Słynny radziecki piosenkarz Jewgienij Martynow i tajemnica jego śmierci. Evgeny Martynov cierpiał na problemy z potencją Biografia piosenkarza Evgeny Martynov życie osobiste

Jego matka, Nina Trofimovna, służyła w szpitalach ewakuacyjnych 3. Frontu Ukraińskiego od czerwca 1942 r. do września 1945 r. i spotkała się w szpitalu z rannym żołnierzem Grigorijem Martynowem. Wyszła za niego za mąż i wyszła za niego, po czym nowożeńcy osiedlili się w mieście Kamyszyn, gdzie w miłości i harmonii wychowali dwóch synów - Jewgienija i Jurija.

Jewgienij spędził dzieciństwo i młodość w Donbasie. Matka Jewgienija, Nina Martynova, powiedziała później: „Mieszkaliśmy wtedy nad Wołgą, w mieście Kamyszyn, a następnie przeprowadziliśmy się do Artiomowska. Mały Żeńka był bardzo chory, nie chodził nawet do przedszkola. W domu zawsze śpiewaliśmy rosyjskie i ukraińskie piosenki na dwa głosy, mój ojciec grał na akordeonie guzikowym i tak Żenia spędzała z nim wszystkie poranki dzieci i spędzała wszystkie wakacje. A tak bardzo kochał muzykę, że kupiliśmy mu akordeon. W istocie nie miał dzieciństwa: dwóch szkół – czasu na jedzenie, czasu na spacery. Pamiętam, że nauczyciel Żenin powiedział: „Chciałbym, żeby było więcej takich uczniów, a nie tych, którzy studiują muzykę pod presją…” I to prawda, nigdy nie zmuszałem Żeńki ani Jury do nauki. Następnie Żenia wstąpiła do Konserwatorium Kijowskiego. Ale mój ojciec i ja jesteśmy niepełnosprawnymi z drugiej grupy, z wojny, więc on musiał się do nas zbliżyć.

Przed kontuzją ojciec Jewgienija, Grigorij Martynow, był dowódcą plutonu strzelców 333. dywizji, a po przybyciu do Artemowska rozpoczął pracę jako nauczyciel śpiewu w szkole średniej w Artemowsku i reżyserował występy amatorskie. Opowiadał o Jewgieniju: „Uwielbiał nasz dom w Artiomowsku i jest tam pięknie... Wysyłał nam telegramy z każdego miasta w trasie, zawsze z adresem zwrotnym, zawsze bał się o matkę i o mnie... Trzymała oni wszyscy: oto Ukraina, Białoruś, Ural i Kamczatka…” Ale kariera muzyczna przyszłego sławnego kompozytora rozpoczęła się od akordeonu ojca, którego brzmienie zmusiło Jewgienija do porzucenia gier i słuchania muzyki z zachwytem . Chłopiec szybko zapamiętywał usłyszane melodie, a później śpiewał i tańczył, wystukując rytmy zapamiętanych piosenek. Uwielbiał także recytować wiersze i monologi zasłyszane w klubie, kinie i radiu. W szkole Jewgienij odkrył w sobie talent do rysowania, następnie zainteresował się sztuczkami magicznymi i chętnie pokazywał je na szkolnych koncertach. Żenia uczyła się dobrze i bez większych trudności, ale muzyka stopniowo zastępowała inne hobby i pasje, w tym piłkę nożną, w którą uwielbiał grać od dzieciństwa. Jego ojciec nauczył Jewgienija grać na akordeonie guzikowym, potem na akordeonie, a gdy Jewgienij miał 11 lat, rodzice kupili mu własny, profesjonalny akordeon, na którym lubił grać na nim muzykę przed kolegami z klasy i sąsiadami. Dzięki ojcu i ciągłym studiom Jewgienij zdobył dobre umiejętności zawodowe w zakresie improwizacji muzycznej i opanował podstawy technik akompaniamentu w różnych tonacjach, co w przyszłości pozwoliło mu z łatwością dostosować się do każdego śpiewu i natychmiast grać razem ze śpiewakiem, nawet w przypadkach gdzie materiał nie był mu znany. Po ośmiu latach Jewgienij Martynow wstąpił do Szkoły Muzycznej w Artemowsku na wydział dyrygentury i instrumentów dętych, gdzie rozwinął w sobie pasję do komponowania i napisał romans na klarnet i fortepian, scherzo na klarnet i fortepian oraz preludium na fortepian .

Po ukończeniu studiów Evgeniy wstąpił do Kijowskiego Konserwatorium Czajkowskiego, a naukę zakończył w Donieckim Instytucie Pedagogicznym Muzycznym. Jego pierwsze dwie piosenki balladowe zostały napisane na podstawie wierszy jego kolegów L. Zhidela i T. Kireevy - „Ballada o członkach Komsomołu w Donbasie” i „Pieśń o ojczyźnie”. Kiedy Martynow uczył się w konserwatorium, aby zostać zawodowym klarnecistą, ktoś powiedział o nim: „To dar losu”. W ten sposób za swoje niezwykłe zdolności otrzymał studencki przydomek „Dar”.

Po ukończeniu studiów Jewgienij przez rok prowadził orkiestrę popową Donieckiego Ogólnounijnego Instytutu Badań Naukowych Sprzętu Wybuchowego, a w 1972 r. przyjechał do Moskwy z listem polecającym od donieckiego dyrygenta do popularnej piosenkarki popowej Mai Kristalinskiej, który bardzo serdecznie przywitał czarującego młodzieńca z Donbasu. To Maya Kristalinskaya, której autorytet popowy był bardzo wysoki, wysłała „dobrze śpiewającego kompozytora” do Rosconcert, uprzednio dając Martynovowi najbardziej pochlebną rekomendację. Przesłuchanie w Rosconcert zakończyło się sukcesem i postanowili przetestować Evgenię jako solistkę-wokalistkę w ogólnokrajowym programie popowym, oferując bezpłatną pracę przez kilka miesięcy, co było powszechne dla przybyszów z prowincji. Jewgienij Martynow odbył swoje pierwsze tournée po Syberii i Dalekim Wschodzie w czerwcu 1972 r. wraz z innymi wschodzącymi gwiazdami radzieckiej muzyki pop: młodym Lwem Leszczenką, Walentiną Tołkunową, Swietłaną Morgunową, Giennadijem Chazanowem i nowo utworzonym zespołem jazzowym „Melody” Władimira Chizhika.

W 1973 roku został przyjęty do zespołu Rosconcert, a los natychmiast połączył Jewgienija z moskiewskimi poetami Pawłem Leonidowem i Dawidem Usmanowem, z którymi napisał w Moskwie swoje pierwsze piosenki, które zostały dodane do piosenek skomponowanych wcześniej w Doniecku - „Kołysanka do popiołów” na podstawie wierszy Martsinkevičiusa, „Ballada o matce” na podstawie wierszy Dementiewa, „Brzoza” na podstawie wierszy Jesienina oraz „Pieśń ma imię i patronimię” na podstawie wierszy Lisjanskiego.

W czerwcu 1973 roku Martynow zdobył tytuł laureata Ogólnounijnego Konkursu Wykonawców Pieśni Radzieckiej w Mińsku, wykonując tam utwory „Dark Night”, „Lecą ptaki wędrowne” i swoją „Balladę o matce” za wykonanie utworu za który otrzymał Nagrodę Publiczności.

Wkrótce piosenka „Ballad of Mother” została zaprezentowana na ogólnounijnym festiwalu telewizyjnym „Song-74” i rozsławiła nazwisko Evgeny Martynov. Kompozytor Oleg Iwanow powiedział: „Jak wielu, uderzyła mnie pierwsza piosenka Żeńki. Była to „Ballada o matce”, która w tamtych latach dosłownie obiegła cały kraj. Urzekła mnie muzyka, poezja i pełne pasji wykonanie... I co ciekawe, rok wcześniej pokazano mi wiersze Andrieja Dementiewa, ale czułem, że nie da się na ich podstawie napisać piosenki. Wydawało się, że wiersze czekają na Martynova. Potem poznaliśmy go na X Światowym Festiwalu Młodzieży i Studentów w Berlinie. Wspaniale było siedzieć obok Żeńki i słuchać jego śpiewu. Po prostu szczęście. Połączył w sobie kompozytora, śpiewaka i muzyka, który po mistrzowsku grał na fortepianie: jego instrument brzmiał jasno i orkiestrowo. Genialny pianista Martynov grał na instrumentach klawiszowych o dowolnej złożoności z zasięgu wzroku. Kiedyś zademonstrował żart muzyczny – zagrał utwór na odwróconym clavier. Żenia miała bystry talent melodyczny. Nigdy nie grał w klasie średniej. W ciągu dwóch, trzech lat stał się jednym z najpopularniejszych kompozytorów. Jego kompozycje przyciągały najsłynniejszych wykonawców. W palecie twórczej kompozytora połączyły się dwie kultury słowiańskie: Żeńka, Rosjanin, mieszkający na Ukrainie, co nadało jego melodiom szczególnej melodyjności. Jego pieśni były piękne, pełne piękna, które pochodzi z szczodrej, słonecznej ziemi. I śpiewał je z taką intensywnością emocjonalną, jakby po raz pierwszy i ostatni płonął i dawał to palenie ludziom”.

Pomimo udanego początku kariery twórczej życie osobiste Jewgienija Martynowa nie układało się przez długi czas. Początkowo był zmuszony zaaranżować fikcyjne małżeństwo, aby uzyskać rejestrację w Moskwie. Pianista Leonty Atalyan mówił o tym: „Pewnego razu Żenia zaaranżował fikcyjne małżeństwo, aby uzyskać dla siebie rejestrację w Moskwie. Mieliśmy projektantkę kostiumów, Alenę Abrosimową. Dobra dziewczynka. Ona sama zaproponowała Żeńce: „Podpiszmy!” Dlaczego cierpisz?” Wielu muzyków tak wtedy robiło. Pracowaliśmy w Rosconcert. Nasza baza znajdowała się w Moskwie. A kiedy przyjechaliśmy do Moskwy, za każdym razem musieliśmy myśleć o tym, gdzie spędzić noc. Żenia często żartowała z tego powodu. „Leon, na której stacji dzisiaj nocujesz? – zapytał głośno, aby dyrektor zespołu mógł usłyszeć. „Jestem na Kursku”. „Wiesz, wolę terminal lotniczy na Leningradce” – odpowiedziałem. „Jest tam dobry bufet.”

W 1975 roku, po wykonaniu piosenek „Swan Fidelity” i „Apple Trees in Blossom”, popularność Jewgienija Martynowa jeszcze bardziej wzrosła, a w tym samym roku zdobył „Grand Prix” międzynarodowego festiwalu piosenki pop „Bratysława Lira”. Co więcej, należy zauważyć, że wykonawca z ZSRR otrzymał nagrodę na tym konkursie po raz pierwszy.

Twoja przeglądarka nie obsługuje tagu wideo/audio.

Wkrótce ukazała się debiutancka EPka Martynova zawierająca trzy wykonane przez niego utwory, która pobiła wszelkie rekordy nakładów, będąc wielokrotnie wznawiana w fabrykach płytowych Melodiya Company przez prawie dwa lata. Poeta Władimir Kudryavtsev powiedział: „Los zetknął mnie z Jewgienijem na początku lat 70. w Moskwie, w mieszkaniu poety Andrieja Dementiewa… Nigdy nie zapomnę tego wieczoru. W środowisku domowym wykonywane przez niego piosenki Martynova brzmiały szczególnie poufnie i bardzo wzruszająco, pełne dramatyzmu i niesamowitej uduchowienia. Żona Andrieja Galina, prawdopodobnie słuchając tych konfesyjnych piosenek więcej niż raz, nie mogła tego znieść i wybuchnęła płaczem. A my, mężczyźni, byliśmy podekscytowani i wzruszeni. I przez długi czas byli pod wrażeniem tego, co usłyszeli. I prawdopodobnie dla Jewgienija bardzo domowa atmosfera w salonie rodziny Dementiewów była wyjątkowa. Przyciągało go rodzinne światło. Okazuje się, że wówczas bez moskiewskiego meldunku i jakiegokolwiek mieszkania nocował na dworcu Kurskim. Zażartował wtedy: „Mój adres: lewa ławka na prawo od policjanta. Tylko nie mów Andreyowi tego adresu. Nie lubię, gdy ktoś mi współczuje. Na pewno zaprosi mnie do mieszkania z nimi...” Zostałam w Moskwie jeszcze kilka dni, a on i ja mieszkaliśmy w hotelu, w tym samym pokoju. Inteligencja, humor i pogoda Jewgienija urzekały. Miał w Moskwie wielu znajomych i na tradycyjne pytanie: „Jak tam życie?” - niezmiennie odpowiadał: „Lepiej tak niż żyć, nie daj Boże umrzeć”. - "O czym mówisz?! – nie rozumiejąc gry słów, powiedzieli mu. „Nadal trzeba żyć i żyć”.

Przez lata swojej działalności kompozytorskiej i wykonawczej Martynov został uhonorowany wieloma tytułami laureatów i dyplomami honorowymi. Został nagrodzony w 1973 roku na Ogólnounijnym Konkursie Wykonawców Pieśni Radzieckiej w Mińsku i Światowym Festiwalu Młodzieży i Studentów w Berlinie. W 1974 roku został zauważony na ogólnounijnym festiwalu telewizyjnym radzieckich piosenek „Young Voices”. W 1975 roku otrzymał nagrodę na międzynarodowym konkursie piosenki popowej „Bratysława Lira” w Czechosłowacji, a w 1976 roku – na międzynarodowym konkursie piosenki popowej „Złoty Orfeusz” w Bułgarii. W 1976 Martynov otrzymał nagrodę na międzynarodowym festiwalu piosenki popowej „Melodie Przyjaciół” w Kijowie, a w 1977 na „Dechinsky Yakor” w Czechosłowacji. Niespodziewanie dla Martynova zagraniczni artyści zaczęli wykonywać jego piosenki. Zaczęły napływać powiadomienia z Ogólnounijnej Agencji Praw Autorskich o wykonaniu jego piosenek w różnych częściach świata: we wszystkich krajach socjalistycznych, w Finlandii, Hiszpanii, Anglii, Kanadzie, USA i Japonii.

W 1978 roku Jewgienij poślubił kijowską kobietę o imieniu Evelina, z którą w 1984 roku miał syna Siergieja, któremu nadano imię kompozytora Siergieja Rachmaninowa i poety Siergieja Jesienina.

W 1980 roku kompozytor otrzymał honorowy tytuł laureata Nagrody Lenina Komsomola, w latach 1974–1990 Martynow był regularnie uznawany za laureata ogólnounijnych festiwali telewizyjnych „Pieśń roku”, a od 1984 r. członek Związku Kompozytorów. Jego kolega, kompozytor Georgy Movsesyan, powiedział: „Jurij Gulyaev, Żenia i ja zawsze spotykaliśmy się przy szczęśliwych okazjach i występowaliśmy razem. Byliśmy mile widzianymi gośćmi wśród żeglarzy, astronautów i sportowców. Jestem wdzięczny Żeńce za to, że w przeciwieństwie do „jednorożców” nie założył kolczyka na ucho i zawsze pojawiał się na scenie elegancki i elegancki, szanując swoich słuchaczy. Chciał takiego podejścia do pieśni, jakie rodzice mają do swoich dzieci. A claviery swoich piosenek pisał z pieczołowitością, jak student przystępujący do egzaminu, choć był jednocześnie specjalistą i mistrzem. W ogóle był ogłupiająco sumienny i traktował pracę jako coś świętego, a nie zawód. Wielu z nas rzuciło się do innej „religii”, a on pozostał przy swoim bogu...” Odbiorze tytułów laureatów towarzyszyło wręczenie specjalnych dyplomów i nagród „Za elegancję”, „Za artystyczny urok” i „Za telegeniczność”. Ten sukces przez duże S zmienił atmosferę wokół nazwiska Jewgienija Martynowa, ale nie samego Jewgienija.

Najbardziej inspirujący i owocny był twórczy sojusz Martynova i Andrieja Dementiewa. Współpraca Martynow-Dementyev zaowocowała pojawieniem się piosenek „Dom ojca”, „Natalie”, „Urodziny Jesienina”, „Przepraszam” i „Jaskółki wróciły do ​​domu”. Jednak z Jewgienijem Martynowem chętnie współpracowali inni znani autorzy tekstów - Robert Rozhdestvensky, Andrei Voznesensky, Ilya Reznik, Igor Shaferan, Michaił Tanich, Leonid Derbenev, Nikolai Dobronravov, Rimma Kazakova i wielu innych autorów.

Piosenki Martynova brzmiały wszędzie: „Dam ci cały świat”, „Słowiki śpiewają, śpiewają…”, „Zacznij od nowa”, „Mewy nad wodą”, „Wesoły parasol”, „Pieśń mojej miłości” . Po 1975 roku Martynov wypuścił 5 oryginalnych stworów pod tytułem „Evgeny Martynov śpiewa swoje piosenki”. Nakłady tych minionków wyprzedały się natychmiast, a często sam kompozytor, który hojnie rozdawał fanom płyty, nie miał możliwości ich zakupu w sklepach. W 1979 roku do sprzedaży trafił jego duży album.

Twoja przeglądarka nie obsługuje tagu wideo/audio.

Martynov intensywnie koncertował i odnosił sukcesy w różnych krajach świata - USA, Kanadzie, Meksyku, Brazylii, Argentynie, Włoszech, Niemczech, Hiszpanii, Belgii, Finlandii, Indiach i Szwajcarii. Kolega z klasy Evgenia Martynova profesor T.I. Kireeva powiedziała: „Zhenya była niezwykle wesołą, bystrą osobą. Zarówno jako przyjaciel, jak i muzyk był niesamowity. Zawsze emanował miłością do życia i radością. Obdarzył hojnie swoimi promieniami słońca każdą osobę i całą naszą wspólnotę studencką. Nigdy nie straciłem serca. Kiedy przychodziłem do oranżerii lub akademika, zawsze żartowałem i śmiałem się. Tam, gdzie była Żenia, zawsze była zabawa, śmiech i oczywiście piosenka. Zadziwiała nas jego zaradność, wiedział, jak każdego pobudzić do działania. Zwykle siadał przy pianinie i grał, a potem zaczynał śpiewać.

Fakt, że Jewgienij Martynow uwielbiał żartować, potwierdził także Leonty Atalyan: „Martynow trzymał swoje pierwsze opłaty - 400-500 rubli… w kąpielówkach, owiniętych w plastikową torbę. Dla niego było to bogactwo. Czasami na wycieczkach Żenia wyjmowała pięćdziesiąt dolarów i stolniki, rzeźbiła je na szybie autobusu i dobrze się bawiła, obserwując, jak reagują przejeżdżający w pobliżu ludzie. Generalnie lubił żartować.

Do roku 1990, który był jego ostatnim, Jewgienij Martynow był jednym z najpopularniejszych i lubianych autorów i wykonawców w ZSRR. Jurij Martynow powiedział: „Moim zdaniem Jewgienij Martynow jest jednym z ostatnich kompozytorów, którego przyjęto z otwartymi ramionami wyłącznie ze względu na swój talent. „Może ty i ja naprawdę czegoś nie rozumiemy? - powiedziała Żenia. - Jestem już tym wszystkim zmęczony. Moje nerwy tego nie wytrzymują... A co najważniejsze, jest mi wstyd. To wstyd napierać, niemal pięściami, bronić prawa swojej kreatywności do miejsca na antenie”.

Poeta Władimir Kudryavtsev powiedział: „Z biegiem czasu Jewgienij przyjechał do mnie w Kijowie. Kwitł maj i nagle zaczął padać deszcz grzybów. A gdy już było po wszystkim, pojechaliśmy... do Hydroparku. Staliśmy nad brzegiem Dniepru i właśnie w tym momencie zakwitła tęcza. A Żenia mówi mi: „Napisz o tym. Mam nawet refren. I zaśpiewał: „Marcephali, marcephali…” To było jego ulubione słowo, którego znaczenia sam nie znał. Kiedy później do niego zadzwoniłem, powiedziałem: „Witam, Marcefali!” Jednak tego samego dnia nucił już pierwsze wersy nie napisanej jeszcze piosenki:

„Daj mi radość
Kolyori travnevih raydug…”

Spotkaliśmy się z Jewgienijem jeszcze wiele razy – w Moskwie i Kijowie. Ale ta piosenka pozostała jedyna. To znaczy: piosenka jest po ukraińsku... I teraz ostatnia. (Mówimy o piosence „Colori Kohannya” po rosyjsku „Colors of Love”). Obiecał mi przyjechać do Jałty w październiku, gdzie przeprowadziłem się na stałe. A więc..."

3 września 1990 r. około godziny 10.00 na 180. komisariat policji wszedł Jewgienij Martynow, z którym od dawna utrzymywał przyjazne stosunki (wielokrotnie rozmawiał z funkcjonariuszami policji i zapoznawał go z pracą). Był wesoły i wesoły. Godzinę później mieszkańcy zadzwonili na policję i zgłosili, że przy wejściu leżało martwe ciało mężczyzny. Policjanci pilnie udali się na miejsce zdarzenia i w leżącym na miejscu martwym mężczyźnie rozpoznali piosenkarza i kompozytora Jewgienija Martynowa. Jak się okazało, wracał do domu i nagle zrobiło mu się słabo na sercu. Usiadł na stopniach przy wejściu, lecz ból najwyraźniej nie ustępował. Przechodnie próbowali mu pomóc, wezwano pogotowie. Ale usta Martynova zaczęły krwawić, twarz zaczęła czernieć i wkrótce zmarł nagle. Przyczyną śmierci była ostra niewydolność serca. Wezwana karetka, która przyjechała po 40 minutach, nie mogła już pomóc.

„Dam ci cały świat” – tak zatytułowano jedną z piosenek kompozytora Jewgienija Martynova i taki mógłby być tytuł całego jego dzieła. Bo Evgeny Martynov naprawdę dał swoim wielbicielom rozległy świat piękna, lotu, wiosny i miłości, pozostając na zawsze w naszej pamięci jako symbol światła, wierności i inspiracji.

Twoja przeglądarka nie obsługuje tagu wideo/audio.

Jewgienij Martynow jest pochowany na cmentarzu w Nowo-Kuntsewie.

Żona Jewgienija Martynova wyszła ponownie za mąż i przeprowadziła się z synem do Hiszpanii. W uznaniu zasług kompozytora w 1992 roku imieniem Jewgienija Martynowa nazwano jedną z ulic Artiomowska w Donbasie. Z inicjatywy osobistości kultury i przyjaciół artysty w 1993 roku powstało w Moskwie moskiewskie stowarzyszenie kulturalne „Klub Jewgienija Martynowa”, zajmujące się działalnością kulturalną i charytatywną oraz promowaniem twórczego dziedzictwa wspaniałego kompozytora i piosenkarza. W 1995 r. odsłonięto pomnik nagrobny na grobie Jewgienija Martynowa na cmentarzu w Nowo-Kuntsewie.

W 1998 roku ukazała się książka Jurija Martynowa „Lojalność łabędzi Jewgienija Martynowa”, w której w oparciu o materiał faktograficzny, dokumenty urzędowe, publikacje z różnych lat, wypowiedzi współpracowników, archiwalne materiały fotograficzne oraz w oparciu o wspomnienia brata kompozytora , ujawniono życie i ścieżkę twórczą najwybitniejszego przedstawiciela profesjonalnego pisania piosenek sztuka Związku Radzieckiego lat 70. i 80. XX wieku.

Zarówno za życia, jak i po śmierci Jewgienija Martynowa, wielu popularnych artystów krajowych i zagranicznych włączało jego utwory do swojego repertuaru: Michel (Hiszpania), K. Gott (Czechy), A. German (Polska), D. Marjanovich, M. Ungar, I. Sherfezi (Jugosławia), L. Ivanova (Bułgaria), M. Dauer (Rumunia), M. Chavez (Kuba), J. Joala, A. Veski, M. Kristalinskaya, G. Nenasheva, L. Kesoglu , A. Vedishcheva, T. Miansarova, G. Chokheli, M. Codreanu, I. Kobzon, L. Zykina, O. Voronets, S. Zakharov, S. Rotaru, V. Tolkunova, L. Leshchenko, L. Senchina, Y Bogatikov, E. Shavrina, G. Belov, K. Georgiadi, A. Serov, I. Ponarovskaya, N. Chepraga, L. Serebrennikov, I. Otieva, N. Gnatyuk, L. Uspenskaya, V. Vuyachich, N. Brodskaya , wykonawcy nowego (dla kompozytora) pokolenia - F. Kirkorov, N. Baskov, S. Pavliashvili, A. Malinin, I. Shvedova, I. Demarin, V. Gotovtseva, M. Evdokimov, Anastasia, Yulian, Tanya Ostryagina ; a także tak znane zespoły, jak Zespół Pieśni i Tańca Czerwonego Sztandaru Armii Radzieckiej (Rosyjskiej) im. A. Aleksandrowa, Akademicki Zespół Pieśni i Tańca Wojsk Wojskowych Ministerstwa Spraw Wewnętrznych ZSRR (RF ), Państwowy Rosyjski Zespół Ludowy „Rosja”, zespoły wokalne i instrumentalne - „Orera” „”, „Klejnoty”, „Płomień”, „Gaya”, „Nadeżda”, „Chervona Ruta”, „Seven Young” (Jugosławia) , „Blue Jeans” (Japonia), zespoły wokalne – „Russian Song”, „Indian Summer””, „Voronezh Girls”, duet „Romen”... Utwory kompozytora z sukcesem wykonywały (i są wykonywane) także przez orkiestry symfoniczne i muzyki pop Ogólnounijnego (Rosyjskiego) Radia i Telewizji, Państwowej Orkiestry Dętej Rosji, orkiestry muzyki pop i muzyki tanecznej radia Bratysława i Ostrawa (Słowacja i Czechy), Moskiewska Orkiestra Popowa „Melody”, Orkiestra pod dyrekcją Claude Caravelli (Francja).

Przeglądając dokumenty Jewgienija Martynowa, jego brat Jurij znalazł notatki, które można uznać za twórczy testament muzyka. Są tam następujące wersety: „Bliskie mi są teksty obywatelskie – kontynuacja tradycji pieśni radzieckiej. Ważne jest zachowanie wszystkiego, co najlepsze, co napisali kompozytorzy tego gatunku. Musimy kontynuować tradycje, w przeciwnym razie zniszczymy naszą narodową rosyjską kulturę pieśni. Teraz dziewczyny w wieku od 14 do 17 lat zaczęły dyktować modę, dla nich najważniejszy jest rytm tańca. Stąd wiersze o odpowiedniej treści. Ludzie zapomnieli, jak się śpiewa. Co jest ważniejsze – rozrywka w muzyce czy jej wartość edukacyjna? Piosenka ma autorów. Współczesna kultura jest bezimienna, nieokiełznana, nie ma odpowiedzialności za pisanie. Członkowie Związku Kompozytorów nie są szanowani. Profesjonalistów należy szanować, bardzo się staraliśmy, aby nimi zostać! Członek związku twórczego to niemal uosobienie stagnacji, ale facet z gitarą to brygadzista pierestrojki!.. Piosenka powinna łączyć ludzi w każdym wieku!”

O Jewgieniju Martynowie nakręcono film dokumentalny „Łabędzi śpiew”.

Twoja przeglądarka nie obsługuje tagu wideo/audio.

Tekst przygotowany przez Andrieja Gonczarowa

Wykorzystane materiały:

Materiały ze strony www.rutv.ru
Materiały ze strony www.evgenymartynov.narod.ru
Materiały ze strony www.donbass.dn.ua
Materiały ze strony www.pnp.ru
Materiały ze strony www.shanson-e.tk
Materiały ze strony www.tvcenter.ru


Kompozytor i wykonawca

Laureat Nagrody Lenina Komsomola (1980)

Dziesięciokrotny zwycięzca programu „Pieśń Roku”.



Jewgienij Martynow urodził się 22 maja 1948 r. w mieście Kamyszyn w obwodzie wołgogradzkim.

Jego matka, Nina Trofimovna, służyła w szpitalach ewakuacyjnych 3. Frontu Ukraińskiego od czerwca 1942 r. do września 1945 r. i spotkała się w szpitalu z rannym żołnierzem Grigorijem Martynowem. Wyszła za niego za mąż i wyszła za niego, po czym nowożeńcy osiedlili się w mieście Kamyszyn, gdzie w miłości i harmonii wychowali dwóch synów - Jewgienija i Jurija.

Jewgienij spędził dzieciństwo i młodość w Donbasie. Matka Jewgienija, Nina Martynova, powiedziała później: „Mieszkaliśmy wtedy nad Wołgą, w mieście Kamyszyn, a następnie przeprowadziliśmy się do Artiomowska. Mały Żeńka był bardzo chory, nie chodził nawet do przedszkola. W domu zawsze śpiewaliśmy rosyjskie i ukraińskie piosenki na dwa głosy, mój ojciec grał na akordeonie guzikowym i tak Żenia spędzała z nim wszystkie poranki dzieci i spędzała wszystkie wakacje. A tak bardzo kochał muzykę, że kupiliśmy mu akordeon. W istocie nie miał dzieciństwa: dwóch szkół – czasu na jedzenie, czasu na spacery. Pamiętam, że nauczyciel Żenin powiedział: „Chciałbym, żeby było więcej takich uczniów, a nie tych, którzy studiują muzykę pod presją…” I to prawda, nigdy nie zmuszałem Żeńki ani Jury do nauki. Następnie Żenia wstąpiła do Konserwatorium Kijowskiego. Ale mój ojciec i ja jesteśmy niepełnosprawnymi z drugiej grupy, z wojny, więc on musiał się do nas zbliżyć.

Przed kontuzją ojciec Jewgienija, Grigorij Martynow, był dowódcą plutonu strzelców 333. dywizji, a po przybyciu do Artemowska rozpoczął pracę jako nauczyciel śpiewu w szkole średniej w Artemowsku i reżyserował występy amatorskie. O Jewgieniju opowiadał: „Uwielbiał nasz dom w Artiomowsku i jest tam pięknie… Wysyłał nam telegramy z każdego miasta w trasie, zawsze z adresem zwrotnym, zawsze się bał o nas i swoją matkę… Uratowała oni wszyscy: oto Ukraina, Białoruś, Ural i Kamczatka…” Ale kariera muzyczna przyszłego sławnego kompozytora rozpoczęła się od akordeonu ojca, którego brzmienie zmusiło Jewgienija do porzucenia gier i słuchania muzyki z zachwytem . Chłopiec szybko zapamiętywał usłyszane melodie, a później śpiewał i tańczył, wystukując rytmy zapamiętanych piosenek. Uwielbiał także recytować wiersze i monologi zasłyszane w klubie, kinie i radiu. W szkole Jewgienij odkrył w sobie talent do rysowania, następnie zainteresował się sztuczkami magicznymi i chętnie pokazywał je na szkolnych koncertach. Żenia uczyła się dobrze i bez większych trudności, ale muzyka stopniowo zastępowała inne hobby i pasje, w tym piłkę nożną, w którą uwielbiał grać od dzieciństwa. Jego ojciec nauczył Jewgienija grać na akordeonie guzikowym, potem na akordeonie, a gdy Jewgienij miał 11 lat, rodzice kupili mu własny, profesjonalny akordeon, na którym lubił grać na nim muzykę przed kolegami z klasy i sąsiadami. Dzięki ojcu i ciągłym studiom Jewgienij zdobył dobre umiejętności zawodowe w zakresie improwizacji muzycznej i opanował podstawy technik akompaniamentu w różnych tonacjach, co w przyszłości pozwoliło mu z łatwością dostosować się do każdego śpiewu i natychmiast grać razem ze śpiewakiem, nawet w przypadkach gdzie materiał nie był mu znany. Po ośmiu latach Jewgienij Martynow wstąpił do Szkoły Muzycznej w Artemowsku na wydział dyrygentury i instrumentów dętych, gdzie rozwinął w sobie pasję do komponowania i napisał romans na klarnet i fortepian, scherzo na klarnet i fortepian oraz preludium na fortepian .


Po ukończeniu studiów Evgeniy wstąpił do Kijowskiego Konserwatorium Czajkowskiego, a naukę zakończył w Donieckim Instytucie Pedagogicznym Muzycznym. Jego pierwsze dwie piosenki balladowe zostały napisane na podstawie wierszy jego kolegów L. Zhidela i T. Kireevy - „Ballada o członkach Komsomołu w Donbasie” i „Pieśń o ojczyźnie”. Kiedy Martynow uczył się w konserwatorium, aby zostać zawodowym klarnecistą, ktoś powiedział o nim: „To dar losu”. W ten sposób za swoje niezwykłe zdolności otrzymał studencki przydomek „Dar”.


Po ukończeniu studiów Jewgienij przez rok prowadził orkiestrę popową Donieckiego Ogólnounijnego Instytutu Badań Naukowych Sprzętu Wybuchowego, a w 1972 r. przyjechał do Moskwy z listem polecającym od donieckiego dyrygenta do popularnej piosenkarki popowej Mai Kristalinskiej, który bardzo serdecznie przywitał czarującego młodzieńca z Donbasu. To Maya Kristalinskaya, której autorytet popowy był bardzo wysoki, wysłała „dobrze śpiewającego kompozytora” do Rosconcert, uprzednio dając Martynovowi najbardziej pochlebną rekomendację. Przesłuchanie w Rosconcert zakończyło się sukcesem i postanowili przetestować Evgenię jako solistkę-wokalistkę w ogólnokrajowym programie popowym, oferując bezpłatną pracę przez kilka miesięcy, co było powszechne dla przybyszów z prowincji. Jewgienij Martynow odbył swoje pierwsze tournée po Syberii i Dalekim Wschodzie w czerwcu 1972 r. wraz z innymi wschodzącymi gwiazdami radzieckiej muzyki pop: młodym Lwem Leszczenką, Walentiną Tołkunową, Swietłaną Morgunową, Giennadijem Chazanowem i nowo utworzonym zespołem jazzowym „Melody” Władimira Chizhika.

W 1973 roku został przyjęty do zespołu Rosconcert, a los natychmiast połączył Jewgienija z moskiewskimi poetami Pawłem Leonidowem i Dawidem Usmanowem, z którymi napisał w Moskwie swoje pierwsze piosenki, które zostały dodane do piosenek skomponowanych wcześniej w Doniecku - „Kołysanka do popiołów” na podstawie wierszy Martsinkevičiusa, „Ballada o matce” na podstawie wierszy Dementiewa, „Brzoza” na podstawie wierszy Jesienina oraz „Pieśń ma imię i patronimię” na podstawie wierszy Lisjanskiego.

W czerwcu 1973 roku Martynow zdobył tytuł laureata Ogólnounijnego Konkursu Wykonawców Pieśni Radzieckiej w Mińsku, wykonując tam utwory „Dark Night”, „Lecą ptaki wędrowne” i swoją „Balladę o matce” za wykonanie utworu za który otrzymał Nagrodę Publiczności.


Wkrótce piosenka „Ballad of Mother” została zaprezentowana na ogólnounijnym festiwalu telewizyjnym „Song-74” i rozsławiła nazwisko Evgeny Martynov. Kompozytor Oleg Iwanow powiedział: „Jak wielu, uderzyła mnie pierwsza piosenka Żeńki. Była to „Ballada o matce”, która w tamtych latach dosłownie obiegła cały kraj. Urzekła mnie muzyka, poezja i pełne pasji wykonanie... I co ciekawe, rok wcześniej pokazano mi wiersze Andrieja Dementiewa, ale czułem, że nie da się na ich podstawie napisać piosenki. Wydawało się, że wiersze czekają na Martynova. Potem poznaliśmy go na X Światowym Festiwalu Młodzieży i Studentów w Berlinie. Wspaniale było siedzieć obok Żeńki i słuchać jego śpiewu. Po prostu szczęście. Połączył w sobie kompozytora, śpiewaka i muzyka, który po mistrzowsku grał na fortepianie: jego instrument brzmiał jasno i orkiestrowo. Genialny pianista Martynov grał na instrumentach klawiszowych o dowolnej złożoności z zasięgu wzroku. Kiedyś zademonstrował żart muzyczny – zagrał utwór na odwróconym clavier. Żenia miała bystry talent melodyczny. Nigdy nie grał w klasie średniej. W ciągu dwóch, trzech lat stał się jednym z najpopularniejszych kompozytorów. Jego kompozycje przyciągały najsłynniejszych wykonawców. W palecie twórczej kompozytora połączyły się dwie kultury słowiańskie: Żeńka, Rosjanin, mieszkający na Ukrainie, co nadało jego melodiom szczególnej melodyjności. Jego pieśni były piękne, pełne piękna, które pochodzi z szczodrej, słonecznej ziemi. I śpiewał je z taką intensywnością emocjonalną, jakby po raz pierwszy i ostatni płonął i dawał to palenie ludziom”.


Pomimo udanego początku kariery twórczej życie osobiste Jewgienija Martynowa nie układało się przez długi czas. Początkowo był zmuszony zaaranżować fikcyjne małżeństwo, aby uzyskać rejestrację w Moskwie. Pianista Leonty Atalyan mówił o tym: „Pewnego razu Żenia zaaranżował fikcyjne małżeństwo, aby uzyskać dla siebie rejestrację w Moskwie. Mieliśmy projektantkę kostiumów, Alenę Abrosimową. Dobra dziewczynka. Ona sama zaproponowała Żeńce: „Podpiszmy!” Dlaczego cierpisz?” Wielu muzyków tak wtedy robiło. Pracowaliśmy w Rosconcert. Nasza baza znajdowała się w Moskwie. A kiedy przyjechaliśmy do Moskwy, za każdym razem musieliśmy myśleć o tym, gdzie spędzić noc. Żenia często żartowała z tego powodu. „Leon, na której stacji dzisiaj nocujesz? – zapytał głośno, aby dyrektor zespołu mógł usłyszeć. „Jestem na Kursku”. „Wiesz, wolę terminal lotniczy na Leningradce” – odpowiedziałem. „Jest tam dobry bufet.”

W 1975 roku, po wykonaniu piosenek „Swan Fidelity” i „Apple Trees in Blossom”, popularność Jewgienija Martynova jeszcze bardziej wzrosła, a w tym samym roku został zwycięzcą „Grand Prix” międzynarodowego festiwalu piosenki pop „ Lira Bratysławska”. Co więcej, należy zauważyć, że wykonawca z ZSRR otrzymał nagrodę na tym konkursie po raz pierwszy.

Wkrótce ukazała się debiutancka EPka Martynova zawierająca trzy wykonane przez niego utwory, która pobiła wszelkie rekordy nakładów, będąc wielokrotnie wznawiana w fabrykach płytowych Melodiya Company przez prawie dwa lata. Poeta Władimir Kudryavtsev powiedział: „Los zetknął mnie z Jewgienijem na początku lat 70. w Moskwie, w mieszkaniu poety Andrieja Dementiewa… Nigdy nie zapomnę tego wieczoru. W środowisku domowym wykonywane przez niego piosenki Martynova brzmiały szczególnie poufnie i bardzo wzruszająco, pełne dramatyzmu i niesamowitej uduchowienia. Żona Andrieja Galina, prawdopodobnie słuchając tych konfesyjnych piosenek więcej niż raz, nie mogła tego znieść i wybuchnęła płaczem. A my, mężczyźni, byliśmy podekscytowani i wzruszeni. I przez długi czas byli pod wrażeniem tego, co usłyszeli. I prawdopodobnie dla Jewgienija bardzo domowa atmosfera w salonie rodziny Dementiewów była wyjątkowa. Przyciągało go rodzinne światło. Okazuje się, że wówczas bez moskiewskiego meldunku i jakiegokolwiek mieszkania spędził noc na stacji Kursk. Zażartował wtedy: „Mój adres: lewa ławka na prawo od policjanta. Tylko nie mów Andreyowi tego adresu. Nie lubię, gdy ktoś mi współczuje. Na pewno zaprosi mnie do mieszkania z nimi...” Zostałam w Moskwie jeszcze kilka dni, a on i ja mieszkaliśmy w hotelu, w tym samym pokoju. Inteligencja, humor i pogoda Jewgienija urzekały. Miał w Moskwie wielu znajomych i na tradycyjne pytanie: „Jak tam życie?” - niezmiennie odpowiadał: „Lepiej tak żyć, niż tak żyć, nie daj Boże umrzeć”. - "O czym mówisz?! - nie rozumiejąc gry słów, powiedzieli mu. „Nadal trzeba żyć i żyć”.


Przez lata swojej działalności kompozytorskiej i wykonawczej Martynov został uhonorowany wieloma tytułami laureatów i dyplomami honorowymi. Został nagrodzony w 1973 roku na Ogólnounijnym Konkursie Wykonawców Pieśni Radzieckiej w Mińsku i Światowym Festiwalu Młodzieży i Studentów w Berlinie. W 1974 roku został zauważony na ogólnounijnym festiwalu telewizyjnym radzieckich piosenek „Young Voices”. W 1975 roku otrzymał nagrodę na międzynarodowym konkursie piosenki popowej „Bratysława Lira” w Czechosłowacji, a w 1976 roku – na międzynarodowym konkursie piosenki popowej „Złoty Orfeusz” w Bułgarii. W 1976 Martynov otrzymał nagrodę na międzynarodowym festiwalu piosenki popowej „Melodie Przyjaciół” w Kijowie, a w 1977 na „Dechinsky Yakor” w Czechosłowacji. Niespodziewanie dla Martynova zagraniczni artyści zaczęli wykonywać jego piosenki. Zaczęły napływać powiadomienia z Ogólnounijnej Agencji Praw Autorskich o wykonaniu jego piosenek w różnych częściach świata: we wszystkich krajach socjalistycznych, w Finlandii, Hiszpanii, Anglii, Kanadzie, USA i Japonii.

W 1978 roku Jewgienij poślubił kijowską kobietę o imieniu Evelina, z którą w 1984 roku miał syna Siergieja, któremu nadano imię kompozytora Siergieja Rachmaninowa i poety Siergieja Jesienina.


W 1980 roku kompozytor otrzymał honorowy tytuł laureata Nagrody Lenina Komsomola, w latach 1974–1990 Martynow był regularnie uznawany za laureata ogólnounijnych festiwali telewizyjnych „Pieśń roku”, a od 1984 r. członek Związku Kompozytorów. Jego kolega, kompozytor Georgy Movsesyan, powiedział: „Jurij Gulyaev, Żenia i ja zawsze spotykaliśmy się przy szczęśliwych okazjach i występowaliśmy razem. Byliśmy mile widzianymi gośćmi wśród żeglarzy, astronautów i sportowców. Jestem wdzięczny Żeńce za to, że w przeciwieństwie do „jednorożców” nie założył kolczyka na ucho i zawsze pojawiał się na scenie elegancki i elegancki, szanując swoich słuchaczy. Chciał takiego podejścia do pieśni, jakie rodzice mają do swoich dzieci. A claviery swoich piosenek pisał z pieczołowitością, jak student przystępujący do egzaminu, choć był jednocześnie specjalistą i mistrzem. W ogóle był ogłupiająco sumienny i traktował pracę jako coś świętego, a nie zawód. Wielu z nas rzuciło się do innej „religii”, a on pozostał przy swoim bogu...” Odbiorze tytułów laureatów towarzyszyło wręczenie specjalnych dyplomów i nagród „Za elegancję”, „Za artystyczny urok” i „Za telegeniczność”. Ten sukces przez duże S zmienił atmosferę wokół nazwiska Jewgienija Martynowa, ale nie samego Jewgienija.


Najbardziej inspirujący i owocny był twórczy sojusz Martynova i Andrieja Dementiewa. Współpraca Martynow-Dementyev zaowocowała pojawieniem się piosenek „Dom ojca”, „Natalie”, „Urodziny Jesienina”, „Przepraszam” i „Jaskółki wróciły do ​​domu”. Jednak inni znani autorzy tekstów - Robert Rozhdestvensky, Andrei Voznesensky, Ilya Reznik, Igor Shaferan, Michaił Tanich, Leonid Derbenev, Nikolai Dobronravov, Rimma Kazakova i wielu innych autorów chętnie współpracowali z Jewgienijem Martynowem.


Piosenki Martynova brzmiały wszędzie: „Dam ci cały świat”, „Słowiki śpiewają, śpiewają…”, „Zacznij od nowa”, „Mewy nad wodą”, „Wesoły parasol”, „Pieśń mojej miłości” . Po 1975 roku Martynov wypuścił 5 oryginalnych stworów pod tytułem „Evgeny Martynov śpiewa swoje piosenki”. Nakłady tych minionków wyprzedały się natychmiast, a często sam kompozytor, który hojnie rozdawał fanom płyty, nie miał możliwości ich zakupu w sklepach. W 1979 roku do sprzedaży trafił jego duży album.

Martynov intensywnie koncertował i odnosił sukcesy w różnych krajach świata - USA, Kanadzie, Meksyku, Brazylii, Argentynie, Włoszech, Niemczech, Hiszpanii, Belgii, Finlandii, Indiach i Szwajcarii. Kolega z klasy Evgenia Martynova profesor T.I. Kireeva powiedziała: „Zhenya była niezwykle wesołą, bystrą osobą. Zarówno jako przyjaciel, jak i muzyk był niesamowity. Zawsze emanował miłością do życia i radością. Obdarzył hojnie swoimi promieniami słońca każdą osobę i całą naszą wspólnotę studencką. Nigdy nie straciłem serca. Kiedy przychodziłem do oranżerii lub akademika, zawsze żartowałem i śmiałem się. Tam, gdzie była Żenia, zawsze była zabawa, śmiech i oczywiście piosenka. Zadziwiała nas jego zaradność, wiedział, jak każdego pobudzić do działania. Zwykle siadał przy pianinie i grał, a potem zaczynał śpiewać.


Fakt, że Jewgienij Martynow uwielbiał żartować, potwierdził także Leonty Atalyan: „Martynow trzymał swoje pierwsze opłaty - 400-500 rubli… w kąpielówkach, owiniętych w plastikową torbę. Dla niego było to bogactwo. Czasami na wycieczkach Żenia wyjmowała pięćdziesiąt dolarów i stolniki, rzeźbiła je na szybie autobusu i dobrze się bawiła, obserwując, jak reagują przejeżdżający w pobliżu ludzie. Generalnie lubił żartować.


Do roku 1990, który był jego ostatnim, Jewgienij Martynow był jednym z najpopularniejszych i lubianych autorów i wykonawców w ZSRR. Jurij Martynow powiedział: „Moim zdaniem Jewgienij Martynow jest jednym z ostatnich kompozytorów, którego przyjęto z otwartymi ramionami wyłącznie ze względu na swój talent. „Może ty i ja naprawdę czegoś nie rozumiemy? - powiedziała Żenia. - Jestem już tym wszystkim zmęczony. Moje nerwy tego nie wytrzymują... A co najważniejsze, jest mi wstyd. To wstyd napierać, niemal pięściami, bronić prawa swojej kreatywności do miejsca na antenie”.


Poeta Władimir Kudryavtsev powiedział: „Z biegiem czasu Jewgienij przyjechał do mnie w Kijowie. Kwitł maj i nagle zaczął padać deszcz grzybów. A gdy już było po wszystkim, pojechaliśmy... do Hydroparku. Staliśmy nad brzegiem Dniepru i właśnie w tym momencie zakwitła tęcza. A Żenia mówi mi: „Napisz o tym. Mam nawet refren. I zaśpiewał: „Marcephali, marcephali…” To było jego ulubione słowo, którego znaczenia sam nie znał. Kiedy później do niego zadzwoniłem, powiedziałem: „Witam, Marcefali!” Jednak tego samego dnia nucił już pierwsze wersy nie napisanej jeszcze piosenki:

„Daj mi radość

Kolyori travnevih raydug…”

Spotkaliśmy się z Jewgienijem jeszcze wiele razy – w Moskwie i Kijowie. Ale ta piosenka pozostała jedyna. To znaczy: piosenka jest po ukraińsku... I teraz ostatnia. (Mówimy o piosence „Kolori Kohannya” po rosyjsku „Colors of Love”). Obiecał mi przyjechać do Jałty w październiku, gdzie przeprowadziłem się na stałe. A więc..."

3 września 1990 r. około godziny 10.00 na 180. komisariat policji wszedł Jewgienij Martynow, z którym od dawna utrzymywał przyjazne stosunki (wielokrotnie rozmawiał z funkcjonariuszami policji i zapoznawał go z pracą). Był wesoły i wesoły. Godzinę później mieszkańcy zadzwonili na policję i zgłosili, że przy wejściu leżało martwe ciało mężczyzny. Policjanci pilnie udali się na miejsce zdarzenia i w leżącym na miejscu martwym mężczyźnie rozpoznali piosenkarza i kompozytora Jewgienija Martynowa. Jak się okazało, wracał do domu i nagle zrobiło mu się słabo na sercu. Usiadł na stopniach przy wejściu, lecz ból najwyraźniej nie ustępował. Przechodnie próbowali mu pomóc, wezwano pogotowie. Ale usta Martynova zaczęły krwawić, twarz zaczęła czernieć i wkrótce zmarł nagle. Przyczyną śmierci była ostra niewydolność serca. Wezwana karetka, która przyjechała po 40 minutach, nie mogła już pomóc.

„Dam ci cały świat” – tak zatytułowano jedną z piosenek kompozytora Jewgienija Martynova i taki mógłby być tytuł całego jego dzieła. Bo Evgeny Martynov naprawdę dał swoim wielbicielom rozległy świat piękna, lotu, wiosny i miłości, pozostając na zawsze w naszej pamięci jako symbol światła, wierności i inspiracji.

Jewgienij Martynow jest pochowany na cmentarzu w Nowo-Kuntsewie.

Żona Jewgienija Martynova wyszła ponownie za mąż i przeprowadziła się z synem do Hiszpanii. W uznaniu zasług kompozytora w 1992 roku imieniem Jewgienija Martynowa nazwano jedną z ulic Artiomowska w Donbasie. Z inicjatywy osobistości kultury i przyjaciół artysty w 1993 roku powstało w Moskwie moskiewskie stowarzyszenie kulturalne „Klub Jewgienija Martynowa”, zajmujące się działalnością kulturalną i charytatywną oraz promowaniem twórczego dziedzictwa wspaniałego kompozytora i piosenkarza. W 1995 r. odsłonięto pomnik nagrobny na grobie Jewgienija Martynowa na cmentarzu w Nowo-Kuntsewie.


W 1998 roku ukazała się książka Jurija Martynowa „Lojalność łabędzi Jewgienija Martynowa”, w której w oparciu o materiał faktograficzny, dokumenty urzędowe, publikacje z różnych lat, wypowiedzi współpracowników, archiwalne materiały fotograficzne oraz w oparciu o wspomnienia brata kompozytora , ujawniono życie i ścieżkę twórczą najwybitniejszego przedstawiciela profesjonalnego pisania piosenek sztuka Związku Radzieckiego lat 70. i 80. XX wieku.

Posłowie...


Zarówno za życia, jak i po śmierci Jewgienija Martynowa, wielu popularnych artystów krajowych i zagranicznych włączało jego utwory do swojego repertuaru: Michel (Hiszpania), K. Gott (Czechy), A. German (Polska), D. Marjanovich, M. Ungar, I. Sherfezi (Jugosławia), L. Ivanova (Bułgaria), M. Dauer (Rumunia), M. Chavez (Kuba), J. Joala, A. Veski, M. Kristalinskaya, G. Nenasheva, L. Kesoglu , A. Vedishcheva, T. Miansarova, G. Chokheli, M. Codreanu, I. Kobzon, L. Zykina, O. Voronets, S. Zakharov, S. Rotaru, V. Tolkunova, L. Leshchenko, L. Senchina, Y Bogatikov, E. Shavrina, G. Belov, K. Georgiadi, A. Serov, I. Ponarovskaya, N. Chepraga, L. Serebrennikov, I. Otieva, N. Gnatyuk, L. Uspenskaya, V. Vuyachich, N. Brodskaya , wykonawcy nowego (dla kompozytora) pokolenia - F. Kirkorov, N. Baskov, S. Pavliashvili, A. Malinin, I. Shvedova, I. Demarin, V. Gotovtseva, M. Evdokimov, Anastasia, Yulian, Tanya Ostryagina ; a także tak znane zespoły, jak Zespół Pieśni i Tańca Czerwonego Sztandaru Armii Radzieckiej (Rosyjskiej) im. A. Aleksandrowa, Akademicki Zespół Pieśni i Tańca Wojsk Wojskowych Ministerstwa Spraw Wewnętrznych ZSRR (RF ), Państwowy Rosyjski Zespół Ludowy „Rosja”, zespoły wokalne i instrumentalne - „Orera” „”, „Klejnoty”, „Płomień”, „Gaya”, „Nadeżda”, „Chervona Ruta”, „Seven Young” (Jugosławia) , „Blue Jeans” (Japonia), zespoły wokalne – „Russian Song”, „Indian Summer””, „Voronezh Girls”, duet „Romen”... Utwory kompozytora z sukcesem wykonywały (i są wykonywane) także przez orkiestry symfoniczne i muzyki pop Ogólnounijnego (Rosyjskiego) Radia i Telewizji, Państwowej Orkiestry Dętej Rosji, orkiestry muzyki pop i muzyki tanecznej radia Bratysława i Ostrawa (Słowacja i Czechy), Moskiewska Orkiestra Popowa „Melody”, Orkiestra pod dyrekcją Claude Caravelli (Francja).

Przeglądając dokumenty Jewgienija Martynowa, jego brat Jurij znalazł notatki, które można uznać za twórczy testament muzyka. Są tam następujące wersety: „Bliskie mi są teksty obywatelskie – kontynuacja tradycji pieśni radzieckiej. Ważne jest zachowanie wszystkiego, co najlepsze, co napisali kompozytorzy tego gatunku. Musimy kontynuować tradycje, w przeciwnym razie zniszczymy naszą narodową rosyjską kulturę pieśni. Teraz dziewczyny w wieku 14–17 lat zaczęły dyktować modę, dla nich najważniejszy jest rytm tańca. Stąd wiersze o odpowiedniej treści. Ludzie zapomnieli, jak się śpiewa. Co jest ważniejsze – rozrywka w muzyce czy jej wartość edukacyjna? Piosenka ma autorów. Współczesna kultura jest bezimienna, nieokiełznana, nie ma odpowiedzialności za pisanie. Członkowie Związku Kompozytorów nie są szanowani. Profesjonalistów należy szanować, bardzo się staraliśmy, aby nimi zostać! Członek związku twórczego to niemal uosobienie stagnacji, ale facet z gitarą to brygadzista pierestrojki!.. Piosenka powinna łączyć ludzi w każdym wieku!”
www.donbass.dn.ua
Materiały ze strony www.pnp.ru
Materiały ze strony www.shanson-e.tk
Materiały ze strony www.tvcenter.ru

Jewgienij Grigoriewicz Martynow. Urodzony 22 maja 1948 r. w Kamyszynie (obwód wołgogradzki) - zmarł 3 września 1990 r. w Moskwie. Radziecki piosenkarz pop (tenor barytonowy), kompozytor, aktor.

Ojciec – Grigorij Martynow, weteran II wojny światowej, był dowódcą plutonu strzelców, weteranem wojennym, grał na instrumentach muzycznych.

Moja mama też walczyła i była pielęgniarką.

Młodszy brat – Jurij Martynow (ur. 1957), radziecki i rosyjski kompozytor, aranżer, producent, Czczony Artysta Federacji Rosyjskiej.

Kiedy Jewgienij miał pięć lat, rodzina przeniosła się do miasta Artemowsk (od 2016 r. – Bachmut) w obwodzie donieckim, skąd pochodził jego ojciec.

Pierwszym nauczycielem muzyki Jewgienija był jego ojciec, który nauczył syna gry na akordeonie guzikowym i akordeonie.

Od najmłodszych lat miał doskonały słuch do muzyki i głosu. W latach szkolnych zaczął komponować muzykę. Jest absolwentem Artyomovsk Music College w klasie klarnetu.

W 1967 roku wstąpił do Konserwatorium Kijowskiego im. P.I. Czajkowskiego, ale wkrótce przeniósł się do Donieckiego Instytutu Pedagogicznego Muzycznego (obecnie Konserwatorium SS Prokofiewa), który ukończył przed terminem w 1971 roku.

W 1972 roku, pracując jako kompozytor, poznał w Moskwie popularną wówczas śpiewaczkę. To ona jako pierwsza wykonała jego piosenkę „Brzoza” opartą na poezji. Kristalinskaya przedstawiła także publiczności młodego kompozytora w teatrze odmian.

W tym samym 1972 roku w telewizji centralnej usłyszano jego piosenkę „My Love” w wykonaniu Gyulli Chokheli.

Od 1973 roku Jewgienij Martynow mieszkał w Moskwie i pracował najpierw w Państwowym Stowarzyszeniu Koncertowym „Rosconcert” (solista-wokalista), a następnie w wydawnictwach „Młoda Gwardia” i „Prawda” (redaktor muzyczny-konsultant).

Martynow zasłynął jako kompozytor. Melodie Martynova są piękne, czasem bardzo kapryśne, jasne i uduchowione, dobrze zaaranżowane. Piosenki Martynova wykonywało wiele radzieckich gwiazd. Napisał na przykład takie hity jak „Tell Me, Mom” i „Don’t Stop Loving Me”. Piosenki Martynova wykonywali tak znani radzieccy śpiewacy lat 70. i 80., jak Georgy Minasyan, Maria Codreanu, Michaił Chuev i inni.

Ale on sam chciał śpiewać. Ponadto miał doskonały głos - bardzo dźwięczny, aksamitny, miękki tenor (tenor barytonowy), o dość szerokiej skali (proponowano mu zostać śpiewakiem operowym) i rzadkiej pięknej barwie. To właśnie charakterystyczna barwa była cechą charakterystyczną głosu Martynova.

Dzięki swojemu występowi scenicznemu, urokowi osobistemu, a także natchnionemu, optymistycznemu stylowi śpiewania Martynov niósł ładunek pozytywnych emocji, przekazując słuchaczowi poczucie radości i podziwu. Nawet tragiczne i dramatyczne piosenki w fabule - „Swan Fidelity”, „Ballad of Mother” itp. - Martynov kończy się lekko i wzniośle.

Evgeniy Martynov - Kwitnące jabłonie

Od 1984 członek Związku Kompozytorów ZSRR.

Miał liczne nagrody i wyróżnienia: Laureat Ogólnounijnego Konkursu Wykonawców Pieśni Radzieckiej w Mińsku (1973); Laureat X Światowego Festiwalu Młodzieży i Studentów (Berlin 1973); Grand Prix międzynarodowego konkursu piosenki popowej „Bratysława Lira”, Bratysława (1975) - po raz pierwszy konkurs wygrał przedstawiciel ZSRR; Srebrny medal na międzynarodowym konkursie wykonawców piosenek popowych „Złoty Orfeusz” w Bułgarii (1976); Nagroda im. Lenina Komsomola (1987) – za twórczość dla dzieci i młodzieży oraz wybitną pracę na rzecz wychowania estetycznego młodzieży.

Do końca lat 80. Jewgienij Martynow był jednym z najpopularniejszych i lubianych autorów i wykonawców w ZSRR. Ale potem wszystko się zmieniło, przybyli nowi bohaterowie: grupa „Tender May”, „Na-Na” itp. Martynov stał się niesformatowany. Przestali zapraszać go na koncerty, pojawiły się problemy z transmisjami telewizyjnymi.

Będąc osobą bardzo wrażliwą, traktował te problemy bardzo poważnie. Długotrwała niestabilność prowadziła do stresu i nadużywania alkoholu.

27 sierpnia 1990 roku podczas edycji kwalifikacyjnej festiwalu „Pieśń Roku - 90” wykonał swój ostatni utwór poetycki „Maryina Roshcha”.

Śmierć Jewgienija Martynowa

Jewgienij Martynow zmarł 3 września 1990 r. Oficjalna wersja śmierci to ostra niewydolność serca. Piosenkarka źle się poczuła w windzie. Martynova można było uratować, gdyby w odpowiednim czasie otrzymał wykwalifikowaną opiekę medyczną.

Jednak młodszy brat Jurij Martynow jest pewien, że śmierć mogła być gwałtowna. Tak więc przed śmiercią piosenkarz toczył walkę prawną z ludźmi, którzy oszukali go na dużą sumę. Byli to organizatorzy jego wycieczki po obwodzie riazańskim, którzy nie zapłacili Martynowowi honorarium. Zawarł z ich firmą umowę i miał pewność, że wygra sprawę. Okazało się jednak, że firma była zarejestrowana na fałszywych ludzi, a ich dokumenty służyły jako przykrywka dla powtarzających się oszustów. Kolejna rozprawa miała odbyć się 4 września 1990 r., jednak ze względu na śmierć powoda sprawa została zamknięta.

Po śmierci Jewgienija Martynowa przez długi czas krążyły pogłoski, że w związku z procesem został pobity przez przestępców. Istnieje również wersja, że ​​został otruty.

Brat Jurij Martynow opowiada: "Przesłuchali babcię, która zastała jego brata przy wejściu i innych mieszkańców. Ustalili, że Żenia przyszła do wejścia z dwoma mężczyznami. Później powiedzieli, że Martynow dał im pieniądze na wódkę i pili z nim. Tam pytań jest dużo, ale nikt nie zadał sobie trudu, żeby je zadać. Co dokładnie pili? Czy wszyscy pili z tej samej butelki? Według mężczyzn, kiedy weszli do wejścia, mój brat poczuł się źle i wpadł do windy. Dlaczego go zostawili i uciekli? Dlaczego on i Żeńka weszli sami do windy? Mężczyzna, a drugi został na dole? Potem – prawdziwa zbrodnia. Przyjechała policja i zaczęła ożywiać Żeńkę – klepnęła go po podłodze policzki i dał mu do powąchania amoniak. Przyszedł pewien lekarz ze szpitala dziecięcego naprzeciwko i dał jego bratu zastrzyk. Potem zmarł. Jak powiedzieli w Instytucie Sklifosowskiego, w ustach Jewgienija znaleziono dużą ilość amoniaku. Ale oni nie piją amoniaku. Aby człowieka opamiętać wystarczy zwilżony wacik. A całe ubranie Żeńki śmierdziało tym alkoholem. Ale tego faktu nie badano. Za przyczynę śmierci uznano niewydolność serca.”

Sam brat zmarłego uważa, że ​​Jewgienij Martynow zmarł w wyniku zatrucia: "Moja żona źle się poczuła z powodu zatrucia. Albo wódka się "przypaliła", albo polewali go czymś, żeby go "znokautować" i okraść. Kiedy przyjechała policja, brat oddychał”, nie było potrzeby go dotykać. Ale zaczęli mu „pomagać”. Wygląda na to, że amoniak nie był podawany tylko do wciągania, ale dosłownie wlewano go do środka. Ale ten lek, kiedy się pojawił dostaje się na błonę śluzową, natychmiast powoduje obrzęk i osoba nie może oddychać.”

Ku pamięci Jewgienija Martynowa w mieście Artemowsk (Bachmut) na jego cześć nazwano dom kultury (dawniej Pałac Kultury Lenina). W 1992 roku imieniem Jewgienija Martynowa nazwano jedną z ulic Artiomowska.

Z inicjatywy osobistości kultury i przyjaciół artysty w 1993 roku powstało w Moskwie moskiewskie stowarzyszenie kulturalne „Klub Jewgienija Martynowa”, zajmujące się działalnością kulturalną i charytatywną, promującą twórcze dziedzictwo wspaniałego kompozytora i piosenkarza.

W 1993 roku został honorowym obywatelem miasta Kamyszyn.

W 2000 roku odbył się I Otwarty Festiwal Piosenki Lirycznej w Doniecku. NP. „Dom Ojca” Martynova, gdzie po raz pierwszy zaprezentowano piosenkę „Lecę do Ciebie”.

W 2015 roku w Kamyszynie otwarto Aleję Kasztanową, nazwaną na cześć Jewgienija Martynowa i wzniesiono pomnik na jego cześć.

Obecnie śpiewane są niektóre piosenki Martynova.

Jewgienij Martynow (film dokumentalny)

Życie osobiste Jewgienija Martynowa:

Był żonaty, była mężatką. Miał syna.

Martynow ożenił się późno – w wieku 30 lat. Jak mówili jego koledzy, miał wielu fanów, ale był bardzo nieśmiały w relacjach z kobietami. Kiedy inni piosenkarze po koncertach udali się ze swoimi dziewczynami do pokoi hotelowych, Martynow zawsze wracał do siebie sam.

Żona - Evelina (Ella) Konstantinovna Starenchenko (mężatka - Martynova), urodzona w 1959 roku, pochodzi z Kijowa. W chwili poznania Evelina miała 17 lat (nazywał ją „małym jelonkiem”). Ślub odbył się z wielkim rozmachem w restauracji Praga w Moskwie. Ludzie wokół piosenkarza powiedzieli, że Evelina wyszła za mąż dla wygody, ale sam Martynow był zadowolony ze swojej młodej żony.

23 lipca 1984 r. Para miała syna Siergieja. Został nazwany na cześć kompozytora Siergieja Rachmaninowa i poety Siergieja Jesienina. Siergiej Martynow jest bardzo podobny do swojego ojca. Siergiej miał zaledwie sześć lat, gdy zmarł Martynow.

Jewgienij Martynow i syn

Według Eveliny śmierć piosenkarki była dla niej silnym ciosem i przez kilka lat nie mogła uwierzyć w to, co się stało.

Jednak brat zmarłej, Jurij Martynow, w wywiadzie stwierdził inaczej: "Była jeszcze dwojaka sytuacja - wkrótce po śmierci Jewgienija Ella poprosiła mnie, żebym pomógł jej dokonać aborcji. Długo dręczyły mnie wątpliwości: kto pochodzi to dziecko? W końcu udało mi się ją spotkać z właściwymi ludźmi. A miesiąc później była już z innym facetem, z którym obecnie mieszka w Hiszpanii.

Evelina wyszła za mąż po raz drugi, przeprowadziła się do Hiszpanii, mieszka z mężem i synem Siergiejem w nadmorskim mieście Alicante.

Evelina – wdowa po Jewgieniju Martynowie

Filmografia Jewgienija Martynowa:

1978 - Bajka jak bajka - Pan młody-piosenkarz-romantyk
1980 - Rytmy regatowe

Twórczość Jewgienija Martynova w kinie jako kompozytora:

1975 - Piosenka jest zawsze z nami
1978 - Bajka jak bajka

Dyskografia Evgeny'ego Martynova:

1975 - Śpiewa Jewgienij Martynow
1976 - Evgeny Martynov śpiewa swoje piosenki
1977 - Evgeny Martynov śpiewa swoje piosenki
1980 - Evgeny Martynov śpiewa swoje piosenki
1982 - Pieśni E. Martynowa do wierszy Michaiła Plyatskowskiego
1982 - Czar / Nie miej nadziei
1983 - Piosenka, w której jesteś
1986 - Evgeny Martynov śpiewa swoje piosenki
1989 - A miłość jest słuszna. Pieśni Jewgienija i Jurija Martynowa

Piosenki Jewgienija Martynowa:

I miłość ma rację! - Michaił Tanicz;
I po prostu nie mogę żyć bez Wołgi – Andriej Dementiew;
Szkarłatny Kwiat - Leonid Derbenev;
Alyonushka – A. Dementiew;
Och, jak bardzo chcę się zakochać! - A. Dementiew i Aleksiej Pyanow;
Ballada o matce – A. Dementiew;
Biały liliowy - Anatolij Poperechny;
Brzoza - Siergiej Jesienin;
Wdzięczność dla matek – Leonid Derbenev;
Chabrowe niebieskie oczy - Jurij Martynow - Jurij Garin;
W świecie ekscentryków – Olga Chernyshova;
Wianek miłości – wydanie muzyczne Jurija Martynowa;
Wierzę w ciebie – Andrey Voznesensky;
Wesoły parasol - Igor Kokhanovsky;
Czas pomyśleć o dziewczynach – Władimir Kharitonow;
Wszyscy się zakochują, zakochują się – Władimir Kharitonow;
Spotkanie Przyjaciół – Robert Rozhdestvensky;
Wymyśliłem cię! - Michaił Tanicz;
Urodziny - Andriej Dementiew;
Dobre opowieści z dzieciństwa – Robert Rozhdestvensky;
Jeśli jest miłość – Michaił Plyatskovsky;
Jeśli jesteś młody duchem - A. Dementyev i David Usmanov;
Na ziemi jest Moskwa – Robert Rozhdestvensky;
Zaklęcie - Nazrul Islam (tłumaczenie z języka bengalskiego: Michaił Kurgantsev);
Dźwięk, kochanie! - Robert Rozhdestvensky;
Kraina Kwiatów (Tęcza) – Igor Shaferan;
Czerwiec - A. Dementiew i A. Pyanov;
Kołysanka na popiół - Justinas Marcinkevičius (tłumaczenie z litewskiego: Leonid Mil);
Łza Kukułki – Anatolij Poperechny;
Jaskółki wróciły do ​​domu – A. Dementyev;
Wierność łabędziom – A. Dementiew;
Lato i zima – A. Dementiew;
Oczy mamy – Michaił Plyatskovsky;
Wspomnienie marca – Robert Rozhdestvensky;
Maryina Roszcza – Ilja Reznik;
Miodowy sierpień – Rimma Kazakova;
Na huśtawce – Oniegin Gadzhikasimov;
Natalia – A. Dementiew;
Zacznij od nowa – Andrey Voznesensky;
Nasz dzień – A. Dementiew;
Nie rób sobie nadziei! - Michaił Plyatskovsky;
Nie przestawaj mnie kochać – Michaił Plyatskovsky;
Panna Młoda – Igor Szaferan;
Dom ojca – A. Dementiewa;
Piosenka, w której jesteś Robertem Rozhdestvenskym;
Piosenka o mojej miłości - Siergiej Ostrowoj;
List od ojca – A. Dementiewa i Dawida Usmanowa;
Mający szczęście! - Michaił Tanicz;
Święto Młodości – A. Dementiew i A. Pyanov;
Przepraszamy - A. Dementiev, hiszpański. E. Martynow;
Powiedz mi, mamo - A. Dementyev i David Usmanov;
Walc weselny – Robert Rozhdestvensky;
Randka przy świecach – Anatolij Poperechny;
Żołnierze marzą o swoim domu – Michaił Plyatskovsky;
Słowiki śpiewają i śpiewają – David Usmanov;
Ojczyzno moja, zaufaj mi (Ziemia woła) – A. Dementiew i Dawid Usmanow;
Tak trzymać – A. Dementiew i A. Pyanov;
Twoja wina – A. Dementiew i Dawid Usmanow;
Trawa Quinoa - Nikolay Dobronravov;
Fajka Pokoju – A. Dementiew i Dawid Usmanow;
Przynosisz mi świt - A. Dementyev i David Usmanov;
Powiedz mi, wiśnio – Władimir Kharitonow;
Urodziny Jesienina – A. Dementyev;
Piosenka ma imię i patronimię - Mark Lisyansky;
Księżniczka z naszego podwórka – A. Pyanov;
Barwy miłości (po ukraińsku) – Władimir Kudryawcew (tekst rosyjski: W. Boldyrewa);
Mewy nad wodą – A. Dementyev;
Cud miłości – Igor Kokhanovsky;
W maju - Tatyana Korshilova;
Echo pierwszej miłości – Robert Rozhdestvensky;
Wrócę - wydanie piosenki Jurija Martynowa, Roberta Rozhdestvensky'ego;
Czekam na wiosnę – Anna German, A. Dementyev;
Dam ci cały świat - Ilya Reznik;
Kwitnące jabłonie - Ilya Reznik;
Lecę do ciebie - podtekst i wydanie piosenki Jurija Martynowa;
Komsomoł nigdzie cię nie zawiedzie - A. Dementyev i A. Pyanov;
Trójka szczęścia – Jewgienij Martynow i Jurij Martynow – Jewgienij Suponew;
Dawne echo – Aleksiej Mazhukov – Władimir Kharitonow.



28 lat temu, 3 września 1990 roku, zmarł słynny radziecki piosenkarz, muzyk i kompozytor Jewgienij Martynow. Jego utwory „Swan Fidelity” i „Apple Trees in Blossom” były znane w całym kraju. Nagła śmierć 42-letniego piosenkarza była wielkim szokiem dla wszystkich jego fanów. Jego ciało znaleziono w wejściu do jego własnego domu. Oficjalną przyczyną śmierci była ostra niewydolność serca, ale krewni Martynova nadal nie wierzą, że tak było naprawdę.



Evgeny Martynov urodził się w 1948 roku. W jego rodzinie nie było profesjonalnych muzyków, ale wszyscy kochali muzykę. Ojciec nauczył go grać na akordeonie, a w ich domu zawsze grano piosenki. A po ukończeniu szkoły muzycznej Evgeniy wstąpił do konserwatorium. W 1972 roku Martynow przeprowadził się do Moskwy, a kiedy Maya Kristalinskaya wykonała swoją piosenkę na podstawie wierszy Jesienina „Brzoza”, przyszła mu pierwsza popularność. Piosenkarz poradził młodemu autorowi, aby sam wykonał utwory i zalecił mu pracę w Rosconcert.



Od 1973 roku Martynov pracował jako solista-wokalista w Rosconcert, a także zajmował stanowisko redaktora muzycznego w Young Guard i Pravda. W 1984 został przyjęty do Związku Kompozytorów ZSRR, a w latach 80. staje się jednym z najpopularniejszych piosenkarzy i kompozytorów popowych w ZSRR. Współpracowali z nim najlepsi autorzy tekstów - Ilya Reznik, Alla Dementieva, Robert Rozhdestvensky i inni.





Piosenki Martynova „The Ballad of the Mother”, „Swan Fidelity”, „White Lilac”, „Apple Trees in Blossom”, „Father’s House” stały się prawdziwymi hitami. Jego kompozycje wykonywali m.in. Sofia Rotaru, Joseph Kobzon, Anna German, Alexander Serov, Tamara Miansarova, Eduard Khil i inni.On sam wkrótce stał się popularnym wykonawcą muzyki pop, którego wyjątkowa barwa urzekła tysiące fanów. Nazywano go aksamitnym głosem Rosji i ostatnim romantykiem ZSRR.





Ostatnim hitem Martynova była „Maryina Roshcha”, którą wykonał w „Song of the Year 1990”. A 3 września 1990 roku wydarzyła się tragedia, w którą przez długi czas nikt nie mógł uwierzyć. W wejściu do jego domu znaleziono ciało 42-letniego muzyka. Sąsiedzi nie wezwali od razu pogotowia, uważając, że mężczyzna za dużo wypił. Według innych informacji karetka przyjechała dopiero po 40 minutach od wezwania. Tak czy inaczej, pomoc medyczna przybyła za późno – lekarze stwierdzili śmierć z powodu ostrej niewydolności serca.



Wielu nie wierzyło, że młody, zdrowy człowiek może nagle umrzeć, szukało innych przyczyn jego przedwczesnej śmierci. Brat piosenkarza Yuri powiedział: „ Przez ostatnie kilka miesięcy przed śmiercią Żenia była bardzo zdenerwowana. Z jedną sytuacją konfliktową musiał sobie nawet poradzić na drodze sądowej. Byli to organizatorzy jego wycieczki po obwodzie riazańskim, którzy nie zapłacili bratu honorarium. Żeńka zawarł umowę z ich firmą, więc był pewien, że wygra sprawę. Okazało się jednak, że firma została zarejestrowana na fałszywe osoby, a jej dokumenty służyły do ​​ukrywania recydywistów. Kolejna rozprawa miała odbyć się 4 września 1990 r., jednak ze względu na śmierć powoda sprawa została zamknięta. Nie wiem, czy ma to związek ze śmiercią, ale być może jego serce nie wytrzymywało takiego stresu. Tragedia wydarzyła się w domu, w Moskwie. Żeńka powiedział żonie, że pójdzie na chwilę do garażu, a godzinę później w pobliżu drzwi wejściowych znaleziono jego ciało. Nie można było już mu pomóc».



Wysokość niezapłaconych opłat była wówczas bardzo duża – około 10 tysięcy rubli. A Martynow musiał pozwać organizatorów. A po jego śmierci sprawa została natychmiast zamknięta. Fakt ten skłonił część fanów muzyka do przedstawienia wersji jego morderstwa. Na jego ciele nie znaleziono jednak śladów gwałtownej śmierci.





Zaproponowano także inne wersje. Oprócz tych kłopotów były jeszcze inne wydarzenia, przez które kompozytor znajdował się w ciągłym stresie. Po pierestrojce jego popularność gwałtownie spadła, scena zaczęła żyć zgodnie z prawami show-biznesu, a w tym nowym systemie Martynow znalazł się bez odbioru, więc stale odczuwał wielkie przeciążenie emocjonalne, które naprawdę mogło prowadzić do problemów z sercem, nawet jeśli nigdy wcześniej mu to nie przeszkadzało.





Inną wersją śmierci Martynova jest śmierć z powodu zaniedbania. W jego ustach znaleziono dużą ilość amoniaku. Aby opamiętać osobę, wystarczy zwilżona wata. I najwyraźniej nie tylko pozwolili mu powąchać, ale dosłownie w niego wlali. Mogło to spowodować obrzęk błony śluzowej, po czym zmarł. Jednak fakt ten nie został zbadany, a oficjalną przyczyną śmierci nadal jest ostra niewydolność serca.




Przedwcześnie zmarła także inna znana radziecka piosenkarka pop. .

Bracia Yura i Żenia mieli jedną wspólną pasję – muzykę.

Evgeny Martynov – radziecki piosenkarz popowy, kompozytor, muzyk (22 maja 1948 - 3 września 1990)
Żona autora „Swan Fidelity” zaraz po jego śmierci dokonała aborcji i związała się z innym mężczyzną.

24 lata temu, 3 września 1990 roku, w wieku 42 lat, zmarł wspaniały piosenkarz i kompozytor Evgeny MARTYNOV, autor piosenek „Swan Fidelity”, „Apple Trees in Bloom”, „Alyonushka” itp. .

Według oficjalnej wersji już przed wejściem do własnego domu zamarło mu serce, a pomoc nadeszła za późno. Jednak młodszy brat Jewgienija, Czczony Artysta Rosji, kompozytor Jurij MARTYNOW, uważa, że ​​​​okoliczności śmierci piosenkarza nie są tak jasne.

Jurij Grigoriewicz, Twój brat przed śmiercią toczył batalię prawną z ludźmi, którzy oszukali go na dużą sumę...
- Byli to organizatorzy jego wycieczki po obwodzie riazańskim, którzy nie zapłacili bratu honorarium. Żeńka zawarł umowę z ich firmą, więc był pewien, że wygra sprawę. Okazało się jednak, że firma została zarejestrowana na fałszywe osoby, a jej dokumenty służyły do ​​ukrywania recydywistów. Kolejna rozprawa miała odbyć się 4 września 1990 r., jednak ze względu na śmierć powoda sprawa została zamknięta.

MARTYNOW nazwał swojego jedynego syna Siergieja na cześć Jesienina i RACHMANINOWA.

W zeszłym roku rzekomy przedstawiciel tej firmy pojawił się w programie telewizyjnym Andrieja Małachowa poświęconym pamięci Martynowa. Zaczął szukać wymówek, twierdząc, że pozbawiony skrupułów partner posłużył się jego pieczęcią i podpisem. Stwierdził, że przed Martynowem czuł się winny i prosił matkę o przebaczenie. Kochanie, mów! Byli winni Żeńce 10 tysięcy rubli. To było w czasach sowieckich, kiedy samochód Wołga kosztował 15 tysięcy, a trzypokojowe mieszkanie można było kupić za dziewięć! Odzyskaj pieniądze z uwzględnieniem stopy refinansowania! W przeciwnym razie o jakim rodzaju przebaczenia możemy mówić?!

Początkowo śmierć Twojego brata była łączona z procesem...
- Domysły powstały po błędnych informacjach o bandyckim ataku na kompozytora Martynova, opublikowanych w MK na dwa tygodnie przed jego śmiercią. W rzeczywistości zaatakowali innego Martynova, aktora Teatru Majakowskiego. Mojego brata nie było wtedy nawet w Moskwie. Niemniej jednak od dawna krążyły pogłoski, że Żeńka została pobita w wyniku procesu z przestępcami. Co do zasady prawa są dziedziczone.

I byłem gotowy kontynuować postępowanie sądowe w imieniu spadkobierców. Ale wdowa po Żeńce, Ella (Evelina Starenchenko), wpadła w histerię. „Moje dziecko rośnie, jest dla mnie cenniejsze niż pieniądze” – powiedziała. „Zabraniam ci angażować się w tę sprawę”.

Ale policja prowadziła dochodzenie?
- Jeżeli w ocenie Policji nie ma znamion przestępstwa, spisuje się protokół zdarzenia i sprawa zostaje zamknięta. Przesłuchali babcię, która przy wejściu zastała swojego brata oraz innych mieszkańców. Ustalili, że Żenia przyszła do wejścia z dwoma mężczyznami. Później powiedzieli, że Martynow dał im pieniądze na wódkę i pili z nim. Pytań było wiele, ale nikt nie zadał sobie trudu, żeby je zadać. Co dokładnie wypiłeś? Czy to wszystko z tej samej butelki? Według mężczyzn, gdy weszli do wejścia, brat zachorował i upadł w windzie. Dlaczego go zostawili i uciekli? Dlaczego jeden mężczyzna wszedł z Żenią do windy, a drugi pozostał na dole?

Następnie następuje sama zbrodnia. Przyjechała policja i zaczęła przywracać Żenię zmysły, uderzając ją w policzki i pozwalając jej poczuć zapach amoniaku. Przyszedł pewien lekarz ze szpitala dziecięcego znajdującego się naprzeciwko i dał bratu zastrzyk. Potem zmarł. Jak powiedzieli w Instytucie Sklifosowskiego, w ustach Jewgienija znaleziono dużą ilość amoniaku. Ale nie piją amoniaku. Aby opamiętać osobę, wystarczy zwilżona wata. A wszystkie ubrania Żenii śmierdziały alkoholem. Ale ten fakt nie był badany. Jako przyczynę śmierci podano niewydolność serca.

Archiwa zniknęły

Evgeniy z Valentiną TOKKUNOVĄ i Andriejem DEMENTYEVEM.

Jak myślisz, co się naprawdę wydarzyło?
- Najwyraźniej Żenia zachorowała z powodu zatrucia. Albo wódka była „przypalona”, albo oblali go czymś, żeby „znokautować” i okraść. Kiedy przyjechała policja, mój brat oddychał i nie było potrzeby go dotykać. I zaczęli mu „pomagać”. Wygląda na to, że amoniak nie był podawany tylko do wciągania, ale dosłownie wlewany do niego. Ale ten lek, gdy znajdzie się na błonie śluzowej, natychmiast powoduje obrzęk, a osoba nie może wdychać. Najprawdopodobniej śmierć nastąpiła w wyniku zaniedbania.

Piosenki MARTINOVA wykonywało wiele radzieckich gwiazd:
dla Ludmiły ZYKINY napisał takie hity jak „Powiedz mi, mamo” i „Nie przestawaj mnie kochać”

Czy próbowałeś przeprowadzić dodatkową weryfikację?
- Potrzebujemy uchwały prokuratury. Sprawa jednak nie dotarła do prokuratora, gdyż według dokumentów policyjnych nie stwierdzono żadnych śladów przestępstwa. Oczywiście przedstawianie tego jako wypadku jest korzystne dla wszystkich. I w tym momencie psychicznie nie mogłem tego zrobić. Następnie rozpoczęliśmy konfrontację z wdową po Żenii, Ellą. Musiałem się czymś podzielić, łącznie z prawami autorskimi.

Była jeszcze jedna podwójna sytuacja – wkrótce po śmierci Jewgienija Ella poprosiła mnie, żebym pomógł jej dokonać aborcji. Długo dręczyły mnie wątpliwości: od kogo jest to dziecko? Dzięki temu spotkałam ją z właściwymi ludźmi. A miesiąc później była już z innym kolesiem, z którym teraz mieszka w Hiszpanii.

Poważnie potraktowałem okoliczności śmierci Żeńki kilka lat później, kiedy zacząłem pisać o nim książkę. Jednak wznowienie sprawy nie było już możliwe. Na początku lat 90. zreorganizowano wszystkie moskiewskie okręgi i odpowiadające im wydziały policji. A wszystkie materiały dotyczące okoliczności śmierci Żeńki zniknęły bez śladu.

Grób artysty na cmentarzu Nowo-Kuntsevo w Moskwie jest zawsze pochowany w kwiatach.

Wiem, że obecnie kogoś pozywasz?
- Był proces z żoną Janukowycza. Międzynarodowy Festiwal Evgeny Martynov odbywał się na Ukrainie dziewięciokrotnie. Na początku sam Janukowycz był przewodniczącym komitetu organizacyjnego, a ja byłem przewodniczącym jury. Zaproszono najwybitniejszych artystów i członków jury. Ale nikomu nie zapłacono żadnych pieniędzy. Następnie odmówiłem z nimi współpracy i zażądałem zaprzestania dalszego organizowania festiwalu. Ale Ukraińcy nadal organizowali festiwal Jewgienija Martynowa. Bez przekazywania ani grosza za swoje piosenki i bez pytania o pozwolenie na ich wykonanie.

Sprawę przejęła Prokuratura Generalna Ukrainy, ale nic nie udało się osiągnąć. A od jesieni ubiegłego roku w imieniu matki Martynowa toczę batalię prawną z twórcami programu telewizyjnego „WŁASNOŚĆ REPUBLIKI”. W jednym z odcinków piosenka „Apple Trees in Blossom” została zagrana w okaleczonej formie. Zadzwonili do mnie i byli oburzeni, że na to pozwoliłem. I nawet się ze mną nie skontaktowali! Zgodnie z ustawą o prawie autorskim wykonanie utworu w nowej orkiestracji wymaga zgody autorów lub ich spadkobierców.

Fałszywa kradzież

Może twórcy serialu nie są winni? Piosenka może zostać przerobiona przez wykonawcę.
- W programie „Kwitnące jabłonie” wykonał Siergiej Zacharow. Oczywiście brał także udział w powstaniu nielegalnego przetwarzania. Ale nadawało to Channel One, który powinien ponosić za to odpowiedzialność. Jej przedstawiciele przenoszą odpowiedzialność na producentów programu – firmę Red Square. Przedstawiciele „Kvadratu” mówią, że płacili Towarzystwu Autorów Rosyjskich i nie mają długów wobec nikogo innego.
A 22 lutego tego roku zostałem zaatakowany w pobliżu mojego domu. Dotkliwie mnie pobili i zabrali mi teczkę. Ale to nie wyglądało na napad. Nie zabrali mi pieniędzy ani telefonu komórkowego, ale dwie dyskietki z dokumentami związanymi z moimi sprawami sądowymi. Wszczęto sprawę karną. Ale jak przyznał mi badacz: „Widzisz, zwierzęta tego koloru nie są dla naszych ust”.

Piosenka „Apple Trees in Blossom” ma również autora tekstów - Ilyę Reznik. Czy on także pozywa „własność Rzeczypospolitej”?
- Na początku mnie wspierał. Powiedział: „Te dranie biorą wszystko, co najlepsze i badziewie”. Ale Reznik nie stawił się na rozprawę. Drugi współautor Martynowa, Andriej Dementiew, również mnie nie wspierał. „Nie powinieneś był tego zaczynać” – powiedział. „I dlatego rozgniewali się nie tylko na ciebie, ale i na mnie”. Dzieje się tak pomimo faktu, że generalnie niemożliwe jest osiągnięcie porozumienia z Dementievem w sprawie praw autorskich. Żąda ogromnej opłaty.

„Nie jestem przeciwny wypuszczeniu płyty” – usprawiedliwia się. „Ale moja żona Anya zajmuje się takimi problemami”. A rozmowa Anny jest krótka: „Albo płacą nam tyle, ile jesteśmy zainteresowani, albo tego nie potrzebujemy”. Reznik żąda tych samych wygórowanych pieniędzy. Osobiście, gdy ktoś chce wydać kolejną płytę lub DVD z piosenkami Martynova, udzielam na to symbolicznej zgody. Ale dla tej dwójki wszystko nie wystarczy. Z tego powodu w ostatnich latach w ogóle nie wydano płyt CD z piosenkami mojego brata.

Życie rodzinne Elli i Jewgienija rozpoczęło się od wielkiej miłości, a zakończyło skandalami i wzajemnymi wyrzutami. Według brata piosenkarza Żeńka czasami skarżyła mu się: „Wiem, że cała miłość Elkina do mnie opiera się wyłącznie na wygodzie materialnej”.

Michaił FILIMONOW

Zaczerpnięto stąd: liveinternet.ru/community/for_women_only/post327274950/