Leonardo da Vinči Jovan Krstitelj. Leonardo da Vinči: slike italijanskog genija u Luvru

Na slici Leonarda da Vinčija “Jovan Krstitelj” umjetnik prikazuje dugokosog, ženstvenog mladića koji u jednoj ruci drži krst, a drugom pokazuje u nebo.

Proučavanje ove slike u monokromatskom svjetlu pokazalo je da su koža (odjeća Ivana Krstitelja) i krst od trske (njegov tipičan atribut na slike) koji je kasnije dodao drugi umjetnik. Nakon čega je slika počela da se zove "Jovan Krstitelj". Iako se ovaj mladić ne uklapa u sliku Krstitelja.

Na primjer, ovako je prikazan Ivan Krstitelj Andrea Verrocchio, čiji je mladi Leonardo bio student. Dok radi na slici „Krštenje Hristovo“, učiteljica upućuje mladog Leonarda da naslika anđela koji drži Hristov ogrtač.

Umjetnički kritičar Silvano Vincetti iznio je teoriju da je prototip misteriozne Mona Lize Učenik Leonarda da Vinčija Jean Jacomo Caprotti. Caprotti, također poznat kao Salai, radio je zajedno poznati umetnik više od 20 godina. Mladićevo lice zapanjujuće liči na sliku Mona Lize. “Salai je bio Leonardov omiljeni model”, kaže Vinchetti, “i slobodno se može reći da je umjetnik dodao svoje crte lica slici Mona Lize.”

Što se tiče zapanjujuće sličnosti sa Giocondom, ovo je prikladna primjedba. Ništa manje upečatljive sličnosti mogu se naći s Anom na njegovim drugim slikama.

Vrijedi napomenuti da postoji sličan portret Leonarda da Vinčija, „Anđeo koji donosi dobre vijesti“. Može se pretpostaviti da je Jovan, pre nego što je Nacrtali su krst, takođe je bio isti anđeo. Sjetimo se sada da postoji poznata skica Leonarda da Vinčija, takozvani „Anđeo u tijelu“.

Istorija skice je prilično mračna. Poznato je da je u 19.st bio je deo kraljevska kolekcija u Windsoru, zajedno sa jedanaest drugih Leonardovih erotskih crteža. Prema britanskom likovnom kritičaru Brianu Sewellu, jednog lijepog dana ovu kolekciju je pregledao izvjesni “poznati njemački stručnjak”, a nešto kasnije crteži su nestali (moguće je da sa prećutni pristanak kraljice Viktorije), a kasnije je završio u Njemačkoj. Imena kasnijih vlasnika crteža se ne oglašavaju, ali više od jednog veka kasnije, 1991. godine, Carlo Pedretti, priznati stručnjak za Leonardovo delo, uspeo je da dobije dozvolu od vlasnika crteža i predstavi „Anđeo u Meso” na izložbi u Stiji u Toskani. Kako god bilo, stručnjaci se slažu da je Leonardo autor ove skice.

Teško je zamisliti sliku dalje udaljenu od svega što se obično vezuje za koncept „asketizma“ od ovog razmaženog mladića. Njegova hrana očito nije bila “skakavci i divlji med”. Hiljade likovnih kritičara, pisaca i drugih ljubitelja lepote pokušali su da shvate šta je tačno majstor Leonardo želeo da izrazi prikazujući svetog Jovana Krstitelja u tako neočekivanom, blago rečeno, obliku. Nije bez razloga ovaj portret oduvijek služio kao plodno gorivo za legende i glasine koje uporno povezuju Leonarda sa raznim tajnim društvima, prikazujući ga kao vlasnika „skrivenog“, „tajnog“ znanja, jeretika, „mađioničara“, „ inicirati“, drugim riječima, povezujući ga s hermetičkom tradicijom renesanse.

Dakle, strogo govoreći, nema razloga da se ženstvena mladost koju je prikazao Leonardo da Vinci povezuje sa Jovanom Krstiteljem. Međutim, ova okolnost ni na koji način ne otklanja pitanje: zašto je takvo udruženje stvoreno, pa makar ne od samog Leonarda, već od nekog drugog? Pa, zapravo, zašto slikati mladića očigledno nekršćanskog izgleda atributima jednog od najcjenjenijih kršćanskih svetaca? Koji skup ideja se krije iza ovoga? Ima li u tome nekog skrivenog - hermetičkog - smisla?

Transformacije kanonske slike Ivana Krstitelja u proroka Iliju, Hermesa Trismegista, Anđela Saveza i legendarnog Metatrona činit će se apsurdnim, a možda čak i bogohulnim sljedbenicima bilo koje crkve! Ali obrazloženost i nepokolebljivost argumenata u ovom radu su neodoljivi.

Navedimo još jedan argument u prilog ovom tumačenju: uporedite sliku sa čuvenim „Merkurom“ Giambologne. Merkurova desna ruka je podignuta i savijena u laktu na isti način kao na portretu Jovana Krstitelja i na slici „Anđeo koji donosi dobre vesti“, a na isti način je i pokazivač prstom usmeren ka nebu.

Pokazujući prst je prisutan na mnogim slikama i crtežima Leonarda da Vinčija; likovni kritičari nisu uspjeli donekle uvjerljivo objasniti značenje ovog simboličkog gesta. Sasvim je moguće da ovaj simbol kod Leonarda ima više značenja, međutim, kada se tumači lik Jovana kao Enoha-Metatrona, njegov gest na da Vinčijevoj slici dobija jasno i logično objašnjenje: jevrejska tradicija Metatrona naziva Božjim pokazivanjem prsta, jer pokazao je jevrejskom narodu u pustinji put do Obećane zemlje.

Simbol pokazivačkog prsta nalazi se i kod Raphaela, koji je bio učenik i sljedbenik Leonarda da Vinčija. Na primjer, Rafael je naslikao portret Ivana Krstitelja, što je prirodno slika povezana sa Leonardovom slikom.

U gestu Leonardovog Jovana, Platonova desna ruka je podignuta na Rafaelovoj fresci" Atinska škola" I sama slika Platona vrlo je slična autoportretu Leonarda da Vincija. Shodno tome, u slici Platona navodi se veza između Platona - Leonarda - Ivana Krstitelja. Osim toga, mora se uzeti u obzir da se tokom renesanse Platon smatrao nasljednikom mudrosti Hermesa Trismegista.

Marsilio Ficino je napisao da je Hermes prenio tajno znanje svom učeniku Orfeju, koji je prenio Aglaotemu, kojeg je naslijedio Pitagora, čiji je učenik bio Filolaj, učitelj božanskog Platona. Dakle, freska ukazuje da je Leonardo bio nasljednik Platona, a samim tim i pristalica učenja Hermesa Triput najvećeg. Dakle, kaže nam Platon-Leonardo, podižući se kažiprst, gledajući Ivanovu sliku, razmislite o nenadmašnoj mudrosti i svetosti božanskog Hermesa.

…
I na kraju, još jedna alternativna verzija o tome gdje upire prst još uvijek pokazuje.

Slike Djevice na zodijacima su lako prepoznatljive. Obično je ovo - ženska figura sa klasom u rukama. Bogorodica se često prikazivala kako pokazuje na rep Leo, kao što je prikazano na crtežu A. Durera. U njemu, Djevica rukom dodiruje resicu na kraju Lavovog repa. Kao da ga lagano drži. Na ovoj resi nalazi se zvijezda Denebola.

Gledajući Bogorodicu upirućim prstom, prirodno se postavlja pitanje: "da li je postojao dječak"? Ili je John-Hermes prvobitno trebao biti Bogorodica koja pokazuje na Denebolu? Ovo barem objašnjava ženstveno lice Jovana, koji je prije Leonarda bio prikazan kao asketski čovjek poodmaklih godina.

A evo još jednog lika, navodno anđela sa upirućim prstom (na Aleksandrijska kolona). I za poređenje, slika Bogorodice na astronomskim kartama 16.-17. Kako kažu, pronađite deset razlika:

1. Aleksandrijska kolona.
2. Andreas Cellarius, Harmony of the Macrocosmos, izdanje 1661.
3. “Pojave i predviđanja” Aratusa, 1569-1570, Mark Hofeld, Luksemburg.
4. Durer, 1515. Sjeverna hemisfera neba.

Ime Deneboline zvijezde dolazi od Deneba Alaseda, od arapske fraze ذنب الاسد danab al-asad "lavlji rep", ili, prema Balingeru - "Sudija", "Gospodar koji dolazi". Anđeo koji pokazuje na krst, kao da poziva da se setimo predstojećeg suda Božijeg?

U astrologiji se Denebola smatrala predznakom nesreće. Vjeruje se da „lansira“ svjetske katastrofe u svjetovne mape (R. Ebertin, G. Hoffman „Fiksne zvijezde“). Zanimljiva karakteristika zvijezda na koju nam Djevica usmjerava pažnju. Kako kažu, šta bi to značilo? Nije li to apokalipsa?

Pa, da upotpunimo sliku: Kaducej, Hermesov atribut, u rukama Djevice, iz srednjovjekovnih astronomskih atlasa.

1. Hugo Grocijus, “Izgradnja nakon Aratusa”, 1600.
2. Higin, “Astronomija”, izdanje 1485.
3. Higin, “Astronomija”, izdanje 1570.
4. Rukopis, 9. stoljeće.
5. Sacrobusto (Sacrobusto “Sphaera Mundi” 1539).

Međutim, treba li se čuditi? Uostalom, vladar znaka Djevice je Merkur, tj. i dalje isti Hermes. Različite nacije povezivali su Bogorodicu sa njihovim Velikim boginjama, od Izide i Atargatisa do Artemide i Temide. Grci su je povezivali sa Afroditom. Otuda imamo Hermafrodita - to su Hermes i Afrodita u jednoj boci. Možda je Leonardo ovo imao na umu? nepoznato...

Leonardo di Ser Piero da Vinci zadivljuje čitavo čovečanstvo svojom genijalnošću, čak i skoro pet vekova nakon svoje smrti. Izumi i umjetnička djela velikog Italijana i dalje su predmet proučavanja vodećih svjetskih istoričara. Ni njih ne ostavlja na miru čuvena slika“Jovan Krstitelj” Leonarda da Vincija, koji je prepoznat kao posljednji odličan posao genije.

Rođenje genija

Leonardo da Vinči rođen je ilegalno u italijanskom selu Vinči. Njegov status pri rođenju blokirao je put ka kvalitetnom obrazovanju i prestižna profesija, jer je Leonardo rođen u ilegalnoj zajednici seljanke i notara. Međutim, on sam budući genije bio je samo podstaknut zabranama, a time su njegove ambicije i strast za omiljenim poslom samo rasle.

Obrazovanje

Sa 15 godina, da Vinci je postao učenik umjetnika Andrea del Verocchia. Vještina i tehnika mladog učenika bili su toliko progresivni da je ponekad učitelj bio čak i uplašen. Uprkos svom talentu na polju umetnosti, Leonardo je uvek bio zainteresovan za nauku i izume. Kako bi proširio opseg svojih interesovanja, da Vinci se preselio iz Firence u kulturni kapital Italija - Milano. U ovom gradu sve počinje za da Vincija novi život odmah nakon što je počeo da radi kao vojni inženjer za samog milanskog vojvodu Sforcu. Tokom 17 godina rada u Milanu veliki Leonardo izmislio, nacrtao, shvatio nauku, a takođe je stvorio beskrajan niz najodvažnijih i najinovativnijih ideja svog vremena. Bez sumnje, ove godine provedene u radu za Sforzu bile su najproduktivnije u karijeri velikog stvaraoca. Međutim, 1499. godine, kada je da Vinči imao 47 godina, francuske trupe su zauzele Milano i protjerale vojvodu od Sforce iz grada. Od tada do svoje smrti, Leonardo je putovao po Italiji, posjećujući Veneciju i Rim, radeći na projektima za sebe. razne vrste. Za to vrijeme, kreator je bio koncentrisan na svoje aktivnosti kao umjetnika i anatoma.

Naslijeđe i kraj života

Kao umetnik, Leonardo je poznat po bezbrojnim slikama i freskama, od kojih su glavne „Mona Liza“ i „ poslednja večera" Kao anatom, da Vinci je vlastitim rukama izvršio oko 30 autopsija i svaku od njih detaljno dokumentirao u obliku detaljni crteži i crteži.

Predviđam stotine važnih izuma, stvaram legendarna umjetnička djela vlastitim rukama i aktivno ih slijedim raznim oblastima, kao i astronomija i arhitektura, Leonardo da Vinči umire 1519. godine u 67. godini.

Slika "Jovan Krstitelj" Leonarda da Vincija

Kakva je slika poslednji radčetke legendarni umetnik? Ovo je "Jovan Krstitelj". Leonardo da Vinči završio je slikanje posljednjeg remek-djela svoje kolekcije 1517. godine, prije tačno 500 godina. Slika je dimenzija 69x57 cm i izvedena je u ulju na platnu od oraha. U novembru 2016. godine majstori su završili posljednju restauraciju platna i vratili ga u muzej Louvre u Parizu. Zanimljiva činjenica: restauracija se odvijala pod strogim vodstvom profesionalaca koji su prethodno radili sa slikama poznati umetnici, od kojih je jedan bio Rembrandt. Proces je uključivao uklanjanje 15 slojeva laka i boje sa prethodnih restauracija. Osim toga, zahvaljujući trudu majstora, platno je postalo svjetlije, a izblijedjeli detalji Johnovog tijela, glave i okoline sada su bolje vidljivi.

Leonardo da Vinci, “Jovan Krstitelj”: opis slike

Najbliži preteča Isusa Hrista, Jovan, uvek je prikazivan kao mršav i vatren, kako živi u pustinji i jede skakavce i med. Stoga je slika “Jovan Krstitelj” Leonarda da Vinčija, na kojoj glavni lik prikazan gotovo kao hermafrodit sa muškim i ženskim obilježjima u isto vrijeme, bio je podvrgnut oštroj kritici i osudi. Osim toga, platno je bilo dosta dugo zaboravljeno i nije izlagano javnosti.

Slika prikazuje Ivana sa ženstvenom rukom savijenom u laktu i ispruženim kažiprstom koji pokazuje prema nebu. Naravno, tu je bio i misteriozni osmeh koji je podsećao na čuvenu „Mona Lizu“. Džonovo lice, sa nekim crtama nalik faunu, uokvireno je nizom gustih lokna. Prst okrenut prema gore često se pojavljuje u da Vinčijevim djelima, označavajući dolazak Isusa Krista.

„Jovan Krstitelj“ Leonarda da Vinčija je napisan poznata tehnologija igre svetla i senke. U umjetnikovim bilješkama mogu se pronaći reference na činjenicu da on apsolutno svjesno prikazuje lik heroja na tamna pozadina. Ova tehnika pomaže majstoru da postigne potpunu povezanost elemenata platna. Iz daljine se ne vide detalji slike, vidljivi su samo najlakši elementi. Međutim, kada prikazuje tijelo samog Johna, da Vinci ne štedi na svjetlu i sjeni. Ovo pomaže gledaocu da što potpunije shvati sliku. Čak i zamračena područja junakove figure odražavaju blagi sjaj i sjaj.

„Jovan Krstitelj“ Leonarda da Vinčija, koji se ne može opisati bez spominjanja Džonove divlje lepote, zrači dvosmislenošću seksualnog identiteta glavnog lika. Tajanstveni gest ruke sa prstom okrenutim prema gore nosi ne samo religiozno značenje, najvjerovatnije, sadrži ezoterično značenje. Takav zaključak je moguć, jer se ni jedno da Vinčijevo djelo ne može protumačiti jednoznačno.

Johnova zagonetka

Najvažnije pitanje koje zanima istoričare je nesigurnost ko je zapravo prikazan na slici „Jovan Krstitelj“ Leonarda da Vinčija. Zagonetke i tajne koje pokrivaju rad genija dovele su u zabludu istoričare i naučnike jer je nemoguće dati definitivan odgovor u pogledu pola glavnog lika na slici. Zanimljiva činjenica: slika je naslikana od ljubavnika velikog da Vincija - Salaija. Međutim, sumnje u pol lika na slikama genija potiču iz „Mona Lize“, jer su italijanski naučnici, ispitujući čuveno platno, pronašli slova L i S (Leonardo i Salai, redom) ispod Giocondinih očiju. . Ovo otkriće nateralo je istoričare da posumnjaju u postojanje prave Lize del Đokondo (prototip same „Mona Lize“), kao i da preispitaju rodni identitet drugih da Vinčijevih likova. Ovu sumnju je stvorila i očigledna sličnost osmjeha Gioconde i Salaija.

Najvjerovatnije je nemoguće dobiti nedvosmislen odgovor na sva pitanja koja se tiču rada velikog umjetnika zbog tako dugog vremena. Ali nikakve misterije i tajne nas ne sprečavaju da do danas uživamo u tako bogatom nasleđu. Italijanski genije.

Slika "Ivan Krstitelj" Leonarda da Vinčija, unatoč činjenici da je dugo bila nepoznata široj javnosti, sada s pravom zauzima svoje mjesto u Louvreu i, prema mnogim posjetiteljima muzeja, privlačna je kao i besmrtni Mona Liza.

Na slici Leonarda da Vinčija “Jovan Krstitelj” umjetnik prikazuje dugokosog, ženstvenog mladića koji u jednoj ruci drži krst, a drugom pokazuje u nebo.

Proučavanje ove slike u monohromatskom svetlu pokazalo je da je kožu (odeću Jovana Krstitelja) i krst od trske (njegov tipičan atribut na slikama) kasnije dodao drugi umetnik. Nakon čega je slika počela da se zove "Jovan Krstitelj". Iako se ovaj mladić ne uklapa u sliku Krstitelja.

Na primjer, ovako je prikazan Ivan Krstitelj Andrea Verrocchio, koji je kao student imao mladog Leonarda. Dok radi na slici „Krštenje Hristovo“, učiteljica upućuje mladog Leonarda da naslika anđela koji drži Hristov ogrtač.

Umjetnički kritičar Silvano Vincetti iznio je teoriju da je prototip misteriozne Mona Lize Učenik Leonarda da Vinčija Jean Jacomo Caprotti. Caprotti, također poznat kao Salai, radio je zajedno sa renomiranim umjetnikom više od 20 godina. Mladićevo lice zapanjujuće liči na sliku Mona Lize. “Salai je bio Leonardov omiljeni model”, kaže Vinchetti, “i slobodno se može reći da je umjetnik dodao svoje crte lica slici Mona Lize.”

Što se tiče zapanjujuće sličnosti sa Giocondom, ovo je prikladna primjedba. Ništa manje upečatljive sličnosti mogu se naći s Anom na njegovim drugim slikama.

Istorija skice je prilično mračna. Poznato je da je u 19.st bio je dio kraljevske kolekcije u Windsoru, zajedno sa jedanaest drugih Leonardovih erotskih crteža. Prema riječima britanskog umjetničkog kritičara Briana Sewella, jednog dana ovu kolekciju je pregledao izvjesni „poznati njemački stručnjak“, a nešto kasnije crteži su nestali (vjerovatno uz prećutni pristanak kraljice Viktorije), a potom su završili u Njemačkoj. Imena kasnijih vlasnika crteža se ne oglašavaju, ali više od jednog veka kasnije, 1991. godine, Carlo Pedretti, priznati stručnjak za Leonardovo delo, uspeo je da dobije dozvolu od vlasnika crteža i predstavi „Anđeo u Meso” na izložbi u Stiji u Toskani. Kako god bilo, stručnjaci se slažu da je Leonardo autor ove skice.

U gestu Leonardovog Jovana, Platonova desna ruka podignuta je na Rafaelovoj fresci "Atinska škola". I sama slika Platona vrlo je slična autoportretu Leonarda da Vincija. Shodno tome, u slici Platona navodi se veza između Platona - Leonarda - Ivana Krstitelja. Osim toga, mora se uzeti u obzir da se tokom renesanse Platon smatrao nasljednikom mudrosti Hermesa Trismegista.

Marsilio Ficino je napisao da je Hermes prenio tajno znanje svom učeniku Orfeju, koji je prenio Aglaotemu, kojeg je naslijedio Pitagora, čiji je učenik bio Filolaj, učitelj božanskog Platona. Dakle, freska ukazuje da je Leonardo bio nasljednik Platona, a samim tim i pristalica učenja Hermesa Triput najvećeg. Stoga nam Platon-Leonardo kaže, podižući kažiprst prema gore, gledajući Ivanov lik, pomislimo na nenadmašnu mudrost i svetost božanskog Hermesa.

…
I na kraju, još jedna alternativna verzija o tome gdje upire prst još uvijek pokazuje.

Slike Djevice na zodijacima su lako prepoznatljive. Po pravilu, ovo je ženska figura sa klasom u rukama. Bogorodica se često prikazivala kako pokazuje na rep Leo, kao što je prikazano na crtežu A. Durera. U njemu, Djevica rukom dodiruje resicu na kraju Lavovog repa. Kao da ga lagano drži. Na ovoj resi nalazi se zvijezda Denebola.

A evo još jednog lika, navodno anđela sa upirućim prstom (na Aleksandrijskom stupu). I za poređenje, slika Bogorodice na astronomskim kartama 16.-17. Kako kažu, pronađite deset razlika:

1. Aleksandrijska kolona.
2. Andreas Cellarius, Harmony of the Macrocosmos, izdanje 1661.
3. “Pojave i predviđanja” Aratusa, 1569-1570, Mark Hofeld, Luksemburg.
4. Durer, 1515. Sjeverna hemisfera neba.

U astrologiji se Denebola smatrala predznakom nesreće. Vjeruje se da „lansira“ svjetske katastrofe u svjetovne mape (R. Ebertin, G. Hoffman „Fiksne zvijezde“). Zanimljiva karakteristika zvijezde na koju nam Djevica skreće pažnju. Kako kažu, šta bi to značilo? Nije li to apokalipsa?

Pa, da upotpunimo sliku: Kaducej, Hermesov atribut, u rukama Djevice, iz srednjovjekovnih astronomskih atlasa.

Međutim, treba li se čuditi? Uostalom, vladar znaka Djevice je Merkur, tj. i dalje isti Hermes. Razni narodi povezivali su Djevicu sa svojim Velikim boginjama, od Izide i Atargatisa do Artemide i Temide. Grci su je povezivali sa Afroditom. Otuda imamo Hermafrodita - to su Hermes i Afrodita u jednoj boci. Možda je Leonardo ovo imao na umu? nepoznato...

Zanimanje za ličnost i djelo Leonarda da Vinčija ne jenjava. Na primjer, u filmu " Tajni život Autori "Mona Lize" tvrde da su otkrili tajnu Mona Lize i znaju ko je pozirao umjetniku za besmrtna slika, koji je postao simbol evropska umjetnost.
Još jedan film o Leonardu da Vinčiju, “Da Vinčijev kod”, njegova radnja nije povezana sa istoimenim skandaloznim bestselerom. U filmu su ljudi koji komentarišu snimak pomalo šokantni, ali sa akademskim titulama tvrde - i to izgleda prilično uvjerljivo - da Da Vincijeve slike odražavaju simboliku sekte pristalica učenja Ivana Krstitelja - Mandejaca .

Posebno su govorili o određenom gestu po kojem se može prepoznati pristalica ovog gnostičkog učenja. Ovo je pokret pokazivanja - gore, dolje, u stranu, tj. nema fiksni smjer - kažiprst je ispružen. Gest koji se često nalazi na slikama Leonarda da Vincija. Njegov prst „Jovan Krstitelj“ pokazuje negdje prema gore.

Druga priča, “Madonna of the Rocks”, navodno sadrži šifrovanu poruku da je Džon pravi učitelj Istine.
Postoje dvije verzije slike "Madonna of the Rocks", jedna, naslikana prema svemu crkveni kanoni, nalazi se u Nacionalnoj galeriji u Londonu. Na njoj je prikazan Isus pored Madone (prema istoričarima umetnosti), koju je krstio Jovan Krstitelj kako sedi pored anđela. Štaviše, Jovan izgleda mlađe od Isusa, i drži... krst! Još jedan detalj - anđeo je prikazan s tamnim krilima, koja su prekrivena svijetlim grimiznim ogrtačem, a osim toga, šapom s kandžama! Prema umjetničkim kritičarima, upravo je ova nekanonska slika anđela postala razlog da kupci zahtijevaju da se slika ponovo nacrta.
Druga slika, “Madonna of the Rocks”, čuva se u Luvru. Vjerovatno je ovo prva verzija slike. Ovdje anđeo pokazuje na Ivana (istoričari umjetnosti insistiraju na tome da Ivan Krstitelj sjedi pored Madone, a Isus sjedi s anđelom). Ovdje je Jovan stariji od Isusa. Ali! Isus krsti Ivana, a ne obrnuto, što je u suprotnosti s Jevanđeljem. Za razliku od londonske verzije Madone, na ovoj slici nema oreola.

Općenito, poenta filma je bila da gotovo svi umjetničko stvaralaštvo Leonardov cilj je bio da prenese potomstvu istinu o poreklu hrišćanstva.

Ranije nikada nismo čuli da je Leonardo da Vinči pristaša bilo koje vere. Poznato je o njegovim sukobima sa crkvom. Iako je njegova genijalnost bila bezgranična, on je sigurno posjedovao neke tajno znanje primljeno spolja.
Ali otkriveno je da je Leonardo da Vinci bio rangiran među Madejancima (usput, jedina preživjela gnostička sekta).

Dakle, pogledajmo sve redom:

Jovana Krstitelja, 1513 -1516 Louvre.

Pogledajte pažljivo svoju desnu ruku. Ne samo da je usmjeren prema gore, već je prikazan i izvan njega prstenjak i mali prst (kao desna ruka Ivana Krstitelja).

Madona od Yarnwindera. 1501. ( Privatna kolekcija)

1. Šta kršćani vide na ovoj slici?
Gospa Marija i Beba Isus

2. Šta Mandejci vide na istoj slici?
Gospa Jelisaveta sa Jovanom Krstiteljem.

Za oboje je na slici Madona, samo u korist druge verzije simbol je izduženi krst koji beba drži u rukama Jovana Krstitelja .

Glavni postulat Mandejaca: Prava misija je Jovan Krstitelj, Isus i Magomed su lažni proroci.

Sada pogledajte sljedeće slike:

Madonna of the Rocks. 1482-1486. Louvre

Na desnoj strani, arhanđel pokazuje na bebu s lijeve strane. Dakle, koji je Jovan, koji je Isus?

Više kasnija verzija:

Bogorodica od stijena. 1506-1508. National Gallery. London

Ovdje je simbol Jovana Krstitelja sa bebom na lijevoj strani, tj. na prvoj slici arhanđel ukazuje na pravog proroka Jovana

“Madonna in the Grotto” je prva od Leonardovih poznatih kreacija, nastala u Milanu, i stoji na početku lombardske škole.
Tumačenje varira vjerska tema: u luvijanskoj verziji cvijeće simbolizira uglavnom Kristovu muku, u londonskoj verziji - čistotu i pokornost Marije.

U londonskoj verziji, beba Isus (ako je Isus sa krstom) primetno je starija od bebe Jovana. Obratite pažnju na blagoslov bebe sa dva prsta na desnoj strani. U teoriji, ovo je Isusov gest, budući da znamo da je Jovanov gest „pokazivanje prstom“.

Ovo je "Spasitelj svijeta" - jedan od najboljih tzv. studentske verzije, od kojih su ostali Leonardovi crteži. Isusova ruka je podignuta u pokretu s dva prsta.

"Bacchus", originalno "Sveti Jovan Krstitelj". Retuširana je u 17. vijeku.

A. Vezzosi, “Leonardo”:

Bogorodica iz Grota bila bi predmet spora između Leonarda i Bratstva Bezgrešnog začeća u Milanu dvadeset pet godina. Uprkos otkriću novih arhivskih dokumenata, ova slika ostaje uglavnom misterija.
To je izazvalo mnoge sukobe od nestanka prve verzije (sada u Luvru). Prijetnje i pritužbe su se nastavile sve dok nije postignut dogovor za drugu verziju (sada u Londonu). Pošto je prihvatio narudžbu 25. aprila 1483. godine, Leonardo se obavezao da završi sliku za nešto više od sedam meseci. Potpis ispod završen posao mogao je isporučiti tek 23. oktobra 1508. godine.
Ono što je upečatljivo na ovoj slici je sinteza Leonardovih glavnih tema i hermetičkih znakova, tajanstvenih i bogatih aluzijama koje pokreću beskrajnu raznolikost simboličkih i teoloških interpretacija: pećina s potokom vode i cvijećem u dubinama zemlje , obavijen mističnom lirizmom i misterijom. Kamenita pećina i zabranjujuće udaljene planine utjelovljuju geološki Univerzum u beskonačnom prostoru i vremenu, služe kao pozornica za misteriju povezanu sa svetim događajem, a svi gestovi ostaju nedovršeni u potrazi da se shvati ovaj odlučujući trenutak ljudske istorije.
Ikonografija ne odgovara onoj predviđenoj u ugovoru iz 1483. (Madona s Djetetom između dva anđela i dva proroka, ali bez sv. Ivana), što sugerira Leonardov heretički dizajn.

Broš Bogorodice (Broš prikazan u središtu pariške “Madone u pećini” odsutan je u londonskoj verziji.) je od izuzetnog interesa za morfogenezu slike: on utjelovljuje neku vrstu mikrokosmosa, oko prelomljena svetlost i duboka senka, kao na prigušenom ogledalu. Lice Djevice Marije nalazi se na sjecištu nekoliko dijagonala, ali centar kompozicije je broš sa dvadeset bisera.

U Luvrovoj “Madoni u pećini” pogled anđela je okrenut izvan slike, prema gledaocu, koji ga, međutim, ne može uhvatiti. Neki smatraju ovog anđela dvosmislenim - gotovo demonom zbog koplja na njegovoj desnoj nozi.Četiri lika londonske verzije, tvoreći geometrijsku, piramidalnu kompoziciju sa linijama u obliku krsta, slobodnije su smještena u prostoru. Svaki osvijetljeni element ima svoju vizualnu dinamiku, a posebno žuti nabori Bogorodičine draperije, koji u verziji Louvrea djeluju kao čista apstrakcija, poprimaju verodostojnost podstave u londonskoj. Veličanstveni pozlaćeni drveni okvir koji je napravio Giacomo del Maiano netragom je nestao, ali su sačuvana dva bočna panela na kojima su prikazana samo dva anđela muzičara umjesto unaprijed dogovorenih osam muzičara i pjevača.

Bogorodice s Djetetom sa sv. Anne. c.1502-1516. Louvre

je simbol Isusa, koga je Jovan Krstitelj nazvao:

" ...Sljedećeg dana Ivan vidi Isusa kako mu dolazi i kaže: Evo Jagnjeta Božjeg, koje uzima na sebe grijeh svijeta..." (Jovan 1,29)

Veoma je značajno da na slici „Bogorodica sa detetom sa Svetom Anom“ (kompozicione šeme: piramida i trougao) Ana drži Mariju u krilu. Ovo se može protumačiti da je Marija nasljednica ili „duhovna kćerka“ Ane. Takođe je moguće da slika sadrži nagoveštaj drevni običaj usvajanje. Prošlo je nešto ovako. Tokom porođaja, surogat majka je bila oslobođena tereta, sedeći u krilu usvojiteljice, tako da je novorođenče bilo između nogu drugog. Tako je simbolično rođenje dalo usvojiteljici zakonsko pravo da dijete nazove svojim.

U ovoj skici, gestovi likova su prilično prepoznatljivi. I, što je najvažnije, jasno je da je upirući prst Ana, a ne Marija.

Setite se, naravno, znaka Jovana - ISPUNJENI KAŽI PRST DESNE RUKE... a sada pogledajte:

1. Fragment slike Madonna of the Yarnwinder. 1501.
2. Skica za sliku Bogorodica s djetetom sa sv. Anne. 1508.

Pažljivo pogledajte bebin prst.

Pa ko to (na slici Bogorodica sa detetom sa Svetom Anom) okreće glavu jagnjetu Božjem, koji preuzima na sebe greh sveta?

Jovan i Isus su bili u srodstvu:

„...Sveti prorok Zaharija i pravedna Jelisaveta, njegova žena iz porodice Aron, sestra Ane, majka Blažene Djevice Marije... "

One. Sv. Anna je njihov zajednički rođak

Kao što sam rekao, zaplet, kada jedna žena sjedi u krilu druge, znači „surogat majka“.

Pogledajmo ponovo sliku "Bogorodica s djetetom sa Svetom Anom" iz dva ugla:

1. Šta hrišćani vide: na krilu „bake“ Ane sedi „majka“ Djevica Marija, pored njega beba Isus petlja sa jagnjetom glavom.

2. Šta Mandejci vide: na kolenima starije sestre Elizabete (Jovanove majke) ( mlađa sestra bolje bi odgovarao surogat majka- tada bi naslov slike jasnije glasio “Bogorodica s djetetom sa Svetom Anom”, tj. Djevica - djevica ili nerođena) sjedi sv. Ana, kod čijih nogu je Jovan (napomena - ispružen prst desna ruka prekriven ovčjom vunom) i prstima prstima po glavi Jagnjeta Božjeg (simbol Isusa)...

„Evo Elizabete, tvoje rođake, koja se zove nerotkinja, a začela je sina u starosti, a već je u šestom mesecu...“(Luka 1:36).

I zapamtite najviše čuvena slika Leonardo "Mona Liza", vidi:

MONA LISA = M-ad-ON-n-A E-LISA-betta (ital.)

Ako je Leonardo smatrao Johna pravom Misijom, onda:
Mona je skraćeni oblik od Madonne (Naša Gospa),
za njega Bogorodica, tj. Madona - ELISABETH - skr. LISA

Ako je naša verzija tačna i Leonardo je prikazao Majku Božju od Mandejaca, Elizabetu, onda bi “Mona Liza”, “Madona i dijete s vretenom” i “Madona s djetetom i Svetom Anom” trebali imati nešto zajedničko... Neki neuhvatljivi simbol. pogledajmo:

Pitao sam se i kakve sve pruge imaju na čelu koje liče na nabor slike. A onda sam pogledao bliže - to je definitivno bio VELO ŽALOSTI (jasno vidljivo s lijeve strane).

A evo zašto je Elizabeta bila prikazana sa velom žalosti:

„...XXIII. U međuvremenu, Irod je tražio Jovana i poslao sluge Zahariji govoreći: Gde si sakrio sina svog? On odgovori govoreći: Ja sam sluga Božiji, ja sam u hramu i ne znam. gdje je moj sin I dođoše sluge i rekoše to Irodu: Njegov sin će opet biti kralj Izraela, rekavši mi istinu da je tvoj život u mojoj moći, ako proliješ moju krv, Gospod će prihvatiti moju dušu, jer ćeš proliti nevinu krv pred hramom Izraela nije znao da je ubijen... "

N nešto veoma zanimljivo na slici, što je rusko naslijeđe(čuva se u Ermitažu):

Ulje/Daska (1516)

Opis

Slika sveca opremljena je tradicionalnim priborom: tanak krst od trske, duga kosa, odeća od vune. Presek dijagonala tela i desne ruke...

“Jovan Krstitelj” - slika predstavnika Italijanska renesansa Leonardo da Vinci. Ovaj rad se odnosi na kasni period kreativnost umetnika.

Prazna pozadina, lišena pejzaža, tako karakteristična za renesansna djela općenito (npr. Portret žene„Nerocco di Landi), a posebno Leonardo da Vinči („Mona Liza“), u potpunosti koncentriše pažnju gledaoca na lik Jovana Krstitelja, koji je obavijen topivim sfumatom dovedenim do savršenstva.
Lik sveca opremljen je tradicionalnim priborom: krst od tanke trske, duga kosa i vunena odjeća. Presjek dijagonala tijela i desne ruke pojačava motiv križa, koji je umjetnik jedva primjetan.

Gest desne ruke prema gore se također smatra tradicionalnim za slike Ivana Krstitelja. Međutim, ovaj gest u određenom smislu Tradicionalna je i za Leonardovo stvaralaštvo, može se naći u brojnim završenim djelima (“Posljednja večera”, “Madonna of the Rocks”, “Madonna and Child” (1510) itd.), kao i skicama.

Ženovitost svetog Jovana, koja se graniči sa ženstvenošću, meki osmeh, pogled, kovrdžava kosa svedoče o degeneraciji u radu gospodara principa klasični stil. Leonardo da Vinci se ovdje pojavljuje kao pokretač manirizma.

Budući da je model za "Jovana Krstitelja", poput "Bacchus", najvjerovatnije služio kao Salai, očigledno je da "izdajnički osmijeh", prema W. Pateru, "izdaje misli koje su daleko od toga da se ograničavaju na vanjski gest ili postavljanje.”