, herojų nušvitime slypi ta viską apvalanti melodija, kuri byloja ir apie dar neišmokusių gyventi žmonių netobulumą. Atpažinti ir branginti tikrus jausmus ir apie paties gyvenimo netobulumą, socialines sąlygas, aplinką, aplinkybes, kurios dažnai trukdo tikrai žmogiškiems santykiams, o svarbiausia – apie tas aukštas emocijas, kurios palieka neblėstantį dvasinio grožio pėdsaką, dosnumą, atsidavimą ir Grynumas. Meilė – paslaptinga stichija, keičianti žmogaus gyvenimą, suteikdama jo likimui išskirtinumo įprastų kasdienių istorijų fone, pripildanti jo žemiškąją egzistenciją ypatinga prasme.

Savo pasakojimuose A.I. Kuprinas parodė mums nuoširdžią, atsidavusią, nesavanaudišką meilę. Meilė, apie kurią visi svajoja. Meilė, kurios vardan gali paaukoti bet ką, net ir gyvybę. Meilė, kuri išgyvens tūkstantmečius, įveiks blogį, padarys pasaulį gražų, o žmones malonius ir laimingus.

Naudotos literatūros sąrašas

1. Afanasjevas V.N. Kuprinas A.I. Kritinis biografinis eskizas -

M.: Grožinė literatūra, 1960 m.

2. Berkovas P. N. Aleksandras Ivanovičius Kuprinas. Kritinis bibliografinis rašinys, red. SSRS mokslų akademija, M., 1956 m

3. Berkova P. N. „A. I. Kuprinas „M., 1956 m

4. Volkovas A.A. Kūrybiškumas A.I Kuprinas. M., 1962. S. 29.

5. Vorovsky V. V. Literatūrinės kritikos straipsniai. Politizdat, M., 1956, p. 275.

6. Kachaeva L.A. Kuprinskajos rašymo stilius // Rusų kalba. 1980. Nr. 2. S.

23.

7. Koretskaya I. Užrašai // Kuprin A.I. Sobr. op. 6 t. M., 1958. T.

4. S. 759.

8. Krutikova L.V. A. I. Kuprinas. M., 1971 m

9. Kuleshovas V.I. A.I.Kuprino kūrybinis kelias, 1883-1907. M., 1983 m

10. Kuprin A. I. Shulamith: Pasakos ir istorijos - Jaroslavlis: Į viršų.

–Volzh.kn.izd-vo, 1993. - 416 p.

11. Kuprin A. I. Surinkti kūriniai į 9 tomus Red. N. N. Akonova ir kt. Įeis F. I. Kulešovos straipsnis. T.1. Darbai 1889-1896 m. M.,

„Grožinė literatūra“, 1970 m

12. Michailovas O. Kuprinas. ZHZL t. 14 (619). „Jaunoji gvardija“, 1981 m.

270-ieji.

13. Pavvovskaya K. Kūrybiškumas Kuprin. Abstraktus. Saratovas, 1955, p. 18

14. Plotkin L. Literatūriniai esė ir straipsniai, „Tarybų rašytojas“, L, 1958, p. 427

15. Chuprinin S. Perskaitant Kupriną. M., 1991 m

16. Bakhnenko E. N. "... Kiekvienas žmogus gali būti malonus, užjaučiantis, įdomus ir gražus siela" 125-osioms A. I. Kuprino gimimo metinėms

// Literatūra mokykloje. – 1995 – №1, p.34-40

17. Volkovas S. „Meilė turi būti tragedija“ Iš Kuprino pasakojimo „Granatinė apyrankė“ idėjinio ir meninio savitumo pastebėjimų//

Literatūra. 2002, Nr.8, p. 18

18. Nikolajeva E. Žmogus gimsta iš džiaugsmo: 125-osioms A. gimimo metinėms.

Kuprin // Biblioteka. - 1999, Nr.5 - p. 73-75

19. Chablovskis V. Vaizde ir panašume (Kuprino personažai) // Literatūra

2000, Nr.36, p. 2-3

20. Chalova S. "Granatinė apyrankė" Kuprinas (Kai kurios pastabos apie formos ir turinio problemą) // Literatūra 2000 - Nr. 36, p.4

21. Šklovskis E. Epochų sandūroje. A. Kuprinas ir L. Andrejevas // Literatūra 2001 -

№ 11, p. 1-3

22. Shtilman S. Apie rašytojo įgūdžius. A. Kuprino istorija „Granatinė apyrankė“ // Literatūra – 2002 – Nr.8, p. 13-17

23. „Šulamitas“ A.I. Kuprinas: romantiška legenda apie meilę N.N. Starygin http://lib.userline.ru/samizdat/10215

Studentų paieškos veikla tiriant A.I. Kuprin "Olesya", "Granatų apyrankė"

Aš einu į klasę

Olga SUKHARINA

Olga Nikolaevna SUKHARINA (1965) - rusų kalbos ir literatūros mokytoja Jekaterinburgo 71 mokykloje.

Studentų paieškos veikla tiriant A.I. Kuprin "Olesya", "Granatų apyrankė"

A.I. kūrybiškumo pamokos. Kuprin, galite pradėti nuo medžiagos paskaitos pristatymo. Mokytojas apžvelgia rašytojo kūrybos kelią, lygindamas jį su I.A. Buninas. Atitikties tikslas – pakviesti mokinius ieškoti. Probleminį klausimą galima iškelti ir pokalbio apie Kupriną pradžioje, ir medžiagos apie rašytojo kūrybą pristatymo pabaigoje.

Vėlesnėse pamokose skiriu daug dėmesio studentų paieškos veikla. Norėdami tai padaryti, apmąstau probleminių klausimų sistemą, kurios atsakymai yra pagrįsti turima žinių baze, bet nėra ankstesnėse žiniose, klausimai turėtų sukelti mokiniams intelektualinių sunkumų ir kryptingų protinių ieškojimų. Mokytojas gali sugalvoti netiesioginių užuominų ir pagrindinius klausimus, jis gali pats apibendrinti pagrindinį dalyką, remdamasis mokinių atsakymais. Gali būti, kad mokytojas nepateikia paruošto atsakymo, mentoriaus užduotis – pritraukti mokinį bendradarbiauti.

Probleminės paieškos klausimų ir užduočių pavyzdžiai studijuojant istoriją „Granatinė apyrankė“:

Kaip kraštovaizdis padeda suprasti Veros Nikolajevnos nuotaiką ir vidinį pasaulį?

Kiek kūrinyje svarbus generolo Anosovo įvaizdis?

Pateikite lyginamąją Veros vardadienio ir Želtkovo kambarėlio aprašymo analizę.

Palyginkite svečių dovanas su Želtkovo dovanomis. Palyginimo prasmė?

Kokia istorijos finalo nuotaika? Kokį vaidmenį kuriant šią nuotaiką atlieka muzika?

Paieškos metodas pagrįstas šiomis veiklos formomis:

Darbas su tekstu;

Citatos pasirinkimas;

Teksto analizė:

holistinė analizė,

epizodų analizė,

lyginamoji analizė;

Meninių teksto bruožų identifikavimas.

Kiekvienam klausimui patariu studentams rinkti medžiagą, surinktą informaciją sudarome diagramų pavidalu.

Analizuodami istoriją „Olesya“, apmąstėme tokį klausimą: „Ivanas Timofejevičius yra malonus žmogus, bet silpnas. Ar šis teiginys teisingas?" Pateikiu tokių samprotavimų pavyzdžių, sudarytų diagramų pavidalu.

Išvada. Ivano Timofejevičiaus jausmai pasirodė per silpni. Nepavyko apsaugoti savo meilės. Gal ir nebuvo tikros meilės, kuri nustelbtų abejones ir padėtų išgyventi visas bėdas ir sielvartus.

Išvada. Olesya gali jausti stipresnius jausmus nei jos išrinktasis. Herojei meilė tapo gyvenimu; Ivanas Timofejevičius negalėjo ir nenorėjo išsaugoti šio jausmo.

Generolas Anosovas apie Želtkovą: „ Beprotis... Galbūt Veročka perkirto tavo gyvenimo kelią, kaip tik tokią meilę, apie kurią svajoja moterys ir kurios vyrai nebepajėgia.

Princas Šeinas apie Želtkovą:„Jaučiu, kad šis žmogus nesugeba apgauti ir meluoti... Jaučiu, kad esu kažkokioje didžiulėje sielos tragedijoje...“

Išvada. Kuprinas parodo paprasto žmogaus sielos kilnumą, gebėjimą jausti gilų, didingą jausmą. Meilė pakylėja žmogų, perkeičia jo sielą. Lyubovas Želtkova, tas, kuris nutinka „kartą per tūkstantį metų“, liko nemirtingas. Būtent tokią meilę Kuprinas dainavo.

Asociacinė serija:šaltas – arogantiškas – išdidus – išdidus – aristokratiškas

2. Jei šaltis nuo pat pradžių koncentruojasi aplink pagrindinį veikėją, kaip tai charakterizuoja jos gyvenimo suvokimo bruožai?

Blogi orai virsta šiltomis dienomis

Vasara virsta rudeniu

Jaunystė – senatvė

Gražiausios gėlės pasmerktos nuvyti ir mirti

Ar princesė Vera gali pajusti sunkiai bėgantį laiką?

3. Tikėjimo santykis su gamta:

jūra- „Kai jūrą matau pirmą kartą, tai mane džiugina ir stebina“

„Kai priprantu, pasiilgstu žiūrėti...“;

miškas (pušys, samanos, musmirės) - palyginimas:

Išvada. Kuprinas brėžia paralelę tarp rudens sodo aprašymo ir vidinės herojės būsenos. „Medžiai nurimo, nuolankiai numesdami geltonus lapus“. Herojė yra tokios abejingos būsenos: su visais ji yra griežtai paprasta, šaltai maloni.

Istorijos pabaiga:„Princesė Vera apkabino akacijos medžio kamieną, prilipo prie jo ir pradėjo verkti. Medžiai švelniai drebėjo. Pakilo lengvas vėjas ir, tarsi jai užjausdamas, šlamėjo lapus ... "

Olesjos meilė yra stiprus, gilus, nesavanaudiškas jausmas

Pagal pasakojimą A.I. Kuprinas "Olesya"

Meilės testas:

Olesya yra svetima kitiems;

Drąsus, laisvas;

Siekia gero;

Ji nebijo gyventi santarvėje su širdimi, todėl jai lemta matyti toliau, jaustis subtiliau už savo atsargųjį išrinktąjį;

Siekia gero;

Meilė yra pagrindinė gyvenimo prasmė.

Olesya ir Ivanas Timofejevičiai

Palyginus su Ivanu Timofejevičiumi, trokštančiu rašytoju, Kuprinas leis jums pamatyti pagrindinį Oleso dalyką:

Ivanas žavisi ne tik išoriniu Olesijos grožiu, bet ir vidiniu;

Svarbu ne tik mokėti matyti, bet ir noras matyti;

Išvada. Gyvenimas išmokė Ivaną Timofejevičių nuolat kontroliuoti savo dvasinius impulsus, nemokė jo galvoti apie pasekmes. „Geras žmogus, bet silpnas“, jis nesugeba tikros meilės. Olesya pasirodė teisi: „Nieko nemylėsi širdimi, bet sukelsi daug sielvarto tiems, kurie tave myli“.

Tik vienybėje su gamta žmogus gali pasiekti dvasinį grožį ir kilnumą.

Eilė raudonų karoliukų Olesya:

Tai meilės atminimas;

Tai jos tyro jausmo simbolis;

Tai jos nemirštančios meilės galia;

Kiekvienas karoliukas yra meilės kibirkštis.

Paieškos veikla paruošia perėjimą prie savarankiška mokslinė veikla.

Studentai savarankiškai formuluoja problemą ir ją sprendžia rašydami kūrybinius darbus (esė) arba rašydami. Svarbu ta medžiaga, kurią patys vaikai surinko vykdydami paieškų veiklą. Svarbu šios medžiagos nepamesti, kaupti, sisteminti. Darbo su darbu rezultatas – esė parašymas. Esė esė bus ta medžiaga, nuorodų schemos, atspindinčios darbą studentų paieškos veiklos metu. Kiekviena schema yra kompozicijos pagrindas, minties atskleidimas, atlikto darbo rezultatas, tai mokinio asmenybė, jo suvokimas to, ką skaito.