Jak historyczny konflikt epok znalazł odzwierciedlenie w komedii Gribojedowa. Jak historyczny konflikt epok znalazł odzwierciedlenie w komedii Gribojedowa „Biada dowcipu”? Biada Witowi Griboedovowi A

Przedstawicielami społeczeństwa moskiewskiego są: staruszka Chlestowa, książę i księżniczka Tugouchowski, Chryumin, Skalozub, Zofia, Mołchalin, Gorich, Zagoretsky, Repetilov i inni. Życie tego społeczeństwa wypełnione jest obiadami, balami, grami karcianymi i plotkami. Ulegają i pochlebiają przed przełożonymi, a ich stosunek do poddanych jest bardzo okrutny: wymieniani są na psy, oddzielani od krewnych i sprzedawani pojedynczo.

Głównym przedstawicielem społeczeństwa moskiewskiego jest Famusow. To, co interesuje go najbardziej w ludziach, to ich status społeczny. Dlatego dla swojej córki chce męża z „gwiazdami i rangami”. Jego zdaniem idealnie nadaje się do tej roli Skalozub, który „jest złotym workiem i aspiruje do bycia generałem”. Famusowa nie przejmują się ograniczeniami umysłowymi Skalozuba i jego martinetowymi manierami. Jednak pomimo wszelkich wysiłków ojca, Sophia wybiera Molchalin.

Molchalin jest młody i energiczny, ma swoją „filozofię życia” - „aby zadowolić wszystkich ludzi bez wyjątku”. Na pierwszym miejscu są dla niego korzyści osobiste i własny interes. Nie ma własnego zdania na żaden temat: „W moim wieku nie odważyłbym się mieć własnego zdania”. Aby osiągnąć swoje cele, Molchalin udaje zakochanego w Sophii.

Przeciwieństwem Molchalina jest Chatsky. Gribojedow przedstawił Czackiego jako błyskotliwego przedstawiciela „obecnego stulecia”. Młody szlachcic, niezbyt bogaty, dość wykształcony, ma swoje zdanie na wiele problemów naszych czasów. Buntuje się przeciwko pańszczyźnie, pustemu sposobowi życia, nierozsądnemu wychowaniu i nieuczciwej służbie.

Ale ponieważ reszta bohaterów komedii należy do „ubiegłego stulecia”, po prostu nie rozumieją Chatsky'ego. Wszystko, o czym mówi, jest obce społeczeństwu Famusowa. Jeśli dla Molchalina służenie innym uważane jest za normalne, Chatsky mówi: „Chętnie służę, ale bycie obsługiwanym jest obrzydliwe”. A jeśli są ludzie, którzy go rozumieją, na przykład Gorich, to po prostu boją się wystąpić przeciwko opinii publicznej. Kiedy społeczeństwo uznaje Chatsky'ego za szaleńca, jest on zmuszony opuścić Moskwę.

Zatem charakter głównego konfliktu w komedii polega na opozycji Chatsky'ego do społeczeństwa Famus. W wyniku tej konfrontacji Chatsky został zupełnie sam. Jego oskarżycielskie monologi nie budzą współczucia wśród obecnych, a wszystkie „milion męki” Chatsky’ego okazują się daremne. Jednak tak nie jest. Faktem jest, że na obraz Chatsky'ego Griboedov przedstawił postępowych ludzi, którzy chcą służyć Ojczyźnie.

Jak historyczny konflikt epok znalazł odzwierciedlenie w komedii Gribojedowa „Biada dowcipu”?

W komedii „Biada dowcipu” Gribojedow opowiada historię życia szlacheckiej Moskwy w XIX wieku. To czas, kiedy porządki starej, ery Katarzyny zmieniają się w nowe, w którym człowiek nie chce pogodzić się z zacofaniem kraju, chce służyć ojczyźnie, nie żądając stopni i odznaczeń. Chatsky jest taką osobą, a jego związek ze społeczeństwem Famus jest głównym konfliktem w komedii.
Przedstawicielami społeczeństwa moskiewskiego są: stara Chlestowa, książę i księżniczka Tugouchowski, Chryumin, Skalozub, Zofia, Mołchalin, Gorich, Zagoretsky, Repetilov i inni. Życie tego społeczeństwa wypełnione jest obiadami, balami, grami karcianymi i plotkami. Ulegają i pochlebiają przed przełożonymi, a ich stosunek do poddanych jest bardzo okrutny: wymieniani są na psy, oddzielani od krewnych i sprzedawani pojedynczo.
Głównym przedstawicielem społeczeństwa moskiewskiego jest Famusow. To, co interesuje go najbardziej w ludziach, to ich status społeczny. Dlatego dla swojej córki chce męża z „gwiazdami i rangami”. Jego zdaniem idealnie nadaje się do tej roli Skalozub, który „jest złotym workiem i aspiruje do bycia generałem”. Famusowa nie przejmują się ograniczeniami umysłowymi Skalozuba i jego martinetowymi manierami. Jednak pomimo wszelkich wysiłków ojca, Sophia wybiera Molchalin.
Molchalin jest młody i energiczny, ma swoją „filozofię życia” - „aby zadowolić wszystkich ludzi bez wyjątku”. Na pierwszym miejscu są dla niego korzyści osobiste i własny interes. Nie ma własnego zdania na żaden temat: „W moim wieku nie odważyłbym się mieć własnego zdania”. Aby osiągnąć swoje cele, Molchalin udaje zakochanego w Sophii.
Przeciwieństwem Molchalina jest Chatsky. Gribojedow przedstawił Czackiego jako błyskotliwego przedstawiciela „obecnego stulecia”. Młody szlachcic, niezbyt bogaty, dość wykształcony, ma swoje zdanie na wiele problemów naszych czasów. Buntuje się przeciwko pańszczyźnie, pustemu sposobowi życia, nierozsądnemu wychowaniu i nieuczciwej służbie.
Ale ponieważ reszta bohaterów komedii należy do „ubiegłego stulecia”, po prostu nie rozumieją Chatsky'ego. Wszystko, o czym mówi, jest obce społeczeństwu Famusowa. Jeśli dla Molchalina służenie innym uważane jest za normalne, Chatsky mówi: „Chętnie służę, ale bycie obsługiwanym jest obrzydliwe”. A jeśli są ludzie, którzy go rozumieją, na przykład Gorich, to po prostu boją się wystąpić przeciwko opinii publicznej. Kiedy społeczeństwo uznaje Czackiego za szaleńca, zmuszony jest on opuścić Moskwę.
Zatem charakter głównego konfliktu w komedii polega na opozycji Chatsky'ego do społeczeństwa Famus. W wyniku tej konfrontacji Chatsky został zupełnie sam. Jego oskarżycielskie monologi nie budzą współczucia wśród obecnych, a wszystkie „milion męki” Chatsky’ego okazują się daremne. Jednak tak nie jest. Faktem jest, że na obraz Chatsky'ego Griboedov przedstawił postępowych ludzi, którzy chcą służyć Ojczyźnie.

„Biada dowcipu” to jedno z najbardziej aktualnych dzieł rosyjskiego dramatu, znakomity przykład ścisłego związku literatury z życiem publicznym, przykład zdolności pisarza do reagowania w doskonałej artystycznie formie na aktualne zjawiska naszych czasów. Problematyka postawiona w „Biada dowcipu” przez wiele lat po ukazaniu się sztuki nadal poruszała rosyjską myśl społeczną i rosyjską literaturę. Komedia odzwierciedla epokę, która nadeszła po 1812 roku. W artystycznych obrazach daje żywy obraz rosyjskiego życia społecznego przełomu lat 10. i 20. XX wieku. XIX wiek Na pierwszym planie w „Biada dowcipu” ukazana jest majestatyczna Moskwa. Ale w rozmowach i uwagach bohaterów pojawia się wygląd stołecznego ministerialnego Petersburga, pustyni Saratowskiej, gdzie mieszka ciotka Zofii, i rozległych równin, „tej samej dziczy i stepu” bezkresnych połaci Rosji (por. „Ojczyzna” Lermontowa), które pojawiają się w wyobraźni Chatsky’ego. W komedii występują ludzie o bardzo różnym statusie społecznym: od Famusowa i Chlestowej – przedstawicieli moskiewskiej szlachty – po sługę pańszczyźnianego. A w oskarżycielskich przemówieniach Czackiego zabrzmiał głos całej zaawansowanej Rosji, powstał obraz naszego „inteligentnego, energicznego” narodu (por. Notatka Griboedowa „Country Trip”, 1826).

„Biada dowcipu” jest owocem patriotycznych myśli Gribojedowa o losach Rosji, o sposobach odnowy i odbudowy jej życia. Z tego wysokiego punktu widzenia komedia rzuca światło na najważniejsze problemy polityczne, moralne i kulturalne epoki: kwestię pańszczyzny, walkę z reakcją pańszczyzny, stosunki między ludem a inteligencją szlachecką, działalność tajnych stowarzyszeń politycznych , wychowanie młodzieży szlacheckiej, oświata i rosyjska kultura narodowa, rola rozumu i idei w życiu publicznym, problemy obowiązku, honoru i godności osoby i tak dalej.

Treść historyczna „Biada dowcipu” ujawnia się przede wszystkim jako zderzenie i zmiana dwóch wielkich epok życia Rosjan - „obecnego stulecia” i „przeszłego stulecia” (w świadomości czołowych ludzi tamtych czasów historyczna granica między XVIII a XIX wiekiem była Wojna Ojczyźniana 1812 r. - pożar Moskwy, klęska Napoleona, powrót armii z kampanii zagranicznych).

Komedia pokazuje, że zderzenie „obecnego stulecia” z „przeszłym stuleciem” było wyrazem walki dwóch obozów publicznych, które wyłoniły się w społeczeństwie rosyjskim po Wojnie Ojczyźnianej – obozu reakcji feudalnej, obrońców pańszczyzny w osoba Famusowa, Skalozuba i innych oraz obóz zaawansowanej młodzieży szlacheckiej, której wygląd ucieleśnia Gribojedow na obrazie Chatskiego.

Zderzenie sił postępowych z reakcją feudalnie-poddańską było faktem nie tylko ówczesnej rzeczywistości rosyjskiej, ale także zachodnioeuropejskiej, odzwierciedleniem walki społeczno-politycznej w Rosji i wielu krajach Europy Zachodniej. „Obozy publiczne, które zderzyły się w sztuce Gribojedowa, były fenomenem o zasięgu światowo-historycznym” – słusznie zauważa M. W. Nechkina – „powstały w czasie sytuacji rewolucyjnej we Włoszech, w Hiszpanii, w Portugalii, w Grecji i w Prusach i innych krajach Europy. Wszędzie przybierały osobliwe formy... Mówiąc obrazowo, Chatsky we Włoszech byłby carbonari, w Hiszpanii „exaltado”, w Niemczech – studentem”. Dodajmy, że samo społeczeństwo Famus postrzegało Chatskiego przez pryzmat całego europejskiego ruchu wyzwoleńczego. Dla hrabiny-babci jest „przeklętym Woltera”, dla księżniczki Tugoukhovskaya jest jakobinem. Famusow nazywa go z przerażeniem

„Główną rolą jest oczywiście rola Chatsky'ego, bez którego nie byłoby komedii, ale być może byłby obraz moralności”. (I.A. Goncharov) Nie sposób nie zgodzić się z Goncharovem. Postać Chatsky'ego wyznacza konflikt komedii i obu jej wątków. Gribojedow opisuje...

Pomysł „Biada dowcipu” najwyraźniej zrodził się u Gribojedowa w 1816 r. Begiczow zaznacza, że „plan tej komedii przygotował już w Petersburgu w 1816 r. i nawet napisał kilka scen; ale nie wiem, w Persji czy w Gruzji Gribojedow bardzo się zmienił…

Co oburza Chatsky'ego w odcinku z „Francuzem z Bordeaux”? Zanim odpowiem na to pytanie, chciałbym na chwilę wrócić do wydarzeń z przeszłości i zobaczyć, jak rozwijała się akcja komedii przed gniewną i oskarżycielską przemową Chatsky'ego. Więc,...

W grupie dwudziestu twarzy, niczym promień światła w kropli wody, odbijała się cała dawna Moskwa, jej wystrój, ówczesny duch, moment historyczny i moralność. I to z taką artystyczną, obiektywną kompletnością i pewnością, że w naszym kraju dany był tylko Puszkin...

Nie sposób nie zgodzić się z Goncharowem, że postać Chatskiego wyznacza konflikt komedii – zderzenie dwóch epok. Powstaje, ponieważ w społeczeństwie zaczynają pojawiać się ludzie z nowymi poglądami, przekonaniami i celami. Tacy ludzie nie kłamią, nie dostosowują się i nie polegają na opinii publicznej. Dlatego w atmosferze służalczości i czci pojawienie się takich ludzi sprawia, że ich zderzenie ze społeczeństwem jest nieuniknione. Problem wzajemnego zrozumienia „obecnego stulecia” i „przeszłego stulecia” był aktualny w czasach, gdy Gribojedow tworzył komedię „Płonę od umysłu”, i jest aktualny także dzisiaj.

Zatem w centrum komedii znajduje się konflikt między „jedną rozsądną osobą” (według Goncharowa) a „konserwatywną większością”. Na tym opiera się wewnętrzny rozwój konfliktu między Chatskim a otaczającym go środowiskiem Famusu.

„Miniony wiek” w komedii jest reprezentowany przez wiele jasnych typów obrazów. To Famusova Skalozub, Repetilov, Molchalin i Liza. Jednym słowem jest ich mnóstwo. Przede wszystkim rzuca się w oczy postać Famusowa, starego moskiewskiego szlachcica, który zyskał powszechną sympatię w kręgach metropolitalnych. Jest przyjazny, uprzejmy, niezwykle inteligentny, wesoły - ogólnie gościnny gospodarz. Ale to tylko strona zewnętrzna. Autor ukazuje Famusowa pod każdym względem. Pojawia się także jako przekonany, zaciekły przeciwnik oświecenia. „Weźcie wszystkie książki i spalcie je!” – wykrzykuje. Chatsky, przedstawiciel „obecnego stulecia”, marzy o „skupieniu umysłu głodnego wiedzy na nauce”. Jest oburzony porządkiem panującym w społeczeństwie Famus. Jeśli Famusow marzy o wydaniu za lepszą cenę swojej córki Zofii („Ten, kto jest biedny, nie może się z tobą równać”), wówczas Chatsky tęskni za „wzniosłą miłością, przed którą cały świat... jest prochem i marnością”.

Pragnieniem Chatsky'ego jest służenie ojczyźnie, „przyczynie, a nie osobom”. Dlatego gardzi Molchalinem, który jest przyzwyczajony do podobania się „wszystkim bez wyjątku”:

Do właściciela, gdzie stanie się na żywo,

Do szefa, Z przez kogo będzie I podawać,

Sługa jego, Który czyści sukienki,

Portier, dozorca, Dla unikanie zło,

Do psa woźny, tak czuły był.

Wszystko w Molchalinie: zachowanie, słowa – podkreślają tchórzostwo niemoralnego karierowicza. Chatsky z goryczą mówi o takich ludziach: „Milczący ludzie są szczęśliwi na świecie!” To Molchalin najlepiej organizuje swoje życie. Na swój sposób jest nawet utalentowany. Zdobył przychylność Famusowa, miłość Zofii i otrzymał nagrody. W swoim charakterze ceni najbardziej dwie cechy: umiar i dokładność.

W relacjach społeczeństwa Chatsky i Famus ujawniają się poglądy „ubiegłego stulecia” na karierę, służbę i to, co w ludziach jest najbardziej cenione. Famusow przyjmuje do swojej służby wyłącznie krewnych i przyjaciół. Szanuje pochlebstwa i pochlebstwa. Famusow chce przekonać Czackiego do służby, „patrząc na starszych”, „podstawiając krzesło, podnosząc chusteczkę”. Na co Chatsky sprzeciwia się: „Chętnie służę, ale służenie jest obrzydliwe”. Chatsky podchodzi do obsługi bardzo poważnie. A jeśli Famusow jest formalistą i biurokratą („to jest napisane, z twoich ramion”), Chatsky mówi: „W biznesie chowam się przed zabawą, kiedy się wygłupiam, wygłupiam się, ale mieszanie tych dwóch rzemiosł jest tam jest mnóstwo wykwalifikowanych ludzi, ja nie jestem jednym z nich. Famusow martwi się sprawami tylko z jednej strony: śmiertelnie boi się, „aby wiele z nich się nie kumulowało”.

Kolejnym przedstawicielem „ubiegłego stulecia” jest Skalozub. To dokładnie taki zięć, o jakim marzył Famusow. W końcu Skalozub jest „zarówno złotą torbą, jak i ma na celu bycie generałem”. Postać ta łączy w sobie typowe cechy reakcyjnego udziałowca czasów Arakcheeva. „Skaczący, uduszony, fagot. Konstelacja manewrów i mazurków” – jest ten sam wróg edukacji i nauki, jak Famusow. „Nie można zemdleć przy nauce” – mówi Skalozub.

Jest rzeczą oczywistą, że sama atmosfera społeczeństwa Famus zmusza przedstawicieli młodszego pokolenia do ukazania swoich negatywnych cech. Zatem Sophia w pełni odpowiada moralności „ojców”. I chociaż jest inteligentną dziewczyną, o silnym, niezależnym charakterze, ciepłym sercu i czystej duszy, udało się w niej zaszczepić wiele negatywnych cech, które uczyniły ją częścią konserwatywnego społeczeństwa. Nie rozumie Chatskiego, nie docenia jego bystrości umysłu, jego logicznej, bezlitosnej krytyki. Nie rozumie też Molchalina, który „kocha ją ze względu na swoje stanowisko”. Jej tragedią jest to, że Sophia stała się typową młodą damą towarzystwa Famus.

A społeczeństwo, w którym się urodziła i żyła, jest winne: „Była zrujnowana w duszności, gdzie nie przedostawał się ani jeden promień światła, ani jeden strumień świeżego powietrza” (Gonczarow. „Milion męk”).

Kolejna postać komediowa jest bardzo interesująca. To jest Repetyłow. Jest osobą całkowicie pozbawioną zasad, próżnym gadułą, ale jako jedyny uważał Chatsky'ego za „wysoce inteligentnego” i nie wierząc w jego szaleństwo, nazwał grupę gości Famusa „chimerami” i „grą”. Tym samym był przynajmniej o jeden stopień wyższy od nich wszystkich.

"Więc! Całkowicie wytrzeźwiałem!” – wykrzykuje Chatsky na koniec komedii.

Co to jest - porażka czy wgląd? Tak, zakończenie tej komedii nie jest wesołe, ale Goncharov ma rację, mówiąc: „Chatsky'ego załamała ilość starej siły, zadawszy jej z kolei śmiertelny cios jakością nowej siły .” I całkowicie zgadzam się z Gonczarowem, który uważa, że rolą wszystkich Chatskich jest „cierpienie”, ale jednocześnie zawsze „zwycięstwo”.

Chatsky sprzeciwia się społeczeństwu ignorantów i właścicieli poddanych. Walczy ze szlachetnymi łajdakami i pochlebcami, oszustami, oszustami i donosicielami. W swoim słynnym monologu „Kim są sędziowie?” zdarł maskę z podłego i wulgarnego świata Famus, w którym Następnie naród rosyjski stał się przedmiotem kupna i sprzedaży, gdzie właściciele ziemscy wymieniali ludzkich poddanych, którzy nieraz ratowali „honor i życie...” na „trzy charty”. Chatsky broni prawdziwych cech ludzkich: człowieczeństwa i uczciwości, inteligencji i kultury. Chroni naród rosyjski, swoją Rosję przed wszystkim, co bierne i zacofane. Chatsky chce, aby Rosja była oświecona. Broni tego w sporach i rozmowach ze wszystkimi bohaterami komedii „Biada dowcipu”, kierując na to całą swoją inteligencję, zło, zapał i determinację. Dlatego środowisko mści się na Chatskim za prawdę, za próbę zakłócenia zwykłego trybu życia. „Miniony wiek”, czyli społeczeństwo Famus, boi się ludzi takich jak Chatsky, ponieważ wkraczają w system życia, który jest podstawą dobrobytu właścicieli poddanych. Chatsky nazywa minione stulecie, które Famusow tak bardzo podziwia, wiekiem „pokory i strachu”. Społeczność Famus jest silna, jej zasady są niezachwiane, ale Chatsky ma także ludzi o podobnych poglądach. Są to postacie epizodyczne: kuzyn Skalozuba („Stanga poszła za nim - nagle opuścił służbę…”), bratanek księżniczki Tugoukhovskaya. Sam Chatsky nieustannie mówi „my”, „jeden z nas”, wypowiadając się zatem nie tylko w swoim imieniu. Zatem A. S. Gribojedow chciał zasygnalizować czytelnikowi, że czas „ubiegłego stulecia” odchodzi, a jego miejsce zajmuje „obecny wiek” – silny, mądry, wykształcony.

Komedia „Biada dowcipu” odniosła ogromny sukces. Został sprzedany w tysiącach odręcznych egzemplarzy, jeszcze zanim został wydrukowany. Postępowi ludzie tamtych czasów ciepło przyjęli pojawienie się tego dzieła, a przedstawiciele reakcyjnej szlachty byli oburzeni. Co to jest - zderzenie „przeszłego stulecia” i „obecnego stulecia”? Oczywiście, że tak.

Gribojedow gorąco wierzył w Rosję, w swoją Ojczyznę, a słowa zapisane na nagrobku pisarza są absolutnie prawdziwe: „Twój umysł i czyny są nieśmiertelne w rosyjskiej pamięci”.