Čuvena freska Leonarda da Vincija. "Posljednja večera" Leonarda da Vincija

Teško je naći osobu koja uopšte nije upoznata sa ikonom." poslednja večera" Oni koji redovno posećuju hram i učestvuju u njemu crkvenih sakramenata, vjerovatno su ga više puta vidjeli preko Kraljevskih vrata. Oni koji imaju naviku da se mole kod kuće prije jela okače sliku u blagovaonici. A nevernik je bar jednom u životu naišao na čuvenu fresku Leonarda da Vinčija, naslikanu za Milanski manastir- takođe, u stvari, ikona... Ali koje je značenje sadržano u njoj? Šta simbolizira slika? Kojoj svrsi služi?


Sakrament Euharistije

Šta ikona Posljednje večere znači za kršćanina, lako je i izuzetno teško reći. Lako - jer svaka osoba, čak i površno upoznata Sveto pismo, zna o kom događaju govori. Teško je jer nam je potrebno da shvatimo duboko značenješta se desilo za vreme svečane trpeze u Sionskoj gornjoj sobi, svako dolazi na svoj način...

Cijele godine, uz rijetke izuzetke, Crkva slavi sakrament pričesti, koji je ustanovio sam Krist prije 2000 godina. Zatim, na Tajnoj večeri uoči Uskrsa - a u Isusovo vrijeme je to bio praznik u čast oslobođenja Jevreja od egipatskog ropstva - dogodilo se značajan događaj. Nakon što je svojim rukama oprao noge učenicima i podijelio s njima obrok, Isus je prelomio hljeb i podijelio ga apostolima govoreći: "Ovo je tijelo moje." A onda je, predajući čašu, rekao: "Ovo je Krv Moja."

Od tada Crkva reproducira ovo djelovanje u sakramentu pričesti ili, drugim riječima, euharistiji. U Sakramentu, zahvaljujući kojem se osoba koja je jednom otpala od Boga može ponovo sjediniti s Njim, postati jedno s Njegovom višom prirodom i dobiti neprocjenjive duhovne koristi. Prihvatanjem hljeba i vina – tijela i krvi Kristove, žrtvovanih za ljude – uzimamo u sebe Njegov dio i vječni život.

Tema prve pričesti često se nalazi na crkvenim slikama

Glavno značenje ikone Posljednje večere je da služi kao podsjetnik na prvu pričest apostola, naknadnu Judinu izdaju i dobrovoljnu žrtvu koju je Isus Krist prinio za nas.

Gdje postaviti ikonu?

Da li vam je potrebna ikona Tajne večere u vašem domu? Ako ste vjernik i želite ga dodati na svoj kućni ikonostas, takvo pitanje ne bi trebalo postavljati. Naravno da ti treba!

Međutim, odmah napravimo rezervaciju: ne postoje stroga pravila o ovoj temi. Postoji samo tradicija koja to zahteva u domu pravoslavni hrišćanin bila je slika Isusa Hrista, Majka boga i sveci. Da li će to biti Sveti Nikolaj Čudotvorac, posebno poštovan u ruskom narodu, sveci čija imena nose vlasnik kuće i članovi njegove porodice ili bilo ko drugi, zavisi samo od vas. U ovoj seriji ima mjesta i za apostole, snimljene u jednom od najznačajnijih, uzbudljivih trenutaka: primanju prvih svetih darova na ovoj zemlji.

Postavite ikonu u trpezariju da se molite pre jela. Ili u kuhinji, gdje se održavaju obični, ali tako domaći i topli doručci i večere. Ili na vašem kućnom ikonostasu - zašto ne?

Neke porodice su decenijama čuvale zaista dragocene relikvije.

Inače, "Posljednja večera", zajedno sa "Svetim Trojstvom", dozvoljeno je da se stavi iznad lica Spasitelja i Majke Božje - ova slika je tako visoko cijenjena.

Za šta se moliti?

Kako pomaže ikona Posljednje večere?

  • Prije svega, kao i svaki drugi, daje nam priliku da se usredotočimo na komunikaciju s Bogom, da mu kažemo svoje tajne misli, brige i radosti, da pronađemo mir uma u molitvi.
  • Ako ikona visi u kuhinji, domaćica može pročitati kratku molitvu, tražeći blagoslov za započeti posao svaki put kada počne da kuva.
  • Ako se u trpezariji, kao što je već pomenuto, mole ispred slike pre i posle jela.
  • U crkvi u kojoj se Tajna večera tradicionalno postavlja na Carske dveri, parohijani joj se obraćaju kako bi dobili blagoslov za ispravno primanje Svetih Darova.
  • A prije slike možete tražiti oproštenje grijeha, kako u hramu tako i kod kuće.

Možete se moliti za sve što leži u čovjekovoj duši.

Veliki četvrtak u crkvi...

Poseban dan posvećen je uspomeni na svečanu trpezu koja se nekada tajno održavala u Jerusalimu. sveti tjedan - Veliki četvrtak. 2019. godine pada 25. aprila, što znači da ćemo se na ovaj dan ponovo s poštovanjem sjećati sakramenta koji je Spasitelj obavio za svoje učenike; suosjećati s njegovom patnjom na križu; oplakuju smrt; radujte se uskrsnuću i pokušajte se pridružiti Kristu kroz ispovijed i Euharistiju.

...I u narodnoj tradiciji

Nije bez veze što se Veliki četvrtak naziva i Čisti četvrtak. Na ovaj dan kršćani nastoje obavezno posjetite saunu ili se okupajte kod kuće. Ako to nije moguće, na primjer ako putujete, trebate barem isprati lice i ruke.

Element vode je dat Posebna pažnja. Na ovaj dan seljaci su pokušavali da odvoje trenutak i s kantom otrče do izvora ili do potoka: vjerovalo se da "četvrtak voda" ispire sve grijehe nakupljene tokom godine, daruje zdravlje, a ako bacite izlizana stvar u reku, nevolje i nedace ce otici za njom.

U znak sećanja na pranje nogu apostola, nastojimo da praznik proslavimo u čistoti

Međutim, domaćice nisu imale vremena da odu do reke. Četvrtak je za njih postao dan velikog kuhanja. Mleo se svježi sir za Uskrs, pekli uskršnji kolači, krčkala su se slana jela na šporetu i cvrčala na vrelom ulju, kojima je trebalo da se časte ukućani u Sveti praznik. Pa, ostali članovi porodice bili su zauzeti farbanjem jaja, jer do trenutka kada bi se porodica, prijatelji i poznanici mogli pokloniti glavnom uskršnjom poslasticom u sjajnoj ljusci, nije ostalo mnogo vremena...

Video: Posljednja večera i prva pričest

Video će vam reći više o značenju sakramenta pričesti i posljednje večere Pravoslavni TV kanal"Moja radost":

I još malo o Velikom četvrtku:

Fotogalerija: Tajna večera na ikonama i freskama

Čudo – ne može se drugačije nazvati – koje se dogodilo u Jerusalimu uoči Uskrsa, zaokupljalo je umove ikonopisca i običnih umetnika u svim vekovima. Sve bolje! Danas imamo odličnu priliku da pogledamo širok izbor slika „Poslednje večere“: fotografije ikona, fresaka i slika naslikanih pre dva veka i savremeni majstori. Svaki na svoj način je remek djelo!

Starost nekih ikona je teško odrediti

Juda se često prikazuje kako poseže preko stola za jelom

I koliko često se Tajna večera prikazuje u vitražima!

Poznati zaplet nalazi se i na drevnim tapiserijama.

Kameni bareljefi izgledaju posebno impresivno

Tajna večera ne daje mira ni našim savremenicima.

Čak ni skulptura nije zanemarila uzbudljivu temu

"Posljednja večera" Leonarda da Vinčija jedna je od najpoznatijih poznate slike poslednji obrok Isusa Hrista sa svojim učenicima. Počeo je raditi na njemu 1495. ili 1496. godine, a završio ga je 1498. godine. Ovo renesansno remek-djelo se hvali, proučava i kopira više od 500 godina, a sama freska se još uvijek nalazi na zidu samostana Santa Maria delle Grazie u Milanu. Edition Business Insider je o tome razgovarao sa istoričarem i autorom Leonarda da Vinčija i Tajne večere, Rosom Kingom.

Svojevremeno je freska bila veoma popularna

Uprkos činjenici da je danas da Vinči poznat kao autor raznih izuma, rukopisa, crteža i skica, upravo je Tajna večera osigurala njegovu slavu za života. Prema Kingovim rečima, slika je odmah postala veoma popularna u Evropi. „Bila je to slika koja se najviše kopirala u narednom veku. Nije korištena samo boja, već i mermer, vosak i keramika. Svako je želio svoju verziju. Leonardo je konačno stvorio djelo o kojem je toliko sanjao i koje mu je donijelo slavu”, napomenuo je.

Kompozicija je zasnovana na pravilu trećine. Foto: Wikimedia Commons

Freska prikazuje reakciju apostola na Isusove riječi: „I Zaista vam kažem, jedan od vas će Me izdati.” King je primetio da je Da Vinci, više nego bilo ko drugi, učinio pravdu ovoj epizodi. "Grupirao je 13 figura na slici na takav način da bi se svaka istakla svojim pokretima bez umanjivanja ukupnog efekta", dodao je istoričar. Svaka od figura se pokazala kao jedinstvena i nezaboravna, a sve zahvaljujući detaljima.

Freska je nekim čudom uspjela preživjeti

Posljednja večera je preživjela bombardiranje, vlagu i stoljećima ekološke štete. Na pitanje zašto je ova slika iz 15. vijeka i danas toliko cijenjena, King odgovara da je njeno očuvanje gotovo čudo. “Još prije sto godina smatrano je zauvijek izgubljenim. I nakon nedavne restauracije možemo cijeniti njegovu ljepotu. Čak i pored neke štete, ovo lijepa slika“, dodao je.

Nekoliko puta je Tajna večera bila na ivici uništenja

U istoriji fresaka bilo je mnogo opasnosti. Kada je kralj Luj XII napao Milano 1499. godine, nameravao je da odseče sliku sa zida katedrale i ponese je sa sobom. Sredinom 16. stoljeća freska se smatrala potpuno uništenom zbog vlage i raslojavanja boje.

Godine 1796. Francuzi su ponovo zauzeli nju. Ovaj put u lice Francuska revolucija. Tada su trupe koristile manastirsku trpezariju kao svoju bazu i pred slikom su iznosile svoje anticrkvene misli.

Međutim, nije sve loše u njegovoj priči. Gradske vlasti su ove prostorije koristile za držanje zatvorenika. U 19. veku neki ljudi sa dobre namere pokušali da restauriraju fresku, ali se njihov pokušaj zamalo završio tako što je slika bila pocepana na dva dela. Međutim, najdramatičniji incident dogodio se 15. avgusta 1943. godine, kada su savezničke trupe bombardovale zgradu. I iako se veći dio crkve pretvorio u hrpu ruševina, Posljednja večera je ostala neozlijeđena.

Sve je počelo drugačije

Da Vinci je počeo da radi na fresci u veoma nezgodno vreme. Samo godinu dana prije početka projekta, Louis XII je započeo Prvi italijanski rat. “Bila je to strašna tragedija za Italiju, početak decenija okupacije i borbe. Za umjetnika su ovi događaji značili gubitak narudžbe na kojoj je radio oko 10 godina - ogroman bronzani konjanik na konju,” kaže King.

U to vrijeme, bronza se skupljala i topila u čelik za oružje. Da Vinči zbog rata nije izgubio samo novac, već i moguću slavu i ugled u umjetničkim krugovima, koji je toliko želio postići. Kao kompenzaciju dobio je narudžbu za Posljednju večeru, iako mu se to nije činilo baš dobrom zamjenom.

Da Vinči je mislio da više nikada neće stvoriti remek-delo

„Sada se Leonardo smatra genijem koji može sve. Ali imao je svojih razočaranja i neuspjeha. Godine 1499. imao je 42 godine. U to vrijeme, mnogi savremenici su vjerovali da je protraćio svoj potencijal. Nije mogao izvršiti nekoliko narudžbi, zbog čega su ljudi počeli smatrati umjetnika nepouzdanim”, komentira istoričar. Jedan od pjesnika se rugao Da Vinčiju jer je jedva završio jednu sliku za 10 godina. Stoga je zaista želio da stvori nešto što će mu donijeti slavu i ugled među budućim generacijama. Sve je to uspio dobiti nakon Tajne večere.

Da Vinci je napravio fresku na vrhu svojih ranih radova

Tako se jedan od apostola prisjeća jednog od svojih ranih djela. Da Vinci je uvek tražio interesantne osobe koji bi se mogao uhvatiti. Prema Kingovim riječima, jedan od njih se može naći na slici Jacob Zebedee.

“Raširi ruke i otvorenih usta gleda u kruh i vino. Bio je tamo prije prelep crtež crvenom kredom, nastala 5 godina ranije. Slična poza ukazuje da je na mjestu apostola bio muzičar koji je svirao gudački instrument. Leonardo je jako volio muziku i napravio je sličan skic. Deset godina kasnije koristio ga je za lik Jacoba”, nastavlja King.

Uprkos popularnim spekulacijama, Marija Magdalena najvjerovatnije nije na slici

Dugi niz godina se spekuliše da je Marija Magdalena ta koja je prikazana desno od Isusa, a ne Jovana Bogoslova. Međutim, King smatra da to nije slučaj. “Jovan Evanđelist je bio najmlađi apostol, koji je uvijek bio prikazan iza Isusa – bez brade i pomalo androgin. Leonardo se držao ovog opisa, jer je to bio ideal ljepote koji se stalno pojavljivao u njegovom radu”, napominje King.

Prema istoričaru, Marija Magdalena se ponekad pojavljivala na nekim slikama koje prikazuju Posljednju večeru. Na primjer, Italijanski umetnik Fra Beato Angelico na jednoj od fresaka u samostanu San Marco u Firenci prikazuje je kako se priprema za pričest zajedno s ostalim apostolima. Stoga nema ničeg iznenađujuće ili čudnog u njenom pojavljivanju na ovakvim slikama. Međutim, u ovom slučaju nema potrebe tražiti njen imidž.

Kao i ostali skriveni simboli

„Sumnjiča mi je ta ideja skrivene poruke i kodovi u renesansnim slikama. U njima ima mnogo stvari koje ne možemo razumjeti ili cijeniti nakon 500 godina, na primjer, gestovi apostola. Svaki od njih može imati svoje značenje, ali ga nikada nećemo saznati”, kaže King.

Također savjetuje da se teorije zavjere u romanima Dana Browna ne shvaćaju previše ozbiljno. Po njegovom mišljenju, da Vinci je samo želio da prenese emocije i dramu, a ne neke tajne simbole. Ovo je opsesija našeg doba, ne njegovog.

Međutim, freska sadrži nekoliko referenci na život samog umjetnika.

O skrivenih simbola i šifrovane poruke se mogu zaboraviti, ali to ne znači da ih nema zanimljivi detalji. King smatra da slike apostola po mnogo čemu podsjećaju na da Vinčijeve prijatelje i njegove savremenike, a freska se dijelom može smatrati slikom pratnje Ludovika Sforce, vojvode od Milana i kupca. Osim toga, tapiserije na fresci podsjećaju na tapiserije u njegovoj rezidenciji.

Na fresci da Vinci je prikazao Isusa Hrista kao vegetarijanca

Hleb i vino tokom Tajne večere su za hrišćane posebno značenje. Međutim, da Vinci je u fresku dodao nekoliko detalja koji danas mogu izgledati čudno – komadiće jegulje na žaru. Sam umjetnik je bio vegetarijanac, pa je to dodao na svoju sliku.

“Posljednja večera” je vrhunac djela jednog od najbrojnijih izuzetnih umjetnika u svijetu

Umjetnik, naučnik, pisac, inženjer, arhitekta, pronalazač i humanista, pravi muškarac Renesansa, Leonardo u blizini italijanskog grada Vinči, 1452. Gotovo 20 godina (od 1482. do 1499.) "radio" je za milanskog vojvodu Luja Sforcu. U tom periodu njegovog života napisana je Tajna večera. Da Vinci je umro 1519. godine u Francuskoj, gdje ga je pozvao kralj Franjo I.

Inovacija kompozicije

Radnja slike "Posljednja večera" korištena je u slikanju više puta. Prema Jevanđelju, za vreme Isusovog poslednjeg zajedničkog obroka, "istina je da će me jedan od vas izdati". Umjetnici su obično prikazivali apostole u ovom trenutku okupljene oko okruglog ili četvrtastog stola, ali Leonardo je htio prikazati ne samo Isusa kao centralna figura, želio je dočarati reakciju svih prisutnih na Učiteljevu frazu. Stoga je odabrao linearnu kompoziciju, dopuštajući da svi likovi budu prikazani sprijeda ili u profilu. U tradicionalnom ikonopisu prije Leonarda, također je bilo uobičajeno prikazivati ​​Isusa kako lomi kruh s Judom i Ivanom koji se drži za Hristove grudi. Ovom kompozicijom umjetnici su pokušali naglasiti ideju izdaje i iskupljenja. Da Vinci je prekršio i ovaj kanon.
Platna s prikazom Posljednje večere na tradicionalan način oslikali su Giotto, Duccio i Sassetta.

Leonardo stavlja Isusa Hrista u centar kompozicije. Dominantna pozicija Isusa je naglašena praznim prostorom oko njega, prozori iza njega, predmeti ispred Hrista su uređeni, dok na stolu ispred apostola vlada haos. Umjetnik dijeli apostole na „trojke“. Bartolomej, Džejkob i Andrija sede sa leve strane, Andrej je podigao ruke u znak poricanja. Slijede Jude, Peter i John. Judino lice je skriveno u sjeni, u rukama mu je platnena vreća. Ženstvenost lika i lica Ivana, koji se onesvijestio od vijesti, navela je brojne tumače da sugeriraju da je riječ o Mariji Magdaleni, a ne o apostolu. Iza Isusa sjede Toma, Jakov i Filip, svi su okrenuti prema Isusu i čini se da očekuju pojašnjenje od njega, posljednja grupa– Matej, Tadej i Simon.

Radnja djela “Da Vinčijev kod” Dana Browna u velikoj je mjeri zasnovana na sličnosti apostola Jovana sa ženom.

Legenda o Judi

Kako bi precizno oslikao emocije koje su obuzele apostole, Leonardo je ne samo napravio brojne skice, već i pažljivo birao sjedište. Slika, dimenzija 460 puta 880 centimetara, nastajala je tri godine, od 1495. do 1498. godine. Prvi je naslikan Hristov lik, za koji je, prema legendi, pozirala mlada pjevačica duhovnog lica. Jude je trebao biti napisan posljednji. Da Vinci dugo nije mogao da pronađe osobu čije bi lice nosilo odgovarajući pečat poroka, sve dok mu se sreća nije osmehnula i on, u jednom od zatvora, nije sreo prilično mladog, ali degenerisanog i naizgled krajnje izopačenog čoveka. Nakon što je završio Judu s njim, sedilja:
- Gospodaru, zar me se ne sećate? Prije nekoliko godina naslikao si Krista od mene za ovu fresku.
Ozbiljni likovni kritičari pobijaju istinitost ove legende.

Suhi gips i restauracije

Prije Leonarda da Vincija, svi umjetnici su slikali freske na mokroj žbuci. Bilo je važno završiti sliku prije nego se osuši. Budući da je Leonardo želio da pažljivo i mukotrpno ispiše najsitnije detalje, kao i emocije likova, odlučio je “Posljednju večeru” naslikati na suhom gipsu. Prvo je zid prekrio slojem smole i mastike, zatim kredom i temperom. Metoda se nije opravdala, iako je omogućila umjetniku da radi sa stepenom detalja koji mu je bio potreban. Nije prošlo ni nekoliko decenija pre nego što je boja počela da se mrvi. O prvim ozbiljnijim oštećenjima piše se već 1517. godine. Godine 1556. poznati istoričar umjetnosti Giorgio Vasari tvrdio je da je freska oštećena.

Slika je 1652. godine barbarski oštećena vratima napravljenim u donjem centru freske. Samo zahvaljujući onome što je ranije urađeno nepoznati umjetnik kopije slike sada se mogu vidjeti ne samo sa originalnim detaljima izgubljenim zbog uništenja žbuke, već i sa uništenim dijelom. Od 18. stoljeća učinjeni su brojni pokušaji očuvanja i restauracije velikog djela, ali svi od njih nisu bili od koristi slici. Upečatljiv primjer do ovoga je zavjesa kojom je freska zatvorena 1668. godine. To je izazvalo nakupljanje vlage na zidu, zbog čega se boja još više ljuštila. U 20. veku, sva najsavremenija dostignuća nauke bačena su u pomoć stvaranju. Od 1978. do 1999. godine slika je bila zatvorena za gledanje i na njoj su radili restauratori, pokušavajući da minimiziraju štetu uzrokovanu prljavštinom, vremenom i naporima prošlih „čuvara“ i stabiliziraju sliku od daljeg uništavanja. U tu svrhu, blagovaonica je zapečaćena koliko je to bilo moguće, tvrdi se izgrađeno okruženje. Od 1999. godine posjetiteljima je dozvoljeno prisustvovati Tajnoj večeri, ali samo po dogovoru i to ne duže od 15 minuta.

Ako te je sudbina bacila Sjeverna prijestolnica Italija, zatim freska Posljednje večere Leonarda da Vincija svakako vrijedi vidjeti. Nije uzalud što ju je BlogoItaliano stavio na drugi red TOP liste. Druga stvar je nabavka ulaznica za prisustvovanje Memorijalu. gotovo nemoguće ako ne znate gdje i kada tražiti. Ali prije nego što pričamo o ulaznicama, obratimo malo pažnje na samo Remek djelo.

Od svih djela Leonarda da Vincija koja su preživjela do danas, freska Poslednja večera u Milanu jedan od najistaknutijih. A to prepoznaju čak i oni koji su spremni neumorno dokazivati ​​da njegova radnja apsolutno ne odgovara događajima opisanim u Novom zavjetu. Poenta, međutim, nije u zapletu niti u umjetnikovim pogledima, koje je navodno želio odraziti na crtežu, oslikavajući zid manastirske trpezarije. Santa Maria delle Grazie

Leonardo da Vinci: genij nepotpunosti

Koliko ti znaš savremeni umetnici ko bi imao čast da radi za starije ljude sa 30 godina? Visoka stopa smrtnosti u srednjem vijeku to nije opravdanje, jer su uglavnom umirala dojenčad (da nije bilo epidemija), a sa 50-60 godina muškarci uopće nisu ličili na takve starce. Pogotovo ako su pripadali jednom od 2 viša staleža ili su izabrali put trgovine ili zanata.

I umjetnost je tih godina bila zanat - ni bolji ni gori od drugih, a zanatlija nije nedostajalo. Mladi, stari, talentovani i ne toliko talentovani. Pogotovo u Italiji, gdje u svakom manje-više veliki grad imao svoju školu likovnih umjetnosti.

Samohodna drvena kočija Leonarda da Vincija

Sa 30 godina Leonardo je postao poznat ne kao umjetnik, već kao matematičar i inženjer. Doba je bila nemirna: talijanske vojvode su išle u kratke pohode ne s prijateljskim posjetama. Kao rezultat toga, potražnja za visokokvalitetnim utvrđenjima i opremom za probijanje oklopa bila je pristojna, a 1482. Leonardo je pozvan u Milano.

Međutim, sva gradska utvrđenja, kao i konjička statua oca milanskog vojvode Lodovica Sforce, nikada nisu podignute. Ostalo nedovršeno i skoro sve slike, koju je naručio vojvoda Leonardo i njegova pratnja. Zašto?

Posljednja večera Leonarda da Vincija: od koncepta do stvaranja

Leonardo je bio zainteresovan nova zagonetka. Odlučio je da detaljno istraži obrasce vazdušna perspektiva, prema kojem što je predmet udaljeniji, njegova prava boja postaje sve nerazlučiva. Kao i ranije, sama priroda postavila je ovu zagonetku Leonardu. Umjetnik stvara niz skica i nekoliko slika na kojima se prvi put pojavljuje sfumato– lagana izmaglica, zamućene konture, meka senka, koja je ubrzo postala karakteristična karakteristika njegove slike.

Leonardo je takođe bio zabrinut za organizaciju prostora na platnu - linearna perspektiva i problem „zlatnog preseka“. Tada (1490. godine) je to bilo poznati crtež"Vitruvian Man", koji predstavlja precizne proračune proporcija tijela.

Vitruvian Man od Leonarda da Vincija

Ali prilika da se pređe s teorije na praksu u tri smjera odmah se ukazala tek 1494. godine. Upravo ovaj datum većina istraživača naziva datumom početka: Posljednja večera Leonarda da Vincija, koja je do tada postojala samo u umetnikovoj mašti, počela je da se oblikuje na manastirskom zidu. Veličina freske je 460×880 cm.

Radovi su nastavljeni do 1498. Nastojeći da figure budu obimnije, a samim tim i prirodnije, Leonardo, zarobljen idejom prenošenja principa zračne perspektive na statičnu površinu, farba trpezariju netemperaturom. mokri malter, kao što je bilo uobičajeno, ali uljanim bojama kao i obično, suho.

Ali ovo nije ništa drugo do eksperiment, iako velikodušno plaćen. Radnja je za umjetnika sekundarna. Glavna stvar je stvoriti skladan prostor koristeći točne proračune. „Proveri harmoniju sa algebrom“, kako bi napisao još jedan genije nekoliko stotina godina kasnije.

Milanski manastir Santa Maria delle Grazie

Prema predanju, iguman manastira Santa Maria delle Grazie stalno podsticao Leonardo, koji je, u znak osvete, dao crtama Jude Iskariotskog sličnost sa opatom. Moguće je da je ovo samo legenda: dominikanci (a samostan je bio upravo dominikanski) bili su poznati po svojim umjetnicima i znali su vrijednost ovog djela – i materijalnu i vremensku.

Posljednja večera Leonarda da Vincija: pobjeda i poraz genija

Eksperiment je bio samo djelimično uspješan za Leonarda: uljane boje ubrzo ga je morao ispraviti istom temperom. Međutim, paleta nijansi, koja čini figure Spasitelja i njegovih učenika što prirodnijim na maloj udaljenosti, zahvaljujući genijalnosti majstora, ostala je nepromijenjena.

Ali najviše od svega, umjetnikove suvremenike je zapanjila iluzija ogromnog prostora iza onih koji su sjedili za stolom, koji se nehotice prenio u stvarni prostor, upijajući njegove crte i čineći da se posmatrači osjećaju doslovno unutar freske.

Posljednja večera Leonarda da Vincija

Snaga uticaja ovog dela na gledaoca je tolika da čak i ozbiljni istraživači, kada ga proučavaju, još uvek ne vode računa o onome što leži doslovno na površini i udubljuju se u simboliku i zaplet. Iako je zapanjujući efekat Posljednje večere samo rezultat ogromnog rada uma i hladnog proračuna, neobična jednačina zasnovana, ipak, na strogim prirodnim zakonima koje je Leonardo slijedio cijeli svoj život. Samo? Odgovor na ovo pitanje svako mora pronaći za sebe.

Kako vidjeti fresku Posljednje večere

Niti jedna reprodukcija, čak i najkvalitetnija, ne može dočarati svu snagu Leonardovog genija, koji je riješio i riješio jedan od teške zagonetke prirode kroz stvaranje murala Poslednja večera u Milanu. Freska i danas krasi jedan od zidova trpezarije u Santa Maria delle Grazie na adresi: Piazza Santa Maria delle Grazie 2 | Corso Magenta, 20123 Milano, Italija (Centro Storico).

Crkva je otvorena za posetioce svaki dan od 7:30 do 19:00 (pauza od 12:00 do 15:00). Na praznicima i praznici Santa Maria delle Grazie dočekuje goste od 11:30 do 18:30.

Pristup prostoriji sa freskom je strogo ograničen. I prvo ćete morati kupiti karte za gledanje Posljednje večere, što vam omogućava da ostanete u blagovaonici 15 minuta.

Uzgred, kod njih nije sve nimalo lako: kao jedna od glavnih atrakcija Milana, Tajna večera je neverovatno popularna među gostima grada. Ulaznice za njega su rasprodate 2 mjeseca unaprijed, tako da su šanse da se Večera pogleda na prvi pogled vrlo male. Karte se ne prodaju ni ručno, što strogo prati služba obezbeđenja.

Stoga, za one koji se tek spremaju za put u Italiju i žele svojim očima vidjeti Posljednju večeru, postoji samo jedna prihvatljiva opcija - online rezervacija.

Gdje kupiti karte za Posljednju večeru

Posljednja večera je uvijek bila veoma tražena u Milanu, ali kada smo prvi put napisali ovaj članak [2013.], karte su ipak bile malo lakše. Sada [2018.], pregled dostupne metode da dobijem karte, moram priznati da se sve dodatno zakomplikovalo.

Ograničavanje broja karata u prodaji dovelo je do toga da mnogi operateri nečuveno naduvaju cijene. Često dolazi do toga da su putnici spremni platiti i do 100 dolara po karti samo da bi vidjeli mural. Međutim, još uvijek postoji nekoliko načina da dođete do Posljednje večere za razuman novac.

Metoda 1: Vikend u Italiji

Web stranica na kojoj možete tražiti karte bez preplate za ekskurziju je Vikend u Italiji. Ulaznice se ovdje mogu naći prilično često, jer je stranica glavni dobavljač za mnoge strane agencije, ali ima svoje karakteristike.

Ulaznice za Posljednju večeru dostupne su ovdje samo uz daljnju kupovinu. Na primjer, možete kombinovati posjetu Večeri s ulaznicom u Galeriju Brera, Leonardov Codex Atlanticus u Ambrozijanskoj biblioteci ili Milano Card za 24 sata. Ako odaberete samo Posljednju večeru, onda je sistem jednostavno neće vam dozvoliti da kupite kartu.

Pošto su ove znamenitosti neke od najpoznatijih u Milanu, ovo je odličan način za komponovanje zanimljiv plan odmah za ceo dan.

Inače, Posljednja večera je daleko od jedine atrakcije u Italiji za koju karte treba rezervirati unaprijed. O takvim mjestima smo već detaljnije govorili i preporučujemo ovaj članak svima koji žele „izvući najviše“ od svog odmora u Italiji.

Metoda 2: Ekskurzija sa posjetom Tajnoj večeri

Drugi način da gledate “Posljednju večeru” je da to uradite u sklopu turneje na engleskom jeziku. Mnogi stranci to rade, a ne samo oni koji govore ruski. Jer često je mnogo lakše i jeftinije otići na ekskurziju [čak i ako engleski jezik], a ne kupuju karte od preprodavaca po nerazumno naduvanim cijenama.

Pogledaj Detaljan opis ekskurzije i naručite učešće na ovoj stranici.

Šta učiniti ako nema ulaznica za traženi datum (dodatak 2017.)

Kada je BlogoItaliano saznao za tako kritičnu situaciju sa kartama, kontaktirali smo prijateljicu vodiča Oksane u Milanu (recenzija o njoj) i pitali da li se nešto može učiniti kako bi čitaoci BlogoItaliano-a ipak mogli da vide frexi čak i sa takvom žurbom za karte .

I Oksana je umirila

Ispostavilo se da ona povremeno pomaže putnicima, rezerviše turneju sa njom“Stopama Leonarda da Vinčija”, idite da vidite fresku. Štaviše, često je moguće nabaviti karte čak i po cijeni na blagajni. Prema rečima Oksane, ona ne daje 100% garanciju da će posetiti fresku, već za duge godine U praksi je imala samo jedan slučaj kada turisti nisu mogli da uđu unutra.

Ako ste obraćali pažnju, vjerovatno ste to primijetili mi pričamo o tome samo o ulaznicama uz ekskurziju. Ali to je tri sata ekskurzija na ruskom sa jednim od najtraženijih vodiča u Milanu.

Inače, osim Posljednje večere Leonarda da Vinčija, ekskurzija uključuje i posjetu još jednom majstorskom remek-djelu u dvorcu Sforcesco i njegovoj slici „Portret muzičara“ u Galeriji Ambrosiana. Pa, za najupornije poklonike genija, Oksana uključuje u ekskurziju Muzej posvećen Leonardovim izumima.

Možete kontaktirati Oksanu kako biste s njom razjasnili detalje ekskurzije putem e-maila ili putem obrasca povratne informacije ispod.

"Posljednja večera" Leonarda da Vincija je možda jedno od 3 najmisterioznija i najkontroverznija djela poznati Italijan. Freska koja u suštini nije freska. Eksperiment koji traje tri godine. Plodno polje za spekulacije o značenju simbola i autentične ličnosti prikazano. Nemoguć izazov za restauratore. Sve ovo je o jednom od najbrojnijih poznata dela umjetnost u svijetu.

Počinje loša sreća: ko je naručio Leonardovu "Posljednju večeru"

Godine 1494. odvratni i ambiciozni Lodovico Sforza postao je vojvoda od Milana. Uprkos svim ambicijama i slabostima, koje su, u jednom ili drugom stepenu, inherentne, mora se reći, skoro svakom izvanrednom državnik, Lodovico je mnogo služio za dobrobit svog feuda i postigao značajne diplomatske uspjehe, postižući mirne odnose sa Firencom, Venecijom i Rimom.

Takođe je dosta pažnje posvetio razvoju Poljoprivreda, industrija, nauka i kultura. Od slikara je posebno davao prednost Leonardu da Vinčiju. Njegov kist pripada portretu Lodovikove ljubavnice i majke njegovog sina Cecilije (Cesilia) Gallerani, poznatije kao "Dama s hermelinom". Pretpostavlja se da je slikar ovjekovječio vojvodovu zakonitu suprugu Beatrice d'Este, kao i njegovu drugu miljenicu i majku još jednog vanbračnog sina, Lucrezia Crivelli.

Lodovikova matična crkva bila je kapela u dominikanskom samostanu Santa Maria delle Grazie, a njen opat je bio blizak prijatelj vojvode. Vladar Milana postao je sponzor rekonstrukcija velikih razmera crkvu, koju je vidio kao budući mauzolej i spomenik dinastiji Sforza. Planove taštine pogoršala je iznenadna smrt njegove supruge Beatrice i kćeri Bianke 1497. godine, dvije godine nakon što je Leonardo počeo raditi na Posljednjoj večeri.

Godine 1495., kada je slikar dobio nalog da oslika jedan od zidova blagovaonske kapele devetometarskom freskom sa popularnim jevanđeoska priča, govoreći o posljednjem susretu Krista sa apostolima, gdje je prvi put otkrio sakrament euharistije svojim učenicima, niko nije mogao ni slutiti koliko dugo i teška sudbinačekajući je.

Eksperimentalna umjetnost Leonarda da Vincija

Do tog trenutka da Vinci nije radio sa freskama. Ali kako bi to moglo postati prepreka za osobu koja je od svih metoda spoznaje odabrala empirijsku, a nikome nije vjerovala na riječ, radije provjeravajući sve sama? sopstveno iskustvo? Postupio je po principu “ne tražimo lake puteve” i u ovom slučaju mu je ostao vjeran do kraja.

Umjesto da koristi staru dobru tehniku ​​nanošenja tempere na svježi gips (zapravo, po kojoj je freska dobila ime, a koje potiče od italijanske freske – “svježa”), Leonardo je počeo eksperimentirati. Predmet njegovih eksperimenata dosljedno su postali bukvalno svi faktori i etape uključeni u stvaranje fresaka, počevši od izgradnje skele, za koje je pokušao izmisliti vlastite mehanizme, pa do kompozicije gipsa i boja.

Prvo, metoda rada na mokroj žbuci mu kategorički nije bila prikladna, koja se prilično brzo postavila i nije mu dozvolila da promišljeno radi na svakom fragmentu i beskrajno ga usavršava, dovodeći ga do savršenstva, kao što je Leonardo da Vinci obično slikao svoje slike. Drugo, tradicionalna tempera od jaja nije davala stepen svjetline boja koje su mu bile potrebne, jer je pomalo izblijedjela i promijenila boju prilikom sušenja. A miješanje pigmenata s uljem omogućilo je dobivanje izražajnijih i sjajnijih boja. Osim toga, bilo je moguće postići različite gustine nijansi: od vrlo debelih i neprozirnih do tankih, svijetlećih. To je savršeno odgovaralo da Vincijevoj ljubavi prema stvaranju filigranskih efekata svjetla i sjene i njegovoj prepoznatljivoj sfumato tehnici.

Ali to nije sve. Kako bi uljanu emulziju učinio što prikladnijom za zahtjeve zidnog slikarstva, slikar se odlučuje za dodavanje žumance, čime se dobija dosad nezapamćena kompozicija “uljne tempere”. Kako će vrijeme pokazati, dugoročno gledano, hrabri eksperiment se nije opravdao.

Vrijeme je da se uradi: duga istorija stvaranja "Posljednje večere"

Prema rečima savremenika, da Vinči je svim aspektima pisanja „Poslednje večere” pristupio sa takvom temeljnošću da se to odugovlačilo u nedogled, što je igumana manastira silno iritiralo. Prvo, ko bi želeo stanje „hronične popravke“ u mestu jela sa svim nijansama koje proizilaze (neki izvori pominju veoma smrad originalna kompozicija gipsa iz Leonarda).

Drugo, dugotrajan proces značio je odgovarajuće povećanje finansijskih troškova za sliku, pogotovo što je na njoj radio cijeli tim. Samo jačina zvuka pripremni rad nanošenje gipsa, prajmera i belog olovnog premaza podrazumeva angažovanje svih članova studija Leonardo.

Igumanovom strpljenju postupno je došao kraj i on se požalio vojvodi na sporost i lijenost umjetnika. Prema legendi koju je citirao Vasari u svojim životima, da Vinci je odgovorio Lodovicu u njegovu odbranu da ne može pronaći odgovarajućeg nitkova koji bi poslužio kao model Judi. I da ako se osoba potrebnog stepena odvratnosti nikada ne nađe, on "uvek može da koristi glavu ovog opata, tako dosadnog i neskromnog".

Postoji još jedna legenda o dadilji koja je pozirala za Judinu sliku. Toliko lijepo da ako je situacija daleko od stvarnosti, vrijedilo bi je izmisliti. Umjetnik kao da je tražio svog Judu među samim talogom društva i na kraju je odabrao posljednjeg pijanca. oluk. „Manekenka“ je jedva stajala na nogama i nije mnogo razmišljala, ali kada je Judina slika bila spremna, pijanac je zavirio u sliku i rekao da joj je već morao pozirati.

Ispostavilo se da je tri godine prije ovih događaja, kada je bio mlad i čedan hor crkveni hor, primijetio ga je izvjesni slikar i ponudio mu ulogu uzora za lik Hrista. Ispostavilo se da je to ista osoba različiti periodi U životu sam bio i oličenje apsolutne čistoće i ljubavi, i prototip najvećeg pada i izdaje. Prekrasna parabola o krhkim granicama između dobra i zla i koliko je teško popeti se i lako se otkotrljati.

Ljepota koja bježi: koliko je Leonarda ostalo u Posljednjoj večeri?

Uprkos svim svojim naporima i eksperimentima sa kompozicijom boje, da Vinci ipak nije uspeo da revolucioniše slikanje fresaka. Obično se podrazumijevalo da su pravljene da bi ugodile oku dugi niz stoljeća, a uništavanje sloja boje Posljednje večere počelo je još za života slikara. A već sredinom 16. vijeka Vasari to spominje "ništa se ne vidi osim spleta mrlja".

Brojne restauracije i pokušaji spašavanja slike legendarnog Italijana samo su pogoršali gubitke. Britanski likovni kritičar Kenet Klark 30-ih godina prošlog veka ispitivao je pripremne skice i rane kopije „Poslednje večere“ koje su napravili umetnici koji su učestvovali u njenom stvaranju. Uporedio ih je sa onim što je ostalo od freske, a njegovi zaključci su bili razočaravajući: „Preuveličana grimasa lica, kao da potiču iz Mikelanđelovog Poslednjeg suda“, pripadala su kistu nejakog maniriste iz 16. veka..

Posljednja i najopsežnija restauracija završena je 1999. godine. Bilo je potrebno oko dvije decenije i zahtijevalo je ulaganje od više od 20 milijardi lira. I nije ni čudo: restauratori su morali raditi delikatnije od nakita: bilo je potrebno ukloniti sve slojeve ranih restauracija, a da se ne oštete mrvice koje su ostale od originalne slike. Voditelj restauratorskih radova podsjetio je da je freska tretirana ovako: “kao da je pravi invalid”.

Uprkos glasovima kritičara da je zbog toga Posljednja večera izgubila "duh originala", danas je još bliža onome što su monasi samostana Santa Maria delle Grazie vidjeli pred sobom za vrijeme jela. Glavni paradoks je da jedno od najpoznatijih i najprepoznatljivijih umjetničkih djela na svijetu ne sadrži samo 20 posto originala.

Zapravo, ovo je sada utjelovljenje kolektivne interpretacije dizajna Leonarda da Vincija, dobivenog kroz mukotrpno istraživanje i analizu svih dostupnih informacija. Ali, kako se često i gusto dešava u svet umetnosti, teška sudbina izložbe samo joj dodaje bodove i vrijednost (sjetite se priče o otmici i otkriću Davincijeve Mona Lize, koja ju je dovela do apsolutnog vrha masovne kulture).