Amedeo Modigliani ( Amedeo Modigliani) - super Italijanski umetnik . Rođen u Livornu 1884. - umro u Milanu 1920. godine. Pripadao je Pariskoj slikarskoj školi i.

Prve časove slikanja dobio je u školi Gabriele Michele, koji je bio učenik Giovannija Fattorija. Zatim je pohađao školu crtanja na Akademiji likovnih umjetnosti u Firenci, gdje je predavao i sam Fattori. Njegovi prvi radovi - Put do Salvijana, Sjedeći momci itd. - privukli su poznavaoce umjetnosti u njegov rad. Već tada je bilo jasno da je umjetnost ovog umjetnika jedinstvena i drugačija od bilo čega drugog.

Godine 1906. Modigliani se preselio u Pariz. Uprkos činjenici da nije želeo da živi u Francuskoj, ovde, kao nigde drugde, art. Osim toga, ako mogu tako reći, u Parizu su se okupili svi boemi iz slikarstva. Gdje bi, ako ne ovdje, mogao živjeti mlad i uspješan umjetnik!? U Parizu je stalno bio u kreativnoj potrazi. Ovdje se upoznaje sa djelima Toulouse-Lautreka i Picassa, koji su uvelike utjecali na njegov pogled na svijet i pristup slikarstvu. To je vrlo jasno vidljivo iz djela tog vremena: Jevrejka, Čelistkinja. Na njega je također u velikoj mjeri utjecala njegova strast prema afričkoj skulpturi, koja istovremeno spaja jednostavnost, minimalizam, kubizam i gracioznost, ljepotu i duboko značenje.

Talenat Amedea Modiglianija posebno se u potpunosti razotkrio u portretni žanr. Vjerovao je da osoba jeste vrhovna kreacija priroda i ljudsko lice su najljepše stvari na svijetu. Začudo, nikada nije pravio portrete po narudžbi, već se samo povinovao sopstvene želje. Slikao je portrete samo onih ljudi koje je dobro poznavao i koje je želeo da slika. Među onima koji su bili počastvovani da budu zarobljeni majstorskom rukom bili su: Dijego Rivera, Haim Sutin, Maks Džejkob, Žan Kokto i drugi.

Djevojka u plavom

Žuti džemper

Žena sa crnom trakom

Čempresi i kuće

Crvena bista

Ležeći gol

Mlada crvenokosa žena

Portret Jeanne Hebuterne

Portret Margarite

Portret Paula Alexandrea na zelenoj pozadini

Mediteranski pejzaž

Stojeća karijatida

Radovi Amedea Modiglianija (slike, skice, skulpture) nisu bili prepoznati za života stvaraoca, ali su sada izuzetno cijenjeni. Živio je A. Modigliani (1884 - 1920). kratak život, star samo trideset pet godina. Po rođenju je Italijan, ali se kao umjetnik razvio na Paris Montparnasseu. U ovom članku ćemo pogledati rad bistar predstavnik Ekspresionizam Modigliani. Slike sa naslovima i kratki opisiće biti predstavljeno u nastavku.

Umjetnički stil

Slikarevi portreti su neki od najupečatljivijih u njegovoj umjetnosti. Oni čine 90% rada Italijana koji je postao Parižanin. I sam je rekao: „Da bih radio bilo kakav posao, moram imati živu osobu. Moram ga vidjeti naspram sebe.” Svaka Modiglianijeva slika izdvaja se svojom arhetipskom prirodom od djela njegovih suvremenika.

Modiglianijevi portreti se oslanjaju, ma koliko to čudno izgledalo, na tradicije i izazivaju ih. On snima sliku osobe ne za potomstvo, već u trenutku u kojem se ta osoba nalazi ispred umjetnika. Poput djela talijanskih renesansnih umjetnika kojima se tvorac divio, njegovi portreti stvaraju određenu distancu između gledatelja i slike. Ovdje se mora prodrijeti da bi se otkrile tajne umjetnika. Ovaj efekat se postiže prvenstveno izražajnim očima, koje je Modigliani često jednostavno prefarbao jednom bojom.

Razmotrite autoportret umjetnika, napravljen u toplim zlatno-crvenim tonovima. Hladna plava je prisutna samo u umjetnikovom prigušivaču i ne narušava skladan kolorit. Ova Modiglianijeva slika skriva oči. Ovu sliku je naslikao godinu dana prije svoje smrti, 1919. godine, a nalazi se u Muzeju umjetnosti u Sao Paulu, Brazil. Ovo djelo se može nazvati umjetnikovim testamentom. Veoma bolesni Modigliani se plašio smrti, ali je i dalje smatrao da lično svedočanstvo o njegovoj umetnosti treba ostaviti iza sebe. Umjetnik nam okreće svoje mršavo lice s pečatom smrti.

Priznanje rada

Modiglianijeva slika je odmah prepoznatljiva po umjetnikovoj ruci. On slika žene sa dugim vratovima, ravnim, izduženim licima, ogromnim bademastim očima i malim stisnutim usnama. Njegovi tonovi su jednobojni, posebno na njegovim ranim portretima. U nedostatku novca za plaćanje profesionalnog modela, umjetnik često ponavlja isti model. Primjer bi bio “Portret Margarite”, naslikan dva puta.

Sve Modiglianijeve slike imaju određenu misteriju. Fotografija iznad je iz 1916. godine (New York). Mlada žena (neki je smatraju umjetničinom sestrom) sjedi na stolici poluokrenuta prema gledaocu, okrećući ozbiljan pogled na njega. Light roze tonovima ističu se u kontrastu na pozadini tamno bordo vrata.

"Alice", 1915

Klasična Modiglianijeva slika koja ga prikazuje u punom cvijetu njegove kreativnosti.

Devojka je puna smirenosti, ozbiljnosti i lepote. Plava haljina i siva zidna pozadina sugeriraju umjetnikovo istraživanje susjednih tonaliteta. Duge leže vrlo skladno duž lica i vrata. tamna kosa, zgrabljen plavom mašnom. Ovo djelo je u Državni muzej Kopenhagen. Modiljani je 1909. rekao svom prijatelju: „Sreća je anđeo sa ozbiljnim licem“.

Modiglianijev pratilac

Jeanne Hebuterne pojavila se u umjetnikovom životu tri godine prije njegove smrti. Lijepa djevojka ušla je u krug umetnika Montparnasa zahvaljujući svom bratu koji je želeo da postane umetnik. Tamo je u proleće 1917. Jeanne predstavljena Amedeu. Djevojka je započela aferu sa nadarenim i izuzetnim umjetnikom. Ova ljubav je prerasla u ozbiljnu duboku vezu. Jeanne se preselila kod Modigliania, uprkos prigovorima njenih katoličkih roditelja. Devojka je bila nežna, stidljiva i delikatna.

Tanka i krhka, graciozna i ženstvena Jeanne je napisana sjajno dirljiva ljubav. Modiglianijeva slika pokazuje njenu duhovnu čistoću, pa čak i potpuno odsustvo šminke. Njihovo siromaštvo nije smetalo mladoj ženi. Od tog vremena, Zhanna je postala glavna tema umjetnik. Naslikao je nekoliko njenih portreta. Postoji rad u kojem je umjetnik prikazao trudnu djevojčicu kada je Jeanne nosila njihovo prvo dijete. Zatim je ostala trudna sa drugom, ali je teško bolesna umjetnica umrla. Zhanna ovo nije mogla podnijeti. U naletu ludila zbog gubitka devetomjesečne trudnoće izvršila je samoubistvo. Nerođeno dijete je također umrlo, i najstarija ćerka Amedeova sestra ga je primila.

Ovakvom tragedijom završio se život dvoje zaljubljenih srca.

Rođen 12. jula 1884. u Livornu, dne zapadna obala Italija. Njegovi roditelji potječu iz prosperitetnih jevrejskih porodica (jedan od djedova budućeg umjetnika svojedobno je bio prosperitetni bankar). Ali svijet je novorođeno dijete dočekao neljubazno - godine kada je Amedeo rođen, njegov otac Flaminio bankrotirao je, a porodica se našla na rubu siromaštva.
U ovoj situaciji, majka budućeg umjetnika, Evgenia, koja je imala neuništivi karakter, postala je prava glava porodice. Dobila je veoma dobro obrazovanje, okušala se u književnosti, honorarno radila kao prevoditeljica i podučavala djecu engleski i francuski jezik. Amedeo je bio najmlađi i najljepši od četvero Modiglianijeve djece. Majka ga je obožavala i zato što je dječak odrastao slab. Godine 1895. bio je teško bolestan od pleuritisa, a 1898. godine od tifusne groznice.
Otprilike u to vreme, Amedeo se ozbiljno zainteresovao za crtanje. Bio je potpuno ravnodušan prema školskim poslovima i već sa četrnaest godina ušao je u radionicu kao šegrt lokalni umjetnik i skulptor G. Micheli.
„Dedo (tako se dečak zvao u porodici) je potpuno napustio sve svoje poslove“, napisala je njegova majka u svom dnevniku, „i ne radi ništa osim da crta... Crta po ceo dan, neverovatno i zbunjujući me svojom strašću. Njegov učitelj je veoma zadovoljan njime. Kaže da Dedo jako dobro crta za studenta koji je studirao slikarstvo samo tri mjeseca.”
1900. godine, kada se Amedeo ponovo razbolio od pleuritisa, otkrivena su žarišta tuberkuloze u njegovom lijevom plućnom krilu, što je kasnije postalo jedan od uzroka. ranu smrt umjetnik. Majka je odvela sina da popravi zdravlje na ostrvo Kapri. On povratku tinejdžer je posjetio Rim, Firencu i Veneciju. Sa ovog putovanja sačuvana su pisma koja je poslao prijatelju - sa gorljivim izjavama ljubavi prema umetnosti i sa pominjanjem prelepih slika koje "remete maštu". Međutim, bilo je nešto drugo u vezi s njima. U jednom od svojih pisama sa Kaprija, mladi putnik govori o „šetnji mjesečinom obasjana noć sa Norvežankom, veoma privlačnom za pogled.” Amedeo je bio veoma zgodan i lako ga je osvojio ženska srca. Kao što je primetio jedan od njegove braće, „sve devojke su bile lude za Amedeom“. Sazrevši, postao je pravi srcelomac i damski muškarac.
Godine 1902. Modigliani je otišao u Firencu, gdje je upisao slikarsku školu. Nakon preseljenja u Veneciju u martu 1903. godine, nastavlja studije na tamošnjoj Akademiji. Do nas je stiglo vrlo malo crteža i pisama umjetnika iz tog perioda. Međutim, jasno je da je upravo u Veneciji Amedeo saznao šta su droge. Kasnije Modigliani, prema raznim svjedočanstvima, više nije mogao bez hašiša.
Venecija je bila šarena nacionalni sastav grad sa najbogatijima kulturne tradicije. Ali Modiljanija, kao i sve mlade umjetnike njegove generacije, privlačio je Pariz. U januaru 1906. 21-godišnji umetnik kročio je u obećanu zemlju Pariz. Njegov voljeni ujak, Amedeo Garcia, koji mu je ranije pomagao, umro je godinu dana ranije, a sada je Modigliani dobio samo skromnu "stipendiju" od svoje majke.
Njegova lutanja su počela po jeftino namještenim sobama - prvo na Monmartru, a od 1909. - na Montparnasseu, u kvartu umjetnika. Amedeo je imao odličnu komandu francuski i stoga je bez poteškoća stekao pariske prijatelje, sa kojima je uživao u svim užicima gradskog života, ne zaobilazeći barove sa bordelima. Među njegovim najbližim prijateljima preovladavali su Jevreji - nazovimo, na primjer, umjetnika Chaima Soutinea, vajara Jacquesa Lipchitza (obojica iz Litvanije) i pjesnika Maxa Jacoba. Antisemitizam, rijedak u Italiji, bio je uobičajena pojava u Parizu, što je izazvalo instinktivni protest Modiljanija i akutna senzacija njegov nacionalnosti. Prilikom susreta sa nekim, sada se provokativno predstavljao: Modiljani, Jevrejin.
U novembru 1907. Modigliani je upoznao mladog doktora i ljubitelja umjetnosti, Paula Alexandrea, prvog kolekcionara njegovih djela. Samo Svjetski rat razveo od njih (dr Aleksandar je tada mobilisan da radi u vojnoj bolnici). Aleksandar je 1909. godine doveo Modiljanija zajedno sa istaknutim rumunskim vajarom Konstantinom Brankusijem. Pod uticajem Brancusija, Amedeo se zainteresovao za skulpturu, napuštajući slikarstvo na nekoliko godina.
Boemski život se osjetio. Umjetnikovo zdravlje se pogoršalo. Godine 1909. i 1912. Modigliani je otišao kod svojih rođaka u Italiju da poboljša svoje zdravlje, ali je, vrativši se u Pariz, opet više volio živjeti kao prije. Modigliani je puno i često pio; kada je bio pijan postao je nepodnošljiv. U „maglovitom“ stanju mogao je da vređa ženu, da se umeša u skandal, započne tuču, čak i da bude gol u javnosti. Štaviše, skoro svi koji su ga dobro poznavali primetili su da je trezveni umetnik obicna osoba, ne razlikuje se od većine mladih ljudi tog vremena.
Izbijanjem Prvog svjetskog rata Modiljanijev život postao je još mračniji. Mnogi njegovi prijatelji su pozvani u vojsku i nastupila je usamljenost. Osim toga, cijene su skočile; kamen i mermer postali su luksuz koji se ne može priuštiti, a Modiljani je morao da zaboravi na skulpturu. Ubrzo je upoznao spisateljicu i novinarku Beatrice Hastings. Poznanstvo je preraslo u burnu romansu koja je trajala dvije godine. Kakav je bio odnos između ljubavnika može se suditi po tome što je jednom Modiljani priznao da je bacio Beatriče kroz prozor, a drugi put, goreći od srama, rekao Jacquesu Lipchitzu da ga je Beatris tukla krpom.
Tokom ratnih godina Modigliani je uspio postići određeni uspjeh. Godine 1914. Paul Guillaume je počeo da kupuje umjetnikova djela. Godine 1916. ovog “trgovca umjetninama” zamijenio je Poljak Leopold Zborowski. U decembru 1917. Zborovski se složio sa vlasnikom umjetnička galerija Bertha Weil o organiziranju lične izložbe Modigliania (ovo je bio njegov jedini “osoblje” za života). Činilo se da će se zid nepriznavanja srušiti. Međutim, ideja o izložbi pretvorila se u farsu. Galerija se nalazila nasuprot policijske stanice, a kada se u blizini prozora galerije okupila mala gužva u kojoj su bili izloženi Modiljanijevi aktovi kako bi privukli javnost, jedan od policajaca je odlučio da vidi šta se tamo dešava. Pola sata kasnije, Madame Weil je dobila naređenje da ukloni „gnusnost” sa izloga, a izložba je morala biti skraćena prije zvaničnog otvaranja.
Nekoliko mjeseci prije zlosretne izložbe, Modigliani je upoznao 19-godišnju studenticu Jeanne Hebuterne. Djevojka se zaljubila u umjetnika i ostala s njim do njegove smrti. Međutim, njegovo ponašanje se od ovoga nije poboljšalo. Modigliani je bio užasno grub prema Jeanne. Pjesnik André Salmon ovako je opisao jedan od brojnih Modiglianijevih javnih skandala: „Vukao ju je (Jeanne) za ruku. Uhvatio ju je za kosu, snažno je povukao i ponašao se kao ludak, kao divljak.”
U martu 1918. Zborovski se preselio na jug Francuske, daleko od glavnog grada, zaglibljen u ratnoj vrevi. Pozvao je nekoliko umjetnika da mu prave društvo - među njima je bio i Modigliani. Tako je završio u Kanu, a potom u Nici, gde se u novembru 1918. rodila Žanina ćerka (takođe Žana). Krajem 1919. Modiljani se vratio u Pariz sa obe Žane, a nekoliko meseci kasnije razboleo se od tuberkuloznog meningitisa. Umro je 12. jula 1920. godine. Tragični postskriptum Modiljanijevog života bilo je samoubistvo Jeanne Hebuterne. Jutro nakon sahrane, ona je, u osmom mjesecu trudnoće, skočila kroz prozor.

Umro je u siromaštvu da bi njegovi potomci mogli da se takmiče sa svojim bogatstvom da dodaju slike svojim zbirkama. poznati majstor. Ime Amedea Modiglianija obavijeno je legendama i prepuno skandala. Buka i pjena često prate sudbinu pravih genija. Ovo se desilo sa ovim velikim slikarom.

Genije od detinjstva

Čuveni italijanski umetnik jevrejskog porekla Amedeo Modiljani rođen je u Livornu 1884. Njegov otac se proglasio bankrotom kada je njegov sin bio vrlo mlad, a Amedeova majka, Eugenia, preuzela je punu brigu o porodici.

"Dječak u plavoj košulji" 1919
Žena ju je doslovno idolizirala najmlađi sin. Bio je boležljiv i zato ga je majka još više voljela. Amedeo je odgovorio na Eugeniju realnošću i, kao u većini jevrejskih porodica, bio je previše vezan za svoju majku.

Eugenia Modigliani pokušava osigurati da njena voljena beba dobije sveobuhvatno obrazovanje. Kada je Amedeo napunio 14 godina, poslala ga je u školu umjetnika Michelija. Tinejdžer bukvalno poludi za slikanjem i slika po cijele dane i noći.

Međutim, zdravlje mladog Modiglianija je i dalje slabo, a kako bi ga izliječila, Eugenia 1900. godine vodi sina na Kapri, usput posjećujući Rim, Veneciju i Firencu. Tamo mladi umetnik upoznaje se sa slikama najvećih Italijanski majstori i čak uzima nekoliko lekcija od samog Botticellija.

"Ružičasta bluza" 1919
Dvije godine kasnije, Amedeo počinje studirati firentinsku školu slikarstva, a zatim uzima časove venecijanski majstori.

Dakle, učeći na sjajnim primjerima, Modigliani je počeo razvijati vlastitu tehniku.

Bohemian Paris

Nakon što je nekoliko godina radio u Italiji, Amedeo u jednom trenutku shvata da nema dovoljno vazduha. Treba nam novo tlo, novi prostor da bismo rasli i napredovali. I seli se u Francusku.

Modigliani stiže u Pariz 1906. bez novca i samo pribora za slikanje. Luta po jeftinim namještenim stanovima, puno pije, ide na ringišpile i, kako kažu, čak i probava drogu, što ga ne sprječava da striktno prati svoje izgled. Modiljani je uvek bio besprekorno obučen, čak i ako je to značilo da mora da pere košulju svake noći. Nije ni čudo što su žene lude za boemskim, ali siromašnim umjetnikom.

Ahmatova i Modigliani

Otvoreno je poznanstvo sa velikom ruskom pjesnikinjom Anom Ahmatovom nova faza u radu Amedea. Ahmatova je u Pariz došla sa suprugom Nikolajem Gumiljevim. Ali to ne zaustavlja umjetnika. Amedeo počinje da se udvara Ani i doslovno je obožava. Naziva je egipatskom kraljicom i mnogo crta.

"Umjetnikova žena" 1918
Istina, do danas je preživio samo jedan portret majstora, koji je Ahmatova smatrala svojim glavnim bogatstvom. Još dva crtež olovkom gola Ahmatova pronađena je ne tako davno.

Ostale Modiglianijeve slike su nestale ili nestale nakon revolucije.

Modigliani i Hastings

Nakon raskida s Ahmatovom, Modigliani je pao u depresiju iz koje ga je izvela nova veza. Novinar i književni kritičar, putnica i pjesnikinja Beatrice Hastings upoznala je umjetnika 1914. godine.

Ispostavilo se da su oboje toliko emotivni i vrući da za njih vihorna romansa Ceo Pariz je posmatrao sa radoznalošću. Svađe, scene ljubomore, iskakanja kroz prozore, tuče i jednako nasilno pomirenje. Ova ljubav je obojicu iscrpila.

"Jeanne Hebuterne u crvenom šalu" 1917
Beatrice je pokušala da odvikne Amedea od alkohola, ali nije uspela. Skandali su postajali sve duži. I na kraju, žena odlučuje da prekine vezu.

Međutim, ovaj period se smatra najplodnijim u smislu kreativnosti. Kritičari najboljim nazivaju slike inspirisane muzom Beatrice kreativno naslijeđe Modigliani.

poslednja ljubav

Umjetnik ne može živjeti bez ljubavi. Hladno srce je nesposobno za kreativnost. I tako, 1917. godine upoznaje studenticu po imenu Zhanna, kojoj prvo napravi model, a zatim se ludo zaljubljuje u nju.

Jeanneini roditelji su se pobunili protiv takve veze. Jevrejin, voditelj buntovna slikaživot, čini im se najgorim parom za njihovu ćerku kojeg se mogu sjetiti. Međutim, par je srećan. Kako im se sreća ne bi smetala, odlaze u Nicu. Tamo Zhanna saznaje da je trudna. Modigliani je poziva da legalizira vezu, ali naglo pogoršano zdravstveno stanje i pogoršanje tuberkuloze primoravaju je da odgodi ove planove.

“Portret Jeanne Hebuterne” 1918
Rođenje ćerke, koja je dobila ime po Amedeovoj voljenoj Jeanne, tjera je da na neko vrijeme zaboravi na svoje probleme. Međutim, ne zadugo.

Godine 1919 Amedeo a Jeanne i njena kćerka se vraćaju u Pariz. Umetnik je bio veoma loš. Tuberkuloza napreduje. Amedeo završava u klinici za siromašne.

U to vrijeme njegov agent počinje polako prodavati majstorove slike. Počelo se buditi interesovanje za slikarstvo Amedea Modiglianija. Međutim, umjetnik više neće znati za ovo.

Umro je u potpunom siromaštvu u skloništu za beskućnike, a njegova prijateljica Zhanna, saznavši za to, od tuge je skočila kroz prozor. U to vrijeme nosila je svoje drugo dijete, Amedea.

Ceo Pariz je izašao na ulice da isprati genija poslednji put. Njegova djevojka je sljedećeg dana skromno sahranjena, priznajući joj prava kao supruge preminulog umjetnika.

"Devojka u crnoj kecelji" 1918
Na kraju su i Žanini roditelji prihvatili ovu sudbinu za svoju ćerku, deset godina kasnije pristali da ponovo zakopaju pepeo devojčice u Modiljanijev grob. Tako su nakon smrti ljubavnici zauvek bili ujedinjeni jedno s drugim.

Pa, njihova kćerka je odrasla i cijeli život posvetila proučavanju kreativnosti svojih roditelja.

Poseban svijet Amedea Modiglianija

Svijet Amedea Modiglianija je čovjek-univerzum. Njegovi heroji su gotovo bogovi. Lijepe su po svojoj vanjskoj, fizičkoj ljepoti. Ali ovo je veoma neobična lepota. Ponekad se čini da likovi likova izlaze iz svoje tjelesne ljuske i počinju živjeti vlastitim životima. odvojen život, tako su živopisno napisane.

"Oskar Meščaninov" 1917
Modigliani slika prolaznike, poznanike, djecu. Ne zanima ga okruženje – važni su mu ljudi.

Često je ovim slikama plaćao hranu. I ironično, godinama nakon njihove smrti, bili su vrijedni bogatstva. Tokom njegovog života, genije nije bio shvaćen, a Modigliani je, u stvari, uvek ostao neverovatno usamljen, nepriznati genije.

Nažalost, pravim kreatorima se to često dešava: slava im stiže tek nakon smrti.

Biografija Modigliania

Amedeo Modigliani (Amedeo) (1884–1920), istaknuti italijanski slikar i vajar . Rođen 12. jula 1884. u Livornu. Nakon studija u slikarskoj školi u Livornu kod G. Michelija, 1902. Modigliani je upisao Akademiju likovnih umjetnosti u Firenci, a nešto kasnije - Akademiju u Veneciji.

Početkom 1906. stigao je u Pariz, gdje je započeo potragu za modernim umjetnički jezik. Na njega su uticali P. Cezanne, Toulouse-Lautrec, P. Picasso, fovizam i kubizam, ali je na kraju razvio sopstveni stil, koji se odlikuje bogatom i gustom bojom.

U novembru 1907. Modigliani je upoznao dr. Paula Alexandrea, koji je iznajmio atelje za njega i postao prvi kolekcionar njegovih djela. Umjetnik je postao član Nezavisne grupe i izlagao je svoje radove u njihovom salonu 1908. i 1910. godine.

Susret sa kiparom Constantinom Brancusijem 1909. odigrao je ključnu ulogu u razvoju skulpturalno stvaralaštvo Modigliani. Modigliani je dobio podršku od Brancusija i vrijedan savjet. Tokom ovih godina, Modigliani se uglavnom bavio kiparstvom i proučavanjem djela klasične antike, indijske i afričke skulpture. Godine 1912. izložio je sedam skulpturalnih radova u Jesenjem salonu.

Sa izbijanjem Prvog svetskog rata, mnogi Modiglianijevi prijatelji napustili su Pariz. Umjetnik je bio depresivan promjenama u životu, nezaposlenošću i siromaštvom. U to vrijeme upoznaje englesku pjesnikinju Beatrice Hastings, sa kojom je živio dvije godine. Modigliani je bio prijatelj sa tako raznolikim umjetnicima kao što su Picasso, Chaim Soutine i Maurice Utrillo, kao i sa kolekcionarima i poslovnim ljudima - Paul Guillaume i Leopold Zborowski. Potonji je postao umjetnikov mecena i podržao njegov rad.

Tokom ovih godina, Modigliani se vratio slikarstvu i stvorio svoja možda najznačajnija djela. Apstraktnost svojstvena njegovim djelima bila je posljedica proučavanja umjetnosti drevnih civilizacija i talijanskog primitivca, kao i utjecaja njegovih prijatelja kubista; u isto vrijeme, njegova djela odlikuju zadivljujuća suptilnost psihološke karakteristike. Kasnije, formalna strana njegovog rada postaje sve jednostavnija i klasičnija, svedena na kombinaciju grafičkih i kolorističkih ritmova.

Godine 1917. Modigliani, u to vrijeme već veoma bolestan i sklon alkoholizmu, upoznaje Jeanne Hebuterne, koja mu je postala prijateljica u poslednjih godinaživot. IN sljedeće godine Zborovski organizovao lična izložba umjetnik u galeriji Bertha Weil. Nije bila uspješna, ali je izazvala skandal s nekoliko golih slika: smatrane su nepristojnim, a na zahtjev policije slike su uklonjene. Ipak, neki francuski i strani kolekcionari pokazali su interesovanje za Modiljanijevo delo. Godine 1918. umjetnik je otišao u Azurna obala radi odmora i liječenja i tu ostao neko vrijeme, nastavljajući vredno raditi. Modigliani je umro ubrzo nakon povratka u Pariz, 24. januara 1920. Sljedećeg jutra Jeanne Hebuterne je izvršila samoubistvo.

Modiglianijeva djela spajaju čistoću i sofisticiranost stila, simbolizma i humanizma, paganski osjećaj zaokruženosti i neobuzdane životne radosti i patetično iskustvo muka uvijek nemirne savjesti.