Prezantimi

Romani "Mjeshtri dhe Margarita" ngre shumë probleme, rëndësia e të cilave nuk zbehet me kalimin e kohës. Krijimtaria në romanin “Mjeshtri dhe Margarita” është një nga temat e tilla. Mënyra e zbulimit të saj është interesante për lexuesit dhe kritikët. Mikhail Bulgakov përshkruan konceptin e krijimtarisë në shembullin e tre njerëzve: kritikut dhe redaktorit Berlioz, poetit të lirë Ivan Bezdomny dhe krijuesit të vërtetë - mjeshtrit. Këta njerëz janë krejtësisht të ndryshëm, fatet dhe mënyra e tyre e jetesës ndryshojnë jo më pak sesa qëndrimi ndaj asaj që bëjnë.

Kreativiteti në të kuptuarit e Berliozit

Tema e krijimtarisë në romanin “Mjeshtri dhe Margarita” ngrihet që në faqet e para.

Kapitulli i parë i romanit fillon me shfaqjen e Berliozit. Duke marrë parasysh faktin se në të njëjtin kapitull "kryetari i bordit të një prej shoqatave letrare të Moskës dhe redaktori i një reviste të trashë arti" vdes papritur dhe krejtësisht marrëzi, mund të duket se karakteri i tij është i parëndësishëm. Në fakt, kjo nuk është absolutisht kështu. Imazhi i Berliozit mishëron të gjithë burokracinë dhe nënçmimin e rolit të krijimtarisë dhe krijuesit, të cilin vetë Bulgakov dhe zotëria e tij duhej të duronin.

Për herë të parë lexuesi e sheh Berliozin në një bisedë me Bezdomny, në Pellgjet e Patriarkut. Mikhail Bulgakov e portretizon redaktorin si një njeri të sigurt në vetvete dhe njohuritë e tij. Ai flet për Jezusin, duke mohuar ekzistencën e tij, duke dhënë shembuj dhe duke shijuar efektin që ka tek poeti i ri. Sa i përket krijimtarisë, për Berliozin kjo është punë, që konsiston në narcisizëm dhe tirani të përsosur. Duke përshkruar kryetarin e Massolit, Bulgakov përdor ironinë më delikate. Cila është fraza "Mikhail Alexandrovich u ngjit në xhungël, në të cilën ai mund të ngjitet pa rrezikuar të të thyejë qafën, vetëm një person shumë i arsimuar". Berlioz krenohet me edukimin dhe erudicionin e tij, sikur të ishte një thesar i vlefshëm, duke zëvendësuar njohuritë e vërteta me fragmente dhe citate nga librat që lexonte, thelbi i të cilave për të mbeti "prapa skenave".

Përveç imazhit të "vëllezërve shkrimtarë", Mikhali Bulgakov prezanton edhe imazhin e poetit të ri Ambrose. Duke e përshkruar atë si "buzkuqur" dhe "me faqe të fryrë", shkrimtari me ironi mbi fillimet thjesht trupore e të pabaza të pseudopoetit.

Kreativiteti për Ivan pastrehë

Ivan Ponyrev, i cili shkruan nën pseudonimin tingëllues Bezdomny, mishëron imazhin e rinisë moderne të periudhës Bulgakov. Ai është plot zell, dëshirë për të krijuar, por ndjekja verbërisht e kritereve dhe kërkesave të Berliozit dhe "revistave të trasha" e kthen atë jo në një artist të lirë, por në një mi eksperimental që vrapon në timonin e kritikës.

Problemi i krijimtarisë në roman me shembullin e të pastrehëve është udhëkryqi në të cilin qëndron poeti. Si rezultat, tashmë në spital, ai e kupton se poezitë e tij janë "monstruoze", dhe ai përsëri bëri një gabim në zgjedhjen e rrugës. Mikhail Bulgakov nuk e fajëson atë për gabimin që bëri dhe nuk përqesh. Ndoshta mjeshtri mund të kishte shkuar në këtë rrugë, nëse zjarri i tij i brendshëm nuk do të ishte më i fortë se konventat dhe traditat.

Pasi ka arritur realizimin e gabimit të dëshirës së tij për famë, Ivan ndryshon plotësisht si person. Ai është i vetëdijshëm për thellësinë e krijimtarisë dhe shpirtërore. Ai nuk është i destinuar të bëhet poet, por ai është në gjendje të ndiejë në mënyrë delikate vetë thelbin e krijimtarisë dhe botën delikate shpirtërore. Refuzimi i biletës Massolite të kujton përbuzjen e Levi Matthew për paratë, një dishepull dhe mik i Yeshua-s.

Kreativitet dhe mjeshtër

Sigurisht, në romanin Mjeshtri dhe Margarita, problemi i krijimtarisë zbulohet më plotësisht në shembullin e mjeshtrit. Nuk mund ta quash shkrimtar, ai është vërtet mjeshtër. Për të, krijimtaria nuk është një mënyrë e vetë-afirmimit në kurriz të dikujt tjetër, si në rastin e Berliozit, dhe jo një mundësi për të udhëhequr një mënyrë jetese bohem, si për Ponyrev-Bezdomny në fillim. Jo më kot, kapitulli në të cilin shfaqet mjeshtri quhet "Shfaqja e një Heroi". Ai është vërtet një hero dhe krijues i vërtetë. Mjeshtri nuk shkruan një roman, ai jeton me të aq shumë sa refuzimi i romanit dhe artikujt shkatërrues e lëndojnë në zemër, dhe inati dhe hidhërimi materializohen në "një oktapod me tentakula shumë të gjata dhe të ftohta", të cilën ai e fillon. për të parë kudo, "sapo të fiken dritat" . Mjeshtri shkruan një roman dhe duket se e jeton atë. Kur shfaqet Margarita, dashuria dhe kreativiteti ndërthuren në një top. Ata ecin krah për krah, për Margaritën, dashuria për mjeshtrin shtrihet në romanin e tij, i cili konfirmon edhe një herë se mjeshtri vendos zemrën dhe shpirtin në veprën e tij.

Margarita e ndihmon atë, e mbushur me punën e tij sepse është - dhe ka një mjeshtër. Kur romani mbaron, për këtë çift "kanë ardhur ditë pa gëzim", ata janë të shkatërruar, të hutuar. Por dashuria e tyre nuk shuhet dhe do t'i shpëtojë.

gjetjet

Mikhail Bulgakov zbulon me mjeshtëri temën e krijimtarisë në roman. Ai e tregon atë nga këndvështrimi i tre personave. Për Berliozin, Massolit është vetëm një mënyrë për të shprehur veten dhe për të kënaqur dëshirat e tij të zakonshme. Për sa kohë që një redaktor i tillë drejton revistën, nuk ka vend për artistë të vërtetë në të. Shkrimtari e di se për çfarë po shkruan. Ai duhej të merrej me redaktorë të tillë fatkeq më shumë se një herë. Romani i tij i madh gjithashtu nuk do të kuptohet dhe botohet menjëherë falë njerëzve që mbajnë frenat e qeverisjes së organizatave, në thelbin e të cilave ata shohin vetëm një mënyrë për të kënaqur interesat e tyre, por jo si shërbim ndaj krijimtarisë.

Ivan Bezdomny e trajton dhuratën e tij me nderim, ai ëndërron për dafinat e një poeti, por ngatërrohet në ndërlikimet e reales dhe të rreme, duke shkëmbyer talentin e tij me "poezi me porosi" dhe, në fund, kupton se poezitë e tij janë " monstruoze” dhe i shkruan më shumë nuk do të jenë.

Në shembullin e mjeshtrit, mprehtësia e problemit të krijimtarisë arrin kulmin. Ai shkruan jo sepse dëshiron të bëhet autor, ai shkruan sepse nuk mund të mos shkruajë. Romani jeton jetën e tij, dhe mjeshtri vendos gjithë forcën dhe energjinë e tij në të. Ai nuk mban mend as emrin e tij dhe as emrin e ish-gruas së tij, por ai e di përmendësh çdo rresht të romanit. Edhe kur digjet, kjo vepër vazhdon të jetojë jetën e saj derisa Woland e ringjall nga hiri, si kur u ngritën nga hiri vetë romani "Mjeshtri dhe Margarita".

Testi i veprave artistike

Tema e krijimtarisë dhe fati i artistit e interesuan Mikhail Bulgakov gjatë gjithë jetës së tij. Por perla e gjithë veprës së shkrimtarit ishte vepra e tij e fundit - romani "Mjeshtri dhe Margarita".

Fjala "mjeshtër" është dhënë jo rastësisht nga M.A. Bulgakov si titullin e romanit të tij të famshëm "Mjeshtri dhe Margarita". Mjeshtri është me të vërtetë një nga figurat qendrore në veprën e Bulgakovit. Mjeshtri është një historian që është bërë shkrimtar. Mjeshtri është një person i talentuar, por jashtëzakonisht jopraktik, naiv, i ndrojtur në punët e përditshme. Disa kritikë e konsiderojnë imazhin e tij si autobiografik, duke pasqyruar përvojat reale dhe konfliktet e jetës së vetë Bulgakov. Të tjerët po kërkojnë një prototip të mjeshtrit në mjedisin letrar të Bulgakov. Por është e qartë për të gjithë se Bulgakov pikturoi një fat tipik tragjik të një shkrimtari të ndershëm në një shoqëri totalitare.

Jeta e Mjeshtrit, historian nga arsimi, ishte e pangjyrë. Sidoqoftë, ai kishte një ëndërr - të shkruante një roman për Ponc Pilatin, të mishëronte vizionin e tij të një historie që ndodhi dy mijë vjet më parë në një qytet të lashtë hebre. Së shpejti u shfaq mundësia për të përmbushur këtë ëndërr - ai fitoi njëqind mijë rubla. Mjeshtri iu përkushtua punës. Së bashku me krijimtarinë, i vjen dashuria e vërtetë - ai takohet me Margaritën. Ishte Margarita ajo që e quajti Mjeshtër, e nxitoi, i premtoi lavdi.

Romani ka përfunduar. Por testet fillojnë: romani nuk u pranua për botim, vetëm një pjesë e tij u shtyp, kritikat iu përgjigjën botimit me artikuj shkatërrues. Mjeshtri arrestohet, përfundon në një spital psikiatrik.

Në sfondin e shkrimtarëve të tjerë MASSOLIT, Mjeshtri shquhet pikërisht për autenticitetin e tij. M. Bulgakov tregon se këta të ashtuquajtur njerëz krijues nuk kanë fare interesa krijuese. Ata ëndërrojnë vetëm për dacha, pushime, ushqime të shijshme dhe të lira. Lexuesi ka mundësinë të vëzhgojë se si kalon vetëm një mbrëmje në MASSOLIT. Shkrimtarëve u imponohen temat e veprave, por edhe performanca.

Krejt ndryshe me punën e Mjeshtrit. Ai e zgjedh lirisht temën e romanit të tij, por kjo liri nuk është aq e thjeshtë. Le të theksojmë se teksti i romanit të Mjeshtrit në romanin e Bulgakovit ekziston, si të thuash, përveç Mjeshtrit. Fillimisht këtë tekst e mësojmë nga tregimi i Woland-it, më pas nga ëndrra e të pastrehëve dhe vetëm në fund, kur e dimë se romani është djegur, nga dorëshkrimi i restauruar nga Woland. Kjo situatë është simbolike: “dorëshkrimet nuk digjen”, sepse krijimtaria e mirëfilltë artistike ekziston jo vetëm në letër dhe as vetëm në mendjen e artistit. Ai ekziston objektivisht, si një realitet i barabartë në të drejta për jetën, dhe shkrimtari nuk e krijon aq shumë sa hamendje.

Vështirë se ka një lexues që do të marrë guximin të pretendojë se ka gjetur çelësat e të gjitha gjëegjëzave që fshihen në roman. Por shumë në roman do të zbulohet nëse të paktën gjurmojmë shkurtimisht historinë dhjetëvjeçare të krijimit të tij, duke mos harruar se pothuajse të gjitha veprat e Bulgakovit kanë lindur nga veprat e tij.

Eksperienca, konflikte, trazira. Në shembullin e fatit të mjeshtrit M. a. Bulgakov në roman vendos mendimet më të rëndësishme për të, gjykime dhe reflektime për vendin e artistit, personit krijues në shoqëri, në botë, për marrëdhëniet e tij me autoritetet dhe ndërgjegjen e tij. M.A. Bulgakov vjen në përfundimin se artisti nuk duhet të gënjejë veten ose njerëzit e tjerë. Një artist që gënjen, i cili është në kundërshtim me ndërgjegjen e tij, humbet çdo të drejtë për të krijuar.

Pasi e bëri mjeshtrin dyfishin e tij, duke i dhënë disa kthesa të fatit dhe dashurisë së tij, M.A. Bulgakov mbajti për vete veprat për të cilat mjeshtri nuk kishte më forcë dhe nuk mund të ishin për shkak të karakterit të tij. Dhe mjeshtri merr prehjen e përjetshme së bashku me Margaritën dhe dorëshkrimin e romanit që ai dogji, i cili është ngritur nga hiri. Dhe unë përsëris me besim fjalët e të gjithëdijshmit Woland: "dorëshkrimet nuk digjen ..."

Vepra "Mjeshtri dhe Margarita" me të drejtë mund të quhet finalja në jetën e Bulgakov. Autori ka punuar për të për 12 vjet. Nuk është rastësi që ky roman është një libër i preferuar i shumë njerëzve. Ai ndërthur idetë e autorit për të mirën dhe të keqen, drejtësinë dhe dashurinë. Megjithatë, sigurisht, tema e krijimtarisë në romanin "Mjeshtri dhe Margarita" është ajo kryesore.

Fillimi i romanit. Njohje me përfaqësues të vëllazërisë së shkrimtarëve

Në fillim të punës së tij, autori na prezanton me kreun e shoqatës së shkrimtarëve MASSOLIT, Mikhail Alexandrovich Berlioz dhe poetin. Tema e krijimtarisë në romanin e Bulgakovit "Mjeshtri dhe Margarita" ngrihet tashmë në faqet e para të romanit. . Autori i tregon lexuesit qëndrimin e tij ironik ndaj Berliozit, njëanshmërinë e edukimit të tij dhe ngushtësinë e pikëpamjes së tij. Është ai që është kundërshtari kryesor i botimit të romanit të krijuar nga Mjeshtri.

Kreativiteti i vërtetë dhe i rremë

Tema e krijimtarisë në romanin "Mjeshtri dhe Margarita" (një ese me këtë emër shkruhet shpesh nga nxënësit e shkollës) është një nga më të rëndësishmet. Vepra përmban një konflikt të krijimtarisë së vërtetë dhe të rreme. Autori e mori këtë çështje me shumë dhimbje. Nuk është rastësi që studiuesit besojnë se Mjeshtri është prototipi i vetë Bulgakovit.

Tërheqja kryesore e Moskës ishte një restorant i madh që shërbente purtekë, sterletë, vezë kokote. Anëtarët e MASSOLIT kujdeseshin kryesisht për ngopjen e tyre, dhe jo për cilësinë e ushqimit shpirtëror.

Tema e krijimtarisë në romanin "Mjeshtri dhe Margarita". Imazhi i mjeshtrit

Mjeshtri përshkruhet nga autori si një krijues i vërtetë, i cili, siç ndodh zakonisht, nuk mund të gjejë mirëkuptim mes shkrimtarëve, poetëve dhe redaktorëve të zakonshëm. Puna e Mjeshtrit është shumë psikologjike, tregon hollësitë e marrëdhënies mes palës ndëshkuese dhe të dënuarit që është i pafajshëm, prokurorit. Romani gjenial i Mjeshtrit nuk pati mbështetjen e MASSOLIT. Persekutorët e autorit të shtyrë nga zilia shkruajnë artikuj akuzues. Kritika e çon Mjeshtrin në një çmendinë.

Ndërhyrja e fuqive më të larta në fatin e Mjeshtrit

Tema e krijimtarisë në romanin "Mjeshtri dhe Margarita", ose më saktë, tema e krijimtarisë së vërtetë, lidhet me imazhin e Mjeshtrit. Vepra e krijuar prej tij gjen mbështetje dhe ndihmon në rivendosjen e drejtësisë. Merren me Berliozin, në fund të punës shtëpia e Gribojedovit digjet.

Dashuria dhe kreativiteti

Tema e krijimtarisë në romanin "Mjeshtri dhe Margarita" lidhet me temën e dashurisë. Ndjenja e Margaritës ndihmon për të kapërcyer zhgënjimin në jetë, jep forcë. Ajo beson se romani i Mjeshtrit është vërtet një krijim i shkëlqyer.

Takimi me Woland e kthen Margaritën në një shtrigë. Për të shpëtuar Mjeshtrin, ajo fluturon drejt topit të Satanait, i cili shfaqet para lexuesve si një gjyqtar i drejtë. Ai e ndihmon Margaritën të kthejë të dashurin e saj dhe bën gjithçka që vështirësitë e jetës së ditëve të fundit të mos i shqetësojnë: Mjeshtri nuk është më i listuar në klinikë, foleja e tyre, bodrumi, është përsëri i lirë, pesë kopje të djegura të dorëshkrimit. tani janë në duart e tij.

Përveç kësaj, lart, u vendos që të dashuruarve t'u jepet paqe e përjetshme dhe mundësia për të shijuar jetën.

Përfundimi i romanit

Tema e krijimtarisë në romanin "Mjeshtri dhe Margarita" përshkon të gjithë veprën. Libri përfundon shumë i lumtur për Mjeshtrin dhe të dashurit e tij. Krijimtaria e vërtetë triumfon mbi krijimtarinë e rreme. Mjeshtri dhe Margarita largohen nga koha në të cilën jetuan dhe gjejnë paqen e përjetshme. Mjeshtri gjen atë që është shumë e rëndësishme për një artist të vërtetë - lirinë, e pa kufizuar nga sistemi politik.

Pra, trajtohet tema e krijimtarisë në romanin "Mjeshtri dhe Margarita". Shkurtimisht në këtë artikull, ne kemi përshkruar tashmë se si mund të gjurmohet në këtë punë. Tani le t'i drejtohemi historisë së krijimit të romanit.

Rreth historisë së krijimit të romanit

E famshmja u botua vetëm në vitet gjashtëdhjetë. Koha e fillimit të punës për romanin duhet konsideruar 1928-1929, pasi vetë autori daton dorëshkrimet e para nga një vit në tjetrin. Fillimisht, vepra mori disa variante emrash: "Tundi i inxhinierit", "Magjistari i zi", "Jongleri me thundra", "Tour".

Bulgakov e dogji romanin e tij në pranverën e vitit 1930, duke njoftuar kur mori lajmin se shfaqja "Kabalja e Shenjtorëve" ishte e ndaluar. Puna për veprën rifilloi në 1931. Pikërisht atëherë në libër u shfaqën Margarita dhe shoqëruesi i saj, i cili më vonë u quajt Mjeshtri. Woland ka një turmë. Botimi i vitit 1936, i dyti me radhë, titullohej "Një roman fantastik".

Edicioni i tretë fillimisht quhej "Princi i errësirës". Vepra u titullua Mjeshtri dhe Margarita në 1937. Në fillim të verës së vitit 1938, për herë të parë u shtyp i plotë teksti i romanit, i cili u redaktua pothuajse deri në ditët e fundit të jetës së shkrimtarit.

Heroi i Mjeshtrit është shumë autobiografik, gjë që vërtetohet edhe një herë nga informacioni për moshën e tij të raportuar në roman. Sipas tekstit të veprës, Mjeshtri ishte një burrë rreth tridhjetë e tetë vjeç. Bulgakov kishte të njëjtin numër kur filloi të punonte për këtë libër.

Besohet se krijimi i imazhit të Satanait u frymëzua nga opera e Charles Gounod, e cila i bëri përshtypje të madhe si fëmijë, si dhe poema e I.V. Goethe Faust. Është interesante se romani i Chayanov A.V., personazhi kryesor i të cilit mban mbiemrin Bulgakov, i bëri një përshtypje të fortë Bulgakov. Në faqet e librit ai ndeshet me një forcë djallëzore. Koincidenca e mbiemrave e emocionoi shumë shkrimtarin.

Vlen të përmendet se në botimet e para Woland mbante emrin Astaroth, por më vonë ky emër u ndryshua.

Sipas vejushës së shkrimtarit, fjalët e fundit të Bulgakov për Mjeshtrin dhe Margaritën ishin: "Të dish..."

Tani në Moskë në Bolshaya Sadovaya ka një "Shtëpia e Bulgakov". Ky është një muze që tregon për veprën dhe jetën e shkrimtarit. Shumë shpesh ka shfaqje të vogla teatrale, improvizime mbi veprat e shkrimtarit.

Tema e krijimtarisë në romanin "Mjeshtri dhe Margarita" (argumentet për këtë u dhanë më lart) është kryesore. Për më tepër, autori fillimisht planifikoi të ngrejë shumë probleme sociale në roman, ndër to edhe çështjen e vështirësive të punës së shkrimtarëve rusë në Rusi, të cilët iu nënshtruan persekutimit të vërtetë nga shteti. Në botimin e njohur për ne, autori shkruan për fatin e një personi të talentuar nën sundimin e tiranisë, gjë që megjithatë i bën jehonë fort idesë origjinale.

Tema e krijimtarisë në romanin "Mjeshtri dhe Margarita" është kryesore, kryesore. Është e ndërthurur ngushtë me temën e dashurisë së heronjve të kësaj vepre madhështore. Ndjenja e Margaritës e shpëton Mjeshtrin. Krijimi i krijuar nga Bulgakov u bën përshtypje bashkëkohësve si askush tjetër. Romani ka një reputacion të keq midis kineastëve, por ka guximtarë tek të cilët dëshira për të bërë një film bazuar në këtë vepër e kapërcen frikën supersticioze. Përshtatja e fundit e romanit në vitin 2005 tronditi shikuesin me detajet, numrin e efekteve speciale dhe aftësinë e kastit.

Romani "Mjeshtri dhe Margarita" është kulmi i veprës së Bulgakovit. Në roman autori prek shumë çështje të ndryshme. Njëra prej të cilave është tragjedia letrare e një njeriu që jetoi në vitet 1930. Për një shkrimtar të vërtetë, gjëja më e keqe është të mos jesh në gjendje të shkruash për atë që mendon, të shprehësh lirshëm mendimet e tua. Ky problem preku edhe një nga personazhet kryesore të romanit - Mjeshtrin.

Mjeshtri ndryshon ashpër nga shkrimtarët e tjerë në Moskë. Të gjitha radhët e MASSOLIT, një nga shoqatat më të mëdha letrare të Moskës, shkruajnë me porosi. Gjëja kryesore për ta është pasuria materiale. Ivan Bezdomny i pranon Mjeshtrit se poezitë e tij janë të tmerrshme. Për të shkruar diçka të mirë, duhet të vendosni shpirtin tuaj në punë. Dhe temat për të cilat shkruan Ivan nuk e interesojnë fare. Mjeshtri shkruan një roman për Ponc Pilatin, ndërsa një nga tiparet karakteristike të viteve '30 është mohimi i ekzistencës së Zotit.

Mjeshtri dëshiron të njihet, të bëhet i famshëm, të rregullojë jetën e tij. Por paraja nuk është gjëja kryesore për Mjeshtrin. Autori i romanit për Ponc Pilatin e quan veten Mjeshtër. Kështu e quan i dashuri i tij. Emri i Mjeshtrit nuk jepet në roman, pasi ky person shfaqet në vepër si një shkrimtar i talentuar, autor i një krijimi brilant.

I zoti jeton në një bodrum të vogël të shtëpisë, por kjo nuk e shtyp aspak. Këtu ai mund të bëjë me siguri atë që do. Margarita e ndihmon atë në çdo gjë. Romani për Ponc Pilatin është vepër e jetës së Mjeshtrit. Ai dha gjithë shpirtin e tij për të shkruar këtë roman.

Tragjedia e Mjeshtrit qëndron në faktin se ai u përpoq të gjente njohje në një shoqëri hipokritësh dhe frikacakësh. Romani refuzohet të botohet. Por nga dorëshkrimi ishte e qartë se romani i tij ishte lexuar dhe rilexuar. Një punë e tillë nuk mund të kalonte pa u vënë re. Në mjedisin letrar pati një reagim të menjëhershëm. Ranë shi artikuj që kritikonin romanin. Frika dhe dëshpërimi u vendosën në shpirtin e Mjeshtrit. Ai vendosi që romani ishte shkaku i të gjitha fatkeqësive të tij, dhe për këtë arsye e dogji atë. Menjëherë pas publikimit të artikullit të Latunsky, Mjeshtri e gjen veten në një spital psikiatrik. Woland ia kthen romanin Mjeshtrit dhe e merr atë dhe Margaritën me vete, pasi nuk kanë vend mes njerëzve të pangopur, frikacakë, të parëndësishëm.

Fati i Mjeshtrit, tragjedia e tij i bën jehonë fatit të Bulgakovit. Bulgakov, si heroi i tij, shkruan një roman ku ngre pyetje të krishterimit, dhe gjithashtu djeg draftin e parë të romanit të tij. Romani "Mjeshtri dhe Margarita" mbeti i panjohur nga kritika. Vetëm shumë vite më vonë ai u bë i famshëm, u njoh si një krijim i shkëlqyer i Bulgakov. Fraza e famshme e Woland u konfirmua: "Dorëshkrimet nuk digjen!" Kryevepra nuk u zhduk pa lënë gjurmë, por mori njohje në mbarë botën.

Fati tragjik i Mjeshtrit është karakteristik për shumë shkrimtarë që jetuan në vitet 1930. Censura letrare nuk la vepra që ndryshonin nga rrjedha e përgjithshme e asaj që duhej shkruar. Kryeveprat nuk mund të gjenin njohje. Shkrimtarët që guxuan të shprehnin lirisht mendimet e tyre përfunduan në spitale psikiatrike, vdiqën në varfëri, duke mos arritur kurrë famë. Në romanin e tij, Bulgakov pasqyroi situatën reale të shkrimtarëve në këtë kohë të vështirë.

Një nga personazhet kryesore të romanit të Bulgakov "Mjeshtri dhe Margarita" është Mjeshtri. Jeta e këtij njeriu, ashtu si personazhi i tij, është komplekse dhe e pazakontë. Çdo epokë në histori i jep njerëzimit njerëz të rinj të talentuar, aktivitetet e të cilëve pasqyrojnë, në një shkallë ose në një tjetër, realitetin që i rrethon. Një person i tillë është edhe Mjeshtri, i cili romanin e tij madhështor e krijon në kushte ku nuk mund dhe nuk duan ta vlerësojnë sipas meritave të tij, ashtu siç nuk mund ta vlerësojnë vetë romanin e Bulgakovit. Në "Mjeshtri dhe Margarita", realiteti dhe fantazia janë të pandashme nga njëra-tjetra dhe krijojnë një pamje të jashtëzakonshme të Rusisë në të njëzetat e shekullit tonë.

Atmosfera në të cilën Mjeshtri krijon romanin e tij nuk është në vetvete e favorshme për temën e pazakontë të cilës ai ia kushton atë. Por shkrimtari, pavarësisht nga ajo, shkruan për atë që e emocionon dhe e intereson, e frymëzon për krijimtari. Dëshira e tij ishte të krijonte një vepër që do të admirohej. Ai donte famë të merituar, njohje. Ai nuk u interesua për paratë që mund të merren për një libër nëse ai është popullor. Ai shkroi, duke besuar sinqerisht në atë që krijon, duke mos synuar të marrë përfitime materiale. I vetmi person që e admironte ishte Margarita. Kur lexuan së bashku kapitujt e romanit, ende të pavetëdijshëm për zhgënjimin që i priste, ishin të emocionuar dhe vërtet të lumtur.

Kishte disa arsye pse romani nuk u vlerësua siç duhet. Së pari, është zilia që u shfaq midis kritikëve dhe shkrimtarëve mediokër. Ata e kuptuan se puna e tyre nuk ishte asgjë në krahasim me romanin e Mjeshtrit. Ata nuk kishin nevojë për një konkurrent që do të tregonte se ekziston arti i vërtetë. Së dyti, kjo është tema e romanit, e cila është tabu. Mund të ndikojë në pikëpamjet në shoqëri, të ndryshojë qëndrimin ndaj fesë. Aludimi më i vogël për diçka të re, diçka përtej kufijve të censurës, duhet të shkatërrohet.

Rënia e papritur e të gjitha shpresave, natyrisht, nuk mund të ndikonte në gjendjen mendore të Mjeshtrit. Ai u trondit nga shpërfillja e papritur, madje edhe përbuzja me të cilën ata trajtuan veprën kryesore të jetës së shkrimtarit. Ishte një tragjedi për një njeri që e kuptoi se qëllimi dhe ëndrra e tij ishin të parealizueshme. Por Bulgakov sjell një të vërtetë të thjeshtë, që është se arti i vërtetë nuk mund të shkatërrohet. Edhe pas vitesh, por do të gjejë ende vendin e saj në histori, njohësit e saj. Koha fshin vetëm mediokër dhe boshe, jo të denjë për vëmendje.

Romani "Mjeshtri dhe Margarita" ngre shumë probleme që janë të rëndësishme për shoqërinë moderne. Midis tyre ka tema të së mirës dhe të keqes, dashurisë dhe urrejtjes dhe, natyrisht, krijimtarisë. Tema e artit përshkon të gjitha faqet e veprës, duke zbuluar në shembullin e tre personazheve: redaktorin Berlioz, poetin Bezdomny dhe vetë Mjeshtrin.

Është e nevojshme të fillohet analiza e temës me një karakter të parëndësishëm, në shikim të parë - kritiku dhe redaktori i revistës së Berliozit. Lexuesi mund të konkludojë se Berlioz është një figurë e parëndësishme në roman, sepse ai vdes që në fillim të veprës. Megjithatë, ky supozim është i pasaktë. Berlioz, redaktor i revistës së artit, është mishërimi i burokracisë. Ky person nuk meriton të quhet krijues dhe artist i vërtetë, sepse krijimtaria për Berliozin është vetëm një nga mënyrat e vetë-shprehjes.

Në pamje të parë, Berlioz jep pamjen e një njeriu inteligjent, me një gamë të gjerë njohurish. Sidoqoftë, të gjitha njohuritë e tij janë të ngulitura në citate dhe aforizma nga libra, thelbi i të cilave për të mbeti i pazbuluar.

Kreativiteti për Berlioz është një mundësi për të kënaqur nevojat e tij. Personazhi është larg artit të mirëfilltë dhe e gjithë puna e tij është të nënvlerësojë vlerën dhe madhështinë e veprave të artistëve të vërtetë. Për sa kohë që Berlioz është redaktor i revistës, në këtë revistë nuk do të shfaqet asnjë vepër e vërtetë arti e denjë për t'u quajtur kryevepër.

Imazhi i poetit Ivan Bezdomny është kolektiv. Autori mishëroi në personazh gjithë rininë e kohës së Bulkakovit. Ai është plot vitalitet, ambicie dhe zell për krijimtarinë e vërtetë. Bezdomny ka shumë ide mahnitëse, por redaktorët si Berlioz e kthejnë atë në një "skllav". Poeti shkruan sipas kritereve dhe kërkesave të parashtruara nga Berlioz dhe largohet gjithnjë e më shumë nga krijimtaria e lirë dhe idetë madhështore e unike.

Megjithatë, i pastrehë shpejt e kupton se ai po bën një gabim. Veprat e shkruara sipas rregullave dhe kërkesave të qarta bëhen “monstruoze” në sytë e tij. Poeti posa e kupton këtë, ndryshon menjëherë. Ivan arrin të kuptojë thellësinë e krijimtarisë dhe shpirtërore. Dhe edhe nëse nuk arrin të bëhet një poet i madh, ai mund të ndjejë thelbin e fshehur në krijimtari dhe art.

Sigurisht, tema e krijimtarisë zbulohet plotësisht në shembullin e jetës së protagonistit të romanit, Mjeshtrit. Për këtë hero, krijimtaria është shumë më tepër sesa vetë-afirmim apo famë. Mjeshtri e shkruan romanin sikur e jeton. Ai është zhytur plotësisht në punë, duke harruar botën përreth tij. Vepra është aq e dashur për heroin sa kritikat mizore dhe refuzimi i saj shkaktojnë një ofendim të zjarrtë dhe lënë një plagë të rëndë në zemër. Mjeshtri nuk e duron dot dhimbjen, prandaj është gati t'i hedhë dorëshkrimet në zjarr, gjë që e bën. Por "dorëshkrimet nuk digjen". Veprat e Mjeshtrave të mëdhenj jetojnë jetë të përjetshme.

Vetëm vepra e Mjeshtrit në roman mund të konsiderohet e vërtetë. Për këtë ai merr prehje të përjetshme. Artistit të vërtetë nuk i duhet asgjë më shumë se liria. Në lirinë e fjalës, ideve dhe të kuptuarit të botës.