Nagroda Nobla Nabokova za jaką pracę. Władimir Nabokow: biografia

Władimir Nabokow to rosyjski i amerykański pisarz, poeta, dramaturg, tłumacz i krytyk literacki. Jego prace do dziś wykorzystywane są w spektaklach i filmach.

Co ciekawe, Nabokov był nominowany do literackiej Nagrody Nobla 4 razy z rzędu. Napisałem nawet list do komisji, aby pisarz został nominowany do tej prestiżowej nagrody po raz piąty, ale to nie przyniosło żadnych rezultatów.

Ulubionym przedmiotem Nabokowa, zaraz po literaturze, była entomologia, gdyż lubił obserwować i studiować ich czynności życiowe.

Później młody człowiek zaczął nawet zbierać motyle, które łapał siatką na ulicy. Co ciekawe, w swoich pracach często wspominał o tych niesamowitych stworzeniach.

Jeszcze jako uczeń tej szkoły Władimir Nabokow opublikował zbiór wierszy, który stał się pierwszym w jego biografii. Zawierało około 70 wierszy.

Warto zauważyć, że nauczyciel literatury rosyjskiej skrytykował pracę ucznia i poradził Władimirowi, aby zrobił coś innego. Jednak pomimo ostrej krytyki przyszły pisarz nadal pisał wiersze.

Władimir Nabokov w młodości

W przededniu Rewolucji Październikowej 1917 r. rodzina Nabokowów, przeczuwając nadchodzące zmiany, zdecydowała się przenieść na Krym.

To właśnie tam poeta odniósł sukces w dziedzinie pisarstwa. Jego prace ukazywały się w różnych gazetach, wykorzystywano je także do przedstawień teatralnych.

W 1918 r. ukazał się almanach „Dwie ścieżki” spod pióra Władimira Nabokowa, którego współautorem był mało znany poeta Andriej Bałaszow.

Wkrótce interesuje się teorią metryczną Andrieja Biełego, który wraz z nim był czołową postacią rosyjskiej symboliki i modernizmu. Później Nabokov próbował zastosować tę teorię w swoich własnych pracach.

Emigracja

Kiedy w nowo powstałym mieście do władzy doszli bolszewicy pod wodzą bolszewików, rodzina Nabokowów musiała opuścić i udać się do miasta, w którym w tym czasie przebywało wielu rosyjskich emigrantów.

W tym momencie swojej biografii młody człowiek wchodzi na uniwersytet w Cambridge i pomyślnie kończy studia. Po otrzymaniu dyplomu rozpoczyna pracę jako nauczyciel, a także zajmuje się działalnością tłumaczeniową.

dzieła Nabokova

W 1926 roku Nabokov przedstawił swoją pierwszą powieść „Maszenka”, która poruszała problem miłości. Warto zaznaczyć, że wysyłał swoje prace do, którego uważał za swego mentora.

Chciał poznać opinię słynnego rosyjskiego pisarza na temat swojej książki, ale nigdy nie otrzymał odpowiedzi od klasyka.

Władimir Nabokov w Ameryce

Następnie Władimir Władimirowicz nadal pisze powieści i publikuje je w publikacji „Nowoczesne notatki”. Ciekawostką jest to, że pierwotnie ukazał się pod pseudonimem „Sirin”.

Kiedy w połowie lat 30. doszedł do władzy w Niemczech, Nabokov ponownie musiał zmienić miejsce zamieszkania. W rezultacie przemieszcza się od do i stamtąd do.

W okresie biograficznym 1940-1958. wykłada na amerykańskich uniwersytetach.

Studenci słuchali jego wykładów z wielkim zainteresowaniem, gdyż posiadał on nie tylko głęboką wiedzę, ale także umiejętność pięknego przedstawienia wszelkich informacji.

Zostawszy pisarzem, Władimir Nabokov ukształtował swój własny styl pisania.

W 1955 roku ukazała się jedna z najsłynniejszych powieści w biografii Nabokowa „Lolita”. Wpleciono w to także mistrzowsko zawoalowany erotyzm.

Nabokov opisał miłość dorosłego mężczyzny do nastolatki, mówiąc prostymi słowami o skomplikowanych sprawach.

Niektórzy biografowie Nabokowa uważają, że właśnie za sprawą Lolity pozostał on bez Nagrody Nobla. Jednak na podstawie tej książki powstały 2 filmy, które cieszyły się dużym zainteresowaniem publiczności.

Życie osobiste

Od najmłodszych lat Vladimir Nabokov wielokrotnie miał romanse z dziewczynami. W 1922 roku, w wieku 23 lat, zaczął spotykać się ze Swietłaną Sievert, po czym się jej oświadczył.

Jednak rodzice Swietłany byli przeciwni jej małżeństwu z Nabokowem, ponieważ nie miał on stałej pracy.

Po 3 latach ożenił się z Żydówką Wierą Słonim, która była wykształconą i inteligentną dziewczyną. W tym małżeństwie mieli chłopca Dmitrija (1934), który w przyszłości został śpiewakiem operowym i tłumaczem.

Władimir Nabokov i Wiera Solonim

Co ciekawe, Vera, podobnie jak sam Nabokov, kochała motyle. Dlatego wielokrotnie przyłapywała ich razem z mężem, rozdzielając go.

Vladimir Nabokov interesował się szachami i był bardzo silnym graczem. Później opublikował nawet książkę zawierającą wiele ciekawych problemów szachowych.

Sam pisarz Nabokov tak o sobie mówił:

Jestem amerykańską pisarką urodzoną w Rosji, wykształconą w Anglii, gdzie studiowałam literaturę francuską, zanim przeniosłam się na piętnaście lat do Niemiec.

Moja głowa mówi po angielsku, moje serce mówi po rosyjsku, a moje ucho mówi po francusku.

Śmierć

Pod koniec życia Nabokov mieszkał i pracował w. W tym okresie biograficznym napisał 2 powieści: „Blady ogień” (1961) i „Ada” (1969).

Władimir Władimirowicz Nabokow zmarł 2 lipca 1977 roku na postępującą infekcję oskrzeli. Miał 78 lat.

Jego ciało zostało poddane kremacji i pochowane w Szwajcarii na cmentarzu Clarens.

Zdjęcie: Nabokov

Poniżej możecie zobaczyć zdjęcie Nabokova. Znajdują się tu zarówno zdjęcia z osobistego archiwum Władimira Nabokowa, jak i te, które są publicznie dostępne.

Nabokov i jego bracia i siostry (od lewej do prawej): Władimir, Cyryl, Olga, Siergiej i Elena, 1918.

Strona internetowa . U nas zawsze jest ciekawie!

Spodobał Ci się post? Naciśnij dowolny przycisk.

Lew Tołstoj (1902–1906)

Historia literackiej Nagrody Nobla rozpoczęła się w 1901 roku – i od razu skandalem. Pierwszym jej laureatem został francuski poeta Sully-Prudhomme. Czterdziestu dwóch szwedzkich krytyków i pisarzy – w tym przyszli nobliści Selma Lagerlöf i Werner von Heydenstam – było oszołomionych: głównym autorem na świecie, ich zdaniem, był Lew Tołstoj. August Strindberg rozpoczął rozwlekły artykuł, w którym nazwał naukowców pozbawionymi skrupułów rzemieślnikami i amatorami literatury. Sam Tołstoj otrzymał, którego autorzy nazwali go „najbardziej szanowanym patriarchą literatury współczesnej” i usprawiedliwili się: wybór komisji, jak mówią, nie odzwierciedla opinii ani krytyków, ani czytelników. W odpowiedzi na Oscara Levertina, jednego z czterdziestu dwóch autorów, Tołstoj powiedział: „Byłem bardzo zadowolony, że nie przyznano mi Nagrody Nobla.<…>uchroniło mnie to przed wielką trudnością w dysponowaniu tymi pieniędzmi, które w moim przekonaniu, jak każdy pieniądz, mogą przynieść tylko zło”.

Pikantny szczegół: wśród dwudziestu trzech pretendentów do pierwszej nagrody Tołstoja w ogóle nie było. Ale teraz – głównie dzięki staraniom francuskich naukowców – hrabia był nominowany co roku. Nagrody jednak nigdy nie otrzymał, między innymi ze względu na niepochlebny opis, który dla komisji napisał Alfred Jensen, znawca literatury słowiańskiej. Filozofia Jensena późnego Tołstoja jest destrukcyjna i sprzeczna z idealistycznym charakterem nagrody. Później jednak badacz wypowiadał się o Tołstoju już bardziej pochlebnie – ale i tak nie poczuł się urażony. W 1906 roku pisarz nawet wśród swoich szwedzkich kolegów „starał się o to, abym nie otrzymał tej nagrody”, bo „gdyby tak się stało, byłoby mi bardzo nieprzyjemnie odmówić”. Komisja wysłuchała i z ulgą zaprzestała umieszczania go na liście.

Dmitrij Mereżkowski (1914, 1915, 1930–1937)

Po śmierci Tołstoja najsłynniejszym rosyjskim powieściopisarzem w Europie został Dmitrij Mereżkowski, którego kandydaturę zaproponował w 1914 r. pierwszy dyrektor Domu Puszkina, Nestor Kotlarewski. Komisja ponownie zwróciła się do Alfreda Jensena o opinię: filolog zauważył pokrewieństwo jego twórczości z twórczością Nadsona, Puszkina i Baudelaire'a i ogólnie pochwalił kandydata „za artystyczne mistrzostwo przedstawienia, uniwersalną treść i idealistyczny kierunek”. W sprawę wkroczyła jednak historia: wybuchła I wojna światowa – i postanowiono nie przyznawać nagrody.

W następnym roku nominację Mereżkowskiego zgłosił szwedzki pisarz, za którego sugestią Selma Lagerlöf otrzymała już tę nagrodę. W swojej nowej recenzji Jensen był bezlitosny wobec Mereżkowskiego, nazywając go „zbieraczem szczegółów, cytatów i po prostu przepisanych stron” i wskazując, że daleko mu do prawdziwych mistrzów pokroju Lwa Tołstoja; zdumiewający wyrok, biorąc pod uwagę, że wcześniej krytykował Tołstoja. Kiedy jednak wśród nominowanych po raz pierwszy pojawił się autor „Dolnych głębin” i „Matki”, Jensen ponownie zmienił swoje stanowisko, narzekając, że „Maksym Gorki znalazł się na liście pisarzy rosyjskich z 1918 r., podczas gdy nazwisko Mereżkowskiego nie pojawia się ” i że dziedzictwo Mereżkowskiego „na zawsze zachowa jego imię niezależnie od Nagrody Nobla”.

Niska konkurencja mogła zagrać na korzyść Mereżkowskiego: walcząca Europa nie miała czasu na literaturę. Jednak w lutym komisja dodała do jedenastu kandydatów jeszcze trzynaście nazwisk pozostałych z zeszłego roku. Laureatem został wówczas Romain Rolland, który później sam został trzema rosyjskimi autorami – Maksymem Gorkim, Iwanem Buninem i Konstantinem Balmontem.

Mereżkowski ponownie zaczął walczyć o nagrodę dopiero piętnaście lat później. Poeta i tłumacz Sigurd Agrel nominował go przez siedem lat z rzędu – czasem sam, czasem w towarzystwie Bunina i Gorkiego. Mereżkowski przez wielu uważany był za faworyta (feuilletonista Aleksander Amfiteatr nawet pospieszył z gratulacjami z okazji otrzymania Nagrody Nobla), ale sam pisarz nie przeceniał swoich szans. Wiera Bunina, jak Mereżkowski pracowitie sugerował, aby Bunin podzielił się nagrodą: jeśli jeden z nich wygra, da drugiemu 200 000 franków. Bunin odmówił z pogardą i w 1933 roku otrzymał go – solo. Mereżkowski nie poddawał się jednak – nawiązywał kontakty, pisał listy, zaprzyjaźnił się z Gustawem Noblem, siostrzeńcem Alfreda – ale na próżno: nagrody nigdy nie otrzymał.

Maksym Gorki (1918, 1923, 1928, 1933)

Maksym Gorki nie był nominowany do Nagrody Nobla tak często, jak niektórzy - tylko cztery razy. Ale nominacje otrzymywał z matematyczną precyzją: raz na pięć lat i zawsze w roku kolejnej rocznicy.

Gorki przedstawił problem Komitetowi Noblowskiemu. Z jednej strony nie można było przejść obojętnie obok tak wielkiego talentu, z drugiej strony Szwedzi wstydzili się jego poglądów politycznych. Ten sam Jensen w 1918 roku, kiedy po raz pierwszy nominowano pięćdziesięcioletniego Gorkiego, wychwalał wczesną i późniejszą twórczość pisarza: „anarchistyczna i często zupełnie prymitywna twórczość” Gorkiego „w niczym nie mieści się w ramach Nagrody Nobla” Nagroda." Tym razem jednak nagroda nie została już przyznana.
Pięć lat później następca Jensena, Anton Karlgren, dodał nowe oskarżenia: w twórczości Gorkiego po 1905 roku, jego zdaniem, „nie ma najmniejszego echa żarliwej miłości do ojczyzny”, a w ogóle jego książki to kompletna „sterylna pustynia”. Komisja również się z nim zgodziła, preferując Gorkiego (i jednocześnie Bunina) od Irlandczyka Williama Butlera Yeatsa.

W 1928 roku za „petrela rewolucji” poręczyli dwaj szwedzcy pisarze – Werner von Heydenstam i Thor Hedberg. Komitet Noblowski był pod wrażeniem wytrwałości fanów rosyjskiego autora, a Gorkiego uznano nawet za faworyta, ale nagrodę zdobyła norweska pisarka Sigrid Undset.

Wreszcie w 1933 roku Sigurd Agrel nominował Gorkiego. Według niego nagroda powinna zostać albo przyznana Buninowi, albo podzielona między niego i Mereżkowskiego (ten ostatni wolałby taką opcję), albo podzieloną między Bunina i Gorkiego. Komisja przyznała pierwszeństwo autorowi „Życia Arsenyjewa”. Gorki zmarł w 1936 roku, nie czekając na kolejną nominację.

Włodzimierz Nabokow (1963–…)

W latach trzydziestych XX wieku, kiedy o nagrodę walczyli Bunin, Gorki i Mereżkowski, Wiera Bunina napisała w swoim pamiętniku: „Czytałam Sirinę. Jakie to lekkie i jakie nowoczesne. To właśnie on wkrótce będzie kandydatem do Nagrody Nobla.” Przepowiednia prawie się spełniła: Nabokov otrzymał swoją pierwszą nominację dopiero w 1963 roku. W tym czasie stał się już jednym z najlepszych powieściopisarzy stulecia, ale jedna z jego książek nadal wprawiała akademię w zakłopotanie: „Autora niemoralnej i odnoszącej sukcesy powieści Lolita w żadnym wypadku nie można uważać za kandydata do nagrody” – napisał stały członek Akademii Szwedzkiej Anders Oesterling.

Przez co najmniej trzy lata z rzędu Nabokov znajdował się w gronie nominowanych, ale przegrał. W 1964 r. nagrodę przyznano Sartre’owi (Francuz odmówił), a w 1965 r. – byłemu rodakowi Nabokowa, Szołochowowi. Najprawdopodobniej Nabokov został nominowany później (dowiemy się o tym po otwarciu archiwum). W recenzji Ady z maja 1969 roku krytyk „New York Timesa” John Leonard napisał: „Jeśli nie zdobędzie Nagrody Nobla, stanie się tak dlatego, że nie jest go godzien”.

W 1970 roku laureatem został Aleksander Sołżenicyn. Nabokov nie był entuzjastą autora Archipelagu Gułag i Brodskiego, nigdy jednak nie krytykował ich w prasie i wypowiadał się z powściągliwym szacunkiem. Odpowiedział, że Nabokov porzucił swój ojczysty język, ale rozpoznał w nim „olśniewający talent literacki, dokładnie to, co nazywamy geniuszem” i publicznie zwrócił się do Komitetu Noblowskiego o ostateczne oddanie hołdu rosyjsko-amerykańskiemu pisarzowi.
Kiedy w lutym 1974 roku Sołżenicyn został pozbawiony obywatelstwa i wydalony z ZSRR, Nabokow natychmiast do niego napisał, podziękował za wsparcie i zaprosił do siebie. Jesienią Sołżenicyn przybył do szwajcarskiego miasta Montreux, gdzie mieszkał Nabokow z żoną, i otrzymał list zapraszający go na spotkanie. Nic nie odpowiadając, Nabokow natychmiast zamówił osobne biuro w restauracji i poszedł tam czekać na Sołżenicyna. Ten sam, siedząc w ciemności, cały poranek 6 października spędził, dzwoniąc do pustego pokoju Nabokowa, nie mając odwagi wejść do restauracji. Według kulturologa Borysa Paramonowa Nabokow celowo „unikał spotkania z Sołżenicynem”, ale najwyraźniej brak spotkania był wynikiem absurdalnego wypadku. Sam Nabokov uważał, że to Sołżenicyn zmienił zdanie co do poznania go. „Prawdopodobnie wydaję mu się zbyt werbalny, beztrosko apolityczny” – poskarżył się Belli Akhmadulinie. Drogi dwóch głównych rosyjskich pisarzy na emigracji nigdy się nie skrzyżowały: pierwszą parą byli Miguel Angel Asturias i Jorge Louis Borges: Asturias została laureatką w 1967 r., natomiast argentyński prozaik niesłusznie zaprzyjaźnił się z Pinochetem i tym samym pozbawił się szansy na Nagrodę Nobla . Shmuel Yosef Agnon i Nelly Sachs podzielili się nagrodą na następny rok. Cóż, trzecią opcją było równoległe przyznanie Michaiła Szołochowa i Anny Achmatowej. Przewodniczący komisji Anders Oesterling uznał jednak to posunięcie za zbyt kompromitujące i nalegał, aby nagroda trafiła w ręce jednej osoby. Otrzymał go Szołochow, który był nominowany po raz siódmy. Rok później Achmatowa zmarła, a ta nominacja pozostała jej jedyną.

MOSKWA, 13 października – RIA Nowosti. W czwartek Komitet Noblowski przyznał Bobowi Dylanowi Nagrodę Literacką 2016. W zeszłym roku nagrodę przyznano białoruskiej pisarce Swietłanie Aleksijewicz, choć faworytem był Haruki Murakami. W tym roku bukmacherzy przewidywali jego ponowne zwycięstwo, jednak wybór Komitetu Noblowskiego jest nieprzewidywalny. RIA Novosti sprawdziła, który z pisarzy z pewnością zasługujących na tę nagrodę nigdy jej nie otrzymał.

Lew Tołstoj

Lew Tołstoj był nominowany do literackiej Nagrody Nobla przez kilka lat z rzędu – od 1902 do 1906 roku. Choć jego idee i dzieła cieszyły się popularnością na świecie, pisarz nie otrzymał nagrody. Sekretarz Akademii Szwedzkiej Karl Wirsen powiedział, że Tołstoj „potępił wszelkie formy cywilizacji i nalegał, aby w ich miejsce przyjąć prymitywny sposób życia, oddzielony od wszelkich instytucji kultury wysokiej”. Tołstoj napisał później list, w którym prosił o nieprzyznawanie Nagrody Nobla.

Wręczenie Literackiej Nagrody Nobla jest zawsze wydarzeniem o zasięgu ogólnoświatowym. Na przestrzeni lat swojego istnienia tę wysoką nagrodę otrzymało wielu wybitnych pisarzy, poetów i dramaturgów, którzy wnieśli ogromny wkład w kulturę. Jednak nie wszystkie decyzje Komisji można nazwać jednoznacznymi, gdyż nie raz zdarzały się wręcz kontrowersyjne nagrody.

Przypomnieliśmy sobie pięciu rosyjskich klasyków, którzy z tego czy innego powodu nigdy nie otrzymali Nagrody Nobla.

Kiedy w 1906 roku Lew Nikołajewicz dowiedział się, że Rosyjska Akademia Nauk zgłosiła go jako kandydata do literackiej Nagrody Nobla, dołożył wszelkich starań, aby nigdy nie otrzymał tej wysokiej nagrody. A Nagrodę Nobla w tym roku otrzymał włoski poeta Giosue Carducci, którego nazwiska nie każdy krytyk literacki pamięta dziś.

Oto, co Tołstoj napisał w związku z nieprzyznaniem mu Nagrody Nobla: „Po pierwsze, uratowało mnie to od ogromnej trudności – gospodarowania tymi pieniędzmi, które w moim przekonaniu jak każdy pieniądz mogą przynieść tylko zło; po drugie, było dla mnie zaszczytem i wielką przyjemnością otrzymanie wyrazów współczucia od tak wielu osób, choć nieznanych mi, ale jednak dawanych przeze mnie z wielkim szacunkiem.” To wszystko Lew Nikołajewicz.

Powieści historyczne Mereżkowskiego cieszyły się w Europie na początku ubiegłego wieku ogromną popularnością. Zwłaszcza książki z trylogii „Chrystus i Antychryst”. Jeszcze za życia autora ten sam „Julian Apostata” doczekał się kilkudziesięciu przedruków. W 1914 roku był nominowany do literackiej Nagrody Nobla, ale wybuchła I wojna światowa, a szwedzcy naukowcy nie mieli czasu dla Mereżkowskiego...

W 1915 r., Pomimo konfliktu zbrojnego, nadal przyznano wysoką nagrodę, ale niestety nie Dmitrijowi Siergiejewiczowi, ale francuskiemu pisarzowi. Będący już na emigracji Mereżkowski był jeszcze kilkakrotnie nominowany do Nagrody Nobla. Ale, jak wiemy, trafiło to do innego pisarza-emigranta.

Komitet Noblowski miał dość skomplikowane stosunki z Gorkim. Oto, co napisał o nim szwedzki krytyk literacki Alfred Jensen: „Anarchistyczna i często całkowicie surowa twórczość Gorkiego bez wątpienia w żaden sposób nie mieści się w ramach Nagrody Nobla”. Pomimo tak „pochlebnej recenzji” „Petr rewolucji” był nadal kilkakrotnie nominowany do wysokiej nagrody, ale za każdym razem omijali go nie mniej utalentowani i zasłużeni pisarze. Na przykład nagroda z 1923 r. (o którą ubiegał się Gorki) została przyznana jednemu z największych poetów XX wieku - Irlandczykowi.

„Autora niemoralnej i odnoszącej sukcesy powieści Lolita w żadnym wypadku nie można uważać za kandydata do nagrody” – napisał w 1963 roku Anders Österling, stały członek Akademii Szwedzkiej. Najwyraźniej nie wzięto pod uwagę innych dzieł autora, napisanych przez niego zarówno w języku rosyjskim, jak i angielskim. Na przykład japoński pisarz znalazł się jako zakładnik dokładnie w tej samej sytuacji

Powiedział, że ten pisarz ma szlachetne serce i silną wolę. Twórczość mistrza pióra przyciągała uwagę krytyków różnych orientacji, często oskarżano go o pornografię, zerwanie z rosyjską diasporą literacką, nadmierny snobizm, a nawet twórczą kradzież.

Warto jednak powiedzieć, że opowiadania Nabokowa należały do najczęściej czytanych i recenzowanych w literaturze rosyjskiej diaspory lat 20. i 30. XX wieku. Książki Władimira Władimirowicza są czytane do dziś: krytycy szczegółowo omawiają jego powieści, znani reżyserzy produkują filmy, a pisarze szukają nowych ziaren w jego niesamowitej i wieloaspektowej biografii.

Dzieciństwo i młodość

10 (22) kwietnia 1899 roku w mieście nad Newą urodził się wielki pisarz, który pozostawił ślad w historii literatury rosyjskiej i amerykańskiej. Przyszły pisarz wraz z braćmi i siostrami wychowywał się w uprzywilejowanej rodzinie szlacheckiej i nie wiedział, co to bieda. Władimir Nabokow ma bogaty rodowód: pisarz zwykł mawiać, że przodków jego babki ze strony ojca można wyśledzić już w XIV wieku.

Ojciec pisarza – syn Ministra Sprawiedliwości Dmitrija Nikołajewicza – nazywał się Władimir. W 1887 roku ukończył szkołę ze złotym medalem. Vladimir senior uosabiał odwagę, prawość i uczciwość. Pracował jako prawnik, był założycielem Partii Kadetów, znany był także jako dziennikarz i działacz polityczny. Honor i godność były głównymi elementami Władimira Dmitriewicza.

W 1911 r. mężczyzna rzucił białą rękawiczkę rosyjskiemu dramatopisarzowi Michaiłowi Suworinowi, ówczesnemu redaktorowi naczelnemu gazety „Nowe Wremya”. Powodem konkursu była publikacja dziennikarza Nikołaja Snessarewa, w której prowokator bezstronnie wypowiadał się na temat rodziny Nabokovów, nazywając tego pana „człowiekiem, który ożenił się z pieniędzmi”. Do walki jednak nigdy nie doszło. Warto zauważyć, że przed tym wydarzeniem ojciec pisarza wypowiadał się o pojedynku niepochlebnie, uważając, że okrutna tradycja jest sprzeczna z rosyjskim ustawodawstwem i zdrowym rozsądkiem.

Matka pisarki, Elena Iwanowna, pochodziła z rodziny szlacheckiej: była córką właściciela ziemskiego i milionera Iwana Wasiljewicza Rukawisznikowa, współwłaściciela kopalni złota Lena.

Dzieciństwo Władimira Nabokowa spędził w trzypiętrowym domu przy ulicy Bolszaja Morska, który przed rewolucją lutową uchodził za główną modną przystań dla arystokratycznych pań i panów. Również duża rodzina spędzała wakacje w swojej posiadłości Vyra niedaleko Gatchiny lub wyjeżdżała za granicę - do Włoch lub Szwecji.

Władimir i Elena starali się zapewnić swojemu potomstwu przyzwoite wykształcenie: dzieci czytały literaturę klasyczną, a Benois i Dobuzhinsky przyszli, aby nauczyć ich rysować. Również młody Nabokov nie zaniedbywał sportu: chłopiec kochał tenis, piłkę nożną, jazdę na rowerze i grę w szachy. Wiadomo, że w domu przyszłego geniusza literackiego mówiono biegle trzema językami: rosyjskim, francuskim i angielskim, a utalentowany chłopiec opanował ten ostatni do perfekcji.

Ale alfabet rosyjski był początkowo trudny dla małej Lodi (przezwisko Nabokowa z dzieciństwa), ponieważ dziecko przestawiło wszystko na angielski. Na przykład zamiast słowa „zjeść śniadanie” od Władimira można było usłyszeć „śniadanie” („śniadanie” po angielsku - śniadanie). Po edukacji domowej Nabokov wstąpił do szkoły Tenishev, którą ukończył poeta srebrnego wieku, prozaik Nikołaj Stanyukowicz, publicysta Oleg Wołkow i inne znane osobistości literackie.

Włodzimierz przyjechał do szkoły samochodem w towarzystwie kierowcy w liberii. Nawiasem mówiąc, rodzina Nabokovów miała trzy samochody, co w tamtym czasie uważano za niespotykany luksus. Podczas studiów młody człowiek gorliwie studiował literaturę i interesował się entomologią, w szczególności przyszły pisarz uwielbiał zbierać motyle. Warto zauważyć, że te skrzydlate owady pojawiły się w dziełach Włodzimierza ponad 570 razy.

Literatura

Twórcza biografia mistrza pióra rozpoczyna się w 1916 roku. Następnie młody pisarz publikuje zbiór poezji „Wiersze”, który obejmuje 68 dzieł. Warto zauważyć, że jego nauczyciel literatury rosyjskiej, Władimir Gippius, skrytykował pierwsze próby twórcze Nabokowa na kawałki. Radził uczniowi zapomnieć o sztuce wysokiej i skierować swoją energię w innym kierunku. Na szczęście Lodi nie przywiązywał wagi do słów swojego nauczyciela, pozwalając, aby jego instrukcje trafiały w próżnię.

W 1917 r., kiedy w Imperium Rosyjskim „zasiano” pierwsze ziarna Rewolucji Październikowej, rodzina Nabokowów zmuszona była uciekać na Krym. Tam początkujący pisarz zyskał popularność: jego utwory publikowano w gazecie „Głos Jałty”, wykorzystywały je także zespoły teatralne. Na początku swojej twórczości Nabokov preferował poezję: w 1918 r. Nabokov opublikował almanach „Dwie ścieżki”, w którym ukazały się dzieła poetyckie Włodzimierza i jego kolegi z klasy Andrieja Bałaszowa. Pisarz zapoznaje się między innymi z teorią rytmiki, którą stara się wdrażać w swoich utworach.

Bolszewicki zamach stanu był ciosem dla wielu rodzin, a Nabokowowie nie byli wyjątkiem. Dlatego pisarz wraz z rodzicami przeniósł się do Berlina, największego ośrodka rosyjskiej emigracji tamtych lat. Podczas gdy rodzina mieszka w stolicy Niemiec, Vladimir zdobywa wyższe wykształcenie na Uniwersytecie w Cambridge, później uczy języka angielskiego, a także tłumaczy literaturę amerykańską.

Książka Władimira Nabokowa „Całe historie”

W 1926 roku ukazała się debiutancka powieść Nabokowa „Maszenka”. Książka ta od deski do deski jest przesiąknięta myślami filozoficznymi i rozważaniami na temat roli miłości na ziemi. Warto zaznaczyć, że fabuła dzieła obraca się wokół emigracji, gdyż główny bohater Ganin przenosi się z Rosji do nieznanego kraju. Bohater dowiaduje się, że żona jego przyjaciela Alfierowa, Mashenka, wybiera się do męża z wizytą. Widząc zdjęcie dziewczyny, Ganin widzi swoją dawną miłość, z którą zerwał, gdy był młody. Dlatego zapomniane już uczucie bohatera zaczyna na nowo wypełniać jego serce, a Mashenka żyje wspomnieniami, pozostając za kulisami rzeczywistości.

Ogólnie rzecz biorąc, pierwsza książka Nabokowa jest apogeum wpływów Bunina: Władimir Władimirowicz próbował podążać utartą ścieżką tego pisarza. Dlatego w 1926 roku uczeń przesłał swojemu mentorowi egzemplarz pierwszej powieści z podpisem: „Nie oceniaj mnie zbyt surowo, błagam”. Iwan Aleksiejewicz nawet nie zadał sobie trudu, aby odpowiedzieć początkującemu pisarzowi, robiąc notatki na jednej ze stron książki: „Och, jak źle!” Faktem jest, że Bunin oceniał talent pisarza po jego elegancji w literaturze, spychając rozumowanie autora na dalszy plan.

Również w Berlinie Nabokov napisał powieści „Dar” (1935–1937), „Zaproszenie do egzekucji” (1935–1936), „Rozpacz” (1934) itp. Większość rękopisów została opublikowana w czasopiśmie „Modern Notes”, a Władimir był rozpoznawany pod pseudonimem „Sirin”.

W 1936 r., gdy Nabokov doszedł do władzy, jego żona została zwolniona z powodu szerzącej się w kraju ksenofobii. Z Berlina droga prowadziła do Francji, skąd pisarz wyjechał do Ameryki, gdzie w latach 1940–1958 pracował jako wykładowca na amerykańskich uniwersytetach. Wykłady literackie Władimira Nabokowa cieszyły się dużym zainteresowaniem uczniów, gdyż mistrz był jednym z nielicznych nauczycieli, którzy potrafili chłonąć wiedzę jak gąbka każdego słuchacza.

Zostając pisarzem, Sirin wymyślił własny styl: jego dzieła charakteryzowały się jasnym i niepowtarzalnym charakterem pisma, które później zapożyczyli niektórzy autorzy, na przykład Sokołow czy Bitow. Podobnie Nabokov skrupulatnie analizował stan psychiczny głównych bohaterów i „mieszał” wszystkie synestetyczne doznania i wspomnienia z nieprzewidywalną kulminacją i zakończeniem. Mistrz uwielbiał także kalambury i skrupulatne opisy nawet najbardziej nieistotnych szczegółów.

W 1955 roku paryskie wydawnictwo Olympia Press opublikowało powieść Władimira Władimirowicza „Lolita” – najsłynniejsze dzieło filozoficzne pisarza z nutą frustracji i erotyzmu. W latach 60. Nabokov przetłumaczył dzieło na język rosyjski. Nawiasem mówiąc, „Lolita” nie jest jedynym dziełem opartym na miłości dorosłego do nastolatka. Wcześniej pisarz opublikował książkę o podobnym temacie – „Camera Obscura” (1932).

Książka Władimira Nabokowa „Lolita”

„Lolita” uznawana jest za światowy bestseller, jednak początkowo, z oczywistych powodów, książkę spotkał ten sam los, co powieść Joyce’a „Ulisses”. Wydawcy uznali fabułę Nabokowa za pornograficzną, a w niektórych krajach na dzieło nałożono tabu. I nie jest to zaskakujące, ponieważ mistrz opisał namiętne uczucia dorosłego mężczyzny wobec 12-letniej nimfetki Dolores.

Kadr z filmu Stanleya Kubricka na podstawie książki Vladimira Nabokova „Lolita”

Jednak samego Sirina przerażały takie myśli, więc pewnego razu chciał jakby spalić swój rękopis, który powstał dzięki wpływowi angielskiego seksuologa Havelocka Ellisa. To właśnie z powodu tej ekscentrycznej powieści nie odważyli się przyznać Sirin zasłużonej literackiej Nagrody Nobla. Również historia niepoważnej dziewczyny i jej dorosłego wielbiciela została nakręcona dwukrotnie: w 1962 r. (scenariusz napisał sam Sirin) oraz w 1997 r. w reżyserii Adriana Lyne'a.

Życie osobiste

Według plotek Nabokov jako dziecko był niezwykle kochliwy: w wieku 15 lat zakochał się w chłopskiej córce Polyi, a w wieku 16 lat zakochał się w pulchnej, niskiej dziewczynie Walentinie Shulginie. Według wspomnień pisarza była to miłość od pierwszego wejrzenia. Młodzi ludzie spotykali się w tajemnicy i ukrywali się przed oczami rodziców. Po ukończeniu szkoły średniej Nabokov obiecał poślubić Tamarę (jak pisarz nazywał swoją pasję), ale po przeprowadzce na Krym ich związek został zerwany. Shulgina stała się prototypem Mashenki w powieści o tym samym tytule.

W 1922 roku Nabokov spotkał się ze Swietłaną Siewert, ale ich związek nie zakończył się sukcesem: rodzice ukochanej byli przeciwni Włodzimierzowi, ponieważ uważali, że pisarz nie miał wówczas stałej pracy.

W 1925 roku pisarz poślubił dziewczynę pochodzenia żydowskiego, Verę Solonim, która stała się opiekunką jego dziedzictwa literackiego. Na przykład po śmierci męża przetłumaczyła powieść Nabokowa „Blady ogień”. Ta piękna czarnooka kobieta nie tylko podzielała miłość mistrza do kreatywności, ale także zaangażowała się w jego ulubioną rozrywkę - łapanie motyli. 10 maja 1934 roku w rodzinie Nabokovów urodził się syn Dmitrij, który w przyszłości został amerykańskim tłumaczem (m.in. tłumacząc dzieła ojca) i śpiewakiem operowym.

Śmierć

W ostatnich latach życia Władimir mieszkał w malowniczym mieście w zachodniej Szwajcarii – Motres – i zajmował się działalnością literacką. Godne uwagi powieści napisane przez Nabokowa w tym okresie to Pale Fire (1961) i Adu (1969).

Latem 1977 roku Władimir Nabokov zmarł na ciężką infekcję oskrzeli. Ciało geniusza literackiego zostało poddane kremacji i pochowane na cmentarzu w Clarens. Na grobie powieściopisarza napisano: „Vladimir Nabokov, pisarz”.

„Laura i jej oryginał” to ostatnia i niedokończona powieść pisarki, wydana pośmiertnie. Mistrz pozostawił testament nakazujący zniszczenie rękopisu, jednak wdowa po pisarzu nie posłuchała ostatniej woli męża i na krótko przed śmiercią poprosiła Dmitrija, aby wypełnił wolę ojca. Ale w 2008 roku Dmitrij Władimirowicz zdecydował, że należy opublikować niedokończoną powieść pisarza.

cytaty

„Samotność jako sytuację można naprawić, ale jako stan jest chorobą nieuleczalną”.
„Trzysylabowa formuła ludzkiego życia: nieodwołalność przeszłości, nienasycenie teraźniejszości i nieprzewidywalność przyszłości”.
„Profesorzy literatury często zadają sobie pytania typu: «Jaki był zamiar autora?». lub jeszcze gorzej: „Co ta książka chce powiedzieć?” Należę do tych pisarzy, którzy wymyślając książkę, nie mają innego celu, jak tylko się jej pozbyć.
„Życie jest wielką niespodzianką. Być może śmierć będzie jeszcze większą niespodzianką.”