Menas, išreiškiantis jausmus: interviu su menininke ekspresioniste Olga Čekotovskaja. Žmogaus jausmai meno kūriniuose Emocijos menininkų paveiksluose

Ši skiltis sukurta tiems, kuriems kasdienybėje tikrai trūksta emocijų. Kasdien atsiranda tiek daug įvairiausių reikalų ir kelionių, suplanuotų susitikimų, kad kartais tiesiog neužtenka laiko paprastam žmogiškam bendravimui. Tačiau akivaizdu, kad emocinis pagrindas, pasaulio suvokimas per juslinę sferą yra svarbi visaverčio gyvenimo sąlyga. Be to išsiversti be galo sunku, todėl rekomenduojama persvarstyti prioritetus ir gyvenimo būdą, to siekti turėtų kiekvienas. Ir visa tai tikra paveikslų dėka.

Esame specialiai surinkę aliejinių paveikslų, kuriuose emocijos itin išraiškingos. Viskas nerealiai ryšku, liejasi ant žmogaus tiesiai iš drobės. Į paveiksluose pavaizduotas emocijas rekomenduojama žiūrėti širdimi. Tik pažvelk į degančią aistrą ar beribį švelnumą, kartais karčią vienatvę! Emocijų nuotraukos suteikia galimybę patirti jausmus, kurių negalite patirti realybėje. Rekomenduojama vienu metu ieškoti kelių nedidelių aliejinių drobių, taip gausite jausmingą parodą, kuri užims deramą vietą namuose. Tomis retomis akimirkomis, kai būsite laisvas, galėsite atsiduoti poilsiui, pasinerti į jausmų pasaulį, nes emocijos praeities ir dabarties menininkų paveiksluose yra meistriškai išpildytos.

Žmogaus mintys ne visada turi verbalinį ir dalykinį pagrindą, o emociškai nepademonstruoti to, kas dabar yra viduje, yra be galo sunku. Kodėl per didelis slaptumas? Kas gali būti geriau už tikrą šypseną ar nuoširdžias ašaras? Atkreipkite dėmesį į nuotraukas su žmonių emocijomis, šiose nuotraukose matyti susikaupę arba atsipalaidavę bruožai, malonumas ir baimė, linksmybės. Kaip veidai ant drobių perteikia jausmus, taip žmonių emocijų paveikslai sukelia tam tikrą reakciją.

Kartais sakoma, kad emocijos užrašytos žmogaus veide. Stiprias emocijas sunku nuslėpti, jas galima įskaityti akyse, dažnai šypsenoje, taip pat liūdnose raukšlėse aplink lūpas, net skruostų paraudimą ir netikėtą blyškumą. Baimė ir sielvartas, džiaugsmas, pavydas, neapykanta ir meilė...

Žmogaus emocijos lengvai perkelia jausmus ir yra ta sėkla, iš kurios atsiranda kažkas gražaus. Kolosalus paveikslų pasirinkimas suteikia galimybę parodyti, kas yra jūsų viduje. Užpildykite savo gyvenamąją erdvę žmogiškų emocijų apraiškomis, pavaizduotomis ant drobės. Tik taip galima pabrėžti savo individualumą, padėti pažvelgti į sielą, papuošiant aplinką paveikslais, kuriuose žmonės neslepia savo emocijų, o yra pasirengę jomis pasidalinti su menininkais ir visu pasauliu.

Leiskite savo svečiams daugiau sužinoti per emocijų ir jausmų prizmę, pavaizduotą menininkų paveiksluose, taip siekdami abipusio supratimo. Galima įsigyti paveikslą ne tik konkrečia tema, bet ir bet kokio dydžio iš pateiktų darbų arba pagal individualų užsakymą. Be to, galite rekomenduoti pirkti paveikslus giminaičiams ir draugams, taip tapsite jų navigatoriumi meninio interjero dizaino pasaulyje!

Tapybos psichofiziologija:
kodėl impresionistiniai paveikslai žadina mumyse emocijas

Tekstas: Maria Smirnova / Iliustracija: Pierre Auguste Renoir

Masinėje sąmonėje mokslinis – arba racionalistinis – mąstymo tipas paprastai priešinamas kūrybiniam. Tiesą sakant, mokslas ir menas yra daug glaudžiau susiję, nei atrodo iš pirmo žvilgsnio. Pavyzdžiui, poveikį, kurį žmogui sukelia menininkų impresionistų darbai, galima paaiškinti ne tik meno istorine prasme, bet ir pagrindinių sisteminės psichofiziologijos kategorijų kontekste. Kaip tai padaryti, „T&P“ pasakojo psichologijos mokslų daktaras, profesorius, V. B. vardo Psichofiziologijos laboratorijos vadovas Jurijus Aleksandrovas. Shvyrkova Psichologijos institutas RAS.

„Mums menininkas pavaizdavo // Gilus alpimas alyvų // Ir skambūs spalvų žingsneliai // Padėjo jas ant drobės kaip šašus // Suprato aliejaus tirštumą, - // Jo kepta vasara // Sušilo. su alyvinėmis smegenimis, // Išsiplėtė į tvankumą“ – taip jis labai tiksliai apibūdino impresionizmo kūrybos metodą 1932 m. Osipas Mandelstamas pačiame pirmajame eilėraščio, skirto Claude'o Monet paveikslui „Alyvos saulėje“, poroje. pažymėjo, kuo tiksliai skiriasi impresionistų tapyba nuo jų pirmtakų tapybos. Menininkas impresionistas ne tik vaizduoja alyvos šakelę, bet stengiasi perteikti įspūdį, kurį ji jam daro.

Vienas iš pagrindinių impresionizmo tikslų buvo nutolti nuo detalios fotografinės realizmo prigimties. Buvo manoma, kad panaikinus fotografiją tapytojai į paveikslą galės įnešti patirtį, refleksijos subjektyvumą. Žinoma, ne pridėti nuo nulio, o pridėti. Fotografija taip pat iš dalies yra subjektyvi: kur nukreipti objektyvą, kokį konkretų momentą užfiksuoti – nusprendžia fotografas.

Klodas Monė. „Alyva saulėje“

Žiūrint į impresionistų paveikslus, negali atsistebėti: kaip menininkai sugebėjo į savo kūrybą įdėti tiek emocijų? Nors, ko gero, teisingiau būtų paklausti, kas iš tikrųjų vyksta su žmogumi ir jo vidiniu, subjektyviu pasauliu, kai jis žiūri į Monet, Renoiro, Degas paveikslus? Kaip impresionistai sugebėjo taip ryškiai parodyti savo emocijas, kad jos buvo efektyviai perteiktos stebėtojui? Kas vyksta subjektyviame stebėtojo pasaulyje susidūrus su impresionistine tapyba? Norėdami atsakyti į šiuos klausimus, turite suprasti, kaip veikia subjektyvus pasaulis, o norėdami tai padaryti, išsiaiškinti, kaip jis formuojasi ir kokią vietą jame užima emocijos.

„Mūsų subjektyvus pasaulis formuojasi sąveikaujant su išorine aplinka“, – sako Jurijus Iosifovičius. – Šios sąveikos prasideda gimdoje ir tęsiasi visą gyvenimą. Tokių sąveikų pėdsakai, saugomi atmintyje, yra proceso metu susidarančios sistemos arba subjektyvaus pasaulio elementai – individo santykio su aplinka modeliai. Jei žmogui reikia pakartoti sąveiką, atitinkamas modelis suaktyvinamas, tai yra, gaunamas iš atminties. Naujai formuojami modeliai ne pakeičia susiformavusius anksčiau, ankstesniais gyvenimo etapais, o pridedami prie jų. Taigi individo atmintis gali būti lyginama su geologiniais sluoksniais. Vienas žymiausių Rusijos psichologų Levas Vygotskis itin vaisinga laikė idėją, kad elgesio struktūra kai kuriais atžvilgiais primena geologinę žemės plutos sandarą. Atmintį galima palyginti ir su medžio metiniais žiedais, tik kiekvienas žiedas čia – ne praėjusių metų, o naujo mokymosi pėdsakas. Kuo daugiau mokomės, tuo daugiau žiedų prisimename.

Ankstyviausios sąveikos atmintis išlieka visą gyvenimą ir daro įtaką individo elgesiui, jausmams ir sprendimų priėmimui. Tuo pačiu metu jis dažnai negali išreikšti žodžiais arba, kaip sako ekspertai, „paskelbti“ atminties medžiagos buvimą, pasakyti sau ar kitiems apie tą savo gyvenimo epizodą prieš gimimą ar ankstyvoje vaikystėje, kurio dėka ši modelio sistema. pasirodė. Matyt, toks neįmanomumas reiškia visiškai normalų reiškinį, vadinamą „kūdikiška amnezija“ – vaikystės įvykių užmiršimą.

Edgaras Degas. „Repeticija“, 1873 m

Tačiau yra išimčių: kai kurie žmonės gali atkurti prisiminimus apie ankstyviausius savo gyvenimo įvykius. Garsiajame rusų neuropsichologijos įkūrėjo Aleksandro Lurijos veikale „Mažoji puikios atminties knyga“ aprašomas fenomenalios atminties savininko ir profesionalaus mnemonisto Saliamono Šereševskio atvejis. Šereševskis prisimena: „Aš suvokiau savo mamą taip: prieš pradėdamas ją atpažinti, „tai gerai“. Nėra formos, nėra veido, yra kažkas, kas lenkia ir leis jaustis gerai...<…>- Tai debesis, tada malonu...

Štai kaip Andrejus Bely knygoje „Dviejų šimtmečių sandūroje“ atkuria savo ankstyvuosius pojūčius, siekiančius kiek daugiau nei dvejus metus: „Įsivaizduokite savo sąmonę<…>kiek atsipalaidavęs<…>, bet visai neužgesęs; aš<…>patirti objektyvią kambario tikrovę<…>kaip žuvis, gyvenanti akvariume, patalpintame kambaryje; įsivaizduokite šią žuvį kaip save suvokusį vaiką ir suprasite, kad tikrovė jam pateikiama tarsi per tirštą vandenį“. Taigi ankstyvosiose raidos stadijose pasaulį žmogus suvokia ne detaliai, o neryškiai, neaiškiai, emocingai.

„Faktas yra tas, kad naujų sistemų formavimasis individualaus tobulėjimo procese leidžia mums vis labiau ir labiau diferencijuoti ryšį su aplinka, formuoti savo elgesį atsižvelgiant į vis daugiau detalių“, – aiškina Jurijus Iosifovičius. – Pavyzdžiui, būdamas įsčiose vaisius užtikrina motinos kraujo, taigi ir maistinių medžiagų bei deguonies tekėjimą į placentą, atlikdamas pačius įvairiausius judesius. Po gimimo, siekiant to paties bendro „metabolizmo“ tikslo, reikia atlikti specializuotus judesius: kvėpuoti, norint gauti deguonies, atlikti čiulpimo judesius, sugriebti motinos krūties spenelį (arba čiulptuką), kad gautų maistą. Tada paaiškėja, kad, be pieno, galite gauti, pavyzdžiui, sulčių iš šaukšto, o tam reikia daryti gėrimo judesius, griebiant šaukštą burna. Tada paaiškėja, kad galima valgyti ir kietą maistą, kurį reikia kramtyti. Taip pat galite valgyti iš puodelio ar lėkštės. Naudojant skirtingus prietaisus, skirtingą maistą, atliekant įvairius judesius ir sutelkiant dėmesį į skirtingas šio maisto savybes, nustatomas vizualiai, uoslės būdu, lytėjimu ir skoniu. Vėliau žmogus atranda, kad maisto galima gauti ne tik namuose, bet ir mokykloje, kavinėje, gatvėje, vakarėlyje, o jo gavimas apima tam tikrus parengiamuosius veiksmus ir atsižvelgiant į daugelį veiksnių: Pavyzdžiui, ar turite laisvų pinigų, o kavinėje yra tuščių vietų.

„Impresionistiniai paveikslai, neturintys fotografinio, tikroviško tikslumo, kreipiasi į evoliuciškai senesnes sistemas, kurios susiformuoja ankstyvame individo vystymosi etape“

Čia svarbu atkreipti dėmesį į tai: atskirų smegenų ląstelių – neuronų – veiklą fiksuojantys eksperimentai rodo, kad atlikdami gana sudėtingą maisto įsigijimo elgseną (pavyzdžiui, valgydami kavinėje), suaktyviname ne tik tuos, kurie labai diferencijuojasi. maistas“ sistemos, kurios susiformavo per pirmuosius apsilankymus maitinimo įstaigose, bet kartu ir tos, kurios susiformavo ankstesniuose, įskaitant ankstyviausius vystymosi etapus.

Jei pirmaisiais vystymosi etapais individas (ir žmogus, ir gyvūnas) suskaldo pasaulį grubiai (į daiktus ir reiškinius, kurie yra malonūs ir nemalonūs, į tuos, su kuriais norisi priartėti, arba į tuos, kurių norima išvengti), tada Laikui bėgant paaiškėja, kad malonus ir nemalonus yra įvairus, kaip ir santykio su tuo būdai. Santykį su aplinka esant minimaliam diferenciacijos lygiui daugelis tyrinėtojų apibūdina kaip „emocijas“ arba „į emocijas panašius suvokimus“. Ryšium su šiomis idėjomis daugelis autorių, pradedant Charlesu Darwinu, pažymėjo, kad emocijos, įskaitant jų veido apraiškas, kyla jau ankstyviausiuose vystymosi etapuose, jau vaisiui. Ir, žinoma, jų yra kūdikiams, įskaitant tuos, kurie gimė neišnešioti.

Natūralu, kad emocijos egzistuoja ir suaugusiam žmogui, kuris ateina į muziejų pažiūrėti į Monet „Vandens lelijas“ ir užuot ieškojęs detalių – kaip greičiausiai būtų daręs stovėdamas priešais „Bosch“ drobę ar žavėdamasis meistriškai sukurta pusiausvyra. spalva ir šešėlis, tai, kas dažniausiai nutinka žiūrint į Rembrandto paveikslus arba bandant mintyse surašyti visų vazoje gulinčių vaisių pavadinimus, ką greičiausiai padarytų pamatęs alegorinį Arcimboldo portretą, atiduota valiai. pojūčių.

Klodas Monė. Iš serijos „Vandens lelijos“, 1917–1919 m

Įdomu, beje, tai, kad likus beveik šimtmečiui iki šios medžiagos paskelbimo, Mandelštamas minėtame eilėraštyje taip pat naudojo gastronominius vaizdus, ​​tarsi punktyrine linija siedamas impresionistų paveikslus su valgymo procesu: “ Ir šešėlis, šešėlis vis purpurinis, // Švilpukas ar rykštė užgęsta kaip degtukas. // Sakysite: virėjai virtuvėje // Kepa riebius balandžius. Paskutinis kupletas, viena vertus, smarkiai sumažina poeto didingą, įkvėptą toną: paslaptingą purpurinį šešėlį keičia proziški riebūs balandžiai. Kita vertus, tai tampa bandymu suteikti balsą arba Monet paveikslo veikėjams, arba nematomam lyrinio eilėraščio herojaus pašnekovui. Ir galiausiai su trečiuoju jis apeliuoja į skaitytojo-žiūrovo emocijas: riebaus, sunkaus maisto idėja sukelia pasibjaurėjimą ir norą jo vengti. Lygiai taip pat į žiūrovo emocijas apeliuoja menininkai impresionistai – gana retai, tačiau vaizduodami šlykščius objektus ir reiškinius.

Emocijos, pasak Jurijaus Iosifovičiaus, labiau apibūdina būtent tų sistemų, kurios susiformuoja ankstyviausiuose individo vystymosi etapuose, aktyvavimą, ištraukimą iš atminties, atitinkančios gana grubų, detalų pasaulio ir mūsų sąveikos su juo susiskaidymą: geras - blogas, liūdnas - laimingas, noriu suartėti, noriu vengti. Sąmonė labiau siejama su labiau diferencijuotų sistemų aktyvavimu, kurios mus sieja su detalių pasauliu ir suteikia didžiulę nuo šių detalių tiesiogiai priklausančių elgesio modelių įvairovę. Suprantu, kas yra gerai, ir noriu suartėti, bet kaip tai padaryti? Suprantu, kad tai blogai ir noriu to išvengti, bet kaip? Vaizdžiai tariant, „senųjų“ sistemų suaktyvinimas padeda pasirinkti tinkamą veiksmą iš požiūrių ir vengimo būdų, o „naujų“ sistemų aktyvinimas suteikia atsakymą į klausimą „kaip? - kokį metodą ar vengimą reikėtų pasirinkti šiuo konkrečiu atveju, atsižvelgiant į tam tikras aplinkybes.

Trumpa scena, Monet akies išplėšta iš kasdienybės, tarsi atskirta nuo žiūrovo miglotos miglos šydu, ir būtent tai emociškai įtraukia ir nukreipia į ankstyviausias idėjas apie pasaulio tvarką.

„Ne tik garso srautai, bet ir vaizdai gali būti suskaidyti į dažnius - aukštus ir žemus“, - tęsia Jurijus Iosifovičius. - Be to, kai kalbame apie vaizdus, ​​​​aukštesnių dažnių atvaizdavimo padidėjimas paveikslėlio dažnio aprašyme atitinka vaizdo detalumo padidėjimą. Na, tai supaprastinimas. Yra eksperimentų, kurių metu dalyviams rodomi vaizdai – pavyzdžiui, nuotraukos – naudojant aukštųjų arba žemųjų dažnių filtrus. Tai yra, tarsi pakaitomis atimant šiuos dažnius iš vaizdo. Paaiškėjo, kad jei atimsime aukštesnius dažnius, detales, eksperimento dalyviai negali pasakyti, kas tai yra, ar jo identifikuoti, tačiau gali pasakyti, kokias emocijas išreiškia jo veido išraiškos. Ir atvirkščiai, atėmus žemus dažnius, dalyviai gali identifikuoti asmenį, bet negali nuspręsti, kokias emocijas jis šiuo metu patiria.

Šių eksperimentų metu tyrėjai išanalizavo dalyvių smegenų veiklą žiūrint vaizdus ir paaiškėjo, kad žemi dažniai siejami su greitu, grubiu, emociniu vaizdų įvertinimu, kurį suteikia evoliuciškai senų smegenų struktūrų veikla: jos susidaro ankstyvosios individo raidos stadijos – kartu su mažai diferencijuotomis sistemomis. Aukšti dažniai, apibūdinantys vaizdo detales, siejami su lėta diskretine vizualinio vaizdo analize, kurią suteikia evoliuciškai naujesnių struktūrų, susidarančių vėlesniuose individo vystymosi etapuose, veikla. Tai yra tose stadijose, kai susidaro labiau diferencijuotos sistemos.

Mandelštamas savo eilėraštį baigia posmu: „Matyti sūpynės, // Šydai nedažyti, // Ir šioje niūrioje griūtyje // Jau kamanė vadovauja“. Detalės – sūpuoklės, vualiai – impresionizmo kūrybos metodui nereikšmingos, o Monet paveiksle „Alyvos saulėje“ pavaizduotų moterų veidai neryškūs ir neaiškūs. Negalime nieko pasakyti apie jų amžių ar socialinį statusą, kuris vaidintų svarbų vaidmenį analizuojant, tarkime, Vermeerio paveikslą. Trumpą sceną, kurią Monė akis išplėšė iš kasdienybės, atrodo, kad ją nuo žiūrovo skiria miglotos miglos šydas, ir būtent ši migla mus emociškai įtraukia į tai, kas vyksta paveikslėlyje, ir nurodo ankstyviausias idėjas apie pasaulio tvarka.

Žmonės linkę ne tik suvokti juos supantį pasaulį, bet tam tikru būdu jį paveikti, išgyvendami džiaugsmą, liūdesį, sielvartą, laimę ar įkvėpimą. Išraiška kūriniuose būdinga daugeliui talentingų skirtingų laikų ir tautų menininkų. Atrodo, kad patys žodžiai - „tapyba“, „tapyba“ - tam yra palankūs.

Žmogaus jausmai

Viskas, ką mes suvokiame, mumyse vienu ar kitu laipsniu sukelia tam tikrus jausmus. Pavyzdžiui, stebėdami gražų saulėlydį gamtoje ar ramią, švelnią jūrą, tikriausiai kiekvienas iš mūsų patiria ramybę. Ar susižavėjimas herojaus veiksmu, arba nustebimas kažkuo dar nematytu! Šios emocijos, kurias rodome, vadinamos jausmais. Paprastai kalbėdami apie tai, kad kažkas yra nejautrus, turi omenyje visišką jo emocijų stoką, apatiją aplink vykstantiems įvykiams. Jausmai yra aukščiausia emocijų apraiška. Galingiausi yra džiaugsmas, nuostaba, baimė, užuojauta, pyktis ir daugelis kitų.

Jausmai tapyboje

Kūrybingi žmonės yra jautriausi emocijoms. Kai kurie menininkai nori gyventi „plačiai eidami“ „atmerktomis akimis ir sielomis“. Ir kai kurie juos sėkmingai sublimuoja meno kūriniuose. Paimkime vieno iš šių paveikslų pavyzdį, kuriame aprašomos panašios emocijos.

1 pavyzdys. V. Vasnecovas, „Alyonuška“

Ši rusiška pasaka daugeliui vaikų pažįstama nuo vaikystės. Nepaklusnus Ivanuška išgėrė vandens iš balos ir tapo mažu ožiuku. Jo sesuo Alyonushka perspėja, kas gali nutikti, tačiau brolis jos nekreipia dėmesio. Kai tai atsitinka Ivanui, sesuo išgyvena sielvarto, beviltiškumo, nevilties, sielvarto ir liūdesio jausmus. Paveiksle ji pavaizduota prie tvenkinio ant „degiojo“ akmens. Pasislėpusi nuo žmogaus akių, mergina patiria sudėtingą emocijų gamą, meistriškai parodytą menininko.

2 pavyzdys. K. Bryullov, „Arklidė“

Žmogaus jausmai meno kūriniuose gali būti išreikšti įvairiai. vaizduoja jauną gražuolę, jojančią ant žirgo į namo verandą. Ją pasitinka šunys ir maža mergaitė. Visas vaizdas persmelktas emocijų: susitikimo džiaugsmo jausmas, susižavėjimas šventine įvairove ir gyvybės garbinimas ryškiausiomis grožio ir grakštumo apraiškomis.

3 pavyzdys. I. Aivazovskis, „Devintoji banga“

Žmogaus jausmai meno kūriniuose gali būti išreikšti per gamtos reiškinių vaizdavimą. Taigi, mes matome gamtos jėgos, galios ir galios jausmą. Tuo pačiu metu į galvą ateina supratimas apie visko, kas žmogiška, nereikšmingumą prieš stichijas. Menininkas šiame kūrinyje įkūnija tokią sudėtingą jausmų audrą.

Pastaraisiais metais „emocijoms“ mūsų šalyje skiriama didelė reikšmė: neatsitiktinai šiandien beveik kiekvienoje organizacijoje dirba profesionalus psichologas, o nuolatinis psichologinės pagalbos ieškojimas daugeliui žmonių tampa natūralia gyvenimo norma. Neatsilikkime nuo šios praktikos: šiame straipsnyje išsiaiškinkime, koks ryšys egzistuoja tarp paveikslų, kaip meno kūrinių, ir žmogaus emocijų.

Pirmiausia apibrėžkime sąvokas. Taigi emocijos – tai išgyvenimai, kurie labai stipriai veikia žmogaus protą ir kūną. Tuo pačiu metu bet kurio žmogaus patirtis rodo, kad emocijos gali paveikti visus žmogaus egzistavimo aspektus, o tai iš esmės yra nuostabu. Juk ne paslaptis, kad bet kokių emocijų netekę žmonės, kaip taisyklė, nuolat gydomi psichiatrijos klinikose.

Be to, mokslininkai pažymi, kad kiekviena emocija gali ypatingu būdu paveikti žmogų. Todėl neatsitiktinai kiekvienas žmogus stengiasi apsupti kuo daugiau teigiamų emocijų ir, jei įmanoma, visiškai atsikratyti neigiamų mūsų gyvenimo aspektų. Kad žmogaus gyvenimas žydėtų ryškiomis spalvomis, egzistuoja menas, kuriam mūsų sunkiais laikais teikiama didžiulė reikšmė kaip didinga emocinė „išvada“.

Įsivaizduokite, kad žmogus, pavargęs ir susierzinęs po sunkios darbo dienos, sunkiai sėdi namuose savo mėgstamoje kėdėje ir kelioms minutėms pasineria į savo mėgstamo aliejinės tapybos, esančios ant priešingos sienos, apmąstymus. Patirtis rodo, kad per dieną žmogaus sukauptos neigiamos emocijos gali atsitraukti ir išnykti labiausiai stebinančiu būdu. Taigi, malonus vasaros peizažas ar žavus natiurmortas su rožėmis gali per kelias minutes suteikti jo savininkui giedrą džiaugsmą ir pripildyti žmogų naujos vidinės jėgos.

Bet tai su sąlyga, kad namuose esantys menininkų paveikslai priklauso „tavo“ paveikslų kategorijai. O tam, kad, pavyzdžiui, aliejinė tapyba suteiktų tik teigiamas emocijas, reikia suprasti du pagrindinius psichologinius aspektus. Visų pirma, žiūrint į aliejinę tapybą, reikėtų įsivaizduoti, kokie jausmai lėmė menininką tapant drobę, kokią emocinę žinią jis nori perduoti žmonėms savo darbais. Tai ne visada lengva, bet turint pakankamai patirties, visada pavyksta gerai.

Antra, jūs turite suprasti, kokią emocinę būseną patiriate bendraudami su šiuo paveikslu. Be to, į savianalizę reikia žiūrėti gana „ėsdinančiai“ ir, kaip sako psichologai, bandyti „įlįsti“ į save. Pateiksime pavyzdį: įsivaizduokite, kad paveikslėlyje matome nuostabų kaimo kraštovaizdį su šviežio šieno smūgiais ir arkliu fone.

Greičiausiai daugelis žmonių tiesiog pažiūrės į tokį aliejinį paveikslą ir viskas. Bet žmogui, kuris, ko gero, visą vaikystę praleido pas močiutę kaime, kur buvo taip gera ir nerūpestinga, kad net po 30 ar 40 metų ką tik nupjauto šieno vaizdas pripildys sielą lengvo ir erdvaus. grąžinti jo mintis į laimingiausią mano gyvenimo laiką.

Atkreipiame dėmesį, kad kiekvienas turės savo emocijų šiuo atžvilgiu ir jos bus pagrįstos praeities patirtimi, asociacijomis ir savo emociniu pasaulio suvokimo pagrindu. suteikiama simboliams ir pasirinktai spalvų schemai. Taigi, visi žino, kad, pavyzdžiui, raudona spalva skatina emocinį susijaudinimą, o žalia – ramina žmogaus psichiką.

Kaip matote, menininkų paveikslai gali sukelti daug įvairių emocijų žmoguje. Linkime jums rasti paveikslų, kurie jus paveiks labiausiai, o tada pasitelkite nuostabų jų gebėjimą suteikti jums džiaugsmo ir pasitenkinimo gyvenimu.

Irina Aleksejeva