Analiza priče

Nikolaj Vasiljevič Gogolj je voleo da opisuje Mistične priče, a nakon objavljivanja Puškinove “Pikove dame” 1834. godine, odlučio je da napiše nešto slično, istovremeno jedinstveno. Priča „Portret“ prvi put je objavljena 1835. godine u knjizi „Arabeske. Razni eseji N.V. Gogolja“, a nakon drugog izdanja autora ponovo 1842. u časopisu „Sovremennik“. Priča je svakako privukla pažnju kritičara svojom radnjom i stilom.

U njemu je teško izdvojiti jednog glavnog lika, jer svaki dio ima svoj lik oko kojeg se gradi radnja. Međutim, prema vanjskom obrisu događaja, glavna stvar glumac ipak, postoji mladi i talentovani umetnik Andrej Čartkov, koji je na jednoj od aukcija u Sankt Peterburgu kupio portret njemu nepoznatog starca. Pažnju mu je privukla živost portreta i pogled seditelja koji je prodirao duboko u dušu. Sa nedovršenog portreta je izgledao kao da je živ i kao da će izaći iz kadra i progovoriti.

Ali iskusni Chartkov je shvatio da je ovaj efekat na slici sačuvan zahvaljujući

majstorski rad umjetnika, ko god on bio. Zanimljivo je da je autor za svog junaka odabrao tako čudno prezime. To ne samo da bole uši, već ukazuje da je umjetnik na vlasti zla čarolija prepuna đavolstva. Nijedan drugi lik u priči nema ime i prezime. U drugom dijelu autor predstavlja još dva umjetnika, Sina i Oca, koji su u direktnoj vezi sa Moneylender prikazanim na portretu. U njemu ćemo saznati istinita priča pojava fatalne slike.

U stvari, lihvar je za života imao lošu reputaciju. Svako ko je ikada od njega pozajmio novac suočio se sa nizom nesreća. Neki su poludjeli, drugi su izvršili samoubistvo, a treći su postali strašno zavidni ili ljubomorni. Kada se obratio susjednom slikaru sa zahtjevom da mu nacrta portret, nije mogao ni da nasluti kako će ova priča ispasti. Ne mogavši ​​da dovrši portret, pobegao je u manastir. Istovremeno je izgubio svu rodbinu, osim najstarijeg sina, koji je studirao daleko od kuće.

Dugo je pokušavao da pronađe i uništi ovaj portret, jer je shvatio da je počinio greh hvatanjem zli duh na njega, koji bi mogao nanijeti štetu ljudima čak i nakon njegove smrti. Jedna od žrtava zlog kamatara bio je umjetnik Čartkov, kojeg je portret prvo obogatio, proslavio i uspio u visoki krugovi covek pa ludak. Na kraju, od zavisti prema radovima drugih umjetnika, Chartkov je poludio. On je kupovao najbolje slike i spalio ih. I sam je ubrzo umro od konzumacije.

U drugom dijelu priče vidimo kako sin kolomnskog slikara pokušava na aukciji kupiti portret lihvara. Kaže prisutnima strašna priča slike kako bi mu dozvolili da je otkupi i uništi. Ali čim završi priču, ispada da je slika nekako misteriozno nestao, ispario sa mjesta gdje je visio. Neko je sugerisao da je ukraden, ali umetnik je u to snažno sumnjao. Užasan portret niko nije uspeo da uništi.

Ostali radovi na ovu temu:

1. Smrt ljudske duše N.V. Gogoljeva priča „Portret“ govori nam o životu i sudbini dvoje talentovanih umjetnika. Glavnim likom se može smatrati Andrej Petrovič Čartkov, tako da...
2. Umetnost N.V. Gogoljeva priča „Portret” napisana je u prvoj polovini 19. veka i sastoji se od dva gotovo ekvivalentna dela. Ne posljednje mjesto u kreativnosti...
3. Misticizam i realizam Jedna od karakteristika N.V. Gogolja je vizija svijeta kroz fantaziju. Mistični motivi prisutni su u mnogim njegovim radovima, uključujući...
4. Uloga fantazije Jedna od glavnih karakteristika djela N.V. Gogolja je vizija svijeta kroz fantaziju. Prvi put su se elementi fantazije pojavili u njegovim poznatim „Večerima...

sadržaj:

Godine 1834 rusko društvo sa entuzijazmom razgovarali" Pikova dama» Aleksandar Puškin. Ovo mistično delo podstakao je Nikolaja Gogolja da napiše priču „Portret“. pri čemu važnu ulogu tu je i element misticizma u igri. Pisac je svoje delo objavio u zbirci „Arabeske“.

Djelo se nije svidjelo mnogim kritičarima. Belinski je vjerovao da je "Portret" bio neuspješan pokušaj, gdje je autorov talenat počeo opadati.

Nakon skandala s premijerom Vladinog inspektora, Gogol odlazi u Italiju. Pod južnim suncem i pod uticajem umetnika Ivanova, Nikolaj Vasiljevič je revidirao priču, a zatim je ponovo objavio 1841.

Pisac je prilagodio dijaloge, scene i promijenio ime glavnog junaka. Sada se zvao Čartkov, a ne Čertkov, što je navelo čitaoce da ga povezuju sa đavolom. Završetak djela je također postao drugačiji: lik lihvara ne nestaje sa slike, ali nestaje sam portret.

Priča se sastoji iz dva dijela. Centralna lokacija u svakom od njih zauzima slika umjetnika. Gogolj prikazuje dvije sudbine, dva talenta sa različitim svjetonazorima, sa suprotnim shvatanjima zadataka slikarstva. Junak prvog dijela je mladi umjetnik Chartkov. On služi velike nade, ali nema sredstava za kupovinu platna, boja pa čak ni hrane. Međutim, Čartkov je, koristeći svoj posljednji novac, odlučio kupiti portret starog Azijata, šokiran njegovim "živim" očima.

U drugom dijelu rada učimo istoriju sudbonosne slike. Jednog dana je ikonopiscu (poznat nam je kao otac umjetnika B.) došao lihvar i zamolio ga da nacrta portret. Umjetnik je pristao na neobičnu narudžbu jer je izgled starca na njega ostavio veliki utisak.

Svaki majstor je u iskušenju portretom. Čartkov, nakon što je pronašao novac sakriven u okviru, prvo želi da ga potroši na novi studio, četke i boje kako bi poboljšao svoj talenat. Ali umjesto toga stiče nepotrebne stvari, moderna odeća, posjećuje restorane. Podsvesno, Čartkov je ranije zavideo životu modni umjetnici, želeo bogatstvo, slavu. I ova želja je sada trijumfovala nad željom za kreativnim rastom. Upravo je žeđ za slavom natjerala Čartkova da naruči pohvalni članak o sebi.

U početku, mladi slikar teži da sledi istinu života, ne tražeći samo portretnu sličnost, već pokušavajući... da prenese dušu čoveka, njegov lik na platno. Ali postepeno se pretvara u zanatlije, koji udovoljava ukusima gomile, i gubi svoju božansku iskru.

Čartkov je postao poznat i bogat. Javnost ga hvali poznati ljudi ponuditi predavanje Akademija umjetnosti. Već prezirno gleda na mlade slikare i drži im predavanja. Tek nakon što vidim novu, stvarno talentovana slika, Čartkov shvata da je uništio svoj talenat.

Iskušenje oca umjetnika B. bilo je drugačije vrste. U demonskoj slici lihvara privukla ga je prilika da stvori portret zli duhovi. Bio je to izazov za moj talenat. Umjetnik je smatrao da radi pogrešno, ali ga je profesionalni interes natjerao da nastavi sa radom. Na sreću, za razliku od Čartkova, ikonopisac je uspeo da stane na vreme. Uz ogroman napor volje, uspio je da se oslobodi uticaja portreta i očisti svoju dušu. Oporučuje svom sinu da pronađe i uništi fatalnu sliku.

Završni dio priče ne uliva optimizma. Čartkov je poludio i umro, prethodno uništivši veliki broj njihov dobar posao. Ali strašni portret nije mogao biti spaljen. Bio je kidnapovan i možda je počeo da iskušava novu žrtvu.

Kontrast između dvije sudbine talentiranih umjetnika je prirodan. Gogolj je to hteo da pokaže samo odricanjem od ovozemaljskih dobara, iz taštine drustveni zivot umjetnik može stvarati prave slike, a ne rukotvorine. Nije slučajno da ikonopisac nalazi spas od uticaja portreta unutar manastirskih zidina.

Dok je radio na priči, Gogol je bio na kreativnoj raskrsnici. Od romantizma rani radovi približio se realizmu, ali još nije u potpunosti shvatio mogućnosti novog pravca za sebe. U priči “Portret” pisac traži odgovor na pitanje: može li umjetnost biti izuzetno tačna i ogledati život? Ili bi trebalo da predstavlja stvarnost? umetničkim sredstvima, utičući na misli i osećanja ljudi, da ih obrazujemo? Uostalom, umjetnik se u drugom dijelu priče previše približio stvarnosti, oživio oči lihvara i pustio zlo u ovaj svijet.

Autor je odgovoran za svoje stvaranje. Gogolj naglašava: samo sa čistim mislima, sa ljubaznog srca možete stvoriti pravo remek djelo koje može uzdići dušu, obasjati je svjetlošću i radošću.

Za pisanje priče "Portret", u kojem element misticizma također igra važnu ulogu. Pisac je svoje delo objavio u zbirci „Arabeske“.

Djelo se nije svidjelo mnogim kritičarima. Belinski je vjerovao da je "Portret" bio neuspješan pokušaj, gdje je autorov talenat počeo opadati.

Nakon skandala s premijerom Vladinog inspektora, Gogol odlazi u Italiju. Pod južnim suncem i pod uticajem umetnika Ivanova, Nikolaj Vasiljevič je revidirao priču, a zatim je ponovo objavio 1841.

Pisac je prilagodio dijaloge, scene i promijenio ime glavnog junaka. Sada se zvao Čartkov, a ne Čertkov, što je navelo čitaoce da ga povezuju sa đavolom. Završetak djela je također postao drugačiji: lik lihvara ne nestaje sa slike, ali nestaje sam portret.

Priča se sastoji iz dva dijela. Centralno mjesto u svakom od njih je imidž umetnika. Gogolj prikazuje dvije sudbine, dva talenta sa različitim svjetonazorima, sa suprotnim shvatanjima zadataka slikarstva. Junak prvog dijela je mladi umjetnik Chartkov. Pokazuje veliko obećanje, ali nema sredstava da kupi platno, boje, pa čak ni hranu. Međutim, Čartkov je, koristeći svoj posljednji novac, odlučio kupiti portret starog Azijata, šokiran njegovim "živim" očima.

U drugom dijelu rada učimo istoriju sudbonosne slike. Jednog dana je ikonopiscu (poznat nam je kao otac umjetnika B.) došao lihvar i zamolio ga da nacrta portret. Umjetnik je pristao na neobičnu narudžbu jer je izgled starca na njega ostavio veliki utisak.

Svaki majstor je u iskušenju portretom. Čartkov, nakon što je pronašao novac sakriven u okviru, prvo želi da ga potroši na novi studio, četke i boje kako bi poboljšao svoj talenat. Ali umjesto toga kupuje nepotrebne stvari, modernu odjeću i posjećuje restorane. Podsvjesno, Chartkov je ranije zavidio životima modnih umjetnika, želio je bogatstvo i slavu. I ova želja je sada trijumfovala nad željom za kreativnim rastom. Upravo je žeđ za slavom natjerala Čartkova da naruči pohvalni članak o sebi.

U početku mladi slikar nastoji slijediti istinu života, tražeći ne samo portretnu sličnost, već pokušavajući prenijeti dušu osobe, njen lik na platno. Ali postepeno se pretvara u zanatlije, koji udovoljava ukusima gomile, i gubi svoju božansku iskru.

Čartkov je postao poznat i bogat. U javnosti ga hvali, poznati ljudi nude da predaju na Akademiji umjetnosti. Već prezirno gleda na mlade slikare i drži im predavanja. Tek nakon što vidi novu, zaista talentovanu sliku, Čartkov shvata da je uništio svoj talenat.

Iskušenje oca umjetnika B. bilo je drugačije vrste. U demonskom imidž lihvara privukla ga je prilika da stvori portret zlih duhova. Bio je to izazov za moj talenat. Umjetnik je smatrao da radi pogrešno, ali ga je profesionalni interes natjerao da nastavi sa radom. Na sreću, za razliku od Čartkova, ikonopisac je uspeo da stane na vreme. Uz ogroman napor volje, uspio je da se oslobodi uticaja portreta i očisti svoju dušu. Oporučuje svom sinu da pronađe i uništi fatalnu sliku.

Završni dio priče ne uliva optimizma. Čartkov je poludeo i umro, pošto je prethodno uništio veliki broj svojih dobrih dela. Ali strašni portret nije mogao biti spaljen. Bio je kidnapovan i možda je počeo da iskušava novu žrtvu.

Kontrast između dvije sudbine talentiranih umjetnika je prirodan. Gogolj je htio pokazati da samo odricanjem od ovozemaljskih dobara, iz vreve društvenog života, umjetnik može stvarati prave slike, a ne zanatska platna. Nije slučajno da ikonopisac nalazi spas od uticaja portreta unutar manastirskih zidina.

Dok je radio na priči, Gogol je bio na kreativnoj raskrsnici. Od romantizma svojih ranih djela približio se realizmu, ali još nije u potpunosti shvatio mogućnosti novog pravca za sebe. U priči “Portret” pisac traži odgovor na pitanje: može li umjetnost biti izuzetno tačna i ogledati život? Ili treba da oslikava stvarnost umjetničkim sredstvima, utječući na misli i osjećaje ljudi, te ih obrazuje? Uostalom, umjetnik se u drugom dijelu priče previše približio stvarnosti, oživio oči lihvara i pustio zlo u ovaj svijet.

Autor je odgovoran za svoje stvaranje. Gogol naglašava: samo čistim mislima i ljubaznim srcem možete stvoriti pravo remek-djelo koje može uzdići dušu, obasjati je svjetlošću i radošću.

• „Portret“, sažetak Gogoljeve priče u dijelovima
• “Mrtve duše”, analiza Gogoljevog djela

Gogoljeva priča "Portret" počinje pričom o nesretnoj sudbini umjetnika Čartkova, koji je žrtvovao svoj talenat zarad sigurne egzistencije.

Baveći se kreativnošću, postojano je podnosio svakodnevne nedaće, siromaštvo i nestabilnost, mogao je da provede sate zalijepljen za platno i boje, zaboravljajući na sve na svijetu. Ali blago, pronađeno u okviru portreta, slučajno kupljeno njegovim poslednjim novčićima u maloj radnji, dalo mu je priliku ne samo da slobodno stvara i razvija, već mu je omogućilo i da „izđe u svet“, što mu je mladić je požurio da to iskoristi. Ranije nedostupan visoko društvo otvorio mu svoja vrata.

Čartkov je brzo postao moderan slikar portreta, ali je prestao da se razvija kao umetnik. U početku je naivno vjerovao da će mu više vježbe dati obilje materijala i pomoći da poboljša svoje vještine, ali je surovo pogriješio.

Umjesto nesebičnog stvaraoca, postao je zanatlija. Njegova ruka je jednako „navikla“ na ruku kreatora popularni printovi, čija je „remek-dela” umetnik video u umetničkoj radnji. Čartkov se obogatio, postao samouvjeren i kategoričan u svojim prosudbama. Slikanje portreta počeo je tretirati kao poznat i dosadan posao.

No, sudbina ga susreće sa njegovom suprotnošću - vršnjakom, također umjetnikom, ali koji je svu svoju snagu posvetio usavršavanju svoje vještine i talenta. Slika koju je Čartkov vidio, a koju je izložio javnosti, djelovala je kao katalizator, natjeravši ga da shvati da je potratio svoje talente radeći svoj zanat. Šok koji je doživio slomio je junaka priče, što je dovelo do smrti.

Na kraju priče na pozornici se pojavljuje još jedan učesnik, čiju je sudbinu ispričao njegov sin - ovo je tvorac fatalnog portreta. Samouki umjetnik se razvijao ne samo kao majstor, već je shvatio i odgovornost koju darovita osoba nosi pred čovječanstvom.

Pokušavajući da pokaže svoju veštinu, naslikao je portret lihvara tako živo da mu se duša uselila u sliku. Tako je Gogolj, talentovani stvaralac mističnih priča, slikovito prikazao sjeme zla koje stvaralac sa razvijenom tehnikom izvođenja, ali s dušom zaslijepljenom ponosom, može posijati.

Ali već sredovečni umetnik je našao snage da shvati svoje greške i da ih prevaziđe. Gogol je svoje poglede na umjetnost i utjecaj darovitih ljudi na čovječanstvo prenio u riječi talentovanog samouka upućene svom sinu.

Ova konstrukcija priče od strane autora nije nastala slučajno. Tragična sudbinaČartkov i sreća samouka koji je na kraju priče pronašao unutrašnju istinu potiču čitaoca da vjeruje u vlastitu snagu i ne traži izgovore za svoje neuspjehe, već da dostojanstveno savladava prepreke.

Priča “Portret” govori o umjetniku koji je prodao svoj dar za novac - prodao je dušu đavolu. Ovdje je, ako mislimo na umjetnička djela, Gogol najpotpunije izrazio svoje stavove o umjetnosti. Prodor zlih sila u dušu umjetnika također iskrivljuje njegovu umjetnost - uostalom, to ne bi trebala biti samo sposobnost stvaranja ljepote, već podvig teškog shvaćanja duhovne dubine života. Važno je da je Čartkova zaveo umjetnički predmet - neobičan portret živahnih očiju. Misterija portreta zabrinjava autora i navodi ga na razmišljanje o prirodi umjetnosti, o razlici između stvaranja i kopije. Za Gogolja, živopisnost slike prepisivača koji je naslikao portret lihvara nije samo površna umjetnost, već demonski odraz svjetskog zla. Takva umjetnost često zavodi gledaočevu dušu i zarazi je grešnim osjećajima. Nije uzalud što starčeve živahne, neljubazne oči gledaju sa portreta.

Autor kaže da je pobožni slikar, koji je živopisnih očiju naslikao čudan portret, iznenada, bez ikakvog razloga, promenio karakter: postao je tašt i zavidan. Ali iste naizgled neobjašnjive činjenice događaju se u životu svaki dan. “Tamo je pošten, trezven postao pijanica, tamo je trgovački činovnik opljačkao svog gospodara; tamo je taksista, koji je pošteno vozio nekoliko godina, ubio svog jahača za peni.”

U knjizi „Odabrani odlomci iz prepiske sa prijateljima“ Gogol je rekao šta bi, po njegovom mišljenju, trebalo da bude umetnost. Njegova svrha je da služi kao „nevidljivi korak ka kršćanstvu“. Prema Gogolju, književnost treba da ispuni isti zadatak kao i djela duhovnih pisaca - da prosvijetli dušu, dovede je do savršenstva. Za njega je to jedino opravdanje za umjetnost. I što je njegov pogled na umjetnost postajao viši, bio je zahtjevniji prema sebi kao piscu.

Jedan vic prenosi nivo i interese sekularnog društva. Umjetnik je, s velikim zanimanjem i još ne izgubljenim talentom, počeo da slika portret. Na platno je prenio sve nijanse mladog lica, a nije mu promaknula žutila i jedva primjetna plava sjena ispod očiju. Ali mojoj majci se to nije svidjelo. Ona je prigovorila da bi to moglo biti samo danas, ali obično lice odiše posebnom svježinom. Ispravivši nedostatke, umjetnik je s razočaranjem primijetio da je nestala i individualnost prirode. I dalje želeći da izrazi ono što je primetio kod devojke, Čartkov sve to prenosi na svoju staru skicu Psihe. Dame su oduševljene "iznenađenjem" da je umjetnik došao na ideju da je prikaže "u obliku Psihe". Pošto nije uspeo da ubedi dame, Čartkov daje portret Psihe. Društvo se divilo novom talentu, a Chartkov je primao naređenja. Ali to je bilo daleko od onoga što slikaru daje priliku da se razvija. I vremenom, Čartkov postaje moderan, ali, nažalost, prazan slikar. Razlog tome je, naravno, kupljeni portret sa svojim đavolskim čarima. Ali kroz fantastičnu radnju, autor pokazuje šta slava i bogatstvo mogu učiniti osobi. Ne morate kupiti magični portret da biste postali rob.

Strast za zlatom se nalazila na postolju koje je nekada zauzimalo slikarstvo. Zlato je postalo sve za Čartkova. To bi mu potpuno ispunilo život, da nije bilo jednog događaja. Akademija umetnosti pozvala je čuvenog Čartkova da oceni sliku ruskog umetnika donetu iz Italije. Slika koju je video toliko je pogodila slavnu ličnost da nije mogao čak ni da izrazi svoj pripremljeni prezirni sud. Slika je bila toliko lijepa da je uzburkala njegovu ustajalu prošlost. Suze su ga gušile i bez riječi je istrčao iz hodnika. Iznenadni uvid u njegov uništeni život zaslijepio ga je. Shvativši da nikada neće vratiti izgubljeni talenat i izgubljenu mladost, Čartkov postaje scary monster. Sa zlokobnom pohlepom počinje da kupuje sve vredna dela umjetnosti i uništi ih. Ovo postaje njegova glavna strast i jedino zanimanje. Kao rezultat toga, ludi i bolesni umjetnik umire u strašnoj groznici, gdje posvuda vidi portret starca. Ljudi ga gledaju sa svih strana strašne oči sa portreta...

Ali drugi junak, koji se spominje tek u drugom dijelu priče, ponaša se drugačije. Ovaj mladi umjetnik veoma se upoznaje neobična osoba, lihvar koji traži da mu naslikaju portret. Postoje vrlo misteriozne glasine o lihvaru. Svi koji su ga kontaktirali sigurno su upali u nevolje. Ali umjetnik se ipak obavezuje da naslika portret. Sličnost sa originalom je upadljiva, oči kao da gledaju iz portreta. A sada, nakon što je naslikao lihvara, umjetnik shvata da više neće moći da slika čiste slike.Shvata da je prikazao đavola.Posle toga odlazi zauvek u manastir da se očisti.Kao sedokosi starac postiže prosvetljenje i preuzima kist, već je u stanju da slika svece.Ali priča se ipak ne završava optimistično.Gogolj dozvoljava portretu da nastavi sudbonosno putovanje, upozoravajući da niko nije imun od zla.

U „Portretu“ možete pronaći odraz Gogoljevog duhovnog života. Umjetnik koji je kreirao portret lihvara odlučuje napustiti svijet i postaje monah. Pripremivši se u manastiru isposničkim životom pustinjaka, vratio se stvaralaštvu i stvorio sliku koja je zadivila sve koji su je videli, kao da iz nje izvire visoka duhovnost. Na kraju priče, monah-umjetnik poučava svog sina: „Čuvajte čistotu duše svoje. Onaj ko ima talenat u sebi mora imati najčistiju dušu od svih. Drugom će mnogo toga biti oprošteno, ali njemu neće biti oprošteno.”

Ovdje se činilo da Gogolj ocrtava program svog života. Sredinom 1840-ih imao je namjeru da napusti književno polje i uđe u manastir. Ali ove monaške težnje (koje Gogoljevim školskim drugovima nisu bile tajna) očigledno nisu značile konačno napuštanje kreativnosti, već su im se činilo da su im se vratile u novom svojstvu. Put do velike umjetnosti, vjerovao je Gogol, leži kroz duhovni podvig umjetnika. Morate umrijeti svijetu da biste se iznutra rekreirali, a zatim se vratili kreativnosti.