EMMA BOWARIA

EMMA BOVARY (fr. Bovary Emme) – bohaterka powieści G. Flauberta „Pani Bovary” (1856). Prawdziwym pierwowzorem jest Delfina Delamar, żona lekarza z miasta Ree niedaleko Rouen, która zmarła w wieku 26 lat otruta arszenikiem. Jednak sam pisarz zapewnił, że „wszystkie postacie w jego książce są fikcyjne”. Temat kobiety znudzonej małżeństwem i odkrywającej „romantyczne” aspiracje pojawia się we wczesnym opowiadaniu Flauberta „Namiętność i cnota” (1837), potem w pierwszej powieści zatytułowanej „Wychowanie zmysłów”. Wśród literackich prototypów E.B. bohaterki nazywają się George Sand, najczęściej Indiana. EB to klasyczna romantyczna bohaterka, która poszukuje „autentyczności” bytu i dąży do realizacji „praw serca” w świecie realnych struktur społecznych. Młoda dziewczyna, córka rolnika, wychowana w klasztornym internacie, potem żona lekarza prowincjonalnego E.B. od młodości po smutną dojrzałość, żyje złudnymi wyobrażeniami o realizacji romantycznego marzenia. Od czasu do czasu podejmuje próby odnalezienia upragnionego ideału w rzeczywistości, tak obcej boskim pięknościom, które ukazały się jej na kartach Waltera Scotta, Lamartine'a i innych autorów romantycznych. Obraz wyimaginowanego świata, którego duchy literackie i religijne tak kuszą młodą damę Rouault (wszystkie te „kochanki, kochanki, serdeczne niepokoje, gęste lasy, śpiew słowików w gajach, bohaterowie odważni jak lwy, potulni jak baranki”, „dźwięki harf nad jeziorami, łabędzi śpiew, głos Przedwiecznego”), jest ironicznie rozumiana przez autora jako celowo „nieprawdziwa”, nie tylko nie mająca nic wspólnego z prawdziwym życiem, ale przede wszystkim odrywająca duszę od poznania prawdziwego piękna . Rzeczywistość podana jest jednak w powieści w bardzo nieatrakcyjnej formie, w każdym razie taka jest rzeczywistość społeczna prowincji, w której rozgrywa się dramat E.B. („Ludzie myślą, że jestem zakochany w rzeczywistości, a jednak jej nienawidzę; tylko z nienawiści do realizmu podjąłem się tej powieści” – pisze Flaubert, wyjaśniając swój plan „odtworzenia szarego koloru spleśniałej istnienie wszy” i historia kobiety, której „uczucia i poezja są fałszywe”.”) Tak więc, jeśli wierzyć autorowi, który wielokrotnie przed czytelnikami komentował swoją twórczość – opowieść o beznadziejnej „prozie życia” i o bezradnej, wulgarnej próbie uwolnienia się spod jej nacisku, przeciwstawienia jej „kostiumowym” romansem i dalekim ideałem. EB łatwo jest winić, jak to zwykle robią krytycy, powołując się na samego Flauberta. Jednocześnie jej wizerunek jest jedną z nielicznych postaci kobiecych w literaturze światowej, które mogą wywoływać tak sprzeczne opinie: Baudelaire pisał o niedostępnej wysokości duszy E. B. i podziwiał jej „bliskość ideału człowieczeństwa”; nasz rodak B.G. Reizov znajduje w E.B. „niepokój faustowski”, a nawet widzi „ścieżki prowadzące od Prometeusza i Kaina do Emmy Bovary”. Próby odczytania obrazu bez ignorowania sprzecznych właściwości bohaterki doprowadziły do ​​​​rozpoznania jej „wypaczonej świadomości” i „żywej, cierpiącej” duszy, „otwartej i jednocześnie naszej kpiny i współczucia” (A.V. Karelsky).

Dziedziczka „śmiesznych kogucików” i pana Jourdaina, wykreowana przez Moliere'a, bohaterka Flauberta nie wywołuje śmiechu. Jej portrety, których jest tak wiele w książce, są bardzo ciekawe. Można mówić o grze kątami percepcji, jaką podejmuje autor, czy to rysując piękną kobietę pod okiem podziwiającego i nieśmiałego Karola, czy też opisując E.B. Leona. Ale obraz bohaterki zapisuje się w pamięci czytelnika, mogąc wywołać nie tyle podziw, co zdumienie tej pretensjonalnej żony prowincjonalnego lekarza: czarne włosy opadające lokami poniżej kolan, biała skóra na purpurowym tle, blada jak blada twarz z wielkimi oczami, opuszczone kąciki ust. Szlachetna monumentalność E.B. służy do jej scharakteryzowania nie mniej niż opis jej „upadków”, lista jej błędów i długów. E.B., według wyznania pomysłowego Karola, który padł ofiarą losu, rzeczywiście może wyglądać jak starożytna bohaterka, która cudownie odrodziła się na francuskiej prowincji, aby w pełni poznać skalę czynów, którymi żyje nowe społeczeństwo. „Dysproporcja” E.B. świat, w którym się urodziła i postanowiła przeciwstawić „prawom serca” potędze „świata bez bogów”, ucieleśnionej przede wszystkim w wyglądzie bohaterki Flauberta, jest jednym z motywów towarzyszących obrazowi przez cały okres jego powstawania . Motyw ten pełni swego rodzaju „fundamentalną” funkcję, utrudniając traktowanie historii Madame jako wulgarnego epizodu codzienności, którego bohaterka zasługuje na przenikliwy żal lub, w skrajnych przypadkach, ostrożną sympatię. „Antyczny kompleks” wizerunku E.B., zawierający jej buntowniczość wobec społeczeństwa (Antygona), zakazane irracjonalne namiętności prowadzące do duchowego rozkładu (Fedra) i samobójstwo, oczywiście nie może bezwarunkowo wywyższać i usprawiedliwiać pani Bovary, tak jak nie może całkowicie i wyjaśnić. Jej niewątpliwa „wina” polega na głębokiej, nieorganicznej, aroganckiej pogardzie dla tego nieokreślonego wyglądu „tajemnicy świata”, która objawia się jej we wzruszającej i mimo skromnej postaci bardzo duchowej miłości Karola, w przeszłości prawie niezauważonej narodziny jej córki. Jego wina i nieszczęście tkwi w nawyku głęboko tkwiącym w człowieku, by ufać więcej niż raz „sformułowanemu” niż dążyć do ujrzenia harmonii rozlanej na świecie własnym duchowym wysiłkiem. Więc, E.B. zafascynowany obserwuje „malowane w wyblakłych kolorach obrazy, na których widzimy palmy, a tuż obok – jedli, po prawej – tygrys, po lewej – lew, w oddali tatarski minaret, na pierwszym planie – ruiny starożytnego Rzymu. .. otoczone dziewiczym, starannie wymiecionym lasem. Ten obraz gwałtownej harmonii, który zniewolił świadomość bohaterki, jest naprawdę tym, co dziś nazywa się „kiczem”, z agresywnym i naiwnym przekonaniem tkwiącym w tym zjawisku, że piękno jest zawsze „gotowe do użycia”, że wszystkie symbole i znaki kryją się za nimi przystępnej i łatwo przyswajalnej rzeczywistości.

„Utopia” E.B. a jego upadku raczej nie trzeba obalać. Słynna fraza Flauberta: „Pani Bovary to ja” – potrafi powstrzymać wielbiciela biczowania literackich bohaterów. Jednocześnie „świadomość kichi” bohaterki powieści jest dla krytyków problemem, który wciąż wymaga rozwiązania. Być może chodzi o „niewiarę” E.B., która uniemożliwia mu dojście do harmonii z „istniejącym bytem”, być może problem leży w „męskiej naturze”, która opiera się długim, wyczerpującym namiętnościom, o czym także pisali badacze powieści o. Jedno jest pewne: niewierna i rozrzutna żona lekarza z Yonville, marzycielka nierealnego, skłonna do pięknych póz, należy do najbardziej „ekscytujących” i „łamiących serce” literackich bohaterek.

Wizerunek E.B. weszła do kultury światowej jako jedna z najbardziej trafnych i wyczerpujących wypowiedzi na temat problemu kobiet i społeczeństwa. Cechy E.B. można znaleźć w wielu namiętnych i upadłych bohaterkach późniejszych czasów, wśród nich Anna Karenina, a nawet Hopper Czechowa.

Wizerunek E.B. występował na scenie iw kinie. Ekranowe wersje powieści wykonali J. Renoir (1934), G. Lamprecht (1937); W. Minnelli (1949). Najsłynniejszą inscenizacją jest sztuka A.Ya Tairova z A.G. Koonenem w roli tytułowej (1940).

Dosł.: Fried J. Postav Flaubert

// Flaubert G. Sobr. op. M., 1983. t. 1; Naumana Manfreda. Twórczość literacka i historia literatury. M., 1984; Karelski A.V. Od bohatera do człowieka. M., 1990.

LE Bazhenova

bohaterowie literaccy. - Akademicki. 2009 .

Zobacz, czym jest „EMMA BOVARY” w innych słownikach:

pani Bovary

Pani Bovary ks. pani Bovary

Gustave (1821-1880) francuski pisarz, jeden z klasyków mieszczańskiego realizmu. R. w Rouen, w rodzinie naczelnego lekarza szpitala miejskiego, który również był właścicielem ziemskim. W 1840 zdał egzamin maturalny, następnie przeniósł się do Paryża na studia... Encyklopedia literacka

Szczegółowa narracja, która sprawia wrażenie prawdziwych ludzi i wydarzeń, które tak naprawdę nie są prawdziwe. Bez względu na to, jak duża jest, powieść zawsze oferuje czytelnikowi szczegółową całość ... ... Encyklopedia Colliera

Flaubert Gustave (12 grudnia 1821, Rouen, √ 8 maja 1880, Croisset, niedaleko Rouen), pisarz francuski. Urodzona w rodzinie lekarza. Po ukończeniu Liceum w Rouen wstąpił na wydział prawa Uniwersytetu Paryskiego, ale w 1844 r. Rozwinął nerwowy ... ...

- (Flaubert) Gustave (12 grudnia 1821, Rouen - 8 maja 1880, Croisset, niedaleko Rouen), pisarz francuski. Urodzona w rodzinie lekarza. Po ukończeniu Liceum w Rouen wstąpił na wydział prawa Uniwersytetu Paryskiego, ale w 1844 r. Rozwinął nerwowy ... ... Wielka radziecka encyklopedia

- (Flaubert) (1821 1880), pisarz francuski. W powieściach „Madame Bavaria” (1857), „Edukacja zmysłów” (1869) przedstawił surową analizę psychologiczną bohaterów ze środowiska prowincjonalnej i paryskiej burżuazji, nie mogących oprzeć się wulgaryzmom i okrucieństwu ... ... słownik encyklopedyczny

Główną bohaterką powieści jest Emma Bovary, żona lekarza, żyjąca ponad stan i wdająca się w romanse pozamałżeńskie w nadziei na pozbycie się pustki i rutyny prowincjonalnego życia. Choć fabuła powieści jest dość prosta, a nawet banalna, prawdziwa wartość powieści tkwi w szczegółach i formach przedstawienia fabuły. Flaubert jako pisarz znany był z chęci doprowadzenia każdego dzieła do ideału, zawsze starając się znaleźć właściwe słowa.

Powieść została opublikowana w paryskim czasopiśmie literackim „ La Revue de Paris» od 1 października do 15 grudnia 1856 r. Po opublikowaniu powieści autor (a także dwóch innych wydawców powieści) został oskarżony o obrazę moralności i wraz z redaktorem pisma stanął przed sądem w styczniu 1857 roku. Skandaliczna sława dzieła sprawiła, że ​​stało się ono popularne, a uniewinnienie z 7 lutego 1857 roku umożliwiło wydanie powieści jako osobnej książki, która nastąpiła w tym samym roku. Obecnie uważana jest nie tylko za jedno z kluczowych dzieł realizmu, ale także za jedno z dzieł, które wywarło największy wpływ na literaturę w ogóle.

Według sondażu przeprowadzonego w 2007 roku przez współczesnych popularnych autorów, Madame Bovary jest jedną z dwóch największych powieści wszechczasów (zaraz po Annie Kareninie Lwa Tołstoja). Turgieniew kiedyś mówił o tej powieści jako o najlepszym dziele „w całym świecie literackim”.

Działka

Ślub Emmy i Karola.

Charles Bovary, po ukończeniu studiów, decyzją matki rozpoczyna studia medyczne. Okazuje się jednak, że nie jest zbyt bystry i tylko wrodzona pracowitość i pomoc matki pozwala mu zdać egzamin i dostać pracę lekarza w Toast, prowincjonalnym francuskim miasteczku w Normandii. Dzięki staraniom matki żeni się z miejscową wdową, nieatrakcyjną, ale zamożną kobietą, która ma już ponad czterdziestkę. Pewnego dnia, podczas wizyty u miejscowego rolnika, Charles poznaje jego córkę, Emmę Rouault, ładną dziewczynę, która mu się podoba.

Po śmierci żony Charles zaczyna komunikować się z Emmą i po pewnym czasie postanawia poprosić ją o rękę. Jej długo owdowiały ojciec zgadza się i organizuje wspaniały ślub. Ale kiedy młodzi ludzie zaczynają mieszkać razem, Emma bardzo szybko zdaje sobie sprawę, że nie kocha Charlesa. Jednak on ją kocha i jest z nią naprawdę szczęśliwy. Zmęczona życiem rodzinnym na odległej prowincji, chcąc coś zmienić, nalega na przeprowadzkę do innego miasta. To jednak nie pomaga i nawet narodziny dziecka, dziewczynki, niczego nie zmieniają w jej nastawieniu do życia.

Jednak w nowym miejscu poznaje fana, Leona Dupuis, z którym łączy ją związek, choć platoniczny. Ale Leon marzy o życiu w stolicy i po chwili wyjeżdża do Paryża. Po pewnym czasie Emma spotyka Rodolphe'a Boulangera, bardzo bogatego mężczyznę i słynnego kobieciarza. Zaczyna zabiegać o jej względy i zostają kochankami. W trakcie tego związku zaczyna się zadłużać i wydawać pieniądze bez zgody męża. Związek kończy się, gdy zaczyna marzyć i przygotowywać się do ucieczki od męża za granicę z kochankiem i córką. Rudolphe nie jest zadowolony z takiego rozwoju wydarzeń i zrywa połączenie, które Emma bardzo ciężko znosi.

W końcu udaje jej się wyrwać ze stanu depresji dopiero wtedy, gdy ponownie spotyka powracającego ze stolicy Leona Dupuisa, który wznawia swoje zaloty. Próbuje mu odmówić, ale nie może. Emma i Leon po raz pierwszy łączą się w powozie, który wynajęli na wycieczkę po Rouen. W przyszłości relacje z nowym kochankiem zmuszają ją do oszukiwania męża, wplatając coraz więcej kłamstw w życie rodzinne. Jednak zostaje wplątana nie tylko w kłamstwa, ale także w długi zaciągnięte przy pomocy właściciela sklepu, pana Leraya. To okazuje się najgorsze. Kiedy lichwiarz nie chce dłużej czekać i idzie do sądu, aby zająć majątek małżonków z tytułu długu, Emma, ​​próbując znaleźć wyjście, zwraca się do swojego kochanka, innych znajomych, nawet do Rudolfa, jej byłego kochanka, ale bezskutecznie.

Zdesperowana, potajemnie przed farmaceutą, panem Ome, bierze w aptece arszenik, który natychmiast bierze. Wkrótce zaczyna chorować. Ani jej mąż, ani zaproszony sławny lekarz nie mogą nic zrobić, by jej pomóc i wkrótce Emma umiera. Po jej śmierci Charles odkrywa prawdę o liczbie zaciągniętych przez nią długów, a następnie o obecności związków z innymi mężczyznami. Wstrząśnięty, nie jest w stanie tego przeżyć i wkrótce umiera.

Historia stworzenia

Pomysł na powieść został przedstawiony Flaubertowi w 1851 roku. Właśnie przeczytał swoim przyjaciołom pierwszą wersję innego ze swoich dzieł, Kuszenia św. Antoniego, i został przez nich skrytykowany. W związku z tym jeden z przyjaciół pisarza, Maxime du Can, redaktor La Revue de Paris, zasugerował mu pozbycie się stylu poetyckiego i szczudłowego. W tym celu du Can radził wybrać realistyczną, a nawet codzienną opowieść, związaną z wydarzeniami z życia zwykłych ludzi, współczesnego francuskiego burżuazyjnego Flauberta. Samą fabułę podsunął pisarzowi inny przyjaciel, Louis Bouillet (powieść jest mu dedykowana), który przypomniał Flaubertowi wydarzenia związane z rodziną Delamare.

Eugene Delamare studiował chirurgię pod kierunkiem ojca Flauberta, Achille'a Clefoasa. Nie mając żadnych talentów, mógł zająć miejsce lekarza dopiero w odległej francuskiej prowincji, gdzie ożenił się ze starszą od siebie wdową. Po śmierci żony poznał młodą dziewczynę o imieniu Delphine Couturier, która później została jego drugą żoną. Romantyczny charakter Delfiny nie mógł jednak znieść nudy prowincjonalnego życia filisterskiego. Zaczęła wydawać pieniądze męża na drogie stroje, a potem zdradzać go z licznymi kochankami. Mąż został ostrzeżony o możliwej niewierności żony, ale nie uwierzył. W wieku 27 lat, pogrążona w długach i tracąca zainteresowanie mężczyzn, popełniła samobójstwo. Po śmierci Delphine prawda o jej długach i szczegóły jej zdrady zostały ujawnione jej mężowi. Nie mógł tego znieść i rok później również zmarł.

Flaubert znał tę historię – jego matka była w kontakcie z rodziną Delamare. Chwycił się pomysłu powieści, przestudiował życie pierwowzoru iw tym samym roku zabrał się do pracy, która jednak okazała się piekielnie trudna. Flaubert pisał powieść przez prawie pięć lat, czasem spędzając całe tygodnie, a nawet miesiące nad poszczególnymi odcinkami. To był pisemny dowód samego pisarza. Tak więc w styczniu 1853 roku napisał do Louise Colet:

Spędziłem pięć dni na jednej stronie...

W innym liście faktycznie narzeka:

Walczę z każdą ofertą, ale to po prostu się nie sumuje. Jak ciężkim wiosłem jest moje pióro!

Już w trakcie pracy Flaubert kontynuował zbieranie materiału. Sam czytał powieści, które lubiła czytać Emma Bovary, badał objawy i skutki zatrucia arszenikiem. Powszechnie wiadomo, że on sam źle się poczuł, opisując scenę otrucia bohaterki. Tak to wspominał:

Kiedy opisałem scenę otrucia Emmy Bovary, poczułem smak arszeniku tak wyraźnie i poczułem się tak prawdziwie zatruty, że dostałem dwóch ataków mdłości, całkiem realnych, jeden po drugim, i zwymiotowałem cały obiad z żołądka.

W trakcie pracy Flaubert wielokrotnie przerabiał swoje dzieło. Rękopis powieści, obecnie przechowywany w bibliotece miejskiej w Rouen, liczy 1788 poprawionych i przepisanych stron. Przechowywana tam ostateczna wersja zawiera tylko 487 stron.

Ilustracja z francuskiego wydania powieści

Niemal całkowita identyczność historii Delphine Delamare i historii Emmy Bovary opisana przez Flauberta dała podstawy do przypuszczenia, że ​​książka opisuje historię prawdziwą. Jednak Flaubert kategorycznie temu zaprzeczył, twierdząc nawet, że Madame Bovary nie miała prototypu. Kiedyś oświadczył: „Madame Bovary to ja!” Niemniej jednak teraz na grobie Delphine Delamare oprócz jej imienia znajduje się napis „Madame Bovary”.

Notatki

Spinki do mankietów

• AG Dostojewskiej. Dziennik. 1867, s. 214.

Fundacja Wikimedia. 2010 .

Zobacz, czym jest „Pani Bovary” w innych słownikach:

Pani Bovary- Pani Bovary. W imieniu bohaterki powieści Flauberta pod tym samym tytułem, która stworzyła obraz niespokojnej i nie mogącej znaleźć wyjścia kobiety z drobnomieszczańskich kręgów. Jej były, również dobry Rosjanin, nieustannie kręci się wokół małżonków! Gdyby tylko Lichutin mógł ... ... Słownik historyczny galicyzmów języka rosyjskiego

Madame Bovary powieść Gustave'a Flauberta Madame Bovary (film, 1937) Niemiecka adaptacja filmowa w reżyserii Gerharda Lamprechta Madame Bovary (film, 1949) Amerykańska adaptacja filmowa Vincenta Minnellego Madame Bovary (film, 1969) ... ... Wikipedia

Pani Bovary ks. pani Bovary

- (nazwany tak na cześć bohaterki powieści G. Flauberta "Pani Bovary") romantyczne sny, przeważnie sentymentalne, miłosne, charakterystyczne dla niektórych stanów psychopatologicznych... Encyklopedia medyczna

pani Bovary

- (fr. Bovary Emme) bohaterka powieści G. Flauberta "Pani Bovary" (1856). Prawdziwy pierwowzór Delphine Dela Mar, żony lekarza z miasta Ree niedaleko Rouen, która zmarła w wieku 26 lat otruta arszenikiem. Jednak sam pisarz zapewniał, że „wszyscy aktorzy…… bohaterowie literaccy

Oryginalny język: Oryginał opublikowany:

„Pani Bovary” (pani Bovary, ks. pani Bovary słuchaj) to powieść Gustave'a Flauberta, opublikowana po raz pierwszy w 1856 roku. Uznawany za jedno z arcydzieł literatury światowej.

Główną bohaterką powieści jest Emma Bovary, żona lekarza, żyjąca ponad stan i wdająca się w romanse pozamałżeńskie w nadziei na pozbycie się pustki i rutyny prowincjonalnego życia. Choć fabuła powieści jest dość prosta, a nawet banalna, prawdziwa wartość powieści tkwi w szczegółach i formach przedstawienia fabuły. Flaubert jako pisarz znany był z chęci doprowadzenia każdego dzieła do ideału, zawsze starając się znaleźć właściwe słowa.

Powieść została opublikowana w paryskim czasopiśmie literackim „ Revue de Paris» od 1 października do 15 grudnia 1856 r. Po opublikowaniu powieści autor (a także dwóch innych wydawców powieści) został oskarżony o obrazę moralności i wraz z redaktorem pisma stanął przed sądem w styczniu 1857 roku. Skandaliczna sława dzieła sprawiła, że ​​stało się ono popularne, a uniewinnienie z 7 lutego 1857 roku umożliwiło wydanie powieści jako osobnej książki, która nastąpiła w tym samym roku. Obecnie uważana jest nie tylko za jedno z kluczowych dzieł realizmu, ale także za jedno z dzieł, które wywarło największy wpływ na literaturę w ogóle. Powieść zawiera cechy literackiego naturalizmu. Sceptycyzm Flauberta wobec człowieka przejawiał się w braku postaci typowych dla powieści tradycyjnej. Staranność rysowania postaci zaowocowała też bardzo długą ekspozycją powieści, co pozwala lepiej zrozumieć charakter głównej bohaterki, a co za tym idzie motywacje jej działań (w przeciwieństwie do woluntaryzmu w działaniach bohaterów literatura sentymentalna i romantyczna). Sztywny determinizm w działaniach bohaterów stał się obowiązkową cechą francuskiej powieści pierwszej połowy. 19 wiek Kolorystyka prowincjonalnego życia, w którym skondensowała się cała brzydota kultury mieszczańskiej, pozwala przypisać Flaubertowi liczbę pisarzy skupionych na tematach „antyprowincjonalnych”. Dokładność przedstawienia postaci, bezlitośnie dokładny rysunek szczegółów (powieść trafnie i naturalistycznie ukazuje śmierć w wyniku zatrucia arszenikiem, starania o przygotowanie zwłok do pochówku, gdy z ust zmarłej Emmy wylewa się brudny płyn, itp.) zostały odnotowane przez krytyków jako cecha stylu pisarza Flauberta. Znalazło to odzwierciedlenie w kreskówce, w której Flaubert jest przedstawiony w fartuchu anatoma, odsłaniając ciało Emmy Bovary.

Według sondażu przeprowadzonego w 2007 roku przez współczesnych popularnych autorów, Madame Bovary jest jedną z dwóch największych powieści wszechczasów (zaraz po Annie Kareninie Lwa Tołstoja). Turgieniew kiedyś mówił o tej powieści jako o najlepszym dziele „w całym świecie literackim”.

Działka

Ślub Emmy i Karola.

Charles Bovary, po ukończeniu studiów, decyzją matki rozpoczyna studia medyczne. Okazuje się jednak, że nie jest zbyt bystry i tylko wrodzona pracowitość i pomoc matki pozwalają mu zdać egzamin i dostać pracę lekarza w prowincjonalnym francuskim miasteczku Toast w Normandii. Dzięki staraniom matki żeni się z miejscową wdową, nieatrakcyjną, ale zamożną kobietą, która ma już ponad czterdziestkę. Pewnego dnia, podczas wizyty u miejscowego rolnika, Charles poznaje jego córkę, Emmę Rouault, ładną dziewczynę, która mu się podoba.

Po śmierci żony Charles zaczyna komunikować się z Emmą i po pewnym czasie postanawia poprosić ją o rękę. Jej długo owdowiały ojciec zgadza się i organizuje wspaniały ślub. Ale kiedy młodzi ludzie zaczynają mieszkać razem, Emma bardzo szybko zdaje sobie sprawę, że nie kocha Charlesa. Jednak on ją kocha i jest z nią naprawdę szczęśliwy. Przytłoczona życiem rodzinnym na odległej prowincji, w nadziei na zmianę czegoś nalega na przeprowadzkę do innego miasta. To jednak nie pomaga i nawet narodziny dziecka, dziewczynki, niczego nie zmieniają w jej nastawieniu do życia.

W nowym miejscu poznaje adoratora, Leona Dupuis, z którym nawiązuje związek, choć platoniczny. Ale Leon marzy o życiu w stolicy i po chwili wyjeżdża do Paryża. Po pewnym czasie Emma spotyka Rodolphe'a Boulangera, bardzo bogatego mężczyznę i słynnego kobieciarza. Zaczyna zabiegać o jej względy i zostają kochankami. W trakcie tego związku zaczyna się zadłużać i wydawać pieniądze bez zgody męża. Związek kończy się, gdy zaczyna marzyć i przygotowywać się do ucieczki od męża za granicę z kochankiem i córką. Rodolphe nie jest zadowolony z takiego rozwoju wydarzeń i zrywa połączenie, co Emma bardzo przeżywa.

W końcu udaje jej się wyrwać ze stanu depresji dopiero wtedy, gdy ponownie spotyka powracającego ze stolicy Leona Dupuisa, który wznawia swoje zaloty. Próbuje mu odmówić, ale nie może. Emma i Leon po raz pierwszy łączą się w powozie, który wynajęli na wycieczkę po Rouen. W przyszłości relacje z nowym kochankiem zmuszają ją do oszukiwania męża, wplatając coraz więcej kłamstw w życie rodzinne. Jednak zostaje wplątana nie tylko w kłamstwa, ale także w długi zaciągnięte przy pomocy właściciela sklepu, pana Leraya. To okazuje się najgorsze. Kiedy lichwiarz nie chce dłużej czekać i idzie do sądu, aby zająć majątek małżonków z tytułu długu, Emma, ​​próbując znaleźć wyjście, zwraca się do swojego kochanka, innych znajomych, nawet do Rudolfa, jej byłego kochanka, ale bezskutecznie.

Zdesperowana, potajemnie przed farmaceutą, panem Ome, bierze w aptece arszenik, który natychmiast bierze. Wkrótce zaczyna chorować. Ani jej mąż, ani zaproszony sławny lekarz nie mogą nic zrobić, by jej pomóc i wkrótce Emma umiera. Po jej śmierci Charles odkrywa prawdę o liczbie zaciągniętych przez nią długów, a następnie o obecności związków z innymi mężczyznami. Wstrząśnięty, nie jest w stanie tego przeżyć i wkrótce umiera.

Historia stworzenia

Pomysł na powieść został przedstawiony Flaubertowi w 1851 roku. Właśnie przeczytał swoim przyjaciołom pierwszą wersję innego ze swoich dzieł, Kuszenia św. Antoniego, i został przez nich skrytykowany. W związku z tym jeden z przyjaciół pisarza, Maxime du Can, redaktor La Revue de Paris, zasugerował mu pozbycie się stylu poetyckiego i szczudłowego. W tym celu du Can radził wybrać realistyczną, a nawet codzienną opowieść, związaną z wydarzeniami z życia zwykłych ludzi, współczesnego francuskiego burżuazyjnego Flauberta. Samą fabułę podsunął pisarzowi inny przyjaciel, Louis Bouillet (powieść jest mu dedykowana), który przypomniał Flaubertowi wydarzenia związane z rodziną Delamare.

Eugene Delamare studiował chirurgię pod kierunkiem ojca Flauberta, Achille'a Clefoasa. Nie mając żadnych talentów, mógł zająć miejsce lekarza dopiero w odległej francuskiej prowincji, gdzie ożenił się ze starszą od siebie wdową. Po śmierci żony poznał młodą dziewczynę o imieniu Delphine Couturier, która później została jego drugą żoną. Romantyczny charakter Delfiny nie mógł jednak znieść nudy prowincjonalnego życia filisterskiego. Zaczęła wydawać pieniądze męża na drogie stroje, a potem zdradzać go z licznymi kochankami. Mąż został ostrzeżony o możliwej niewierności żony, ale nie uwierzył. W wieku 27 lat, pogrążona w długach i tracąca zainteresowanie mężczyzn, popełniła samobójstwo. Po śmierci Delphine prawda o jej długach i szczegóły jej zdrady zostały ujawnione jej mężowi. Nie mógł tego znieść i rok później również zmarł.

Flaubert znał tę historię – jego matka była w kontakcie z rodziną Delamare. Chwycił się pomysłu powieści, przestudiował życie pierwowzoru iw tym samym roku zabrał się do pracy, która jednak okazała się piekielnie trudna. Flaubert pisał powieść przez prawie pięć lat, czasem spędzając całe tygodnie, a nawet miesiące nad poszczególnymi odcinkami. To był pisemny dowód samego pisarza. Tak więc w styczniu 1853 roku napisał do Louise Colet:

Spędziłem pięć dni na jednej stronie...

W innym liście faktycznie narzeka:

Walczę z każdą ofertą, ale to po prostu się nie sumuje. Jak ciężkim wiosłem jest moje pióro!

Już w trakcie pracy Flaubert kontynuował zbieranie materiału. Sam czytał powieści, które lubiła czytać Emma Bovary, badał objawy i skutki zatrucia arszenikiem. Powszechnie wiadomo, że on sam źle się poczuł, opisując scenę otrucia bohaterki. Tak to wspominał:

Kiedy opisałem scenę otrucia Emmy Bovary, poczułem smak arszeniku tak wyraźnie i poczułem się tak prawdziwie zatruty, że dostałem dwóch ataków mdłości, całkiem realnych, jeden po drugim, i zwymiotowałem cały obiad z żołądka.

W trakcie pracy Flaubert wielokrotnie przerabiał swoje dzieło. Rękopis powieści, który obecnie znajduje się w bibliotece miejskiej

Powieść psychologiczna Madame Bovary przyniosła autorowi sławę, która pozostała z nim do dziś. Innowacyjność Flauberta została w pełni zamanifestowana i zadziwiona czytelników. Polegało to na tym, że pisarz widział materiał na sztukę „we wszystkim i wszędzie”, nie unikając przy tym pewnych wątków niskich i rzekomo niegodnych poezji. Namawiał swoich kolegów, aby „zbliżali się coraz bardziej do nauki”. Podejście naukowe obejmuje bezstronność i obiektywizm obrazu oraz głębokość badania. Dlatego pisarz, według Flauberta, „musi być w zgodzie ze wszystkim i wszystkimi, jeśli chce zrozumieć i opisać”. Sztuka, podobnie jak nauka, powinna wyróżniać się nie tylko kompletnością i skalą myśli, ale także nie do zdobycia doskonałością formy. Zasady te nazywane są „obiektywną metodą” lub „obiektywnym pismem” Flauberta.

Znaczenie i główne zasady metody obiektywnej Flauberta na przykładzie powieści Pani Bovary

Flaubert chciał osiągnąć widoczność w sztuce, co odzwierciedlało jego nowatorską metodę literacką. Obiektywna metoda jest nowa zasada odzwierciedlenia świata, zakładająca beznamiętne szczegółowe przedstawianie wydarzeń, całkowity brak autora w tekście (tj. jego opinii, ocen), jego interakcję z czytelnikiem na poziomie środków wyrazu artystycznego, intonacji , opisy, ale nie bezpośrednia wypowiedź. Jeśli na przykład Lew Nikołajewicz Tołstoj wyjaśnił swój punkt widzenia w licznych lirycznych dygresjach, to Gustawowi Flaubertowi całkowicie ich brakuje. Obiektywny obraz w twórczości Flauberta to coś więcej niż mimesis, to wymowna i twórczo przerobiona przez autora reprodukcja, stymulująca procesy myślowe i twórcze możliwości samego czytelnika. Jednocześnie pisarz gardzi efektami dramatycznymi i wypadkami. Prawdziwy mistrz, według Flauberta, tworzy książkę o niczym, książkę bez zewnętrznego uwiązania, która utrzymałaby się sama, wewnętrzną siłą swojego stylu, jak ziemia, niczym nie podparta, unosi się w powietrzu - książkę, która prawie nie miałaby fabuły lub przynajmniej, w której fabuła, jeśli to możliwe, byłaby niewidoczna.

Przykład: główna idea powieści Madame Bovary, który opisuje codzienność jako opowieść lub epopeję, objawia się za pomocą wirtuozowskiej kompozycji i wszechogarniającej ironii. Ilustracją może być analiza sceny na jarmarku, w której Rudolf wyznaje Emmie miłość: żarliwe przemówienia przerywane są farsowymi okrzykami na temat cen produktów rolnych, osiągnięć chłopów i licytacji. W tej scenie autorka podkreśla, że ​​pomiędzy Emmą i Rudolfem rozgrywa się ten sam banalny, wulgarny układ, tyle że odpowiednio upiększony. Flaubert nie narzuca moralności: „Och, jak wulgarnie ją uwodzi! Jak to wygląda na targowisku! To tak, jakby kupowali kurczaka!” W ogóle nie ma takiej nudy, ale czytelnik rozumie, dlaczego na jarmarku mówi się o miłości.

Aby wydobyć poezję z prymitywnych postaci, Flaubert był wrażliwy na prawdziwość w przedstawianiu relacji osobowości i okoliczności. Lojalność wobec psychologii jest według Flauberta jedną z głównych funkcji sztuki. Flaubertowski perfekcjonizm formy nie jest formalizmem, lecz chęcią tworzenia „dzieło, które odzwierciedli świat i skłoni do zastanowienia się nad jego istotą, nie tylko leżącą na powierzchni, ale także ukrytą, niewłaściwą stroną”.

Historia powstania powieści Pani Bovary. Czy Emma Bovary to prawdziwa kobieta czy fikcyjny wizerunek?

Na podstawie utworu „Pani Bovary”. niefikcyjna historia rodziny Delamare, o czym Flaubertowi opowiadał przyjaciel, poeta i dramaturg Louis Bouillet. Eugene Delamare – przeciętny lekarz z odległej francuskiej prowincji, żonaty z wdową (która zmarła wkrótce po ślubie), a potem z młodą dziewczyną – to pierwowzór Charlesa Bovary’ego. Jego młoda żona Delphine Couturier- wyczerpana lenistwem i prowincjonalną nudą, trwonienie pieniędzy na fantazyjne stroje i zachcianki kochanków oraz popełnianie samobójstw - oto pierwowzór Emmy Rouault / Bovary. Trzeba jednak pamiętać, że Flaubert zawsze podkreślał, że jego powieść nie jest dokumentalną opowieścią o prawdziwym życiu. Zmęczony przesłuchaniami odpowiedział, że Madame Bovary nie ma pierwowzoru, a jeśli ma, to sam pisarz.

Obraz prowincji: obyczaje prowincji drobnomieszczańskiej jako typowe okoliczności kształtowania się osobowości

Flaubert wyśmiewa prowincjonalne obyczaje i ujawnia wzorce kształtowania się osobowości w prowincjonalnym społeczeństwie drobnomieszczańskim. Madame Bovary to próba artystycznego studium rzeczywistości społecznej, jej typowych przejawów i tendencji. Autor szczegółowo opisuje, jak kształtowali się Emma i Karol pod wpływem mieszczańskich przesądów. Od dzieciństwa są przyzwyczajeni do bycia „złotym środkiem”. Najważniejsze w tym umiarkowanym życiu jest utrzymanie się i przyzwoity wygląd w oczach społeczeństwa. Uderzający przykład drobnomieszczańskiej roztropności: Matka Karola, szanowana i mądra kobieta, wybrała dla niego pannę młodą zgodnie z wielkością jej rocznego dochodu. Szczęście rodzinne jest proporcjonalne do zarobków. Miarą publicznego uznania w tym środowisku jest wypłacalność. Ucieleśnieniem idealnego prowincjonalnego handlarza jest wizerunek aptekarza Gome. Jego wulgarne maksymy błyszczą codzienną, praktyczną mądrością, która usprawiedliwia każdego, kto jest na tyle bogaty i przebiegły, by ukrywać swoje przywary pod tłustą warstwą pobożności. Drobne kalkulacje, obżarstwo, celowe prowadzenie domu, drobna próżność, sekretne romanse na boku, obsesja na punkcie fizycznej strony miłości - oto wartości i radości tego społeczeństwa.

Emma Bovary różni się od standardu filistra fakt, że dostrzega jego przywary i buntuje się przeciwko zwyczajnemu urządzaniu prowincjonalnego życia, ale sama jest częścią tego świata, nie może buntować się przeciwko sobie. Charakter człowieka jest bardzo zależny od jego otoczenia, więc Emma prowincjonalność wchłania z mlekiem matki, nie zmieni się bez radykalnej zmiany otoczenia.

Główne cechy mieszczańskiej prowincji Flauberta:

• wulgarność
• brak refleksji
• podstawowe pasje i ambicje
• prymitywny, nędzny materializm

Przyczyna tragedii Emmy Bovary: uznanie Flauberta

Emma kształciła się w klasztorze, więc była odcięta od smutnej rzeczywistości. Na jej wychowanie składały się majestatyczne, choć dla niej niezrozumiałe, katolickie obrzędy i dogmaty oraz romantyczne powieści o miłości, z których czerpała wzniosłe, nierealistyczne wyobrażenia o tym uczuciu. Chciała książkowej miłości, ale nie znała życia i prawdziwych uczuć. Wracając na farmę z nieokrzesanym, nieokrzesanym ojcem, stawiała czoła codzienności i rutynie, ale nadal żyła w złudzeniach, czemu sprzyjało jej religijne wychowanie. Jej idealizm przybrał dość wulgarny wygląd, bo nie jest świętą, tylko w głębi duszy takim samym filisterem, jak wszyscy ci, którzy ją tak obrzydzają. Tragedia Madame Bovary polega na tym, że nie mogła dojść do siebie, jest filistynką. Niewłaściwe wychowanie w niewoli, bogata wyobraźnia i zgubny wpływ literatury podrzędnej na tę wyobraźnię, już skłonną do śmiesznych fantazji i kupy chwiejnych ambicji, wywołały wewnętrzny konflikt.

Co Flaubert myśli o Emmie Bovary? Jest dla niej obiektywny: opisuje zarówno brzydkie ręce, jak i zwykłe oczy oraz klaskanie drewnianych butów. Bohaterka nie jest jednak pozbawiona uroku zdrowej, młodej wieśniaczki, którą przyozdabia miłość. Pisarz usprawiedliwia bunt pani Bovary, obraźliwie opisując środowisko mieszczańskie. Potępił złudzenia naiwnej, ograniczonej kobiety, owszem, ale jeszcze większy sarkazm autorki skierował do jej otoczenia, życia, jakie przygotował jej los. Wszyscy zaakceptowali tę rutynową nudę, a ona odważyła się zbuntować. Emma, ​​trzeba powiedzieć, nie ma gdzie wiedzieć, co robić, jak walczyć z systemem, nie jest dzikim Aldousem Huxleyem. Ale to nie nieludzkie społeczeństwo przyszłości ją zabija, ale zwykły filister, który albo zmiażdży człowieka, albo z zimną krwią wyrzuci go za burtę. Jednakże Twórcze odkrycie Flauberta polega na tym, że pozostawia czytelnikowi zmierzenie się z problemem i osądzenie Emmy. Niedopuszczalne są akcenty logiczne, przeinaczenia działań i ingerencja autora.

Aktualność powieści Flauberta Madame Bovary

Ciekawe, że nadmierna wiedza przynosiła Madame Bovary nieszczęście i niepokój. Wiedza nie daje szczęścia, człowiek, aby być usatysfakcjonowanym, musi pozostać ograniczonym konsumentem, jak opisał to Huxley w swoim. Emma początkowo miała mierny umysł (nic nie skończyła, nie potrafiła czytać poważnych książek) i nie czyniła silnej woli, więc chętnie prowadziła przytulne życie zagorzałej prowincjonalistki z prymitywnymi, ograniczonymi zainteresowania. W końcu pociągały ją ziemskie ideały (szlachetność, rozrywka, pieniądze), ale w swojej wyobraźni docierała do nich mistycznymi, romantycznymi drogami. Nie miała powodu do takich ambicji, więc je wymyśliła, tak jak wymyśla wielu naszych znajomych i przyjaciół. Ta ścieżka została już przekroczona więcej niż raz i jest prawie utwardzona, jak pełnoprawna droga życia. Rozpalona fantazja często podnieca umysły prowincjonalnych filistrów. O wyimaginowanych połączeniach, wielkich stolicach jutra i szalenie ambitnych planach „OD PONIEDZIAŁKU” słyszał chyba każdy. Ofiary kultu sukcesu i samorealizacji kompetentnie wypowiadają się o inwestycjach, projektach, swoim biznesie i niezależności „od wujka”. Jednak lata mijają, historie nie ustają i nabierają tylko nowych szczegółów, ale nic się nie zmienia, ludzie żyją od kredytu do kredytu, a nawet od libacji do libacji. Każdy przegrany ma swoją własną tragedię i nie różni się to od historii Emmy Bovary. W szkole mówiono też, że znakomici uczniowie będą żyli długo i szczęśliwie. I tak człowiek zostaje sam ze swoim pamiętnikiem, w którym ma piątki, i realnym światem, w którym wszystko ocenia się według innych kryteriów.

Ciekawy? Zapisz go na swojej ścianie!

W 1851 roku, wracając do Croisset z dwuletniej podróży na Wschód, Flaubert przywiózł ze sobą, wraz z egzotycznymi orientalnymi pamiątkami, zamiar napisania o współczesnym życiu francuskim i dobrze sformułowaną ideę powieści Madame Bovary. Prace nad powieścią trwały od września 1851 do kwietnia 1856. Były to cztery i pół roku powolnej, ciężkiej, żmudnej pracy. Fabuła, zbudowana na wzlotach i upadkach mieszczańskiego cudzołóstwa, wydawała się Flaubertowi godna pogardy, ale było to samo życie i postawił sobie za cel możliwie najobiektywniejsze odtworzenie go. W obiektywności, czyli w „bezosobowości”, Flaubert widział najważniejszy znak ideału prozy, do którego dążył w swojej twórczości.

31 maja 1856 roku Flaubert przesyła rękopis powieści do „Revue de Paris”, a od 1 października do 15 grudnia „Madame Bovary” ukazuje się w odcinkach w sześciu numerach tego pisma. W tekście powieści dokonano cięć wbrew woli Flauberta, co wywołało jego oburzenie i protest, opublikowanej w tym samym czasopiśmie 15 grudnia 1856 r. W tym samym czasie powieść drukowana jest w Rouen, w Nouvelliste de Rouen” („Nouvelliste de Rouen”) z 9 listopada 1856 r.; ale od 14 grudnia to pismo przestaje publikować obiecaną "kontynuację w następnym numerze", gdyż oburzenie wielu czytelników budzi w nas strach przed kłopotami. Ta ostrożność czasopisma Rouen uchroniła go przed procesem sądowym, który czekał Flauberta i redaktorów „Revue de Paris”. Liberalny magazyn Revue de Paris od dawna budził niezadowolenie władz, a publikacja w nim takiego dzieła jak Pani Bovary była doskonałym pretekstem do represji.

Proces Flauberta, wydawców i drukarza trwał od 31 stycznia do 7 lutego 1857 r. Flaubertowi zarzucono niemoralność, „realizm”, czyli brak pozytywnego ideału, oraz „szczerość”, zagrażającą moralności publicznej. Mimo to proces zakończył się uniewinnieniem Flauberta i jego „wspólników”, a dwa miesiące później powieść ukazała się jako osobne wydanie w dwóch tomach, z dedykacją dla Marie-Antoine-Jules Senard, adwokata pełniącego funkcję obrońcy w sprawie „Pani Bovary”.

Wydawca Michel Levy otrzymał prawo wydawania powieści na pięć lat na mocy umowy podpisanej z Flaubertem 24 grudnia 1856 r. (W 1863 r. prawa wydawnicze przedłużono o kolejne dziesięć lat). M. Levy był znanym i zamożnym paryżaninem wydawca. Opublikował wiele dzieł współczesnych - Balzaca, Stendhala, J. Sanda, Lamartine'a, Gauthiera, E. Sue, J. de Nervala, Dickensa, Heinego i innych, dzięki czemu bardzo się wzbogacił. Zmysł handlowy podpowiadał mu, że umowa z Flaubertem może być również dla niego korzystna, chociaż Flaubert był właściwie nieznany opinii publicznej aż do pojawienia się Madame Bovary. Lewy się nie mylił. Już pierwszy nakład, który trafił do sprzedaży 15 kwietnia 1857 r., wyprzedał się tak szybko, że w latach 1856-1857. wydawca wydaje kilka dodatkowych wydań, a następnie w 1862, 1866 i 1868 r. ponownie publikuje Madame Bovary. Flaubert, który brał udział w kontrakcie jako początkujący autor, a ponadto uważał, że obawy o materialny sukces są niegodne prawdziwego artysty, otrzymał od wydawcy znikomą kwotę, czym zdumiewają się niemal wszyscy badacze jego twórczości.

Za życia Flauberta powieść Madame Bovary ukazała się we Francji jeszcze trzy razy: w 1873 (wydawca Georges Charpentier) oraz w 1874 i 1878. (wydawca Alphonse Lemaire). W wydaniu z 1873 r. jako dodatek do tekstu powieści publikowane są materiały rozprawy w sprawie „Pani Bovary”: przemówienia prokuratora i obrońcy oraz postanowienie sądu. Od tego czasu były one wielokrotnie reprodukowane wraz z nowymi przedrukami powieści.

Burzliwą debatę francuskiej krytyki wokół powieści Flauberta zapoczątkował artykuł Sh.-O. Sainte-Beva, opublikowane w gazecie Moniteur z 4 maja 1857 r., zawierające szczegółową i ogólnie życzliwą analizę powieści. Sainte-Beuve był w tym czasie najbardziej autorytatywnym krytykiem, ale w kontrowersjach wokół Madame Bovary miał wielu przeciwników, którzy przyjęli powieść z wrogością i powtórzyli wszystkie zarzuty przeciwko Flaubertowi, które, jak się wydawało, zostały mu usunięte przez oficjalne orzeczenie sądu . Spośród wystąpień krytycznych, w których okrzyknięto „Madame Bovary” wybitnym dziełem literackim, najbardziej spodobał się Flaubertowi artykuł C. Baudelaire'a, bo w nim Flaubert poczuł prawdziwe i głębokie zrozumienie swojej powieści. Kilka lat później E. Zola w jednym ze swoich artykułów na temat Flauberta, znajdujących się w zbiorze „Powieściopisarze-przyrodnicy”, powie, jakby podsumowując tę ​​dyskusję: „Pojawienie się powieści Gustawa Flauberta Pani Bovary wyznaczyło nową erę w literaturze."

Jednym z pytań, które pojawiło się w momencie publikacji Madame Bovary i nadal fascynuje francuskich literaturoznawców, jest kwestia pierwowzorów powieści. Napisano o tym wiele książek i artykułów, budowane są różne wersje, domysły i domysły. Maxime Ducane, współczesny i przyjaciel Flauberta, który twierdził w swoich Wspomnieniach, że to on podsunął pomysł powieści Flaubertowi, jako „prawdziwych” Charlesa i Emmę Bovary wskazuje rodzinę Delamare z miasteczka Ree . Według nowej wersji, należącej do J. Pommiera i G. Lele, w powieści odtworzona jest historia niejakiej pani Pradier, żony rzeźbiarza G. Leleu i J. Pommier, Du nouveau sur „Madame Bovary”, Revue d „histoire litteraire de la France, 1947.. Sam Flaubert zaprzeczał zarówno istnieniu konkretnych pierwowzorów powieści, jak i jej wąsko autobiograficznych źródeł. Pani Bovary to czysta fikcja. Wszystkie postacie w tej książce są całkowicie fikcyjne, a nawet Yonville-l „Opactwo to nieistniejące miejsce”, czytamy w korespondencji Flauberta, „To, co jest opowiedziane w Madame Bovary, nigdy nie wydarzyło się w rzeczywistości. Ta historia jest całkowicie fikcyjna. nie przedstawiał, nie zawiera ani moich uczuć, ani mojego życia”. Historia Emmy Bovary, postacie i rola innych postaci w powieści, cała fabuła jako całość są wymyślone przez Flauberta na podstawie uogólnienia wszystkiego, co on widział i przeżywał wszystkie swoje obserwacje dotyczące okolicznych zwyczajów w Paryżu i Rouen, różnych ludzi, przyjaciół i krewnych.

Jeszcze za życia Flauberta zwracano się do niego z prośbą o sceniczną adaptację powieści. Flaubert odpowiadał niezmienną odmową, nie pozwolił przerobić nawet słynnemu pisarzowi, rysownikowi i aktorowi Henri Monnierowi, ponieważ uważał, że powieści nie da się przerobić na sztukę bez zniekształcenia cięć, bez uszkodzenia dzieła. Po śmierci Flauberta Madame Bovary wystawiono po raz pierwszy w 1908 roku w Rouen, ale nie odniosła ona sukcesu. W 1936 r. w Paryżu w Teatrze Montparnasse wystawiono nową inscenizację, aw 1951 r. Madame Bovary wystąpiła w Opéra-Comique jako dramat muzyczny do muzyki E. Bondeville'a. W 1934 roku powstał film oparty na fabule powieści reżysera J. Renoira.

Pojawienie się Madame Bovary zostało natychmiast zauważone w Rosji. W 1857 r. Czasopismo Sovremennik w dziale Wiadomości zagraniczne donosi o publikacji tej powieści w Revue de Paris. To prawda, że ​​​​nazwisko Flauberta jest umieszczane wśród pisarzy, którzy „mają szlachetne aspiracje, ale nie wyróżniają się wielkimi talentami”. Posłaniec rosyjski w lipcu 1857 r. szczegółowo opisuje treść powieści i dochodzi do wniosku, że społeczeństwo francuskie jest w tarapatach i moralnie upadłe. W „Notatkach Ojczyzny” w tym samym roku dwukrotnie (nr 5 i 7) pojawiają się materiały poświęcone „Pani Bovary”. To prawda, felietonista K. Stachel twierdzi, że „Mr. Flaubert jest amatorem”, że jego powieść jest „zła” i tłumaczy sukces powieści głównie konsekwencją procesu przeciwko Flaubertowi i „Revue de Paris”. Już w 1859 roku na łamach Notatek z ojczyzny (nr 3) powieść Flauberta spotkała się z głębszym zrozumieniem, poważniejszą i zasłużoną oceną: „Ta powieść jest naprawdę piękna: żaden z pisarzy francuskich, z wyjątkiem może jeden Rabelais, zaoferował nam tak naturalną pracę w całości iw szczegółach, jak pan Flaubert ... Krytyka francuska i społeczeństwo francuskie nie doceniły jeszcze wystarczająco jego pracy. The Bulletin of Europe (1870, nr 1), potwierdzając wysoką ocenę dzieła Flauberta, przytacza słowa Turgieniewa ze wstępu do powieści M. Ducana Lost Forces. Madame Bovary to niewątpliwie najwybitniejsze dzieło najnowszej szkoły francuskiej.

Pierwszy rosyjski przekład Pani Bovary ukazał się już w 1858 roku w Bibliotece do Czytelnictwa. W 1881 r. w czasopiśmie tym opublikowano nowe tłumaczenie powieści. W 1881 r. ukazało się także osobne wydanie Madame Bovary, do którego załączono materiały z procesu paryskiego z 1857 r. Od tego czasu Madame Bovary była wielokrotnie wznawiana – w dziełach zebranych Flauberta i osobno.

W 1928 i 1937 r pojawiły się dramatyzacje powieści, w 1940 roku na deskach Teatru Kameralnego wystawiono Madame Bovary, aw 1964 roku w Teatrze Małym powstał spektakl Provincial Morals na podstawie powieści Flauberta.

T. Sokołowa

* * *

Strona 26. Louis Buile (1828-1869) – poeta i dramaturg, przyjaciel Flauberta.

Strona 29. Oto jestem! - W pierwszej pieśni Eneidy Wergiliusza bóg mórz Neptun skierował tę groźbę do szalejących wiatrów.

Strona 32. ... rozczochrany tom Anacharsis... - Mam na myśli powieść francuskiego archeologa opata Jean-Jacquesa Barthélemy'ego (1716-1795) "Podróż młodego Anacharsisa do Grecji", która daje obrazy z życia Greków IV wieku pne. pne e., obserwowany przez scytyjskiego filozofa Anacharsisa; Książka służyła jako lektura szkolna.

Strona 37. ... duma hodowców kotów. Co to rozległy płaskowyż w północnej Normandii.

Strona 38. ... lepsze niż kość słoniowa Dieppe.... - Miasto Dieppe w północno-zachodniej Francji słynęło z produkcji wyrobów tokarskich z kości słoniowej, drewna i rogu.

Strona 40. Urszulanki, - członkinie żeńskiego zakonu monastycznego św. Urszuli, założonego w XVI wieku; zajmowała się edukacją dziewcząt, głównie pochodzenia szlacheckiego.

Strona 42. ... zobaczysz kret na gałęzi... – W Normandii zwyczajem łowieckim było wieszanie martwych kretów na drzewach.

Strona 53. ... czytała „Pola i Wirginia”... - "Paweł i Wirginia" (1787) - powieść francuskiego pisarza Bernardina do Saint-Pierre'a (1737-1814), która przedstawia idylliczną miłość młodych bohaterów na tle egzotycznej przyrody tropikalnej wyspy.

... sceny z życia Mademoiselle de Lavaliere. - Lavalier Francoise-Louise (1644-1710), księżna, kochanka Ludwika XIV; kiedy król stracił zainteresowanie nią, w 1674 r. przeszła na emeryturę do klasztoru, gdzie zmarła.

Strona 54. „Rozmowy” Abbé Freycina. - Freysin Denis (1765-1841) - kaznodzieja kościelny, w okresie Restauracji był ministrem kultów. W 1825 roku opublikował pięć tomów swoich kazań pod tytułem „Rozmowy”.

„Duch chrześcijaństwa”- dzieło francuskiego pisarza Francois-René de Chateaubrianda (1768-1848), wychwalającego katolicyzm.

Strona 55. ... uwielbiał wszystkie sławne i nieszczęśliwe kobiety. - Oto imiona postaci znanych we Francji ze szkolnych podręczników historii: Eloise - dziewczyna, którą kochał francuski teolog i filozof Abelard (XII w.), który opowiedział o niej w tragicznej "Historii moich nieszczęść"; jej imię stało się powszechnie znanym nazwiskiem nieszczęsnego kochanka. Agnes Sorel (1422-1450) – ukochana francuskiego króla Karola VII. Ferroniera, zwana Piękną, była kochanką króla Franciszka I (1515-1547). Clemence Isor (ur. ok. 1450) - Francuzka ze szlacheckiej rodziny, która wznowiła w Tuluzie tradycyjne konkursy literackie, które były zwyczajem sto lat wcześniej; przemawiający do nich poeci w większości śpiewali obiekt ich miłości - piękną damę.

... Saint Louis pod dębem... – Król francuski Ludwik IX (1226-1270), nazywany Świętym za udział w wyprawach krzyżowych, zgodnie ze średniowiecznym zwyczajem rządził dworem, zasiadając pod dębem w swojej rezydencji – zamku Vincennes pod Paryżem.

... umierającego Bayarda... - Bayard (Pierre du Terail, 1473-1524) - słynny wódz francuski, nazywany "rycerzem bez strachu i wyrzutów"; zmarł od rany na polu bitwy.

... okrucieństwa Ludwika XI... - Odnosi się to do bezlitosnej walki króla Francji Ludwika XI (1461-1483) z wielkimi panami feudalnymi o umocnienie centralnej władzy królewskiej.

... Sceny z Nocy Bartłomieja... - czyli sceny pobicia protestantów (hugonotów) w Paryżu w nocy 24 sierpnia 1572 roku.

... sułtan na kapeluszu Bearnza... - Bearnets - przydomek króla Francji (1588-1610) Henryka IV, który pochodził z prowincji Bearn, niedaleko Pirenejów.

Keepsacks to luksusowo drukowane książki (lub albumy) składające się głównie z ilustracji.

Strona 57. ... złapany w sieć do Lamartine... - Alphonse de Lamartine (1790-1869) - francuski poeta, autor melancholijnych wierszy, w których śpiewa o utraconej miłości, o nieosiągalnym ideale, rysowane są nudne romantyczne pejzaże.

Strona 59. ... bułki... kulki chlebowe. - Kulki chlebowe w XIX wieku. służy do wycierania ołówka.

Strona 62. Jali. – Romantyczne imię, które Emma nadała swojemu pieskowi, zostało zainspirowane powieścią V. Hugo Katedra Notre Dame (1831); tak nazywa się tresowana koza cygańskiej Esmeraldy.

Strona 65. Hrabia d "Artois (1757-1836) - brat Ludwika XVI stracony podczas rewolucji; przewodził emigracji monarchicznej; w 1824 r. zasiadał na tronie francuskim pod imieniem Karola X i został obalony przez rewolucję 1830 r.

Strona 83. ... galijski kogut... opiera się na statucie... - Odnosi się to do bękarta "Karta Konstytucyjna Francji", "nadanej" krajowi przez Ludwika XVIII w 1814 r. i zmienionej na bardziej liberalnego ducha po rewolucji lipcowej 1830 r.

Strona 87. Credo wikariusza sabaudzkiego- epizod z powieści pedagogicznej Jeana-Jacquesa Rousseau "Emile" (1862), która głosi religię opartą jedynie na wewnętrznym odczuciu i kontemplacji natury.

Strona 95. ... Ustawa z dnia 19 Ventos XI RP... - czyli ustawa wydana w czasie rewolucji końca XVIII wieku. (według kalendarza republikańskiego - ventoz, "miesiąc wiatrów" - ostatni miesiąc zimowy).

Strona 97. ... hołd... dla arcydzieła francuskiej sceny. – Nazwa Atalia pochodzi z tragedii Racine’a pod tym samym tytułem (1791).

Strona 98. „Bóg uczciwych ludzi”- Pieśń Berangera.

... Cytat z „Wojny bogów”. - Dotyczy to wiersza Evariste Parniego (1753-1814) pod tym tytułem; parodiował Biblię.

Strona 100. ... leżąc wokół „Matveya Lansberga”. - Dotyczy to Almanachu Liege, opracowanego na początku XVII wieku. kanonik z Liege, Matthew Lansberg, jest źródłem bezsensownych przesądów; cieszył się dużą popularnością wśród francuskich chłopów.

Strona 104-105. "Illustration" ("l"Illustration") jest paryskim tygodnikiem ilustrowanym, założonym w 1843 r. w celu opisywania wszystkich aspektów współczesnego życia.

Strona 111. ... vretishnitsu z „Katedry Notre Dame”. - Dotyczy to matki Esmeraldy z powieści Hugo; wór – zakonnice z zakonu żebraczego zakładały na znak pokory wór (worek z worami).

Strona 133. Sadownictwo to nauka o odmianach roślin sadowniczych.

Strona 145. ... o Cincinnatusie przy pługu, o Dioklecjanie sadzącym kapustę... - Cincinnatus Lucius Quinctius (V wpne) - wybitny wódz rzymski i mąż stanu; w życiu prywatnym odznaczał się niezwykłą skromnością i prostotą, sam uprawiał ziemię. Dioklecjan Gajusz Aureliusz Walery – jeden z najpotężniejszych cesarzy rzymskich (284-305); Zrzekając się władzy, ostatnie osiem lat życia spędził w swoim majątku.

Strona 167. ... Książka dr Duvala... - Dotyczy to pracy francuskiego chirurga ortopedy Vincennesa Duvala (1796-1820), opublikowanej w 1839 r. pod tytułem "Rozprawa o praktyce leczenia skrzywionej stopy".

Strona 169. Ambroise Pare (1517-1590) - naukowiec medyczny, który służył na dworze królewskim. Wspomniany poniżej Dupuytren Guillaume (1777-1835), chirurg, założyciel paryskiego Muzeum Anatomii Patologicznej, oraz Jeansul Joseph (1797-1858), genialny chirurg, który pracował w Lyońskim Szpitalu dla Ubogich, są wybitnymi przedstawicielami medycyny francuskiej XIX wiek.

Strona 182. ... jak książę Clarence w beczce malvazji... - Brat angielskiego króla Edwarda IV, książę Jerzy z Clarence (1448-1478) został skazany na śmierć za zdradę; wybrał śmierć w beczce słodkiego wina - malvasia.

Strona 191. ... jakby w cieniu manzenilli... - Owoce manzenilli zawierają trujący sok. Istniało przekonanie, że człowiek, który zasnął w cieniu manzenilli, umiera.

Strona 201. ... w duchu pana de Maistre... - Joseph do Mestre (1753-1821) - francuski pisarz, zagorzały obrońca monarchii i świeckiej władzy papieża.

Strona 207. „Łucja de Lamermoor”(1835) - opera Donizettiego oparta na fabule powieści Waltera Scotta Oblubienica z Lamermooru.

Strona 208. ... były trzy ciosy... - We francuskim teatrze początek przedstawienia ogłasza się nie dzwonkiem, lecz uderzeniami w podłogę sceny.

Strona s. 215. „Hut” – miejsce zabaw w Paryżu, otwarte w 1787 r. – miejsce publicznych balów; szczególnie rozkwitła za panowania Ludwika Filipa.

Strona 219. „Wieża Nelskaja”- dramat romantyczny Aleksandra Dumasa-ojca i Gaillarde'a, wystawiony w 1832 roku na scenie teatru w Port-Saint-Martin.

Strona 222. ... pod „Tańczącą Mariam”... – Według Biblii Mariam jest starszą siostrą proroka Mojżesza; prowadziła festyny ​​ludowe i sama tańczyła z tympanonem w ręku („Wj”, rozdz. 15, st. 20).

Strona 224. Diana de Poitiers (1498-1566) - słynna piękność, ukochana francuskiego króla Henryka II.

Strona 257. Wyślij swoich Kujatsiewów i Bartołowów do piekła!– Dotyczy to słynnego francuskiego prawnika Jacquesa Cuzhasa (łac. Kuyatsiy, 1522-1590) oraz jednego z największych prawników średniowiecza, Włocha Bartolo da Sasso Ferrato (1314-1357).

Strona 275. ... Esmeralda Steibena i Żona Potifara Chopina. – Dotyczy to reprodukcji obrazów artystów niemieckich Carla Wilhelma Steibena (1788-1856) i Heinricha Friedricha Chopina (1801-1880). Według Biblii żona Potyfara próbowała uwieść Józefa Pięknego („Księga Rodzaju”, rozdz. 39).

Strona 279. ... walczył za ojczyznę pod Budziszynem i Lutzen... - Budziszyn i Lutzen to miasta w Saksonii, w pobliżu których w 1813 roku rozegrały się dwie wielkie bitwy pomiędzy armią Napoleona I a sprzymierzonymi wojskami rosyjsko-pruskimi.

Strona 290. Bisha Xavier (1771-1802) – francuski lekarz, anatom i fizjolog; autor Anatomii ogólnej.

Strona 292. Cadé de Gasicourt Louis-Claude (1731-1799) był francuskim farmaceutą i chemikiem.

Strona 298. Przeczytaj „Encyklopedię”… „Listy Żydów portugalskich”… „Istota chrześcijaństwa”... - "Encyklopedia" (trzydzieści pięć tomów, 1751-1780) - publikacja wydana pod kierownictwem Denisa Diderota i Jeana-Louisa d'Alemberta, którzy przyciągnęli do współpracy wszystkie postępowe umysły swoich czasów; największy pomnik myśli oświeceniowej XVIII wieku. „Listy Żydów portugalskich, niemieckich, polskich do pana de Voltaire” (1769) – dzieło opata Paula-Alexandre'a Geneta, broniące prawdziwości tradycji biblijnych. Istota chrześcijaństwa (prawdopodobnie Filozoficzne studia nad chrześcijaństwem, 1842-1845) to główne dzieło francuskiego urzędnika sądowego i katolickiego pisarza Jean-Jacquesa Auguste Nicolasa (1807-1888).

Strona 309. Edylowie - w starożytnym Rzymie wybierani urzędnicy, którzy nadzorowali porządek w mieście.

Strona 310. Bracia ignoranci- (czyli „ignoranci”) - członkowie zakonu św. Jana; zakon głosił pokorę, stawiał sobie za cel filantropijną pomoc ubogim.

M. Eichengoltsa