Eugenijaus 2 skyriaus analizė. „Eugenijaus Onegino“ Puškino analizė

Pasak V. G. Belinskio, Puškino romaną „Eugenijus Oneginas“ galima drąsiai vadinti „Rusijos gyvenimo enciklopedija“. Iš šio darbo, kaip iš patikimo šaltinio, galite sužinoti beveik viską apie tą epochą, iki pat to, ką jie valgė ir kaip žmonės rengėsi. Jame atsispindi Rusijos žmonių gyvenimas ir gyvenimo būdas, to meto atmosfera. Kviečiame susipažinti su trumpa kūrinio analize pagal „Eugenijaus Onegino“ planą. Ši medžiaga gali būti naudojama darbui literatūros pamokose 9 klasėje, taip pat ruošiantis vieningam valstybiniam egzaminui.

Trumpa analizė

Rašymo metai– 1823 – 1830 m

Kūrybos istorija– Darbas prie romano truko daugiau nei septynerius metus, kaip sakė pats poetas, jis buvo sukurtas remiantis jo mintimis ir gimtojoje valstybėje vykstančių įvykių vertinimu.

Tema– Pagrindinė „Eugenijaus Onegino“ tema – nelaiminga meilė. Čia įtrauktos visos žmogaus gyvenimą lydinčios temos – draugystė, meilė, ištikimybė ir nusivylimas.

Sudėtis– Poetinis romanas, susidedantis iš aštuonių skyrių.

Žanras– Pats A. S. Puškinas „Eugenijaus Onegino“ žanrą apibrėžė kaip eiliuotą romaną, išryškinantį lyrinį ir epinį turinį.

Kryptis– Realizmas, bet pradiniuose skyriuose vis dar yra romantizmo kryptis.

Kūrybos istorija

„Eugenijaus Onegino“ kūrimo istorija prasidėjo 1823 m., kai poetas buvo tremtyje. Tuo metu rašytojas jau atsisakė romantizmo kaip pagrindinio savo kūrinių prasmės perteikimo būdo ir pradėjo dirbti realistine kryptimi.

Romano įvykiai apima Aleksandro Pirmojo valdymo laikotarpį, Rusijos visuomenės raidą XIX amžiaus pirmąjį ketvirtį. Kūrinio kūrimas skirtas dramatiškam bajorų luomo likimui.

Visų vykstančių įvykių fone vystosi romano meilės siužetas, pagrindinių veikėjų išgyvenimai, aplinkos įtaka jų likimams, pasaulėžiūrai. Romano pabaiga krito į „auksinį“ poeto kūrybos laikotarpį, kai Boldino dvare jį sulaikė choleros epidemija. Romane aiškiai atsispindi jo puikūs įgūdžiai ir kūrybinis entuziazmas, suteikęs kūriniui nepakartojamo turinio gylio.

Atskirų skyrių kūrimas atitiko tam tikrą autoriaus gyvenimo laikotarpį, ir kiekvienas iš jų gali būti savarankiškas kūrinys arba būti viso romano dalimi. Ilgi rašymo metai vyko nuo 1823 iki 1830 m., knyga išleista rašant dalis, visas romanas išleistas jau 1837 m.

Tema

Pagrindinė romano mintis yra Tatjanos nelaiminga meilė Oneginui. Puškino knygoje pilnai ir spalvingai pavaizduotos visos to laikotarpio Rusijos visuomenės gyvenimo sritys. Autorius parodė Rusijos kaimo gyvenimą ir kasdienybę, pasaulietinę didmiesčio visuomenę, tipiškus herojų portretus, to meto žmonių madą ir skonį.

Pagrindinis romano veikėjas, jaunas didikas Eugenijus Oneginas, nusivylęs gyvenimu. Dėdė paliko jam dvarą. Pavargęs nuo socialinio gyvenimo, Jevgenijus išvyksta į kaimą. Čia jis susipažįsta su Lenskiu, jie daug bendrauja. Lenskis supažindino Jevgenijų su Larinų šeima. Pats Lenskis yra įsimylėjęs Olgą, jauną, veržlią gražuolę, kurios sesuo Tatjana yra visiška priešingybė. Tai išsilavinusi jauna mergina, užauginta romanų. Jos tyra, romantiška siela trokšta šviesios, nuoširdžios ir tikros meilės. Jauna mergina ryžtasi ryžtingam veiksmui: pareiškia savo meilę savo svajonių herojui, įkūnytam Onegino įvaizdyje. Jaunas bajoras atmeta merginos meilę. Sunku įsivaizduoti, kokie jausmai merginą užvaldo po Onegino žodžių. Tai skausmas, gėda, nusivylimas. Tai didžiulis stresas mergaitei, kuri užaugo visiškai pasitikėdama tikrais knygų veikėjų jausmais.

Lenskis yra pasirengęs kovoti už savo meilę; jis meta iššūkį Oneginui į dvikovą po to, kai Oneginas pradėjo atvirai bendrauti su Olga. Jaunuolis miršta. Po kelerių metų, susipažinęs su jau vedusia Tatjana, jis supranta, kad pasiilgo tikros meilės. Jis aiškinasi Tatjanai, bet dabar ji atmeta jo meilę. Mergina yra labai morali ir niekada neišduos. Pagrindinė romano idėja – parodyti meilės santykių problemas. Herojų jausmai, išgyvenimai atspindėjo to meto visuomenės esmę. Žmogaus problema yra ta, kad jis priklauso nuo žmonių nuomonės. Tatjana atmeta Jevgenijaus meilę, nes bijo aukštosios visuomenės, kurios ratuose ji dabar juda, pasmerkimo.

Apibendrinant „Eugenijaus Onegino“ darbo analizę, galime pabrėžti pagrindinė romano esmė– dvasiškai nusiaubtas žmogus patenka į visuomenės įtaką, nesiekia savęs patvirtinimo. Konfliktas tarp žmogaus ir visuomenės yra pavaldus vienam dalykui, tam, kad bendroji jėga slopina ir sunaikina vieną individą, jei jis nesipriešina sistemai.

Tai, ko šis darbas moko, visada išlieka aktualus – gebėjimas pačiam rinktis ir gyventi visavertiškai.

Sudėtis

Puškino kūrinys, kurio kompozicinės ypatybės pabrėžia gilią turinio prasmę. Poetinis romanas susideda iš aštuonių dalių.

Pirmasis romano skyrius supažindina su pagrindiniu veikėju ir nušviečia jo gyvenimą sostinėje. Antrajame skyriuje prasideda antrosios romano temos siužetinė linija – jauno, gyvybingo poeto Lenskio pažintis su Oneginu. Trečiame skyriuje aprašoma pagrindinės kūrinio temos pradžia, kur Jevgenijus susitinka su Tatjana. Veiksmas vystosi: mergina rašo laišką, vyksta jos pokalbis su Oneginu. Jevgenijus piršinamasi su savo draugo sužadėtine, kuri kviečia jį į dvikovą. Tatjana sapnuoja pranašišką sapną.

Romano kulminacija – Vladimiras miršta dvikovoje, Olga išteka už kito, Tatjana ištekėjo už garbingo generolo.

Baimė yra Tatjanos susitikimas su Oneginu, jų paaiškinimas, kai mergina, kuri ir toliau myli Eugenijų, jį atstumia. Pati pabaiga atvira, konkretaus tikrumo nėra.

Eilėraščio skyriuose – lyrinės ekskursijos, kurios nenukrypsta nuo pagrindinio siužeto, bet kartu yra ir autoriaus patrauklumas skaitytojui. Iš pradžių poetas sumanė 9 skyrius, tačiau griežtos cenzūros ribos privertė poetą išimti vieną iš skyrių, o visas mintis ir jausmus suvesti tarp eilučių, pasitelkti lyrinius nukrypimus. Todėl visi skyriai ir eilėraštis kaip visuma turi savotišką nebaigtą išvaizdą, kažkokį nuvertinimą.

Pagrindiniai veikėjai

Žanras

Romano siužeto meilės linija – epinė pradžia, kurioje vystosi veiksmas. Autoriaus apmąstymai ir jo nukrypimai yra lyrinė pradžia, o poetas savo kūrybą apibūdina kaip „lyrinis-epinis“ romanas eilėraščiu.

Kurdamas romaną poetas jau buvo atsisakęs romantizmo, pradėjęs naują kūrybos ratą, o romanas „Eugenijus Oneginas“ gavo realistinę kryptį.

Nepaisant to, kad romano pabaiga ne itin optimistiška, ji parašyta tokia gyva ir skambia kalba, kad skaitytojas optimistiškai žvelgia į ateitį, nuoširdžiai tiki kilniais impulsais ir tikrais jausmais. „Eugenijus Oneginas“ iš tikrųjų yra nepralenkiamo rusų poeto ir rašytojo, didžiojo genijaus Aleksandro Sergejevičiaus Puškino, stiprybės ir galios išraiška.

Darbo testas

Reitingų analizė

Vidutinis reitingas: 4.3. Iš viso gautų įvertinimų: 4029.

Pasakojimas A.P. Čechovo „Jonichas“ pasakoja apie tragišką žmogaus virsmą paprastu žmogumi. Kūrinys turi aiškią kompoziciją (ji padalinta į penkias dalis), kuri padeda perteikti laipsnišką pagrindinio veikėjo - zemstvo gydytojo Dmitrijaus Ionycho Starcevo - degradaciją.

Antrasis istorijos skyrius mums parodo herojaus „nuopuolio pradžią“. Autorius parodo, kad Starcevo gyvenimas pamažu pasineria į provincijos miestelio rutiną ir tuštumą. Jaunasis herojus tam priešinasi kiek tik gali, todėl yra priverstas visą laiką praleisti vienas: „Daugiau nei metai praėjo tokiu būdu dirbant ir vienumoje“.

Vienas iš nedaugelio Startsevo džiaugsmų, jo nuomone, turėjo būti bendravimas su „išsilavinusia ir įdomiausia“ miesto šeima - turkinais. Po ilgos pertraukos jis vėl su jais bendrauja – kaip gydytojas, gydantis Verą Iosifovną nuo migrenos.

Ar kas nors pasikeitė šios šeimos gyvenime? Autorius parodo, kad ne, jų gyvenimas buvo toks pat „apgaubtas“ rutinos, kaip ir visų kitų S. mieste: Kitty grojo savo „varginančius pratimus fortepijonu“, „Ivanas Petrovičius papasakojo kažką juokingo“... Tačiau pokyčiai užtruko. vieta Starcevo gyvenime: jis susidomėjo Jekaterina Sergejevna.

Mergina apsimetė nepastebianti jaunos gydytojos jausmų. Ir iš tiesų, kam jai jų reikia, kai Kotikas svajoja apie sostinę ir didžiojo pianisto ateitį? Ji nuolaidžiai sutiko su Startsevo pažanga - juk bet kuriai merginai tai patiktų, tačiau ji į juos nežiūrėjo rimtai.

Čechovas rodo, kad herojus daugeliu atžvilgių sugalvojo Kotiką sau, idealizavo ją: „Net tame, kaip ant jos sėdėjo suknelė, jis pamatė kažką neįprastai saldaus, paliečiančio savo paprastumu ir naiviu grakštumu. Ir tuo pat metu, nepaisant šio naivumo, ji jam atrodė labai protinga ir išsivystė ilgiau nei savo metus.

Ar tikrai tokia buvo Jekaterina Sergejevna? Čechovas duoda mums dialogą, kuris paaiškina situaciją. Starcevas klausia Kotiko apie paskutinę jos perskaitytą knygą. Mergina atsako: „Pisemsky. "Tūkstantis sielų" O ką ji gali pasakyti apie šį darbą? Tik tas Pisemskio vardas buvo „labai juokingas“ - Aleksejus Feofilaktychas!

Ir dar viena detalė patvirtina, kad Jekaterina Sergeevna veikiau „atrodė“, nei „buvo“ - „... rimto pokalbio metu atsitiko taip, kad ji staiga netinkamai pradėjo juoktis arba įbėgo į namus“.

Taip pat šį kartą Kotikas pabėgo, palikdamas Starcevui atsisveikinimo laišką. Jame ji sudarė pasimatymą su herojumi - kapinėse, „vienuoliktą vakaro“, „prie Demetti paminklo“.

Šis kvietimas Dmitrijui Ionychui sukėlė įvairių jausmų ir abejonių, kurie daugiausia susiliejo į vieną dalyką - „Ką žmonės pagalvos ir pasakys apie šią datą ir romaną su Jekaterina Sergeevna apskritai?

Tačiau meilės ir naujų emocijų troškulys laikinai užgožia herojaus „proto balsą“ ir jis eina į kapines. Ir čia, šioje vietoje, toli nuo pasaulio šurmulio, Starcevas patiria netikėtų jausmų. Pirmą kartą gyvenime jis pajuto ramybę, ramybę, harmoniją, susiliedamas su viskuo aplinkui: „... pasaulis, kuriame mėnulio šviesa tokia gera ir švelni, tarsi čia būtų jo lopšys, kur nėra gyvybės, ne ir ne, bet kiekvienoje tamsioje tuopoje, kiekviename kape žmogus jaučia paslaptį, žadančią ramų, gražų, amžiną gyvenimą“.

Tačiau netrukus ši būsena herojui peraugo į kitą - į „bukčią niekio melancholiją, užgniaužtą neviltį...“ Galbūt tai, ką Starcevas jautė kapinėse, yra jo buvimo S. mieste metafora, jo vidinio atspindys. jausmus, su kuriais jis gyveno visą tą laiką? Dienos šurmulyje nebuvo nei laiko, nei galimybių pajusti „sielos šauksmą“, augmenijos neviltį, iki kurios sumažėjo gydytojo Starcevo gyvenimas. Ir ši būsena pasireiškė čia – naktį, kapinėse.

Tačiau herojaus mintis apėmė kažkas kita - jis laukė Kitty, jau įsivaizduodamas artėjantį pasimatymą. Čechovas parodo, kad jo herojus ištroško meilės, kad galėjo patirti aistrą, troškimą, stiprias emocijas: „Startsevas taip galvojo, o tuo pačiu norėjo rėkti, kad nori, kad bet kokia kaina laukia meilės“.

Tačiau tokia būsena truko neilgai. Nesuvokta, ji nugrimzdo į herojaus sielos gelmes, tarsi „mėnulis nukeliavo po debesimis“. Čechovas rašo, kad „tarsi uždanga būtų nukritusi“. Ši frazė, kaip ir daugelis kitų antroje pasakojimo dalyje, yra simbolinė. Tai žymi tam tikrą Starcevo gyvenimo etapą - jo siela dar labiau užsidarė, degradavo dar vieną žingsnį, priartino gydytoją Starcevą prie Ionycho.

Tai liudija paskutinė herojaus mintis, kuri baigia skyrių: „O, nereikia priaugti svorio! Staigus perėjimas nuo didingų minčių prie grynai materialių, proziškų ir net sumažintų fiziologinių patvirtina Starcevo moralinį degradavimą.

Taigi antrasis apsakymo „Jonichas“ skyrius pasakoja apie tam tikrą daktaro Starcevo „nuopuolio“ etapą. Matome, kad nepaisant to, kad šis žmogus siekia stiprių emocijų ir turtingo gyvenimo, filistizmo „virusas“ jame jau yra stiprus ir galiausiai nugalės.

Tai labai gerai paaiškina scena kapinėse, kur, pasitelkęs subtilias detales, Čechovas parodo, kad griaunanti gyvenimo rutina jau įveikė herojų. Suprantame, kad dabar jo laukia tik vienas kelias – kelias žemyn.

E. I. Bogomolova, T. K. Žarovas, M. M. Kedrova „Literatūros vadovas aukštųjų mokyklų parengiamųjų skyrių studentams - M., Aukštoji mokykla, 1986 m.

Apie kai kurias romano „Eugenijus Oneginas“ vaizdų sistemos, siužeto ir kompozicijos ypatybes

Antras skyrius daugiausia skirta Lenskiui. Jo turinys: Onegino veikla kaime, jo santykiai su kaimynais; Lenskio charakteristika, Lenskio meilė Olgai; Olgos ir Tatjanos charakteristika; Larinų savybės. Skyrius statiškas, jame beveik nėra judesio. Visa tai pastatyta paralelizmo principu: Oneginas ir Lenskis, Lenskis ir Olga, Olga ir Tatjana, Tatjana ir Oneginas.

Atsidūręs kaime Oneginas suartėja su Lenskiu ir jie tampa „draugais, neturinčiais ką veikti“. Lenskis ir Oneginas gyvenimo suvokimu, jo atžvilgiu yra priešingi: viena vertus, romantiškas, idealizuojantis gyvenimą, iš kitos – šaltas skeptikas, viskuo nusivylęs. „Jie susigyveno. Banga ir akmuo, poezija ir proza, ledas ir ugnis ne taip skiriasi vienas nuo kito“. Juos vienija daugybė socialinių-politinių, etinių ir filosofinių problemų, kurios buvo bendros visam pažengusiam kilmingam jaunimui:

Viskas sukėlė ginčus tarp jų ir paskatino juos galvoti: praeities genčių sutartys. Mokslo vaisiai, gėris ir blogis, ir amžini išankstiniai nusistatymai, ir lemtingos kapo paslaptys, likimas ir gyvenimas savo ruožtu, viskas priklausė jų nuosprendžiui.

Dar viena paralelė: Lenskis – Olga. Jie nėra priešingi, bet ir nepanašūs. Olga yra paprastas, vidutiniškas žmogus, nors ji yra labai miela:

Visada kuklus, visada paklusnus, Visada, kaip rytas, linksmas, Kaip poeto gyvenimas, paprastas, Kaip meilės bučinys, mielas; Akys kaip dangus, mėlynos. Šypsena, lininės garbanos, Judesiai, balsas, šviesi figūra, Olgoje viskas... bet imk bet kokį romaną ir rasi jos portretą...

Ir kai Oneginas vėliau apie ją sako:

Olgos bruožuose nėra gyvybės. Lygiai kaip Vandisės Madonna: ji apvali ir raudonaveidė, kaip šis kvailas mėnulis šiame kvailame horizonte, -

mes neįsižeisime kartu su Lenskiu, o būsime Onegino pusėje.

Kol kas neaišku, kaip Olga galėjo tapti poeto beprotiškos meilės objektu. Jie panašūs tik vienu dalyku: neapgalvotu požiūriu į savo meilės objektą.

Ak, jis mylėjo, kaip mūsų metais jie nebemyli; kaip vieno Išprotėjusio poeto siela vis dar pasmerkta meilei.

Jaunam amžiui būdingas meilės troškulys, noras būti mylimam (Lenskiui dar nėra aštuoniolikos metų) neleidžia Lenskiui pamatyti, kad Olga neverta tokios meilės, kokią sugeba jis, poetas. . Aišku, kodėl jis „sausai atsakė“ į Onegino pastabą-klausimą: „Ar tu tikrai įsimylėjęs mažesnę moterį?.. Rinkčiausi kitą, jei būčiau toks poetas kaip tu“. Tačiau Lenskis iš tikrųjų nepasirinko:

Mažas berniukas, sužavėtas Olgos, dar nepažįstantis širdies kankinimų, Jis buvo palietęs Jos kūdikių linksmybių liudininkas; Globėjo ąžuolyno pavėsyje Jis dalijosi jai linksmybes, O draugai ir kaimynai, jų tėveliai, pranašavo vaikams vainikas.

Tokia jo dvasios būsena: nesvarbu, ką mylėti, tiesiog mylėti ir būti mylimam. Štai ką Oneginas vadina „jaunystės karštine“.

O Olga myli Lenskį, nes nori mylėti, nes mato ir jaučia jo meilę sau. Ji net neįtaria, kokią ugnį įžiebė poeto sieloje, jai nepasiekiamos tokios subtilios jo mintys, kaip, pavyzdžiui: „Jis tikėjo, kad jo brangi siela turi susijungti su juo“. Ir nenuostabu, kad, apraudusi jo mirtį, Olga netrukus išteka už lakūno: ją skatina tas pats poreikis mylėti ir būti mylimai.

Lenskis ir pasakotojas... Pasakotojas kritikuoja Lenskį kaip romantišką poetą ir vertina jo poeziją dėl jos tuščiumo ir saldumo:

Taigi jis rašė tamsiai ir vangiai. (Ką mes vadiname romantizmu. Nors aš čia nematau romantizmo...)

Tačiau Lenskis jam brangus kaip ypatingo dvasinio sudėjimo žmogus; Jis mėgsta savo dvasinį subtilumą, „aršvų ir gana keistą protą“:

Mūsų gyvenimo tikslas jam buvo viliojanti mįslė, Jis laužė smegenis ir įtarė stebuklus.

Lenskis taip pat artimas pasakotojui savo poetiniu įkvėpimu. Pasakotojas myli jame savo jaunystę, myli jame tą dvasios būseną, kuri metams bėgant negrįžtamai išnyksta – didingo svajingumo būseną. Ne kiekvienam suteikiama galimybė patirti tokią būseną jaunystėje, tačiau patyrusieji ją vertina bent kaip prisiminimą. Ar dėl to Oneginas taip nuolaidžiai klauso Lenskio:

Jis šypsodamasis klausėsi Lenskio. Aistringas poeto pokalbis, Ir protas, vis dar netvirtas teisme, Ir amžinai įkvėptas žvilgsnis – Oneginui viskas buvo nauja; Jis stengėsi išlaikyti vėsinantį žodį burnoje ir mintyse; Man kvaila kištis į Jo momentinę palaimą; Ir be manęs ateis laikas; Tegul jis gyvena dabar ir tiki pasaulio tobulumu; Atleiskime jaunystės karštinę, Ir jaunatvišką karštį ir jaunatvišką delyrą.

Pabandykime, žvelgdami į priekį, išsiaiškinti, ką reiškia Lenskio mirtis. Lenskis įkūnija ypatingą jaunystei būdingą proto būseną. Jis praeina taip pat natūraliai, kaip šis nuostabus laikas išeina iš žmogaus gyvenimo. Štai kodėl jo mirtis apibūdinama taip jaudinančiai ir didingai:

Oneginas iššovė... Laikrodis mušė: poetas tyliai numeta pistoletą, tyliai uždeda ranką ant krūtinės ir krenta. Miglotas žvilgsnis Vaizduoja mirtį, o ne kančias. Taip lėtai palei kalnų šlaitą, saulėje šviečiant kibirkštims, krenta sniego luitas. Akimirksniu peršalęs Oneginas skuba pas jaunuolį, Žiūri, skambina... veltui: Jo nebėra. Jaunoji dainininkė rado nesavalaikę pabaigą! Užklupo audra, išbluko graži spalva ryto aušroje, užgeso aukuro ugnis!..

Galbūt jis gimė pasaulio labui ar net šlovei, Jo tyli lyra galėjo kelti griaustinį, nenutrūkstamą skambėjimą per šimtmečius. (...) O gal tai: poeto Ordinaro laukė likimas. Būtų prabėgusi jaunystės vasara: Atvėstų jo sielos užsidegimas. Daugeliu atžvilgių jis būtų pasikeitęs, būtų išsiskyręs su mūzomis ir vedęs.

Autorius nubrėžia du galimus Lenskio gyvenimo kelius: vienas – didžiojo poeto ar žymaus visuomenės veikėjo kelias, kitas – įprastas Manilovo tipo dvarininko sklypas. Abu veda į mirtį: pirmasis – į fizinį, antrasis – į moralinį. Lenskis „atnešė mokymosi vaisių iš miglotos Vokietijos: laisvę mylinčių svajonių, karštos ir gana keistos dvasios“.

Tragiška Lenskio mirtis aprašyta šeštojo skyriaus epigrafe. „Ten, kur dienos debesuotos ir trumpos, gims gentis, kuriai mirti neskausminga“ (Petrarch). Ir štai kaip A.I.Hertzas paaiškina tragiškos Lenskio mirties neišvengiamumą: „Šalia Onegino Puškinas pastatė Vladimirą Lenskį, kitą Rusijos gyvenimo auką, į kitą Onegino pusę. Tai yra ūmi kančia šalia lėtinių. Tai viena iš tų skaisčių, tyrų prigimčių, kurios negali aklimatizuotis ištvirkusiose ir beprotiškoje aplinkoje; Priėmę gyvenimą, jie nebegali priimti nieko iš nešvaraus dirvožemio, išskyrus mirtį. Šie jaunuoliai – atperkamosios aukos – jauni, išbalę, su likimo žyme ant antakių, praeina kaip priekaištas, kaip sąžinės graužatis, o liūdna naktis, kurią „jie egzistavo“, tampa dar juodesnė“.

Na, o jei tavo pistoletas neapdairiu žvilgsniu, atsakymu, ar kita smulkmena nutrenkia jauną draugą, kuris tave įžeidinėja dėl butelio ar net karštai susierzinęs, išdidžiai kviečia į kovą, pasakyk man: koks jausmas užvaldys tavo sielą, Kai nejudėdamas, žemėje Prieš mirtį ant kaktos Jis pamažu sukaulėja, Kai kurčias ir tylus Tavo beviltiškam kvietimui? Apimtas nuoširdaus gailesčio, ranka įsikibęs į pistoletą, Jevgenijus žiūri į Lenskį.

Trečia paralelė: Tatjana – Olga. Čia jie pateikiami kaip priešingi išoriniai ir vidiniai pobūdžiai:

Taigi, ji buvo vadinama Tatjana. Nei sesers grožis, nei rožinis gaivumas nebūtų traukę akių. Laukinis, liūdnas, tylus, kaip miško elnias, baisus. Ji atrodė svetima savo šeimoje. Ji nemokėjo savęs glamonėti nei tėvo, nei motinos atžvilgiu; Pati vaikas vaikų minioje nenorėjo žaisti ir šokinėti, dažnai visą dieną tylėdamas prie lango sėdėdavo vienas.

Galiausiai ketvirta paralelė: Tatjana – Oneginas. Jie dar nebuvo susitikę, bet mūsų skaitytojo suvokimu buvo artimi: spėjome, kad bus kita meilės santykių linija, ir ne todėl, kad Larinų kaimynai mums „pasakė“, o dėl to, kad autorius savotiškai apibūdino Tatjaną. koreliuoja su autoriaus Onegino charakteristika.

Ką jie turi bendro? Tai yra: Tatjanos originalumas yra Onegino „nepakartojamas keistumas“; jos svajingumas yra jo „nevalingas atsidavimas svajonėms“; jai nuobodu visuomenėje - jis nebendraujantis ir nutraukia ryšius su kaimynais; „Jos išlepinti pirštai nepažino adatų“ - „jis pavargo nuo atkaklaus darbo“.

Ne mažiau svarbu ir tai, kas juos skiria vienas nuo kito: Tatjanos artumas liaudiškiems gyvenimo pagrindams - Onegino izoliacija nuo liaudies šaknų; paprastumas, apgaulės nežinojimas, Tatjanos patiklumas – Onegino gyvenimo patirties išmintis; Tatjana nežino nusivylimų – Oneginas yra sotus gyvenimo, sušalęs, nusivylęs. Tai yra skirtumai, kuriuos galima nustatyti iš pirmųjų dviejų skyrių. Tolesniuose skyriuose jie bus atskleisti išsamiau, taip pat panašumai.

Larinų charakteristikos taip pat pateiktos pagal paralelizmo principą. Mūsų nuomone, tai koreliuoja su Sankt Peterburgo šviesos savybėmis, kurias ką tik paliko Oneginas. Įdomu, ar Oneginą palies saldus Larinų paprastumas, ar jis supras, kas šioje šeimoje yra brangu Pasakotojui, ar pastebės senų laikų paprastų žmonių papročius, ar viską sunaikins. jo skeptiškas, arogantiškas žvilgsnis.

Kokią vietą antrajame skyriuje užima pasakotojas? Jis atvirai deklaruoja save tik paskutinėse strofose, kurios atkartoja paskutinius pirmojo skyriaus posmus: tas pats samprotavimas apie poetinio darbo vaisius, bet plačiau – apie gyvenimo prasmę. Pasakotojui netinka lengvas gyvenimas – jis „supranta jo nereikšmingumą“, jam būtų liūdna palikti pasaulį „be nepastebimų pėdsakų“:

Aš gyvenu ir rašau ne dėl pagyrimo; Bet aš, rodos, norėčiau pašlovinti savo liūdną daugumą, Kad bent vienas garsas primintų mane, kaip ištikimą draugą.

Antrojo Jevgenijaus Onegino skyriaus analizė. Kodėl Horacijus savo satyrose paminėjo Rusą? Zen budizmas kaime. „Tuštumos“ apmąstymas, norint įgyti grynų žinių. Ko Eugenijus išmokė Yoricką Sterno knygoje apie Tristamą Shandy ir ką tai turi bendro su Lenskiu? Demonai, genijai ir „juodasis žmogus“. Pačetės veikėjai Olga ir Tatjana – tarsi rusiškos sielos paradoksų enciklopedija. Kodėl Rusija adekvačiai atitinka „išrinktosios šalies“ poziciją?

Aš esu tavo: užburtą teismą iškeičiau į cirką,
Prabangios puotos, linksmybės, kliedesiai
Į ramų ąžuolų garsą, į laukų tylą,
Už laisvą dykinėjimą, apmąstymų draugas.

A.S. Puškino „Kaimas“

Eugenijaus Onegino antrojo skyriaus epigrafams Puškinas pasirinko du šauktukus. Vienas yra iš senovės romėnų poeto Horacijaus kūrinio „Satyros“, „O, Rus!“, o antrasis – tiesiog „O, Rus!“. Vladimiras Nabokovas savo komentaruose tai vadina ne daugiau kaip kalambūra. Panašų kalambūrą jis rado vieno iš Stendhalio knygos „Raudona ir juoda“ skyrių epigrafe. Antrosios „Satyrų“ knygos šeštajame skyriuje Horacijus aptaria poetinės kūrybos prigimtį ir jos priklausomybę nuo „globėjų“, o konkrečiai nuo savo mecenato Gajaus Cilniaus Meceno. Poetas skyrių pradeda taip:

Štai kokie buvo mano norai: mažas laukas,
Sodas iš namo šalia nuolat tekančio šaltinio,
Štai kodėl miškas mažas! – Jie siuntė vis geriau ir daugiau
Dievai man nemirtingi; Aš nebevarginu jų savo prašymu,

Laisva kūryba ir apskritai savavališkas apmąstymas bendromis temomis yra tuo grynesnis ir objektyvesnis, kuo mažiau žmogus yra saistomas poreikio reikšti kažkieno interesus ir nuo ko nors priklausomas. Horacijus nerimauja, kad daugelį metų suartėjo su Mecenu ir gerbia jį „tarp savųjų“. Dėl to daugelis pavydžių žmonių garsiai sušunka „Fortūnos mėgstamiausia! O kadangi jis yra arti tų galių, jis tikrai žino, kur yra „pažadėtoji žemė kariams“, ir visi stebisi, kad jis tikrai nežino, kur yra „pažadėtoji žemė“. Dėl to Horacijus svajoja pamatyti laukus ir kaimą, kad galėtų mėgautis užmarštimi.

O, kada pamatysiu laukus? Ir ar daug leis
(originalas Apie rus quando ego te aspiciam)
Man arba senoviniuose raštuose, arba saldžiame snaudume ir tinginystėje
Vėl mėgaukitės gyvenimo užmarštimi tuščia ir kelia nerimą!

Vienoje iš pirmųjų versijų, kartodamas Horacijus, Puškinas pradėjo antrąjį skyrių taip:

Kaimas, kuriame Jevgenijui buvo nuobodu,
Buvo tuščia pusėje.

Mažai tikėtina, kad Puškinas žinojo, kad „tuštumos“ sąvoka yra pagrindinė dzenbudizme, tačiau Horacijaus idėja labai panaši į pagrindinę „grynojo kontempliacijos“ idėjos prasmę. Budizmas tiki, kad norint suprasti tikrąjį pasaulio turinį, reikia laikyti save „tuštumoje“. Jei žmogus yra kuo nors pripildytas, kaip jis gali suvaldyti gamtos idėją? Nebebus vietos originaliam kūrybai. Prieš ką nors darydami, pirmiausia turite išsivaduoti iš išankstinių nusistatymų ir stereotipų apie jus supantį pasaulį. Įvairių žmonių ir visuomenių norai dažnai prieštarauja vienas kitam. Ar yra tiesa, kuri nepriklauso nuo žmogaus norų arba atspindi visų norus iš karto? Kokios pozicijos turėtų užimti laisvas poetas? Grynas apmąstymas leidžia visiškai išsivaduoti nuo minios įtakos kūrybai, tačiau, kaip parodyta Gorkio knygoje „Tuščios sielos istorija“, tai yra „Klimo Samgino gyvenimas“, norint suprasti pasaulį. , vien „dvasinės tuštumos“ neužtenka. Ideologijos sintezei reikalingas asmeninis požiūris. Apsakyme „Egipto naktys“ Charsky prašo improvizuojančio poeto sugalvoti eilėraščius tema „poetas pats pasirenka temą savo dainoms; minia neturi teisės kontroliuoti jo įkvėpimo“.

Poetas eina: jo akys atviros,
Bet jis nieko nemato;
Tuo tarpu per mano drabužių kraštą
Jį tempia praeivis...

O kas trauks poetą už drabužių kraštelio kaime? Vienatvės tyloje poetas gali skristi kaip erelis. Horacijaus „Satyrose“ toliau tekste yra trumpa parabolė apie dvi peles – kaimą ir miestą. Žmogus gyvena gana laisvai ir valgo tai, ką jai duoda gamta, „krūva sausų žirnių“, „avižos“ ar net „lėlė su pelais“. Miesto pelė minta likučiais iš „vakarykštių nuostabių švenčių“ tarp „vešlių kamerų“ ir „blizgančios violetinės spalvos“. Miesto pelė pakviečia kaimo pelę į svečius ir elgiasi su ja „kaip dera šeimininkei“. Tačiau, nepaisant to, kad kaimo pelė buvo „tokia linksma šventėje“, šventė vis tiek pasirodė kažkieno kito. Užtrenkus durims ir pasigirdus šunų lojimui, žiurkės, pusgyvos iš baimės, tiek šeimininkė, tiek svečias pradėjo lakstyti ratais po uždarą salę. Dėl to kaimo pelė padarė išvadą:

Toks gyvenimas visai ne man! - Čia pasakiau
Kaimo pelė: - mėgaukitės vienu, ir aš tai darysiu
Eisiu į kalną, į savo mišką, ramiai suvalgyti lęšių!

Laisvas ir nepriklausomas gyvenimas kaime kontrastuojamas su puota svetimoje šventėje. Skirtingi žmonės ir net tautos turi savo nuomonę apie kitų žmonių šventes. Pavyzdžiui, pastarojo meto Rusijos televizijos mados tokioms programoms kaip „visiškai tas pats“ ar „balsas“ daugiausia dėmesio skiria senų šlagerių ir hitų kartojimo kokybei, o nepriklausomas ir originalus kūrybiškumas nuvertinamas. Netgi toks gerai žinomas apdovanojimas kaip „Savas takelis“, kurio pavadinimas siekia garsiąją Vladimiro Vysotskio dainą „Kiekvieno kito takelis“, visiškai nepaiso pirminės jo dainos prasmės. Neabejotina, kad labai gerai apdovanoti tuos, kurie užsiima reikalingais ir naudingais dalykais, kuriuos galima pakartoti bet kam, tačiau Vysotskis dainavo apie visai ką kita. Jo takelis – asmeninio savitumo takelis, kurio mėgdžioti visai neverta. Genijaus kartojimas ir mėgdžiojimas visada liks tik pamėgdžiojimu, netikru. Laisvos kūrybos pasaulyje individualus, nors ir ne genialus, bet tavo nuosavas, turi daug didesnį svorį.

Spjaudu iš po padangų purvą
Šioje svetimoje vėžėje.
Ei, vaikinai, darykite taip, kaip aš!
Tai reiškia – nesek paskui mane.
Šis takelis tik mano,
Pasirinkite savo kelią!

Pasaulyje yra daug religijų, tradicijų, šventraščių ir pan., kuriuose vartojama „dievo“ sąvoka. Tarkime, kad „dievas“ iš tikrųjų egzistuoja ir nusprendžia pridėti keletą žodžių prie to, ką (manoma) pats anksčiau sukūrė. Ar jis turėtų vadovautis viena ar kita tradicija ar religija? Ar jis turėtų mėgdžioti save? Kaip jis reaguos į praeivį, tempiantį jo drabužių kraštą? Tam tikros religijos ar ideologijos sėkmę dažniausiai lemia tai, kad jos turinys atspindi žmonių ar socialinės grupės, kuriai ji skirta, troškimą. Naujasis Testamentas atspindėjo interesus tų, kurie norėjo susivienyti aplink „stebuklų religiją“. Idėjos apie mirštantį ir prisikeliantį dievą buvo artimos daugeliui Viduržemio jūros regiono tautų. Egipto žydai „mesijinę idėją“ priėmė gerai, o Mitros sakramentai, tokie kaip Eucharistija, nesukėlė jiems jokio vidinio protesto. Kita vertus, Babilono žydai, likę be darbo, gavo Talmudą – labai nacionalistinį mokymą, kurio pagrindinis dėmesys skiriamas senų žydų knygų studijoms ir analizei. Arabijos dykumų viduryje sukurtas Koranas buvo adekvatus karingai arabų tautų dvasiai. Jei darytume prielaidą, kad kiekvienu atveju „šventojo teksto“ autorius buvo tas pats „dievas“, tai savo kūrybos produktus jis kūrė pagal konkrečios auditorijos norus: kitu atveju kas jo klausytų? Jei kalbame ne apie sekančio minios troškimo patenkinimą, o ramiai svarstome tikrus principus, ant kurių pastatytas mūsų pasaulis, nereikia užsiimti meditacija ar skandavimu. O „grynas apmąstymas“ kaime, tuštumoje, kur niekas netampo už drabužių kraštų, turėtų būti visai adekvatus atliekamai užduočiai.

Tokios meno formos kaip ekibana ir kaligrafija yra pagrįstos „tuštumos apmąstymo“ principu. Jei derinate gėles tam tikru deriniu, gautas natiurmortas perteikia tam tikrą nuotaiką, neturint jokio tiesioginio ryšio su tikra gamta. Kaligrafinis tekstas sukuria nuotaiką nepriklausomai nuo to, kas tiksliai yra pačiame tekste. Figūrinis-asociatyvus požiūris atskleidžia abstrakčias idėjas, nepaisant naudojamų techninių technikų, tačiau be dažų neįmanoma tapyti: negali būti ekibanos be gėlių, o kaligrafijos be abėcėlės.

Eilėraštyje „Kaimas“ Puškinas taip pat vaizduoja tikrąjį XIX amžiaus pirmosios pusės „darbo ramybės ir įkvėpimo prieglobsčio“ gyvenimą. Ilgai be spalvų vardydamas „ramų ąžuolų triukšmą“, „laukų tylą“ ir kitus Rusijos kaimo privalumus, jis pažymi čia viešpataujančią „žudingą neišmanymo gėdą“. Socialinės sąlygos, kuriomis gyveno baudžiauninkai, buvo katastrofiškos. Netgi baudžiavos panaikinimas caro Aleksandro II manija nepadėjo pastebimai pagerėti Rusijos žmonių padėties, o tik padidino visus prieštaravimus tiek, kad lemtingas visos viešosios infrastruktūros susinaikinimas galiausiai virto. būti neišvengiama. Šiandien daug kas bando surasti atsakingus už 1917 metų revoliuciją... Jei kažkas būtų buvę kitaip, jei „vokiečiai nebūtų finansavę Lenino“, jei tarp revoliucionierių nebūtų tiek daug žydų ir pan., tada gyvenimas būtų vis tiek būkime „nuostabūs“ ir nebūtume praradę Rusijos, kurią „praradome“. Tačiau kaip, esant tokiai „laukinei bajorijai“ ir „menkai vergovei“, būtų galima išvengti lemtingos visos valstybės ir socialinės sistemos žlugimo? Anksčiau ar vėliau tai turėjo įvykti, nors „gražiosios Aušros“ iškilimas virš „Laisvės apšviestos tėvynės“, apie kurį pranašavo Puškinas, jokiu būdu nebuvo toks gražus, apie kurį būtų galima svajoti.

Pagrindinio veikėjo Eugenijaus vardas, kuriuo pavadintas visas romanas, figūruoja Sterne'o knygoje apie Tristramą Šandį. Kovodamas su stereotipais mene, Sternas vaizduoja ramų ir protingą Eugenijų bendraujantį su žaismingu ir nerūpestingu Joriku. Eugene'u Sternas turėjo omenyje savo draugą Hall-Stevenson, su kuriuo susidraugavo būdamas Kembridžo universiteto studentas. Hallas buvo labai ekscentriškas žmogus, mėgęs mesti iššūkį anglų veidmainiškumui ir standumui. Jo draugų ratas, kuriame buvo Sternas, buvo vadinamas „apsėstu“, tačiau savo romane Sternas ironiškai apdovanoja Eugene'ą „apdairumu“. Jorickas pristatomas kaip filosofas, drąsiai besiveržiantis į visuomenės abejingumo ir nežinojimo angą ir didvyriškai mirštantis už tiesą. Sternas išsamiai aptaria šį nepateisinamą herojiškumą kovojant su abejinga visuomene, prisimindamas garsiąją Hamleto frazę „Deja, vargšas Jorickai“. Antrajame Eugenijaus Onegino skyriuje Lenskis ištaria frazę „Vargšas Jorikas“ prie „nuolankaus nusidėjėlio, vergo ir meistro“ Dmitrijaus Larino kapo.

Protingas Eugenijus moko Joricką, kaip gyventi. Pirminiuose Puškino planuose antrojo skyriaus tekste turėjo būti Onegino ir Lenskio ginčų ir dialogų esmė. Eugenijaus mokymai Tristrame Shandy gali suteikti idėją apie apytikslę šių praleistų dialogų esmę.

Kerštas prasidės iš užnuodyto kampo jus gėdijantis gandas, kurio nepaneigs nei širdies tyrumas, nei pats nepriekaištingiausias elgesys. - Tavo namų klestėjimas bus sukrėstas, - tavo geras vardas, kuriuo jis grindžiamas, kraujuos iš tūkstančio žaizdų, - bus suabejota tavo tikėjimu, - bus išniekinti tavo darbai, - pamirštas tavo sąmojis, - jūsų mokymasis bus sutryptas į purvą. O šios jūsų tragedijos „Žiaurumas ir bailumas“ finalui du plėšikai dvyniai, kuriuos pasamdė Malice ir atsiųs jums tamsoje, kartu puls visas jūsų silpnybes ir klaidas.

Geriausi iš mūsų, mano brangioji, yra neapsaugoti nuo to – ir patikėk manimi, – patikėk, Jorickai, kai dėl asmeninio keršto paaukojamas nekaltas ir bejėgis padaras, tada bet kuriame tankmėje, kur ji pasiklydo, ji nesunku surinkti brūzgynus, kad sukurtų ugnį ir ant jos sudegintų.

Jorikas miršta.

Dešimt kartų per dieną Joriko dvasia gauna paguodos išgirdusi šį antkapio užrašą skaitomą įvairiais graudžiais tonais, liudijančiais visuotinę užuojautą ir pagarbą jam: - - kelias kerta šventorių pačiame jo kapo pakraštyje, - ir visi, eina pro šalį, nevalingai sustoja, žvilgteli į ją - - ir atsidūsta, tęsdamas savo kelią: Deja, vargšas Jorik!

„Vladimiras Lenskis“ šiek tiek dera su „Vladimiru Leninu“. Tiek Leninas, tiek Lenskis yra pavardės, kilusios iš didelės Sibiro upės Lenos vardo. Leninas, kaip ir Lenskis, iš Vokietijos į Rusiją atnešė „Göttingeno mokymąsi“ ir laisvę mylinčias svajones. Vienoje iš romano versijų Puškinas Lenskį vadina „garsiakalbiu, maištininku ir poetu“ ir kad „jo eilėraštį dažnai žadino pikta satyra“, Lenskis gali tapti panašus į Sterno Joricką. Vardas „Eugenijus“ gali turėti juokingą interpretaciją: Ev-Genius... tai yra „Ev genijus“, nurodant jo polinkį į moterišką lytį ir puikų „švelnios aistros mokslo“ specialistą. Šiuolaikinė žodžio „genijus“, kaip ypač talentingo žmogaus, reikšmė anksčiau turėjo kiek kitokią reikšmę. Graikų-romėnų mitologijoje genijai yra asmeninės žmogaus dvasios, kurios visą gyvenimą juo rūpinasi, padeda palikti gyvųjų pasaulį ir nusileisti į Hadą. Tiesą sakant, genijus yra demono sinonimas. Sokratas apibūdino savo asmeninį demoną kaip vidinį balsą, kuris visada įspėdavo filosofą, kai jis nori padaryti ką nors ne taip. Sokrato genijus primena angelą Azraelį, tą patį, kurį Puškinas sutiko kryžkelėje eilėraštyje „Pranašas“. Šaltą analitiką Oneginą galima palyginti su eilėraštyje „Demonas“ vaizduojamu „bloguoju (eu)genijumi“:

Gražuolį jis vadino sapnu;
Jis niekino įkvėpimą;
Jis netikėjo meile, laisve;
Jis pašaipiai žiūrėjo į gyvenimą -
Ir nieko visoje gamtoje
Jis nenorėjo laiminti.

Puškinui „genijus“ yra ne tik skeptikas ar angelas sargas, bet ir „paradoksų draugas“. Paradokso buvimas neįspėja ir neapsaugo, o tik rodo esminį situacijos dviprasmiškumą ir reikalauja gilesnio svarstymo bei tyrimo. Demonas gali būti gamtos dvigubas arba antrasis aš. Slaptas „piktojo genijaus“ apsilankymas, kaustinės kalbos, įliejančios šaltus nuodus į sielą, gali būti situacijos, kai žmogus pradeda ginčytis su savimi, aprašymas. Psichologiškai visiškai priimtina, kad viename žmoguje sugyventų dvi ar daugiau priešybių. Oneginas ir Lenskis, nepaisant to, kad „ledas ir ugnis ne taip skiriasi vienas nuo kito“, gali būti laikomi dviem to paties asmens alter ego. Tipiškas pavyzdys yra Yesenino poema „Juodasis žmogus“. Tam tikras blogiukas (Eugenijus) sėdi ant poeto lovos, vadindamas poetą „niekšu“, „girtuokliu“, „aukščiausio ženklo nuotykių ieškotoju“, „kažkuo, kurį begėdiškai apiplėšė aferistas ir vagis“, o jo kūryba „ ilgaplaukio keistuolio pasakojimas spuoguotam studentui.“ apie pasaulius“. Kai poetas meta lazdele Juodajam į veidą, paaiškėja, kad tai darydamas jis sulaužo savo paties atspindį veidrodyje. Nežinia, ar Lenskį išvargino seksualinis nuovargis, kai skaitė poeziją savo Olgai ir ar ji neturėjo spuogų, tačiau situacija gana panaši.

Kontempliatyvus pasinėrimas į save ir savo problemas atitolina nuo jus supančio pasaulio realybės. Neįsigilindamas į socialinių prieštaravimų Rusijoje detales, Oneginas, sėdėdamas „pilyje“, pakeitė corve į quitrent. Žodis „pilis“, taikomas Eugenijaus namams, vėl reiškia Charleso Maturino romaną „Melmoth the Wanderer“, kai nieko neįtariantis Johnas Melmothas atvyko į savo dėdės dvarą gauti palikimo ir įsitraukė į keistą istoriją su savo bendravardžiu – pabaisa. Iš pradžių „Eugenijaus Onegino“ tekstas naudojo eilutę „Laisvės sėjėjas dykumoje“, kurią vėliau pakeitė „Jo dykumoje dykumos išminčius“. Eugenijus vietinių gyventojų ceremonijas ir ritualus vertino visiškai paniekinamai. Panašus aprašymas yra Montaigne'o esė:

Būtų didelis nemandagumas net lygiam žmogui, o juo labiau tam, kuris užima aukštas pareigas visuomenėje, nebūti namuose, jei apie savo atvykimą mus praneštų iš anksto. Aš dažnai pamirštu abi šias tuščias pareigas, nes stengiuosi išvaryti visas ceremonijas iš savo namų. Yra žmonių, kurie kartais dėl to įsižeidžia. Bet ką tu gali padaryti!

Dėl to Oneginas tapo žinomas kaip „vaistininkas, kuris išgeria taurę raudono vyno“. Tradicija Rusijoje yra labai svarbus dalykas... Belinskis „Eugenijų Oneginą“ pavadino Rusijos gyvenimo enciklopedija. Iš tiesų Larinų šeimos aprašymas yra Rusijos nacionalinio pobūdžio paradoksų enciklopedija. Pirminiame Puškino plane, kaip pažymi Nabokovas, buvo tik viena dukra, o jos vardas galėjo būti Nataša. Derinys „našlė ir dukra“ Puškine pasitaiko kelis kartus. Filmuose „Bronzinis raitelis“ ir „Mažasis namas Kolomnoje“ našlės dukters vardas buvo Paraša. Eugenijus Oneginas Paraša yra našlės vardas, nors jos vardas pasirodo tik prabėgomis ir prancūzų interpretacijoje - „Pachette“, tai yra, „Pashenka“. Eilėraštyje „Grafas Nulinas“ pagrindinės veikėjos vardas buvo Nataša, o Paraša – jos darbuotoja.

Pachette nuo vaikystės mėgo romantiškus romanus, bet ne todėl, kad juos skaitė, o todėl, kad jos pusbrolis Maskvoje jai dažnai apie tai pasakodavo... tai yra, kaip „sakė viena įtakinga močiutė“. Alina yra tokia pati kaip Akulina. Vardas „Akulina“ buvo siejamas su keliomis Akulinomis Ivanovnomis, chlystinėmis Dievo motinomis. Tą patį pavadinimą Lisa sau sugalvojo iš Belkino istorijos „Jaunoji valstietė“. Stačiatikybės priėmimas Rusijoje įvyko stipriai veikiant „Bizantijos pusbroliui“. Nikon reforma dviejų pirštų pirštus pakeitė žiupsneliu dėl to, kad „graikų pusbrolis“ apie tai daug kalbėjo. „Princesės Marijos Aleksevnos“ nuomonė tarp Rusijos aristokratijos visada buvo lemiama, tačiau tai ne visada patiko plačiuose visuomenės sluoksniuose ir XVII amžiuje lėmė skilimą.

Pačetei labai patiko „žaidėjas ir sargybos seržantas“. Sargybinio seržanto laipsnis turėjo daugiau puikios auros, o ne praktinės reikšmės: Pačetei pagrindinė reikšmė buvo išorinės formos prieš turinį. Realiame gyvenime viskas pasirodė daug sudėtingiau. Po to, kai vyras ją nuvežė į kaimą, Paša parodė savo tikrąją prigimtį, ty tapo valdinga, autokratiška namų šeimininke, tvirtai stovinčia ant kojų. Freudo mokymų žinovai čia gali spėlioti apie vyriškos funkcijos trūkumą. Jei vyras nėra nei žuvis, nei paukštis, tai žmona turi perimti jo funkcijas, likdama moterimi. Tai analogiška visiškam vykdomosios valdžios pavaldumui parlamentui ir teismui: kai yra vadovas be šeimininko ar religijos, kur funkcija lemia idėją. Įdomu tai, kad Pachette arba Parasha yra moteriška vardo Pavel versija. Krikščionių organizaciją sukūrė šv. Paulius, remdamasis Jėzaus asmenybės kultu, tuo pačiu principu, kaip ir Stalinas, sukūrė socialistinę sistemą, paremtą „pasaulio proletariato vado“ asmenybės kultu. Abiem atvejais revoliucinė, įstatymų leidžiamoji, aktyvi vyriškoji „doktrinos įkūrėjo“ funkcija tapo antrinė, palyginti su pasyvios moters funkcijos kultu-ritualiniu mechanizmu. Kitas įdomus „rusiškas“ bruožas išreiškiamas šiose eilutėse:

Jie kviečia kaimyną į samovarą,
O Dunja pila arbatą,
Jie jai šnabžda: „Dunya, įsidėmėk!
Tada jie atneša gitarą:
Ir ji girgžda (Dieve mano!):
Ateik į mano auksinius rūmus!..

Prieš 1917 m. revoliuciją Rusija kartais buvo vadinama „tautų kalėjimu“. Po SSRS atsiradimo ji virto „nepalaužiama laisvųjų respublikų sąjunga“. Kai dėl „perestroikos“ ir „pagreičio“ komunizmo ideologija ilgam apmirė, nesugriaunama sąjunga iširo į daugybę nepriklausomų šalių, kai kurios iš jų ėmė labai priešiškai vertinti Rusiją ir sugaištą laiką. kaip Rusijos imperijos dalis buvo laikoma savotišku „Rusijos jungu“. Įdomu tai, kad paminklas „Tautų draugystei“ VDNKh yra pagamintas „auksiniu stiliumi“. Stiprios valstybės globa dažnai vyksta „auksiniuose rūmuose“, o globėjo valstybė mažai kuo skiriasi nuo Aukso ordos. Jei už „didžiojo brolio“ stogą parduodama žmonių ar valstybės nepriklausomybė, tai, žinoma, naudinga, bet anksčiau ar vėliau neišvengiamai sukels Kulikovo mūšį, kai auksas ir materialiniai interesai nebeturi jokios įtakos. prasmė.

Lenskio apsilankymas prie nuolankaus Dmitrijaus Larino kapo grįžta prie diskusijų apie gyvenimo tikslus ir tuo pat metu abiejų keliai klaidingi: jie abu „pasikirto besikeičiančiame pasaulyje“. Vienas prilipo prie upės vagos, „pagavo srovę nuo stačių krantų“ ir nuplaukė... Tačiau „liūdna palikti pasaulį be pastebimų pėdsakų“. Priešinga strategija taip pat liūdna. Lenskis išbandė pasaulį ir jo tradicijas savo jėga, o iš jo taip pat liko tik nepastebimas ir paprastas paminklas, kuriame ilsėtis mėgsta tik artojas ir kuriame jaunos miesto moters „ašara drumsčia švelnias akis“. Puškinas parodijuoja Šekspyrą. Hamlete frazė „Deja, vargšas Jorickai“ skirta juokdariui, o Eugenijus Oneginas – „šeimininko tarnas ir meistras“, o tai reiškia Fonvizino komediją „Brigados vadas“. Savo juodraščiuose Puškinas pavadino Pachette „komandos lyderiu“. Rusijoje „vergas ir brigadininkas“ priimami šilčiau nei „maištininkas ir poetas“, todėl pirmai progai pasitaikius „rusas osianas“ gali virsti „rusų žemės abatu“ be didelių sąžinės graužaties. . Ortodoksų ideologijai daug svarbiau užtikrinti Sergejaus Jesenino „šventumą“ įrodant, kad jis buvo nužudytas, nei detaliai išanalizuoti vidinius prieštaravimus, privedusius jį prie savižudybės: tai per sunku. Kam rūpi tikri jausmai?

Visi žiūrime į Napoleonus;
Yra milijonai dvikojų būtybių
Mums yra vienas ginklas;
Jaučiamės laukiniai ir juokingi.

Pavadinimas „Tatjana“ gali būti interpretuojamas įvairiai. Viena versija yra ta, kad šis vardas yra graikiškas ir reiškia „meilė“, „įkūrėjas“. Vardas emocingas ir tvirtas. Skamba ryžtingai, pasitikinčiai savimi ir netgi šiek tiek vyriškumo. Kita įdomi versija – vardo Tanya kilmė iš finikiečių deivės Tanit arba Tannit. Savo charakteriu ši deivė puikiai tinka Tatjanos Larinos įvaizdžiui. Tanita yra Mėnulio deivės Astartės, romėnų deivės Junonos arba Šumerų-Akado panteono deivės Ištaros analogas. Aramėjų tekstai iš Aukštutinio Egipto rodo, kad Astartė buvo dievo Jahvės žmona ir jos kultas egzistavo iki VI amžiaus prieš Kristų. e. Aramėjų kalboje žodis „Tanya“ reiškia „mokymas“. Liikutei Amarim arba Tanya yra pagrindinė chasidizmo ir Chabado judėjimo knyga.

Tanya kaip Tat-Yana interpretacija taip pat juokinga. Senosios rusų kalbos žodis „vagis“ reiškia „pagrobėjas“, o „tatiny“ reiškia „vagis“. Pasirodo, Tatjana yra „Yano pagrobė“. Yang yra vyriškas vardas, kilęs iš hebrajų vardo Yochanan, hebrajiškai reiškiančio „Jahvė pasigailėjo“. Taip pat gali būti, kad vardas Yang kilo iš graikų dievo Januso vardo. Tai dviejų veidų durų ir praėjimų dievas. Jis buvo vaizduojamas dviem veidais, nukreiptais į priešingas puses. Pirmasis – jauno žmogaus, žvelgiančio į ateitį, veidas, o kitas – barzdoto seno žmogaus, žvelgiančio į praeitį, veidas. Žodis „Janus“ yra susijęs su lotynišku žodžiu „durys“. Žiemos mėnesio pavadinimas „sausis“ kilęs iš to paties žodžio. Įdomu tai, kad kaip savo atributą Janusas turėjo raktą, kuriuo atrakino ir užrakino dangaus vartus, kuriuos iš jo vėliau sužinojo šventasis Petras. Tanya labai mėgo žiemą ir atsikeldavo su žvakėmis „po miglotu mėnuliu“, kad pasveikintų aušrą. Žiūri į saulėtekį yra viena dviveidžio dievo pusė, bet į kokią praeitį žiūri kita Tatjanos pusė?

Pats Puškinas su savo Tatjana elgėsi gana laisvai. Vienoje iš versijų Eugenijui Oneginui, kreipdamasis į Homerą, jis lygina Tatjaną su graike Helena. Havro Iliadoje Helena lyginama su Mergele Marija.

Tavo Kipras, tavo Dzeusas
Didelis turi pranašumą
Prieš Oneginą šalta
Prieš mieguistą laukų nuobodulį
Prieš mano Istominą
Bet Tanya, prisiekiu, brangioji
Elena tavo nešvari

Kitą kartą, parodijuodamas straipsnį su bjauriomis iliustracijomis Nevskio almanache apie „Eugenijų Oneginą“, jis rašo apie Tatjaną:

Per marškinius bamba pajuoduoja
Ištiestos krūtys – graži išvaizda!
Tatjana rankoje suglamžo popieriaus lapą,
Zanei skauda pilvą:
Tada ji atsikėlė ryte
Blyškiuose mėnulio spinduliuose
Ir suplėšė šluostymui
Žinoma, Nevskio almanachas.

Tatjanos personažas, kurį Puškinas apibūdino vos keliais posmais, suteikia visiškai aiškų supratimą apie šią merginą. Jei Olga ir Tatjana laikomos skirtingomis Rusijos psichologinio portreto pusėmis, tai praktiškai stačiakampiai bruožai ir savybės turėtų egzistuoti tuose pačiuose žmonėse. Tatjanos idealas nesikeičia: net ir ištekėjusi ji lieka ištikima savo meilei. Olgai nelabai svarbu, ar tai lancetas, ar poetas, nors savo charakteriu poetas ir kariškis yra vienas kitam stačiakampiai. Schizmos istorija byloja, kad Rusijos žmonės yra nevienalyčiai. Kitaip nei sentikiai, nikoniečiai buvo gana abejingi, kaip krikštytis – dviem pirštais ar žiupsneliu.

Istorikai teigia, kad pirmasis Rusijoje su totoriais susidraugavo įvaikintas chano Batu sūnus Aleksandras Nevskis. Nepaisant to, jis buvo pašlovintas kaip šventasis ir neseniai užėmė pirmąją vietą konkurse „Rusijos vardas“, kuris yra labai reikšmingas. XIV amžiuje atvirą pasipriešinimą totorių jungui žiauriai nuslopino Ivanas Kalita, sudaręs sąjungą su totoriais, paversdamas rusus Aukso ordos vasalais. Tai Olgos personažas. Tiesa, „ugnis nuleidusiose akyse“ ir „lengva šypsena lūpose“ atspindi tai, kas iš tiesų laukia jos išrinktojo. Aljansas su Orda turėjo didelę politinę reikšmę ir užtikrino „didžiosios tylos“ laiką XIV amžiuje, tačiau ką galima pasakyti apie tautinę tapatybę žmonių, kurie užsitikrino sau taiką nepriklausomybės praradimo kaina? Kulikovo mūšis įvyko tik dėl visiškai skirtingų savybių, būtent dėl Tatjanos charakterio. Net jei ji pasiduos Maskvai ir sudarys sąjungą su Orda, anksčiau ar vėliau ji tikrai surengs kovą iki mirties.

Po 1917 m. revoliucijos Rusijoje jie labai lengvai ir greitai pamiršo savo „rusų tikėjimą“, tai yra stačiatikybę, ir priėmė „vokišką tikėjimą“, tai yra marksizmą. Po buržuazinės-demokratinės „perestroikos“ jie taip pat paprastai ir lengvai grįžo prie savo senojo tikėjimo. Tai Olgos personažas. Kartą Kalėdų naktį ėjau prie Kristaus Išganytojo katedros. Aikštė buvo apleista, nors suskaičiavau apie dešimt autobusų su kariškiais, kurie atvyko sukurti kordono. Vieno kariškio paklausiau – kas čia vyksta? Jis man atsakė: „Jie mums nepranešė“. Kitas kareivis man pasakė, kad " juos ten kažkokios atostogos“. Kieno tai personažas? Tatjana supranta tik tikrus jausmus, jokios sintetikos, net jei šie jausmai pasiskolinti iš prancūziškų knygų. Romane

Ji mylėjo balkone
Įspėti aušros saulėtekis,
Kai blyškiame danguje
Apvalus žvaigždžių šokis išnyksta,
Ir tyliai šviečia žemės kraštas,
Ir, ryto pranašas, pučia vėjas,
Ir diena pamažu kyla.

Trejybės dieną, kai žmonės
Žiovdamas jis klausosi maldos,
Jaudinamai ant aušros spindulio
Jie išliejo tris ašaras

Pirmuoju atveju tai reiškia tikrą saulėtekį, o antruoju - ritualinės žolės krūva, naudojama pagoniškose apeigose. Ne iš karto aišku, kad „Trejybės diena“ neturi nieko bendra su krikščioniškąja „Trejybe“. Krikščionybės priėmimas Rusijoje jokiu būdu nebuvo sprendimas iš aukščiau, kaip manoma pasakojime apie kunigaikštį Vladimirą. Rusijoje jie niekada nepriimtų siela„suverenus sprendimas“. Bet jei „Bizantijos pusbrolis“ tiek daug apie tai kalbėjo, tai kitas reikalas. Kadangi graikų-romėnų religiją priėmė širdis, o ne protas, atsirado reiškinys, vadinamas „dvigubu tikėjimu“. Senieji vietiniai slavų pagoniški ritualai susiliejo su krikščioniškais į kažką visiškai unikalaus ir atspindinčio rusų nacionalinį skonį: „Maslenitsa“, „po dubens giesmės“, „Trejybės diena“, o pranašas Ilja skrenda dangumi, kaip Perunas.

Romano „Eugenijus Oneginas“ antrojo skyriaus analizė

Antrasis skyrius daugiausia skirtas Lenskiui. Jo turinys: Onegino veikla kaime, jo santykiai su kaimynais; Lenskio charakteristika, jo meilė Olgai; Olgos ir Tatjanos charakteristika; Larinų savybės. Skyrius statiškas, jame beveik nėra judesio. Visa tai pastatyta paralelizmo principu: Oneginas - Lenskis, Lenskis - Olga, Olga - Tatjana, Tatjana - Oneginas. Atsidūręs kaime Oneginas suartėja su Lenskiu ir jie tampa „draugais, neturinčiais ką veikti“. Lenskis ir Oneginas gyvenimo suvokimu, jo atžvilgiu yra priešingi: viena vertus, romantiškas, idealizuojantis gyvenimą, iš kitos – šaltas skeptikas, viskuo nusivylęs. „Jie susigyveno. Banga ir akmuo, poezija ir proza, ledas ir ugnis ne taip skiriasi vienas nuo kito“. Juos vienija daugybė socialinių-politinių, etinių ir filosofinių problemų, kurios buvo bendros visam pažengusiam kilmingam jaunimui:

Ir amžini išankstiniai nusistatymai,

Ir tai privertė mane pagalvoti:

Praeities sutarčių gentys,

Mokslo vaisiai, gėris ir blogis,

Dar viena paralelė: Lenskis – Olga. Jie nėra priešingi, bet ir nepanašūs. Olga – paprastas, vidutiniškas žmogus, nors ir labai miela. Kol kas neaišku, kaip Olga galėjo tapti poeto beprotiškos meilės objektu. Jie panašūs tik vienu dalyku: savo meilės objekto atžvilgiu.

O, jis mylėjo kaip mūsų vasarą

Jie nebemyli; kaip vienas

Išprotėjusi poeto siela

Aš vis dar esu pasmerktas meilei.

Mažas berniukas, sužavėtas Olgos,

Ąžuolyno globėjo šešėlyje

Dar nepažinęs širdies skausmo,

Jis pasidalijo jos linksmybėmis

Jos kūdikių pramogos;

„jaunystės karštinė“. O Olga myli Lenskį, nes nori mylėti, nes mato ir jaučia jo meilę sau. Ji net neįtaria, kokią ugnį įžiebė poeto sieloje, jai nepasiekiamos tokios subtilios jo mintys, kaip, pavyzdžiui: „Jis tikėjo, kad jo brangi siela turi susijungti su juo“. Ir nenuostabu, kad, apraudusi jo mirtį, Olga netrukus išteka už lakūno: ją skatina tas pats poreikis mylėti ir būti mylimai.

Lenskis ir pasakotojas... Pasakotojas kritikuoja Lenskį kaip romantišką poetą ir vertina jo poeziją dėl jos tuščiumo ir saldumo:

Taigi jis rašė tamsiai ir vangiai.

Tai, ką mes vadiname romantizmu

Nors romantizmo čia nėra

nematau...

Tačiau Lenskis jam brangus kaip ypatingo dvasinio sudėjimo žmogus; Jis mėgsta savo dvasinį subtilumą, „aršvų ir gana keistą protą“:

Mūsų gyvenimo tikslas yra jam

Buvo viliojanti paslaptis

Jis susimąstė dėl jos

Ir jis įtarė stebuklus.

Lenskis taip pat artimas pasakotojui savo poetiniu įkvėpimu. Pasakotojas myli savyje savo jaunystę, myli tą dvasios būseną, kuri bėgant metams negrįžtamai išnyksta – didingo sapnavimo būseną. Ne kiekvienam suteikiama galimybė patirti tokią būseną jaunystėje, tačiau patyrusieji ją vertina bent kaip prisiminimą. Ar dėl to Oneginas taip nuolaidžiai klauso Lenskio:

Jis šypsodamasis klausėsi Lenskio.

Aistringas poeto pokalbis,

O protas, vis dar netvirtas sprendžiant,

Oneginui viskas buvo nauja;

Jis vėsinantis žodis

žmogau, tai nuostabus laikas. Štai kodėl jo mirtis apibūdinama taip jaudinančiai ir didingai:

Tyliai numeta pistoletą,

Tyliai uždeda ranką ant krūtinės

Vaizduoja mirtį, o ne agoniją.

Taip lėtai palei kalno šlaitą,

Kibirkščiuojantis saulėje,

Iškrenta sniego luitas.

Oneginas skuba pas jaunuolį,

Jo nebėra. Jauna dainininkė

Rado nesavalaikę pabaigą!

Audra praūžė, spalva graži

Autorius Lenskį „išima“ iš gyvenimo, nes jis jam (ir skaitytojui) įdomus ir brangus tik dėl savo psichikos jaunatviško pakylėjimo. Tokia padėtis netrunka amžinai. Kokia kryptimi Lenskis galėtų vystytis? Autorius numato du galimus Lenskio gyvenimo kelius: vienas – didžiojo poeto ar žymaus visuomenės veikėjo kelias, kitas – Manilovo tipo dvarininko likimas. Abu veda į mirtį: pirmasis – į fizinį, antrasis – į moralinį. Lenskis „atnešė mokymosi vaisių iš miglotos Vokietijos: laisvę mylinčių svajonių, karštos ir gana keistos dvasios“.

Tragiška Lenskio mirtis aprašyta šeštojo skyriaus epigrafe. „Ten, kur dienos debesuotos ir trumpos, gims gentis, kuriai mirti neskausminga“ (Petrarch). Štai kaip A. I. Herzenas paaiškina tragiškos Lenskio mirties neišvengiamumą: „Šalia Onegino Puškinas pastatė Vladimirą Lenskį, kitą Rusijos gyvenimo auką, į kitą Onegino pusę. Tai yra ūmi kančia šalia lėtinių. Tai viena iš tų skaisčių, tyrų prigimčių, kurios negali aklimatizuotis ištvirkusiose ir beprotiškoje aplinkoje; Priėmę gyvenimą, jie nebegali priimti nieko iš nešvaraus dirvožemio, išskyrus mirtį. Šie jaunuoliai – atperkamosios aukos – jauni, išbalę, su likimo žyme ant antakių, praeina kaip priekaištas, kaip sąžinės graužatis, o liūdna naktis, kurią „jie egzistavo“, tampa dar juodesnė“.