Više od pola vijeka sudbina meksičke umjetnice Fride Kahlo ne samo da je fascinirala likovne kritičare i poštovaoce njenog talenta, već se smatra i mjerilom upornosti i hrabrosti u životnoj borbi.

33 nesreće

Frida je cijeli svoj život vlastitim rukama tkala tanku čipku legende, a zatim se slikovito ogrnula u ovaj "šal" sa složenim, zbunjujućim uzorkom - efektno, kao što to Španjolke mogu učiniti (međutim, krv njene majke je bila pomiješana sa puno krvi, posebno indijske). Oni koji su pročitali čuveni umetnikov dnevnik uzalud misle da znaju nešto nesumnjivo iskreno o ovoj neverovatnoj ženi. Volela je da vodi "lovce" u neprohodne šipražje, odbacujući ih od mirisa. Legenda traje do danas, raste do detalja upravo u Plavoj kući u Coyocanu, predgrađu Meksiko Sitija, gdje je provela djetinjstvo i gdje je živjela sa suprugom Diegom Riveirom u destruktivnom braku ko zna koliko godina. . Sudeći po natpisu na zidu terase, skoro tridesetak, a u stvari par je živeo i u inostranstvu i u raznim radionicama kod kuće. Bili smo razvedeni godinu dana, a onda smo ponovo krenuli niz prolaz. Danas je Plava kuća muzej, a sam Bog je naredio osoblju da izmišlja spektakularne bajke i žonglira sa datumima.

Jedno je očigledno: rođena je 6. jula 1907. (međutim, to nije stopostotno), a umrla je 13. jula 1954. (ovo je već pouzdano). A takođe je sasvim očigledno da je sudbina od samog početka rano djetinjstvo ili je počela - uprkos svemu - da priprema Fridu Kalo za veliku sudbinu, ili je svim silama pokušavala da spreči umetnicu da zauzme njeno mesto u složenoj hijerarhiji svetske umetnosti.

U dobi od šest godina, djevojčica iz dobrostojeće porodice oboljela je od dječje paralize (kao što je poznato, bolest je prvenstveno zahvatila slabo uhranjenu djecu iz sirotinjskih četvrti) i postala predmet sprdnje zbog svoje hromosti i primjetnog mršavljenja. nogu. Nesrećni ud toliko je iznervirao Boga da je nakon četrdeset godina lako dozvolio da mu se amputira. Vesela Frida je tada prokomentarisala: "Šta će čovjeku koji leti noge?" U međuvremenu je plivala, pokušavala da igra fudbal sa dečacima, pokušavala da savlada tehnike boksa, kao da je slutila da će morati da se bori ceo život: sa sobom, nerazumevanjem okoline, zla sudbina. Netko drugi bi se na njenom mjestu s uzdahom zavalio na čipkaste jastuke, puštajući događajima da idu svojim tokom, a petnaestogodišnja Frida, navukavši čarape da joj noge budu deblje, otišla je u Prepatoriju - Nacionalni Pripremna škola. Počela je da studira medicinu (posebne knjige, zbog stalne potražnje, nikada nisu skupljale prašinu na svojim policama u društvu embriona sačuvanog u alkoholu): bila je pametna, shvatila je da će joj znanje ove vrste biti od koristi. Istina, nisam imao pojma koliko brzo.

Očevici iz kolega studenata tvrdili su da Frida nikada nije imala kompleks (pomislite samo, hromost!) - ali šta je sa ogromnim očima i lijepom kosom? Čak je počela da flertuje sa gostujućim umetnikom Diegom Riveirom, koji je ukrasio Prepatorijum slikom „Stvaranje“. 1929. će postati njen muž. Ali morali smo još doživjeti da to vidimo. Frida je napunila osamnaest godina, osjećala se sasvim dobro, ali, kako bi rekli obožavatelji Bulgakova, Anuška je već izašla iz kuće i uspjela je proliti ulje. Saobraćajna nesreća, kada je devojku bukvalno probio tramvajski luk, radikalno je promenila njene planove, ali joj je dala poziv. Brojni prelomi kičme, karlice i rebara bili su dovoljan razlog za povijanje i korzet pobunjenika (inače, oslikavanje medicinskih korzeta sa političkim simbolima i leptirima kasnije je postalo njeno znanje). Moj otac je naručio specijalna nosila kako bi mogao raditi ležeći. Šta još treba da radi djevojka osuđena na nepokretnost? Frida se osjećala kao umjetnica.

Oženjen - ne napadaj...

Izišla je i stala na noge, ali bol je nikada nije ostavila daleko od nje. Ali Frida nije odustajala: nije mogla plesati na zabavama, ali je glasno pjevala narodne pesme, nije imao priliku da se pokaže kratke haljine, ali je postala ovisna o dugim, svijetlim suknjama (a onda je smislila spektakularnu frizuru s trakama i cvijećem), nije postala doktorica, već je razvila strast prema platnima i nosilima. Naravno, isprva niko nije bio posebno zainteresovan za njen rad, kažu, bio je to običan primitivizam, savesni trud maturanta umetnička škola. Tada će Frida Kahlo biti klasifikovana kao nadrealist; jedna od njenih slika - "Korijeni" - (iako tamo nije bilo traga bilo kakve slike, samo metalna ploča i ulje) na Sotheby's aukciji 2005. procijenjena je na 7 dolara miliona, i to mali Londonska galerija Tate će iznenada postati poznata zahvaljujući Kahloinoj samostalnoj izložbi. Ona je zaista imala svoje korene na svom rodnom tlu, a njen rastući patriotizam iz godine u godinu davao je njenim slikama originalnost, zavodeći gledaoca mnoštvom simbola i astečkih fetiša.

Među Fridinim radovima ima mnogo autoportreta. Nije da je bila narcisoidna, ali, po njenim riječima, sama je napisala "jer je to tema koju najbolje poznajem". Gleda nas prelijepa, ozbiljna djevojka sa jedva primjetnim paperjem iznad punašne usne. Glumica Salma Hayek sebi je "sagradila" potpuno iste brkove nakon brijanja u Oskarom nagrađenom filmu "Frida" (2002). Šokirala je milione gledalaca vanjskom sličnošću s rođacima umjetnika i svojom teško stečenom autentičnošću.

Pa ipak, glavna tema Kahloovog rada bila je utjelovljena bol. Upravo je ona probila vrat trnjem u “Portretu s trnovom krunom”, poprskala se u polumračnoj kadi na slici “Šta mi je voda dala” i pojavila se kao krvave mrlje na slici “Samo nekoliko ogrebotina”. Potonjeg je "inspirirao" Diego Rivera, koji je prevario suprugu sa snahom i odbacio zamjerke: "Pomislite samo, to je samo ogrebotina." Ne zna se koja je patnja veća – fizička ili psihička. “U mom životu su se dogodile dvije nesreće”, rekla je Frida. - Prvi je tramvaj, drugi je Dijego. Drugi je gori."

Maksimilijan Vološin, koji je Riveru upoznao u Parizu, nazvao je umetnika „dobrim kanibalom“. I ne samo zato što je ludi Meksikanac volio zapanjiti ljubazne goste pričama o vlastitom kanibalizmu. Tako se šalio. Kod kuće su ga jednostavno zvali Puzan i ženskaroš. Ali Rivera je još uvijek imao nešto od kanibala. Na primjer, na sopstveno venčanje Nakon što je otpio gutljaj tekile, preplašio je mladence do suza, oteo oružje koje je došlo niotkuda i počeo neselektivno pucati. Ako neko misli da je to običaj na meksičkim svadbama, grdno se vara. Bilo je ekskluzivno.

Mračan posao

Rivera se općenito ispostavilo da je izumitelj, a u nekim slučajevima čak i sanjar. Pridružio se Komunističkoj partiji i uveo svoju ženu u politiku. Međutim, sa svojim urođenim osjećajem za pravdu, nije se previše opirala, a onda se potpuno zanijela plemenita stvar: Na primjer, ona i njen suprug, uživajući slavu i poštovanje, uspješno su prikupili sredstva za republikance koji su se borili protiv Franka u Španiji. Stvari su se pogoršale kada je Rivera počeo da flertuje sa svojim prijateljem Sikeirosom. Sve je počelo njegovim putovanjem u Sovjetski savez. U Moskvi je poznati umjetnik upoznao poznatog tvorca mitova, vođu IV Internacionale, Trockog. I ubrzo su, bježeći od Staljinovog gnjeva, Lev Davidovič i njegova supruga Natalija Sedih završili u Meksiku. U luci Tampico, osramoćeni par dočekala je Frida Kalo - Dijego je u to vreme bio u bolnici. Pretpostavljalo se da će stariji politički emigranti neograničeno živjeti u Plavoj kući. Posjeta je ubrzo završila neočekivano. Kažu da je poznavalac lepote i svetskog sklada počeo, otvoreno, da brine o domaćici. Da li je kikoćuća Frida potaknula ove znakove pažnje („nema ništa vrijednije od smijeha, uz njegovu pomoć možete se otrgnuti od sebe, postati bestežinski“) ili se zabavljala na svoj način, nikada nećemo saznati (autoportret naslikana kao poklon tvrdokornom boljševiku ispostavilo se da nije zatražena). Ali istorija nam je ostavila pravu, iako još uvek mračnu, priču sa Mercadier cepinom. U svakom slučaju, porodica Rivera-Kahlo se uključila u ubistvo Trockog. Makar samo zato što je Rivera bio prijatelj sa Siqueirosom, učesnikom u prvom, neuspješnom pokušaju, a Frida je večer prije masakra viđena u kafiću s Ramonom Mercaderom. Par je morao da se objašnjava policiji.

Na stranoj zemlji

Ali prije ovih tužnih događaja, Frida je uspjela pobjeći od umorne rutine i vidjeti Pariz. To se dogodilo kada je Lev Davidovič još bio veoma živ, a Andre Breton, istaknuti nadrealistički pjesnik koji se držao Komunističke partije, došao mu je u posjetu. On je bio taj koji je pozvao Fridu da se upozna sa prelijepom Francuskom i pokaže ljudima barem nekoliko slika.

Pariz 1938. nije baš impresionirao našeg egzotičnog kolibrija. Nedostajalo joj je sunce svijetle boje domovine, nisu mogli biti zamijenjeni ni raznovrsnim eksponatima izložbe meksičke umjetnosti, kojoj je postao atrakcija i ukras. Ona sama, sva u volančićima i ogrlicama, tretirana je kao neki izuzetni astečki artefakt. Željna svega novog, Elsa Schiaparelli brzo rešenje Shvatila sam čak i haljinu “Mm Rivera” i parfem koji je karakterizirao raspoloženje tih sedmica – Shoching.

Fridu su vukli na brojne "povremene večere", a tosteri su začinjavali njene hvalospjeve magičnom riječju "nadrealizam". Frida je, poput Salvadora Dalija u svoje vrijeme, pobrisala granice: „Moje slike su samo otkriće. Mrzim nadrealizam! Ništa nije pomoglo: Francuski umjetnici voljene etikete. Mnogi od njih, bez obzira na znakove, bili su oduševljeni originalnošću slika i samom “gospodinom Riverom”. Picasso je bio zadivljen na licu mjesta. Na večeri koju je priredio vlastitim rukama, čak je "prekookeanskoj orhideji" poklonio čudne minđuše u obliku ruke sa ispruženim prstima. Pa ipak, pravi rezultat putovanja bio je nešto drugo - sliku "Okvir" kupio je Luvr.

Ništa gore Frida nije dočekala u Americi, gdje su ona i njen suprug živjeli nekoliko godina nakon priče sa Trockim. Rivera je radila na muralima u New Yorku i San Francisku, a Frida se liječila na klinici od alkoholizma i nervne iscrpljenosti. Ukupno je bila podvrgnuta više od trideset operacija kičme, a njeni najbliži nisu imali hrabrosti da joj zamere zavisnost od lekova protiv bolova i lakih droga. Svaki dan je donosio novi bol i razočarenje. Ova "mala divokoza" bila je načičkana strelicama gore od Svetog Sebastijana. Krv je curila.

U domaćem naručju

Frida Kalo po prirodi nije bila kosmopolita. Rodni grad mnogo joj je značio. Ironično, jedini lična izložba Umjetnica je ovdje prošla samo godinu dana prije smrti. Frida je ponovo bila u bolnici kada su njeni prijatelji odlučili da je iznenade. Upala pluća koju je pretrpjela dan ranije i amputacija noge, gdje je počela infekcija, nisu je spriječili da uživa u dugoočekivanom trijumfu. Naredila je da se krevet stavi u sredinu izložbena sala i, zavaljena kao kraljica, prihvatala je čestitke, povremeno na sav glas pevajući svoje omiljene pesme. Bio je to bezuslovni trijumf duha nad slabim mesom.

Frida je umrla od plućne embolije nakon neliječene upale pluća. Inače, tvrdoglava pacijentica se tokom bolesti nije umotavala u ćebad, kako su lekari propisali, već je učestvovala u četvorosatnom protestu protiv ulaska američkih trupa u Gvatemalu. Ovo je bilo sve što je ona bila.

IN zadnji dani i cele noći muž je bdeo pored kreveta, kao da potvrđuje snagu svoje ljubavi i odanosti. Ali, kako kažu, sve je u redu na vrijeme. Brak je Fridi donio beskrajne bolove, tri neuspješne trudnoće i razočarenje koje je pokušala utopiti u svojoj kreativnosti. Kažu da je u krematorijumu, odmah na vratima peći, zahvaćena vrelim talasom, iznenada ustala, kao da je pružila ruku vatri. Plamen do plamena...

Meksička umjetnica je nadaleko poznata u svojoj domovini. Neki čak uspijevaju i profitirati od ovoga. Prije deset godina, venecuelanski poduzetnik Carlos Dorado stvorio je fondaciju Frida Kalho Corporation, koja je dobila pravo na korištenje zvonkog imena. Frida Kalo danas nije samo slika, već i kozmetika, donji veš, korzeti, cipele, nakit, keramika, pivo, pa čak i brend njene omiljene tekile. Portret bračnog para Calo Rivera pojavljuje se na novčanicama od 500 pezoa. Ali sa tako poštenom slavom, slike Fride Kahlo ne postaju ništa manje misteriozne; mogu se beskonačno dešifrirati. Ovoj divnoj i neshvaćenoj ženi odgovaraju Blokovi stihovi: „Šta je plakalo u njoj, šta se borilo, šta je očekivala od nas?“...

Tekst: Darina Lunina

Meksička umjetnica Frida Kahlo poznata je čak i onima koji su daleko od svijeta slikarstva. Međutim, malo ljudi je upoznato sa temama njenih slika i istorijom njihovog stvaranja. Ovu grešku ispravljamo objavljivanjem materijala o poznate slike umjetnice.

Autoportreti

U djetinjstvu i adolescenciji Frida se suočavala sa ozbiljnim zdravstvenim problemima. Sa 6 godina je oboljela od dječje paralize, a 12 godina kasnije doživjela je nesreću, uslijed čega je dugo vremena našla prikovana za krevet. Prisilna usamljenost i urođeni talent umjetnika oličili su mnoga platna na kojima je Frida prikazala sebe.

IN kreativno naslijeđe Frida Kalo ima najviše autoportreta. Sama umjetnica je tu činjenicu obrazložila riječima da najbolje poznaje sebe i svoje stanje, pogotovo zato što nasamo sa sobom hteli-nehtjeli ispitujete svoj unutarnji i vanjski svijet do najsitnijih detalja.

Na autoportretima Fridino lice uvijek ima isti zamišljen i ozbiljan izraz: na njemu se ne mogu pročitati očigledni znakovi emocija ili osjećaja. Ali dubinu emocionalnih iskustava uvijek otkriva ženski pogled.

Bolnica Henrija Forda, 1932

Frida se 1929. godine udala za umjetnika Diega Riveru. Nakon što su mladenci otišli u Sjedinjene Države, Kahlo je bila trudna više puta. Ali svaki put kada je žena izgubila dijete zbog ranijih trauma koje je pretrpjela u mladosti. Svoju patnju i emocionalni pad umjetnica je prenijela na platnu “Henry Ford Hospital”. Slika prikazuje ženu koja jeca na krvlju umrljanom krevetu, okruženu simboličkim elementima: puž, fetus, ružičasti anatomski model ženskog sjedišta i ljubičasta orhideja.

Autoportret na granici između Meksika i SAD, 1932

Prikazujući sebe u centru platna, kako stoji na granici Meksika i Sjedinjenih Država, Kahlo je prenijela svoju zbunjenost i odvojenost od stvarnosti. Junakinja filma podijeljena je između tehnološkog svijeta Amerike i svijeta prirode. vitalnost, karakterističan za Meksiko.

Lijevo i desni deo Slike predstavljaju kontrastnu kombinaciju: dim iz dimnjaka industrijskih divova i svjetlost, čisti oblaci, električna oprema i bujna vegetacija.

Autoportret "Rama", 1937

Prvi umjetnikov rad nabavio je Louvre nakon uspješne izložbe Fride Kahlo u Parizu. Atraktivna ljepota meksičke žene, mirno, promišljeno lice uokvireno uzorkom ptica i cvijeća, šarolika shema boja - kompozicija ovog platna smatra se jednom od najskladnijih i najoriginalnijih u cjelokupnom stvaralačkom naslijeđu umjetnika.

Dva Frida, 1939

Slika, koju je umjetnica naslikala nakon razvoda od supruga Diega Rivere, odražava unutrašnje stanježene nakon raskida sa voljenom osobom. Platno oslikava dvije esencije umjetnika: Meksička Frida sa medaljonom i fotografijom supruga i nove, evropske Fride u bijeloj čipki. Srca obje žene povezuje arterija, ali umjetnikov europski alter ego pati od gubitka krvi: gubitkom voljene, žena gubi dio sebe. Da nije bilo hirurške stezaljke u Fridinoj ruci, žena bi vjerovatno iskrvarila.

Slomljena kolona, ​​1944

Godine 1944. umjetnikovo zdravlje se naglo pogoršalo. Lekcije slikanja koje je Frida držala u Školi slikanja i vajarstva, sada predaje samo kod kuće. Osim toga, liječnici joj preporučuju da nosi čelični korzet.

Na slici “Slomljeni stub” umetnica prikazuje svoje telo prelomljeno na pola. Jedini oslonac koji joj pomaže da ostane u stojećem položaju je čelični korzet sa naramenicama. Lice i tijelo žene izrešetani su ekserima, a bedra obavijena bijelim pokrovom - ovi elementi su simboli mučeništva i patnje.

Briljantnu meksičku umjetnicu Fridu Kahlo često su nazivali ženskim alter egom. Kritičari su autoricu djela “Ranjeni jelen” svrstavali u nadrealistkinju, ali se cijeli život odrekla te “stigme”, izjavljujući da osnova njenog rada nije efemerna. aluzije i paradoksalna kombinacija oblika, te bol gubitka, razočarenja i izdaje, prošli su kroz prizmu ličnog svjetonazora.

Djetinjstvo i mladost

Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderon rođena je tri godine prije Meksičke revolucije, 6. jula 1907. godine, u naselju Coyoacan (predgrađe Meksiko Sitija). Umjetničina majka Matilda Kalderon bila je nezaposlena fanatska katolkinja koja je strogo čuvala muža i djecu i njen otac Guillermo Calo, koji je obožavao kreativnost i radio kao fotograf.

Frida je sa 6 godina bolovala od dječje paralize, zbog čega joj je desna noga postala nekoliko centimetara tanja od lijeve. Stalno ismijavanje vršnjaka (u djetinjstvu je imala nadimak "drvena noga") samo je ojačalo Magdalenin karakter. U inat svima, djevojka, koja nije navikla na depresiju, savladala je bol, igrala fudbal sa momcima, išla na časove plivanja i boksa. Kahlo je također znala kako kompetentno prikriti svoju manu. Oni su joj pomogli u tome duge suknje, muška odijela i čarape naslagane jedna na drugu.

Važno je napomenuti da Frida u djetinjstvu nije sanjala da postane umjetnica, već da postane doktorica. Sa 15 godina je čak ušla u Nacionalnu pripremnu školu "Priprema", gde je mladi talenat Studirao sam medicinu nekoliko godina. Hromonoga Frida bila je jedna od 35 djevojčica koje su se školovale zajedno sa hiljadama dječaka.

U septembru 1925. dogodio se događaj koji je preokrenuo Magdalenin život: autobus kojim se 17-godišnji Kahlo vraćao kući sudario se sa tramvajem. Metalna ograda je probila devojčicin stomak, probila matericu i izašla u predelu prepona, kičma je slomljena na tri mesta, a ni tri čarape nisu mogle da spasu nogu osakaćenu dečjom bolešću (ud je slomljen na jedanaest mesta ).

Frida Kalo (desno) sa svojim sestrama

Mlada dama je ležala bez svijesti u bolnici tri sedmice. Uprkos izjavama ljekara da su zadobivene povrede nespojive sa životom, otac, za razliku od supruge, koja nikada nije došla u bolnicu, kćerki nije ostavio ni korak. Gledajući u Fridino nepomično tijelo umotano u gipsani korzet, muškarac je svaki njen udah i izdah smatrao pobjedom.

Suprotno predviđanjima medicinskih svetila, Kalo se probudila. Nakon povratka s onoga svijeta, Magdalena je osjetila nevjerovatnu želju za slikanjem. Otac je za svoje voljeno dijete napravio specijalna nosila koja su mu omogućavala da stvara ležeći, a ispod baldahina kreveta pričvrstio je i veliko ogledalo kako bi kćerka mogla vidjeti sebe i prostor oko sebe dok stvara radove.

Godinu dana kasnije, Frida je napravila svoju prvu skicu olovkom, "Crash", u kojoj je ukratko skicirala katastrofu koja ju je fizički i psihički osakatila. Čvrsto je stala na noge, Kahlo je 1929. godine ušla u Nacionalni institut Meksika, a 1928. godine postala je član komunistička partija. Tada je njena ljubav prema umetnosti dostigla vrhunac: Magdalena je popodne sedela za štafelajem. art studio, a uveče je, obučena u egzotičnu odeću koja je skrivala povrede, odlazila na žurke.

Graciozna, sofisticirana Frida sigurno je u rukama držala čašu vina i cigaru. Opscene dosjetke ekstravagantne žene nasmijavale su goste društvenih događaja bez prestanka. Upečatljiv je kontrast između slike impulsivne, vesele osobe i slika tog perioda prožetih osjećajem beznađa. Prema riječima same Fride, iza šika lijepe odjeće i sjaja pretencioznih fraza skrivala se njena osakaćena duša koju je svijetu pokazala samo na platnu.

Slikarstvo

Frida Kahlo postala je poznata po svojim živopisnim autoportretima (ukupno 70 slika), karakteristična karakteristikašto je bila spojena obrva i nedostatak osmeha na licu. Umjetnica je često uokvirila svoju figuru nacionalni simboli(“Autoportret na granici između Meksika i Sjedinjenih Država”, “Autoportret kao Tehuana”), u čemu je bila odlična.

Umjetnica se u svojim radovima nije plašila da izloži kako svoju („Bez nade”, „Moje rođenje”, „Samo nekoliko ogrebotina!”) i patnju drugih. Godine 1939. obožavatelj Kahloinog djela zamolio ju je da oda počast sećanju na njihovu zajedničku prijateljicu, glumicu Dorothy Hale (djevojka je izvršila samoubistvo skočivši kroz prozor). Frida je naslikala Samoubistvo Dorothy Hale. Kupac je bio užasnut: umjesto toga prelep portret, utjeha za rodbinu, Magdalena je prikazala scenu pada i beživotnog tijela koje krvari.

Rad pod nazivom “Dvije Fride”, koji je umjetnik napisao nakon kratke pauze sa Dijegom, također je vrijedan pažnje. Kahloina unutrašnjost predstavljena je na slici u dva obličja: Meksička Frida, koju je Rivera ludo volio, i Evropljanka Frida, koju je njen ljubavnik odbacio. Bol gubitka izražena je kroz sliku krvareće arterije koja povezuje srca dvije dame.

Svjetska slava došla je do Kahlo kada je održana prva izložba njenih radova u Njujorku 1938. Međutim, umjetničino brzo narušeno zdravlje utjecalo je i na njen rad. Što je Frida češće ležala na operacionom stolu, njene slike su postajale sve tamnije („Razmišljanje o smrti“, „Maska smrti“). U postoperativnim periodima nastajala su platna puna odjeka Biblijske priče, – “Slomljeni stup” i “Mojsije, ili jezgro kreacije.”

Otvaranjem izložbe njenih radova u Meksiku 1953. godine, Kahlo se više nije mogla samostalno kretati. Dan prije predstavljanja sve slike su okačene, a prekrasno uređen krevet na koji je Magdalena legla postao je punopravni dio izložbe. Nedelju dana pre smrti, umetnica je naslikala mrtvu prirodu "Živeo život", koja je odražavala njen stav prema smrti.

Kahlove slike su imale ogroman uticaj na moderno slikarstvo. Jedna od izložbi u muzeju savremena umetnost u Čikagu bio je posvećen Magdaleninom uticaju na svet umetnosti i obuhvatao je radove savremeni umetnici, kojoj je Frida postala izvor inspiracije i uzor. Izložba je nosila naziv “Footloose: Savremena umjetnost nakon Fride Kahlo”.

Lični život

Dok je još bila studentica, Kahlo je upoznala svog budućeg supruga, meksičkog umjetnika Diega Riveru. Godine 1929. putevi su im se ponovo ukrstili. On sljedeće godine 22-godišnja djevojka postala je zakonita supruga 43-godišnjeg slikara. Savremenici su u šali nazvali brak Diega i Fride savezom slona i golubice (slavni umjetnik bio je mnogo viši i deblji od svoje žene). Čovjeka su zadirkivali kao "princa krastača", ali nijedna žena nije mogla odoljeti njegovom šarmu.

Magdalena je znala za muževljevu nevjeru. Godine 1937. i sama je umjetnica započela aferu s kojom je od milja zvala "koza" zbog sijedu kosu i brade. Činjenica je da su par bili revni komunisti i da su po dobroti svoga srca sklonili revolucionara koji je pobjegao iz Rusije. Sve je gotovo glasan skandal, nakon čega je Trocki žurno napustio njihovu kuću. Kahlo je također bila zaslužna za aferu sa njom poznati pesnik.

Bez izuzetka, sve Fridine ljubavne priče obavijene su velom misterije. Među umetnikovim navodnim ljubavnicima bila je i pevačica Chavela Vargas. Povod za tračeve bile su iskrene fotografije djevojaka na kojima se Frida obukla musko odelo, utopio se u naručju umjetnika. Međutim, Diego, koji je otvoreno varao svoju suprugu, nije obraćao pažnju na njene hobije za predstavnike slabije polovine čovječanstva. Takve veze su mu izgledale neozbiljne.

Uprkos činjenici da je bračni život dvije zvijezde vizualna umjetnost nije bio uzoran, Kalo nikada nije prestala da sanja o deci. Istina, zbog povreda žena nikada nije mogla da doživi sreću majčinstva. Frida je pokušavala iznova i iznova, ali su sve tri trudnoće završile spontanim pobačajem. Nakon još jednog gubitka djeteta, uzela je četkicu i počela slikati djecu („Henry Ford bolnica“), uglavnom mrtvu - tako je umjetnik pokušao da se pomiri sa svojom tragedijom.

Smrt

Kalo je umrla nedelju dana nakon što je proslavila svoj 47. rođendan (13. jula 1954.). Uzrok umjetnikove smrti bila je upala pluća. Na Fridinoj sahrani, koja je obavljena sa svom pompom u Palati likovne umjetnosti, pored Diega Rivere, prisutni su bili slikari, pisci, pa čak i bivši meksički predsjednik Lázaro Cárdenas. Tijelo autora slike “Šta mi je voda dala” kremirano je, a urna s pepelom do danas je ostala u Muzeju kuće Fride Kahlo. Poslednje reči u njenom dnevniku su bili:

“Nadam se da će odlazak biti uspješan i da se više neću vraćati.”

Godine 2002. holivudska redateljica Julia Taymor predstavila je ljubiteljima filma autobiografski film "Frida", čija je radnja zasnovana na priči o životu i smrti velikog umjetnika. Ulogu Kahlo tumačila je oskarovka, pozorišna i filmska glumica.

Književni pisci Hayden Herrera, Jean-Marie Gustave Le Clezio i Andrea Kettenmann također su napisali knjige o zvijezdi likovne umjetnosti.

Radi

• "Moje rođenje"
• "Maska smrti"
• "Plodovi zemlje"
• "Šta mi je voda dala?"
• "san"
• "Autoportret" ("Diego u mislima")
• "Mojsije" ("Srž kreacije")
• "mala srna"
• "Zagrljaj univerzalne ljubavi, Zemlja, ja, Diego i Coatl"
• "Autoportret sa Staljinom"
• "bez nade"
• "medicinska sestra i ja"
• "sjećanje"
• "Henry Ford bolnica"
• "dvostruki portret"

Meksička umjetnica Frida Kahlo suočila se s toliko iskušenja da joj se ne može pozavidjeti. Mala i krhka, imala je nevjerovatno unutrašnja snaga koji je uspeo da savlada sve nedaće. Priča njenog života je priča o neprekidnoj borbi, ljubavi i mržnji, prijateljstvu i izdaji, kreativni usponi i padovi i pada.

Njene slike prikazuju život pun tragedije. Vlastiti život, što je očajnički pokušavala da shvati...

ranim godinama

Frida Kalo rođena je u predgrađu Meksiko Sitija Coyoacan 6. jula 1907. godine. Njen otac, koji je bio fotograf, bio je njemački Jevrej, a majka meksičkog i indijskog porijekla. Frida je bila treće dijete u porodici.

U dobi od 6 godina djevojčica je bolovala od dječje paralize, zbog čega je šepala cijeli život. Desna noga joj je bila nekoliko centimetara kraća od lijeve, zbog čega su je vršnjaci zvali „drvena noga“. Poteškoće u tome rane godine samo je ojačao Fridin karakter. U inat svima, ona je, savladavajući bol, igrala fudbal sa momcima, išla na časove plivanja i boksa.

Sa 15 godina, Kahlo je ušla među najbolje pripremne škole godine, gde je planirala da studira medicinu. Brzo je stekla autoritet osnivanjem grupe Kachuchas sa nekoliko učenika. U to vrijeme je već slikala, ali svoje slikarstvo nije shvatila ozbiljno. Sve se promijenilo 1923. godine kada je upoznala umjetnika Diega Riveru.

Frida je, poput djevojčice, cijelo vrijeme šetala oko Diega, pokušavajući privući njegovu pažnju. Svima je govorila da će se udati za njega, a na kraju i jeste. Međutim, prvo je Kahlo morala proći kroz pravi pakao.

Godine 1925. Frida je doživjela strašnu saobraćajnu nesreću. Autobus kojim je putovala udario je u tramvaj. Gvozdeni štap pantografa je ušao u devojčicu, oštetivši matericu i slomio kučnu kost. Kičma joj je slomljena na tri mjesta, desna noga zgnječena, a rebra slomljena. Doktori su od užasa digli ruke, ali je nakon više od trideset operacija preživjela. Cijelu godinu Frida je bila vezana lancima za krevet. Postepeno je stala na noge, ali više nije mogla imati djecu.

Tokom ovog teškog vremena za Kahlo, Diego Rivera je bio u blizini. Podržavao ju je koliko je mogao. Zahvaljujući njemu, Frida je povjerovala u sebe i uspjela. Umjetnik ju je naučio mnogo toga o slikarstvu. On je prvi otkrio njen talenat za crtanje.

Opčinjen strastima

Vrtoglava romansa između Kahloa i Rivere završila je brakom. Godine 1929. postali su muž i žena. Ona je imala 22 godine, on 43. Spojilo ih je ne samo slikarstvo, već i komunistički ideali. Olujno žive zajedno dvije izuzetne ličnosti postale su legende. Diego je volio žene i povremeno je varao svoju ženu. Frida je to znala, ali nije mogla ništa. Kasnije je ispričala da su se u njenom životu dogodile dvije nesreće: jedna je bio automobil, druga je bio Diego. Nakon vjenčanja, mladenci su se smjestili u "plavu kuću", koja se nalazila u bogatom dijelu Meksiko Sitija.

>

Krajem 20-ih, Diego Rivera je pozvan da radi u SAD. Par je proveo nekoliko godina u Americi, zbog čega je umjetnik izbačen iz Komunističke partije. Frida je također otišla nakon njega, ali se ponovo pridružila 1933. godine. Zbog života u inostranstvu osjećala se još oštrije nepravdom društveni poredak, značaj nacionalne kulture. Umjetnik je počeo sakupljati drevna umjetnička djela, bio je osjetljiviji na meksičku kulturu i nosio je Narodne nošnje. To je na izvestan način uticalo na njen rad.

Godine 1937. u Kahlovom životu pojavio se sovjetski revolucionar Leon Trocki. Bježeći od progona kod kuće, utočište je našao u Meksiku, u kući Diega i Fride. Postoje mnoge legende o vezi Trockog i Kahloa, ali koliko su istinite nije poznato. Prema najčešćoj verziji, sovjetski revolucionar se ludo zaljubio u temperamentnu Meksikanku. Ona, zarobljena komunističkim idejama, nije mogla odbiti tako veliku figuru. Započeli su aferu, ali ljubomorna supruga Trocki je zadavljen u korenu. Ubrzo su napustili "plavu kuću".

Godine 1939. Kahloin rad je prvi put viđen u Evropi: nekoliko njenih slika prikazano je u Parizu kao dio izložbe meksičke umjetnosti. Na sve su ostavili nevjerovatan utisak, a jedno djelo je čak nabavio i Luvr. Istovremeno su se Fridini zdravstveni problemi pogoršali. Snažni lijekovi osmišljeni da smanje patnju promijenili su je stanje uma. I nakon nekog vremena više nisu pomagali da se nose s bolom.

Umjetnica je 1950. godine imala nekoliko operacija na kičmi, nakon čega je provela godinu dana u bolnici. Više se nije mogla samostalno kretati i bila je primorana da sjedi u a invalidska kolica. I ubrzo je Frida izgubila desnu nogu.

Godine 1953. u Meksiku je organizirana velika samostalna izložba Kahloa. U galeriju je dovedena pravo iz bolnice. Uprkos činjenici da je njeno stanje bilo teško, smogla je snage da peva i zabavlja se. Ali ni na jednom autoportretu tog perioda umjetnik se nije nasmiješio: sumorno, ozbiljno lice, strog pogled, čvrsto stisnute usne.

Dana 13. jula 1954. Frida Kalo je umrla od upale pluća. Neki od umjetnikovih prijatelja sugerirali su da je uzrok smrti predoziranje drogom, ali nema dokaza za ovu verziju. Ceremoniji ispraćaja od Fride prisustvovali su svi istaknuti umjetnici i predsjednik Meksika Lazaro Cardenas.

Uprkos životu punom patnje i bola, Frida Kalo je bila oslobođena, ekstrovertna osoba. Pušila je mnogo, prekomjerno pila alkohol, pjevala opscene pjesme i bila je otvoreno biseksualna. Na umjetnikov rad se gleda drugačije. Neki se dive njenim slikama, dok im se drugi gade. Ali jedno je jasno: bila je sjajna žena.

(španska Frida Kalo de Rivera , 6. jula 1907., Coyoacan, Meksiko - 13. jula 1954., Coyoacan, Meksiko) — meksički umjetnik, koji je zahvaljujući njoj postao poznat nadrealne slike. Frida je u mladosti doživjela saobraćajnu nesreću, koja je ostavila pečat na cijeli njen život i utjecala na njeno stvaralaštvo. Kahlo je počela pisati dok je bila prikovana za krevet. Umjetnica je postala poznata u Evropi (posebno zahvaljujući svom suprugu Diegu Riveri), ali je uvijek sanjala o priznanju u svojoj domovini. Fridina prva samostalna izložba u Meksiku održana je 1953. godine, neposredno prije njene smrti.

Karakteristike rada umjetnice Fride Kahlo: Frida uglavnom u svojim simboličkim radovima govori o sebi – svojim iskustvima, fizičkim i heartache. Impresivan dio njenih slika su autoportreti, na kojima je obično okružena biljkama i životinjama. Osim toga, Frida se često bavi temom bolesti i smrti.

Poznate slike Fride Kahlo:“Slomljena kolona”, “Dvije Fride”, “Samo nekoliko ogrebotina! ", "Spavanje (krevet)", "Frida i Dijego Rivera", "Henry Ford bolnica", "Ranjeni jelen".

Meksikanci su čudan narod, zaista vrlo čudan. Oslikavaju svoju odeću, svoje kuće i ceo život u rajskim i sunčanim bojama, govore nekakvim svojim, posebno melodičnim španskim, i pesmom potpuno izvlače dušu. Oni obožavaju Santa Muerte (“Sveta smrt”), i glavni Državni praznik- Dan mrtvih je pretvoren u pravu proslavu života. Gdje bi drugdje, ako ne ovdje, mogla biti rođena takva osoba kao što je Frida Kahlo?

Frida je jedna od njih rijetki slučajevi u svijetu umjetnosti, kada je umjetnikova popularnost uglavnom posljedica njegove tragične lične istorije, koja talentovane radove gura u drugi plan. Čitavog života kao da je trčala u trci sa smrću, ponekad zaostajala, ponekad napredovala, ponekad se očajnički hvatala za život, ponekad sanjala o „otići i nikad se više ne vratiti“. Koliko god to paradoksalno zvučalo, ispostavilo se da je smrt bila Kahloin najvjerniji pratilac tokom cijelog njenog života.

Presudan trenutak

Priča o Fridi Kalo počinje od njenih roditelja. Uostalom, oni su, mnogo prije njenog rođenja, započeli ovaj ples sa smrću - svaki ispod vlastitu muziku.

Wilhelm Kahlo je, došavši u Meksiko iz Njemačke, promijenio ime u španski Guillermo i napustio judaizam. Njegova prva žena rodila je tri djevojčice, ali je srednja kćerka umrla ubrzo nakon rođenja, a ni sama žena nije preživjela treće rođenje. Guillermo je ostao sam sa dvoje djece i vrlo brzo se ponovo oženio - za Matildu Calderon y Gonzalez. U to vrijeme djevojka je doživjela i ličnu tragediju: Matildin verenik je izvršio samoubistvo pred njenim očima. Frida je kasnije u svom dnevniku napisala da se njena majka nikada nije mogla u potpunosti oporaviti od ovog užasnog gubitka i voljeti svog muža.

Matilda je Guillermu dala četiri djevojčice (Matildu, Adrijanu, Fridu i Cristinu), a njihov jedini sin je umro od upale pluća nekoliko dana nakon rođenja. Magdalena Carmen Frida Calderon rođena je 6. jula 1907. godine. Mnogo godina kasnije, ovaj datum će se Fridi činiti nedovoljno značajnim, a ona će svoj rođendan “prilagoditi” početku Meksičke revolucije - 7. jula 1910. godine.

Kada je djevojčica imala šest godina, počeli su da je bole mišići desne noge. Uprkos naporima doktora i Guillerma Cala, koji je ozbiljno bio uključen u fizički razvoj kćerka, dječja paraliza je osušila djevojčinu nogu, ostavivši je hromom za cijeli život. Ali prava tragedija je bila pred nama. Djevojčica još ima vremena da odraste, upiše prestižnu njemačku školu, stekne "bandu" odanih prijatelja, zaljubi se po prvi put i počne da planira liječničku karijeru.

Sve se srušilo 17. septembra 1925. godine kada je tramvaj udario u autobus u kojem je Frida putovala iz škole. Lekari su sumnjali da će devojčica preživeti, a kamoli ponovo da hoda: zgnječene karlične kosti, slomljena kičma i mnoge druge povrede prikovale su Fridu u krevet više meseci i podsećale je na sebe sa stalnim bolovima celog života. U tom trenutku smrt je prvi put obratila pažnju na nju, prišla je bliže da je bolje pogleda, i ostala blizu sve vrijeme. U tom trenutku je Fridin život završio. I počelo je nešto sasvim drugačije.

Ples sa smrću

Jedna od posebnosti Kahloovih slika je da su sve naslikane sitnim potezima. Ovo je ozbiljno opterećenje za ruke i kičmu, pa se može samo zamisliti koliko je Fridi bilo teško kada je tek počela da crta. Prije nesreće, njeno jedino iskustvo na ovom polju bilo je nekoliko lekcija koje je uzeo od gravera Fernanda Fernandeza. Djevojčin otac, koji je zarađivao za život kao fotograf, kupio je djevojčici prve četke i boje. A njena majka je naručila nosila s kojima je Frida mogla da slika dok leži. U to vrijeme, njen rad uglavnom su bile mrtve prirode i autoportreti. Godinama kasnije, Kahlo bi rekla da slika toliko autoportreta jer je njeno lice ono što najbolje zna. Ali tih mjeseci kada se Frida oporavljala od nesreće, plašila se da će umrijeti i da će uspomena na nju brzo nestati, pa je nastojala ostaviti što više podsjetnika na sebe. Prvi takav rad bio je “Autoportret u baršunastoj haljini” (1926).

Druga stvar koja razlikuje Fridine slike je njihova duboka emocionalnost. Sve što ne može da iskaže rečima, sve o čemu je prinuđena da ćuti, Kalo prenosi na platno. Ona gledaocu prikazuje krv, bol, ljudsku iznutricu, ružnu istinu života. Frida dijeli svoja osjećanja o muževljevim stalnim nevjerama - poznati umetnik Diego Rivera (“Samo nekoliko ogrebotina!”, 1935.), patnja zbog još jednog gubitka djeteta („Henry Ford Hospital,“ 1932.) i neprestani bol nakon povreda, bolesti i bezbrojnih operacija („Broken Column“, 1944., „ Bez nade", 1945, "Ranjeni jelen", 1946). I kroz svoj život, Kahlo nemilosrdno otvara svoju dušu, kao što su doktori iznova otvarali njeno iscrpljeno telo, i pokazuje gledaocu sopstveno otvoreno srce, osetljivo i bespomoćno (“Dve Fride”, 1939).

I na kraju, Frida ne bi bila Frida da nije naslijedila meksički stav prema smrti – naravno uz poštovanje, ali i s popriličnom dozom humora. Sastavni dio Meksička kultura su takozvani "retablos", primitivne slike na malim metalnim pločama koje su nacrtane u znak zahvalnosti svecima (Diego i Frida su sakupili ogromna kolekcija takve slike). Konkretno, iz retabla je smrt u različitim oblicima i obličjima migrirala na Kahloove slike. Ona stoji uspravno puna visina na trgu u Coyoacanu nedaleko od Fridine kuće (“Stanovnici Meksiko Sitija”, 1938.), zuri u prazne očne duplje maske koja kruniše tijelo djevojčice u ružičastoj haljini (“Djevojka s maskom smrti” , 1938) i sa osmehom čeka u krilima nad krevetom usnule Fride ("Spavaj (Krevet)", 1940). Samo na taj način umjetnica može pobjeći od straha koji joj to stalno nevidljivo prisustvo ulijeva.

Viva la vida!

Fridi je trebalo dosta vremena da postigne popularnost u svom rodnom Meksiku, uprkos činjenici da je daleke 1938. napravila veliku buku u New Yorku, gdje je održana njena prva samostalna izložba u galeriji Julian Levy. Kritičari, koji su u početku bili skeptični prema „Gospođi Riveri“, bili su fascinirani njom i originalnošću njenih slika.
Ubrzo nakon toga, Kahlo je otišla u Pariz na poziv Andre Bretona, koji je obećao umjetnici da će organizirati njenu ličnu izložbu. Upoznali su se tokom posjete Bretona i njegove supruge Jacqueline Lamba Meksiku. Pjesnikinja i umjetnica bila je zadivljena Fridinim radovima, a posebno tada nedovršenom slikom „Šta mi je voda dala“ (1938), te je umjetnici rekla da slika u stilu nadrealizma, što ju je jako iznenadilo. Međutim, uprkos obećanjima, Breton nikada nije počeo da organizuje izložbu. Frida je za to saznala tek po dolasku u Pariz, jako se naljutila na Bretona i počela pariske nadrealiste nazivati ​​"ludim kurvinim sinovima".

Frida se osjećala vrlo neugodno što je bila udaljena rodni Meksiko. Ni Njujork ni Pariz nisu je impresionirali, bila je željna da se vrati svom Dijegu u svoju Plavu kuću, gde je rođena i gde je živela skoro ceo život. Odlazili su i vraćali se, svađali se i mirili, razvodili se i ponovo vjenčavali, živjeli u različitim kućama povezanim tankim mostom. U međuvremenu su pokušali da sastave Fridino tijelo koje se raspadalo uz pomoć metalnih korzeta, brojnih operacija i lijekova.

Prva samostalna izložba Fride Kahlo u Meksiku održana je tek 1953. godine. U to vrijeme umjetnik je već bio prikovan za krevet i stalno pod utjecajem jakih lijekova protiv bolova i alkohola. Ali ovo važan događaj Nije bilo šanse da joj to nedostaje u životu. Prilikom otvaranja izložbe, Frida je unesena u Galeriju moderne umjetnosti na nosilima i položena na krevet u centru sale.

IN poslednjih godina Kahlou je postajalo sve teže crtati. Vratila se odakle je počela – slikajući mrtve prirode ležeći u krevetu. Poslednji posao Fridina slika se smatra "Viva la vida!" Lubenice" (1954), međutim, sudeći po jasnim linijama i sigurnim potezima kista, naslikana je mnogo prije toga. Završni dodir bio je samo natpis krvavocrvenom bojom, kao urezan u zrelu pulpu lubenice. "Viva la vida!" - "Živeo život!" Šta bi drugo, ako ne ovaj odvažni izazov, Frida Kalo mogla napisati, već gledajući u oči smrti?