@paperfashion

@paperfashion

Umjetnik Mike Perry radi u različitih žanrova koristeći svoj talenat kao umjetnik. Ilustrira knjige, vaja, dizajnira odjeću, dizajnira monograme i radi druge kreativne stvari. Njegove ilustracije mešaju fikciju i stvarnost, a svaka slika je na ivici kiča.

Ilustratorka iz San Francisca Wendy McNaughten snima život u ličnom i povezanom stilu. Ilustrovala je nekoliko knjiga kratkih priča i naručila ilustracije za New York Times, Wall Street Journal i druge publikacije. Više od 26 hiljada ljudi prati njenu Instagram stranicu.

@annariflebond

Ilustratorka Anna Bond slika u bajci, popularan stil štampe. Zajedno sa suprugom Nathanom, Ana je 2009. godine osnovala Rifle Paper Co, prodajući kartice i poklone sa brendiranim ilustracijama. Sad porodicni posao napreduje, a ilustrator ima "vojsku" obožavatelja. Na Instagramu je prati više od 175 hiljada ljudi.

@annariflebond

Jedna od najpopularnijih mladih ilustratora u modernom RuNetu je Dina Arkhipova. Kako umjetnica kaže za sebe, ona je “slobodni ilustrator i ljubitelj mačaka”. Zabio za poslednjih godina Uz veliku popularnost, Dina stvara ilustracije za mnoge ruske blogere i brendove.

I)&&(eternalSubpageStart

Novi izbor Odlučili smo da posvetimo Instagram kreativni ljudi, odnosno ilustratori. Nažalost, većina priznatih majstora svog zanata nema stranice na društvenim mrežama. Oni više vole jednostrano “komunicirati” s javnošću, pokazujući svoj rad kroz galerije, izložbe ili sjajne publikacije. Međutim, ti mladi i talentovani ilustratori koje smo prikupili za vas možda još nisu najbolji u svom polju, ali svakako imaju sve šanse da to postanu.

@paperfashion

Amerikanka Katie Rodriguez je 2009. godine kreirala blog Paper Fashion kako bi podijelila svoju kreativnost sa svijetom - prekrasne akvarelne skice na modne teme. Da li je djevojka tada znala da će za nekoliko godina postati jedna od najvećih poznatih ilustratora u svijetu? Da će njeni crteži krasiti predmete velikih brendova, a da će i sama sarađivati ​​sa Valentinom, Cartierom, Lacosteom i ostalim gigantima modnog svijeta? Mislimo da je to malo vjerovatno.

@paperfashion

Mlada umjetnica Pomme Chan rođena je u Bangkoku, gdje je i stekla svoje prvo obrazovanje - na poznatom tajlandskom univerzitetu Silpakorn University. Chan je kasnije otišla u London, gdje je nastavila da usavršava svoje vještine, ali glavna tema njena kreativnost je uvek ostala Azija i njena izuzetna priroda domovina. Sada u glavnom gradu Tajlanda postoji njen atelje, kao i prodavnica sa potrepštinama za domaćinstvo ukrašena njenim potpisom. Pomme je inspirirana prirodom, arhitekturom i modom, a priznaje i da je jednostavno opsjednuta detaljima. Njeni crteži ukrašavaju poznate publikacije, uključujući New York Times Magazine, a među njenim klijentima bili su Kiehl's, Nike, Converse, La Perla, Topshop i drugi brendovi.

Australijska umjetnica Neryl Walker slika djevojke u pop art stilu, fokusirajući se na bogate i svijetle boje. Inspirisana prošlim vekom, opremila je svoj dom iz 1950-ih i retro studio u skladu sa tim. Predmeti sa buvljaka i iz bakinog škrinja, starinski štamparski predmeti, knjige i vintage igračke okružuju i inspirišu Vokerovu da kreira svoje originalne i nezaboravne ilustracije.

Autorica ilustracija sa “crtanim” mopsima i kreatorka serije stripova o životinjama, Gemma Correll, jedna je od najpoznatijih svjetskih ilustratora. I iako se njeni crteži teško mogu nazvati zamršenim i visokoumjetničkim, kako kritičari i protivnici ove vrste kreativnosti neprestano podsjećaju Gemmu, oni svakako zabavljaju i zabavljaju stotine hiljada ljudi - samo na Instagramu je prati više od 103 hiljade ljudi. Sada Gemmine ilustracije krase odevne predmete, razglednice, naslovnice časopisa i knjiga.

Austin Kleon živi u Njujorku i ilustruje knjige. Umjetnik za sebe jednostavno kaže: “Ja sam pisac koji crta.” Zaista, glavni "heroji" njegovih slika su riječi, fraze, izreke. Prije nego što se počeo baviti kreativnošću, Ostin je radio kao bibliotekar, pa je njegova ljubav prema pismima ostala iz tog vremena.

Instagram nalog je dar od Boga savremeni umetnik. Naravno, ovo nije rješenje za sve probleme, a ovaj lijek ne odgovara svima, ali, uz ambiciju, talenat, domišljatost i kompetentnu reklamu, slikar može postići snažan početak u svojoj karijeri, a onda neće biti daleko od pridruživanja eliti u svijetu umjetnosti. Istovremeno, radove možete prodavati i na internetu, na primjer, na online aukcijama ili web stranici umjetnika, ali da biste promovirali svoje ime i privukli publiku, najbolje je nabaviti profil na društvenoj mreži kao što je Instagram.

Štaviše, platforme društvenih medija nisu samo dobra prilika za ambicioznog umjetnika, već i vrlo uspješan način postojanja komercijalne umjetnosti, posebno u sve konkurentnijem okruženju. Stoga činjenica da su Instagram i druge slične platforme naglo postale tražene među predstavnicima kreativne klase nije nimalo iznenađujuće. Ako pre umetnika Morao sam okušati sreću u galerijama po principu „deset će odbiti, a jedanaesti će reći da“, ali sada je ovaj problem nestao kao nebitan. Mnogi od savremeni majstori koristite svoj Instagram nalog kao svoj virtuelna galerija, ispunjavajući istovremeno ulogu kreatora, ulogu kustosa i ulogu prodavca. Istovremeno, pretplatnici postaju njihovi kupci i kritičari.

“Tako, zahvaljujući odobravanju javnosti, umjetnik počinje biti prepoznat, rad donosi očekivane rezultate, a dobro napravljen profil postaje prava vizit karta.”

Tako je zapalila zvezda Američki umjetnik Ashley Longshore, čiji primjer olakšava razumijevanje kako današnji kreatori koriste društvene mreže u svom radu. Ashley ima preko 18 hiljada pretplatnika, slavnih klijenata i vlastitu galeriju u New Orleansu, a sve je počelo sa strašću savremena umetnost, koji je prerastao u pristojan izvor prihoda.

Fotografija Ashley. Izvor fotografija: https://instagram.com/ashleylongshoreart/

Kao umetnica pop arta, voli da koristi jarke boje, šljokice i velika slova na svom radu. Ashley svojom muzom smatra holivudsku filmsku glumicu Audrey Hepburn, čiji su portreti umjetnice proslavili ovu potonju širom Amerike.

Portret Audrey Hepburn. Izvor fotografija: http://www.artleo.com/

Sve ovo proizilazi iz profila Longshorea, koji je, kako vidimo, važna spona između umjetnika i njegovih potencijalnih kupaca, ali i jednostavno ljubitelja kreativnosti.

Slike umjetnika. Izvor fotografija: https://instagram.com/ashleylongshoreart/

Koja je razlika između računa pametnjaka i talentovani umetnik iz njegovog portfelja? U idealnom slučaju, među njima ne bi trebalo biti posebnih razlika, osim jedne, ali najvažnije - publikacije služe kao svojevrsni teaser za originalna djela kako bi se spriječila krađa. Obično se umjetnik izlaže u pozadini rada, postavlja zanimljive fragmente ili koristi filtere da prikrije boje originala (iako to ne rade svi). Inače, objave sadrže nešto što nije uključeno u portfolio. Na primjer, proces stvaranja slike ili skice, važnih događaja iz života, kao i one stvari koje čoveka inspirišu.

“Ashleyin Instagram, koji redovno ažurira, prepun je snimaka njenog studija, slika i stvari koje ona smatra smiješnim ili inspirativnim.”

Ashley i njen rad. Izvor fotografija: https://instagram.com/ashleylongshoreart/

Kao što vidimo u Ashleynom primjeru, glavna prednost aktivnosti na društvenim mrežama je „brzi feed“. Pre toga, umetnik je godinama čekao da bude primećen, nadajući se da će imati sreće i da će neko od posetilaca njegovog ateljea poznavati kritičara ili kolekcionara. U suštini, Instagram radi isti mehanizam, ali se broj koraka prema eliti značajno smanjio. Osim toga, kombinacija slike s minimalnim brojem teksta uvelike olakšava gledaočev "opterećenje". Naravno, riječi su neophodne za objašnjavanje, kritiku i analizu, ali s druge strane, mnogima se ne sviđa način na koji riječi ometaju njihovu percepciju slike. I skoro sve ljude nervira potreba da se probijaju kroz dugotrajna objašnjenja kako bi dobili zadovoljstvo da budu sami s poslom.

“Dakle, pred našim očima je došlo do demokratizacije umjetnosti – ne morate biti dio elite da biste uspješno prodavali svoja djela ili izlagali”

Kao što znamo, slična metamorfoza se već dogodila i sa muzikom: svaki muzičar može postaviti svoju pjesmu ili video na internet i dobiti milion pregleda. Ako je, naravno, talentovan ili sklon nekonvencionalnim odlukama. Umjetnik čak ne mora ići daleko - preuzmite Najnovija ažuriranja To možete učiniti i putem telefona. Na ovaj način, pretplatnici mogu pratiti proces u realnom vremenu, koristeći lajkove i komentare kao poticaj. S vremenom će se broj povećavati uz pomoć hashtagova i geolokacije, a onda se otvaraju neke zaista zanimljive prilike. Kreativnost ide dalje od Instagrama, često nije ni potrebna direktno učešće umjetnik: njegovo ime počinje da se pojavljuje na blogovima, u objavama drugih korisnika, na stranicama časopisa.

Još jedna prednost za umjetnike na mreži kako njihova popularnost raste je mogućnost da pozovu sljedbenike da posjete obližnju izložbu, pogledaju radove drugog umjetnika ili učestvuju na aukciji. Istu tehniku ​​koriste galerije i muzeji, privatni i javni. Kustosi, kolekcionari i aukcionari se ponašaju na isti način - traže talentovanih ljudi, dijele nešto staro i novo, te svojim pretplatnicima skreću pažnju na zanimljive nalaze.

Izložba fotografija sa Instagrama u umjetnička galerija u NYC. Izvor fotografije: http://geektimes.ru

Ozbiljni kupci i kustosi traže koji umjetnici proizvode najkvalitetnije radove, kako provode svoje vrijeme i koje ideje i materijale koriste u tom procesu. Ljudi vole da koriste Instagram za ovo jer nema pritiska na njih - niko im ne pokušava da im nametne značenje onoga što vide, objasni im zašto je ova ili ona investicija dobra, zašto treba da kupuju sada, koliko talentovani umjetnik je, i tako dalje. Konačnu ocjenu daje sam korisnik, a pozitivnu se mora zaraditi. Ovo je težak svakodnevni posao, ali je ujedno i odlična prilika da iskoristite sve svoje vještine i steknete iskustvo. Drugim riječima, umjetnik mora dokazati svojim pretplatnicima svoje ozbiljne namjere.

Vjerovatno će u bliskoj budućnosti Instagram čvrsto ojačati svoju poziciju kao novi prostor za tržište umjetnosti. Ovo je važno uzeti u obzir za one koji se zanimaju za savremenu umjetnost ili zarađuju od nje. Kao što se dogodilo u eri zamjene nemih filmova zvučnim filmovima, mnogi od onih koji nisu imali vremena da se snađu riskiraju da izgube posao. Ili se jednostavno izgubite.

P.S. Ako vam je umjetnik zanimljiv, ne zaboravite pogledati njegove pretplate. Kao i na drugim društvenim mrežama, postoji određena umjetnička zajednica unutar koje možete pronaći “novu krv”.

Glavni izvor fotografija: http://funtattoo.ru

Savjet 1. Budite jasni!

Kada dođete na stranicu vašeg naloga, trebalo bi odmah da vam bude jasno ko ste, šta radite, kako možete biti korisni i kako da vas kontaktiramo. Mnogi ljudi griješe navodeći samo svoje ime. U opisu navedite svoju djelatnost (umjetnik/ilustrator/dizajner itd.), usluge ili temu naloga (crtam po narudžbi/prodajem slike/pejzaže u akvarelima itd.) i kontakte.

Instagram je, prije svega, fotografija. Stoga fotografije vašeg rada moraju biti visokog kvaliteta: svijetle i jasne. Za stvaranje predivna fotografija kompozicija je takođe važna. Koristite pozadinu za fotografije i razne ukrasne elemente kao površinu.

Da kreirate jedinstvenu temu za svoj nalog, snimite sve fotografije u istom stilu.

Pretplatnici vole ne samo da gledaju slike, već i da čitaju. Obavezno dodajte opis svakom svom radu. Možete razgovarati o svom raspoloženju, osjećajima ili o tome kako vam je prošao dan. Ne zaboravite na savjete koje možete dati svojim pretplatnicima. Recite nam koje materijale koristite i koje tehnike koristite u slikanju.

Napravite video o procesu crtanja. Uvijek je zabavno i korisno.

Kako biste osigurali da se vaša objava može pronaći na Instagramu, uvijek stavite oznake u opis. Obavezno osmislite vlastitu oznaku kako bi se vaš rad mogao pronaći. Instagram vam omogućava da dodate 30 oznaka ispod jedne objave, stoga budite oprezni pri odabiru liste oznaka – ostavite samo one koji tačno odražavaju temu vašeg posta.

Od usta do usta je efikasan i besplatan način promocije. Učestvovanje ili organiziranje natjecanja i crtanje flash mobova omogućava vam da privučete nove aktivne pretplatnike. Za organizaciju takmičenja uključite drugu javnost sa sličnom publikom i brojem pretplatnika od najmanje 10-15 hiljada.

Drugi način promocije je sfs. Jednostavno rečeno, sfs je da vi govorite o nekom nalogu u svom feedu, a taj nalog, zauzvrat, govori o vama.