Gledalište Vakhtangov teatra. Vakhtangov teatar

U srcu Moskve, na Starom Arbatu, stoji zgrada projektovana u duhu sovjetskog klasicizma, sa pilastrima od osnove do krova. Svaki Moskovljanin poznaje ovu veličanstvenu vilu u kojoj se od 1921. godine nalazi pozorište. Nosi ime Evgenija Bagrationoviča Vahtangova.

Vahtangov teatar: istorija

Vlasnici kamene vile na mestu gde se danas nalazi pozorište bila su braća Sabašnjikovi. U zgradi je bilo ozbiljnih aktivnosti izdavačka djelatnost, koju su bibliofili cijenili zbog odgovorne pripreme objavljenih radova. Revolucija koja se dogodila početkom 20. stoljeća zaustavila je poluvjekovnu djelatnost izdavačke kuće, a zgrada je oduzeta vlasnicima i predata mladim pozorišnim radnicima pod vodstvom Evgenija Vahtangova. Rekonstruišući prostorije prema potrebama pozorišta, glavni arhitekta projekta L. Maškov napravio je gledalište kapaciteta 150 ljudi. Danas pozorište Vakhtangov, čiji izgled dvorane jasno pokazuje broj mjesta, može istovremeno primiti 1055 gostiju.

Zgrada je preživjela bombu koja ju je pogodila 1941. godine, nekoliko rekonstrukcija, uključujući i političke, te je konačno dobila današnji izgled.

Vakhtangov teatar: raspored dvorane

Nakon rata, rekonstrukcija prostorija povjerena je arhitekti P.V.Abrosimovu, koji je projektirao fasadu zgrade u stilu sovjetskog klasicizma, a gledalište u duhu starorežimskih pozorišta.

Kako je uređena pozorišna sala?

  • Prostor koji je najbliži bini i odmah ispod nje su štandovi. Ovo su najukusnija mjesta, pravi pozorišni gledaoci nastoje doći ovdje, a ulaznice za njih koštaju shodno tome.
  • Sljedeći po popularnosti i cijeni je amfiteatar (doslovni prijevod - "oko teatra"). Ponekad nastup izgleda mnogo zanimljivije sa ovih mjesta. Prednost amfiteatra je što se preko štandova može vidjeti čitava bina.
  • Iznad amfiteatra nalazi se međusprata (odnosno, "lijepi pod" u prijevodu s francuskog). Morate imati dobar vid ili iznajmiti dvogled, jer sa ovih mjesta ne možete vidjeti detalje kostima i izraza lica glumaca, a shodno tome ni karte više nisu tako skupe.
  • Balkon obožavaju studenti i penzioneri zbog mogućnosti da prisustvuju rasprodanom nastupu po razumnoj cijeni. Percepcija slika je teška zbog udaljenosti pozornice, ali sve možete čuti savršeno, budući da Teatar Vakhtangov, čiji je dijagram dvorane predstavljen u članku, savjesno tretira svakog gledatelja.
  • Kutije su bočni dijelovi balkona, međusprata i amfiteatra. Gornja dva nivoa nisu najpovoljnija, ali sedišta koja se nalaze na bočnim stranama amfiteatra, nazvana "Benoir lože", su prilično skupa, što je i pošteno, jer pružaju najbolja recenzijaširom pozorišta.

Nova scena

Nova scena prima 250 gledalaca i nalazi se u prizemlju zgrade u ulici Arbat broj 24, pored zgrade glavnog pozorišta. Otvaranje lokacije poklapa se sa 95. godišnjicom pozorišta, koja je održana 2015. godine. Nove tehnologije gradnje koje su korištene prilikom izgradnje prostora omogućile su dizajniranje prostora koji pruža odličan pogled scene sa bilo kojeg mjesta auditorijum. Uz pomoć dodatnih prostorija, teatar Vakhtangov, čiji će izgled dvorane biti koristan svakom potencijalnom gledaocu, povećao je ukupnu površinu na 17,5 hiljada kvadratnih metara.

Istorijska činjenica

U čitavoj dugoj istoriji pozorišta, predstava “Princeza Turandot” smatra se najistaknutijom predstavom. Ova akcija je prvi put predstavljena javnosti davne 1922. godine. Pozorište Vakhtangov, čiji je izgled dvorane, nakon što je prošao sve transformacije, povećan skoro 10 puta, a danas uspješno postavlja svijetli, blistavi, muzički pamflet pod nazivom "Princeza Turandot". Predstava zauzima posebno mjesto na repertoaru teatra i ostaje najpoznatiji i najpopularniji spektakl u zemlji kroz decenije.

Pozorište Vakhtangov, čija je fotografija poznata svim Moskovljanima, zahvaljujući svojoj skoro 100-godišnjoj istoriji, danas je jedno od vodećih, najposjećenijih i modernih pozorišta Moskva.

Priča Akademsko pozorište nazvana po Evgeniju Vahtangovu počela je sa Studentskim dramskim studijem, organizovanim 1913. pod vodstvom izvanrednog glumca i režisera Evgenija Bagrationoviča Vakhtangova.

Rođendan pozorišta bila je premijera predstave „Čudo svetog Antuna“ 13. novembra 1921. godine, a „Princeza Turandot“ postavljena 1922. godine smatra se značajnom predstavom. Pozorište živi po nalogu Jevgenija Vahtangova, pretvarajući predstavu u praznik.

Prvo mjesto novog pozorišta bila je vila V.P. Berga na Arbatu. Tokom Velikog Otadžbinski rat zgrada je uništena, a pozorište je evakuisano u Omsk.

Trenutno umjetnički direktor Pozorište Vahtangov je dobitnik mnogih pozorišnih nagrada Rimas Tuminas.

Pozorište redovno učestvuje na mnogim festivalima na ruskom i međunarodnom nivou.

Vahtangov teatar: poster 2019

Panoramski pogled na zgradu Vakhtangov teatra

Video iz predstave "Mačak u čizmama"

„Nema praznika - nema nastupa“, - E. Vakhtangov

Pozorište nazvano po E. Vakhtangov je jedan od najbolja pozorišta glavni gradovi. Datira iz 1914. godine, kada je grupa mladih moskovskih studenata, strastvenih i zainteresovanih za sistem Stanislavskog, odlučila da organizuje studentski dramski studio. E. Vakhtangov je pristao da bude vođa grupe, jer je od samog rano djetinjstvo sanjao o sopstvenom pozorištu. Godine 1921. izašla je prva predstava “Čudo svetog Antuna”, “u platnu”, tada je bila moderna.

Sljedeća premijera bila je predstava po bajci Carlo Gozzi- “Princeza Turandot”, koja dugo vremena nije napustio scenu i počeo poslovna kartica pozorište Mladi studenti postavili su temelj jedinstvenom, potpuno novom smjeru u Sovjetskom Savezu pozorišne umjetnosti, koji je dobio ime "Vakh-Tang".

Međutim, Vakhtangovova smrt zadala je težak udarac pozorištu i vjerovalo se da će bez svog vođe jednostavno umrijeti. Međutim, direktori pozorišta su se brzo našli i nastavili sa radom učitelja. Danas Vakhtangov teatar režira poznati reditelj Rimas Tuminas.

U pozorištu se izvode ne samo dela domaćih i strani klasici(Čehov, Puškin, Šekspir, Molijer itd.), ali i savremeni autori.

Pozorišna trupa zapošljava glumce koji su poznati ne samo u Rusiji, već i daleko izvan njenih granica - to su Maksim Sukhanov, Vjačeslav Šalevič, Vladimir Etuš, Jurij Jakovljev, Ljudmila Maksovna, Ana Dubrovskaja, Julija Rutberg, Irina Kupčenko, Vasilij Lanovoj itd. Osim toga, u predstavama su uključeni i mladi glumci koji još nisu dostigli vrhunac popularnosti.

Od samog ranim fazama Tokom svog formiranja, pozorište je postavljalo komične predstave koje su imale određenu lakoću, ozbiljnost i ispunjene psihologizmom.

Trenutno si svako može priuštiti posjet pozorištu Vakhtangov. Uostalom, repertoar je predstavljen tako divnim umjetničkim djelima kao što su "Mademoiselle Nitouche", "Per", "Demoni", " Pikova dama", "Vjetar šušti u topolama", "Ana Karenjina", "Posveta Evi", "Ljudi su kao ljudi", "Izdaja", "Jednim udarom jurimo dvije ptice", "Maskarada", " Ujakov san“, “Posljednji mjeseci”, “Mjera za mjeru”, “Frederik, ili Bulevar zločina”, “Učimo da budemo umjetnici”, “Sirano de Beržerak”, “Kraljevski lov”.

Pozorištu Vahtangov divi se ne samo Rusija, već i publika u Parizu, Beču, Atini, Londonu, Pragu, Budimpešti, Stokholmu, Veneciji i mnogim, mnogim stranim gradovima. Gosti pozorišta bili su I.O. Staljin i K. Vorošilov. Takođe možete biti na listi poštovalaca pozorišta E. Vakhtangov ako dozvolite da odete Vakhtangov teatar.

Pozorište E. Vakhtangov je oličenje sjajnih predstava sa duboko značenje, klasične tragedije, entuzijazam umjetnika i reditelja, dobar osjećaj gledatelja, i najvažnije, kreativna dugovječnost. To ćete sigurno osjetiti ako želite da kupite karte za Vakhtangov teatar na našoj web stranici!

„Nema praznika - nema nastupa“, - E. Vakhtangov

Pozorište nazvano po E. Vakhtangov je jedno od najboljih pozorišta u glavnom gradu. Datira iz 1914. godine, kada je grupa mladih moskovskih studenata, strastvenih i zainteresovanih za sistem Stanislavskog, odlučila da organizuje studentski dramski studio. E. Vakhtangov je pristao da bude vođa grupe, jer je od ranog djetinjstva sanjao o vlastitom pozorištu. Godine 1921. izašla je prva predstava “Čudo svetog Antuna”, “u platnu”, tada je bila moderna.

Sljedeća premijera bila je predstava prema bajci Carla Gozzija - "Princeza Turandot", koja dugo nije silazila sa scene i postala zaštitni znak pozorišta. Mladi studenti postavili su temelje za jedinstveni, potpuno novi pravac u sovjetskoj pozorišnoj umjetnosti, nazvan "Wah-Tang".

Međutim, Vakhtangovova smrt zadala je težak udarac pozorištu i vjerovalo se da će bez svog vođe jednostavno umrijeti. Međutim, direktori pozorišta su se brzo našli i nastavili sa radom učitelja. Danas Vakhtangov teatar režira poznati režiser Rimas Tuminas.

U pozorištu se postavljaju ne samo dela domaćih i stranih klasika (Čehov, Puškin, Šekspir, Molijer itd.), već i savremenih autora.

Pozorišna trupa zapošljava glumce koji su poznati ne samo u Rusiji, već i daleko izvan njenih granica - to su Maksim Sukhanov, Vjačeslav Šalevič, Vladimir Etuš, Jurij Jakovljev, Ljudmila Maksovna, Ana Dubrovskaja, Julija Rutberg, Irina Kupčenko, Vasilij Lanovoj itd. Osim toga, u predstavama su uključeni i mladi glumci koji još nisu dostigli vrhunac popularnosti.

Pozorište je od najranijih faza svog razvoja postavljalo komične predstave koje su imale određenu lakoću, ozbiljnost i ispunjene psihologizmom.

Trenutno si svako može priuštiti posjet pozorištu Vakhtangov. Uostalom, repertoar je predstavljen tako divnim umjetničkim djelima kao što su “Mademoiselle Nitouche”, “Pristanište”, “Demoni”, “Pikova dama”, “Vjetar šušti u topolama”, “Anna Karenjina”, “ Omaž Evi“, „Ljudi kao ljudi“, „Izdaja“, „Potera za dva zeca“, „Maskarada“, „Ujkin san“, „Poslednji meseci“, „Mera za meru“, „Frederik, ili Bulevar zločina“ , “Učimo da budemo umjetnici”, “Sirano de Beržerac”, “Kraljevski lov”.

Pozorištu Vahtangov divi se ne samo Rusija, već i publika u Parizu, Beču, Atini, Londonu, Pragu, Budimpešti, Stokholmu, Veneciji i mnogim, mnogim stranim gradovima. Gosti pozorišta bili su I.O. Staljin i K. Vorošilov. Takođe možete biti na listi poštovalaca pozorišta E. Vakhtangov ako dozvolite da odete Vakhtangov teatar.

Pozorište E. Vakhtangov je oličenje svijetlih predstava s dubokim značenjem, klasičnim tragedijama, entuzijazmom umjetnika i reditelja, dobrim osjećajima publike, i što je najvažnije, kreativnom dugovječnošću. To ćete sigurno osjetiti ako želite da kupite karte za Vakhtangov teatar na našoj web stranici!