Kasno u noć, Modiljani i Jeanne Hebuterne šetali su duž ograde Luksemburškog vrta. Odjednom se iz njegovih grudi prolomio neljudski vrisak, koji je podsjećao na riku ranjene životinje. Jurnuo je na Zhannu i viknuo: „Želim da živim! Čuješ li? Želim živjeti!" počeo da je tuče. Onda me uhvatio za kosu i svom snagom gurnuo na gvozdenu rešetku bašte. Zhanna nije izgovorila nijedan zvuk. Lagano se oporavila od udarca, ustala je, prišla Modiglianiju i uhvatila ga za ruku. Njegov iznenadni bijes se već otopio kao snijeg na suncu, a potoci suza su mu tekli niz lice. "Ne želim da umrem", rekao je Jeanne. “Ne vjerujem da tu ima nečega.”

Amedeo Clemente Modigliani (Italijan, 1884-1920)

„Maudie“, rekla je Zhanna nježno i vrlo tiho, tonom kojim bi se uvjerilo tvrdoglavo dijete, „Toliko puta sam ti pričala o tome. Zašto još sumnjate u to?” S povjerenjem se priljubio uz nju, a nakon nekoliko minuta čudni par je nestao iza krivine ceste.

Modigliani je blijedio. IN U poslednje vreme promenio se do neprepoznatljivosti i postao poput duha: koščat kao kostur, plavkastog tena i rukovaoca. Naravno, nikome nije bila tajna - nema tajni na Montparnasseu - da Modi ima tuberkulozu, ali ga je ta bolest proganjala. ranu mladost, i znao je kako se nositi s tim u mnogo gorim okolnostima. Parizom su se proširile glasine da otkako se Modi povezao sa Jeanne Hebuterne, ona, poput vampira, isisava njegovu moćnu životnu snagu iz Modiglianija.

Da nije bilo ove snage, umro bi u jednom od pariskih jaraka prije trinaest godina. Zatim, u jesen 1906. godine, u Pariz dolazi razmaženi kicoš Amedeo, ili kod kuće Dedo, potomak nekada bogate, a sada osiromašene jevrejske porodice iz italijanskog grada Livorna. Zgodnog mladića kovrdžave crne kose, obučenog u strogo tamno odijelo sa tvrdom kragnom, zakopčanog prsluka i snježnobijele košulje sa uštirkanim manžetnama, na Montparnasseu su isprva zamijenili za berzanskog mešetara. Amedea je to izuzetno uvrijedilo, jer je broker zapravo bio njegov otac Flaminio Modigliani, o čemu mladić nije želio da priča. Najradije se predstavljao kao sin bogatog rimskog bankara i praunuk Benedikta Spinoze. ( djevojačko prezime jedna od prabaka je, očigledno, bila Spinoza. Što je, pak, dalo razloga za pretpostavku o prisutnosti porodične veze sa velikim filozofom. Dosta.)

1906

Od rane mladosti Amedeo je sebe smatrao umjetnikom - malo je učio slikarstvo u Firenci i Veneciji, ali je došao u Pariz kako bi se upoznao s novom umjetnošću i, naravno, postao poznat. Rijetko je koji ambiciozni umjetnik bio tako siguran u svoj talenat kao ovaj zgodni Italijan. Međutim, Montparnasse je vrvio od ljudi poput njega, nepriznati genijalci koji su ovde došli iz celog sveta.

Ispostavilo se da da bi bio umetnik u Parizu, ne mora toliko da zna da crta koliko da može da vodi sasvim poseban život. Jadna šupa od drvenih dasaka i limova - ovo je bio Amedeov prvi dom. Zidovi su obloženi crtežima i skicama, a namještaj se sastoji od dvije pletene stolice sa slomljenim nogama koje se nalaze na ulici. Krevet je bio krpa bačena u ćošak, a sto je bila prevrnuta kutija. Amedeo se s entuzijazmom smjestio novi stan na kraju, glavno je da je sada u Parizu, i vrlo brzo će postati poznat i tada će naći nešto pristojnije za sebe, a ova koliba će biti pretvorena u muzej. Amedeo je znao da od porodice nema na šta računati - otac ih je davno napustio, a novac koji mu je majka slala jedva je dovoljan za platna i boje. Osim toga, Modiglianijevi životni uslovi bili su općenito uobičajeni za Montparnasse. Picassov obližnji studio, na primjer, nije bio mnogo luksuzniji.

Eugenia Garcin i Flaminio Modigliani, u godini Amedeovog rođenja, 1884.
Amadeo sa svojom majkom, Eugenijom Garcin, 1886

Evgenija Garsen 1925

U Livornu, Amedeo je navikao da komunicira s čistim, dobro odgojenim mladićima iz dobre porodice, odmah sam morao da se upoznam sa vrlo čudnom publikom: parišku umjetničku boemu činili su najvećim dijelom homoseksualci, narkomani, žigoli, vjerski fanatici svih pravaca, kabalisti, mistici i jednostavno ludi ljudi. Žestoke debate o umetnosti, koje su obično počinjale u Pikasovom ateljeu, prenete su u čuveni kafić Rotunda, gde su entuzijazam debatera podgrejale velike doze alkohola i hašiša.

Jednom na Badnje veče, Modiljani se obukao u Deda Mraza i podelio besplatne pastile od hašiša na ulazu u kafić Rotunda. Nesvjesni prisustva "tajnog punjenja", posjetioci kafića su ih rado gutali. Te večeri su pijani boemi gotovo uništili Rotondu: predstavnici najviših kreativnih krugova Pariza razbili su lampe i polili plafon i zidove rumom.

Čuvena "Rotonda", čiji je bio redovan Amedeo Modigliani

Ubrzo se Modigliani jednostavno pretvorio u Modija i svaki pas u okolini ga je već poznavao. (Modi, kako su ga često zvali prijatelji i kolege, fonetski je isti kao francuska riječ maudit, što znači „prokleti“). Kako niko nije bio spreman dati ni centim za njegove crteže, Modi ubrzo nije imao čime platiti čak ni kolibu. Ponekad je provodio noći ispod stola u kafani, ponekad na klupi u parku, a onda se skrasio u napuštenom manastiru iza Place Blanche, gdje je volio raditi noću uz odjek vjetra koji je jurio. kroz očne duplje na prozorima.

Modi je imao svoje hirovite, zbog kojih su ga, inače, mnogi na Montparnasseu poštovali: na primjer, radije je gladovao, ali je, za razliku od drugih, odlučno odbijao raditi samo zbog novca - na primjer, slikanje znakovi. Bio je veliki maksimalist i nije želio da protraći svoj talenat. Više puta su ga drugovi nagovarali da na jednostavan i pouzdan način napuni želudac rano ujutru, pod vratima imućnih građana, trgovci su ostavljali svoju robu - lepinje, slaninu, mlijeko, kafu. Malo spretnosti i vještine - i zagarantovan vam je ukusan doručak. Međutim, ponosni i skrupulozni Modigliani nikada nije pristao da učestvuje u tome.

Amedeo Clemente Modigliani (Italijanski, 1884-1920) “Ženska glava sa ljepotom” 1906.

Zašto je izdržao takvu potrebu? Njegove slike su među umjetnicima smatrane „mrljama“ i niko ih nije shvaćao ozbiljno. Uvređen takvim stavom, Modigliani je prestao da ide kod Pikasa i postepeno se udaljio iz njegovog kruga, posebno od avangardna umjetnost jedva da je bio zainteresovan. U sjajnoj izolaciji, pokušavao je na platnu ili papiru dati oblik onome što je nejasno osjećao, ali još nije znao kako da izrazi.

Umesto željene slave slikovitosti, ovaj italijanski Jevrejin, zgodan kao antički bog, vrlo brzo je stekao slavu prvog ljubavnika na Monparnasu. Paradoks je bio da jadni Modi uopšte nije bio zainteresovan za žene. On nikako nije bio homoseksualac. ali je na mlade dame gledao samo kao na manje ili više uspješne prirode.

Svaka njegova manekenka ostala je u njegovom krevetu - prostitutke, sobarice, cvjećarice, peračice. Pozivanje modela da dijeli krevet s njim nakon sesije poziranja za Modiljanija je bio isti čin učtivosti kao za buržuja koji gostima nudi čaj, a značilo je potpuno isto - ni više ni manje. Nije želio da uživa, već da se utjelovljuje. Tražio je svoj slikarski materijal. Međutim, žene nisu shvaćale sve ove suptilnosti i uzimale su njegovu galantnost za zdravu vrijednost. Odnosno za ljubav, ili barem za zaljubljenost.

U ljeto 1910. mladenci Ana Ahmatova i Nikolaj Gumiljov stigli su u Pariz. Na prvi pogled, Ahmatova je bila očarana ovim „prizorom Monparnasa“. Modigliani joj se činio najslikovitijim čovjekom kojeg je ikad vidjela: tog dana bio je obučen u žute sumotne pantalone i široki sako iste boje. Umjesto kravate nalazi se jarkonarandžasta svilena mašna, a oko pojasa vatrenocrveni šal. Prolazeći sa svojom uobičajenom plavom fasciklom sa crtežima, Modiljani je takođe zaustavio pogled na elegantnom Rusu. „Vrlo, veoma radoznala priroda“, pomislio je i široko se osmehnuo, zaverenički namignuo devojčici, a zatim ubrao cvet sa gredice i bacio ga pred njene noge. Gumiljov je stajao pored Ane, ali je samo slegnuo ramenima: znao je da su ovdje, na Monparnasu, ukinuti zakoni općeprihvaćenog morala.

Ana Ahmatova na Modiljanijevom crtežu 1911

Modi se nikada nije zalijepio za žene, one su ušle u njegov život i napustile ga, ostavljajući njegovo srce netaknutim: Madlen, Natali, Elvira, Ana, Mari - beskrajni niz ljepota čije je čari ovjekovječio svojim platnima. Modiljani je uspeo da živi sa jednom od njih, engleskom novinarkom Beatris Hejstings, pune dve burne godine, ali ju je više doživljavao kao "svog dečka" nego kao ljubavnicu. Zajedno su pili, veslali, svađali se i čupali jedni drugima kosu. A kada je Beatrice rekla da joj je dosta "sve ove egzotike", Modi se nije mnogo uznemirio.

Beatrice Hastings
Amedeo Clemente Modigliani (italijanski, 1884-1920) “Portret Beatrice Hastings”

Modigliani je jednom prilikom priznao svom najiskrenijem prijatelju, vajaru Brancusiju, da „čeka jednu jedinu ženu koja će postati njegova večna. prava ljubav i koja mu često dolazi u snu.” A onda sam, na prljavoj salveti koja mi je došla pri ruci, skicirala portret tog „jednog i jedinog“. Brancusi se samo sjećao da je imala ravnu dugu kosu.

Uprkos buran život i lošeg zdravlja, Modiglianijeva energija je bila u punom zamahu: ponekad je uspevao da naslika nekoliko slika dnevno, konzumirao je tako eksplozivne mešavine hašiša i alkohola da su nokautirali neke velike momke, učestvovao u svim vrstama karnevala, zabava, gluposti - u Rečju, živeo je do kraja. Nikada mu nije ponestalo entuzijazma i nade da će biti zapažen, cijenjen, otkriven... Uostalom, na kraju je čak i arogantni Pikaso priznao da Modi ima talenta. S vremenom je Modigliani čak nabavio i svog agenta, Poljaka Zborowskog, koji je počeo pronalaziti kupce za njegove slike. I odjednom, preko noći, u Modiju kao da je nešto puklo: na horizontu se pojavila devojka sa dugom ravnom kosom...

Prvi put ju je vidio u istoj "Rotondi", gdje je 19-godišnja Jeanne Hebuterne, studentica Akademija umjetnosti Colarossi, jednom sam zalutao sa svojim prijateljem na aperitiv. Modiljani, koji je, po običaju, zauzeo svoje omiljeno mesto za pultom, primetio je novo lice, uperio pogled u njega i dugo zurio u njega.

Ovako je sebe videla pre nego što je upoznala Amadea
(autoportret naslikao Jeanne 1916.)

A ovako sam vidio Amadea:

“Sjedi ovako”, okrenuo se Jeanne nakon nekoliko minuta i odmah počeo skicirati njen portret na komadu papira. Iste noći izašli su iz restorana zagrljeni - tako je počeo jedan od najčudnijih ljubavne priče u Montparnasseu. Dan nakon što su se upoznali, gde god je Modi uspeo da odluta tokom dana da popije čašu - u Rotondi, kod Rozalije, u Agilnom zecu - odavao je utisak potpuno lude osobe. Oči su mu uzbuđeno zaiskrile, nije mogao mirno da sedi i svako malo je skakao sa stolice i vikao: „Ne, slušaj!“ Prijatelji su se iznenađeno pogledali: šta se dogodilo Modiju? “Upoznao sam ženu iz svojih snova! To je definitivno ona! - ponavljao je umetnik svako malo, kao da mu neko prigovara. "Mogu vam dokazati: imam njene portrete - neverovatna sličnost!" Prijatelji su na ove govore reagovali veselim smehom - naravno, niko nije sumnjao da će Modi napraviti takvu šalu. Na Montparnasseu nije uobičajeno da se o tome ozbiljno priča vječna ljubav. To je neukusno, buržoaski, i svima je muka.

Međutim, Jeanne se zaista pokazala kao Modiglianijeva žena, njegov idealan tip. I on je to, naravno, shvatio na prvi pogled. Nije imala potrebu da veštački produžava svoj vrat i oblik lica, kao što je to činila kada je slikala portrete drugih žena. Čitava njena silueta kao da je stremila prema gore, izdužena i tanka, poput gotičke statue. Duga kosa do struka upletena u dvije pletenice, plave bademaste oči kao da gledaju negdje iznad ovog smrtničkog svijeta i vide nešto nedostupno drugima. Niko ne bi Jeanne nazvao ljepotom, ali u njoj je bilo nečeg očaravajuće - svi su to prepoznali.

Evo šta sam našao mlada devojka u tridesetdvogodišnjem mršavom poluskitnici sa zapaljenim očima tuberkuloznog bolesnika? Do 1917. godine, kada su se upoznali, Modi više nije bio romantični zgodan muškarac koji je nekada privukao pažnju Ahmatove. Divlje crne kovrče su se prorijedile, zubi - ili bolje rečeno, ono što je od njih ostalo - pocrnili su. Kada su gospođa i monsieur Hebuterne, ugledni katolički filistari, saznali s kim se njihova kćerka uplela, odmah su joj zaprijetili roditeljskom kletvom ako odmah ne napusti ovog prljavog čupavog Jevrejina. Otac porodice, Achille-Casimir Hebuterne, imao je izuzetno respektabilnu, sa njegove tačke gledišta, poziciju višeg blagajnika u galanteriji. Nosio je tvrde kragne, crni kaput i bio je potpuno lišen smisla za humor. Hebuternovi su njegovali san da svoju djecu - sina Andrea i kćer Jeanne - odgajaju da budu isti ugledni ljudi kakvima su sebe smatrali.

...Sada se Modiljani pojavljivao svaki dan u Rotondi ili kod Rozalije u društvu Žane. Kao i obično, prvo je privukao posjetitelje koji su mu na neki način privukli pažnju, ponudio svoje crteže strancima koji su zalutali da se dive lokalnom šarenom društvu (Modi je uvijek tražio mršavu uplatu, a ako to nije odgovaralo potencijalnom kupcu, odmah je pocepao crtež na male komadiće pre nego što mu se oči otrgnu). Do noći, pošto se prilično napio, sigurno bi počeo nekoga da maltretira. Ali čak i ako bi se Modi potukao u pijanom stanju, Zhanna nije napravila nijedan gest da ga zaustavi, već je na to gledala sa neverovatnom ravnodušnošću. U njenim plavim očima nije bilo straha ili brige. Oko dva ujutru, Modi je bukvalno izbačen iz establišmenta za vrat, kao nestašan pas. Nakon što je čekala minut, Zhanna je ustala i krenula za njim poput tihe sjene.

Često su sedeli na klupi do jutra u potpunoj tišini, udišući hladan noćni vazduh i posmatrajući kako zvezde postepeno gase i ustupaju mesto zori. Modi je počeo da drijema, a onda se ponovo probudio, sve dok ga Zhanna nije povukla za rukav - to je značilo da je vreme da je otprati kući. Modi je poslušno pratio Jeanne duž odjekujućih i napuštenih pariskih bulevara do Rue Amio, gdje su živjeli njeni roditelji, a zatim je dugo stajao ispod prozora, slušajući kako, u tišini pred zoru, plač majke Hebuterne, koji je susreće nesrećna ćerka na pragu, odjeknula je po celom komšiluku - „drolja, prostitutka i jevrejska kurva“.

Odmah bi je odveo od onih pompeznih kretena Hebuterna, ali gde je Modi mogla da odvede Jeanne? U jeftinim hotelskim sobama sa stjenicama i žoharima? Na klupama u parku?

Ubrzo je, međutim, problem bio rešen - Modiljanijev prijatelj i agent gospodin Zborovski je napravio širok gest, nudeći mu da plati stan u kući u kojoj je živeo, za koji se umetnik obavezao da će mu dostaviti najmanje dve slike ili crteža. sedmica. Zbo uopće nije sumnjao da je Modigliani talenat kojeg treba podržati na svaki mogući način i da će jednog dana ovi kolekcionari idiota shvatiti koga je trebalo kupiti u Parizu.

1917 Zhanna pozira u radionici

Početkom 1917. Modi i Jeanne su se preselili u Rue de la Grande Chaumière. I sljedećeg dana Modi je priredio ogromnu gozbu u Rosalieinom restoranu: Zborovsky je Modiglianiu pozajmio novac povodom proslave kuće. Odjednom se na vratima pojavila Simone Thiru, umjetnica i model, bivša devojka Modi, okružena bandom svojih prijatelja. Svi su bili oprezni. Crvenokosa Simone je napredovala pravo prema Jeanne, njenog ogromnog trbuha isturenog naprijed. „Znaš li, lutko, da je on tu“, pokazujući na Modija i lupkajući se po stomaku, „otac ovog nesretnog deteta?“ „Spavao si sa mnom tačno koliko i sa svima ovde! Zato usrećite nekog drugog sa svojim djetetom! - viknuo je Modi, skočivši sa stolice. - Prepoznajem dete samo po njoj! - Modi je pokazao na Zhannu. „Samo će ona sama nositi moju djecu!“ Ljudi oko mene su se zbunjeno gledali - Modi se ponašao potpuno neprikladno. Prvo, svi su znali da on dugo živi sa Simonom i vrlo je vjerovatno da je dijete koje ona nosi od njega; osim toga, takva je priča bila vrlo obična na Monparnasu - ovdje često nisu mogli shvatiti ko koga rađa. Da je Modi prepoznao dijete s istom smirenošću s kojom je popio čašu rakije, to bi izgledalo normalno.

Svi okolo, uključujući Simone, savršeno su dobro znali da se od njega ne može ništa uzeti, pa bi on to priznao i to bi bio kraj. Najvjerovatnije je Simone očekivala ovako nešto, ali Modigliani je počeo da vrišti, a Jeanne ju je pogledala i šutjela. Simone je uhvatila njen ravnodušni, tajanstveni pogled i odjednom se uplašila. „Ti si veštica! Prosiktala je kao mačka svojoj suparnici. - Ili lud!" brzo je dodala: "Bog će prokleti i tebe i tvoju djecu." „A ti, zgodni“, reče Simona, okrećući se Modiju, „tvoja boginja će te brzo dovesti u grob. Dakle, vidimo se na sledećem svetu!” A Simone se očajnički nakašljala - i ona je, kao i Modigliani, bolovala od tuberkuloze.

Gerard Modigliani, Amadeov jedini sin

Na strani 99 knjige “Modigliani: Čovek i mit” kćeri Amedea Modiglianija nalazi se zanimljiva fusnota u kojoj se navodi da je Simone Thiroux umrla u Parizu. Simone je pozirala Modiljaniju. Zaljubila se u njega, ali su osećanja bila neuzvraćena. Kada je devojčica zatrudnela, Amedeo je odbio da prizna sebe kao oca deteta. Rodila je dječaka za kojeg Modigliani nije želio ni da čuje. Nakon Simonine smrti, dječaka je usvojila francuska porodica.

Dolaskom Jeanne, Modiglianijev život ne samo da se nije vratio u miran smjer, već je, naprotiv, potpuno pošao po zlu. Sada, umjesto da ujutro uzme četku, Modi je pokušao brzo pobjeći od pauze, ostavljajući svoju Jeanne potpuno samu cijeli dan. Lutao je od jednog kafića do drugog, prodavao nekome na brzinu napravljene crteže i kupovao sebi piće sa ovim jadnim centima. Modi je ubrzo izgubio sposobnost da radi trezan. Nakon ponoći, Žana bi ga tražila u nekoj od pijanih lokala, a često i u policijskoj stanici, i dovodila ga kući. Skinula ga je, oprala, stavila u krevet, bez ijednog prijekora. Uopšte su malo pričali jedno s drugim.

U kafiću. Modigliani drugi s desna

Nije Zhanna, koju je Modi zvao svojom ženom, već Zborovski, od ranog jutra, prije nego što je Modi stigao da se iskrade, počeo moliti da “malo radi”. Modi je bio hirovit, vičući da ne može pisati u prostoriji „ledena kao stepe Sibira“! Zbo je donio drva, postalo je vruće, kao u paklu, a onda se Modi "sjetio" da nema farbe. Zbo je trčao po farbe. U to vreme, neka gola manekenka je strpljivo posmatrala sve ovo, smeštena u uglu tvrde, neudobne sofe. Dotrčala je Hanka, Zboova žena, zabrinuta da njen muž predugo bulji u golu devojku (a takođe je bila ljuta što je Modiljani slikao „sve vrste glupih ovaca“, a ne nju). Među ovim bedlamom, vriskom, plačem i uvjeravanjem, samo je Zhanna zadržala potpunu smirenost. Ili je tiho kuhala nešto u drugoj sobi, ili crtala. Lice joj je, kao i obično, ostalo potpuno čisto i spokojno.

Obično se završavalo tako što je Zbo lično doneo bocu ruma iz obližnje prodavnice. Shvatio je da ako Modi potpuno prestane da radi, sutra on i Zhanna neće imati šta da jedu. Zbo nema skoro nijedan Modi crtež koji bi se mogao brzo prodati, pa će morati još jednom trčati u zalagaonicu i založiti svoje posljednje ljetno odijelo. Inače će njegove lude golubice umrijeti od gladi.

Nakon što je ispio čašu, Modi se uzeo za kist s psovkama. Svakih pet minuta bi imao napad kašlja i ispljuvao krv kao da želi da ispljune svoju unutrašnjost. Ali čak ni ovi srceparajući zvuci nisu izazvali nikakve znake zabrinutosti kod Zhanne.

Amedeo Clemente Modigliani (italijanski, 1884-1920) “Portret poljskog pjesnika i trgovca umjetnošću Leopolda Zborovska”
Amedeo Clemente Modigliani (Italijanski, 1884-1920) “Anna (Hanka) Zabrowska” 1916-17

Amedeo Clemente Modigliani (italijanski, 1884-1920) “Portret Leopolda Zborowskog” 1916-17
Amedeo Clemente Modigliani (Italijanski, 1884-1920) “Anna (Hanka) Zabrowska”

Jednog dana, kada je Modi, kao i obično, negde nestao, Zborovski i njegova supruga su gotovo na silu odvukli Zhannu do njih. U dva glasa, zabrinuti i prekidajući jedno drugo, počeli su da joj objašnjavaju da Modija treba spasiti, da umire: od pijanstva, progresivne tuberkuloze, i što je najvažnije, gubi veru u svoj talenat. Zhanna ih je ljubazno saslušala, otpila gutljaj iz šoljice čaja i podigla je Plave oči, obavijen nekakvim mističnim velom, i rekao s blagim samopouzdanjem: "Jednostavno ne razumiješ - Modi definitivno treba da umre." Zurili su u nju šokirano. "On je genije i anđeo", nastavila je Zhanna mirno. “Kada umre, svi će to odmah shvatiti.” Zborovski su se uplašeno pogledali i požurili da prebace razgovor na drugu temu.

Walked First Svjetski rat. Počelo je bombardovanje Pariza. Monparnas je bio prazan - svi koji su mogli otišli su na front. Modiljani je takođe bio nestrpljiv, ali stranci, posebno oni sa tuberkulozom, nisu primani u vojsku. Tokom zračnih napada na grad, Modi i Zhanna su se često mogli vidjeti na ulici - mirno su hodali pod eksplodirajućim granatama i nisu žurili da se sklone u sklonište za bombe...

Neposredno nakon završetka rata, potražnja za Modiglianijevim slikama naglo je porasla; Ne poslednja uloga velika izložba je odigrala ulogu u tome francusko slikarstvo, koji je otvoren u ljeto 1919. u Londonu. Po prvi put, kritičari su obratili pažnju ne samo na slike Picassa i Matisa, već i na slike Modiglianija. Sada je Zborowski davao Modiju 600 franaka mjesečno (za poređenje: vrlo pristojan ručak u supi, jelo od mesa, povrće, sir i litra vina koštaju otprilike jedan franak dvadeset pet centima)! S ovim iznosom, umjerena osoba mogla je voditi potpuno prosperitetan život, ali Modi, koji je cijeli život sanjao o bogatstvu, sada je bio potpuno ravnodušan prema novcu.

Isto se odnosilo i na njegovu voljenu - uprkos činjenici da je njihova ćerka rođena u novembru 1918. godine, Zhanna nije pokazala potrebu za novim nameštajem, pristojnom odećom ili igračkama za bebu. A Modi je, nakon što je dobio još jednu sumu od Zborovskog, odmah otišao sa jednim od svojih nebrojenih prijatelja u restorane. Sada je samo jedno piće bilo dovoljno da Amedeo padne u poremećeno stanje i počne uništavati stolove i posuđe. Kada ga je agresivno raspoloženje napustilo, krenuo je u novu emisiju: ​​iz džepa pantalona je izvukao preostale novčanice i kao vatromet ih raspršio po glavama posetilaca.

Modigliani je postajao sve više opsjednut idejom o vlastitoj smrti. Njegovo zdravlje se pogoršavalo svakim danom, ali nije želio da čuje za ljekare ili liječenje. Potpuno sam odustao od posla. Poput duha, Modi je lutao ulicama Pariza i mučio sve beskrajnim cviljenjem: „To je to, gotov sam! Znaš li da sam sada definitivno završio?” Zhanna ga je tražila noću i više puta ga je nalazila kako leži u jarku, ponekad u zagrljaju sa istim pijanim prostitutkama.

1919, jedan od najnovije fotografije Modigliani

Početkom zime 1920. Modiljani je došao kod Rozalije, natočio si malo rakije, svečano rekavši: „Za pokoj Modiljanijeve duše“, ispio ga u jednom gutljaju i iznenada započeo pogrebnu jevrejsku molitvu, koju je čuo kao dijete u Livornu. Zborovski, koji je stigao na vreme, s mukom je izvukao nevoljnog Modiljanija iz restorana, doveo ga kući i nasilno stavio u krevet. Žana je otišla negde, Zbo je otišao u susednu sobu po nešto i... ukočio se od užasa: na stolicama su stajala dva nedovršena Žanina platna - na jednom je ležala mrtva; sa druge, izvršila je samoubistvo...

Kada se Zbo vratio u Modijevu sobu, Zhanna je već sjedila uz pacijentov krevet: spokojno su razgovarali o nečemu. Sat vremena kasnije, Modi je počeo da pada u deliriju, a Zbo je bez gubljenja vremena odlučio da ga odvede u bolnicu za siromašne.

Tamo je Modiglianiju dijagnosticiran meningitis zbog tuberkuloze. Strašno je patio i dobio je injekciju, nakon koje se Modi nikada nije oporavio. Kada su doktori izašli da objave da je Modiljani umro, Jeanne se mirno nasmiješila, klimnula glavom i rekla: "Znam." Ušavši u sobu (Žana se spremala da se ponovo porodi i hodala je gegajući se kao patka), dugo se pritiskala uz usne svog mrtvog ljubavnika. Sljedećeg dana u mrtvačnici Jeanne je naletjela na Simone Thiroux i iznenada je stala i dvaput je ošamarila po licu, tiho rekavši: "Ovo je za tebe za moju prokletu djecu."

Modiljanijeva posmrtna maska

Na dan Modiljanijeve smrti, 24. januara 1920. godine, prijatelji nisu dozvolili trudnoj Žani da ostane sama i skoro nasilno su je otpratili do roditelja. Za Hebuterne je sve što se dogodilo bila samo užasna, neizbrisiva mrlja srama. Zhanna je ležala na sofi u svojoj sobi, okrenuta licem prema zidu, a njeni roditelji u dnevnoj sobi su se glasno svađali oko nje buduća sudbina. Otac Hebuterne je insistirao da njegova pala ćerka zauvek napusti njegovu kuću. Žanin brat Andre je u međuvremenu tiho otišao do sestre. "Ne brini za mene, sve će biti u redu", šapnula mu je. A onda je Andreu ispričala o vizijama koje su je posjećivale više puta, da je Modi anđeo i genije koji će imati vječnu sreću na nebu, a ovdje na zemlji će ga prepoznati tek nakon smrti; i da je ona, Zhanna, poslata na ovaj svijet samo da prati Modija tamo gdje ih niko neće spriječiti da se vole...

Odjednom Zhanna zatvori oči i ućuta, kao da je zaspala usred rečenice. Ubrzo je Andre zadremao, ali ga je odmah probudilo glasno kucanje okvira prozora. Zhanna nije bila u sobi. A ispod, na ulici, već se skupljala gomila posmatrača, zureći u ispruženo, unakaženo telo trudne žene...
tekst u dijelu E. Golovine

Kao što je Jeanne predvidjela, Modiglianijeva djela postala su poznata i tražena odmah nakon njegove smrti - počela su se otkupljivati
već tokom njegove sahrane. Za života je, za razliku od Pikasa ili Šagala, bio potpuno nepoznat, ali će proći nekoliko godina
decenijama, a na aukciji Christie's portret Jeanne Hebuterne, koji je nekada naslikao njen osiromašeni ljubavnik, biće prodat za 42,5 miliona dolara:

Amedeo Clemente Modigliani (italijanski, 1884-1920) “Jeanne Hebuterne (Au chapeau)” 1919.

Čuveni umjetnik Amedeo Modigliani rođen je 1884. godine u Livornu, u tadašnjoj Kraljevini Italiji. Njegovi roditelji su bili Jevreji Sefardi i porodica je imala četvoro dece. Amedeo ili Iedidia (to je bilo njegovo pravo ime) bio je najmanji. Bilo mu je suđeno da postane jedan od najvećih poznati umetnici krajem prošle godine i početkom prošlog veka, istaknuti predstavnik umetnosti ekspresionizma.

Za njegovu vrlo kratak život, a živio je samo 35 godina, umjetnik je uspio dosegnuti visine koje su bile nedostupne mnogim drugim ljudima koji su doživjeli starost. Gorio je veoma jako, uprkos plućnoj bolesti koja ga je progutala. Sa 11 godina dječak je bolovao od pleuritisa, a potom i tifusa. Ovo je veoma ozbiljna bolest od koje mnogi nisu preživjeli. Ali Amedeo je preživio, iako ga je to koštalo zdravlja. Fizička slabost nije spriječila njegovu genijalnost da se razvije, iako je zgodnog mladića odvela u grob.

Modigliani je u njemu proživio svoje djetinjstvo i mladost. U ovoj zemlji, sama okolina i brojni spomenici pomogli su proučavanju antička umjetnost. Sfera interesovanja budućeg umjetnika uključivala je i umjetnost renesanse, koja mu je pomogla dalji razvoj i u velikoj meri uticalo na njegovu percepciju stvarnosti.

Vrijeme kada se Modigliani formirao kao ličnost i kao umjetnik dalo je svijetu mnoge talentovane majstore. U tom periodu revidiran je odnos prema umjetnosti prošlosti i formiran je novi. umetnički pokreti i uputstva. Nakon što se 1906. godine preselio u Moskvu, budući majstor se našao u gušti uzavrelih događaja.

Poput majstora renesanse, Modigliania su prvenstveno zanimali ljudi, a ne predmeti. U njegovom kreativno naslijeđe Preživjelo je samo nekoliko pejzaža, dok ga ostali slikarski žanrovi uopće nisu zanimali. Osim toga, do 1914. godine gotovo isključivo se posvetio skulpturi. U Parizu je Modigliani upoznao i sprijateljio se s brojnim boemima, uključujući Mauricea Utrilla i Ludwiga Meidnera.

Njegovi radovi povremeno sadrže reference na umjetnost renesanse, kao i nesumnjivi utjecaj afričkih tradicija u umjetnosti. Modigliani je uvijek stajao po strani od svih prepoznatljivih modnih trendova, njegov rad je pravi fenomen u istoriji umjetnosti. Nažalost, preživjelo je vrlo malo dokumentarnih dokaza i priča o umjetnikovom životu u koje se može 100% vjerovati. Za života majstora nisu shvatali i uopšte nisu cenili, njegove slike nisu prodavane. Ali nakon njegove smrti 1920. od meningitisa uzrokovanog tuberkulozom, svijet je shvatio da je izgubio genija. Kad bi to mogao vidjeti, cijenio bi ironiju sudbine. Slike, koje mu za života nisu donele ni parče hleba, početak XXI vekovi su išli pod čekićem za basnoslovne sume od desetine miliona dolara. Zaista, da bi postao velik, mora se umrijeti u siromaštvu i tami.

Modiljanijeve skulpture imaju mnogo toga zajedničkog sa afričkim, ali nikako nisu jednostavne kopije. Ovo je ponovno zamišljanje posebnog etnički stil, superponiran na modernu stvarnost. Lica njegovih kipova su jednostavna i izuzetno stilizovana, dok su na nevjerovatan način zadržati individualnost.

Modiljanijeve slike se obično klasifikuju kao ekspresionizam, ali ništa u njegovom radu ne može se jednoznačno tumačiti. Bio je jedan od prvih koji je uneo emociju u slike aktovima ženskih tela– gola. Imaju i erotičnost i seksualnu privlačnost, ali ne apstraktne, već potpuno stvarne, obične. Modiglianijeva platna ne prikazuju idealne ljepotice, već žive žene s tijelima lišenim savršenstva, zbog čega su privlačne. Upravo su se ove slike počele doživljavati kao vrhunac umjetnikove kreativnosti, njegovo jedinstveno dostignuće.

12. jula 1884. rođen je umjetnik Amadeo Modigliani. “Amater” priča priču i zanimljive činjenice iz njegovog života.

Amedeo Modigliani (Modigliani, Amedeo) (1884−1920), istaknuti italijanski slikar i vajar. Rođen 12. jula 1884. u Livornu. Nakon studija u slikarskoj školi u Livornu kod G. Michelija, 1902. Modigliani je upisao Akademiju likovnih umjetnosti u Firenci, a nešto kasnije - Akademiju u Veneciji.

Početkom 1906. stigao je u Pariz, gdje je započeo potragu za modernim umjetnički jezik. Na njega su uticali P. Cezanne, Toulouse-Lautrec, P. Picasso, fovizam i kubizam, ali je na kraju razvio sopstveni stil, koji se odlikuje bogatom i gustom bojom.

Modigliani ima porodična veza sa filozofom Baruhom Spinozom

U novembru 1907. Modigliani je upoznao dr. Paula Alexandrea, koji je iznajmio atelje za njega i postao prvi kolekcionar njegovih djela. Umjetnik je postao član Nezavisne grupe i izlagao je svoje radove u njihovom salonu 1908. i 1910. godine.

Poznanstvo sa vajarom Constantinom Brancusijem 1909. godine odigralo je temeljnu ulogu u razvoju Modiglianijevog skulpturalnog stvaralaštva. Modigliani je dobio podršku od Brancusija i vrijedan savjet. Tokom ovih godina, Modigliani se uglavnom bavio kiparstvom i proučavanjem djela klasične antike, indijske i afričke skulpture. Godine 1912. izložio je sedam skulpturalnih radova u Jesenjem salonu.

Umjetnik je dva puta bio blizu smrti prije svoje 16. godine

Sa izbijanjem Prvog svetskog rata, mnogi Modiglianijevi prijatelji napustili su Pariz. Umjetnik je bio depresivan promjenama u životu, nezaposlenošću i siromaštvom. U to vrijeme upoznaje englesku pjesnikinju Beatrice Hastings, sa kojom je živio dvije godine. Modigliani je bio prijatelj sa takvima od strane različitih umjetnika, poput Picassa, Chaima Soutinea i Mauricea Utrilloa, kao i sa kolekcionarima i poslovnim ljudima - Paulom Guillaumeom i Leopoldom Zborowskim. Potonji je postao umjetnikov mecena i podržao njegov rad.

Tokom ovih godina, Modigliani se vratio slikarstvu i stvorio možda najviše značajna dela. Apstraktnost svojstvena njegovim djelima bila je posljedica proučavanja umjetnosti drevnih civilizacija i talijanskog primitivca, kao i utjecaja njegovih prijatelja kubista; u isto vrijeme, njegova djela odlikuju zadivljujuća suptilnost psihološke karakteristike. Kasnije, formalna strana njegovog rada postaje sve jednostavnija i klasičnija, svedena na kombinaciju grafičkih i kolorističkih ritmova.

By porodična legenda, porodica Modigliani uključivala je svetog Franju Asiškog

Godine 1917. Modigliani, u to vrijeme već veoma bolestan i sklon alkoholizmu, upoznaje Jeanne Hebuterne, koja mu je postala prijateljica u poslednjih godinaživot. Sljedeće godine Zborovski je organizovao lična izložba umjetnik u galeriji Bertha Weil. Nije bila uspješna, ali je izazvala skandal s nekoliko golih slika: smatrane su nepristojnim, a na zahtjev policije slike su uklonjene. Ipak, neki francuski i strani kolekcionari pokazali su interesovanje za Modiljanijevo delo. Godine 1918. umjetnik je otišao u Azurna obala radi odmora i liječenja i tu ostao neko vrijeme, nastavljajući vredno raditi. Modigliani je umro ubrzo nakon povratka u Pariz, 24. januara 1920. Sljedećeg jutra Jeanne Hebuterne je izvršila samoubistvo.

Modigliani je znao napamet stotine stihova iz Leopardija i Dantea

Modiglianijeva djela spajaju čistoću i sofisticiranost stila, simbolizma i humanizma, paganski osjećaj zaokruženosti i neobuzdane životne radosti i patetično iskustvo muka uvijek nemirne savjesti.

Zanimljivosti

1. Modigliani je povezan sa filozofom Baruhom Spinozom preko njegove prabake Regine Spinoze.

2. Modiglianijevi roditelji su bili sefardski Jevreji. Ova etnička grupa dobila je ime nakon što je protjerana iz Španije i Portugala (reč Sefardi na modernom hebrejskom znači "Španac").

3. Amedeo Modigliani je bio dobro obrazovan. Odlično je poznavao istoriju i književnost, a mogao je satima recitovati poeziju napamet.

4. Sestra Lauriine majke je jako voljela svog malog nećaka Amedea. Uzimala ga je sa sobom od djetinjstva i razvijala na sve moguće načine. Laurie je pisao filozofske članke za razne časopise, zanimao se za spiritualizam i erotsku poeziju i promovirao ideje Nietzschea i ruskog anarhiste Kropotkina. Njeni hobiji bili su bliski Modiglianiju.

5. Umjetnik je bio blizu smrti dva puta prije svoje 16. godine. Najprije je dječak obolio od pleuritisa, koji je pokrenuo proces tuberkuloze, a potom i od tifusa.

6. Kao dijete, tokom groznice uzrokovane tifusom, Amedeo je, u deliriju, rekao svojoj majci o svojoj želji da postane umjetnik. O tome je pisala u svom dnevniku.

7. Predstavljajući se, Amedeo je rekao: „Modigliani. Jevrejin“. Bio je zabrinut za svoju nacionalnost, ali je odabrao taktiku samopotvrđivanja umjesto odricanja.

8. Modi, kako su ga često zvali prijatelji i kolege, fonetski je ista kao francuska riječ maudit, što znači "prokleti".

9. Prema porodičnom predanju, majčinska porodica je uključivala sv. Franju Asiškog.

10. Modiljani je znao napamet stotine stihova Leopardija i Dantea, poeziju Remboa, Bodlera, Verlena. Željno je čitao Ničea i Dostojevskog i obožavao Gabrijela D’Anuncija.

11. Takođe je recitovao „Tako je govorio Zaratustra“ i „Pesme Maldorora“ napamet.

12. Modigliani je sa Ahmatovom čitao “Pesme Maldorora” koje je, kako se priseća, “stalno nosio u džepu”. U Rusiji je djelo ovog autora, Lautreamonta, u to vrijeme bilo nepoznato.

13. Ahmatova je film “Montparnas-19” nazvala “vulgarnim”.

14. Modigliani je imao sina, kojeg je napustio prije nego što se dječak rodio.

15. Jednom na Badnje veče, Modigliani se obukao u Deda Mraza i podelio besplatne pastile od hašiša na ulazu u kafić Rotunda. Nesvjesni prisustva "tajnog punjenja", posjetioci kafića su ih rado gutali. Te večeri su pijani boemi gotovo uništili Rotondu: predstavnici najviših kreativnih krugova Pariza razbili su lampe i polili plafon i zidove rumom.

16. Modiglianijeva djela postala su poznata i tražena odmah nakon njegove smrti - počela su da se otkupljuju već za vrijeme njegove sahrane. Za života, za razliku od Pikasa ili Šagala, bio je potpuno nepoznat.

Radovi Amedea Modiglianija (slike, skice, skulpture) nisu bili prepoznati za života stvaraoca, ali su sada izuzetno cijenjeni. Živio je A. Modigliani (1884 - 1920). kratak život, star samo trideset pet godina. Po rođenju je Italijan, ali se kao umjetnik razvio na Paris Montparnasseu. U ovom članku ćemo pogledati rad bistar predstavnik Ekspresionizam Modigliani. Slike sa naslovima i kratki opisiće biti predstavljeno u nastavku.

Umjetnički stil

Slikarevi portreti su neki od najupečatljivijih u njegovoj umjetnosti. Oni čine 90% rada Italijana koji je postao Parižanin. I sam je rekao: „Da bih radio bilo kakav posao, moram imati živu osobu. Moram ga vidjeti naspram sebe.” Svaka Modiglianijeva slika izdvaja se svojom arhetipskom prirodom od djela njegovih suvremenika.

Modiglianijevi portreti se oslanjaju, ma koliko to čudno izgledalo, na tradicije i izazivaju ih. On snima sliku osobe ne za potomstvo, već u trenutku u kojem se ta osoba nalazi ispred umjetnika. Poput djela talijanskih renesansnih umjetnika kojima se tvorac divio, njegovi portreti stvaraju određenu distancu između gledatelja i slike. Ovdje se mora prodrijeti da bi se otkrile tajne umjetnika. Ovaj efekat se postiže prvenstveno izražajnim očima, koje je Modigliani često jednostavno prefarbao jednom bojom.

Razmotrite autoportret umjetnika, napravljen u toplim zlatno-crvenim tonovima. Hladna plava je prisutna samo u umjetnikovom prigušivaču i ne narušava skladan kolorit. Ova Modiglianijeva slika skriva oči. Ovu sliku je naslikao godinu dana prije svoje smrti, 1919. godine, a nalazi se u Muzeju umjetnosti u Sao Paulu, Brazil. Ovo djelo se može nazvati umjetnikovim testamentom. Veoma bolesni Modigliani se plašio smrti, ali je i dalje smatrao da lično svedočanstvo o njegovoj umetnosti treba ostaviti iza sebe. Umjetnik nam okreće svoje mršavo lice s pečatom smrti.

Priznanje rada

Modiglianijeva slika je odmah prepoznatljiva po umjetnikovoj ruci. On slika žene sa dugim vratovima, ravnim, izduženim licima, ogromnim bademastim očima i malim stisnutim usnama. Njegovi tonovi su jednobojni, posebno na njegovim ranim portretima. U nedostatku novca za plaćanje profesionalnog modela, umjetnik često ponavlja isti model. Primjer bi bio “Portret Margarite”, naslikan dva puta.

Sve Modiglianijeve slike imaju određenu misteriju. Fotografija iznad je iz 1916. godine (New York). Mlada žena (neki je smatraju umjetničinom sestrom) sjedi na stolici poluokrenuta prema gledaocu, okrećući ozbiljan pogled na njega. Light roze tonovima ističu se u kontrastu na pozadini tamno bordo vrata.

"Alice", 1915

Klasična Modiglianijeva slika koja ga prikazuje u punom cvijetu njegove kreativnosti.

Devojka je puna smirenosti, ozbiljnosti i lepote. Plava haljina i siva zidna pozadina sugeriraju umjetnikovo istraživanje susjednih tonaliteta. Duga tamna kosa, vezana plavom mašnom, vrlo skladno leži duž lica i vrata. Ovo djelo je u Državni muzej Kopenhagen. Modiljani je 1909. rekao svom prijatelju: „Sreća je anđeo sa ozbiljnim licem“.

Modiglianijev pratilac

Jeanne Hebuterne pojavila se u umjetnikovom životu tri godine prije njegove smrti. Lijepa djevojka ušla je u krug umetnika Montparnasa zahvaljujući svom bratu koji je želeo da postane umetnik. Tamo je u proleće 1917. Jeanne predstavljena Amedeu. Djevojka je započela aferu sa nadarenim i izuzetnim umjetnikom. Ova ljubav je prerasla u ozbiljnu duboku vezu. Jeanne se preselila kod Modigliania, uprkos prigovorima njenih katoličkih roditelja. Devojka je bila nežna, stidljiva i delikatna.

Tanka i krhka, graciozna i ženstvena Jeanne je napisana sjajno dirljiva ljubav. Modiglianijeva slika pokazuje njenu duhovnu čistoću, pa čak i potpuno odsustvo šminke. Njihovo siromaštvo nije smetalo mladoj ženi. Od tog vremena Jeanne je postala glavna tema umjetnika. Naslikao je nekoliko njenih portreta. Postoji rad u kojem je umjetnik prikazao trudnu djevojčicu kada je Jeanne nosila njihovo prvo dijete. Zatim je ostala trudna sa drugom, ali je teško bolesna umjetnica umrla. Zhanna ovo nije mogla podnijeti. U naletu ludila zbog gubitka devetomjesečne trudnoće izvršila je samoubistvo. Nerođeno dijete je također umrlo, i najstarija ćerka Amedeova sestra ga je primila.

Ovakvom tragedijom završio se život dvoje zaljubljenih srca.

Njegovo ime znači "ljubljeni Božji", ali Amedeov život Modigliani nije bio blagoslovljen. Danas Modiljanijevi portreti i skulpture krase zbirke glavnih svjetskih muzeja; on je jedan od najpoznatijih umjetnika 20. stoljeća. Modigliani je voljen, njegove slike vrijede milione. Umjetnik koji je radio za vječnost nije zaboravljen. Ali njegov život je prošao u siromaštvu i patnji, a njegov završetak postao je prava tragedija.

Amedeo Modigliani. Autoportret, 1919

Zgodan, harizmatičan, potrošan i nesretan, Modigliani je bio oličenje pariskog umjetnika, koji je svoj život proživio u izmaglici hašiša i alkohola. njemački umjetnik Ludwig Meidner ga je nazvao "posljednjim pravim predstavnikom boema". Kada je umro u 35. godini, njegova trudna ljubavnica je skočila kroz prozor, ubivši sebe, svoje nerođeno dijete, a njihovu ćerku ostavila je siroče.

“Modiglianijeva platna će narednim generacijama mnogo reći. I gledam, a preda mnom je prijatelj moje daleke mladosti. Koliko je ljubavi imao prema ljudima, koliko brige za njih! Pišu i pišu: „pio je, buncao, umro.“ Nije to poenta. Nije čak ni reč o njegovoj sudbini, koja je poučna, kao drevna parabola...”

Ilya Erenburg

Trouble Begins

Modigliani je rođen 1884. godine u italijanskom gradu Livorno, u blizini Pize. Bio je četvrti i najveći najmlađe dijete u porodici Flaminija Modiljanija, trgovca ugljem i drvetom. Budući umjetnik odmah nije imao sreće - u godini rođenja njegov otac je bankrotirao.

Sa 11 godina Modigliani se razbolio od pleuritisa, a 1898. od tifusa, koji se u to vrijeme smatrao neizlječivim. Oporavio se, ali mu je ta bolest zauvijek promijenila život. Prema pričama njegove majke, dok je ležao u grozničavom delirijumu, Modigliani je divljao remek-djelima Italijanski majstori i prepoznao svoju sudbinu da postane umetnik. Nakon oporavka, Amedeovi roditelji su mu dozvolili da napusti školu kako bi mogao početi uzimati časove crtanja i slikanja na Akademiji umjetnosti u Livornu.

Kao djetetu dijagnosticirana mu je i tuberkuloza, koja ga je na kraju i ubila. A ipak je bio pravi zgodan muškarac i uspeo je da slomi mnoga srca tokom svog kratkog života.

Modigliani je studirao slikarstvo u svom rodnom Livornu, u Firenci i na Venecijanskom institutu umjetnosti. Godine 1906., kada je imao dvadeset dvije, Amedeo i mala količina novca koji je njegova majka uspjela prikupiti za njega, preselio se u Pariz, o kojem je sanjao nekoliko godina. U početku se skrasio u pristojnom hotelu, ali se ubrzo preselio u malu sobu na Monmartru.

Grad ga je učinio siromašnim, gladnim, nesrećnim - i dao mu inspiraciju. U prvim godinama radio je skoro 24 sata dnevno, crtajući i do 150 skica dnevno.

„Pariz me inspiriše“, napisao je Modiljani, „nesrećan sam u Parizu, ali istina je – mogu da radim samo ovde.

Tu je četiri godine kasnije sreo rusku pjesnikinju po imenu Anna.

Modigliani, umjetnik i Jevrej

"Modigliani, umjetnik i Jevrej" - tako se Amedeo predstavio Ani Ahmatovoj 1910. godine. Ispričala je da je njihov prvi susret bio kao “ubod ose koja zvoni”, a mnogo godina kasnije je u eseju o umjetniku napisala: “Znala sam da takva osoba treba da blista”.

Čitaju jedni drugima poeziju francuski pesnici, otišao u Luvr da vidi egipatski deo, šetao po Parizu noću. Modigliani je olovkom nacrtao portrete Ane Andrejevne, a čovjek sivih očiju pojavio se u Ahmatovim pjesmama iz 1910. i 1911. lirski heroj. Postoji čak i verzija da je i sam slavni Sivooki kralj niko drugi do Modiljani.

Anna Ahmatova na Modiglianijevom crtežu

Nije im bilo suđeno da budu dugo zajedno. Ahmatova se morala vratiti mužu u Rusiju. Ljubavnici su se zauvek rastali.

Četiri godine od 1910. Modi se bavio uglavnom skulpturom, samo povremeno se vraćao slikarstvu, ali izbijanjem rata nova gradnja u Parizu je prestala, pa je bilo gotovo nemoguće doći do kamena.

Modiglianijev konačni okret slikarstvu poklapa se s novim romanom - s Beatrice Hastings, biseksualnom britanskom novinarkom. Proveli su dvije veoma burne godine zajedno prije nego što ga je napustila, ne mogavši ​​gledati kako se uništava opijanjem.

Amedeo Modigliani. Portret Beatrice Hejstings

Beatrice je bila veoma neobična žena - bistra intelektualka, sarkastična i nezavisna. Detalji njihove romanse, koji se nalaze u opisima savremenika, uključuju nasilne svađe, pa čak i tuče.

Kada je Hastings otišao, Modigliani se povezao sa nježnom mladom Simone Theroux, koja mu je rodila sina, ali Amedeo je odbio da ga prizna kao svog.

Poslednja muza i Šekspirovo finale

U aprilu 1917. Modigliani je upoznao devetnaestogodišnju studenticu Jeanne Hebuterne. Plavooka i sa prasicama, "u osnovi je bila trudna većinu vremena kada su živjeli zajedno." Njeni roditelji su bili užasnuti što je njen izabranik siromašni alkoholičar i narkoman, a takođe i Jevrejin - i odrekli su se svoje ćerke.

Amedeo Modigliani. Portret Jeanne Hebuterne

Modigliani je najviše radova posvetio Jeanne Hébuterne, a njenog lica ćemo najvjerovatnije pamtiti kada budemo govorili o portretima “posljednjeg boemskog umjetnika Pariza”. Nažalost, djevojčina ljubav više nije mogla spasiti Amedea, iako ga je inspirisala da stvori mnoga remek-djela.

Fotografije Jeanne Hebuterne i njenih portreta od Modiglianija

U vrijeme kada je upoznao svoju posljednju muzu, Modigliani je već godinama bio pijani alkoholičar, započinjući jutro čašom ili lulom hašiša. Živjeli su vrlo siromašno: umjetnikove slike gotovo nikada nisu prodavane. Dio razloga za to je bio njegov izuzetno loš karakter. Nerazumijevanje publike razbjesnilo je Modiljanija („Zašto ima očiju bez zenica?“ upitali su. „Zašto tako ogromni vratovi?“). No, uspio je uplašiti čak i ono malo kolekcionara koji su bili zainteresirani za njegove slike svojom potpunom grubošću.

Poznata je priča o tome kako je jedna bogata mlada dama kupila Modiljanijev crtež i otkrila da nije potpisan. Devojka je prišla umetniku u kafiću i zamolila ga da potpiše rad. Ali Modigliani nije bio dobro raspoložen. Uzeo je olovku i napisao svoje ime preko crteža, uništivši ga i uplašivši kupca.

Umjetnik je umro bez novca u dobrotvornoj bolnici od tuberkuloznog meningitisa. Njegova trudna žena je skočila kroz prozor. Njihova jednogodišnja ćerka ostala je siroče. Djevojčicu, koja se također zvala Jeanne, usvojila je Modiglianijeva sestra. Ali to je bilo sve što je ostalo u porodici genijalni umetnik: svaku skicu, svaku sliku zamijenio je za hranu, alkohol i kiriju.

No glasine o tragediji u duhu Shakespearea odmah su se proširile Parizom, kolekcionari su počeli da traže umjetnikove slike, a portreti koje je on naslikao postali su poznati, a sada pripadaju trgovcima umjetninama, koji ih prodaju po stalno rastućim cijenama. Godine 2015. Modiljanijeva slika je prodata za rekordnih 170 miliona dolara na Christie'su.

Cijeli život Jeanne je proučavala svog oca, njegovu sudbinu, crteže i slike. Rezultat njenog rada je odlična biografija"Modigliani: čovjek i mit."

Na osnovu materijala: tanjand.livejourna, modernartconsulting, booknik