Teatro meno vadovo pareigybės aprašymas. Meno vadovas - Donkovye - renginių ir poilsio organizavimas Istorija Rusijoje

Tautodailės tvarkymas kultūros ir laisvalaikio įstaigose

NHT administracinį valdymą kultūros ir laisvalaikio įstaigose (klube, kaimo kultūros namuose, rajono kultūros namuose, laisvalaikio centre ir kt.) vykdo Meno taryba.

Meno taryba yra viešoji įstaiga, organizuojanti ir organizuojanti mėgėjų meninius pasirodymus. Meno tarybai gali vadovauti:

Kultūros namų direktoriaus pavaduotojas;

Kultūros centro meno vadovas;

Kultūros darbuotoja, kuri nedirba šiame kultūros centre.

Meno tarybą sudaro:

Kultūros namų direktoriaus pavaduotojas;

Mėgėjų meno skyriaus metodininkas;

Kultūros rūmų vadovaujančių mėgėjų meno kolektyvų vadovai;

Vyriausiasis artistas, choreografas, režisierius;

DC vyriausioji buhalterė;

Profesionalaus meno institucijų atstovai;

Visuomeninių organizacijų atstovai;

Rėmėjai.

Meno tarybos funkcijos

Meniškas ir kūrybingas

Repertuaro planų, kolektyvų kūrybinės veiklos planų aptarimas;

Programų rengimas, renginių vedimas;

Metodinės pagalbos teikimas komandų veikloje;

Dalyvavimas žiūrint ir gaunant naujus spektaklius, koncertines programas, numerius.

2. Planavimo funkcija – visos kultūros centro meninės ir kūrybinės veiklos plano tvirtinimas ir koregavimas.

Liaudies kolektyvų nuostatuose pažymėta, kad liaudies saviveiklos kolektyvui vadovavimą gali vykdyti meno taryba prie pačios saviveiklos kolektyvo, kuri gali būti savanoriškai sudaryta iš etatinių darbuotojų ir vadovaujančių kolektyvo narių, kultūros. veikėjai, visuomeninių organizacijų atstovai. Meno tarybos sudėtį tvirtina klubo vadovas, Namų, Kultūros rūmų direktorius. Jos funkcijos sutampa su kultūros ir laisvalaikio įstaigos meno tarybos funkcijomis.

Kita pagrindinė tautodailės grandis kultūros ir laisvalaikio įstaigoje yra meno vadovas.

Meno vadovas yra meninio ir kūrybinio proceso organizatorius kultūros ir laisvalaikio įstaigoje, kaip taisyklė, bet kurio meno žanro specialistas. Jis turi išmanyti bendruosius kitų meninės kūrybos žanrų bruožus ir teikti metodinę pagalbą liaudies meninės kūrybos kolektyvų vadovams. Dažnai jis pats yra liaudies meno būrelio vadovas.

Meno vadovo funkcijos

Sutampa su Meno tarybos funkcijomis:

Saviveiklos kolektyvų veiklos planavimas;

Metodinė pagalba mėgėjų kolektyvams;

Programų planavimas;

Organizacinė funkcija;

Valdymo funkcija.

Tiesioginį liaudies meno kolektyvo valdymą vykdo prižiūrėtojas yra bet kurio meno žanro specialistas, turintis vidurinį ar aukštąjį specializuotą išsilavinimą.

Mėgėjų kolektyvo vadovo funkcijos

Meniškas ir kūrybingas

Švietimo

Organizacinis

Planavimas

Kontrolė

Atsižvelgiant į tai, kad dalyvavimas tautodailėje yra savanoriška veikla, būrelio vadovas turi būti geras organizatorius, turėti bendravimo įgūdžių, įvaldyti mokymo metodus, mokėti planuoti savo veiklą, tai yra būti geras organizatorius ir mokytojas.

Jis turi suprasti asmenybės bruožus ir matyti žmogaus gebėjimus, tai yra būti geru psichologu. Be šių lyderio savybių bus neįmanoma organizuoti sėkmingo kūrybinio proceso

„Vadovauti reiškia vesti darbuotojus į sėkmę ir savirealizaciją“ (W. Siegert, L. Lang)

Lyderystės savybės

1 grupė – profesionalūs – jo naudojami valdymo veiklos metodai ir technikos

2 grupė – intelektualinės ir asmeninės žmogaus savybės (žinios, gebėjimai, intelektas, emocinė-valinė sfera iki charakterio).

Antroji grupė turi dvi ypatybes, palyginti su pirmąja:

Pirma, tai yra pagrindas, ant kurio remiasi vadovo profesinė vadybinė kompetencija;

Antra, tai sunkiau ištaisyti (sunkiau pakeisti charakterį nei išmokti valdymo technikų).

Todėl viena pagrindinių psichologinių lyderio savybių yra jo mąstymas. Lyderis turi mokėti mąstyti:

A) problemiškas ir daug žadantis, tai yra iš anksto nustatyti galimus sunkumus ir būdus jiems įveikti;

b) sistemingai, tai yra, apimantis visus reikalo aspektus ir įtakojančius veiksnius;

V) praktiška ir pagrįsta, atskiriant aktualius veiksnius nuo subjektyvių nuomonių, norimą nuo tikrosios;

G) netradicinis ir nekonservatyvus, derinant sukauptos patirties naudą su originaliais inovatyviais lyderystės metodais;

d) nedelsiant, tie. greitai reaguoti į pokyčius ir priimti racionalius sprendimus;

e) nuosekliai ir kryptingai siekiant užsibrėžto tikslo, atskiriant pagrindinį nuo antrinio;

ir) savikritiškas, rodantis gebėjimą blaiviai vertinti savo veiksmus, tobulinti profesinius įgūdžius ir žinias.

Kadangi tautodailės būrelio vadovas šiuolaikinėmis rinkos sąlygomis atlieka vadovo funkcijas, jis turi pasižymėti tomis pačiomis savybėmis, kurių reikalaujama iš šiuolaikinio vadovo.

Reikalavimai vadovui

1. Kompetencija. Būtina nuolat plėsti savo žinias, vadovas negali sau leisti mokytis iš savo klaidų.

2. Orumas ir aukščiausia atsakomybė visais klausimais, įskaitant punktualumą.

3. Jaučiasi nauja ir rizikuoja. Ši savybė turi būti derinama su gebėjimu planuoti ir žiūrėti į priekį.

4. Jautrumas ir mobilumas. Lyderis turi mokėti jausti aplinką, įvykius, gerbti kitų nuomonę ir nuolat siekti savęs tobulėjimo.

5. Didelis efektyvumas. Nuolat stenkitės būti geresni ir daryti viską kuo geriau.

Vadovo vaidmenys

Administratorius (stebėti vykdymą)

Planuotojas (kurti metodus ir priemones, kuriais kiti pasiekia tikslus)

Politikas (nustatykite tikslus ir elgesį grupėje)

Ekspertas (į jį kreipiamasi kaip į patikimą informaciją turintį asmenį)

Grupės atstovas išorinėje aplinkoje

Santykių grupės viduje reguliatorius

Idėjų, informacijos, paskatinimo, bausmės šaltinis

Teisėjas ir taikdarys

Diktatorius

- "tėvas" arba "motina"

- "atpirkimo ožiu"

Yra trys klasikiniai vadovavimo stiliai. Vadovavimo stilius yra tipiška vadovo veikimo metodų sistema, naudojama dirbant su žmonėmis. Vadovavimo stilius pasireiškia tuo, kaip lyderis kalba ir klausosi kitų žmonių. Ketvirtajame dešimtmetyje K. Lewinas išskyrė tris pagrindinius vadovavimo stilius: autoritarinį, demokratinį ir liberalų. Iki šiol toks stilių analizės ir klasifikavimo metodas yra labiausiai paplitęs.

1. Autoritarinis (direktyvinis) stilius būdingas valdžios centralizavimas vieno vadovo rankose. Vadovas sprendimus priima vienas, griežtai nustatydamas pavaldinių veiklą, neleidžia jiems rodyti iniciatyvos. Jis dažniausiai yra susikoncentravęs į gamybinių problemų sprendimą, nepasitiki savo pavaldiniais, nuslopina bet kokią jam skirtą kritiką.

2. Demokratinis vadovavimo stilius– valdžios decentralizavimas. Vadovas deleguoja savo įgaliojimus, tariasi su pavaldiniais, kurie taip pat dalyvauja priimant sprendimus, jų iniciatyva visokeriopai skatinama. Pavaldinių veiklą kontroliuoja ne tik vadovo valdžia, bet ir turtas.

3. Liberalus (permistyvus) stilius vadovavimas pasižymi minimaliu vadovo įsikišimu į pavaldinių veiklą. Vadovas veikia kaip tarpininkas tarp gamyboje dalyvaujančių žmonių grupių, suteikdamas joms informaciją ir medžiagas, reikalingas darbui užbaigti. Lyderiui, kuris naudojasi šiuo stiliumi, būdingos šios savybės:

Viskas paliekama atsitiktinumui;

Veikia, kai daromas slėgis (iš viršaus arba iš apačios);

Konservatyvus;

Niekada nekritikuoja viršininkų, patogus kaip pavaldinys;

Linkęs daryti įtaką įtikinėjant ir užmezgant asmeninius ryšius;

Jis išklauso kritiką, sutinka, bet nieko nedaro.

Joks vadovavimo stilius negali teigti, kad yra universalus ar tinkamas bet kokioje aplinkoje. Todėl svarbi lyderio savybė – skirtingų stilių įvaldymas ir lankstus jų panaudojimas priklausomai nuo situacijos.

Kas yra meno vadovas? Kokios jo darbo pareigos? Už ką jis atsakingas ir kokie reikalavimai keliami meno vadovo pareigoms, sužinosite šiame straipsnyje. Iškart parašykime svetainės administratoriaus Donkovie nuomonę – kultūros įstaigos meno vadovo, tai kūrybinės komandos tėvas, mama, savininkas ir tironas, žmogus, nuo kurio viskas priklauso.

Kas yra xmeno vadovas

Meno vadovas atsakingas už kūrybines idėjas, renginių planų rengimą, meninės vizijos įgyvendinimą, meno ir kūrybinio meno institucijos vadovavimą. Tokia meno vadovo arba sutrumpintai meno vadovo pareigybė yra visų teatrų kolektyve, turinčių skirtingas kryptis: muzikinis teatras, komedijos teatras, dramos teatras ir visi kiti, turi savo meno vadovą. Kitose kultūros įstaigose taip pat dažnai galima rasti meno vadovą – tai kultūros namai ir rūmai, klubai, kultūros centrai, filharmonijos draugijos, cirkai, visur dirba meno vadovas.

Meno vadovo darbas

Meno vadovas dažniausiai atsiskaito vyriausiajam administracijos pareigūnui, nors kai kuriais atvejais šios dvi pareigybės sujungiamos į vieną, ypač jei tai yra teatro įstaiga.

Kultūros įstaigoje meno vadovas atsako už kūrybinį procesą, taip pat priima sprendimus dėl estetinių vertybių ugdymo ir kūrybinės komandos dvasinės bei dorovinės veiklos. Konsultuojasi su vyriausiuoju administracijos pareigūnu dėl kultūros įstaigos strategijos ir plėtros Meno vadovas rašo scenarijus ir rengia koncertų programas, jei tai kultūros namai ar filharmonija.

Meno vadovas: darbo pareigos

Meno vadovas samdo, prižiūri ir vertina meninius talentus, įskaitant atlikėjus, menininkus ir režisierius.
Samdo, prižiūri ir vertina pagrindinius techninius darbuotojus, įskaitant pagalbinius gamybos vadovus.
Rengia, įgyvendina ir vertina metines ir mėnesines programas.
Su vyriausiuoju administracijos pareigūnu rengia įstaigos metinį biudžetą.
eina spaudos sekretoriaus pareigas kūrybinės komandos meniniam vertinimui žiniasklaidoje.
Derasi su rėmėjais dėl lėšų rinkimo kūrybinių projektų įgyvendinimui.
Kuria ryšius su kitomis kultūros organizacijomis ir partneriais.
Meno vadovas atsiskaito apie kūrybinės grupės darbą, kuria pranešimus konferencijoms ir pranešimus aukštesnėms organizacijoms.

Meno vadovas kontroliuoja įstaigos rašytinių procedūrų turinį, tikrina ir kontroliuoja savo žiniasklaidos – interneto svetainės, laikraščio, žurnalo, vaizdo kanalo, kitų kultūros įstaigos pozicionavimo galimybių – darbą.

Meno vadovas

Vachtangovo teatrui vadovauju dvidešimt metų, bet apie save kaip meno vadovą sunku kalbėti. Todėl norėčiau pasilikti tik ties kai kuriais bendrais savo veiklos aspektais.

Kai man pasiūlė užimti šias pareigas, ilgai apie tai galvojau, man nebuvo lengva, nes įsivaizdavau, kokią atsakomybę užkrauna šis postas, ir patyriau visiškai suprantamą baimės jausmą: ar galiu susitvarkyti? Bet jis vis tiek sutiko, nes žinojo, kad vachtangovičiai nepriims „varangiečių“. Taip pat, ir tai parodė tuometinė Maskvos dailės teatro patirtis, kolektyviai vadovauti teatrui neįmanoma. Jai gali vadovauti tik vienas asmuo. Jį pakelti gali tik vienas žmogus. Ir, pasvėrusi visus pliusus ir minusus, tikėjausi, kad vis tiek pavyks išlaikyti mūsų teatro prestižą ir lygį. Todėl pradėjau eiti pareigas su pagrindine užduotimi prieš mane – išsaugoti Vachtangovo teatrą ir neleisti jo darbuotojams išsiskaidyti į grupes.

Norėdami tai padaryti, jis suformulavo tris savo programos punktus. Pirma, pritraukti į teatrą žinomų režisierių, kad jie statytų atskirus spektaklius. Antra, pasitikėjimas talentinga dramaturgija. Ir trečia, jau turėdamas teatro ir kino režisūros patirties, pažadėjau pats nestatyti pjesių, nes žinojau: kai tik meno vadovas pradeda statyti pjeses, jos iš karto tampa dominuojančiu repertuaro bruožu. Bet aš neturiu tikros režisieriaus dovanos. Jei ką nors suprantu, tai tik vaidyboje.

Per šiuos dvidešimt metų mūsų teatras buvo vertinamas skirtingai. Sunkų dešimtmetį po perestroikos vieni teigė, kad teatras sužlugdytas, kiti tik skundėsi, kad buvusi šlovė išblėso. Tačiau iš pradžių išgyvenome, kai kartu su griūtimi

SSRS prarado daug to, kas buvo sovietinė, o tada teatras atgijo ir dabar aktyviai vystosi, ir tame iš dalies matau savo nuopelną.

Buvo laikas, kai kažkiek dalijomės visų teatrų likimu: smarkiai smunkant ideologinei spaudai, mus tarsi užklupo liga kaip kesonas. Iš tiesų dešimtmečius viskas buvo griežtai reguliuojama, kartais jie tiesiog šiek tiek atlaisvindavo vožtuvą ir staiga paskelbdavo visišką laisvę! Ar tai nebuvo staigus spaudimo pasikeitimas?.. O mums neįprastomis rinkos ekonomikos sąlygomis teko gyventi naujai.

Asociatyvaus meno estetikos griovimas teatrui tapo didele nelaime. Ezopinė kalba mūsų šalyje staiga pasirodė nereikalinga. O Šatrovo „Brest-Litovsko taika“, kuri buvo parodyta išparduotai publikai net užsienyje, mūsų teatruose buvo pradėta rodyti iki pustuščių salių ir turėjo būti pašalinta iš repertuaro. Publika šaltai sureagavo ir į itin aktualų spektaklį „Kovo idėjos“ pagal Wilderį.

Ką jau kalbėti, jei net Tagankoje, kur buvo statomi įnirtingi, pilietiški spektakliai, dėl staiga sumažėjusio žiūrovų dėmesio irgi viskas tapo „normalu ir šaunu“. O teatro imtynininkas Jurijus Liubimovas tarsi sustingo: su kuo jam kovoti? Kurį laiką jis taip pat prarado balsą. Šis keistas permainų metas iš teatrų pareikalavo naujų spalvų ir žodžių. Ir darėsi vis sunkiau juos rasti.

Teatre žmonės lankėsi daug rečiau, nes bilietų kainos skurdžiai visuomenei buvo neįperkamos. Žinoma, žmonės prarado daug, bet teatras nukentėjo ne mažiau, netekęs minčių, išgyvenimų, jausmų bendrų su žiūrovais. Jis tiesiog negalėjo neatsilikti nuo gyvenimo, kai įvykiai kaip uola krito ant pasimetusių Rusijos piliečių. Ar buvo galima juos šokiruoti teatro pasirodymu, kai pats gyvenimas kas valandą stebino ir šokiravo? Todėl ne vienas mūsų teatras įstrigo kryžkelėje: kokią savo darbo kryptį dabar pasirinkti, kur ieškoti sąlyčio taškų su publika? Bet aš nenorėjau per daug persekioti jo, prarasti veido, nugrimzti į paslaugų sektoriaus lygį ar net visiškai susitaikyti su nemandagumu. Tačiau buvo didžiulis noras išsaugoti amžinąsias meno vertybes teatre naujomis sąlygomis!

Aplink buvo sukurta daug komercinių teatrų, kurie gyveno ir gyvena iš esmės dėl rublio. Apskritai, ten nebuvo pastatytas nei vienas reikšmingas spektaklis, nei vienas aktorius nebuvo paruoštas. Nes ten apsimoka vežtis jau pripažintus profesionalus, o jie eina, nes gerai moka! Žmogiškai kalbant, galima juos suprasti: kas gi nenori uždirbti daugiau ir greičiau. Tačiau garsūs aktoriai negali ilgai išbūti vienoje vietoje, jų laukiama visur. Iš čia ir įsilaužimas, vaidybos lygio smukimas, periferinio žiūrovo nuostaba: kur dingo vardo talentingas aktorius? Ir jis dirbo su kažkokiu prancūzišku niekučiu. Galų gale taip buvo, yra ir bus. Ir tebūnie, bent jau taip, kad būtų išsaugotas pilkas fonas aštriam tikrų teatro atradimų pavaizdavimui pirmame plane!

Nepaisant visų sunkumų, kuriuos turėjome išgyventi praeityje, vis dar iki galo nepatyrėme, kas yra dvasinė krizė. Gali iš to šaipytis kiek nori, bet vis tiek turime daug išsilavinusių žmonių, nors buvo laikas, kai išsilavinimas nebuvo madinga. Kiek buvo verta ši maža frazė: „Ko tu toks vargšas, jei esi toks protingas? Tačiau mūsų visuomenė – ir tai pastebi visi – išliko pati įmantriausia kalbant apie meną, nesvarbu, ar tai būtų teatras, muzika ar tapyba. Ir visai nenoriu, kad šis lygis nukristų. Tačiau yra priežasčių nerimauti.

Pažiūrėkite, kas vyksta mūsų scenoje. Kas yra jaunystės stabas, mūsų laikų herojus, taip sakant? Filipas Kirkorovas. Jis turi daugybę gerbėjų ir gerbėjų. Jis labai giriamas. Jie jį mėgdžioja ir pavydi. Taip, jam netrūksta talento ir grožio. Tačiau jie pavydi ne tiek to, kiek jo turtų. Tiesą sakant: jis praktiškai skrenda savo lėktuvu, o į jį įkeliamas jo Linkolnas, nes tik Linkolne stabas gali patekti į Krasnojarską ar kokį kitą miestą. Bet ir tai nėra taip blogai, nes Kirkorovas bent jau atpažįstamas, turi individualumo. Tačiau naujas masinės kultūros madas apkvailino kažkokie „žvaigždžių fabrikai“, kurie išvilioja beveidžius atlikėjus, kurie partijomis keičiasi per anksti susiformavusių vokalinių grupių sudėtį, nepakenkdami savo komercinei programai. Tačiau nieko ypatingo žalingo ten nėra, jei svarstysime klausimą iš kultūros perspektyvos.

Suprantu, kad visa tai yra reklama, šokiruoja. Tačiau jei mūsų Vachtangovo teatras norėtų reklamuoti kurį nors savo spektaklį, jis nebūtų radęs nė šimtosios lėšų, kurias šou verslas išleido savo favoritų reklamai. Be to, man atrodo, kad teatras išvis neišmoks savęs reklamuoti. Jis senamadiškas, tarsi apsirengęs senoviniais, judėjimą varžančiais drabužiais. Jis gėdijasi kalbėti apie save ir išlaiko savo orumą.

Atrodo, kad bendromis viešųjų ir privačių struktūrų pastangomis šalis gali būti išvesta iš bendros ekonominės krizės. Tačiau kiekvienas teatras beveik vienas ieško išeities iš savo problemų. Tai sunkus kelias, bet tas, kuris eina, gali įveikti kelią.

Kai mus paliko Jevgenijus Rubenovičius Simonovas, jis nenutraukė ryšių su Vakhtangovo teatru. Šio režisieriaus vardas įėjo į teatro istoriją, kurią aš, kaip ir visi vachtangovičiai, šventai gerbiu – su visomis pergalėmis, pralaimėjimais, laimėjimais ir praradimais. Ir mes jos neperrašysime, praeitį „pritaikydami“ prie palankaus dabarties derinimo. Paskutinius savo metus Jevgenijus Simonovas paskyrė savo tėvo vardu pavadinto teatro kūrimui, laikydamas savo sūnaus pareiga įamžinti jo atminimą. O teatras gyvuoja daug metų. Jis yra Arbato juostose visai netoli mūsų, o šiandien jį režisuoja vienas pagrindinių Vachtangovo teatro aktorių Viačeslavas Šalevičius. Ir mes kartu sprendžiame daugybę dabartinės egzistencijos problemų: Vachtangovo teatras, Ščiukino teatro mokykla, Rubeno Simonovo teatras, visų kartų Vachtangovo studentų aktoriai ir režisieriai.

Mes vis dar ieškome. Ieškome brangiuose rusų klasikos sandėliuose, šiuolaikinėje dramoje. Mūsų tikslas – apginti teatrą kaip kultūros šventyklą. Užfiksuoti žiūrovo emocinę trauką yra raktas į sėkmę. Ir visi teatrai šiandien ieško to, ko gero, labai paprasto sceninio veiksmo, kuris į žiūrovų sales sukviestų žmones, trokštančius suprasti, kas mes šiandien esame, ko mums reikia, kad pajustume savo žmogiškąjį ūgį, savo būtinumą gyvenime. Manau, kad literatūra, teatras, menas apskritai yra reikalingi patys savaime, kad pasaulyje padaugėtų, pridėtų gerumo. Kad žmonės kuo daugiau galėtų pasisemti iš šio tiesos ir teisingumo, tikėjimo ir meilės šaltinio.

Kai pagalvoji, kas teatro mene yra svarbiausia, supranti, kad tai įgūdžiai, profesionalumas, ausis, kuri girdi šiandienos laikus, balsas, galintis pasakoti apie laikus.

Visų pirma, režisierius turi turėti šį įgūdį. Kurdamas spektaklį jis tampa viskuo: aktoriumi, menininku, muzikiniu dizaineriu, burtininku, kūrėju, melagiu, svajotoju – viskuo! Galiausiai jis išleidžia pjesę, ir ji gyvena pati, nepaisant jos kūrėjo.

Šiandienos režisūros problema yra ta, kad atsirado tam tikras „hamakas“, smukimas tarp didžiųjų praėjusio amžiaus 20-30-ųjų teatro ekspertų grupės – Stanislavskio, Nemirovič-Dančenko, Vachtangovo, Mejerholdo, Tairovo, jų mokinių Rubeno Simonovo, Zavadskis, Okhlopkovas, Akimovas, Lobanovas, Tovstonogovas – ir šiuolaikiniai režisieriai.

Neužaugo „mokytojų“ karta, kuri daro didelę įtaką režisieriaus sričiai. Jaučiu, kad šis mano priekaištas yra neteisingas: išugdyti režisierių iš žmogaus, kuris tam neturi prigimtinės dovanos, yra tas pats, kas bandyti ką nors išmokyti tapti puikiu rašytoju. Georgijus Aleksandrovičius Tovstonogovas tiesiai šviesiai pareiškė: „Režisierius negali iškelti įpėdinio, nes tai meniškai neįmanoma“. Ar jis neturėtų žinoti visų režisūros krypčių?

Šiuolaikiniai režisieriai dažniausiai neauga natūraliai per „laipsnišką brendimą“, o užaugino savo raumenis. „Jokai“ daug scenoje, jie energingi, įgudę, negali kaltinti, kad neišmano savo darbo, tačiau mokyklos trūkumas turi įtakos jų darbui. Šiuolaikiniuose pastatymuose labai trūksta filosofinio temos supratimo, dvasingumo ir įtikinamos gyvenimiškos „aparatūros“, kurios buvo žymių netolimos praeities režisierių, savo kūryboje besivadovaujančių giliąja teatro meno esme, spektakliuose.

Negaliu visų vertinti, kalbu remdamasis savo, kaip teatro meno vadovo, pastebėjimais. Iš to, ką mums atneša jaunieji režisieriai, matau: jie „smegeniški“, šaltai apsiskaičiuojantys profesionalai. Tai ne jų kaltė: jie gyvena epochoje, kai teatre buvo sulaužytos senos sąvokos ir žinomos kategorijos, o kasdieniame gyvenime žmogus ne visada jaučia tvirtą pagrindą po kojomis. Čia, kaip sakoma, nėra laiko dvasiniam susivokimui ir žvilgsniui į dangų, čia daugelis galvoja, kaip sugyventi šiame ekstravagantiškame pasaulyje, prie ko prikibti šiame „braunų judėjime“, vykstančiame chaose. įjungta. Ir režisieriai į teatrą atneša būtent šį chaosą. O dvasinis grožio suvokimas reikalauja ramybės ir kūrybiško laisvalaikio. Tačiau siekiant materialių dalykų šiandien niekam nėra nei vieno, nei kito. Deja, pasikeitė ir publikos poreikiai: tvarkydama reikalus šiuolaikinė publika iš bet kokio surežisuoto veiksmo dažniausiai nori vieno – galimybės nuleisti garą. Štai pokalbių laida „Iki barjero“ per televiziją. Jai vadovauja talentingiausias žurnalistas Vladimiras Solovjovas, jis meistriškai manipuliuoja įtakingiausių šalies politikų ir tiesiog žinomų žmonių veiksmais. Jie yra jo aktoriai. Bet ką lemia jo perdavimas? Nieko! Visa tai yra tuščios kalbos, scenos lėlių verksmai, tvirtinantys, kad jie teisūs, bet nė vienas jų neklauso. Tam tikru mastu tai naudinga pokalbių šou dalyviams – taip jie pritraukia visuomenės dėmesį. Ką gauna žiūrovas? Nuovargis, varginantis pasakojimas prieš miegą, dozė savotiškų migdomųjų ir – kartu – lėtai veikiantis dopingas, kuris, pailsėjęs kelias valandas, vėl gali stačia galva veržtis į verslo šurmulį. Taigi dabar kalbėk apie tai, kad režisieriai yra grožio kunigai...

Šiuolaikinėje dramoje vaizdas toks pat: pjesių, rodos, daug, bet jos visos kalba apie tą patį – kaip blogai šiandien jaučiamės ir kaip bus gerai, jei darysime tą ir aną. Tai kažkas, kas žiūrovo nenustebins!

Šiuo atžvilgiu kažkodėl prisiminiau Romano Vikgyuko pjesę „Oginskio polonezas“. Tai rodė bendrą žlugimą. O ką šis spektaklis man atskleidė? Kad pasaulis išprotėjo? Aš tai jau žinau. Kad žmonės per pagundą virsta žvėrimis? Aš dažnai mačiau, kad tai vyksta mano gyvenime. Kad jie nežino, kur eiti? Aš pati kartais tai jaučiu. Tai kam toks spektaklis, jei man nepasako išeities? Jei jame net nėra tarpo? Bet jie nuolat pila druską į mano žaizdas! Kam?

Tikras teatras nėra raminamasis vaistas, bet ir ne psichotropinis vaistas iškreiptoms sieloms kurstyti. Sakyčiau, jis yra normalesnio, protingesnio ir pilnesnio pasaulio pavyzdys nei tas, kuris dažnai lieka už auditorijos slenksčio. Idealus pasaulis? Tai visiškai įmanoma, nes menas beveik visada yra idealo siekis.

Taip, teatras turėtų būti modernus, bet žiūrovui ir aktoriui reikia daugiau figūrų ir kolizijų, kuriose yra nesenstančios vertybės. Ir jie išlieka vertybėmis, nes visada turi kažką bendro su tuo, kas vyksta šiandien. Bet ir priminimas, kad gyvenimas yra ne tik dolerio kursas ir operatyvūs policijos pranešimai. Tačiau būdami verdančiame kasdienybės katile ne visada sugebame suvokti to, kas vyksta, esmę, todėl patys negalime atsakyti į klausimus, kuriuos mums kelia tikrovė. Tada į pagalbą ateina klasika. Jame yra amžini dvasiniai turtai – atsakymai į žmogaus būties klausimus, vadinasi, suteikia atramą visiems šiandien gyvenantiems.

Neįmanoma įsivaizduoti, ką darytume šiandien be Ostrovskio, Gogolio, Dostojevskio, Čechovo, Šekspyro! Tačiau šiandien negalite žaisti tik klasikos. Jis turi būti perskaitytas iš naujo kiekvienoje naujoje eroje, kiekviename naujame laiko posūkyje. Juk viskas nuolat keičiasi. Visuomenėje kažkas miršta ir gimsta. Keičiasi žmogus, jo požiūris ir skonis. Estetika atnaujinta. Ir spektaklis turėtų organiškai įsilieti į mūsų „beprotišką, beprotišką, beprotišką pasaulį“. Negalite būti patenkintas prie arbatos puodelio su uogiene, nudažytos medinės XIX amžiaus Zamoskvorechye fone, kai už sienos statomi stiklo ir betono dangoraižiai.

Tačiau yra kažkas, kas vienija abi aplinkas – žmogiškųjų aistrų pripažinimas ir moralinių vertybių nekintamumas, kuris visus šimtmečius leidžia teatrui semtis ir semtis iš tikrai bedugnio visų laikų ir tautų dramaturgijos šulinio.

Meilė... Kad ir kiek apie tai kalbėtume ar rašytume, kad ir kaip giliai patys ją išgyventume, ji lieka paslaptingu, intymiu, nesuvokiamu jausmu. Nėra meilės apibrėžimo, kuris tiktų visoms progoms. Ji visada yra atradimas. Sunku nuspėti, kokiam veiksmui tai įkvėps ar pastūmės žmogų. Taip, beveik visa klasika yra meilės istorijos. Ir nė vienas iš jų nėra panašus į kitus. Perfrazuojant poetą, galime pasakyti: meilė yra vienintelė naujiena, kuri visada yra nauja...

Klasika taip pat visada yra nauja. Tačiau ne visada nutinka taip, kad pasisemti – ir štai, sėkmės auksinė žuvelė! Ir ginčijamės, kol neužkimusi teatre, ką įtraukti į dabartinį repertuarą. Režisierius siūlo „Generalinį inspektorių“ arba Čechovo „Žuvėdra“. Man atrodo, jau tapo savotiška įkyria mada visada savaip interpretuoti Čechovą ir Gogolį. Atrodo, kad kiekvienas teatras Čechove bando rasti tai, ko dar niekas nerado. Taip, ir Čechovas, ir Gogolis yra puikūs žmogaus žinovai, bet aš bijau mados, kuri teatro repertuare tampa tokia pat privaloma kaip džinsai.

Kadaise, tapęs meno vadovu, išsikėliau sau uždavinį plačiai atverti Vachtangovo teatro duris naujai, aktualiai dramai ir aštriai, šiuolaikiškai skambančiai klasikai. Tam reikėjo kviestis ir rimtus, žinomus režisierius, ir jaunus, bet jau įdomius režisierius, kurie žadėjo atsiskleisti savaip. Tai ir dirbau, ir pakeliui buvo sėkmių, nors niekas neapsidraudė nuo nesėkmės. Tik sėkmės ir nesėkmės yra normalios kūrybinėms paieškoms. Neįmanoma išvardyti visų, kuriuos pakviečiau. Tačiau paminėsiu, kad savo režisūrinius planus mums atskleidė Robertas Sturua, Piotras Fomenko, Arkadijus Katsas, Romanas Viktyukas, Vladimiras Mirzojevas, Viačeslavas Šalevičius, Sergejus Jašinas, Aleksandras Gorbanas. Jiems vadovaujant buvo rodomi tokie spektakliai kaip „Brest-Litovsko taika“, „Meistro pamokos“, „Kovo idės“, „Be kaltės kaltas“, „Alibaba ir keturiasdešimt vagių“, „Dviejų kiškių persekiojimas“, „ Dedikacija Ievai“ buvo pastatyti „Cyrano de Bergerac“, „Už iguaną“ ir daugelis kitų. Tačiau, žinoma, ne viską, kas buvo padaryta, vainikavo didžiulės publikos sėkmės laurai. Vis dėlto šie spektakliai yra mūsų teatro formavimosi etapai sunkiais metais, kai Rusijoje visi tautiečiai ieškojo savos, dažnai naujos, vietos saulėje.

Bet tai, galima sakyti, yra kūrybinė meno vadovo rūpesčių dalis, pagrįsta ekonominiu pagrindu ir iš dalies priklauso nuo tarpasmeninių santykių trupėje – ir apie tai reikia pagalvoti. Tokios problemos labai paaštrėjo praėjusio amžiaus 90-aisiais, ir, ko gero, man lengviausia būtų jas panaikinti ir užimti patogią ir kiek atskirtą poziciją. Bet, turiu pripažinti, iki šiol jaučiuosi atsakinga už tikslą, kuriam tarnavau visą gyvenimą – už teatrą.

Vienu metu perestroikos euforija baigėsi ir paaiškėjo, kad kartu su tam tikra administracine nepriklausomybe teatrai įgijo krūvą problemų, tačiau neįsisavino jų sprendimo mechanizmų. Ir man teko daug ką daryti pačiai.

Mūsų rekvizitas buvo susidėvėjęs, scenos įranga pasenusi, o esant pragaištingai finansinei padėčiai (gerai žinoma, kas tuo metu dėjosi ekonomikoje), teatras neturėjo galimybių šios skylės panaikinti. Tai reiškia, kad turime kreiptis į valdininkus, viršininkus, kurių pavardės visada buvo legionas. Vis dar turime daugiau viršininkų nei darbuotojų. Buvo daug, bet tapo dar daugiau. Kad ir kur eitumėte, yra daug komitetų, parlamentų ir departamentų. Būtų puiku įvesti uniformas pareigūnams – tada absoliučiai taptume kaip Nikolajevo „lazda“ Rusija, kaip buvo aprašoma sovietiniais laikais. Tik tada mes niekada nesvajojome apie tai, ką turime dabar! Vaikščiojimas per aukštas pareigas yra panašus į Dantės pragaro ratus: tai ne faktas, kad jie paskirs tai, ko jums reikia, bet jūs tikrai patirsite pažeminimą. Bet reikia eiti taip, kad darbas nenutrūktų, kad nebūtų ilgam atsisakyta geriausių teatro meno ir apskritai tautinės kultūros tradicijų, kurios daugeliu atžvilgių jau nyksta.

Taigi aš nuėjau. Pavyzdžiui, šalia mūsų teatro Arbate ilgą laiką stovėjo apgriuvęs namas, kurio nepavyko atkurti ir niekam nepriklausė. Mums, kaip orui, reikėjo antrojo etapo eksperimentinei veiklai teatre, repertuarui plėsti, galiausiai – darbo visai trupei. Bet norint pritraukti investuotojus ir statybininkus, kaimynystėje nebuvo įmanoma gauti žemės su užrašu „visiškai valdyti“. Į mūsų prašymus ir priežastis buvo tik vienas atsakymas: „nėra lėšų, nėra galimybių“. Ir viskas gali baigtis tuo, kad koks protingas verslininkas ar visur esanti mafija uždės leteną ant šių griuvėsių ir Arbato viduryje atsiras kitas kazino. Juk posovietinėje Rusijoje atsitiko taip, kad net po teatro ženklu buvo atidaromos abejotinos parduotuvės, siekiant pasipelnyti, o už tai naujai nukaldinti verslininkai lengvai pamiršo tikrąją scenos meno reikšmę visuomenei. Tačiau Vachtangovo teatras vis tiek sugebėjo įrodyti, kad tai buvo teisinga, ir žemė mums buvo skirta.

Sunkumų buvo ir keliaujant. Net atsitiko, kad dėl ekonominių bėdų du ar tris vasaros tarpsezonius Maskva liko be kviestinių teatro kolektyvų – tiesiog nebuvo į ką kviesti. Tuomet net keliaujant iš Sankt Peterburgo į Maskvą buvo apstu nemenkų problemų. Be to, šaliai išties grėsė vienos kultūrinės teatro erdvės praradimas. Negana to, sostinės trupės taip pat patyrė rimtų sunkumų organizuodamos kūrybines keliones į periferiją. Kaip galėjome, išsisukome iš padėties. Ir mes išlipome! 2002 m. pradžioje Vakhtangovo nariai visu pajėgumu išvyko į Kijevą ir surengė spektaklius Lesya Ukrainka teatre. Tai reiškia, kad trupės užimtumas pastatymuose buvo pilnas.

Kaip visus aktorius užimti spektakliuose, suteikti jiems kūrybinio augimo ir deramo uždarbio galimybes – tai ypatingas pokalbis. Problema būdinga ne tik Vachtangovo teatrams, ji yra universali visiems teatrams. Kol pinigų nebuvo, kol neišmokome užsidirbti, per daugelį metų susikūrusios teatro trupės ėmė panašėti į didžiulius, nerangius dredonutus. Viena vertus, atėjo jauni aktoriai – jie dar nebuvo įgiję pakankamai patirties repertuarui nešti, bet jiems jau reikėjo suteikti perspektyvą. Kita vertus, buvo daug pensininkų, kurie dėl sveikatos vaidina vis rečiau, bet jokiu būdu negalėjo jų atleisti - pensijos buvo menkos, o atimti vaidmenį kitame pastatyme iš garbingo žmogaus jūsų ilgametis scenos draugas, reiškia jį pastatyti iki pusbadžio. Todėl, kiek galėjau, kovojau, kad išlaikyčiau netvirtą pusiausvyrą tarp vyresnės kartos aktorių ir jaunimo, taip sakant, kūrybiškai palaikau senus žmones, teatrą vis tiek orientuodamas į jauną, šviežią kraują. Ir štai rezultatas: per pastaruosius dvidešimt metų Vachtangovo scenoje užaugo tikri meistrai – A. Dubrovskaja, M. Aronova, E. Sotnikova, N. Grišajeva, S. Makovetskis, M. Suchanovas, V. Simonovas, E. Knyazevas, A. .Zavyalov, galite išvardyti daugiau vardų. Daugelis jų užsienyje žinomi kaip puikūs profesionalai, kviečiami bendradarbiauti įvairiose teatro ir kino aikštelėse, nuolat pasirodo mūsų trupėje. Bet mano seni draugai aktoriai vis dar yra pagerbti – daugybės nuostabiai suvaidintų vaidmenų pavyzdžiu jie išsikėlė sau vertus pakaitalus, tai jų nuopelnas. Ir tada labai jauni vaikinai, ką tik baigę teatro mokyklą, pamažu pradeda reikšti save... Ir visi mūsų teatro aktoriai turi savo kūrybinį balsą, jie turi teisę pasakyti žiūrovui ką nors svarbaus iš scenos.

Vienas iš didžiųjų turi nuostabų teiginį apie Cicerono ir Demosteno oratorinių įgūdžių skirtumą. Kai Markas Tulijus Ciceronas pasakė kalbą, Romos Senatą apėmė džiaugsmas: „Dieve, kaip jis kalba! O kai Demostenas pasakė kalbą graikams, atėniečiai sušuko: „Karas Pilypui Didžiajam!

Tą patį galima pasakyti ir apie režisūros, ir vaidybos meno skirtumus. Menas apskritai turi daug veidų – ir dėl to jis įdomus. Menas yra beribis – ir dėl to jis gražus. Menas yra visažinis – ir tuo jis nuostabus.

Šiandien menas vis dar ieško kelių, kaip užblokuotoje kasykloje, į žmones, į šviesą, o dažnai randa juos pasitelkęs klasiką. Ir taip pat klasika - lazda pavargusio keliautojo rankoje, klaidžiojančio per gyvenimą.

Jei reikėdavo, sunkiais metais ja pasikliaudavome, bet į repertuarą įtraukdavome ir šiuolaikinių autorių kūrinius. Abu spektakliai gali būti išparduoti arba ne.

Tačiau svarbu, kad su jų pagalba Vakhtangovo teatras išgyveno. Jis taip pat išgyveno dėl savo nuostabios, putojančios aktorystės mokyklos. Dvidešimt metų kaip galėdamas saugojau mūsų tradicijas, o dabar, žvelgdamas atgal, galiu su pasitenkinimu konstatuoti: iš mano pusės man pavyko. Galbūt dėl to, kad bet kurio režisieriaus, bet kurio aktoriaus sėkmę mūsų teatre suvokiau kaip savo. Ir nemačiau jokios naudos sau, išskyrus teatro sėkmę.

Šis tekstas yra įvadinis fragmentas. Iš knygos Laiškai, pareiškimai, užrašai, telegramos, įgaliojimai autorius Majakovskis Vladimiras Vladimirovičius

Iš knygos Neblėsta spalva: prisiminimų knyga. T. 3 autorius Liubimovas Nikolajus Michailovičius

Meno teatras Meno teatras yra geriausi knygos puslapiai, kurie kada nors bus parašyti apie šiuolaikinį rusų teatrą. Čechovo teatras „Menas“ dabar man yra prisiminimų šalis, bet toks brangus, toks neišnykstantis, kad vien mintis apie

Iš knygos Dvigubas agentas. Rusijos kontržvalgybos pareigūno užrašai autorius Orlovas Vladimiras Grigorjevičius

Dzeržinskis – čekos vadovas Be pagrindinės informacijos rinkimo užduoties, turėjau dar vieną užduotį – padėti bėgliams, buvusiems pareigūnams. Kaip šeštosios baudžiamųjų bylų komisijos pirmininkas, aš ne kartą įtraukiau į savo įsakymų ir nurodymų knygą

Iš A. S. Ter-Oganyan knygos: gyvenimas, likimas ir šiuolaikinis menas autorius Nemirovas Miroslavas Maratovičius

Meno teatras Čia yra pasakojimas iš A.S.Ter-Oganyan gyvenimo, aprašytas liudininko. 1993 m. vasara buvo ypač lietinga. Šių eilučių autorius tada gyveno Serebryany Lane, Arbate, ir eidamas neatsimenu, kodėl ir kur Kamergersky Lane, buvusia perėja.

Iš Shelepino knygos autorius Mlechinas Leonidas Michailovičius

KOMSOMOLIO VADOVAS 1952 m. spalio 5 d., sekmadienį, atidarytas 19-asis partijos suvažiavimas. Tai buvo paskutinis Stalino suvažiavimas ir pirmasis, kuriame dalyvavo Aleksandras Šelepinas. „Iš savo vietos galėjau išnagrinėti Staliną iki smulkmenų“, – sakė ukrainietis.

Iš knygos 2 knyga. Šimtmečio pradžia autorius Bely Andrey

„Literatūros ir meno ratas“ Sokolovą sutikau „Literatūros ir meno rate“, vienoje iš simbolistinių muštynių su laikraščių kūrėjais - kiekvieną „antradienį“; už įžeidžiančio laikraščio straipsnio visuomenė pradėjo jausti poreikį jausti Balmonto barzdą ir savo

Iš knygos Steve'as Jobsas. Lyderystės pamokos autorius Simonas Williamas L

Iš knygos Michailas Šolokovas amžininkų atsiminimuose, dienoraščiuose, laiškuose ir straipsniuose. 2 knyga. 1941–1984 autorius Petelinas Viktoras Vasiljevičius

A.N. Kvasovas, Valstybinio Dono kazokų dainų ir šokių ansamblio meno vadovas Du susitikimai Pirmasis rimtas egzaminas mūsų kolektyvui po reorganizacijos buvo Maskvos Rusijos žiemos festivalis 1972 m. Spektaklis buvo sėkmingas.

Iš knygos Tropinin autorius Amšinskaja Aleksandra Michailovna

Iš knygos Sergejus Tigipko autorius Koržas Genadijus

Lyderis Manau, kad stiprus, savimi pasitikintis žmogus turi būti malonus. Dažnai pyktis yra nepilnavertiškumo kompleksas. Sergejus Tigipko Pati šalis mažai ką reiškia. Svarbiausia – joje gyvenantys žmonės. Jei šalyje kažkada nebuvo demokratijos,

Iš knygos „Operacija Y“ ir kiti Vicino, Nikulino ir Morgunovo nuotykiai autorė Myagkova Laura

„Fortūnos džentelmenai“. Režisierius A. Sery, filmo meno vadovas G. Danelia, scenaristai V. Tokareva, G. Danelia (1971). Dabar vakarienė kalėjime. Makaronai.* * *- Bet tu niekada nepriversi mano vyro skalbti.- Docentas priverstų jį.* * *Ir Gavrila Petrovich keikiasi plaukų džiovintuvu.*

Iš Čechovo knygos autorius Gromovas Michailas Petrovičius

1 MENO TEATRAS „Dėkoju dangui, kad plaukdamas gyvenimo jūra pagaliau atsidūriau tokioje nuostabioje saloje kaip Teatras „Menas“, – rašė Čechovas gimnazijos bendramoksliui, tapusiam šio teatro artistu A. L. Višnevskis. Jo aistra teatrui prasidėjo jau V

Iš knygos Skaitytojas apie XVIII–XIX amžiaus rusų teatro istoriją autorius Ašukinas Nikolajus Sergejevičius

Maskvos dailės teatras Maskvos dailės teatro pradžia Maskvos dailės teatro pradžia... Prisimenu, kai buvau dar paauglys, teatro sluoksniuose – kelerius metus iki teatro „Menas“ įkūrimo – kaip skraidymai dangumi, kai kurios sklandžios frazės pradėjo skraidyti, kai kurios istorijos, kad

Iš knygos Jurijus Liubimovas. Režisieriaus metodas autorius Maltseva Olga Nikolaevna

Asociatyvumas kaip meninis principas Tikriausiai asociatyvumas kaip meninis principas egzistuoja kartu su priežastimi-pasekme, siužetu-fabula ir yra būdingas menui didesniu ar mažesniu mastu, priklausomai nuo menininkui būdingo mąstymo tipo.

Iš knygos „Mano gyvenimo dienos“ ir kitų prisiminimų autorius Ščepkina-Kupernik Tatjana Lvovna

Meno teatras Devintojo dešimtmečio pabaigoje vyraujantis visuomenės susidomėjimas Malio teatru pradėjo pamažu silpti. Tai daugiausia lėmė Ermolovos pasitraukimas iš pagrindinės aktorės vaidmens. Praėjo trisdešimt nuolatinės jos „tarnystės“ Malio teatre metų: ji

Iš knygos „Siužetas centre“. autorius Chabarovas Stanislavas

Technikos direktorius Jis buvo visų darbų organizatorius, nors buvo vadinamas jų techniniu direktoriumi. Tačiau jo poelgiai nuskambėjo bet kokiu vardu. Sergejaus Pavlovičiaus - vyriausiojo dizainerio - pareigos buvo pradėtos suvokti kaip unikalios, priklausančios vienam.

1. Bendrosios nuostatos

1.1. Meno vadovas priklauso vadybininkų kategorijai.

1.2. Kvalifikacijos reikalavimai:
Aukštesnė profesinė įranga ir darbo patirtis pagal specialybę ne trumpesnė kaip 1 metai arba vidurinis profesinis išsilavinimas ir darbo patirtis pagal specialybę ne mažesnė kaip 3 metai.

1.3. Meno vadovas turi žinoti:
- pagrindiniai teisiniai dokumentai, reglamentuojantys įmonės veiklą;
- meninio ir sceninio darbo teorija ir praktika;
- tarpasmeninio bendravimo ir etiketo pagrindai;
- profesinė terminija;
- priešgaisrinės saugos taisyklės ir reikalavimai;
- ataskaitų ir vidaus dokumentacijos rengimo formas ir taisykles;
- įmonės darbo režimas;
- vidiniai aprangos standartai (uniforma);
- darbo teisės aktų pagrindus;
- darbo apsaugos taisyklės ir nuostatai.

1.4. Skiriamas į meno vadovo pareigas ir atleidžiamas iš pareigų generalinio direktoriaus įsakymu meno vadovo teikimu.

1.5. Meno vadovas yra tiesiogiai pavaldus meno vadovui.

1.6. Meno vadovui savo veiklai užtikrinti suteikiama teisė pasirašyti organizacinius ir administracinius dokumentus klausimais, įeinančiais į jo funkcines pareigas.

1.7. Meno vadovo nesant (komandiruotės, atostogų, ligos ir pan.) jo pareigas atlieka nustatyta tvarka paskirtas asmuo. Šis asmuo įgyja atitinkamas teises ir prisiima atsakomybę už netinkamą jam pavestų pareigų vykdymą.

2. Darbo pareigos

Meno vadovas:

2.1. Įdarbina ir ruošia personalą pasirodymams.

2.2. Repeticijas ir renginius veda pagal nustatytą grafiką.

2.3. Užsiima teminių šou programų rengimu, organizavimu ir įgyvendinimu pagal klubo darbo planą.

2.4. Kuria scenarijus ir režisūrą teminiams vakarėliams ir šou programoms.

2.5. Kviečia menininkus dalyvauti vakarėliuose ir šou programose pagal biudžetą ir laidos teminį akcentą.

2.6. Duoda užduotis DJ dėl garso ir vaizdo medžiagos parinkimo ir paruošimo darbui.

2.7. Atsakingas už programų rengimą ir vakarėlių organizavimą.

2.8. Atsakingas už vidinę drausmę komandoje. Tvarko darbo laiko apskaitos žiniaraščius. Moko pavaldų personalą tam tikro etiketo elgesio.

2.9. Apmąsto pasirodymo dizainą su kostiumais ir aksesuarais.

2.10. Atsakingas už profesinei veiklai klubo teikiamus kostiumus, rekvizitus, aksesuarus.

2.11. Savo profesinėje veikloje vykdo komplekso nurodymus, taisykles ir vienkartinius reikalavimus.

2.12. Dalyvauja organizaciniuose meno skyriaus susirinkimuose. Dalyvauja meno tarybos darbe.

2.13. Laikosi gamybos drausmės, darbo grafiko, saugos priemonių, priešgaisrinės saugos taisyklių.

3. Teisės

Meno vadovas turi teisę:

3.1. Prašyti ir gauti iš struktūrinių padalinių informaciją, informacinę medžiagą ir kitą medžiagą, reikalingą šiame pareigybės aprašyme numatytoms pareigoms atlikti.

3.2. Duoti privalomus nurodymus pavaldiems darbuotojams.

3.3. Imtis priemonių, kai nustatomi pavaldžių darbuotojų drausmės pažeidimai, ir pranešti apie juos įmonės vadovui, kad pažeidėjai būtų patraukti atsakomybėn.

3.4. Sutarus su įmonės vadovu, pritraukti ekspertus ir specialistus konsultacijoms, nuomonių, rekomendacijų ir pasiūlymų rengimui.

3.5. Susipažinti su dokumentais, apibrėžiančiais jo teises ir pareigas einamoms pareigoms, tarnybinių pareigų atlikimo kokybės vertinimo kriterijais.

3.6. Teikti vadovybei svarstyti pasiūlymus dėl darbų, susijusių su šiose Instrukcijose numatytomis pareigomis, tobulinimo.

3.7. Reikalauti, kad įmonės vadovybė sudarytų organizacines ir technines sąlygas bei parengtų nustatytus dokumentus, reikalingus tarnybinėms pareigoms atlikti.

4. Atsakomybė

Meno vadovas yra atsakingas už:

4.1. Už savo pareigų, numatytų šiame pareigybės aprašyme, netinkamą atlikimą ar nevykdymą, neperžengiant galiojančių Rusijos Federacijos darbo įstatymų nustatytų ribų.

4.2. Už nusikaltimus, padarytus vykdant savo veiklą - neviršijant galiojančių Rusijos Federacijos administracinių, baudžiamųjų ir civilinių įstatymų nustatytų ribų.

4.3. Už materialinės žalos padarymą įmonei - neviršijant galiojančių Rusijos Federacijos darbo ir civilinių įstatymų nustatytų ribų.

Pirkite knygas apie personalo administravimą

	Personalo pareigūno vadovas (knyga + diskM) Šiame leidinyje pateikiamos praktinės personalo tarnybos darbo organizavimo ir personalo dokumentų tvarkymo rekomendacijos. Medžiaga aiškiai susisteminta, joje yra daug konkrečių pavyzdžių ir dokumentų pavyzdžių. Prie knygos pridedamas diskas su dokumentų formomis ir taisyklėmis „Garant“ sistemoje, reglamentuojančiais įvairius darbo santykių ir personalo darbo klausimus. Knyga bus naudinga įvairiems skaitytojams, personalo darbuotojams, įmonių ir visų nuosavybės formų organizacijų vadovams.
	Autorius išsamiai paaiškina, kas yra darbo inspekcija ir kokios yra jos įgaliojimų ribos, kaip atliekami darbo teisės aktų laikymosi patikrinimai ir kuo jie gali baigtis, už kokius pažeidimus gali būti skiriama bauda, o kokie – užtraukia organizacijos vadovo diskvalifikavimą. Knygoje pateikiamos praktinės rekomendacijos organizacijoms darbdaviams ir individualiems verslininkams, kurios padės išvengti darbo inspektorių pretenzijų. Rengiant knygą buvo atsižvelgta į visus naujausius teisės aktų pakeitimus. Autorius: Elena Karsetskaya Knyga skirta visų nuosavybės formų organizacijų vadovams, personalo paslaugų darbuotojams, buhalteriams, individualiems verslininkams, taip pat visiems, besidomintiems darbo įstatymų laikymusi.
	Rinkinyje yra pareigybių aprašymai, sudaryti pagal kvalifikacines charakteristikas, esančias Vadovų, specialistų ir kitų darbuotojų pareigybių žinyne, patvirtintame Rusijos darbo ministerijos 1998 m. rugpjūčio 21 d. nutarimu Nr. 37, taip pat pagal kitus tarifų ir kvalifikacinių charakteristikų (reikalavimų) reglamentus. Rinkinį sudaro du skyriai: pirmajame – visos pramonės šakos vadovų, specialistų, techninių atlikėjų pareigybių aprašymai, antrajame – pareigybių aprašymai pagal pramonės šakas (redakcinė ir leidybos veikla, transportas, bankininkystė, prekyba, tyrimai, švietimas, sveikatos apsauga). Organizacijų vadovams, personalo ir teisinių paslaugų darbuotojams.

1. Bendrosios nuostatos

1.1. Meno vadovas priklauso vadybininkų kategorijai.

— pagrindiniai teisiniai dokumentai, reglamentuojantys įmonės veiklą;
— meninio ir sceninio darbo teorija ir praktika;
— tarpasmeninio bendravimo ir etiketo pagrindai;
— profesinė terminija;
— priešgaisrinės saugos taisyklės ir reikalavimai;
— ataskaitų ir vidaus dokumentų rengimo formos ir taisyklės;
— įmonės darbo režimas;
— vidaus aprangos standartai (uniforma);
— darbo teisės aktų pagrindus;
— darbo apsaugos taisyklės ir nuostatai.

1.4. Skiriamas į meno vadovo pareigas ir atleidžiamas iš pareigų generalinio direktoriaus įsakymu meno vadovo teikimu.

1.5. Meno vadovas yra tiesiogiai pavaldus meno vadovui.

1.6. Meno vadovui savo veiklai užtikrinti suteikiama teisė pasirašyti organizacinius ir administracinius dokumentus klausimais, įeinančiais į jo funkcines pareigas.

2. Darbo pareigos

Meno vadovas:

2.1. Įdarbina ir ruošia personalą pasirodymams.

2.2. Repeticijas ir renginius veda pagal nustatytą grafiką.

2.3. Užsiima teminių laidų ir programų rengimu, organizavimu ir įgyvendinimu pagal klubo darbo planą.

2.4. Kuria scenarijus ir vadovauja teminiams vakarėliams bei šou programoms.