“Svijet neselektivno ubija najljubaznije, najnježnije i najjače. A ako niste ni jedno ni drugo i niste treći, onda možete biti sigurni da će i na vas doći red, samo ne tako brzo.”

E. Hemingway "Gertrude Stein"

„Za pesnika ne postoji nijedna istorijska ličnost, on želi da oslika svoj moralni svet“

M. Shaginyan u svojim memoarima opisuje kako je u mladosti doživjela nesrećnu ljubav i pokušala samoubistvo. Ispumpana je i smještena na neko vrijeme u bolnicu. Njena dadilja je, tražeći način da je smiri, rekla: „Vidi koliko ima žena. Gdje su ljudi koji umiru od ljubavi?

“Tuge mladog Vertera” je mala knjiga. Nakon što ga je napisao, dvadesetpetogodišnji autor se sutradan „probudio svetski poznat“.
“Werther” se čitao posvuda. I u Nemačkoj, i u Francuskoj, i u Rusiji. Napoleon Bonaparte ju je poveo sa sobom u svoj pohod na Egipat.

“Učinak ove priče je bio veliki, moglo bi se reći ogroman, uglavnom zato što je nastala u vrijeme kada je samo jedan komad tinjajućeg tinjača bio dovoljan da detonira veliku mine, pa je ovdje eksplozija koja se dogodila među čitalačkom publikom bila tako velika jer mladi svijet Već sam potkopao svoje temelje.” (V. Belinski)

O čemu je ova knjiga? O ljubavi? O patnji? O životu i smrti? O ličnosti i društvu? I o ovome, i o drugom, i o trećem.

Ali šta je izazvalo tako neviđeno interesovanje za nju? Pažnja na unutrašnji svijet osobe. Stvaranje trodimenzionalne slike heroja. Detaljnost slike, psihologizam, dubina prodora u lik. Za 18. vijek, sve je to bilo prvi put. (Isto se dogodilo i u slikarstvu tog vremena. Od lokalnog Đotovog pisanja - do detalja Holanđana, gde je vidljiva svaka latica, kap na ruci, nežnost osmeha.)

Tuga mladog Vertera bio je veliki korak ka realizmu u nemačkoj i evropskoj književnosti 18. veka. Već neke skice burgera porodicni zivot(Lotta okružena svojim sestrama i braćom) je tada izgledala kao otkrovenje: na kraju krajeva, pitanje je da li je filistarstvo dostojno biti predmet umjetnički prikaz Samo sam odlučivao. Još više uznemirujući je bio prikaz razmetljivog plemstva u romanu.

Epistolarni žanr u kojem je napisan roman jedna je od komponenti uspjeha i interesovanja za roman. Roman u pismima mladića koji je umro od ljubavi. Samo to je čitaocima (a posebno čitateljicama) tog vremena oduzimalo dah.

Gete je u starosti pisao o romanu: „Evo kreacije koju sam hranio krvlju svog srca. Toliko je unutrašnjih stvari stavljeno u to, uzeto iz moje duše, osjetio i preispitao..."
Zaista, roman je zasnovan na ličnoj emocionalnoj drami pisca. IN
Wetzler je odigrao Goetheovu nesrećnu romansu sa Charlotte Buff (Kästner).
Iskren prijatelj njenog verenika, Gete ju je voleo, a Šarlota, iako je odbacila njegovu ljubav, nije ostala ravnodušna prema njemu. Sva trojica su to znala. Jednog dana
Kestner je dobio poruku: „Otišao je, Kestner, kad primiš ove redove znaj da ga nema...“

Na osnovu sopstvenog srčanog iskustva i utkajući u svoja iskustva priču o samoubistvu još jednog nesrećnog ljubavnika - sekretara ambasade Breunšvajga u sudskoj komori Weizler, mladog
Jerusalema, Getea i stvorio “Tuge mladog Vertera”.

“Pažljivo sam prikupio sve što sam uspio saznati o istoriji sirotinje
Werther...", napisao je Gete, i bio je siguran da će čitaoci "biti prožeti ljubavlju i poštovanjem prema njegovom umu i srcu, i da će prolivati ​​suze nad njegovom sudbinom".

„Neprocenjivi prijatelju, šta je ljudsko srce? Volim te mnogo. Bili smo nerazdvojni...a sada smo se rastali..." Gete je stvarao svoja dela u skladu sa filozofskim konstrukcijama Rusoa, a posebno Herdera, od njega toliko poštovanog. Zbog vlastite umjetničke percepcije svijeta i prelamanja Herderove misli u svom radu, pisao je poeziju i prozu samo „iz punoće osjećaja“ („osjećaj je sve“).

Ali njegov junak ne umire samo od nesretne ljubavi, već i od nesloge sa društvom oko njega. Ovaj sukob je „običan“. Svjedoči o neobičnosti i originalnosti osobe. Bez sukoba nema heroja. Sam heroj stvara sukob.

Neki kritičari glavni razlog za Wertherovo samoubistvo vide u njegovom nevjerovatnom razdoru sa čitavim buržoasko-aristokratskim društvom, a njegovu nesrećnu ljubav smatraju samo posljednja slamka, čime je potvrđena njegova odluka da napusti ovaj svijet. Jednostavno se ne mogu složiti sa ovom izjavom.
Čini mi se da roman prvenstveno treba posmatrati kao lirsko djelo, u kojem je tragedija srca, ljubavi, makar i podijeljene, ali nesposobne da ujedini ljubavnike. Da, nesumnjivo je potrebno uzeti u obzir Wertherovo razočaranje u društvo, njegovo odbacivanje ovog društva, neshvatljivost samog sebe, a otuda i tragediju usamljenosti pojedinca u društvu. Ali ne treba zaboraviti da je uzrok samoubistva Wertherova beznadežna ljubav prema Lotte. stvarno,
Werther u početku postaje razočaran društvom, a ne životom. I nemoguće je ne dijeliti ovo mišljenje. Činjenica da nastoji da prekine vezu sa društvom koje mu je strano i prezreno ne znači da ne vidi smisao i radost u životu. Uostalom, on je u stanju da uživa u prirodi, komunikaciji sa ljudima koji ne nose maske i ponašaju se prirodno. Njegovo odbacivanje društva ne dolazi iz svjesnog protesta, već iz čisto emocionalnog i duhovnog odbacivanja. Ovo nije revolucija, već mladalački maksimalizam, želja za dobrotom, logika svijeta, koja je svojstvena, možda, svima u mladosti, pa ne treba preuveličavati njegovu kritiku društva. Werther nije protiv društva kao društva, već protiv njegovih oblika, koji se sukobljavaju s prirodnošću mlade duše.

U Wertherovoj tragediji ljubav je primarna, a društveno sporedno. S kakvim je osećanjem, još u prvim pismima, opisao kraj i prirodu koja ga okružuje: „Duša mi je obasjana nezemaljskom radošću, kao ova prolećna jutra, u kojima uživam svim srcem. Potpuno sam sam i blažen u ovoj zemlji, kao stvoren za ljude poput mene. Tako sam sretan, prijatelju, tako opijen osjećajem mira... Često me muči pomisao: „Ah! Kako da izrazim, kako da udahnem u crtež ono što je tako puno, šta tako pobožno živi u meni, da dam odraz moje duše, kao što je moja duša odraz večnog Boga!

On piše da ili "varljivi duhovi, ili vlastita žarka mašta" sve oko sebe pretvara u raj. Slažem se, vrlo je teško imenovati
Werther je čovjek razočaran životom. Potpuna harmonija sa prirodom i sa samim sobom. O kakvom samoubistvu je ovde reč? Da, odsječen je od društva. Ali nije opterećen time, već je prošlost. Ne nailazeći na razumijevanje u društvu, uviđajući njegove bezbrojne poroke, Werther to odbija. Društvo je za Werthera disharmonično, priroda je harmonična. U prirodi vidi ljepotu i sklad, kao i u svemu što nije izgubilo svoju prirodnost.

Ljubav prema Lotte čini Werthera najsretnijim među ljudima. On piše
Vilhelm: „Proživljavam tako srećne dane koje Gospod čuva za svoje svete svete, i šta god da mi se desi, ne usuđujem se da kažem da nisam upoznao radosti, najčistije radosti života.” Ljubav prema Lotte uzdiže Vertera. Uživa u sreći u komunikaciji s Lotte i prirodom. Sretan je što zna da je potreban njoj i njenoj braći i sestrama. Misli o beznačajnosti društva, koje su ga nekada obuzele, nimalo ne pomračuju njegovu bezgraničnu sreću.

Tek nakon dolaska Alberta, Lotteinog verenika, Werther shvata da zauvek gubi Lotte. A gubitkom nje gubi SVE. Kritički pogled
Verterov odnos prema društvu ga ne sprečava da živi, ​​a samo kolaps ljubavi, ćorsokak
"dušan i pun ljubavi" ga vodi do kraja. Često u kritičke članke Lotte se zove jedina Wertherova radost. Po mom mišljenju, to nije sasvim tačno.
Lotte, Wertherova ljubav prema njoj, uspjela je ispuniti cijelu njegovu dušu, cijeli njegov svijet.
Ona nije postala njegova jedina radost, već SVA! A sudbina ga čeka tragičnija.

Werther shvata da mora otići. On nije u stanju da gleda na sreću
Albert i pored njega još oštrije osjećaju njegovu patnju. Werther, s bolom u srcu, odlučuje otići, nadajući se, ako ne ozdravljenju, onda barem ugušiti bol. Napustivši neko vrijeme svoje uvjerenje o besmislenosti bilo kakve aktivnosti u takvo društvo, stupa u službu u ambasadi, u nadi da će mu barem posao donijeti mir i spokoj u dušu. Ali čeka ga gorko razočarenje. Sve što je ranije posmatrao sa strane i osuđivao - aristokratsku oholost, egoizam, poštovanje prema činu - sada ga je okruživalo strašnim zidom.

Nakon što ga je grof von K. uvrijedio, napušta službu. Zaraženo društvo ne može postati lijek za strast koja ga muči. (Može li uopće postojati takav lijek? Posebno za tako suptilnu i osjetljivu osobu kao što je Werther.) Društvo, naprotiv, kao otrov, truje Wertherovu dušu. I ovdje se, možda, samo ovdje društvo može optužiti za direktnu umiješanost u Wertherovo samoubistvo. Ne smijemo zaboraviti da Werthera ne treba smatrati kao stvarna osoba i identifikuju se sa samim Geteom.
Werther je književna ličnost i stoga je, po mom mišljenju, nemoguće govoriti o tome kako bi se razvila njegova sudbina da je vidio potrebu za svojim aktivnostima za društvo. Dakle, društvo mu nije u stanju pružiti ni sreću, pa čak ni duševni mir. Werther ne može ugasiti plamen ljubavi prema Lotte. On još uvijek pati, pati neizmerno. Tada mu počnu padati misli o samoubistvu. U njegovim pismima Vilhelmu više nema ni svetla ni radosti, ona postaju sve mračnija i mračnija. Werther piše: „Zašto bi ono što čini čovjekovu sreću u isto vrijeme trebalo biti izvor patnje?
Moja snažna i žarka ljubav prema živoj prirodi, koja me je ispunila takvim blaženstvom, pretvorivši cijeli svijet oko sebe u raj, sada je postala moja muka i poput okrutnog demona proganja me na svim putevima...
Kao da se preda mnom podigla zavjesa i spektakl beskrajnog života za mene se pretvorio u ponor uvijek otvorenog groba.”

Čitajući o Wertherovoj patnji, nehotice se postavlja pitanje: šta je za njega ljubav? Za Werthera je ovo sreća. Želi da pliva u njemu beskonačno. Ali sreća su ponekad trenuci. A ljubav je blaženstvo, i bol, i muka, i patnja. Ne može izdržati takav psihički stres.

Werther se vraća u Lotte. I sam shvata da se neumoljivom brzinom kreće prema ponoru, ali ne vidi drugi put. Uprkos propasti njegove situacije, ponekad se u njemu budi nada: „Neke promene se dešavaju u meni svake minute. Ponekad mi se život ponovo nasmeje, avaj! Samo na trenutak!...” Werther postaje sve više kao ludak. Sastanci sa Lotte donose mu i sreću i neumoljiv bol: „Čim pogledam u njene crne oči, bolje mi je...“ „Kako patim! Jesu li ljudi prije mene zaista bili tako nesretni?

Vertera sve više obuzima pomisao na samoubistvo i on sve više razmišlja o tome šta je to jedini način oslobodite se svoje patnje. On sam, takoreći, uvjerava sebe u neophodnost ovog čina. O tome jasno svjedoče njegova pisma Vilhelmu: „Bog zna koliko često legnem u krevet sa željom, a ponekad i sa nadom da se nikada neću probuditi, ujutro otvorim oči, vidim sunce i padnem u melanholiju.“ 8. decembar.

„Ne, ne, nije mi suđeno da dođem sebi. Na svakom koraku nailazim na pojave koje me izbacuju iz ravnoteže. I danas! Oh rock! O ljudi!
1. decembar.

„Ja mrtva osoba! Um mi je pomućen, već nedelju dana nisam svoj, oči su mi pune suza. Osećam se podjednako loše i podjednako dobro svuda. Ne želim ništa, ništa ne tražim. Bolje je da potpuno odem.” 14. decembar.

Čak i prije posljednjeg susreta s Lotte, Werther odlučuje da izvrši samoubistvo: "O, kako se osjećam u miru što sam odlučio."

U posljednjem susretu s Lotte, Werther je čvrsto uvjeren da ga ona voli. I sada ga više ništa ne plaši. Pun je nade, siguran je da će se tamo, na nebu, on i Lotte ujediniti i „ostati zauvek u zagrljaju jedno drugom pred licem večnog“. Tako Werther umire zbog svoje tragične ljubavi.

Razmišljanja o samoubistvu u Geteovom romanu pojavljuju se mnogo prije nego što je njegov junak došao na ideju da izvrši samoubistvo. To se događa kada Wertheru zapaze Albertove pištolje. U razgovoru, Werther mu je od šale prislonio pištolj na glavu, na šta Albert reaguje krajnje negativno: „Ne mogu ni zamisliti kako čovjek može doživjeti takvo ludilo da puca u sebe: sama mi se pomisao gadi.“ Na ovom
Werther mu prigovara da se ne može osuditi samoubistvo bez poznavanja razloga za takvu odluku. Albert kaže da ništa ne može opravdati samoubistvo; ovdje se striktno pridržava crkvenog morala, tvrdeći da samoubistvo
- ovo je nesumnjiva slabost: mnogo je lakše umrijeti nego izdržati mučeništvo. Werther ima potpuno drugačije mišljenje o ovom pitanju. On govori o granici ljudske mentalne snage, upoređujući je sa granicom ljudske prirode: „Čovek može da podnese radost, tugu, bol samo u određenoj meri, a kada se taj stepen prekorači, propada. To znači da nije pitanje da li je jak ili slab, već da li može da izdrži razmjere svoje patnje, bilo psihičke ili fizička snaga i, po mom mišljenju, jednako je divlje reći: kukavica koja sebi oduzima život, kao i nazvati kukavicom osobu koja umire od maligne groznice.” Smrtonosna bolest Vereter prenosi osobu, njenu fizičku iscrpljenost, u duhovnu sferu. On kaže
Albert: „Pogledajte čoveka sa njegovim zatvorenim unutrašnjim svetom: kako na njega deluju utisci, kako se u njemu ukorenjuju opsesivne misli, sve dok ga sve veća strast ne liši svake samokontrole i odvede je u smrt.” Werther smatra da odluka o samoubistvu nesumnjivo može biti samo jak covek, i poredi ga sa narodom koji se pobunio i razbio svoje lance.

Kako se sam Gete osjećao prema samoubistvu? Naravno, prema svom junaku se odnosio sa velikom ljubavlju i žaljenjem. (Uostalom, na mnogo načina
Werther - sebe). U predgovoru poziva one koji su pali “u isto iskušenje da crpe snagu iz njegove patnje”. On ni na koji način ne osuđuje Wertherove postupke. Ali istovremeno, po mom mišljenju, on samoubistvo ne smatra činom hrabre osobe. Iako on u romanu ne donosi nikakve konačne presude, već iznosi dva gledišta, može se pretpostaviti (na osnovu njegove sudbine) da je njegova sudbina
Werther je bio jedan od mogućih. Ali on je izabrao život i kreativnost. Nakon svega
Gete je, pored srećne i nesrećne ljubavi, poznavao i bol i radost pisanja reda.

Motiv ljubavi u Geteovom delu nikada nije prestao, baš kao i sama ljubav. Osim toga, stalno se vraćao svojim mladim ljubavnim pričama. Uostalom, “Fausta” je napisao kada više nije bio mladić, a Margarita je po mnogo čemu bila odraz Friderike Brion, koju je volio u mladosti i koju se svojevremeno bojao oženiti jer nije želio da se odrekne slobode (otuda tragedija Margarita u „Faustu“). Dakle, za njega su ljubav i mladost bili „motor“ kreativnosti. Na kraju krajeva, kada ljubav prestane, prestaje i kreativnost.

Nije slučajno da se pjesnici upucaju nakon tridesete. Lilja Brik je napisala: "Volodja nije znao kako može da živi dok nije bio mlad." (Naravno, ne radi se samo o godinama, već o mladosti duše i očuvanju energije ljubavi. Sam Gete zadnji put zaljubio se, prema njegovim biografima, sa 74 godine u sedamnaestogodišnju devojku). Svako kome je ponestalo ove energije ljubavi i ko nije pesnik može da izvrši samoubistvo. Ko nema božanski dar da sve to izlije u redove?

LISTA KORIŠTENE REFERENCE

Goethe “Tuge mladog Vertera” BVL, Moskva, 1980

I. Mirimsky “O Nemački klasici"Moskva, 1957, njegov članak "Tuge mladog Vertera" uvod. članak za Georgov roman
Lukač, 1939

V. Belinsky “O Geteu” Sabrana djela. Sveska 3 Goslitizdat, M., 1950

Wilmant "Goethe" GIHL., 1956

A. Puškin PSS, tom 7, Akademija nauka SSSR, M., 1949.

Čitalac se od prvih stranica romana uvlači u unutrašnji svijet junaka, prožet se najdubljom simpatijom prema njemu i postaje povjerenik njegovih iskustava. Wertherova pisma prijatelju doživljavaju se kao da su pisana nama, svakom od nas.

Tuga mladog Vertera je Geteovo najintimnije delo. Mi, naravno, razumijemo da je junak izmišljena osoba, ali iza njega se vidi sam Gete; Jasno nam je da to sami treba da doživimo, inače autor ne bi mogao sa takvim osećanjem da iskaže šta se dešava u duši junaka.

Nesvjesno poistovjećujući Getea s Wertherom, gotovo svaki čitalac osjeća da su iskustva junaka karakteristična i za nas. Ostali Geteovi junaci su zanimljivi i vredni divljenja, ali mi ih uvek posmatramo manje-više spolja. Werther ulazi u naše duše kao dio nas samih.

Već kratko upozorenje „izdavača“ pisama podstiče čitaoca da poštuje um i srce junaka i prolije suze nad njegovom sudbinom, a zatim odmah slijede junakova pisma koja očaravaju svojim iskrenim tonom. Autor ovih pisama, ne osvrćući se unazad, u potpunosti otkriva svoje srce. Korak po korak priča kako je stigao u mali grad; saznajemo o zbrci koja vlada njegovom dušom nakon neke zamršene ljubavne priče, kada je pobjegao od dvije djevojke koje je zanio, slušamo o njegovoj žeđi za samoćom; Zajedno s njim divimo se okolnoj prirodi, a onda u njegovom životu dolazi sudbonosni trenutak - upoznaje kćer lokalnog zvaničnika Lotte i zaljubljuje se u nju.

U nekoliko poteza, Werther prenosi izgled ljupke djevojke i, što je najvažnije, s takvom ekspresivnošću govori o svojim osjećajima prema njoj da redovi knjige u svakom čitaocu budi uspomenu na njegovu najveću ljubav u mladosti.

Wertheru nije suđeno da pronađe reciprocitet. Lotte je verena, njen verenik Albert je dostojan mladić. Istina, drugačijeg je sastava od Werthera, nema njegove suptilne osjetljivosti, nije tako sanjar, ali je praktičan i obje noge čvrsto stoje na zemlji.

Shvativši beznadežnost svoje strasti, Werther napušta grad, postaje službenik u diplomatskoj misiji male države, ali ne nalazi utjehu u službi, koja je za njega povezana ne samo s besmislenim radom, već i sa ponižavajućim položajem. , jer je on, kao građanin, čovjek niže klase, stranac u aristokratskoj sredini, iako po inteligenciji i talentu nadmašuje one koji su viši od njega u društvenom statusu.

Odlučujući da se vrati u grad, pronalazi Lotte već udatu za Alberta. Njegova strast ne gasi se zbog toga, a takođe više povećava se i postaje bolna. Nastavljajući da se sastaje sa svojom voljenom, koja je prijateljski nastrojena prema njemu, Werther je jednog dana, u naletu osjećaja, zagrli; Iako toplo odgovara na njegov poljubac, razum je tjera da dođe sebi, a ona mu zabranjuje da je vidi. U očaju, Werther vrši samoubistvo pucajući u sebe iz pištolja koji je pozajmio od Alberta.

Ako veći deo priče čitalac saznaje šta se dešava iz Wertherovih pisama, onda se pred kraj priča priča u ime neimenovanog „izdavača” pisama, heroja. Ovdje predstavljanje postaje suvoparnije, ali s vremena na vrijeme čak ni “izdavač” nije u stanju da odoli emocionalnim izrazima kada su u pitanju osjećaji koji su zabrinjavali Werthera.

Goethe je u svojoj autobiografiji dao povoda da misli da je Tuge mladog Werthera napisao pod direktnim utiskom svoje neuspješne ljubavi prema Charlotte Buff, koju je upoznao ubrzo nakon dolaska u Wetzlar 1772. godine. Ljubav prema Lotte trajala je samo oko četiri mjeseca, od juna do septembra ove godine. Po sopstvenom priznanju, nije krio svoju strast, ali ga je ponašanje Šarlote i njenog verenika uverilo da "ova avantura mora da se završi", a on je "odlučio da ode svojom voljom" pre nego što ga je oteralo " nepodnošljive okolnosti” (3, 468).

Gete je u svojim memoarima rekao da su ga svojevremeno mučile misli o samoubistvu, ali je onda „odbacio svoju glupu hipohondriju i odlučio da mora da živi. Da bih tu namjeru izvršio s dovoljno vedrine, morao sam se, međutim, uhvatiti u koštac s određenim poetskim zadatkom: da iskažem sva svoja osjećanja, misli i snove u vezi sa spomenutom nimalo nevažnom temom (odnosno samoubistvom. - AA.). U tu svrhu okupio sam sve elemente koji su me proganjali već nekoliko godina i pokušao sa potpunom jasnoćom da zamislim slučajeve koji su me tištili i brinuli više od drugih; ali svi se oni tvrdoglavo nisu oblikovali: nedostajao mi je događaj - zaplet u kojem bih ih mogao utjeloviti. Odjednom sam čuo za smrt Jerusalima, a odmah nakon prvih vijesti došao je najtačniji i najdetaljniji opis kobnog događaja. U tom trenutku je „Wertherov” plan sazreo; sastavni dijelovi cjeline pohrlili sa sa svih strana da bi se stopio u gustu masu... Utoliko mi je bilo važnije da se držim retke nagrade, da pred sobom jasno vidim delo tako značajnog i raznovrsnog sadržaja, da ga razvijam u svim delovima jer Opet sam se našao u veoma dosadnoj i još bezizlaznijoj situaciji nego u Wetzlaru, položaj" (3, 494).

Ovo priznanje otkriva kako se sklopio plan za “Tuge mladog Vertera”. Sve je u romanu zasnovano na istinite činjenice, o Geteovim ličnim iskustvima, o istoriji Jerusalima, o zapažanjima drugih. „Različitost“ o kojoj Goethe govori ne znači vanjske događaje - njih je u romanu vrlo malo - već osjećaje, raspoloženja, interesovanja - jednom riječju, duhovni svijet junaka, čija slika čini glavni sadržaj. Tuge mladog Vertera.

U Geteovoj priči izgleda kao da su neuspela ljubav prema Šarloti, ljubav prema drugoj ženi i samoubistvo u Jerusalemu usledile jedno za drugim. U međuvremenu, sve je bilo nešto drugačije.

Goethe se odvojio od Šarlote i njenog muža Kästnera u septembru 1772. Iste jeseni upoznao je porodicu spisateljice Sophie Laroche i zaljubio se nežna osećanja svojoj sedamnaestogodišnjoj kćerki Maksimiliani (bliski su je zvali Maxe). Jerusalim je izvršio samoubistvo 30. oktobra. U januaru 1774. Maxe se udala za trgovca Brentana. Brak se pokazao nesrećnim. Gete je često posećivao njenu kuću, njenom mužu se to nije baš svidelo, pa je proterao obožavaoca svoje žene.

Čvrsto je utvrđeno da je Gete počeo da piše roman u februaru 1774. i da ga je završio četiri nedelje kasnije. Tako je nakon smrti Jerusalima prošlo godinu i po dana prije nego što je Gete počeo pisati svoje djelo, a priča o Maksimilijanu dogodila se tek početkom 1774. godine; tada je nastao roman.

Pitanje hronologije događaja ne bi bilo vrijedno doticati da bi se ispravila netačnost u Geteovoj priči. Nešto drugo je važnije. Uprkos očiglednoj direktnoj korespondenciji između Getea i njegovog junaka, zapravo, „Tuge mladog Vertera“ nikako nisu autobiografska priča ili ispovest, iako roman često ostavlja upravo takav utisak.

Poput pravog umjetnika, Gete je filtrirao svoje životno iskustvo, spojio dvije ljubavne priče u jednu, obdario junaka nekim svojim osobinama i doživljajima, ali je u svoj lik unio i sebi neobične osobine, prenijevši ih iz Jerusalima.

Spoljašnji obris događaja blizak je onome kako se razvijao odnos između Charlotte Buff i Goethea, ali nije slučajno što su i ona i Kästner bili uvrijeđeni i iznervirani kada su pročitali “Tuge mladog Werthera”: činilo im se da je Gete imao iskrivio odnos između njih troje; ovi ljudi, kao i mnogi čitaoci, videli su u romanu samo iskaz onoga što se dogodilo u stvarnosti. Gete je imao poteškoća da ih uveri obećanjem da će ispraviti „netačnosti“ u drugom izdanju. Ali nije ubrzo preuzeo ovaj posao. Tek 1787. godine, trinaest godina kasnije i dvanaest godina nakon što se nastanio u Vajmaru, Gete je nešto promenio u romanu, ali, naravno, ne toliko zbog svojih prijatelja koliko zbog toga što se mnogo toga promenilo u sebi i želeo je da napraviti promjene u stilu, kompoziciji i karakterizaciji. Namjerna nepravilnost govora karakteristična za stil “sturm und drang” nestala je iz jezika romana; Albertova karakterizacija je bila omekšana; uveden istorija zaposlenih koji je izvršio ubistvo iz ljubomore. No, možda je glavno bilo to što je Goethe u nizu dodira učinio narativ objektivnijim, dok je u prvoj verziji gotovo sve prikazano onako kako ga je Werther vidio.

Druga opcija je postala kanonska, jer ju je Goethe uključio u svoja sabrana djela. Od tada, čitaoci su se upoznali sa prvim Geteovim romanom ne baš u onom obliku u kojem je doslovno šokirao njegove savremenike. Ali promjene nisu bile toliko radikalne da bi roman lišile strasti, spontanosti i osjećaja mladosti koji prožimaju ovaj najlirskiji od Goetheovih romana. Roman razmatramo u onom obliku u kojem ga je Gete ostavio na sud generacijama u godinama zrelosti.

Snaga ljubavi koja se uzdiže do samog vrha strasti, nježna, ranjiva duša, divljenje prirodi, suptilni osjećaj za lijepo - ove su Verterove osobine univerzalne i učinile su ga jednim od najomiljenijih heroja svjetske književnosti. Ali ne samo oni.

Werther je blizak mnogim ljudima zbog svoje patnje, svog nezadovoljstva. Posebno mladi ljudi, jer i oni, kao i on, doživljavaju neuspjehe izuzetno akutno i teško i pate kada život ne ispuni njihova očekivanja.

Ako je u tom pogledu Werther kao i mnogi drugi, onda je u drugim aspektima heroj tipa koji je bio posebno blizak samom Geteu. Iako je Werther po mnogo čemu sličan inteligentnim mladim građankama iz 1770-ih, istovremeno je obdaren potpuno geteovskom kvalitetom. Werther ima dušu koja obuhvata svijet. On duboko osjeća svoju povezanost sa univerzumom. Podjednako je blizak nebesima sa njihovim moćnim elementima, mravu koji puzi po travi, pa čak i kamenu koji leži na putu. To je njegov pogled na svijet, ukorijenjen u samim dubinama njegove duše. Werther osjeća život svijeta svakim vlaknom i vrhom svojih nerava.

On je čovjek osjećaja, ima svoju religiju i po tome je poput samog Getea, koji je od malih nogu oličavao svoj promjenjivi pogled na svijet u mitovima koje je stvorila njegova mašta. Werther vjeruje u Boga, ali to uopće nije Bog kojem se mole u crkvama. Njegov bog je nevidljiva, ali stalno osjećana od njega, duša svijeta. Wertherovo vjerovanje je blisko Geteovom panteizmu, ali se ne stapa u potpunosti s njim i ne može se stopiti, jer Gete ne samo da je osjećao svijet, već je i nastojao da ga upozna. Werther je najpotpunije oličenje tog vremena, koje je nazvano erom osjetljivosti.

Goethe je svojom umjetnošću spojio priču o Wertherovoj ljubavi i mukama sa životom cijele prirode. Iako datumi Wertherovih pisama pokazuju da od susreta s Lotte do smrti prolaze dvije godine, Gete je sažeo vrijeme radnje i učinio to na ovaj način: susret s Lotte događa se u proljeće, najsrećnije vrijeme Wertherove ljubavi je ljeto; Najbolnije za njega počinje u jesen; posljednje samoubilačko pismo Lotte napisao je 21. decembra. Stoga, poput mitskih heroja primitivnih vremena, Wertherova sudbina odražava procvat i umiranje koje se događa u prirodi.

Pejzaži u romanu neprestano nagoveštavaju da Verterova sudbina prevazilazi uobičajenu priču o propaloj ljubavi. Prožeta je simbolikom, a široka univerzalna pozadina njegove lične drame daje joj zaista tragičan karakter.

Pred našim očima se razvija složen proces mentalnog života junaka. Koliko radosti, ljubavi prema životu, uživanja u ljepoti i savršenstvu svemira čuje se u pismu od 10. maja, zadivljujućem po svojoj liričnosti, u kojem Werther opisuje kako on, ležeći u visokoj travi, posmatra hiljade svih vrsta vlati trave, crvi i mušice; u ovom trenutku osjeća „blizinu svemogućeg, koji nas je stvorio na svoju sliku, duha sveljubivog, koji nam je odredio da se vinemo u vječno blaženstvo...“ (6, 10).

Ali tada Werther počinje shvaćati beznadežnost svoje ljubavi prema Lotte i njegov pogled na svijet se mijenja. 18. avgusta piše: „Moja snažna i žarka ljubav prema živoj prirodi, koja me je ispunila takvim blaženstvom, pretvorivši cijeli svijet oko sebe u raj, sada je postala moja muka... spektakl beskrajnog života okrenuo se za mene u ponor uvijek otvorenog groba” (6 , 43, 44).

Jedna decembarska noć bila je ispunjena predznakom katastrofe, kada se reka, usled otapanja, izlila iz korita i poplavila samu dolinu koju je Werther tako nadahnuto opisao u pismu od 10. maja: „Strašno je gledati odozgo sa litice kako brzi potoci ključaju na mjesečini, preplavljujući sve.” okolo; gajevi, njive i livade i cijela prostrana dolina - neprekinuto more, koje bjesni pod hukom vjetra!.. Stojeći nad ponorom, ispružio sam ruke, i bio povučen! Dole! Oh, kakvo je to blaženstvo baciti svoju muku, svoju patnju dole!”

Božanstvo, koje se Verteru ranije činilo tako dobrim, dajući samo radost, preobrazilo se u njegovim očima. “Moj otac, meni nepoznat! Oče, koji je ranije ispunjavao svu moju dušu, a sada je okrenuo lice od mene! Pozovi me k sebi!” (6, 75) - uzvikuje Werther, kojemu je nebo postalo prebivalište

Time Werther postaje prvi vjesnik svjetske tuge u Evropi, mnogo prije nego što je njome bio prožet značajan dio romantičarske književnosti.

Razlog za Wertherove muke i duboko nezadovoljstvo životom nije samo u nesretnoj ljubavi. Pokušavajući da se oporavi od toga, odlučuje se okušati u javnoj službi, ali kao građanin može dobiti samo skromno mjesto koje ne odgovara njegovim sposobnostima. Formalno, njegov posao je čisto sekretarski, ali u stvari mora razmišljati i sastavljati poslovne papire za svog šefa. Izaslanik s kojim je Werther pedantna budala „uvijek je nezadovoljan samim sobom i zato mu ne možete ništa ugoditi. Moj posao napreduje i odmah pišem. I on je u stanju da mi vrati papir i kaže: „Nije loše, ali pogledaj ponovo – uvijek se nađe bolji izraz i ispravniji obrt“ (6, 52). On sam, naravno, nije sposoban ni za šta, ali od svojih podređenih traži savršenstvo.

Iznervirani mladić se spremao da podnese ostavku, ali ga je ministar razuverio i ohrabrio. On je, prema Verteru, odao počast mladalačkom entuzijazmu vidljivom u mojim ekstravagantnim idejama o korisnoj aktivnosti, o uticaju na druge i mešanju u važne stvari, ali je predložio da se te ideje „ublaže i usmere na put gde će se naći onaj pravi za sebe.” primjene i imat će plodonosan učinak!” (6, 56 - 57). Čak i kada je ublažio svoj žar, Werther i dalje nije mogao ništa postići. Dogodio se incident koji je prekinuo njegov neuspješan početak službe.

Grof K., koji mu je pružio pokroviteljstvo, pozvao ga je kod sebe na večeru. Bila je to velika čast za skromnog činovnika i građanku. Trebalo je da se povuče posle večere da ne bi uznemiravao aristokratsko društvo koje se okupilo da provede vreme, ali nije. Tada se grof našao primoran da mu to kaže, to jest, jednostavno rečeno, da protjera Vertera, istovremeno, međutim, tražeći od njega da opravda „naš divlji moral“ (b, 58). Glasina o incidentu odmah se proširila gradom, a Werther je shvatio da o njemu govore: „Evo čemu vodi arogancija kada se ljudi hvale svojim beznačajnim umom i vjeruju da im je sve dozvoljeno“ (6, 59).

Uvrijeđen, Werther napušta službu i odlazi u svoje rodno mjesto. Tamo se prisjeća mladosti i obuzimaju ga tužne misli: „Tada sam, u blaženom neznanju, jurio u meni nepoznat svijet, gdje sam se nadao da ću naći toliko hrane za svoje srce, toliko radosti, da se nasitim i smiri moju gladnu, nemirnu dušu. Sada sam se, prijatelju, vratio iz dalekog svijeta, s teškim teretom neispunjenih nada i uništenih namjera” (6, 61).

Wertherovu tugu uzrokuje ne samo neuspješna ljubav, već i činjenica da su mu i u privatnom i u javnom životu putevi bili zatvoreni. Wertherova drama je društvena. Takva je bila sudbina čitave jedne generacije inteligentnih mladih ljudi iz građanskog okruženja, koji svojim sposobnostima i znanjem nisu našli nikakve koristi, te su bili primorani da žive kao učitelji, kućni učitelji, seoski župniki i sitni činovnici.

U drugom izdanju romana, čiji se tekst sada obično objavljuje, „izdavač“ se nakon Verterovog pisma od 14. decembra ograničio na kratak zaključak: „Odluka da napusti svet postajala je sve jača u Verterovoj duši u tog vremena, čemu su pogodovale razne okolnosti” (b, 83).

U prvom izdanju to je jasno i jasno rečeno: „Nije mogao zaboraviti uvredu koja mu je nanesena tokom boravka u ambasadi. Rijetko je se sjećao, ali kada bi se dogodilo nešto što ga je i izdaleka podsjetilo na nju, moglo se osjetiti da mu je čast i dalje povrijeđena i da je ovaj incident u njemu probudio odbojnost prema svakojakim poslovnim i političkim aktivnostima. Tada se potpuno prepustio toj neverovatnoj osećajnosti i promišljenosti koju poznajemo iz njegovih pisama; obuzela ga je beskrajna patnja, koja je u njemu ubila i posljednje ostatke sposobnosti djelovanja. Budući da se ništa nije moglo promijeniti u njegovom odnosu s prekrasnim i voljenim stvorenjem, čiji je mir narušio, a on je beskorisno trošio svoje snage, za čiju upotrebu nije bilo ni svrhe ni želje, to ga je konačno gurnulo na užasan čin.

Može se pretpostaviti da je Gete kao vajmarski ministar smatrao netaktičnim očuvanje ovog mesta u romanu, ali nećemo insistirati na takvom objašnjenju. Nešto drugo je važno. Čak i bez tako nedvosmislenog objašnjenja razloga Wertherove tragedije, ona je ostala društvena tragedija. Uvodna slova drugog dijela ne zahtijevaju nikakav komentar da bi se razumjelo njihovo akutno političko značenje. Iako je Gete pokazao samo pojedinačne crte stvarnosti, to je bilo dovoljno da njegovi savremenici osete autorovo neprijateljstvo prema feudalnom sistemu.

Generalno, mi bismo izuzetno suzili društveno značenje roman, s obzirom na to javni zvuk to je svojstveno samo scenama Wertherovog učešća u državnim poslovima. Za čitaoce, herojeva iskustva su imala više od ličnog značaja. Nesputanost njegovih osjećaja, njihova snaga, ljubav prema prirodi - sve je to u njemu otkrilo čovjeka novog tipa, poklonika Rousseauovih učenja, koji je revolucionirao svo razmišljanje svijeta svog vremena. Čitaoci kasnog 18. veka nisu morali da navedu izvor Wertherovih ideja. Prva generacija čitalaca romana, barem njegov značajan dio, poznavala je “Novu Heloizu” (1761) Rusoa, koja priča priču koja je po mnogo čemu slična Geteovom romanu; čitaoci su poznavali i traktat o Ženevski mislilac „Rasprava o poreklu i osnovama nejednakosti među ljudima“ (1754). Ideje ovih knjiga bile su u zraku, a Gete nije imao potrebu da naglašava vezu junaka i njegovih sa naprednim idejama tog vremena.

Dobro napisano o Ovo je Thomas Mann: „Nije lak zadatak analizirati stanje duha na kojem se temelji evropska civilizacija tog doba. Sa istorijske tačke gledišta, ovo je bilo stanje prije oluje, predosjećaj Francuske revolucije koja je čistila zrak; sa kulturnog i istorijskog gledišta, ovo je doba u kojem je Ruso ostavio pečat svog sanjivog i buntovničkog duha. Zasićenost civilizacijom, emancipacija osjećaja, uzbuđenje umova, žudnja za povratak prirodi, prirodnom čovjeku, pokušaji da se razbiju okovi okoštale kulture, ogorčenje konvencijama i skučenošću malograđanskog morala - sve je to zajedno dalo dizanje unutrašnjeg protesta protiv onoga što je ograničavalo slobodan razvoj pojedinca, a fanatična, neobuzdana žeđ za životom rezultirala je težnjom prema smrti. Melanholija, “zasićenje monotonim ritmom života” ušla je u upotrebu 1.

U ovoj predrevolucionarnoj eri, lična osećanja i raspoloženja nejasno su odražavali duboko nezadovoljstvo postojećim sistemom. Ni Wertherove ljubavne patnje nisu bile manje javni značaj nego njegovi podrugljivi i ljuti opisi aristokratskog društva. Čak je i želja za smrću i samoubistvom zvučala kao izazov društvu u kojem osoba koja misli i osjeća nema s čime živjeti. Zato ovo izgleda tako čisto njemački roman stekao ništa manje vatrene obožavatelje u Francuskoj, a među njima je, kao što je poznato, bio i skromni artiljerijski oficir Napoleon Bonaparte, koji je, po sopstvenom priznanju, sedam puta čitao Tugu mladog Vertera.

Centralni sukob romana oličen je u opoziciji između Vertera i njegovog srećnog rivala. Njihovi karakteri i koncepti života su potpuno različiti. U prvom izdanju Lottein verenik je prikazan u tamnijim bojama, a u konačnom tekstu Gete je ublažio svoj portret, što je dalo veću verodostojnost ne samo slici, već i čitavom romanu. Zaista, ako je Albert bio oličenje duhovne suhoće, kako bi ga Lotte mogla voljeti? Ali čak iu donekle omekšanom obliku, Albert je ostao antagonist Vertheru.

Werther ne može a da ne prizna: „Albert u potpunosti zaslužuje poštovanje. Njegova suzdržanost je u oštroj suprotnosti s mojim nemirnim raspoloženjem, što ne mogu sakriti. On je u stanju da osjeti i shvati kakvo je blago Lotta. Očigledno nije sklon sumornim raspoloženjima...” (6, 36). „Nesumnjivo, nema boljeg od Alberta na svijetu“ (b, 38), oduševljeno govori o njemu Werther, pokazujući njegovu karakterističnu krajnost rasuđivanja. Međutim, on za to ima dobar razlog. Albert ga ne sprječava da upozna Lotte, štoviše, prijateljski razmjenjuju mišljenja o njoj. On, prema Wertheru, "nikada ne zasjenjuje moju sreću mrzovoljnim budalaštinama, već me, naprotiv, okružuje srdačnim prijateljstvom i cijeni me više od bilo koga na svijetu nakon Lotte!" (6, 38).

Takav je bio idiličan odnos između Kästnera, Charlotte i Goethea prema opisu koji se nalazi u Poeziji i istini (vidi 3, 457 - 459). Njihova prepiska pokazuje da su Goethe i Kästner bili bliski u pogledima. U romanu nije tako. Već u citiranim Wertherovim riječima primjećuje se kardinalna razlika u temperamentima. Ali razlikuju se i u pogledu na život i - smrt!

U Wertherovom pismu od 18. avgusta detaljno se opisuje ozbiljan razgovor koji se vodio između prijatelja kada je Werther, tražeći da mu pozajmi pištolje, u šali prislonio jedan od njih na sljepoočnicu; Albert je upozorio da je to opasno i želio je nešto dodati. „Međutim“, rekao je, a Verter primećuje: „...ja ga mnogo volim, sve dok ne preuzme svoj „međutim“. Podrazumeva se da od svakog pravila postoje izuzeci. Ali on je toliko savjestan da će vas, iznevši neki, po njegovom mišljenju, nepromišljeni, neprovjereni opći sud, odmah bombardirati rezervama, sumnjama, prigovorima, sve dok ništa ne ostane od suštine stvari” (6, 39).

Međutim, u sporu oko samoubistva koji između njih nastaje, Albert se drži čvrstog gledišta: samoubistvo je ludilo. Werther prigovara: „Imate definicije spremne za sve; nekad je ludo, nekad pametno, nekad dobro, nekad lose!.. Jeste li se udubili u unutrašnje razloge za ovu akciju? Možete li precizno pratiti tok događaja koji su doveli, trebali dovesti do toga? Kada biste se prihvatili ovog posla, vaši sudovi ne bi bili tako ishitreni” (6, 39).

Nevjerovatno je kako Goethe vješto priprema završetak romana, postavljajući problem samoubistva mnogo prije nego što junak dođe na ideju o smrti. Istovremeno, ovdje ima toliko skrivene ironije u odnosu na kritičare i čitaoce koji neće primijetiti šta je Wertherov udarac učinio neizbježnim.

Albert je čvrsto uvjeren: „... neke radnje su uvijek nemoralne, bez obzira na motive zbog kojih su počinjene“ (6, 39). Njegovi moralni koncepti su dogmatski, uprkos činjenici da je dobra osoba.

Mentalni proces koji vodi do samoubistva sa velikom dubinom karakteriše Verter: „Čovek može da izdrži radost, tugu, bol samo do određene mere, a kada se taj stepen prekorači, umire... Pogledajte čoveka sa njegovom zatvorenom unutrašnjošću. svijeta: kako djeluju na utiske o tome kakve opsesivne misli ukorjenjuju u njemu, sve dok ga sve veća strast ne liši svakog posjedovanja sebe i odvede ga u propast” (6, 41). Kakva ironija! Još ne znajući šta će mu se dogoditi, Werther precizno predviđa njegovu sudbinu!

Kontroverza, međutim, otkriva više od pukih razlika u pogledima na samoubistvo. Riječ je o kriterijima moralne procjene ljudskog ponašanja. Albert tačno zna šta je dobro, a šta loše. Werther odbacuje takav moral. Ljudsko ponašanje je, po njegovom mišljenju, određeno prirodom. “Ljudska priroda ima određenu granicu”, izjavljuje on. “...smatramo smrtonosnom bolešću kada su snage ljudske prirode dijelom iscrpljene, dijelom toliko napregnute da ih nije moguće podići i vratiti normalan tok života uz neko blagotvorno protresanje” (6, 41). Isto važi i za duhovnu sferu osobe: „Biće uzalud hladnom, razumnom prijatelju da analizira stanje nesrećnika, uzalud će ga opominjati! Dakle, zdrav čovjek, koji stoji kraj kreveta bolesnika, neće u njega uliti ni kap svoje snage” (b, 41). To je prirodni moral, moral koji dolazi iz ljudske prirode i iz individualnosti. Štaviše, kako Werther navodi, „imamo pravo da po savjesti sudimo samo o onome što smo sami osjećali“ (b, 41).

Koju poziciju Lotte zauzima između dva muškarca koji je vole?

Ona je oličenje ženstvenosti. Čak i prije nego što je postala majka, ona već u potpunosti pokazuje majčinski instinkt. Ima jako razvijen osjećaj dužnosti, ali ne formalan, već opet prirodan. Ona je ćerka, majka, nevesta i postaće dobra supruga ne zbog moralnih zahteva, već po zovu osećanja.

Saznavši za jedno samoubistvo iz ljubomore, Werther je začuđen: „Ljubav i vjernost - najbolja ljudska osjećanja - doveli su do nasilja i ubistva" (6, 79). I sam Werther je bio doveden u užasno stanje ovim divnim osjećajem.

Ništa slično se, međutim, ne može dogoditi Lotte. Odlikuje je suzdržanost i umerenost, pa je u Alberti pronašla osobu koja će je usrećiti. Istovremeno, ona gaji iskrene simpatije prema Wertheru. Ne bi bila žena da joj nije laskalo Verterovo obožavanje. Njen osjećaj je na onoj tankoj granici kada bi se, pod određenim uslovima, moglo razviti u nešto više. Ali upravo joj urođena, prirodna svijest o dužnosti ne dozvoljava da prijeđe ovu granicu. Werther joj je drag zbog njihove zajedničke percepcije ljepote, poezije njegove prirode i činjenice da ga djeca o kojoj ona brine vole. Mogla bi ga ovako voljeti zauvijek, da nije pokušao prijeći granicu koju je ona postavila.

Werther je sav osjećaj, strast; Lotta je oličenje osećanja, ublaženo svešću o prirodnoj dužnosti. Albert je čovjek razuma, koji se pridržava slova moralnih propisa i zakona.

Sukob dva stava prema životu i moralu između Vertera i Alberta na početku ima, ako hoćete, samo teorijski značaj. Ali to prestaje biti apstraktan spor kada se odlučuje o sudbini seljaka koji je počinio ubistvo iz ljubomore. Werther je „tako shvatio dubinu njegove patnje, tako ga je iskreno opravdao čak i u ubistvu, tako je ušao u njegov položaj da se čvrsto nadao da će svoja osjećanja usaditi drugima“ (6, 80). Albert je oštro prigovorio Wertheru i okrivio ga što je ubicu uzeo pod svoju zaštitu, “zatim je istakao da na taj način neće trebati dugo da se ukinu svi zakoni i potkopaju temelji države...” (b, 80). Ovdje se jasno otkriva da Rusoova apologija osjećanja i figure “Oluje i Drang” nije imala samo psihološki značaj. Zapazite da je Werther racionalno shvatio Albertove argumente, a ipak je imao osjećaj da će se, priznajući i prepoznajući njihovu ispravnost, „odreći svoje unutrašnje suštine“ (6, 80). Od tog trenutka, Wertherov stav prema Albertu se dramatično promijenio: „Bez obzira koliko govorim i ponavljam u sebi da On pošten i ljubazan - ne mogu si pomoći - muči me u stomaku; Ne mogu biti pošten” (6, 81).

Međutim, postoji još jedan lik u romanu koji se ne može zanemariti. Ovo je “izdavač” Wertherovih pisama. Ne zna se ko je on. Možda Verterov prijatelj Vilhelm, kome su upućena sva herojeva pisma. Možda još jedna osoba kojoj je Wilhelm prenio iskrene izlive svog prijatelja. Nije to bitno, već njegov odnos prema Verteru. On održava strogu objektivnost naratora, izvještavajući samo o činjenicama. Ali ponekad, kada prenosi Wertherove govore, on reproducira tonalitet svojstven poetskoj prirodi junaka.

Uloga “izdavača” postaje posebno važna na kraju priče, kada se prepričavaju događaji koji su doveli do smrti junaka. Od "izdavača" saznajemo i o Wertherovoj sahrani.

Werther je prvi Geteov junak koji ima dvije duše. Integritet njegove prirode je samo prividan. Od samog početka osjeća i sposobnost uživanja u životu i duboko ukorijenjenu melanholiju. U jednom od svojih prvih pisama, Verter piše prijatelju: „Nije uzalud da nikada nisi sreo ništa promenljivije, nestalnije od mog srca... Toliko puta si morao da trpiš prelaze mog raspoloženja iz malodušnosti. do neobuzdanih snova, od nježne tuge do razornog žara!” (6, 10).

Werther ima impulse koji ga čine sličnim Faustu; deprimirajuće ga što su “stvaralačke i spoznajne moći čovjeka” ograničene “uskim granicama” (6, 13), ali zajedno s nejasnom željom da se probije iz ovih granica, on ima još jaču želju da se povuče: „Odlazim za sebe i otvori ceo svet!” (b, 13).

Promatrajući sebe, dolazi do otkrića koje ponovo otkriva njegovu inherentnu dvojnost: „...koliko je jaka u čovjeku želja za lutanjem, novim otkrićima, kako ga privlače otvoreni prostori; ali uz to u nama živi i unutrašnja žudnja za voljnim ograničenjem, za valjanjem uobičajenom kolotečinom, bez osvrtanja” (b, 25).

Wertherovu prirodu karakteriziraju ekstremi, a Albertu priznaje da mu je mnogo ugodnije ići dalje od općeprihvaćenog nego se pokoriti rutini svakodnevnog života. „Oh, vi mudraci! - uzvikuje Werther, odlučno se isključujući od Albertove razumne trezvenosti.- Strast! Opijenost! Ludilo!.. Bio sam više puta pijan, u strastima sam ponekad došao do ivice ludila i ne kajem se ni za jedno ni za drugo...” (b, 40).

U Albertovim očima, Wertherov bijes je slabost. Ali olujni genije – a upravo se tako pojavljuje u ovom trenutku – odbacuje takvu optužbu, ne slučajno navodeći politički argument: „Ako se narod, stenjujući pod nepodnošljivim jarmom tiranina, konačno pobuni i raskine svoje lance, hoćeš li ih zaista nazvati slabima?” (6, 40).

Čitava je nevolja, međutim, u tome što njemački narod upravo to ne radi, a usamljenici poput Werthera moraju se ograničiti na ekstravagantno ponašanje u svakodnevnom životu, što izaziva ogorčenje buržoazije. Wertherova tragedija je u tome što se sile koje ključaju u njemu ne koriste. Pod uticajem nepovoljnih uslova, njegova svest postaje sve bolnija. Werther se često upoređuje sa ljudima koji se prilično dobro slažu sa preovlađujućim sistemom života. I Albert. Ali Werther ne može živjeti ovako. Nesretna ljubav pogoršava njegovu sklonost ekstremima, oštrim prelazima iz jednog mentalnog stanja u suprotno, mijenja njegovu percepciju okoline. Bilo je vremena kada se „osjećao kao božanstvo“ (6, 44) usred bujnog obilja prirode, ali sada se čak i pokušaj oživljavanja onih neizrecivih osjećaja koji su mu prije uzdizali dušu ispostavlja bolnim i čini ga dvostruko osjetiti užas situacije.

Vremenom, Wertherova pisma sve više otkrivaju narušavanje njegove mentalne ravnoteže. “Moje aktivne snage su se dezorganizirale, a ja sam u nekoj vrsti anksiozne apatije, ne mogu sjediti skrštenih ruku, ali ne mogu ništa. Nemam više ni stvaralačke mašte ni ljubavi prema prirodi, a knjige mi se gade” (6, 45). „Osjećam da mi sudbina sprema teška iskušenja“ (6, 51). Posle uvrede sa od strane aristokrata: „Ah, stotinu puta sam zgrabio nož da sebi olakšam dušu; Kažu da postoji tako plemenita rasa konja koji instinktom pregrizu vene da lakše dišu kada su prevrući i natjerani. I ja često želim da otvorim vene i nađem večnu slobodu” (6, 60). Žali se na bolnu prazninu u grudima, religija ga ne može utješiti, osjeća se „potjerano, iscrpljeno, nekontrolirano klizi prema dolje“ (b, 72) i čak se usuđuje uporediti svoju situaciju sa mučenjem raspetog Krista (b, 72).

Wertherove ispovijesti potkrepljuju svjedočenjem “izdavača”: “Melanholija i dosada sve su se dublje ukorijenjivali u Wertherovoj duši i, preplićući se jedno s drugim, malo-pomalo zavladali cijelim njegovim bićem. Njegova psihička ravnoteža bila je potpuno poremećena. Grozničavo uzbuđenje potreslo mu je cijelo tijelo i razorno djelovalo na njega, dovodeći ga do potpune iscrpljenosti, s kojom se borio još očajnije nego sa svim drugim nedaćama. Srčana tjeskoba potkopala je sve njegove druge duhovne moći: živost, oštrinu uma; postao je nepodnošljiv u društvu, njegova ga je nesreća činila nepravednijim, što je bio nesrećniji” (b, 77). Izvještava se i „o njegovoj zbunjenosti i mukama, kako je, ne znajući mira, jurio s jedne strane na drugu, kako mu se život gadio...“ (6, 81). Wertherovo samoubistvo je bio prirodan kraj svega što je doživio; to je bilo zbog posebnosti njegove prirode, u kojoj su lična drama i potlačeni društveni položaj davali prednost bolnom početku. Na kraju romana jedan ekspresivan detalj još jednom naglašava da je Wertherova tragedija imala ne samo psihološke, već i društvene korijene. „Kovčeg<Вертера>nose zanatlije. Niko od sveštenstva nije ga pratio” (b, 102).

Roman mladog Getea naišao je na pogrešno razumevanje mnogih savremenika. Poznato je da je izazvao nekoliko samoubistava. Kakav je bio Geteov stav prema pitanju samoubistva?

Gete je priznao da je svojevremeno i sam bio opsednut željom da izvrši samoubistvo. Ovo raspoloženje je savladao na način koji ga je više puta spašavao u teškim trenucima života: davao je poetski izraz onome što ga je mučilo. Rad na romanu pomogao je Geteu da savlada melanholiju i sumorne misli.

Ali nisu ga pokretala samo lična iskustva. Kao što je već rečeno, Gete je uhvatio mentalitet koji je posjedovao mnoge ljude njegove generacije i vrlo precizno objasnio razlog izvanrednog uspjeha Tuge mladog Werthera. „Učinak moje male knjige je bio sjajan, moglo bi se reći i ogroman, uglavnom zato što je stigla u pravo vrijeme. Kao što je komad tinjajućeg tinjača dovoljan da detonira veliku minu, tako je i ovdje eksplozija koja se dogodila među čitaocima bila tolika da je sam mladi svijet već potkopao svoje temelje, a šok je bio toliki jer su svi nakupili višak eksplozivnog materijala...” (3, 498). Goethe je takođe pisao o „Wertherovoj“ generaciji: „... izmučeni nezadovoljenim strastima, ne primajući ni najmanje ohrabrenja izvana da učine bilo kakve značajnije radnje, ne videći ništa pred sobom osim nade da će se nekako održati u zategnutom, nenadahnutom građanskom životu , mladi su se, u svojoj sumornoj oholosti, približili ideji da se odreknu života ako im postane previše dosadan...” (3, 492).

Sam Gete je, kao što znamo, prevazišao ovo stanje uma. Smatrao je to izrazom „morbidne mladenačke nepromišljenosti“ (3, 492), iako je savršeno razumio kako takvo stanje duha može nastati. Roman je napisan sa ciljem da se Verterova sudbina prikaže kao tragedija. Djelo prilično ekspresivno naglašava mučnu bolnu prirodu junakovih iskustava. Gete, međutim, nije smatrao potrebnim da dodaje poučne tirade svom romanu; on je odbacio moraliziranje prosvetitelja.

Njegov roman je bio najviši umjetnički izraz principa karakterizacije. Werther je živa ljudska slika, njegova ličnost je otkrivena sveobuhvatno i sa velikom psihološkom dubinom. Ekstremi ponašanja junaka opisani su dovoljno jasno.

Među onima koji nisu u potpunosti razumeli značenje romana bio je niko drugi do sam Lessing, koga je Gete veoma poštovao. Podsjetimo, kada se Werther upucao, Lessingova tragedija “Emilia Galotti” pronađena je otvorena na stolu u njegovoj sobi (detalj nije izmislio Gete: ova knjiga bila je u Jerusalemovoj sobi).

U Lessingovoj drami, pošteni i čestiti Odoardo ubija svoju kćer Emiliju kako bi je spriječio da postane vojvodina konkubina, a zatim je nasmrt izbode nožem. sebe.

Čini se da je Lesing trebao shvatiti da postoje situacije kada samoubistvo postaje opravdano. Ali veliki prosvetitelj se nije složio sa završetkom romana. „Hvala vam hiljadu puta na zadovoljstvu koje ste mi pružili slanjem Geteovog romana“, napisao je prijatelju mesec dana nakon objavljivanja knjige. “Vraćam ga dan ranije kako bi i drugi imali isto zadovoljstvo što je prije moguće.”

Bojim se, međutim, da bi takav strastveni rad mogao donijeti više zla nego dobra; Ne mislite li da tome treba dodati hladan zaključak? Nekoliko nagoveštaja kako je Werther dobio tako bizaran karakter; potrebno je upozoriti i druge slične mladiće, koje je priroda obdarila istim sklonostima. Takvi ljudi lako mogu povjerovati da je u pravu onaj ko u nama izaziva tako veliku simpatiju.” 1

Visoko cijeneći zasluge romana, prepoznajući njegovu veliku impresivnu snagu, Lesing je imao ograničeno razumijevanje značenja Tuge mladog Werthera, videći u knjizi samo tragediju nesrećne ljubavi. On, vaspitač pun borbenosti, nastojeći da pobudi narodnu aktivnost, želeo je da junak ne sklopi ruke u nemoći, pa je tako više nije ih sebi nametnuo, već bi se pobunio protiv postojećeg sistema. „Misliš li“, suvislo je upitao Lesing svog prijatelja, „da li bi neki mladi Rimljanin ili Grk izvršio samoubistvo?“ Dakle I iz ovog razloga? Naravno da ne. Znali su izbjeći krajnosti ljubavi, a u vrijeme Sokrata takvo ljubavno ludilo, koje je dovelo do kršenja zakona prirode, teško da bi bilo oprošteno čak ni djevojci. Takve navodno velike, lažno plemenite originale stvara naša kršćanska kultura, koja je vrlo sofisticirana u pretvaranju tjelesne potrebe u duhovnu uzvišenost.” Lesing je uvijek osuđivan Hrišćanska religija za moral poniznosti propovedala je i davala prednost građanstvu i ratničkom duhu antike. Stoga je u zaključku izrazio želju: „Dakle, dragi Gete, trebalo bi da damo završno poglavlje, i što ciničnije, to bolje!“ 2

Nema podataka da li je Lessingova recenzija stigla do Goethea. Ali jednostavno razumijevanje romana i poistovjećivanje raspoloženja junaka sa stavovima autora postali su toliko rašireni da je Goethe smatrao potrebnim priložiti pjesme drugom izdanju romana koje su nedvosmisleno izražavale njegov negativan stav prema samoubojstvu. Prva knjiga je dobila epigraf:

Svi zaljubljeni zele tako da vole,

Ovako devojka želi da bude voljena.

Oh! Zašto se presveti impuls izoštrava

Tuga je ključ i večni mrak se približava!

(I, 127. Prijevod S. Solovyov)

Epigraf drugog dijela bio je iskreno poučan:

Oplakuješ li ga, dušo?

Želite li sačuvati dobro ime?

“Budi muž”, šapuće iz groba, “

Ne prati moj put."

(I, 127. Prijevod S. Solovyov)

Tako je, bez obzira na to da li je Goethe znao Lessingovo mišljenje, i on je pozivao mlade da ne slijede Wertherov primjer i da budu hrabri.

Međutim, kada je 1787. objavio drugo izdanje romana, Gete je uklonio poučne epigrafe, nadajući se da su čitaoci zreli za ispravno razumevanje značenja dela.

Istorija nastanka romana "Tuge mladog Vertera"

Tragično tlo koje je gajilo Tugu mladog Vertera bio je Wetzlar, sjedište carskog dvora, gdje je Gete stigao u maju 1772. na zahtjev svog oca, koji je sanjao o briljantnoj pravnoj karijeri za svog sina. Pošto se prijavio kao advokat na carskom dvoru, Gete nije pogledao u zgradu sudske komore. Umjesto toga, posjetio je kuću amtmana (to jest, upravitelja ogromne ekonomije Teutonskog reda), gdje ga je privuklo žarko osjećanje prema Charlotte, najstarija ćerka vlasnica, nevjesta sekretara hannoverske ambasade, Johanna Christiana Kesgnera, s kojim je Goethe održavao prijateljske odnose.

11. septembra iste 1772. Gete je iznenada i bez pozdrava sa bilo kim napustio Wetzlar, odlučivši da pobegne iz dvosmislene situacije u kojoj se našao. Kesgnerov iskreni prijatelj, zainteresovao se za svoju nevestu, a ona nije ostala ravnodušna prema njemu. Svako od njih troje to zna - najjasnije, možda, trezvena i inteligentna Kästner, koja je već spremna da uzvrati reč koju je dala Šarloti. Ali Gete, iako zaljubljen, iako poludeo, kloni se velikodušne žrtve svog prijatelja, koja bi od njega, Getea, zahtevala recipročnu žrtvu - odricanje od apsolutne slobode, bez koje on, olujni genije, ne bi mogao da zamisli svoj život pravednim. počinje da se odvija. književna aktivnost- njegovu borbu sa jadnom nemačkom stvarnošću. Nije se mirila ni sa kakvom vrstom mira, bilo kakvom strukturom života.

Gorčina razdvojenosti od ljupke djevojke, patnja mladi Goethe bili originalni. Gete je presekao ovaj čvrsto zategnut čvor. "Otišao je, Kästner! Kada primite ove redove, znajte da ga nema..." - ovo je Goethe napisao u noći prije svog leta iz Wetzlara. - Sada sam sam i imam pravo da plačem. ostaviti vas srećnim, ali neću prestati da živim u vašim srcima."

„Werther“, rekao je Gete u starosti, „takođe je stvorenje koje sam, kao pelikan, hranio krvlju svog srca.“ Sve je to istina, naravno, ali još uvek ne daje razloga da se vidi u Da li je samo jedno poglavlje autobiografije, proizvoljno opremljeno tragičnim samoubilačkim završetkom izmišljeni lik. Ali Goethe nikako nije Werther, ma koliko autor junaka obdario njegovim duhovnim i duhovnim kvalitetima, uključujući i vlastiti lirski dar. Razliku između pisca i junaka romana ne briše činjenica da je „Tuga mladog Vertera“ tako gusto zasićena epizodama i raspoloženjima preuzetim iz samog života, kakva se razvijala tokom Geteovog boravka u Wetzlaru; Pesnikova originalna slova, gotovo nepromenjena, našla su se i u tekstu romana... Sva ta „autobiografska građa”, obilnije predstavljena u „Wertheru” nego u drugim Geteovim delima, ostala je i dalje samo materijal koji je organski uključen u struktura umjetničko-objektivnog romana. Drugim riječima, “Werther” je slobodna poetska fikcija, a ne beskrilna rekreacija činjenica koje nisu podređene jednom ideološkom i umjetničkom konceptu.

Ali, budući da nije Geteova autobiografija, "Tuge mladog Vertera" se sa tim više opravdanja mogu nazvati karakterističnom, tipičnom "istorijom njegovog savremenog". Zajedništvo između autora i njegovog junaka svodi se, prije svega, na činjenicu da su obojica sinovi predrevolucionarnog Evropa XVIII stoljeća, i jedni i drugi bili su podjednako uvučeni u buran ciklus novog mišljenja, koje je raskinulo s tradicionalnim idejama koje su dominirale ljudskom sviješću kroz srednji vijek do kasnog baroka. Ova borba protiv oronule tradicije mišljenja i osjećanja je najviše prigrlila raznim oblastima duhovna kultura. Sve je tada ispitivano i revidirano.

Goethe se dugo poigravao idejom da književno odgovori na sve što je doživio u Wetzlaru. Autor Werthera je početak rada na romanu povezao sa trenutkom kada je dobio vijest o samoubistvu Jerusalema, kojeg je poznavao iz Lajpciga i Wetzlara. Čini se da je zaplet generalni nacrt poprimila oblik upravo tada. Ali Goethe je počeo pisati roman tek 1. februara 1774. godine. "Werther" je napisan izuzetno brzo. U proljeće te godine već je završen.

Iz života, iz svog proširenog iskustva, Gete je izvukao i druge osobine. Tako je plavookoj Charlotte dodijelio crne oči Maksimilijane Brentano, rođene von Laroche, s kojom je održavao ljubavne i prijateljske odnose u Frankfurtu; Tako je u sliku Alberta unio neprivlačne crte Maksimilijaninog grubog muža.

Wertherova pisma se ne sastoje samo od žalosnih jadikovki. Iz vlastitih potreba i u skladu s Wilhelmovim željama, neka od njegovih pisama su narativne prirode. Tako su nastale scene koje su se odigravale u staračkoj kući. Ili oštro satiričan prikaz arogantnog aristokratskog plemstva na početku drugog dijela romana.

„Tuge mladog Vertera“, kako se kaže, je roman u pismima, žanr koji je karakterističan za književnost 18. veka. Ali dok u romanima Richardsona i Rousseaua zajedničku narativnu nit plete više dopisnika i slovo jednog lika nastavlja slovo drugog, u Wertheru je sve pisano jednom rukom, rukom naslovnog lika (minus postscript od “izdavača”). To romanu daje čisto lirski i monološki kvalitet, a to također omogućava romanopiscu da prati izgradnju korak po korak. duhovna drama nesrećni mladić.