"Mjerë nga zgjuarsia"- një komedi në vargjet e A. S. Griboyedov. Ai ndërthur elemente të klasicizmit dhe romantizmit dhe realizmit, të reja për fillimin e shekullit të 19-të. Ai përshkruan shoqërinë laike të kohës së robërisë dhe tregon jetën e viteve 1808-1824. Vetë “veprimi zhvillohet... dhjetë vjet pas luftës së 1812, pra në 1822”.
Komedia "Mjerë nga zgjuarsia" - një satirë mbi shoqërinë aristokratike të Moskës të gjysmës së parë të shekullit të 19-të - është një nga majat e dramaturgjisë dhe poezisë ruse; në fakt përfundoi "komedinë në vargje" si zhanër. Stili aforistik kontribuoi në faktin që ajo "u shpërnda në thonjëza".
Kuptimi i emrit të komedisë A.S. Griboyedov "Mjerë nga zgjuarsia"
Problemi i mendjes është thelbi ideologjik dhe emocional rreth të cilit grupohen të gjitha çështjet e tjera të natyrës socio-politike, filozofike, nacional-patriotike dhe moralo-psikologjike. Këtë e dëshmojnë fjalët e autorit: “Në komedinë time ka njëzet e pesë budallenj për një njeri të shëndoshë; dhe ky njeri sigurisht eshte ne konflikt me shoqerine qe e rrethon, askush nuk e kupton, askush nuk do qe ta fale, pse eshte pak me lart se te tjeret. Duke e quajtur Chatsky të zgjuar, dhe heronjtë e tjerë - budallenj, dramaturgu shprehu këndvështrimin e tij pa mëdyshje. Në të njëjtën kohë, konflikti është i strukturuar në atë mënyrë që secila nga palët kundërshtare e konsideron veten të zgjuar, dhe ata që nuk ndajnë pikëpamjet e tij janë të çmendur.
Komedia "Mjerë nga zgjuarsia" paraqet lloje të ndryshme të mendjes - nga urtësia e kësaj bote, mendja praktike (Famusov, Molchalin), te mendja, që pasqyron intelektin e lartë të një mendimtari të lirë, duke u përballur me guxim me atë që nuk plotëson kriteret më të larta të së vërtetës (Chatsky ). Është për një mendje të tillë që "mjerë", transportuesi i saj përjashtohet nga shoqëria dhe shpallet i çmendur, dhe nuk ka gjasa që suksesi dhe njohja ta presin atë diku tjetër.
Sidoqoftë, çështja e mendjes nuk është e paqartë. Versioni origjinal i titullit të shfaqjes "Mjerë mendjen" ishte shumë i drejtpërdrejtë, dhe për këtë arsye autori e braktisi atë. Në procesin e punës së mëtejshme për komedinë, u shfaq një interpretim më i gjerë i problemit të mendjes, rreth të cilit u shpalos një polemikë serioze. U shprehën një sërë mendimesh që vlerësuan në mënyrë kritike aftësitë mendore të personazhit kryesor të shfaqjes (A.S. Pushkin, M.A. Dmitriev, P.A. Vyazemsky).
V.G. Belinsky në fillim ishte afër këtij pozicioni, por më pas rishikoi këndvështrimin e tij. Kështu, ka pasur një kthesë rrënjësore në vlerësimet e mendjes së protagonistit, gjë që u pasqyrua në pamjen e D.I. Pisarev, i cili ia atribuoi Chatsky numrit të personazheve që vuanin nga fakti se "çështjet e zgjidhura prej kohësh në mendjet e tyre nuk mund të përfaqësohen ende në jetën reale". Ky këndvështrim gjeti shprehjen e tij përfundimtare në studimin kritik të I.A. Goncharov "Një milion mundime", ku Chatsky quhet personi më i zgjuar në komedi.
Sipas shkrimtarit, personazhi kryesor i "Mjerë nga zgjuarsia" është një figurë tipologjike universale, e pashmangshme "me çdo ndryshim të një shekulli në tjetrin", shumë përpara kohës së tij dhe duke përgatitur ardhjen e një të reje. Përmbajtja ideologjike dhe tematike. Siç vërehet nga I.A. Goncharov, "komedia "Mjerë nga zgjuarsia" është një pamje e sjelljeve, dhe një galeri e llojeve të gjalla, dhe një satirë përjetësisht e mprehtë, djegëse". Në të, Griboyedov ngriti pyetjet më të rëndësishme të kohës së tij.
Konflikti kryesor i komedisë është përplasja mes "shekullit aktual" dhe "shekullit të kaluar", pakicës së mendimit progresiv të shoqërisë fisnike dhe pjesës konservatore të saj, që përbën shumicën dërrmuese. E para përfaqësohet në komedi nga imazhi i Chatsky, dhe e dyta nga shoqëria Famusov, e cila është Famusov dhe mjedisi i tij i shtëpisë, si dhe të ftuarit që vijnë në shtëpinë e tij. E kundërta e pozicioneve ideologjike të Moskës së Chatsky dhe Famusov manifestohet në gjykimet për çështjet më të rëndësishme të shoqërisë: qëndrimi ndaj robërisë, shërbimit, pasurisë dhe gradave, iluminizmi dhe arsimimi, kultura kombëtare dhe njerëzit; admirim për ish-autoritetet, gjithçka të huaj dhe lirinë për të zgjedhur një rrugë jete.
Kjo gamë pyetjesh përcakton rëndësinë e problemeve të komedisë: problemet e strukturës socio-politike të Rusisë; dëmi i burokracisë dhe respekti për gradën, problemet e edukimit dhe edukimit të të rinjve, shërbimi i ndershëm ndaj detyrës dhe Atdheut, identiteti kombëtar i kulturës ruse. Çështjet socio-politike në komedi kuptohen në lidhje me problemin e marrëdhënieve personale të një personi me pikëpamje të reja në mjedisin e vjetër konservator, pasi intriga publike kombinohet me zhvillimin e një konflikti dashurie midis Chatsky dhe Sophia. Për më tepër, problemi filozofik i mendjes dhe budallallëkut, mendjes dhe çmendurisë, përpjekja për idealin dhe përplasjen e pashmangshme me realitetin i jep thellësi të veçantë pyetjeve të parashtruara, gjë që krijon jo vetëm tingull të mprehtë modern, por edhe të përjetshëm, "të përjetshëm" të komedisë. .
Edhe titulli i veprës mund të na zbulojë gjenialitetin e idesë kryesore të komedisë. Në të vërtetë, është shumë më e vështirë për një person të zgjuar të jetojë. Kjo komedi do të mbetet përgjithmonë një vepër e pavdekshme në letërsinë ruse. Ajo la një gjurmë të thellë në shpirtin tim.
Kuptimi i emrit: një vështrim tjetër
Emri i komedisë nga A. S. Griboyedov "Mjerë nga zgjuarsia" pasqyron kuptimin e dramës jetësore të personazhit të saj kryesor, Chatsky. Një mendje e shkëlqyer nuk i sjell lumturi: vajza që ai do preferon një tjetër ndaj tij, shoqëria refuzon Chatsky dhe e shpall atë të çmendur. Pasi shkroi një komedi, vetë Griboedov e gjeti veten në rolin e Chatsky: censura ndaloi kategorikisht botimin e plotë ose vënien në skenë të shfaqjes.
Shkrimtari u largua nga Rusia në detyrë. Le të kujtojmë, meqë ra fjala, se Griboyedov me të drejtë konsiderohej një nga njerëzit më të arsimuar të epokës. Autoritetet u trembën nga puna e një personi inteligjent, pasi shoqëria e Moskës kishte frikë nga fjalimet e Chatsky. Le të përpiqemi të kuptojmë shkaqet e konfliktit midis Chatsky dhe shoqërisë. Fillimi i komedisë është mashtrues: mund të duket se gjëja kryesore në vepër është lidhja e dashurisë së Sophia me Molchalin.
Me paraqitjen në skenë të Chatsky, i cili thuajse menjëherë shqipton një monolog satirik kaustik për zakonet e pandryshueshme të shoqërisë së Moskës, bëhet e qartë se tema sociale për Griboyedov është shumë më e rëndësishme se dashuria. Edhe përpara se Chatsky të fillojë të shprehë pikëpamjet e tij, ne mësojmë nga fjalët e Lizës dhe Sophia se ai është "i mprehtë, i zgjuar, elokuent, veçanërisht i lumtur në miq". Sophia pyet pse Chatsky, i cili i rrëfeu dashurinë e tij, u largua papritur për të udhëtuar jashtë vendit tre vjet më parë. Nuk është për t'u habitur që ajo përshëndet ftohtë ardhjen e Chatsky, zemra e saj është e pushtuar nga të tjerët.
Nga bisedat e para midis Chatsky dhe Famusov, rezulton se personazhi kryesor menaxhon pasurinë "gabimisht", u largua nga shërbimi, megjithëse pati mundësinë të bënte një karrierë marramendëse. Pra, edhe para përplasjes ideologjike të Chatsky me shoqërinë e Moskës, është e qartë se askush nuk e kupton personazhin kryesor. Të gjithë i bëjnë haraç zgjuarsisë, edukimit të tij, por ata besojnë se Chatsky po harxhon forcën dhe mundësitë e tij. Konflikti social definohet përfundimisht në aktin e dytë. Famusov është ideologu i shoqërisë konservatore. Ai po përpiqet të arsyetojë me Chatsky: ai këshillon kthimin në shërbim, rregullimin e gjërave në pasuri, tregon një histori mësimore për xhaxhain Maxim Petrovich, i cili fitoi pasuri dhe nder me rrëzime kllouni para Katerinës II.
Famusov flet me nostalgji për "epokën e artë" të Katerinës, ai është i pakënaqur me përhapjen aktuale të arsimit, modën për gjithçka franceze dhe pavarësinë e brezit të ri. Është për t'u habitur që Chatsky, një kundërshtar i paepur i konservatorizmit, pajtohet me Famusov në shumë pika. Për shembull, Chatsky është i indinjuar me "imitimin bosh, skllav, të verbër" të francezëve. Ai është gjithashtu i pakënaqur me shoqërinë moderne, por, ndryshe nga Famusov, ai po përpiqet me të gjitha forcat të vendosë ideale përparimtare. Sapo Chatsky deklaroi se bota ka ndryshuar dhe nuk mund të arrish asgjë me servilizëm, Famusov thërret: "Një person i rrezikshëm!"
Mund të duket se Famusov është një mbrojtës i bindur i rendit shtetëror, një luftëtar për qëndrimin e ndërgjegjshëm të pronarëve të tokave ndaj detyrave të tyre ndaj fshatarëve, një armik i përtacëve, një njeri me moral të rreptë. Sidoqoftë, kujtojmë se ai zvarrit fshehurazi një shërbëtore, e trajton shërbimin e menaxherit me neglizhencë, duke e zhvendosur punën në Molchalin, lexon Skalozub te paditësit e Sofisë, sepse ai është i pasur dhe "synon të jetë gjeneral". Me një fjalë, Famusov është një hipokrit i vërtetë, i cili me fjalë predikon shërbim ndaj shoqërisë dhe moralit, por në realitet ndjek qëllime egoiste. Chatsky, përkundrazi, është gati të shërbejë, të jetë i dobishëm, por ai është "i mërzitur për t'u shërbyer".
Me zemërim të drejtë, protagonisti bie mbi brezin e vjetër, duke mos e njohur gjykimin e tyre: A nuk janë këta të pasur me grabitje? Ata gjetën mbrojtje nga gjykata te miqtë, në lidhjet farefisnore, dhomat e ndërtesave madhështore, ku vërshojnë në festa dhe ekstravagancë ... Chatsky e konsideron robërinë si shkakun kryesor të vuajtjeve të njerëzve, duke i lejuar pronarët e tokave të kryejnë mizori pa u ndëshkuar, të disponojnë njerëzit si ata ju lutemi. Famusov nuk përpiqet më të debatojë me mendimtarin e ri të lirë, por thotë me frikë: "Ai do të më tërheqë në telashe".
Pas rënies së Molchalin nga kali i tij, Chatsky vendos të zbulojë pse Sophia është kaq e shqetësuar për sekretaren e babait të saj. Sophia i rrëfen hapur Chatsky simpatinë e saj për Molchalin. Ajo rendit cilësitë pozitive të të zgjedhurit të saj: aftësinë për të fituar njerëzit, papërgjegjshmërinë, durimin. Chatsky nuk mund t'u besojë veshëve; ai dyshon për ironi të fshehur në fjalët e Sofisë. Molchalin i duket atij një sykofant i parëndësishëm dhe një budalla. Duke folur për Mochalin, Sofya jep edhe karakterizimin e saj për Chatsky, mendja e të cilit është "e shpejtë, brilante dhe shpejt e kundërshtuar, të cilën bota e qorton aty për aty". Një mendje e tillë, sipas Sophia, nuk do të sjellë lumturi në jetën familjare. Në fund të komedisë, Chatsky e quan Sophia një gënjeshtare. Akuza e tij është e padrejtë: Sophia e bëri të qartë me gjithë fuqinë e saj se e do Molchalin.
Ajo shpjegoi me mjaft arsye se nuk mund ta imagjinonte lumturinë familjare me Chatsky, pasi për të lufta kundër padrejtësisë sociale do të ishte gjithmonë e para. Pavarësisht mendjes së tij, Chatsky nuk e kuptoi Sofinë: dashuria e verboi. Ai e sheh në mënyrë të përkryer kufizimin dhe egoizmin e Molchalin dhe Skalozub, dobësinë e Platon Gorich, papastërtinë morale të Zagoretsky, despotizmin e Khlestovës, fjalët boshe të Repetilov, por ai nuk mund të besojë se Sophia e bukur është një vajzë e zakonshme, një e denjë. vajza e babait të saj dyfish. Chatsky-t nuk i shkon mendja se ishte Sophia që e quajti fillimisht të çmendur, dhe e gjithë shoqëria e mori vetëm me dëshirë këtë thashetheme.
Kuptimi i emrit të komedisë është disi më i gjerë sesa thjesht një pasqyrim i konfliktit midis një personi të zgjuar dhe budallenjve. Ne kemi parë se në rastin e Sofisë, mendjen e Chatsky e pushtoi një ndjenjë e fortë. Griboyedov tregon jo vetëm një "djalë të mençur" dhe budallenj, por një pikëpamje të sinqertë, të zjarrtë, të ndershme, të arsimuar, përparimtare të një personi të cilin një shoqëri e mbrapshtë dhe mashtruese nuk dëshiron ta njohë. Koncepti i "mendjes" në titullin e komedisë është më i gjerë se thjesht inteligjenca.
"Mendja" këtu përfshin konceptet e fisnikërisë, mirësjelljes, guximit, respektimit të parimeve. Chatsky largohet nga Moska, por nuk heq dorë nga pikëpamjet e tij. Kryengritja e Decembristëve, paraardhësi i të cilit mund të konsiderohet Chatsky, u shtyp, por brezat pasardhës ngritën idetë e tyre për të luftuar. Griboyedov vdiq tragjikisht, por tashmë gjatë jetës së tij komedia u shit në kopje të shkruara me dorë dhe mbeti përgjithmonë në letërsinë ruse.
Këtu është historia e një karriere shumë të suksesshme të Molchalin "pa rrënjë":
U ngroha pa rrënjë dhe u futa në familjen time,
I dha gradën e vlerësuesit dhe e çoi te sekretarët;
Transferuar në Moskë me ndihmën time;
Dhe po të mos isha unë, do të pish duhan në Tver.
Vlerësuesi - është mirë apo jo? Grada e vlerësuesit kolegjial (klasa VIII e tabelës së gradave) i dha të drejtën e fisnikërisë trashëgimore, domethënë, të paktën barazoi Molchalin me Chatsky dhe korrespondonte me gradën ushtarake të majorit. Vetë Griboedov, kur shkroi Mjerë nga zgjuarsia, ishte këshilltar titullar (klasa IX).
Cili është sekreti i suksesit të Molchalin? Mund të supozohet se pjesërisht pikërisht sepse ai ka lindur në Tver, dhe, për shembull, jo në Tula ose Kaluga. Tveri është në rrugën që lidh Moskën dhe Shën Petersburgun; Famusov, administratori në vendin shtetëror, ndoshta ka kaluar nëpër Tver më shumë se një herë, dhe, ndoshta, ndonjë vendas i shpejtë (a nuk është djali i drejtorit të stacionit?) Ishte në gjendje t'i bënte me sukses një lloj shërbimi. Dhe më pas, duke përdorur patronazhin e Famusov dhe Tatyana Yurievna, Molchalin shpejt dhe me shumë sukses filloi të ngjitej në shkallët e karrierës.
Gjithçka në aktivitetet e këtyre njerëzve është e ngulitur me paarsye dhe vendosmëri të vendosur për të ruajtur atë pjesë lypësore që fati i hodhi ata, "shkruan Saltykov-Shchedrin për Molchalin.
Këtu Sophia i tregon Famusov një ëndërr që ajo padyshim doli:
Këtu me një bubullimë dyert u hapën
Disa jo njerëz dhe jo kafshë,
Ne u ndamë - dhe ata e torturuan atë që ishte ulur me mua.
Ai më duket se është më i dashur për mua se të gjitha thesaret,
Unë dua të shkoj tek ai - ju tërhiqni me vete:
Na përcjellin rënkime, gjëmime, të qeshura, fishkëllima përbindëshash!
Ai bërtet pas tij!
Çfarë do të thotë e gjithë kjo? Sophia e shpiku ëndrrën e saj për një arsye, por bazuar në letërsi, përkatësisht në një baladë romantike: heroina e gjen veten në botën tjetër të banuar nga zuzarët dhe përbindëshat.
Objekti i parodisë për Griboyedov këtu është, para së gjithash, Zhukovsky dhe përkthimet e tij të lira të baladës së poetit gjerman Burger "Lenora" - "Lyudmila" (1808) dhe "Svetlana" (1811), në të cilat shfaqen kërkuesit e vdekur. heroinat dhe t'i çoni në jetën e përtejme. Nuk ka gjasa që Famusov të lexojë Zhukovsky, por Griboedov fut në gojë një maksimë kaustike, shumë të ngjashme me finalen e baladës "Svetlana": "Gjithçka është atje, nëse nuk ka mashtrim: / Dhe djajtë dhe dashuria, dhe frika dhe lule." Dhe këtu është Svetlana:
Buzëqesh bukuroshja ime
Tek balada ime
Ka mrekulli të mëdha.
Shume pak stok.
Në ëndrrën e Sofisë, klishetë e baladës trashen: një heroinë e pafajshme dhe i dashuri i saj ndahen nga një torturues - një personazh nga bota e krimit (nuk është rastësi që Famusov shfaqet nën dyshemenë e hapjes në një ëndërr). Në botimin e parë, Famusov u përshkrua plotësisht si një hero skëterrë: "Vdekje në faqe dhe flokë në fund".
Griboyedov parodizon figurën e dashurisë ideale të krijuar nga Zhukovsky. Kjo parodi nuk është e rastësishme. Në polemikën letrare midis arkaistëve dhe novatorëve, Griboyedov iu përmbajt pozicionit të arkaistëve më të rinj, të cilët ishin shumë skeptikë ndaj Zhukovsky-t, dhe u tall me ëndërrimin e atëhershëm në modë: "Zoti qoftë me ta, me ëndrrat", shkroi ai në një analizë të përkthimeve. i baladës së Burger-it "Lenora" në 1816, - tani në cilindo libër që të shikoni, çfarëdo që të lexoni, një këngë apo një mesazh, ëndrrat janë kudo dhe natyra nuk është sa një qime. Molchalin është një parodi e heroit sublim dhe të qetë të tregimeve dhe baladave sentimentale.
Sekreti i tezes Sophia dhe humorit të Chatsky
Duke tallur Moskën, Chatsky pyet me sarkazëm Sofinë:
Në kongrese, në ato të mëdha, në festat e famullisë? Ende mbizotëron një përzierje e gjuhëve: frëngjishtja me Nizhny Novgorod?
Pse gjuha frënge është e përzier me dialektin e Nizhny Novgorod? Fakti është se gjatë luftës së 1812 kjo u bë realitet: fisnikët e Moskës u evakuuan në Nizhny Novgorod. Në të njëjtën kohë, në një ngritje patriotike, fisnikët u përpoqën të braktisnin fjalimin francez dhe të flisnin rusisht (Leo Tolstoy e përshkroi këtë në Luftë dhe Paqe), gjë që çoi në një efekt komik - një përzierje e shqiptimit francez me tingullin Nizhny Novgorod.
Jo më pak zbavitëse ishin incidentet leksikore (dhe jo vetëm ato nga Nizhny Novgorod!). Pra, pronarja e tokës Smolensk Svistunova në një nga letrat e saj i kërkoi t'i blinte "dantella angleze në mënyrën e daulles (brabaniane)"Klarinetë e vogël (Lorgnette) sepse jam afër me sytë e mi" (miopik), "serogi (vathë) pisagram (filigran) punime, parfume alambre aromatike dhe per arredimin e dhomave - piktura nga italiani (italisht) në mënyrën e Rykhvaleeva (Rafael) punim kanavacë dhe një tabaka me kupa, nëse është e mundur, me lule bozhure.
Duke u mburrur për sukseset e tij, Skalozub përmend betejën për pjesëmarrje në të cilën iu dha urdhri:
Për datën e tretë të gushtit; ne u ulëm në një llogore:
Më dhanë me hark, në qafë.
Data e saktë është emëruar për një arsye. Ndër bashkëkohësit e Griboedov, të cilët e mbanin mend mirë Luftën Patriotike të 1812 dhe ngjarjet që pasuan, kjo frazë nuk mund të mos shkaktonte të qeshura. Fakti është se atë ditë nuk u zhvillua asnjë betejë.
Më 4 qershor 1813 u shpall armëpushimi i Plesvitsky, i cili zgjati deri në mes të gushtit dhe më 3 gusht u zhvillua në Pragë takimi i perandorit rus Aleksandër I me Francis II, perandorin e Austrisë, i cili u shënua me shumë çmime. . Skalozub nuk kishte nevojë të "ulej në llogore".
Karakteri statik i Skalozub ("Kudo që të urdhërosh, nëse vetëm të ulesh") kundërshton ashpër dinamizmin e Chatsky ("Kaluan më shumë se shtatëqind milje, era, stuhia; / Dhe ai u hutua i gjithë dhe ra kaq shumë herë ... ”). Sidoqoftë, në kushtet e shërbimit ushtarak në vitet e fundit të mbretërimit të Aleksandrit I, është strategjia e jetës së Skalozub që kërkohet. Fakti është se prodhimi në gradën tjetër u krye në prani të vendeve të lira; nëse shokët më aktivë të Skalozub vdiqën në beteja ose doli se ishin "të fikur" për arsye politike, atëherë ai me qetësi dhe sistematik kaloi në gradën e gjeneralit.
Misteri i brinjës së thyer
Këtu Skalozub tregon një shaka për konteshën Lasova:
Më lejoni t'ju them një mesazh:
Këtu është një lloj princeshe Lasova,
Kalorës, e ve, por jo shembuj
Kështu që shumë zotërinj shkuan me të.
Ditën tjetër e lëndova veten në push;
Shaka nuk e mbështeti, ai mendoi se mund të shihte mizat. -
Dhe pa këtë, ajo, siç mund ta dëgjoni, është e ngathët,
Tani brinja mungon
Pra, për mbështetje në kërkim të një burri.
Kuptimi i kësaj anekdote është në një aluzion të legjendës biblike për origjinën e Evës nga brinja e Adamit, domethënë natyrën dytësore të një gruaje në lidhje me një burrë. Në botën e Moskës, gjithçka ndodh pikërisht e kundërta: përparësia këtu gjithmonë dhe në gjithçka u përket grave.
Në Moskën e Griboedovit, matriarkati mbretëron, femra po zëvendëson vazhdimisht mashkulloren. Sofya mëson muzikën Molchalin ("Dëgjohet flauti, atëherë është si një piano"); Natalya Dmitrievna e rrethon Platonin Mikhailovich mjaft të shëndetshëm me kujdes të vogël; Tugoukhovsky, si një kukull, lëviz sipas urdhrave të gruas së tij: "Princi, princ, këtu", "Princi, princ! Kthehu!" Feminiliteti mbizotëron edhe në prapaskenë. Tatyana Yurievna rezulton të jetë patronazhi i lartë i Molchalin. Famusov po përpiqet të ndikojë në Skalozub përmes Nastasya Nikolaevna dhe kujton disa të panjohura për lexuesin, por të rëndësishme për të, Irina Vlasyevna, Lukerya Aleksevna dhe Pulcheria Andrevna; Vendimi përfundimtar për atë që ndodhi në shtëpinë e Famusovs duhet të jepet nga Princesha Marya Aleksevna.
Nga fundi i lojës, pothuajse të gjithë të ftuarit në topin e Famusovs janë të sigurt se Chatsky është çmendur:
Xhaxhai i tij mashtrues e fshehu në të çmendurit;
Më kapën në një shtëpi të verdhë dhe më vunë në zinxhir.
Pse është kaq e frikshme? Fakti është se thashethemet për çmendurinë e heroit, duke përvetësuar gjithnjë e më shumë detaje, në fakt kthehen në një denoncim politik. Rreth Chatsky raportohet se ai është një "mason i lirë" (d.m.th. një mason), "një Voltairian i mallkuar", "në shkretëtirë", u burgos, u dha ushtarëve, "ndryshoi ligjin".
Akuza për çmenduri si një mënyrë për t'u marrë me një rival, person të pakëndshëm ose kundërshtar politik ishte një teknikë e njohur. Kështu, në janar 1817, thashethemet u përhapën për çmendurinë e Bajronit dhe gruaja e tij dhe të afërmit e saj i filluan ato. Shpifjet dhe zhurmat rreth jetës personale të poetit u përhapën pothuajse në të gjithë Evropën. Thashethemet e çmendurisë qarkulluan edhe rreth vetë Griboyedov. Sipas biografit të tij Mikhail Semevsky, një nga letrat e Griboedov drejtuar Bulgarin përmban postshkrimin e këtij të fundit: "Griboedov në një moment çmendurie".
Dymbëdhjetë vjet pas krijimit të Woe from Wit, një nga prototipet e Chatsky, Pyotr Yakovlevich Chaadaev, do të akuzohet për çmenduri. Pas botimit të "Letër" së tij të parë në revistën "Teleskop", ajo u mbyll dhe shefi i policisë së Moskës i njoftoi Chaadaev se tani, me urdhër të qeverisë, ai ishte i çmendur. Një vit më vonë, mbikëqyrja e mjekut ndaj "të sëmurëve" u hoq - por vetëm me kushtin që ai të mos shkruante më asgjë.
Repetilov i tregon Chatskyt për një shoqëri sekrete që të kujton Decembrists:
Por nëse urdhëron një gjeni të emërojë:
Udushiev Ippolit Markelych!!!
Ti po e shkruan
A keni lexuar ndonjë gjë? Edhe një gjë e vogël?
Lexo vëlla por nuk shkruan gjë;
Këtu janë disa njerëz për të fshikulluar
Dhe fjalia: shkruaj, shkruaj, shkruaj;
Megjithatë, në revista mund të gjesh
Kalimi i tij, vështrimi dhe diçka.
Çfarë do të thotë diçka? - për gjithçka;
Ai di gjithçka, ne e kullosim për një ditë me shi.
Dhe si lidhet vetë Chatsky me anëtarët e shoqërive sekrete? Ideja se protagonisti i shfaqjes është një Decembrist (nëse jo nga përkatësia formale e një shoqërie sekrete, atëherë nga shpirti i tij) u shpreh fillimisht nga Herzen, dhe më pas u bë një gjë e zakonshme në studimin shkollor të Woe from Wit.
Në fakt, qëndrimi i Griboyedov ndaj Decembrists ishte shumë skeptik dhe ai tall me misterin e shoqërive. Repetilov i tregon menjëherë personit të parë që takohet për vendin dhe kohën e takimeve ("Ne kemi një shoqëri dhe takime sekrete / Të enjteve. Sindikata më sekrete ..."), dhe më pas rendit të gjithë anëtarët e saj: Princ Grigory, Evdokim Vorkulov, Levon dhe Borinka ("Djem të mrekullueshëm! Ju nuk dini çfarë të thoni për ta") - dhe, më në fund, koka e tyre - "gjeniu" Ippolit Markelych.
Nuk e zgjodha rastësisht këtë temë. Problemi që ajo prek mua më intereson jo vetëm si lexues, por edhe si person që jetoj sipas interesave të kohës dhe brezit të tij. Në kohën tonë, lumturia gjithashtu nuk i bie gjithmonë njerëzve të zgjuar, që mendojnë, dhe shpesh "budallenj janë me fat". Filozofi i shquar Helvetius shkroi: "Arsyeja e shëndoshë është pothuajse dakordësia e të gjithëve me atë që njihet si budallenj, dhe një person që kërkon vetëm të vërtetën dhe për këtë arsye zakonisht devijon nga të vërtetat e pranuara, konsiderohet budalla." Në komedi, ka një përplasje të mendjes si një kategori morale dhe filozofike, një mendje pragmatike, e përditshme. Kjo deklaratë mund të zbulohet në shembullin e konfrontimit midis Chatsky dhe shoqërisë Famus, dhe e njëjta ide ilustrohet mirë nga deklarata e Sophia:
Sigurisht, ai nuk e ka këtë mendje,
Çfarë gjenialiteti për të tjerët, dhe për të tjerët një murtajë,
E cila është e shpejtë, e shkëlqyer dhe shpejt kundërshton,
E cila dritë qorton aty për aty,
Kështu që bota të paktën të thotë diçka për të,
A do ta bëjë një familje të lumtur një mendje e tillë?
Ky është thelbi i kundërshtimit: mendja është një "gjeni", i cili është "i shpejtë, i shkëlqyeshëm", mendja është kritike, e mprehtë, kërkuese, "të cilën bota e qorton në vend", - mendja është "për vete. ”, mendja është egoiste, e aftë të “të bëjë të lumtur familjen”. Sophia pranoi moralin e shoqërisë Famus, sipas së cilës lloji i dytë i mendjes është i vlefshëm, i nderuar: mendja e Molchalivit, Famusov, Kuzma Petrovich dhe Maxim Petrovich, dhe jo mendja e Chatsky dhe Princ Fjodor. Nga pikëpamja e botës Famus, një gjeni kritik, i shpejtë, i shkëlqyer është një "murtajë". Mendja "për familjen" sjell dividentë të lartë: pronari i saj di të "merr çmime dhe të jetojë i lumtur". Mendje e rehatshme, fitimprurëse. Dhe ngjitni shkallët e karrierës për gradat - ju lutemi dhe bëni njohje fitimprurëse. Po gjenialiteti? "Mendja e uritur për dije", duke u përpjekur për përmirësim të përjetshëm dhe duke vuajtur ashpër nga papërsosmëria e botës, duke kërkuar mënyra të reja dhe duke mos i gjetur ato, si Chatsky, me mendjen e tij të lartë, duke u përpjekur për ideale të larta morale. E gjithë shoqëria Famus, e cila ka një "mendje të kësaj bote, të përditshme", përpiqet për idealet e saj: Maxim Petrovich dhe Kuzma Petrovich. Famusov përpiqet për stilin e jetës së tyre, dhe për këtë arsye, të ketë një gradë mjaft të lartë, para dhe pasuri materiale. Kjo është ajo që jep "mendja e kësaj bote", dhe çfarë jep mendja e "gjeniut"? Mjerë një mendje e tillë, është e çuditshme dhe e tmerrshme për shoqërinë. Protagonisti Alexander Andreyevich Chatsky, i cili mbërriti pas një mungese të gjatë, nuk mund ta kuptojë pse Sophia, me të cilën u rrit, me të cilën u dashurua dhe u përpoq, ka ndryshuar kaq shumë. Ai nuk e sheh që Sofia ka rënë në dashuri me një tjetër. Një "verbëri" e tillë mund të keqinterpretohet, ndërkohë që Chatsky nuk është i verbër dhe jo budalla. Ai është “jo vetëm më i zgjuar se të gjithë njerëzit e tjerë, por edhe pozitivisht i zgjuar. Fjalimi i tij vlon nga inteligjenca, zgjuarsia. Ai gjithashtu ka një zemër, dhe, për më tepër, është jashtëzakonisht i sinqertë ... Vetëm pikëllimi i tij personal nuk erdhi nga një mendje, por më shumë nga arsye të tjera, ku mendja luajti një rol vuajtës ... "Fati i një të tillë person si Chatsky nuk mund të mos jetë tragjik në botën e famshme. Shoqëria e refuzon një gjeni të tillë, duke e ndjerë atë të huaj. Sophia jo rastësisht përhap një thashetheme për "çmendurinë e Chatsky": një person me mendjen e një "gjeni" është i rrezikshëm në shoqëri. Chatsky u dënua si një i çmendur. Por a ka shumë shpifje në këtë nga këndvështrimi i shoqërisë Famus? Me çfarë ligjesh jeton? Sipas ligjeve të "Tabela e Rangut", "Maxim Petrovich dhe Kuzma Petrovich", sipas ligjeve të "Famusov dhe Marya Aleksevna", jeta e shoqërisë Famus është një jetë në të cilën gjithçka ndodh sipas ligjeve të vendosura. njëherë e përgjithmonë nga gjyshërit dhe stërgjyshërit:
Ata do të pyesnin se si bënë baballarët,
Ata do të mësonin duke parë pleqtë e tyre.
Ky është urdhërimi kryesor për ekzistencën e Dritës së Epërme. Kjo është një shoqëri ku ajo që është fitimprurëse është morale. Këtu janë idealet e "të gjithë burrave të Moskës". Idealet e tyre janë jashtëzakonisht materiale, pragmatike - të gjitha për veten e tyre, të gjitha për hir të tyre: "njëqind njerëz në shërbim, të gjithë në urdhra, një shekull në gjyq". Nuk është një person i rëndësishëm, por shkalla e nevojës së tij, aftësia për të shërbyer. Kjo është arsyeja pse Molchalin, "djaloshi Tver", u pranua lehtësisht në shoqërinë Famus. I njëjti Molchalin, i cili kuptoi të gjitha rregullat e rrethit Famus dhe nuk u bë "armik i kërkimeve". Nuk e turbulloi kokën me “shkenca dhe arte krijuese, të larta e të bukura”. Për të njëjtën arsye, kumarxhiu, hajduti, mashtruesi Zagoretsky, megjithëse i mallkuar, pranohet kudo: në fund të fundit, "mjeshtër i shërbimit". Këtu nuk mbretërojnë marrëdhëniet mes njerëzve, por midis gradave dhe titujve. Bota thjesht nuk mund ta konsiderojë Chatsky një person të shëndoshë, sepse kjo do të thotë se besimet e tij janë të arsyeshme dhe mjaft normale. Chatsky për shoqërinë e Moskës është ose një kriminel ose një i çmendur. Dhe është shumë më e përshtatshme që vetë bota të shohë një të çmendur tek ai: në fund të fundit, atëherë të gjitha denoncimet e Chatsky janë vetëm fryt i një imagjinate të sëmurë. "Një person inteligjent," vuri në dukje Helvetius, "shpesh konsiderohet i çmendur nga ai që e dëgjon, sepse ai që dëgjon ka alternativë që ta konsiderojë veten budalla ose një person inteligjent të çmendur, është shumë më e lehtë të vendosësh për kjo e fundit.” Në komedi, përdoret teknika e "pasqyrës shtrembëruese": ata që nuk shohin drejtpërdrejt bashkëbiseduesin, por reflektimin e tij në një pasqyrë të shtrembëruar, nuk mund ta kuptojnë njëri-tjetrin. Chatsky i çmenduri nuk ka frikë nga shoqëria - kjo është gjëja kryesore, prandaj shpifja e Sofisë goditi objektivin, ajo u besua aq shpejt, aq sinqerisht dhe lehtësisht nga bota. Dy botë u përplasën. Chatsky përballet me një turmë të tërë armiqsh. Sigurisht, diku ka njerëz si ai, ai flet në emër të "të rinjve", dhe kundërshtarët e Chatsky kujtojnë gjithashtu kushëririn e Skalozub, i cili "mori disa rregulla të reja", pastaj nipin e Tugoukhovskaya, i cili "nuk dëshiron që zyrtarët ta dinë". Por për momentin ai është vetëm, i plagosur nga ftohtësia e të dashurës së tij. Dhe që nga ai moment, një mur i papërshkueshëm nga zëri qëndron midis Chatsky dhe atyre përreth tij.
Edukimi i Chatsky, intelekti i tij i lartë ofendohen nga personazhet e tjerë të komedisë. Këta njerëz e konsiderojnë veten larg të qenit budalla, duke marrë dinakërinë dhe shkathtësinë për një mendje të vërtetë.
Puffer, për shembull, me mendjen e tij të dobët njeh "shumë kanale" për të marrë gradë. “Për ta (për gradat), si një filozof i vërtetë, unë gjykoj”, deklaron ai me krenari. Famusov, megjithëse "i tërheq mendimet e tij nga gazetat e harruara", megjithatë i dha vajzës së tij një arsim, mori mësues në mënyrë që të mos konsiderohej një gati retrograde. Por ai i bëri të gjitha këto për t'u martuar me sukses me Sofinë, megjithëse me fjalë ai tashmë është gati të njohë mendjen si një vlerë të vërtetë. Natalya Dmitrievna Gorich gëzohet për një martesë të suksesshme, burri i saj i përshtatet asaj "sipas dëshirës së saj, sipas mendjes së saj", por Molchalin më i qetë dhe i butë, i cili ka zhvilluar për vete një sistem të tërë pikëpamjesh për jetën, është më dinak dhe më i shkathët se të gjitha. Ai ka filozofinë e tij, por mendimet e tij janë të cekëta, mendja e tij është materialiste.
Një person me një mendje të thellë, si rregull, është i pa sofistikuar, i drejtpërdrejtë. Një dinakë e vogël nuk do t'i bënte keq Chatsky. Por në sytë tanë, ai do të kishte humbur. Ne jemi të impresionuar nga Chatsky me mendjen e tij të paturpshme, gëzimin dhe mendjemprehtësinë e tij.
Kështu, në vetë titullin e komedisë së Gribojedovit "Mjerë nga zgjuarsia" qëndron rëndësia e interpretimit. Dramaturgu shtron një enigmë për bashkëkohësit e tij dhe brezat e ardhshëm. Shumë njerëz të zgjuar u “çuditën” për kuptimin e titullit të shfaqjes. Vërtet, a është e mundur pikëllimi nga mendja? Sa më i zgjuar, aq më mirë. Më i lumtur duhet të jetë bartësi i mendjes dhe shoqërisë në të cilën jeton. Në rastin tonë, heroi përjeton hidhërimin e zhgënjimit dhe "një milion mundime", dhe shoqëria gëzohet për largimin e afërt të Chatsky nga Moska. Mjerë Chatsky nga mendja e tij sepse shoqëria nuk e kuptonte, nuk e njihte dhe e konsideronte mendjen e tij të rrezikshme, duke gjeneruar ide të reja të papranueshme për botën, si të panevojshme, të papërshtatshme, jopraktike dhe madje të rrezikshme për këtë shoqëri. Një mendje e madhe ka nevojë për një mirëkuptim dhe njohje të madhe. Dhe atëherë do të ketë lumturi nga mendja dhe paqja, dhe jo vuajtja ose, sipas fjalëve të Goncharov, mundimi. Chatsky është i pakënaqur sepse nuk kuptohet.
"Megjithëse ka gjahtarë për të tallur kudo,
Po, sot e qeshura është e frikshme.
Dhe e mban nën kontroll turpin.
A.Griboyedov
Kuptimi i komedisë “Mjerë nga zgjuarsia”, besoj se është të tregojë shpirtin e Moskës në atë kohë, zakonet e saj. Komedia shpalos një përballje mes dy forcave: botës së vjetër të aristokratëve, që nuk duan të largohen nga skena e jetës, dhe një brezi të ri njerëzish përparimtarë. Federata Ruse.
Përplasja e Chatsky me Famusov është e pashmangshme, sepse aristokratëve të vjetër nuk u pëlqen ndryshimi, ata janë mësuar të jetojnë dhe të jetojnë si të duan. Jeta e shoqërisë në këtë kuptim u intereson pak.
Famusov menjëherë ndjeu se me ardhjen e Chatsky, do të fillonin telashe dhe shkelje të ndryshme të rendit, megjithëse ai nuk dinte ende për pikëpamjet e tij. Një fillim i ri, i fortë, i lulëzuar në një person tashmë në vetvete u jep njerëzve si Famusov një arsye për shqetësim. Dhe çfarë mund të themi për reagimin ndaj gjykimeve të guximshme të Chatsky.
Bota që Famusov mbron me aq zell nga ndikimet e jashtme është një gënjeshtër e plotë e marrëdhënieve dhe imoralitetit dëshpërues. Sophia fsheh ndjenjat e saj poetike për Molchalin, nga frika se ato nuk do të kuptohen. Dhe Molchalin, nga ana tjetër, pretendon të jetë i dashuruar.
Në topat e Famusovit, mbretëron shpirti i sharjes dhe arrogancës. Princat Tugoukhovsky, për shembull, janë të shurdhër ndaj gjithçkaje në botë, përveç pasurisë dhe titujve.
Në marrëdhëniet mes të ftuarve ka një ftohje kujdesi dhe armiqësie ndaj njëri-tjetrit.
Natyrisht, Chatsky, dikur në një mjedis të tillë, ra në bluz dhe mërzitje. Edhe dashuria me Sofinë nuk e ndihmoi atë të gëzonte në asnjë mënyrë. Ai largohet, por dashuria për Sofinë dhe për atdheun e tij megjithatë e kthen në Moskë tashmë energjik, plot aspirata krijuese. Por zhgënjime të reja e presin: askush nuk ka nevojë për energjinë dhe impulset e tij fisnike në Moskën e Famus. Dashuria gjithashtu dështon: pas një bisede me Famusov, Chatsky dyshoi se po ëndërronte të jepte Sofinë për gjeneralin Skalozub. Po, vetë Chatsky, duke njohur gradualisht Sophia, është i zhgënjyer prej saj. Ai vëren se ajo e sheh botën të shtrembëruar. Duke dëgjuar se sa me admirim flet për Molchalin, Chatsky është i bindur se ajo nuk e kupton fare thelbin e tij të vërtetë. Ai e pyet: “Por a e ka ai këtë pasion? Ajo ndjesi? A është ai zjarr? Kështu që, përveç teje, e gjithë bota do t'i dukej atij si pluhur dhe kotësi?" Pastaj shton: “Dhe Skalozub! Ja një pamje!..”
Pa u botuar zyrtarisht, komedia “Mjerë nga zgjuarsia” bëhet një nga veprat më të njohura në Rusi dhe mbi të gjitha ndër decembristët.Kjo nuk ishte aspak e rastësishme: çështjet komeditë korrespondonin plotësisht me aspiratat ideologjike dhe morale të Decembristëve. Griboyedov nuk u bë anëtar i shoqërisë sekrete të Decembristëve, megjithëse ishte shumë dashamirës ndaj shumë ideve Decembrist dhe gjithashtu ishte kundër qeverisë. Nuk është rastësi që Decembrists e vlerësuan shumë patosin akuzues të komedisë dhe e perceptuan atë si një deklaratë poetike të ideve të decembristizmit. Megjithatë, cilësia e veçantë e komedisë së Griboedov rezultoi se thellësia e përmbajtjes së saj bëhej gjithnjë e më e prekshme me kalimin e kohës. Nga njëra anë, komedia u ndriçua nga pasqyrimi tragjik i kryengritjes Decembrist dhe zbuloi thellësinë themelore të konfliktit konkret historik. Në përplasjen e kërkuesit të zjarrtë të së vërtetës Chatsky me botën e Famusit, u bë e dukshme një humnerë që ndante inteligjencën me mendje demokratike nga pjesa më e madhe e fisnikërisë feudale. Komedia e Griboyedov është bërë një dokument artistik i mrekullueshëm i epokës Decembrist. Kështu, baza e komplotit të "Mjerë nga zgjuarsia" është një konflikt që shpreh përmbajtjen kryesore të kohës së tij - përplasjen e "shekullit aktual" dhe "shekullit të kaluar".
ideja kryesore e komedisë "Mjerë nga zgjuarsia" - revolucionare : denoncimi i obskurantizmit, heqja e robërisë, nderi në mendje, liria e individit. Në këtë ide të madhe u realizua vetë Griboyedov dhe për këtë arsye poeti i madh rus i hoqi kapelen Gribojedovit të vdekur. Në atë moment, Pushkin u përkul para lirisë së ardhshme të Atdheut tonë!
Si një shkrimtar vërtet i madh kombëtar dhe popullor, Griboyedov ngriti dhe zgjidhi në veprën e tij çështjet kryesore, më të rëndësishme që lidhen me jetën dhe fatet e popullit rus. Komedia e Griboyedov "Mjerë nga zgjuarsia" luajti një rol të jashtëzakonshëm në edukimin socio-politik dhe moral të disa brezave të popullit rus. I armatosi ata të luftonin kundër dhunës dhe arbitraritetit, poshtërësisë dhe injorancës në emër të lirisë dhe arsyes, në emër të triumfit të ideve të përparuara dhe kulturës së mirëfilltë.
Mendja e shkëlqyer e autorit të veprës, e mishëruar në Alexander Andreyevich Chatsky, protagonist i komedive, është e pamëshirshme ndaj banorëve budallenj dhe të trashë të "botës" së Moskës, të zhytur në përtaci dhe nostalgji dembel, iluminizëm, humanizëm. Përfaqësuesi i saj është Chatsky, i cili për herë të parë në letërsinë tonë sfidoi shoqërinë e feudalëve dhe konservatorëve.
Veprimi i lojës së Gribojedovit zhvillohet me shpejtësi. Zgjedhur për komplotin .klasik "trekëndëshi i dashurisë" dhe duke ruajtur formën tradicionale të komedisë (aksioni zhvillohet në një vend - rezidenca e Famusov për një ditë, dhe rrethi i aktorëve është i vazhdueshëm). Griboyedov menjëherë na bën të kuptojmë: intriga personale i jep rrugë një lloj konflikti tjetër - sociale. Sidoqoftë, "sekreti" i Sofisë i zbulohet Chatsky vetëm në finale, deri në të cilën ai ende shpreson për diçka. Kush e di, nëse jo për këtë shpresë, ai do të ishte përplasur me Famusov. Skalozub dhe të ngjashme. do të kishte shprehur atë që ai mendon për ta? .. Por ai e bëri atë. Vërtet, monologjet e tij janë ende paralajmërime, janë ende vetëm fjalë, por çfarë fjalësh!
Konflikti zhvillohet edhe më interesant, pasi një gjë e vogël që është thjesht e jashtme në shikim të parë (një vërejtje e një Sofie të irrituar është një reagim tipik i një krijese të prishur) kapet menjëherë nga të tjerët dhe hidhet në erë në përmasa shoqërore. Çmenduria e Chatsky është e përshtatshme, e dobishme për shoqërinë, sepse u jep përfaqësuesve të saj disa mundësi për justifikimin e tyre. "Ëndërrimtarë të rrezikshëm" si Chatsky heqin shumë në mënyrë të pacenuar maskat e mirëqenies hipokrite. Dhe tani Famusov është zhdukur. një zyrtar i respektuar dhe një baba i dashur, jo një mikpritës dhe mikpritës, por një feudal i pamëshirshëm, një armik i iluminizmit. Pronari i uniformës brilante të kolonelit Skalozub është një martinet budalla, Repetilov "i zgjuar" është një folës bosh dhe Zagoretsky, i cili është gjithmonë i nevojshëm nga të gjithë, është një mashtrues i paturpshëm. Dhe rreth tyre janë turma fantazmash si kontesha-gjyshja dhe princat Tugoukhovsky ...
Griboedov idealizon heroin e tij, monologët e sinqertë të të cilit janë disi të gjata dhe zgjuarsia e tyre më tepër i tremb sesa i bind dëgjuesit e mbledhur te Famusov. Por në fund të fundit, fjalët e Chatsky u dëgjuan në të vërtetë në letërsinë tonë për herë të parë! Dhe jo vetëm me guxim, me zjarr, por me zgjuarsi, thellë
Në çdo kohë ka pasur, ka dhe. ndoshta do të kenë Griboedovët e tyre, Chatsky. Vazir-Mukhtarët, të cilët, para së gjithash, falë mendjes së tyre të shkëlqyer dhe largpamës, bëhen profetë në vendlindje. Si rregull, kjo cenon rendin e vendosur shoqëror, rrjedhën "natyrore" të gjërave dhe shoqëria bie në konflikt me individin.
Në komedinë Mjerë nga zgjuarsia, shkrimtari pasqyron përplasjet mes dy kampeve: kampeve Rusia e re, përfaqësuar nga Chatsky dhe kampi feudalët mizorë paraqitur nga Famusov, Skalozub, Khlestova, Molchalin dhe të tjerë. Ky konflikt nuk është një shpikje artistike e autorit të veprës, por ai tregon në vepër një brez dekambristësh të ardhshëm, të mbushur me dashuri për atdheun dhe popullin, ata janë revolucionarë që luftojnë dhunën morale ndaj individëve. Chatsky e kundërshton këtë në vepër. Ai është djali i një miku të ndjerë Famusov, u rrit në shtëpinë e tij, u rrit dhe studioi me Sophia. Chatsky është një person i arsimuar i angazhuar në punë letrare: "Ai shkruan dhe përkthen mirë", ka shërbyer në ushtri, ka pasur lidhje me ministra, ka kaluar tre vjet jashtë vendit, kjo e pasuroi atë me pikëpamje të reja, i zgjeroi horizontet, por nuk e bëri atë një adhurues i çdo gjëje të huaj. Lufta midis shoqërisë Chatsky dhe Famusovsky po bëhet gjithnjë e më e ashpër, ajo kthehet në një dramë personale të Chatsky, në shembjen e shpresave të tij për lumturinë personale. Nëse Famusov është mbrojtësi i pleqërisë, koha e robërisë, atëherë Chatsky flet me indinjatë për bujkrobërit, për robërinë. Në një monolog "Kush janë gjyqtarët?" ai flet me zemërim kundër urdhrave të epokës së Katerinës, i dashur për zemrën e Famusovit, ideali i Chatsky nuk është Maxim Petrovich, një fisnik arrogant dhe një "gjahtar i keq", por person i pavarur, i lirë . Për Famusov, Skalozub, i cili e konsideron shërbimin si një burim përfitimesh personale, është ideali. Chatsky, nga ana tjetër, prish lidhjet me ministrat, largohet nga shërbimi, sepse dëshiron t'i shërbejë Atdheut dhe jo t'i shërbejë autoriteteve. "Do të isha i lumtur të shërbeja, është e mërzitshme të shërbej!" ai thote. Chatsky - për zhvillimin e kulturës ruse. Ai vetë “kërkoi mendjen” gjatë qëndrimit të tij në Perëndim, por është kundër imitimit bosh, të pakuptimtë, të verbër të të huajve. Chatsky mbron lirinë e fjalës, mendimet, ai beson se çdo person ka të drejtë të shprehë mendimin e tij. Në komedi, Chatsky detyrohet të luftojë veten. Por në mesin e imazheve jashtë skenës, përmenden njerëz me të njëjtin mendim që ndajnë pikëpamjet e tij. Komedia nuk përfundon me humbjen e Chatsky, megjithëse ai është shpallur i çmendur, lexuesit nuk kanë përshtypjen se ai është i mundur. Ai largohet nga Moska për t'u bashkuar me anëtarët e një shoqërie sekrete për të vazhduar luftën për çlirimin e popullit nga robëria.
Problemi i mendjes në komedinë e A.S. Griboyedov "Mjerë nga zgjuarsia" është çelësi. Vetë emri e dëshmon këtë. Duke folur për komedinë, temat dhe sistemin figurativ të saj, problemi i mendjes dhe i çmendurisë ka qenë aktual në çdo kohë. Njerëzit e zgjuar dhe të përparuar të kohës së tyre u shpallën të çmendur dhe shpesh mbetën të keqkuptuar nga bashkëkohësit e tyre. Idetë që shkonin kundër atyre përgjithësisht të pranuara dhe të predikuara nga njerëzit përparimtarë të kohës sonë, u persekutuan. Griboyedov në veprën e tij e prek këtë problem për një arsye. Komedia "Mjerë nga zgjuarsia" u shkrua para kryengritjes së dhjetorit dhe tregon për reagimin e shoqërisë ndaj shfaqjes së një mendjeje të përparuar në Rusi. Titulli origjinal i komedisë ishte “Mjerë zgjuarsi”, më pas autori e ndryshoi në “Mjerë nga zgjuarsia”. Mjerë nga zgjuarsia" e bën njeriun të mendojë nëse Chatsky ka nevojë për një mendje në një mjedis të tillë dhe ne e kuptojmë se kjo mendje është e keqe për vetë heroin. Dmth problemi bëhet i dyanshëm. Por në fakt, "mjerë". nga mendja e Chatsky nuk është vetëm për të, por edhe për shoqërinë e Famusovit. Arsimi dhe iluminizmi i japin një goditje të pariparueshme Moskës së vjetër. Ne shohim se një Chatsky i trembi shumë të gjithë të pranishmit në mbrëmjen në Famusov dhe vetëm me numrin e tyre mund të dëbonin "trup i huaj" nga rrethi i tyre. Nëse të tillë, si Chatsky, do të ketë shumë, atëherë shoqëria Famus do të pësojë një disfatë përfundimtare dhe dërrmuese. Pra, "Mjerë nga zgjuarsia", me gjithë kompleksitetin e problemit, na jep shpresa për "iluminim në fund të tunelit", si të thuash, në personin e njerëzve kaq të zgjuar dhe me arsim të lartë si Chatsky, dhe shoqëria Famus duket si diçka e zbehtë vdekjeprurëse dhe e vdekur në përpjekjet e saj për t'i rezistuar kësaj. 44 Imazhi i Patriotit Qytetar Chatsky
Koha e krijimit të komedisë “Mjerë nga zgjuarsia” ra në një pikë kthese në historinë e vendit tonë. Pas fitores së Rusisë në Luftën Patriotike të 1812, brezi i ri i fisnikëve që morën pjesë në këtë luftë pa se popujt e mundur të Evropës ishin në një pozitë më të mirë se populli rus. U bë e qartë se Rusia kishte nevojë për reforma urgjente, dhe si rezultat, filluan të shfaqen shoqëri të ndryshme sekrete të Decembristëve të ardhshëm. Griboedov i njihte të gjitha këto mendësi të rinisë dhe e kuptoi nevojën për reforma. Dhe ishte kjo temë e përballjes midis "shekullit aktual" dhe "shekullit të kaluar" që formoi bazën e komedisë "Mjerë nga zgjuarsia". Protagonisti i shfaqjes është Alexander Chatsky. Në imazhin e tij, shkrimtari mishëroi tiparet e një personi të përparuar të asaj kohe, tiparet e Decembrists nga rrethi i të njohurve të Griboyedov. Chatsky është një njeri me pikëpamje të reja, një qytetar i vërtetë dhe një patriot. Ai është një person i ndritur, i tërhequr nga liria dhe vetë-përmirësimi. Ai dallohet nga tipare të tilla si dashuria për popullin e tij, kritika ndaj robërisë dhe patriotizmi. Chatsky refuzon t'i shërbejë shtetit, duke thënë: "Do të isha i lumtur të shërbeja, është e pështirë të shërbej" - dhe duke parë në shërbim vetëm servilizëm, servilizëm dhe sykofanti. Megjithatë, Chatsky nuk është i vetëm në dëshirën e tij për ndryshim! Në monologjet e tij, ai përdor përemrin "ne", duke theksuar kështu se ka shumë njerëz si ai. Në të vërtetë, Princesha Tugoukhovskaya kujton nipin e saj, i cili, mund të thuhet, ndoqi gjurmët e Chatsky: Prandaj, ne kemi ende shpresë se Rusia megjithatë do të arrijë në disa ndryshime pozitive. Chatsky mbron pikëpamjet e tij, duke hyrë në një mosmarrëveshje me të gjithë shoqërinë, dhe jo me përfaqësuesit e saj individualë. Ai është një luftëtar, që kërkon mbretërimin e drejtësisë, heqjen e robërisë dhe shkatërrimin e mënyrës patriarkale të jetesës. Chatsky flet gjithmonë qartë, me zjarr dhe pasion, dhe monologjet e tij tregojnë mospërputhjen absolute të pozicioneve të dy palëve armiqësore: "shekullit aktual" dhe "shekullit të kaluar". Chatsky është i bindur se ka të drejtë dhe nuk ka nevojë për mbështetjen ose miratimin e të tjerëve. Ai thjesht po përpiqet t'u përcjellë njerëzve thelbin dhe domosdoshmërinë e reformave në jetën e tyre. Prandaj, mund të themi me siguri se Chatsky mishëron ato mendime dhe ide që ishin të natyrshme në njerëzit përparimtarë të asaj kohe - Decembrists.
Gjëja kryesore janë ato marrëdhënie shoqërore që ekzistonin në Rusi. Robëria urrehej nga çdo njeri me mendim të lirë. Chatsky përshkruhet në komedi jo vetëm si një "mbjellës i lirisë në shkretëtirë", por si një Decembrist i ardhshëm: Me zemërim dhe dhimbje, ai denoncon feudalët e zjarrtë në monologët e tij Chatsky është një humanist, mbrojtës i lirisë dhe pavarësisë së individit. . Ai është veçanërisht i zemëruar me ngacmimin e pronarit të tokës ndaj personalitetit të fshatarit: Chatsky e do njerëzit , e quan “të sjellshëm dhe të zgjuar”, prej nga vjen vuajtja e tij për fatin e popullit. Veset e shoqërisë Famus e bëjnë Chatsky të vuajë veçanërisht. Kjo shoqëri pengon çdo gjë të avancuar, ia bllokon rrugën popullit. Ata e urrejnë veçanërisht iluminizmin: Fakti që shoqëria i reziston dhunshëm ndikimit të ideve fisnike godet filozofinë e Chatsky dhe ia shton mundimin. Ideali shihet nga këta njerëz në ushtri. Ky është një produkt i epokës së Arakcheev, i cili pa në ushtri një bastion të robërisë. Robëria dhe froni mbështeten mbi peshqit e fryrë, kjo është arsyeja pse ata janë kaq të dashur për familjen Famus dhe të urryer nga Chatsky. Frakti i të huajit ngjall gjithashtu admirim, gjë që është gjithashtu e dhimbshme për Chatsky-n. Chatsky kundërshton "imitimin bosh, skllav, të verbër". Por kur Chatsky thotë këto fjalë, të gjithë binden se ai është i çmendur. Imazhi i Chatsky është imazhi i një qytetari në kuptimin më të lartë të fjalës. Morali skllav i Chatsky-t të famshëm dhe të heshtur kundërshton një mirëkuptim të lartë nderin dhe detyrën ; ai është i gatshëm t'i shërbejë atdheut, interesave të tij . "Do të isha i lumtur të shërbeja, është e mërzitshme të shërbej". Kjo është edhe vuajtja e heroit. Ndjenjë e lartë e detyrës - ana e ndritshme e personalitetit të Chatsky. Konflikti tragjik midis detyrës dhe ndjenjës përfundon në mënyrë tragjike gjithçka në shpirtin e Chatsky.
Ai nuk toleron gënjeshtrat dhe padrejtësitë. Prandaj, Aleksandër Andreevich e sheh detyrën dhe jetën e tij thirrje për t'i shërbyer Atdheut. Ai është i indinjuar nga traditat që janë krijuar në shoqërinë e lartë në këto kohë. Atij nuk i pëlqen rrëmuja, preferon "t'i shërbejë kauzës, jo personave", nuk e përzien "argëtimin apo mashtrimin me biznesin". E gjithë kjo nuk i pëlqen Chatsky-t, kështu që ai denoncon me zemërim "të poshtër fisnikë" (shoqëria Famus). Griboyedov, përmes imazhit të Chatsky, donte të tregonte se si ai përfaqëson një patriot të vërtetë të Atdheut. Një njeri që ka guximin të dënojë shoqërinë e lartë, të kundërshtojë mbretin dhe robërinë. Protagonisti e kupton rrezikun e fjalimeve të tij tepër të sinqerta, por nuk tërhiqet kurrë nga puna që ka nisur. Ai e di saktësisht se për çfarë po lufton dhe cili është qëllimi i tij në jetë. Ai nuk humbet në fjalimet dhe veprimet e tij. Chatsky luftoi për ndryshimet më të mira në jetën e popullit të zakonshëm rus, për një jetë të lirë që nuk varej nga "të poshtër fisnikë", të cilët karakterizohen nga servilizmi, pafytyrësia, hipokrizia dhe poshtërsia. imazhi i Chatsky është i ndërthurur me vetë imazhin e Griboyedov. Ai është gjithashtu trim dhe trim, është i zgjuar, nuk i pëlqen struktura politike e vendit, ndaj i futet guximshëm betejës për të ardhmen e atdheut. Ka pak njerëz të tillë në "shoqërinë e famshme" që u formua në ato ditë. Këta janë vetëm një grusht njerëzish. E vetmja gjë që e mbajti Chatsky në shtëpinë e Famusov ishte dashuria e tij për Sofjen. Pasi kuptoi se mes tyre nuk kishte ndjenja të ndërsjella, vendos të largohej përgjithmonë nga Moska ... Chatsky zgjodhi fjalën me armën e tij. Çfarë karakterizimesh të sakta, të synuara dhe të pamëshirshme u jep të pasurve në Moskë: "armiqësia e tyre është e papajtueshme me jetën e lirë", "... janë të pasur me grabitje", "... vërshojnë në gosti dhe ekstravagancë" ! Në monologjet akuzuese, Chatsky ngrihet në patos të lartë qytetar. Heroi është i bindur se njerëzit nuk duhet të gjykohen nga pozita dhe pasuria e tyre, por nga cilësitë e biznesit dhe morali. Për shkak të kësaj, Chatsky urrehet nga shoqëria si një person i ri. Dhe shoqëria merr masat e veta për ta neutralizuar atë - ndërton shpifje mbi të. A do të pajtohet me dënimin e sistemit arsimor Chatsky, kur të rinjtë përçmojnë njerëzit e tyre, kulturën kombëtare? Ai e fut gjithë pasionin e shpirtit në denoncimin e “imitimit bosh, skllav, të verbër”. Chatsky guxoi t'i "tregonte publikisht" mendimet e tij të shëndosha, por filani dhe filani janë të urryer në shoqëri, duke i quajtur "ëndërrimtarë të rrezikshëm", të çmendur. Dhe a nuk do të kishin reaguar ndaj Chatsky nëse ai do të kishte qenë ndër bashkëkohësit tanë? Deri vonë, të gjithë disidentët shpalleshin të çmendur, mbylleshin në spitale psikiatrike, dëboheshin nga vendi dhe burgoseshin. Mjerë Chatsky jo vetëm nga mendja, por edhe nga dashuria. Ai zbuloi se Sophia nuk e donte atë. Por kjo pikëllim mund të kapërcehet. Nëse Sophia do të kishte rënë në dashuri me një Chatsky tjetër, Alexander Andreevich me siguri do të kishte qenë i vështirë dhe i dhimbshëm, por ai do të kishte mbijetuar. Vuajtja më e madhe i shkakton Chatsky se ishte Molchalin ai që mund të bëhej heroi i Sofisë. Këtu është tragjedia. Është e tmerrshme që Sophia është në turmën e torturuesve, mes atyre që persekutojnë dhe mallkojnë. Chatsky e kuptoi që ishte i rrethuar nga armiq dhe askush, madje as e dashura e tij, nuk e kuptonte atë. Sa shembuj të dramave të tilla mund të shihen sot! Në fund të fundit, edhe tani "të heshturit janë të lumtur në botë", ata janë të dashur sepse dinë t'i kënaqin të gjithë. Për ne, sot, Chatsky mbetet, para së gjithash, një person rus që ka realizuar jo vetëm krenarinë e tij kombëtare, por edhe detyrat e larta morale të një qytetari. Koha e Griboedov është një epokë larg nesh, por lufta e guximshme e patriotit Chatsky kundër çdo gjëje të prapambetur, vulgare dhe të ulët në njerëz dhe shoqëri ngjall simpatinë dhe simpatinë e lexuesit dhe shikuesit modern. Komedia e Griboyedov ndihmon luftën tonë kundër shtrëngimit para çdo gjëje të huaj, kundër fenomeneve të tilla shoqërore si karrierizmi, përvetësimi, sikofantia/burokratizmi, servilizmi, na kujton konceptet e larta morale dhe qëllimet e denja për një person rus.
Komedia e Gribojedovit e quajtur “Mjerë nga zgjuarsia” është një vepër që nuk kërkon shumë përpjekje për ta ringjallur dhe për ta bërë moderne. Nga njëra anë, personazhet e tij mund të gjenden shpesh në jetën e përditshme, dhe nga ana tjetër, përvojat e tyre ndonjëherë janë të pranishme në realitetin e shumë lexuesve.
Cila është veçantia e veprës “Mjerë nga zgjuarsia”? Kuptimi i kësaj komedie nuk e vret koha! Dhe ky është një nga rastet unike të këtij lloji në historinë e letërsisë jo vetëm ruse, por edhe botërore. Vitet nuk kanë fuqi mbi këtë krijim. Gjatë dyqind viteve të fundit, disa breza, duke pasuar njëri-tjetrin, ishin në gjendje të zbulonin një kuptim të ri për komedinë "Mjerë nga zgjuarsia".
Krijimi unik i Alexander Sergeevich
Vetë emri i komedisë prek ato rrethana jetësore që thuajse çdo lexues duhet të përjetojë herë pas here. Kundërshtimi i mendjes dhe marrëzisë është shumë i rëndësishëm për çdo person. Në të vërtetë, në çdo fazë të rritjes së tyre, njerëzit vazhdimisht fitojnë përvojë, bëhen më të mençur dhe zhvillohen. Cili është kuptimi i emrit? “Mjerë nga zgjuarsia” mbështetet pikërisht në ato ngjarje që i ndodhin çdo personi në realitet.
Ky kundërshtim është një nga përplasjet dramatike më të rëndësishme që ekziston në letërsinë botërore. Dhe ideja se mendja është një pronë e rrezikshme e trupit të njeriut përmendet nga shumë autorë në veprat e tyre. Por vetëm Griboedov e përcjell kuptimin e veprës "Mjerë nga zgjuarsia" në formë komike.
Arti teatror në kohën e Alexander Sergeevich
Komedia në kohën e këtij shkrimtari të shquar ishte një pjesë mjaft e rëndësishme e jetës, pasi argëtimi i shumicës së fisnikëve ishte i përqendruar rreth artit teatror. Në Moskë në atë kohë kishte më shumë se njëzet tempuj shtëpiak të Melpomene.
Aty nuk shiteshin bileta dhe erdhën vetëm miqtë e afërt dhe të afërmit. Dhe së bashku me topat dhe festat, shfaqje të tilla në shtëpi ishin një pjesë e rëndësishme e jetës dhe jetës së përditshme të të gjithë njerëzve të arsimuar në Rusi.
Kombinimi i qesharake dhe serioze është një teknikë që ndihmon për të zbuluar kuptimin e veprës "Mjerë nga zgjuarsia" në një dritë krejtësisht të veçantë. Së pari, Alexander Sergeevich donte të krijonte një vepër që supozohej të diversifikonte kohën e lirë dhe kalimin e lirë të njerëzve të shoqërisë së tij, dhe së dyti, ai donte të tregonte atë që shqetësonte të gjithë individualisht.
Hidhërimi i përzier me gëzimin. E qeshura e mbushur me lot. Është ky kombinim paradoksal që lind jo vetëm momentin e mprehtësisë, por përcjell edhe kuptimin e komedisë “Mjerë nga zgjuarsia”. Kjo ndodh kur personazhi kryesor kupton se shumë njerëz rreth tij e perceptojnë mendjen e tij si çmenduri.
Gjuha Balagan e përdorur në libër
Si e perceptuan lexuesit dhe bashkëkohësit e Alexander Sergeevich kuptimin e titullit - "Mjerë nga zgjuarsia"? Për ta përfaqësuar këtë, duhet të merrni parasysh faktorët historikë dhe vetë stilin e të shkruarit të këtij krijimi.
Në kohën e shkrimit të komedisë së Gribojedovit, ishin shumë të njohura shfaqjet farsë ose të ndershme, ku kufiri midis skenës së teatrit dhe auditorit në të cilin ndodhej publiku u bë i kushtëzuar. Dhe aktori, i cili ishte në skenë, shpesh kryente veprime të improvizuara.
Ishte në këtë gjuhë të shfaqjeve në rrugë që Alexander Sergeevich u përpoq të përçonte kuptimin e veprës "Mjerë nga zgjuarsia". Pas çdo personazhi në krijimin e tij, lexuesi mund të njihte personin që takoi në jetë. Disa hamendje dhe legjenda për prototipet e heronjve lidhen me këtë.
Legjenda për krijimin e një krijimi unik
Ekziston një legjendë që autori filloi të shkruajë veprën e tij pasi u shfaq në publik në një nga sallonet e shoqërisë laike. Dhe monologjet e Chatsky janë, në thelb, fjalimet e tij kur ai hyri në konflikt me të tjerët.
Një version tjetër thotë se burimi është historia e Chaadaev, i cili u shpall i çmendur. Dhe shumë spekulime të tjera kanë të drejtë të ekzistojnë. Puna është se në komedi komploti është ndërtuar në atë mënyrë që çdo projeksion mbi jetën ekzistuese do të konfirmohet në fakte reale.
Në skenë të gjithë mund të zbulojnë se çfarë ndodh me të apo me të njohurit e tij në jetën e përditshme, madje të bëjnë një paralele me disa personazhe. Kjo është fuqia e komedisë “Mjerë nga zgjuarsia”.
Kuptimi i tregimit për jetën e Famusov është të tregojë një përfaqësues tipik të fisnikërisë së kohës së tij. Ai i bindet opinionit publik dhe nuk shpreh këndvështrimin e tij.
Chatsky, përkundrazi, po përpiqet vazhdimisht të luftojë zakonet përreth. Shumë personazhe të tjerë gjithashtu shpesh ngjajnë me njerëzit përreth tyre. Kjo mundësi e vazhdueshme e kalimit nga rrethanat skenike në ato reale është një pronë integrale e komedisë së Alexander Sergeevich Griboyedov.
Historia e krijimit të komedisë
Nuk ka rëndësi vetëm kuptimi i titullit – “Mjerë nga zgjuarsia” – por edhe detyra kryesore e veprës, e cila është të zbulojë me të qeshur shkaqet e marrëzisë njerëzore. Qëllimi i Alexander Sergeevich nuk është përshkrimi i personazheve, por shprehja e drejtpërdrejtë e ndjenjave që personazhet e tij skenike mbartin me vete.
Komedia e Gribojedovit është ribërë shumë herë. Kjo u bë në mënyrë që një person të mund të lexonte veprën, duke paraqitur të gjithë personazhet në fytyrat e tyre. Kjo formë e shfaqjes u ruajt deri në vitin 1833, pra deri në momentin kur komedia u ngjit në skenën e teatrit.
Përmbajtja "Mjerë nga zgjuarsia" (shkurt). Kuptimi i veprës
Pse censura luftoi me kaq kokëfortësi me komedinë për disa dekada, duke mos lejuar që ajo të vihej në skenë jo vetëm në teatrin perandorak, por edhe si një shfaqje shtëpie. Redaktorët panë shumë rebele dhe të qortueshme në talljen e Chatsky dhe nuk lejuan të botohej krijimi i Alexander Sergeevich. Shumë lehtë personazhet gjykonin se çfarë po ndodhte në atë kohë në vend.
Si rezultat, është krijuar një situatë mjaft paradoksale. Komedia u ndalua nga botimi i plotë i shtypur nga censuruesit. Prandaj, sot ka një numër të madh të kopjeve të shkruara me dorë.
Pothuajse çdo familje fisnike kishte tekstin e kësaj vepre, të rishkruar me dorë. Përdorej për shfaqje në shtëpi ose për lexim të thjeshtë. Dhe censura e dinte mirë këtë gjendje. Por komedia vazhdonte të ishte e ndaluar.
Në pamje të parë, përmbajtja e veprës është mjaft jo modeste. I gjithë aksioni zhvillohet në shtëpinë e Famusov, ku shfaqet personazhi kryesor Chatsky, i cili ka kohë që mungon në qytet. Vizita e tij shkaktoi menjëherë shumë emocione negative, si nga e dashura e tij prej shumë kohësh Sophia ashtu edhe nga babai i saj.
Ndërsa shfaqen personazhet e rinj të komedisë, lexuesi jo vetëm që sheh personazhet e tyre të larmishëm, por gjithashtu dëgjon vazhdimisht gjykimet e mprehta të Chatsky-t të ri në lidhje me secilin prej të ftuarve të shtëpisë së Famusov. Vizitorët e kësaj shtëpie përpiqen të lartësojnë pronarin e pasurisë dhe zakonet që mbretërojnë përreth.
I riu është plot këndvështrime moderne dhe jo vetëm përpiqet të mbrojë këndvështrimin e tij, por edhe të arrijë te pjesa tjetër e personazheve të humorit. Fatkeqësisht, ai mbetet i keqkuptuar dhe të gjitha gjykimet e tij perceptohen nga shoqëria e Famusov në mënyrë shumë kategorike, gjë që çon në një skandal madhështor në fund të shfaqjes.
Protagonisti i veprës së Alexander Sergeevich
Për të kuptuar jo vetëm kuptimin e titullit - "Mjerë nga zgjuarsia" - por edhe të gjithë historinë e tij, mjafton t'i kushtoni vëmendje monologjeve të personazhit kryesor - Chatsky - dhe t'i vlerësoni ato. Është në to që ka ato imazhe plastike që Alexander Sergeevich dëshironte të përcjellë. Ai shpreh ato ndjenja dhe pikëpamje që i interesojnë brezit të tij.
Të gjitha frazat në komedinë e Gribojedovit janë ndërtuar në atë mënyrë që të krijojnë pamjen e një dialogu midis aktorit dhe audiencës. Dhe kuptimi kryesor nuk vjen nga ajo që thotë personazhi, por se si e bën saktësisht. Kjo ka një rëndësi të madhe për të kuptuar çdo komplot dramatik. Në çdo dialog apo monolog të "Mjerë nga zgjuarsia" mund të gjesh si shenja të mendjes së personazhit, ashtu edhe shenja marrëzie. Madje edhe madhështia e mendjes, e cila është karakteristike për të urtët.
Dhe është mjaft e qartë se Chatsky nuk është zëdhënësi i idesë së autorit, por një hero i pavarur. Dhe Alexander Sergeevich Griboyedov është personi që e ushqente me mendime dhe ndjenja. Autori dhe personazhi nuk janë unitet. Prandaj, kuptimi i komedisë për çdo lexues do të jetë i ndryshëm, në varësi të perceptimit të tij për realitetin përreth.
Rënia e shpresave dhe iluzioneve
Cili është kuptimi i finales? "Mjerë nga zgjuarsia" përbëhet nga zbulime të papritura të personazheve kryesore. Për disa, kjo është një dramë në marrëdhëniet personale, ndërsa për të tjerët është shembje e iluzioneve dhe idealeve të tyre. Për shembull, për Chatsky, i cili u përpoq të hynte në një luftë me botën e jashtme, një zbulim tragjik ishte konservatorizmi i një shoqërie që nuk do të pranonte pikëpamjet e reja politike dhe sociale të personazhit.
Dhe, përkundër faktit se Chatsky u përjashtua nga ky rreth, i cili nuk donte të ndryshonte asgjë në mënyrën e tij të zakonshme, ky njeri, me idetë e tij novatore, ishte ende në gjendje të bënte një hendek të rëndësishëm në mendjet e shoqërisë. Por, për fat të keq, si të gjithë pionierët, ai nuk u kuptua, u refuzua dhe u dëbua.
Vepra më e shquar e krijuar nga Alexander Griboyedov është "Mjerë nga zgjuarsia". Kuptimi i kësaj komedie është t'i përshkruajë lexuesit lloje të gjalla dhe reale njerëzish me problemet e tyre reale, konfliktet jo vetëm personale, por edhe sociale. Falë kësaj, komedia jo vetëm që u bë e njohur në mesin e bashkëkohësve të autorit, por gjithashtu vazhdon të jetë e rëndësishme për shumë breza.
