Ko živi u sadašnjosti u predstavi Trešnjin voćnjak. Besplatno pročitajte esej na temu Prošlost, sadašnjost i budućnost u Čehovljevom komadu „Voćnjak trešnje“

Uvod
1. Problemi drame A.P. Čehov" The Cherry Orchard»
2. Oličenje prošlosti - Ranevskaya i Gaev
3. Izlagač ideja sadašnjosti - Lopakhin
4. Heroji budućnosti - Petya i Anya
Zaključak
Spisak korišćene literature

Uvod

Anton Pavlovič Čehov je pisac snažnog stvaralačkog talenta i jedinstvene suptilne veštine, koja se podjednako sjajno manifestuje kako u njegovim pričama, tako i u romanima i dramama.
Čehovljeve drame činile su čitavu epohu ruske drame i pozorišta i imale su neizmjeran uticaj na sav njihov kasniji razvoj.
Nastavak i produbljivanje najbolje tradicije dramaturgijom kritičkog realizma, Čehov je nastojao da svojim dramama dominira zivotna istina, nelakirana, u svoj svojoj normalnosti, svakodnevici.
Pokazuje prirodnu progresiju Svakodnevni život obični ljudi, Čehov svoje zaplete ne zasniva na jednom, već na nekoliko organski povezanih, isprepletenih sukoba. Istovremeno, sukob je pretežno vodeći i objedinjujući. karaktera ne jedni s drugima, već sa cjelokupnim društvenim okruženjem oko njih.

Problemi drame A.P. Čehov "Voćnjak trešnje"

Posebno mjesto u Čehovljevom stvaralaštvu zauzima predstava „Višnjik“. Pre nje je probudio ideju o potrebi da se promeni stvarnost pokazujući neprijateljstvo prema osobi uslove za život, ističući one osobine njihovih karaktera koje su ih osudile na poziciju žrtve. U Trešnjinom voćnjaku stvarnost je prikazana u njoj istorijski razvoj. Tema promjene društvenih struktura se široko razvija. Plemićka imanja sa svojim parkovima i trešnjama, sa svojim nerazumnim vlasnicima, postaju prošlost. Smjenjuju ih poslovni i praktični ljudi, oni su sadašnjost Rusije, ali ne i njena budućnost. Samo mlađa generacija ima pravo na čišćenje i promjenu života. Otuda i glavna ideja drame: uspostavljanje nove društvene snage koja se suprotstavlja ne samo plemstvu, već i buržoaziji i poziva na obnovu života na principima istinske humanosti i pravde.
Čehovljev komad „Višnjik“ nastao je u periodu društvenog uspona masa 1903. godine. Otkriva nam još jednu stranicu njegovog višestrukog stvaralaštva, odražavajući složene fenomene tog vremena. Predstava nas zadivljuje svojom poetskom snagom i dramatičnošću, a doživljavamo je kao oštro razotkrivanje društvenih bolesti društva, razotkrivanje onih ljudi čije su misli i postupci daleko od moralnih standarda ponašanja. Pisac jasno pokazuje duboke psihološke sukobe, pomaže čitaocu da vidi odraz događaja u dušama junaka, tjera nas da razmislimo o značenju prava ljubav i istinska sreća. Čehov nas lako vodi iz naše sadašnjosti u daleku prošlost. Zajedno sa njegovim herojima živimo pored voćnjaka trešanja, vidimo njegovu lepotu, jasno osećamo probleme tog vremena, zajedno sa herojima pokušavamo da nađemo odgovore na teška pitanja. Čini mi se da je predstava „Višnjik“ predstava o prošlosti, sadašnjosti i budućnosti ne samo njenih likova, već i zemlje u cjelini. Autor prikazuje sukob između predstavnika prošlosti, sadašnjosti i budućnosti svojstven ovoj sadašnjosti. Mislim da je Čehov uspeo da pokaže pravednost neizbežnog odlaska sa istorijske arene tako naizgled bezazlenih osoba kao što su vlasnici voćnjaka trešanja. Pa ko su oni, vlasnici bašte? Šta povezuje njihove živote sa njegovim postojanjem? Zašto im je voćnjak trešanja tako drag? Odgovarajući na ova pitanja, Čehov otkriva važan problem– problem prolaznosti života, njegove bezvrednosti i konzervativizma.
Sam naziv Čehovljev komad stavlja vas u lirsko raspoloženje. U našim mislima pojavljuje se svijetla i jedinstvena slika rascvjetanog vrta, koji oličava ljepotu i želju za boljim životom. Glavna radnja komedije vezana je za prodaju ovog drevnog plemićkog posjeda. Ovaj događaj u velikoj mjeri određuje sudbinu njegovih vlasnika i stanovnika. Razmišljajući o sudbini heroja, nehotice razmišljate o više, o putevima razvoja Rusije: njenoj prošlosti, sadašnjosti i budućnosti.

Oličenje prošlosti - Ranevskaya i Gaev

Izlagač ideja sadašnjosti - Lopakhin

Heroji budućnosti - Petya i Anya

Sve nas to nehotice navodi na ideju da su zemlji potrebni potpuno drugi ljudi koji će ostvariti različite velike stvari. A ovi drugi ljudi su Petya i Anya.
Trofimov je demokrata po porijeklu, navikama i uvjerenjima. Stvarajući slike Trofimova, Čehov u ovoj slici izražava takve vodeće karakteristike kao što je predanost javna stvar, težnju ka boljoj budućnosti i promociju borbe za nju, patriotizam, poštenje, hrabrost, naporan rad. Trofimov, uprkos svojih 26 ili 27 godina, iza sebe ima dosta teškog životnog iskustva. Već je dva puta izbačen sa fakulteta. Nema povjerenja da ga treći put neće izbaciti i da neće ostati “vječiti student”.
Doživljavajući glad, siromaštvo i politički progon, nije izgubio vjeru u novi zivot, koji će se zasnivati ​​na poštenim, humanim zakonima i kreativnom kreativnom radu. Petja Trofimov vidi neuspjeh plemstva, zaglibljenog u dokonosti i nedjelovanju. On daje uglavnom tačnu ocjenu buržoazije, napominjući njenu progresivnu ulogu u ekonomskom razvoju zemlje, ali joj negira ulogu tvorca i kreatora novog života. Općenito, njegove izjave odlikuju se direktnošću i iskrenošću. Dok se prema Lopahinu odnosi sa simpatijom, on ga ipak upoređuje sa grabežljivom zvijeri, “koja jede sve što joj se nađe na putu”. Po njegovom mišljenju, Lopakhini nisu u stanju odlučno promijeniti život gradeći ga na razumnim i pravednim principima. Petya izaziva duboke misli u Lopahinu, koji u duši zavidi na uvjerenju ovog "otrcanog gospodina", koje njemu samom tako nedostaje.
Trofimovljeve misli o budućnosti su previše nejasne i apstraktne. “Nekontrolirano idemo prema sjajnoj zvijezdi koja gori tamo u daljini!” - kaže Anji. Da, njegov gol je divan. Ali kako to postići? Gdje je glavna sila koja Rusiju može pretvoriti u procvjetalu baštu?
Neki ljudi tretiraju Petyu mala ironija, drugi sa neskrivenom ljubavlju. U njegovim govorima može se čuti direktna osuda umirućeg života, poziv na novi: „Doći ću. Stići ću tamo ili pokazati drugima put do tamo.” I on pokazuje. On to ukazuje Anji, koju jako voli, iako to vješto skriva, shvaćajući da mu je predodređen drugačiji put. On joj kaže: „Ako imaš ključeve od farme, onda ih baci u bunar i odlazi. Budite slobodni kao vetar."
U gluposti i " shabby gentleman„(kako Varja ironično naziva Trofimovu) Lopahinova snaga i poslovna sposobnost nedostaju. Pokorava se životu, stoički podnoseći njegove udarce, ali nije u stanju da ga savlada i postane gospodar svoje sudbine. Istina, svojim je demokratskim idejama očarao Anju, koja izražava spremnost da ga slijedi, čvrsto vjerujući u divan san o novoj rascvjetanoj bašti. Ali ova mlada sedamnaestogodišnjakinja, koja je o životu saznavala uglavnom iz knjiga, čista je, naivna i spontana, još se nije susrela sa stvarnošću.
Anya je puna nade, vitalnost, ali u njoj ima još toliko neiskustva i djetinjstva. Po karakteru je po mnogo čemu bliska svojoj majci: ima ljubav prema njoj prelepa reč, na osjetljive intonacije. Na početku predstave Anya je bezbrižna, brzo prelazi sa brige na animaciju. Praktično je bespomoćna, navikla je da živi bezbrižno, ne razmišljajući o svom nasušnom hljebu ili sutra. Ali sve to ne sprječava Anyu da prekine sa svojim uobičajenim stavovima i način života. Njegova evolucija se odvija pred našim očima. Anjini novi pogledi su i dalje naivni, ali ona se zauvek oprašta od starog doma i starog sveta.
Ne zna se da li će ona imati dovoljno duhovne snage, upornosti i hrabrosti da završi put patnje, rada i nevolja. Hoće li uspjeti zadržati onu gorljivu vjeru u najbolje, zbog koje se bez žaljenja oprašta od nje? stari život? Čehov ne odgovara na ova pitanja. I to je prirodno. Uostalom, o budućnosti možemo govoriti samo spekulativno.

Zaključak

Istina života u svoj svojoj doslednosti i potpunosti je ono čime se Čehov rukovodio stvarajući svoje slike. Zato svaki lik u njegovim komadima predstavlja živi ljudski lik, privlači velikim značenjem i dubokom emocionalnošću, uvjerava svojom prirodnošću, toplinom ljudskih osjećaja.
Po snazi ​​njegovog direktnog emocionalnog uticaja, Čehov je možda najistaknutiji dramski pisac u umetnosti. kritički realizam.
Čehovljeva dramaturgija, odgovara na aktuelna pitanja svog vremena, pozivajući se na svakodnevne interese, iskustva i brige običnih ljudi, budili su duh protesta protiv inercije i rutine, pozivali na društvena aktivnost do boljeg života. Stoga je oduvijek imala ogroman uticaj na čitaoce i gledaoce. Značaj Čehovljeve drame odavno je prešao granice naše domovine, postao je globalan. Čehovljeva dramatična inovacija je široko priznata u inostranstvu. velika domovina. Ponosan sam što je Anton Pavlovič ruski pisac, i koliko god da su majstori kulture različiti, verovatno se svi slažu da je Čehov svojim delima pripremio svet za bolji život, ljepše, pravednije, razumnije.
Ako je Čehov sa nadom gledao u 20. vek, koji je tek počeo, onda živimo u novom. XXI vek, još uvijek sanjamo o svom voćnjaku trešanja i o onima koji će ga uzgajati. Cvjetna stabla ne mogu rasti bez korijena. A korijeni su prošlost i sadašnjost. Stoga, redom divan san postala stvarnost, mlađa generacija se mora ujediniti u sebi visoka kultura, obrazovanje sa praktičnim poznavanjem stvarnosti, voljom, istrajnošću, trudom, humanim ciljevima, odnosno oličenjem najbolje karakteristikeČehovljevi heroji.

Bibliografija

1. Istorija ruske književnosti drugo polovina 19. veka vijeka / ur. prof. N.I. Kravtsova. Izdavač: Prosveščenie - Moskva 1966.
2. Ispitna pitanja i odgovore. Književnost. 9. i 11. razredi. Tutorial. – M.: AST – PRESS, 2000.
3. A. A. Egorova. Kako napisati esej sa "5". Tutorial. Rostov na Donu, “Feniks”, 2001.
4. Čehov A.P. Priče. Igra. – M.: Olimp; DOO "Firma" Izdavačka kuća AST, 1998.

Prošlost, sadašnjost i budućnost u predstavi

Drama „Voćnjak trešnje“ objavljena je na samom početku 20. veka i svojevrsno je završno delo A.P. Čehova. U ovom radu najjasnije je izrazio svoja razmišljanja o prošlosti, sadašnjosti i budućnosti Rusije. Uspio je maestralno prikazati pravo stanje u društvu uoči prve revolucije i promjene koje su se dogodile u zemlji. Kao što je jedan rekao poznati kritičar, glavni lik drame, zapravo, je vrijeme. Gotovo sve zavisi od njega. Kroz cijelo djelo, autor se fokusira na prolaznost i nemilosrdnost vremena.

Radnja predstave “Voćnjak trešnje” odvija se na porodičnom imanju bivši plemići Ranevskaya i Gaev. Radnja komedije vezana je za prodaju ovog imanja za dugove vlasnika. A uz to će ići pod čekić i divna rascvjetana bašta, koja je oličenje ljepote i želje za boljim životom. Predstava prepliće živote prošlih i sadašnjih generacija. Glavni likovi, vlasnici imanja, pripadaju starim vremenima. Nikada nisu uspjeli da se naviknu na novi život nakon ukidanja kmetstva. Ranevskaya i Gaev žive dan po dan. Za njih je vrijeme stalo. Oni ne shvataju da će, ako ne deluju, izgubiti sve.

Ranevskaja takođe voli da troši novac na sve, uprkos činjenici da joj gotovo da i nema novca. A na prijedlog trgovca Lopahina da se vrt pretvori u vikendice i zaradi na njemu kako ne bi izgubili imanje, i Ranevska i Gaev reagiraju negativno. Kao rezultat toga, gube i svoju baštu i imanje. U ovom činu vidi se neopreznost, nepraktičnost i nespremnost vlasnika da se trude. Međutim, druga pokretačka snaga bio njihov pojačan osećaj za lepotu. Jednostavno nisu mogli posjeći baštu u kojoj je svaki list bio podsjetnik na sretno djetinjstvo.

Nova vremena predstavljaju mladi likovi. Prije svega, ovo je poslovni trgovac Lopakhin, koji je i sam odrastao pod paskom Ranevske. Njegovi preci su nosili "mužike" za vlasnike imanja. A sada se obogatio i sam kupio imanje. U liku Ermolaja Lopahina, autor je prikazao buržoaziju u nastajanju, koja je zamijenila plemstvo. Svojim napornim radom, praktičnošću, domišljatošću i preduzimljivošću uspio je da se čvrsto učvrsti u modernom društvu.

Pored Lopakhina, novu generaciju predstavljaju Petya Trofimov i Anya - ljudi koji žele raditi za dobrobit društva kako bi se iskupili za grijehe neaktivnih predaka. Petya Trofimov ima dvadeset šest ili dvadeset sedam godina i još uvijek studira. Imao je nadimak " vječiti student" Ovaj lik pokazuje istančan osjećaj za pravdu, puno filozofira o tome kako bi stvari trebale biti, ali se malo ponaša. On grdi plemstvo zbog dokolice i vidi budućnost iza buržoazije. Petya ohrabruje Anju da ga slijedi, jer je siguran u sretnu budućnost. Iako poziva na posao, on sam nije sposoban za stvaranje.

Budućnost Rusije ostaje neizvjesna u Čehovljevom komadu. On ne daje konkretan odgovor kome pripada budućnost i šta će se dalje dešavati. Jasno je samo da se pisac iskreno nadao da će naredni vek biti plodan, i da će se konačno pojaviti ljudi sposobni da uzgajaju novi zasad trešanja, kao simbol večne obnove života.

Osobine Čehovljeve dramaturgije

Rusko pozorište je prije Antona Čehova prolazilo kroz krizu, on je dao neprocjenjiv doprinos njegovom razvoju, udahnuvši mu novi život. Dramaturg je iz svakodnevnog života svojih likova izvukao male crtice, približavajući dramu stvarnosti. Njegove drame tjerale su gledatelja na razmišljanje, iako nisu sadržavale intrige ili otvorene sukobe, ali su odražavale unutrašnju tjeskobu prekretnice u povijesti, kada se društvo ukočilo u iščekivanju neposrednih promjena, a svi društveni slojevi postali heroji. Očigledna jednostavnost radnje uvela je priče likova prije opisanih događaja, što je omogućilo da se nagađa šta će se s njima dogoditi nakon. Dakle neverovatno prošlost, sadašnjost, budućnost pomiješana u predstavi „Voćnjak trešnje“, povezujući ljude ne toliko iz različitih generacija, već različite ere. A jedna od „podvodnih struja“ karakterističnih za Čehovljeve drame bilo je autorovo razmišljanje o sudbini Rusije, a tema budućnosti je zauzela centralno mjesto u Trešnjici.

Prošlost, sadašnjost i budućnost na stranicama predstave “Voćnjak trešnje”

Kako su se, dakle, susrele prošlost, sadašnjost i budućnost na stranicama predstave „Voćnjak trešnje“? Činilo se da je Čehov podijelio sve junake u ove tri kategorije, prikazujući ih vrlo živo.

Prošlost u predstavi „Voćnjak trešnje” predstavljaju Ranevskaja, Gaev i Firs – najstariji lik u celoj predstavi. Oni su ti koji najviše pričaju o tome šta se dogodilo, za njih je prošlost vrijeme u kojem je sve bilo lako i divno. Bilo je gospodara i sluga, svaki je imao svoje mjesto i svrhu. Za Firsa je postalo ukidanje kmetstva najveća tuga, nije želio slobodu, ostajući na imanju. Iskreno je volio porodicu Ranevskaya i Gaev, ostajući im odan do samog kraja. Za aristokrate Lyubov Andreevnu i njenog brata prošlost je vrijeme kada nisu morali razmišljati o tako niskim stvarima kao što je novac. Uživali su u životu, radeći ono što donosi zadovoljstvo, znajući cijeniti ljepotu nematerijalnih stvari - teško im je prilagoditi se novom poretku, u kojem visoko moralne vrijednosti zamjenjuju materijalne vrijednosti. Za njih je ponižavajuće govoriti o novcu, o načinima da ga zarade, a pravi Lopahinov prijedlog da se zemljište koje zauzima u suštini bezvrijedna bašta iznajmi doživljava kao vulgarnost. Nesposobni da donose odluke o budućnosti voćnjaka trešanja, oni podlegnu toku života i jednostavno plutaju njime. Ranevskaja, sa tetkinim novcem poslanim za Anju, odlazi u Pariz, a Gaev odlazi da radi u banci. Firsova smrt na kraju drame je vrlo simbolična, kao da govori da je aristokratija kao društvena klasa je nadživeo svoju korist, i za njega nema mesta u onom obliku u kojem je bio pre ukidanja kmetstva.

Lopakhin je postao predstavnik sadašnjosti u predstavi "Voćnjak trešnje". „Čovek je čovek“, kako kaže za sebe, razmišljanje na nov način koji zna kako zaraditi novac koristeći svoj um i instinkte. Petya Trofimov ga čak upoređuje sa grabežljivcem, ali grabežljivcem suptilne umjetničke prirode. I ovo donosi mnogo Lopahinu emocionalna iskustva. On je dobro svjestan ljepote starog voćnjaka trešanja, koji će po njegovoj volji biti posječen, ali drugačije ne može. Njegovi preci su bili kmetovi, njegov otac je posedovao radnju, a on je postao „beli farmer“, stekavši značajno bogatstvo. Čehov je poseban naglasak stavio na lik Lopahina, jer on nije bio tipičan trgovac, prema kojem su se mnogi odnosili s prezirom. Napravio je sebe, utirući put svojim radom i željom da bude bolji od svojih predaka, ne samo u smislu finansijsku nezavisnost, ali i u obrazovanju. Čehov se na mnogo načina identificirao s Lopahinom, jer su njihovi pedigrei slični.

Anya i Petya Trofimov personificiraju budućnost. Mladi su, puni snage i energije. I što je najvažnije, imaju želju da promene svoje živote. Ali, samo je Petja majstor u pričanju i rasuđivanju o divnoj i poštenoj budućnosti, ali ne zna kako da svoje govore pretvori u djelo. To je ono što ga sprječava da završi fakultet ili barem nekako organizira svoj život. Petya poriče sve vezanosti - bilo da se radi o mjestu ili drugoj osobi. On svojim idejama pleni naivnu Anju, ali ona već ima plan kako da uredi svoj život. Ona je inspirisana i spremna da „sadi nova bašta, još ljepši nego prije.” Međutim, budućnost u Čehovljevom komadu „Voćnjak trešnje” je vrlo neizvesna i nejasna. Pored obrazovanih Anje i Petje, tu su i Jaša i Dunjaša, a i oni su budućnost. Štaviše, ako je Dunyasha samo glupa seljanka, onda je Yasha potpuno drugačiji tip. Gajeve i Ranevske zamjenjuju Lopahini, ali će neko morati da zameni i Lopahine. Ako se sjećate istorije, 13 godina nakon što je ova drama napisana, upravo su ti Jaše došli na vlast - neprincipijelni, prazni i okrutni, nevezani ni za koga i ni za šta.

U predstavi „Voćnjak trešnji“ junaci prošlosti, sadašnjosti i budućnosti okupljeni su na jednom mestu, ali nisu ujedinjeni unutrašnja želja budite zajedno i razmjenjujte svoje snove, želje, iskustva. Old Garden a kuća ih drži, a čim nestanu, prekida se veza između junaka i vremena koje oni odražavaju.

Povezanost vremena danas

Samo najveće kreacije mogu odražavati stvarnost čak i mnogo godina nakon stvaranja. To se dogodilo sa predstavom “Voćnjak trešnje”. Istorija je ciklična, društvo se razvija i menja, moralno i etički standardi takođe se preispituju. Ljudski život nije moguć bez sjećanja na prošlost, nedjelovanja u sadašnjosti i bez vjere u budućnost. Jednu generaciju zamjenjuje druga, jedni grade, drugi uništavaju. Tako je bilo u vreme Čehova, a ovako je i sada. Dramaturg je bio u pravu kada je rekao da je „Cela Rusija naša bašta“ i samo od nas zavisi da li će procvetati i doneti plod, ili će biti posečena u samom korenu.

Autorove rasprave o prošlosti, sadašnjosti i budućnosti u komediji, o ljudima i generacijama, o Rusiji tjeraju nas na razmišljanje i danas. Ova razmišljanja će biti korisna učenicima 10. razreda prilikom pisanja eseja na temu „Prošlost, sadašnjost, budućnost u predstavi „Voćnjak trešnje“.“

Test rada

Osobine Čehovljeve dramaturgije

Rusko pozorište je prije Antona Čehova prolazilo kroz krizu, on je dao neprocjenjiv doprinos njegovom razvoju, udahnuvši mu novi život. Dramaturg je iz svakodnevnog života svojih likova izvukao male crtice, približavajući dramu stvarnosti. Njegove drame tjerale su gledatelja na razmišljanje, iako nisu sadržavale intrige ili otvorene sukobe, ali su odražavale unutrašnju tjeskobu prekretnice u povijesti, kada se društvo ukočilo u iščekivanju neposrednih promjena, a svi društveni slojevi postali heroji. Očigledna jednostavnost radnje uvela je priče likova prije opisanih događaja, što je omogućilo da se nagađa šta će se s njima dogoditi nakon. Na taj način su prošlost, sadašnjost i budućnost na nevjerovatan način pomiješani u predstavi „Voćnjak trešnje“, povezujući ljude ne toliko iz različitih generacija, koliko iz različitih epoha. A jedna od „podvodnih struja“ karakterističnih za Čehovljeve drame bilo je autorovo razmišljanje o sudbini Rusije, a tema budućnosti zauzimala je središnje mjesto u „Voćnjaku trešnje“.

Prošlost, sadašnjost i budućnost na stranicama predstave “Voćnjak trešnje”

Kako su se, dakle, susrele prošlost, sadašnjost i budućnost na stranicama predstave „Voćnjak trešnje“? Činilo se da je Čehov podijelio sve junake u ove tri kategorije, prikazujući ih vrlo živo.

Prošlost u predstavi „Voćnjak trešnje” predstavljaju Ranevskaja, Gaev i Firs – najstariji lik u celoj predstavi. Oni su ti koji najviše pričaju o tome šta se dogodilo, za njih je prošlost vrijeme u kojem je sve bilo lako i divno. Bilo je gospodara i sluga, svaki je imao svoje mjesto i svrhu. Za Firsa je ukidanje kmetstva postalo najveća tuga, nije želio slobodu, ostajući na imanju. Iskreno je volio porodicu Ranevskaya i Gaev, ostajući im odan do samog kraja. Za aristokrate Lyubov Andreevnu i njenog brata prošlost je vrijeme kada nisu morali razmišljati o tako niskim stvarima kao što je novac. Uživali su u životu, radeći ono što donosi zadovoljstvo, znajući cijeniti ljepotu nematerijalnih stvari - teško im je prilagoditi se novom poretku, u kojem visoko moralne vrijednosti zamjenjuju materijalne vrijednosti. Za njih je ponižavajuće govoriti o novcu, o načinima da ga zarade, a pravi Lopahinov prijedlog da se zemljište koje zauzima u suštini bezvrijedna bašta iznajmi doživljava kao vulgarnost. Nesposobni da donose odluke o budućnosti voćnjaka trešanja, oni podlegnu toku života i jednostavno plutaju njime. Ranevskaja, sa tetkinim novcem poslanim za Anju, odlazi u Pariz, a Gaev odlazi da radi u banci. Firsova smrt na kraju drame je veoma simbolična, kao da govori da je aristokratija kao društveni sloj nadživela svoju korist i da za nju nema mesta, u onom obliku u kakvom je bila pre ukidanja kmetstva.

Lopakhin je postao predstavnik sadašnjosti u predstavi "Voćnjak trešnje". „Čovek je čovek“, kako kaže za sebe, razmišlja na nov način, ume da zaradi umom i instinktima. Petya Trofimov ga čak upoređuje sa grabežljivcem, ali grabežljivcem suptilne umjetničke prirode. I to Lopahinu donosi mnogo emocionalnog stresa. On je dobro svjestan ljepote starog voćnjaka trešanja, koji će po njegovoj volji biti posječen, ali drugačije ne može. Njegovi preci su bili kmetovi, njegov otac je posedovao radnju, a on je postao „beli farmer“, stekavši značajno bogatstvo. Čehov je poseban naglasak stavio na lik Lopahina, jer on nije bio tipičan trgovac, prema kojem su se mnogi odnosili s prezirom. Napravio je sebe, utirući put svojim radom i željom da bude bolji od svojih predaka, ne samo u finansijskoj nezavisnosti, već i u obrazovanju. Čehov se na mnogo načina identificirao s Lopahinom, jer su njihovi pedigrei slični.

Anya i Petya Trofimov personificiraju budućnost. Mladi su, puni snage i energije. I što je najvažnije, imaju želju da promene svoje živote. Ali, samo je Petja majstor u pričanju i rasuđivanju o divnoj i poštenoj budućnosti, ali ne zna kako da svoje govore pretvori u djelo. To je ono što ga sprječava da završi fakultet ili barem nekako organizira svoj život. Petya poriče sve vezanosti - bilo da se radi o mjestu ili drugoj osobi. On svojim idejama pleni naivnu Anju, ali ona već ima plan kako da uredi svoj život. Nadahnuta je i spremna da “zasadi novi vrt, još ljepši od prethodnog”. Međutim, budućnost u Čehovljevom komadu „Voćnjak trešnje” je vrlo neizvesna i nejasna. Pored obrazovanih Anje i Petje, tu su i Jaša i Dunjaša, a i oni su budućnost. Štaviše, ako je Dunyasha samo glupa seljanka, onda je Yasha potpuno drugačiji tip. Gajeve i Ranevske zamjenjuju Lopahini, ali će neko morati da zameni i Lopahine. Ako se sjećate istorije, 13 godina nakon što je ova drama napisana, upravo su ti Jaše došli na vlast - neprincipijelni, prazni i okrutni, nevezani ni za koga i ni za šta.

U predstavi „Višnjik“ junaci prošlosti, sadašnjosti i budućnosti okupljeni su na jednom mestu, ali ih nije spajala unutrašnja želja da budu zajedno i razmene snove, želje i iskustva. Stara bašta i kuća drže ih na okupu, a čim nestanu, veza između likova i vremena u kojem razmišljaju se prekida.

Povezanost vremena danas

Samo najveće kreacije mogu odražavati stvarnost čak i mnogo godina nakon stvaranja. To se dogodilo sa predstavom “Voćnjak trešnje”. Istorija je ciklična, društvo se razvija i menja, moralni i etički standardi su takođe podložni preispitivanju. Ljudski život nije moguć bez sjećanja na prošlost, nedjelovanja u sadašnjosti i bez vjere u budućnost. Jednu generaciju zamjenjuje druga, jedni grade, drugi uništavaju. Tako je bilo u vreme Čehova, a ovako je i sada. Dramaturg je bio u pravu kada je rekao da je „Cela Rusija naša bašta“ i samo od nas zavisi da li će procvetati i doneti plod, ili će biti posečena u samom korenu.

Autorove rasprave o prošlosti, sadašnjosti i budućnosti u komediji, o ljudima i generacijama, o Rusiji tjeraju nas na razmišljanje i danas. Ova razmišljanja će biti korisna učenicima 10. razreda prilikom pisanja eseja na temu „Prošlost, sadašnjost, budućnost u predstavi „Voćnjak trešnje“.“

Test rada

Uvod
1. Problemi drame A.P. Čehov "Voćnjak trešnje"
2. Oličenje prošlosti - Ranevskaya i Gaev
3. Izlagač ideja sadašnjosti - Lopakhin
4. Heroji budućnosti - Petya i Anya
Zaključak
Spisak korišćene literature

Uvod

Anton Pavlovič Čehov je pisac snažnog stvaralačkog talenta i jedinstvene suptilne veštine, koja se podjednako sjajno manifestuje kako u njegovim pričama, tako i u romanima i dramama.
Čehovljeve drame činile su čitavu epohu ruske drame i pozorišta i imale su neizmjeran uticaj na sav njihov kasniji razvoj.
Nastavljajući i produbljujući najbolje tradicije dramaturgije kritičkog realizma, Čehov je nastojao da u njegovim dramama dominira životna istina, neuljepšana, u svoj svojoj uobičajenosti i svakodnevnom životu.
Prikazujući prirodni tok svakodnevnog života običnih ljudi, Čehov svoje zaplete ne zasniva na jednom, već na nekoliko organski povezanih, isprepletenih sukoba. Istovremeno, vodeći i objedinjujući sukob je pretežno sukob likova ne međusobno, već sa cjelokupnim društvenim okruženjem koje ih okružuje.

Problemi drame A.P. Čehov "Voćnjak trešnje"

Posebno mjesto u Čehovljevom stvaralaštvu zauzima predstava „Višnjik“. Prije nje je probudio ideju o potrebi promjene stvarnosti, pokazujući neprijateljstvo životnih uvjeta ljudi, ističući one osobine njegovih likova koje su ih osudile na poziciju žrtve. U Trešnjici je stvarnost prikazana u njenom istorijskom razvoju. Tema promjene društvenih struktura se široko razvija. Plemićka imanja sa svojim parkovima i trešnjama, sa svojim nerazumnim vlasnicima, postaju prošlost. Smjenjuju ih poslovni i praktični ljudi, oni su sadašnjost Rusije, ali ne i njena budućnost. Samo mlađa generacija ima pravo na čišćenje i promjenu života. Otuda i glavna ideja drame: uspostavljanje nove društvene snage koja se suprotstavlja ne samo plemstvu, već i buržoaziji i poziva na obnovu života na principima istinske humanosti i pravde.
Čehovljev komad „Višnjik“ nastao je u periodu društvenog uspona masa 1903. godine. Otkriva nam još jednu stranicu njegovog višestrukog stvaralaštva, odražavajući složene fenomene tog vremena. Predstava nas zadivljuje svojom poetskom snagom i dramatičnošću, a doživljavamo je kao oštro razotkrivanje društvenih bolesti društva, razotkrivanje onih ljudi čije su misli i postupci daleko od moralnih standarda ponašanja. Pisac jasno pokazuje duboke psihološke sukobe, pomaže čitaocu da vidi odraz događaja u dušama junaka, tjera nas da razmislimo o značenju prave ljubavi i istinske sreće. Čehov nas lako vodi iz naše sadašnjosti u daleku prošlost. Zajedno sa njegovim herojima živimo pored voćnjaka trešanja, vidimo njegovu lepotu, jasno osećamo probleme tog vremena, zajedno sa herojima pokušavamo da pronađemo odgovore na složena pitanja. Čini mi se da je predstava „Višnjik“ predstava o prošlosti, sadašnjosti i budućnosti ne samo njenih likova, već i zemlje u cjelini. Autor prikazuje sukob između predstavnika prošlosti, sadašnjosti i budućnosti svojstven ovoj sadašnjosti. Mislim da je Čehov uspeo da pokaže pravednost neizbežnog odlaska sa istorijske arene tako naizgled bezazlenih osoba kao što su vlasnici voćnjaka trešanja. Pa ko su oni, vlasnici bašte? Šta povezuje njihove živote sa njegovim postojanjem? Zašto im je voćnjak trešanja tako drag? Odgovarajući na ova pitanja, Čehov otkriva važan problem - problem prolaznosti života, njegove bezvrijednosti i konzervativizma.
Sam naziv Čehovljeve drame stvara lirsko raspoloženje. U našim mislima pojavljuje se svijetla i jedinstvena slika rascvjetanog vrta, koji oličava ljepotu i želju za boljim životom. Glavna radnja komedije vezana je za prodaju ovog drevnog plemićkog posjeda. Ovaj događaj u velikoj mjeri određuje sudbinu njegovih vlasnika i stanovnika. Razmišljajući o sudbini heroja, nehotice razmišljate o više, o putevima razvoja Rusije: njenoj prošlosti, sadašnjosti i budućnosti.

Oličenje prošlosti - Ranevskaya i Gaev

Izlagač ideja sadašnjosti - Lopakhin

Heroji budućnosti - Petya i Anya

Sve nas to nehotice navodi na ideju da su zemlji potrebni potpuno drugi ljudi koji će ostvariti različite velike stvari. A ovi drugi ljudi su Petya i Anya.
Trofimov je demokrata po porijeklu, navikama i uvjerenjima. Stvarajući slike Trofimova, Čehov u ovoj slici izražava vodeće karakteristike kao što su predanost javnim stvarima, želja za boljom budućnošću i propaganda borbe za nju, patriotizam, integritet, hrabrost i naporan rad. Trofimov, uprkos svojih 26 ili 27 godina, iza sebe ima dosta teškog životnog iskustva. Već je dva puta izbačen sa fakulteta. Nema povjerenja da ga treći put neće izbaciti i da neće ostati “vječiti student”.
Doživljavajući glad, siromaštvo i politički progon, nije izgubio vjeru u novi život, koji će se temeljiti na pravednim, humanim zakonima i kreativnom konstruktivnom radu. Petja Trofimov vidi neuspjeh plemstva, zaglibljenog u dokonosti i nedjelovanju. On daje uglavnom tačnu ocjenu buržoazije, napominjući njenu progresivnu ulogu u ekonomskom razvoju zemlje, ali joj negira ulogu tvorca i kreatora novog života. Općenito, njegove izjave odlikuju se direktnošću i iskrenošću. Dok se prema Lopahinu odnosi sa simpatijom, on ga ipak upoređuje sa grabežljivom zvijeri, “koja jede sve što joj se nađe na putu”. Po njegovom mišljenju, Lopakhini nisu u stanju odlučno promijeniti život gradeći ga na razumnim i pravednim principima. Petya izaziva duboke misli u Lopahinu, koji u duši zavidi na uvjerenju ovog "otrcanog gospodina", koje njemu samom tako nedostaje.
Trofimovljeve misli o budućnosti su previše nejasne i apstraktne. “Nekontrolirano idemo prema sjajnoj zvijezdi koja gori tamo u daljini!” - kaže Anji. Da, njegov gol je divan. Ali kako to postići? Gdje je glavna sila koja Rusiju može pretvoriti u procvjetalu baštu?
Neki se prema Petji ponašaju s blagom ironijom, drugi s neskrivenom ljubavlju. U njegovim govorima može se čuti direktna osuda umirućeg života, poziv na novi: „Doći ću. Stići ću tamo ili pokazati drugima put do tamo.” I on pokazuje. On to ukazuje Anji, koju jako voli, iako to vješto skriva, shvaćajući da mu je predodređen drugačiji put. On joj kaže: „Ako imaš ključeve od farme, onda ih baci u bunar i odlazi. Budite slobodni kao vetar."
Glupanom i „otrcanom gospodinu“ (kako Varja ironično naziva Trofimovu) nedostaju Lopahinova snaga i poslovni duh. Pokorava se životu, stoički podnoseći njegove udarce, ali nije u stanju da ga savlada i postane gospodar svoje sudbine. Istina, svojim je demokratskim idejama očarao Anju, koja izražava spremnost da ga slijedi, čvrsto vjerujući u divan san o novoj rascvjetanoj bašti. Ali ova mlada sedamnaestogodišnjakinja, koja je o životu saznavala uglavnom iz knjiga, čista je, naivna i spontana, još se nije susrela sa stvarnošću.
Anya je puna nade i vitalnosti, ali ima još toliko neiskustva i djetinjstva. Po karakteru je po mnogo čemu bliska majci: voli lijepe riječi i osjetljive intonacije. Na početku predstave Anya je bezbrižna, brzo prelazi sa brige na animaciju. Praktično je bespomoćna, navikla je da živi bezbrižno, ne razmišljajući o svom nasušnom hljebu ili sutra. Ali sve to ne sprječava Anju da prekine sa svojim uobičajenim pogledima i načinom života. Njegova evolucija se odvija pred našim očima. Anjini novi pogledi su i dalje naivni, ali ona se zauvek oprašta od starog doma i starog sveta.
Ne zna se da li će ona imati dovoljno duhovne snage, upornosti i hrabrosti da završi put patnje, rada i nevolja. Hoće li uspjeti zadržati onu gorljivu vjeru u najbolje zbog koje se bez žaljenja oprašta od starog života? Čehov ne odgovara na ova pitanja. I to je prirodno. Uostalom, o budućnosti možemo govoriti samo spekulativno.

Zaključak

Istina života u svoj svojoj doslednosti i potpunosti je ono čime se Čehov rukovodio stvarajući svoje slike. Zato svaki lik u njegovim komadima predstavlja živi ljudski lik, privlači velikim značenjem i dubokom emocionalnošću, uvjerava svojom prirodnošću, toplinom ljudskih osjećaja.
U smislu snage svog direktnog emocionalnog uticaja, Čehov je možda najistaknutiji dramaturg u umetnosti kritičkog realizma.
Čehovljeva dramaturgija, odgovarajući na goruća pitanja svog vremena, baveći se svakodnevnim interesima, iskustvima i brigama običnih ljudi, probudila je duh protesta protiv inercije i rutine i pozvala na društvenu aktivnost za poboljšanje života. Stoga je oduvijek imala ogroman uticaj na čitaoce i gledaoce. Značaj Čehovljeve drame odavno je prešao granice naše domovine, postao je globalan. Čehovljeva dramatična inovacija nadaleko je priznata i van granica naše velike domovine. Ponosan sam što je Anton Pavlovič ruski pisac, i koliko god majstori kulture bili različiti, verovatno se svi slažu da je Čehov svojim delima pripremio svet za bolji život, lepši, pravedniji, razumniji .
Ako je Čehov sa nadom gledao u 20. vek, koji je tek počinjao, onda živimo u novom 21. veku, još uvek sanjajući o svom voćnjaku trešanja i o onima koji će ga uzgajati. Cvjetna stabla ne mogu rasti bez korijena. A korijeni su prošlost i sadašnjost. Stoga, da bi se divan san ostvario, mlađa generacija mora spojiti visoku kulturu, obrazovanje s praktičnim poznavanjem stvarnosti, volju, upornost, naporan rad, humane ciljeve, odnosno utjeloviti najbolje osobine Čehovljevih junaka.

Bibliografija

1. Istorija ruske književnosti druge polovine 19. veka / ur. prof. N.I. Kravtsova. Izdavač: Prosveščenie - Moskva 1966.
2. Ispitna pitanja i odgovori. Književnost. 9. i 11. razredi. Tutorial. – M.: AST – PRESS, 2000.
3. A. A. Egorova. Kako napisati esej sa "5". Tutorial. Rostov na Donu, “Feniks”, 2001.
4. Čehov A.P. Priče. Igra. – M.: Olimp; DOO "Firma" Izdavačka kuća AST, 1998.