Բացելով «Համլետը», ինչպես ցանկացած այլ ներկայացում, ռեժիսորը կրկին պետք է պատասխանի այն հարցերին, թե «ի՞նչն է դրա մեջ ամենակարեւորը»: և «ինչպե՞ս է նա տեսնում նրա կերպարը»: Ելույթների երկար պատմության ընթացքում Համլետը բեմում թույլ էր ու ուժեղ։ Հերոսը փոխվում էր՝ կախված ժամանակից, ինչը ձևավորեց խնդրանքը և փոխեց բեմադրիչների տեսակետը պիեսի խնդրի և Համլետի կերպարի մասին։ Բարտոշևիչն ունի այս երևույթի շատ ճշգրիտ սահմանումը. հասարակության համար Համլետը հանդես է գալիս որպես հայելի, որտեղ դիտողը կա՛մ տեսնում է օրինակ, հոգևոր կատարելության խորհրդանիշ, կա՛մ իր հոգեկան հիվանդության և իր անզորության արտացոլումը: Դժվար է, և դրա հետ վիճելու կարիք չկա, բայց կարելի է պարզաբանել, որ եթե նախկինում Համլետն ինքը՝ որպես ներկայացման գլխավոր հերոս, հայելի էր, ապա այժմ ավելի ու ավելի հաճախ այն դառնում է իրեն շրջապատող աշխարհը ներկայացման մեջ և ներկայացնելով ժամանակի մի հատված կամ ռեժիսորի համար կարևոր այլ երևույթներ։

Նոր դարը չորոշեց, թե որն է լինելու արքայազնը, բայց հենց ինքը բեմ մտավ որպես գլխավոր հերոս։ Այսպիսով, ժամանակակից արտադրություններում առաջին պլան է մղվել այն դարաշրջանը, որը որոշում է բարոյական արժեքները, բարքերը և Համլետին շրջապատող հասարակության պատկերը: Ոչ թե ուրվական, այլ ժամանակը դառնում է արքայազնի ճակատագիրը 21-րդ դարում։
Այս գաղափարը արդարացրել է ինքը՝ Շեքսպիրը, մի փոխաբերությամբ, որը մեծապես սահմանում է պիեսի սյուժեն. «Ժամանակն անհամատեղելի է. Ո՛վ անիծյալ չարություն / Որ ես երբևէ ծնվել եմ, որ դա շտկեմ. Այս արտահայտության սկիզբը բառացիորեն կարելի է թարգմանել այսպես. «Ժամանակը տեղահանված է հոդի մեջ».

Այս հատվածը բնօրինակին ամենամոտ թարգմանել է Մ.Լ. Լոզինսկի.
«Դարը ցնցվեց. Եվ ամենավատը
Որ ես ծնվել եմ այն ​​վերականգնելու համար»։

and A. Radlova:
«Կոպը տեղահանված է. Ո՜վ իմ չար վիճակ։
Ես պետք է իմ ձեռքով դնեմ կոպերը»

Այստեղից հետևում է, որ Համլետի գլխավոր առաքելությունը, ըստ հեղինակի, եղել է ոչ միայն վրեժ լուծելը հոր դավաճանության և սպանության համար։ Մեզ տրված է հասկանալու, որ ավելին է եղել։ Արքայազնին շրջապատող ամեն ինչում տեսանելի են «տեղահանված դարի» աղավաղված բարոյականության հետքերը, և Համլետին այս անգամ շտկելու իսկապես ճնշող, «անիծված» բեռ է սպասվում։ Ստեղծեք նոր կոորդինատային համակարգ՝ վերասահմանելով, թե ինչպես է դա հնարավոր և ինչպես անհնար, ինչն է լավը և ինչը վատը: Այս դաշտում հեռուստադիտողին իրավունք է տրվում որոշել՝ արդյոք Համլետը գլուխ հանել է դժվարին գործից։

Շատ դեպքերում այս մենամարտում Համլետը կա՛մ պետք է լինի լավագույններից լավագույնը, կա՛մ համապատասխանի մրցակցին՝ դառնալով «դեղաթափված կոպի» մի մասը։ Ինքը՝ «տարիքը», որը շտկման կարիք ունի, արտացոլում է ռեժիսորի մտադրությունը։ Պարզության համար, որպեսզի ավելի լավ պատկերացնենք ժամանակակից Համլետը և նրան սնուցող հողը, դիտարկենք մի քանի թատերական օրինակներ.

պատերազմի աշխարհ
(«Համլետ» ռեժիսոր՝ Օմրի Նիցանի, Կամերային թատրոն, Թել Ավիվ (Իսրայել))

Կամերային թատրոնի «Համլետը» բեմի կարիք չուներ, ներկայացումը խաղում է հենց հանդիսատեսի նստատեղերի շուրջ։ Թվում է, թե այսպիսով դահլիճի և դերասանների միջև հեռավորությունը հասցվում է նվազագույնի՝ բառացիորեն երկու-երեք քայլի, բայց հենց բեմադրության մթնոլորտն այնքան էլ հեշտ չի դարձնում այս մի քանի մետրը հաղթահարելը՝ դրանք վերածելով մի. կիլոմետր հեռավորություն օտար երկիր ու ուրիշի ցավ. Շեքսպիրի պիեսները հեշտությամբ բացահայտում են ցավոտ կետերը, և ներկայացման մեջ մեծ ցավ կա ռազմական հակամարտության գոտում գտնվող երկրի համար: Օմրի Նացանի բեմադրած «Համլետի» աշխարհը անդադար պատերազմի վայր է։ Դրանում գնդացիրները վաղուց փոխարինվել են սրերով, իսկ գահերի փոխարեն քաղաքական խոստումների հեռարձակման ստենդեր են տեղադրվել։ Այս աշխարհից ճանապարհ չկա դեպի Ֆրանսիա կամ Վիտենբերգ, կարող ես մեկնել միայն բանակում ծառայելու համար։ Ծաղիկների փոխարեն խելագար Օֆելիան փամփուշտներ է բաժանում՝ ստեղծելով էլ ավելի ողբերգական կերպար։ Սեփական մահից վայրկյան առաջ աղջիկը հստակ տեսնում է անխուսափելի ապագան՝ արագ մահը բերելով աջերին ու մեղավորներին։ Պատերազմն ու մահը հավասարեցնում են բոլորին։

Կա ևս մեկ լուրջ պատճառ ընդմիջման համար, որը հանգեցրեց Օֆելիայի խելագարությանը և տապալեց Գերտրուդային ներկայացման մեջ. պատերազմի աշխարհը դաժան է և լի բռնությամբ թույլ սեռի նկատմամբ։ Տղամարդը կյանքի իրավիճակում, որտեղ ուժն է իշխում, չի դիմում համոզման կամ քնքշության, նա ձեռք է բարձրացնում կնոջ վրա և ուժով տանում է նրան, ում ուզում է: Համլետը, դուրս գալով խաղաղ ժամանակներից, ինքն է որոշում «լինել, թե չլինել» հարցը, ինչպես «պատերազմի մաս դառնալ և կռվել, թե ոչ»։ Կլավդիոսը, մյուս կողմից, մարմնավորում է ոչ միայն մարդուն, այլև հնարավորության և ուժի իրավունքով ամենաթողության գաղափարը, մի գաղափար, որը հրաժարվում է կործանվել: Անգամ Համլետի հարվածի տակ լինելով՝ Կլավդիուսը շարունակում է խոսափողի միջոցով շփվել ընտրողների հետ՝ վստահեցնելով, որ ինքը դեռ ողջ է։

քաղաքականության աշխարհ
(Համլետ, ռեժիսոր Վալերի Ֆոկին, Ալեքսանդրինյան թատրոն, Սանկտ Պետերբուրգ)

Վալերի Ֆոկինի «Համլետ»-ում մենք տեսնում ենք ոչ թե պարզապես «դեղաթափված կոպերը», այլ դրա ստորին մասը։ Միախառնելով գոյություն ունեցող բոլոր թարգմանությունները՝ ռեժիսորը ստեղծեց իր առաջին օգնականը՝ իր մտքերն արտահայտելու համլետական ​​համընդհանուր լեզու, իսկ երկրորդ օգնականը հենց սկզբից այս գաղափարն ուրվագծող դեկորացիա էր։ Բեմի վրա ամրոցի փոխարեն շարված են որոշակի ասպարեզի տրիբունաներ, մարզադաշտ, իսկ դիտողը նրանց հակառակ կողմում է։ Այսպիսով, աշխարհը բաժանված է պաշտոնական և ոչ պաշտոնական: Մինչ Համլետը փորձում է փոխել իր գոնե մի հատվածը, տրիբունաների երկու կողմերում էլ ազդեցության մարտեր են ընթանում: Այն, ինչ տեղի է ունենում պաշտոնապես, դիմացի կողմից, հեռուստադիտողը միայն լսում է, բայց չի տեսնում: Դահլիճում լսվում է թագավորի և թագուհու ելույթների ժամանակ ամբոխի հավանությունը, իսկ Մկան թակարդը, որը դերասանները խաղում են Համլետի խնդրանքով, գործնականում անտեսանելի է։ Միևնույն ժամանակ, ի սկզբանե հեռուստադիտողն ավելին է տեսնում, քան կերպարները, քանի որ նրանք գտնվում են քաղաքական ինտրիգի կուլիսային կողմում, որն ուղղված է մի իշխանությունը մյուսի օգտին տեղափոխելուն։ Սա դժվար ժամանակների հերթական դաժան աշխարհն է, որի դեմ պետք է պայքարի Համլետը, ով չի ցանկանում ստանձնել նման պատասխանատվություն։ Նրան վստահված առաքելության համար բավականաչափ ուժեղ և նույնիսկ միամիտ, հենց այնպիսին, ինչպիսին անհրաժեշտ է ստի և ինտրիգների աշխարհում: Համլետը պիեսում, առանց իմանալու, դառնում է տիկնիկ-կործանիչ՝ ճարտար ձեռքերում։ Իր կամքին հետևելու ուժ գտնելով՝ նա իրականում հետևում է ուրիշի մտադրությանը ճիշտ այնպես, ինչպես դա նախատեսված էր երրորդ անձի կողմից։ Քաղաքական աշխարհում բոլոր հերոսներն ավելի խելացի, հեռատես և անսկզբունք խաղացողի ձեռքում դրված են: Կլավդիուսը գրավատուն է Գերտրուդայի ձեռքում։ Այս ուժեղ կինն ինքը կարող էր սպանել իր առաջին ամուսնուն, ով, ըստ երևույթին, չէր ցանկանում կիսել նրա հետ իշխանության ղեկը։ Այդ իսկ պատճառով նա երկրորդ ամուսնության համար որպես ամուսին ընտրեց թույլ Կլադվիուսին, ով թագի փոխարեն գերադասում է կրունկի տակ գտնվող տեղը։ Երկրորդ գրավատուն, որին վիճակված չէ անցնել շախմատի տախտակը, ինքը Համլետն է։ Նա գրավատուն է Ֆորտինբրասի ձեռքում։ Ուրվականը իր թիմի կեղծն է, չար կատակ, որն օգտագործվում է նպատակին հասնելու համար, այն, ինչ Համլետի համար խաչակրաց արշավանք է, իսկ թաքնված խաղացողի համար՝ մրցակիցների վերացումը: Չիմանալով ճշմարտությունը՝ Համլետը միայն ճանապարհ է բացում նոր իշխանության համար։ Ոչ ոքի չհաջողվեց ուղղել դարը, նա մնաց նույնը տեղահանված քաղաքականության կեղծավոր աշխարհում, որտեղ բարոյականության կամ արդարության մասին խոսք լինել չի կարող։

սպառման աշխարհ
(Համլետ, ռեժիսոր՝ Թոմաս Օստերմայեր, Schaubühne am Leniner Platz, Գերմանիա)

Օստերմայերը որոշեց անմիջապես խաղալ կարծրատիպերի հետ՝ բեմում առաջարկելով անսովոր Համլետ։ Նրա Համլետը կարծես գեր բուրգեր լինի, ով ծույլ ջոկատով հետևում է հոր հուղարկավորությանը և մոր հարսանիքին: Նա այլ կերպ է ցույց տալիս իր իրական վերաբերմունքը ուրիշների նկատմամբ՝ Համլետի ձեռքում տեսախցիկ է, որը նկարահանում է տեղի ունեցողը նրա տեսանկյունից։ Դրա միջոցով նա էկրաններին հեռարձակում է «տոնի» վանող պատկերը։ Սեղանին հավաքվածները ոչ թե ուտում են, այլ ագահորեն լափում են երկիրը։ Այն, որի մեջ սեղանի վրա որդեր են, կայսրեր։ Դա սպառման աշխարհ է՝ իրեն խժռող։ Իր համար որոշելով «լինել, թե չլինել» հարցը՝ Համլետը հրաժարվում է դրանից։ Պարզվում է, որ նրա ծույլ թաթով պատյանը պարզապես կոկոնային կոստյում է, որից Համլետը դուրս է գալիս իր կերպարանափոխությունն ավարտելուց հետո։

Ներկայացման գաղափարը լավագույնս արտահայտվում է գլխավոր հերոսների գործողություններով. Կլավդիուսը այցելում է եղբոր գերեզմանը՝ դրանից թագ հանելու, և Համլետը շրջում է իշխանության այս խորհրդանիշը՝ նախքան այն դնելը նրա գլխին:

սարսափի աշխարհ
(Համլետ, ռեժիսոր՝ Հարոլդ Ստրելկով, ApARTe, Մոսկվա)

Ստրելկովի պիեսը ներկայացնում է այն, ինչ թվում է, թե իրականությունից ամենահեռու աշխարհն է, այն այսօրվա հետ անմիջական կապ չունի, սակայն անդրադարձ կա ժամանակակից մշակույթին, որն առաջարկում է սթրեսը թոթափել առօրյա կյանքից ծնված իրական վախից, ենթագիտակցականում թաքնված և արդյունահանված վախից։ այնտեղից ժամանցի արդյունաբերության կողմից: Ճապոնական սարսափ ֆիլմերից հոգիների համար ապաստարան նախագծելիս ռեժիսորը նվազագույնի հասցրեց իրականությունը՝ մեկուսացնելով իր Էլսինորը: Ստրելկովը որպես գործողությունների տեսարան ընտրեց փայտե խրճիթ՝ այն տեղափոխելով մութ անտառային թավուտից դեպի Արկտիկայի սառցե տարածություններ։ Պատերի հետևում կա միայն ցուրտ, խավար և ոչ մի կենդանի հոգի, միայն վախ և ոգիներ:

Այս տարածության մեջ դժոխքն ու քավարանը միավորված են, պատերը պտտվում են՝ ցույց տալով, թե ժամանակի մեջ որքան զուգահեռ են մի դահլիճում ապրում պիեսի անմահ հերոսները, իսկ մյուսում՝ մեռելները։ Իհարկե, այստեղ ոչ ոք չի մահանում իր կամքով, սարսափից ու հուսահատությունից հյուսված աշխարհում, նույնիսկ Օֆելիան չպետք է պարզապես խեղդվի, ցանկացած մահ բեղմնավորված և մարմնավորվում է Ուրվականի կողմից, ով զբաղեցրել է գլխավոր հերոսի տեղը։ Համլետի հոր ստվերը չար հանճար Էլսինորն է։ Հերոսները ցանկանում են ապրել և երջանիկ լինել, բայց ուրվականը նրանց ոչ մի հնարավորություն չի տալիս։ Այս համատեքստում արքայազնը հանդիպում է ոչ թե հանգուցյալ հոր ոգու, այլ դևի հետ, որը սիրելի կերպարանք է ընդունել՝ իշխանին տանելով դեպի ինքնաոչնչացում։ Եզրափակչում, երբ բոլորը մահացել են, Համլետը մենակ է մնում Ուրվականի հետ և նրան տալիս է մի հարց, որը պարունակում է ամբողջ կուտակված «ինչո՞ւ»: և ինչու՞»: Համլետը հարցնում է հորը. Պատասխանի փոխարեն ստանալը՝ լռություն և ուրվականի հագեցված, բավարարված ժպիտ։

նախնադարյան աշխարհ
(Համլետ, ռեժիսոր՝ Նիկոլայ Կոլյադա, Կոլյադա թատրոն, Եկատերինբուրգ)

Կոլյադան բեմում ավելորդ ոչինչ չունի, միայն տոննաներով անհրաժեշտ աղբ, առանց որի ելույթ չէր լինի։ Պատերին կախված են խորհրդային ժամանակներից ի վեր ամենակրկնվող նկարները՝ «Արջերը սոճու անտառում», «Օտարը», իսկ հերոսների ձեռքում «Մոնա Լիզայի» ոչ թե մեկ, այլ տասնյակ վերարտադրություններ են։ Անկյուններում ցրված են ասեղնագործ բարձեր, պահածոների դատարկ թիթեղներ ու խցաններ, որոնք համբույրով փոխանցվում են բերանից բերան։ Ավելացնենք սրան Մոսլովի սարը, թիակներով մեծ փչովի լոգարանը, և ահա հազարամյակների ընթացքում քաղաքակրթության կողմից կուտակված բոլոր անպարկեշտ իրերը, իսկ վերևից՝ այս աղբի մեջ, մարդկանց փոխարինած կապիկները ողողում են։ Լավագույն դեպքում, տեղի ունեցավ ապոկալիպսիս, որը հակադարձեց էվոլյուցիան, և մեր նախնիները վերաբնակեցրին երկիրը, բայց ավելի իրատեսական ընթերցմամբ մենք հենց կապիկներն ենք, ովքեր հեռու չեն գնացել այս պարզունակ հասարակությունից: Կոլյադայի հերոսներն արդեն կամ դեռ մարդ չեն և չունեն ազատ կամք, ինչի մասին են վկայում վզին դրած օձիքն ու թոկերը, որ հանձնում են նրան, ում պատրաստ են հետևել։ Բնականաբար, այս մեկը պետք է լինի ալֆա, գլխի բաբուն, ինչպես Կլավդիուսը:

Նման հասարակության մեջ բարոյական երկընտրանք չկա, թե ինչպես Գերտրուդը կարող էր նորից ամուսնանալ առաջին ամուսնու մահից անմիջապես հետո, քանի որ գործում են միայն վայրի բնության օրենքները, այլ օրենքներ դեռ հորինված չեն։ Կրոնը նույնպես հորինված չէ, այն փոխարինվում է շամանական պարերով, որոնք ուղղված են բնությանը ամենակենցաղային հարցերով: Կապիկները՝ Կլավդիուսի գլխավորությամբ, որոնք համատեղում էին առաջնորդի և շամանի գործառույթները, անձրև են կանչում։

Համլետը կապիկների աշխարհում ծնված առաջին մարդն է։ Առաջինը, ով իր թոկը ոչ մեկին չի տալիս (բացառությամբ կռվի, երբ սովորությունները զենք են ծառայում), առաջինը, ով տեսնում է շրջապատող իրականությունը իր զարգացման բարձունքից, և ոչ թե ընդհանուր անկման խորությունը։ Գիտակցելով իր տարիքի ստորությունը՝ Համլետը կաուստիկ է նրա նկատմամբ, իսկ տարիքը ռեժիսորի աչքերով, ընդհակառակը, նրա մեջ տեսնում է ապագան։ Նրա գալով կապիկները ընտրության հնարավորություն ունեն։ Նրանք դեռ գնում են ալֆա արու Կլավդիոսի հետևից, բայց պատրաստ են գնալ իր ժամանակից շուտ Համլետի հետևից: Համլետը էվոլյուցիայի նոր փուլ է, որից հետո դեգրադացիան պետք է փոխարինվի զարգացմամբ՝ նոր օրվա խոստումով։ Եվ նույնիսկ նրա մահը չի հակասում հույսին՝ երկար սպասված անձրեւը հորդում է հանգուցյալի առաջին դեմքի մարմնի վրա։

վակուումային տարածություն
(«Համլետ նախագիծ», ռեժիսոր՝ Թոմաս Ֆլաքս, Բեռնի արվեստների համալսարան, Շվեյցարիա)

Կես ժամանոց ներկայացում, առանց հստակ շրջանակների և ձևերի չորս շատ երիտասարդ դերասանների համար։ Համլետ նախագիծը սկսվում է այն կետից, որտեղ պիեսն ինքն իրեն սպառել է: Շեքսպիրի տեքստն արդեն կարդացել են դերասանները, վերլուծել ու ապրել։ Հեռուստադիտողը ստանում է ոչ թե հենց Համլետը, այլ նրա հետհամը։ Պատմություն ոչ թե իրադարձությունների, այլ դրանց հետևանքների մասին, որը ներկայացնում են երկու Համլետներ և երկու Օֆելիաներ։ Թեև եթե ներկայացման մասնակիցներն իրենք չպնդեին, որ իրենք ճիշտ երկու Համլետ և երկու Օֆելյա են, ապա մի զույգ կարող էր նույն հաջողությամբ Կլավդիուսն ու Գերտրուդան լինել։

Ուսանողների մեկնաբանության արդյունքում ստացվում է գրեթե իգական սոլոն: Հետևանքների աշխարհում արժանի տեղ չի մնացել Համլետին կամ Կլավդիուսին, նրանց բաժինն արդեն ավարտվել է։ Նրանք արեցին այն, ինչ հարմար էին գտնում՝ իրենց արարքների բեռը դնելով իրենց սիրող կանանց ուսերին: Համլետը հայտնվում է հեռուստադիտողի առջև ևս մեկ անգամ ցույց տալու համար, թե ինչպես է միջամտել իր մերձավոր մարդկանց կյանքին։ Սա անհավասարակշիռ հոգեկերտվածքով տղա է, որի առաջ մանկության տարիներին խոշտանգել են հարյուրավոր շների ու կատուների, կամ ինքն էլ շատ կենդանի էակների է տանջել։ Օֆելյային, ով նման է Օֆելյային, գերազանց ուսանողուհի, ով հավաքվել է ավարտական ​​պարահանդեսի համար, սովորությունից դրդված տանջում է նրան՝ ուղղորդելով նրան պիեսում նկարագրված ճանապարհով։ Որքան կարող էր չարչարվելուց և շնորհակալություն հայտնելով իր ընտանիքին աջակցության համար, կարծես «Օսկար»-ի արժանանալու էր, այս ջութակը խորտակվում է՝ նվագելով իր մեներգը։ Երկրորդ Օֆելյան, որը քիչ էր մնում դառնար Գերտրուդա, նախընտրում է իր վիշտը խեղդել գինու մեջ և, բացի «Օսկար»-ից բեմադրված մասի համար, թագ է ուզում, բայց նրա վերջը, ըստ պիեսի, տխուր է։ Թոմաս Ֆլաքսում՝ արական թատերական աշխարհում, «Համլետ» պիեսի աշխարհը դարձել է կանացի, որտեղ կանայք պատասխանատու են այն ամենի համար, ինչ անում են տղամարդիկ՝ վճարելով ամենաբարձր գնով։

Յուրաքանչյուր կանոն ունի բացառություն, որը հաստատում է այս կանոնը, հետևաբար, պատկերը լրացնելու համար մենք պետք է հաշվի առնենք առնվազն մեկ կատարում, որտեղ չկան դարաշրջանի ընդգծված նշաններ.

Պատմության անիվ
(Համլետ ռեժիսոր՝ Վլադիմիր Ռեցեպտեր, Պուշկինի անվան դպրոց, Սանկտ Պետերբուրգ)

Ռեցեպտերը, ով ժամանակին «Համլետ» էր նվագել որպես մենակատար, իր սաների հետ բեմադրեց դասականը՝ բառիս լավագույն իմաստով, «Համլետը»։ Թողնելով միայն պիեսը և, հնարավորության դեպքում, առանց հեղինակի մասին մտածելու։ Մոսկովյան հյուրախաղերի ժամանակ այս ներկայացումը խաղացվեց Globe Hall-ի ՇԴԻ-ում (Դրամատիկական արվեստի դպրոց), որը լեգենդար լոնդոնյան թատրոնի բեմի կրճատված կրկնօրինակն էր, և հանդիսատեսը բացառիկ հնարավորություն ունեցավ դիտելու Համլետը բարձրությունից: վերին շերտեր. Այնտեղից ամառանոցը՝ միակ զարդը, երեւում էր որպես անիվ, որի շողերի միջով նայում ես հերոսներին։ Ժամանակը խորհրդանշող այս անտեսանելի, բայց շոշափելի պատկերը միշտ առկա էր ներկայացման մեջ։ Ոչ թե որոշակի ժամանակահատված, այլ դրա մշտական ​​հոսքը, որը կոչվում է ճակատագիր կամ ճակատագիր: Պոլոնիուսը, գրկելով իր երեխաներին և երազելով փրկել նրանց, Գերտրուդը, չնայած այլ մեկնաբանությունների, սիրում է իր որդուն՝ Կլավդիուսին, իմանալով նրա աղոթքների արժեքը, Ֆանտոմը, Համլետը, դերասանների խումբը, Ռոզենկրանցն ու Գիլդենսթերնը՝ ժամանակի անիվը, շտապում են մոտ. մեծ արագություն դեպի ժայռ, իր հետ քաշում է բոլոր մասնակիցներին ողբերգություն՝ վայրէջք կատարելով մեկ Հորացիոյի կողքին: Վկա՝ հօգուտ Շեքսպիրի հերոսների.

Գրելիս հոդվածը Վ.Պ. Կոմարով «Մետաֆորներ և այլաբանություններ Շեքսպիրի ստեղծագործություններում» (1989)

«Համլետ»

Հարցեր դասի համար

Համլե՛տ... հասկանու՞մ եք այս բառի իմաստը։ -- դա

մեծ և խորը. սա մարդկային կյանք է, սա մարդ է, սա

դու, ես եմ, մեզանից յուրաքանչյուրն է, քիչ թե շատ, բարձրության վրա

կամ ծիծաղելի, բայց միշտ պաթետիկ ու տխուր իմաստով...

Շեքսպիրը աննկատելի լեգենդար Համլետի պատմությունը դարձրեց մարդկային ոգու ամենախորը ողբերգություններից մեկը, հերոսին օժտեց շատերի համար բնորոշ մտքերով ու զգացմունքներով։

Շ.-ն ամենահարուստ բովանդակությունը դրեց արյունալի վրեժխնդրության միջնադարյան դաժան լեգենդի մեջ, լցրեց այն խորը մտքերով կյանքի ու մահվան, բարու ու չարի, մարդու ուժի ու թուլության, բանականության և արդարության պայքարի մասին՝ տիրող չարի դեմ։ աշխարհը.

Անձնական տպավորություններ ընթերցանությունից.

1. Ի՞նչ գրականության է պատկանում այս ստեղծագործությունը։

2. Ի՞նչ է դրաման:

3. Ինչպե՞ս են կերպարները հայտնվում դրամայում:

4. Ինչի՞ մասին է այս ստեղծագործությունը:

5. Արդյո՞ք միայն գործողությունն է բացահայտում Համլետի ճակատագիրը:

(Ոչ, այլ նաև շրջապատի մարդկանց ճակատագիրը: Յուրաքանչյուր ոք ունի իր պատմությունը, լի դրամայով: Այսպիսով, ողբերգությունը շատերի ճակատագրերի և կերպարների միահյուսումն է: Ոչ միայն Համլետը, այլև յուրաքանչյուր փոքր կերպար հայտնվում է գործողության մեջ: Սա ստեղծում է. տեղի ունեցողի կենսունակության զգացում)

Գործողության աշխուժությունն ու կենսունակությունը պայմանավորված է կերպարների բազմաթիվ արձագանքներ այն ամենին, ինչ տեղի է ունենում. Հերոսներն արձագանքում են ոչ միայն գործողություններով կամ խոսքերով, այլև լուռ արձագանքներով:

# սկ. Մկնիկի թակարդներ. մենք հետևում ենք ոչ այնքան, թե ինչ է կատարվում բեմում, այլ նաև թագավորի և թագուհու արձագանքին:

# սկ. Համլետի և Լաերտեսի մենամարտը ողջ արքունիքի արձագանքի համար՝ թագավոր և թագուհի Հորացիո։

Ինչպիսի՞ն է ողբերգության մթնոլորտը.

Բազմազան է նաև ողբերգության մթնոլորտը՝ վախ այլ աշխարհի հետ հանդիպելուց, հումոր, կիրք, անհանգստություն, լարվածություն, այսինքն՝ Շեքսպիրի մյուս ստեղծագործություններին բնորոշ մթնոլորտի միասնություն չկա։

Բայց «Համլետի» ամենակարեւոր հատկանիշը ողբերգության լիությունն է մտքով։ Դրա կրողը առաջին հերթին հենց ինքը՝ Համլետն է։ Դա. Շեքսպիրը ստեղծել է մտածողի կերպար։

6. Ինչո՞վ է բացատրվում հերոսի բարձր ինտելեկտի մասին մեր պատկերացումը:

(Որքան սուր է նա արձագանքում իրավիճակի դրամային, նա անմիջապես մեկ արտահայտությամբ սահմանում է հարցի էությունը, պատռում է դիմակները, մերկացնում իրերի իրական վիճակը, փորձարկում, ծաղրում, դատապարտում: Համլետն է, որ գնահատում է յուրաքանչյուր իրավիճակ. ողբերգության ամենաճշգրիտ ու հստակորեն, սա ցույց է տալիս նրան որպես ամենախելացի մարդ:

7. Թվարկե՛ք ողբերգության թեմաները:

(Ընտանիք, սեր, ընկերություն, հանրային կապեր, պարտականություն, վրեժ, հավատարմություն)

8. Ստեղծագործությունը կարելի՞ է անվանել քաղաքական ողբերգություն։

(պայքար իշխանության համար)

8. բարոյական խնդիրներ.

9. Սոցիալական խնդիրներ.

10. Փիլիսոփայական?

(Դրված են Կեցության հիմնարար խնդիրները)

10. Ո՞րն է հիմնական խնդիրը:

(սոցիալական, որովհետև գլխավորը «օրերի կապող թելը խզվեց. ոնց միացնեմ դրանց ջարդերը»)

11. Ո՞րն է գործողության շարժիչ ուժը: Ի՞նչ է հակամարտությունը: Ի՞նչ կոնֆլիկտ կա ստեղծագործության մեջ:

(Արտաքին և ներքին. ոչ այնքան վրեժխնդրություն, որքան հերոսի զգացմունքները։ Միջնադարյան սագայում գլխավորն այն էր, թե ինչպես կվարվեր հերոսը։ Շեքսպիրում՝ ինչ է մտածում հերոսը։

Ուստի Շեքսպիրի ողբերգությունը իրավամբ համարվում է ողջ համաշխարհային գրականության ամենափիլիսոփայական ողբերգություններից մեկը։

Բայց փիլիսոփայությունն արտահայտվում է հերոսների պայքարում և ապրումներով։

12. Այս ողբերգության մեջ տիրում է մահը: Ո՞վ է մահանում:

(Թագավոր, Պոլոնիուս, Օֆելյա, Ռոզենկրանց, Գիլդենսթերն, թագուհի Գերտրուդա,

Լաերտես, Կլավդիոս թագավոր, Համլետ)

13. Ինչպե՞ս է մահանում Համլետի հայրը:

14. Էլ ի՞նչը ցնցեց հերոսին:

(Հայրը մահացել է եղբոր ձեռքով, մայրը հապճեպ ամուսնանում է ամուսնու սպանողի հետ)

«Լինել, թե չլինել» մենախոսության ընթերցում Գ.

15. Ինչի՞ մասին է խոսքը։

(Սա նրանց անհանգստությունների ցանկը չէ, այլ այն տառապանքների քննարկումը, որը պատահել է պարզ աստիճանի մարդկանց)

Այս երեք փաստերը Համլետի համար դարձան կյանքի մասին սարսափելի բացահայտում, դրանք սասանեցին դրա մասին նախկին պատկերացումները։ Նրա կյանքի իմաստը գեղեցիկ իդեալների և, առաջին հերթին, մարդու հանդեպ հավատի մեջ է։ Այս հավատքը կործանել են նրա մայրն ու հորեղբայրը։ Քանի որ Համլետը փիլիսոփայական մտածելակերպ ունի, երբ նա իր մոտ այդքան մոտ տեսավ չարությունը, եզրակացությունը հետևյալն է.

Համլետը գիտակցում է իդեալների և իրականության միջև առկա տարաձայնությունը, նրան համակել է անհամապատասխանության սուր զգացումը այն բանի միջև, թե ինչ պետք է լինի կյանքը և ինչ է այն իրականում:

Ողբերգության գլխավոր սյուժետային շարժառիթը վրեժն է։

17. Ուրիշ ո՞ր հերոսներն են հայտնվում այս իրավիճակում:

(Համլետ, Լաերտես և Ֆորտինբրաս)

18. Ինչպե՞ս են իրենց պահում մյուս հերոսները:

(Laertes - արյուն արյան դիմաց; Fortinbras - հրաժարվում է վրեժխնդիր լինել իր հոր մահվան համար:

Երկու հակադիր վերաբերմունք վրեժի օրենքի նկատմամբ։)

19. Ինչպե՞ս է գործում Համլետը:

20. Համլետի հասցեին մեղադրանքներից մեկը դանդաղկոտությունն է։ Իսկապե՞ս Համլետը դանդաղ է:

(Ոչ, նա պիեսի ամենագլխավոր դերակատարներից է)

21. Ինչու Համլետը անմիջապես չի սպանում Կլավդիուսին: Երկրորդ անգամ? Երրորդո՞ւմ։

Հիմնական բանը, որ խանգարում է Գասլետին, կեցության ունայնության մասին միտքն է։ Արժե՞ արդյոք պայքարել, եթե մարդն ընդամենը «փոշու էությունն է»։ Համլետի հիմնավորման մեջ առանձնահատուկ տեղ են գրավում մարդկային էության դիտարկումները։ Եթե ​​նա շրջապատված է Կլավդիուսի, Գերտրուդայի, Պոլոնիուսի նման մարդկանցով, նույնիսկ Օֆելիան դառնում է Կլավդիուսի ակամա հանցակիցը, ապա ո՞ւմ համար է պետք պայքարել։

22. Ո՞րն է Համլետի իդեալը մարդու մասին:

23. Նա դեռ տեսնում է մեկ արժանի մարդու. Ով է սա?

(Հորացիո)

24. Ինչու Համլետը նրանից օգնություն չի խնդրում:

(Զուրկ է գործելու կարողությունից: Սա կյանքի իմաստուն մտածող է, բայց ոչ արարքի հերոս)

26. Հերոսներից ո՞վ ունի այս հատկությունը:

(Ֆորտինբրասում)

27. Ինչպե՞ս է Համլետը վերաբերվում նրան:

(Հիացած է նրա վճռականությամբ և եռանդով, բայց նա նաև միակողմանի է. նա գործի մարդ է, ոչ թե մտքի։ Նրա տրամաբանությունից հետո գործում է Համլետը)

28. Պատկերների համակարգի վերլուծություն.

Կարո՞ղ է պատկերների Շեքսպիրի մեկնաբանությունը միանշանակ լինել:

Կլավդիուս;

Գերտրուդա;

29. Ո՞րն է, ըստ Ձեզ, Համլետի ողբերգությունը: Նրան կարելի՞ է համեմատել Դոն Կիխոտի հետ։

(Համլետը չի տառապել դոն Կիխոտի անխոհեմությունից, այլ գործել է դկիխոտական ​​կերպով՝ որոշելով միայնակ պայքարել հասարակության բոլոր անարդարությունների դեմ։ Այս խնդիրը վեր է ցանկացած մարդու ուժերից, որքան էլ նա մեծ լինի)։

Գ.-ի կերպարի իրական խնդիրը կապված է ոչ թե նրա դանդաղաշարժության հետ, այլ այն բանի հետ, որ ապրելով մի աշխարհում, որտեղ տիրում է չարը, ինքն ամեն պահ կանգնած է ընդհանուր վարակի ենթարկվելու վտանգի առաջ։ Նույնիսկ երբ նա պատրաստվում է արդարացի հատուցման արարք կատարել, նա նաև անհիմն դաժանություններ է գործում ճանապարհին:

30. Համլետի ո՞ր գործողությունները կանվանես դաժան և անարդար:

Ինչպես մաքուր մնալ մի միջավայրում, որտեղ չարիքն անխուսափելի է, մարդկային մեծ խնդիրներից է, որն առաջանում է ողբերգության ժամանակ: Համլետի կյանքը ողբերգական է ոչ միայն այն պատճառով, որ նա շրջապատված է չարի զանգվածով, այլ նաև այն պատճառով, որ իսկական մարդկության իդեալը միշտ իր առջև է, և նա զգում է, որ ինքը հեռու է դրանից։

Սա մեծ հոգիների ողբերգությունն է, բարձր ազնվության և իրենց նկատմամբ խստապահանջ մարդկանց ողբերգությունը։ Ոչ ոք այնքան անողոք չէ իր հանդեպ, որքան Համլետը։ Մնացած բոլոր կերպարները զբաղված են ինքնաարդարացմամբ, միայն Համլետն է անձնատուր լինում ինքնամեղադրանքներին։

Նա ողջ աշխարհի համար դարձավ մեծ խղճով մարդու, ճշմարտություն փնտրողի և արդարության համար պայքարողի տիպար։

Փաստաթղթային աշխատանք:

Համլետին կարելի՞ է ժամանակակից հերոս անվանել։

o Ինչպիսի՞ մարդ կարելի է անվանել Համլետ:

o Մեր ժամանակներում կա՞ն այդպիսի հերոսներ: Եթե ​​ոչ, ապա աշխարհն ինչո՞վ տարբեր կլիներ, եթե նրանք լինեին:

o Ինչի՞ դեմ են նրանք ներկայումս պայքարում:

o Ինչի՞ հետ կարող էիր պայքարել:

o Նրանց պայքարում իմաստ կա՞:

o Ինչպե՞ս են դրանք ընկալվում ուրիշների կողմից:

o Ո՞րն է նրանց ճակատագիրը:

o Աշխարհում միշտ կա՞ ձեռքբերումների տեղ:

ԿԼՈՒԴԻԱՅԻ ՊԱՏԿԵՐԸ

1. Կլավդիուսին կարելի՞ է անվանել չարագործ:

2. Այն ունի՞ դրական հատկանիշներ։

3. Ի՞նչն է ստիպել նրան հանցագործության:

4. Արդյո՞ք նա զղջում է: Արդյո՞ք նա ապաշխարում է:

5. Արդյո՞ք նրա հանցանքն արդարացված է։

6. Ինչո՞վ է պայմանավորված Համլետի առանձնահատուկ ատելությունը նրա նկատմամբ:

ԳԵՐՏՐՈՒԴԻ ԿԵՐՊԱՐԸ

1. Ո՞րն է Գերտրուդայի կերպարի երկակիությունը:

2. Արդյո՞ք նա ներգրավված է եղել ամուսնու մահվան մեջ:

3. Դուք գիտեի՞ք հանցագործության մասին։

4. Որո՞նք են Գերտրուդայի կերպարի լավագույն և վատագույն կողմերը:

5. Ո՞ր բաներն եք հատկապես դուր գալիս նրա մեջ:

6. Ինչպե՞ս ազդեց նրա արարքը Համլետի վրա:

ՕՖԵԼԻԱՅԻ ԿԵՐՊԱՐԸ

1. Ինչպե՞ս եք տեսնում Օֆելյայի կերպարը:

2. Ի՞նչ լավ գծեր են հայտնվում նրա մեջ:

3. Ինչո՞ւ է Համլետը նրան հրավիրում վանք գնալու։

4. Ի՞նչ փորձությունների միջով է նա ստիպված եղել անցնել իր կյանքում: Ի՞նչն է առաջացրել նրա խելագարությունը:

5. Արդյո՞ք Օֆելիան մնում է գեղեցիկ իր խելագարության մեջ:

6. Ի՞նչ էր ուզում ասել Վ. Շեքսպիրը Օֆելյայի կերպարում:

7. Ո՞րն է Օֆելիայի ողբերգությունը:

Շեքսպիրը գրող է, ով գրել է բազմաթիվ հրաշալի գործեր, որոնք հայտնի են ամբողջ աշխարհում։ Այդ գործերից է «Համլետ» պիեսը, որտեղ միահյուսվում են տարբեր ճակատագրեր, շոշափվում են 16-17-րդ դարերի հասարակական-քաղաքական խնդիրներ։ Այստեղ ողբերգության մեջ դրսևորվում է և՛ դավաճանությունը, և՛ արդարությունը վերականգնելու ցանկությունը։ Կարդալով ստեղծագործությունը՝ ես ու հերոսներն ապրում ենք, զգում նրանց ցավը, կորուստը։

Շեքսպիր Համլետը ստեղծագործության գլխավոր հերոսները

Իր «Համլետ» ստեղծագործության մեջ Շեքսպիրը ստեղծել է տարբեր կերպարներ, որոնց կերպարները միանշանակ չեն։ Շեքսպիրի «Համլետ» ողբերգության յուրաքանչյուր հերոս առանձին աշխարհ է, որտեղ կան թերություններ ու դրական կողմեր։ Շեքսպիրը «Համլետ» ողբերգության մեջ ստեղծել է ստեղծագործության հերոսների բազմազանություն, որտեղ կան ինչպես դրական, այնպես էլ բացասական կերպարներ։

Հերոսների պատկերները և նրանց բնութագրերը

Այսպիսով, ստեղծագործության մեջ մենք ծանոթանում ենք Համլետի մոր՝ Գերտրուդայի հետ, ով խելացի էր, բայց կամքից թույլ։ Ամուսնու մահից անմիջապես հետո նա ամուսնանում է նրա մարդասպանի հետ։ Նա չգիտի մայրական սիրո զգացումը, ուստի հեշտությամբ համաձայնում է դառնալ Կլավդիոսի հանցակիցը։ Եվ միայն այն բանից հետո, երբ նա խմեց այն թույնը, որը նախատեսված էր իր որդու համար, նա հասկացավ իր սխալը, հասկացավ, թե որքան իմաստուն և արդարացի է որդին։

Օֆելյա՝ աղջիկ, ով սիրում էր Համլետին մինչև իր վերջին շունչը։ Նա ապրում էր ստի ու լրտեսության մեջ շրջապատված, խաղալիք էր հոր ձեռքում: Ի վերջո նա խելագարվում է, քանի որ չի կարողացել դիմանալ իր ճակատագրին բաժին ընկած փորձություններին։

Կլավդիոս - գնում է եղբայրասպանության, միայն թե իր նպատակներին հասնելու համար: Ստոր, խորամանկ, կեղծավոր, ով նույնպես խելացի էր։ Այս կերպարը խիղճ ունի, և դա նաև տանջում է նրան՝ թույլ չտալով նրան լիարժեք վայելել իր կեղտոտ ձեռքբերումները։

Ռոզենկրանցն ու Գիլդենշթերնը վառ օրինակ են, թե ինչ չպետք է լինեն իրական ընկերները, քանի որ ընկերները չեն դավաճանում, բայց այստեղ, բնութագրելով Շեքսպիրի Համլետի հերոսներին, տեսնում ենք, որ այդ հերոսները հեշտությամբ դավաճանում են արքայազնին՝ դառնալով Կլավդիոսի լրտեսները։ Նրանք հեշտությամբ համաձայնվում են վերցնել հաղորդագրությունը, որտեղ խոսվում է Համլետի սպանության մասին։ Բայց, ի վերջո, ճակատագիրը նրանց ձեռքին չի խաղում, քանի որ ի վերջո ոչ թե Համլետն է մահանում, այլ իրենք։

Հորացիոն, ընդհակառակը, իսկական ընկեր է մինչև վերջ։ Համլետի հետ նա ապրում է իր բոլոր անհանգստություններն ու կասկածները և խնդրում Համլետին, երբ նա զգաց անխուսափելի ողբերգական վախճանը, ավելի շատ շնչել այս աշխարհում և պատմել ամեն ինչ իր մասին։

Ընդհանրապես, բոլոր կերպարները վառ են, անմոռանալի, յուրովի, և նրանց թվում, իհարկե, անհնար է Շեքսպիրի «Համլետ» ստեղծագործության մեջ չհիշել գլխավոր հերոսի կերպարը, այդ նույն Համլետի՝ դանիացի արքայազնի կերպարը։ . Այս հերոսը բազմակողմանի է և ունի ընդարձակ կերպար, որը հագեցած է կենսական բովանդակությամբ։ Այստեղ տեսնում ենք Համլետի ատելությունը Կլավդիուսի նկատմամբ, մինչդեռ նա հրաշալի վերաբերմունք ունի դերասանների նկատմամբ։ Նա կարող է կոպիտ լինել, ինչպես Օֆելիայի դեպքում, և կարող է լինել համեստ, ինչպես Հորացիոյի դեպքում։ Համլետը սրամիտ է, լավ սուր է վարում, վախենում է Աստծո պատժից, բայց միաժամանակ հայհոյում է։ Նա սիրում է մորը, չնայած նրա վերաբերմունքին: Համլետը անտարբեր է գահի նկատմամբ, միշտ հպարտությամբ է հիշում հորը, շատ է մտածում ու խորհում։ Նա խելացի է, ոչ մեծամիտ, ապրում է իր մտքերով, առաջնորդվում է իր դատողությամբ։ Մի խոսքով, Համլետի կերպարում տեսնում ենք մարդկային անհատականության բազմակողմանիությունը, ով մտածում էր մարդկանց գոյության իմաստի մասին, ինչի համար էլ նա արտասանում է հայտնի մենախոսությունը. «Լինե՞լ, թե՞ չլինել, դա է հարցը. »:

Շեքսպիրի «ՀԱՄԼԵՏ»-ի հիման վրա ստեղծված կերպարների բնութագիրը.

4 (80%) 3 ձայն

Շեքսպիրի «Լիր արքա»-ի հիման վրա ստեղծված հերոսների բնութագիրը՝ Լիր «Ռոլանդի երգը» ստեղծագործության հիման վրա ստեղծված հերոսների բնութագրերը, Օլիվյե

Համլետի կերպարը բնութագրելու պլան.

1. Ներածություն.

2) ողբերգության գլխավոր հերոսը.

3) Համլետի ձգտումը.

4) Համլետի վերաբերմունքը Օֆելիայի նկատմամբ.

5) Համլետի վերաբերմունքը այլ մարդկանց նկատմամբ.

6) Համլետի հայացքները կյանքի վերաբերյալ.

7) Համլետի եզրակացությունները չարի դեմ պայքարի վերաբերյալ.

Անգլիացի նշանավոր բանաստեղծ Վ.Շեքսպիրը գրել է իր նշանավոր «Համլետ» ողբերգությունը 1601 թվականին։ Այս բանաստեղծական ստեղծագործության մեջ հեղինակը վերամշակել է հայտնի հնագույն լեգենդի սյուժեն և այն համադրել Համլետ անունով հորինված արքայազնի մասին միջնադարյան պիեսի սյուժեի հետ: Վ. Շեքսպիրին հաջողվեց արտասովոր խորությամբ արտացոլել հումանիզմի ողբերգությունը, ավելի շուտ դրա բացակայությունը այն ժամանակվա հասարակության մեջ:

Դանիայի արքայազն Համլետը դարձավ հումանիստի վառ ու անգերազանցելի կերպար, ով հայտնվեց իրեն շրջապատող աշխարհում՝ թշնամաբար տրամադրված մարդասիրական գաղափարներին: Հոր նենգ սպանությունը բացում է արքայազնի աչքերը երկրին տիրացած չարիքի վրա։ Նա իր գլխավոր պարտքը համարում է ոչ թե սովորական, այլ արյան վրեժխնդրություն՝ փնտրել հոր մահվան մեղավորներին։ Այս ցանկությունն ի վերջո վերածվում է նրա հասարակական պարտքի և նրան բարձրացնում արդարության և մարդասիրության, արդար գործի համար պայքարի, որն այն ժամանակ պատմական կարևորագույն խնդիրն էր։

Բայց այս պայքարով Համլետը տատանվում է և անընդհատ կշտամբում ինքն իրեն իր անգործության համար։ Երբեմն հեղինակը կարծիք է հայտնում, որ Համլետն ընդունակ չէ վճռական գործողությունների և միայն դիտորդ ու մտածող է, բնականաբար թուլացած անձնավորություն։ Բայց դա ամենևին էլ այդպես չէ: Ողբերգության հերոսը զգացմունքների հզոր ուժ ունի, որը բնորոշ էր Վերածննդի դարաշրջանի մարդկանց, նա շատ ծանր է տանում հոր մահը և չի ընդունում մոր խայտառակ ամուսնությունը։

Միաժամանակ Համլետը ամբողջ սրտով սիրում է Օֆելյային, բայց նա դժգոհ է նրանից։ Աղջկա նկատմամբ նրա դաժանությունը և նրա հասցեին վիրավորանքները չեն խոսում այն ​​մասին, որ նա իսկապես դաժան ու կոպիտ մարդ է, այլ միայն այն, որ նա շատ էր սիրում Օֆելյային և նույնպես շատ հիասթափված էր նրա սիրուց։

Համլետն առանձնանում է ազնվականությամբ, և նրա գործողությունների մեծ մասը բխում է նրա բարձր հումանիստական ​​պատկերացումներից, թե ինչպիսի պարկեշտ մարդ պետք է լինի։ Նա ընդունակ է ոչ միայն մեծ սիրո, այլև մեծ հավատարիմ ընկերության։ Նա գնահատում է մարդկանց ոչ թե նյութական կամ սոցիալական կարգավիճակով, այլ նրանց անձնական հատկանիշներով: Բայց նրա միակ իսկական ընկերը ուսանող Հորացիոն է։ Սա եւս մեկ ապացույց է այն բանի, որ Համլետը թշնամաբար է տրամադրված պաշտոնյաների նկատմամբ, ամենայն սիրով հանդիպում է արվեստի ու գիտության մարդկանց։

Համլետը փիլիսոփայական մտածողության տեր մարդ է։ Նա կարող է առանձին փաստեր ընկալել որպես քաղաքացիական ընդհանուր կարևոր երևույթների արտահայտություն։ Բայց ամենևին էլ մտորումների հակումը չէ, որ հետաձգում է նրան իրական պայքարի ճանապարհին, այլ այն եզրակացությունները, որոնց նա ի վերջո գալիս է, և տխուր մտորումները շրջապատող աշխարհի մասին: Դատարանում տեղի ունեցող իրադարձությունները թույլ են տալիս ողբերգության գլխավոր հերոսին եզրակացություններ անել անհատների և ամբողջ աշխարհի մասին։

Եթե ​​աշխարհը թույլ է տալիս գոյություն ունենալ այնպիսի չարիքի, որը տեղի է ունենում Համլետի շուրջ, եթե նրա մեջ կորչում են այնպիսի հավերժական մարդկային արժեքներ, ինչպիսիք են սերը, ընկերությունը, ազնվությունը և արժանապատվությունը, ապա նա իսկապես խելագարվեց: Շրջապատող աշխարհը հերոսին երևում է կա՛մ որպես մոլախոտերով պատված քաղաք, կա՛մ խցերով, կազամատներով ու զնդաններով կարգավորված բանտ, կա՛մ որպես փարթամ այգի, որը ծնում է միայն չարություն և վայրի ընտանիք:

Իսկ մեզ բոլորիս ծանոթ «Լինել, թե չլինել»-ը ոչ այլ ինչ է, քան կասկածներ մարդկային կյանքի արժեքի վերաբերյալ: Եվ թվարկելով մարդու զանազան դժբախտությունները՝ Համլետը նկարագրում է այն ժամանակվա հասարակության սովորույթները. Օրինակ, հերոսը աղքատությունն ընկալում է որպես մեծ վիշտ մարդու համար, քանի որ նա պետք է դիմանա.

Բայց Համլետին ապշեցնում է ոչ միայն Կլավդիոսի հանցավորությունը, այլև կյանքի սկզբունքների և նրա համար անհասկանալի բարոյական արժեքների ողջ համակարգը: Նա հասկանում է, որ սահմանափակվելով միայն վրեժխնդրությամբ՝ ոչինչ չի փոխի իրեն շրջապատող աշխարհում, քանի որ սպանված Կլավդիոսի տեղ կգա մեկ այլ պաշտոնյա, գուցե նույնիսկ ավելի վատ։ Համլետը դեռ չի հրաժարվում վրեժխնդրությունից, բայց միևնույն ժամանակ գիտակցում է, որ իր խնդիրը շատ ավելի լայն է և բաղկացած է ընդհանուր չարիքին հակազդելուն։

Այս առաջադրանքի մեծությունը և Համլետի նկրտումների իրականացման օբյեկտիվ անիրականությունը կանխորոշում են ողբերգության գլխավոր հերոսի ներքին կյանքի և գործողությունների ծայրահեղ բարդությունը։ Շրջապատված անազնիվ խաղով, ստորության ցանցերի մեջ խճճված կյանքում, նրա համար չափազանց դժվար է սահմանել սեփական հասարակությունը և գտնել պայքարի արդյունավետ միջոցներ։ Չարի մասշտաբները ճնշում են Համլետին, հիասթափեցնում են նրան կյանքից և գիտակցում են նրա ուժերի աննշանությունը։ Մարդն ու աշխարհն այն չեն, ինչ նախկինում թվում էին Համլետին։

Համլետի առջեւ կանգնած է ոչ թե մեկ թշնամի, ոչ թե պատահական հանցագործություն, այլ մեծ թշնամական հասարակություն։ Նա զգում է իր անզորությունը համընդհանուր չարիքի դեմ պայքարում հենց այն պատճառով, որ իր հեռատես փիլիսոփայական միտքը բացահայտում է նրան այս չարիքի օրենքները։

Համլետի նախատիպը կիսալեգենդար արքայազն Ամլետն է։ Նրա անունը հայտնվում է սկալդ բանաստեղծ Սնորի Ստուրլուսոնի իսլանդական սագաներից մեկում։ Արքայազնն ապրել է հեթանոսական ժամանակներում, այսինքն՝ մինչև 826 թվականը, երբ առաջին փորձն արվեց քրիստոնեացնելու Դանիան։ Ենթադրվում է, որ Շեքսպիրի ողբերգության ստեղծման հիմնական աղբյուրը Սաքսո քերականության «Դանիացիների գործողությունները» տարեգրության երրորդ գիրքն է։ Այնտեղ վերջում պատմվում է Ամլեթի վրեժխնդրության պատմությունը։ Հստակ հայտնի չէ, թե որտեղից է այն վերցրել Saxo Grammaticus-ը` գրավոր, թե բանավոր աղբյուրներից: Ըստ «Դանիացիների ակտերի» տարեգրության՝ Ամլետի հորեղբայրը սպանել է հորը, որից հետո ամուսնացել է մոր հետ։ Հետո նա մի քանի անգամ փորձեց բնաջնջել արքայազնին, բայց չհաջողվեց։ Արդյունքում Ամլեթին հաջողվեց սպանել հորեղբորը և թագավոր դառնալ։

Ըստ գրականագետ Վ. Արքայազնը չգիտի իրական կյանքը։ Դա իմանալու հնարավորությունը նրա առաջ բացվում է հենց պիեսի հենց սկզբում։ Այնուամենայնիվ, դա կապված է մի քանի ուժեղ ցնցումների հետ: Համլետը իմանում է հոր մահվան, մոր նոր հապճեպ ամուսնության և որ հորը սպանել է իր եղբայրը։ Արքայազնի խոսքով՝ «տարիքը սասանվել է», աշխարհակարգը ոտնահարվել է։ Համլետը որոշում է, որ հենց իրեն է վիճակված վերականգնել իրերի բնական ընթացքը։ Նա չի ուզում և չի կարող համակերպվել չարի հետ:

Ավելին, Համլետը ձևացնում է, թե խելքը կորցրել է։ Նրան անհրաժեշտ է երևակայական խելագարություն, որպեսզի ազդի իր հոր ենթադրյալ մարդասպանի՝ Կլավդիուսի վրա։ Սաքսո քերականության մեջ Ամլեթը, խելագարության նմանակմամբ, փորձում էր հանգստացնել իր հորեղբոր զգոնությունը։ Շեքսպիրի Համլետը այլ նպատակ ունի՝ տագնապեցնել Կլավդիոսին, հարուցել նրա կասկածները։ Թվում է, թե արքայազնը հետաձգում է վրեժը անվճռականության, թուլության պատճառով։ Իրականում դա այդպես չէ։ Այն, որ Կլավդիուսը մարդասպան է, Համլետը իմանում է իր հոր Ուրվականից։ Չցանկանալով ապավինել մյուս աշխարհից եկած էակի խոսքերին, արքայազնը ցանկանում է գտնել իր հորեղբոր մեղքի իրական ապացույցները:

Ի դեպ, Էլսինորում դերասանական թատերախումբ է հայտնվում։ Համլետը նրանց հանձնարարում է կատարել Գոնզագոյի սպանությունը, որպեսզի բեմում ցուցադրեն Կլավդիուսի կատարած նույն ոճրագործությունը։ Բացի այդ, արքայազնը խնդրում է նկարիչներին լրացնել պիեսի տեքստը 16 տողով, որը գրել է իր իսկ կողմից։ Համլետը հորեղբոր համար թակարդ է պատրաստել, գալիք տեսարանն անվանում է օղակ՝ «թագավորի խիղճը լալիս»։

Երրորդ գործողության առաջին տեսարանում Համլետն արտաբերում է «Լինել, թե չլինել» հայտնի մենախոսությունը, որը արքայազնի կասկածների ամենաբարձր կետն է։ Դրանում հերոսը քննարկում է, թե արդյոք արժե իր համար պայքարել չարի դեմ, մահվան մասին և ինչ է սպասվում մարդուն դրանից հետո, այն արհավիրքների մասին, որոնք մարդիկ պետք է դիմանան այս աշխարհում։

«Գոնզագոյի սպանությունը» պիեսից հետո Համլետը հարյուր տոկոսով վստահ է դառնում Կլավդիուսի մեղքի մեջ։ Քանի որ այլևս կասկածներ չկան, արքայազնը հասունացել է վրեժ լուծելու. նա պատրաստ է սպանել չարագործ-արքային: Շուտով Համլետին հնարավորություն է տրվում իրականացնել իր ծրագիրը։ Գնալով մոր մոտ՝ արքայազնը Կլավդիոսին մենակ է գտնում, երբ թագավորը փորձում է քավել իր մեղքերը։ Սրա պատճառով Համլետը հետաձգում է սպանությունը։ Նա չի ուզում, որ չարագործի հոգին դրախտ գնա։ Արքայազնը Կլավդիոսին դժոխային տանջանքներ է մաղթում։ Համլետի վճռական լինելու մասին է վկայում այն ​​տեսարանը, երբ նա սպանում է Պոլոնիուսին՝ շփոթելով նրան թագավորի հետ։

Ռոզենկրանցի և Գիլդենսթերնի օգնությամբ Ռոզենկրանցի և Գիլդենսթերնի օգնությամբ փրկվելով Կլավդիոսի ստեղծած մահացու թակարդից՝ փրկվելով Օֆելիայի մահից՝ Համլետը մոտենում է ավարտին։ Երբ նա Լաերտեսից սուսերամարտում մրցելու առաջարկ է ստանում, կեղտոտ հնարք չի ակնկալում, քանի որ Լաերտեսին ազնվական է համարում։ Չնայած դրան՝ արքայազնը վատ կանխազգացում ունի. Հորացիոն նրան խորհուրդ է տալիս հրաժարվել մենամարտից, սակայն Համլետը համաձայն չէ ընկերոջ հետ։ Ավելի վաղ՝ կա՛մ Անգլիա մեկնող նավով նավարկելիս, կա՛մ դրանից փախչելիս, կա՛մ հայրենիք վերադառնալուց հետո, արքայազնը հասկանում է, որ կա ինչ-որ ավելի բարձր ուժ, որը որոշիչ դեր է խաղում մարդկային ճակատագրերում: Համլետը, ով մինչ այդ կարծում էր, որ ամեն ինչ կախված է միայն իր կամքից, այժմ հասկանում է, որ շատ բան կախված է հանգամանքներից։

Արքայազնը մահանում է՝ դանակահարվելով Լաերտեսի թունավորված շեղբից։ Մահից առաջ նրան հաջողվում է սպանել Կլավդիուսին՝ դժոխք ուղարկելով նրա սեւ հոգին։ Համլետի մարմինը բեմից դուրս են բերում զինվորական պատիվներով։

Ներկայացումը տեղի է ունենում մի քանի ամիսների ընթացքում։ Միևնույն ժամանակ, ընթերցողների առջև դրված է Համլետի ողջ իրական կյանքը, որը սկսվել է, երբ նա ներքաշվել է դրամատիկ կոնֆլիկտի մեջ։ Ինչպես նշում է գրականագետ Ա.Ա.Անիկստը, արքայազնը հանդես է գալիս որպես Վերածննդի տիպիկ «ունիվերսալ մարդ»։ Համլետը լավ կրթված է, սիրում է թատրոն, երբեմն պոեզիա է գրում։ Միաժամանակ նրան կարելի է անվանել փորձառու սուսերամարտիկ։ Եթե ​​արքայազնը թագավոր դառնար, ամենայն հավանականությամբ, նա կլիներ իմաստուն և արդար տիրակալ։