* 1 . U čemu fundamentalna razlika priča" Grand slam„iz tradicije realizma? Zašto igranje vista postaje jedini smisao života četvorice usamljenih ljudi? Da li ova aktivnost ujedinjuje ili dalje razdvaja heroje?
2. Kako ga Maslenjikov karakteriše? drag san osvojiti grend slem?
3. Kako se igrači osjećaju o bilo kakvom upadu u njihov zatvoreni svijet (slučaj Drajfus, vijest o hapšenju Maslenjikovljevog sina)?
4. Koja je glavna tuga heroja koja je ostala nakon smrti Nikolaja Dmitrijeviča?
5. Opišite predstavu„Carska glad“ kao fenomen simboličkog teatra
6. Koji se junaci-simboli pojavljuju u ovoj predstavi i koji je ideološki sadržaj glavnog simbola - Cara-gladi?
7. Na primjeru ove drame objasnite pisčev pogled na nasilnu transformaciju društva. Koje su destruktivne sile, po mišljenju L. Andreeva, sposobne da probude ustanak naroda?
8. Kako se ispoljavao duboki pesimizam pisca?
9. Kakav je koncept života i stava u prozi L. Andreeva?
Ch u k o v s k i y K. Leonid Andrejev veliki i mali - Sankt Peterburg, 1908.
U živom i paradoksalnom obliku poznati pisac a kritičar govori o izvornom talentu L. Andreeva, detaljima njegove biografije i odnosima sa savremenicima.
Andrev Leonid. Romani i pripovijetke: U 2 toma / Uvod. Art. V. N. Chuvakova. -M., 1971.
I e z u i t o v a L. Rad Leonida Andreeva: 1892-1906. -
L., 1976.
Knjiga dosljedno osvrće faze pisčevog rada, počevši od ranih publikacija (1890-ih) do objavljivanja dramskih djela 1906. godine.
IVAN SERGEJEVIČ ŠMELEV (1873-1950)
Ličnost pisca.„Prosečne visine, tanke, velike sive oči... Ove oči dominiraju celim licem... sklone nežnom osmehu, ali češće duboko ozbiljne i tužne. Lice mu je izbrazdano dubokim naborima i depresijama od kontemplacije i saosećanja... rusko lice je lice prošlih vekova, možda lice staroverca,
Daltsa. I bilo je tako: djed Ivana Sergejeviča Šmeljeva, državnog seljaka iz Guslitsyja, Bogorodski okrug, Moskovska gubernija, bio je starovjerac, jedan od njegovih predaka bio je vatreni pilot, borac za vjeru - nastupao je pod princezom Sofijom u „predenje“, odnosno u sportskim pričama o veri. Majčini preci su takođe poticali iz seljaštva, iskonska ruska krv teče venama Ivana Sergejeviča Šmeljeva.“ Takav portret daje u svojoj knjizi osećajni, pažljivi biograf pisca, njegov
Svekrva Yu. A. Kutyrina. Portret je veoma tačan, što nam omogućava da bolje razumemo lik čoveka Šmeljeva i umetnika Šmeljeva. Duboko popularan, čak i običan početak, žudnja za moralne vrijednosti, vjera u najvišu pravdu i istovremeno poricanje društvene neistine određuju njegovu prirodu.
Jedan od istaknutih realističkih pisaca, blizak školi Gorkog (priče „Građanin Ukleikin“, 1907. i „Čovek iz restorana“, 1911.), Šmeljev je preživeo revoluciju i Građanski rat duboka moralna i religijska revolucija.
Događaje iz februara 1917. dočekao je sa oduševljenjem. Šmeljev putuje po Rusiji, govori na sastancima i skupovima. Posebno je bio uzbuđen zbog svog susreta sa
sin Sergej, zastavnik artiljerije, u aktivnoj vojsci - ispostavilo se da me mnogo vole kao pisca, a iako sam odbio počasnu reč - druže, na mitinzima su mi govorili da sam "njihov" i da sam njihov druže .
Bio sam sa njima na teškom radu i u zarobljeništvu – čitali su me, ja sam im olakšao patnju.”
Pozicija. Međutim, Šmeljev nije vjerovao u mogućnost brzih i radikalnih promjena u Rusiji. „Duboko društveno i političko restrukturiranje„To se uopšte ne može zamisliti odjednom, čak ni u najkulturnijim zemljama“, tvrdio je u pismu svom sinu od 30. jula 1917. „a još više u našoj. Naš nekulturni, potpuno neuki narod ni približno ne može prihvatiti ideju rekonstrukcije.” Šmeljev nije prihvatio oktobar i, kao pošten umetnik, pisao je samo o onome što je mogao iskreno da oseća (priča o kmetu „Neiscrpni kalež“ iz 1918.; priča „Bilo je“, prožeta osudom rata kao masovna psihoza).
Očeva tragedija. Posebno treba spomenuti odlazak Šmeljeva u emigraciju. Da nije imao nameru da ode, svedoči već činjenica da je Šmeljev 1920. godine kupio kuću sa komadom zemlje na Krimu, u Alušti. Ali tragična okolnost sve je okrenula naglavačke. Reći da je volio svog sina jedinca Sergeja znači reći vrlo malo. Odnosio se prema njemu majčinskom nežnošću, disao nad njim, a kada je njegov sin, oficir, završio u nemačkom ratu, u artiljerijskom divizionu, brojao je dane, pisao nežna pisma: „Pa, dragi moj, krv moja, moja dečko. Ljubim ti oci i sve vas cvrsto i slatko...”
1920. godine oficir Dobrovoljačka vojska Sergej Šmeljev, koji je odbio da ode sa Vrangelitima u stranu zemlju, odveden je iz ambulante u Feodosiji i streljan bez suđenja. I nije sam. Kako je 10. maja 1921. ispričao I. Ehrenburga, „oficiri su ostali na Krimu nakon Vrangela uglavnom zato što su simpatizirali boljševike, a Bela Kun ih je strijeljao samo zbog nesporazuma. Među njima je umro i Šmeljevov sin.” Nije bilo nesporazuma, već namjernog genocida. “Rat će se nastaviti sve dok na Krimu ostane barem jedan bijeli oficir”, stajalo je u telegramu zamjenika Trockog u Revolucionarnom vojnom savjetu Skljanskog.
Kada je 1923. godine u Lozani jednog trgovinskog predstavnika ubio ruski oficir Konradi Sovjetski savez U Italiji, pisac V. V. Borovsky, Šmeljev se obratio pismom Konradijevom braniocu Oberu. U pismu je tačku po tačku naveo zločine nad kojima su crveni počinili
čovječnosti, čemu je i sam svjedočio, počevši od pogubljenja njegovog sina pa do istrebljenja do 120 hiljada ljudi.
Dugo vremena Šmeljev nije mogao vjerovati u smrt svog sina. Njegova patnja - patnja njegovog oca - ne može se opisati. Kao odgovor na poziv koji je Bunin uputio Šmeljevu da ode u inostranstvo, „da se bavi književnim radom“, poslao je pismo koje je (prema V.N. Muromtseva-Bunina) teško čitati bez suza. Prihvativši Buninov poziv, odlazi 1922. godine, prvo u Berlin, a zatim u Pariz.
"Sunce mrtvih" Podlegavši neizmernoj tuzi jutra, Šmeljev prenosi osećanja svog oca siročeta na svoje društvene poglede i stvara pamflete i pamflete prožete tragičnim patosom propasti - “ Kameno doba(1924), „Na panjevima“ (1925), „O starici“ (1925). U ovoj seriji je, čini se, “Sunce mrtvih”, djelo koje je sam autor nazvao epom. Ali ova se priča s pravom može nazvati jednim od Šmeljevih najmoćnijih djela. Izazvajući oduševljene reakcije T. Manna i A. Amfiteatrove, prevedene na mnoge jezike, donoseći autoru evropsku slavu, to je, takoreći, lament za Rusijom, tragični ep o građanskom ratu. Na pozadini bestrasne lepote Krimska priroda Sva živa bića pate i umiru - ptice, životinje, ljudi. Okrutna po svojoj istinitosti, priča „Sunce mrtvih“ napisana je poetskom, danteovskom snagom i ispunjena dubokim humanističkim značenjem. Postavlja pitanja o vrijednosti pojedinca u vrijeme velikih društvenih katastrofa, o nemjerljivim i često besmislenim žrtvama koje je Molohu prinio građanski rat.
Filozof I. A. Iljin, koji je cijenio rad Šmeljeva dublje od drugih, rekao je: „U umjetniku Šmeljevu krije se mislilac. Ali njegovo razmišljanje uvijek ostaje podzemno i umjetničko: dolazi iz osjećaja i zaodjenuto je slikama. Upravo oni, njegovi junaci, izgovaraju ove duboko prožete aforizme, pune snažne i inteligentne soli. Čini se da umjetnik-mislilac poznaje temeljni smisao događaja koji se opisuje i osjeća kako se u njegovom junaku javlja misao, kako će patnja u njegovoj duši roditi neku duboku i istinitu, svjetonazorsku mudrost svojstvenu događaju. Ovi aforizmi su izbačeni iz duše, kao da
krik šokiranog srca, upravo u ovom trenutku, kada se dubina uzdiže uvis snagom osjećaja i kada se udaljenost između slojeva duše smanjuje u trenutnom uvidu. Šmeljev prikazuje ljude koji pate svijet, - svijet ležeći u strastima, akumulirajući ih u sebi i ispraznivši ih u obliku strastvenih eksplozija. A nama, sada uhvaćenima u jednoj od ovih istorijskih eksplozija, Šmeljev pokazuje samo poreklo i samu strukturu naše sudbine. "Kakav ljudski strah!" Bez pucanja u moju dušu
ali u muškarcu" ("O starici"). "Još ima pravednika. Znam ih. Nema ih mnogo. Malo ih je. Nisu se poklonili iskušenju, nisu dotakli nekoga tuđa nit - i bore se u omči. U njima je životvorni duh, i ne podlegnu svi kamenu lomu" ("Sunce mrtvih").
Kao što vidite, Šmeljev nije bio ljut na Rusa, iako je mnogo psovao u svom novom životu. A kreativnost u posljednje tri decenije njegovog života, naravno, ne može se svesti na političkih stavova pisac. Boris Zajcev je 7. jula 1959. pisao o Šmeljevu ovog vremena - o čoveku i umetniku - autoru ovih redova:
„Pisac snažnog temperamenta, strastven, buran, veoma darovit i podzemlje zauvek vezan za Rusiju, posebno za Moskvu, a u Moskvi posebno za zamoskovski govor. Ostao je Zamoskvorec u Parizu i nije mogao prihvatiti Zapad ni iz jednog dijela svijeta. Mislim da su, kao i Bunin i ja, njegova najzrelija djela napisana ovdje. Lično, smatram njegovim najboljim knjigama “Ljeto Gospodnje” i “Hodočasnik” – one su najpotpunije izrazile njegov element.”
“Hodočasnik”, “Ljeto Gospodnje” (1933-1948) bili su vrhunac Šmeljeva kreativnosti. Napisao je mnogo značajnih stvari pored ovih knjiga: pored već pomenutog “Sunca mrtvih” treba pomenuti i romane “Ljubavna priča”.(1929)i "Dadilja iz Moskve"(1936). Ali glavna tema, koja je postajala sve očiglednija, razotkrivana, otkrivala je glavnu i najdublju misao života (koju bi svako trebao imati pravi pisac), koncentrirano se razotkriva upravo u ovoj dilogiji, koja se ni ne uklapa u uobičajeno žanrovska definicija(istina - basna? mit - sjećanje? slobodni ep?): putovanje dječije duše, sudbina, iskušenja, nesreća, prosvjetljenje.
Ovdje je važan izlaz u nešto pozitivno (inače za šta se živi?) - razmišljanja o Rusiji, o domovini. Šmeljev nije odmah došao k njoj u stranu zemlju. Iz dubine duše, iz dna sjećanja, uzdizale su se slike i slike, koje nisu dozvolile da plitka struja kreativnosti presahne u vrijeme očaja i tuge. Iz Francuske, strane i „luksuzne“ zemlje, Šmeljev vidi staru Rusiju sa izuzetnom oštrinom i jasnoćom. Iz skrivenih zalogaja sjećanja proizašli su utisci djetinjstva koji su sačinjavali knjige „Hodočasnik“ i „Ljeto Gospodnje“, apsolutno zadivljujuće po svojoj poeziji, duhovnoj svjetlosti i dragocjenom raspršenosti riječi. Izmišljena književnost je i dalje „hram“, i to je jedini razlog zašto ona (prava) ne umire, ne gubi svoju vrijednost smrću. društveni svijet koja ju je rodila. Inače, njegovo mjesto je čisto „historijsko“, inače bi se morao zadovoljiti skromnom ulogom „dokumenta epohe“.
Ali upravo zato prava književnost- “hram”, ona i “radionica” (a ne obrnuto). Izgradnja duše, "nastavna" moć najbolje knjige- u njihovoj skladnoj fuziji „privremenog“ i „večnog“, aktuelnosti i trajnih vrednosti. Šmeljevljev „tloizam“, njegova duhovna potraga, vjera u neiscrpne moći ruskog čovjeka, kako je navedeno u savremena istraživanja, omogućavaju nam da uspostavimo vezu sa tradicijom koja se nastavlja, sve do takozvane moderne „seoske proze“. Legitimnost ove perspektive potvrđuje činjenica da sam Šmeljev nasljeđuje i razvija problematiku koja nam je poznata iz djela Leskova i Ostrovskog, opisujući patrijarhalni život koji je već potonuo u prošlost, veličajući ruskog čovjeka njegovom duhovnom širinom, energičan govor i grubi narodni obrazac, bojeći „legende duboke antike“ („Martin i Kinga“, „Ručak bez presedana“), otkrivajući „prizemni“ humanizam, bacajući novo svetlo na dugogodišnju temu „malog čoveka“ (priče „Napoleon“, „Ručak za „drugačije““).
Majstorstvo. Ako govorimo o „čistoj“ figurativnosti, onda ona samo raste, pokazujući nam primjere živopisne metafore. Ali prije svega, ova figurativnost služi za veličanje nacionalnog arhaizma. Šmeljev vaskrsava verske proslave, rituale od pre hiljadu godina, mnoge dragocene sitne detalje o preminulom životu u svojim „memorijalnim“ knjigama, uzdižući se kao umetnik do verbalnog korala koji veliča Zamoskvorečje, Moskva,
Rus. “Reka Moskva je u ružičastoj magli, na njoj ribari u čamcima podižu i spuštaju svoje štapove, kao da kreću rakove. S lijeve strane je zlatni, svijetli, jutarnji Hram Spasitelja, u blistavom zlatnom poglavlju: sunce ga direktno udara. Desno je visoki Kremlj, roze, bijeli sa zlatom, mladalački obasjan ujutro...
Idemo u Meščansku - sve bašte, bašte. Bogovi se kreću, protežu se prema nama. Ima moskovskih, poput nas; i udaljenija, iz sela: smeđe vojničke jakne, onuči, cipele, farbane suknje, karirane suknje, marame, pončoi - šuštanje i šamar nogu. Noćni ormarići su drveni, sa travom pored pločnika; dućančići - sa suvim ploticama, sa čajnicima, sa cipelama, sa kvasom i zelenim lukom, sa dimljenim haringama na vratima, sa masnim "astrahancem" u kadama. , i njuši - nije duhovni čin? Gorkin kvoca: dobro! Kaže, ne može. Tu su žute kuće predstraže, iza njih je daljina" („Bogomolje").
Naravno, svijet “Ljeta Gospodnjeg” i “Politike”, svijet panelista Gorkina, Martina i Kinge, “Napoleona”, bara noćnog svjetla Fedya i hodočasnice Domne Panferovne, starog kočijaša Antipuške i činovnik Vasil Vasiljevič, „podmukli gospodin“ Entalcev i vojnik Mahorov na „drvenoj nozi“, kobasičar Korovkin, trgovac ribom Gornostajev i „gutlar“ bogat kum Kašin - ovaj svet je istovremeno postojao i nikada nije postojao. Vraćajući se, snagom sećanja, protiv toka vremena - od ušća do njegovih odvoda - Šmeljev transformiše sve što je video po drugi put. I ja sam, Vanja, Šmeljev dijete, pojavljuje se pred čitaocem kao u stupu svjetlosti, mudar sa svim iskustvom puta koji je pred njim. Ali u isto vrijeme, Šmeljev stvara svoj poseban, „okrugli“ svijet, mali univerzum iz kojeg izbija svjetlo patriotskog nadahnuća i višeg morala.
I. A. Ilyin je duboko pisao o "Ljetu Gospodnjem": " Veliki majstor riječi i slike, Šmeljov je ovdje u najvećoj jednostavnosti stvorio prefinjeno i nezaboravno tkivo ruskog života, preciznim, bogatim i slikovitim riječima: ovdje je „tartan moskovske kapi“; ovdje u sunčevom zraku „zlatni lepršavi“, „ sjekire grcaju", ljudi kupuju "Lubenice s pukotinom" vide se, vidi se "crni nered čavki na nebu". I tako se sve skicira: od prosute velikoposne pijace do mirisa i molitve Yablochnogo Savior, od „prekidanja posta“ do Bogojavljensko kupanje u rupi. Sve se vidi i pokazuje
intenzivan vid, drhtanje srca; sve je uzeto s ljubavlju, sa nežnim, zanosnim i opojnim prodorom; sve ovde zrači iz suzdržanih, neprolivenih suza
Da, volim te. Ova snaga slike se povećava i postaje suptilnija jer je sve uzeto i dato iz dječije duše, otvoreno sa punim povjerenjem, s poštovanjem odgovara i radosno uživa. Sa apsolutnom osjetljivošću i preciznošću prisluškuje zvukove i mirise, arome i okuse. Ona hvata zemaljske zrake i u njima vidi nezemaljske; s ljubavlju osjeća i najmanja kolebanja i raspoloženja kod drugih ljudi; raduje se dodiru svetosti; je užasnut grijehom i neumorno pita sve materijalno o tajanstvenom skrivenom u njemu u najvišem smislu.”
“Hodočasnik” i “Ljeto Gospodnje”, kao i susjedne priče “Ručak bez presedana” i “Martin i Kinga” objedinjuje ne samo duhovna biografija djeteta, male Vanje. Kroz materijalni, stvarni svijet, gusto zasićen veličanstvenim svakodnevnim i psihološkim detaljima, otkriva nam se drugačiji svijet većih razmjera. Čini se da se cijela Rusija, Rusija, ovdje pojavljuje u svojoj temperamentnoj širini, iskrenoj smirenosti, u magičnoj kombinaciji naivne ozbiljnosti, stroge dobrote i lukavog humora. Ovo je zaista " izgubljeni raj" Šmeljeva je emigrant, i nije li zato snaga nostalgične, prodorne ljubavi prema rodnoj zemlji tako velika, tako svijetla umjetnička vizijašarene, uzastopne slike? Ove knjige služe za duboko razumevanje Rusije i buđenje ljubavi prema našim precima.
U ovim vrhunskim djelima Šmeljeva sve je uronjeno u svakodnevni život, ali umjetnička ideja, izrastajući iz njega, prelijeće svakodnevnicu, približavajući se oblicima folklora i legende. Dakle, žalosnoj i dirljivoj smrti oca u "Ljetu Gospodnjem" prethodi niz strašnih predznaka: proročke riječi Pelageje Ivanovne, koja je sama sebi prorekla smrt; smisleni snovi koje su imali Gorkin i njegov otac; rijetko cvjetanje
u punom galopu svog oca. Ukupno, sve pojedinosti, detalji, sitnice objedinjuje Šmeljev unutrašnji umjetnički svjetonazor, dostižući okvire mita, bajke.
Jezik Šmeljevih dela. Bez pretjerivanja, u ruskoj književnosti prije Šmeljeva nije bilo takvog jezika. U autobiografskim knjigama pisac postavlja ogromne ćilime, izvezene grubim šarama snažno i smelo postavljenih reči, rečica, malih reči, kao da staro dvorište Šmeljeva na Bolšoj Kalužskoj, u koje su se hrlili radnici iz cele Rusije, ponovo govori. To bi izgledalo kao živ, topao govor. Ali ovo nije slog Ukleikina ili Skorohodova („Čovjek iz restorana“), kada je jezik bio nastavak stvarnosti koja okružuje Šmeljeva, noseći sa sobom ono trenutno, ono što je puklo kroz prozor i ispunilo rusku ulicu. Sada se čini da je svaka riječ pozlaćena; sada se Šmeljev ne sjeća, već obnavlja riječi. Izvana ih vraća u novi, magični sjaj; od sjaja nikad dotadašnjeg, gotovo bajnog (kao na legendarnom „kraljevskom zlatu“ koje je dato stolaru Martinu) pada na riječi. Ovaj veličanstveni, uhodani narodni jezik oduševljavao je i oduševljava.
„Šmeljov je sada poslednji i jedini ruski pisac od koga još uvek možete da naučite bogatstvo, moć i slobodu ruskog jezika“, primetio je Kuprin 1933. „Šmeljov je najruskiji od svih Rusa, pa čak i rođeni, rođeni Moskovljanin , sa Moskvom koja govori, sa moskovskom nezavisnošću i slobodom duha.” Ako odbacimo nepravednu generalizaciju „jedini“ za bogatu rusku književnost, ova ocjena će se pokazati kao
i danas važi.
Nejednakost kreativnosti. Unatoč činjenici da su „memorijalne“ knjige „Hodočasnik“ i „Ljeto Gospodnje“ vrhunac Šmeljevog stvaralaštva, druga djela emigrantskog perioda obilježena su krajnjom, upadljivom nejednakošću.
Pored poetske priče „Ljubavna priča“ (1929), pisac stvara popularni roman „Vojnici“ (1925) na osnovu materijala Prvog svetskog rata; Nakon lirskih autobiografskih eseja “Stari Valaam” (1935.), pojavljuje se dvotomni roman “Nebeski putevi” – proširena pripovijest o vjerskim traganjima i misteriji ruske duše. Ali i u manje savršenim umjetničkim djelima sve je prožeto mišlju o Rusiji i ljubavi prema njoj.
Posljednje godine svog života Šmeljev provodi sam, nakon što je izgubio ženu i doživio teške tjelesne bolesti
patnja. Odlučuje da živi kao "pravi hrišćanin" i u tu svrhu 24. juna 1950. godine, već teško bolestan, odlazi u manastir Pokrova. Majka boga, sa sjedištem u Bussy-en-Haute, 140 kilometara od Pariza. Istog dana, srčani udar završava njegov život.
strastveno sanjao o povratku | Rusija, barem |
||||||
posthumno. Yu. A. Kutyrina | |||||||
septembra | 1959 iz Pariza: | pitanje za | |||||
kako pomoći | ja - izvršilac | testamenti |
|||||
Ivan Sergejevič, moj nezaboravni ujak Vanja) da ispuni njegovu volju: da preveze svoj pepeo i svoju ženu u Moskvu, na počinak pored groba njegovog oca u manastiru Donskom...”
Sada se, posthumno, njegove knjige vraćaju u Rusiju, njegovu domovinu. Tako se nastavlja drugi, već duhovni život.
Pratite uticaj kućne vjeronauke i utjecaj suda na formaciju svet umetnosti pisac.
bojanje narativa Šmeljeva „Sunce mrtvih“. Šta mislite, kakvu je ulogu u tome odigrala tragedija pisca, koji je preživio smrt svog sina jedinca, koji je poginuo od ruke krvnika?
*4. Uporedite dva različita djela posvećena opisu crvenog terora na Krimu: Šmeljeva “Sunce mrtvih” i priču Veresajeva “Na ćorsokaku”. Razmislite šta se krije iza riječi naratora u priči „Sunce mrtvih“: „Smije se ovo sunce, samo sunce! Smeje se i u mrtvim očima... Zna da se smeje...”
*5. Kakvo značenje Veresajev, lokalni doktor Sartanov, stavlja u usta svog junaka: „Iza najcrnjih oblaka, iza najslađe magle, osećalo se večno živo, vrelo sunce revolucije, a sada se sunce zamaglilo ...”? Šta saopštavaju dva simbola - "Sunce mrtvih" u Šmeljevovoj priči i "zamagljeno sunce" u priči Vere Saev?
6. Šta mislite zašto je Šmeljev dao delu podnaslov “epski”?
7. Koja su nacionalno-istorijska pitanja proizvoda?
*8. Koja je, po vašem mišljenju, razlika između prikaza tragičnih događaja iz građanskog rata u Šmeljevom delu i svakodnevnog opisa krvavih događaja na Krimu u priči Veresajeva?
Računa se "Grand Slam" najbolja prica L.N. Andreeva. Rad je visoko cijenio L.N. Tolstoj. U kartaškoj igri, "grand slem" je pozicija u kojoj protivnik ne može zauzeti visoka karta ili nadmašite bilo koju od partnerovih karata. Šest godina tri puta sedmično (utorkom, četvrtkom i subotom) Nikolaj Dmitrijevič Maslenjikov, Jakov Ivanovič, Prokopij Vasiljevič i Evpraksija Vasiljevna igraju šraf.
Naglašava da su ulozi u igri bili neznatni, a dobici mali. Međutim, Evpraxia Vasilievna je zaista cijenila osvojeni novac i posebno ga stavila u svoju kasicu.
U ponašanju junaka tokom kartaška igra Jasno je vidljiv njihov odnos prema životu uopšte. Stariji Jakov Ivanovič nikada ne igra više od četiri, čak i ako je imao dobru igru. Pažljiv je i razborit. “Nikad ne znaš šta bi se moglo dogoditi”, komentira on svoju naviku.
Njegov partner Nikolaj Dmitrijevič, naprotiv, uvijek rizikuje i stalno gubi, ali ne klone duhom i sanja o povratku sljedeći put. Jednog dana Maslenjikov se zainteresovao za Drajfusa. Alfred Dreyfus (1859-1935) - oficir francuskog generalštaba koji je optužen za prenošenje tajnih dokumenata u Njemačku 1894. godine, a zatim oslobođen. Partneri se prvo svađaju oko slučaja Dreyfus, ali se ubrzo zanose igrom i ućute.
Kada Prokopij Vasiljevič izgubi, Nikolaj Dmitrijevič se raduje, a Jakov Ivanovič savjetuje da sljedeći put ne rizikuju. Prokopij Vasiljevič se plaši velike sreće, jer ga prati velika tuga.
Evpraksija Vasiljevna - jedina žena u četiri igrača. Tokom velike utakmice, ona molećivo gleda svog brata, svog stalnog partnera. Ostali partneri iščekuju njen potez sa viteškim simpatijama i snishodljivim osmesima.
Simbolično značenje priče je da se cijeli naš život, zapravo, može predstaviti kao kartaška igra. Ima partnere, a ima i rivala. „Kartice se mogu kombinovati na beskonačno različite načine“, piše L.N. Andreev. Odmah se nameće analogija: život nam takođe predstavlja beskrajna iznenađenja. Pisac naglašava da su ljudi u igri pokušavali postići svoje, a karte su živjele svojim životom, koji je prkosio analizi ili pravilima. Neki ljudi plove tokom života, drugi žure okolo i pokušavaju promijeniti svoju sudbinu. Na primjer, Nikolaj Dmitrijevič vjeruje u sreću i sanja da igra "grend slem". Kada, konačno, dugo očekivana ozbiljna utakmica dođe do Nikolaja Dmitrijeviča, on, bojeći se da će je propustiti, dodjeljuje "grand slem bez aduta" - najtežu i najvišu kombinaciju u hijerarhiji karata. Junak preuzima određeni rizik, jer za sigurnu pobjedu mora dobiti i keca pika u žrebu. Na opće iznenađenje i divljenje, posegne za kupovinom i iznenada umire od srčane paralize. Nakon njegove smrti, pokazalo se da je, sudbonosnom koincidencijom, remi sadržao isti as pik koji bi osigurao sigurnu pobjedu u igri.
Nakon smrti heroja, partneri razmišljaju o tome kako bi se Nikolaj Dmitrijevič radovao ovoj igri. Svi ljudi u ovom životu su igrači. Pokušavaju se osvetiti, pobijediti, uhvatiti sreću za rep, pritom se afirmisati, broje male pobjede i vrlo malo razmišljaju o onima oko sebe. Dugi niz godina ljudi su se sastajali tri puta sedmično, ali su rijetko razgovarali o bilo čemu osim o igri, nisu dijelili probleme, a nisu ni znali gdje žive njihovi prijatelji. I tek nakon smrti jednog od njih, ostali shvate koliko su bili dragi jedni drugima. Jakov Ivanovič pokušava da zamisli sebe na mestu svog partnera i oseti ono što je Nikolaj Dmitrijevič morao da oseti kada je igrao "grend slem". Nije slučajno što junak prvi put mijenja svoje navike i počinje da igra kartanje, čije rezultate njegov pokojni drug nikada neće vidjeti. Simbolično je da on prvi ide na najotvoreniju. Svojim partnerima je češće od drugih pričao o sebi i nije bio ravnodušan prema problemima drugih, o čemu svjedoči i njegovo interesovanje za slučaj Drajfus.
Priča ima filozofsku dubinu i suptilnost psihološke analize. Njegova radnja je i originalna i karakteristična za djela iz doba „srebrnog doba“. U to vrijeme posebno značenje prima temu katastrofalne prirode postojanja, zlokobne sudbine koja visi nad ljudskom sudbinom. Nije slučajno taj motiv iznenadna smrt objedinjuje priču L.N. Andreev "Grand Slam" sa radom I.A. Bunjinova "", u kojoj i junak umire baš u trenutku kada je konačno morao da uživa u onome o čemu je sanjao celog života.
Igrali su šraf tri puta sedmično: utorkom, četvrtkom i subotom; Nedjelja je bila vrlo zgodna za igru, ali je morala biti prepuštena svakojakim prilikama: dolasku stranaca, pozorištu, pa se smatrala najdosadnijim danom u sedmici. Međutim, ljeti, na dachi, svirali su nedjeljom. Bili su postavljeni ovako: debeli i vreli Maslenjikov igrao se sa Jakovom Ivanovičem, a Evpraksija Vasiljevna sa svojim sumornim bratom Prokopijem Vasiljevičem. Ova distribucija je uspostavljena davno, prije otprilike šest godina, i Evpraxia Vasilievna je insistirala na tome. Činjenica je da nju i njenog brata nije interesovalo da igraju odvojeno, jedan protiv drugog, jer je u ovom slučaju dobitak jednog bio gubitak drugog, a u konačnom rezultatu nisu ni pobijedili ni izgubili. I iako je u novčanom smislu igra bila beznačajna i Evpraxia Vasilyevna i njen brat nisu trebali novac, ona nije mogla razumjeti zadovoljstvo igranja radi igre i bila je sretna kada je pobijedila. Novac koji je dobila stavila je posebno, u kasicu-prasicu, i to joj se činilo mnogo važnijim i skupljim od onih velikih kreditnih kartica koje je morala da plati za skupi stan i izdaje za domaćinstvo. Za igru su se okupili kod Prokopija Vasiljeviča, pošto su u čitavom ogromnom stanu živeli samo on i njegova sestra - bila je i velika bela mačka, ali je on uvek spavao na fotelji - i u sobama je vladala tišina neophodna za učenje. Brat Eupraksije Vasiljevne bio je udovica: on je izgubio ženu u drugoj godini nakon venčanja i proveo je cela dva meseca nakon toga u bolnici za duševne bolesti; i sama je bila neudata, iako je jednom imala aferu sa studenticom. Niko nije znao, i činilo se da je zaboravila zašto nije morala da se uda za svog učenika, ali svake godine, kada se pojavio uobičajeni poziv za pomoć studentima u nevolji, poslala je odboru uredno presavijeni papir od sto rubalja “ od nepoznate osobe.” Po godinama, bila je najmlađa igračica: imala je četrdeset i tri godine. U početku, kada je stvorena podjela na parove, najstariji igrač Maslenjikov bio je posebno nezadovoljan time. Bio je ogorčen što će stalno morati da ima posla sa Jakovom Ivanovičem, odnosno odustaje od sna o velikom, besprekornom šlemu. I generalno, ona i njen partner bili su potpuno neprikladni jedno drugom. Jakov Ivanovič je bio malen, suh starac, koji je nosio zavarenu frakturu i pantalone zimi i leti, ćutljiv i strog. Uvek se pojavljivao tačno u osam sati, ni minut ranije ni kasnije, i odmah suvim prstima uzimao kredu, na jednom od kojih je slobodno hodao veliki dijamantski prsten. Ali najstrašnija stvar za Maslenjikova kod njegovog partnera je to što nikada nije igrao više od četiri, čak i kada je imao veliku i sigurnu partiju u svojim rukama. Jednog dana dogodilo se da se, kako je Jakov Ivanovič počeo da se kreće od dvojke, odmaknuo sve do asa, izvodeći svih trinaest trikova. Maslenjikov je ljutito bacio svoje karte na sto, a sedokosi starac ih je mirno sakupio i zapisao za igru, čak četiri. - Ali zašto niste igrali grend slem? - povikao je Nikolaj Dmitrijevič (tako se zvao Maslenjikov). „Nikad ne igram više od četiri“, suvo je odgovorio starac i poučno primetio: „Nikad ne znaš šta može da se desi. Nikolaj Dmitrijevič nije mogao da ga ubedi. I sam je uvijek riskirao i, kako mu karta nije odgovarala, stalno je gubio, ali nije očajavao i mislio je da će sljedeći put moći vratiti. Postepeno su se navikli na svoju poziciju i nisu se miješali jedni u druge: Nikolaj Dmitrijevič je riskirao, a starac je mirno zabilježio poraz i odredio utakmicu u četiri. Ovako su se igrali ljeto i zimu, proljeće i jesen. Oronuli svijet je pokorno nosio teški jaram beskrajnog postojanja i ili se crvenio od krvi ili je lio suze, najavljujući svoj put kroz svemir uz stenjanje bolesnih, gladnih i uvrijeđenih. Nikolaj Dmitrijevič je sa sobom doneo slabe odjeke ovog alarmantnog i stranog života. Ponekad je kasnio i ulazio je u vrijeme kada su svi već sjedili za raspoređenim stolom i karte su isticale kao ružičasta lepeza na njegovoj zelenoj površini. Nikolaj Dmitrijevič, crvenih obraza, mirisan svježi zrak, žurno zauzeo svoje mjesto nasuprot Jakova Ivanoviča, izvinio se i rekao: — Toliko ljudi hoda bulevarom. Pa idu, pa idu... Eupraxia Vasilievna se smatrala dužnom, kao domaćica, da ne primjećuje neobičnosti svojih gostiju. Stoga je odgovorila sama, dok je starac ćutke i strogo pripremao kredu, a njen brat je naređivao za čaj. - Da, vjerovatno - vrijeme je dobro. Ali zar ne bismo trebali početi? I počeli su. Visoka prostorija, koja je tapaciranim namještajem i zavjesama uništavala zvuk, potpuno se oglušila. Sluškinja se nečujno kretala duž pahuljastog tepiha, noseći čaše jakog čaja, a samo su njene uštirkane suknje šuštale, kreda je škripala, a Nikolaj Dmitrijevič je uzdahnuo, postavljajući veliki heald. Točen mu je rijedak čaj i postavljen poseban sto, jer je volio piti iz tanjira i uvijek uz karamelu. Zimi je Nikolaj Dmitrijevič izvijestio da je tokom dana mraz bio deset stepeni, a sada je već dostigao dvadeset, a ljeti je rekao: - Sad cijelu kompaniju Otišao sam u šumu. Sa korpama. Evpraksija Vasiljevna je ljubazno pogledala u nebo - ljeti su se igrali na terasi - i, iako je nebo bilo vedro, a vrhovi borova zlatni, primijetila je: - Ne bi padala kiša. A starac Jakov Ivanovič je strogo rasporedio karte i, vadeći dva srca, pomislio je da je Nikolaj Dmitrijevič neozbiljna i nepopravljiva osoba. Svojevremeno je Maslenjikov jako zabrinuo svoje partnere. Svaki put kada bi došao, počeo je da kaže jednu ili dve fraze o Drajfusu. Napravivši tužnu grimasu, javio je: - A stvari su loše za našeg Drajfusa. Ili se, naprotiv, nasmijao i radosno rekao da će nepravedna kazna vjerovatno biti poništena. Zatim je počeo donositi novine i čitati neke odlomke iz njih o istom Dreyfusu. „Već smo to pročitali“, suvo je rekao Jakov Ivanovič, ali ga partner nije poslušao i pročitao je ono što mu se činilo zanimljivim i važnim. Jednom je, na ovaj način, doveo ostale do svađe i skoro do svađe, pošto Evpraksija Vasiljevna nije htela da prizna pravni poredak sudskog postupka i zahtevala je da se Drajfus odmah oslobodi, a Jakov Ivanovič i njen brat su insistirali da prvo bilo je potrebno ispoštovati neke formalnosti i onda pustiti. Jakov Ivanovič je prvi došao k sebi i rekao, pokazujući na sto:- Ali nije li vreme? I oni su seli da igraju, a onda, koliko god Nikolaj Dmitrijevič govorio o Drajfusu, odgovorili su mu ćutanjem. Ovako su se igrali ljeto i zimu, proljeće i jesen. Ponekad su se dešavali događaji, ali više smešne prirode. Ponekad se činilo da nešto dođe preko brata Eupraksije Vasiljevne; on se nije sećao šta su partneri rekli o svojim kartama, a sa pet tačnih karata ostao je bez jedne. Tada se Nikolaj Dmitrijevič glasno nasmijao i preuveličao značaj gubitka, a starac se nasmiješio i rekao: “Da nas samo četvorica igramo, bili bismo sa svojim ljudima.” Svi igrači su pokazali posebno uzbuđenje kada je Evpraxia Vasilievna sazvala veliku utakmicu. Ona je pocrvenela, bila je zbunjena, ne znajući koju kartu da je stavi, molećivo je pogledala svog ćutljivog brata, a druga dva partnera, sa viteškim sažaljenjem prema njenoj ženstvenosti i bespomoćnosti, hrabrili su je snishodljivim osmesima i strpljivo čekali. Međutim, generalno gledano, igra je shvaćena ozbiljno i promišljeno. Karte su davno izgubile značenje bezdušne materije u njihovim očima, a svaka boja, i unutar boje svaka karta pojedinačno, bila je strogo individualna i živjela je svojim zasebnim životom. Bilo je omiljenih i nevoljnih odela, srećnih i nesrećnih. Karte su bile kombinovane u beskonačnoj raznolikosti, a ova raznolikost je prkosila ni analizi ni pravilima, ali je u isto vreme bila prirodna. A ovaj obrazac je sadržavao život karata, koji je bio drugačiji od života ljudi koji su ih igrali. Ljudi su hteli i dobijali od njih, a karte su radile svoje, kao da su imale svoju volju, svoj ukus, sklonosti i hirove. Crvi su posebno često dolazili Jakovu Ivanoviču, a ruke Eupraksije Vasiljevne su uvijek bile pune pika, iako ih nije previše voljela. Desilo se da su karte bile hirovite, a Jakov Ivanovič nije znao kuda da krene od pika, a Evpraksija Vasiljevna se radovala crvima, dodeljenim velike igre i ponovo pokrenut. A onda se činilo da se karte smiju. Nikolaju Dmitrijeviču su sve odijele stizale podjednako, nijedna nije dugo ostajala, a sve su karte ličile na hotelske goste koji dolaze i odlaze, ravnodušni prema mjestu gdje su morali provesti nekoliko dana. Ponekad bi mu, po nekoliko večeri zaredom, dolazile samo dvojke i trojke, a pritom su bile drsko i podrugljivo. Nikolaj Dmitrijevič je bio siguran da je razlog zašto nije mogao da igra grend slem taj što su karte znale za njegovu želju i namerno nisu išle kod njega da bi ga iznervirale. I pravio se da mu je potpuno svejedno kakvu će igru imati i dugo se trudio da ne otkriva buy-in. Vrlo rijetko je uspijevao prevariti karte na ovaj način; Obično su pogađali, a kada je otvorio kupovinu, tri šestice su se nasmijale, a kralj pikova, kojeg su uvukli u društvo, mrko se nasmiješio. Evpraksija Vasiljevna je najmanje prodrla u tajanstvenu suštinu karata; starac Jakov Ivanovič odavno je razvio strogu filozofski pogled i nije bio iznenađen ili uznemiren, imajući sigurno oružje protiv sudbine u svojoj četvorici. Jedino se Nikolaj Dmitrijevič nije mogao pomiriti sa hirovitim pravima karata, njihovim podsmijehom i nepostojanošću. Idući na spavanje, razmišljao je kako će igrati grend slem bez aduta, a to mu se činilo tako jednostavno i moguće: evo jednog asa, potom kralja, pa opet asa. Ali kada je, pun nade, sjeo da svira, proklete šestice su ponovo pokazale svoje široke bijele zube. Bilo je nečeg fatalnog i zlog u ovome. I postepeno je grend slem među adutima postao najjača želja, pa čak i san Nikolaja Dmitrijeviča. Ostali događaji su se desili izvan igre s kartama. Velika bijela mačka Eupraksije Vasiljevne umrla je od starosti i, uz dozvolu vlasnika kuće, sahranjena je u vrtu ispod lipe. Onda je Nikolaj Dmitrijevič nestao jednog dana na pune dve nedelje, a njegovi partneri nisu znali šta da misle i šta da rade, jer su njih trojica prekinuli sve ustaljene navike i delovali su dosadno. I same karte su to jasno prepoznale i bile su kombinovane u neobičnim oblicima. Kada se pojavio Nikolaj Dmitrijevič, njegovi rumeni obrazi, koji su bili tako oštro odvojeni od njegove sijede pahuljaste kose, posijedili su, a on je postao sve manji i niži. Rekao je da je njegov najstariji sin zbog nečega uhapšen i poslan u Sankt Peterburg. Svi su bili iznenađeni jer nisu znali da Maslenjikov ima sina; možda je ikada progovorio, ali su svi zaboravili na to. Ubrzo nakon toga, ponovo se nije pojavio, a srećom, u subotu, kada je utakmica trajala duže nego inače, a svi su ponovo bili iznenađeni saznanjem da već duže vrijeme boluje od angine pektoris i da je u subotu imao jak napad bolesti. Ali onda se sve ponovo smirilo, a igra je postala još ozbiljnija i zanimljivija, jer su Nikolaja Dmitrijeviča manje zabavljali strani razgovori. Samo su sluškine uštirkane suknje šuštale, a satenske karte nečujno su klizile iz ruku igrača i živele svojim tajanstvenim i tihim životom, odvojenim od života ljudi koji su ih igrali. I dalje su bili ravnodušni prema Nikolaju Dmitrijeviču i ponekad se zlobno ismijavali, a u tome je bilo nečeg kobnog. Ali u četvrtak, 26. novembra, dogodila se čudna promjena na kartama. Čim je utakmica počela, Nikolaju Dmitrijeviču je došla velika kruna i on je odigrao, i to ne pet, kako je odredio, već mali šlem, pošto je Jakov Ivanovič imao dodatnog asa, što nije hteo da pokaže. Zatim su se nakratko ponovo pojavile šestice, ali su ubrzo nestale, a počela su da stižu puna odela, i dolazila su po strogom redu, kao da su svi hteli da vide kako će se radovati Nikolaj Dmitrijevič. Zadavao je utakmicu po utakmicu, i svi su bili iznenađeni, čak i smireni Jakov Ivanovič. Uzbuđenje Nikolaja Dmitrijeviča, čiji su se bucmasti prsti sa rupicama na krivinama znojili i ispuštali karte, prenosilo se i na druge igrače. „Pa, danas ste srećni“, reče turobno brat Eupraksije Vasiljevne, koji se najviše plašio prevelike sreće, a za njom je usledila isto tako velika tuga. Eupraksija Vasiljevna je bila zadovoljna što je Nikolaj Dmitrijevič konačno dobio dobre karte, i kao odgovor na bratove reči, pljunula je tri puta u stranu da spreči nesreću. - Uf, uf, uf! Nema ništa posebno. Karte dolaze i odlaze, i daj Bože da ih više dođe. Činilo se da su karte oklijevale na minut, nekoliko dvojki je bljesnulo s neugodnim pogledom - i opet su se asovi, kraljevi i dame počeli pojavljivati povećanom brzinom. Nikolaj Dmitrijevič nije imao vremena da sakupi karte i postavi igru i već je dva puta pogrešio, pa je morao da je ponovo uzme. I sve igre su bile uspješne, iako je Jakov Ivanovič tvrdoglavo šutio o svojim asovima: njegovo iznenađenje je ustupilo mjesto nevjerici zbog iznenadne promjene sreće, a on je još jednom ponovio svoju nepromijenjenu odluku - da ne igra više od četiri. Nikolaj Dmitrijevič je bio ljut na njega, pocrveneo i ostao bez daha. Više nije razmišljao o svojim potezima i hrabro je postavljao visoka igra, uvjeren da će u kupovini pronaći ono što mu treba. Kada je, nakon što je sumorni Prokopij Vasiljevič Maslenjikov podelio karte, otkrio svoje karte, srce mu je počelo da lupa i odmah potonulo, a oči su mu postale toliko tamne da se zaljuljao - imao je dvanaest trikova u rukama: trefove i srca od keca do keca. desetka i dijamantski as sa kraljem . Ako kupi Ace of Spades, imaće veliku kacigu bez aduta. "Dvojica bez aduta", počeo je, teško kontrolirajući glas. „Tri pika“, odgovori Evpraksija Vasiljevna, koja je takođe bila veoma uzbuđena: imala je skoro sve pike, počevši od kralja. „Četiri crva“, suvo je odgovorio Jakov Ivanovič. Nikolaj Dmitrijevič je odmah podigao igru na mali udar, ali zagrejana Evpraksija Vasiljevna nije htela da popusti i, iako je videla da neće igrati, odredila je veliki udar u pik. Nikolaj Dmitrijevič se na trenutak zamisli i sa nekom svečanošću, iza koje se krio strah, polako reče: - Grand Slam u adutima! Nikolaj Dmitrijevič igra grend slem bez aduta! Svi su bili začuđeni, a vlasnikov brat je čak zagunđao:- Vau! Nikolaj Dmitrijevič je pružio ruku za kupovinu, ali se zanjihao i oborio sveću. Evpraksija Vasiljevna ju je zgrabila, a Nikolaj Dmitrijevič je na trenutak sedeo nepomično i uspravno, stavljajući karte na sto, a onda je mahnuo rukama i polako počeo da pada na lijeva strana. Padajući, srušio je sto na kojem je stajao tanjir sa nalivenim čajem i zgnječio mu tijelom njegovu hrskavu nogu. Kada je doktor stigao, ustanovio je da je Nikolaj Dmitrijevič umro od paralize srca, i da bi utešio žive rekao je nekoliko reči o bezbolnosti takve smrti. Pokojnika su stavili na tursku sofu u istoj prostoriji u kojoj su se igrali, a on je, pokriven čaršavom, djelovao ogroman i zastrašujući. Jedna noga, sa nožnim prstom okrenutim ka unutra, ostala je nepokrivena i djelovala je strano, uzeto od druge osobe; Na đonu čizme, crne i potpuno nove, na udubljenje se zalijepio komad karamela. Stol sa kartama još nije bio očišćen, a na njemu je nasumično ležao, licem nadole, karte partnera i karte Nikolaja Dmitrijeviča ležale su redom, u tankom bloku, kako ih je on izložio. Jakov Ivanovič je sitnim i nesigurnim koracima hodao po sobi, trudeći se da ne gleda u mrtvaca i da ne kroči s tepiha na ulašteni parket, gdje su njegove visoke potpetice naglo i oštro škljocnule. Prošavši nekoliko puta pored stola, stao je i pažljivo uzeo kartice Nikolaja Dmitrijeviča, pregledao ih i, složivši ih u istu gomilu, tiho ih stavio na mjesto. Zatim je pogledao buy-in: tu je bio pikov as, isti onaj koji je nedostajao Nikolaju Dmitrijeviču za grend slem. Nakon što je prošetao još nekoliko puta, Jakov Ivanovič je otišao u susjednu sobu, čvršće zakopčao kaput i počeo da plače, jer mu je bilo žao pokojnika. Zatvarajući oči, pokušao je da zamisli lice Nikolaja Dmitrijeviča kakvo je bilo za njegovog života, kada je pobedio i smejao se. Posebno je bilo žalosno prisjetiti se neozbiljnosti Nikolaja Dmitrijeviča i kako je želio da osvoji veliki slem bez aduta. Čitavo današnje veče mi je prošlo u sjećanju, počevši od pet tambura koje je pokojnik svirao pa do ovog kontinuiranog priliva dobre karte, u kojoj se osjetilo nešto strašno. A onda je Nikolaj Dmitrijevič umro - umro je kada je konačno mogao da igra grend slem. Ali jedno razmišljanje, užasno u svojoj jednostavnosti, prodrmalo je mršavo tijelo Jakova Ivanoviča i natjeralo ga da skoči iz stolice. Gledajući oko sebe, kao da mu ta misao nije pala sama od sebe, već mu ju je neko šapnuo na uho, Jakov Ivanovič je glasno rekao: "Ali on nikada neće saznati da je u žrebu bio as i da je imao pravi veliki šlem na rukama." Nikad! I Jakovu Ivanoviču se činilo da još uvijek ne razumije šta je smrt. Ali sada je shvatio, a ono što je jasno vidio bilo je tako besmisleno, strašno i nepopravljivo. Nikada neće saznati! Ako Jakov Ivanovič počne da viče o tome pravo na uvo, plače i pokazuje karte, Nikolaj Dmitrijevič neće čuti i nikada neće saznati, jer Nikolaja Dmitrijeviča nema na svetu. Još samo jedan pokret, jedna sekunda nečega što je život, i Nikolaj Dmitrijevič bi ugledao asa i znao da ima grend slem, ali sada je sve gotovo i on ne zna i nikada neće znati. „Nikad“, rekao je Jakov Ivanovič polako, slog po slog, da bi se uverio da takva reč postoji i ima značenje. Takva reč je postojala i imala je značenje, ali je bila toliko monstruozna i gorka da je Jakov Ivanovič opet pao u stolicu i bespomoćno plakao od sažaljenja za onim koji nikada neće saznati, i od sažaljenja prema sebi, prema svima, jer je isto njemu i svima će se desiti strašne i besmisleno okrutne stvari. Plakao je - i igrao za Nikolaja Dmitrijeviča sa svojim kartama, i primao mito jedno za drugim, sve dok ih nije bilo trinaest, i razmišljao koliko će morati da zapiše, a da Nikolaj Dmitrijevič to nikada neće saznati. Ovo je bio prvi i zadnji put, kada je Jakov Ivanovič odstupio od svoje četvorke i odigrao veliki slem bez aduta u ime prijateljstva. - Jeste li ovde, Jakov Ivanoviču? - rekla je Evpraksija Vasiljevna, koja je ušla, spustila se na obližnju stolicu i počela da plače. - Kako strašno, kako strašno! Obojica se nisu pogledali i tiho su plakali, osjećajući da u susjednoj sobi, na sofi, leži mrtav čovjek, hladan, težak i nijem. - Jeste li poslali da kažete? - upita Jakov Ivanovič, glasno i bijesno duvajući nos. - Da, moj brat je išao sa Annuškom. Ali kako će pronaći njegov stan, ne znamo adresu. - Zar nije u istom stanu kao i prošle godine? - upita Jakov Ivanovič odsutno. - Ne, promenio sam ga. Annushka kaže da je unajmio taksista negdje na Novinskom bulevaru. „Naći će to preko policije“, uveravao je starac. - Izgleda da ima ženu? Eupraksija Vasiljevna je zamišljeno pogledala Jakova Ivanoviča i nije odgovorila. Činilo mu se da u njenim očima vidi istu misao koja mu je pala na pamet. Ponovo je ispuhao nos, sakrio maramicu u džep kaputa i rekao, upitno podižući obrve preko pocrvenjelih očiju: - Gde da nabavimo četvrtu sada? Ali Eupraksija Vasiljevna ga nije čula, zauzeta ekonomskim razmatranjima. Nakon pauze, upitala je: - A vi, Jakov Ivanoviču, jeste li još u istom stanu?Problemi psihologije i smisao života u pričama "Grand slem", "Bilo jednom", "Priča o Sergeju Petroviču", "Misao"
Pažnju pisca oduvijek je privlačila moralna, etička i filozofska suština ljudskog postojanja. Posebno ga je brinula njegova sve veća otuđenost i usamljenost savremeni čovek. “Razjedinjenost ljudi, njihova duhovna inferiornost, ravnodušnost prema sudbini domovina Andrejev je to povezivao ne samo sa društvenom nejednakošću i materijalnim potrebama, za njega je to bio rezultat abnormalne strukture buržoaskog društva u cjelini. Nejedinstvo i nedostatak duhovnosti također su svojstveni “prosperitetnim” običnim ljudima.” “Grand slem” je jedna od najuspješnijih priča filozofskog raspoloženja i jedna od Andrejevih najmoćnijih antiburžoaskih i antifilističkih priča. Zakon, norma, krug ljudske sudbine („sudbina“) u njemu dobijaju simbolička i fantazmagonska obeležja.
Andrejev pokazuje da „svakodnevni život toliko obezvređuje duhovni sadržaj ljudski život da postaje kao besmisleno vrtenje, kao fantastična igra. (IN ovu priču simbolička slika Igra je zasnovana na empirijskoj - kartaškoj igri šrafova. U svom budućem radu, Andreev će naširoko koristiti sliku maskenbala, spektakla, predstave, gdje je osoba maska, lutka).
A najgore je što nema izlaza iz ove strašne igre. Sve akcije heroja: razgovori, misli svode se samo na jednu stvar - pobjedu u igrici. Čak ni smrt jednog od heroja ne nalazi odgovor u njihovim srcima. Žale im jedino što su izgubili partnera, a on nije znao da je pobijedio.
“U finalu grend slema spojili su se sarkazam i krik bola, ironija i krik očaja. Osoba, umrtvljena, uništena podjarmljivanjem mehaničke svakodnevice, zaslužuje milost (čovjek nedostaje!) i prezir (oni koji su se poistovetili ne mogu biti ljudi, nisu sposobni za solidarnost, oni su stranci čak i sami sebi). ” Likovi su ravnodušni jedni prema drugima, ujedinjeni samo dugotrajnom igrom šrafa, toliko su bezlični da ih autor počinje nazivati jednako bezličnim "oni" - to je još jedna ideja pisca. Kada jedan od igrača umre tokom igre, preostale igrače ne uznemirava sama smrt, već činjenica da mrtvi nije znao za svoj dobitak, a izgubili su četvrtog partnera.
Priča "Bilo jednom" jedan je od vrhunaca Andrejevljevog ranog stvaralaštva. U njoj punom snagom zvuče motivi života, smrti, otuđenja i sreće, oštro suprotstavljajući svjetonazorima dva antipodska heroja: stranca zemlji i ljudima, grabežljivog i nesretnog trgovca Koševerova i srećnog đakona Speranskog, koji je blizu zivota. Oba heroja se nađu u istoj bolničkoj sobi, obojica će uskoro umrijeti, ali postoji značajna razlika između njih: njihov odnos prema budućnosti. „I ako je za Kosheverova odeljenje, ćelija, soba žalosni kraj, bezrado i beznadežan ishod, smrt, iza koje postoji praznina, ako je za njega smrt samo otkrila uzaludnost i besmislenost njegovog postojanja, onda za Speranskog smrt još jednom izložena veliko značenje i cenu života.
Speranski je potpuno otvoren životu. Nije fokusiran na svoju bolest, okrenut je drugim pacijentima, ljekarima i studentima, medicinskim sestrama i njegovateljima, životu van odjeljenja. Čuje krik vrabaca, raduje se sjaju sunca i sa zanimanjem posmatra put. Njegova sudbina je usko povezana sa sudbinom njegove žene, djece, kuće i vrta – svi oni žive u njemu, a on nastavlja da živi u njima.”
Andreev je ovom pričom želio pokazati da različiti ljudi imaju različite stavove prema životu. Za neke je to sreća, prilika da se izraze (Speranski), dok je za druge život besmislena, prazna vegetacija.
“Posljednja fraza priče “Bilo jednom”: “Sunce je izašlo” neobično je prostrana i polisemantična. Vezano je za sudbinu Kosheverova (umro je, poražen i životom i smrću, a nepobjedivi život i dalje teče). To se ne odnosi manje na sudbinu đakona Speranskog: đakon će uskoro umrijeti, ali sama njegova smrt je trijumf života, ona je potvrda onoga što je volio, zbog čega je živio. Ovo posljednja fraza važi i za sudbinu trećeg glumac- student Torbetsky, čiji je život, iako leži u bolničkom krevetu, još uvijek pred nama, kao i životi ljudi hiljada generacija.
U središtu "Priče o Sergeju Petroviču" je vodeći problem Andrejevljevog ranog rada: "čovek i sudbina". Junak priča filozofskog raspoloženja iskusio je uticaj „sudbine“ i na to je reagovao svojim ponašanjem. Sergej Petrovič se nalazi u poziciji koja mu daje priliku da vidi, oseti i shvati svoju zavisnost od „sudbine“. Naracija u priči nije iz ličnosti Sergeja Petrovića, već iz trećeg lica, ali ovo nepoznato i „objektivno“ treće lice je na nivou svesti Sergeja Petrovića, što je moguće bliže dijapazonu njegovih ideja.
“Zanimljiva je ocjena koju je Andreev dao priči. U nekoliko slučajeva (pisma M. Gorkomu, A. Izmailovu, itd.) Andreev je priznao da priča nije bila sasvim uspješna za njega umjetnički. Istovremeno, tvrdoglavo je insistirao da mu je ideološki „Sergej Petrovič” veoma važan, da ga stavlja iznad mnogih, ako ne i svih. rane priče ovaj put, uključujući i više od priče „Bilo jednom“ „po značaju i ozbiljnosti sadržaja“. Evo, na primer, šta je Andreev napisao o toj priči u svom dnevniku: „...smrt mi sada nije strašna i nije strašna upravo zato što je „Sergej Petrovič” gotov...”. Andreev u svom dnevniku ukratko zapisuje glavnu temu priče, kako je on razume: „...ovo je priča o čoveku, tipičnom za naše vreme, koji je priznao da ima pravo na sve što drugi imaju, i pobunio se protiv prirode i ljudi koji su mu uskratili posljednju priliku za sreću. On počini samoubistvo - "slobodnu smrt", prema Ničeu, pod čijim se uticajem u mom junaku rađa duh ogorčenja."
U odabiru teme i radnje, Andrejev je u velikoj mjeri slijedio Mihajlovskog i njegovu interpretaciju snage Nietzscheova filozofija i njegov spor s Nietzscheom o slobodan čovek. Prema Mihajlovskom, Niče je snažan u svojoj kritici moderna ličnost, izbrisano modernim buržoaskim društvom, i akutna čežnja za novom, slobodnom, svijetlom osobom. Mali čovek, smatrao je Mihajlovski, „može sakriti u sebi, a povremeno čak i otkriti takvu moralnu snagu i lepotu, pred kojom neminovno moramo s poštovanjem skinuti šešir. Ali isto tako s poštovanjem može se ukloniti pred običnim običnim radnikom u stvari koju smatramo važnom, neophodnom, svetom.”
Andrejev za junaka priče bira upravo takvog običnog običnog radnika, kojeg je jednom privukao k sebi i bio zadivljen “Tako je govorio Zaratustra”. Pod uticajem Ničeove ideje o „nadčoveku“, običan čovek Sergej Petrovič je ugledao svetlost: pred njim je zasvetleo ideal osobe „snažne, slobodne i hrabre duhom“ i on je shvatio koliko je daleko od ovaj ideal.
Nietzsche je u njemu probudio osjećaj svoje nejednakosti u prirodni svijet zbog svoje običnosti, običnosti (u poređenju sa nekim drugovima je „ružan“, „glup“, „manje talentovan“ itd.). Sergeja Petroviča duboko je povrijedila Ničeova misao o inferiornosti običnih ljudi, čijoj je kategoriji pripadao.
Počevši od Ničea, počevši od njega, Sergej Petrovič dolazi do shvatanja da nije slobodan, nije jak, nije hrabar duhom, ne samo zato što je lišen sjajnih talenata. On je nesrećan jer društveni poredak ne daje mu nikakve mogućnosti da razvije svoje prirodne potrebe i sposobnosti (duboko je volio prirodu, volio muziku i umjetnost, maštao o radosnom radu jednostavnog orača i osjetljivoj ženskoj ljubavi). U nepravedno izgrađenom društvu dodijeljena mu je uloga člana korisnog za tržište (kao kupac), za statistiku i istoriju (kao za predmet proučavanja zakona stanovništva), za napredak. Sva njegova "korisnost", kako je Sergeju Petroviču postalo jasno, "nadilazi njegovu volju".
„Najneznačajniji“, „najobičniji“ Sergej Petrovič je buntovnik poput Puškinovog Eugena („Bronzani konjanik“). Eugene je ustao protiv državne i istorijske nužde, koja ga je lišila njegove lične volje. Sergej Petrovič se pobunio protiv "sudbine". U koncept "roka" on prvenstveno uključuje socijalna nepravda buržoaski svijet. Takođe uključuje „prirodnu nejednakost“ (talenti i obični ljudi). Ali ako za Ničea ova podela zauvek uzdiže neke, a „odbacuje“ druge, onda je za Sergeja Petroviča jasno da ta nejednakost treba da postane neprimetna u društvu u kome svaka osoba može da se nađe, da bude na svom mestu i da dobije zadovoljstvo od sopstvenih napora i priznanja prema rezultatima njihovog rada.
Sergej Petrovič je, kao i većina Andrejevljevih junaka, individualist, altruistički individualist, pati i slab, i kao individualista ne zna kako da postigne društvenu jednakost na koji bi mogao postati slobodan pojedinac. Štaviše, Sergej Petrovič je bio potpuno uvjeren da na ovom svijetu ne može biti jednak ni sa jednom osobom i stoga ne može biti srećan. Ničeov traktat ("Ako te život iznevjeri, znaj da će smrt uspjeti") bio je poticaj za samobuđenje i razlog samoubistva Sergeja Petroviča; pravi razlog samoubistva bila je svijest o vlastitoj bespomoćnosti u svijetu u kojem su sve vrste nejednakost se kultiviše. Njegovo samoubistvo je korak očaja, i ogorčenja, i pobune, i trijumfa pobjednika u isto vrijeme.
U priči “Misao” najjasnije je izražena tema “nemoć i bezličnost ljudske misli, podlost ljudskog uma”. Glavni lik priče je doktor Keržencev. Ova osoba odbija moralne standarde i etičke principe, i priznaje samo moć misli. „Čitava istorija čovečanstva“, piše on u svojim beleškama, „činila mi se kao procesija jedne trijumfalne misli. ...Idolizirao sam je“, rekao je o toj misli, „i zar nije bila vrijedna toga? Nije li se ona, poput diva, borila protiv cijelog svijeta i njegovih grešaka? Odnijela me je na vrh visoke planine i vidio sam kako duboko ispod ljudi vrve od svojih sitnih životinjskih strasti, sa svojim vječnim strahom od života i smrti, sa svojim crkvama, misama i molitvama.”
Nakon što je napustio moral društva, Kerzhentsev se oslanja na vlastitu misao. Kako bi dokazao svoju superiornost nad svim ljudima, odlučuje ubiti. Štaviše, ubija svog prijatelja Alekseja Savelova. Keržencev imitira njegovo ludilo i drago mu je što je lukavo prevario istragu. “Ali misao je ubila svog tvorca i gospodara istom ravnodušnošću kojom je ubijao druge.”
Dakle, pisac nas navodi na zaključak da je Kerženceva egocentrična i nesocijalna misao opasna i za njega i za ljude oko njega. Tragedija heroja nije jedina te vrste; Andrejev pokazuje da će se to dogoditi svakome ko želi da se uzdigne iznad drugih.
GRAND SLAM
(Priča, 1902.)
Maslennikov Nikolaj Dmitrijevič - jedan od četiri učesnika
kartaška igra i, shodno tome, jedan od četiri junaka priče
“Grand Slam”, posvećen vječnom pitanju “života i smrti”. M.
jedini heroj obdaren ne samo imenom i patronimom, već i
prezime “Igrali su šraf tri puta sedmično: utorkom,
Četvrtkom i subotom” – tako počinje priča. Okupljeni u
„najmlađi od igrača“, četrdesettrogodišnja Evpraksija Vasiljevna,
koji je nekada davno volio studenta, ali „niko nije znao, pa čak ni ona,
Čini se da je zaboravila zašto nije morala da se uda.” Uparen sa njom
igrao je njen brat Prokopij Vasiljevič, koji je „drugog izgubio ženu
godinu dana nakon vjenčanja i cijela dva mjeseca nakon toga proveo je u bolnici
za mentalno bolesne." M.-ov (najstariji) partner bio je Jakov
Ivanoviča, u kome se mogu uočiti sličnosti sa Čehovljevim „čovekom u
slučaj" - "mali, suvi starac koji je hodao zimi i ljeti
nosio dobro iznošen ogrtač i pantalone, tih i strog.” Nezadovoljan
raspodjela parova („led i vatra“, po Puškin), M.
žali da će „morati<...>prestani da sanjaš
kaciga bez truba." “Ovako su se igrali ljeto i zimu, proljeće i jesen.
Oronuli svijet je poslušno nosio teški jaram beskrajnog postojanja i
ponekad crven od krvi, ponekad suze, najavljujući svoj put do
prostor sa stenjanjem bolesnih, gladnih i uvrijeđenih.” Samo M.
doneo u pažljivo ograđeni mali svet „odjeke ovoga
alarmantan i vanzemaljski život." Drugima se to činilo čudnim
smatran je „neozbiljnom i nepopravljivom osobom“. Neki
jedno vreme je čak govorio i o aferi Drajfus, ali su mu „odgovorili ćutanjem“.
„Kartice su odavno izgubile u njihovim očima značenje bezdušnosti
stvar<...>Karte su kombinovane na beskonačno različite načine, i
ova raznolikost je prkosila ni analizi ni pravilima, ali jeste
vrijeme je prirodno.” To je za M. "grend slem u adutima"
postala moja najjača želja, pa čak i san.” Samo ponekad potez
kartaška igra bila je poremećena događajima spolja: M. je nestao za dva ili tri
sedmicama, vraćajući se, ostario i sijed, prijavio je da je njegov
sin je uhapšen i poslan u Sankt Peterburg. Nije se pojavio na jednom od
Subotom, a svi su bili iznenađeni kada su saznali da već duže vrijeme pati od bolova u grudima
krastača."
Ali bez obzira na to kako su se šrafovi skrivali vanjski svijet, on je jednostavan i
grubo je dojurio do njih. Kobnog četvrtka, 26. novembra, M. se nasmešio
sreca. Međutim, jedva stigavši da izgovori cijenjeni “Grand Slam in
nema aduta!”, srećnik je iznenada preminuo od “paralize srca”. Kada
Jakov Ivanovič je pogledao karte pokojnika, a zatim vidio: M. „u njegovim rukama
<...>bio je siguran grend slem.” A onda Jakov Ivanovič, shvativši,
da pokojnik nikada neće saznati za to, uplašio se i shvatio „šta je
smrt". Međutim, trenutni šok ubrzo prolazi, a heroji
ne razmišljaju o smrti, već o životu: gdje nabaviti četvrtog igrača? Dakle
Andrejev je na ironičan način preispitao poznato pitanje
glavni lik iz priče L. N. Tolstoja "Smrt Ivana Iljiča":
“Hoću li zaista umrijeti?” Tolstoj je Andreevoj dao "4" za njegovu priču.
